拉丁舞蹈学校范文（15篇）

在学校里，我们不仅学习学科知识，还培养了很多实践能力。以下是一些学校活动的精彩瞬间，希望可以给大家留下美好的回忆。

拉丁舞舞蹈教学法心得体会

拉丁舞是一种节奏感十足、舞蹈风格独特的舞蹈。随着现代文化的多元化和人们对舞蹈需求的增加，拉丁舞也逐渐成为了人们热门的舞蹈之一。然而，要想成为一名出色的拉丁舞教师并不容易。在掌握理论知识的同时，掌握良好的教学方法也是必不可少的。下面，本文将分享几点关于拉丁舞舞蹈教学法的心得和体会。

第二段：建立良好的态度。

舞蹈教育的第一步是建立良好的态度。对于教练而言，要想让学生爱上拉丁舞、积极参与训练，需要身体力行表现出充满热情的态度。同时，要建立正面的课堂氛围，通过关心和鼓舞的语言来激发学生的热情和动力。另外，在教学过程中，要注重关爱每个学生，理解他们的需求和差异，并给予积极的反馈和鼓励，使学生在舞蹈学习和成长过程中有信心和动力。

第三段：注重技巧训练。

在拉丁舞的学习中，技巧训练是至关重要的。因此，作为教练，要注重对学生的舞蹈技巧进行训练和提高。要从基本的动作技巧开始训练，依照难度逐渐提高训练难度，让学生不断提高自己的舞蹈技能。同时，在教授技巧时，创造不同场景和氛围来加深学生对技巧的理解和掌握程度，以此来提高学习效果。

第四段：多样化的教学方法。

对于不同的学生，采用不同的教学方式能够让潜在的学习过程更加深入。因此，作为一个优秀的教练，在授课过程中要注意多样化的教学方法。可以通过单词锻炼、舞蹈组合等方式来巩固学生基本技巧，同时运用舞蹈教学视频来激发学生对舞蹈的兴趣，发现不同的舞蹈元素，促进技术的提升。

第五段：激发学生的潜能。

作为一名教练，除了教导学生技巧外，更应注重培养学生的自我表达能力和个性发展。在舞蹈训练中，不仅要注重将技能和舞蹈灵感融为一体，还应该让学生在自己表达中释放自己的潜力。这是一项全方位的训练，凭借教练对学生的专业指导和互动能够推动学生不断突破，并协助他们在舞台上发挥自己的激情和创造力。

结论：

以上是我对拉丁舞舞蹈教学的一些心得和体会进行的总结。通过良好的态度、技巧训练、多样化教学和激发学生潜能的方法，我们可以让舞蹈表达更加丰富且多元化，来激发学生热情，培养学生的学习兴趣，提高学生的舞蹈技能和表现力。

拉丁舞蹈身体技巧训练方法

拉丁舞恰恰舞蹈

拉丁舞舞蹈教学法心得体会

拉丁舞是一种富有激情和感性的舞蹈形式，既不失优美的姿态也不缺乏舞技的考验。作为一名拉丁舞蹈教师，我一直秉持着启发学生兴趣和培养舞蹈技巧的原则，在教学过程中尝试了多种不同的方法。通过这些实践，我发现了许多可以提高学生学习效果的拉丁舞舞蹈教学法，我将在下文中就这些方法进行阐述和探讨。

第二段：创新教学方式。

在我的教学中，我一直尝试创新一些新的拉丁舞蹈教学方式。针对不同的学生群体，我设计了各种不同的舞蹈教学方案，能够满足学生对于学习的需求和兴趣。针对一些初学者，我会通过简单易懂的示范和指导方式，帮助他们获得基本的舞技和要领；而对于一些进阶学生，我就会采取更加具有挑战性的教学方式，帮助他们突破自己的极限。在整个教学过程中，我会通过丰富的肢体语言和音乐节奏的控制，激发学生们的兴趣，让他们更加有快乐的学习体验。

第三段：注重基本功训练。

拉丁舞蹈的基本功训练对于一个优秀的舞蹈者来说至关重要。在我的教学中，我非常注重对学生的基本功训练。我会针对不同的学生群体和不同的舞种类型，进行相应的训练设计。例如，对于Rumba和Samba这两个拉丁舞种，我会强调对于每一个动作的技巧要领的训练；对于ChaCha和Jive这两个快节奏的舞种，我则会更加注重对于节奏和舞步速度的把控。通过这种方法，我能够更好的调动学生的积极性，帮助他们更加高效地掌握基本功，打下坚实的基础。

第四段：强化团队意识。

拉丁舞蹈是一种充满激情和互动的舞蹈形式，需要舞伴之间的共同配合和默契。在我的教学中，我非常注重对于团队意识的培养。我会在教学中设置不同的练习项目，要求学生之间进行配合协作，相互支持。在学生遇到问题或困难时，我也会以团队的形式，引导大家互相帮助，鼓舞士气。通过这种方式，不仅能够提高学生们的团队意识和沟通技巧，还能够提高感性和理性两方面的能力。

