通过写读后感，我们可以更好地理解作家的思想和意图，发现自己与作品之间的共鸣。以下是小编为大家整理的精选读后感范文，供大家参考阅读。
在人间读后感
越发觉得，感悟永远不在阅读的当下，而在人生的经历中。千万个人眼里的哈姆雷特，是千万个人眼中的自己。就如米兰昆德拉在《庆祝无意义》中所说的那样——“大家都是在不同时代不同地点建立的一座座天文馆上远距离交谈”。所以，任何的读后感都狭隘而片面。都只在阅读中找寻共鸣点，例如这本书。
这本书，是法国作家纪德游荡世界时的散文随笔。同时这本书也让我感受到了，什么才是最原生态的自由！这里的“原生态”，并不是说要远离社会，而是要关注自由超过一切，甚至包括自己。所以，为了获得心灵的自由，纪德告别了所有熟悉的东西，忘掉了头脑中的一切。他一路接受新事物的洗礼，用开放的心态拥抱变化，去找寻自身独具、别处皆无的东西。可以说，离开是新生的前提，也是找回自由的前提。
《人间食粮》里，纪德用散漫的记叙，写下他对人生的感悟。对纳塔奈尔的倾诉，是对年轻的自己抑或是年轻的大众的陈述。一代又一代的青年人在字里行间找寻共通的困惑，而所谓的答案永远不是唯一。我们在经历中建构着自己的现在与未来。
不要被过去过多的牵绊手脚，认为现在这一瞬完全是过去的投射。看过比得到更重要，事物本身比你的理解更重要。你对着曾经的事物聊发感慨，你觉得你掌握了人生。然而，岁月流逝再回首，你会嘲笑那一刻的幼稚。人生的感悟总是不断积累的，过多纠结于曾经只会举足不前。
感受过困惑、痛苦，也有过快乐、解脱，然后把这一切都纳入己身，才能喂养出一颗丰饶的心，一颗自由的心！
在人间读后感
2008年5月12日，汶川发生8.0级的大地震，使得很多人都失去了亲人、朋友，云裳当然也不例外，她最要好的朋友——心心，在5·12地震中死去了，临死前，心心还要求云裳给她水喝，但心心可能自己也没想到，刚刚喝完水，她便离开了人世。
云裳坚强的精神值得我们学习，而谢老师舍己为人的精神值得我们表扬。
当云裳和心心还没走出教室时，谢老师一下子扑到了她们面前，将她们护住，没想到，谢老师死了。“他静静地躺在她的右侧，一块塌落下来的水泥块压扁了他思维敏捷的脑壳，他的容貌失去了往日的风采，伸向他的是两只粗壮的大脚。是他，是谢老师。”谢老师虽然死了，但谢老师的精神值得我们表扬。
为了深刻纪念那些离开的亲人和朋友，为了鼓励那些幸存却要勇敢面对亲人和朋友，为了温暖，为了明媚，为了新的一年的不断到来……我们一起努力！
在人间读后感
早都听说，《人间有情天》是一本非常令人热血沸腾的书籍，这也让我情不自禁的`走进这个世界。
一个12岁的小女孩儿，非常的聪明，可是他的父母都是智障者。与众不同的父母，给这个小女儿带来的是更多的尴尬和孤独。但是他有一个非常能干的外婆，无时无刻的照顾她，关心她。可是外婆突然的去世给人小女孩儿上造成了巨大的压力，也让她从此彻底崩溃了。她决定离开自己的家乡和姨妈一起去城市去生活，可是去之前一场暴风雨击醒了她，她感受到了父爱和母爱的伟大。决定留在家里享受这份美好的、青涩的阳光雨露。
读完了这一本书，我认为这个小女孩儿非常的勇敢，坚强，让我学到了，不管我们的父母怎么样，他们的爱都是无限的，我们要尊重孝敬父母长辈，也让我懂得了父母的爱很伟大。
这本书让我懂得了父母对我们所做的任何事都是他们对我们的丝丝关爱。没错，就像虎娃的妈妈一样，虽然她不能使自己像别的母亲一样精明，但外婆说过：虎娃，你妈或许是个心思简单的人，但是她的爱也很简单，就像急速流动的河水一样，轻轻松松地从她的心里流出来。
爱是什么？爱是永久不变，爱是无微不至；爱像什么？爱像火红的太陽，爱像宽广的大海；爱是谁的？爱是伟大的父母的，也是我们自己的。
“人间有情天”这情天正是在爱的基础上，都要接受爱和给予爱，才能享受人间的晴天，爱生活、爱父母、爱自己、爱家人、爱身边一切美好的事物，人间处处有情天。”
在人间读后感
宝宝时的你睡在摇蓝里时，小孩时的你一直在草地上飞奔时，现在的你立在青春年少的起跑线上时，你迟疑，你焦虑不安，你激动，你担心.......
