人美版六年级美术教案(模板19篇)

时间:2023-11-17 00:00:15 作者:琉璃 人美版六年级美术教案(模板19篇)

教案是教师在备课过程中对课程内容和教学方法的有机结合,能够帮助教师合理安排教学进度。接下来是一些六年级教案的编写要点和技巧,供大家参考。

人美版六年级美术教案

1、学会观察生活中的物体在不同的光源下影子的变化,了解光影能表现物体的立体感和空间感。

2、通过引导学生对光与影的观察、回忆、思考,初步学会用光与影来表现物体,鼓励学生发挥想象力,培养学生综合创作能力。

3、引导学生对生活的情感体验,使学生感受并喜欢光与影,激发创作兴趣,拓展想象空间。

光与影是什么?是母与子之间的默契与感应,是挚爱伉俪的如影随形,是明眸与心灵的互呈表里,是绿叶对根的深情相依。光与影的相聚是如此的美丽,或显现眩目的色彩,或呈现冷静的优雅,或表现和谐高古的沉静。

光与影是生活中最常见的现象,六年级学生能做较好的理解,本课教材编写时没有加入太多的专业术语,目的在于从贴近生活的现象出发,激发学生的学习兴趣,提升关注自然现象的习惯。

设计意图的重点放在引导学生从光影的黑白、黑白灰出发,由浅及深地发现光与影、表现光与影。通过游戏互动,引导学生在探究中逐渐认识不同角度的光与影,看光源,画光源,表现黑白及彩色光源。引导学生自主探索透过音乐般律动的光与影,将认知的体验反映于表现光影给人的强烈效果上,通过引导使学生明白只有在创意上给观者强烈心灵体验的光与影才会美丽,完成后共同欣赏,分享。

认识光与影的黑白灰;欣赏光影效果的作品。

选择使用各种工具大胆的表现光与影。

第一课时

(学生)自选画笔。

1、有趣的引导及互动。

(1)做游戏:光在哪里?我的影子在哪里?游戏的目的为了促使学生从生活中寻找光影、发现光影。

方法:在拉上窗帘的教室里,教师请五六位同学上来,表演光与影的游戏。一位学生拿着手电筒分别从前后左右向其余几位同学照去,下面的同学分辨光源,体会光与影变化。同时配音乐:可将阿牛的《对面的女孩看过来》改成《一束光线照过来》,“我左看、右看、上看、下看,原来每种光影都不一样”

教师提问:同学们,看到影子随着光在变化了吗?我们应该怎么称这些光源呢?学生回答,教师补充总结:左侧光源、右侧光源、逆光、顶光、正面光源等等。教师鼓励:我们也来表现在不同光源下的影子,好吗?教师示范:用各种形式的画笔表现规则几何形体的黑白光源。学生练习。

2、继续了解——光影的黑白灰。

拍一段视频,给学生更直观的印象,操作如下:选取一个很暗的房间,突然照进一束手电筒的光,问学生,这个时候有什么样的对比光线,学生一般都能够回答:手电筒强烈的亮光和房间的黑暗形成鲜明的对比。

教师总结,只有黑和亮两种光影。这时微弱的电灯光亮起,黑暗的房间里霎时有了层次分明的色彩光影效果,但那束手电筒的光依然强烈。教师提问:这时房间里发生了什么样的变化?学生回答。

3、深入探究——有趣的色彩光影。

(1)教师提问:对光与影有了深刻的体验和了解后,想一想在你们的生活中有哪些有趣的光与影?你打算怎样来表现?学生回忆、表述。

(2)展示光与影效果的图片,引导学生发现不同方向、粗细、曲直的线条与块面会产生各种不同的光影效果,还要发现物体亮部的颜色和暗部的颜色通常会形成互补色,了解红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色是互为补色的关系。

4、布置作业,表达创意。

(1)教师提出工具与题材:选择你认为适合的笔在色卡纸上,画你心中的光与影。尝试用《光怪陆离》、《流光溢彩》、《五光十色》、《绚烂夺目》等等与光有关的词句为主题,表现你心目中花(也可选用其他简单且易表现的题材,比如:树与天空,房子与云朵)的光影效果。

(2)教师提出创作建议:注意光与影的巧妙结合,注意点线面上下聚散的排列变化,可以表现具象的,也可以表现抽象和意象的,为自己的作品写几句心灵的体验。

(3)学生进行作业。

5、评量。

(1)能否表现黑白灰的光影效果。

(2)能否表现色彩形式的黑白灰光影效果。

(3)能否感知并欣赏作品的美感。

6、延伸及其他表现手法。

(1)课外可以和同伴或父母一起去感受大自然的光与影。

(2)可以用相机把生活中所见的光影拍下来。

(3)也可以把你对光影的审美感受写下来。

六年级美术教案

刺绣艺术历史悠久,是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花,是以针穿引彩线在织物上运针刺缀,以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”,由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好,但二者又有不同,锦纹为平凹凸感,绣为高花,以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣,先是刺绣衣裳,逐渐扩展到刺绣起居用品;后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在,依然是分作两类,即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣:苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛,各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。

本课选材民间传统手工艺--缝绣,不仅要学生了解刺绣作品,掌握缝绣的基本知识,还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力,激发对传统艺术的热情,使学生形成保护和发展民间艺术的意识,增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品,这些作品造型有趣,做工精美,比较贴近学生的生活,能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图,教师可利用示意图有效引导学生,更好地开展教学。

教学目标:

1.了解缝绣的基本知识。

2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤,能够完成简单的'缝绣作品。

3.愿意体验用针线缝绣,养成耐心细致的劳动态度和习惯。

一、导入:

1、介绍四大名绣(四大名绣好在哪里,各有什么特点)。

2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法。

3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处,颜色又如何?

三、演示绣品制作工序(课件),学生观察。

1、制作中应注意些什么?

2、用了哪些针法。

四、学生制作。

1、自由想象,为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。

2、整体考虑布的运用,把图案绣在恰当的位置上。

五、作品交流。

1、选出自己喜欢的绣品,并说出理由。

2、介绍自己的绣品和自己的收获。

3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺,特别是缝绣工艺,有了哪些新的认识。

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人美版六年级美术教案【精选】

为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。

美术教学要充分发挥艺术教育的力量,陶冶学生的情操,培养活泼开朗的性格和爱美情趣。

一、总目标。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

二、阶段目标(第三学段)。

造型表现。

运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。

设计应用。

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

欣赏评述。

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

综合探索。

结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

课题1、凝固的音乐——建筑。

课时2课时。

课业类型欣赏评述。

教学目标显性目标应知:通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。

应会:能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。

隐性目标。

1、通过学习本课,引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。

2、通过欣赏风格各异的建筑,激发学生对多元文化的了解与包容。

重点:欣赏北京故宫建筑风格,初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑,认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。

难点:认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

课件、图片、资料。

第一节。

一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。

二、导入新课。

1、请学生闭上眼睛,聆听悠扬的乐曲放松放松身心。

2、边听边欣赏古今中外的著名建筑。

3、说说自己欣赏到了什么?有哪些感受?

