教学工作计划应当经过反复修改和完善，以适应教学实际和学生的学习需求。以下是小编为大家收集的教学工作计划范文，仅供参考，希望能给大家提供一些思路和启发。教学工作计划的制定是教师提高自身教学效果和学生学习质量的关键之一，希望通过这些范文能够帮助大家更好地制定自己的教学工作计划，提升教学水平。
舞蹈教案
1.欣赏并愿意学跳小木偶的舞蹈。（情感）。
2.知道身体上会动的部位。（认知）。
3.把握小木偶僵硬、停顿的动作特征（技能）。
活动准备。
1.小木偶玩具。
2.自制的人体。
3.纸偶8个。
4.音乐《切分的时钟》。
活动过程。
一、木偶导入。
二、欣赏小木偶的舞蹈。
1.欣赏老师模仿小木偶的舞蹈。
教师：今天刘老师会和你们一起学着木偶很滑稽的样子来跳跳舞，先请你看我学着木偶滑稽的样子跳舞，你觉得木偶在跳舞的时候，那个样子是什么样子，感觉是什么样的，如果你喜欢我跳的舞，可以跟我一起来跳。（播放第1遍音乐）。
提问：感觉怎么样？你觉得小木偶的动作哪里好笑？其实是时而僵硬时而停顿。我们再来滑稽、好笑一次，找一个空地方（播放第2遍音乐）。
2.比较并讨论，交流模仿小木偶的感受。
教师：好玩吗？你觉得：小木偶的动作和我们人的动作有什么不一样？（提一下，动一下）我们来比较一下人的动作和木偶的动作有什么不一样？（起立分别模仿人和木偶做招手、鞠躬、走路的动作）。
教师：我们听着音乐试试看，听老师的指令哦，当我说像人的样子就像人的样子，像木偶的样子就像木偶的样子，感觉人和木偶动作有什么不一样？好吗？听好音乐找个空地方，先招手，像人一样招手，换个方向。像木偶一个招手（然后鞠躬、走路）（播放第3次音乐）。
小结：感觉有什么不一样？（木偶走路一动一停）人走路感觉怎么样？（都没有停顿，感觉是很灵活的）小木偶的舞蹈真特别，它的动作时而僵硬时而停顿！
三、
标记人和木偶会动的地方。
1.标记木偶会动的地方。
教师：为什么人和小木偶的动作不一样呢？为什么人的动作这么灵活而小木偶的动作只能是一动一停顿呢？我们来看看小木偶刚才跳舞的时候哪里会动？我们做好标记（颈部、脚踝、手腕、手肘、肩膀、膝盖、髋关节）。
2.提问：我们的身体哪些地方会动？
教师：这就是小木偶能动的地方，小木偶只能动这些，我们人的身体是很灵活的，人哪些地方动的比它多？人的内部还有哪些可以动？（请幼儿示范动眼睛、嘴巴）还有我们身体内部的心脏、血都会动，人为什么这么灵活，就是因为我们是有生命的，比木偶灵活多了。
四、创编小木偶舞蹈动作。
1.教师讲解示范。
教师：尽管我们身体是灵活的，但是我们今天做的游戏是用我们灵活的身体学小木偶的样子跳舞。等一下3个小朋友一组，老师给你们这组发一个用纸做的木偶，一个人将木偶变一个造型，根据音乐跳起来，等下比比谁用自己灵活的身体学木偶的样子学的最像。行不行，几个小朋友一起？我们先来让这个木偶做一个动作，我们跟着音乐试试看，（播放一小段）要从原来站的动作，变成这个动作。还要听好音乐左一个、右一个，再来一次（再播放一小段）会了吧，找好朋友跟着音乐跳跳看。
2.小组创编动作，跟随音乐舞蹈。
学前教育中舞蹈教学论文
摘要：目前，随着国家经济文化的不断发展，社会对中职人才的需求逐渐增加，因此，在职业教育受到社会广泛关注的情况下，了解中职学前教育舞蹈教学的现状，解决中职学前教育舞蹈教学中存在的问题，提高中职学前教育舞蹈教学的质量，满足社会对中职人才的需求，是中职学校发展和进步的前提。本文通过分析中职学前教育舞蹈教学中存在的问题，指出合理的解决对策，以期为提高中职学前教育舞蹈教学的质量，提供有用的参考。
培养技能型、应用型和综合素质型的幼儿园教师和管理者，是中职学前教育专业的教学目标，而舞蹈教学是中职学前教育专业中的重要组成部分，对于学生综合能力的发展，有着相当重要的影响，因此，提高舞蹈教学的有效性，促使学生具有较强的舞蹈能力，是中职学前教育发展的基础。而且，近年来，随着我国教育体制的不断健全和完善，中职教育越来越受到社会的关注，所以，重视舞蹈教学的地位，提高舞蹈教学的质量，满足社会对高素质专业幼儿舞蹈教师的需求，是提高中职学前教育专业竞争力的有效方式。
1．1生源的质量较差：目前，社会对中职教育的认同程度较低，很多家长认为中职学校的教学质量不高，对于孩子以后的就业没有多大的帮助，因此，在中考结束后，许多学生会选择去普通高中继续学习，使得中职学校的生源紧缺。而且，为了招到更多的学生，中职学校只有不断的降低招生标准，以获得更多的学生，致使学生的质量参差不齐。同时，由于中职学生的知识水平和学习能力不同，在实际的舞蹈教学中，很难达成教学目标，致使舞蹈教学的教学效果较低，不利于提高学前教育专业的教育质量［1］。
1．2舞蹈教师队伍薄弱：随着国家对幼儿教育的重视程度不断增强，学前教育专业的招生规模日益扩大，发展速度也不断加快，社会对各门艺术教师的需求量逐渐增加，而中职学校学前教育专业缺乏经验丰富、工作能力较强的专业舞蹈教师，使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低。一些中职学校会从大学学前教育专业中，招聘舞蹈教师，而这些大学毕业生没有经过专业的舞蹈训练，舞蹈知识不丰富，只能教授一些简单的舞蹈动作，使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低［2］。
1．3舞蹈课程设置不合理：中职学校学前教育的学习时间一般分为：两年学校学习时间，一年岗位实习时间，这种课程设置，使得学生学习理论知识的时间较短，舞蹈课时较少，给从未接触过舞蹈学习的学生带来不利影响。同时，一些学生的舞蹈功底差，而舞蹈课程设置的不合理，使得学生缺乏足够的锻炼机会，再加上学习舞蹈的难度较大，很容易使学生失去学习舞蹈的信心，进而影响了舞蹈教学的效果。
1．4舞蹈课程的教学内容不科学：目前，许多中职学校学前教育专业舞蹈教材的教学内容比较陈旧落后，实用性不强，给教学效果造成负面影响。一些中职学校学前教育舞蹈教学的教材过度强调教学活动的通用性，教学内容繁多，并且倾向于专业化教学，增加了教学的难度，使得舞蹈教学的教学效果不理想。另外，舞蹈教材内容缺乏中职学校的教育特色，没有体现中职教育的职业性、专业性和服务性，不能适应社会的需求，严重影响了舞蹈教学的质量。
