探究中国古代文学论文（精选14篇）

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中国古代文学自主学习方法探究

摘要：中国古代文学教学既要强调厚重传统，又要借鉴日新的理论，同时面临课时压缩的现实。如何提高教学质量?近五年，我尝试在授课中增加学生专题讲解环节：首先，在总体上对学生提出格式要求，进行文献检索和写作方法指导;其次，每次安排任务时再给出若干选题参考。从学生学习成绩和反馈意见来看，效果显著。

高校中国古代文学课程教学难度较大，又受到课时压缩、评估考核等限制，难以充分发挥陶冶情操、培育人格的作用。为需求突破，笔者在教学实践中，尝试引入“学生专题讲解”，贯彻自主学习理念。自主学习是一种学习模式，即学习者在总体教学目标的宏观调控下，在教师的指导下，根据自身条件和需要制订并完成具体学习目标的学习模式。本文将结合“学生专题讲解”具体操作过程，针对中国古代文学课程面临的挑战，分析“学生专题讲解”的效果。

以来，我尝试在我校汉语言文学本科专业中国古代文学教学中进行局部变革，具体措施有：每学期为学生开列课程阅读书目;增加论文写作次数，不少于三次;进行课堂专题讨论等。其中最重要的是“学生专题讲解”，所有同学每学期必须参与一次，分数纳入平时成绩体系。每次两学时的教学单元中，抽出20分钟安排学生做专题讲解，专题从该教学单元内选取，锻炼了学生，又不影响教学进度，可谓带着脚镣跳舞。

二、学生专题讲解的课堂实践。

在整个活动开展之前，我在总体上有所指导，主要是如何查阅资料，文章格式要求，以及文章结构例解，提供给学生学习经验，授人以渔。正符合自主学习要求的客观条件，供给学习者自由选择的学习材料、活动场所、学习方式。每次课上布置下次课相关专题若干，指定两名学生分别挑选一个选题，也可在相关章节范围内自行选题，写出格式完整的学术论文。下次课上每人用十分钟时间讲述论文，我再进行点评或展开探讨。

(一)写作方法指导。

1、资料查阅。

拉尔夫?泰勒提到有效学习的10个条件，“学习者在尝试他所学习的新行为时，应该得到某种指导”，“学习者应该有足够的.和适当的从事这项工作的材料”[1]丰富多彩的学习材料是满足个别化学习的前提条件。

(1)资料主要来源。

首先是阅读教材等通论性著作，大体明确该专题的背景及脉络，并按图索骥查找提到的相关文献。每学期，我为学生提供中国古代文学相关断代阅读书目，还有几套丛书。张燕瑾、吕薇芬主编的《20世纪中国文学研究》系列，北京出版社出版，共10卷12分册，文献索引较为详备。傅璇琮、蒋寅主编的《中国古代文学通论》，辽宁人民出版社5月出版。共七卷，每卷分上、中、下三编，上编为文学的基本内容;中编为文学与社会文化;下编为文学的基本文献。着眼于“一代有一代之胜”，力求打通文学与文献、文学与社会文化之间的界限，涉及文学与社会政治、宗教、经学、史学、语言文字、学术、门阀、都市、民族、地域文化、科举制度、女性创作的诸多方面，能有效开启学生思路。黄霖主编的《二十世纪中国古代文学研究史》，201月，东方出版中心出版。分《总论卷》、《诗学卷》、《词学卷》、《散文卷》、《小说卷》、《戏曲卷》、《文论卷》七卷，梳理了20世纪中国古代各体文学学术研究的历史轨迹、范式转变和研究实绩，总结了古代文学研究的“基本理路”、“基本方法”，以文体为脉络，揭示一定规律性。此外还有研究性教材，如南京大学《中国古代文学研究导引》，列“乐府与无言”、“唐音宋调”、“小说与戏曲”等专题，多遴选名家文章，并设“延伸阅读”，“研究思考”等模块。断代文学史如中国社科院编写断代系列，郭英德《明清文学史讲演录》等。还有某一文体研究著作：严迪昌《清诗史》，朱则杰《清诗史》。或者具体作家作品研究专著。

其次是研究论文。《文学评论》、《文学遗产》等学术刊物是专业内翘楚，且多中国古代文学重点学科和前辈名家介绍，引学生企慕，热爱此学科，甚至终身以之为业。《文史知识》、《古典文学知识》，有“名家治学”，如朱则杰治清诗，“美国学者中国古代诗学研究方法”，都给我们直接启发。他如各高校学报之人文社会科学版，各省市社科院之“社会科学”、“学刊”。

重点应该是原著，也许学生暂时不能充分阅读。具体文献及版本可参照袁行霈《中国文学史》附录之研修书目。

(2)资料查询途径。

首先是利用图书馆藏书及学术期刊。其次是网络电子资源。从校园网图书馆主页，可以查询学校统一付费的镜像资源：中文期刊、学位论文及报纸全文数据库中有中国知网、维普中文科技期刊数据库、万方数据库;中文图书全文数据库中有超星数字图书馆、方正apabi数字图书馆、书生之家数字图书馆、读秀学术搜索等;甚至还有多媒体数据库和四库全书数据库。网络数据库较之纸质图书，好处在于资源丰富，检索方便，省却爬梳之苦。此外还有互联网网页信息资料，也可甄别采用，如《全唐诗》、《全宋词》都有网络检索版，《全元曲》有箫尧艺文网可全文检索。

2、文稿格式要求。

中国古代文学与人文精神论文

古代文学是人类社会在历史进程中的产物,是一种历史的存在物，具有历史的属性。它是受一定的历史时代社会环境的制约影响，经由作家的体验感受而创作出来的，与历史、社会背景、人生遭际等紧密相关。因此，解读古代文学必须最大限度地还原历史，将其置于它所产生的历史时代及社会人生具体的背景中，加以分析说明，给予实事求是的合理阐发，只有这样我们才能对文学作品有准确而科学的了解，才能还古代文学作品以符合历史真实的原本面目，索解其真意真韵，也才具有文学的真实性、科学性、生动性。

（一）通过探求字源来了解文化蕴涵。

汉字是以象形为基础的表意文字，不仅是文学的载体，而且是我们祖先生活的生动写照。从文字的构造中，我们可以窥见上古先民生活习俗的多方面情景。因此，在文学课教学中，对文字的探源及分析有利于了解原始文化内涵。“兴”在甲骨文中是一种原始宗教仪式，即众人合力举起一件器物的场面，是群体借助舞蹈以表达一种狂欢和欢快的体验，这样才能把握“兴”的托事于物的基本内涵，进而了解其言有尽而意无穷的美学追求。“周”在甲骨文中是田字里面有四点，田是田地，四点象田中密密麻麻种植的农作物，可见周民族的命名与农业密切相关。“史”字，许慎《说文解字》云：“史，记事者也，从又持中，中，正也”。并把“史”和“事”字放在一起，“事，职也，从史。”王贵民通过对勘殷墟卜辞也认为“甲骨文中的史字大部分是事字的意义”，可见，在篆体字以前的文字结构上，史和事两个字是存在着渊源关系的，历史与叙事是有着难以割舍的关系。《诗经卫风氓》这首诗中何谓“氓”呢，作品选只是泛泛解释为女子对男子称呼，那为什么《伯兮》一诗对丈夫的称呼用“伯”呢？其实朱熹的《诗集传》对这个字已做了初步探讨，“氓，民也。盖男子而不知其如何之称也。”意为初次相交，女子还未了解男子身份和姓名，因以一个大概“民”来称呼。明代杨慎《经说》云：“氓，从亡从民，流亡之民也。”意即流动迁徙的人，氓是区别于本土居民的流民、外来人、外地人。这里用氓表示女主人公觉醒后对男子的鄙视。通过对文字的探源，对文学的理解更加生动和深刻。

文史不分家，任何文学现象均植根于特定的历史语境中，如果不熟悉这种历史语境，一味孤立地讲述或研究文学现象，肯定会造成学术上以及知识结构上的缘木求鱼、苍白可怜或空中楼阁。袁行霈先生在《研究中国诗歌艺术的点滴体会》一文中曾经指出：“诗歌艺术不等于平常所谓的写作技巧，它的范围很广泛，制约因素也很多。就一个诗人来说，人格、气质、心理、阅历、教养、师承等等都起作用。就一个时代来说，政治、宗教、哲学、绘画、音乐、民俗等等都有影响。把诗人及其作品放在广阔的时代背景上，特别是放在当时的文化背景上，才有可能看到其艺术的奥秘。找到诗歌与其他文化形态相通的地方，着眼于横向的比较，可能看到平时不易看到的东西。见识广，采撷博，眼界才能高，诗歌艺术的研究才能不局限于写作技巧的范围内，而在更广阔的领域里，更深层的意义上展开，同时研究的水平也就可以随之而提高起来”。[1]如《诗经》产生在先秦时期诗、乐、舞三位一体的文化背景下，三者共同产生于原始劳动和宗教活动，三者的共同着眼点是功利和实用目的，而且在大多数场合下，三者是同时完成的。只有了解了这一历史语境，才能引导学生更好地了解中国诗歌的传统和《诗经》深刻的社会内涵。再如研究“铺张扬厉，劝百讽一”的汉代大赋，必须要了解汉代鼎盛时期的审美特征。过去认为是歌功颂德、粉饰太平、内容空洞的贵族文学，堆砌辞藻，虚而无征。如果把它放在汉文化的'大背景中我们就会发现大赋的意义不在于主观情感的抒写，而在于对外部世界的感性体认和穷形尽相的描摹，它的突出意义在于鲜明地体现了秦汉之际，特别是汉武帝时代那种进取、拓展、认知、占有、征服、创造等主流文化精神，体现了该时代那种感性、外向、宏阔、繁富、博大、豪迈、雄奇、巨丽等主流审美文化特征。正是展示了中华民族进入一个新的历史时代之际，那种征服世界、占有世界的自豪、骄傲，展示了那个时代繁荣富强、蓬勃向上的生气。这里弥漫着令人不断回首惊叹的大汉气象。解读楚辞，我们必须把它置于巫文化的背景之下方能理解“飞升意象”、“香草美人”意象；研究建安文学必须把它置于那个“世积乱离，风衰俗怨”时代中才能理解“志深而笔长，梗概而多气也”文学特色。

