通过总结心得体会，我们可以更好地认识自己的成长和进步。以下是一些经典的心得体会范文，相信可以给大家带来一些灵感和思考。
元旦晚会的表演心得体会
随着2022年元旦的到来，各地的个性化元旦晚会也纷纷开启，在这个喜气洋洋的节日里，晚会表演也成为了各地人们最为期待的一部分。我所在的学校也举办了一场丰富多彩的元旦晚会，作为其中的一名表演者，我在这里分享一下自己的表演心得体会。
第一段：选择节目，培养自信。
作为一个表演者，选择节目是很关键的一步。我们可以根据自己的兴趣和特长来选择，同时也要考虑到观众的接受程度。在选择之后，我们要努力练习，培养自信，确保在台上能够得心应手地演出。
在本次元旦晚会中，我选择了一首歌曲作为我的表演节目。这首歌曲曲调优美，富有感染力，是我非常熟悉和喜欢的一首歌。我在练习的过程中，不断地琢磨如何更好地表达这首歌曲的情感，将自己完全融入其中。在此过程中，我逐渐培养出了自信，对自己在台上的表演有了更大的信心。
第二段：排练，合作默契。
在晚会表演中，我们不仅要完美地演出自己的节目，还需要与其他表演者默契合作，以确保整个晚会有一个流畅的节奏。因此，排练也是至关重要的一环节。
在排练的过程中，我们需要与其他人保持良好的沟通，学会尊重和信任。每个人的节目都有着不同的难度和挑战，我们需要给彼此充分的支持和鼓励。只有这样，我们才能够在整个晚会表演中形成默契，达到最佳的表现效果。
第三段：音乐舞台，穿越时空。
音乐和舞蹈是元旦晚会表演中最为重要的表现形式之一。它们可以借助音乐和动作来表达人们的情感和感受，让观众们沉浸其中，仿佛穿越时空一般。
在本次元旦晚会中，有多组音乐和舞蹈表演。它们多姿多彩，充满活力，让观众们陶醉其中。在这个节日的舞台上，音乐和舞蹈不仅能够表达出表演者的情感，也能够让观众们感受到元旦这个特殊时刻的欢快气氛。
第四段：相聚一堂，共同庆祝。
元旦晚会是一个重要的社交场合，是许多人相聚一堂，共同庆祝的时刻。无论是表演者还是观众，都能够通过晚会来结交新朋友，和老友们一起分享欢乐。
在元旦晚会的前夕，我们学校组织了一次晚会联欢，让各个班级、社团和老师们相聚一堂，欢度新年。在这个愉快的活动中，我们分享了美食、歌曲和笑声，让彼此更加亲近。通过这次相聚，我们更加期待着在晚会中与更多的人庆祝元旦。
第五段：回归学习，展望未来。
元旦晚会虽然是一个让大家欢笑和享受的节日，但是作为一个学生，我们也需要回归到学习的轨道上。晚会结束之后，我们还需要抓紧时间，准备接下来的考试和课程。
在元旦晚会之后，我也意识到了自己需要更加努力地学习，以应对接下来的学习挑战。只有在自己的学业上下足功夫，才能真正做到才华横溢、待人宽容、担当社会。
总之，在本次元旦晚会中，作为一名表演者，我深刻地体会到了选择节目需要自信、排练需要合作默契、音乐舞台需要穿越时空、相聚一堂需要共同庆祝、回归学习需要展望未来的经验。在这个特别的时刻里，我和我的同学们都收获了很多，也更加成长和进步了。我相信，在我们未来的求学之路中，这种成长和进步会持续不断。
表演晚会心得体会
近日，我有幸参加了学校举办的一场精彩纷呈的表演晚会。这场晚会让我留下了深刻的印象，并从中获得了一些宝贵的体会与感悟。在此，我愿意与大家分享我的心得体会。
首先，这场表演晚会给我带来了无尽的欢乐。晚会上的各类精彩表演给我带来了无尽的欢乐和快乐。音乐舞蹈表演让我沉浸在美妙的音乐中，热情洋溢的演员们用优美的舞姿带给我满满的快乐。戏剧表演让我流连忘返，每个角色的表演都让我为之沉醉，仿佛身临其境。魔术魅力的表演更是让我惊叹不已，这些神奇的技巧给我带来了丰富多彩的观赏体验。整个晚会都充满了欢声笑语，给了我一次难忘的快乐之夜。
其次，这场表演晚会让我体会到了团队的力量。一场成功的表演离不开每个演员和工作人员的辛勤付出和默契配合。每位演员都经过了长时间的排练和大量的辛勤努力，才能在台上展现出如此精彩的演出。同时，幕后的工作人员的默默付出也功不可没，有了他们的配合和辅助，整个晚会才能如此井然有序地进行下去。在这个团队中，每个人各司其职，我们都在为相同的目标而努力，这也让我深刻体会到了团队的力量。
此外，这场晚会让我意识到了艺术的力量。艺术无处不在，它可以表达人们的情感，承载着一种无形的力量。在晚会上，那些栩栩如生的角色，那些动人的旋律，那些感人至深的情节，无不让我感受到了艺术的力量。艺术不仅能够带给我们美的享受，更能启迪我们的思维，激发我们的创造力。而通过这场晚会，我对艺术的理解又加深了一层，也对艺术的力量有了更深刻的认识。
最后，这场晚会让我明白了付出的重要性。每个演员在台上表演的优美舞姿、精湛技巧的背后，都是他们付出了大量的努力和汗水。这让我深刻认识到了成功背后的一份付出，而这份付出，也是我们在生活中所需要的。只有付出，才能获得回报，只有经过辛勤的努力，才能取得优异的成绩。这场晚会给了我很好的启示，让我明白了只有经过不懈的努力和付出，才能追求到所渴望的成功。
总之，这场表演晚会给了我很多的启发与感悟。它让我深刻体会到了欢乐和快乐的重要性，认识到了团队和艺术的力量，以及努力和付出的重要性。这些体会将成为我人生的宝贵财富，激励着我在以后的生活中不断追求进步。我相信，只要坚持努力，付出的每一份努力都会得到回报，我们一定能够实现自己的梦想，创造更加美好的人生。
元旦晚会的表演心得体会
元旦晚会是每年新年的开端，也是一个展示自己才艺的机会。本人在本年度的元旦晚会中有幸能够参加其中并进行表演，通过这次经历，我有了很多收获和心得体会。
第二段：准备工作。
在此次元旦晚会中，我选择了一首中国传统歌曲进行演唱。但在正式表演前，我并没有过多地考虑其歌词及音乐乐感的表达，仅仅将注意力集中于演唱技巧的练习和嗓音的训练。但在一次次的试唱之中，我才意识到唱歌不仅仅是技巧的展示，更是一种情感的传达。在练习中，我尝试着将自己融入歌曲中，引发到情感的共鸣，并认真思考如何引领观众共同体验这种情感。
第三段：表演。
在进行演唱时，我表现得非常兴奋和自豪。随着音乐的进行，我开始用心地去感受其中的情感，用力把情感传达到观众。我注意到了观众的眼神和反应，看到他们露出了满意的表情，我也感到了格外的满足和欣慰。
第四段：后续反思。
表演结束后，我认真地回忆和反思了当时的表演过程和自己的表现。我发现自己在表演中虽然充满自信，但同时也存在着一些不够出色之处，比如歌曲的情感流露还不够到位，这使我对自己的演唱技巧和表演功底有了更高的要求。
第五段：总结。
这次元旦晚会的表演让我意识到了演唱艺术不仅需要技巧的积累，更需要一种共鸣的情感，唱出自己的情感，打动人心。而在表演中不仅仅是自己，还要关注观众的反馈，在他们的反应中找到自己的不足和需要提高的方面。这次表演经历让我更加热爱自己所追求的艺术，并坚定了我继续努力的决心。
元旦晚会的表演心得体会
xx年12月30日，我又一次参加了女儿幼儿园组织的元旦联欢会，从中感受到的快乐与开心是任何事情也无法比拟的。为参加这次幼儿园组织的元旦活动，我还向单位专门请了半天假。此时，女儿得知能够和她一起在幼儿园度过一个愉快的上午，她很高兴，拉着我的手，兴高采烈，又蹦又跳，像欢快的小鸟一样。走进了幼儿园后，老师领着孩子们去了她们精心布置的教室，家长随后。五颜六色的气球，干净整洁的教室、欢乐的孩子、开心的家长、紧张有序忙碌的老师，教室里充满了欢声笑语，弥漫着喜庆、欢快、温馨的气氛。
庆元旦“亲子同乐，迎新年”联欢会在张老师热情洋溢的欢迎词中开始，她首先代表蒙大二班三位老师对全体家长的到来表示欢迎，并对家长的配合表示感谢。然后轮到孩子们表演节目，首先是孩子们在老师的引领下表演了一系列的舞蹈、走秀、快板，看着孩子们欢快的跳着，舞动着，真的很高兴，在中间老师也安排家长和孩子们共同参与了一些有趣的亲子游戏，孩子给家长穿衣服、化妆同时我真切的感受到了幼儿园老师的用心良苦。
经过此次活动，孩子们在活动中充分展示了自己的才能，获得了成功的快乐。使我们也感受到了幼儿园先进教育观念的'浇灌，老师细心的培育，以及孩子自身的发展，体会到了孩子长大了许多，还是那张可爱的小脸，但上面分明写着：自信，爱心，勇敢，好学，健康，就像一本书，让人着迷，令人感动惊喜。我感觉到女儿长大了，懂事了，这些进步都离不开老师的辛勤培养。这个过程充满着艰辛的付出，但更多的是愉悦的收获。