2．1准确定位舞蹈教学的教学目标：中职学前教育专业的教学目标是培养技能型、应用型和综合素质型的幼儿教师和管理者，因此，中职学校应该准确定位舞蹈教学的教学目标，增强教学的科学性、针对性，以提高学生的综合能力。中职学校应该根据社会的需求，合理设置学前教育舞蹈教学的教学目标，凸显学前教育专业的基础性和实用性，让学生系统的学习舞蹈基础理论知识，提高学生的舞蹈能力，确保学生能够满足社会对幼儿舞蹈教师的要求，以增强中职学前教育的竞争力［3］。
2．2建立强大的舞蹈教师队伍：舞蹈教师是学生学习舞蹈的引导者，因此，中职学校应该建立强大的舞蹈教师队伍，为学生提供良好的学习条件。中职学校可以积极开展培训活动，不断提高舞蹈教师的执教能力，以提高舞蹈教学的有效性。同时，中职学校可以给舞蹈教师提供实践的机会，让舞蹈教师根据幼儿舞蹈教学的特点和需求，进行教学，以提高舞蹈教学的质量。
2．3合理设置舞蹈课程：不同的学生具有不同的舞蹈基础和学习能力，因此，中职学校应该根据学生的实际情况，合理设置舞蹈课程，以提高舞蹈教学的有效性。在学生入学之前，中职学校应该组织专业的舞蹈教师，检测和调查学生的舞蹈基础，以确保舞蹈教学的针对性和科学性。同时，中职学校应该根据学前教育专业的实际需要和特点，合理安排舞蹈教学时间，为学生提供良好的舞蹈学习条件，丰富学生舞蹈基础知识的同时，注意培养学生的教学能力，促使学生能够满足社会的需要。
2．4选用科学的舞蹈教材：舞蹈教材是学生学习舞蹈的依据，因此，中职学校应该选用科学的舞蹈教材，以取得良好的教学效果。中职学校应该结合学前教育的特点和自身的办学特色，积极改革舞蹈教材内容，培养学生的幼教职业能力，提高学生的舞蹈能力，提升学生的职业能力，以促进中职学前教育专业的发展［4］。
3总结。
总而言之，舞蹈教学是中职学前教育中的重要组成部分，也是中职学前教育中的薄弱环节，因此，中职学校应该清楚地认识到舞蹈教学的重要性，合理设置舞蹈教学课程，建立强大的舞蹈教学队伍，增加资金投入，为学生提供良好的舞蹈学习环境，以提高学生的舞蹈水平，确保学生能够适应社会发展的需要。
参考文献：
学前教育中舞蹈教学论文
舞蹈是学前教育专业学生必须掌握的技能，影响学前教育专业舞蹈教学成果的因素除了教师的能力和学生的素质之外，舞蹈表演意识也是一个不可忽视的重要因素。所谓舞蹈表演意识，通俗的说是指一个舞蹈演员在进行舞蹈表演时对舞蹈的内在精神的理解与外在表现的把握[1]。成功的、专业的舞蹈演员，必须具备良好的舞蹈表演意识，才能释放其艺术形式的内在精神[2]。
（一）优美的舞姿是引起幼儿舞蹈兴趣的基础。
舞蹈教育是学前教育中重要的组成部分。在舞蹈的学习、排练、表演过程中，不仅能促进孩子的身体健康成长，还能让孩子变得更加聪明伶俐[3]。学前教育专业的教学目标是培养优秀的幼儿园教师，在幼儿舞蹈教学中，培养幼儿对舞蹈的兴趣是决定教学质量的关键。若学前教育专业的学生有着良好的舞蹈表演意识，就能够用自己优美的舞姿打动幼儿，再配上优美的教学语言，使幼儿从教师身上感受到舞蹈的巨大魅力，进而激发幼儿对舞蹈的浓厚兴趣，充分调动幼儿的舞蹈积极性，这样就能有效地促进高质量幼儿舞蹈教学的实现。
学前教育专业的学生舞蹈基本功普遍较差，随着年龄的增长，舞蹈基本功对学生而言变得更加吃力，给学习带来了困难，使学生在舞蹈的学习过程中丧失兴趣，难以调动学生的主观能动性。相对于舞蹈基本功来说，学生的舞蹈表演能力更具有较大的提升空间。良好的舞蹈表演意识有利于增强学生的表演自信心，提高学生的舞蹈素养，进而促进学前教育舞蹈教学质量的提高。
（一）学生普遍欠缺舞蹈表演意识。
学前教育专业的学生普遍对舞蹈的认识不够全面，韵律感较差，欠缺表演意识，不懂得该怎样去表演和展示舞蹈作品，使得舞蹈表演变成了肢体动作的，显得空洞，不够饱满，没有灵魂。
学前教育专业的学生不同于专业舞蹈院校的学生，其大多数学生不具备舞蹈基础，舞蹈基本功较差。对于舞蹈而言，基本功是舞蹈表演的基础。如果表演者缺乏扎实的基本功训练，就不能灵活的运用肢体语言来表现舞蹈内容，因此也就不能谈塑造出什么样的艺术形象了[4]。学前教育专业舞蹈课时量有限，一般一周一节或两周一节，若是将大量的时间用在舞蹈基本功训练上，学习舞蹈表演的时间相应会减少，这样不利于学生舞蹈表演意识的培养。
（一）引导学生，提高学生舞蹈表演意识。
学前教育专业中有些学生没有接触过舞蹈，导致对舞蹈的认识比较片面，他们往往认为对舞蹈而言舞蹈基本功、技巧是最重要的。而对于舞蹈本身而言，基本功作为舞蹈表演的基础固然重要，但是同时拥有良好的舞蹈表演意识，才能够将舞蹈的精、气、神表达出来。所以教师在对学生进行严格的基本功训练的同时，还应当引导学生认识到舞蹈表演意识的重要性，引导学生去关注舞蹈的内涵。这样，才能让学生全面的了解舞蹈，感悟到舞蹈的感情内涵，赋予舞蹈生命力，让学生不再为了动作而动作。
（二）培养学生舞台习惯意识。
舞台习惯意识是舞蹈教学中的重要训练内容。教师在课堂中要给学生灌输“课堂即舞台”的思想观念。在课堂训练中要让学生当作在舞台上表演一样严格要求自己，让自己的每一个动作、每一个表情都要达到完美的程度。长此以往，按照这种方式要求自己坚持训练，做到心中有舞台，必然会养成严谨的舞台表演态度。
（三）发挥民族民间舞蹈的教学价值。
我国的民族民间舞蹈炫丽多彩，为舞蹈教学提供了丰富的素材。在舞蹈教学中，通过各种民族民间舞蹈的学习能够使学生的肢体语言更加丰富，不同风格的民族民间舞蹈独具一格的体态动律在训练学生肢体柔韧性和协调性的同时，还能够让学生更深入的理解舞蹈表演，提高学生对舞蹈表演的认识。例如，在傣族舞蹈的教学中，学生通过对傣族舞蹈特有“三道弯”的学习，不仅能够提高学生肢体的柔韧度，还能使学生更好的理解傣族舞蹈的风格特征。民族民间舞蹈的学习，在扩大学生视野的同时，还能提高学生的舞蹈综合修养。
（四）拓展学生视野，丰富舞蹈知识。
宽阔的舞蹈视野，丰富的舞蹈知识，对提高舞蹈表演意识是非常重要的。教师应鼓励学生在课余时间多看一些优秀的舞蹈作品，在观看表演的同时，感受舞者的表演意识，揣摩舞者传达的情感，弥补自身的不足，了解不同风格的舞蹈，丰富自身舞蹈知识，这对学生提高舞蹈表演意识有着非凡的意义。
四、结语：
幼儿是祖国的希望和未来，幼儿的教育关系着民族的未来，所以，提高学前教育专业的教学质量，为祖国培养出更多优秀的幼儿教师显得尤为重要。在学前教育专业的舞蹈教学中，教师一定要注重对学生舞蹈表演意识的培养，提高学生舞蹈综合能力和整体素质，帮助学生将来更好的胜任幼师工作。
参考文献:。
[1]杨春学.舞蹈表演意识的多元训练[j].音乐生活，20xx(8):75.
