2023年五年级美术小记者教案(汇总14篇)

时间:2023-12-08 09:07:10 作者:纸韵

在编写教案时,教师需要充分考虑学生的实际情况,合理安排教学步骤,确保学生的学习效果和兴趣。以下是一些经过实践验证的五年级教案样本,供大家参考借鉴。

五年级美术教案

本课以“欣赏、评述”为主,融“设计、应用”“造型、表现”于一体的美术课,是传承中国传统文化,弘扬民族精神,激励学生创造,表现的良好契机。

1、本课融欣赏与造型表现为一体,通过学习让学生初步了解中国龙的文化历史,理解中国龙的造型特点,体会龙的象征意义,弘扬中华民族精神。

2、培养想象、造型、创造和合作能力,并以合作的形式共同创作龙的形象。

3、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。

了解龙的造型特点,体会龙的象征意义和龙的精神。抓住龙的特点,集体创作中国龙。

在创作表现中抓住龙的特点、造型,表现出龙的精神、气势。

课件、添画活动用纸、彩纸、布,水彩笔,油画棒,剪刀等。

1课时。

一、组织教学:师生交流,活跃气氛。

二、导入新课。

师:有一首歌,是普天下炎黄子孙最喜爱的爱国歌曲,它唱出了我们中国人的心声。我一直想和大家分享,今天就让我们一起来欣赏《龙的传人》,会唱的同学可以一起唱……(课件)。

师:大家唱得很好,这首歌中唱到,我们的祖国是一条巨龙,我们都是龙的传人。这要从轩辕黄帝说起。

师:有的同学可能从电视或者报纸上看到,在不久前,我们郑州新郑刚刚举行了一场隆重的祭祖大典,祭拜的就是我们中华民族的祖先——轩辕黄帝。

师:相传在很久以前,轩辕黄帝是一个部落的首领,他智勇双全,力大无比,征服了其他部落。为了使自己的民族具有无所不能的力量,他集中了许多动物的精华,创造出了一个全新的形象,做为自己民族的图腾,那就是龙。(课件出示)从此以后龙就成了中华民族的标志,炎黄子孙始称龙的传人。

师:这节课,就让我们带着崇敬的心情来感受中国龙、创作中国龙。

板书课题:中国龙。

三、了解感受:

1、龙的文化。

(1)欣赏。

师:龙文化在中华民族几千年的传统文化中占有重要地位,许多建筑物都以龙作为装饰,在北京的北海公园,就有一处九龙壁。(课件出示九龙壁)九龙壁上九条龙神态各异,有的张牙舞爪、有的仰天长啸、有的怒目圆睁、有的翻江倒海……一个个都好像要破墙而出一样。

提问:看了九龙壁,你想说什么?

生:……。

师:龙在我们民族的心目中,具有特殊的意义,在古代,龙形象是只有皇族才可以使用的,大家看,这些都是皇宫里的物品(课件出示:玉玺、龙玉佩、明代青花蟠龙瓶、龙扇、明朝金冠、清朝龙袍)。

提问:这些物品上都有龙的形象,那么谁能说一下:在古代龙有什么象征意义?

总结:在古代龙是权力、威严的象征。板书:权威。

(2)龙与生活。

生:元宵节龙灯、端午节龙舟……。

师:我也搜集了一些生活中龙的形象,大家请看(课件出示)。

提问:通过生活中这些龙的形象,大家想想,在今天,龙还象征着什么?

生:象征着吉祥、幸福。板书:吉祥。

师:是的,龙是我们中华民族的标志,它不仅代表着权威和神圣,象征着吉祥和力量,更象征着我们的祖国繁荣昌盛。

(3)龙的成语。

师:可以说,龙文化已经渗透到了生活的方方面面。你能说出带有龙字的成语吗?

生:龙飞凤舞、龙凤呈祥、望子成龙、生龙活虎、龙马精神、龙啸九天……。

师:生龙活虎、龙马精神显示出龙的精神,龙啸九天、龙飞凤舞中我们可体会到龙的气魄,龙凤呈祥、望子成龙表达了人们美好的愿望……,龙文化是博大精深的,让我们一起来创造中国龙。

2、龙的造型。

(1)观察:

师:要想创作好中国龙,首先要学会观察。请大家观察。

提问:龙的形象和这些动物在哪些地方相似?