（三）还原作家与作品的创作背景。

古代文学作品的创作除了受历史大氛围的影响之外，不少作品是作家有感于具体的历史事件、社会现实或自己的人生遭遇，即为真实的感遇所触动而创作的。因此，解读它们必须要对作者的人格、气质、心理、阅历、教养、师承等进一步的了解。比如讲述司马迁和《史记》，司马迁的家世与家庭对其事业理想和学术思想有深远的影响，他的青、壮年时代的三次漫游使他不仅考察了社会风土人情、经济状况和物产情况，扩大了视野，增长了知识，收集了大量的历史故事和文物史料，而且对他的进步社会观和历史观的形成以及丰富《史记》一书的内容都有着重大的影响。尤其是经受李陵之祸，使得司马迁在修史的过程中融入较重的怨刺成分，磊落而多感慨，具有深刻的见识和大胆的批判精神。讲授屈原时，有人对屈原之死的遗憾似乎大于其价值，认为如果屈原不死，他可以暂隐山林，像陶渊明一样独善其身；或者像司马迁那样，隐忍而活，张显个人价值。应该从历史唯物主义的观点出发联系当时特定的环境、诗人的身份、人格、气质来审视屈原，而不应脱离时代，以今人的价值观去解剖古人。对屈原来说，他始终将自己与国家的命运紧密联系在一起。在他看来，避世隐居无异逃避责任，离开楚国则更是不忠不义，因此，他选择了与国同亡。两次流放没有让屈原去死，国家即将灭亡了,他才毅然投江，他的牺牲虽无法挽救楚国，但作为楚国的臣子，他的确作到了无愧于心。屈原热爱家国，用全部生命追求崇高理想的实现，将人性美发扬到震撼人心的高度。

对古代文学最大限度的历史还原使我们能生动可感地认知作家、文学作品，更好地继承文学遗产，但这只是一个开端，学习古代文学的意义绝不仅仅在于获得知识，更重要的在于与历史对话，从中寻找古代文明与现代人生的契合点。古代文学既是历时性的，又是共时性。它属于遥远的古代，是古代人生的历史反映，但它又是作为“人学”的文学，文学是心灵的慨叹，生命的呐喊，其中蕴涵着丰富的情感体验、复杂的生命思考，文学是苦难灵魂的终极关怀。这是文学亘古不变的内涵，也是一代一代产生共鸣的基点。它的共时性正是历史与现实的契合点。因此在教学中必须挖掘这些共鸣点，去追求那些心灵的震颤，撞击时耀眼的火花，使文学的春风吹绿心灵的沙漠。

（一）真情的感悟与真情的回归。

（二）文化的积淀和学养的提升。

古代文学是中国文化中最华美的乐章，是文化中的精髓。只有民族的才是世界的，每一个中国人必须了解自己的民族文化，才能了解自己，才能增强民族自信心。这是我们民族文化生生不已，绵延不绝的根基和魂魄。古代文学课程教学的受众具有双重性，一方面是接受者，另一方面又是传播者，因此必须加深他们的文化积淀，提高他们的学养。学养包括文学素养和文化素养，培养学生深厚的文学审美素养，广博的文化素养。通过这门课的教学，要使学生具备比较坚实的中国古代文学知识基础，能够了解古代文学发展线索，认识其发展规律的基础上评述古代的各种文学现象、代表作家和代表作品。指导学生阅读古代文学的经典作品，背诵一定数量的文学作品。为学生列出必读书目和背诵篇目，定期检查，让他们积累大量的感性认知，提高阅读能力。同时还要提高赏析能力，比如讲《曹刿论战》，如果让学生把文中所有的情节全部去掉，只留下故事，然后作一比较，学生们就会发现《左传》善于将事件情节化，而且情节之间的连接已经具有一定的戏剧性。讲《史记项羽本纪》中“垓下之围”，让学生分析为什么司马迁在这儿要加上一个“霸王别姬”的细节，学生会有更深入的思考与感悟，有人认为以美人为陪衬写出了项羽慷慨的末路情怀；有人认为染浓了悲剧气氛，让人更觉悲壮；还有人认为用美人为英雄刷色，更见其悲歌慷慨。讲谢脁《晚登三山还望京邑》中的名句“余霞散成绮，澄江静如练”，如果把澄江换成秋江好不好呢，学生们讨论认为还是“澄江”好，只有江水澄静，静才有着落，才能与白练的比喻相得益彰。充分调动学生的审美体验，以此提高他们的审美品味和发现美，欣赏美、创造美的能力。

（三）人文精神的引导及人格的建构。

人需要一个精神性的存在，精神是人类灵魂的家园。面对矛盾、分离、困惑的世界只有精神才能使我们淡定、超越和崇高。人的生命如果缺乏精神的支撑，就会有疏离感和放逐感。古代文学的优秀作品，不仅是古代文化的主要载体，而且更是人文精神的集中体现，“人文”二字早在三千多年前的《易经》中就已出现：“文明以止，人文也。观乎天文，以观时变；观乎人文，以化成天下。”人文是通过知识传承、环境熏陶，将人类优秀的文化成果内化成为个体生命人格的、修养的、精神的一种内在品质，使受教育者学会做人，学会求知，学会创新，学会求真、求善、求美，从而达到知、情、意、行的和谐统一。古代文学那丰富的人文精神能使读者在潜移默化中受到感染、暗示、引导，逐渐形成心理积淀，具有提升学生社会责任感、塑造完善人格的基础，形成质文相宜的人文素质，实现“以文教化”的目的。

1.忧患意识与社会责任感。

《周易系辞下》：“《易》之兴也，其于中古乎？作《易》者，其有忧患乎？”，“忧患”指未雨绸缪、居安思危的品性。中国神话中女娲补天，鲧禹治水、后羿射日表现出原始先民们对生存环境的警惧之情和忧患之思。孔子对礼崩乐坏、战争频仍的严酷现实忧思难抑，奔走呼号。屈原一生都在为“存君兴国”而上下求索，“岂余心之惮怏兮，恐皇舆之败绩”，历代文人墨客之忧国忧民，无不受其启迪。范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”、陆游的“死去原知万事空，但悲不见九州同”的遗憾，辛弃疾的“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会登临意”的忧烦，在教学中有意识培养学生的忧患意识，以此来增加他们的社会责任感。《论语》中“士不可不弘毅，任重而道远。仁以为己任，不亦重乎？死而后已，不亦远乎”的强烈的进取心和“忧道不忧贫”责任感，孟子的“乐以天下，忧以天下”，以及后来的“先天下之忧而忧，后天之乐而乐”，“位卑未敢忘忧国”等等，则更是滋润了一代又一代华夏儿女的爱国心田，塑造了一代又一代炎黄子孙的精神风貌和道德品质。

2.自强不息与人格尊严。

《易经》中喊出了“天行健，君子以自强不息”的铿锵之声。古代文学的许多优秀篇章都强调了对自我修养的重视，对立身处世的重视。《大学》指出：物格而后知至，知至而后意诚，意诚而后心正，心正而后身修，身修而后家齐，家齐而后国治，国治而后天下平。在这里，修身是根本，有了这个根本，然后才谈得上齐家治国平天下。孟子要培养的“浩然之气”是以德配焉，强调的仍是内心的道德修养；即便是主张清静无为的老子，也要求人们努力达到“含德以厚，比如赤子”。不仅如此，孔子在《论语学而》篇中对人们日常行为做出的具体规范“入则孝，出则悌，谨而信，泛爱众，而亲仁”，则使得孝悌成为千百年来炎黄子孙维系家庭和谐的重要因素。谨慎、信用、宽厚成为华夏民族处理人际关系的重要准则；“己所不欲，勿施于人”是劝诫人们要推己及人，尊重他人，善待他人，表现出一种和谐、体让的自我修养；“富贵不能淫,贫贱不能移，威武不能屈”则更是强调了对气节、人格尊严的重视。这种主体修养通过内在的充实而达到个体价值的外在体现，表现的就是一种人生价值的取向。当一个人尽了应尽的责任，有了目标和理想，生命就显得充实。古代文学教学必须走一条“目中有人”的人性路径，让学生热爱民族文化，热爱生命，具有丰富的情感和健全的人格。

中国古代文学的论文【】

通常来讲古代文学作为中文专业中的较为重要的一门课程对于中文专业学生的后续发展起着重要的影响作用。该门专业课程从本质上讲涉及知识领域较为宽泛，不仅涵括史学知识，同时还涵括文学知识，甚至是哲学知识也包含在内。课程从内容上讲可以说是我国上下三千年的文学知识综合体，不仅含有较为丰富的艺术风格同时还含有众多的文学形式。因而可以说该门专业课程对于提高中文专业学生的人文素质以及艺术修养都具有积极的影响价值。

中国古代文学这门课程的实际教学意义主要是体现在以下三方面：其一能够促进学生对于古代文学发展规律以及实际演变过程和相应的文体发展的有效理解。其二是通过丰富的文学作品以及较多的文学形式进行帮助学生了解古人思想观念以及生活方式状态，更重要的是了解这些文学知识对于后世的实际影响价值。其三是通过对于古代文学的实际学习能够提高学生文学素养以及帮助学生具备崇高的文学情怀，并促进学生将这种文学素养以及文学情怀实际的应用在现实的工作学习中，进而为我国的文学事业发展做出应有的'贡献。

1、教学方法之启发式。

对于古代文学这门课程实际教学方法的研究首先要从启发教学展开。具体来讲所谓的启发教学主要是指教师在进行古代文学实际教学环节中依据学生学习客观规律以及教学任务最大化的激发学生对于课程的学习积极性，调动学生处于主体学习地位，通过正确引导学生进而帮助学生主动解决学习中实际遇到问题的一种教学方式。该种教学方式主要是强调对于学生学习过程的良好启发与引导，通过应用该种教学方式进而促进学生积极主动进行文学知识研究并在此基础上不断将文学思维给与有效拓展。如果将该种教学方式进行比喻的话，启发教学就是在教师的循序引导启发下让学生自主开启文学的学习大门。例如教师在讲解“《诗经王风》”中可以就“悠悠苍天而此何人哉”这句话向学生进行提问，而之所以专门针对该句话提问的原因在于：对于“何人”的了解是掌握文章思想主题的关键所在[1]。而教师在提出该问题之后可以鼓励学生带着问题进行自由解读并对在解读之后阐述对“何人”的个人见解。通过这种启发提问进而引导学生掌握正确的解读方向并最终获得文学知识。

2、教学方法之情境式。

对于古代文学这门课程实际教学方法的研究还可以从情境教学展开。具体来讲所谓的情境教学主要是指教师在进行古代文学实际教学环节中通过创设一些生动的场景氛围来帮助学生有效的理解文学知识并促进学生实际心理机能获得良好性发展的一种教学方式。而应用该种教学方式一方面能够促进学生对于文学知识的情感感悟，另一方面也能够对学生的实际文学审美进行有效拔高和良好陶冶。例如教师在讲解唐代诗人张若虚的著名诗歌时就可以进行文学情境的有效创设，通过播放“春江花月夜”进而让学生在优美的音乐旋律中感知诗歌内在情感，同时通过动人旋律在大脑中勾勒出诗歌联想画面，而这种身临其境的情感感知则能够促进学生加深对于诗歌的理解[2]。再比如教师在讲解庄子的名作“《逍遥游》”的时候还可以通过利用多媒体制作漫画课件来创设文学情境，学生通过这种漫画课件的形式犹如置身作者的情感世界进而将文学知识更加的形象具体化。总结来讲无论是利用音乐还是多媒体来进行文学情境的实际创设都可以较好的促进学生对于文学知识的有效深层次获取。

