心得体会是对自己成长轨迹和经验的记录和整理，有助于形成自己独特的学习方法和工作方式。以下是小编为大家精选的心得体会范文，供大家参考和借鉴。
看墨梅心得体会
墨梅，一种古老而美丽的梅花艺术形式，自古以来就承载着人们对生活的热爱和追求。近日，我有幸参观了一次墨梅展览，深深被其独特的韵味所吸引。在这次展览中，我对墨梅有了更深入的了解，并获得了一些宝贵的心得体会。
首先，墨梅给我留下的最深刻印象就是它的简约之美。墨梅不像其他梅花绘画那样充斥着繁杂的细节和华丽的色彩，而是以简单的笔触和黑白的色彩表现出梅花的惊艳之美。这种简约的艺术形式给人一种回归自然、独立思考的感觉。在墨梅中，我能够感受到画家那种抛弃繁琐和俗气的态度，追求内在美和精神世界的追求。对我来说，墨梅是对于生活本质的一种深入思考和表达。
其次，墨梅的独特之处在于它的意境和情感。梅花以秋冬间盛开，孤独的姿态与花香的清香相互映衬，成就了它独特的情感内涵。墨梅在画家的笔下，不仅仅是一种自然的花朵形态，更反映出画家对人生、孤独、坚韧和坚持不懈的态度。墨梅在寒冷的冬季中盛开，象征着坚强和乐观，给人以生命的希望和勇气。看着墨梅的作品，我不禁想到了这句诗：“无言独上西楼，月如钩；寂寞梅花门径静，雪满山；铁马冰河入梦来，黄河战士沙场在；大漠苍茫烟尘日，落日企鹅去不回。”墨梅的意境和情感让我感受到了诗意和哲理的美。
再次，墨梅的反璞归真给了我很大的启发。我发现墨梅之所以能够给人以如此深远的感染力，是因为它摒弃了世俗的浮华和虚幻的包装，回归到最本真的艺术表达。在这个信息爆炸的时代，人们往往更容易迷失在各种繁杂的事物中。墨梅的简约之美和纯粹之意与我们这个时代中注重表面、形式和虚假的社会形成了鲜明的对比。墨梅告诉我，艺术不仅仅是表面的美丽和震撼，更是一种内在的温暖和思想的力量。
最后，墨梅对于我个人的启示是：要学会真实地欣赏及感受生活中的美好。作为一个现代人，我们在生活的工作和压力中常常忽略了一些微小而美好的瞬间。墨梅的画作中，我看到了画家对于生活琐事的关注和用心去捕捉那一刹那的美，那些朴实而温馨的场景唤醒了我心中对幸福的渴望。我意识到，美在生活的每一个角落，只要我们用心去感受和体会，就能够发现其中的真实和价值。
总结起来，参观墨梅展览带给我极大的启发和体会。墨梅的简约之美、独特的意境与情感、反璞归真的艺术表达，以及对于真实生活的关注和感悟，都使我深深感受到墨梅所传达的力量和价值。墨梅不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活态度和追求。我希望能够将这些体会与发现应用到我自己的生活中去，去感受并传递生活中的美好。
墨梅王冕
写在前面：
墨梅王冕，作为中国书法界的一代宗师，他的作品以极简的线条和独特的意境著称于世。他不仅传承了中国古典书法的传统，还创造了属于自己的艺术风格。在欣赏了墨梅王冕的作品后，我深感受益匪浅。本文将主要围绕墨梅王冕的作品所传达的意境、艺术风格以及我个人的心得体会进行探讨。
第一段：意境的呈现。
墨梅王冕的作品以极简的线条勾勒出精致的梅花图案，给人以幽静、淡雅的感觉。他通过极简的手法将冬日寒梅的孤傲、坚韧与绽放表现得淋漓尽致。墨梅王冕用极其简洁的笔法表达出梅花的孤高与洁净，让人在以简单的线条勾勒出的图案中感受到一种宁静与崇高的氛围。梅花在冬季绽放，在枯寂之中绽放出自己的美。这种凄美的境界，叫人感慨万分。
第二段：独特的艺术风格。
墨梅王冕的作品独特的艺术语言，给人一种独特的审美体验。他善于运用虚极而实泽的表现手法，将墨与纸完美结合，以极简的线条勾勒出梅花的神韵。墨在纸上流淌、洒落，形成了墨汁的韵味与纸张的质感，这种韵味和质感极大地增强了作品的艺术感染力。而且，他还通过对墨和纸的各种处理技法，使得作品更加立体生动，给人们带来了多维度的观赏体验。墨梅王冕的艺术风格突破了传统的束缚，形成了独一无二的墨梅艺术形态。
墨梅王冕的作品中透露出一种深情和对自然的热爱。他的作品中，梅花总能给人以坚强、勇敢、无畏的感觉。他将自然中的梅花化身为自己情感的代言人，通过对梅花的表现来表达自己对人生的看法和感悟。墨梅王冕的作品里透露出一种淡淡的忧郁，这种忧郁源于对世界的理解和对生活的思考。墨梅王冕用自己笔下的梅花传达出了一种坚强与无畏，使人们在欣赏他的作品时，不禁为生活中的坎坷和困顿而感到勇敢和努力的力量。
在欣赏墨梅王冕的作品时，我深深被其所传达出的意境所吸引。他通过简单的线条表达出的梅花形象给我一种宁静与崇高的感受，让我对美的定义产生了新的思考。他的艺术风格独特而充满韵味，使我感受到了艺术的无限可能。而他用梅花表达出的情感，也让我在面对生活的困顿时，有了积极面对的勇气与动力。墨梅王冕的作品让我领略了艺术的魅力和生活的真谛。
第五段：结语。
墨梅王冕以其独特的艺术风格和富于情感的作品给人们带来了美的感动。他的作品以简洁而富有内涵的画面让人心驰神往，且激发人们对生活的思考和领悟。墨梅王冕的作品不仅是对中国传统文化的传承和发扬，更是一种精神的力量和艺术的光辉。在今天这个多元化发展的时代，墨梅王冕的作品依然具有持久的魅力，引领着人们走进精神的境界，感悟生活的真谛。
墨梅听课心得体会
近日，我参加了一次艺术课堂音乐会，观看了“墨梅听课”这一经典作品的演出。在该音乐会中，我深深地感受到了墨梅诞生的历史背景和其所蕴含的文化智慧。此次观展，对我的艺术鉴赏力和审美品味有所提高，对于解读艺术作品有了更加深邃的理解。
第二段：了解历史背景。
首先，我了解到墨梅的诞生是在宋代，当时诗词盛行，墨梅的图画以赋诗为主要特色，取材于古诗词、民谣，以及社会现实主题等。由于当时大规模的文化交流，所以墨梅不仅仅是文人雅士可以欣赏的，大众群体同样也能欣赏这种融合了文学和绘画的作品。墨梅的作者王冕，是当时文化底蕴特别深厚的一位文人，他的墨梅画像就代表了这个时期文化的主流趋势。
第三段：深化理解精神内涵。
