读后感是书籍与读者之间的一种心灵的交流，通过文字表达自己的感受和思考，可以让读者更加深入地参与到书中的故事和思想中。以下是小编为大家收集的读后感范文，仅供参考，希望能够给大家提供一些写作的思路和借鉴。
茶馆读后感
茶室，相互唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会题目!除非友一位具有奇特视角的大家使它“活”起来，不然茶室平庸无奇，永久不会有更深的意义。而谁人人即是老舍――一位语言大家，他用其奇特的视角和伎俩使整部脚本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族穷人家。父亲是护军，母亲靠洗衣赢利。父亲早逝之后，生存更为窘迫，但荣幸之神眷顾了老舍。一为善士资助老舍上学，使他收到精良教诲。在老舍自身的不懈高兴下。他渐小有成绩。在之后的创作历程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶室》之以是有“小中见大”的特色，与其是布衣身世也有亲昵接洽。
同样，老舍的伎俩也是唯一无二的。此中最突出的一点即是全剧只有三幕，一幕临时段，干警、简便，也非常容易体现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀盘据时期再到百姓党政权消灭前夜，与其说是时间变迁不如说是汗青变迁。人物体现年月，而年月又作为人物体现的配景，相辅相成，使小小一茶室提拔到不得不让人用看“汗青剧”的眼光评审这部巨作。其二，只管茶室人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯串全剧，起着焦点作用。一、王利发(茶室掌柜)二、松二爷(胆儿小，人却不怀)三、常四爷(公理之士、非常爱国、体格康健)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜友爱还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。
老舍，无论您想转达予后人什么，至少《茶室》让我们受益匪浅。我不克不及评说它的优劣，在云云剧你眼前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年云云名贵的财产。”
茶馆读后感
通过实践，我认为在美术课堂中运用后“茶馆式”教学突出了一个重要的点：学生自己能学会的，教师不讲。
课堂教学中强调“书中学”“做中学”，强调学生的学习过程，以“书中学”为主。没有经过研究和做的过程，学生很难掌握一些概念和方法，经历本身也是一种知识。在学生通过对课本的自发认识，经历了亲身制作和绘画以后，便会对所要学习的东西有了自己的看法。如果不增加学生的实践经历，仅仅告诉他们制作过程与最后的结果，那么他们学到的只是表皮，在制作过程出现的问题发现不了解决不了，最后出现的结果是不了了之。这种情况在美术课堂中不仅限制了孩子的创造力和想象力的发挥，对孩子的个性成长不利，对学生在实践中发现问题解决问题的能力也有不可弥补的影响。
记得有一次，在一节区里的同课异构的美术课里，我准备的《变一变》一课的教学重点与难点，在上课的时候竟被学生不费吹灰之力就解决了，我觉得孩子们真是太聪明了！可是后来在课堂中出现了我意想不到的难题：孩子们在实际制作的过程中出现了许多问题，这些问题是不好一下子就解决的。比如，有的孩子没有大胆的制作信心，总是小心翼翼的；大部分孩子只去制作最简单的一种方法，没有打开创作的思路；只有一个学生做出了令人满意的有自己想法的作品。短短的十几分钟制作时间，大部分孩子的创作思维还没打开就下课了。听了几节课的结果也大都如此。我觉得，上课时间不是很充足是一个问题。还有一点就是应该让学生在没有任何干扰下大胆的放开思维去创作这一点很重要。这一节课，教师们按照老模式预备的教学重点看来是不符合学生实际的。
因此，在课堂上，给学生一个点，大胆放给学生大量的时间，让孩子们围绕着教学中心，通过自己的亲自实践遇到这样那样的问题，他们才会有激情有目的地去思考并解决问题，才会达到主动学习的目的，教学效果才会受益匪浅。
作为一名教师，干的是良心活，抓好课堂教学质量不仅是对得起自己，也是对学生负责。孩子的思维是活的，随时都在变，只有抓住孩子的想法，才会让课堂教学的思路跑不了题，让孩子在学习中始终围绕着课堂的教学中心发现问题，思考问题和解决问题。
