总结不仅能够帮助我们反思自己的表现，还可以促使我们在错误中吸取教训，防止重复犯错。下面是一些优秀的总结范文，每一篇都凝结了作者的心血和经验。
浅谈少儿美术教学中心得体会
一、教学目的我们不是要培养画家，而是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。
二、课程目标。
（启蒙二班3--5岁）。
尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。
（启蒙一班5--7岁）。
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受;采用造型游戏的方式，结合图文、音乐等课程内容，进行美术创作和展示，并发表自己的创作意图。
（实验一班7--9岁）。
语，表达自己对美术作品的感受和理解;结合学校和自己平时的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行制作，体会美术与环境及传统文化的关系。
（实验二班9--11岁）。
有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述;调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
(水墨班8岁以上)通过讲解,分析,和有效的引导,选择我国独有的工具、恰当材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,了解中国画的特点、基本表现方法，初步掌握用笔、用墨塑造及物形象的基本技能,运用夸张与实际的对比,节奏与韵律的变化,利用媒材特性，临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，了解美术与传统文化及环境的关系,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
一、对比与和谐有效地结合起来,利用媒材,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品、美展形式和内容多样性的特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
课程内容标准分成，"造型〃表现"、"设计〃应用"、"欣赏〃评述"和"综合〃探索"四个学段:。
1、造型〃表现。
是运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在本学习领域中指的是运用描绘、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动;要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型〃表现"活动中参与和探究的过程。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年龄阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现.通过"造型〃表现"领域的学习，学生应达到以下目标：
第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣.２、设计〃应用。
设计〃应用是运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，交流信息，从学生实际出发，选择应贴近学生的生活实际，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望,培养设计意识和实践能力的学习领域。
通过"设计〃应用"领域的学习，学生应达到以下目标：
第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。
第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的学习态度。
３、欣赏〃评述。
欣赏.评述是学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。
通过"欣赏〃评述"领域的学习,学生应该达到以下目标：第一，激发参与"欣赏〃评述"的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。
第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
第三，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
４、综合〃探索。
综合〃探索是通过综合性的美术活动，要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的"综合〃探索"领域的课程,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
通过"综合〃探索"领域的学习，学生应达到以下目标：
第一，了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动.第二，认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力。
第三，开阔视野，拓展想像的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。
五、课程教学方式。
在美术表现过程中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
１、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现。
２、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触觉的感受。
３、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等法进行简单器皿和动物形象的造型。
４、用单色、彩色纸材以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想像中的事物。
５、以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
６、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
７、走出教室，观赏外面的景色。
8、欣赏自己和同学创作的美术作品。
9、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
10、欣赏描绘不同的中外美术作品。
11、欣赏大自然美丽的山川、动植物图片。
12、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。
13、通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动，积累视觉和触觉经验。
14、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型.
15、围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事。
16、用纸版印制的方法，表现自己喜欢的事物或人物。
17、进行初步的写生练习（包括人物头像和全身、玩具等），表现人物或物体的大体特征。
18、用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。
19、用平面或半立体的形式，将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
20、制作简单的彩塑及脸谱。
21、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒、纤维线材、纤维织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法，进行立体、半立体纸工制作。
23、利用多种媒材，如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品。
24、欣赏画家创作的、学生感兴趣的和易于理解的美术作品，对作品进行简单的形式分析。
25、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。
26、设计制作家电、家具等模型，或用这些作品布置成家庭室内设计模型，进行展示，并对作品的效果作出评价。
27、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