3、教学方法之表演式。

对于古代文学这门课程实际教学方法的研究除了上述两种教学方式之外，还可以从表演教学展开。具体来讲所谓的表演教学主要是指通过将学生放置于实际的文学情节演绎中进行促进学生获取文学知识的一种教学方式。而应用该种教学方式则一方面能够促进学生最大化的发挥文学想象，另一方面也能够促进学生不断提高文学创新意识。例如教师在讲解王实甫的名作“《西厢记》”的时候就可以针对文学作品中的不同人物进行角色划分，将学生分为不同的小组通过自身对于该文学作品的实际理解来进行文学表演，而具体的情节设置以及演绎道具都需要学生进行实际准备，而学生在该种文学演绎过程中也会直接加深对于文学知识的理解，同时将自己的一些文学想法添加其中[3]。再比如教师在讲解“《红楼梦》”的时候同样也可以利用上述表演教学方式来开展实际教学活动。总结来讲通过表演教学能够最大化的提高学生对于古代文学知识的有效理解还能最大化提高其创新意识。

综上分析可知我国在进行经济发展的同时也非常看重文化的良好传承，而作为实现文化良好传承的中文专业则逐渐受到了社会大众的广泛性关注。而作为中文专业中较为重要的古代文学课程而言，良好的教学方式则可以有效的促进该门课程教学实际目标的有效实现，通过利用启发式以及情境式和演讲式、表演式以及研究式这五种教学方法进而真正的促进中文专业学生获得人文素养的有效提高以及专业知识的有效掌握，为其今后良好发展奠定坚实基础。

[1]张海楠。对开放教育专科《古代文学》课程教学模式改革的思考——混合教学模式应用实践探讨[j]。甘肃广播电视大学学报，2014，05:80-82.

[2]王自红。民族地区高校中国古代文学课程教学改革与探索——以升本后的四川民族学院汉语文系为例[j]。阿坝师范高等专科学校学报，2010，04:111-113.

中国古代文学与人文精神的论文

医学人文精神论文在当今社会，人们对医学教育越来越重视，而在医学教育中融入医学人文精神是整个医学发展的总体趋势。老百姓对医学人才的要求已经不仅仅局限于拥有高超的专业技能，还要积累大量的人文教育素材。只有将这两者充分的融合在一起，并且建立科学合理的医学人文指导大纲以及考核的制度，将人文精神引入临床医学，才能真正意义上的把医学人文精神融入进临床医学中去，最终为老百姓的生命健康奠定坚实的基础。

随着我国社会的快速发展，传统意义上的生物医学模式也已经向现代生物-心理-社会医学模式进行转变。老百姓对医疗卫生体系又提出了更高的要求，医务人员不仅要具备良好的医学专业技能，还要具备过硬的医学人文素质，达到“德才兼备”，只有这样才能改善日趋紧张的医患关系，保证老百姓的生命健康，并对现代医学的进步做出应有的贡献。

医学人文精神广泛地存在于各个医学实践中。而临床医学又是医学人文精神渗透最集中的医学实践领域。医学人文精神要与医学实践相结合，指的就是在医学实践中要注重人性化。医学人文的主要特点表现在它的践履性和非实体性。践履性就是说只要在医学踏足过的地方，就要表现出对人的关怀，并保证它在医学实践中体现出人性，医学人文的非实体性是说它并不存在具体的功利通途。

我国社会的发展与医学的进步，都要求医务人员既要精通专业的医学知识，又要具备良好的医学人文精神，并将两者充分融合，共同发展，才能让医学人文的力量在临床医学中使医务人员实现自身的生命和职业价值。同时，我们的医务人员不单单只是维护老百姓的生命健康，还要对他们的心理健康负责。因此没有好的医学人文精神，未来的医务人员是没有立足之地的。

现代社会的医患关系紧张的主要原因，就是现代医学人性的冷漠导致的。针对这种现象，必须要从根本上改变以往的医疗思想。医务人员不仅要重视患者身体上出现的病变，帮他们消除痛苦，还要时刻关注他们的心理状态，在一定时机为患者提供精神上的鼓励和支持，来减轻患者的痛苦。运用先进的医学技术和手段来对患者进行身体治疗，其中也要正确的处理好医疗过程中的伦理社会问题，用以维护患者的基本权益。

1、基本的人文关怀要从望闻问切入手。

望闻问切是医疗工作中的第一道工序，也是表现医务人员沟通能力的最佳途径。患者来就诊不仅仅只是想缓解身体上的疼痛，还想从医生这里得到宽慰，减轻心理负担。如果医生在询问病情的时候，不重视患者的陈述，查体简单，或者不为患者答疑解难等，都会使患者产生不受尊重的感觉。而且如果没有仔细询问患病的细节，也有可能对以后的治疗产生影响。所以，医生的语言、行为要使患者感到亲切，使患者心情放松，能够更好地与医生进行沟通，改善医患关系。

2、要尊重和维护患者的权益，做到换位思考。

尊重患者的隐私，维护患者的基本权益，这是当代社会每一个医生的基本共识。但是在实际操作中，“想”和“做”之间不一定对等，这就要求医生常常要换位思考，想患者之所想，急患者之所急，真正意义上的维护好患者的基本权益，尊重他们的隐私，避免因为隐私泄露而产生心理负担，进而影响到以后的治疗。

3、培养学生的人文素养，完善病历书写。

“见病不见人，懂病不懂人，治病不治人”的现象普遍存在于我国目前的医学教育和临床实践中。为改善这种情况，应该建议医生不要单单撰写常规的病历，还要时刻并全面地了解患者的内心世界以及生活状态，以此来书写人文病历，学生从这个过程中用心感受、感悟生命，对学生的职业道德和职业素养的培养是很重要的。值得注意的是，医生在书写病历时，应该重视相关的法律法规，进行规范书写，并保证病历的真实性和完整性，为患者提供重要的法律依据，保障患者的合法权益。

4、制定科学合理的治疗方案。

现如今，医疗的技术和手段越来越丰富，可供医生选择的治疗方案也层出不穷，所以，怎样选择适合患者的治疗方案就变得尤为重要。在进行治疗方案的选择时，医生一方面要考虑到治疗的效果，另一方面还要顾及到患者本身的经济实力。做到既不会使疾病得到进一步发展，也不会过度的进行治疗，增加患者的经济负担。同时，在治疗阶段，应该尽可能地减少医疗技术对患者机体的副作用和损伤，并且不滥用高新技术。这大大体现了一个医生的责任心和医德。

三、结语。

在人类发展的历史长河中，科学精神和人文精神是人类探索这个世界的主要观念。随着现代医学的不断发展，人们越来越重视医学的科学精神，使得医学科学的发展日新月异，而往往忽视了医学人文精神对整个医学领域的影响。由于医学人文精神的衰落，医患冲突、医学伦理等问题也层出不穷。因此，在临床医学中重视学生医学人文精神的培养，不断提高临床医务人员的人文素养，才能对构建社会主义和谐社会奠定有力的基础。

【参考文献】。

[2]任华玉，朴金花，孙福川等。临床医学中人文精神再激活的机制倡——兼论知情同意实现中医学人文精神的困境及其突围[j].医学与哲学，2013，34（21）：30-33.

中国古代文学与当代文化的重塑论文

中国文化博大精深，源远流长，历经五千多年的历史演变，拥有丰富多彩的文化元素。在五千多年的灿烂文化中出现了各种各样的经典。经典之所以成为经典，肯定有自身价值以及它所在时代的意义。经典历经千年甚至更久一定是经得起批评家和作家的反复解读与诠释，也是与所存在时代的政治等相磨合的。各种各样因素的变幻及排列组合，衍生出了反经典。在古代文学史上经典与反经典是相互依存的。反经典有时可能会影响经典的地位，也有可能是对经典的补充。从这一方面说它们也是辩证统一的。现如今，反经典并不是一味的“反”，不会出现旧时代的极端反经典。所以，现在我们提到经典与反经典，应该顾全古代与现代完全不同的环境，将“传统”与“现代”结合，更好地认识经典与反经典。提到中国古代文学经典，我们脑海中都会浮现出大量中国文学作品。中国是四大文明古国之一，在历史的变迁和时代的不断变化下，会出现各式各样的文学作品，在各种各样的因素下，自然而然也就衍生出了反经典文学。从某方面说，经典与反经典是相互依存，是共生的。在很久很久以前人们就有了文学经典的观念，这种观念一直持续至今。在中国古代文学史上，文学经典是怎么形成的'，历来文学家是如何评判这些经典的，一直是文学批评的核心问题。随着历史的变迁，时代的不同，人们对经典文学的认识及诠释是不同的，出现了“反经典”现象。毫无疑问，反经典会对经典文学的地位产生一定影响，但也会使经典延伸并得到完善，使经典更具价值。在五四新文化运动中，人们反经典的方法是极端的。但是在中国古代中，人们反经典通常并不是很激烈。从这些来看，我们应该意识到经典与反经典并不仅是古代文学的问题也是当代的文化问题，是传统与现代的碰撞。

经典之所以成为经典，需要一定的条件，这些条件包括各方面的因素，例如政治、经济、文化、环境等。经典必定是要经得起时间的考验，条件不断地组合、变化渐渐就形成了经典。古代文学的经典早已深入人心。时代不同，人们心中的经典可能也会有所不同。一提到经典，我的脑海里不自觉就出现了《红楼梦》这部作品。我们常常说唐诗宋词元曲，当然还有很多，这些都是相应时代的标志，我们只能感叹时代不同，文学代表不同。经典必然有它成为经典的价值，它一定能经得起文学家的批判，历史的考验，最终会形成它的语言特色，肯定会有其他文学作品无法企及的价值。除了这些之外，经典文学的形成与当时的环境条件密不可分。我们都知道唐宋八大家，他们的有些作品价值到现在都无法说明，他们的文学作品影响了一代又一代。“采菊东南下，悠然见南山。”这句诗影响深远。大家都知道，这是陶渊明的作品，他之所以能留下千古名句，与他所处的社会环境有着必然的联系。他所处的朝代不清明，他的作品大多表达了对官场与世俗社会的厌倦，流露出洁身自好，不愿屈身逢迎的态度，兼有平淡爽朗之胜，语言质朴自然，而又极为精炼，具有独特风格。陶渊明的这些情趣理想是文学弟子向往的，这些都奠定了他的经典地位。现代教育中，《论语》一直是小学课本所学的文章之一。四大名著更是经典中的经典，《红楼梦》的价值我们至今没有研究出来，我国现在成立的“红学”一直没停止过对它的研究，它的内容涉及之广且语言功底深厚，里面的药方也有一定的价值。《桃花源记》语言优美，描写的生活是人们所向往的。《诗经》的文学价值也是相当高。这些文学经典往往有相近的地方，他们有着共同的特性。