今天有幸聆听了张人利老师的关于后“茶馆式”教学的讲座，他的讲座没有过多的理论，全是与我们对实践过程与成果的分享。后“茶馆式”教学更注重学生是学习的主人，更关注学生对知识习得的过程。但是听到入神时，网络发生了问题，不能对张校长的后“茶馆式”教学完整地学习完，不免有些遗憾。回到家后，尝试着在网上查找张校长的后“茶馆式”教学视频，真是太好了，网上果然有，我兴奋地听完了张校长的讲座，听完后，体会颇深。
张人利校长总结了目前存在的教育教学现状：1）教师总体讲得太多。但是,大部分教师没有认识自己讲得太多.学生自己能学懂的，或大部分学生能学懂的，教师还在讲；而学生搞不明白的，教师没讲，或者讲了，讲不透，没时间讲透。2）学生的“潜意识”暴露不够，特别是“相异构想”没有显现出来，更没有得到解决。课堂教学追求学生回答正确。教师乐意重复，或是多次重复教师自己的思维和正确的结论。3）教师对在第一次教学中的学生差异问题常常束手无策。4）许多教师不明白自己每一个教学行为的价值取向究竟何在？听着张校长给我们总结的教育教学中突出的四大问题，思考着自己的教学，这些问题确确实实在我们的教育教学中存在着，那么该怎么进行改观，怎样让学生真正会学并学会？张校长的后“茶馆式”教学从真正意义上解决了这些问题。后“茶馆式”教学可归纳为：一个核心，“议”为核心。两个特征，学生自己学得懂的，或部分学生学得懂的内容教师不讲；尽可能暴露学生的潜意识，尤为关注“相异构想”的发现与解决。综合以上的一个核心与两个特征，给了我们在课堂教学中很大的选择性与可操作性，对提高教学质量起到了至关重要的作用。
回顾自己的教育教学历程，回味着张校长的后“茶馆式”教学，思考着在以后的教育教学中，我们应走下讲台，真正了解学生哪些是自己能学会的，哪些是需要我们帮助解决的，哪些是需要我们指引方向的。我们要真正关注学生的潜意识，关注学生的相异构想，关注学生的最近发展区，关注正确的教育方式与方法的改进。
以学定教，让我们一起为了孩子今天的发展，将来的发展不懈努力。——————。
暑假期间，在听了多天讲座后对上海市静教院附校校长张人利的后“茶馆式”教学讲座记忆尤为深刻，受益匪浅。
张校长在讲到学校管理时，其中的一句话，让我铭刻在心。他说：“我极力反对牺牲今天的生活质量来换取明天的生活质量。”他主张“两多”、“两少”管理，“两多”就是学生的睡眠多、体育活动多，“两少”就是作业量少、补课少。我以为在他的这种管理模式下成长的教师是幸福的，学生是快乐的。
他希望能够通过社会、学校、家庭的共同努力，来真正减轻学生的负担，减负在他的身上不是空话。
在一种愉悦的学习氛围里，如何提高教学效果？
我们的教师该如何教？我们的学生该如何学？
他结合教学工作实际，谈教学中存在问题：1．很多时候，我们的教师总体讲得太多，但是绝大多数教师自己却没有认识到。学生听不懂，教师讲第二遍都是无效的。2．许多教师只告诉学生什么是正确的，却没有关注学生的想法。
张校长举了身边的教学事例。有一年，他带高三物理，一次高考时，临考前，一个女生来问他物理题，他让女孩调整心态，保持平静，迎接考试，但女孩反问他：“老师，如果考试考到这道题了呢？”他哑口无言，就给那个女生讲了那道题，结果在考试中，真有那道物理题，他庆幸给那个学生讲了。考试结束，在校门口，他碰到了那个女孩，结果一问，那个女生说还是没做出来。这就是学生的潜意识，学生脑里有错误的认识，虽然教师把正确的给她了，但那是强加给她的，正确的在上面，错误的在下面，所以，上面的很容易遗忘，忘记了正确的，记住的还是错误的。
张校长的后“茶馆式”教学就是：
1．学生能自己学会的，教师不讲。教师讲学生不会的。
2．尽可能暴露学生的潜意识，关注学生的“相异构想”的发现和解决。
后“茶馆式”教学的的一个核心是“议”。
在“读”“练”“做”“讲”中，去引导学生，把灌输式教育变为启发式教育，使教育走向对话，使教育走向合作，不断提高课堂教学水平，打造高效课堂。
我以为后“茶馆式”教学已不是一种教学模式，而是一种理念，根植在每一个从教者的心中，更为关注学生的成长。
茶馆读后感
《茶馆》里面有一句话：我用我的教育失误真诚地告诫我的同行：永远不要对学生扬起你的拳头;永远不要用刻薄的语言对你的学生说话;宁可让学生欺骗十次，也不要冤枉学生一次;无论你的教育遇到了多大的困难，都千万不要对你的学生说你是无可救药的。小编为大家精心搜集了2篇“茶馆读后感200字”，欢迎大家参考借鉴，希望可以帮助到大家!