28、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
29、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
30、用软、硬泡塑材料（聚苯乙烯）以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
31、欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。
32、欣赏建筑经典作品的形式美，体会建筑与人的关系，认识建筑所蕴含的人文精神。
33、邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。
34、参观美术馆、博物馆，访问艺术工作室或艺术作坊，了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。
美术教学总结心得体会
活动目标：
1，通过对师幼点花的对比观察，引导幼儿发现手指要先蘸颜料才能点出花。
材料准备：红色颜料、树妈妈画纸、花树范画、桌布、抹布活动重点：发现手指要先蘸颜料才能点出花。活动难点：花开在树妈妈的枝头上。活动过程：
一、范画导入。
1，小朋友，看李老师手里是什么？幼：花。
师：对，树妈妈枝头上开满了花宝宝。
2，花宝宝是什么颜色？幼：红色的。
师总结：小朋友非常棒！红色的花宝宝。
二、师幼示范画。
引入：花宝宝是李老师用神奇的手指开出来的，我一点他就开。
1，师操作：现在我要做实验了，
（操作：先蘸颜料，然后点到树枝上）这里开、这里开。
过渡句：小朋友的手指是不是也能开出小花呢？现在老师要请一个小朋友试一试。
2，幼1操作：（直接点）。
对比：他的手指为什么开不出小花呢？幼3：他没点颜色。过渡句：现在老师让他的`手指也能开花。
师拿着宝宝的手操作：要先蘸一下颜料，然后点在树妈妈枝头上，小花开出来了。他的手指也变得很神奇了。
3，幼2操作：现在老师再请一位小朋友试一试，看看他的小手是不是很神奇。（幼蘸颜料点到树枝上）。
点评：非常棒！他的小手很神奇，小花开在了树枝上。
4，齐操作：我看到很多小朋友也想开小花，现在请保育员阿姨把桌布铺好，然后大家都试一试。
强调：手指蘸颜料点到树妈妈枝头上，每个枝头上都要有花宝宝，小花开满后，要用抹布把手指擦擦干净，把小花给老师，我们看看宝宝的小手是不是都很神奇！
三、幼操作，师巡回指导并点评。
师：请小朋友轻轻地把小椅子拿到小桌子旁边，每个宝宝拿一张画纸。（操作略）活动延伸：颜料放放好，下一次再玩手指开花的游戏。
活动目标：
1.通过活动感受集体作画的乐趣。
2.养成良好的作画习惯。
3.体验用手指作画的不同感受。
活动准备：
教师准备水粉颜料、抹布若干。
活动过程：
1.教师和幼儿去池塘边观察小蝌蚪，了解小蝌蚪的外形特征。
提问：小蝌蚪的脑袋是什么样子的？尾巴是是么样子的？小蝌蚪是怎样游泳的？
2.个别幼儿示范手指作画的方法和步骤。
指导幼儿用食指沾颜料在纸上作画。
3.幼儿分组作画，教师巡回指导。
（1）鼓励幼儿自由地用手指作画，引导幼儿使用多种颜色，使画面更生动、漂亮。
（2）指导幼儿添画小蝌蚪的尾巴时，手指用力轻一些。
（3）提醒幼儿注意卫生。
4.教师小结，表扬在活动中大胆作画的幼儿。
5.洗手结束活动。
美术教学总结心得体会
美术教学是培养学生审美情感、创造力的重要手段，而在近期的美术教学实践中，我深刻认识到了一些问题和经验，通过对这些问题和经验的总结与思考，我进一步明确了美术教学的方法和目标。在学校美术教学这片土地上，我明白了美术教学不仅要传授知识技能，更重要的是要唤醒学生的美感和创造力，培养学生的艺术修养和艺术素养。以下是我在美术教学实践中的心得体会。
【第一段】。
首先，我认识到了美术教育的独特性和重要性。美术教育不仅是一门学科或技能，更是一种审美情感的培养和创造能力的开发。在美术教育中，我们要注重培养学生的观察能力、表达能力、想象力和创造力。通过雕塑、绘画、摄影等多个方面的实践，学生可以逐渐培养对美的感受和表达，提高审美情感，形成独立思考和独特创作的能力。
【第二段】。
其次，我发现了美术教学中存在的问题并提出了解决方案。在美术教学中，存在着学生学习兴趣不浓烈、观念陈旧、创作能力欠佳等问题。为了解决这些问题，我在教学中注重激发学生的兴趣，采用多样的教学方法和教材，培养学生的艺术修养和创造能力。在评价上，我尽可能从欣赏和鼓励的角度进行，注重学生个体差异，提供更多的机会和平台让每个学生都能发挥自己的优势。
【第三段】。
同时，我意识到美术教学需要与其他学科相结合，形成全面的教育。美术与数学、语文、科学等学科之间有着密切的联系。通过对不同学科的整合，可以激发学生的学习兴趣和创造能力。例如，通过与数学的结合，可以培养学生的几何观念和空间想象力；与语文的结合，可以提高学生的写作能力和表达能力。这样的综合教学不仅使学生在美术方面有所收获，也能提高他们在其他学科领域的学习成绩。
【第四段】。
此外，我还积极探索美术教学的创新方法和手段。传统的美术教学方式往往以教师为中心，注重技巧的传授，但这种模式没有激发学生的主动性和创造性。因此，我在美术教学中尝试采用探究式教学、教学游戏、现场实践等方式，让学生通过自己的探索和实践来发现和创造美。这样的教学方法激发了学生的学习动力和兴趣，让他们能够自主地学习和创作。
【结尾】。
总结一下，美术教学是一门艺术，更是一门教育。通过美术教学，我们要培养学生的审美情感和创造力，追求真善美的完美结合。在美术教学实践中，我坚信要注重学生的主体地位，关注学生的个体差异，创造多样化的教学方式和手段。相信通过我们共同的努力，美术教学将会越来越出色、越来越充满活力！
美术教学总结心得体会
美术教学是培养学生审美能力、创造力和艺术修养的重要课程。做好美术教学，不仅需要教师具有扎实的美术基础和丰富的教学经验，还需要灵活多样的教学方法和深入浅出的教学内容。在过去的一年里，我一直致力于改进美术教学的效果，并总结出了一些心得体会，希望能对今后的教学有所帮助。
首先，作为美术教师，我认识到培养学生的艺术修养和审美能力是美术教学的核心目标。在课堂教学中，我注重通过讲解艺术作品的背景和风格，引导学生学习欣赏和理解艺术作品。我会给学生播放一些艺术短片，帮助他们进行艺术创造和表达，并提供建设性的意见和指导。在学生作品展示的时候，我会引导学生互相欣赏和评论作品，让他们在交流中进一步提高审美能力。
其次，美术教学要注重培养学生的创造力。在我们的日常生活中，创造力和想象力是非常重要的素质。因此，我会通过一些富有创意的任务来激发学生的创造力。例如，我会组织学生进行集体创作，让每个学生为整个作品贡献自己的创意和艺术技巧。我还会鼓励学生进行自主创作，给他们提供一些有趣的主题和材料，并引导他们展现个性化的创造力。
此外，我深刻认识到美术教学要注重培养学生的艺术技能。在美术教学中，学生需要学习绘画、剪纸、手工制作等技能。为了提高学生的技能水平，我会为他们提供丰富的练习机会和艺术材料，策划一些作品设计和制作的任务。我会引导学生掌握基本的绘画技巧和艺术材料的运用，培养他们细致入微的观察和准确表达的能力。在课堂上，我也会根据学生的实际情况进行个性化的指导，帮助他们克服技术上的困难。
最后，为了提高美术教学的效果，我还注重了与家长的沟通和合作。作为美术教师，我了解到家长在学生的成长过程中起着重要的作用。因此，我会定期与家长进行交流，了解学生在美术学习中的表现和问题，并与家长共同探讨如何帮助孩子更好地发展艺术潜能。我会邀请家长参加学生作品展览和亲子活动，让他们更加了解孩子在美术中的成长和进步。
总之，在过去的一年里，通过不断的探索和实践，我逐渐总结出了一些美术教学的心得体会。其中培养学生的艺术修养和审美能力、激发学生的创造力、注重培养学生的艺术技能以及与家长的良好合作是美术教学的重点。通过这些努力，我希望能够帮助学生在艺术领域更好地发展，培养他们的艺术兴趣和审美能力，为他们的未来发展打下更加坚实的基础。
美术教学工作总结心得体会
日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作。
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教1、3、5、6年级的美术课，共计18节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。
三、积极完成学校其他工作。
本学期我承担了小记者站的全部工作，对于学校布置下来的每一项任务和小记者站的每项工作，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“沙画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创萝峰小学美术教学的新天地作出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
光阴荏苒，弹指一挥间，一个学期就过去了，我们的教学工作告一段落了，考试吧为大家整理了小学美术教学工作总结，望给大家带来帮助!
