读史铁生读后感大全（15篇）

读后感可以使我们对所读作品产生更深入的思考，培养批判性思维和创造性思维。如果你想学习如何写一篇优秀的读后感，不妨看看下面这些范文，或许会有所启发。

史铁生散文读后感

第一次都史铁生的散文是他的《我的梦想》。在此之前，我一直觉得散文总是十分晦涩，好似雾里看花，叫人读不懂，对散文实在是没有好感。但是《我的梦想》却带给我另一种感受，没有虚情假意，没有矫情做作，朴实的语言直达心灵。从此，我记住了史铁生。

开学伊始，作业不算多，闲来无聊，便在此捧起了这本《史铁生散文》。可能是在青年时突如其来的下肢瘫痪让他对人生产生了更多的疑惑，更多的思考，在他的文章里，常常是一个问题连着下一个问题。这些问题串起了文章，虽然这些问题并不都能够得到解答，有时甚至会发现自己又回到了原点，但这并不妨碍你在跟随文章一起思考的过程中得到自己的收获。

不可否认的是，他的许多文章我还是读不懂（王文洁同学说《我与地坛》很感人，我还真没这种感觉……差距啊差距），但在阅读的过程中，我难得地感觉到了放松与平静。一味地读小说，那些或惊险、或离奇、或喜或悲的故事已经让我们的心灵过于冲动，过于敏感。不如暂时放缓脚步，静下心来读一篇这样的文章，放松一下，也为下一次启程做好准备。

关于史铁生的散文，最喜欢的应该是《好运设计》了。如果我拥有一个完美的人生该多好啊。这样的梦想想必每个人都做过，但像作者这样规划得如此详细的却是不多见。然而，当你顺利地拥有一切时，生命似乎就失去了它的意义。于是，之前的“好运设计”一项项地被推翻，“设计”了半天，到头来却发现：享受现在、热爱生命、注重过程，这才是完美的人生。这个结尾可以算是俗了，但之前的铺垫却让这一切显得顺理成章，而且富有内涵。

这本书我读的很慢，也不需要读得快，慢慢地读，细细地思考，才会有所收获。

后记：其实这本来是一篇作业，当时周记没什么可写的，就打算写篇读后感交上，没想到越写越有感。虽然写完以后才发现，写得实在很传统……不过，谁让我就是这么想的呢。各位板砖啥的随便扔。

史铁生散文读后感

前几天去旧书店淘书，买了一本《史铁生散文》。于我，一个从小就对语文不感冒的人来说，买散文倒是件稀罕事。说到从理科转文科，好象是大学之后的事。其实，高三的时候，就对散文之类的挺感兴趣了。那个时候在准备高考，几乎每天都要做阅读训练。读的文章要么是大家的作品，朴实无华却含义隽永；要么是不出名的人写的，辞藻华丽而形式精美。我渐渐的能从文中体会点儿什么、参悟点儿什么，语文成绩也越来越好了。其实，一直以来，语文课本上的文章都是经典之作；其实，按道理说，我应该很早之前就爱上阅读。也许是课文后面的“背诵全文”让我心生抵触，也许是归纳中心思想的教育让我只感到枯燥，总之，相比于对趣味数学的热爱，语文确实受到了我的冷落。也因此，我一直都是个偏科的学生。语文和数学，两大最最基础的学科，少了其中任何一科，都只能是个瘸子。如果说数学带给人的是缜密和智力，那么语文带给人的则是细腻和智慧。好的文章，应该抛却杂念，用心来读。

“她出去了，就再也没回来。”

——《秋天的怀念》。

文章很短，但是却把母亲的形象刻画得入木三分。对于史铁生来说，应该没有一个人比母亲更重要了吧。但是，直到失去了，他才后悔，怎么以前一直都没发现。

“上帝从来不对任何人施舍‘最幸福’三个字，他在所有人的欲望面前设下永恒的距离，公平地给每一个人以局限。如果不能再超越自我局限的无尽路途上去理解幸福，那么史铁生的不能跑与刘易斯的不能跑得更快就完全等同，都是沮丧与痛苦的根源。”

——《我的梦想》。

家家有本难念的经，人人都有自己的不幸。在史铁生看来，刘易斯应该是最幸福的人了，但是他也有他的不幸。这不是站着说话不腰疼，也不是身在福中不知福，围城，确确实实是每个人都会有的感觉。什么是幸福？幸福不是像别人那样，而是不断的超越自己。有多少人能如史铁生一般的达观，难怪人们都说，虽然史铁生的身体是残疾的，但是却没有人比他的精神更加健全。

“死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。”

“人真正的名字叫作：欲望。”

“只是因为你还想活下去，你才不得不写作。”

——《我与地坛》。

这些话，怎么看都像是出自马克斯·韦伯之口。你不用急着死，那是早晚的事。你一定想活，那就是欲望。人的名字叫欲望，在欲望的支配下，人怎么才能自由？只有把欲望当作目的，而不是手段。你想活着，就别为自己找那些个冠冕堂皇的理由，否则你就是活着的奴隶。你活着是为了什么吗？不，是为了活着而必须做点什么。活着不是为了写作，活着不是为了功名，活着不是手段，活着本身就是目的。如果你真想写作，那就把写作业当作目的吧，它也不应该是活着的手段。把目的本身当作手段，人才能自由。

“苦尽甜来，对，这才是最为关键的好运道。”

“过程！对，生命的意义就在于你能创造者过程的美好与精彩，生命的价值就在于你能够镇静而又激动的欣赏这过程的美丽与悲壮。”