军训晚会表演心得体会
第一段：开篇引言（引出主题）。
在大学军训即将结束的时刻，我们迎来了一场别开生面的晚会，各个班级纷纷忙碌起来，为了能够在这次晚会上展示出最好的一面。作为表演者之一，我深刻体会到了军训晚会表演所带来的快乐与成长，并从中获得了许多珍贵的心得体会。
第二段：准备工作（介绍晚会筹备过程）。
整个班级为了这次晚会，提前开始了演出的准备工作。我们经过反复的讨论与筛选，最终确定了我们的节目。在排练过程中，我们发现节目中的细节需要不断完善，每个人都付出了极大的努力。我们时而热情高涨，时而彼此担心，但每一个人都将自己的热情融入到舞台上，展现个人最好的一面。
第三段：舞台上的收获（表演带来的成长）。
演出当天，当我站在舞台上，面对观众们的注视，心中充满了激动和紧张。然而，当音乐响起，我看到同学们在舞台上尽情展示自己的才华时，我突然忘记了紧张，全身心地投入到表演中。我感受到了舞台的魔力，感受到了自己的成长。通过与其他同学的配合，我学会了团队合作，体会到了合作带来的力量。我变得更加自信，也对自己的能力有了更深刻的认识。
第四段：与观众的互动（与观众的共鸣）。
除了舞台上的表演，与观众的互动也让我留下了深刻的记忆。观众们的掌声与欢呼，让我们感到了自己的价值和存在。互动环节中，我们与观众们进行了游戏和交流，这让我感到观众们对我们的关注与认同。通过与观众的互动，我领悟到了演出的意义不仅在于呈现给观众，更在于与观众产生共鸣与交流。
整个晚会在观众们送上热烈的掌声中落下了帷幕。当我们一起走下舞台时，我的心情有些复杂。我收获了成长与自信，也体验到了团队的力量和与观众的共鸣。这次晚会让我明白了表演的魅力，让我感受到了集体的力量。我相信，通过这次晚会的表演经历，我的未来会更加充实和有价值。
总结：在军训晚会的表演中，我感受到了乐趣和成长，并从中获得了许多宝贵的心得体会。这次经历让我更加坚定了自己对表演的热爱和追求。我将继续加强自己的训练，不断提升自己的技能，希望能够在以后的舞台上展现更好的自己。
表演晚会心得体会
近日，在我的学校举办了一场精彩绝伦的表演晚会。整个晚会的演出精彩纷呈，给人留下深刻的印象。作为晚会的观众之一，我不仅度过了愉快的时光，还从中获得了一些宝贵的经验和感悟。
第二段：内容介绍。
晚会的内容非常丰富多样。其中，有舞蹈表演、歌唱独唱、小品相声等各种形式的节目，每一场表演都展现了学生们的才艺和创意。尤其是舞蹈表演，舞台上的舞者们动作优美、协调有序，给观众带来了耳目一新的感受。此外，歌唱独唱和小品相声也展示了学生们的演唱和表演才华，让观众们大呼过瘾。除了这些节目，还有老师们的表演和颁奖仪式，使整个晚会更加完善和精彩。
第三段：感受与收获。
观看表演晚会的过程中，我深刻地感受到了艺术的力量。舞蹈家们的优美动作、歌唱家们的婉转声音，每个人的表演都充满了情感和生命力，让人不禁为之动容。我被他们的才艺和表演所吸引，不时为他们的精湛演技喝彩。在这个过程中，我明白了只有通过不断的努力和付出，才能够达到他们这样的高度。
此外，我还意识到团队合作的重要性。在舞蹈表演中，每个舞者都要保持一致的动作和默契的配合，他们需要密切配合，互相协调，才能够将整个节目表演得淋漓尽致。同样，在其他的表演中也有团队合作的身影。团队合作不仅能够提高作品质量，还能够培养团队精神和互助精神。
第四段：改进与思考。
虽然整个晚会表演非常成功，但是还是存在一些可以改进的地方。首先，节目之间的过渡和衔接还需要进一步加强，以保证整个晚会的连贯性和流畅性。其次，有些节目的演出时间过长，给观众带来了疲劳感，建议在编排节目时合理安排各个节目的时间长度，以保持观众的持续关注。
作为观众，我也要提高自己的表演欣赏能力。观看表演晚会不仅是为了娱乐和消遣，更是为了培养自己的艺术情趣和审美能力。通过观看不同类型的表演，我能够拓宽自己的视野，增长知识，同时也可以对不同艺术形式进行更加准确和深入的评价。
第五段：总结。
这场表演晚会给我留下了深刻的印象，使我对艺术有了更深的理解和体会。通过观看这些精彩的表演，我明白了艺术的力量，感受到了团队合作的重要性，同时也认识到我自身的欣赏能力还有待提高。相信通过今后的努力和锻炼，我会成为一个更好的观众，也会能够更加欣赏和理解各种表演艺术形式的魅力。
医院年终晚会表演心得体会
在医院这个大家庭里，除了严肃的工作之外，我们也需要放松心情，享受生活的乐趣。为了让大家能够在工作之余有一个独特的交流平台，我们医院每年都会举办一次盛大的年终晚会。而今年，我有幸参与了晚会的表演，并从中收获了许多宝贵的心得体会。
第二段：准备与团队合作。
作为一名晚会表演者，我深切体会到了准备工作的重要性。在开始准备表演之前，我和我的团队成员首先进行了分工，确定每个人的角色和责任。紧接着，我们展开了反复排练。我们严格要求自己，每个动作、每个台词都力求完美。在这个过程中，大家彼此互相激励、鼓励，共同努力，形成了一种团结合作的氛围。正是因为有了团队的紧密合作，我们才能在表演中充分发挥自己的才华，得到观众们的喝彩。
第三段：挑战与突破。
虽然年终晚会是一个展示才艺的舞台，但对于我来说却是一次巨大的挑战。作为业务工作中的一个普通员工，我之前并没有什么表演的经验。因此，当我被选为表演者时感到既兴奋又紧张。每一次的排练都是一次挑战，每一次的表演都是一次突破。然而，正是这个经历让我懂得了自我超越的重要性。只有面对困难，敢于挑战自己，才能突破自我，展现出自己更加鲜活多彩的一面。
第四段：奉献与责任。
参与医院年终晚会的表演不仅仅是展示自己的机会，更是一种奉献和责任。在表演之前，我和我的团队成员深入医院各科室，为大家量身打造了一场精彩纷呈、有趣又富有内涵的演出。我们花费了大量的时间和精力，通过各种途径收集信息，深入了解医院的文化和员工的需求。因为我们明白，这场演出不仅仅是为了让大家开心，更是为了让每一位员工都能够感受到医院的关怀和温暖。因此，我们牺牲了许多个人的休息时间，尽心尽力地准备着这场晚会。
第五段：收获与成长。
通过参与医院年终晚会的表演，我不仅仅收获了喝彩与掌声，更重要的是体验到了成长和进步。在这一次经历中，我学会了更好地与人合作，了解到了团队的力量和重要性。我也明白了只有自我突破和超越，才能实现更好的自我价值。在这样一个大家庭中，我体会到了奉献和责任的意义，明白了付出不仅仅是一种责任，更是一种快乐。通过这次晚会，我和我的团队一起成长，一起收获，为医院大家庭增添了一份欢乐和温暖。
总结段：
参与医院年终晚会的表演给我带来了许多宝贵的心得体会。团队合作让我更加深刻地领悟到了团队的力量；面对挑战，我学会了自我突破和超越；奉献和责任让我体会到了大家庭的温暖和关怀。通过这次表演，我不仅仅收获了喝彩和掌声，更重要的是成长和进步。我相信，在今后的工作中，我会更加积极地参与团队合作，不断突破自我，为大家庭的发展和进步贡献自己的力量。
医院年终晚会表演心得体会
第一段：医院年终晚会的意义和背景介绍（200字）。
医院年终晚会是医院员工们一年一度的盛会，以丰富多彩的文艺表演为主要内容，旨在为员工们营造一个放松、愉快的氛围，展示他们的才艺和团队精神。医院年终晚会不仅是一个欢聚的场合，也是一次展示和感受医院团队凝聚力的机会，同时也能增强员工之间的沟通和互动。为了提高医院员工的参与度和节目的精彩度，每年都会有专门的筹备与训练，我非常幸运能够参与其中并有了一些心得和体会。
第二段：为表演做准备的挑战和成长（200字）。
在医院年终晚会表演之前，我们需要为表演做准备。起初，我以为这只是一次简单的表演，但事实证明我错了。在排练过程中，我遇到了挑战和困难，例如刻苦练习舞蹈动作、记住台词以及与其他队友的协调合作等。然而，这些困难使我变得更加坚强和有耐心，我学会了更好地管理自己的时间和处理与他人之间的关系。通过和队友共同努力，我明白了合作的重要性，也提高了自身的舞台表演技巧。
第三段：表演带给我一次展示自己才华的机会（200字）。