二、反经典。

前面提到了经典与反经典相互依存，反经典也有着悠久的历史且形式多样。谈起反经典，会想到李零的《丧家狗》。他在很大程度上个想当然地认为自己还原了一个真实的孔子。从一定程度上来说，历史是不可能被复制的。李零的作品从某方面来说消解了孔子身上的神圣感，可是太过主观，既有可取之处，也有过激之处，他没有全面考虑当时的社会形势。还有，我们知道《离骚》是屈原的代表作，他的经典地位是在西汉时得以确定的。很多文学家对这部作品评价很高，鲁迅曾称赞《史记》是“史家之绝唱，无韵之离骚”。司马迁也曾在《史记》中引用刘安的话高度评价屈原，赞美屈原的高尚人格。经典必然会引起争议，与此同时，扬雄第一次在文学史上提出了自己反经典的立场，作了《反离骚》，但他也非常敬佩屈原的文学才华和高尚品格，同时他觉得屈原很可怜，很同情他的遭遇，可是对他投河自尽不赞同。扬雄对屈原的评判有赞扬也有贬低。从某种程度上说，反经典的出现是政治的需要，有时候是政治的有意推动，从而推行有利于自己的理念。

三、结语。

现如今，我们已经意识到我们要适度运用文学，这样有利于我们全面理解古代文学经典与反经典。我们看待经典与反经典，首先要了解传统与现代环境条件的不同。我们在现代的背景下认识传统经典，要两者都考虑到，有辩证的眼光，既不能忽视古代传统下的背景又要重视现代意识。

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中国古代文学与人文精神论文

中国古代文学是高校中文系的核心课程,它承担着传承传统文化和提高学生人文素养的双重使命,其地位和作用绝对不容忽视且理应更受重视。但现实困境是,作为中国传统文化重要载体和人文精神培育媒介的古代文学,在当代中国高等教育日益工具化、功利化的大趋势下,面临着源于社会心理和教育体制的双重困境。如何让古代文学在现实的夹缝中获得新生,是新时期每一位古代文学教师都必须认真思考的问题。笔者结合实践,粗陈己见,欢迎同行指正。

一、课前十分钟的风采。

古代文学所涉及的内容,无论是对作家思潮还是具体作品的理解认知,由于时空跨越,其价值判断和情感体认与现代人的生活存有巨大差异,尤其是在对传统伦理关系的看待及知识分子的行藏出处的选择上。因此,学习古代文学需要有一定的文化情感转换。另外,同一学期不同类型课程的并列开设,学生常常在古代与现代、理论与实践、职场与文场等众多不同情景中穿梭,有时一天会经历数种“不同人生”,让人实在应接不暇。这些具体的情况都会影响和现代社会“有一定距离”的古代文学课的授课效果。为此,笔者在具体的教学实践中,充分利用课前的十分钟,鼓励学生自发走上讲台,或展示特长,或介绍家乡风俗,或分享读书心得,或吟诵诗文歌赋,目的在于“求放心”,营造一种文学的或文化的心理情感环境,把学生的注意力从课程之外的事务中吸引过来,为更好地融入课堂做准备。而对于发言的主题,采取“先松后紧,渐次靠近”教学相关内容的办法,既充分调动了学生参与的积极性和学习的主动性,又巩固了学习过或即将学习的相关内容,特别是背诵作品环节,可有效地对学习内容里的识记部分做日常检测。经过在不同年级的实践,事实证明这一措施对古代文学的教学有很大的促进作用,效果良好。学生后来把古代文学课前的这十分钟称誉为“文艺复兴”,可见,这一举措确实获得了学生的认同。

二、课中的教学对话。

课堂教学是语言的艺术,大学课堂教学主要依赖语言媒介传播得以实现。由于授课内容庞杂和教学课时有限的巨大矛盾,传统的古代文学课往往以讲授为主,不可能进行大量专门的讨论,这就使课堂的有效交流受限,使师生之间基于课程的思维交流处于不对等地位,学生缺乏主动性而师生之间也缺少应有的和谐。笔者这里所强调的“课中的教学对话”,主要是指在自由开放、活泼灵动的课堂气氛里师生之间在教学过程中基于对教学文本的开放性互动交流,重在授课过程中对文学情境的营造和对作品的感知与阐发(感发联想),策略地利用交叉学科艺术如绘画、吟唱、方言等调动学生的参与热情和积极性,开拓思维、培养创造理解能力。如绘画艺术的使用,在讲授《山海经·刑天与帝争神》神话时,启发学生根据自己的理解,描绘自己心中的刑天形象。这里并不着重强调专业的绘画技能,而重在“形”与“意”的把握。从“形”上必须紧扣神话文本中的要点:断首、以乳为目、以脐为口、操干戚。但有的学生虽然把握了上述的诸要素,却没有体现出刑天“操干戚以舞”所体现出来的“猛志固常在”的坚毅品格和不屈的斗争精神。通过比较,相互点评,大家不仅对作品有了深入的理解,而且对这种新的教学形态抱以极大的热情。又如在讲授《登幽州台歌》后,要求学生根据自己的理解用绘画的方式表现此歌的内容。学生基本上能呈现那种登台望远的情景,但有的学生画出了城墙、大河,甚至画出了宋人的帽子,就有些离谱了。笔者又结合陈子昂的《燕昭王》诗,使学生更深刻地理解其中的历史感、渺小感、压抑感、孤独感,于是有学生设计构图人处中远景,以示人之微茫渺小,用远处丘陵、乔木以示天地空阔,用乌云压境示压抑,用雁阵、夕阳示孤独。大家又竞相补充,不断完善,在有限的时间内,教学达到一个小高潮。在教学中,笔者一直鼓励学生用思想作画,只求意到,不强求技艺,这样大大激发了学生学习的兴致,陆续出现了诸多关于神话、诗、词等作品意境的理解作品。

古代文学里的很多文学形式都与音乐相关,可以统称为音乐文学,比如诗词曲,包括小说里的韵文部分等。这样就使得古代文学教学中的音乐手段介入成为可能。和绘画一样,音乐的吟唱,一样可以促进课堂对话的有效增值。音乐的吟唱有两种情形,一种是有据可循的唱,就是本来就有曲谱并流传下来,或者已经被改编走流行风并流传广远的。前者如姜夔《暗香》、苏轼《念奴娇·赤壁怀古》,后者如《阳关三叠》、李煜《虞美人》、苏轼《水调歌头·明月几时有》、李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》《月满西楼》、《越人歌》等。另一种是无据可循的,根据自己的理解率性而发的唱。两个方面都能有效调动学生融入课堂教学之中,相对而言,后一种更具有挑战性。不必强求有乐律基础,重点在于理解性地尝试。比如原始歌谣部分,讲到南音之始的《候人歌》,笔者就拿出几分钟的时间和学生探讨,这简约而不简单的一句“候人兮猗”该如何唱好,或者怎样改编表达更好,并示范《渭城曲》的演唱和元代散曲对《渭城曲》的改编,给学生以启发,学生在激励下很活跃,大胆尝试。学生对此类教学环节感到新奇,在大家的积极参与下,课堂的气氛很热烈。

对话的另外一种表现就是适时引入方言。古代文学具有很强的地域特性,而不同的地域总有独特的语言表达习惯,在古代文学的教学中适度引入方言,更有利于课堂对话,提高授课效果。虽然经过了千百年的发展,语言及语言的表达会出现很大的变化,但语言的延续性也会得到一定程度的保留。古代文学教学过程中方言的使用,并不是苛求还原古人的语言和语调,而是让学生更直接地感受不同语言表达的差异和特点,更直接理解语言表达习惯和情感表现的内在关联。比如讲授《楚辞》后,笔者就要求来自荆州江陵的学生用楚语颂《离骚》;学习《诗经》后,让河南的学生用河南梆子读《郑风》里的`诗,让山西的学生用山西梆子读《魏风》里的诗,让陕西的学生吼《秦风》等。笔者也尝试过让不同方言区的学生用他们本地区的语言唱诵《登幽州台歌》,大家可以通过现代方言的表现,直观感受不同的语言表达呈现出的文化气场,这样既活跃了课堂气氛,更增进学生了对作品本身的理解。

上文论及的课堂对话的几个方面,基本上都是从微观着眼,重在对作家作品的拓展式理解和深刻把握。对文学史的发展规律、文体研究等宏观性的问题,根据学生的具体情况可以采用问课式的对话交流,条件允许的话,还可以进行师生角色互换,有选择地让学生讲授、大家质疑。

三、课后的作业设计。

传统的古代文学作业基本上都采取论文的形式,要求学生一学期提交一篇或两篇与本学期授课内容相关的论文,要求不能统一,作业的次数有限。由于学习兴趣、学习耐心、自觉性和责任心的不强或缺乏,加上网络时代搜索各种资料的便利,很少有学生能够静下心来认真对待论文的写作,转抄、拼凑的现象突出,这样的论文越来越难以达到预期的效果。作业完成作为实现教学目标的一个重要的环节,新时期学生学习中凸显的这些问题,应引起古代文学教师足够的重视并努力解决。鉴于此,笔者的课后作业布置更注重课后作业与教学内容的延伸度、思维空间的开拓度、学生热情的激发度,这些或务实或富创造性的作业设计尝试,既可循序渐进,亦可多管齐下,但一定要做到具体可行。笔者根据作业性质,分别归纳为实用型、创作型、参与教学型、调查型和研究型五种类别。

实用型作业简单说就是务实,重实用,接地气。古代文学的学习需要有一定的作品储备量,而在教学中笔者发现,大部分学生的知识储备尚停留在中学水平,很多学生对背诵内容只是到了考试前才突击一下,对作品缺乏深入的了解,这样的应考做法并不能让作品在学生的记忆中长久保存。同时,电子时代的背景下,大多数学生被鼠标键盘所绑架,因为缺少书写实践,提笔忘字、书写不规范、别字连篇、不能正确使用标点符号的现象十分突出。针对上述实际,笔者采取以抄代背的做法,要求学生在课后用规范的字体抄写与教学相关的重要内容,比如《论语》《诗经》《楚辞》等经典,内容自选,形式不拘但求高质量,可根据自己的具体实际给抄写内容作注或者翻译。这样既能达到识记的要求,同时又训练了书法,更培养了一种静心的能力和持之以恒的意志力。对于学习中文的学生而言,好的书法和高的文本知识含量,是一种起码的素养。有的学生真的以此为契机,养成了一种抄写的习惯,也有的学生为了达到自己未来创作的需要,抄全本《山海经》。