[2]黎麟趾.多元训练舞蹈表演意识[j].戏剧之家，20xx(3):183.[3]王浩.初探舞蹈对幼儿成长的影响[j].黄河之声，20xx(4):72.
[4]黄静.高师院校舞蹈基本功教学方法及重要性探讨[j].大舞台，20xx(11):243.
学前教育中舞蹈教学论文
摘要：在社会经济高速发展的影响下，人们开始不断重视个人素质的提高，相应的，作为启蒙教育的学前教育也得到了社会各界的广泛关注。舞蹈是学前教育的重要教育活动，也是学前教育专业学生必备的教育素质，其具有非常重要的社会意义以及现实性意义。文章主要研究学前教育专业学生舞蹈素质教育的重要性。
舞蹈是一种承载着人类思想以及精神情感的重要媒介，其是实现人与人之间有机交流的思想工具。在学前教育阶段的舞蹈教育，能够培养幼儿的情感价值，形成其审美能力以及思想表达能力，对幼儿的全面发展具有重要意义。相应的舞蹈素质教育，也应该是现代学前教育专业的重点教学内容。
学前教育是现代教育的重要构成部分，其是伴随着人类的诞生而诞生的教育类型。从教育的层级阶段上来分析，其是教育的前期启蒙阶段，也是教育的第一阶段[1]。从广义上来理解，学前教育是一切对学龄前儿童发展具有一定影响性的活动类型，其教育形式主要来自于家庭、学校、社会三个重要方面。从狭义的角度理解，学前教育是通过专门教育机构对幼儿所施行的教育，也可以简单的理解为幼儿园、托儿所教育。
现阶段，学前教育经过人类长时间的实践以及探索，已经发展成了一种现代化的知识学科门类。在各大教育类高校中，学前教育是重要的专业设置之一。随着社会经济水平的提高，人们越来越素质的培养，作为启蒙教育的学前教育也因此成为了现代就业率最高的专业之一。
目前，各学前教育机构不是缺少学前教育教师，而是缺少高素质的学前教育教师。幼儿阶段是人格形成、个性发展的重要阶段，对人的素质发展具有重要意义。教师作为学前教育活动中的重要教育角色，在现代化的教育发展中，有着更高的素质需求，其不但要具有专业的学前教育知识以及经验，还必须具备博学的知识内涵以及艺术技能。现代《幼儿园工作规程》中特殊强调了德、智、体、美全面发展的教育目标。舞蹈教育作为现代学前教育的重要教育内容之一，对培养学生的德、智、体、美各方面素质都具有重要的实际意义。现阶段，舞蹈素质教育已经成为了现代学前教育专业的重点课程项目以及重点素质培养内容之一，其对学前教育专业学生的素质培养以及职业发展具有重要的积极意义。
（一）舞蹈知识以及技能。
舞蹈知识的了解与掌握是学前教育专业学生舞蹈素质教育的基础内容，其目的是令学生初步的了解人体美以及动作美的基本内涵与概念，明确学前教育中舞蹈教育的重要意义，教学任务以及教学方法[2]。舞蹈技能是舞蹈素质教育的关键，其主要目的是使学生掌握基本的舞蹈动作、技能、素材，使其能够遵循基本的人体活动规律，进行不同风格、不同形式的舞蹈表现。
（二）形体以及舞蹈基本训练。
训练是舞蹈素质教育的主要方法以及内容，其主要是通过对学生进行形体训练与舞蹈基础的训练，使学生形成正确的身体姿态习惯以及舞蹈基本素质，其目的主要是提高学生的肢体协调感、节奏感，身体的协调性以及柔韧性，打好舞蹈素質形成的基础。
（三）幼儿舞蹈知识。
学前教育的对象以及主体是学龄前的幼儿，因此，学前教育专业的舞蹈素质教育也主要面向幼儿舞蹈的基本方向。首先，要了解幼儿舞蹈的基本特点，能够有效的阅读以及再现幼儿舞蹈教程的内容，并能够根据学前教育的实际要求，编创幼儿舞蹈。其次，要掌握专业的幼儿舞蹈教学方法，使其能够根据设计的教学内容，以科学、合理的方法，对幼儿开展舞蹈教学，可以有机的讲解舞蹈动作，组织舞蹈活动，实现舞蹈教育的实际目的。
（四）教育精神。
这一方面，主要是对学生进行爱国主义、集体主义、社会主义等方面的精神指导，使其树立起为学前教育事业服务的思想理念。同时，培养培养学生正确的学习观念以及主体意识，形成创造力、表现力，以及现代化的教育情绪，能够建立良好的人机管理，进行良好的团队合作。并且，通过教育，提高学生的艺术情操，形成文明的行为习惯，优化其审美能力以及艺术鉴赏能力。
随着学前教育的不断发展以及社会各界的广泛关注以及重视，舞蹈素质已经成为了现代学前教育教师必须具备的职业素质之一，其对于培养幼儿的各方面能够以及素质具有非常重要的启蒙以及培养作用。
（一）能够促进学前教育的发展。
在现代的学前教育中，舞蹈教育已经成为了一种重要的教育活动类型，这一教育活动的意义就在于能够对幼儿的审美情趣进行初步的培养，同时，培养幼儿的创造力以及思维力，促进学生的个性体现，对其全面发展具有重要的促进意义。在目前的学前舞蹈教育中，主要是通过音乐、模仿、游戏等形式，激发幼儿的学习兴趣，发展幼儿的协作能力、艺术能力、思维能力，使其能够主动的感受生活中的美，逐渐的形成审美能力。同时，舞蹈教育的开展能够在极大程度上起到锻炼学生体能的作用，有利于实现学生身心素质的全面、协调发展。从这一方面来看，舞蹈教育对学学前教育的开展具有重要的促进意义，能够推进现代学前教育事业的发展。
（二）有利于幼儿的身心健康培养。
学前教育的最主要目的之一，就是促进学生的身心健康发展，在这一方面，舞蹈教育具有非常突出的实际意义[3]。首先，舞蹈教育可以分类为一种艺术教育，其在课程设计以及课程安排等方面也突出的体现出了审美能力培养的目的以及价值导向。在这一方面，舞蹈教学能够促进学生良好表达能力的形成，对幼儿的心理健康培养具有非常重要的意义。通过舞蹈教育，一方面能够使学生逐渐形成个性化的审美能力，使其能够主动的感受到生活中的美；另一方面，通过幼儿舞蹈的组织形式以及教育方式，能够培养学生的集体合作观念、互相帮助观念以及乐观向上的思想特点。其次，舞蹈教学的主要方式是通过模仿以及练习，这其中必然的包括运动的基本内容。这些运动的内容，从根本上来说，是一种体育活动，其能够在极大程度上起到锻炼学生身体素质的效果。同时，通过一定的舞蹈练习。能够锻炼幼儿的肢体协调能力、身体柔韧性以及节奏感，这对幼儿的健康发育以及身体素质的提高具有非常重要的实际意义。综合上述论述，学前教育中的舞蹈教育，对培养幼儿的身心健康发展具有非常重要的积极意义。
（二）有利于发展幼儿的智力以及创造力。
德、智、体、美，在智力培养方面，舞蹈教育也尤其独特的价值，通过舞蹈教育，能够在极大程度上发展学生的创造力，推进学生的智力发展。从根本上讲，舞蹈本身就是具有非常明显艺术创造性的活动。在不断的肢体动作延伸以及重复的过程中，幼儿能够对舞蹈形成一定的内涵上的体会，形成对舞蹈的独特理解，使其逐渐的形成用舞蹈表达自身独特思想的能力。同时，舞蹈教学的开展符合幼儿的基本身心发展规律，迎合了幼儿对世界的认识，以及其自身阶段的天性。通过舞蹈教学，能够对学生的想象力、感知力、思维力进行合理的锻炼。一方面，通过舞蹈的锻炼，能够在一定程度上发展学生的主观创造能力，促进幼儿的思维发展。另一方面，能够开发学生的智力，推进其在启蒙阶段的智力发展，为今后的学习活动打下坚实的基础。