每一个女生全是小公主，等候着破茧成蝶的那一天，是这本书的主题风格，但我觉得远远不止这种。这是一个12岁女孩的独特发展感受，与智障双亲的至爱真心；它是一部探寻生命实际意义的发展大作。我淋浴在路易斯安那州的湛蓝天上之中，体会苍穹之上的真情与浅浅的早春感情，并悲伤亲人离去的痛苦。
青春年少的痛如同羽化的蝴蝶，漂亮与痛苦，仅仅那痛苦被青春年少的不驯所遮住，只把那漂亮呈现和人。主人翁虎娃的双亲全是智障，因而虎娃自小日常生活在取笑与疑惑当中。好在在l好哥们r杰西的守候与顽强的姥姥照料之中，虎娃沒有不自信，但正当性一切步入正轨时，姥姥的过世，杰西的懵懂无知的初吻让虎娃完全奔溃，她想躲避，想离去。当l理想r成真时，虎娃总算保持清醒的了解到爸爸妈妈的杰出，盆友的关键；搞清楚要认清风吹雨打，勇于应对，敢于担负，关注别人，由于痛苦的不仅她自身。
这小故事中沒有一句奋不顾身的感情语句，也不起作用大段描绘撕心裂肺的痛，仅用平淡如水的语调，普普通通质朴的語言来叙述这个故事，使我们深有体会。那浅浅的情、隐约的痛令人悲伤，但是如同它的书名一样，暴风雨之后，总有一个艳阳高照的大晴天等待我们自己；不论是哪些艰难，哪些忧伤，光辉就在眼下。
这本书就是《世间有大晴天》（《mylouisianasky》），荣获一九九八年墨尔本全球号角声书奖金奖。此外，这书由hallmark企业二零零一年改写成电影《我的路易斯安娜的天空》。本片曾获第十八届纽约全球性青少年儿童电影展欧美地区最好是真人演出长片第一名的考试分数。
在人间读后感
写作是讲究“规矩”的，有的是显在的，教科书上进行了长长的罗列与训诫。有的是隐含的，大家都在遵守，“日用而不知”。这些“规矩”往往被视为度量衡，对一部作品的成色和价值进行框定与确认。但总有人甘当“破坏者”，不按“规矩”出牌，成就文学另类书写的同时也在开拓文学表达新的空间。
为尊者讳、为亲者讳，这是惯有的“规矩”。周仰之写的这本《人间事都付与流风》(团结出版社20xx年1月出版)有个副题，即《我的祖父周立波》，她在给《暴风骤雨》《山乡巨变》的作者周立波立传。一般而言，这样的写作往往是“端着的”，特别是直系晚辈似乎更有必要小心翼翼、深思熟虑，掰着指头悉数传主的人生点滴与事业成就，进而控诉传主遭遇的不公对待，设法藏掖、过滤“负面”，即便是偶尔涉及也试图强行“洗白”，说是“为历史正名”，总之指向明确，就是立起一个大写的人。周仰之在称呼祖父时就显示出不一般的勇气，要么是“立波”，要么是他的原名“绍仪”。称呼的不同往往意味着写作姿态的转变。整部传记语气平和，富有强烈的谈话感，作者把自己和读者摆在同等位置，以文字营造出促膝交谈的气氛。对于祖父，周仰之是仰视的，“立波是那个时代精英中的精英，是我心目中的英雄”。但得知祖父在情感上过度消耗了祖母的善意，她坦承“对他的佩服打了折扣”。对于祖父的无情无义，“我作为他的孙女真无话可说”。这样的写作体验是痛苦的，甚至备受煎熬，因为作者清醒地自白“也许我犯了春秋责备贤者的错”，但与所谓的“戏说”无关，与“解构”也不是一码事，因为事实就在那里，绕开、盲视不可取，遮蔽、粉饰更不应该，于是只得遵从写作的本初意义。这样的写作看似在破坏“规矩”，其实不过是在回到真正的“规矩”本身。通过她的笔，作家周立波是可以触摸、感知的，读者能体味到人性的复杂与多端，她以这部作品也立起了一个无限接近“真”的人。
写作上“犯忌”往往不是单一的，而是有其多重的配套。作者理工科出身，而且长期旅居海外，这又是她的首部作品，算不上文学中人。周立波的创作生涯丰富立体，与时代政治潮流有着或明或暗的牵连，他的文学活动特别是与文学界的交往掌故千头万绪，周仰之自知难以驾驭。于是她一开始就真诚地亮出底牌，告诉读者自己是“外行人”，不太懂写作的章法，“没有受过专门的文史训练”，很遗憾“看来一辈子也不可能弄明白这件事了”，有的内容跳过吧又觉得不妥当，“有点太圆滑”，那就硬着头皮进行所谓的“研究”，不过还是不忘叮咛读者“不想看跳过去即可”，三番五次，甚至有点过头了，成了无谓的絮叨。她始终想把握好一条原则，即只谈自己知道的、自己想到的。
她跟随着自己的兴致走，在正常的叙事中途往往横生出枝蔓，宕开一笔，进行历史补白与生活补白，喜欢把自己摆进去，说说她的人生阅历与所见所闻，讲讲中美文化的一致性与差异性，谈谈她的生活感受与生命感悟，有时还跳脱出来苦口婆心地劝世、警世，甚至把自己的丈夫、兄弟、女儿“强行”拉进故事里，富有间离效果。她平放写作姿态，不断地在示弱，“有小船不堪重载之感”，总是在表达歉意，很诚恳地说着“水平有限”。对于纪实类创作而言，这样的写作姿态值得赞许。毕竟现实过于的庞杂、立体、繁复，尽管下了苦功夫，花了大力气，但人可能还是逃脱不了“盲人摸象”的“魔咒”，难以掌握事实的全貌、穷究事物的本质。而且在这个时代，单向的灌输不再奏效，纪实类作家面对的是“新读者”，他们有现代思维，有媒介素养，有个性意识，有自己的视角与发现，有自己的思考与态度，你尚未就事实发言，他们或许已经知悉一二，“你若端着，我便无感”，“你谦卑一尺，我先敬一丈”。所以说，纪实类创作要敢于、善于示弱，明了自己的局限。周仰之自觉地放弃了全知全能视角，给自己找准了一个恰当的位置。于是，她的这本写给祖父的传记显得别致而不一般。(王国平)。
《在人间》读后感
这几天我读了一本美国作家金伯莉。威乐丝。荷特写的《人间有晴天》。