参与医院年终晚会的舞台表演，给了我展示自己才华的机会。虽然我在平时并没有接触过舞台表演，但是在年终晚会上，我有了展示自己的舞台。通过这次表演，我明白了舞台表演的魅力和挑战，也展示了我对音乐和舞蹈的热爱。在台上，我充满自信、尽情享受和投入到表演中去，这种感觉让我收获了满满的成就感。
第四段：团队合作的重要性和意义（200字）。
医院年终晚会表演的成功，离不开团队的合作。我和我的队友们在排练和表演中紧密合作，相互帮助和支持。我们相互鼓励，不断进步，使整个表演在团队的努力下成为一场精彩的演出。团队合作不仅加强了我们之间的关系，也让我们学会了倾听和尊重他人意见的重要性。在这个过程中，我们共同成长，成为一个更加默契和团结的集体，这对于我们以后的工作和生活都有着积极的影响。
医院年终晚会表演对于我来说不仅是一次娱乐，更是一次对人生的启示。通过这次经历，我认识到每个人都可以在某个领域内有所发光，只要我们敞开心扉，努力学习，勇敢尝试。每个人都应该给自己一次机会展示自己的才华，无论是音乐、舞蹈还是其他艺术形式。同时，在团队中合作和相互支持是实现共同目标的关键。这次表演为我打开了一个崭新的世界，让我更加有勇气和信心去尝试新的事物，迎接人生的挑战。
通过医院年终晚会的舞台表演，我不仅锻炼了自己的舞台表演技巧，也切身体会到团队合作的重要性。这次经历让我更加懂得尊重和倾听他人的意见，并且给予自己更多的机会展示自己的才华。我会将这些宝贵的经验应用到今后工作和生活中，不断成长和进步。医院年终晚会的成功表演，让我对自己的未来和梦想充满了信心和希望。
.晚会心得体会
晚会是每个人都能够参与的活动，它旨在为大家营造一个欢乐、放松的氛围，让人们通过共同的娱乐和交流增进彼此的关系。近期，我参加了一场以“梦幻之夜”为主题的晚会，这是我第一次参与这么大规模的活动。通过这次经历，我深深地体会到晚会的魅力和意义。下面我将分享我对晚会的心得体会。
首先，晚会的主题和策划是至关重要的。一个好的主题能够吸引人们的兴趣，将他们彻底融入其中。而一个巧妙的策划则能够让每一个环节都紧密相连，达到整体的和谐统一。在这次晚会中，“梦幻之夜”主题使人们产生了无限的期待和想象，晚会的策划也在诸多细节上展现了匠心独运，比如选取了具有梦幻色彩的场所、精心选择了音乐、舞蹈和表演，确保了每个人都能在晚会中找到自己的兴趣点。
其次，晚会带给人们的不仅仅是欢乐，还有与他人的交流和社交机会。晚会邀请了许多来自不同领域的嘉宾，他们当中有政府官员、明星艺人、企业家等等。这些嘉宾的到来使得晚会更具吸引力，也给与会者带来了很多交流的机会。有幸与一位企业家交谈，我得知了许多在职场上的心得和经验，受益匪浅。此外，晚会中也有许多与会者是我平日里很少接触到的人，通过晚会我有了机会认识他们，并与他们建立了联系。
再次，晚会中的表演给人留下了深刻印象。精彩绝伦的舞蹈、动人心弦的音乐和精心设计的服装都给人们带来了无尽的享受。在晚会上，我看到了一些出色的表演，其中最令我印象深刻的是一位小提琴家的独奏。她的音乐才华和极高水平的琴技使全场沉浸在美妙的乐曲中，仿佛与音乐融为一体。这是我第一次在现场聆听如此精彩的音乐会，令我难以忘怀。
最后，晚会得到的反馈是最好的回报。在晚会结束之后，主办方通过调查问卷了解参会者对晚会的评价，以此来改进下一次的活动。我很高兴地参与了这个调查，并提出了自己的建议。这不仅是对主办方的帮助，也是提升自己参与活动的质量和意义。通过这次晚会，我发现自己在团队合作和社交交流方面还有很多提升的空间，所以我决定积极参加类似的活动，不断提升自己的能力。
总的来说，晚会是一个可以让人们放松身心、交流沟通的机会，同时还能够让人们欣赏到一些精彩的表演，增长见识和享受美好的时刻。这次“梦幻之夜”的晚会让我深深感受到了晚会的魅力和意义，也让我意识到自己在交流和社交方面还有很大的提升空间。通过与不同的人交流，我也学到了很多宝贵的经验和知识。我相信，通过继续参与这样的活动，我将能够不断提升自己的能力和素质，实现自身的成长与发展。
表演心得体会
大二上学期结束了，给我的第一印象是快，每次都还想能不能多一点时间，多一点时间，可时间一晃一晃的，过得极快，也可能是日子每天都特别充实，都让人没有精力去在意时间的流逝，每天六点多起床，三点一线的生活就开始了，操场食堂艺步楼，我反而更喜欢这样的节奏，让自己充实起来，累起来，想这样锤炼自己。
我觉得这是学表演必经之路，这种节奏和感觉都是必不可少的经历，一开始，大二上学期进入了两个星期的小品阶段，我和家豪在一起，俩人特想弄一小品出来，往往是在艺步楼一坐就是一下午，抽着烟闷着脑袋去想，这种方法现在看来当然是最低级的，是错误的，所以我们靠脑子想出来去演的时候完全就又推翻了，按照效率来讲，拉出开头直接去演，才是简单直观有效率的，我们应该去执行行动，演员光动脑子是没用的，后来我俩自己就把自己给枪毙了，但是排练过程中那一遍一遍修改，那种急躁的抓耳挠腮是难能可贵的，我觉得这是一种进步的来源，再后来我帮助小品《办公室奇妙夜》放音乐，调灯光，我分别从观众角度和表演者角度去审视这个作品，从中吸取优点，摒弃缺点。
有时候表演不一定要切身的上场才能发现缺点，我认为人是很聪明的，对自己的缺点是很敏感的，在别人身上发现，自己也能校正到自己身上，从中我学到了包袱的节奏，开始他们的包袱并不突出，缺少舞台效果，我作为观众角度，从观演关系出发，我像他们提出包袱一定要抛实，有的时候一定要停顿或者通过重音来强调突出这个包袱，而不是一晃而过，既然是包袱，就得抖出来，我在一边观看一边学习一边进步，每天的排练到后边彩排的时候每天熬到凌晨，这我一点没有怨言，因为我选择了表演，这就是学习表演本分的东西，我觉得基础，不觉得累也不觉得委屈。小品阶段过后就是现当代片段，我分到的本子是别做梦了，我的角色是陈保保，自己编了快一万字的小传，案头工作，但这个阶段自己的表演还是浮于表面，怎么简单怎么来，人物质感也不够极致，毛病很多，尤其体现在肢体表现，不够自然，不松弛，而且垮，在台上立不住。
从这时候开始就发现自己形体上的问题，包括卓老说的，观众最想看的是陈保保在门外偷听时候的表演，我反而直接下场图省事，这是不自信的一种体现，而且这个剧本我们三个直接没有真实有效的交流，说白了就是三个人站在台上念词，特低级，甚至轮不上是表演，这个阶段让我意识到自己肢体上的缺陷。第二个剧本是自选剧本，是王思源选的找我搭，我知道奋斗这个剧本，文章演的，是我特喜欢的男演员之一，借着这个剧本，我把奋斗看完了，然后俩人一块商量，电视剧里哪些段落是比较有意思的，有戏的，行动较多的，我们一个个调出来，一集集存到手机里，上英语课思修课的时候就看，然后拿把台词抄下来，在打印到手机里，然后开始下地排练。
我对于这个角色其实是蛮热情的，我最满意的其实就是自己的台词，这一期间台词进步特别大，包括形体，这时间里每次在排练里建立的自信，都在回课之后被打回原形，一次次捶打，一次次简历自信，就是在锤炼中慢慢进步的，说台词不行，形体不行，打击特别大，自己一个人晚上就想，是不是选错专业了，选错行了，这多恐怖啊，但一次次又重新建立起自信，一次次不要脸的让自己自信，奋斗这个剧本每次排练每次就改一遍，每次就有新的火花，这是之前所以剧本没有给予我的东西，包括搭档的帮助，俩人互相刺激，给予，带动，其实我们排的有很多，后来因为时长删了很多，因此还是挺遗憾的，到后来被选上汇报，这个是对于信心莫大的鼓舞，我觉得这对于演员是无可厚非的帮助，建立自信，期末考试之前的排练修改，广汽也帮忙一起想点子排练的时候一边演一边摩擦出新的火花，那种满足感真的很棒，也是进校头一次感觉到这个是存在的，当是回课被回一半叫停，全组的人都看着，卓爷问我觉得演的怎么样。
我下意识的说还行，问王思远王思远说演不下去了，说我态度不对，演错了，我当时一身鸡皮疙瘩就起来了，太丢人了，完事后卓老您给了我的意见特中肯，针针见血，也是我自己意识到的毛病，一是偶像包袱太重，顾虑太多，杂念太多而是肢体表现力差，松垮，没有张力，三是太接近于镜头表演，力气都使在微表情变化上了，不适应于舞台表演，注意力都不在动作行动上，这个是我以后一定要着重注意和修正的问题，下学期包括假期，我会有意识的去训练自己的形体，加强形体控制能力，会多多跑步，顺便把体力也练上去，把基本的东西做到，在假期多读书，沉淀自己充实自己，曹禺的剧本我早已买了，日出北京人雷雨原野回去熟读几遍然后找一个让自己感动的剧本。