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
记得当初始读老舍的《茶馆》是高中课本上的一段节选。当时，读后我就有一种受骗的痛感。先前心目中对老舍的“崇拜”顿时“破坏”了。我觉得那是一处“败剧”。再听了老师那“无情的分解”后，几乎痛得没有知觉，除了失望还是失望。说它是一部鞭挞社会的黑暗现实的戏剧，在我读之前就想到了。因为中国近代大多数著作，都是这个路子。不过，白居易曾说：文章合为时而著。我也就无话可说;但我觉得还有别的话可说。
为什么我读了之后会觉得很失望呢?是我的品位不高还是老先生的作品——不，他的作品“理应”是好的，因为都这样说。之所以这样说是因为他是“人民艺术家”。读时也是抱着这是“人民艺术家”的作品的想法去读。就像读《红楼梦》因为是中国四大名著之一。我想，许多人读书就是冲着作者来，而不是冲着书本身来的;或者就是冲着一些对书的“评价”而来。但好书，不一定合每个人的口味。一旦这书不合口味，作者也就受“迁连”了。这也许是我“失望”的原因吧!
我自认为老舍《茶馆》在当今大多数年轻人眼中是不为“称道”的。如果老舍没“人民艺术家”的称谓，没有很多关于《茶馆》评论性的“糟粕”文章，是不多人放在眼里的。记得我曾经看过一篇关于《茶馆》语言特色的评论文章，好像是《“那点意思”是什么意思》洋洋洒洒几万字，说是用得如何好如何妙;如何“有意思”，“真是有意思”。看后，觉得这人真没意思透顶。它只不过是一句很平常的“暗语”，并没有那意思，你非要给看出点意思不可;显得你很会看，能看出点意思来。中国就有这么些‘看客’专把平常事儿非看出点“新鲜味儿”不可。好比如今这媒体炒作，白的炒成黑的，香的炒成臭的才算事儿。
茶馆读后感
喜欢上茶馆源于《茶馆》。
现在，在我们眼皮底下，关于青春的文字早已泛滥成灾。青春是一种奢侈品，所以过于浮华。我们的心灵就在这样的喧嚣中慢慢老去，以背离我们理想中的方式老去。
过去，我总以为如鲁迅、朱自清、老舍这样的大文豪，他们的作品中充满了一种腐老的气息，就像雨天的潮湿感一样很容易让人产生淡淡的惆怅。所以一直以来，自己都是在拜读那些浮华的青春文字。
这应该是一种错误。因为老舍先生的《茶馆》正如一面斑驳的墙，凄凉中旧旧的却都是温暖。它让人或喜或悲，让人大彻大悟。
《茶馆》是在写一个明明白白死去的过程。“掌柜的”王利发是悲惨的，因为他是那个悲惨时代的牺牲品。他像一只玩偶，他活在苍穹之下，活在对别人的恭维中，但他却一刻也没有活在自己的世界里。结局是他死得好，我想的确是这样。一个诗人说，死是世界上唯一的黑影。王利发的死，正是结束了他作为一只玩偶的命运，结束了那个时代赋予他的无尽的比死更可怕的黑暗。
当然，喜欢《茶馆》不仅仅是由于它伟大的艺术成就，我还倾心于老舍先生为我们营造的茶馆的原汁原味的老北京的市井气息。
大抵茶馆的存在无形之中就为人们提供了一种深厚的文化底蕴。它使人们回归到最原始的生活状态中。晨练之后的老人，久违的朋友，远道而来的客商以及社会上形形色色的人，当他们步入古朴别致的茶馆中，或悠闲，或恬静，或安然，或淡定的生活状态都萌发在喧嚣之上。功名利禄这时候也只是一副华而不实的装饰品，索然无味。常四爷，松二爷，社会中的三教九流，在茶馆中寻找的不正是一种洒脱和理想吗?缕缕茶香净化了人们的心灵。
梦想中自己可以拣一个干净的萧瑟感浓郁的秋日去一家古朴雅致的茶馆，手捧一本喜欢的书，点一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已经很是最后的青春缓缓流逝。我想，在这时候，生活中的纷扰定会如春风化雨。
而遭遇《茶馆》是一场旷世难度的劫。
篇二：
茶馆读后感
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。
茶馆设计开题报告
茶馆创业计划书