除了历史背景，墨梅所蕴含的文化智慧也非常丰富。其精神内涵主要依据于中国古典哲学的“道法自然”思想形成的，王冕认为艺术的最高境界是“道”，画画应该是像大自然一样自由自在，自然流露，达到“天人合一”的境界。这种观点非常符合中国古代哲学的自然主义思想，更让人在观赏时感受到其意境的清高和出尘。
第四段：提高艺术鉴赏力。
此次观展，也让我提高了艺术鉴赏力。从墨梅的构图和色彩到创作者的心境，在这些都巧妙地将东方美学的深刻内涵和西方知识的豁达智慧巧妙地融合在一起，创造出一种令人拍案叫绝的气质美学。创作者身居风雅之士，眼光更为独到，作品既有心灵的联系，也有形式的精美，给人以深远的艺术品位与审美情趣。
第五段：总结。
总的来说，墨梅这幅画，至今仍具有极高的艺术价值和历史价值。不同于其他的绘画作品，其真正的价值在于它所表现出来的情感和文化内涵。此次观展，不仅让我感受到了这一作品的历史背景与文化智慧，还为我提高了艺术鉴赏力和审美水平。我相信，在未来的生活中，这些观察和体验将会让我们在面对更多优秀的艺术作品时有更加深刻的认识和感受。
看墨梅心得体会
墨梅是一位早期的文人画家，他的画作中融入了他对自然的热爱以及对人生的感悟。近日，我有幸参观了一场墨梅作品的展览，深受画作中的独特韵味所感动。以下是我对于墨梅的作品的一些体会和心得。
首先，墨梅的画作给我一种宁静与安详的感觉。当我走进展览室时，淡墨轻笔的画作就仿佛在向我述说一段凄美而感人的故事。比如，他的画作中经常出现的竹子，竹子自有一种傲立风霜、宜人淡泊的气质，给人以一种舒心的观感。此外，他描绘的山水景色也令我沉醉其中。那些苍茫的山川和流淌的河水呈现出的是一种与都市生活截然不同的宁静与恬淡，让人感叹大自然的伟大。
其次，从墨梅的画作中我感受到了他对生命的热爱和对人生的思考。在他的画作中，常常可以看到小草从石缝中顽强生长的画像，这给我一种生命力顽强不屈的感觉。仿佛正是墨梅借此表达了他对于生命坚韧和不屈的理解，给我一种力量和勇气去面对生活中的困难和逆境。同时，在他的画作中，我也能感受到他对于人生的深刻思考和哲学思想。比如，有一个画作中描绘了一个老者坐在田间劳作的场景，给人以平实而勤劳的感觉。这使我想起了生活在当下，珍惜每个瞬间的重要性。墨梅的画作中透露出的淡然和宁静似乎在告诉我，人生的价值不在于追求名利，而在于体验当下的美好和平静。
第三，墨梅的作品中所表现的情感和意境也深深打动了我。在他的画作中，我能够感受到一种超越物质世界的境界。比如，他的山水画中的山峰与云雾相融，给人一种恍若隐现的感觉，仿佛看到了仙境般的美丽。而当他描绘花鸟时，他往往把更多的重心放在表现动物的神态和姿势上，给人以活灵活现的感觉。这使我感叹于他对于自然之美的敏感和艺术之妙的把握。
第四，墨梅的作品唤起了我对于内心世界的思考。在他的画作中，我不禁感叹他内心深处的寡言与丰富。比如，在他的画作中常常可以看到一种空白的境界，这给人一种无边无际的思考空间，仿佛他试图用画笔表达出言语无法形容的东西。这使我思考到内心的世界是何其复杂而富有。同时，也使我意识到，通过艺术的表达，我们可以更加深入地了解自己，寻找到内心真实的一面。
最后，墨梅的作品唤起了我对于传统文化的热爱和传承的思考。在他的画作中，我能够感受到中国传统文化的底蕴和精髓。比如，他的画作中常常出现的古建筑、古道和古桥等传统元素，给人一种承载历史的感觉。他的画法也是借鉴了中国古代绘画的特点，采用淡墨轻笔的手法，营造出一种哲学思考的氛围。这使我思考到，作为当代人，我们不仅要学习传统文化，还要尊重并传承好这些文化瑰宝。
总之，墨梅的作品给我带来了许多感动和思考。他的画作中渗透着一种与世无争、宁静致远的精神，同时也展现出对于自然和人生的热爱与思考。他的情感和意境深深打动了我，唤起了我对于内心世界的思考和对于传统文化的热爱。我相信，墨梅的艺术将会持续影响和启发着后人，让我们更加热爱生活，珍惜当下。
看墨梅心得体会
墨梅——这个名字在文人雅士的心中有着无法磨灭的意义。墨梅是中国传统绘画中常见的题材，其兼具了文人的意境和艺术的技巧。我曾有幸亲身欣赏过许多墨梅的作品，每每都被其独特的韵味所折服。在这篇文章中，我将分享我对墨梅的心得体会，从其中汲取灵感，希望研究墨梅的朋友也能有所收获。
首先，我对墨梅的第一印象就是其简约而又充满内涵的意境。墨梅作品通常以简洁的线条勾勒出墨梅的轮廓，搭配淡墨山石和抒情诗句，使人仿佛置身于寂静的山林之中。在浩如烟海的现代社会，人们常常感到疲惫、迷茫和无所适从。而墨梅正是通过其简单而又富有内涵的形式，提供给我们一个避风港，让我们在纷扰的世界之外，静心感受那份平静与宁静。
其次，墨梅给了我一种不断探索的欲望。墨梅作品很少有人物，更多以梅花、竹子、山石等元素为主。它们的组合和使用使得墨梅作品呈现出一种寓意深远的意境。墨梅画家以大写意的笔法勾勒出梅花的形态，给人以美的享受和深沉的思考。墨梅画家以烟雾般流动的线条勾勒出竹子的腿部，给人以随风轻舞、自由自在的感觉。墨梅画家以不同的墨色和线条勾勒出山石的轮廓，给人以庄重肃穆、沉静安详的感觉。正是这些组合运用的灵巧，使得墨梅作品具有很高的审美价值，同时也让我们不断探索其中的深意。
然后，我发现墨梅作品蕴含着丰富的文化内涵。墨梅作为传统文化的一部分，承载着古人的智慧和情感。在古代文人的笔下，墨梅往往成为他们情感的象征，是他们追求自然、唤起思乡之情的载体。同时，墨梅也寄托着他们对中国传统文化的倾慕和怀念。墨梅作品中常常出现典故和引用诗词，这些都是传统文化的瑰宝，通过墨梅的展示得以传承和弘扬，让后来者感受到中国古老文化的魅力。
最后，墨梅给予了我对艺术创作的启示。墨梅作品虽然简洁，但却兼具着浓墨重彩的艺术技巧。墨梅画家通过线条的描绘和墨色的运用，使作品呈现出鲜明的层次和丰富的质感。他们对墨梅的创作，追求意境的同时也不忘技巧的提升。墨梅作品告诉我，艺术创作不仅仅是表达情感，也需要技巧和功力的积累。只有在不断地学习和实践中，我们才能突破自我，创造出更加出色的作品。