下学期全身心投入排练，既然选择了就把它做到最好，以后的目标也是成为一名演员，我深知现在差的还很远，但是进步的空间还是大的很，之所以开始选择这个专业，因为它的光鲜，后来越来越了解这个专业之后，才知道它的魅力所在，越来越发现表演的好玩与难度，我浅显的认识到这个专业，是一个表达的专业，把文字性的更鲜活的表达在观众面前，对于自己的定位，我认为我的镜头表达比舞台表达更擅长，这个专业可以让我释放各种情绪却又不用负任何责任，体验在现实生活中不从体验的感觉，哦对了，在排练之余还帮编导系的学姐拍了个片子，角色难度极大，只能往上靠近，还有片酬。
哈哈哈哈哈哈也算是十几线的演员了，努力奋斗吧，朝着自己的梦想，祝自己越来越好，祝老师和同学们新年快乐！努力奋斗，让将来的自己配的起演员二字！
表演心得体会
学习表演的心得体会经过两年的表演学习，我终于明白了什么才是真正的表演。表演来源于生活，生活就是艺术取之不尽用之不竭的宝藏。引用一句俗语，却是真理--艺术来源生活观察人物练习比动物练习更深入了一步．它需要我们真正进入人物内心就这样．从解放天性练习到观察动物再到观察人物练习．我们经历了一次科学的有趣的卓有成效的又不失痛苦深刻的系统训练实实在在的体会到了观察的重要性，生活的重要性。对动物和人物的观察使我们必须具备细致的观察力，敏锐的感受力，深刻的理解力；组织练习使我们必须具备丰富的想象力，开阔的创造力，而展现练习时我们又必须具备专注的注意力，恰好的表现力，生动的模仿力，快捷的适应力．准确的判断力，坚定的信念感，和在舞台上应该具备的真实感，适应感．节奏感．幽默感。观察人物要从人物的内心，再到人物的语言，再到人物的动作特点，再到人物的职业特点，再看此人物对待其它人的不同的态度，自己再试着与人物进行由浅人深的接触，试着成为朋友，让这个人物在自己的心里永远扎上了根。
中文1312班张晨鑫44号。
大三开学前，我看到课程表上的教育表演课时，内心便充满了无限的好奇与憧憬，而我们这个假期的任务就是提前分好组，选好剧本和分配角色。为了不负期望，自己一头扎进高考苦战的行列，然后和家人商量选择了适合的学校和专业，迈入二十岁的自己在选择道路时似乎更理性地被社会现状所牵引，与其说理性，不如说是不曾固执于小小梦想。说到小时候的梦想，我和很多人一样想当明星，想像电视里的女演员一样光鲜亮丽，可又有多少人能真正地为自己儿时的痴心妄想付诸成倍的努力呢。这个演员梦也就化作童年美好的泡沫慢慢跟着记忆消散了，知道我得知自己的专业有表演课时，我才恍然忆起被丢失的表演心，所以自己怀着激动和决心来迎接这门特别的课程。开学第一课，原本大家可能以为毕竟自己不是电影学院或者表演专业的学生，这类课可能只是看看视频拍拍剧而已，但老师一开始就和我们详细的介绍了这门课程，还让同学上台反复练习绕口令和朗诵，加强台词功底，也让我感受到表演课是需要下功夫对待的。老师还细致地安排了这学期的计划安排，分配了每阶段的人物。我更加对我们的排演充满了期待和信心。
这次的表演课十人为一组，我们组属于混合搭配的，很多不是来自同一个宿舍，虽然大家都是同学，但平时交流不多，这次的排演让我们彼此有了更深的认识。我们的第一部剧是皇帝的新衣，虽然是为人熟知的故事，但我们在原作的基础上进行了大量的改编和创新，如我们加入了女巫这个角色，原本打算篡位的女巫，在女皇明白自己的愚昧悔悟过后，还是没有得逞而死，我认为这个人物的加入增添了文章的启发意义，除了女皇的高傲自大，女巫的自私自利也是我们在现实生活中不可取的恶劣品质。而我在这部剧里扮演的是奸臣，期初定这个角色是因为我偶然地说了两句奸臣的台词，大家都觉得合适，我也就自然而然地接受了。想不到自己第一次演剧就是一个恶角，还是有一定挑战性的，不过自己对于反派角色还是十分期待。记得我的台词中有一句：“赵飞这小子又污蔑我贪污国库公款！这怎么可能?”，一开始我就这句话说的太直白，缺了点奸臣的“奸”气，我仔细揣摩这句台词和人物之间的关系，明白了这句话必须表现出秦桧对赵飞的厌恶和自身内心害怕事情暴露的紧张感，所以说台词时我加入了适当的情感表达，再增添了一些动作手势，使整个角色更加鲜活立体。
在写这篇心得时，我们正在准备第二部剧西游记之三打白骨精，经过这两个月的排练，我们之间的友谊也更加深厚，组长总是细心安排时间把握细节，组员们经常排除万难，统一时间练习，我们会互相观察表演，提出意见，排练过程中也时常因为一些可爱的小差错惹来阵阵欢笑。总而言之，我觉得这门排演课不是之前我对它浅薄认识的样子了，它不仅能提高我们的舞台表现力，增强自信心，也让我收获到了这么多宝贵的友谊，这些都是无价的。我知道短短一千字不足以表达我内心对这门课程的热爱，那就让我们在舞台上挥洒自我与青春吧。篇三：汇报演出心得体会结局已写在你出发的姿态上——记北京“筑梦青春，圆梦农行”主题报告会演出一行5月8日，“筑梦青春，圆梦农行——我身边的青年榜样”主题报告会在北京举行，报告会以表演和告白的形式展现了我和其他六位青年员工的事迹，引发了在场观众的强烈共鸣和一致好评。至今我仍然记得，当我推着轮椅缓缓走向幕后时，我听到了台下响起了持久不断的掌声，我的眼眶红了，努力四天四夜，只为此时此刻。
接到去北京总行参加报告会的通知时，同事开玩笑说让我在北京好好逛逛，必须给他们带特产回去。结果连我自己都没想到在北京的这四天就是没日没夜的排练，直到报告会结束我离开北京的时候，我也没把北京城好好逛逛。但我并没有留下遗憾，因为在这里，我收获了太多的感动和激励。出发去北京的前几天，我又将稿子背了好几遍，还把家里的椅子当轮椅，反复练习剧中我和爸爸的相处的情景，台词、动作我都已经烂熟于心。我本以为这样的准备足以应对这场报告会，直到来到北京，看到总行团委为我们请到了第四届全国道德模范晚会的总导演马彦伟，国家一级演员杨鲁平、宋丹红这样一个专业的指导团队，听到届时车迎新监事长和三位副行长还会亲临报告会现场观看演出，我深知这不是一场普通意义的报告会。当总行团委马书记告诉我们，她已经给总行领导立下军令状，要在四天的时间里让我们这些从未上过舞台，毫无演出经验的人脱胎换骨，给全行呈献一台精彩的报告会时，现场的气氛变得严肃起来，我明白我此行的责任重大。
第一次摸底排练，我练习了无数次，全身心投入的表演并没有得到导演和老师们的认可，当即给我指出了很多不足之处，比如我的眼神不够坚定，眼睛里没有东西，逻辑重音不准确，抒情的段落太多，没有感染力......我顿时觉得自己以前所做的努力全都白费了。下午，马导给我们挨个排了舞台站位和情景动作，我更是觉得我站哪都不对，做什么都是错，这时我才深深地体会到自己的水平还远远达不到老师们要求的程度。
初登舞台，当灯光聚焦到我身上时，我的眼睛一瞬间被闪花了，什么都看不见，我有些不知所措，这时候台词、动作、站位、节奏我已没办法一一都顾及到。马导一次次的把我打断，指导我找准正确的方式后，让我再继续表演。每一次的打断都会让我的状态更加低落，但马导却一直专注的看着我，就像在看一场正式演出，没有漏出一丝不耐烦的表情。直到他再一次打断我，我以为他又要指出我不对的地方。我心虚的望向他，结果他转过身，严肃的对后面的灯光师傅说：“刚才追光一直没有准确的追着演员走！我不希望再出现这样的情况。你们都是专业的，你们走过无数次场，但农行只有这一场，这台演出就是他们的“春节晚会”，明白吗？”这段话虽然是说给灯光师傅的，但却字字扣在我的心上。这是我自己的演出啊，偌大的舞台上，所有的灯光都聚焦到我的身上，所有的音响都为了烘托我的表演，所有工作人员都力争完美，严格要求每一个细节，我还有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔细回想马导对我说过的每一个细节，趁别人休息时，我在台上反复走，反复练，直到每一个站位、每一个动作都了然于心，从此舞台排练时我再也没有出过错。