创作型作业重在开放性思维的拓展和培养。笔者采取的主要形式是感发式改写。比如根据某个神话文本、《诗经》中的某个篇章、某首诗的诗境进行改写。在具体的教学实践中,《后羿射日》《伯兮》《君子于役》《千年遗梦——献给〈诗经〉中的女子》取得让人叹为观止的效果,其中有对作品及时代本身的把握、情景的虚设更有当代视角的观照:论战争可以观照家国情感,谈爱情可以知往鉴今,学生的各种能力得到了综合锻炼。另外,续写也是一种很好的尝试,可以培养学生多维的思考习惯和能力。续写是在理解作品的基础上延展思维,是课堂教学深入到人生体验的经历。改编表演也是一种训练综合能力的有效途径。具体做法是立足学习内容,在理解的基础上改编成可操作的微剧本演出。创作型作业的另外一种尝试是创作。创作是对所学知识的具体实践。如在学完《论语》后,笔者要求学生结合生活和学习实际,仿写十则“论语”,学生在作业的完成过程中自然加深了对《论语》语体特征的把握和运用。在学完唐五代文学后,为了让学生对诗歌有更直观的认识,基于学生对古体诗(古风和律诗)的基本了解,要求各作一首自勉诗。在尝试写诗的过程中,学生对诗歌的情感和诗意的表达有了更真切的感受。

参与教学型作业主要是指关于课堂教学讨论内容甚至是有关自主授课的资料收集、整理、综合的准备工作。调查型作业虽然对古代文学教学适用面有限,但可视为一种有效的补充。比如讲《诗经》会涉及到一些民俗问题,可让学生调查当地盛行或保留的婚丧嫁娶等民俗习惯或生活禁忌;讲到《楚辞》可深入实地调查了解当今楚地的楚风情况。在“非遗”的大文化背景下,古代文学的教学得到了古今结合和相关领域的广泛延伸。研究型作业更多地是为了培养学生的治学态度、锻炼治学能力和养成学术规范,可以说这是最为传统的一种作业方式,达成目标任重道远,此不深论。

语文课堂中古代汉语文学教学方式的探究论文

鉴于古代汉语课考核过程中存在的问题，进行考核方式的改革应遵循这样的思路:1．考核方式由单一考核方式转变为多维复合考核方式。古代汉语的考核方式应呈现多样化方式，如口头作业、电子版作业、分组讨论、社会用字规范调查、古籍经典内容情景演绎等，这些方式各有优缺点，应结合学生的实际情况组合运用，注重学生学习态度、自主学习能力、知识运用能力的综合评价，只有这样，才能对学生的综合素质做出科学合理的评判。2．考核内容由注重理论知识转变为侧重能力。古代汉语课有两个主要学习目标:一是要求学生掌握语言学基本知识和基本理论;二是培养学生灵活运用所学语言学理论知识解释语言现象，分析处理语言问题的能力。就这两个要求而言，前者是必备的基础，而后者才是学习古代汉语的关键。因此，对于古代汉语这门课程的学习，不应仅仅停留在语言理论知识的简单记忆上，而应加强语言应用能力的培养。所以，在相应的考核方式上应该由理论知识型命题向实际能力培养型命题转变。3．评价主体由教师单一评价转变为师生多元评价。随着高校各门课程教学改革的逐步深入，教学方式已经从传统的单纯课堂讲授发展为教师引导、师生共同参与。学生获取知识的渠道也从单一的课堂拓展为图书馆、网络、社会。如仍用传统的教师为评价主体的单一方式，不能满足学生多元化获取信息的需求。为此，应将学生也纳入到考核评价体系中来，形成学生自评、学生互评、网络作业学生跟帖等方式相结合的多元化评价主体，使评价更加科学、全面、公平、民主。4．评价方式由注重终结性评价转变为注重过程性评价。以学期末考试的卷面成绩为学生学习古代汉语课的终极性评价，不能全面体现学生的学习态度、学习过程，而注重日常知识的逐步积累与运用的平时作业、小组合作、讨论发言、课程论文、现场答辩、撰写语言调查分析报告等过程性评价方式往往被忽视。要使学生真正建立合理的知识结构体系，必须减少只看重结果的终极性评价，而应加大过程性评价的体现力度。

二、古代汉语课程改革实践。

广西师范大学漓江学院中文系古代汉语课程的考核方式，经过六年的`探索与实践，已经初步形成了自己的特色。1．自始至终以学生为主体，参与整个教学过程。多年来的教学改革均强调以学生为主体，但是一言堂的理论型授课方式很难将这一理念落到实处。为此，我们尝试让学生参与整个教学活动，如学生参与古代汉语精品课程网站建设、选择作业布置方式、评点作业、设计编辑课程作业论文集、搜集整理实践性教学成果等，使整个教学过程都有学生参与，力争做到以学生为教学过程中的主角，学生在实际参与过程中学到的不仅是知识点本身，更融合了团队协作能力、创新能力和发现问题、独立解决问题能力的培养。2．从学生熟知的今天仍在使用的语言现象入手。因古代汉语所反应的内容与今天的现实生活有距离，有些语言理论或语言现象，学生很难理解。如在讲授使动用法时，学生比较茫然，但是日常口语中经常使用的“打扫卫生”就属于使动用法，用现代汉语的解释，即:打扫，使之卫生。这里的卫生便是形容词的使动用法，学生很快就理解了，并能举一反三，分析今天仍然使用的语言中哪些还存有古代汉语语法现象的遗留。名词作状语也是学生较难理解的知识点，但是今天的成语中有大量的成语都属于名词作状语，如:蚕食鲸吞、星罗棋布、雷厉风行、狼吞虎咽、作鸟兽散等，学生通过分析日常生活用语中留存的古代汉语现象，加深了对古代汉语知识的理解，同时也深化了学生运用语言理论解释分析语言现象的能力。3．学生全员参与的多维作业评价方式。传统的作业布置和讲评方式，学生仅把书本上的解释照搬到作业本上，有时候完全没有理解题目的内容，谈不上真正地掌握知识点。今天的学生大多对于网络信息表现出浓厚的兴趣，根据这一点，我们因势利导，布置可以锻炼学生综合能力的电子版作业，传到网上，学生互评作业，收到了较好的效果。如在讲授《郑伯克段于鄢》时，学生对于姜氏、庄公等人物形象有不同的理解，就此布置了一项课外作业，要求学生根据自己对文章的理解，改编成诗歌、剧本、散文、小说等不同的文学样式，上传到中文系教学网络平台，学生之间相互跟帖，评判同学的作业，教师再根据每位同学的作业质量和同学的评价给出最终的作业成绩。这样既提高了学生的学习热情，又提供了学生之间相互学习交流的机会。4．注重能力培养的考试方式灵活多样。日常的教学活动以培养学生的实践能力为主，课程结束的考核方式也应与之相吻合。如根据所学知识拟定一份试卷，要求题型多样、题量适度、难度适中等。为学生以后从事中学语文教育培养命题能力奠定基础;情景演绎也是学生较为喜欢的考试方式，如选取出自《战国策》的成语，学生分成若干组，每组选择一个成语，先找到在《战国策》中出现该成语的原文，再解释其中出现的词义引申、词类活用、句式等语法现象，然后根据自己的理解进行情景演绎，并录像存档。实践证明，这种考核方式不仅激发了学生阅读古籍的兴趣、锻炼了学生分析语言现象的能力、培养了团队合作精神，更培养了学生丰富的想象力和创新能力。

三、结语。

诸多灵活多样的考核方式不仅减少了学生期末考试的压力，而且拓展了学生的视野，构建了合理的语言学知识结构体系。由单纯的知识考查扩展到学习态度、自主学习能力、自我知识更新能力、实践操作能力、团队协作能力等多项能力指标的考评，实现了学生由观看教学到参与教学，再到体验教学的转变，达到了以考促学的预期效果。

语文课堂中古代汉语文学教学方式的探究论文

摘要：汉语言文学是语文课堂的关键内容，更是语文学科的精粹所在，而汉语言文学中古代汉语和现代汉语又是两大重要分支。在语文学科的基础教育阶段，古代汉语不仅是教学重点，更是学生反馈频率较高的教学难点之一。因此，创新并优化语文课堂古代汉语文学教学方式势在必行，我认为教学可以从基础知识、对比总结以及知识体系的构建三方面入手，具体可参考文中三种策略。

一、重视词句诵读，夯实基础知识。

古汉语的字词句段含蓄而精炼，与现代汉语差别迥异，因此会给学生们带来生疏感，许多学生也反映古汉语拗口、晦涩，据此教师可以通过诵读教学和强化字词等基础知识的教学来夯实古汉语基础知识。

比如古诗文教学中我会常常将课堂的很大比重分配给反复诵读的过程，因为古诗文的语句和谐、押韵，而韵律美又是它的突出特点，反复诵读既可以初步理解诗句含义，又能帮助学生感知韵律美。如李白的《登金陵凤凰台》、龚自珍的《己亥杂诗》、崔颢的《黄鹤楼》等等，我会先组织学生们自行进行初步诵读，将词句读熟并揣摩整首诗的内容；然后给大家播放朗读录音，在范读的作用下，让学生们感知诵读技巧和韵律的美感；之后由学生们再次自主进行诵读，互相品评诵读的情况，在鉴赏和品味中，感悟古诗文的韵律之美，增进诵读的能力。再比如，针对一些古汉语中的基础知识，我会鼓励学生们结成自学小组，以讨论的形式，将每一课的生字、生词的含义、用法进行分解和整理，如《陈太丘与友期》中“太丘舍去”的“去”字在今天的含义是“到某地去”，而古义则为“离开”；《烛之武退秦师》中“舍郑以为东道主”中的“东道主”也是古今异义的词语。这些重点词句的分析让学生进行深入探讨，基础知识的夯实让他们对古汉语中表达情感、描述故事的理解都有所助力。重视诵读、牢固基础知识，为古汉语文学的学习奠定了良好基础。

二、对比分析总结，促进融会贯通。

古汉语文学是一个庞大的知识系统，许多同类知识的对比可以让学生加深理解，比如虚词的用法、不同年代古诗词的风格等等，同时对比分析也是学习古汉语文学的不错方法，据此教师可以组织学生对比分析，归纳总结。

无论是学习古汉语还是现代汉语，文学常识都是一项重点内容，以古诗词为例，每首古诗词都有作者想要表达的情感和描绘的意境，而这些情感往往又与写作的背景和作者的经历、遭遇紧密相连。熟读晚唐诗的人都会发现，晚唐诗的整体风格偏向于浓郁的感伤，比如李商隐的诗歌常常忧时悯乱、感叹身世，而杜牧的.诗则常常利用象征来抒发苦闷。在引领学生们接触晚唐诗时，我展示了杜牧的《赤壁》和《泊秦淮》、《寄扬州韩绰判官》以及李商隐的一组《无题》和《锦瑟》等，组织学生对比这些晚唐诗并进行讨论，在对比分析中学生们注意到了晚唐社会凋零、政局混乱的背景，因此也理解了晚唐诗华丽忧郁而又感伤浓郁的特点，还对如“小李杜”等晚唐代表诗人的作诗风格、性格特点进行了归纳。由此，对比之下使得古汉语文学知识条理清晰，分析和总结让学生们对知识追本溯源、融会贯通，这样的形式效果可见一斑。