4、你记住了哪些印象最深刻的建筑?

5、德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。

6、板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。

欣赏古建筑图片。

回答问题。

三、讲授新课。

(一)、中国古代建筑欣赏。

1、出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析。

a、故宫外景:黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉。

六年级美术教案

了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

通过欣赏、交流,学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用,丰富视觉和审美经验,培养学生基本的美术素养。

教师:多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生:铅笔、水彩笔、油画棒、纸。

重点难点。

重点:认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

难点:如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。

根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力,为了能顺利落实本课的教学目标,建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。

(一)运用“观察比较法、启发式谈话法”,引导学生认识自然界中线的种类,比如线有粗有细、有长有短。

(二)通过欣赏评述,利用“简介强化法”,使学生在欣赏、观察中,充分认识到线在美术造型中的运用,积累丰富的视觉和审美经验,促进学生形成基本的美术素养。

(三)运用示范的方法,让学生学会用各种手段表现人物头发。

结束时可以展示不同类型的作品,开拓学生视野,鼓励学生大胆表现。

1.播放课件《球的运动轨迹》。

思考:把球的运动轨迹连接,最终能形成什么?

2.教师归纳小结:线是点的运行轨迹。与点和面相比较,线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。

3.出示中国画线描图片。

引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的?

教师小结:看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。(教师出示课题——《线与造型》)。

1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。

2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景?

3.组内交流:通过刚才的欣赏和交流,你发现线有哪些特点呢?

线的特点:直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线。

4.课件出示艺术家作品。

观察后说说艺术家们是如何运用这些线的?

5.教师小结:

线的组合:

水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合。

有规则的排列:整齐、有秩序,富有节奏的美感。(出示图片)。

自由性的组合:自由、优美、富有创造性。在创作时,根据物象的特性,启发引导学生可抽象地表现画面。(出示抽象作品图片)。

刚才同学们说了那么多生活中的线条,其实我们人的身体上也有线条,最明显的就要属头发啦。

6.多媒体出示不同发型的图片,用头发作比喻,直发给人一种什么样的感觉?鬈发又有什么样的感觉?教师戴假发演示。

7.教师找学生作模特,然后简单演示怎样画人物,如何用不同的线表现不同的发型,并板书绘画步骤。

8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”,拓展学生创作思维。

现在老师给大家当一回模特,请同学们给老师设计一款发型,看谁是最优秀的设计师。(学生动手尝试用不同的线来表现人物头像,提出可以画自己的同学,画时重点表现人物的头发。)。

展示优秀学生作品,让学生互相说说谁画得更好,头发画得怎么样,还应该怎么改进。评选出优秀设计师。

通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解,并且能用线来表现头发的造型,我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中,让我们的画面更加丰富。

1.能否找出线的特性与组合规律。

2.能否感受到线与造型是分不开的,并用线的多种组合方式来表现人物的头发。

3.能否大胆地创作出新颖的作品,并能大胆表达自己的创作意图。

第6课让剪影动起来。

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事(民间故事、成语故事)。所选择的剧目或故事,内容和情节应简单、易懂。

第一课时。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料,谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。(用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。)。

3、指导学生。

观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程,想一想皮影该如何制作。

(1)第一步:剪出人物造型。

(2)第二步:用针线缝上手臂、腿。

(3)第三步:装上木棍。

1、将学生根据剧目或故事,分成8组,分小组进行构思、合作创作。(提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。)。

2、学生进行创作,教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

4、准备下节课的表演,想一想改怎样表演。

六年级美术教案

城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔,城市灵光由古至今,建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术,是实用与审美相结合的产物,是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时,建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术,也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美,同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中,优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,在让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。

教材城市灵光以建筑图片欣赏入手,主图为香港繁华的夜景,其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中,无论是高度,还是整体的风格造型,中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势,为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。

主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠,人们总是不约而同地想到上海,它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔,与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体,以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖,突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境,充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力,初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。

本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域,“活动一”让学生通过课外调查,了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑,及时记录自己喜爱的建筑的造型特点,并结合课外调查,画一画自己喜爱的标志性建筑;“活动二”是让学生选择身边合适的纸材,设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程,让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品,在活动的同时感受城市建设的意义,培养民族自豪感,增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。

能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑,对建筑艺术有初步的了解。

能结合课外调查,画出自己喜爱的标志性建筑;并能选择合适的纸张,尝试设计和制作建筑模型。

能进一步认识城市建筑艺术的魅力,培养感受生活,创造美好生活的思想感情。

本课教学建立在广泛的美术文化背景之上,重在指导学生联系生活,通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑,并在此基础上自由、大胆地进行创作表现,发展创新思维和审美能力。

教学过程可做如下安排:

“活动一”:课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。

教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动,了解本市大家普遍认可的标志性建筑,并做好相应的调查记录。

教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入,让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息,以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解,并引导学生根据课前所调查了解到的知识,从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因,也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑,交流调查实践心得。

在对城市标志性建筑有了一定见解之后,选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型,注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分,以记忆画为主,也可适当加入学生自己的构想,同时,教师可进行简略的绘画技术的相关指导。

作品完成后,师生共同欣赏学习成果。

“活动二”:课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。

课前可让学生寻找合适的纸材,一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择,如:皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具,如剪刀、胶水一类。

教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入,分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的,思考制作过程可分为哪几个步骤,为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。

学生的制作活动可以小组为单位来进行,选择合适的纸张,兼顾色彩的搭配,尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型,激发学生的成就感和自信心,培养长久的学习兴趣。

拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论,除了各种纸材,我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作,培养学生的创新意识和环保意识。

本课将欣赏和创作融为一体,并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑,并成立本地标志性建筑调查活动小组,课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动,邀请其他班的同学一起来观看展览,帮助学生更好地认识自己,立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。

1、“活动一”的欣赏感受环节,教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片,在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍,给学生提供充分展示自我的舞台,同时也更好地促进了学生的学习自主性。

2、“活动二”可以从制作材料的角度出发,合理利用生活中各种废弃物品来进行创作,渗透环保意识,培养学生的创新思维。

3、制作中注重学生的养成教育和安全教育,帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯,使用剪刀、刀片等利器时注意安全,工具和材料应分门别类地进行摆放。

六年级美术教案

第三周人物速写。

第四周劳动中的人物动态。

第五周我熟悉的人。

第六周单元学习小结、机动。

第七周桌子、椅子设计。

第八周*泥塑彩罐(本课作机动,视情况用于人物速写)。

第九周*彩塑——鸟(本课作机动,视情况用于我熟悉的人)。

第十周彩色纸筒人。

第十一周邮票设计(一)。

第十二周*邮票设计(二)。

第十三周古诗配画。

第十四周美好的童年(记忆、创作)。

第十五周版报设计(一)。

第十六周*版报设计(二)。

第十七周电脑美术设计、实用美术作品欣赏。

第十八周中国、外国雕塑作品欣赏。

第十九周总复习。

第二十周测评、总结。

美术第十二册备课。

准备课:

1、分析介绍第十二册美术课本,布置学习用品的准备:

水粉颜料、上色用品、2b铅笔、铅画纸、彩泥等。

2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。

3、课本重点内容和要点提示。

一、画画自己的手(一教时)投影叫上男女几个同学做手的投影。

教学目标:

1、仔细观察手,指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。

2、从写生手的结构、手的不同造型,提高学生写真、造型能力,理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。

3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手,用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。

l重点:研究、了解手的特证、结构,级用写生的方法描绘自己的手,提高写生、造型的能力。

l难点:真实地描绘出手的结构与形态;从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。l教学过程:

1、欣赏、分析课中不同形态的手,结合引导学生仔细地观察自己的手,讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。

2、板书:握、抓、推、举、挡、托。

胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议。

(1)让学生用手把板书的字义正确地表现出来。

(2)让学生在表现的同时,进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节(少年、儿童的手表现不清晰)。

3、示范手的写生方法,步骤。学生跟画。

4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。

5、学生作业抽样评析,提出修改建议,学生继续完成作业。

6、优秀作业欣赏、讲评。

二、人物速写(一教时)。

教学目标。

1、学习速写的方法,能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态,画出人物速写。

2、通过速写教学,培养学生观察力,瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。重点:训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力;形象记忆能力、绘画能力的培养。

难点:速写方法的掌握(坚持课后多练)。

准备:人物动态线条图(范画或黑板演示)。

教学过程。

1、欣赏课本范画,出示范画(人物动态线条图),讲解人物的动态、比例。

2、讲讲速写的特点,画种比较。

画种艺术特色作画时间。

油画形象逼真,色彩鲜明可长数月,数年。

素描形象逼真,明暗丰富数天~数周。

速写形象概括,线条简洁流畅几分钟。

3、示范、指导速写的方法(把握大形象、大构架、大比例)——请一个学生摆一个姿势,先引导观察,再示范速写方法、步骤。

4、指导学生速写练习——观察、瞬态记忆、默画(多练几次)。

5、指导学生自己如何动手做一本速写本,进行速写练习(一学期内完成8—10幅速写作品)。

6、学生完成速写作业一幅或二幅,进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。

四、我熟悉的人。

教学目标。

1.通过观察和回忆,抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征,提高人物动态的表现力。

2.用写生或记忆画的方法,描绘出自己最熟悉的人,以表达自己对他(她)的敬爱或友情。重点:刻画人物容貌、性格、体型等特征,反应出人物个性,从中表达出与画中人的关系。难点:抓住人物的个性特征,能描绘出有自己风格的人物画。

准备:写生草稿(上节课布置)。

教学过程:

1、欣赏课本内范画,讲解人物所表现出的容貌,体形、服装、动作及个性特征。

2、让学生对照自己所写生的人物,是否在容貌,体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。

3、选区择几幅学生草画,进行启发性评析,提出修改意见。

4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作(造型)相适应,从中表现人物的个性特征。

5、学生修改、定稿,巡视指导、讲评(典型画稿)。

6、着色指导:突出人物环境衬托,主次分明。

7、学生着色,完成作品。巡视指导细节的处理。

8、作品(在完成的同学中选)评折(投影展示)。

五桌子、椅子设计(一教时)。

教学目标:

1、通过教学,能使学生在常见的桌、椅造型中,发现它们结构的合理性,共同性及造型个性,并从美和实用的角度出发,想象、设计出新颖的桌子、椅子。

2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。

重点:让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能,了解制作桌、椅制作所用的各种材料,桌、椅的各种造型及功能,以构想、设计新颖的桌椅。

难点:主要是动脑,动手的能力培养(主要是设计)。

准备:学生有意识地观察,记录(或画草图)各种桌、椅的形,色。

教学过程:

1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状,特征、功能、色彩等。(椅子1234)。

2、引导学生归纳桌、椅的实用功能,及制作所用的材料,桌、椅的共性(板书列出)。

3、启发性设计示范,引发学生设计院的兴趣和热情,引导学生进行发散思维,构思设计(草稿),桌、椅名称板书列出(让学生课后归纳)。

提示:桌、椅的设计要面向未来,更符合人体曲线,更舒适。

4、学生构思,作草图,巡视指导、启发。

学生修改、定稿。

学生着色、画出效果图。

5、学生优秀设计作品评析。(投影展示评讲)。

*本课根据实际教学情况,用2课时多动手设计一些比较好。

六、泥塑------彩罐、鸟(一教时)(鸟纹彩罐)。

教学目标:

1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造,大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物,保护文物是我们每个人的责任和义务。

2、通过彩罐的设计、制作,鸟纹等的装饰衬托,提高创造美的能力,感受劳动创造美的含义,培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。

*本课把两个课内容综合起来,使设计、制作具有专题性。

学生准备:橡皮泥或彩泥及相应工具。

教师准备:范作数个。

重点:培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。

难点;创造性思维和动手能力的培养。

教学过程:投影欣赏。

欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例,引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。

1、出示范作“鸟纹彩罐”,讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》(板书),激发学生创作的欲望。

2、板书制作步骤,启发学生想象(构思)罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配,并让学生讲讲自己的设计思路。

3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型,花纹的点缀,进一步启发学生的想象,帮助学生设计。

4、学生动手动脚按步骤设计、制作。

5、巡视启发、指导。

6、典型作品(较新颖)评讲,进出进一步完善的建议。

7、学生作品展示、欣赏。

*本课如时间(课节)充分,可再进行一节。

七、彩色纸筒人(一教时)。

教学目标:

在制作彩色纸人筒人的过程中,启发学生的再造想象,扩大学生的知识领域,培养学生立体造型的能力和创造美的能力,并从制作中获得美的感受,丰富学习生活。

重点:制作成形象生动的纸筒人。

难点:对学生概括能力、夸张能力的培养;训练学生耐心细致的制作态度。

准备:1、预习课本内容。2、材料及用品准备。

教学过程:

1、欣赏课本制作范例,展示师范作品,激发学生动手制作的兴趣。

2、分析纸筒人的造型特点:形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。

3、剖析纸筒人的制作方法、步骤(师范演示)。

4、材料提示;除了用卡纸、铅画纸以外,各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。

5、制作前启发;确定制作对象,绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。

6、学生设计制作,巡视启发、建议、指导。

7、粘接注意事项及方法强调。

8、学生作品展示、赏析。

*下节课准备:各种邮票、图案资料。

*邮票设计选题:国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡(风光)国宝、人物。。。

*让学生在网络上找一下有关资料(网络实名:邮票设计)。

八、邮票设计(一教时)。

教学目标:

1、了解、掌握邮票特有的模式,设计一枚主题明确的纪念邮票。

2、在设计与描绘过程中,培养学生热爱人民邮政,培养学生审美能力和艺术创造能力。重点:学习邮票的设计,能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票,引导集邮兴趣。难点:学生创造思维与艺术创作能力的培养。