墨梅作为一种独特的艺术形式，以其简约而富有内涵的形式，打动了人们的心灵。它在中国传统文化中具有重要的地位，且在现代艺术中也发挥着重要的作用。通过学习墨梅，我不仅感受到了其中的美感和文化内涵，更得到了对艺术创作的启示。愿我们在学习和欣赏墨梅的过程中，能够汲取灵感，创造出属于自己的艺术作品。
墨梅古诗心得体会
墨梅是唐代文学家王之涣创作的一首脍炙人口的古诗，这首诗以其优美的词句和深远的意境，给人留下了深刻的印象。我读了墨梅这首诗后，深受其启发，从中领悟到了许多道理。下面我将结合自己的理解，谈谈我的心得体会。
首先，墨梅这首诗以墨梅的形象为核心，通过描绘墨梅的多个侧面，表达了作者对墨梅的情感和思考。在诗中，墨梅虽然外表枯槁，却依然在寒冷的冬日中顽强地生长着，这似乎在告诉我们，即使在困境中，我们也应该坚持下去，不轻易放弃。墨梅的花瓣上还镶嵌着霜花，形成了一种独特的美感。这给我启示，即使在冰冷的环境中，也能产生美丽的事物。这让我明白了生活中所遇到的困难并不可怕，只要我们用心去感知，就能找到其中的美好。
其次，诗中的“空山不见人”这句话给人以幽静、空灵的感觉。我对这句诗产生了许多联想，觉得墨梅所在的空山没有人迹，更凸显了它的孤独和坚韧。从这里我也想到，人生无论是涉世还是追求事业，往往都要经历孤独和挑战。但正是这种孤独的体验和磨砺，使得我们更加坚强和坚定。墨梅以其幽静的存在形态，让我明白了生命中孤独的重要性，它能孕育出意志和力量，让我们更深刻地体会到生命的真谛。
再次，诗中的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”这句诗意味深长。这句诗让我感受到了友情的宝贵，而且充满了惋惜之情。人生中有许多朋友，有共同奋斗和欢笑的时刻，但也有分离和离别的时刻。诗中兄弟们登上高山的景象，让我想到了自己与朋友们一起攀登人生的点滴。而其中茱萸只有少一人，给了我一种无限的遗憾之感。友谊之美在于它的珍贵和短暂，所以我们应该珍惜当下，与朋友们共同努力，共同进步。
另外，墨梅这首诗还通过表现墨梅的形象，表达了作者对自然界的喜爱和对生活的向往。墨梅在冬天中绽放出了美丽的花朵，这让我感受到了生命的力量和生活的美好。无论是人类还是自然界，都有着自己的生命力和美丽之处。我们要学会珍惜生活，用心去感受和欣赏生命中的点滴，不断追求人生的价值。
最后，诗中的墨梅并不是一个静止的形象，而是一直在生长和变化的过程中。从墨梅的形象中，我看到了生活的变幻无常，人生的起伏不定。墨梅的变化告诉我，一个人要学会适应变化，要勇敢面对生活中的挑战和困难。只有在不断成长和变化中，我们才能明白人生的真谛，并在其中找到快乐和满足。
总之，墨梅这首古诗以其独特的意境和深刻的内涵给我留下了深刻的印象。通过阅读墨梅，我领悟到了许多道理，明白了生活的真谛和人生的意义。希望我能在生活中更加珍惜岁月，用心感知生活中的点滴，勇敢面对生活的挑战与变化。墨梅将会一直陪伴着我，激励我不断前行。
墨梅的心得体会
墨梅是中国古代文学史上著名的一篇诗歌，由唐代文学家王冕所作。这篇诗歌以墨梅花为载体，描绘了一种充满哲学意味的生命境界。在读完墨梅之后，我对于生命、自然、人生等方面都有了新的体会和认识。本文将总结我在阅读墨梅时所得到的心得体会，并分享给大家。
第二段：关于生命。
人生如梦，一切如露。墨梅诗中的“落红不是无情物，化作春泥更护花”这句话，深刻阐述了生命的存在。落花如同生命中的瞬间，虽然短暂，但却有价值和意义。生命之间的相互依存和平衡，让我们意识到每一种生命都有其不可替代的存在价值，每一次的坠落都在为下一次的生命注入新的力量和生命力。
第三段：关于自然。
墨梅花是一种不起眼的寒梅花，却在漫长的冬季中坚定生长，她不需要其他花卉的陪伴，独自了却一场花期。这种自然的坚强和韧性，让人仿佛看到了自然的伟大和无穷，生命的坚韧也如此强大，我们应该像墨梅花一样，顽强生长，追求自身的价值和意义。
第四段：关于人生。
墨梅花的清雅、端庄的形象，在诗歌中描绘得淋漓尽致。这种形象也告诉我们，人生应该如同墨梅花般，保持独到的品质与风骨，培养自己的内在品质，坚持到底，追求自己的价值和意义。在人生的路途中，不时会有挫折和困难，但我们要像墨梅花一样，坚忍不拔地生长，持之以恒地追求。
第五段：结尾。
在读完墨梅之后，我体会到了生命、自然、人生等方面许多的谛听。墨梅花教会我们坚韧不拔的精神，在面对困难和挫折时要坚持自己的追求；墨梅花也告诉我们，生命是有价值和意义的，我们应该珍视每一种生命，给予它们应有的尊重和关怀。我相信，对于每一个阅读墨梅的人来说，它都会带来不同的感受和体验，帮助我们更好地认识自己、认识生命、认识世界。要懂得珍惜生命，追求真理，才能在生命的征程中达到更高境界，也才能走得更加坚韧和美好。
墨梅心得体会
墨梅是中国文化中的一种非常重要的艺术形式，这种艺术形式通过文人墨客的生动描绘和细腻的表现手法，表达了作者对于人生、自然、社会等事物的感悟和思考。而“墨梅心得体会”的主题，则是要通过对于墨梅的欣赏与解析，来深化我们的文化修养和思维素养，从而提升我们对于艺术的认知和价值观。本文将从墨梅的来历、艺术特点、意蕴内涵、审美价值和当代价值五个方面，谈一谈我的“墨梅心得体会”。
一、墨梅的来历。
墨梅是中国画的一种表现形式，起源于宋代。它最早的形态是“墨竹”，后来在明代演变成了“墨梅”，并成为山水画的知名图形。墨梅因其耐寒凌寒的特点，成了作者表达清高坚韧意境的载体，也因此具有很高的文化内涵和艺术价值。同时，墨梅作为艺术中的一种形式，也被传承了十分久远，成为了中国画中不可或缺的一部分。
二、墨梅的艺术特点。
墨梅是以墨色为主体的一种画法，所呈现出的效果与它的名字一样煞是清秀。墨梅之所以能够展示出如此的韵味，是因为它所体现的稳重、典雅的气息。它有一种不同于其他画法的墨色神韵，通过它本身的笔墨姿态与色调，让人感觉到一种深入人心的沉静与迷人。同时，它又有着极强的概括性和写意性，是艺术家们表现“意境”的不二之选。