美术老师教学心得体会总结
参加xx全国教室成长学院以后，很多幼儿美术教师都有自己的心得体会，让我们大家一起来看看这位教师的想法吧。
1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。
如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。
2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同，可是具体的有什么不同，怎样的不同，如何处理不同，是我的困惑。
同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。
3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。
通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！
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美术教学老师总结心得体会
姜校长说：“陶老师的报告像山间净澈甘美的清泉，令人心旷神怡，如沐春风。像盛夏徐徐春来的微风，令人神清气爽，如饮甘霖。更像艺术灿烂的阳光，映射到我们内心的深处，令我们感到温暖和幸福。但同时也让我感到了一种危机感，一种不读书就要被淘汰的社会现实。”今天有幸听了陶老师的报告，见识了他儒雅的风度，渊博的学识，演说家的口才，不禁让人精神振奋，豪情满怀。
始我和其他老师一样深受姜校长潜移默化的影响，重新又拾起了多年不曾摸过的书。从最基本的《读者》，《意林》，慢慢走向专业化书籍《学生第一》，《做一个优秀的小学数学老师》等等。读书给我的最大收获就是让我学会了思考。从书中重新找回了自信快乐的自己。我从不奢望自己能成为一个思想家，但我一定要成为一个独立的思考者。
人无远虑，必有近忧。我决心做一个心中有梦、志向远大、有思想、有信仰、有追求的新教师。他应该具备以下四者：一是教育专业者;二是学校生态的建构者;三是学习和生长的开发者;四是信念的传播者。
教育理念只有不断地更新，教师才能跟上时代的潮流，成为新世纪教育教学改革的弄潮儿。一个真正的教师，他对教育的认识，对教育规律的把握，对教育手段的运用，对教育现象的思考，对教育契机的捕捉，都有着极强的专业能力、素养和精神的要求，并且，所有这些都必须在教育实践的土壤中生根、发芽，才会产生实际的意义和价值。
山收容每一块岩石，不论其大小，故高山雄伟壮观;大海收容每一朵浪花，不论其清浊，故大海浩翰无比。这是一位哲人对“宽容”最生动直观的诠释。作为一名教师，我们应当认识到：宽容，不但是一种仁慈和关爱，更是一种信任和激励。
学习和生长的开发者：“别让我为了学生懵懂或前学后忘而伤心痛苦，让我比做母亲的更为慈爱，像母亲一般爱护那些不是我亲生的小孩……给我朴质，给我深度，让我每天教学时避免烦琐平淡，让我在工作时，抛开个人物质的追求和世俗的苦恼，让我的手在惩罚时变得轻纤，在爱护时更加温柔……”(智利著名女诗人米斯特拉尔语)。
最好的美容品;对于男性来说，书籍是挺酷的一张名片。俄国作家契诃夫认为，人应当有三个头脑：生来的一个头脑，从书中得来的一个头脑，从生活中得来的一个头脑。幸福的教师都明白：只有多读书方可重新认识自己，保持头脑的清晰，在竞争日渐激烈的社会中永远立于不败之地。读书会让枯燥的生活变得有意义，会让工作永葆活力，会丰富我们的精神世界，让我们的心灵永远保持纯净，宁静，浪漫，激情……阅读是学习之本，是立教之根，是生存之道。阅读应该成为每一个教师最重要的事情。我们一定要努力做到：每天有阅读的时间，有思考的时间。阅读，让我们归于平静，与伟人、名人对话;思考，让我们穿越岁月的迷雾，锤炼教育的智慧。
怨和“恨铁不成钢”的急躁心理，那么，你可能一辈子都只能做个辛苦的教书匠。要想做一个快乐的教师，首先应该换一个角度来看待自己的工作，不要老想着工作的忙碌和辛苦，而同时还应想到，我们这个职业特有的“快乐财富”——每天都被学生的青春气息滋养着，是难得的精神“滋补品”。这是从事其它职业的人们享受不到的。
现在阅读成了我和女儿每天的必修课。虽然她还不能自己阅读，但是每次我用充满激情的腔调给她朗读时，我俩都会情不自禁的摇头晃脑，沉醉其中。表情洋洋洒洒、甚是得意!而且通过读书她认识了好多常用的字，背下了许多优秀的篇章和诗句。
让读书变成一种习惯，变成一种乐趣!你会觉得生活如此美好，一切都是可爱的!