杨鲁平老师是个严肃、较真的人。每一次我拼尽全力表演，他仍然说我抒情的东西太多，演戏的成分太多，完全是自我欣赏，打动不了他。我一度觉得他的要求已经到了严苛的地步。我们没有受过专业训练，没有表演经验，拿专业演员的标准来要求我们，是不是有点太过了？看到大家被批评后士气低迷，他给我们讲述了他从一个业余演员成为国家一级演员的经历。他告诉我们，业余演员在舞台上拼的不是专业技巧，拼的是激情，凭着这种表演的激情，连专业演员也不得不佩服他在舞台上的感染力。“你们都是农行的青年榜样，工作、生活中再大的困难都克服了，还有什么能难倒你们？这些故事都是你们的亲身经历，没有谁能比你们在台上演的更有激情。我相信你们能做的更好。”是的，回想我和父亲走过的那段艰难日子，还有什么困难我不能克服？老师们对我付出了百分之百的精力，我却没有付出最大的努力，如果我做不到最好，我还有什么资格担起“青年榜样”这四个大字。第二天一早，我就找到宋老师，请她帮我一字一句的“抠”台词。宋老师不加推辞，亲身示范，倾囊相授。每一个我忽略的细节，她都要和我反复演练，直到我达到她想要的效果。她的投入的眼神，极具感染力的表达给我留下了深刻印象。每天晚上排练结束后回到宾馆，我都会回忆着她教给我的东西，在镜子前一个动作，一个眼神，一句台词的练习到深夜。直到最后一天排练的时候，我终于找准了老师强调的那种讲述的节奏和感觉。马导对我竖起了大拇指，老师们露出了欣慰的笑容。
不知不觉时间一天天过去了，5月8日这天终于到来了。演出结束后回到休息室，我坐在凳子上回想刚才台上的一个动作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，说：“你还在沉浸在你的表演里呀？都结束了呀。”是啊，都结束了，可我似乎已经养成了台上表演，台下找问题的那股子钻劲。蓦然回首这四天的经历，我发觉其实这个成功的结局是必然的，因为我们一开始出发的姿态，已经决定了事情未来的结局。你想要的是什么？这种要求上的差异，直接导致了不同的执行成效。导演、老师和所有的工作人员，他们一开始就把这场报告会看做是一台举足轻重的演出，把我们看做舞台的主角。所以，他们从始至终都用近乎严苛的标准来要求所有参与者都做到完美。他们一丝不苟、兢兢业业的姿态无时无刻不感染着我，激励着我。正如车迎新监事长会后所讲：农行肩负国家赋予的历史使命和社会责任，以责任担当、坚定不移服务“三农”的姿态，成就了农行六十多年的光辉历程。作为一名农行人，我要以务实奋进、勇于担当的姿态回到工作岗位中，继续将一丝不苟、兢兢业业的精神传承下去，尽心尽力做好本职工作，在基层岗位上用自己的青春和激情抒写我的下一段人生。再见，北京！再见，我终生难忘的地方！
阆中支行水观分理处：代敏。
2014年5月15日篇四：观摩优秀课例心得体会观摩优秀课例心得体会。
崔庄小学xx2014年3月1号，在联校教研组的组织下，我有幸观摩了一些数学名师的优秀课例，感受颇深。他们的课既没有刻意华丽的语言，也没有刻意的教具，但那幽默风趣的语言、超凡的。
教学。
机智，处处体现着教学艺术的魅力，使我久久为之震撼！
吴冬冬老师的《长方体正方体的认识》，对教材的挖掘深度以及教学设计的新颖都给我留下了深刻印象。吴老师通过立体的课件、动态的画面配合学生的亲自动手实践（切土豆），最后得出结论。真正体现了“知识的获得建立在学生经历的过程之上”的理念。
总结。
规律。让学生置身于具体的问题情境当中，突出了教学的实效性。
眼见为实，耳听为虚。
俞正强执教的《用字母表示数》一课，在课堂中就地取材，在纸袋里装粉笔，用课堂上学生和教师的岁数、会场的人数，甚至拿自己秃顶的头发来启发学生，学生在俞老师诙谐幽默的课堂语言中不间断的思考着......尤其是他经典的反复问话“小朋友你今年几岁？”“、一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使课堂上欢声笑语不断。虽然没有课件，但精彩程度不逊于年轻老师有课件的课堂。
第一节演员表演艺术。
“让真人来演真事，由于他们明显的感到不自然，所以效果极坏，使观众坐立不安；仅仅因为他们是真人，并不能就使他成为真理得解释者。真和逼真之间也许需要艺术作为桥梁。”
—g.皮尔逊。
表演的实质1“三位一体”。指创作中创作者、创作工具、材料及创作的结果——形象都统一于演员自身。这一基本特性产生出演员创作中的“双重生活”、“双重人格”以及“演员与角色矛盾的统一”等。2“三个统一”指演员创作的艺术境界，优秀的表演必须达到三个统一，即演员与角色的统一；艺术与生活的统一；体验与体现的统一。3“三种素质”。好演员必须具备理解力、想象力、表现力三种素质。演员要塑造好人物形象，必须具备对生活、对人的较深刻的理解能力，必须具备分析剧本和角色的能力，必须具备对艺术、对人及人性较深刻的理解能力，否则表演会不准确或流于肤浅。4“三种能力“。指演员对表演这门艺术掌握的三方面的功力。a、是基本功、基础训练，指斯坦尼斯拉夫斯基关于表演的元素训练、各种小品的训练及形体、语言方面的训练，以便掌握演员艺术创作的自我感觉，创造出艺术的第二天性。b、是一套塑造人物形象的创造方法、包括理解人物、体验人物、体现人物的创作道路，性格化与“化身”的本领。c是创作中的思维与观念。必须有正确的创作思维模式与创作观念，才能塑造具有时代气息、受当代观众欢迎的艺术形象，包括电影的观念，当代的观念，也包括艺术传统的规律与观念，宏观观念的落后与偏颇都将导致微观艺术创作中的陈旧与失误。近年来，人们在银幕表演的研究中都十分重视创作思维模式与创作观念的探讨，不少演员在创作中尝试到观念转化的甜头。
5、“创作的三步进程”。指人物形象塑造中所经历的“理解人物、体验人物、体现人物”的三个阶段。
6、“评价的三方面因素”.人物形象的塑造离不开剧作提供的文学形象、离不开导演的处理，当然更离不开演员的自身的创作。因此必须从剧作—导演—演员三方面努力，进行综合治理，才能真正提高银幕表演的水准。反之评价演员的表演是不科学的、不全面的。
7、“三种派别”。前苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基将表演分为三种派别：匠艺、体验派、表现派。
在表演艺术领域里，关于创作方法、表演学派，历来就存在着体验派和表现派旷日持久的争论。两派争论了数百年。表现派的代表人物有18世纪法国启蒙运动领袖、哲学家戏剧理论家狄德罗和著名法国演员老科格兰。体验派的代表人物有18世纪英国著名悲剧演员欧文、意大利著名悲剧演员萨尔维尼及前前苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基。我国在60年代，由著名美学家朱光潜在《人民日报》发表了一篇《狄德罗（谈演员的矛盾）》，引起了一场大论争。
表现派主张演员只要在排演场排演时，体验经历一二次角色的内心情感，从而寻找到足以表现人物内心的外部形式，以后每次演出只要冷静而理智地再现这种形式去打动观众。
体验派主张演员在每一次排演和每一场演出中，都应尽力地、或多或少地体验角色的情感，都应该动情，并将这种感情通过外部形式传达给观众、从而感染观众。
匠艺型的演员根本不去体验角色的感情，仅仅用一套规定死的刻板模式去扮演角色，匠艺不是艺术。然而，在我们的艺术中却经常出现匠艺。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠艺》一文中指出的：“在任何艺术中匠艺都是不可避免的，由于戏剧通俗易懂，所以在戏剧中匠艺得到了特别广泛的流传。这是我们这行艺术中的坏事，对这种坏事应当经常地而且很巧妙地进行斗争。”斯坦尼斯拉夫斯基给匠艺列出的种种罪状：读词和发声的刻板；造型和形象的刻板；甚至于连情感本身也捏造。在处理演员复杂内心的过程时，匠艺是从最外部着手解决的，也就是本末倒置，它只是模仿体验的外部结果。比如：爱情、命令、力量、死亡（匠艺只认为有两种死法：心力衰竭和窒息，“胸部内缩或者撕破衣领。”时代发展了，当今人们主张体验派与表现派的结合。