三、墨梅的意蕴内涵。
墨梅不仅仅是一种艺术形式，还有着非常深刻的思想意涵，它通过画家对于墨梅本身的描绘和构图所呈现出来的内涵，来表达对于生命、自然、艺术等各种事物的感悟和理解。艺术家们把墨梅这种植物形象在淋漓尽致地表现出来，让人联想到了一种不屈不挠、顽强向上的精神，也体现了中国文人墨客所崇尚的“以退为进”的哲学思想。同时，墨梅还有着一种非常清高、典雅的气韵，是表现中庸之道和温润柔美的象征。
四、墨梅的审美价值。
墨梅作为一种艺术形式，具有极高的审美价值，它不仅体现了艺术家在画面上的才华和美感，也表现了中国文化中的深度思考。同时，墨梅还有着一种非常独特的美学情调，它能够使人们抛开繁琐的现实，进入到一种深邃而神秘的艺术境界中，感受到生命悦耳的和声。
墨梅作为传统文化的一部分，也有着非常重要的现实意义，它们能够激发我们内心深处隐藏着的思考和理解，让我们进一步地深入到自己的内心和现实状况之中。同时，墨梅也能够为当代人们提供一种清秀、淡雅的心灵净土，帮助他们摆脱生活的繁琐与琐碎，感受到美的本质和人文价值。
总结：从墨梅的来历、艺术特点、意蕴内涵、审美价值和当代价值这五个方面，我们认识到了墨梅所具有的极大的文化价值和艺术魅力，也唤起了我们进一步深入研究和欣赏的热情。墨梅作为中国文化中的一部分，在今天也有着愈加重要的现实意义，它能够为人们提供一种秀美、深邃、清怀的生命感悟和审美情趣。
墨梅心得体会
《墨梅》是唐代画家王维的一幅画作，此画以梅花为主题，妙笔生辉地展现了梅花别有一番风味的形象。同时，王维的一首《登洞庭岳》也借墨梅之貌，写就了中国文学中经典的墨梅诗。今天，我要借助一首《墨梅》诗和一幅《墨梅》图像，谈一谈我对于“墨梅”的一些体会和感悟。
第二段：审美体验。
我很喜欢《墨梅》这首诗和这幅画，因为它们都展现了我很喜欢的审美风格：简约、含蓄、却别有情趣。王维的诗句如下：“我家洞庭湖南尽，桂花八月落霞时。山头水面有秋色，难得与钓竿俱来。”这几行诗，表面上只是在描述洞庭湖边秋日的美景，但实质上却进一步展现了作者对于这个美景的无限赞美和内心的感叹。王维的画作，同样的方式：画面非常简单，只有几个枝条上的梅花，但却通过简单的点线勾勒和色彩运用，展现了一幅极其干净、美好的境界。
第三段：文化意义。
墨梅，往往是被认为具有特殊的文化意义。首先，它代表着一种寂静、孤独和自立自强的精神。梅花孤芳自赏，为人们所称道。其次，梅花也是中国传统文化品德中的一个表意符号。具有坚韧不拔、自强不息、顽强向上、崇高无私、清高典雅、坚贞不屈等多种象征意义。梅花可谓是中华文化中的柔美兼备、雄风凌霜的典范。
第四段：情感共鸣。
每个人心中都有一个自己的墨梅形象，这种形象，或者是一个朦胧的形状，或者是一种特殊的情感体验。我个人的一个墨梅，是在某一个购物中心里面方方正正的缸子里，一株展露着几个花蕊的梅花。那株梅花非常秀气而巧妙地放置在那个场所，让我有了一种“怀抱春意，守护幸福”的感觉。每每看到这样的梅花，就觉得自己更加坚定了一份独立自强的信心和美好未来的希望。
第五段：结语。
墨梅形象是中国传统文化的一部分，它是中华文化走向世界，让国际上的人们能够认识、接受我们国家文化的重要途径之一。同时，墨梅也是我们希望实现自己梦想、追求幸福的一个重要精神支撑。能够在墨梅的画面和诗歌中看到自己的一些感悟和认知，也让我感受到了一份自己所处的时空和文化背景。让我们在日常的生活中，多关注我们身边的梅花和墨梅的形象，用它来激发我们更多的思考和灵感。这样，我们就有可能从中汲取正能量和感受到一份真正的幸福。
墨梅的心得体会
墨梅，是唐代著名的画家浑名王冕所作的一幅山水唐画。这幅画以寡淡的水墨色彩，将一个普通的墨梅画得生动传神，给人一种深深地沉浸在画中的感觉。墨梅的表现手法月俊峰、笔墨气韵宛转，使得它成为了中国画的经典之作。对我而言，学习和欣赏墨梅让我有了对人生的新的领悟和感悟，成为了我思考画作和人生哲学的学习课程。
墨梅是一幅传达深刻意蕴的画作，这意味着它不仅仅代表了对花卉的卓越描绘，还蕴含着丰富的哲学、文化内涵以及艺术风格。每一笔每一线都饱含着浓浓的情感，艺术家的独到见解和眼界贯穿其中。他深刻地理解生命，透视生命的价值和意义，因此画作中的每一笔都凝聚着他丰富的心灵。这种审美价值挑战了那些不接受传统文化的人们，鼓励他们重新审视中国的传统文化和艺术。
第三段：墨梅与内省思考。
墨梅给我们带来了更深刻的内省，它不仅展示了艺术家的才华，更说明了一个哲学家的思想。这幅画中既没有丰富的色彩，也没有繁琐的图案，但它能激起人们深深的感受，让我们思考纯粹和简朴。这使我们想起古老的生活方式，拥有一颗简单和纯粹的心灵，就能过上简单而幸福的生活。这在我们现代的社会中有着重要的现实意义。墨梅鼓励我们内省思考，帮助我们形成自己的思想和智慧。无论是在个人还是社会层面，我们都需要清醒地思考自己的内在世界和价值观，才能找到成长和发展的方向。
第四段：墨梅的美学价值在生活中的应用。
墨梅也有很高的美学价值。生活中有很多事情是跟艺术有关联的，审美价值的观念可以在生活中对我们起到很大的帮助。墨梅的色彩和笔墨可以教会我们如何欣赏自然的美，感知艺术家的价值观、审美取向、品味和体验。我们可以从墨梅中找到自己的生活态度和行动方式，学会如何将审美价值和生活质量联系起来。正如墨梅用简朴和纯粹来表现美，我们也应该在生活中寻找到简单和纯粹的实际生活方式。
第五段：结论。
学会欣赏墨梅的美，就是学会如何从不同角度探寻人生的本质和深层次的相关性。它是一个有智慧、有思想、有味道和有美学价值的生命化的艺术。它能够教我们如何把握生命的质量和空灵感受，用心去感受世间万物的美好和价值。也就是说，墨梅不仅是一种体现传统文化的艺术形式，也是一种努力向人们传递精神性价值的手段。学习欣赏墨梅，是提高个人品位、增长文化素养的必要途径。
墨梅感悟心得体会