第五段：结束语。

总的来说，拉丁舞舞蹈教学法需要针对学生群体的不同需求，采取不同的教学方法。只要学生们能够积极参与学习，教师们尝试运用各种不同的教学方式，最终都会为学生的学习效果带来很大的提升。对于学生来说，除了认真学习，还需要注重对于团队合作意识的培养，只有团队内外的支持，才能够成就一个掌握激情和感性的拉丁舞蹈者。最后，我希望所有的学生都能够对于拉丁舞蹈的学习有着更加深入的理解和掌握，为自己的梦想和向上追求不断努力。

拉丁舞舞蹈作文

暑假开始了，妈妈给我报了一个拉丁舞班，想让我利用暑假，好好“修身养性”呢！

我曾经以为拉丁舞就是拉丁舞，是一种舞。报名学拉丁舞的时候，老师告诉妈妈这个拉丁舞班是“伦巴”和“恰恰”一起学的。“伦巴”和“恰恰”的名字我并不是第一次听到，但是那时以为它们是两个另外的独立舞种，所以当时很纳闷为什么这两种舞蹈会和拉丁舞联系在一起。后来老师才说，拉丁舞其实是泛指、“恰恰”、“牛仔”、“桑巴”“伦巴”以及“斗牛”这五个舞种，原来如此啊。

终于等到上第一节课的时候了，真开心。

我们上的是小班，最多不超过六个人，第一节课的时候有三个人，都是女孩子。老师先让我们练基本功，就是压腿，教了我们几个较简单的踢腿动作后，就让我们从舞蹈室的这一头数着拍子一直踢到那一头，左右腿交替着踢，你别看好像很简单，其实挺累的，几个来回下来，我的脸上就有汗珠了。练完基本功，就要真的开始教拉丁舞了。老师每教一个“伦巴”的动作，就相应着教一个“恰恰”的舞步，名称一样，“长得”也很像，所以很好记。

首先学的是律动。律动其实就是用膝盖的弯曲来打节奏，一个拍子弯一下。“伦巴”的律动较难一些，因为膝盖弯曲前还要做一个动作，就是把将要弯曲的那条腿往上提，脚跟要离开地面，但是膝盖不能弯，臀部要提起来，双脚的脚跟还要碰在一起，不可以分开，要不然就会很难看。而“恰恰”的律动就相对简单些：纯粹弯曲膝盖。但是别以为很简单，其实有技巧的哟！弯曲膝盖要快而干脆，不能拖泥带水地多出身体别处的小动作那样就突显不出拉丁的韵律和节奏感了。

自我感觉第一节课上的较好，起码老师表扬了我，说我动作学得很快。希望学完一个暑假后就可以考级，加油哦！

体育舞蹈拉丁舞教案

拉丁舞是一种国际流行的体育舞蹈，它集艺术性，表演性和健身性于一体。拉丁舞一共包含伦巴，恰恰恰，桑巴，牛仔和斗牛五个物种，每个舞种的起源，音乐节奏和风格都各不相同。本课程主要学习拉丁舞中伦巴舞和恰恰恰舞的基本舞步及套路组合，病增加基本的姿态和形体训练。

1、初步掌握拉丁舞的基本技术和相关理论，是学生能依照教师传授的训练方法和手段，在课余时间积极参与这项运动，促进学生体能的全面发展。增强体质，提高健康水平。

2、通过拉丁舞的学习，改善学生的灵敏、协调能力，及塑造动作美、形体美和气质美，进而纯化心灵，陶冶情操，发扬人性美。

1、扭动腰肢的练习。

双腿并拢，膝盖微曲，髋关节两点放松。蹲起的同时，以上半身为中心，让髋部以8字形扭摆。髋关节向上提到最高点，再用腰部两侧的力量将另一侧髋关节提到最高点。

动作小贴士、使用腰部力量带动髋关节的扭摆是关键，同时上身要保持稳定，肩膀不要晃动。

2、臀部练习。

衬托出结实的小蜂腰，性感美臀又是关键，没有只扭腰不动臀的。所以这一锦囊看似与扭动腰肢练习片断相似。只是动作上要注重收紧臀部的肌肉，用力将髋关节提到最高点，停留片刻，再反方向提到最高处。直击要害、扁平下垂的臀部。动作小贴士、脊柱拉直，臀部后翘，同样保持挺胸姿态，上身基本不动。