这本书的主人公是一位有着红头发的女孩——虎娃。虎娃的爸爸妈妈看上去是一对完美的夫妻，然而老天却残酷地关上那一扇门，实际上他们都是智障人士。虎娃就因为这对“迟钝”的爸妈而遇到不少尴尬。好在虎娃的外婆会处理事情，这给了虎娃极大的安慰。但外婆的猝死，让虎娃几乎崩溃了。她决定跟多丽姨妈去城市生活。但在去城市之前，一场暴风雨让她知道父母有多么伟大，多么爱她。最后她决定留在父母身边，尽情享受着阳光下那春天般的亲情。
书中有一段故事让我印象深刻。在暴风雨来临之前，爸爸让帮忙的虎娃先回家陪妈妈。谁知虎娃到家时才知妈妈看见暴风雨来了，不顾危险地跑去找虎娃。她们错过了，虎娃又赶紧朝森林飞奔而去找妈妈，她们在暴雨中互相喊着对方。终于虎娃和妈妈相遇了，两人相拥在一起，护着头在雨中爬回到家。其实虎娃的妈妈本可以不用冒雨找虎娃，因为虎娃是个大孩子完全可以自己回到家。但是恶劣的天气，妈妈当心虎娃遇到危险，就去找她。因为她爱虎娃，妈妈的爱很简单，就像流动的河水一样，急速地从她心里流出。天下的父母都是那么无私地爱着孩子。
书中朴实的文字，带我走进虎娃的内心世界，给我很深的感受。正如书中所说“每个女孩都是公主，等待着破茧成蝶的那一天”。虎娃在那场暴风雨前还呆在茧里，暴风雨使她破茧而出，变成一位成熟的少女。风雨过后总会迎来彩虹。
《人间有晴天》，苦难最终是会变成好事的。
《在人间》读后感
四月桃红柳绿的季节。
你是否从沉睡中苏醒忘却沉重的过往。
四月景色旖旎的季节。
你是否轻装简从准备共赴春光。
有些事做了就做了。
对与错记在心上。
有些路走过了就走过了。
再回首失去了方向。
有些人分别了就分别了。
再找寻枉费思量。
有些情付出了就付出了。
再追逐势必心殇。
清风丽日里赏闲云散淡。
风雨交集里听万籁敲窗。
碧海微澜里度三生平安。
岁月静好里思时光永远。
聚散之美在于有缘。
胸襟之美在于坦荡。
得失之美在于无争。
追求之美在于有度。
名利之美在于淡泊。
成人之美在于放手。
君子之美在于雅量。
别离。
离开家的那一刻。
不想踏上羁旅。
我知道这一去。
即将失去你温暖的气息。
离开家的那一刻。
压抑自己的情绪。
我从那时开始。
掐指计算归期。
离开家的那一刻。
学会了忘记。
我把美好存放心底。
何惧路途坎坷崎岖。
离开家的那一刻。
尽量充满笑意。
心中默默祈祷。
期盼早日团聚。
在人间读后感
江南烟雨，小桥流水。几缕微风，几场梅雨，几道小调，江南已是烟雨迷蒙。在多少条铺着石子的小巷里邂逅了阳光？在多少座横卧在水面上的石桥上道一声别离？往事一幕幕，都弥漫在这令人如痴如醉的江南烟雨中。不知有多少人会记得有那么一个女子，曾经有过人间四月天，又与白莲开的季节有过一个相濡以沫的约定。
人世间的缘深缘浅，直叫人生死相许。时光的脚步总是静悄悄的，不经意间流走，让人独自叹息，只有那曾经的诺言却越发遥远，越发飘渺。桃花依旧笑春风，它不懂得人世间的悲欢离合，只知道要将生命最鲜艳的颜色毫无保留的绽放出来。但是，它却没有想到，在繁华殆尽之后，只剩下满目的凄凉，早已没有往日的妖艳。
可她，身穿素色白衣的她，却永驻留在盛开的白莲中，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，她就是——林徽因。林徽因，就像她的名字一样温柔，更像她的诗所说的“你是人间的四月天”。是啊，她就是人间的四月天！像四月的春风拂过，像呢喃掠过耳边，那么轻，不管岁月如何苍老，她都依然停留在那里，不曾走远。
人们都说，美丽如蝶的女子，没有几个如斯才情的，而才女又多孤傲、敏感、伤春悲秋，像精致而易碎的青花瓷，可她却是绝天仅有的，她能在柴米油盐酱醋茶和琴棋书画诗酒花中收放自如自由游走的。她没有张爱玲的敏感凌厉，也没有陆小曼的决绝放纵，亦没有三毛的不羁放纵。她是许多青年男子之神往，愿之飞蛾扑火的梦中白莲。可她聪明的知晓，人生聚散两依依，所以，她不喟叹年华似水，不忍心他人为她掉一滴眼泪。于是，她的爱清醒内敛，总是在受伤和伤人之前，及时抽身，没有人能看见她流泪，她也不许自己流泪。她给人留下的总是轻盈的转身，是灵魂深处一抹令人心痛的温柔，而不是刻骨的伤痕。
林徽因，她似一朵白色的莲花，出淤泥而不染，轻轻摇曳在花池中央；她是那朵摇曳在红尘中，永不凋谢的女人花，没有让流光把自己收拾得七零八落。仿佛在任何时候，她都拥有那份出尘的美，又安然在世俗深处和我们一起共度平淡流年。这个被岁月装帧在人间四月的女子，依旧苍翠如初。
江南烟雨，绵绵雨期，不知什么时候才能拨开云雾见阳光。但我却清楚地记得，你就是那朵白色的莲花，屹立于人世间。你就是那人间四月天！
在人间读后感
《人间值得》这本书的作者是日本心理医生中村恒子，90多岁仍未退休，一直都在坚持工作。这本书不是很厚，小小的一本。书中写了作者的人生经历，还写了对生活、工作、人际交往、家庭的感悟等等。每章的篇幅都很短，文字浅显易懂，读起来给人常给人轻松自在的感觉，至真至纯的文字总能治愈我的内心，让我在生活中少一些浮躁，多一点快乐。
我们常常因为困难，把“人间不值得”挂在嘴边，那是因为我们经常被负面情绪束缚着，没有把心态调整到好的状态，久而久之便觉得乏味，失去享受生活，难以享受工作的情趣。可是这本书却教会我们：失望的隔壁住着希望，被践踏的小草才会长高。