应当如星辰，远看像一盏灯，近看是一团火。”愿我们都能成为这一朵朵静静开放的百合，一盏盏闪烁的星辰，用自己的青春默默装点明天美好的教育画卷。
少儿美术教师教学心得体会
作为一名少儿美术教师，我有幸与孩子们一起度过了很多美好的时光。通过这段时间的教学经验，我深刻体会到了少儿美术教学的独特性以及与孩子相处的乐趣。在这里，我要分享一下自己的心得和体会。
首先，为了能更好地教导孩子们学习美术，我努力提高自己的专业水平。在成为一名专业美术教师之前，我曾接受过良好的美术教育，并从业多年。然而，我意识到只有具备扎实的美术基础并持续学习，才能给予孩子们更好的教育。因此，我定期参加美术培训班，提高自己对于不同艺术形式和风格的理解和把握。通过研究先进的美术教学方法和教材，我能更好地引导学生学习美术，并激发他们对艺术创造的兴趣。
其次，我深刻认识到少儿美术教学的关键在于培养孩子们的创造力和想象力。在绘画过程中，我鼓励孩子们运用自己的想象力，将自己的内心世界展现出来。有时候，他们提出的创意可能与我之前的设想不同，但我会尊重他们的想法，并引导他们将自己的思维表达出来。通过这种方式，我发现孩子们的绘画作品更有个性和特点，他们也更加自信和满足。在课堂中，我还鼓励孩子们多观察自然和社会，激发他们的灵感源泉。通过创造和想象，他们能够不断突破自己，并提高自己的艺术水平。
其次，我发现与孩子们的沟通至关重要。在教学过程中，我不仅要让孩子们理解我所传达的信息，还要倾听他们的想法和问题。我喜欢用生动的故事和幽默的语言来引导学生学习，并借助互动的方式来培养他们的思考能力。通过这种有效的沟通方式，我与孩子们之间建立了良好的互动关系，他们在教学中也更加积极和投入。而且，通过与孩子们的交流，我也能更好地理解他们的需求和兴趣，进而调整我的教学内容和方法，使课堂更具针对性和趣味性。
最后，我认为少儿美术教学中的评价和鼓励非常重要。孩子们对于自己的作品和表现充满期待和自豪，因而他们需要知道他们的努力得到了认可。在我的课堂中，我会及时给予学生们鼓励和赞扬，让他们感受到进步和成就。同时，我也会对他们的作品进行客观的评价，并提供建设性的意见。通过这种方式，我能够激发学生们的学习热情，让他们更加努力地投入到课程中，并不断提高自己的绘画水平。
总之，少儿美术教师是一份富有挑战性和创造性的职业。通过自己的努力和实践，我深刻体会到了美术教育的独特性和美妙之处。与孩子们一起创作和学习，我为能够见证他们的成长和进步而感到无比幸福和骄傲。通过不断提高自己的专业水平、培养孩子们的创造力和想象力、与孩子们进行良好的沟通以及给予他们评价和鼓励，我相信我能够成为一名更好的少儿美术教师，为孩子们带去更多的艺术欢乐和启发。
初中美术教学总结心得体会
我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
一、教学计划贯彻情况：
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
1、教学工作情况：
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
2、考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，考核成绩综合评定学生的成绩。综合评定学生的成绩。
3、教学研究的计划完成情况：教学研究的计划完成情况：教学研究的计划完成情况。
积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4、课外兴趣小组工作情况：课外兴趣小组工作情况：课外兴趣小组工作情况。
利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三、自身素质的提高。
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。
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少儿艺术课程心得体会总结
少儿艺术课程是孩子们在成长过程中非常重要的一部分。在这一过程中，孩子们不仅能够接触到音乐、绘画、舞蹈等多个艺术形式，还能够认识到自己的兴趣和潜力，这对孩子们的综合素质发展尤为关键。在参与了这一课程之后，我也深刻地了解到了其在孩子成长中的重要性。以下是我对于少儿艺术课程的一些心得体会及总结。
第一段：少儿艺术课程提高了孩子的审美水平和创造能力。
在参加少儿艺术课程之前，我觉得孩子很难用自己的眼光来欣赏艺术。但是，通过多次艺术体验之后，我意识到孩子们的审美水平已经有了很大的提升。例如，在看绘画作品时，他们会对不同的色彩、构图表现出自己的看法，这些看法表明了孩子们对于艺术的理解和感受。此外，参加艺术课程还有助于孩子培养想象力和创造力，他们在参与艺术创作时会表现出独特的想法和创意，这些都是艺术课程能够培养的能力。