——《设计好运》。

其实，痛苦与快乐，其实都是挺好的。快乐的好，在于曾经拥有；痛苦的好，在于即将得到。痛苦到了极端，也就只是剩下快乐了。我喜欢自虐，是因为自虐过后才能达到更上一层的快乐。纯粹的快乐是没有的，即使有也是无聊的。令人惊叹的是，史铁生居然可以如此有条理有逻辑的将这样一个道理讲清楚。

生命在于过程。生命的起点是不能选择的，生命的终点是无法改变的。我们所能决定的，唯有生命的过程。生活的全部意义，也在于过程。能够有多少体验，能够有多少收获，都在于过程。每多一份体验，每多一份收获，都是生命过程的成就。所以我喜欢让心灵有各种体验，酸甜苦辣，都尝一遍。所以我愿意去尝试任何新鲜事物，无论容易、困难、舒适、艰苦，都试一下。

史铁生散文读后感

作者通过这次写作回顾了自己以往的生活，尤其是残废之后那段艰难的日子。史铁生在二十一岁时因腿疾回北京住院，从此他再没有站起来。当时的情景很容易想象，二十出头的年轻人，就那么被夺去了行动的自由。但这还不是最令他难过的，他内心的愤慨与失落是我们无法体会的。

但作者忘记了，他不是弃儿，在他痛苦的时候还有一个人比他更痛苦，那就是他的母亲，年轻却饱受苦难的儿子，行动不方便，内心暴-动，烦躁，却偏偏一个人去了那荒芜的地坛，作为母亲，怎能不担心，但只能待在房间干等，内心的煎熬却在激烈的进行，她没有错，但此刻却在默默忍受儿子给自己的惩罚，母爱是宽容的，儿子的安全才是她现在最担心的。

在经历了一次次心灵与死神的斗争之后，他最终拒绝了死亡。是母亲的爱唤起了他的意志，他决定把自己的心变成一片沃土，母亲已在这片沃土上洒下了第一把种子。然后，是一对老夫妇、一个唱歌的青年、女教师、长跑运动员、弱智的女孩……无数次给作者鼓励和感动的人无心地创造了一片生命的森林，作者在这里找到了生命的意义，坚强地走了过来。

然而，面对挫折和苦难，有些人却选择了亲手结束自己的生命：法国著名作家莫泊桑用裁纸刀割开了自己的喉咙;当代诗人海子在留下一句“面朝大海，春暖花开”后，卧轨自杀……事实让人触目惊心，追其根源是对生命的不负责，对生命的不重视，其留给世人的只有感叹和惋惜。

生命对于我们每个人来说，都只有一次，我们都应该好好把握。人生难免有许多坎坷，但这不应成为逃避生活的理由，又有哪个人的一生是一帆风顺的呢?与其悲伤痛苦，草率结束自己的生命，何不将它看作是生活赐予我们磨练自己的机会呢?不经历风雨，怎能见彩虹，正是有了这些磨练，才使我们体味到人生的乐趣，找到人生的价值。

史铁生的文章让人学会了感恩，学会了坚强，学会了正视。也让我们进行了一次对心灵的搜索和对生命的诘问，对生命的意义又加深了理解。

史铁生我与地坛读后感

《我与地坛》是史铁生一部平和而又富有哲理的散文集，这里面，有他对地坛细致入微的观察，有对母亲深切的怀念，有对芸芸众生的记录，也有对于生死的思考与感悟。“死是一件无须乎着急去做的事，是一件无论怎样耽搁也不会错过的事。”在生与死的问题上，他看得比谁都透彻，无须纠结，无须着急。我们无法做到感同身受，却能从他的文字里不断汲取积极向上的力量。不管过去如何，前路如何，试着活下去。

史铁生的身世，相对是比较坎坷的，他生于1951年，1972年双腿瘫痪，1981年患肾病，1998年被确认为尿毒症，20xx年因突发脑溢血去世。上帝仿佛跟他打了个赌，不断地试探着他能不能更坚强地活下去。他自己也说，“我一连几小时专心致志地想关于死的事情，也以同样的耐心和方式想过我为什么要出生”，最终他告诉自己，“死是一件不必急于求成的事，死是一件必然会降临的节目。”这些话，饱含着常人所不可及的智慧。生不容辩驳，那就无须纠结；死必会降临，那就无须着急。在生与死面前，上帝绝不会抛弃任何一个人。

我曾经看过这样一个评价，就说以烧水来打比方，普通人可能也会去思考生命，但他们只能烧到五、六十度，顶多到七、八十度，而有那么多缺失性体验的史铁生，把这壶水烧开了，他烧到了一百度。但生死这个问题太大了，也太难以捉摸，感同身受是做不到的，仅靠想象也不可以。可能真的是，唯有真正走到那一步，才会有这样的思考，所谓“不平而鸣”、“发愤著书”，大概也是这样的道理。而我们，只能用自己浅薄的语言来讴歌我们所能看到的史铁生的伟大。

人们喜欢用"向死而生"这个词来形容他，说一个人的身体若无法行走，那他的灵魂一定走得很远。但如果仔细读一读他的文章，看看他的经历，就知道他的每一步都走得很艰难。他只是用很平和很平淡的语言来记录生命，心里却也憋着一股劲，也在心底与生命作着抗争。但命运对于他来说是不公平的。我们不好说他是一个乐观主义者，但他却劝说着自己接受苦难：就命运而言，休论公道。每次读到这句话，心里就会“砰”地触动一下。很难从某种意义上对这句话做个阐释，但却总在冥冥之中从中得到一些鼓舞的力量。不是“算了吧”，而是“再拼一把吧”。生命的起点如何，已经摆在面前，我们无法改变，我们能做的，就是“怎么活”。至于要怎么活，需要时间来给出答案，也需要我们自己来给出一个结尾。