长大以后我们才知道，人生好像很长，其实很短暂。时间于我们而言是多么的宝贵啊，将生活过得平淡自在又是多么的重要。现实中的我们被各种原因牵绊，难以活成自己想象中的样子，我们见到的自己是忙碌，是疲倦，是难过，是各种各样的抱怨，然后生活的热情逐渐被日常的琐碎消磨殆尽。
就拿自己来说吧，我常常因为工作上的问题感到紧张、焦虑。时常怀疑自己是否真的适合当下的工作，思来想去，问题还在，压力和烦恼却只增不减。中村奶奶说：“在思考这份工作不适合我之前，还不如先试着挑战一下，因为不那样的话，人就会止步不前”。每当我一直在想怎么办时，我就已经失去了享受工作的机会，更无法专注于解决眼前的问题，之后留下的就是无限的迷茫感。其实只要我们放下令大脑感到混乱的想法，想着“不妨先试着去做”或者“如今到了大显身手的时候”，心里就会更加坦然的去接受。这样，就会积极面面对工作，效果也能令自己满意，心情自然就会轻松一些。
其实，如何把生活过得有味道，如何积极地工作，把自己变得更好，这些都是选择题，而这些答案就在日常的细节里。有人曾说：简单的东西不一定是最好的，但最好的东西一定是简单的。我想，最理想的生活状态就是将问题简单化，不要对未知的结果，存在太多复杂的想法；不要期待过多，对生活中的小事心存感激。这样才不负生活。
在人间读后感
“书籍是人类进步的阶梯”，这是原苏联作家高尔基所说的一句话。暑假里，我阅读了他写的《在人间》，书中的廖沙使我受益匪浅。
《在人间》描述了阿廖沙（高尔基的乳名）少年时代外出谋生的苦难经历。主人公阿廖沙刚满十一岁，就离开了抚养他长大的外婆，外出独立谋生。他当过皮鞋店和圣像作坊的学徒，轮船上当过洗碗工，还在当绘图师的表舅家里当过帮工。他历经坎坷，饱受人世间的痛苦。在轮船上当洗碗工时，阿廖沙结识了正直的厨师斯穆雷，并在他的帮助下开始读书，读书激发了阿廖沙对正义和真理的追求。五年后，主人公怀着进大学的希望准备到喀山去。
在本书中，作者用生动的语言写出了当时俄国社会的的黑暗和“小市民”风气的盛行。阿廖沙周围的人民都在做一些下流的事情，打架斗殴、互相捉弄取笑、甚至偷东西、喝酒成为了他们的习惯，阿廖沙正是生活在这么恶劣的环境生存。但他却并不受坏境的影响，依然做一个正直的人。
阿廖沙也是我最佩服的人，他坚强、勇敢、正直，热爱书籍，乐于帮助他人，不受别人恶习的影响。
书籍，是使阿廖沙坚定的做一个正直人的主要原因。高尔基说：“凡是我身上一切好的东西，都要归功于书籍。”“书籍是我的心灵和智慧受到鼓舞，帮助我从生活的泥沼中爬了出来。如果没有书籍，我会在泥潭中被愚蠢和庸俗憋死。”
由此，可见书籍对我们生活的重要性。莎士比亚说过：“书籍是全世界的营养品。”所以，我们多读书，可以使我们的精神不再空虚，可是使我们的生活丰富多彩。
读了《在人间》一书，使我更加深刻的意识到了书籍的重要性，我们要学习阿廖沙中外名著读后感大全正直、坚强、乐观以及爱读书的品质，那将使我们终身受益。
《在人间》读后感
成长的痛也许正如蝴蝶的羽化。我们在年幼时总是无知与无羁的，但当满是尖刺的我们被成长磨砺过之后，变得坚强了，变的善良了，变得懂事了，变的刻苦了......
每个女孩都是变成的蝴蝶，经历过成长的风雨。《人间有晴天》中的虎娃也不例外，１２岁的她是个聪明勤奋。活泼懂事的女孩子，她成长中所经历的痛，带来的是更多的不幸。虎娃那美丽善良的妈妈，勤劳朴实的爸爸，看起来是最完美的夫妇，可上帝偏偏玩弄了他们－他们都是那种“迟钝”的人。
但杰西懵懂的“爱情之吻”和外婆的猝死让虎娃几乎崩溃了，她决定逃避，远离这一切，跟着多丽姨妈去她的城市，可是一场暴风雨击碎了这一切，虎娃接受了一场雨水的洗典，它让虎娃感到了妈妈那深沉的爱。于是，虎娃决定留下，享受阳光下那暖暖的亲情。
其实，暴风雨过后，总会有一个艳阳高照的晴天在等着我们，明天会更美好！
唉！成长这只美蝴蝶啊！它之中的喜怒哀乐只有我们自己去体会喽！
在人间读后感
读完这本书，我知道了“母爱如海，父爱如山”这句话的深刻意义。母亲的爱是广阔的，而父亲的爱是深沉的，这两种爱是无法比拼的。
一个12岁女孩机智过人，可是她的父母都是智障者。她有一个能干的外婆，然而外婆的不幸死亡在小女孩的内心留下了很大创伤。她决定跟着姨妈到大城市生活，但在一次暴风雨后，她懂得了父母的爱，知道了人生最重要的是什么。
人生最重要的是拥有晴天，而美好的晴天是父母给予的！
一段回忆，使我知道了那美好晴天的来之不易！那是一个骄阳似火的中午，热气笼罩着整个街道，但它阻挡不了我欢快的心情。踏步走在乡间的小路上，那蓝盈盈的天空、清凌凌的溪水使我的心情愉悦起来。
“哗哗哗——”当猛烈无情的暴风雨闯进我的世界时，我眼前一片迷茫。正当我失望的时候，意外地发现妈妈正拿着雨伞向我走来。那一瞬间、那一时刻，我感动万分！
《在人间》读后感
《在人间》讲述的是主人公阿廖约从童年的稚嫩逐渐成熟的过程,也是走出外祖母的羽翼,尝试飞翔,走向社会的历程.当时的苏联依旧是沙皇统治,奴隶制刚取消不久,被解放的奴隶们仍在贫困饥饿中煎熬.在黑暗,辱骂愚昧的社会泥潭中发酵着人性的味道.有像外祖父和作坊的店伙计那样厚颜无耻,用欺骗来赢取利益的人；也有像外祖父母的妹妹那样斤斤计较,损人利己目光短浅的碎嘴小人；也有像外祖母那样用上帝的光辉照耀着心灵,所说的所作的,一切如同春风一样温暖明亮；也有像厨师斯穆雷和作坊中制作圣像的人们那样在丑陋污秽的外表下仍有一颗等待真情召唤的心.