墨梅是中国古代文学中一位著名的书法家和画家，他的作品代表了唐代文艺复兴时期的艺术风格。墨梅的作品以富有诗意的墨色和独特的构图而著称，他的作品不仅仅是一幅简单的画，更是他对人生和世界的思考和感悟。在欣赏墨梅的作品时，我深深感受到了墨梅的独特艺术魅力和深刻哲理，并从中汲取了一些心得和体会。
首先，墨梅的画作给我带来了一种宁静和平和的感觉。他的作品通常以寒冷的冬景和简单的墨色为主题，画中常常只有墨梅一朵。这种简约的构图给人一种简洁而纯粹的感觉，让人感到内心的宁静和平和。在这个喧嚣的世界上，人们往往被琐事和焦虑所困扰，而墨梅的画作则提醒我们要保持内心的安宁和平和，远离纷扰和浮躁。
其次，墨梅的作品给我启示了生命的短暂和无常。墨梅通常是在冬天绽放的，而冬天是生命的深秋，短暂而脆弱。墨梅默默无闻地绽放一季又一季，然后在春天来临之前凋零消失。这种无常的感觉让我认识到生命的脆弱和珍贵，我意识到要珍惜眼前的每一天，充实每一天，不要将时间浪费在无谓的争斗和烦忧上。
再次，墨梅的画作给了我勇于追求独立和自由的力量。墨梅作品中的墨色丰富而鲜明，寓意着独立自由的精神。墨梅绘制墨色时，常常将韵味和个性注入到每一笔中，使得整个画作充满活力和生命力。这种追求独立和自由的精神告诉我，无论在艺术创作还是生活中，都要坚持自己的独立思考和追求，不受他人观点的影响，发扬自己的个性和特点。
最后，墨梅的作品给我教导了随遇而安和坦然面对一切的智慧。墨梅的画作中常常描绘了孤寂的冬景和寒冷的风雪，但他的作品并没有悲观或消极的情绪，相反，他将这些寒冷的元素融入到自己的画作中，创造了一种里外相合的和谐。这种随遇而安和坦然面对一切的智慧告诉我，在面对逆境和困难时，我们要学会接受现实，积极面对，不畏艰辛，保持乐观向上的心态。
总之，墨梅的作品不仅仅是传达了他对自然的观察和对艺术的追求，更是他对人生和世界的思考和感悟。通过欣赏墨梅的作品，我从中汲取了心灵的安宁和平和、珍惜生命、追求独立和自由以及随遇而安的智慧。这些感悟和体会不仅仅适用于艺术领域，更可以应用到生活的方方面面。墨梅的作品永远激励着我，让我更加热爱生活，追求美好。
墨梅
墨梅是中国文学史上一位传世的女性诗人，她的诗作以其深沉的思索、细腻的情感和独特的表达方式而著称。在阅读她的诗作《墨梅》时，我体会到了她对生命、情感和自然的深刻体验，进而使我对自己的内心感悟产生了一些重要的认识。下面我将从墨梅的思考、墨梅的情感、墨梅与自然、墨梅的人生态度和我对墨梅的理解五个方面来详述我的心得体会。
首先，墨梅的思考使我感受到了她对于生命的深层思索。墨梅在《墨梅》一诗中写道：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只流清气满乾坤”。这段诗表达了她对于生命的理解。她通过观察家中的洗砚池边树上的墨梅花，领悟到了一种墨梅之境——不追逐他人对她美的夸赞，也不在乎自己的外表形象，而是追求内心的纯净和清新。这种思考引发了我对自己内心世界的思考，是否过度追求别人的认可和外在的物质世界，而忽略了自己内心的需要和价值。
其次，墨梅的情感让我感受到了她对于爱与思念的深情。在她的诗作中，墨梅不仅表达了对家人的思念之情，同时也展现了对故土、对友人、对人生的感悟。她的诗作中充满了一种淡淡的忧伤，给人一种美好而凄凉的感觉。墨梅通过她的情感表达，使我反思了自己对爱与思念的态度，是否可以更加真实地表达自己的情感，给予亲人朋友更多的关怀和温暖。
第三，墨梅的诗歌总是与自然融为一体，她能从自然身上汲取灵感。她用“奉瓜梨之篮”来形容自己抱负;用“问草民所以然”来抒发对自然万物深切的思考。在她的诗作中，我感受到了自然的力量和美好。墨梅注重感受大自然和生活细节中蕴含的情感，从而引发了我对于自然与人类关系的思考，让我更加珍视自然的美好与恢弘。
第四，墨梅的人生态度给我留下了深刻的印象。她以一种坚毅的精神态度面对命运的磨难与人生的辛酸。她在诗中表达出对生活的洞察和对人生的理解，以一种平和的心情对待人生各个方面的挑战。她对待人生的态度带给我很大的启发，让我更加乐观地面对生活中的困境和挑战。
最后，我对墨梅的诗歌有了更深刻的理解。墨梅的诗意并不仅仅体现在她的文字之中，更蕴含在她对人生、情感和自然的体验中。她的诗作勾起了我对于自己内心深处想法和情感的思考，也进一步激发了我对于生命的珍视和对自然的敬畏之情。
墨梅的诗歌给我留下了深刻的印象。她的思考、情感、与自然的融合、人生态度以及我对她的理解，让我对于自己的内心世界有了更深层次的认识。墨梅通过她的诗歌将自己的思想与情感表达出来，引发了我对于生命和内心的思考，使我更加深刻地体会到了生命的价值和美好。这让我更加坚定了追求内心的纯净与自我实现的决心。
墨梅的诗意赏析
吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。
1、墨梅：用水墨画的梅花。也有作“淡墨色的梅，是梅花中的珍品”。
2、吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。
3、洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。一说三国时期是钟瑶年轻的时候练字，经常用家旁边的池子洗毛笔，以致整个池子最后都是墨色了。一说东晋王羲之“临池学书，池水尽黑”，这里是化用典故自诩热爱书画艺术、热爱文化。
4、头：边上。
5、个个：朵朵的意思。
6、淡墨：水墨画中将墨色分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。
7、痕：痕迹，留下的印记。
8、流：有流传、流布之意。有很多版本皆作“留”。
9、清气：所谓的清气，于梅花来说自然是清香之气，但此处也暗喻人之清高自爱的精神，所谓清气就是雅意，就是正见，就是和合之气。
10、满乾坤：弥漫在天地间。满：弥漫。乾坤：指人间天地间。
这画仿佛是从我的洗砚池边生长的是一棵梅花，
朵朵梅花都似乎是洗笔后淡墨留下的痕迹而没有鲜艳的颜色，