8、“三种演剧体系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、中国戏曲艺术（亦梅。
兰芳）斯氏强调产生情感，进入情节，演员与角色“合二为一”。布氏主张演员与角色情感上保持距离，双重自我形象出现，一种“间离”；梅氏（传统中国戏曲）则主张两者结合，即情感与理智结合，虚实结合，强调演员与角色熔铸为一个整体。9、“双重生活”。演员在创作生活中过着双重生活，一方面表现为人物形象—角色，另一方面又作为形象的主人—创作者，两者既矛盾又统一，这就决定了艺术创作中必须过着双重生活，第一“自我”过着形象生活，体验着形象的情感；第二“自我”则掌握和监督这种体验并有控制的艺术地加以表达。表演艺术即是内部与外部的统一体，又是理智与情感互相交替的统一体。我们既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼备，“情动于衷而形于外”。
10、“角色中的自我与自我中的角色”。掌握好双重人格，过好双重生活才能解决好演员与角色的矛盾统一。我们说一切表演艺术的创作都要掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辩证统一。表演创作中所有的形象都离不开具体的演员：张良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一个个活生生的人物。演员在艺术创作中必须熟悉和驾驭矛盾的双方—自我与角色。一方面了解自我创作的优势、弱点和特点，探索自我的创作路子；另一方面是熟悉角色，寻找到自我与每一个角色的桥梁。演员的创作不但离不开自身的外形、气质条件，也离不开自身的创造条件。不同的演员具有不同德可塑性，存在着不同的戏路（然而随着演员的努力、是可以开拓和改变的）抛开自我，去直接表演形象，表演结果，难以创造出活生生的人物，容易导致虚假、过火的表演。然而，仅仅停留在演员自我，谈不上艺术创造，这两种倾向都不足取。
第二节表演的基础训练。
任何艺术都有它的基础训练。表演是一门科学、一门艺术，同样有它的艺术规律和创作方法。前苏联伟大的戏剧艺术家斯坦尼斯拉夫斯基积前人以及他自己几十年的创作经验，创立冷酷完整的表演体系，系统而科学的阐述了表演艺术的规律。斯氏在他的《演员自我修养》第二卷中提出了表演的诸元素。
1、注意力集中：整个精神和形体天性的完全集中。只要演员在舞台上真实的动作，真听，真看，真感觉，就能逐步寻找到正确的舞台自我感觉。
在舞台上、镜头前做到极度松弛自如是相当难的，需要演员具备形体、心里素质和不懈的实践锻炼。
3、真实感与信念：这就需要演员假戏真做，需要演员具备信念感。培养演员对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事件等等具有真挚、强烈的信念与真实感，是基础训练的重要环节。
4、想象：想象是演员进行形象思维的重要前提。在整个创作中，想象是引导演员的先锋。演员正是依据剧本提供的虚构事实和人物的基础，用自己对生活中熟悉、理解、感受、积累的素材，进入艺术构思的想象过程，丰富和深化人物形象，规定情境，并在内心造成相适应的情绪，激起相应的体验、欲求、意向及动作。想象来源于丰富的生活，来源于演员的心理体验和情绪记忆，来源于演员的大胆幻想与联想。应该让想象也成为演员创作的第二天性。在创作中养成一种想象生活得艺术习惯，学会进入想象的第二现实。
5、情绪记忆：指演员创造角色中调动自己过去的体验过的感情和激情的记忆，唤起人物相应的情绪与情感。情绪记忆在表演创作中不仅是一种重要的技术，也是内心创作的最好素材，心理技术的重要手段。
6、交流与适应：交流指演员在表演过程中与对手之间的思想、感情、意志、愿望、动作等相互传递、相互作用和相互影响。保持新鲜真挚的感受是交流的最佳状态，有时甚至出现可遇不可求的即兴瞬间交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流，最主要的是做到真听、真看、真的去感受，使人物“活”起来，也就是活交流。活的交流为“有机的交流”，它需要经过“五个阶段”。第一阶段判别周围情况和选择对象；第二阶段是对象注意自己；第三阶段试探对象的心灵；第四阶段：把自己的视象传达给对象，还要使他以内心视觉看到交流的主体本身看见了什么和怎样看见所传达的东西；第五阶段对象的反应，双方交互地发出和收进心灵的潜流。
适应指演员在表演中与对手交流时彼此作出的各种不同的反应并影响对手的一种技能。适应能补充语言的不足，能把只能意会不可言传的东西传达给对方。
节奏的构成部分和外在表现之一。两者有区别又不可分割。节奏一词由希腊语“phtmoc”一词沿用变来的，表示着程度，程序、匀称的活动等意思。节奏这一概念反映着自然现象和生活现象所固有的一种品格和规律。如白昼与黑夜或是一年四季的交替、星球的运动、人的呼吸，节奏是反映着宇宙的次序和协调的概念，瑞典著名两栖导演英格玛·伯格曼说过：“节奏是至关重要的，永远是至关重要的。”
8、单位与任务：单位分析好剧本中的角色与事件。任务是指一个单位中所含有的一个创作任务，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即从单位中引出任务的心理技术，是给单位想出来最能说明其内在实质的名称，并用东西来规定单位中的任务。名称是单位的概括与精华。
“没有行动与幻想的结合，就没有伟大的艺术。”—罗曼·罗兰，表演艺术更是如此。动作是戏剧的根基。戏剧是以动作表现思想与情感的艺术。动作也是演员的核心元素。“戏剧”一词在希腊文里的意思就是“完成着的动作”。“演员”一词是说“动作的人”（hewhoacts）。演员的任务是以“再现人的动作来再现角色的”。因此称表演为“行动的艺术”，称演员为“动作大师”。
体验派大师斯坦尼斯拉夫斯基更认为：“在舞台上需要动作。动作、活动—这就是戏剧艺术、演员艺术的基础。”表现派大师莱布希特也提出：“演员借助他的全部肌肉和神经，在一种摹仿的动作中来观察同代人，这种动作同时又是一种思维过程。在单纯的摹仿中，最多只能表现出被观察的事物，这是不够的，因为它能表达出来的原意，声音非常纤弱。为了效法达到反应，演员看着人们，就好像人们把自己的行动表演给他一样，一句话，就好像人们把自己的行动介绍给他进行思考一样。”
中国戏曲更是综合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以动作为主的艺术。
10、动作的艺术和艺术的动作。
“动作是人们意志的体现”——黑格尔的《美学》。他说：“在戏剧里，具体的心情总是要发展成为动机或推动力，通过“意志”达到动作，达到内心理想的现实。”动作的特点：（1）动作是在规定的情境的制约下，为完成既定的任务而进行的心理、形体的活动。
表演心得体会
我是一个走在新社会的少年，在社会主义的旗帜下长大，感受时代的变迁，感受着我们这些新时代的少年们所经历的同样的有教育意义的活动。
五一运动会前夕，我们积极响应学校号召，为五一这个有着深远意义的节日的运动会做着团体操的彩排与练习。
回想先辈们在历史中的五月一日，那些有着一腔热血的爱国青年们，将他们的血和泪洒在了我们这片华夏土地上。我的心便怀着一种敬佩和感动的情愫。
不否认，我们在彩排团体操的时候，汗如雨下般把我们的体力汗水洒在了操场上，在炎炎烈日下，在蒙蒙细雨下，但我们依然风雨无阻。为了纪念那个节日，我们无悔的把体力和精力奉献到团体操当中。
而学校的每一位教师，我们的解惑授业的恩师们，依然从未有过一句怨言，带着我们一遍又一遍的排练，力求每一个细节做的完美。
从创梦到圆梦，每一个动作都有着特殊的含义，意味着我们这些未来的祖国栋梁，正在向着我们中华民族伟大复兴之梦前进着，并且执行着。
团体操，是一项团体性活动，从中我感受到了，在我们排练到正式表演的这段时间。增强了我们班集体，乃至学校集体的团结性，统一性，严肃性，活泼性。增强了我们的凝聚力，让我们懂得，团结的力量是伟大的，是令人敬畏的。