每读一次，便又获得全新的力量。

史铁生散文读后感

《我与地坛》是史铁生的散文代表作，是他这十五年来坚持摇着轮椅在地坛思索感悟的成果。xx中好像流露出一种他活到最狂妄时失去双腿的悲愤与痛苦，但是，这种情感也随着地坛的那一幕幕悄然发生又悄然逝去的故事消逝了，流露出更多的则是对人生的感慨，对母爱亲情伟大的赞美，字里行间中流露的朴实无华洋溢出作者心灵最深处的情感。

作者围绕着那座“心灵园林”，用一种缓慢平和而又坦然的叙述语气，诉说着地坛的人和事。那些古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，那一段段坍记了的高墙与散落了的玉砌雕栏都是史铁生十五年的`朋友，也是他心灵上的慰藉。

对于那个漂亮而令人怜惜的低智力姑娘以及她的哥哥，对于那对由年轻人变成相濡以沫的老夫妻，作者如同一个路人般，静静地在旁凝望着这些好像冻结了的事。好像史铁生就是地坛的另一个化身，见证着园子里的历史。

如果你读过史铁生其他的xx，不难发现，他的笔触以及浸泡过他思想的文字，都是那么细腻与生动，还有他那种轻柔而又像讲故事的娓娓道来的口气，平淡如水，可品尝起来却又甘甜如蜜，让人回味悠长。

双腿残废的痛苦让他抓狂过，绝望过，煎熬过，可到头来又平静了，接受了。也许是因为这句话：“上帝给你关上了门，那必定会为你打开一扇窗。”他振作起来了；他以前被痛苦绝望的沼泽攫住过，越挣扎陷得越深，可因为那个爱他的母亲，他坚持下来了。仿佛在黑暗中看到一丝光。那样的坦然，渗透在文笔中。那些文字中，时而洋溢着希望，时而洋溢着睿智。人生不会一帆风顺，必会经历坎坷。他经历了那么多挫折，已经没有什么可以打败他了。

我很好奇，地坛对于史铁生来说是个怎样的存在呢？是他的另一个家吗？是他的庇护所吗？xx开头似乎就有了答案…。古园仿佛就是与史铁生的前世立下了契约，要在四百年后再度相遇。也许正因为那个若有若无的神秘契约，地坛才会在那等待而又守候了四百多年，只为四百年后的相遇。

你们可能会问：地坛是不是如同仙境一样梦幻？我的回答是：不！童话里的故事都是骗人的，现实中没有魔法与精灵，没有独角兽和飞马。童话里的城堡会坍塌，惟有那饱含真挚情感的“地坛”才会永存。

史铁生散文读后感

史铁生是一个从乡村记忆走向哲理探寻的文学艺术家，他的。

散文。

有着对纯朴乡村的记忆。那读者如何写读后感呢?下面是本站小编精心为你整理史铁生散文读后感，一起来看看。

说实话，在读这本书之前，我对史铁生的文字了解甚少，只是对几篇太过有名的小说和散文略有接触。但在这个寒假，我被他深深出动了，不仅是因为他的文笔，还有一个残疾人从黑暗中走出时携带的一切。

《兄弟》是这本书的第一篇，接着是《午餐半小时》，这两篇文章一度令我陷入了一个误区：史铁生是个悲观主义者。因为他的文章是如此压抑以至于空气都仿佛被挤在一起，让人无法呼吸。但这种阴暗文学和我印象中那个激励了无数人的乐观作家并不相符，于是我继续看着，看着。突然，像过了迷宫中的一个拐角，我看到了另一个史铁生，那个在大山里耕地、喂牛，天天盼着下雨，时刻活跃着的年轻人。这是黑暗中的第一道光：他抛弃了对命运的探索，暂时忘却世界的不公，去回味最原始最朴实的灵魂。

静，他用自己亲历的体验赋予文章生命，让它们始终带着静谧的温情和哀缓的悲伤，但也有着对“荒诞”和“宿命”的抗争。不，这不是抗争，是再一次思索和诠释，是一颗活泼的心在跃动时所迸发出的力量。“这是自天地返璞归真，不是顽固不化循环倒退，不是看破红尘灰心丧气，而是赴死之途上的真诚歌舞。”

我合上书，重新审视着封面上史铁生的黑白照片：一副粗框方眼镜，上扬的嘴中露出整齐的牙齿，一双眼淡淡地注视之前方，毫无波澜，只是淡淡地看着云雪雾花，淡淡地看着四季更迭，淡淡地看着人生百态。不论面对什么，史铁生都只是微笑着，没有嘲讽，没有轻视，只有对生的仰望，对死的从容。

这便是我读出的史铁生，一个从黑暗中带出光明的人。

第一次听到“史铁生”这个名字，或许已是多年以前，然而，第一次接触到他的文章，已经才是七年级第二学期语文课本上的一篇文章《秋天的怀念》。这篇散文怀念母亲坚韧的性格，博大无私的爱以及表达了对母亲的感谢，处处令人动容。这才令我坚定了决心，在暑假读这本《史铁生精选集》。

《史铁生精选集》里共有小说十来篇，散文两篇，每一篇文章都能显示他极好的艺术感觉与文字功力。每一篇小说，都有独特的结构，绝无重复。史铁生将其朴素的人物与故事，容纳在看似随意的结构中，完成各种思想的表达。