教学过程:

1、欣赏(传阅)各自带来的邮票,欣赏课本邮票范例,激发学生兴趣和创作热情。

2、介绍邮票的由来(驿站传递)。

概括现代邮票的模式:中国邮政、面值图案、齿边(讲讲作用及其它:如出版年份、代号纪念字样等。

用投影、电脑模板演示、欣赏等手法,提高教学效果。

3、提出邮票设计、绘制要求,学生开始设计。

4、巡视、启发,指导定稿。

5、提示上色要求:细心、色彩鲜明、字体工整。

6、作品赏析、评讲。

九、古诗配画(一教时)。

1、学习给古诗配画的创作方法,能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意,在理解的基础上配上适合诗情的画,进行形象化的再创作(再现)。

2、通过创作,使文学与艺术有机地结合起来,进一步培养学生的创美能力,提高学生的艺术素养。

重点:使学生在理解古诗的.基础上,运用形象直观的方法,用绘画的方法再现诗意,诗画结合相映成趣,画龙点睛,使古诗更易让人理解更具生命力。

难点:领会、吃透诗意,将诗境巧妙地化为画面,在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。

准备:1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。

2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用(并作设计草稿)。

教学过程:

1.欣赏课本中古诗配画范例,分析诗情画意的密切联系,导入课题。

2.设问:课本的古诗配画范例,如果让你来配画,你会如何处理画面?

3.学生朗读自己选择的古诗,并讲讲自己配画的设想,加以鼓励和平共处五项原则提出建议(多让几个学生读、讲)以启发大多数同学的想象、思维。

4.讲解学生已学过的古诗意境,启发性提出自己配画设想,进一步启发学生。

5.提出古诗配画的要求:理解古诗、发挥想象,先构草图,逐步完善、构图主次分明。

6.巡视指导,学生定稿。运用投影、欣赏。

7.上色指导,学生优秀作品赏析。

*穿插(3)之前,介绍赵佶掌管翰林院(画院)命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。*赵佶,宋徽宗,宋朝第入代皇帝(1082---1135),政事昏庸腐败,却多才多艺,是杰出的书画家。

十、美好的童年(二教时)。

教学目标:

1、明确创作的意图,展开回忆,把在小学阶段最美好的情景描绘出来,亦作为留给母校的一份纪念。

2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法,培养学生想象、灵感,提高创造美的能力。

重点:通过《美好的童年》创作,激励学生更加热爱、珍惜美好的生活,更加努力学习,将来把祖国建设得更美好。

难点:主题的确定,想象并描绘(构图),把美好的记忆表现在画面上。

准备:课前布置学生预习课本内容,回忆美好童年中的点滴精彩片段。

教学过程;

1、欣赏、分析书中范画(儿童画),并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。

2、启发,引导学生构图的方法;

a、选择自己要画的内容,写出一个好的命题。

b、确定主题后,考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。

c、画面构图、布局、环境衬托。

d、先将构思画成草图,逐步完善。

e、修整后定稿,上色完成。

3、学生(选几个)讲讲自己的美好回忆,构图的打算。学生画草图。

巡视、启发、建议、指导学生作画。

讲评学生典型草稿,启发大多数。

4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。

5、学生优秀作品展示、评析(投影展示、评讲)。

*上色,可另安排一节课,以求创作高质量。

十一、版报设计(一教时)结合电脑小报设计。

教学目标;

1、学习版板的设计知识,培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。

2、通过学习,学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。

重点:学习版报设计方法,能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。难点;设计的版面美观大方,主题突出,文字工整规范,整体效果好,生动活泼,引人注目。课前准备;版报设计、题头题花等有关资料。

教学过程;

1、欣赏课本范例及资料,分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。

2、设问:

a、报头图案的设计要求是什么?

图案简洁,与主题内容相统一。

b、版面的设计要求是什么?

力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。

c、版面设计如何安排?

刊头图案、刊名;各栏的小标题和文字所占位置(面积)安排计算;配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。

d、版面设计采用哪些版式?

(1)对称式(2)均衡式。

e、版面的文字要求是什么?

标题----字略大、采用美术字。

正文-----书写工整、大小统一(整版正文部分)。

3、通过学习,让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑。

板报,校内外各种版报。

4、小结,提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样,巡视指导。

5、评析学生设计稿。

六年级美术教案

1、根据记忆活想象,表现心中的风景。

2、培养学生的创造能力。

课前准备:教师与学生搜集一些具有当地特色的风景图片。

教学过程:

第一课时。

1、引导学生回忆曾经给自己留下深刻印象的风景。

2、引导学生回忆语文课上曾经学过的描写优美风景的'课文片断。

3、引导学生曾经听过的旋律优美的音乐,产生的联想。

4、引导学生想象:你理想中的家乡美景或理想中的生活环境。

1、根据上面的提示,选择你喜欢的进行作画。

2、作画形式、要求:

(1)可以用中国画、水彩画、水粉画的形式进行创作表现。

(2)也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。

3、学生创作,教师巡回指导。

第二课时。

课前准备:学生自带自己拍摄的风景照片。

教学过程:

1、揭示内容:利用自己拍摄的风景照片,进行添画、扩展,创造风景画。

2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法:利用我们自己拍摄的风景照,粘在白纸上,延伸、扩展出一幅风景画。

3、学生进行创造,教师巡回指导。

4、展示优秀作品。

5、未完成的学生可以课后继续创作。

美术教案

思想以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

学生基本情况。

分析1、六年级是学生迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。

2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,但画风呆板,表现欲下降,必须采取必要措施。

教材分析。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有14课时,内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。

全册教学。

目标1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

全册教学重难点。

重点:1、学习色彩的冷暖,色调等基础知识,透视、构图知识,并能在写生或创作中运用这些知识。

2、学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。

难点:

1、在风景、静物写生或创作中,能独立、全面地应用色彩知识,构图知识、透视规律,从而使作品更生动、更有感染力。

2、学习剪纸技巧,培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。

3、通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作,培养其空间想象力、创造力。

提高学科教学质量。

措施1、在教学中,处理好“教”与“学”和“讲”与“练”的关系,精讲多练,坚持兴趣引导、自主探究、教师释疑、练习提高的教学主线。

2、关注“两极”、注意对学生进行自学能力的培养。

3、充分利用多媒体网络优势,注重课堂的延伸,提高教学效果。

4、严格要求,耐心帮助,养成良好的学习习惯。

5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,积极做好课前的各项准备活动,以求达到最佳教学效果。

教学进度:。

周次日期内容课时

13.1-3.7流动的风景线2。

23.8-3.14公共汽车站2。

33.15-3.21手绘校园招贴2。

43.22-3.28请柬2。

53.29-4.4我的小学生活2。

64.5-4.11画展设计2。

74.12-4.18画家故居2。

84.19-4.25墙2。

94.26-5.2祖国美景知多少2。

105.3-5.9美无处不在2。

115.10-5.16竹2。

125.17-5.23奇思妙想2。

135.24-5.30纸雕塑2。

145.31-6.6包装盒设计2。

156.7-6.13中国的世界遗产2。

166.14-6.20复习2。

176.21-6.27期未检测2。

1

1、流动的风景线。

二、教材分析。

1.编写思路。

车身的装饰设计在近年有了很大的变化,这和社会、经济的发展、人们生活方式的改变密不可分。特别是现在大部分城市公交车车身,大多做了商业广告,这种流动的广告载体宣传效果很好。车身装饰更是被广泛应用于政府举行重大活动的宣传、公益广告等。北京为迎接奥运会,专请设计师为奥运车的车身装饰进行专业设计,让游客从车身装饰上了解奥运精神和中国文化。