艺术课程不仅可以帮助孩子们培养审美能力和创造力，还能够促进身心发展。这种发展不仅表现在身体的活动上，也表现在情感、认知以及社会交往能力等方面。例如，参加舞蹈课程可以通过舞蹈动作的训练来增强孩子的体能和协调能力；绘画课程可以通过画画的过程来让孩子放松身心、缓解压力。在同伴间的交往过程中，孩子还可以培养出分享、合作、互助等社交技能，的确是一种十分有益的体验。
艺术课程还可以让孩子们表现自己的才华和特长，这有助于提高孩子的自信水平。在参加艺术课程后，孩子们也可以更好地认识到自己的性格特点和能力，这对于进一步的成长十分有益。例如，在绘画课程中，孩子们可以通过画画来表达自己的情感和想法，这让他们更加了解自己和自己的内心世界，从而提高个人自我认知能力。
第四段：少儿艺术课程培养了孩子对于艺术的兴趣和爱好。
参加艺术课程还能够让孩子们早期就了解并培养出自己对于艺术的兴趣和爱好。从长远来看，艺术爱好会对孩子的教育和未来的发展产生深远的影响，可以说艺术教育不仅是孩子精神世界的充实，还能够成为人生发展道路的锦囊妙计。孩子们通过艺术的体验，可以更好地认识到艺术的魅力，从而具备更丰富的精神生活和更积极的态度去面对未来的学习和人生。
第五段：少儿艺术课程是孩子们未来思维模式和创新能力的预备教育。
最后，少儿艺术课程还可以为孩子们的未来提供更全面的预备教育。现代社会中，越来越多的职业需要创新能力和敏锐的思维模式，艺术教育就是这样一种预备教育。在艺术创作的过程中，孩子们需要发掘自己对于美的理解和感悟，以及将其转化为表达和创新力，这也是对于孩子未来教育的一种重要补充。
总之，参加少儿艺术课程是孩子们成长中十分有益的一部分。在其中，孩子们可以受益的不仅是艺术教育本身，还有对于身心发展和未来的教育预备。我相信，在艺术的世界里，孩子们将会找到自己生命中无限的灵感和激情，收获自我成长和成就的喜悦。
美术老师的年终教学心得体会总结
一、教学计划贯彻情况。
教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作。
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
三、经验和教训。
1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、自身素质。
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪。
这一学期是我来到天宁小学不断学习、不断思考的第三学年，想了很多，也做了一些点滴事，也真切体会到了教师的艰辛与喜悦，平淡与幸福。回顾了一下，总感觉很羞愧，罗列一些，望各位道友多提提意见。
一、加强学习，严以律己。
作为一名教师，积极参加各种形式的政治学习，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，热爱学生，为人师表，教书育人。
继续深入地学习新课程，对新课程诚心接受，有了较充分的认识和理解。在美术新课程标准导引下实现教师角色转变和学生学习方式的变革。培养学生掌握和利用知识的态度和能力，搜集信息和解决问题的能力，激发学生的创造潜能，帮助学生学会在实践中学，探究中学，在合作中学，为其终身学习奠定基础。认真学习现代教育理论，特别是素质教育、创新教育和基础教育改革等方面的理论，转变传统的教育思想和观念。主要看了《香港美术教育》、《日本美术教育》和《书法教育学》这三本书，使我拓宽了视野，提高了自己的理论水平。也经常在网上冲浪，点击有利于自己成长的教育论坛，不断更新信息和观念，在学习中、实践中提高自身修养，增强综合能力。
二、钻研探索，优化课堂。
在平常的教学中，我认真对待每一堂课，课前注意钻研教材，精心备课。在课堂教学中结合新理念及“老教材，新方法”的新思路，坚持以人为本，充分发挥学生的主体地位，注意营造轻松和谐的学习氛围，引导学生积极主动地参与课堂学习。在课堂上特别注意调动学生的积极性，加强师生交流，让学生学得容易，学得轻松，学得愉快。同时注重学生实际，个性差异，因材施教。课后及时撰写教学随笔和教后感，进行课后反思，总结每堂课的得与失，为教学积累经验，不断提高自己的`教学水平。
三、艺校活动宣传美化，一着不让。
对于艺校，我也花费很大的心血上好每一堂课，精心备课，大范围收集资料，尽量体现人性化，尽量提高学生的高涨兴致，使他们学有所获。充分利用在校时间的早晨及课外时间进行查漏补缺地辅导，积极开展、组织、管理好书法兴趣小组，培养书法尖子。认真做好学校布置的每一项工作，如布置橱窗、写宣传标语等，保质保量地完成任务。
四、小小树苗，嫩叶初长。
只有通过汗水地浇灌，小树才能健康茁壮成长。经过努力，在这一期中我取得了一定的成绩。书法作品在嘉兴市撤地建市二十周年书法篆刻展中获三等奖，学生在中国教育学会书法专业委员会主办的书法比赛中获三等奖1个，优秀奖6个。学生书法美术作品获县一等奖1个，二等奖1个，三等奖2个。3件书法作品发表在省级刊物。
当然，我经常在反思自己存在的不足。教育教学科研能力不高，教学水平有待提高，要多思多写。我想我要有“为教消得人憔悴的精神”，不断学习，再学习，踏踏实实走好今后每一步。