小说《插队的故事》令我印象颇深，文中的“我”在陕北清平湾插队，清平湾那时十分贫穷，那儿的人民没见过半导体，没看过假牙，对知识青年的东西都感到好奇、惊叹。但是清平湾的人们朴实、能干，待人热情，你可以听见破老汉抑扬顿挫的歌声;你可以看见明娃妈的心灵手巧，看不出在她手里有什么东西需要买;你可以听见疤子帮“我”扛装满厚重的书籍箱子的沉重脚步声;你可以看见老婆儿时常用围裙十几颗鸡蛋，小脚翘翘地走来问知识青年要不要……一切的一切，无不透露着清平湾人的美好品德，虽然条件艰苦，但是或许快乐，可当清平湾下起了暴雨，清平湾就不再那么安详，平静，取而代之的是不安、可怕，人们很无助，好不容易得到的碎柴，偶尔有的圆木、麦子等等，都会跟着这洪水而去，谁能把急流中的东西捞起来，谁就是他的新主人。栓儿十分精壮，有一次，他被圆木拖进洪流，让浪头挟裹、摔打，可他始终没松开那圆木，漂了几十里，没死，连人和圆木被清平河扔上了岸。在这里面，我们看得出栓儿的坚韧与不易，为了得到圆木整整漂了几十里，在湍急的洪水中活命的幸运。可又从另一个角度上看，栓儿明明可以放手，不被卷入这将要吞噬一切的洪水中，可他并没有放弃。这又是为了什么?栓儿为了钱，为了能通过得到圆木来换取粮食，他这么做仿佛又是不得不，这也正体现了清平湾人民是十分十分困难和贫穷的……我当然没有插过队，然而这篇小说让我看见了小人物们的不幸与他们坚韧执着的生命意志。当然，最令我可喜的是：最后陕北变得越来越好!

《我与地坛》也让我感受到很多，地坛其实就是一座废弃的古园，散文以地坛为线索讲述着我与地坛之间的故事。地坛是“我”瘫痪后的去处，“我”用轮椅走遍它的每一米草地，所以“我”十分熟悉这园子，甚至用园子的东西来描绘四季，“我”离不开地坛，地坛是“我”对母亲的怀念，瘫痪后“我”的脾气很坏，直至母亲去世后，“我”恍然理解母亲的不易、痛苦，“我”猛然意识到，这园中不单是处处有“我”的车辙，更有母亲寻“我”到处遍布的脚印，我深深地体会的到：史铁生母亲伟大而无私的母爱，他对母亲的愧疚、怀念、以及感激，地坛与史铁生之间的关系密切，他对于地坛的深厚复杂的感情。

史铁生双腿瘫痪，而仍旧是中国当代著名作家。他说，“活着不是为了写作，而写作是为了活着。”或许真如同他说的那样，但毫无疑问的是，他付出了比常人更大的努力，身上闪烁着一种叫坚强的星光!

读了史铁生的文字，你会觉得是品过了一杯珍藏的清醴，回味清香悠长，在某个时刻，也许会应景地涌上心头，不急不缓，恰到好处地催人泪下。因为文字充斥着感性，更因为理性的叙述，更让人的心颤然一抖。

多舛的命运让本就心细的他更加感性。翻开书，你会发现那字里行间，全都是感情——就像是一碗炸酱面，酱汁沾染了每一根面条……原谅我的俗气，对于清贫的我来说，炸酱面确实很美味。不，也许这文字真的就如炸酱面，平白，却深入人心。

静夜时，阅读着《插队的故事》，我是九零后，没插过队。但读着读着，我似乎觉得那个年代同我并不遥远，我甚至能感受到清平湾，仲伟，小彬……这些景和人是我见过且亲身经历过的。那种啃着掺麸的窝头想着烧鸡味儿的日子，那种见了心爱的男孩女孩却不得不遮遮掩掩的羞涩，那种忍受着十足的青春干劲被不平和心酸磨得一干二净的痛苦……我不知如何评论那个时代，因为毕竟我没真正经历，更多的苦痛细节我无法理解。也许，即使我经历了那个时代，我也无资格评论，因为我于那段时光，只是一个平凡的经历者，一个普通的记叙者。

我认为史铁生感性，是因为还有他对母亲的一份心。经典之作《我与地坛》中，他觉得自己没能早些理解母亲，没能尽孝，愧疚之情溢于言表。可是，他能在母亲有生之年重新振作起来，想必也是一种安慰吧。母亲的爱永远是博大无私的，她甚至可以为孩子心细地着想一切而忘记自己的存在。

而感性是与理性并存的，这才构造成一个完整的人。能将二者处理得十分得当的，便是一个识大体、有大爱的人。史铁生便是如此。

感性的文字是用理性来表达的。《兄弟》《午餐半小时》里，便是对现实的辛利理智地揭露。如一根长矛，直指社会最阴暗亦最易被人忽视的一面。《兄弟》里，以一个善良女孩子的视角，表达了对贫苦家庭的一对兄弟的同情，更有对世事的无可奈何和对条条框框的思索。《午餐半小时》的文字则充分展现了史铁生先生对光影和声音掌握得敏感、到位，十分精彩。一群工人一起谈话的场面映入眼帘。描写了底层劳动人民的辛劳与期冀，以及社会的不公与欺压。

……。

很多人喜欢史铁生先生的文笔，觉得纯净柔软，像是一大朵一大朵的棉花，在棉花下，又是一片贫瘠锋利的土——这是现实。再怎么美好的文字，都是建立在现实之上的，否则就是无病呻吟。这说的也是理性。