本课的教学目的不仅要让学生学会欣赏和了解车身装饰的方法、类型,更主要的是让学生学会从生活中观察、分析、归纳设计的方法和元素,懂得“设计于生活,生活因设计而更美好”的道理。在设计过程中,要注意制作方法的指导,制作的步骤,不同类型的车子车身装饰有不同的特点,以此来拓展和丰富学生思维。

本课选择观光车、出租车、校车、公交车和学生作业的照片,使学生对车身的装饰设计有直观的了解,提供装饰形式与方法的参考。

一、教学目标。

1.欣赏各种各样的车,了解不同种类车的装饰特点,并掌握车身装饰的方法和作用。

2.会用一种装饰设计方法进行车身装饰设计。

3.让学生学会关注社会、关注生活,懂得“设计于生活,生活因设计而更美好”的道理。

2.重点、难点。

重点:了解不同类别车辆的装饰特点,掌握车身装饰的方法。

难点:车辆装饰有创意,能清晰地传递所要表达的信息。

六年级美术教案

通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识,学习脸谱绘制的基本方法和步骤,创造性地画出一个脸谱样式,提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。

常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识。

脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。

课件、彩笔或水粉画工具。

一、设问导入。

1、课件播放京剧节目,提问:这是什么音乐?(生答。引出戏剧)。

除了京剧外,你还知道有哪些戏曲剧种?

戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处,表演前还需要。

做什么准备?

戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同?

教师:戏剧化妆色彩浓重,形式夸张,具有象征性和约定俗成的'程式。

2、课件出示张飞和角图片并简析形式特点。

二、欣赏分析。

2、课件打出资料,并讲述不同样式特点。

3、课件录像资料,让学生再次欣赏并分辨角色行当。

4、教师:脸谱既是化妆手段,也是装饰性很强的图案艺术,具有较高审美欣赏价值,人物的忠奸善恶,爱憎分明地跃然脸上,为人民群众所喜爱.

三、步骤演示。

1、课件打出步骤图,老师演示。

(1)画出头形、定五官位置。

(2)确定人物类型(红、黑、反派、正派.....)。

(3)用线画纹样(流畅、和谐、美)。

(4)涂画色彩(有主色、黑色和白色)。

四、学生作业。

1、大部份学生在作业纸上绘制。

2、请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。

3、放戏剧音乐,挂出“戏剧大舞台”作业展示板。

五、展评。

今天,我们学习脸谱,大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在,还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱,希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术,提高对戏剧艺术的欣赏能力,弘扬祖国传统艺术。

六年级美术教案

1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣。

2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点。

3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

(学生)中国画工具。

(教师)教学的课件,水墨人物画的图片资料,教学演示的工具。

教学过程。

1.引入新课。

教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

2.引导分析,了解特点。

(1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?学生观察讨论,师生展开交流。

(2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。3.表现方法与步骤的研究。

(1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的?交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。

(2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

(3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。4.布置作业,鼓励创作。欣赏一些学生的人物画作品,可以着重欣赏人物半身像的作品,引导学生有所借鉴。

要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

六年级美术教案

1、简单了解陶艺的历史和欣赏陶艺的艺术美。

2、尝试自己在老师的辅导下感受制作陶艺的快。教学重点和难点:

欣赏陶艺和亲手制作一个陶艺作品。

在制作过程中的技术问题。对于课堂上学生的兴趣不用担心,学生的想象在这堂课也会自然的很丰富,关键是学生可能遇到技术问题而失去信心。

学生:在老师的指导下利用前一天的傍晚到附近田里采集黏土。(抛去上面有杂质的部分,挖取下面黄色的土。然后仔细捣,去出小石子和渣滓。然后象揉面一样揉。注意泥的湿度。最后用塑料布包裹起来备用。)还要准备水粉颜料和毛笔。

老师:给每个学生准备一个简易转盘。就是用一快直径20cm的圆形三夹板在圆心的.下面丁一棵图钉。然后是每人一把泥塑小刀。还有老师用的课件(有原始人制作陶器和近代制作陶艺的视频,还有丰富的陶艺作品图片。)。再有老师用的陶艺制作工具。

一边视频播放一边老师生动的讲解原始人是怎样发明陶器,进而自己也生动的参与表演。营造氛围,调动学生对陶艺的兴趣和制作陶艺的冲动。

先分工。由一个学生捣土,另外一个学生准备颜料和水,而现在老师故意做出在思考的样子等待。

然后老师开始制作。做好叫这俩学生给陶器彩绘和做装饰。

展示丰富的陶艺作品。指导阅读课本。

1、可以根据老师刚才的作品制作,然后在其基础上做自己的装饰,包括雕塑上的装饰和色彩装饰。

2、学生自己独立设计制作一件自己的陶艺作品。老师巡视指导,解决学生遇到的技术问题。

1、学生自由讨论。

2、老师建议性发言。

小学六年级美术教案

2、学习泥柱雕刻知识。

掌握泥柱雕刻的方法。

投影片、投影。

一、揭示课题:泥柱雕刻(一)。

二、讲授新课。

1、说一说你知道的雕刻(柱形雕刻)。

(1)小组讨论。

(2)交流发言。

2、欣赏范作。

师:从原始人的图腾柱开始,柱形雕刻就是各民族常见的装饰艺术。

(1)装饰大门的浮雕柱。

(2)北美印第安人木屋上的图腾柱。

(3)公园里的.卡通柱。

(4)中国黎族的图腾柱。

(5)非洲古代木雕柱饰。

(6)《彩陶器皿》毕加索。

3、欣赏并讨论例图中的各类柱形雕刻作品,研究它们的表现形式,创作特色和不同风格。

(1)小组讨论。

(2)交流发言。

4、学习制作泥柱雕刻。

(1)用黏土做成空心或实心的泥柱。

(2)参考例图,在上面雕刻花纹和其他图形,也可用泥条在泥柱上添加各种形象。

5、学生创作,教师巡回指导。

可以小组进行合作。

6、作业评价。

六年级美术教案

教学。

目的:

1、知识目标:通过欣赏国内外古今建筑;了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同。

2、能力目标:运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型,表达对音乐的感受和理解。培养学生用探究性学习方式学习。使学生审美能力不断提高,更新审美观念。

3、情感目标:培养学生对建筑的兴趣,引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。

教学重点:

认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。教学难点:了解不同建筑的艺术特点。

教学内容:

欣赏《宏村月沼》《故宫》。

教学过程:

一、导入新课。

1、提问:“你觉得美术有哪些门类?”