在这浑浑噩噩的天地间生存,在这浊臭的污泥中浸泡,书本给了阿廖约时刻清醒并保持人格高洁的.信念,这种信念将阿廖约笼罩,他说这是一种透明的,外界无法干扰的云雾,也就是这种保护膜使他免受很多容易传染的污秽与可恶事情的影响,避免了生活里各种致人于死命的素质的侵扰.我想这种信念不是一味的奉承上帝,忍辱偷生,也不是与世隔绝,以只求保持自己的清洁为目的的狭隘,而是一种具有力量的光照,他能洞穿所有人的心灵,驱逐黑暗的阴影,形成一股旋风,席卷这篇沉睡太久广袤的原野,向沉睡的人们呼唤一个光明的世界.这本书给我留下了很深的印象。
在人间读后感
看完一本名著后，大家一定对生活有了新的感悟和看法，需要回过头来写一写读后感了。想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，下面是小编为大家整理的在人间读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《在人间》是高尔基自传体小说三部曲中的第二部。他是俄国的著名作家，通过用细致的语言刻画了下层社会人们的悲惨生活，描写自己少年时代的亲身经历，并在社会上艰苦生存的故事，反映了当时俄国底层人民困苦、阴暗的生活。
这部书中描写了主人公悲惨的童年，他从小父母双亡，由外祖父和外祖母抚养长大，由于家境贫苦，不得不外出打工，自食其力。他曾在鞋店当过学徒工，当过绘图师的徒弟，在一艘船上当过洗碗工，还当过圣像作坊徒工，由于他非常贫困又很年幼因此各地方的人都欺负他、嘲笑他，就连亲戚家的两个主人也变着法的捉弄他。他整天生活在那些低俗、爱吵架、见识浅陋的小市民周围，他非常厌恶身边的丑陋与粗俗，向往着一种纯洁美好的生活，因此他爱上了读书，书中的世界给了他另外一片广阔的天地，书也是他贫困潦倒中最知心的朋友了。所以他最后走上了求学的道路。
我读完这本名著后心情久久不能平静，高尔基有着一段不堪回首的童年，但令人欣慰的是，他不但没有在艰苦的环境中被苦难所压倒，而且还在逆境中成长，在如此艰苦的条件下仍手不释卷，把书作为朋友，在书中允吸着无穷无尽的知识。它拥有着顽强的毅力和恒心，在黑暗的社会中苦苦追寻着属于自己的光明。本书通过高尔基的手笔反映了俄国十九世纪七十至八十年代的真实写照，让我目睹了旧时期、旧社会时人与人的不平等和当时沙皇的暴政，而我们现在生活在新社会里，人人平等，大家和睦相处，我们更加应该刻苦学习，将来把我们的祖国建设的更加和谐和美好！
书籍始终是人类最宝贵的财富，因为它是人类文明进步的阶梯，如果没有书，人类就要回到原始的生活，只有书才能带你来到文明的世界；只有书才能让人与人之间更懂得沟通；只有书才会给予你无穷无境的知识和乐趣；只有书才能让你懂得做人的道理；所以书是我们人类的良师益友，它不仅能提高我们的文化修养，也能培养我们高尚的道德情操，让我们永远和书成为好朋友。最后，让我们一起读书好、好读书、读好书！
在人间读后感
这个星期，我读了一本平凡而又朴素的小说：《人间有晴天》。
这本书述说的是一个聪明过人、会学会玩的女孩，她十二岁，名叫虎娃。但她却有着“与众不同”的父母——智障双亲，他们常常称为虎娃与同学相处的尴尬。好在有聪明能干的外婆料理家中的一切。然后，外婆的猝死让虎娃的内心世界几乎崩溃。她打算离开自己生活的小镇，随同多丽姨妈到美丽的大城市里生活。但在临行前，一场暴风骤雨让虎娃深深的感受到妈妈对她的爱，也让她懂得欣赏和尊敬爸爸特殊的长处。
在这个故事中，不管是对父母的不屑一顾，还是失去亲人的痛苦都令我感同身受。激起我的共鸣，让我回忆起和家人的一幕幕喜剧或闹剧。读这本书时，我流泪了，那份淡淡的'情和隐隐的痛让我感伤。正如书名一样，我相信暴风雨过后，总会有一个艳阳高照的晴天在等着我们。
这部抒情诗般的小说以温暖而优雅的笔触，让我们沐浴在美国乡村小镇湛蓝的天空下，温暖的阳光下中，感受到浓浓的温情与关爱。
每个女孩都是公主，都在等着破茧成蝶的那一天……。
《在人间》读后感
《人间词话》它其实本身便是读后感。表面上，它脱离了原词，便成了只言片语；实际上，它又的确能独立存在。说它字字珠玑形容，绝不为过。
初读《人间词话》，是读词论；再读，便是读境界。“有境界自成高格，自有名句。”境界，是艺术的极致追求，也是全书的关键词。
境界一词是王国维先生所写的精神核心所在。“有境界自成高格，自有名句。”此句如金石掷地，沁入心脾。如青莲居士的旷达之境，创下“西风残照，汉家陵阙”的千古气象呢。如欧阳修深沉之境，写下“人间自是有情痴，此恨无关风与月”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”的慨叹。似稼轩的豪放之境，谱下“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的塞上绝唱。如李后主幽婉之境，弹奏出“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的幽怨之曲。似容若的落拓不羁，发出“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”之言。