因为它并不需要别人去夸许它的颜色，
在意的只是要把清淡的香气充满在天地只间。
这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质;它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上;另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。
《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。
墨梅感悟心得体会
第一段：引言和背景介绍（200字）。
《墨梅图》是一幅著名的中国山水画，由明代画家仇英创作。这幅画描绘了一株千年墨梅与淋漓尽致的雪景，它不仅展示了自然景色的美丽，更传达了作者对人生的感悟和人文情怀。墨梅作为典型的寒梅，经历了冰雪的洗礼，却依然鲜艳芬芳，寄寓了作者对生命坚韧和积极向上的态度。对于观赏者而言，墨梅画的背后蕴含了许多深刻的心得和体会，引发人们对生活、人生的思考和启发。
第二段：人生坎坷，墨梅坚韧（200字）。
墨梅虽然生长在严寒的冬季，却依然能够花开艳丽，这展示了墨梅作为生命的坚韧。人生充满了挫折和困难，而墨梅正是在艰难的环境中才能展现其生命的顽强与美丽。墨梅的坚韧和韧劲给予了人们很大的启示，即使在困境中，我们也应该保持一颗勇往直前的心，坚持不懈地追求自己的目标和理想。无论生活如何困苦，但只要有坚定的信念和努力，我们都能在困境中找到生机，获得成功。
第三段：沉静与超然，墨梅的人文情怀（200字）。
墨梅在雪景中独自傲立，它的孤独和超然给人以深深的思考。墨梅像是一位静心修行的禅师，不受外物干扰，专心致志。在纷繁复杂的人生中，我们往往会被琐事所困扰，很难获得内心的平静。墨梅通过其超然的状态，告诫我们在人生追求中要抛弃繁琐与浮躁，追求内心的宁静和超然。只有心无旁骛，安于自己内心的意境，才能获得真正的自由和快乐。
第四段：生命的短暂与珍惜（200字）。
墨梅虽然美丽，但它的花期非常短暂，稍纵即逝。生命如同墨梅一样脆弱而短暂，人们应该珍惜珍贵的生命。通过观赏墨梅，我们意识到时光流逝，生命的短暂。在平凡的日子里，我们要懂得珍惜眼前的幸福和拥有的一切，积极面对生命中的每一天，不要将时间浪费在琐碎和无意义的事情上。谨记墨梅的短暂花期，我们更应该明白，珍惜时间、珍惜生命，对自己和他人的关爱要付诸行动。
第五段：启示与结语（200字）。
《墨梅图》是一幅富有启示的作品，通过欣赏和理解墨梅的意境，我们能够得到许多人生的感悟和体会。墨梅的坚韧、超然、短暂都让我们反思生活的意义和追求的目标。我们应该坚信，无论人生遇到多大的困境，只要保持坚韧向前的勇气，就能克服困难、走向成功。人生不应被琐碎所困，我们要追求内心的宁静和超然，享受生活的美好。最重要的是，要珍惜每一个瞬间，保持对生命的热爱和感激之情。墨梅以其独特的美丽和人文情怀，让我们更加热爱生命，珍惜时间。
听墨梅心得体会
作为一种传统的文化艺术形式，听墨梅在中国流传已有数百年的历史，它曾经是一个文人雅士聚会互赏诗文、品茶谈道之时不可或缺的环节。听墨梅通过传唱古诗词，表达情感，借鉴风景，体现人文，营造气氛，使人们在轻松愉悦的氛围中，品味文化之美，领略人性之趣。在本篇文章中，我将分享我的听墨梅心得体会。
一、关于文化传承。
听墨梅是中国传统文化中的重要组成部分，它传承了汉族优秀的文化传统，在不断的演变和发展中，形成了独特的文化艺术形式。通过听墨梅这个渠道，我们可以更透彻地了解中国文化的内涵和精髓。这是一种非常重要的文化传承方式，我们应该认真对待和保护它，使它得以永续发展。因为只有在传承的基础上，才能不断丰富和拓展中国文化，让它焕发新的生机和活力。
二、关于艺术表现。
听墨梅是一种集诗歌、音乐、书法、绘画等多种艺术形式于一体的艺术表现。其中诗歌是其核心，诗歌作品通常都是以山水、春夏秋冬、花鸟等为主题，隐含着许多深刻的哲理。除此之外，演唱者还会搭配音乐，选用不同的乐曲和音律来营造出不同的场景，让观众在听墨梅时能够在精神上愉悦和放松。总之，听墨梅的艺术表现非常多样化，在观众和演唱者之间构建了美好的文化交流平台。
三、关于赏析技巧。
在听墨梅时，我们需要学习一些赏析诗歌的技巧和方法。首先，我们需要辨识诗歌的格律和韵脚，这可以根据每个句子是否有韵尾来区分。同时，也需要了解诗歌的涵义和内涵，这可以通过阅读诗歌的注释或者听取演唱者的解说来实现。除此之外，对于不同主题的诗歌，也需要根据其表现手法和情感表达进行综合评价和赏析。
四、关于人文情感。
听墨梅最为重要的体现就是人文情感。随着诗歌的唱响，演唱者往往能够从诗歌中挖掘出深刻的人生哲理和情感，这些情感通过音乐、诗歌和语言的完美结合，既能够带领听众进入徜徉美好的境界，同时也能够激起听众内心深处的共鸣，感受到人类共同的情感和人性之美。
五、关于生活方式。
听墨梅是一种高雅、深刻而又注重生活情趣的文化艺术形式。通过听墨梅，我们可以重新发现生活的趣味和内涵，学习到如何用诗歌来表达自己的情感，如何在平淡的生活中发现美好。因此，我们应该将听墨梅这种文化艺术融入自己的日常生活中，享受到诗词、音乐和文化带来的无穷乐趣，来丰富自己的人生体验。
综上所述，听墨梅作为中国传统文化中的一种艺术形式，它集中了诗歌、音乐、人文情感等多方面的元素，是一种非常值得我们学习和推广的文化艺术形式。在今天这个飞速发展的社会中，我们有必要继承和发扬传统文化的精华，并将其融入自己的生活。每一次听墨梅，都让我感受到文化的熏陶和思想的启迪，同时也让我更加热爱这个美好的传统文化。
听墨梅心得体会
墨梅，一种花中的傲骨，寓意着孤独、高洁和深邃。在古代诗词中，墨梅的形象被塑造得非常丰富，常常被用来表现崇高的人格、独立的精神和深邃的情感。近日，我曾前往一座庭院乘凉，遇到一位墨梅艺术家，他以自己的音乐与艺术让我更加深入地体会“墨梅”的含义和墨梅艺术所表达的哲学思想，以下就是我的听墨梅心得体会。