时光荏苒，转顺间走上工作岗位已经四年有余了！想来其中有成功的喜悦也有失败的挣扎与彷徨！过去的并不是过眼云烟，而是经验和收获，它使我的人生航标又走到了一个新的起点上，就这样，我在展望未来的同时不断的回顾和总结着前进，因为回顾总结为前进的脚步清扫障碍，保驾护航！那么就先来回顾一下这一年的点滴吧！
为一名年轻的党员教师，时刻提醒自己争做优秀教师，突出党员先进性。在工作与学习中，我以积极求进的态度认真参加各项学习，深入学习政治理论知识，认真仔细的做好学习笔记。关心国家大事，坚持四项基本原则，拥护党的各项方针政策，遵章守纪，团结同事，热心帮助他人；教育目的明确，态度端正，钻研业务，勤奋刻苦；关心学生，爱护学生，为人师表，有奉献精神。热爱自己的事业。积极的投身到工作之中去。积极的参加了学校组织的校本培训使自己在教育科研、教育理论上都有所成长和进步。
今年我主要负责六年级三个班级、五年级三个班级、四年级四个班级和三年级二个班的美术教学，各个班级的管理工作以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍！按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已周密详尽的教学计划。按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网查找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。近年来我所任教的班级坚持鼓励性的评价，在学生的学习习惯和主动性培养方面取得了明显的效果。我还每天坚持兴趣班的培养，也取得了一定的成绩：学生区现场篆刻比赛二个两等奖、一个三等奖、手工艺现场比赛区三等奖、科幻画区三等奖、漫画全国优秀奖等等。
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。并参与课题研究、积极地参与学科教研、积极撰写论文、坚持向专家学习、请教。也获得了一定的成绩：几篇论文分别在全国及区级比赛中获奖。本人一直兢兢业业，敬岗爱岗，把满腔热情倾注在三尺讲台上，扎扎实实地做好本行工作。组织观念强，能遵纪守法，坚守工作岗位，严格遵守学校的规章制度。
一直以来，我能时刻牢记“爱岗敬业”和“为人师表”的职业道德之宗旨，深入学生的学习、生活和活动中及时了解、关心、教育并且督促其良好习惯的养成，同时发挥教师的言传身教之示范效果。考虑学生的学习方法和思想的转化，经常性与家长取得联系，积极做好合力德育工作。有力配合了对学生的及时教育和督导。
作为一名美术教师，我感到由衷的自豪，因为在这片洁净的土地上有我的梦想，我为梦想而快乐的学习和工作着，看到那梦想之花开遍校园内外，我欣喜！那美丽映照出了我们园丁的辛勤和劳苦，更映射出我们教师的朴实和伟大。有了这样的心境，有了这样的目标，在今后的学习和工作中，我会加倍努力，为孩子们能轻松愉快的学习好，而寻找和创设更好学习方法和环境空间！
少儿艺术课程心得体会总结
艺术是人类文明的重要组成部分，也是人们日常生活中不可或缺的一部分。而少儿艺术课程则是培养孩子对艺术的兴趣和认识，提高孩子的艺术素养，让孩子的创造力和感性理解力得到提高的有效途径。从我的学习经验中，我总结了以下几点关于少儿艺术课程的心得体会。
少儿艺术课程的主要目的是培养孩子们对艺术的兴趣和认识，提高孩子的艺术素养，让孩子的创造力和感性理解力得到提高。通过对艺术作品的观察和分析，孩子们能够培养自己的审美能力，让自己的眼界更加开阔，艺术也可以帮助孩子培养出自身的特点和想法，这对于孩子的个性发展和创造力的培养有很大积极作用。
少儿艺术课程的类型和内容分为多种多样，如绘画、音乐、舞蹈等。而不同的类型和内容也会对应着不同的学习方法，孩子们可以根据自己的兴趣选择适合自己的艺术课程。其中，我特别推荐绘画课程，因为这种艺术形式不仅培养了孩子们的艺术感悟力和创造力，同时也能够进一步培养孩子们的细心和耐心。
少儿艺术课程的推广和普及是十分重要的，可以让更多的孩子了解到艺术、学习艺术，更好的帮助孩子们在艺术上寻找到自己的天赋和乐趣。因此，学校、社区、各个机构都应该积极地推广和普及少儿艺术课程，鼓励孩子们多参与，这样不仅有助于对艺术的普及，更能够培养孩子们的人文素养和人际交往能力。
然而，少儿艺术课程的普及并不是完美的。其中，存在着一些问题，如老师素质、课程内容等。部分老师缺乏教育经验和教学理念，课程的内容缺乏趣味性和创新性，这使得孩子们学习兴趣不高，动力不足。因此，我认为，我们应该重视教育人才培养、优化课程内容，提高课程的趣味性和创新性，让少儿艺术课程更加贴近孩子们的需求。
第五段：小结。
总之，少儿艺术课程是一项良好的教育方式和学习手段，既能够培养孩子们对艺术的兴趣和认识，更能够提高孩子们的艺术素养和创造力。在课程的推广和普及中，我们应该重视教育人才培训，优化课程内容，并立足于孩子们的需求和兴趣，让少儿艺术课程真正成为孩子们在成长中不可缺少的一部分。
少儿艺术课程心得体会总结