（三）有助于幼兒的意志力培养。
意志力是人在社会生活中最重要的品质之一，其对人在每一人生阶段的发展都具有重要的积极意义。对此，在学前教育阶段，应该通过切实有效的手段，对幼儿进行意志力的培养。在这一方面，舞蹈教育有其独特的教育优势。在舞蹈教学中，需要大量、长期的练习，这种练习的过程，就具有非常突出的意志力锻炼效果。例如：一些意志力较为必然的学生在进行锻炼的过程中，经常会因为兴趣，以及身体上的疲惫而产生放弃的情绪。但是，通过教师的引导以及同学的鼓励，其坚持了下来，在这一过程中，就实现了幼儿意志力的锻炼。意志力锻炼是一个长期发展的过程，这与舞蹈教育的持续练习特点不谋而合。同时，在舞蹈学习之后，幼儿能够充分的体会到完成之后的喜悦，使其逐渐产生对舞蹈的热爱，以此实现对学生进行意志力锻炼的实际效果。
四、结束语。
综上所述，随着现代教育的发展，舞蹈教育在学前教育中的作用已经得到了社会的广泛关注。相应的，对于学前教育专业学生的舞蹈素质培养也就显得越来越重要。对此，应该深刻的认识到舞蹈素质对学前教育专业学生的重要意义，推进学前教育的健康发展。
参考文献：
学前教育舞蹈教案模板6精选_
知识性目标：了解傣族人民的民族风俗，生活状态。技能性目标：1、熟练掌握傣族舞蹈的掏手。
2、结合基本手位，完成地面手位组合。
3、加强学生在跳舞时的面部表情和情感投入的训练。
【学生准备】了解傣民族的背景知识。
【教学重点】掌握傣族舞蹈的掏手，并结合基本手位（一至七位）完成地面手位组合。【教学难点】1、结合基本手位，自主完成地面手位组合。
2、学生的面部表情和情感投入的训练。
【教学过程】。
一、组织教学（5分钟清点班级人数，整理服装。
二、活动身体（身韵组合）。
通过练习地面提、沉组合，使学生的身心放松，注意力集中，进入舞蹈的状态中，为后面傣族舞蹈平和的气息，安静得环境打下基础。
三、复习傣族舞蹈体态、基本手位（一至七位）。
傣族是一个历史悠久的少数民族，主要分布在我国的云南省，傣族舞蹈优美、恬静、灵巧、质朴，感情内在含蓄。膝部柔韧的屈伸来控制节奏的快慢。
一位：双手掌形，置于两边胯旁，指尖正对身体，保持胳膊肘、手腕的弯曲，指尖上翘，呈三弯。
二位：在一位的基础上，保持手形，置于胃前，两手手背相对，保持胳膊肘与手腕的弯曲，指尖上翘。注意肩膀不能耸起，气息下放。三位：在二位的基础上，双手置于头顶，注意肩膀放松，手腕相对，靠拢。四位：在三位的基础上，保持右手在头顶的位置不动，左手放置于二位，同样保持领腕。
五位：一只手放置于三位，另一只手向旁伸直，手背对前方，胳膊肘和手腕的弯曲不变。
六位：一只手放置于二位，另一只手在五位的基础上，手心上翻，手肘和手腕呈三弯。
七位：双手向两边打开，手背对前方，胳膊肘和手腕的弯曲不变。注意：在做动作时气息保持下沉，肩膀放松，脖子拉长，所有的动作出手时走最大路线，收手时走最近路线！
集体练习一遍，在练习的过程中感受音乐的节奏和膝盖的屈伸。
四、新课—学习傣族舞蹈的掏手和柔手。
掏手：由里向外双手掏出，掏出后四指并拢，大拇指向旁翘起，收回时向下按压手指，此动作用于连接每个手位，是过程动作。
柔手：双手自腕关节有韧性地提起，并逐关节呈波浪形向指推进。
五、学生自组动作。
全班同学分为四组，化身为四只小孔雀，利用我们所学的7个手位，自由组合动作顺序。
教师播放一组傣族原生态的风景视频，让学生能身临其境，充分感受不同地域民族的风土人情，体会傣族姑娘的优美和安静。
教师提示：气息平稳，面部放松微笑。
六、成果展示。
教师在最后领舞一段。
七、教师总结。
学前教育舞蹈教案模板6精选_
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.进入中国古典舞元素以及身法练习。
3．初步了解古典舞手型4.“提。
沉”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练及热身活动2.了解古典舞呼吸、身法。
3.古典舞身韵“提沉”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
沉”的动作要领。
五．教具。
1．舞蹈形体室2．多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动组合3.软开度训练恢复4.初步了解中国古典舞。
5.古典舞身韵练习“提。
沉”（1）呼吸。
身法。
（2）“提。
沉”单一动作讲授及方法（3）对“提。
沉”进行分解和节奏训练（4）示范组合动作。
（5）进行组合学习（6）合乐反复练习。
七．课后作业。
1.软开度复习，练习2.练习古典舞呼吸。
身法3.“提。
沉”组合合乐练习。
八．教学小结。
本节课恢复软开度练习，重点在于进入中国古典舞元素的训练，学生在没有基础的情况下难以掌握组合要领，提示学生学习中找舞蹈感受，多练习。
第2周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
（1）胯。
（2）腿。
（3）腰的软开度恢复。
2.进入中国古典舞元素，身法，初步了解古典舞手型3.“提。
沉”组合复习4.“冲靠旁移”组合学习。
二．教学内容。
1.热身活动练习及基本功软开度训练2.复习“提。
沉”组合练习“呼吸”3.古典舞身韵“冲靠旁移”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重、难点。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好。
2.软开度胯腿腰的训练恢复。
3.古典舞身韵“提。
沉”训练复习4.呼吸的练习。
进行组合学习（3）合乐反复练习。
七．课后作业。
1.练习古典舞呼吸，身法2.复习“提。
沉”“冲靠旁移”组合八．教学小结。
第3周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.2.3.4.5.基本功训练。
中国舞元素身法的运用“提。
沉”组合复习“冲靠旁移”组合复习“含腆移”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.复习“提。
沉，冲靠旁移”组合，练习呼吸3.中国古典舞身韵“含腆移”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好。
2.软开度胯腿肩腰的训练恢复3.古典舞“提。
七．课后作业。
1.练习古典舞身韵呼吸，身法2.复习“提。
沉”“冲靠旁移”“含腆移”组合八．教学小结。
九．教学反思。
1.加强对组合的顺序要领要求写笔记。