在《人间词话》中古人造境不外乎以下三种：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”
这三个境界则有“柳暗花明又一村”之异曲同工。此境妙在“顿悟”。欲成大事者，必先披荆斩棘，百折不挠。第三境界犹如不速之客，让成功的灵感乍现。此感在迷惘之后，在不经意间，空然降至，让人豁然开朗，绝处逢生。给人以开阖的意境。
欲成大事者，必须下定决心在自己的路上一直走下去，披荆斩棘，百折不回。然而第三境界——“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”——却具有更丰富的内涵。成功的灵感或许就在于你莫名奇妙的一个回头，冥冥中有个方向指引着你。
对比自己，我怕是连第一个境界都没尝遍滋味。在这里，我只是根据所看之书比对着自己九牛一毛的人生经验来对我未来的见解抛砖引玉。我想，当我垂暮之年，饱尝人生百态之后会有更多不同的感慨吧。
《在人间》读后感
这是一个神奇的故事，第一次看的是漫画，偶遇的那个下午，从艳阳到黄昏是时间也是心情。全篇都是压抑和撕心裂肺的气氛。
很久很久之后，看到了动漫，再一次，陷入这个绝望的故事。片尾那个苍老的乞丐记忆犹新。
如今第三次见到这本书，犹豫很久后还是毅然的决定再会一次。可惜，没有前两次的抑郁触动了。却又隐隐觉得有些不同。
叶藏从小讨厌人类，却能舍弃自己讨好人类，多希望，我也能如此，有这种即使讨厌却能相处很好的能力。
“我倒并不觉得可惜。我这个人，本来就没有太强的占有欲，即使偶尔也有可惜的感觉，但也没有精力来与人抗争，大胆主张自己的所有权，”时常，我也是经常被抢走属于自己的那部分，众人以为我不在意，非也，不过是我不敢去争罢了，自己总是劝服不了自己。
困境总是对朋友的试探，堀木无疑不是个好朋友，小人嘴角令人憎恶，却又无可奈何。我总是选择相信，无法辨认人性。幸运的，至今未遇大恶。
叶藏一生悲惨又传奇的命运也非尔等常人能经历的，却只是旁边一次，也是绝望到不行的。
在人间读后感
关于食物的记忆总是绵长的。
青年时代的顽固味觉记忆，势必影响人一生的食物选择。
饮食往往与某种情感挂钩，而特有的饮食文化，往往是与特定的人群有联系的。
家里的饭菜，或许代表一个习惯，代表一种熟悉感，也可能代表一种念想；猝不及防的，在某个深夜，肚子咕噜咕噜叫的时候，或许你莫名想念那一碗虽然卖相不太好看，但却有家里的味道的炒饭。
于是，你心心念念，日日夜夜，回味那个味道，却苦于千里之外的距离，够不着那一碗隔夜的炒饭。
在冬天哈着冷气的夜晚，或许，你会叫上两三好友或者亲爱的他/她，去吃上一顿热乎乎的火锅，在你来我往中，那种因距离产生的陌生感，瞬间消失在腾起的热气中，直到各自挥手时，带着一份满足感踏上归途；在那些想起他们的日子里，便会想起那一份热气腾腾的火锅，那不仅仅代表着美食，也代表着你们的过往，代表着那些或嬉戏打闹，或泪流满面，或推心置腹的岁月。
美食已经变成了一种符号，变成一种连接；美食也变成了一块心头肉，摘除不去。
熟悉的味道磨人心。
对于美食有执着偏好的人，总是有着异于常人的灵敏鼻子和定位功能——寻觅美食的能力。
w是我认识的一个老友，曾经也很有幸被她拖着深入一些美食店觅食，吃凉面，葱油饼，小龙虾等等。你会惊呆，凡是关于吃的，她肯定比你还先知道，你天天从这里走过，却不知道这里还隐藏着一家不起眼的美食小店。不仅仅会找吃的，对于动手做菜，她也是很有心得的。于是我多次戏言，让我饱饱口福嘛，大不了我负责洗碗。（我不喜欢洗碗，为了吃的，可以折腰）。某次终于尝到了她的手艺，酒足饭饱之后歪在那里，盘算着怎么可以逃过洗碗这件事。
另一个对于美食有追求的，当属我老爸。不同于其他老一辈吃过苦，对于食物可以将就的人，他极其严格。
做菜的材料必须新鲜，刀工必须老练，什么样的菜色搭配什么样的厨具，样样齐全，不可以将就。比如炒面的青菜，必须切得非常细，曾经有个邻居笑着说，你家的菜可以用来穿针了。瘦肉必须沿着纹路斜着切，这样的口感才会好。小时候，我就是那个他在边上指挥，我在旁边切材料的人，有时候我实在切的太慢了，他就看着我说，让我来吧。其实心里应该很嫌弃我的刀工，我默默不说话，看着他自己动手。
所以现在，我发现，我对于切菜这件事情，有自己执着的地方。土豆丝必须细，姜丝必须齐整，芥兰必须薄度足够等等。