当今，很多年轻的写手爱堆砌华丽的辞藻、卖弄文采，浮得像一片油，没有质量。对此，我想说：去阅读史铁生先生的文字吧，深厚而纯净、柔软而现实，那是一种实实在在的沉稳。相较而言，那便是一股清泉，干净而有质量。

因为那其中，有感性，亦有理性。感性在前，理性跟上。

史铁生病隙碎笔读后感

《病隙碎笔》写于他三天一次透析，整日与病魔抗争的时期，史铁生以调侃的语气说：“生病也是生活体验之一种，甚或算得一项别开生面的游历。”他是如何写出这样一句话，以一颗平静的心，看待发生在身边的一切不如意的事。换做是别人，恐怕早就自怨自艾，埋怨生活的不公了吧。

一个竟日坐在轮椅上的人，以一种独特的视角，为我们阐述不一样的人生哲理，他对死和生的追问尤为精辟，把生与死当作是生活一部分，甚至说：“死是生之消息的一部分”因而，他总能看清楚生命本质。

早些时候他为病魔所困，后来他漠视病魔，这样的坚强超脱让我们这些健康的人自愧不如。我们总是找到许多借口回避我们的失败，我们总是把客观存在的困难夸大，而事实却是另外一回事。

“人有一种坏习惯，记得住倒霉，记不住走运，这实在有失厚道。”我们总是将好的忘记，其实那些倒霉的事才是我们所要忘记的。

人生的很多哲理，并不像我们用笔写出或者用口说出那样简单。深刻的体会，要与一个人所经历的.生活相联系，不然没有任何意义。史铁生以多年的经历总结出的很多有意义的东西，使我们少走弯路。但我知道，有些东西，只有经历过才能学会分辨，一个人的一生，也总是存在着一条必须一个人走的路。

我们对未来的渴望总是那样的强烈，愿望那么多，然而当我们真正去面对时，却发现身上少了很多应对困难的法宝。

“爱，即孤立的音符或段落向着那美丽与和谐的皈依，再从那美丽与和谐中互相发现：原来一切都是相依相随。倘若是音符间的相互隔离与排拒，美丽与和谐便要破坏。”把爱带在身上，才支持我们抵挡阻碍我们的种种磨难，提供有利的条件。“然而人什么都可能躲过，惟死不可逃脱。”史铁生以平静的口吻对我们说。当我们认识到自己的渺小时，我们才会理解什么是真正的博大，什么叫做宽容，才能学会平和的接受生活。

史铁生命若琴弦读后感

史铁生(1951年1月4日—12月31日)，原籍河北涿县，1951年出生于北京，1967年毕业于清华大学附属中学，1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。之后又患肾病并发展成尿毒症，需要靠透析维持生命。自称是“职业是生病，业余在写作”。史铁生创作的散文《我与地坛》鼓励了无数的人。获华语文学传媒大奖年度杰出成就奖。曾任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人协会评议委员会委员。月31日凌晨3点46分因突发脑溢血逝世。

史铁生著有短篇小说《午餐半小时》《我们的角落》《我的遥远的清平湾》《奶奶的星星》《命若琴弦》《第一人称》《别人》《老屋小记》;中篇小说《关于詹牧师的报告文学》《插队的故事》《礼拜日》《原罪·宿命》《一个谜语的几种简单的猜法》《小说三篇》《中篇1或短篇4》等;散文《好运设计》《我与地坛》《墙下短记》《足球内外》;长篇小说《务虚笔记》《我们的角落》《在一个冬天的晚上》《山顶上的传说》。曾先后获全国优秀短篇小说奖、鲁迅文学奖，以及多种全国文学刊物奖。一些作品被译成英、法、日等文字，单篇或结集在海外出版。

一个作家，首先他是一个人，一个完整的人，即使身体是有缺陷的。

阅读史铁生的作品，是阅读他本人。他是一个将自我融于作品的人。阅读他的作品，是在进行一项神圣的精神洗礼;而阅读他本人，那是在理解一个人间奇迹。以前千方百计寻找自杀机会的史铁生，不会想到这天已获得如此多人的认可。之所以能活下去，是因为它为活着找到了充分的理由。他选取了写作，写作成了他的生存方式。能够说，他是被生活逼上文学道路的，可他却比比别人走得更远，因为人的残缺证明了神的完美。因为身残，他有了更多的思考机会;因为身残，他更多地关注人的精神;因为身残，他更懂得了人的生存境地;所有这些，为他铸就了长远的文学道路，而且越走越远。

《命若琴弦》老瞎子的师傅在临终前告诉他有一张复明药方，但非要弹断一千根琴弦，否则就不灵。这张药方支撑着老瞎子走过了七十多个春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目标就是将一千根琴弦弹断，以图看到世界一眼。之后，老瞎子发现复明药方但是白纸一张，复明计划失败，他千方百计找到小瞎子，对他说：“是我记错了，是一千二百根，师傅记错了，记住，是一千二百根!”老瞎子明白，这一千二百根琴弦意味着什么。这意味着小瞎子的生命。他们的生命就寄托在脆弱的琴弦上，这是否是一个玩笑!琴弦脆弱但有韧性，人的生命也就应如此吧!