三、构建知识体系，倡导课外阅读。

知识体系的构建是当今教育领域的重点课题，也是消除应试教育和“被动学习”影响的有力手段。据此教师应倡导古汉语文学方面的课外阅读，让学生们涉猎更加广泛，促使其对知识的学习更加深入。

比如在教学文言文的时候不难发现，实词和虚词的学习是学生们最为头痛的问题，以虚词为例，它们本身没有实质性的含义，但是却有丰富的用法，在不同的语境中表达的意义也不同，为了帮助学生建构文言文的知识体系，我常常向学生们推荐《史记》这本课外读物，一来其中的文章都是古汉语文章的精华，二来学生在课堂或者考试中接触到的许多文章也出自其中，很有阅读价值。我会让学生们制定阅读计划，如每天读一篇《史记》的文章，先通读，然后试着逐字逐句翻译，最后对照译文进行整合。在课外阅读中，学生们与虚词的接触更加频繁，结合课内的学习，学生们对于“而”“之”“以”“为”等虚词的多种用法都有所涉猎，于是我鼓励学生们将各个虚词的用法和意义总结到“积累本”上并时常翻阅，同时可以在课内学习和课外阅读的过程中见到一次虚词就总结到本子上，如《荆轲刺秦王》中“与”字共出现四次，有“人不敢与忤视”“欲与俱”等，每一次出现时都作为介词使用，意为“和，同，跟”，学生们就可以将这些例子记录下来。课外阅读和积累，让学生们完善知识体系的同时优化学习方法，一举多得。

总而言之，古代汉语文学的教学要讲究方式方法，首先，要注意基础知识的巩固与夯实，从字、词、句入手，强调诵读的作用；其次，要鼓励学生对比相关、相近的古汉语知识，促使他们融会贯通地学习；最后，应重视引入知识体系的概念，倡导课外阅读的重要性，促使学生举一反三地学习，完善学习方法。以上是我关于语文课堂优化古汉语文学教学内容方式的初步总结，希望能够带给大家新的思路和体会。今后我会继续致力于语文教学的研究，争取将课堂组织得更加高效。

参考文献。

[1]徐景宏。浅谈语文教育与汉语言文学教育[j]。中国科教创新导刊，（32）。

[2]杜兰。论汉语言文学教学策略及教学改革[j]。才智，（05）。

语文课堂中古代汉语文学教学方式的探究论文

摘要：如何在语文课中进行美感教学呢？一、引导学生分析人物形象，使学生深入人物内心，和作品中的人物一同去爱、一同去恨，产生共鸣。二、引导学生领会作品的布局谋篇，感受作品的建筑形式美。三、引导学生根据作品的语言，充分想象作品的意境，使学生在美的欣赏中得到熏陶。

本来，美能生乐，美能使人产生浓厚的兴趣，可我们的学生为什么对文质兼美、美感洋溢的语文不感兴趣呢？究其原因，主要是我们的教师不注意发掘文章的美感因素，单纯地向学生讲解枯燥乏味的字词句段篇，忽略了美对学生的吸引。苏联教育家列节夫曾说：“语文应该让孩子们在美的空间遨游。”从这个意义上说，语文课在引导学生学习语文的过程中充分实现它的审美教育功能是十分必要的。因此，运用正确有效的做法，充分发挥语文教材自身富有的美育效能，加强对学生的美感教育，把学生学习语文的兴趣调动起来，即为当今语文教学急需探究的课题。

那么，如何在语文课中进行美感教学呢？本文尝试着从以下几个方面来阐述：

一、引导学生分析人物形象，使学生深入人物内心，和作品中的人物一同去爱、一同去恨，产生共鸣。

语文教材中的作品，无不是作者“情动于衷，不吐不快”的力作，无不是“情”的喷涌结晶。文章中宣泄奔腾着感情的激流，描绘塑造着栩栩如生、呼之欲出的有血有肉的人物形象，给人以动感和艺术魅力的美感意蕴。教师应该把精力集中在“情”字上，通过自身的感知、联想、想象，深入剖析作品的人物形象，引导学生感受作者浓烈情感所塑造的人物形象美，让学生自然而然地进入痛作者之所痛、恨作者之所恨、爱作者之所爱的同化境界。这样学生才能把情感移进人物的内心去，与作品中的人物一同去爱、一同去恨，产生共鸣。正如古人所言：“披之以情，以情悟文。”胡适的《我的母亲》写得清新质朴，十分动人，教学时我们应抓住文章的细节描写，进行深入的剖析，用作品中真挚深厚的感情打动学生。例如，分析母亲对我的严格管教这些细节，用作品中真挚深厚的感情打动学生；分析母亲对“我”、对其他亲人、对自己名誉的.不同态度和做法，感受母亲的思想性格和为人特点，使学生真正窥视到母亲那颗金子般的心灵。这样让学生在饱含感情的细节描写中，感受到了最崇高的人情美和人性美。

二、引导学生领会作品的布局谋篇，感受作品的建筑形式美。

一篇文章由许多材料组成，由字词句段连成篇章。那它是如何构成整体，达到和谐统一、搭配相宜、生动流畅之美感呢？领会掌握这一点，不仅对阅读有帮助，而且对写作构思、文章的安排有借鉴作用。正如建造一座大厦，如何总体构架，如何安排层次，如何布置装饰，形成建筑形式新颖、独特的美感？如果我们把握了文章组织材料的脉络、方法，那么会有“涉足斯文也，则有心旷神怡，其喜洋洋者矣”的感觉。要让学生在阅读、欣赏作品时，借助文章分析的各种方法把本来繁杂的材料化为富有建筑美感的形式作分析领会。如，把握鲁迅《藤野先生》一文的材料安排：“相识――相处――离别――思念”，抒发对藤野先生的热爱、感激之情，通篇还洋溢着浓厚的爱国主义感情。全文布局严谨，结构完整，给人以统一和谐的美感。

三、引导学生根据作品的语言，充分想象作品的意境，使学生在美的欣赏中得到熏陶。

我们知道，作为教材的文学作品的艺术之美，不是露天的珍珠，伸手可以摸得着；也不是碧天的银星，抬头可以看得见。它往往隐藏在艺术形象所给人留下的深广、多层的审美空间里和生动逼真的意境中，因此应开辟学生审美想象的通道，即通过作者用来描写艺术形象的语言启发学生展开审美想象，使学生在审美欣赏、想象中得到熏陶。如，教学冰心的《谈生命》，我们可以通过文章的优美语言来启发学生展开审美想象。“生命像向东流的一江春水，生命又像一棵小树”，可引导学生先联系自己的生活体验去想像，用语言去描述“春水、小树”的视觉形象，体会“生命不止，奋斗不息”的意志和豁达乐观的精神。

总之，利用美感进行语文教学，培养学生良好的审美情操，不仅会使文章形象鲜明，而且能激发学生的学习兴趣，陶冶情操，从而达到对学生进行素质教育的目的。

参考文献。

[1]《中学语文教法指导》.河池地区教研室主编。

[2]《语文课堂艺术》.河池地区教研室主编。

[3]车尔尼雪夫斯基《生活与美学》。

[4]张云岗《浅谈中学语文教学史的美感教育》。

[5]刘伯毅《谈语文教学中的美育》。

[6]诸荣会《从优美到崇高》。

语文课堂中古代汉语文学教学方式的探究论文

论文摘要《南京在哪里》不仅仅是一个现实主义的小说文本，它融入了先锋叙事的经验，在总体上构成了一种寓言式或者说是隐喻式的结构。小说以一种绵密、精细、轻巧的笔触，从现实切入历史，在多个层面实现意义的延展。小说一方面揭示了历史与现实的不平衡性，另一方面又试图在强势的现实与处于弱势的历史之间构建一种叙事的平衡。小说文本也因此具备多重解读的可能性。

吕志青的中篇小说《南京在哪里》(《收获》第4期)发表之后，引起了创作界与评论界的重视，小说在获得了“上海第六届长中篇小说优秀大奖”中篇奖，吕志青又藉此获第二届湖北文学奖。关于该作品的思想意蕴与艺术魅力的评论文字已不少见。笔者认为，小说以隐喻的手法，隐秘地传达了作者对于“历史”及其现实关系的理解，这构成了文本的二重叙事结构，而这一点为学界所忽略。

作者在作品文本中所表达的对宏大历史进行隐密叙事的这一种言说方式，从传播学角度来看，作者的创作实质上是作为一个传播者成功的完成了一场完整的编码、译码、释码的符号传播过程。编码就是作者把要传递的信息转化成符号，因为在文学作品未形成可传播文本之前，这些要传递的信息(包括思想、情感)仅是作者个人的主观体验，在自己的大脑里，别人是无法知晓的。要想把这些东西传达给别人，就要把它们转化成文字、声音、表情、姿势等各种各样的符号，变成别人凭各种感官就可以感觉到的东西即文学作品。译码是编码的逆变换，即接受者把接收到的符号再转换成信息，对这些信息的理解就是释码。作者在作品中隐密叙事的言说方式，显然就是编码者考虑文本创作目的，而选择什么样的符号和怎样组织符号去传达意义的一种方式。

一、“编码”：一个地理问题如何成演变一个有关历史的“新闻事件”?

在谈论小说的叙事立场与思想意蕴之前，我们需要弄清楚小说的叙事细节：一个简单的地理问题，如何演变成一个历史问题，并最终导引了一场社会事件。这个问题耐人寻味的，其本身就是文学作品中的一次“议程设置”，它是我们理解小说的基础。

一个其貌不扬并且是临时代课的地理老师提出了一个简单的问题：南京在哪里，问题首先在学生中间引发强烈反响。面对日常生活中我们异常熟悉的一个名词，学生们突然都感到了一种“陌生”与“不确定”。这种“陌生”和“不确定”，不仅仅是一个地理问题，更是一个历史问题。正是这种“陌生”和“不确定”，激发了学生们一场关于“南京在哪里”的知识探寻欲望。学生们从秦淮河与金陵两个意义层面出发，开始搜寻一切有关南京的知识。由此，那些沉埋于地表之下的历史人物与历史事件逐一显露出其本来面目。这种显露进一步刺激并导引学生们向历史更深处漫溯，他们收集而成的东西本身构成了有关南京的历史文献。这样，一个简单的地理问题在不经意之间演变为一个深刻的历史问题。不仅如此，有关南京的问题还在继续生发、裂变，并以某种令人吃惊的速度向前伸展和蔓延。

这种伸展和蔓延，不仅体现在有关南京的知识层面，更在于这个话题在社会所引起的强烈反响。先是那些家长们如邮电局局长、影楼老板、茶楼老板、李小红的父亲李总等受到感染，不知不觉地加入到这一事件中来。就在劝阻学生这一行动的过程中，班主任黄老师、历史小陈老师、政治大刘老师等也逐步沉浸其中不可自拔。让人意想不到的是，学校和教育战线的领导者们如陶校长、教育局长、宋副市长也居然受到了不同程度的影响。现在，学生们因为这个问题分心而不再把重心放在课堂学习上面，教师们也心有旁骛，正常的教学秩序因此受到极大影响。同时，社会各界都开始关注这一事情的发展。这样，一个课堂问题真正演变成为一个社会新闻事件。