艺术课程是每个学生在成长过程中必不可少的一门课程。随着社会的发展，艺术课程也成为了全面发展教育体系中不可或缺的一部分。作为一个家长，我给我的孩子报名参加了一些艺术课程，这样可以让孩子在课余时间中得到全面的教育。本文将总结孩子在少儿艺术课程中的心得体会。
第二段：课程内容。
在这些课程中，孩子们学到了很多的艺术理论知识，如色彩搭配、构图技巧、画笔的运用等。他们学习了许多种绘画技巧和手工制作技巧，并且通过老师的帮助，他们也明白了如何用自己的创造力和想象力来表达自己的内心世界。除此之外，孩子们学习了音乐，唱歌跳舞等艺术表现形式，这也让他们更全面的了解到了艺术的本质。
第三段：师生互动。
艺术课程中师生之间的互动非常重要。课堂上的老师不仅是知识的传授者，更是一个引导者，在孩子们不断探索的过程中，老师时时刻刻都在引导他们。教师通过身体语言、表情、声音以及其他方式来调动孩子的兴趣和积极性，在互动中不断提升孩子们的学习意愿和自主学习能力。孩子们也通过互动体验到老师们的耐心和关爱，他们渴望与老师交流，体验快乐，这也推动了他们不断进步。
第四段：培养孩子的综合素质。
艺术课程并不只是学习一些艺术技能，它更是在引导孩子在形式和内容上的挑战中培养他们的综合素质。艺术课程中的绘画、音乐、手工等，需要孩子们的协调能力、观察力、分析能力、判断能力、动手能力和表达能力，这些能力在孩子日后的终身发展中将发挥着重要作用。
第五段：总结。
艺术课程的重要性不言而喻，它能启发孩子天性中的创造激情，激发孩子的艺术灵感，增强孩子自我认知的能力，在全面发展教育的大背景下，将有助于开启孩子完美人格品格的种子，为孩子的未来百年奠定坚实基础。孩子们能够参加并喜爱艺术课程，与老师和同学们一起探索、学习、创造并享受乐趣，这是孩子们在成长过程中最美好的回忆。“大眼儿童”作家川原新典说：当孩子们在创造中感到快乐的时候，他们所创造出来的东西就一定是好的。
少儿美术培训机构教学工作总结
前言：美育的实践在于传递美的知识，美术是一名趣味性很强的课程，还能帮助我们提高人的修养和情趣，充实我们的生活，更培养人的想象力及创造力，为提高自身的综合素质，将来成为一名自主创新的人打下优良基础。
遵循儿童不同的心理特点，从孩子们自身的认知与亲身体验着手，以生动有趣，贴近童心的教案，再配合老师现场指导及ppt多媒体教学过程，使得视觉感受更为直观，学习印象更为深刻，使孩子们充分构建起自已的童话乐园。
要点：想象力比知识更重要，热爱绘画是每个孩子的天性，是孩子美好的梦想，也是孩子认识世界，展现自我的表达方式，作为孩子的父母老师的我们应当善于发现并保护孩子的天性，我们以提问，互动，讲故事，看图片，和玩游戏的各种方法，让课堂变得生动，内容丰富充满趣味，让孩子们在轻松的氛围中，学的开心，学有所获。
思路：1，从基本的点线面三元素开始了解，如;线描，举例说说各种线条特点及给人们的感受，了解线描特点，延伸到各个不同的形状的认识，通过线条的练习，提升结构的认识及大胆抓型能力，概括能力。举例说明生活中存在的基本形状类，引导孩子们进行巧妙的画面组合，加强手的灵活度，通过课堂的教学，让孩子们以全新的视角看世界，从而能让孩子们活学活用，现教现画，达到基本构图准确，比例适中，画面完整。
2：认识色彩应用，知道颜色的种类并区分，学会灵活自主的选择需要的颜色，让孩子们在缤纷的色彩王国，学会色彩搭配，能够给不同植物，动物，画面图形上色，充分体验色彩的乐趣。
3：创意绘画，意味着将自己的思想及想象的东西融入画中，当孩子们通过反复的练习获得了初步的审美，初步的思想观，艺术的种子在心中开始萌芽，兴趣得到了提高，孩子们已经不在满足于原地踏步，孩子们乐于感受创造的乐趣，其大脑同时得到全面的开发，老师会当根据儿童的发展特点去引导慢慢提高学生的绘画水平，求知探索永不止步。
4：创意手工课，手工制作是非常好玩的，也是孩子们非常喜欢的课程，通过对物质。
6，其他艺术创作，生活是艺术的源泉，只要善于思考，学会在生活中取材，慢慢的你会发现许多的灵签感，如：牙签的组合画，树叶拼贴画，吹墨画等等，太多了，都会在我的课堂出现呵~（让孩子们尝试着绘画结合手工创造一幅画，很多孩子会做的很棒！
7．漫画:了解漫画的具体分类，漫画题材，漫画表现手法，要应用的工具材料及掌握工具的使用技巧，深入了解漫画的绘画技法及著名漫画欣赏。
8．素描：素描指的是单色的描绘，利用简单的工具，如：铅笔，炭笔，钢笔，粉笔，蜡笔等等，对对象的形体，结构，空间，比例，明暗和特征进行客观的表现能力，从而达到培养儿童观察能力，形象记忆能力和思维能力的目的,为今后的艺术发展之路打下好的基础。
9.书法艺术：书法是中国特有的一种传统艺术，中国汉字是劳动人民创造，经过几千年沉淀，演变成今天的文字，狭义上讲，书法是用毛笔书写汉字的规律，包括执笔，运笔，点画，结构，布局，等内容，少儿学习书法的过程，养成耐心，细致，训练，手指手腕的灵活性，促进大脑生长发育，提高自身人文素养。
10：国画：国画是中华传统文化的瑰宝，古时称之为丹青，以毛笔蘸墨画画，重在神似，讲究气韵生动，懂得如何如何这笔运笔，蘸墨，调色，等基础知识，等国画重点知识讲解，不仅让小孩了解怎样了解画国画，还能够欣赏和创作国画，学会瓜果蔬菜，人物，动物的画法等不同题材。