我希望我们这一代的每一位少年，每一位青年，能积极相应这种意义深远的号召，让我们沐浴在这种团结的思想之下，把我们的祖国的未来，建设的更加繁荣富强。
表演心得体会
参加完这次观摩交流会，我感觉受益匪浅，不虚此行。通过听应老师等几位专家的课和讲座，感到她们身上有很多值得自己学习的地方。总结的心得体会如下：
通过听几位专家，尤其是应彩云老师的课，我进一步明确了什么是绘本课。绘本课绝不仅仅是讲述故事，还应该学习故事中传递的知识或其他内涵。重点不是故事本身，而是不拘泥于绘本，从故事中引出有用的东西，传递给孩子们。通过听应老师的绘本课，发现有关于温情和爱的故事，更容易出亮点，尤其再配上舒缓动人的音乐，更会让人感动异常。
我们可以在绘本故事的情景中，开展幼儿的任何学习课程。如应老师的《甜津津的河水》，开展了科学探索的学习；《猜猜我有多爱你》，激发了孩子对情感的表达；《老鼠娶新娘》，开展了心理品质的养成活动（坦诚的承认别人的长处和自己的短处）；《晚安，猩猩》，养成了幼儿良好的问候习惯。所以，可以说绘本的情景阅读，几乎可以承载幼儿所有的学习课程。
好的活动设计要从幼儿的角度出发，遵循幼儿的认知规律去研究活动设计的逻辑。“让幼儿在快乐中学，让老师在快乐中教”。
通过听几位专家，尤其是应彩云老师的课，发现专家们对孩子的回应都非常好，非常到位。对此，应老师有如下观点：
1、先让幼儿展现已有的经验和感受，此时，对幼儿的回应，教师只需表示应允或赞许，最忌重复。
2、梳理，帮助幼儿突出主题。在幼儿没有按教师预想回答时，教师要通过梳理来理顺幼儿的思路。
3、归纳幼儿经验并有目的的提升。有效的提升，需要教师将幼儿的回答和活动目标相联系。
只有心平气和做教育，才能成功。要做一个好老师，就要永远保持率真和善良。应老师说：“在台上上课时，也不要在乎台下人的眼光。充分享受台上和孩子们在一起的幸福和快乐！”
总之，这次学习归来，感觉自己学到了很多东西，汲取了更多的营养。我一定会认真反思，争取把专家所讲所教内化为自己的知识和能力，在以后的日常教学中，认真贯彻先进的理念，以率真的性格，让每一个孩子幸福快乐的成长！
表演心得体会
时光飞逝，转瞬间22年的这一学期就结束了，这个学期对我来说很充实，除了在专业知识上学会了很多以外，更重要的是在方方面面上我也有了很多新的领悟，尤其在做人方面。
这学期开始，从最初的交流练习，节奏练习，模拟动物等一系列的解放天性训练，再到模拟人物练习和观察人物练习，我个人在学习中总结了以下几方面的心得体会：
在最初的练习中，我感觉自己的反应能力和的适应力还算不错，但是多数都是靠言语来表达自己的想法，不会从具体的肢体动作上感受，以自己的想象力来进行简单的表演动作练习。在表演上看的，演员发挥的，往往都是即兴创作出的，最自然最直观的反映，所以在每次表演课上的小练习中，常常会注意以下几点：不要刻意去规定自己和对方的行动；不要规定对方的言语；要给予对方强烈的刺激，这样才可以得到相应的回报；在构思练习的时候不要把情节规定太满。；要明确上场后的任务，不要过多的语言，要用心和形体动作感受自身所塑角色场上的微妙变化；不要用表演来解释规定场景，不要用称谓来解释彼此的人物关系。
宇宙万物都是一种自然的机制，表演的观念越强主观意识越强越容易阻碍这种机制，学会思想减负，化零，身心放开，机制自己会启动，空就是满。——这是表演笔记中老师对我说过的话，现在再看这句话我更能吃透其中的意思，因为通过这一学期的表演学习，从实践中我感受过这句话的实质意义。
肢体语言不丰富是我表演上的一大阻碍，由于没有协调的肢体语言从而使我的表演单一化，不准确，不自然。我觉得一个好的演员不仅要把台词准确的表达出来，更要和形体统一化，否则难以形象生动的体现台词的力度和目的性。
每个人每个阶段思想不同领悟也不同，现在回头看看我之前的表演笔记以及之前发现的问题，我又有了更深的体会，更进一步的领悟。
从解放天性练习到模拟人物和观察人物练习的训练，我从一个不知道如何工作的挂名组长变成一个懂得列计划列规矩的负责的组长，其中得到的锻炼是从任何书里或者教学上求不来的。
在表演练习中一些必要的无对象交流往往都要比有对象的双人交流难得多，因为注意力不能停留到一个人身上，要达到注意力集中且不散，节奏分明却不能乱，每个人都彼此要有交流，在观察人物片段的前一阶段我做过许无对象交流的练习，当时觉得是不好掌握但没觉得有多难，虽然许多点都还是比较不细致比较粗糙但一切还是靠即兴发挥自己的信念感又可以随机应变，所以一切都还算自然。
首先，我对所演人物角色感过度的重视，而不是放精力在表演上；其次，我没有深入了解和挖掘所演角色的灵魂，所以在表演上曾一度找不到正确的状态；再次就是我所演人物的性格不鲜明，在舞台上行动线索不明确以至于我说出的每句台词目的性不清晰。再加上节奏不鲜明，考虑得太少，使自己所塑造的人物角色没有了性格和特色感，这曾让我一度感到苦恼，但是每次回课后经过老师的认真耐心点评和调整我似乎又有了希望又找到了方向。
大一第一学期结束后，我感觉除了有新学到的知识以及小小的进步外，更多的还是要自我总结找到下一步自己需要进步的方向和寻求的目标。在假期我需要更多的深入生活，锻炼台词来提高自己的专业水平，自己要坚持锻炼，可以练习独白，练习练习声乐，不要浪费漫长的寒假。假期充电迎接新学期的新任务。此外在老师的教导下，我的收获就是自身的修养有明显进步，凡事忍让三分退三分，虽然有时候还是会有小冲动，小脾气但是我有信心会有完全改进的一天。还有就是做事的态度及纪律性，无规矩不成方圆。我觉得我为人处事方面改变了好多，从原来的急躁变得会心平气和，从不听别人讲话，到听取他人的信息与自己意见相结合，这些都有助于平时的工作和学习。
我相信下个学期我会有更好的表现，同时我也做好了迎接更难考验和挑战的准备。
.晚会心得体会
第一段：迎接晚会的期待（引言）。
晚会，是与家人、朋友、同事一起度过愉快时光的重要场合。当晚会的被告知，我内心充满了期待和兴奋。与往常相比，晚会给人们提供了一个展示自我、放松心情的机会。本文将回顾我在晚会中的经历，并总结我从中得到的心得体会。
第二段：难忘的亲情时刻。
晚会开始前，我和家人一起围坐在餐桌旁，品尝着丰盛的晚餐。在这个夜晚，我们放下了繁忙的生活，尽情享受着彼此的陪伴。我与父母、兄弟姐妹们一起畅谈笑语，分享着彼此的快乐和困惑。这个温馨的时刻让我意识到家人的重要性，同时也感受到家庭的温暖。
第三段：难以忘怀的友情时光。
在晚会上，我邂逅了一群志同道合的朋友，我们聚在一起，以友情为纽带，分享着彼此的梦想和故事。他们或讲述着工作中的无助，或倾诉着生活中的烦恼，让我感受到友情的真挚与力量。在欢声笑语中，我们感同身受，互相鼓励和支持。晚会上的友情时光，让我深刻认识到朋友的重要性，也增强了我在人际交往中的信心。
第四段：成长的思考时刻。
在晚会上，我也有机会充实自我，锻炼自己的能力。我主动参与了一些游戏和表演，虽然有些紧张和不熟悉，但通过努力和大家的鼓励，我成功地克服了困难，取得了一些进步。这让我明白，只有不断尝试，才能进步和成长。晚会成为了我成长的见证，也激发了我在日常生活中追求进步的动力。
第五段：对晚会的感悟与展望。
这次晚会让我深刻地体验到了家人的关爱、朋友的支持，同时也让我对自己有了更多的认识。晚会是一个展示自我、放松心情的宝贵机会，它让我们暂时摆脱了疲惫的生活，享受到了团聚和快乐的时刻。回顾晚会，我对过去的一年有了更加清晰的认识，也对未来充满了希望和憧憬。
总结：
晚会心得体会总的来说，这次晚会对我来说是一次珍贵的经历。它以家人之间的亲情、朋友之间的友情、个人的成长为主题，给予我深思熟虑和积极向上的力量。晚会不仅带给我们欢声笑语，更重要的是给予我们成长和进步的机会。通过这次晚会，我对人际关系、自我认知有了更深刻的理解。期待未来的晚会，我将更加积极地参与其中，继续获取成长和快乐的机会。
心得体会
表演是一种具有艺术性和观赏性的活动，通过身体和声音的表达，将情感、思想、故事等生动地呈现给观众。作为一种古老而又富有活力的艺术形式，表演不仅可以让观众欣赏到精彩的演出，还能给演员带来独特的体验和成长。在这段时间的表演学习中，我深深体会到了表演的魅力，也收获了许多宝贵的心得体会。