茶馆的创业计划书范文
地域文化在茶馆空间设计的传承与体现探讨性论文
《德胜员工守则》读后感精选
茶馆读后感
翻开《骆驼祥子》这本书，最先看到的是祥子没毛病，不抽烟，不喝酒，不赌博，虎妞很合理想，刘四爷也不错。看完这些，我猜想他们应该会有一个非常完美的结局吧。于是我就继续看了起来。
这本书是以二十年代末期的北京市民生活为背景，讲述了人力车夫——祥子的生活。祥子是一个来自农村的善良淳朴，正直诚实，老实沉默的人。在他拉上租来的洋车以后，立志买一辆车自身拉。经过三年的努力，他用自身的血汗换来了一辆洋车。但没有多久，军阀的乱兵抢走了他的车，接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄，痛苦还没结束，厂主刘四爷的女儿虎妞看上了祥子，并想尽办法，使祥子不得不娶了她，但他还没有放弃自身的理想，用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。命运的挫折使他又继续拉车，因为他还有希望，这就是小福子。后来小福子的自杀，给了祥子致命的一击。这样一连串的打击使祥子丧失了对生活的渴望跟信心。他开始堕落了，他变的懒惰狡猾，极端自私，还耍无赖，最终流落成了一个狼心狗肺的街头混混。
对于骆驼祥子，我感到遗憾，感到惋惜，也感到无奈，但也感到敬佩，我佩服他从前的要强，勤劳跟自信。他为了不再寄人篱下，为了自身三餐不愁，拼了命地拉车。他不在乎买到车的'时间离自身有多远多长，认为自身混出个头是早晚的事，三天、三个星期、三个月……就算是三年也能坚持住！一滴汗、两滴汗，不知道多少万滴汗，祥子才挣出这辆车。从风里雨里的咬牙，从饭里茶里的自苦，才赚出这辆车。这辆车是他的一切挣扎与困苦的总结果与报酬。他不怕苦、不怕累，每天一角一角钱的攒，不论严寒酷暑，风吹雨打，他总算是攒够了一百块，获得了属于他自身的车，有了他自身的车，就不用再受贷车时栓车人的气，不用再敷衍别人，有了自身的车，睁开眼睛就能吃饭。
在他拉车的旅途中，有几次不幸被病魔袭击，一病就是个十天八天的，甚至几个月！就算病得全身瘫软、拉车靠的双腿都站不住脚，祥子也不肯服输，他相信自身有强壮的体格、高大的身材，认为这点病不算什么，他还能走路，还能拉车。祥子，就是这么自信。似乎不论有着什么，他都不会被打败，他始终热爱着老北平，对这里的每一处花草，每一寸土地都是这么的喜爱，但，上天似乎专门与祥子作对，他买车过安定生活的希望破灭了。他丧失了对于生活的任何乞求跟信心，从上进好强而沦为自甘堕落。这个悲剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行，深刻地揭示了生产这个悲剧的原因。这个故事，反映了北平当时劳动人民的生活，命运与遭遇。祥子本是一个对生活充满希望的人，他热爱生活，热爱北平，但一系列的挫折使他恨透了整个世界！
祥子最终他还是被这个社会的黑暗打败了，他放弃了自身坚持已久的理想，失去了生活的原动力。我们要以祥子为戒，坚持自身的理想，永不放弃，否则可能就像祥子一样走向不可回头的深渊。
《茶馆》读后感
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的主角的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊，但是哪有路可走啊!”愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自尽，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自我的私欲。打学生的老师追杀学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁——“这什么世道啊?”