学生根据平时理解,结合所学知识,小组讨论回答。

2、介绍美术各中门类,引起学生兴趣,形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。

师:其中我们的中国古代建筑,大家肯定不陌生。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”,这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。

出示课题建筑艺术的美。

二、讲授新课。

教师:大家肯定会有这样一个疑问,建筑怎么会跟音乐有联系呢?

(一)、课件出示:欣赏课本扉页《宏村月沼》。

1、了解宏村历史,村落形态;

2、宏村民居特征:多为两层,白墙灰瓦;

3、介绍宏村“承志堂”:宏大精美、题材丰富、技艺高超,被誉为“民间故宫”。

(二)欣赏课本《故宫》乾清宫、故宫的云龙大石雕等图。提问:

1、你知道浮雕上的图案的意思么?

(九条游龙;五座浮山——九五之尊)。

2、大门上的门钉、铺手除了装饰作用以外,还有其它的意思么?

目前学界没有同意说法,大概得有两种:固定门板的(因为古代的门是两个门板拼在一起的);另一种说法认为主要是装饰和显示地位的(因为古代以单数为阳数,双数为阴数,单数里最大的是九,所以像在故宫——皇帝的居所,门钉都是9×9——81个。)。

3、你留意过古建筑屋檐上的仙人走兽么?你知道他们叫什么呢?

(“仙人走兽”——檐角小兽:龙、凤、狮、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、犼、行什。)。

三、

小组讨论、交流:

课本扉页《宏村月沼》与《故宫》的建筑的相同点和不同点。

四、本课小结。

第二课时。

一、出示课件:

(一)、欣赏《泰姬陵》《凡尔赛宫》《科隆大教堂》《古罗马大斗兽场》等古建筑。

(二)、欣赏《蓬皮杜艺术文化中心》《里昂国际机场》《悉尼歌剧院》《鸟巢》《水立方》等现代建筑。

二、小组讨论、交流。

生:“美、颜色好、高级、漂亮。”

(学生着重表达的是对色彩的感受,这说明色彩对于凡是具有分辨色彩能力的眼。

睛来说,都能引起反应,它是一种最普遍、最大众化的美感。学生对抽象的线条和体积没有明确的表达。)。

师:“中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同?”

小组讨论:

1、建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型,表达对音乐的感受和理解。具体的建筑分析。

三、学生作业:

你家乡最古老的建筑是什么?你最喜欢的建筑是那座?把它画下来或用文字记录下来。

四、教师点评展示、分析部分学生作业的形式美因素。

五、布置课外作业:

分组调查身边最具有地方特色的历史名胜建筑物,将其与当地最时尚的建筑相比,寻找其异同之处,并试着将自己的观点、看法写进小论文中。

美术教案

【教程目标】。

知识与技能:欣赏不同风格,不同题材的剪纸作品,了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法,认识剪纸在生活中的作用。

过程与方法:了解抓髻娃娃剪纸,并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。

情感、态度与价值观:激发学生学习剪纸艺术,热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。

【教学重点】通过对不同地域、不同风格剪纸作品的欣赏,感悟风格多样的剪纸文化及其艺术特点。

【教学难点】对《抓髻娃娃》特点的把握及对文化背景的了解。

【突破方法及模式】。

【媒体使用】师:多媒体课件、剪刀、彩纸。

生:课本、课前搜集的资料、剪刀、彩纸、胶棒。

【教学过程】。

一、导入。

1出示一张彩色纸。

总结:剪纸是我国古老的民族技艺,已有1000多年的历史,风格独特,深受国内外人士的喜爱。

2今天我们就一起来学习《剪纸中的古老记忆》板书课题。

二、探究剪纸的知识。

1、欣赏剪纸作品。

老师这里还有很多剪纸作品,我们一起来欣赏看看这些剪纸的都有什么作用。(课件出示剪纸作品)(结婚的喜花、窗花、剪纸故事、吉祥娃娃等)。

【设计意图】注意引导欣赏剪纸的内容、用途、寓意、方法等。

2、分析剪纸的分类。

学生小组交流集中汇报:

按用途分:喜花、窗花、装饰画、布影戏等。

按内容分为:人物、鸟兽、花木昆虫、风景山水等按技法分为:阴刻、阳刻、阴阳结合刻不管怎样分类,总之剪纸是一种具有丰富表现力,深受广大农民喜欢的民间艺术形式。

力。

三、探究剪纸技法。

1、了解抓髻娃娃的历史背景。

(问:谁来谈谈你们以前都学过哪些剪纸的知识?

出示抓髻娃娃问:你们知道这幅剪纸中表现的小孩是谁吗?

总结正面站立,两肩平张,两臂下垂或者上举,两腿分开,手足皆外撇。抓髻娃娃有许多的变体,有虎娃娃、鱼娃娃、莲花娃娃,这些形象反映了劳动人民对生命的繁衍兴旺的美好愿望。

2、:方法。

抓髻娃娃:剪一个娃娃。

问:要让你剪一个抓髻娃娃,你将怎样剪?学生汇报,先折纸,(为什么要对折?)。

再设计里面的花纹?(主要突出五官,发型、服饰花纹)最后剪纸。

学生伴随音乐动手剪一个抓髻娃娃形象。

3、拉手娃娃:剪一串娃娃我们刚才剪的是一个娃娃,不相连,你们看老师这有这里的娃娃有什么不一样?提问:这样一串娃娃你知道是怎样剪的吗?可以让学生动手折一折再回答。

总结:这种剪纸的方法叫二方连续,是用一个单独的娃娃,向左右两个方向无限延伸的方法就叫二方连续。二方连续在生活中多用于花边的装饰如,墙面的腰线装饰,衣服的花边装饰、窗帘的底边装饰等等,是一种非常常见的装饰方法。将剪好的作品用点胶的方法贴在彩色卡纸上或者要装饰的物体上。

【设计意图】探究二方连续剪纸方法,教师动手将剪好的娃娃拉开,然学生体验剪纸的奇妙。鼓励学生根据课上欣赏的有关抓髻娃娃的作品,大胆进行创作。

四、布置作业:

今天我们就模仿或者创作一幅抓髻娃娃的剪纸(单剪或二方连续似的剪纸),可以把自己喜欢的花、动物、和娃娃组合,剪好后,向同学介绍自己的创作。赶快动手来做一做吧!

五、学生创作,教师辅导学生可能出现的情况:

1剪得娃娃不是一串(折纸方法不对)。

2左右两边各剩半个娃娃(娃娃画的不对)3娃娃两边不对称(剪纸设计问题)。

六、拓展延伸:

通过今天的学习,你有什么感受?你还想对老师、同学以及母校说些什么?