3、抖肩的局部练习。

双肩是距离面部表情最近的，能够配合表情传情达意的大动作部位。跳舞的时候，它和腰部、臀部共同构成人们视觉欣赏的中心，学习抖肩算是拉丁健身舞的基础课。

双手叉腰或者自然置于身体前侧，后背略微向后倾斜，双肩两点慢速前后颤抖，然后加快颤抖频率，直到胸部肌肉感到振颤，达到最快的极限为止。

4、手臂的局部练习。

手舞足蹈这个词最能解释手臂在舞蹈中的地位，它的延伸使得肢体语言更加丰富。塑造手臂的线条拉丁舞非常得法。两只手臂伸直，从身体两侧慢慢向上抬起，直至头顶，同时手腕轻轻顺时针转动，然后放下手臂的同时反方向转动手腕。

动作小贴士、始终要保持直臂状态，举到头顶的时候双臂要靠近耳侧，手腕反方向向下停留片刻。

5、腿部局部练习。

滑步练习时，双腿微曲，右脚向右侧滑出一步，左腿肌肉收紧，绷直脚尖，随着髋关节向右侧摇摆将左腿收回。反之亦然。

动作小贴士、绷直脚尖，感觉到大腿内侧的压迫才会有效果。同时也要注意立腰、挺胸。

6、背部肌肉群塑造。

拉丁健身舞带动着身体的每一部分尽情释放内心感情，背部不是表现力的弱点。当手臂在身体后侧做波浪形舞动时，用后背肌肉带动手臂的动作，慢慢地向上舞动然后放下。

当前舞蹈艺术教育在构筑素质教育的框架中越来越显现出重要价值，它能使少儿通过舞蹈活动提高审美感知、审美创造的能力。同时发展儿童的思维能力、创造能力、表达能力和交流合作能力。所以，拉丁舞越来越受到锐意教改的有识之士们的重视，越来越受到热切培养孩子的家长们的青睐。故而如何进行青少年舞蹈教学创新，切实丰润其素质教育的蕴涵，值得我们深入探求。“实现教学过程中的优化”这一问题是当前教学改革中不容忽视的课题，它是实施素质教育的根本立足点，更是提高教育教学质量的关键所在。作为教师如何把拉丁舞知识和技能轻松愉快地传授给学生是至关重要的。笔者认为青少年拉丁舞教学结构的优化设计除了明确的教学目标，合理安排教学程序，突出知识技能重点，突破其难点，适当安排复习巩固教学内容以外，还应重视课堂教学的导语和情感教学基调，把握好反馈的时机及强化的手段，成为学生主体和教材客体有机的和谐的融洽，从而达到课堂教学的最优化控制。除了在技能方面进行培养，更重要的是素质教育。下面就此谈谈自己在少儿拉丁舞教学中，对于少儿拉丁舞兴趣培养方面的尝试。

少儿教育面对的孩子年龄一般在5——16周岁，且绝大多数不具备舞蹈艺术专业素质条件和专业基础，甚至有部分学生是在家长的要求下才来学习的，运用兴趣教学，激发内在动机就显得至关重要。要引导培养学习动机，让学生感到拉丁舞学习不是一种负担，而是一种需要的满足，是一种最大乐趣。学习是好玩令人激动的，如果学生对所学内容有兴趣，便会产生一种学习内部动力。一个孩子如果对学习舞蹈感兴趣，学起来就会精神愉快，不知疲倦，越学越爱学。如果没兴趣，就会感到舞蹈课是一种负担，这不但不能开发孩子的心智，反而会使孩子对舞蹈产生厌恶情绪，甚至会把这种厌恶情绪转移到其他的学习活动中去。所以把学习舞蹈从被动的“要我学”变为积极主动的“我要学、我爱学”，决定了兴趣在教学中的重要作用。

少年儿童正处于青春发展期，生性好玩、生性好动、生性好奇是他们最显著的特点。

对音乐、节奏、舞蹈动作具有一定的理解力，拉丁舞的音乐，比如恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞的音乐都属于欢快的。这正好与少儿活泼开朗的个性相吻合。只要抓住这一点，并对其加以引导，就能培养少儿对拉丁舞的兴趣。

3.1精心设计导语，激发学生的学习兴趣。

恰当、新颖而富有启发性的导语，能体现教学难点与重点，是教师在新的教学内容或活动开始时引导学生进入学习的行为方式。俗话说：“良好的开端是成功的一半”。在讲课伊始，教师巧设一个引人入胜的艺术导语，激发学生认知的兴趣和情感，启发引导学生思维，以让学生用最短的时间进入课堂学习的最佳状态，是实现整体艺术效应的关键一步。

例如：在牛仔舞教学时，我给学生讲了一个故事：二战期间，一艘美国军舰停在英国领海，一群美国水兵在甲板上饮酒狂欢，而他们的船舱却不慎着火，火烤得甲板越来越烫，水兵不停的蹦跳着，脚弹踢着，敏捷有力、强烈的跳动，显得热情而豪迈。这种感觉让驻足岸边的英国舞蹈家产生了丰富的联想，从而衍生为现在的牛仔舞。讲完之后我会问学生：“你们知道这些水兵是怎么跳的吗？”这时学生会凭想象乱蹦乱跳，嘻嘻哈哈——让学生自由发挥一会，我说牛仔舞是一个非常有弹性的舞蹈，膝盖的弹动贯穿整个舞蹈，现在我们来学习牛仔舞的律动——这样的开场“锣鼓”无疑是一块磁铁，一下子就把学生的思维吸引到课堂教学中来了，使学生很自然地对牛仔舞产生了浓厚兴趣，进而愿意接受舞蹈动作的训练。