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一齐，回顾自我的.一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”，到了让人赶出自我开了50年的茶馆。这就是“爱国”“顺民”的“下场”。
茶馆读后感
在暑假中，我找出了爸爸珍藏的书《茶馆》。
《茶馆》是老舍的著作，里面写了一个掌柜和他的茶馆的故事。
从前，有一个叫王利发的人，因为丧失了父亲，所以他二十岁就当上了裕泰茶馆的掌柜。
这个茶馆，你没事有事都能待很久。
可是，好景不长，大清的警察宋恩子吴祥子天天来捣乱，搅得生意一塌糊涂。
好不容易等到了民国，宋恩子吴祥子的儿子居然也当上了警察……。
裕泰茶馆一天不如一天，悲剧就天天发生：先是妻子被车撞了没人管，又是伤兵天天来搅生意，最后竟然让刘麻子给要走了。
最后的一天晚上，老掌柜叫来了朋友秦二爷、常四爷一起说起了自己的遭遇，朋友走后，老掌柜将常四爷拣来的纸钱点燃了。
一会儿，就火光冲天，老掌柜依然坐在哪儿，他想起了年轻的时候……。
《茶馆》这部小说看后总是叫人悲愤不已。
为什么可以让小唐铁嘴儿、小刘麻子、小宋恩子、小吴祥子这样的家伙过得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。
《茶馆》读后感
《茶馆》是中国话剧史上的经典。《茶馆》是故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，会聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时间跨度，六七十个主、次人物高度浓缩在茶馆之中，展现了清末戊戌维新失败后、民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国社会各阶层、几咱势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运。《茶馆》的成功在于语言的成功。话剧全凭台词塑人物，台词到位了，人物就活了；人物活了，全剧也就成功了，被誉为“语言艺术大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到极致。《茶馆》中每个人物的台词都设计得非常生动传神、富于个性，同时又简洁凝练，意蕴深长。
《茶馆》只有三幕，却分别写了三个时段，通过形形色色、生动鲜活的人物命运的描写，反映了从戊戌变法失败到抗日战争胜利后国民党政权覆灭前夕近50年的变迁史，揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众苦难生活，突出了表现了分别“葬送了三个旧时代”这一主题。
在这三个旧时代里，广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义三座大山的压迫，生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜，精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬，一个典型小商人形象，却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人，是统治阶级内部进步人士的代表，他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人，最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。秦仲义是出身于北京城大财主家庭，是民族资产阶级进步人士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。在这三个旧时代里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的旧时代，只有对自已苦难的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如：王利发当唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他也说：“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
国。
话剧《茶馆》反映的这段历史，是中国旧社会的缩影，是对旧社会的血泪控诉，使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难，倍加珍惜中国共产党人和广大中国人民用鲜血和生命换来的、来之不易的幸福生活。以史为鉴，可以知兴亡，记住这段历史，激发我们坚定不移地坚持中国共产党领导下，坚持走中国特色的社会主义道路，以自已的实际行动，为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。
《茶馆》读后感
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一位慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下，他渐小有成就。在之后的创作过程中，而他的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干静、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发（茶馆掌柜）。
二、松二爷（胆儿小，人却不怀）。
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