七、板书设计:剪纸中的古老记忆展评作品示范。

八、课堂反馈:通过学习本课,学生从中了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法,认识剪纸在生活中的`作用。激发学生学习剪纸艺术,热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。

九、分层作业:

全体学生:运用一些基本的剪纸创作方法,创作一幅抓髻娃娃的剪纸作品。

十、教学反思:

本课是一节设计·应用学习领域的内容,既要了解剪纸这种民间艺术,又要掌握剪纸的基本技能,在以前学习的基础上学会设计抓髻娃娃图案。因此,我在设计教学环节时设计了复习《百变团花》中的基本纹的剪法;《吉祥图案》中内容的分类及谐音、寓意。在欣赏环节,我精心挑选了国外剪纸和我国东南西北方的民间剪纸,让学生站在一定高度、全面的了解剪纸。这节课,整体来说没有什么大问题。学生配合的很好,作品数量、质量都很好。

学生练习:(复习旧知识):

1、用笔:中锋和侧锋的使用。画面的什么地方可以用中锋,什么地方可以用侧锋。

2、用墨:湿墨与干墨交替使用,分别用在哪里合适。

小学六年级美术教案

2、学习作文插图知识。

3、学会作单幅插图及连续的几幅画。

1、画出了作文的主要内容。

2、画面和作文相符。

电教、教具、学具准备:范图数幅。

1、插图的作用。

形象思维是儿童阶段的主要思维模式,即使是成年人,在接受新知识时,仍需要通过大量形象、直观的演式作为传输的媒介和手段。

在文字中加以插图,使所接受的信息具体化,更宜理解。

2、绘制插图的过程。

(1)欣赏范画。

a河马b老狼。

c郊游。

(2)讨论方法。

a深刻地理解作文的主要内容。

b打轮廓。

c涂色。

运用多种工具、多种方法。

比如:水彩、蜡笔、水粉、彩色铅笔……。

3、学生绘制。

(1)可以在作文中的关键段落画插图。

(2)可以画单幅插图,也可画出边续的'几幅插图。

(3)可画出作文所描述的主要形象,也可画文中的精彩片段。

学生作画,教师巡回指导。

4、作业评价。

美术教案

【教程目标】。

知识与技能:懂得自己的成长离不开母校及老师的培养,在今后的学习中要维护母校荣誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。

过程与方法:综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。

情感、态度与价值观:激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。

【教学重点】综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。

【教学难点】把握集体创作作品的整体美感。

【突破方法及模式】。

【媒体使用】。

师:多媒体课件、图片等。生:课本。

【教学过程】。

一、情感导入时光流逝啊,六年的小学生活即将结束了,你们将告别美丽的校园和朝夕相伴的老师、同学,我想每个人的心里一定感慨万千。在这百花盛开的时节、依依惜别的时刻让我们一起动手,画一幅画或设计一件漂亮的礼物留给母校作纪念,好吗?(出示课题)。

【设计意图】导入法,激活精神。

二、讲授新课。

2、鼓励创新,交流构思。

3、分组合作实践。

(1)个人为单位独立完成作品(2)班级小组为单位合作完成作品。

【设计意图】丰富学生的想象,拓宽学生的眼界。

三、展示与评价。

选择几幅完成较好同学或小组作品进行学生点评互评,教师适当点评。

四、小结。

同学们,感谢你们赠送给母校的精美礼物。小学毕业离我们越来越近,愿大家在未来的日子里继续努力,以优异的成绩报答母校!10年后,你们将参加工作,等那个时候回到母校来相聚,看看校园的变化,当然也来看看我,那时候我基本就是个小老头咯!

五、布置作业,课后拓展。

以全班为单位,集体创作,布置一个小展台。把作品汇总,做一个毕业班的作品展。

【设计意图】开展互动式参观、交流活动,帮助学生分析、归纳,提高审美能力,培养学生的合作能力及评价能力。

六、收拾与整理。

教师引导学生收拾、整理好美术工具和材料。

七、板书设计:留给母校的纪念展评范画示范。

八、课堂反馈:通过学习本课,让学生懂得自己的成长离不开母校及老师的培养,在今后的学习中要维护母校荣誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。

九、分层作业:

全体学生:运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,画出来留给母校作纪念。

十、教学反思:

本课属于“造型—表现”领域的课程,运用学过的'美术知识,运用废旧材料通过剪、撕贴,拼贴、接插,组合等方法设计制作一件作品,以此来培养学生的想象能力、动手能力、综合表现能力等并能运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。对学生开展感恩教育,激发学生尊师爱校之情,是我在本课教学中力求完成的主要教学目标。学生由于面临毕业考试,学习压力很大,因此在课前准备方面做得不是很好。材料单一,很大程度限制了学生的表现手段。我只能因地制宜,引导大多数学生用手中的画笔把对母校的回忆与喜爱之情画出来。面对即将的离别,师生们最后不免情绪低落,但大多数学生的作品还是自己对母校的怀念与感激之情。

六年级美术教案

1、从日常生活中观察运动中的人物姿态并说出各种姿势特征。

2、善于合理利用铅丝、废纸、黏土等各种媒材塑造运动中的人物姿态或运用绘画形式表现运动中的人物姿态。

观察人的各种动态,运用多种媒材进行生动表现。

1、注意表现人体关节部位的转折变化。

2、注意掌握各种不同媒材特性。

一、资料赏析。

视频欣赏。

看一看人类的各类体育运动多么优美呀!

看看刘翔跨栏的姿态多帅啊!你能说说他的运动有什么特点吗?

看一看奔床的运动有什么特点.?

我们人类的所有运动,其实都是靠人体各个关节和肌肉完成的。

你能描述他们不同的跑步姿态吗?请你试着用简笔画画出动态线。

你能描述他们不同的舞蹈姿态吗?请你试着用简笔画画出动态线。

你能描述他们不同的打球姿态吗?请你试着用简笔画画出动态线。

我们身边有没有这样优美的动态?请你也来找一找。如果你能及时把他们抓拍下来或画下来,相信你发现的画面更精彩!