第4周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.2.3.4.5.6.基本功训练。
中国舞身法以及元素的运用“提。
沉”组合复习“冲靠旁移”组合复习“含腆移”组合复习“手位”古典舞学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练2.复习前三周组合3.中国古典舞“手位”练习讲授。
三．教学方法。
1．示范讲授法。
2．分组个别练习法3.动作正误纠正法。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.集体问好2.基本功练习（1）跑步热身。
（2）压小胯，前腿，旁腿（3）把上压腿，踢腿。
（4）压肩，后膀子，活动肩膀（5）下腰，跪下腰，躺撑腰（6）背，腹肌练习。
七．课后作业。
1.练习古典舞身韵呼吸身法2.复习组合八．教学小结。
本周对中国古典舞“手位”进行讲解时，同学们对手位的位子摆放不到位，手型有时反应不过来，节奏掌握的不是很好。
十．教学反思。
1.手位的要领和名称要记住2.贯穿呼吸在手位里3.要求身体协调一致。
第5周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.2.3.4.5.6.7.恢复体能和基本功训练中国舞身法，元素的运用“提。
二．教学内容。
1.热身活动，基本软开度训练2.复习前四周组合3.中国古典舞“脚位”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2．分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重点难点。
1.教学重点：脚位一次站到位，不能乱，记住脚位名称。2.教学难点：上身保持不动，变化脚位。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.基本功训练（1）跑步热身。
（2）压小腿前腿旁腿（3）把上压腿踢腿。
（4）压肩后膀子活动肩膀。
（5）把上下腰，把下下腰，躺撑腰（6）腹肌背脊练习。
七．课后作业。
1.复习组合2.写舞蹈笔记。
八．教学小结。
本周对中国古典舞“脚位”进行讲解时，同学们对脚位的名称能记住，但是上身就直立不好，掌握度差点。
九．教学反思。
1.脚位的顺序要领，要求学生写笔记2.呼吸，手，也要贯穿其中。
第6周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功软开度2.中国古典舞练习。
3.古典舞“旁提”组合学习。
二．教学内容。
1.热身活动以及软开度练习2.古典舞身法组合练习3.古典舞“旁提”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：练习身韵身体的协调。
2.教学难点：只做上身的练习，掌握不好。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动跑步3.软开度训练。
4.中国古典舞呼吸训练5.古典舞身韵练习。
（1）“旁提”单一动作。
七．课后作业。
1.练习组合2.舞蹈笔记。
八．教学小结。
本节课内容有些难，“旁提”要求身体的配合，协调身体提示学生课后练习找感觉。
九．教学反思。
注意身体的协调，呼吸的贯穿，学生们课后多合音乐练习。
第7周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功软开度2.中国古典舞练习。
3.古典舞“旁提”组合学习。
二．教学内容。
1.热身活动，软开度练习2.古典舞身法组合练习3.古典舞“旁提”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
3.分组个别练习法4.动作正误纠正法。
四．教学重点难点。
1.教学重点：气息与动作的协调配合2.教学难点：气息与动作的协调配合五．教具。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.2.3.4.5.集体问好活动跑步软开度训练。
中国古典舞呼吸训练古典舞旁提训练。
七．课后作业。
1.复习前面所有组合2.练习“旁提”
八．教学小结。
本节课学生掌握的还不错，只是古典舞课后还要继续练习，这样会越跳越好。
九．教学反思。
1.加强对组合顺序的记忆。
2.身体与手还有呼吸的统一协调。
第8周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸，身法练习3.“横拧”组合二．教学内容。
1.基本功软开度训练，热身活动。
2.中国古典舞呼吸，手法，脚位，身韵练习3.古典舞“横拧”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：上半身的控制。
2.教学难点：手与身体的协调配合五．教具。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.舞蹈笔记。
2.复习古典舞组合八．教学小结。
本周初学“横拧”动作要领掌握的不太好，但课后学生应该多加练习。
九．教学反思。
通过本节课的学习，同学们对中国古典舞的身韵及呼吸有了更多的了解，动作顺序节奏记得比较清楚。
第9周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞身法练习。
3.古典舞“横拧”组合学习（下）。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练，热身活动。
2.中国古典舞呼吸、手法、脚位、身韵练习3.古典舞“横拧”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
3.分组个别练习法4.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：上半身的控制。
2.教学难点：手与身体的协调配合五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动热身跑步3.软开度训练。
4.古典舞“横拧”的训练，下（1）“横拧”动作练习。
八．教学小结。
本周把古典舞“横拧”组合教完了，感觉比以前一周稍好些，学生们的协调配合能力还是差些。
九.教学反思。