师小结:龙就是我们的祖先通过想象把这些动物的精华部分经过组合而创造出来的艺术形象,正是这些动物精华的组合,意味着龙是万能之兽,是神圣之兽。

(2)提问:

师:你想用什么方式来表现这万能之兽呢?

生:……。

师:好的,在创作之前,老师有几点要求,请大家注意:一要合理分工,充分发挥团队的作用;二要创新设计,我们的祖先正是通过想象创作了龙,我们在设计时也要加入自己的想象;三要注意安全,在使用剪刀时要小心;四要保持卫生,在创作时,请把剪下的废纸整理收集,不要随地乱扔。

师:现在,就请喜欢画画的同学就坐到第一排,喜欢手工的同学就做到第二排。老师已经在桌子下面为你们准备好了添画用纸和剪贴用纸,请大家用自己喜欢的方法去创作中国龙吧。

四、创作。

学生创作、教师巡视。

五、展评。

师:我们来欣赏绘画组同学们创作的中国龙。

师:这条龙可真够华丽的,让我们一起把它舞起来。

2、舞龙。

师:谁愿意表演舞龙?

组织学生舞龙(课件播放音乐)。

六、总结:

今天这节课,同学们表现非常好,绘画组的同学画龙点睛,用添画的方法集体创作了一条五彩斑斓,神态生动的中国龙;手工组的同学用剪贴的方法集体创作了一条华丽威严的中国龙,并且进行了生动形象的舞龙表演。同学们的表现正体现了中国龙的精神,那就是团结凝聚的精神、奋发开拓的精神,有了你们这些龙的`传人,我们的祖国这条巨龙就一定会腾飞。让我们一起再次唱响《龙的传人》这首歌。(课件)为自己是龙的传人而感到自豪吧!

五年级美术教案

2课时。

造型表现。

1、认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。

1、认识邻近色并掌握其调色方法。

2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教具学具:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、引导欣赏:

(1)欣赏生活中的邻近色画面。

(2)出示课题——“色彩的和谐”。

(3)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展:

(1)什么是邻近色?(出示色轮)。

在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如:黄——黄绿——绿。

红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙。

(2)寻找邻近色(师生互动)。

a、家居图片。

b、生活图片。

c、建筑图片。

(3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐。

(4)师示范邻近色的调配方法。

3、作业:用邻近色组织一幅画面。

三、学生作业,教师辅导。

四、作业展评。

五、课后拓展:寻找邻近色的`彩纸,用剪贴的形式表现色彩的和谐。

五年级美术教案

教学目的:丰富学生的文化生活,增长美术知识,提高审美能力,使学生认识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点,培养他们收集美术品的兴趣。

教学重点:学生认识邮票、火花,懂得中国花的两种不同风格。

教学难点:未有挂图或投影片。

课前准备:选取与教材有关的图片供学生欣赏。

教学过程:

出示贴有邮票的信封,指出邮票是邮资的凭证,由于设计精致美观,又是实用美术中的一种精美的工艺品。

1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。

2、欣赏第13届冬季奥运会邮票。

3、欣赏《故宫博物馆》。

4、欣赏1979年国际儿童年纪念邮票。

邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。它分为普通邮票和纪念邮票,由于邮票具有艺术性和知识性所以又是文化艺术知识的传播者,可供人们欣赏和收藏。

1、欣赏中国火花。

2、欣赏外国火花。

3、教师小结。

1、欣赏《百花争艳》《鹰石山花》《春江水暖》《翠羽图》《荷花》。

五年级美术教案

通过观察台灯理解它的造型结构、比例,理解台灯在不同角度下产生的透视变化,并能用线描画出台灯来。

学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点,从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣,培养学生的观察力。

学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受,发展学生的形象思维能力,巩固学生所学过的知识。

教学手段:常规教学手段。

教学方法:示范法、讲解法。

1、观察台灯,师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同,分为灯泡和荧光管两种,灯泡或光管放在灯罩内,灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点,灯柱多为软管状,可以弯曲,一般比较细长,以方便灯罩的旋转,调整光的角度,灯座多是一个扁而大的六面体,上有开关和指示器,绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。

2、理解透视现象:台灯在不同角度下产生的透视变化,圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形;长方形的灯罩呈立方体,仰起时看见光管,它和灯座都有近大远小的现象。