托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。新课的导语，就象写文章要有一个好开头，能紧扣读者。它能紧紧抓住学生的注意力，引发学生的求知欲，调动学习积极性，从而达到理想的教学效果。

例如：在教伦巴的律动时，导语是这样的：“同学们，你们知道葡萄酒是怎么酿造的吗？在古老的法国葡萄酒酿造基地，一筐筐葡萄在酿酒工人的脚下流出了芳香四溢的葡萄汁。同学们，想体验一下踩葡萄的乐趣吗？”这简单的一句句问话，便充分调动了学生学习的积极性，唤起学生对知识技能探求的欲望，变“要我学”为“我要学”。此时，正是教学的良机，为顺利完成教学任务创造了良好的氛围。由此可见，导语起到了组织、引导学生进入，曲径探幽的最佳境界。

3.2设置情感基调，增强教学的趣味性。

在少儿舞蹈教学中，必须按着科学的、系统的方法来培养学生。例如：头、肩、腰、胯、膝、踝各关节的灵活性练习，各种脚的位置单一训练都是有其科学性的，是应该训练的。但如果让孩子按专业演员那样单一训练，他们就会觉得乏味，失去了练习的兴趣，训练效果不会好。

美国现代心理学家布鲁纳曾说过，学习最好的刺激及是对材料发生兴趣，兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。对于舞蹈课，也许有人会说，无需激发兴趣，其实并非如此，上舞蹈课和其它课一样，同样有感兴趣和不感兴趣的，要不断提高舞蹈课的教学质量，同样需要激发兴趣，寓教于乐。

拉丁舞是时空艺术，也确有很多只能意会而不能言传的细腻的韵味。可以说，从某种意义上来讲，舞蹈课是情感课。因此，尽管有的教师同样是用规范的动作进行直观示范，尽量使用比较确切精美的授课语言来讲述舞蹈动作的要领，但教学效果却不能尽如人意，其原因就是没有注意在舞蹈教学的各个环节上，将知识性和趣味性相结合，没有达到让学生愉快地学，生动活泼地学，课堂氛围显得枯燥。那么如果教师重视设置课堂教学的情感基调，充分挖掘教材的含蕴，使学生在练习舞蹈基本技能的活动时，充满有趣的自娱性和游戏性，一定会收到事半功倍的效益。

为了有效实施这种教学策略，优化教学结构，教学中，笔者根据各个年龄层的不同情况选用教材，设计了不同年龄层的训练项目和规格标准，自编了许多体现节奏有快有慢并溶合各种舞蹈动作的风格舞小组合（如《拉丁风格舞-腰髋组合》、《甩头速度练习》、《转圈组合》、《双人眼神，表情的练习》等），配录了相应的旋律线条有起有伏、音乐情绪各异的曲目伴奏。每节课都让学生充分感受所学动作的“语汇”情景，诱发其产生相应情感，并依照教材的特点、学生的年龄特征、心理需求，引导他们自然地注意动作的谐调、准确，进而有表情地展现“儿童语言动律”，达到寓教于乐的目的。

3.3及时进行教学反馈，强化训练的实效性。

课堂教学是教师和学生围绕教学目标进行一系列活动的系统，从信息论的角度看，教学过程的实质是师生间信息交流不断深化的过程。信息交流的顺畅程度取决于教师的调控；信息交流的深刻程度又取决于教师的反馈。教师在教学过程中既要重视信息的输出，又要重视接收学生获得知识的反馈；既要及时地接收来自学生的反馈信息，又要在适当的时机对学生的学习结果做出反馈。

本文认为，教学反馈是优化课堂教学的重要因素，只有反馈才能实现控制。因此，要使整堂舞蹈课教学过程从基本动作到舞蹈组合训练能一步一个脚印扎扎实实地进行，教师在教学中应多渠道、准确接收学生大量的反馈信息。接收反馈越及时、越多，对学生的学习状况了解得就越全面、越深入，从而有效地调节和控制教学过程，达到优化的教学效果。教师要及时、准确、全面地接收学生的反馈信息，才能有的放矢进行“点窍”提示，进行必要的启发和帮助。例如：在教学“伦巴时间步”这一课时，通过示范讲解后，让学生模仿理解，再由学生自由练习，掌握动作规格。当发现有个别同学的律动没有经过两双腿直立这一过程，由此动作因不规范而没有韵味时，则用分组练习进行个别“点拨”，最后用分组竞赛评比的.方式进行激励巩固，使之对本节学习的舞蹈动作进行强化训练，这种分组观摩、对比、点评的方法效果特别好。这正如控制论的创始人维纳斯所说：“任何有效行为必须由某种反馈来提供信息，看它是否达到预期目标，最简单的反馈是检查任务的成功或失败。”也就是说教师进行教学时，要细心留意学生的各种反应，密切注视学生的神态变化，犹如从中看到教学效果的“晴雨表”，从而不断地调整教学程序，便于强化训练，达到提高教学效果的目的。