从文本的表层来看，这个故事似乎在告诉我们：我们对那些日常生活中为人“熟知”的事物及其相关知识的了解可能是非常肤浅的，也即在“熟知”的背后往往是引人深思的“陌生”乃至于“无知”。在另一方面，正如有论者所言，这个问题“实际上也再一次洞察了人在精神上的脆弱性和盲目性”。但是，一个如此简单的话题竟然能够引发这样巨大的反响，乃至于成为一个令人瞩目的事件，这不能不让人怀疑文本的叙事逻辑。吴俊认为，“《南京在哪里》(吕志青)中的一个偶然的提问，竟然会酿成生活中的一连串事件。作为事件的起因和核心，偶然因素的不可捉摸的神秘性就在我们眼前，就在光天化日之下不可思议地成为现实，成为不可预料也无法推翻的事实。一切与之相关的人事，都像是附着了一个能量巨大的漩涡，身不由己、不由自主地跟着沉没到底。这是存在于生活之中(也就是存在于冥冥之中)的命运或超人力量的显示。……作家的才能就应当这样体现为能够去发现日常平凡中的深不可测性。”我不太赞成吴俊的这一说法，这个说法附和了先锋试验作品的一般经验，却有些言过其实。因为在我们当下的中学课堂里，一个地理问题或者历史问题能否真正演变成一个社会事件，这是很让人怀疑的，换言之，小说的叙事存在一种逻辑悖论。我想这正是我们理解这篇小说的一个关键之处。正是这个逻辑悖论透露给我们一个非常明确的信息，《南京在哪里》不仅仅是一个现实主义的小说文本，它融入了先锋叙事的经验，在总体上构成了一种寓言式或者说是隐喻式的结构。只有在寓言或隐喻的层面，小说文本的结构和叙事逻辑才是合理的。

二、“译码”：在所指与能指的语境传播之间实现文本的隐秘叙事。

译码是对编码的逆变换，即接受者(作品中的其他人物和作品外的所有读者)把所接收到的符号，即传播者(作者)在作品中想要传递的信息再转换成自己所能理解和体验的信息，那么，作为一种寓言或者隐喻式的文本，《南京在哪里》究竟要传达什么样的写作意图呢，它的思想意蕴与叙事立场又是什么呢?到目前为止，评论界对于小说的看法主要集中在以下几个方面：

其一是强调小说的趣味性。王宏图认为：“这是一部很特别的小说。采用了先锋小说的探索方式。整部作品展示的是一个荒诞的故事，它的内核是人们所谓的蝴蝶效应，即一个貌似不起眼的小事招引了一连串意想不到的后果。……它的写作技艺非常高超，起笔貌不惊人，但随后的一切充满悬念，让人感到极度的不可思议，其叙述框架仿佛是对侦探小说的戏仿。此外，在叙述中它巧妙地将大量有关南京的事件和人物穿插其中，增添了作品的趣味性和色彩。”

其二是突出小说的话语特性。有论者认为，“南京在哪里”最终演变出了各自始料不及的日常喜剧，“这与其说是生活本身的逻辑使然，倒不如说是‘南京在哪里’这句提问带来的‘话语哗变’。在某种意义上，人的命运会受到话语的左右和宰制。话语的力量超过了生活的力量，这似乎印证了福柯的那套后现代理论。从表面看，小说只不过是一场从能指到能指的空洞叙事游戏，从零到零，从起点回到起点；但在另一个层面上，作者似乎无意中揭示出了当代社会人的主体性丧失的另一种表征，创造了一个极具智性意味的审美空间，于是，先锋小说擅长的叙事游戏由于其对‘所指’发生的勾联，获得了某种再生力，从而也使这部小说具有了值得反复阐释的可能和意义，并藉此成为先锋小说写作在现阶段的一个值得重视的成果。”

上述两种说法都有自己合理的成分，但是也很值得商榷。趣味性毕竟只能反映文本的表层意义，如果我们仅仅停留于这一审美高度，这多少有些佩不上这样的文字了。至于有关话语的说法是有一定说服力的，但是在话语的能指与所指上又语焉不详。南京在哪里?这个话语的所指是很有限的，其能指却很值得我们去认真思考。小说文本对事件的描述实际上包含两个方面：其一是一个地理问题如何演变成为一个历史问题?其二是一个课堂问题如何演变成为一个社会事件?仔细审视与揣度这两个方面，我们发现，一个纯粹的地理问题决不可能引发如潮的知识探寻活动，而“历史”是一个真正重要的因素。事实上，小说沿着寻找“南京”这一事件所展开的种种途径，从话语的所指悄然滑向有关“历史”的能指，小说由此实现了关于“历史”的隐秘叙事。这里面因含有两个转变：从偶然转向必然，从局部转向全局――其结果是话语的能指从“南京”转向一切如南京一样被现实遮蔽的“历史”。

“南京在哪里”，这个问题的提出具有一定的偶然性，南京的历史文化沉积带自然是极为丰富的，但是，北京、西安等地哪一个城市不是如此呢?由此可见，“南京”这个概念自身并非不可替代，但在另一方面，“南京”作为一个历史的切入点，我们藉此进入历史，这样看来这种选择又是合理的，因为切入点可以有许多个，但目的地只有一个，那就是历史自身。在“南京”背后隐含有全部的历史，这才是我们要探寻的标的；或者说，南京，作为整体历史中的一个局部，象征着历史自身。不错，“南京”正是作为一种历史子系统的符号，存在于文本里。

而值得注意的是，作者始终没有提出这样一个问题，是什么造成我们(学生、家长、社会大众乃至于教师)对南京的“陌生”和“无知”?对这个问题的思考会牵引我们从“历史”走向“现实”，但这个问题被成功地掩盖起来了。从表面上看，吕志青似乎很沉醉于对“现实”种种的琐碎记忆里。事实上大量的读者已经很满足于文本的表层叙事了，它完整、细腻、生动、丰富，以至于我们差不多已经无可挑剔。这正是吕志青的高明之处，或者如西人所言，文本大于作者自身?它的多重结构使得我们可以穿透文本的表层叙事，达到一个极为隐秘的层次，发现属于我们这个时代的深层情绪。

这种隐秘叙事，典型地体现出吕志青的文本特征；以一种绵密、精细、轻巧的笔触，从现实切入历史，在表层、深层两个甚至更多个空间里实现意义的延展。在很多时候，他以一种精细的文思穿透后现代的狂欢，让我们漫步云中，小说文本也因此具备多重解读的可能性。他的《老五》、《穿银色旗袍的女人》等佳作莫不如此。谢有顺在《中国中篇小说年选》(花城出版社出版)选本序言中说：“这是我在近年读到的叙事上最独特的小说之一，整个叙事细密而微妙，环环相扣却又不着痕迹，最后，因南京在哪里的提问而起的社会事件平息了，可内心的骚动却一直延续在了当事者身上。小说的叙事处理如同一个象征，但它却精妙地虚拟了一场精神漩涡，把置身其中的人的.那种不由自主、不能自拔的状态。”唐静恺则认为这篇小说在“叙述结构上和写作技巧上的创新实验，别出心裁，拓展了作品的信息量，在教学秩序的有序和无序、发散性思维的理性和非理性之间，巧妙地将读者的思维引向对生活中耐人寻味之处的思考。”这都是很有见地的看法。

三、“释码”：跨越“启蒙”之后的狂欢与诙谐。

现在我们来提出本文的最后一个问题：侯老师是谁?

与“南京在哪里”一样，作品文本中这些符号或信息的意义是什么?作者(也即编码者或传播者)使用这些符号到底要表达什么意思?读者对编码者在作品中传达所有这些信息的理解就是释码。作品中，“南京在哪里”这个问题由一个临时代课的地理老师提出，最终问题的解决也回到他这里，那么，在文本逐一出场的知识分子人物系列中间，这个地理老师就显得举足轻重。令人感兴趣的是，作者在叙事过程中又似乎在有意无意地弱化这个人物的本来面目。小说写他的地方非常有限，倒是一开端他的出场显得突兀，这构成了文本的叙事的玄机。试看小说开端：

初二五班的地理老师病了，临时派了一个人来带课。梅雨季节，天色老是灰蒙蒙的，加上前排的日光灯又坏了，光线更加黯淡。所以自始至终大家都没怎么看清这人的面目，只是留下了一个模模糊糊的印象：似乎有点黑，有点瘦，还带点慌张，像是没什么教学经验。特别是他走路的样子，轻悄悄的，给人一种躲躲闪闪、鬼鬼祟祟的感觉，像是做了点什么亏心事或者正打算做什么亏心事。进来之后也没什，么开场白，说了句“我姓侯。”

说罢径自转过身去，将一副中国地图挂在了黑板上。等他转过身来时才又冒一句：“南京在哪里?”

为什么是由一个地理老师而非历史老师提出这个问题，在“历史”和“地理”之间有什么样的关联呢?按照侯老师的说法，一个词就是一个活的神秘的发酵体。只要死死逮住不放，它就会一而二、二而三地生发、裂变，生发和裂变出一些令人意想不到的东西来。他说，每一个词乃至每一个知识群落自身都是一个系统，此系统与彼系统相联系，一个连着另一个，另一个又连着另另一个以致无穷无尽。所谓学习就是从一个被控信息流环路向一个较为广泛事件领域的延伸，并依靠这延伸和规定这一系统的可理解性标准的密码来理解这个世界……“南京在哪里”，这是一个再简单不过的地理问题，但是奇怪的是，年轻的学生们无以为答，而对这个地理问题的探讨是沿着一条历史线索进行的，随着“金陵”与“秦淮河”两个历史层面因素的展开，一个简单的地理问题就自然转化为一个历史问题。

这个人在“不经意之间”提出的一个问题，掀起了大波，在周遭一切秩序日益混乱之际，他却安然自处，大谈所谓围棋棋理：“想过没有，如果把几个棋盘拼接起来，那会怎么样?不断地拼接起来，那会怎么样呢?”这又似乎透露出作者的思想痕迹，看似漫无边际，却是处处契合。一直到这个叙事阶段，他的生命态度与境界都着实让人期待。但是，转眼间我们又变得无比惶惑与失望，并且不得不再次向一种荒诞的现实低头。在校方的压力之下(或者本无所谓有，无所谓无)，他把学生们研究的专题加以合并。“将选题两两合并，合并，合并，再合并……经过多次合并，问题逐渐萎缩，萎缩，再萎缩。渐渐的，又回到民康和李小红这里来了”。在经过他的合并之后，我们回到了文本叙事的起点：“南京在哪里”。这事一完，他就又不声不响地缩回到他的小屋里去了。仍然不怎么跟人来往，仍然只是和历史小陈老师在一起下棋。