3、讲解绘画步骤(教师边解边示范给学生看)。

(1)观察并记住台灯特点。

(2)用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。

(3)从灯罩开始逐一刻画(注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。

1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。

2、教师巡视辅导。

1、表扬细心观察,画出特征的同学。

2、指出绘画时必须表现台灯特点,画出大体比例,注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。

五年级美术教案

本课是一节设计?运用课,我以故事游戏为主,调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探索,研究创造,并运用综合性知识技能去造型,设计、运用,唤起学生对未知领域的探究欲望,体验愉悦感和成就感。

第2课:民乐放光彩。

第3课:舞台美术设计。

第一节主要以认识舞台美术设计,从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧,后来分工的认识,从第一堂课,小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始,基本上学生都已经准备好道具了,但也有一些班级第一堂课安排不出来的,这也是班级具体情况具体分析了。

第4课:小小果壳箱教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱,穿插了一些设计导向提示,用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品,以及简单的制作步骤图,让学生了解简单的制作方法,并启发他们进行新的创造,启发学生从既美观又实用的角度出发,进行果壳箱的设计。

第5课:中华扇子。

扇子虽然是纳凉的用具,但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材,扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开,包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面,引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析,在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解,并展开自己的艺术联想。

第6课:亭子。

在教学中,我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点,激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点,明确创作要点,再提供学生作业,拉近了学生的创作距离,产生浓厚的学习兴趣。

第7课:夸张的脸。

“兴趣是最好的老师”,是学生了解未知、学习知识的巨大动力,也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注,积极思考,有时也会达到废寝忘食,欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课,要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。

教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会,教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示,如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等,但不管是哪一种方法,对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定,再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学,但第一节课教学下来,由于自己和学生的观念存在着差别,学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容,如哪些江南韵味的人物。于是,在接下来的几个班级教学时,我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现,如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等,以此减弱人物表现时的难度,而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务,开展广泛的交流。对于表现技法,教师只需引导学生掌握最基本的即可,如勾线、设色、点写等,然后启发学生大胆探究更好的表现方法,画出墨色的变化与画面的整体关系。

第9课:齐白石笔下的蔬果。

《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法,更不能按成人画法,依葫芦画瓢,而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣,课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造,学生有了学习兴趣,便学得主动、愉快、有创造。

第10课:映日荷花别样红。

教学中我通过大量图片和优秀作品的欣赏,向学生介绍了荷花的造型特点,引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论,让学生主动欣赏、感受,从而丰富学生的视觉经验,促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术,进行继承和发扬。

第11课:弯弯的小路。

点彩画这一绘画表现手法,学生第一次接触,因此感觉比较新奇,学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候,画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点,对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单,感觉还太仓促。

第13课:装饰纹样。

在教学中,我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样,激发学生的学习兴趣,提高他们的欣赏水平,引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后,学生创作的作品效果很好。

第14课:做做陶艺。

第15课:中国传世名作。

在教学过程中,我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学,我点击课件,引导学生分析作品的主要艺术特点,表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述,让学生感受名作的艺术特点与魅力。

五年级美术教案

1.通过学习,同学能够运用剪、折、卷、贴等方法,制作一个具有立体感的纸面具。

2.用彩泥或橡皮泥,塑出造型、色彩美观的面具形象。

3、在欣赏瓷雕造型后,启发同学进行小动物的泥塑造型。

:面具,小动物的造型设计,立体造型概念的培养。

纸工——造型设计,连接、卷、折、贴。

泥塑——造型设计,色彩运用。

1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料;

2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。

:让同学掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法,制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具,培养同学立体造型和动手制作的能力。

动物形象设计和插口设计。

1、欣赏课本范例。

2、分析制作的方法、步骤:折纸,图案设计、造型和连接、剪、粘贴。

1.简单动物图案资料展示。

2、举例进行图案设计指导。

1、取三张大小相同的长方形卡纸。

2、设立动物形象,如画出企鹅。

3、设立立式插口。

4、剪裁,三张卡纸重叠在一起减。

5、分别描绘企鹅的形象。

6、按顺序插接组合。

讨论:如何使动物连接既牢固又美观。

:学习立体构成知识,设计制作生动的纸面具。

:纸面具制作的难点在设计,设计的难点是高度的概括笼统,制作的难点是加工凹凸面。

1、纸面具欣赏。

2.让同学讲讲自身玩过的面具。

1.纸面具制作过程分析、演示。

2、讲讲剪、折、卷、贴的具体方法。

设计纸面具提示:

1、略大于脸。

2.眼孔位置对准自身的眼睛(能看到外面)。

3、面具不同性别的脸型特点。

同学演示、互评。

:用彩泥或黏土塑造一个生动有趣的面具玩具,培养同学立体造型能力。

:培养同学发散思维,对面具的脸部做夸张与变形,使面具更有趣。

1、欣赏课本内范例。

2、分析其中几个的造型和色彩。

1、泥塑面具的制作过程演示:先脸、五官、发(饰)再其他装饰。

2、色彩的烘托对比。

1、启发同学造型设计。

2、进行面具制作。

启发同学对色彩的应用,装饰的手法。

:培养同学立体造型能力,塑造出自身熟悉或喜爱的小动物形象,抒发对小动物的喜爱之情。

:培养同学发散思维,能抓住该动物的形象特征,塑造出多种多样的可爱的小动物造型。

1.欣赏瓷雕小动物。

2、让同学说说造型特点和色彩。

1、概括分析造型特点、色彩色调。

2、让同学知道瓷雕就是从泥塑烧制而来。

欣赏,分析泥塑小动物的立体造型、花纹刻划。

五年级美术教案

1、 认识了解花和鸟的各种形态,大胆进行表现创造。

2、 掌握头饰制作的基本方法和步骤。

3、 让学生在游戏创造活动中体验愉悦感。

4、 培养良好的卫生习惯,萌发爱护花鸟的环保意识。

重点:

掌握制作头饰的基本方法和步骤,体会美术创作活动的快乐。

难点:

头饰的制作的方法。

教具:范作,制作工具,不同小鸟造型的头饰。

学具:教材、课堂练习、水彩笔、蜡笔、剪刀、双面胶。

第一课时

一、组织教学

准备绘画制作工具,规范绘画制作习惯。

二、导入新课

1、上堂课,我们帮助小鸟找到了家,小鸟、小鸟妈妈为了感谢我们,今天他们带着许多的小鸟来感谢我们。

2、欣赏课件:小鸟在花丛中嬉戏,花儿竞相开放。

1)说说你看到了什么?

2)他们在干什么?

3)小鸟是怎么飞?大家模仿飞一飞。

4)花儿是怎么样的?它是怎么开放的?大家表演。

三、欣赏感知

1、课件演示小鸟形态。

1)他是什么鸟?是什么颜色的?

2)他有几个部分组成?

3)师生同练:

通过小鸟的组成部分分析,画画小鸟的基本结构。

2、小结交流:

1) 根据学生回答,出示各种不同的尾巴、身体、翅膀、皇冠等,给小鸟换新衣。

2) 教师展示刚才“打扮”的美丽的小鸟,多美的小鸟,美的象公主,你想说些什么?

3) 你想打扮一只怎么样的小鸟?(战士小鸟、飞行员小鸟,空姐小鸟等有职业的各种小鸟)。

四、学生尝试练习:打扮小鸟

1、 将小鸟有个性的打扮。

2、 涂上美丽、鲜艳的颜色。

3、 自己学着剪一剪。

五、教师巡回指导。

1、及时反馈、纠正。

2、帮助有困难的学生。

3、参与其中。

六、课堂小结

1、 展示小鸟作品,让学生自由思考:我该如何展示我的小鸟?

2、 师生共同探讨展示的方法。

3、 制作头饰,胸饰等。

第二课时

一、组织教学

准备绘画制作工具,规范绘画制作习惯。

二、导入新课

1、 回顾上堂课,学生自由展示小鸟作品,并根据自己的小鸟身份表演。

1) 关于小鸟的故事。

2)关于小鸟的歌曲。

3)关于小鸟的舞蹈。

4)小鸟集体表演。

2、揭示课题

三、欣赏感知

1、课件欣赏:花儿开放

1)你看到了什么?是什么颜色的?

2)她是怎么开放的?你能用动作来模仿一下吗?

3)你知道这是什么花吗?

4)小组讨论:

还有什么花?他们的形态是怎么样的?