成功的反馈、客观的评价是学习过程中的推动剂。正确的反馈可以使孩子在舞蹈的学习过程中，锻炼面对挫折的心理承受能力，促进心理健康成长，体验到成功的快乐，建立自信，继而产生对拉丁舞的喜爱和强烈的求知欲。例如，在每年的拉丁舞等级考试中，都会鼓励孩子们去参加考级。每一次的考级，少儿学习拉丁舞的积极性、热情度、以及他们的学舞能力都会有一个大的提升。有时哪怕是面对难度极大的动作，很难达到的风格韵律，也会形成向着目标不断前进的信心与兴趣。可见，教师应多发现学生身上的闪光点，对他们努力学习的态度和每一个小小的进步，都要及时肯定与鼓励。使他们在课堂训练中能更专心、动力更足、主动性更高。通过实践我发现，对学生学习的烦恼反馈要遵循保护学生的自尊心、给予关爱之心，让学生体验成功的原则，那就会使学生提高学习兴趣、增强自信心。要做到帮助学生成功、让学生尝试成功、使学生能自我成功。

总而言之，兴趣是学习的动力，也是学习舞蹈的必要条件。少儿拉丁舞的兴趣培养对于今后的学习方向，学舞程度都有很深的影响。只有培养了他们的兴趣，并加以正确的引导，才能使他们走上学习拉丁舞的路。让兴趣成为少儿学习拉丁舞的老师，让他们以学舞为乐！

宝贝拉丁舞蹈心得体会总结

作为一种充满激情和艺术性的舞蹈形式，拉丁舞曾经只是一种流行的娱乐项目，但现在它已经成为一种广泛接受的文化艺术，“宝贝拉丁舞蹈”是一种新型的舞蹈教育方式，它不仅能够让人们学习到拉丁舞的技能，更重要的是，它可以让学习者通过舞蹈来表达自己的个性和情感，这是一种非常有意义的事情。

第二段：技能的提高。

在学习宝贝拉丁舞蹈的过程中，我深刻地感受到了技能的提高所带来的成就感。在学习每一个舞步时，我都会仔细地观察教练的动作，然后重复练习，直到我能够舞蹈得到位。随着不断的练习，我的技能逐渐提高，我有了更多的自信和勇气去尝试更困难的舞蹈动作，这也让我非常开心和满足。

第三段：表达情感。

宝贝拉丁舞蹈不仅能让人们提升技能，还可以用来表达情感。在跳舞的过程中，我们需要将自己的情感融入到舞蹈中，通过音乐和动作表达出来，这不仅可以让我们释放情感，还可以让我们更好地理解自己的内心世界。我曾经遇到过一些困难，但是在跳舞的时候，我可以将自己的情感抒发出来，这让我感受到了一种特殊的疗愈力量。

第四段：结交朋友。

在宝贝拉丁舞蹈班上，我结交了很多新朋友。虽然我们来自不同的背景和文化，但是我们都有着跳舞的共同兴趣，这让我们很快就建立了深厚的友谊。我们会一起跳舞、一起鼓励、一起分享舞蹈的体验，这让我感受到了一种融入集体的感觉，也让我更加珍惜这个特殊的舞蹈班和我的友谊。

第五段：结论。

总的来说，宝贝拉丁舞蹈是一种非常有意义的舞蹈教育方式，它可以让我们提升技能、表达情感、结交朋友。通过跳舞，我们可以释放内心的感情，找到自己的动力和方向。希望在未来的日子里，我能够继续坚持学习宝贝拉丁舞蹈，享受这种独特艺术形式所带来的愉悦和成就感。

拉丁舞舞蹈基础教学【】

拉丁舞基础：在双人搭配中，无论是前进或后退都应保持男女双方手臂的适度弯曲，形成一个弧线。以双方的手为中心，在移动的过程中，保持从手到手肘的距离不变。要注意不管怎么跳，当两人有接触点的时候，从接触点到背是圆弧形，这样才可以带动到对方。

拉丁舞基础：双人搭配的用力有2种：扣和挤压。扣：当无产生任何舞步或移动时用扣的力量。“扣”的力量是用背来产生的，是男女双方向外的力量。当产生力量的方向不变的时候和相对静止的时候，用扣的力量。挤压：是男女双方向内的方向。用中段和一侧的身体产生。当运动方向发生改变的时候，才会产生积压的力量。注意：这里指的运动方向是两人方向不一样，如果方向一样则无须要变成挤压。挤压力量只有一下，不会持续，挤压后迅速变回扣的力量。