作者为老瞎子和小瞎子设计了一个人生的目标，可却又不让他们去实现。因为实现，等于破灭。老瞎子找到药方，发现只是一张白纸的时候，才明白师傅的良苦用心。可破灭，终究还是破灭，它不可能回到从前，不可能再有以前生活的热情，他唯一能做的就是怎样让小瞎子坚强地活下去。他就应做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是“生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美”。

史铁生意识到人生的困境和残缺，却将它们看作获得生命好处的题中应有之义。如果没有孤独，爱就失去了好处;如果没有欲望的痛苦，就得不到实现欲望的欢乐。生命的残缺，人生的虚无状态，反而为人战胜自我，超越困境和证明存在的好处敞开了可能性空间。对生存好处的追问，是人文精神的骨髓所在，也是人区别与动物的主要标志。人务必选取一种东西作为生存好处的证明。史铁生选取的是写作。但是，写作以一种什么样的方式存在?若作为一种生存的目的，作为一种具体的，功利的目标，那么人就会被写作囚禁起来，就会失去生存的好处本身。而在史铁生看来，写作无非是一种生命的存在方式，一种好处的证明，“只是因为我活着，我才不得不写作。”(《我与地坛》)。

这又让我想起余华的《活着》。余华说：“活着就是为了活着。”这不是一种行尸走肉的混日子，而是一种生存哲学。余华深刻地认识到中国人们生存的苦难，作为什么也反抗不了的最下层的劳苦大众，也许为了活着而活着是最明智的人生选取。史铁生和余华当然有很大的不一样，史铁生认为人要把活着看得比活着本身更要紧。毕竟，史铁生是理想主义者，而余华是理性反叛者。但两人都在顽固地追问并要求着生存的好处。

因为为残缺，完美才得以显现。史铁生意识到：所有的人都有不一样程度的残疾。人生而就有缺陷，问题，不可能完美。对于很多人的精神缺陷，身体缺陷又算得了什么呢?史铁生用自我的心灵营造了一个巨大而无垠的精神空间，让无数的人在此遨游，得到精神的洗涤和锤炼。

在为自我找到活着的理由之后，史铁生在为别人寻找活着的理由。史铁生当然算得上是经历过绝境了，绝境从来是这样，要么把人彻底击垮，要么使人归于宁静。史铁生属于后者。我们在史铁生的作品中，往往看到生活的激情，也时时感受到他本人的一份宁静。所谓“宁静以致远”，史铁生并不是在呐喊，而是在剖析，在阐释，为了生活。

无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁……残缺彰显完美，即使命运不完美，我们也要找到坚持的理由!

史铁生命若琴弦读后感

我们可能永远无法说清命是什么，但我们可以打个比方。而有人把生命比作一条河，或者比作一首歌或一台戏，而作家史铁生却用一个看似荒诞却充满哲思的故事告诉我们：命若琴弦。

故事的开端这样写道：“莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一少，一前一后，……。

每人带一把三弦琴，说书为生。”这里的老少两个瞎子便是故事的主人公。老瞎子是师傅，几十年来他一直没有忘记他自己的师傅的叮嘱：只要弹断一千根琴弦，就可以把琴槽打开，取出里面治眼瞎的药方，然后重见光明。为了这个平生夙愿，老瞎子马不停蹄地向前赶路，说不定弹断一千根琴弦的地方就是前面的野羊坳。而作为徒弟的小瞎子就没有师傅那耐性了，他一会儿追野兔，一会儿听电匣子里的广播，特别是到了野羊坳后还被小姑娘兰秀二吸引住了，心思根本不用在说书弹琴上。终于随着最后一声琴响，老瞎子的第一千根琴弦断了。他迫不及待地拿出药方去抓药，却被告知所谓的药方竟是一张白纸。失魂落魄的老瞎子在雪地里找到了因兰秀儿出嫁而伤心欲绝的小瞎子，告诉他要弹够一千二百根弦才能抓药，是自己记错了。于是故事又回到开始。

这是史铁生的小说中为数不多的含义比较浅白的一篇，或许是因为文中所揭示的哲理是我们早已明白，并且需要的。人活在世上，有理想，有目标是无比重要的，理想是人生的航标，有理想，人就有向前的动力，又振作的勇气。对于瞎子来说，重见光明正是最大的理想。老瞎子正是怀着重见光明的理想，才会心无外物地弹到最后。即使当他发现药方是一张白纸时，凭着一个做师傅的对徒弟的无尽的爱护与责任，他也能鼓起勇气，编造出一个善意的谎言，让小瞎子也能朝着目标前行。

这个故事没有拮据，激昂的琴声会永远载着一个接一个的目标响下去。瞎子们不一定能重见光明，当最要紧的是必须记住：人的命就像这根琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。因此只须“永远扯紧欢跳的琴弦，不必去看那张无字的白纸。”

史铁生作品读后感

史铁生命若琴弦读后感

命运给了史铁生很多的考验，而正是面对考验游走于战斗与放弃的边缘中，积累了足够的感受和情绪，锻造了勇敢的心，最终都成就了命若琴弦这篇小文章。即便生命如琴弦一般，看似极容易拉破，但生命的目的不重要，反而是生命的过程即活着本身很重要。

文章的主人公是两位瞎子，老瞎子和小瞎子，游走在黄土地上，通过胡琴一把及唱腔满腹，在不同的山沟沟村庄间讨生活。日子说不上艰难，也说不上轻松，就如水一般流过。老瞎子对于平静的生活适应性很强，生活目标很清晰，拉断一千根琴弦以便能产生神奇的治疗作用重见光明;小瞎子对拉断琴弦兴趣不大，反而因少年怀春心性，从对妮子单纯的喜爱中得到生命的滋养。

老瞎子不希望来到野羊坳，妮子在的村镇，虽然此处人口众多，讨口饭吃相对容易，但妮子对小瞎子的影响太大，老瞎子毕竟还是心疼小瞎子的。然而该来的总会来，毕竟瞎子的方向感都凭着命，不管多不情愿，既来之则安之。老瞎子收拾心情，第一天开演即拉断琴弦，眼看着要完成一千根的目标了。