《茶馆》读后感
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出社会问题！而老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使小小的茶馆绽放生命的炫彩。
老舍出生于一户姓舒的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，也就是这样的出身和环境造就了《茶馆》的艺术价值。
老舍的手法是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干练、简洁，也十分容易表现剧情，从清末维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。这也揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众的苦难生活，突出表现了“葬送了三个旧时代”这一主题。
士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。在这三个旧时代里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的同时，殊不知自己却对自已的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。就好像王利发当对唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他却说：“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这三个旧时代里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，却真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。第二幕，军阀混战给广大人民群众增添了更沉重的灾难，军阀们为了利益，不顾人民的死活，更谈不上给中国带来光明的前途，也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺，残酷欺压。第三幕，抗日战争胜利了，国民党腐败，不顾人民安危，卷入内战，并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义剥削，重新沦落灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。
话剧《茶馆》反映的历史，是中国旧社会的缩影，是对旧社会的血泪控诉，使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难，也使我们倍加珍惜中国共产党和广大人民用鲜血换来的幸福生活。
际行动，为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。
茶馆读后感
提起老舍先生，不少朋友的第一印象就是课本里学过的《济南的冬天》、《茶馆》、《骆驼祥子》节选等等。彼时年幼，不懂得课本里为何会选那么多老舍先生的作品，只是循规蹈矩按照老师的要求一一背诵，如今再读《茶馆》，才真正领略了老舍先生文学语言的通俗易懂、朴实无华、幽默诙谐，以及那浓浓的北京韵味。
作为中国现代小说家、著名作家，杰出的语言大师、人民艺术家，老舍先生为后世留下诸多小说、诗歌、曲艺、文艺作品。然而，无论何时提起，人们总忘不了最具代表性的话剧——《茶馆》。
《茶馆》的故事发生在北京城中的裕泰大茶馆。茶馆里人来人往，汇聚了社会上的三教九流，各色人物在时代的大背景中演绎着自己的小命运，轮流登场。而掌柜的王利发，历经几十年的世事变迁，凭着“改良”的信念想要经营好自己的一爿小店，却看遍悲喜人生，世态炎凉。
《茶馆》采用了所有剧本结构中最常用也是最传统的三幕剧结构。从第一幕的清末戊戌变法失败后，到第二幕十余年后帝国主义入侵军阀割据的'民国，再到第三幕又三十年之后的抗战胜利后，国民党特务和美国兵在北京横行的时期，一幕一个时代，前后跨越半个世纪之久。茶馆里的人随时间老去，茶馆里发生的事却又和时代紧密相连和故人藕断丝连。人物的命运、社会的风貌、国家的历史、时代的变迁，都浓缩于短短的三幕戏剧之中。
虽然《茶馆》的人物众多，但由于特色鲜明，矛盾突出，关系明了，读起来并不令人感到混乱。而在老舍先生赋予每一个人物的台词之中，又都带有深刻的社会烙印，时时刻刻折射着一个时代的风貌，反映那个动荡年代中人们的无奈。
王利发的小心翼翼，苦心经营;秦二爷的年轻气盛，实业救国，最终梦想破灭;常四爷的义气耿直与老年潦倒;康顺子的命运坎坷，坚定善良。“莫谈国事”的纸条始终悬挂在茶馆里，然而谁又能真正和国事毫无关系?如今再读《茶馆》，已然不再是年幼时的浅薄与粗略，更能理解那个时代，那段历史，也更钦佩老舍先生对人物的塑造，以及对语言的精妙运用。
作为中国话剧首屈一指的代表剧目，《茶馆》不仅是北京人民艺术剧院的经典剧目，更是中国话剧一座里程碑，享誉海外，曾后多次被改编为同名电影、电视连续剧。不仅是于是之、蓝天野、郑榕、黄宗洛、英若诚等老一辈表演艺术家曾经饰演过剧中人物，我们熟悉的梁冠华、濮存昕、杨立新、宋丹丹、陈宝国等演员也以不同的形式表演过新版的《茶馆》。
《茶馆》的经典之处就深藏在每一个人物，每一句台词之中，这既是语言的艺术，也是舞台表演赋予的魅力。舞台上的《茶馆》焕发了剧本的全部光彩，这部戏剧也随之成为了“东方舞台上的奇迹”，戏剧教学的典范。一个演员的演技是否精湛，甚至也可以通过《茶馆》来检验。
茶馆读后感
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。。