2、欣赏各种各样的花儿的vcd,感知花儿的各种形态。

3、学生根据上堂课小鸟的头饰,胸饰的做法,来绘画花儿,制作花儿的头饰。

1)回顾上堂课的小鸟头饰的制作过程。

2)学生绘画花儿。

3)合作小组讨论、制作:根据小鸟头饰的做法,制作花儿的头饰。

四、学生制作,教师巡回指导

1、播放《玩具进行曲》;

2、及时反馈、纠正;

2、帮助有困难的学生;

3、参与其中。

五、展示,游戏。

1、学生自由选择小鸟,花儿的头饰或胸饰,进行表演活动。

1)学生带上自己制作的头饰(小鸟或花儿),自由组队,商量表演的内容。

2)“鸟语花香”联欢会。

让学生在室外围成圈,尽情的表演节目。

2、教师小结

五年级美术教案

墙报版面设计比赛(设计)

初步学习墙报版面安排、美化的知识,并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。

组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例,供学生参考。

1、欣赏课本中学生的墙报设计作品,分析墙报版面内容归纳出有:报头、文章、标题、图案、色彩。

2、版面设计形式:注重活泼均衡。

3、版面设计方法:墙报四周留出边框;报头放在显著地位;划分文章在版面的位置;文字的行距要分明;版面装饰要适当,除报头画外,根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰,但不要过分复杂;标题竖写或横写均可,并可根据需要将文章进行横排或竖排,注意“多样与统一”的关系;设计要精心,制作要细致。

整理放大稿。

画报头,若设计有底色的墙报要先上底色。

按文章块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容,并留出标题、插图、题花的位置。

按标题字数用方格表示,并涂上颜色。

画上插图、题花等装饰,使之整齐美观。

列举专题,供学生参考选择。

自选一个墙报主题,绘制一张墙报版面设计的色彩稿,报头绘画要精美、刊名秀丽醒目,版面编排合理,绘制精工,整体效果活泼、美观。

五年级的美术教案

1、知识与技能:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。

2、过程与方法:能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。

3、情感态度价值观:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。

教学重点:齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。

教学难点:运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。教学突破:通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。

教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。

一、组织教学:

检查工具的摆放情况。

二、引导欣赏:

1、小故事——从木匠到人民艺术家。

2、《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉。

齐白石在案头摆了一只大海碗,养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。

一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。

在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。

欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析)。

中国画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》。

篆刻:鲁班门下。

书法:发扬民族文化。

4、齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。篆刻布局奇特有力。

三、作业设计:

对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

四、板书设计:

五、教学反思:

2、20世纪的艺术大师——马蒂斯。

1、知识与技能:通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯。

2、过程与方法:尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。

3、情感态度价值观:感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就。

教学重点:了解马蒂斯的艺术特色(如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等),区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。

教学难点:用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。

教学突破:通过教师讲解、作品欣赏和教师演示来突破。

教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学设计:

一、组织教学:

检查工具的准备情况。

二、欣赏与比较:

猜猜看:课件。

哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸?哪一幅是马蒂斯的作品?

为什么这样区分?说说你的理由。

三、介绍马蒂斯生平。

马蒂斯擅长什么?

他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。

观察与比较:(课件出示)。

1、马蒂斯的画在造型上有什么特点?(简练)。

比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。

2、马蒂斯色彩上注重什么?

3、马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别?

欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。

4、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么?

四、作业设计:

试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。

教师演示制作方法。

学生艺术实践,教师个别指导。

五、课堂小结。

小结本课知识点并讲评作业。

六、板书设计:

3、提袋的设计。

五年级美术教案

教学目标:

1、通过作品欣赏,使学生了解雕塑的多种材质、艺术特征和表现手法。

2、让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时,也赋予其理想观念,从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。

3、通过雕塑不同的艺术风格,让学生能理解“感人的形象”的真正含义,正确引导学生体会雕塑的艺术魅力。

教学重、难点:

让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时,也赋予其理想观念,从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。

教学时间:2课时。

教学过程:

第一课时。

1、教师可以通过文字作品中“感人的形象”先行导人,引出“感人的形象”可以通过雕塑来表现。

2、对雕塑在表现的题材、技巧、情感等方面进行不同的比较、评述。雕塑是造型艺术的一种,是雕、刻、塑三种制作方法的总称。以各种可塑的(如粘土等,或可雕可刻的,如金属、石、木等)材料,制作作出各种有实在体积的形象。按其形态一般分为圆雕,浮雕扣透雕;按材质划分为泥塑、石雕、木雕、铸铜、水泥,陶等。雕塑本身是无语的、静止的,但表现的内涵却是宽泛的,这与对象的永恒动感形象密切相关。