拉丁舞基础：以男生为参照物来举例说明。当男生把手放在女生后背时，女生力量向后，感觉男生的手是一堵墙，女生是靠在墙上。当男生把手放在女生的前胸(肩或锁骨)位置时，女生用力方向是面向男生。男生把手放在女生的右侧身体，女生力量往右，男生力量往左。力量产生的方向始终是男女相对应的。

拉丁舞基础：用力程度要适当，以其中一方松手而另一方不摇晃为适合。在舞步移动的过程中始终保持“扣”或“挤压”两种力度的均匀，力度变化不能过大。力量只是传达给对方信号的工具，不是用来控制舞伴的。所以力量不需要很大，双方必须能站在自己的重心上，不能光依靠舞伴的力量来站稳。

拉丁舞动作要领：

胯部动作：

胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一，除了斗牛舞，其他四个舞种都有胯部动作，它将女性大柔媚表现到了极至，很难想象，没有胯部动作的拉丁舞，譬如说rumba将会是什么样子。俗话说“眼见为实”，但也不尽然，眼睛也有欺骗自己的时候，比如说拉丁舞的胯部动作，因其左右前后摆动，便认为它是扭出来的，那就大错特错了。胯部的左右前后摆动，是它的表面现象，而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作，从脚步动作来看很沉实，铁板钉钉、落地生根；从胯部动作来看则充满了韧性和力量，时刻都象一张富有弹性的橡皮。

手臂动作：

手臂是身体的延伸，手臂动作是身体动作的余波。很多人跳拉丁舞不是用身体去带动手臂，而是想用手臂去带动身体，结果弄成了耍舞。事实上拉丁舞就是容易弄成耍舞，摩登舞容易弄成走舞。

脚部动作：

脚要对地面施加压力、要与地面对抗、要挤压身体，这就要练脚下的力量和功夫，原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法，但记住一条，千万不要主动去扭胯，否则练得再多也是白费，因为内在的东西错了，也就是所谓的“南辕北辙”，下得功夫越大，错得越远。与中国的民族舞手上的东西较多不同，西方舞蹈多是脚下的东西，看看芭蕾、踢踏舞、还有摩登舞就知道了，四小天鹅是一点手上的动作都没有。跳舞时，地板是最好的朋友，给地板的力越大，地板给的表现力越强。

拉丁舞蹈直立身体时如何收紧

拉丁舞舞蹈基础教学【】

拉丁舞基本功的练习其实是最重要的，以前初学时没感觉到用力的要领，所以做八字运动时中轴总在晃，因此提醒初学者注意八字扭胯以下几点：

1.做原地八字扭胯时，要注意重心移到两脚前脚掌，两腿内侧加紧，每个动作要注意两脚充分压地，胯不要想着扭动，而是每一步都要想着主力腿胯做前、旁、后的运动。(这点很重要)。

2.伦巴属四拍音乐，每拍之间的用来下降压主力腿，这样下一拍的动作才会更饱满，有味道，一般练习时应以2341读音乐，有助于41停顿后续力做好下一拍的动作。

3.每拍过渡时的状态都是在两脚前脚掌，两腿都是直的，双脚踩地共同与反作用力对抗，注意不要直接从摆胯过渡到摆胯，没有双脚踩地的过程是脊椎晃动的主要原因！

4.要以身体尤其是背部肌肉引领或发动，有身体带动胯再带动腿，身体是一个整体，眼要往远处看，上身挺直，给自己前面和后面都有很大的空间需要自己发挥的感觉。

5.脚型，其实除了身体的姿态以外，拉丁舞的腿型和脚型也是影响拉丁味道的影响因素。做basicmovement时，每次辅助腿出腿都要经过主力腿，不要图省事直接走到下一步位置。而且脚也要绷紧，后跟抬离地面，再出腿，相信拉丁的味道会更浓郁的。

6.basicmovemeng的前进步的one是check步，重心要放在两腿间，两腿内侧加紧，而不是重心移到前脚掌，最初我就是这样做的，发现中心总移不到位，而且后退时后脚总因摆胯而转动脚的方向，影响摆胯质量。试了一下check步好多了，但后退步的one重心要移到后脚的前脚掌，two重心要移到前脚的前脚掌。

7.cucaracha和timestep时，two之前的要压地充分，移动要快速到位，初学时应严格按照音乐的节奏，two，three，four一定要移动到位，这样可以练习节奏感和对抗感。相信也可锻炼松弛有度的用力方法，找到适合自己比较轻松省力的移动技巧。