第一段：墨梅艺术的精髓。
墨梅艺术源于古代中国文化，并在现代不断得到深化和发展。墨梅艺术最大的特点在于它独特的表现方式，通过墨梅、山水、琴声等元素，将深邃的哲学思想融入到艺术作品中。这种融合让墨梅艺术在人们心中产生了独特的美感，墨梅成为了中国文化的代表之一，传承了中华民族的独特艺术精神。
第二段：墨梅艺术的美学价值。
中国传统文化在形式和内涵上都具有独特的魅力和价值，墨梅艺术正是其中的代表之一。墨梅艺术主要表现为“隐逸心境”、“老草根心态”、“匠心精神”等方面，它通过墨梅和音乐等元素将哲学思想融入到艺术创作中去，并通过艺术的形式来表现这些思想。这些思想和情感的体现，让人们在欣赏墨梅艺术时不仅仅是欣赏静态的美感，更是品味内涵和情感，使之获得精神层面的满足。
第三段：墨梅艺术的精神价值。
墨梅艺术的精神价值主要表现在塑造了一种坚韧、执着、冷静而又深邃的人格，并提倡一种独立自主的精神态度。墨梅艺术家以自己独立自主的精神，创造了独特的艺术形式，并通过了自己的艺术表现来传递自己的思想和情感，表达自己对于世界和生活的独立见解。这种精神态度体现出一种自由自在、崇高而严谨的哲学思想，能够启迪人们的思考，向人们传递积极向上的力量。
第四段：墨梅艺术的生命力价值。
墨梅艺术的生命力体现在艺术家精神品格与创作成果上。墨梅艺术家在创作中，展现出了很高的审美情趣和技术水平，同时他们对人生的深刻洞察、自由精神、执着志向也都被体现了出来。艺术家在这种精神状态下创作出来的墨梅艺术品，不仅仅是艺术品的外在形式美，更包含着一种深刻的思想，能够在时空中与人们产生对话，产生深刻的意义和价值。
第五段：结语。
墨梅，绽放的孤独；墨梅，映照的精神；墨梅，诠释的哲学。墨梅艺术品是一种对生命的溢美之情，是一份带给人们愉悦的礼物。它可以让人们在享受到艺术品的外在美感的同时，也体验到精神上的安宁和内在价值的追求。墨梅艺术深邃、宁静的气息，在今天的忙碌、喧嚣的生活中产生了更加重要的意义，因为它在这样的生活中显得如此的珍贵和难得。当听着墨梅的音乐，观赏着墨梅的艺术品时，我们仿佛也变成了园林中的一枝墨梅，感受到浓郁、深远的历史文化底蕴及悠然自得的精神境界。墨梅，惟我独尊；墨梅，用心感悟。墨梅艺术给予我们的是一种独特而又深刻的体验，它能够在艺术中让我们品味到人生的真谛，感受到人性的光辉，更为重要的是它能够点亮我们内心深处的那一盏明灯，让我们在时代的追求中，拥有了更深层次、更独特的思考和发掘，从而引领我们走向更加自由自在和充实的生命之路。
墨梅感遇心得体会
墨梅是我国古代文化中的珍宝，它以其独特的韵味和意境，深深地吸引着人们的眼球。而在墨梅之中，我们可以感受到作者对生活与境遇的独特见解和深刻思考。墨梅给我留下了深刻的印象，也让我在欣赏中有所感悟。在欣赏墨梅过程中，我不仅对艺术有了更深的理解，也对生活有了更加深刻的感悟。以下是我对墨梅感遇的心得和体会。
第一段：墨梅所传达的生活哲学。
墨梅不仅仅是花卉的形象，更是代表着作者对生活态度的思考。墨梅往往在冰雪中开放，在严寒的环境中独树一帜，这让人们感受到了韧性和勇气。墨梅的花瓣如墨，散发着沉静和深邃的气息，给人以内心的平静和宁静。逆境中的坚韧和内心的宁静是墨梅给予人的深深感动。墨梅使我们明白，人生中会遇到各种各样的困难和挑战，但只要我们拥有坚韧的品质和平静的内心，就能在困境中找到自己的位置，发现自己的光芒。
第二段：对内心世界的感悟。
墨梅艺术源于内心的自由与抒发，也激励着人们对内心世界的深入思考。欣赏墨梅的同时，我感悟到内心的世界是一个精神的天地，需要每个人去探索和丰富。墨梅以其独特的色彩和形状，传达了画家对内心世界的思索和感悟。墨梅寄托了画家内心深处的情感和心境，使观者在静谧中体会内心的宁静和放松。我们生活在这个喧嚣的世界中，往往忽略了内心的声音，而墨梅正是提醒着我们要关注内心的世界，去思考和感受。
第三段：对自然与人生的思考。
墨梅的意境常将自然与人生融为一体，使人感触自然的伟大和人生的深意。墨梅以静，传达了大自然的宏伟和无垠。墨梅的姿态淡雅，飘逸自然，似乎在诉说着自然界的和谐与美好。观赏墨梅，我仿佛看到了大自然众多鲜花中的一朵，但又感受到了大自然的博大和壮美。墨梅所体现的自然美令我深深地明白，我们身处于这个广袤的自然界中，感受自然的美妙时刻，并从中思考人生的意义与价值。
第四段：对艺术的理解。
墨梅是中国传统绘画艺术中的瑰宝，它可以让人们领略到中国画艺术的独特魅力。墨梅以其简洁的线条和含蓄的墨气，勾勒出独特的形象和意境。墨梅要求画家的技法和才情都要达到一种境界，使其作品更加意味深长。在欣赏墨梅的过程中，我更加理解了艺术对人们的情感和精神的启迪和塑造作用。墨梅艺术不仅只是一种绘画形式，更是一种传承着千年文化的精神载体，它启发着我们探索艺术的无边界和无尽可能。
第五段：对心灵的抚慰与净化。
在忙碌的生活中，人们常常感到压抑和疲惫，需要寻找一种途径来净化心灵。而墨梅艺术正可以给予我们内心的抚慰与净化。墨梅的简约与淡雅，使人产生宁静和安详的感觉。欣赏墨梅时，我经常陷入其中，放松身心，感受内心的平静。墨梅的韵味让我明白，即使是在忙碌的都市中，我们也可以在心灵中种下一颗墨梅的种子，时刻保持内心的平和和宁静。
总之，墨梅给我带来了许多的感动和思考。它让我明白了坚韧和内心的重要性，激发了我对内心世界的探索和丰富。墨梅也让我体会到了自然界的伟大和人生的深意，进而对艺术有了更加深入的理解。在墨梅的世界中，我找到了心灵的抚慰和净化。墨梅艺术一直与时尚的潮流并存，受到广大人民的喜爱，这是因为墨梅艺术蕴含了着一种超越时空和文化的精神内涵。我相信，在未来的岁月里，墨梅将继续为人们带来美丽和思考的源泉。
《墨梅》的教学设计
教学目标：
1、学会“砚”字，理解诗句中的词语，并说说诗句的意思。
3、拓展学生知识面，了解其他描写梅花及托物言志的古诗。
教学重难点：诵读古诗，体会情感，感受美感，领悟方法。
教学过程：