3、欣赏作品可从此人手,引导学生体会作品的艺术特色。还可以从古代、现代的雕塑手法、技巧的差异导入,比较作品所呈现的动感,深入理解作品包含的寓意。

本课提供的作品大多数反映的是体育赛场上常见的一些运动姿态。这些雕塑用铸铜、大理石、不锈钢等材料制成,各自表现的含义也非常有代表性。黎明的《崛起》表现了我国登山运动员在征服世界最高峰珠穆朗玛峰时的激动神情。雕塑以雄浑的手法体现巾国在世界之林的崛起。布尔德尔的《大力神海格力斯》是借助神话题材来表现人的思想与感情,通过对人物的塑造,表现健美有力的躯体,表达人性与神性完美结合的审美特征。

第二课时。

教学目标:

1、通过作品欣赏,使学生了解雕塑的多种材质、艺术特征和表现手法。

2、让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时,也赋予其理想观念,从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。

3、通过雕塑不同的艺术风格,让学生能理解“感人的形象”的真正含义,正确引导学生体会雕塑的艺术魅力。

教学重、难点:

让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时,也赋予其理想观念,从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。

教学过程:

1、教师出示一些古典的和现代的经典雕塑图片或幻灯片给学生欣赏,以拓宽学生的知识面和视野。

说说你对以上三个“掷铁饼者”作品的感觉有哪些不同之处,并谈谈以体育运动为题材所创作的雕塑作品的美感。

教材中选取三个“掷铁饼者”的作品并列评述,充分展示了同一个瞬间动作,三种不同的表现手法:《永恒的运转》采用完全平衡的动作,舒展有力。《掷铁饼者》是古希腊雕塑的代表作,以写实手法展示运动人体外溢的力量之美。《挑战》是一尊耐人寻味的雕塑,通过残疾人运动员的一掷。挑战极限、挑战自我的精神一进而发,且线条和体块简单概括。群雕是雕塑作品中常见的一种形式。白澜生的《接力》、雷宜锌的《中国女排》均通过体育运动当中的团体项目为创作基础,展示给人们那激动人心的团队合作精神,每个人的神态动作均围绕主题进行组织安排。

2、通过雕塑作品《崛起》和《中国女排》所表达的内容,对学生加强爱国主义教育。

3、评价。

(1)学生能否通过欣赏雕塑作品,通过教师的讲解和启发,体会“感人”的动感形象,理解作品的真正含义。

(2)学生能否多方面地评述雕塑艺术形象的魅力,并能运用文字来表达对作品的认识、感受。

(3)教师能否充分地剖析作品,并与学生互动交流,让学生积极主动地参与到评述当中去,能否把看似平淡的、不动手的美术欣赏课上得生动有趣。

第2课新街古韵。

教学目标:

1、使学生了解街头雕塑的特点并初步掌握泥塑的制作方法。

2、通过步行街模型和泥塑的制作,提高学生的审美能力及设计、应用能力。

3、通过欣赏作品图片,增强学生对城市历史的了解,对自己家乡的热爱。

教学重、难点:

1、使学生了解街头雕塑的特点并初步掌握泥塑的制作方法。

2、通过步行街模型和泥塑的制作,提高学生的审美能力及设计、应用能力。

教学时间:2课时。

教学过程:

第一课时。

1、以介绍现代都市中步行街上的一些有“古韵”的雕塑作品为导人。

2、利用多媒体播放一些有特色的、有历史韵味的城市雕塑,当你漫步在繁华的步行街头。尽情领略时尚气息的同时。常常会看到一些耐人寻味的雕塑作品。这些雕塑与步行街相映成趣,既重现了历史的陈迹,也使“新街”增添了古韵。

3、介绍重庆、苏州、沈阳等一些地域跨度大、有特色的历史名城,了解它们的城市背景。了解一下城市的历史,发挥你的想象力,为步行街设计和制作一个有创意的小泥塑。

4、组织学生讨论这些作品与周围的城市环境是如何统一在一起的。充分了解作品所表现的艺术特点和城市特点。

本课提供厂具有代表性的王府井步行街雕塑和景德镇市街头雕塑。这些作品都反映了各个城市的地方特色及民俗民风,与繁华的大都市相互融合,别具一格。

5、学生在教师的统一安排下(准备泥土)进行泥塑的设计制作和步行街模型的合作。

第二课时。

教学目标:

1、使学生了解街头雕塑的特点并初步掌握泥塑的制作方法。

2、通过步行街模型和泥塑的制作,提高学生的审美能力及设计、应用能力。

3、通过欣赏作品图片,增强学生对城市历史的了解,对自己家乡的热爱。

教学重、难点:

1、使学生了解街头雕塑的特点并初步掌握泥塑的制作方法。

2、通过步行街模型和泥塑的制作,提高学生的审美能力及设计、应用能力。

教学过程:

1、通过欣赏,可引导激发学生的创作热情,并进一步学习泥塑的方法和动手制作设计步行街模型。

2、通过有分工有合作的方法,使同学们既能对泥塑的制作有一个初步的认识,又能把有创意的小泥塑作品融入到大家合作的步行街模型中去,从而增强学生的动手能力,培养学生的设计意识和应用能力。在制作过程中,要让学生多尝试捏、搓、团、卷、贴等泥塑技法。把想表现的步行街模型中的小雕塑充分地表现出来。最后可安排全班同学在自己设计的步行街上展示自己的小泥塑。进行评价的同时,教师要对本课内容进行完整的小结,对学生的作品要多鼓励和肯定,增强学生的学习兴趣,让学生在以后的生活中积极地去关注域市的美,提高审美意识。

3、教师不要过多地要求泥塑和步行街模型造型的准确性、真实性,而应该鼓励学生积极创造、大胆构思。并要发挥团队合作精神,让步行街模型与有特点的小泥塑相映成趣,组成一个有创意的设计作品。使学生在“玩”的过程中享受美,并培养热爱自己家乡的情怀。

4、评价。

(1)学生是否初步掌握泥塑的基本制作方法,对小泥塑进行评定。

(2)学生在构思与创作过程中,能否表现出积极的创作热情和团队合作精神。

(3)学生在设计过程与评价过程中能否用流畅的语言表达对作品的理解和感受。

(4)哪位同学的小泥塑与大家合作的步行街模型结合得最好?

第3课风光无限。

教学目标:

1、让学生了解祖国河山的壮美,激发起他们对古诗文的浓郁兴趣,培养热爱祖国优秀传统文化以及大自然的思想感情。

2、本课通过学习诗配画,锻炼学生的理解能力、想象能力和语言表达能力,提高学生的审美情趣,提高学生的绘画技巧和审美水平。

教学重、难点:

通过学习诗配画,锻炼学生的理解能力、想象能力和语言表达能力,提高学生的审美情趣,提高学生的绘画技巧和审美水平。

教学时间:2课时。

教学过程:

第一课时。

一、创情境、引入境。

采用多种方式进行导入,欣赏山水范画、观赏风光美景短片等,增加学生对形象的感受能力与想象能力,激发学生美术创作的兴趣。

二、知诗人、明诗意。

了解白居易、李白,同时也了解《望庐山瀑布》《忆江南》中诗句的意思。

三、悟诗情、想画面。

在介绍有代表性的风景时,要注意增加文化含量,使学生通过美术学习,能树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

五年级美术教案

教学目标:

1、引导学生欣赏古代青铜艺术,了解青铜艺术的发展史及其特色。2、指导学生学习欣赏的基本方法,提高审美能力。

教学重难点:了解青铜器的发展,欣赏青铜器艺术的方法。

教具学具:课本、图片

教学过程:

一、组织教学

二、讲授新课:

(一)引导阶段:

1、播放幻灯片,初步让学生浏览,导入本节课要学习的课题:珍爱国宝--古代的青铜艺术。

2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。(课前布置学生收集相关内容)

3、师:我国古代青铜器的铸造,远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。

(二)发展阶段:

1、 欣赏教材中的青铜器图例:先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。2、探讨怎样来欣赏,请学生来说说。 3、归纳欣赏的基本方法:

(1)从造型上来欣赏,根据不同用途,青铜器有各种不同的造型。

(2)从纹样上来欣赏,青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案,反映当时人们的社会生活和思想观念。 (3)从文字上来欣赏。

(三)根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术

(四)师出示现代的青铜器,引导学生欣赏,看看与古代的青铜器又有什么不同。

(五)知识窗:青铜是红铜和锡的合金,也有的是红铜和铅的合金。红铜加了锡、铅以后,使铜的熔点降低,硬度加强,因为呈青灰色,所以叫青铜。

三、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术

五年级的美术教案

工艺美术在市场上占有一席之地。从小让儿童学习工艺美术知识,学会制作简单的工艺品的技能,是开发学生的智力,培养创造性思维,培养审美情趣的长远的完善人格的素质教育。纸面具和泥塑面具由于材料不同,制作方法有明显的差异。本课要求学生借助适当的.泥工工具进行刻、挖、印、塑造出能挂能摆放的生动的有趣的面具。