而小瞎子也欢脱的去找妮子，年轻的生命总是相互吸引的，小瞎子虽然眼瞎但心是自由的，一肚子故事唱腔多少增加了个人魅力，加上铁匣子(收音机)带来了的科技加成，两个人两小无猜，很是享受了一段时间相互倾慕的类似爱情。

两人相处中很有意思的一个细节：收音机的广播保罗万象，既有蓝蓝的大海，也有曲折的游廊。小瞎子并非天生瞎，因而对蓝蓝的大海能有所联想，而对曲折的油狼完全没办法构建。因而在小瞎子和妮子的对话中，关于曲折的油狼成了一种不可捉摸的未知，同时对于收音机中山沟里没有的事物的想象，充满了天然呆萌。

小瞎子的快乐时光也是老瞎子的快乐时光，琴弦一根接着一根的拉断，就在野羊坳，老瞎子竟然一次性拉断三根琴弦，总共拉断了一千根，完全了预定目标。拉断一千根琴弦是老瞎子治疗眼病药方的药引，即将复明的老瞎子欣喜异常，交代小瞎子在野羊坳安定等自己，就抓药去了。

但没听说过拉断一千根琴弦是药引的说法啊，接着往下看，发现的确没有这样的药引。老瞎子保留的药方其实是一张无字天书，没有任何文字，自然也不存在抓药进而治好眼睛。老瞎子空耗一生，收获却是一场空，活着究竟为了什么，老瞎子产生了深刻的怀疑。

好在还有小瞎子，在世间有牵绊总算是给了老瞎子一点活着的意义，于是他深一脚浅一脚赶回野羊坳。然而生活不仅给了老瞎子寒冬，也给了小瞎子寒冬，妮子要定亲，而小瞎子无论如何不可能是妮子定亲的对象。失去妮子的小瞎子独自离开了野羊坳，走向了寒冬腊月的深山老林。

老瞎子凭着毅力和两人之间的牵绊，竟然摸摸索索找到了奄奄一息的小瞎子，在救治小瞎子回阳的过程中，老瞎子想明白了生活就如同琴弦一般，不是为了拉出音乐，而只是要如琴弦一般紧绷着，不要断了这口生气。虽然拉断一千根琴弦这个目标是镜花水月没有意义，但朝着目标努力生活的过程本身就能产生足够的意义。

老瞎子也是曾经年轻有过故事的人，看到因为失去爱情而失去生气的小瞎子，淡然的给了小瞎子一个新的人生目标，拉断一千两百根琴弦，就能重新看看这个世界，恢复光明。这个方法还是老瞎子的师傅曾经救老瞎子的方法，唯一不同的是老瞎子的师傅只拉断了八百根琴弦，老瞎子拉断了一千根，而小瞎子需要拉断一千两百跟。

或许，和长达十年二十年的时光相比，爱情极容易褪色吧，因而不能因为没有爱情就放弃生命。给生命一个目标，即便这个目标可能没有意义，但目标存在本身就给予生命一个流动的过程，而活着便是意义。

史铁生读后感2

史铁生是位特殊的作家。毕业于清华附中，18岁的他响应号召赴延安一带插队，过重的农活，恶劣的生活条件，伤害了他年轻的身体，有一次还淋了大雨，高烧不退。回北京后，生日那天住进了友谊医院，从此再没能站起来。瘫痪那年他才21岁，他写有一篇《我21岁那年》。正值青春年少啊！用他的代表作《我与地坛》里的话来说，是“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。后来又患肾病并发展到尿毒症，靠每周3次血液透析维持生命。自称“职业是生病，业余在写作。”

残疾到底给史铁生带来了些什么？有人说，他因为身体的残缺而对生命有了更深的思索；我想说，他发现了生命普遍的残缺，并用生命的眺望弥补了身体的残缺。

他在《给盲童朋友》一文里给盲童们解释“残疾是什么呢？残疾无非是一种局限。你们想看而不能看。我呢，想走却不能走。那么健全人呢，他们想飞但不能飞——这是一个比喻，就是说健全人也有局限，这些局限也送给他们困苦和磨难。……生命就是这样一个过程，一个不断超越自身局限的过程，这就是命运，任何人都一样，在这过程中我们遭遇痛苦、超越局限、从而感受幸福。”

“健全人也有局限，他们想飞但不能飞”，是呀，如果能飞，谁不想飞呀？还有诸如健步如飞、事业腾飞、飞到心爱的人身边等等翱翔的人生愿望，可是身体再强壮、头脑再聪明的人也不可能平地起飞。人生而有缺陷，谁敢说自己的人生不会经历挫折和磨难，不会有痛苦和无法拥有？既然如此，那么健全人和残疾人一样都处在超越生命残缺的路上；其实生命是普遍的残缺，即使你是健全人。

他在《有关庙的回忆》写道：“无论再往哪儿去吧，都说明此地并非圆满。丑弱的人和圆满的神，之间，是信者永远的路。……此岸永远是残缺的，否则彼岸就要坍塌。”如果此岸的生命都圆满了，就没有信者去往彼岸，那人们心目中极乐的彼岸自然就因为毫无意义而坍塌了。这里无非铁证如山地告诉我们：一切生命都是残缺的，谁也不会比谁更幸运，谁也不会比谁更不幸。幸运和不幸在不同的人那里只不过表现在不同的方面、不同的时段罢了！当我从史铁生那里明白了生命平等的永远的残缺，我便减轻了对生命春荣秋杀的忧伤。