这种陶舞俑身着绕襟深衣,身姿娇柔,身体随着舞步的变化呈现出“s”形。

舞俑的身体弯曲度和侧转度各不相同,舞姿亦有变化。(绕襟衣陶舞俑)(陶舞俑)。

二、操作技巧。

操作提示。

1、通过欣赏分析资料图文,在第一节课练习画动态,先将大概的'动态画出来,再添加必要的细节。

2、接下来的课可以用黏土等各种材料表现动态。

三、作品展示。

不同舞姿的舞佣。

黄白釉舞女俑。

杂剧陶俑(元)。

仙女带着荷花在上空以美妙的舞姿缓缓地飞翔。轻柔的飘带随风飞扬。

依靠人物美妙流畅而富于运动感的姿态,依靠衣衫的纹路飘带的流动方向,就会感到这些艺术形象是在空中生风飞来飞去。

陕北的欢庆腰鼓。

(陈乃广钢笔速品)。

捕捉舞蹈和体操运动中瞬间的优美动作姿态。

零的突破(油画)王振华。

此作品塑造人物的肌肉,充分展示了划船运动力度与美感,表现了一种积极向上的。

龙翔(漆画)人和舞龙是中华民族传统节日活动之一,画面上舞龙人用力挥舞龙杆和龙珠,有节奏的运动步伐,两条龙舞得活灵活现,以较强的视觉冲击力,显现出热闹而祥和节日气氛。

学生作品:拔河(水粉画)。

学生作品:快跑(纸版画)。

人物的动作特别是双腿的动作画得很生动。人物的姿势像旋风一样,非常有动感。

吴要鑫作:迎奥运(油画棒)。

双手托起地球仪,在五环标志的周围,运动员们在展示着不同的运动姿态。

居欣怡作:七彩生活(水粉画)。

球场上,队员们不同的踢球姿势表现了赛事的激烈,而场下的观众也以自己独特的、富有个性的方式为队员加油!

俞立伟作:进球了(纸版画)。

版画上四个人物的动作生动,特别是守门员倒地扑救和对方踢球动作更为传神。

李彦旎作:骑竹马(国画)。

这个小男娃一手握着竹马,一手舞着柳条鞭,好一派跃马扬鞭的气派。那瞪眼歪头的动作活泼生动,憨态可掬。

王嘉俊作:踢毽子(油画棒)。

小女孩踢毽子时,高高竖起的辫子,上下舞动的手臂,弯曲甩动的右脚无不生动地展现了女孩踢键时的活泼可爱。

赵梦伊:钻城门(油画棒)。

画面上,四周孩子不同的奔跑姿态和中间搭城门以及转城门不同的姿态相互映衬,多层次的动感画面淋漓尽致地展现了孩子游戏时的欢快愉悦!

四、作业设计要求:

1、在生活中观察人的各种动态,也可对看镜子观察自己的动态。

2、表现人物动态时,注意人体各个关节部位的转折变化。

3、第一节课画动态,先将大概的动态画出来,再添加必要的细节。

4、接下来的课可以用黏土等各种材料表现动态。

五、课后拓展。

在生活中留意观察各种人物动态表现。

用自己喜欢的表现手法,制作一个动态造型来装饰我们的环境。

有了上两节课的教学,同学们对人物的表现有了更进一步的了解,能够大胆的去描绘,在表现动态人物的时候,难度稍微大一些,同学们能够观察到一些明显的体育动作,但是同学们对生活中的人物动态没有能够得到很好的表现,教育同学们让自己的作品一定要有生活的气息。

美术教案

【教程目标】。

知识与技能:综合己学过的美术知识,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。

过程与方法:能用美术语言来记录童年成长的足迹。

情感、态度与价值观:通过实践活动,让学生懂得感恩,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感,并发挥其想象力及对艺术的感受能力。

【教学重点】、用形式多样的艺术创作记录小学阶段最美好、最难忘的事情。

【教学难点】综合学过的美术知识和技能,用多种形式进行创作。

【突破方法及模式】。

【媒体使用】。

师:多媒体课件、学生照片、学生作品等。

生:课本、卡纸或素描纸、颜料、水粉或彩色笔等。

【教学过程】。

一、课前准备:将搜集到的学生活动照片带来。

二、导入新课。

创设情境,激发兴趣。1、欣赏美丽的校园。

【设计意图】欣赏图片并会以六年来的生活与活动,增加学生的创作欲望。

三、启发思考。

1、组织学生欣赏。

教材中的学生作品:

2、展示历届学生的优秀作品,引导学生进一步分析。

引导学生思考:

1、作品表达了什么内容?2、用了什么样的表现形式?3、你喜欢哪幅作品?为什么?

【设计意图】引导学生有目的的去进行回忆,并思考如何创作。

四、鼓励创新,交流构思记忆最深刻的人和事,你得到了哪些发展,曾经留下美好回忆的学校的一个角落学生小组间交流共同回忆美好瞬间与时刻。

【设计意图】增加画面的趣味感与学生评价能力的培养与练习。

五、布置作业,学生创作。学生创作,师巡回指导。

集体创作毕业小报,学生都难以把握整体和和谐与统一,教师要合理引导,适当调整并适时给学生以建等。

六、课堂评价。

组织学生进行自评与互评,并给出建议与不足之处。

七、板书设计:我的成长记录展评示范课件。

八、课堂反馈:

通过学习本课,结合学生综合己学过的美术知识,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的'瞬间。并通过实践活动,让学生懂得感恩,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感,并发挥其想象力及对艺术的感受能力。九、分层作业:

全体学生:综合学过的美术知识和技能,用多种形式进行创作。

十、教学反思:

通过教学《我的成长记录》这堂课,让学生综合已尝过的美术知识与技能,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。能用美术语言来记录童年成长的足迹。通过实践活动,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感。发挥其想象力及对艺术的感受能力。同是培养了学生的创新精神和创造力。

六年级美术教案

知识技能目标:

通过观察,感受各类蔬果的外形、色彩、纹理、质感等,展开丰富联想,提高合作探究能力和创新能力。

过程方法目标:

运用削、切、插、接等基本制作手法,小组创作一组具有情节性的蔬果立体造型。

情感态度目标:

体验蔬果造型的乐趣,养成观察联想的好习惯,学会善于发现和表现生活中的美。

教学重点:

用各种蔬果制作出各种立体造型,体验设计、应用的乐趣。

教学难点:

让学生有针对性的联想,尝试用发散性的思维创作。

教学准备:

课件、蔬果、牙签、水果刀、垫板等。

学生用具:蔬果。

教学过程。

一、创设情境——图片导入。

1、今天老师让同学们带了各种各样的蔬菜瓜果,你们看看这些蔬果在平时的生活中用来干什么呢?——(课件展示)。

2、你喜欢吃什么蔬菜瓜果?为什么?

3、为了让吃也成为一种美的享受,我们把蔬果拼成了漂亮的图形,雕出各种生动的形象。今天我们也要来为生活创造一份美。

二、小组交流——归结方法及步骤。

1、你喜欢它的原因?(这件作品哪里吸引你了?)。

2、在制作过程中作者使用了哪些方法?(板书)生汇报。

小结:除了插、切、削、挖、接几种常见的方法,还有很多的方法,同学们在做的时候可以去尝试。

还可以用什么材料做?(这材料还能做什么?)。

师小结:同学们都观察的很仔细,不仅通过蔬果的形状、颜色来联想蔬果造型,还关注到了蔬果的纹理和质感。

三、大胆创新——制作造型。

小组合作完成一组有情节的蔬果立体造型,明白的同学已经开始了。

四、展示欣赏——评价作品。

你喜欢哪组作品,给它取个名字吧。

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