通过本节课学生们能独立完成组合，需呼吸，手，身体协调。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸身法练习3.古典舞“双晃手”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.中国舞呼吸、手法、脚位、身韵练习3.古典舞“双晃手”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：手臂协调，身体与脚配合。2.教学难点：呼吸不能灌入动作。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动热身跑步3.软开度训练。
七．课后作业。
1.复习古典舞组合2.练习“双晃手”组合八．教学小结。
学生们对“双晃手”这个组合学起来有些吃力，节奏掌握不是很好。
九．教学反思。
通过本节课学生记住了动作和要领，课后需多加练习。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸，身法练习3.古典舞“花帮步”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.中国舞呼吸手法脚位身韵的练习3.古典舞“花帮步”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
3.分组个别练习法4.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动热身跑步3.软开度训练。
七．课后作业。
1.写笔记（舞蹈组合）2.练习“花帮步”
八．教学小结。
脚下动作僵硬，节拍跟不上，协调性有些不太好。
九．教学反思。
通过本节课学习能够掌握花帮步，动作要领以及脚底下的控制。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸以及身法练习3.古典舞“圆场”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.中国古典舞呼吸、手法、脚位、身韵练习3.古典舞“圆场”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：脚下动作要干净，频率均匀。2.教学难点：脚跟脚掌脚尖的配合五．教具。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.集体问好2.热身活动3.软开度训练。
七．课后作业。
1.复习之前所教古典舞组合2.练习新学组合，合音乐3.舞蹈笔记。
八．教学小结。
最后一个组合，难度也较为难些，学生们的动作协调性也不是很好，需多加练习。
九．教学反思。
通过本节课的学习，学生们对脚下的动作还是不太清楚，节奏很快合不上音乐，所以分组合乐练习，第二周就有了明显的进步。
学前教育专业舞蹈教学
目前,国内外大量的有关脑科学和儿童发展关键期的研究,都证明了婴幼儿期是人类心智潜能开发和个性形成的关键期,这预示着未来十年将是学前教育发展的`黄金时代.由于学前教育在人一生的发展中所起的重要作用,而高职学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮,因此高职学院学前教育专业舞蹈教学的定位,有别于舞蹈专业学院和高等师范学院.作为在高职院校工作的舞蹈教师,要充分认识学前教育专业舞蹈教学改革的迫切性与必要性,使之更科学,对学前教育学生进行舞蹈艺术教育,提高她们欣赏美、鉴赏美、创造美的能力.
作者：谢琼作者单位：广东外语艺术职业学院刊名：艺海英文刊名：yihai年，卷(期)：“”(12)分类号：g71关键词：
学前教育舞蹈教案模板6精选_
教学对象：教育科学学院2014级学前教育。
二、教学内容：
1、基本功训练。
2、藏族舞蹈基本体态与颤动律。
三、教学目标：
1、开学第一天练习基本功是以恢复学生的身体柔韧性。
2、初步了解及掌握藏族舞蹈的特点。
四、教学重点难点：
1、重点是让学生恢复身体柔韧性。
2、难点是掌握藏族的基本动律。
五、授课时数：2个课时。
六、教学方法。
1、以我讲课指导为主。
2、互动法。
七、教学准备：（包括课堂音乐；教师、学生的服饰、道具要求等。）。
要求学生统一黑色舞裤，民舞服，软底鞋或（带跟的婆婆鞋）。
八、教学过程。
时间安排。
内容。
动作要领、关键。
问题设计。
及
预设答案。
互动环节设计。
备注（此部分为需要特殊说明的内容填写处。）。
前10分钟。
自我介绍与热身压脚背。
吸腿跳要跳高落地轻跪地压脚背要把重心都放到脚背处。
热身。
学生跪好之后我去一个一个的压脚被。
跪地要用膝盖跪垫子上。
30分钟。
压前旁腿与踢前旁腿。
绷脚背膝盖收紧伸直。
掌握正确的方法。
边说要求的时候我边示范然后我在去纠正学生。
要让每个学生都感受到压腿的要求。
30分钟。
教授藏族基本体态站姿及动律。
掌握体态要求与颤动律的动作要领。
了解藏族舞蹈。
我边示范边讲要求学生一起动起来。
以不同的节奏变换来练习颤动律。
15分钟。
做腹背肌训练。
两人一组固定住做的人的脚。
训练体能。
每人完成40个。
5分钟。
课后总结。
说之后上课要求。
让学生知道自己在练什么。
九、舞蹈组合1、伴奏音乐：无。
2、组合：藏族组合十、教学反思（这部分应该为授课结束后填写。）。
学生基础比较差，上课内容应该要结合学生的现实水平，上课形式应该要紧凑一点。
教学内容应根据教学对象以及教学时间合理的安排，一节课的新课内容不宜过多或过少。
注意新课与已学知识的过渡和衔接。
用简练的语言介绍新课的内容和背景。
教学重点要突出，不要东教一下西教一点。
讲述动作、剖析动作要掌握规律，由于舞蹈运动多是从地面方位和人体方位起始的，因此教新动作也要从脚开始，有一个顺序。千万不要讲一下头，讲一句脚，讲一句腰，再讲一句腿的，没有顺序没有规律不仅容易遗漏，而且使学生得不到要领，造成混乱。
根据自己的学习和教学经验对教学难点作出正确的估计。
如果有伴奏老师，应提前与之沟通。
条件允许的情况下，适当地在教案中插画队列调度简图。
书写舞蹈组合时：
（1）标注舞蹈组合所用音乐的名称及节拍，如：《xxx》2/4或3/4。（2）全曲共有多少个八拍（包括前奏和结束部分）都要注明。（3）按节拍用标准的舞蹈术语简单书写舞蹈动作和体态要求。
舞蹈教案
教学目的:
拉丁舞以其动作的舒展流畅、自由随意、热情奔放、节奏明快和具有健身、健心、健美等功能特点,将健身性、娱乐性、表演性和社交性融于一体,通过拉丁舞舞蹈的学习和实践,初步掌握“世界性形体语言”,培养文明礼貌和社交能力,陶冶情操,促进身心健康之目的。
教学重、难点：
1、 基本步法
2、 培养音乐感,进行自我的审美教育
教学准备:
1. 拉丁舞音乐和视频。
2. vcd、电视机、mp3、音
一、导入
1、听一段牛仔音乐,问同学这段音乐有什么样的特点?