比起普通人，史铁生当然更懂得生命的残缺，而他从当年同样荒芜了的地坛走出来后，宁静平和地接受了这种残缺。《病隙碎笔》里的这段话一直是我的座右铭：“生病也是生活体验之一种，甚或算得一项别开生面的游历。生病的经验是一步步懂得满足，发烧了，才知道不发烧的日子多么清爽。咳嗽了，才体会不咳嗽的嗓子多么安详。刚坐上轮椅时，我老想，不能直立行走岂非把人的特点搞丢了？便觉天昏地暗，等到又生出褥疮，一连数日只能歪七扭八地躺着，才看见端坐的日子其实多么晴朗。后来又患‘尿毒症’，经常昏昏然不能思想，就更加怀恋起往日时光，终于醒悟：其实每时每刻我们都是幸运的，因为任何灾难的前面都可能再加一个‘更’字。”

史铁生作品读后感

史铁生是位特殊的作家。毕业于清华附中，文革初期，18岁的他响应号召赴延安一带插队，过重的农活，恶劣的生活条件，伤害了他年轻的身体，有一次还淋了大雨，高烧不退。回北京后，生日那天住进了友谊医院，从此再没能站起来。瘫痪那年他才21岁，他写有一篇《我21岁那年》。正值青春年少啊！用他的代表作《我与地坛》里的话来说，是“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。后来又患肾病并发展到尿毒症，靠每周3次血液透析维持生命。自称“职业是生病，业余在写作。”

残疾到底给史铁生带来了些什么？有人说，他因为身体的残缺而对生命有了更深的思索；我想说，他发现了生命普遍的残缺，并用生命的眺望弥补了身体的残缺。

他在《给盲童朋友》一文里给盲童们解释“残疾是什么呢？残疾无非是一种局限。你们想看而不能看。我呢，想走却不能走。那么健全人呢，他们想飞但不能飞——这是一个比喻，就是说健全人也有局限，这些局限也送给他们困苦和磨难。……生命就是这样一个过程，一个不断超越自身局限的过程，这就是命运，任何人都一样，在这过程中我们遭遇痛苦、超越局限、从而感受幸福。”

“健全人也有局限，他们想飞但不能飞”，是呀，如果能飞，谁不想飞呀？还有诸如健步如飞、事业腾飞、飞到心爱的人身边等等翱翔的人生愿望，可是身体再强壮、头脑再聪明的人也不可能平地起飞。人生而有缺陷，谁敢说自己的人生不会经历挫折和磨难，不会有痛苦和无法拥有？既然如此，那么健全人和残疾人一样都处在超越生命残缺的路上；其实生命是普遍的残缺，即使你是健全人。

他在《有关庙的回忆》写道：“无论再往哪儿去吧，都说明此地并非圆满。丑弱的人和圆满的神，之间，是信者永远的路。……此岸永远是残缺的，否则彼岸就要坍塌。”如果此岸的生命都圆满了，就没有信者去往彼岸，那人们心目中极乐的彼岸自然就因为毫无意义而坍塌了。这里无非铁证如山地告诉我们：一切生命都是残缺的，谁也不会比谁更幸运，谁也不会比谁更不幸。幸运和不幸在不同的人那里只不过表现在不同的方面、不同的时段罢了！当我从史铁生那里明白了生命平等的永远的残缺，我便减轻了对生命春荣秋杀的忧伤。

比起普通人，史铁生当然更懂得生命的残缺，而他从当年同样荒芜了的地坛走出来后，宁静平和地接受了这种残缺。《病隙碎笔》里的这段话一直是我的座右铭：“生病也是生活体验之一种，甚或算得一项别开生面的游历。生病的经验是一步步懂得满足，发烧了，才知道不发烧的日子多么清爽。咳嗽了，才体会不咳嗽的嗓子多么安详。刚坐上轮椅时，我老想，不能直立行走岂非把人的特点搞丢了？便觉天昏地暗，等到又生出褥疮，一连数日只能歪七扭八地躺着，才看见端坐的日子其实多么晴朗。后来又患‘尿毒症’，经常昏昏然不能思想，就更加怀恋起往日时光，终于醒悟：其实每时每刻我们都是幸运的，因为任何灾难的前面都可能再加一个‘更’字。”

史铁生作品读后感

史铁生的作品好似一把利刃，揭露人性善；史铁生的作品犹如一缕阳光，照亮心底的黑暗；史铁生的作品可比为一丝清风，驱散内心的燥热。

是对史铁生的性格起了影响，让他的作品更加接地气。

我十分欣赏他的文章《命若琴弦》，他以两位盲人入手，讲述了他们赖以谋生的职业——说书。它有两条线索，主线是一个药方，能让盲人康复。而老盲人就是凭借这张药方给他的动力才走到了今天，辅线是兰秀尔，小瞎子正是因为她才觉得生活有了意义。(.)。

这两条线索构成了这一个完整的小说。这篇小说的末尾，老瞎子像他的师父一样，给小瞎子一张“药方“，并继续增大难度，似乎这个故事可以无休止的延续下去。

这篇小说给我们以人生的启示：当一个人有目标并为之奋斗的时候，他就会得到一些意想不到的东西，例如两位盲艺人得到谋生的手段，让他们生存了下来。

我们在日常生活中，制定的目标或许遥远，但我们却可以获得许多目标之外的事物，取得意想不到的成就，有一个更精彩的人生。

史铁生虽然出身于地主世家，成份让他失去了许多机会，但是他晚年却名扬四海，可谓生于忧患，死于安乐。

史铁生集读后感