8.练习时要始终张着嘴，不要憋气，每四节一呼吸，four的时候吸气，多加练习有助于形成良好的呼吸感觉。

拉丁舞蹈5大技巧训练

拉丁舞舞蹈基础教学【】

头抬起来，大家在跳舞中，偶尔看看自己的脚型无可厚非，可是很多初学者，整首曲子从头到尾头都是低着的，看起来很不自信，教师提醒只注意一会，就又回到原来的样子，这是很不雅观的，也是不允许的。正确的方法，是把头抬起来，眼睛正视正前方，在正前方找一个目标，眼睛看着目标，不仅能保持身体的线条，而且也能给别人一种看起来很有神的感觉，自己行走的路线也会更稳定。

在开始练习自己的花步之前，要先增加自己的稳定度，穿上舞鞋的感觉，跟穿一般的鞋子不太一样，刚穿上的时候，可能脚会很不习惯，有一种不会走路了的感觉，这时的不稳定是很正常的，适应一段时间就会好起来的。请大家先不要急着开始花步的练习，这时候练习花步显然是很不合适的。大家先多走走基本步，让自己熟悉舞鞋走舞步的感觉，要坚持练习，只要坚持有个三五个月就能稳定了。以后再练习花步就会很自如。

多听音乐，多听音乐对我们掌握各舞种的特性是很有帮助的。我们在跳拉丁舞的时候，要掌握舞种的特性才能把舞蹈真正的用肢体准确的表达出来。熟悉不同舞种的运律感，用身体去感觉音乐节奏还要在练习的时候数拍子，慢慢的才能适应音乐，才能准确的表达音乐感情。

多找同伴一起练习养成在别人面前表演的习惯，在别人面前跳舞，可能是常人不太习惯的，没关系慢慢来。其实在人多的时候表演是很有挑战性的，它会产生很强的刺激，也能增强人的表演欲。和同伴在一起练，互相之间能找毛病，进步会很快的。

练习的时候要穿上你最美的衣服，因为舞蹈是舞者用肢体来表达语言的方式，舞衣是对舞者最好的装饰，也是对舞者舞蹈效果起关键作用的。拉丁舞和其它舞种不同的是比较强调绅士和淑女幽雅共舞的舞蹈。在完成舞步的准确性外服装对舞蹈也是很重要的。

拉丁舞舞蹈基础教学【】

跳拉丁舞要求脚下要有力量，犹如铁板钉钉，但又不能僵硬，所以，这个度尤其要把握好，我们怎样才能做到脚步轻盈而脚底又有力量呢？从这个方面我谈一谈拉丁舞教学中最基本的腿部要求。

学习拉丁舞首先我们要明白“主力腿/脚”和“动力腿/脚”的概念，简单地说“主力腿/脚”就是支持身体重量的腿/脚；“动力腿/脚”是非支持身体重量的腿/脚，它用于做迈步、举腿等各种动作。

我们跳拉丁舞可以锻炼到腿部肌肉，使人拥有肌肉匀称、笔直、有力的腿部，但是我们又经常看到一些女性，因为跳拉丁舞而使腿变得很粗，反而不太好看。如何避免这种情况发生呢？还是应该在练习时多加注意，采用正确的练习方法，才能够使腿显得匀称美丽，而不是粗壮。

其次，练舞完毕后要进行全身放松。

练习拉丁舞时，入门阶段会体验到将腿部肌肉绷紧时，能更有力量，速度更快，看起来也更专业，这是一个必经阶段。但是如果想有更好的表现，不仅需要肌肉绷紧而产生力量，还需要有弹性的膝盖，收放自如才有更高的境界。因此在肌肉紧绷阶段，练完舞蹈后要做全身的放松运动，用手颤动腿部肌肉或拍打或按摩，将肌肉放松，然后再进行日常行走、跳跃等，避免一整天都将腿部肌肉绷紧。同时，注意避免长时间练习同一种舞蹈，可以将两三种舞蹈交叉起来练习，比如：伦巴、恰恰和牛仔一起练习，因为伦巴最需要强有力的腿，并且膝盖更僵直一些，而牛仔能够放松膝盖，不断地跳跃使腿的肌肉处于不同的状态，有利于腿部的放松。

以上说的是避免腿变粗的方法，当然练习拉丁舞时，也有可以使腿看起来更长的窍门。常可以看到一些人将腿绷直时，是将膝盖向后压，向后锁紧，其实此时应该将膝盖向上拉直。你可以直腿站立，双手扶膝，全身静止，用肌肉带动膝盖上下运动，此时手可以感受到膝盖的上下。坚持以这种方式收紧膝盖，能拉长小腿的线条。拉丁舞是一项展现美的运动项目，因此人体美塑造在拉丁舞中显得异常重要。