二、简单介绍拉丁舞
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,深受人们的喜爱。
伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行。
桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱。
斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
三、教学内容
(1) 站姿 伦巴与恰恰
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩;
c任意一只脚向侧方想迈出一步,伸直支撑腿,身体重心转移到支撑腿上,骨盆可自由转动,重心在支持腿的脚跟处。支撑腿的膝盖向后锁住,骨盆移动的程度一身一上部不受影响为宜。
(2) 桑巴和牛仔
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩
c任意一只脚向侧方向迈出一步,伸直支撑腿,身体重心集中在支撑腿的脚掌,脚跟仍不离地面。支撑腿的膝盖不要向后锁住。
(3)斗牛舞
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直脊椎骨,不要耸肩;
c当双膝伸直时,膝盖并不向后锁住。
舞蹈教案
1、学习民间传统舞蹈的表演形式，培养幼儿的民族自豪感。
2、通过“舞谱”教学，培养幼儿的审美能力和自学能力。
3、通过筷子发出的有节奏的悦耳声响，训练提高幼儿的音乐节奏感，使幼儿动作整齐，协调优美。
4、让幼儿自己设计出新的舞蹈动作，培养幼儿的发散思维能力能力，充分发挥幼儿的音乐创造性。
1、为幼儿准备每人两束“筷子”，筷子尾部系上小彩带。
2、舞谱
3、磁带，录音机。
1、组织幼儿以歌曲“幸福拍手歌”进入活动室。
谈话：感到幸福的时候，你还想干什么？
你们从电视上或其他地方见到小朋友跳舞手里拿什么东西。（幼儿充分回答）
2、谈话引出舞蹈“筷子舞”，欣赏教师表演的筷子舞，引起幼儿对舞蹈的学习兴趣。
3、引导幼儿观看舞谱，学习基本动作，培养幼儿的自学能力。
4、按照音乐节奏教幼儿练习每个动作，掌握动作要领，集体练习。
5、在熟练掌握的基础上，让幼儿自己设计更美的舞蹈动作，按音乐节拍，创造性的进行表演，发展幼儿的音乐创造力。
6、激发幼儿的表演期望，向老师们表演舞蹈，增强幼儿的自信心。
结束部分：
小朋友真棒，舞蹈表演的真好！欢迎老师们六一儿童节那天到我们小朋友在舞台上演出好吗？跟老师们再见吧！
舞蹈教案
1、学习用油画棒向一个方向来回均匀的涂色，并体验涂色的乐趣。
2、愿意在同伴面前表达自己的想法。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
1、经验准备：请家长带孩子到童装店欣赏各种裙子。
2、材料准备：实物裙子两条；图片四张；裙子轮廓图、油画棒幼儿人手一份；音乐；
1、活动重点：引导幼儿向一个方向来回均匀的涂色。
2、活动难点：涂色时向一个方向来回涂，不涂到轮廓外。
3、指导要点：指导幼儿按一个方向来回涂色，注意线条短而密。
1、出示木偶小兔，激发幼儿的兴趣。
提问：你们知道小兔来我们班有什么事吗？
2、故事导入。
3、出示颜色各样的裙子图片，激发幼儿的创作欲望。
提问：你想选什么颜色为小兔的舞蹈裙涂色？
4、舞蹈裙，教师示范讲解涂色的要求。
要求：用油画棒向一个方向来回均匀的涂。
5、想象创作。幼儿作画，教师巡回指导。
（1）选择自己喜欢的颜色，大胆涂色。
（2）指导幼儿向一个方向来回涂色，涂满、涂均。
（3）提醒幼儿不要涂到轮廓外。
6、分享交流。
（1）把作品贴在黑板上。
（2）鼓励幼儿自由、大胆地讲解自己的作品。（用了哪些颜色）。
结束语：今天小朋友为小兔们设计涂了这么漂亮的舞蹈裙，小兔可开心了，谢谢你们！如果你们有什么事需要帮忙，它们非常乐意。再见！
本次活动，我根据本班孩子的年龄特点而选材。美对于孩子来说最能触动孩子，感染孩子，让艺术活动更具有价值，因此我选择了《舞蹈裙》这一内容，从活动的目标以及准备乃至流程做了认真的准备与推敲，首先，目标的确定是根据孩子的年龄特点，小班孩子以模仿为主，小手小肌肉的发展尚未发育好，让他们以涂色为主的画画方式，培养他们的小手控制力以及对涂色的兴趣；目标定位准确成为我组织本次活动的基础。从准备上，我先以木偶来激发孩子的兴趣，再以故事引出课题，最后出示实物和范画来刺激孩子的作画欲望，为孩子涂色做好前期准备；在教师范画的过程中，我紧扣目标，教孩子向一个方向来回涂，不涂到轮廓外；在孩子作画过程中，建立一个和谐的氛围，鼓励孩子选自己喜欢的颜色大胆涂色；在优美的音乐声中教师的鼓励下，孩子们表现自信，自如地运用各种颜色进行涂色。在展示环节，我把孩子的作品贴在黑板上，让孩子们欣赏和评价，这样孩子就可以在同伴面前说出自己的想法，无形中培养孩子的口语表达能力；在最后我又以木偶来结束，整个活动前呼后应。一个活动的最终目的在于让孩子从中受益，美的感受，美的表现，艺术活动的魅力，让美走入孩子心中。
当然也有不足之处，在评价作品时，我没有照顾到未完成作品的孩子，这样会伤到孩子的自尊心，我一定会牢记错误，绝不再犯。
舞蹈教案
2、幼儿能够小组合作创编舞蹈组合。
一、基础训练部分：
1、听音乐进教室，准备动作站立
2、手位以及手眼协调动作练习
二、教师与幼儿一起提升经验动作
1、幼儿欣赏完整歌曲
2、你觉得这首歌分为几部分？你可以用语言来描述一下吗？
（1）从歌曲的节奏来说
（2）从歌曲的前奏、歌曲、间奏来说
3、节奏舒缓的时候你可以用什么动作来表现？欢快的时候呢？
4、歌曲的前奏我们都可以怎样舞舞蹈形式表现出来呢？间奏呢？
5、平时我们小朋友都是自己跳自己的，我们今天要小组一起来跳舞，那小组跳舞和自己跳舞有什么区别呢？（队形、动作、商量）