有一年，老爸在医院，我在学校附近去看他。他说：小妹，来这里，我们去吃饭吧。
那是一个不大的摊位，在路边，点了几个菜之后，他说，喜欢的多吃点。其他菜现在已经忘得差不多，我只记得一个生蚝煎蛋，特别好吃，当时忍不住就吃了两块。
走的时候，我还回头看了看那个地方，我在这里呆了几年，怎么就没发现这么个好地方呢？
陈晓卿的文字，很容易让你陷在回忆里，回忆着那些美食，似乎每一个句子，你都可以写出一个属于自己故事。他的文字，打破了我对于一个糙汉字的固有形象，他幽默，搞笑，一颗十足吃货的心，满满的人间烟火气息。
他说：最好的美食在家里，个人饮食偏好，尽管像胎记一样私密，但至亲永远知道它在哪里。
在闲暇的时候自己准备一些材料，自己动手，自己琢磨，我想，这大概是件很美好的事情吧。
——除了让我洗碗，其他好商量。
在人间读后感
我一直觉得书店是个好地方，又安静又有情调，还能与各类作家的作品来个偶遇，往大了说去，还能遇到自由的精神和心向往之的远方。
在书店我就看到了这本《人间滋味》，上面画着一只我最爱的大闸蟹，一看又是汪曾祺写的，遂买之。以为汪曾祺是根据他钟爱的美食而写的回忆或者故事，结果发现他写的不仅仅是关于那些和食物有关的回忆，还从食材本身出发，谈论了地理人文和社会形态。
汪先生起初是以小说名世，写散文按他的说法是“搂草打兔子——捎带脚”，但是到了晚年，他的小说写的越来越少，散文反而成为了他的主业。他散文最大的特点就在于自由，因此作品“既有旧文人的影子，但又有一种现代的难以名状的人生体验”，并“力图把现代生活韵律古典化”。鉴于他散文独特的风格，《汪曾祺散文集》便按其内容的不同，分类分册出版了《人间滋味》《人间草木》《人间小暖》《人间有戏》等。
我所购买的这本《人间滋味》便是他所写的吃食了，许多人都写过谈吃食的文章，如梁实秋的雅舍谈吃，唐鲁孙谈天梯鹅掌，沈宏非谈最难将息等。但要论写家常吃食，汪先生是独一无二的。天梯鹅掌、雅舍谈吃还有花蟹鲍鱼，都未免有一点贵族化了。但要说到咸菜、臭豆腐、萝卜、苋菜等，却是老百姓家常桌上必不可少的吃食了。
与其他谈吃的作家不同，汪先生谈吃食，不喜去细考它们的出处，而更关注食物本身的滋味。之前看袁枚的《随园食单》，就总觉得欠烟火气，既不能作为食单，又不能勾起食欲，因为写的更多是“吃”的理论而非实际感受。汪先生的吃，写得更平易近人更接地气，又不流于俗套，往往感到仿佛亲尝其味。大家都知道他是高邮人，连我这种平时对咸鸭蛋没有特别爱好的，看到文中所说“平常食用，一般都是敲破‘空头’，用筷子挖着吃。筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了”，还是眼馋了一把。
他写甜，“无锡炒鳝糊放那么多糖！包子的肉馅里也放很多糖，没法吃！”写臭，“臭豆腐就贴饼子，熬一锅虾米皮，白菜汤，好饭！”写鲜，“以茶油炒，鲜嫩腴美，不可名状，或以少许腊肉同炒，更香。”写香，“外面有一层薄薄的脆壳，咬破了，里面好像什么也没有，一包清水，羊尾油已经化了。这东西只宜供佛，人不能吃，因为太好吃了！”所以说，酸甜苦辣咸，最好是什么都要尝一尝，什么都要试着去接受。
我最佩服汪曾祺的便是，明知他是高邮人，通篇文章看完，却不知道他到底算是南方人？还是北方人？他似乎没有什么特别偏袒的菜系，什么食物都能侃侃而谈，就连他自认不擅长喝的茶，他都能写两三篇文章，这是一件很了不起的事。
他所关注的食物背后的文化，应该说就是民俗文化，所以在他的吃食散文中，就蕴藏着一种醇厚的生活境界。汪先生赋予这些饮食以风致和光彩，因此他所写的食物和口味，便就包含着人生的性情与哲理。一方水土养一方人，一方食物也就蕴含了一方人的性情。在《苦瓜像瓜吗？》一篇中，他写以苦瓜自喻的“苦瓜和尚”石涛这个人物，就寄寓了一种不随流俗的孤傲之气；在《口味、口音、兴趣》中，他写一位母亲为了不吃牛肉的孩子去外地能适应生活，专门买了牛肉跟他讨教做法，写这样的饮食态度就寄寓着人的胸襟与度量。“口味宽一点，杂一点，南甜北咸东酸西辣，都去尝尝，对食物如此，对文化也应该这样。”“口味单调一点，耳音差一点，也还不要紧，最要紧的是对生活的兴趣要广一点。”
我想即便是放在当下，放在那些所谓不再固步自封的年轻人身上，也是很难像汪曾祺那样去接受那么多元的事物。他在书里写到人就是要什么东西都要吃一下，什么都要尝试一下，“这就和读书一样，我想你们都明白我想说的是什么了。”
《在人间》读后感
《天使在人间》这一本书是由众多名家作品编选出来的，他们以“爱”这个陈旧、单一而有永恒的主题，向我们诉说了一个个动人的故事。
在这些故事中，令我记忆犹新、难以忘怀的便是林海音所写的《周记本》。文章讲述了一个缺少母爱、温暖的女孩在周记本上写下了她对母亲的思念和需要。