少儿美术教师教学心得体会
作为一名少儿美术教师，我有幸与孩子们一起度过了许多快乐而有意义的时光。在这个过程中，我不仅学到了许多关于美术教学的知识和技巧，还深刻领悟到了孩子们的成长和进步对我的影响。在这里，我将结合自己的经验，分享我的教学心得体会。
首先，我认为作为一名教师，我们首先要深入了解每个孩子。每个孩子都有自己的特点和兴趣，只有了解他们的需求和能力，才能更好地针对他们进行教学。例如，有的孩子对于色彩感非常敏锐，我会给予他们更多关于色彩运用的指导；而有的孩子对于线条和构图较为感兴趣，我会重点培养他们的线条和构图能力。因此，针对不同的孩子，我会灵活调整教学策略，以帮助他们在美术方面有所突破。
其次，我强调教学的启发性和趣味性。对于孩子们而言，学习应该是一种乐趣，而不是一种负担。在美术教学中，我会设计一些富有趣味性的活动，激发孩子们对于艺术的兴趣和热爱。例如，我会带他们去户外写生，观察大自然中的色彩和景物；我也会组织一些美术比赛和展览，让孩子们有机会展示自己的作品和才艺。通过这些活动，孩子们不仅能够学习到更多的美术知识和技巧，更重要的是激发了他们对于艺术的热情和创造力。
再次，我注重培养孩子们的审美能力和观察力。美术教育不仅仅是一种技术的教育，更是一种审美能力的培养。为此，我会经常带领孩子们去画廊、博物馆等艺术场所参观和学习。在参观过程中，我会引导孩子们观察和欣赏艺术品，分析艺术家的构图和表现手法，提高他们对于绘画的理解和把握。此外，我还会给予孩子们一些观察练习，让他们学会从生活中的细节中发现美和灵感。
最后，我重视孩子们的实践与创作。作为少儿美术教师，我认为动手实践和创作是非常重要的环节。在我的教学中，我会鼓励孩子们大胆尝试，勇于表达自己的想法和感受。我会提供各种材料和工具，让孩子们有足够的自由发挥空间。同时，我也会指导他们如何运用所学的技巧和知识，完成自己的创作。通过实践和创作，孩子们不仅能够巩固所学的知识，更能够培养他们的想象力、创造力和自信心。
总之，作为一名少儿美术教师，我们的目标是帮助孩子们培养艺术修养和审美能力，激发他们对于艺术的兴趣和热爱。通过深入了解每个孩子、设计启发性和趣味性的活动、培养孩子的审美能力和观察力以及鼓励他们的实践与创作，我相信我们可以成为孩子们艺术成长道路上重要的引路人，让他们在美术教学中收获快乐和成长。
少儿美术教师教学心得体会
作为一名初涉美术教育的少儿美术教师，虽然对美术有着浓厚的兴趣和专业知识，但对于如何有效地传授给孩子们艺术技巧和审美能力却感到困惑。孩子们在心理和认知上与成年人存在差异，他们的注意力短暂易分散，形象思维和抽象推理尚未完全成熟，因此需要运用一些特殊的教学方法和技巧。在与学生互动、观察他们的学习过程中，我逐渐积累了一些宝贵的经验和心得，使我更好地帮助孩子们发展他们的艺术潜能。
第二段：在艺术创造中培养孩子们的审美能力。
在教学中，我发现培养孩子们的审美能力是提高他们艺术素养的重要途径。我鼓励孩子们观察自然、生活中的事物，并提出一些引导性问题，帮助他们从中感受到美。我还组织学生们进行绘画创作，引导他们用绘画语言表达自己的情感和思想。在评价时，我着重强调孩子们个性化的表现，鼓励他们勇于尝试和创新，使他们在创造中不断开拓自己的审美视野。
第三段：创设宽松而活跃的教学环境。
孩子们对于学习的态度和主动性直接影响着他们的学习效果。因此，创设一个宽松而活跃的教学环境对于激发孩子们的学习热情至关重要。我充分尊重孩子们的个性，鼓励他们表达自己的观点和意见，让他们在良好的氛围中开展学习和创作。我还创设了一些小组合作活动，让孩子们在互相帮助与交流的过程中学习和进步。这样的教学环境不仅能够丰富孩子们的艺术经验，也增强了他们与他人合作的能力。
第四段：培养孩子们的艺术创造力。
少儿美术教学不仅要注重技巧和知识的传授，更重要的是培养孩子们的艺术创造力。在教学中，我注重对学生们的创造力的激发。我引导孩子们通过想象力，完成自由创作，并尝试多种媒介和材料，以拓宽他们的思维方式和表达能力。我还邀请一些艺术家来校给孩子们做讲座和示范，通过他们的亲身实践，激发孩子们追求艺术创造的热情和勇气。在培养孩子们的创造力的过程中，我不仅是他们的教师，更是他们的引路人和榜样，通过自身的艺术实践来激发他们的潜能和创造力。
第五段：提高自身素养和教学能力。
作为一名少儿美术教师，我始终坚持自我学习和提高。我不断学习艺术理论和教育心理学的知识，从美术历史和现象中汲取灵感和教学方法。我积极参加各类培训和学术交流活动，与其他美术教师和艺术家分享经验和教学心得。同时，我也参与学生的艺术创作，通过关注学生的思维方式和创新点，不断提升自己的专业素养和教学能力。通过这些努力，我相信我能够更好地发挥自己的优势，为孩子们提供高质量的美术教育。
总结：
通过多年的教学实践和探索，我认识到少儿美术教学需要特别的方法和策略。培养孩子们的审美能力、创造力和艺术修养是少儿美术教育的核心。同时，教师自身的素养和不断提升的教学能力也是取得良好教育效果的关键。通过不断的实践和反思，我相信，在未来的教学中，我能够更好地发挥自己的教育职责，以培养更多有艺术情怀和艺术才能的少年儿童。