(1)力量素质：主要分为推动身体运动的动力性力量与维持平衡的静力性力量。运动训练实践中常用的力量名称有：最大力量、快速力量、力量耐力及相对力量。结合拉丁舞的项目特点分析将力量素质划分为：胯的快速力量，脚趾的蹬伸力量，足弓控制力，脚尖支撑力，核心稳定力，脚掌控制力，踝关节稳定力，腰腹部快速力量，旋转力，下肢稳定力(股四头肌、胭绳肌、比目鱼肌、腓肠肌、股内外侧肌等)，髂腰肌快速力量，爆发力，弹跳力，竖脊肌、背阔肌等腰背肌的力量耐力与静力性力量等。

(2)柔韧素质：踝与脚趾、膝关节、髋关节、肩关节和胸椎关节的柔韧性。

(3)速度素质：反应速度、起动速度、动作速度、位移速度。

(4)耐力素质：无氧耐力、有氧耐力(高水平运动员应重点提高无氧耐力)。另外，拉丁舞体能训练的运动要素还应包括灵敏素质与协调性。

拉丁舞舞蹈基础教学【】

恰恰恰的舞步源自于爵士，第1拍动胯，第2拍动脚，与伦巴有相似之处。在整体的舞蹈行为中提示注意腰胯的扭动。

恰恰恰是胯的节奏的练习，由斜前到旁边。基本舞步始终保持着爵士步的重心特点，即重心在直的那条腿上，这样才能跳出紧凑利索的步伐。它的脚的动作非常重要，上步后没有重心时，脚掌崩起来，脚背顶起来。

1、古巴断裂步。

预备动作：右脚重心，左脚打开。

第1步，左脚斜前方上步，脚尖外转，重心在两脚之间，后面的右腿脚跟离地，膝盖紧靠在左脚上，有反身动作。

第2步，右脚原地换重心右脚。第3步，左脚回来。

换一个方向，右脚斜前方上步，做相同的动作。

节奏与数拍：恰恰one，恰恰one。

上身动作：左脚上步时，右手按腹，左手延伸。

右脚上步时，左手按腹，右手延伸。

也可以一只手收缩，一只手延伸。

重要提示：

古巴断裂步的节奏与时间步不同，而是直接跳“恰恰one”。学习这个动作必须强调的是，当上步时，大腿夹紧，重心在两腿，要有反身的动作，身体和脚是相反的方向的，需要上身和脚的配合。右肩向前时，出左脚，左肩向前时，出右脚。后面脚的膝盖一定要抵住前面脚的后面膝盖。否则，很难学好这个动作。

2、纽约步。

纽约步的第1步重心完全放在主力腿上，重心在两脚之间，形成半重心，上步时有一个1/16的外开。

预备动作：右脚重心，左脚打开，形成脚掌着地，脚背崩直。

第1步，上左脚右转90°，右脚膝盖靠在左脚膝盖，右手向上打开，手掌朝下。

第2步，右脚原地换重心。

第3步，左脚回来，左转90°。

第4步，右脚与左脚并步。

第5步，左脚继续向左移动，右脚打开，形成脚掌着地，脚背崩直。

换右脚上步，做相同的动作。

节奏与数拍：1拍，1拍，半拍，半拍，1拍。（twothree恰恰one）。

上身动作：上左脚时，左手向前延伸，右手向右斜前上方打开，注意后面的肩膀要压住，把头抬起来，手掌朝下。左脚回来时，向前延伸的手可以用力捞过来。

纽约步有三个方向的转向，一个向左1/4转，一个向右1/4转，然后回中。

这6个动作熟练后可以连起来跳。结束时，可以做一个造型动作。如上左脚穿越身体，右转180°，右手向右上方伸展，手掌朝下，左手按腹，右脚弓步。

拉丁舞舞蹈基础教学【】

拉丁舞身体与足的关系：

1、拉丁舞的下盘就如同建筑物的地基要坚固稳定。

2、上半身不要用太多的力量，要能自由移动。

3、身体的重心在中间，重心放在足中央。

4、腰部以下臀部与腿部肌肉紧缩。

5、上半身脊椎向上拉直，双肩自然下垂。

6、臀部不可太向后，上身不可太往前倾。

7、两人跳舞时要保持足够的空间，臀与足要同时运作。

拉丁舞三元素：转动、律动、移动。

1、压胯。重心转移到两个极点——也就是左腿和右腿的两点，要压胯。胯是压出来而非扭出来。胯位是向后而不是向旁。压胯后就形成纵向起伏的最低点。

2、呼吸。重心转移的两个极点过程中，必须吸气，将身体拔至纵向起伏的最高点。

3、特别是伦巴音乐的重音拍，也就是two、three、four、one的one，伦巴的one始终是身体给地面一个压力，而不会有任何舞步，所以如果之前在fourone中加个间拍and，那这个and，就是身体起伏到最高的时候。

上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。

身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。

下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。

所以要跳好拉丁舞，让拉丁舞的减肥塑身效果好，就必须好好体会这三个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，才能让你拥有火热性感的身材！