但让我欣喜的是，这个孩子虽然缺少了母爱，但她的老师很关心她，同学很关心她，她还是在一个充满爱的世界里生活着。
最后在老师林海音的帮助下，终于找到了女孩的妈妈，并找回了她丢失的母爱。读到这里我很气愤，我感到一阵悲伤：女孩的母亲真狠心哪！因为和丈夫绊了点嘴就弃家而去了，丢下了她心爱的女儿。而我又觉得这个小女孩是一个心中有爱、心灵纯洁的孩子，妈妈虽然抛弃了她，但她还是那样的爱妈妈，没有一丝责怪妈妈的意思，她永远把母亲想的如此伟大爱她、疼她。
于是我又想到了卢梭的一句话“爱是不会老的，它留着永恒的光焰和不灭的光辉，世界的存在就以它为养料！”
在人间读后感
这两天闲了下来，万籁俱静之时，总觉的有些空虚寂寞，有时候真的什么都不想干，连心爱的手机都不愿滑开。这冰冷的世界，有些令人畏惧。
在橱柜上，用手指轻轻滑过书的封面，莫名其妙的，选中了汪曾祺的《人间滋味》。怀着平和的心态翻开，摩擦着。久违的，第一次摸书却感觉到很舒服。一篇篇短文的形式，一个个味蕾的诱惑，一个个属于那个时代的记忆。坦白地说，刚看到这本书的名字时，我揣测着一定又是讲述社会的纷繁错综，人间的知情冷暖，而结果却令我出乎意料，出奇的，食物，一种种，我刚开始觉得这是一部菜谱，以致于我怀着欣赏美食的角度读完了整本书。功夫不负有心人，这本书也给予了我回赠——温情与故乡。
看了很久，几乎是抱着字典读的，好多生字词，我懵了很久，称得上步履维艰。飞速发展的时代，好多旧时的记忆被遗忘在角落。看着汪老的书，突然觉得朴素才是真的美，我想去效仿，但是又怕哗众取丑，东施效颦。高邮的鸭蛋，老北京的萝卜菜……汪老的文章没有一点鱼腥，不掺杂太多华丽的辞藻。过去的我，一直认为只有华丽才能驾驭他人的眼光和胃口。这篇文章，我把过去那种为了想一个词花了半天的感觉放下了，充斥着的只有内心的轻松。汪老交给我们很多，整本书中最值得一提的是流溢的故乡之情。无论是袁才子的记录还是作者自己的观点，故乡虽小，故乡虽比不上蓬勃的大城市，但却有着最纯真的味道。这种观念，我想许多人都有。落叶归根，人之常情，只有故乡才是那些漂泊在外的游子真正的家。
记住，当你累了的时候，回到家乡，吮吸那一片破土地的空气，那是你最好的归宿。
当你撑不下去的时候，吃一份家乡的菜，那是你成功路上的支柱。
在人间读后感
请你设想在19世纪末20世纪尚未开始时后的沙皇俄国，下诺夫哥罗德。一位叫阿廖沙的孩子丧了父，和他的母亲和外祖母去他外祖父家。
这就是故事的开始。一种浓厚的、色彩斑驳的、离奇得难以形容的生活，以惊人的速度开始奔流了。
他的童年，是充满了黑暗却又有一丝光明的。她的外祖父，瓦西里·卡希林，一个吝啬、脾气暴躁却又时好时坏的染坊主。他好的时候会教阿廖沙识字，给他讲故事，坏的时候会毫无人性地打阿廖沙。他的两个舅舅，米哈伊尔和雅科夫，市侩，常因为一点小事闹得不可开交。然而，在《在人间》的末尾，高尔基给了雅科夫舅舅一点怜悯-----也仅仅是怜悯，他的外祖母，一个善良的人，她把爱和光亮给予了阿廖沙，让他成长，让他长大，她鼓励阿廖沙，开导阿廖沙。还有朴实的“小茨冈”伊万，忠厚的格利高里，献身科学的怪人“好事情”，他们都给予了阿廖沙前所未有的宝藏。
当他来到人间的时候，那个真实的世界才真正展现在他的面前，他在船上做工，在别人家里做勤杂工，还在工地上做过监工。这时的社会才是真正完整的社会，之前仅仅是一隅。他看见了人情世故和人间冷暖。他看见一个勤劳开朗的女工被生活摧残得麻木而恣睢;看起来能干的工人其实都是内心黑暗的恶毒鬼;那些高高在上骑兵哥萨克;那些仗着嗓子攀比的“酒吧唱客”。光明，最大的便是“玛尔戈皇后”，在阿廖沙空工时间，他总去她那儿借阅书籍，获取新知;但又藏着掖着，被老板娘发现后书要没收，还要挨一阵痛打。
他没有如愿上大学，却在社会的大学中升华了自己--那时的阿廖沙--不，应该叫他阿列克谢了。他更加近距离的接触了工人，商贩，也接触到了他之前没有正式接触过的一群人--学生。他加入了民粹派，受到了革命思想的熏陶，并成为了一名坚定的革命者。他不再简单的否定现实中的恶而是身体力行，试图提出并解决许多社会问题了。
在这三部曲当中，高尔基无疑是将矛头指向了那个黑暗的沙皇统治下的旧社会。抨击这下层社会的黑暗，反映下层人民的贫苦生活。而在洗衣女工玛利娅的身上我似乎看见鲁迅《故乡》中杨二嫂的影子。他们之前都是那样朴实，但是社会摧残了她们，摧残了那束快乐而明亮的阳光!但高尔基又不同于鲁迅。高尔基在描述它当时所处的社会的时候，是黑暗中夹杂着那么星星点点的光亮的，不仅光明的是孩子，也有大人。
如今的社会已不是那时的专制社会，而是开明的、全新的社会。我们所经受的苦难少于那时的苦难;我们所获得的幸福多于那时的幸福。珍惜现在吧，没有那时的苦难，怎来今天的幸福。