师：同学们，冬天里，许多花都凋零了，唯有蜡梅花傲放枝头。今天，老师带来了一幅梅花图，请看——出示《墨梅图》，这是一位画梅高手的代表作，是他为朋友良佐画的。你觉得这是一株怎样的梅花，用一两个词语来说说。
老师送你们几个词语，读，出示：枝干挺秀朴素淡雅清香四溢沁人心脾。
师：同学们，我们要上课了，准备好了吗？好，上课。
1、今天，我们要来学习一首有关梅的诗，板书：梅，这梅花可不是一般的梅，它很特别，叫墨梅。（板书：墨）（生跟老师一起写，指导写法：上面一个黑，下面一个土）齐读课题。
2、解诗题。（墨梅就是用水墨不用颜料画成的梅花。）。
（指着《墨梅图》）这首诗就写在刚才那幅画上，我给它取个题目叫。
“题画诗”。（板书：题画诗）。
3、你知道这位诗人是谁吗？对，就是著名的书画家——王冕。（板书：王冕）。
4、接下来，我们就一起走近王冕，走进这首《墨梅》。
1、要学好诗必须先要读好诗。请大家将诗好好地读上几遍，做到字正腔圆，通顺流畅，读出节奏，读出诗味来。
2、谁来把诗读准确？指名读。
相机指导“吾”的读音，跟老师多读几遍。理解“吾家”就是“我家”
“乾坤”的读音，理解“乾坤”就是“天地，人间”
评价学生：你能把每一个字读准确。
评价学生：你不仅读准了字音，还读出了节奏！
评价学生：字正腔圆，你读出了节奏！
标出节奏，再齐读。
3、你读得有板有眼，你读出了节奏，我们一起学着他的样子一起读好这首诗。（齐读）。
（1）给学生时间思考。
（2）练说，指名用自己的话来说说。
（一）预设1：长在我家的洗砚池边，读“吾家洗砚池头树”。
预设2：我看到了整棵梅树上的花都开放了，淡淡的花朵怒放枝头。（抓住淡墨梅）。
评价：是的，这是一株颜色很淡的梅树。你来读出这墨梅的`颜色淡。（生读）。
预设3：我看到梅树上花开放了而且开得很茂盛，很多。（抓住“个个”）。
评价：此时的梅花不仅颜色淡，还很多啊。你来读出花多的样子。
预设4：这是一棵枝干挺秀，穿插有致，花朵朴素淡雅的梅树。
评价：仿佛让我看到了一棵姿态优美，朴素淡雅的梅树。好，你来读。
师总结引说：花开时那花儿的颜色（不浓艳），就像（用含着许多水的墨汁点染上去）一样。既没有（桃花那样娇艳），也没有（杏花那样如霞般粉红）。它就是这样的朴素淡雅。（板书：色淡）。
这淡淡的梅花就是这样生长着，师引读。
（二）在三九严寒的季节里，梅花依然怒放枝头，读：（出示）吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。但这朴素淡雅的梅花，却不要人夸——好颜色，只流——清气满乾坤。
5、质疑：人们所谓的好颜色是怎样的颜色？
（生说：粉红、鹅黄、玫瑰红、五彩斑斓等）。
（在交流中理解“清气”，那种淡淡的、幽幽的、静静的特点，并能用“清”来组词，如“清幽、清淡、清雅”等来形容梅香。）。
师：你来把自己闻到的感觉，读出来。（生读后两句）。
评价：好一株气清的梅树呀，梅花的香气把你也深深地吸引了！（板书：气清）。
评价：真不错！这种梅香，在王安石的诗中用另一个词来形容，那就是“暗香”（读王安石的《梅花》出示）。
7、这清幽淡雅的香气弥漫在天地间，一个“满”字就把香气无处不在的感觉写了出来。（在对话中体会“满乾坤”中无处没有，无人不知的意蕴。）。
（读——只流清气满乾坤）。
8、同学们，交流到现在，谁来说说这株梅是一株怎样的梅？（色淡、气清）读出这株梅。
（三）小结：同学们，王冕笔下的墨梅有着它独特的淡雅和清香。此时此刻，墨梅肯定给你留下了深刻的印象，那就让我们把它背出来吧。
9、背诵古诗。
过渡：王冕笔下的墨梅虽没有红梅的俏丽，也没有白梅的冷艳，但它色淡、气清，梅香充满人间，此时你又觉得这墨梅怎样？（低调、不张扬）。
2、交流，在交流中抓住其中的“淡”与“清”，知道其中有“淡泊”“清高”之意。
预设生：王冕不虚荣，不追求名利……。
评价语言：是的，王冕就像梅花一样不追名逐利，孤芳自赏，一身正气。
3、王冕就像梅花，他把名利看得很淡，很淡。板书：淡。
4、在这首《墨梅》中，诗人王冕也已经很明确地说出了自己的态度。引说“不要——人夸好颜色，只流清气满乾坤。”他是这么说的也是这么做的，他要别人做到的他自己首先做到，这就叫——“洁身自好“。
因此后人这样来评价他，读——“画梅须具梅骨气，人与梅花一样清”。
6、此时此刻，你眼中的“清气”，还仅仅是梅花的香气吗？
“气”是气节，气度，骨气。
清气是怎样的气节（板书：淡泊名利、洁身自好）。
7、你知道吗？书上原来用的是“留”，现在用“流”，你觉得用那一个比较好？为什么？
流是流芳百世的志向。
你能当一回王冕，把情怀把志向咏出来吗？
8、这首诗表面写墨梅，其实讲述的是自己的志趣，志向。这就是“诗言志”。（板书：言志）“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤”这正是王冕一生追求的志向，让我们再来读一读这两句。
9、同学们，在王冕的另一首诗中，也流露出了他的这种品质。自由读一读《白梅》。
出示《白梅》：冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
生读，齐读。
师：从诗中哪一句，你体会到了他的这种淡泊名利，洁身自好的气节。
生：不同桃李混芳尘。
师：春天繁花似锦，许多花都在争奇斗艳，而唯独梅花宁愿让自己置身于冰天雪地的林木枝头，而不愿意像桃李那样混杂在春天的百花之中。最后，飘散零落，成为尘屑。好，一起读《白梅》。
9、让我们把冰清玉洁的墨梅，淡泊名利，傲骨铮铮的王冕深深刻在心中。
（全体起立，配乐）吟诵《墨梅》。
其实，像这样用托物言志的写法的诗还有很多的。比如这一首；
出示：《竹石》：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”
还有，出示：《青松》（陈毅）大雪压青松，青松挺且直。要知松高洁，待到雪化时。
2、积累关于梅花的诗和托物言志的古诗。