1、利用彩泥的可塑性,塑制一个有趣的面具玩具。(了解)。

2、运用夸张和变形的艺术手法使面具造型生动有趣,培养学生的再造想象和立体造型能力。(练习)。

用彩泥塑造一个生动有趣的面具玩具,培养学生立体造型能力。

培养学生发散思维,对面具的帘布作夸张与变形,使面具更有趣。

多种面具的形象、挂图。

一、组织教学、导入课题:

让学生有许多泥塑面具的造型,直接导入课题。

二、讲授新课:

1、师:“同学们平常去逛街,都会看到玩具摊上常有出售各种面具玩具。有传统形象的京剧脸谱,也有现代动画片中机器人脸谱,有时我们还能看到藏族宗教节日用的鬼头脸谱面具,还有非洲黑人脸谱面具……这些脸谱面具既可以戴在脸上表演节目用,又可以挂在墙上作为一种壁挂装饰品。(介绍面具)。

2、让学生观察树种的脸谱,分析它们的脸部造型、头部装饰是怎样的?

3、问学生在生活中还看到过哪些脸部造型?

4、讲解制作方法:

(1)先塑脸型。

(2)塑五官。

(3)添装饰。

(运用夸张与变形等艺术处理方法,对面具的五官做大胆的夸张和变形,多观看,多修改,力争生动、有趣)。

三、布置作业、提出弹性作业要求。

四、巡视辅导。

五、课堂小结。

五年级美术教案

本课以表现家乡美为情感激发点,让学生将对家乡的情感融入到绘画表现、图案设计和宣传刊的制作中。教材的主图为一幅摄影作品还有一幅以表现现代化大都市为主题的摄影图片和两幅分别表现城市和农村美丽风景的学生作品,为不同生活坏境中学生的创作活动提供了一定的启示。教材中安排了一个添加装饰的小训练,让学生尝试运用点、线添加的方法来装饰图案。在完成记忆画表现和图案设计后,本课安排了一个综合运用的活动,这个活动提高了学生组织排版的能力以及小组合作的能力,培养学生对家乡的热爱之情。“学习屋”安排了一个课后延伸的作业,回家向家长了解一些有关家乡的历史传说等,并用文字或绘画记录下来。同学们互相交流,以进一步增加对家乡的了解,起到传承美术文化的作用。

学情分析。

教师在课前可以安排学生观察家乡的景色,对能表现家乡特点的景物重点观察、记忆。上课后师生交流所收集的材料,找出一些比较适合表现的、能代表地方特色的素材。通过这一过程,开阔学生的视野,升华爱家乡、爱祖国的情感,为下一步创作做准备。接着老师可以以收集的素材为例指导学生的表现,着重帮助学生如何取景、构图,如何表现好一幅风景画。欣赏小结可以着重从两个方面来进行,一为构思选材,看看谁的画面的选材有新意,既能表现家乡的美景又独具表现的特点。二为构图安排,看看谁的画面安排最棒,既层次丰富又最能突出主题。图案设计这一活动旨在帮助学生了解一些简单的创意和设计方法,培养学生的设计意图。避免简单地说教,应采用趣味性的直观感受的方法未解决问题。

教学目标。

1、了解、学习风景画的表现的方法。

2、学习图案设计的基本方法。

3、培养学生组织安排版面的能力。

4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。

教学重点和难点。

激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。

五年级美术教案

1、通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。

2、通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

教学重难点:

1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。

教具学具:彩纸、挂历纸、剪刀、胶水

1、欣赏各种平面形状 师问:看了这些形状,你们能给它们归类吗?为什么?

2、导入课题:《形的魅力》

1、《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)

展示各种形状。 师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)

师小结:形是构成美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)

2、形的分类(知识窗内容)

几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的'形状)

3、形的特点(外形和骨式的变化):

有规则:几何形、几何直线形、几何曲线形、

无规则:不规则形、自由直线形、自由曲线形

1、怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。

师小结:首先要创造出各种形状(剪出形状)

2、制作步骤(教师示范)

1、小组展示、评述学生自己的作品。 2、学生展示并评述自己的作品。

收拾并整理好自己的桌面。

用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

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