首先，表演需要充分投入和集中注意力。在表演的过程中，演员要将自己完全融入角色，把握住每一个细节，从衣着、动作到台词、情感都要有准确的把握。只有全身心地投入，才能真正地让观众感受到表演的力量和魅力。同时，集中注意力也是表演的重要要求，只有在紧张而又专注的状态下，才能出色地完成每一个舞台表演。通过不断地排练和自我修炼，我逐渐养成了集中注意力的好习惯，让我在表演中更加投入和出类拔萃。
其次，表演需要良好的团队合作。在一场表演中，演员之间需要密切配合，共同完成演出。每个人都起到了重要的作用，只有团结协作，才能取得成功。团队合作不仅是在排练上的默契配合，更涉及到彼此之间的互相信任和相互支持。在过去的表演中，我深刻体会到了团队合作的重要性。只有相互帮助，互相鼓励，我们才能克服困难，共同创造出完美的演出。因此，我认为在表演中，团队合作是至关重要的，它不仅可以提高整体的表演水平，也能让每个演员都得到更好的成长和提升。
然后，表演需要敏锐的观察力和表达能力。作为一名优秀的演员，要能够准确地观察到生活中的细节和人物的特点，并将其转化为表演的素材。观察力需要我们保持敏锐的眼睛和灵敏的思维，才能捕捉到那些美好而又独特的瞬间。而表达能力则包括语言和身体的表达，要能够通过自己的声音和动作，将角色的内心世界和情感完美地呈现出来。这需要我们不断地提高自己的技巧和能力，通过大量的练习和学习，来完善自己的表达能力。
最后，表演的魅力在于它能够让人们走进别人的世界，感受不同的情感和体验。通过表演，演员可以将自己丢进角色的内心世界，体验到不同的生活和情感。观众也可以在观赏表演中感受到不同的情感震撼和心灵的触动。表演的力量不仅仅是娱乐性的，更是能够引起观众内心深处的共鸣和思考。这种体验和感受不仅可以提高人们的情商和智商，更可以让我们更好地理解和包容他人。在表演的过程中，我与角色产生了很强的共鸣，通过角色的经历和感受，我也获得了更加深入的思考和体验。
综上所述，通过这段时间的表演学习，我深深体会到了表演的魅力和价值。表演需要投入、团队合作、敏锐的观察力和表达能力，它让人们走入别人的世界，感受不同的情感和体验。我深信只有不断地学习和尝试，才能在表演的道路上不断成长。因此，我会坚持努力学习，提高自己的表演水平，用表演来展示自己，传递情感，感动观众。
表演心得体会
这学期我们的实训班是一个为期两周的话剧表演。不知不觉，戏剧课很快结束了。回望这堂课，我总有万千感触。虽然演出有遗憾，但我现在还是很激动，很激动，很开心。
通过对戏剧的研究，我意识到如果说音乐震撼听觉，舞蹈和艺术冲击视觉，那么戏剧就是一种集三者于一体的综合艺术形式。背景音乐渲染气氛，模拟真实场景的特殊音效；肢体动作，面部表情，描绘具体故事；舞台布景，呼应人物心理。“综合”应该被视为戏剧的本质，它最大的特点是可以综合、夸张地运用各种方式联系现实，表达主题。正面叙述、倒叙和间歇期像文章一样被解读。独角戏、相声、歌舞可以用各种形式，一个场景一个场景，一个接一个。如果能注意呼应，就能让剧带给人丰富多彩的感觉，而不是让人感到迷茫。都说戏剧就像生活，可能是因为它的特点，让它更贴近人们的生活，会被大众更广泛的接受。
班里共有七组参加演出，戏剧编排的内容多种多样。莎士比亚说，他的作品是“向自然展示一面镜子，向美德展示自己的面孔，向荒诞展示自己的姿态，向时代和社会展示自己的形象和印记”。确实如此。通过参与戏剧表演，我意识到戏剧可以在一定程度上反映社会现实。比如学生表演的《大学生活（《大学生活》）》，展现了现代大学生对生活和学习的一种态度。还有一个《白雪公主与小矮人》的现实版，看的时候好像曾经给我们展示过快乐的童年。也表现了我们对无忧无虑、纯真快乐的童年的向往和留恋。《不差钱》的英文版和《武林外传》的英文版给我们带来了很多欢乐。当然，我不得不提到最失败的剧，yes表示no《似是而非》，这让我的戏剧表演课充满了遗憾。
然而，回顾我们小组的准备过程，我感到如此温暖和甜蜜。在准备的过程中，我们收获了很多。首先，我们对剧本有了深刻的理解，这使我们对英汉翻译有了更好的理解。其次，小组排练培养团队精神和相互学习交流。然后我们在业余时间聚在一起讨论和表演，每次排练都是我们快乐的回忆。排练的时候，我们互相指导学习，我们相亲相爱，我们一起努力。
从选剧本、分角色、背台词、排练到最后的表演，我觉得戏剧需要更多的人与人之间的合作。所以团结合作在我们的排练中得到了充分的体现，也增加了同学之间的友谊，也锻炼了大家的合作能力。同学们的默契配合、相互理解、共同努力，让我感受到了家的味道。它给我们准备期末考试的紧张气氛增添了许多快乐和甜蜜。
戏剧需要语言表达，我们都用英语表演。所以，不知不觉中，我们的英语口语已经训练好了。此外，老师和同伴对我们的发音进行了评论和纠正，我们的英语发音也提高了很多。
快乐的时光总是飞逝。我们的培训班结束了。大家还沉浸在自己表演成功的喜悦中，所以很不愿意去。因为我们从戏剧表演课上得到了太多，我们学会了分析情节和选择排练，我们纠正了不正确的发音，我们感受到了温暖的友谊，我们感受到了团结的力量，我们也从戏剧中看到了人生的无常和我们进步的力量。我非常感谢老师陪我们度过这段快乐的时光，感谢他对我们的指导。
心得体会
表演是艺术的一种形式，能够通过演员的表演技巧和表情动作，将故事或情感传达给观众，引起观众的共鸣和思考。我作为一名表演爱好者，在参与表演的过程中，通过不断的学习和实践，积累了许多心得体会。在五段式文章中，我将从观众的角度出发，谈谈我对表演的体验和感悟。
在观看一场精彩的表演时，我总是被演员的演技所吸引。演员的表演技巧决定了整个演出的高下。一个优秀的演员，不仅要具备扎实的表演基本功，还需要具备一定的情感表达能力。他们能够通过语言、动作、和声音的运用将角色的情感和内心世界传达给观众，使观众更好地理解和感受角色的故事。例如，我曾经看过一场戏剧表演，演员通过精湛的表演技巧，将一个平凡的故事变得感人至深。这使我深刻地认识到表演技巧对于一场演出的重要性，也鼓励我在后续的表演中不断地钻研和提高自己的表演技巧。
与此同时，我发现观众的参与度对于一场表演的成功很重要。观众是演出的评判者和推动者。他们的反馈和互动能够为演员带来极大的动力和反思。在观看一场音乐会时，我认识到观众的反应对演出的影响。当观众热烈鼓掌、欢呼的时候，演员的表演动力也会得到极大的提升。相反，如果观众冷淡或者反应平淡，演员的表演热情也会受到抑制。因此，观众的参与度对于演出的成功与否起到决定性的作用。这对于我来说是一个重要的启示，我在表演的过程中时刻关注观众的反应，调整自己的表演策略，以求取得最好的效果。
表演还能让观众产生共鸣和思考。一场优秀的表演能够引起观众的情感共鸣，触发观众的内心深处，使其思考人生、社会以及自身。例如，我曾观看过一部感人至深的舞台剧，通过讲述一个关于家庭纠葛的故事，使我深刻地思考了现实生活中的家庭问题和亲情的价值。这种共鸣和思考使我对表演艺术产生了更深入的兴趣，并激发了我对表演的探索和创作。我希望通过自己的表演，能够引起观众的共鸣和思考，传递一些带有情感和价值观的信息。
此外，表演也能够提高个人的自信心和沟通能力。在表演的过程中，演员需要勇于展示自己，毫无保留地将自己的情感和内心展现给观众。这需要表演者具备较高的自信心和沟通能力。通过表演的训练，我发现自己的自信心得到了提升，自己更加勇敢地去表达自己的情感和意见。在参与团体表演时，我还学会了与他人合作，提高了自己的团队合作能力。这些经验让我在现实生活中感到自信和从容，并且明白了沟通和合作的重要性。
总的来说，通过参与表演的体验，我深刻认识到了表演技巧的重要性，观众的参与度和反馈的重要性，以及表演所能带给观众的共鸣和思考。同时，表演还能提高个人的自信心和沟通能力。我相信通过长期的学习和实践，我会不断地提高自己的表演技巧和表演能力，并将这些体会和经验应用于未来的表演中。表演是我对艺术的热爱和追求，我愿意将这份热情和能量传达给观众，在舞台上创造属于自己的艺术。