6、我们都会有什么队形呢？（两排横拍和两竖排、圆圈、开火车、前排蹲下后排站起来等）
7、我们在进行舞蹈排练时要注意哪些问题呢？（记住大家编排的动作、编的动作不要太快也不要太慢，要一句一句的编）
三、幼儿分组自由创编舞蹈
1、教师重点指导相对较弱的组（通过语言来引导幼儿按照歌词的意思来创编舞蹈）
2、当幼儿基本完成创编时，教师为幼儿放音乐两遍，为其提供音乐完整正确的感觉。（两遍音乐中间教室要提示幼儿：你感觉那里不太好需要改变一下，请大家抓紧时间，一会老师还会为大家放一次音乐）
四、幼儿舞蹈表演：
1、表演时应该注意些什么问题？（要有笑容、面向观众）
2、文明的小观众应该怎样做？（注意看、鼓掌）
3、问题：请大家在看表演时要思考两个问题：
（1）你觉得他们这组哪里做的最棒？为什么？
（2）教师要注意强化幼儿做得好的地方。
五、活动结束：幼儿进入活动区
2、音乐提示：幼儿站队，向老师行礼，老师回礼。
舞蹈教案
1.仔细观察图谱，尝试进行简单的队形变化。
2.创编剪羊毛的动作，体验参与韵律活动的快乐。
1.《剪羊毛》音乐，队形及动作变化的图谱一张。
2.幼儿已欣赏过《剪羊毛》的音乐。
一、复习歌曲导入。
二、学习第一段，重点创编剪羊毛的动作。
1.你会剪羊毛吗？怎么剪？请几名幼儿示范。
羊一开始不知道要帮它剪羊毛，孩子可以做些什么让它知道？
2.师示范第一段。
我是怎么表演的？（动作顺序、舞步、哪段音乐开始剪的）
羊在一开始可以做些什么动作？
3.请部分幼儿表演。
三、看图谱学习第一段队形及动作。
1.羊毛剪完了，小朋友剪了这么多羊毛真高兴，羊儿也觉得很轻松，他们一起又跳了一段舞，还变化了队形呢，你们看。
变化了几种队形？你看懂了哪个？
请一组孩子试试看。
2.在变队形的同时他们还表演了什么动作呢？
还是请这一组孩子表演。
3.另一组孩子尝试。
四、完整表演。
将第一段和第二段连起来表演。
1.大班幼儿对队形的变化已有浓厚的兴趣。这从两方面可以看出来。其一，在体育活动中进行的队列训练，幼儿非常感兴趣。其二，在今天的活动中，本来幼儿表现出的兴趣并不浓，许多孩子注意力涣散，但到了真正开始站队形的时候，孩子们的注意力又回过来了。
2.要求交代不够清晰。这是我的活动中的一个老问题，它不是指活动中个别的要求没解释清楚，而是整个表演的脉络没有理清，就像上次的《金蛇狂舞》，也是这个问题。既然是教师预设为主的活动，那首先要做到的就是让幼儿清楚地知道整个表演等活动的大概框架，然后再处理好其中的各个要素（动作、队形等）。所以活动的一开始就应该先通过清晰的示范和提问，理清动作的顺序：先去、再摸摸羊、再剪、再和羊一起跳舞。然后再就具体的队形变化开展活动。
3.队形变化的图谱设计得不够科学。我一直觉得自己做事特简单，写不出论文是因为在我看来那些长大论几个字就能概括了，所以之前的反思也总是几句话概括一下。其实这不叫简单，这叫糊涂、马虎。当模糊地觉得一件事儿不好时，我总不习惯去深刻思考到底不好在哪儿，要怎么改变。对这次的图谱也是一样。在这之前没仔细看过队形的图谱，只是根据自己的编排、凭自己的感觉画了几个队形。画完就感觉图谱效果不好，挺乱的，至于具体不好在哪儿，又可以怎么改，我却没再细细思考。现在才感觉到，图谱的作用是让幼儿了解队形的变化，并能跟着图谱的指引知道怎么做，我的那幅图谱太琐碎，幼儿不能一下子看出原来的队形、要变的队形等。其实只需要把几个队形的样子画出来，如一开始的两排、后来的圆，至于具体的位置反正地上有点的提示。
4.过高估计了幼儿的能力。经常在活动前我会想象幼儿和我配合得很好的美好愿景，于是总容易过高估计幼儿的能力，比如《挪威舞曲》中对孩子分乐句编动作能力的预测、上次《剪羊毛》活动中对幼儿创编舞蹈动作能力的预测，再加上这次对幼儿按顺序走圆形能力的预测，并且我还容易过高估计自己引导的能力，以为就算他们不会，就算活动中出现一些问题，通过我的引导也总能做好的。现在才发现自己的倔强，以及人本性中有些真的是很难转变，就算意识到自己的一些问题，下次还是会不经意地去犯，不知道要犯多少次、经历多少次挫败，才能把他牢牢记住，用理智克服这一不足，并逐渐内化为新的品质、习惯。可能以后在备课的时候我该先翻一翻之前进行的一些活动，回顾一下自己的不足，在来谨慎地思考新的。
5.另外，我觉得学会队形的变化固然是一个重要的技能目标，但从孩子的长远发展看，让孩子体验到那种跟着音乐愉快表演的成功感才是最重要的，也是最能让教师对自己的活动有信心的重要因素，这也是我感觉上次曹老师组织的剪羊毛活动成功的地方。
6.开展课题快一年了，可成功的次数少之又少，今天上完后我几乎有以后都不想再上音乐课的感觉了，但是进行了反思后，又对下次活动充满了希望，我有些越挫越勇的感觉，希望下周再组织一次，但又非常害怕面对再一次的失败。
舞蹈教案
1、引导幼儿体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。
2、学习维吾尔族舞蹈，感知舞蹈的独特风格，要求幼儿跳的热情、奔放、开朗、轻快。
3、学会维吾尔族舞的基本步伐：错步、跺地拍手、进退步
场地、磁带，录音机
（一）导入部分：
教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室，引起幼儿对舞蹈的兴趣。
（二）展开部分：
1、请幼儿说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。
2、全体幼儿欣赏音乐《小伙伴，你好》，体会音乐的热情、欢快，熟悉节奏。
3、教师和幼儿自由表演，教师重点示范舞步，请幼儿创编舞蹈动作，伴随着音乐翩翩起舞。
4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作，教师指导，请幼儿间相互纠正动作，
5、随音乐跳舞，分组反复练习，请幼儿相互指导、自我评价、相互评价。
6、请个别跳的好的幼儿带领大家一起练习。
（三）结束部分：
教师小结讲评，幼儿听音乐跑跳步出教室。