从上面这些情节可知，“南京在哪里”，这个看似无理而简单的问题却显示出他的敏锐与独到。这个问题很快得到了那些追求真知的青年学生的热烈响应，由此开展了一场如火如荼的寻找“历史”的运动。那么，到底他在文本的深层结构中承担什么样的角色呢?我们不妨假设，这个事件越闹越大的时候，也就是到了所谓“解铃还须系铃人”的时候，他却突然消失不见了。这样，他的面目就有些形迹可疑并且将引起我们持续的关注。但事实上他哪儿也不去，就躲在书房里与人下棋。他看到了“历史”的丰富意蕴及其能量，也知道围棋棋盘无限拼接的复杂前景，但是说到底，他只是一个与世无争、无关世事的，常常躲在书房里与人下棋的地理老师。

由此，我们发现小说开端对他形象的描述是恰如其分的，侯老师也由此具备了中国知识分子的多重属性。作为知识的引导者，他可以提出“南京在哪里”的问题，引导学生求知，并充分暗示知识的可能性。但是当这种求知行为演变为一场事件，并且对现实秩序带来冲击的时候，他身上的另一种属性就自然地发挥作用。他服从于现实秩序的需要，以“合并”的手段――实际上是以一种消解历史的方法，将问题导向一个最初的出发点。“解铃还须系铃人”这个情节在这里获取了一种因为颠覆而产生的狂欢效果。

侯老师就是作品文本的编码者，是代替作者在作品中的议程设置者，作品中的其他人物和作品外的所有读者都是译码者，而只有我们才是最后的释码者。侯老师这个人带给我们的是深深的叹息，然后是随着作者一起狂欢。合并的细节再次宣告：后新时期的人们并不惮于取消“启蒙”行为的合法性。正是在这一节点上我们窥见了吕志青的叙述立场。

但是我们也无须产生历史虚无的悲观，因为文本依然是充满张力的。小说在结尾处有一个细节：提前退休的陶校长客厅里挂着一幅他自己写的横幅，上面写着：南京在哪里。这是文本最后归结的一个符号表征，这个细节是意味深长的，它似乎是要告诉我们，真正的历史永不消亡。这就在强势的现实与处于弱势的历史之间构建了一种叙事的平衡。这正是小说的高明之处。

语文课堂中古代汉语文学教学方式的探究论文

朗读是语文教学中一项重要的基本功，有感情地朗读课文有助于加深学生对课文的理解和感悟，使其受到思想情感上的熏陶，从而达到阅读教学中美感、乐感、语感、情感的和谐统一。在阅读教学中加强朗读训练已成为当前小语教改中众人注目的重点，但在课堂教学实践中，我们却发现这样一些现象：不少读的不错的同学在课堂上不愿举手读书；有的同学在众人面前读书时胆小害羞，无论教师怎么启发、鼓励，就是放不开；还有的同学读书时东张西望，眼神有力，有口无心；甚至有的学生像东郭先生一样滥竽充数，课文学完后都还是不能流利的朗读……从这些现象，我们不难感觉出：学生对朗读缺乏兴趣。

如何激发学生朗读的兴趣，让朗读成为语文课堂的“热点”，让课堂书声琅琅，成为我们语文教师要长期思考和探索的问题。通过一年多的教学实践和反复小结，我们得出这样一个经验：采用多种形式的朗读，可以使课堂充满活力，使学生热爱读书。

一、直观形象的画面欣赏朗读。

目前使用的人教版试验教材与以前的教材相比，增强了直观性，特别是低年级的每篇课文，甚至语文园地的相关内容都配有密切联系的插图，这些插图不仅画面充满童趣，而且色彩鲜艳，让人赏心悦目，借助电教手段，如制作投影，多媒体课件等方式适时用插图配合朗读，很能吸引学生的注意力，在学生进行看图训练的基础上去理解感悟课文内容，对画产生喜爱之情，产生朗读的欲望，从而收到良好的朗读效果。

一年级有篇课文《小小竹排画中游》，朗读前，我先让学生仔细观察书上的插图，让他们充分的去观察，自由的`表达：两岸的树木长的那么茂密，田里的禾苗绿油油的，鱼儿在清清的河水中自由自在的游来游去，有的还跳出了水面，多么高兴，小鸟在天空中飞翔，唧唧的唱着欢快的歌，小男孩撑着竹排多么快乐！学生看着这幅形象生动的画面和同桌的同学相互交流，共同感受江南的美好，再指导学生选择自己喜欢的一句朗读，效果很好。有的读第一句“小竹排，顺水流，鸟儿唱，鱼儿游”时像一种跳跃的音符，把鱼儿与鸟儿的的动感表现的淋漓尽致。有的读第二句“两案树木密，禾苗绿油油”很陶醉的样子，仿佛展现在我们眼前的是一片绿色的世界，有的读第三句“江南鱼米乡，小小竹排画中游”时则满是憧憬。

二、如身临其境的配乐朗读。

优美的音乐，往往能使人在一定的气氛中得到感情的熏陶和哲理的神悟，能带领人们进入精神的圣域，能烘托课堂气氛，调动学生的情绪，更进一步感受课文中作者所表达的情感。但是小语课文类型不一，所以我们要针对不同类型的课文内容，选择与其朗读基调相宜的音乐进行配乐朗读，就能收到良好的效果。

如指导朗读《静夜思》一文时，我在引导学生借助插图大致的了解了诗歌的内容，感受了诗人李白孤独、怀念家乡和亲人的感情之后，播放了著名小提琴家马思聪的《思乡曲》，忧伤而悠长的曲调一响起，我发现孩子们一下子安静了下来，思绪仿佛进入了诗歌所表达的情感，渐渐，个别孩子脸上有了一丝丝不宜察觉的忧愁，于是我在者安静而平静的氛围中轻轻的朗诵了起来，孩子们不由自主的接着我轻轻的随着音乐也读了起来。那停字断句，轻重急缓随着音乐自然的表现了出来。然后，我再次把古诗唱了起来，这下可热闹了，孩子们兴趣盎然的跟我唱了起来，连下课了也不知道。在如教学《四季》和《小熊住山洞》时，为了让学生充分感受四季的美，在欣赏四季景色的时候，我陪上了优美的钢琴曲，让学生在惊讶之中充分的享受。还让学生在舒缓，轻柔，抒情的音乐中进行朗读，个个读得兴趣盎然，声中融景，景随声出。

又如教学充满音乐感月童真的〈小小的船〉时，我选择了儿歌《小小的船》，不仅让学生借助音乐记住了课文的内容，更充分的利用音乐把学生带如了广阔的天宇，给了学生无尽的想像空间。让学生读的像歌，美的像歌，快乐的想飞。如此种种恰当的音乐不但提高了学生的朗读水平，诱发了美感，而且陶冶了他们热爱大自然的情操。

古代文学经典与影视改编分析论文中国古代文学经典

[2]曹文慧:论中国当代新生代小说的影视改编[d].山东师范大学,2013.

[3]赵宏丽:中国古代文学经典的数字影视媒介化研究[d].东北师范大学,2013.

[4]相彬:浅析当代影视中的戏曲名著改编[d].中国海洋大学,2011.

论古代文学视野下的中国画创作论文

语文课堂中古代汉语文学教学方式的探究论文

[论文摘要]文章介绍了古代汉语这门课的课程特点，分析了互动教学模式的含义和要求，论述了古代汉语采用互动教学模式的可行性和必要性，分析了在古代汉语教学中实施互动教学模式的几种教学方法。

[论文关键词]古代汉语互动教学模式案例教学法角色扮演教学法问题引导教学法。

教学模式是对教学过程组织形式的综合概述。它是指建立在一定的教学理论或教学思想的基础之上，为实现特定的教学目的，将教学的诸要素以特定的方式组合成既相对稳定又清晰简明的教学结构框架，并且具有可操作性程序的教学模型。自从有了教育以来，人们就对教学模式和教学方法进行不断的探索，从教育发展的历史来看，教学模式的探索是一个永远没有止境的过程。苏格拉底的问答法教学，孔子的启发式教学，巴班斯基的教学最优化体系等等，都充分体现了人们对新的教学模式的不懈追求。“教无定法，贵在得法。”不论哪种教学模式和方法，只要有利于教学效果的提高，有利于知识和技能的完美传授，都是值得采用的。

古代汉语是高校汉语言文学专业的专业必修课和基础主干课。这门课程的特点是有些枯燥乏味且晦涩难懂。因其枯燥，故学生的学习兴趣不高，甚至会产生厌学情绪。因其晦涩，所以内容不易理解，必须经过教师的精深讲解才能理解。因此，教这门课的教师大多采用讲析法进行教学，认为讲析法是教好这门课的不二法门。讲析法固然重要，但如果总是采用同一种教学方法，就会显得单调乏味，引不起学生的学习兴趣。其实，教师在采用讲析法进行古汉语教学的同时，还可以采用其他的教学模式，互动教学模式就是一种值得尝试的教学模式。

一、互动教学模式的含义及对教师的要求。

互动教学模式是指在具体的教学环境中，教师与学生之间发生的一切交互作用和影响的教学程式，是教与学的融合与交流过程，又是师生之间平等对话、相互促进的过程。互动式教学模式是在开放的教学环境下，教师与教师、教师与学生、学生与学生之间的多层次、多方位的交互活动过程。通过加强教学互动的方式，充分利用各种与学习相关的教学要素，调节它们之间的关系及其内在相互作用，促进学生积极主动地去探索学习。互动教学模式改变了传统教学中学生被动接受知识的教学信息传递方式，建立了以创新教学与和谐教学为指导，以启发性教学为主线，导学、助学、促学和自学相互支撑，课堂内外互为依托，通过师生各种感官的全方位参与，促进课堂教学多向交流。充分体现了教师与学生之间、学生与学生之间的多向互动反馈过程，充分展示出教学过程的和谐性、交互性和创造性。因此，这种模式有利于激发学生的创新精神和主体意识，有利于培养学生的自主学习与合作学习的能力，有利于提高学生的再学习能力和创新能力。

互动教学模式是一种教师与学生之间双向互动的实践活动，它对使用该模式进行教学的教师有比较高的要求。教师作为互动教学的主导者，首先要改变灌输式教学的传统观念。教师不应是知识的注入者，而应该是学生学习的引导者。在整个教学过程中，教师就是学生学习的引导者和领路人，因此要甘当配角，起引导、补充、归纳和完善作用。其次，教师要善于建立和谐的师生关系。和谐的师生关系是确保互动教学模式得以顺利实施的有力保证。教师要以平等的态度对待每一个学生，尊重、信任每一个学生。使师生之间形成一种相互信任、和谐友善的关系。只有师生关系和谐了，学生才尊重教师，才愿意听从教师的教育和引导，互动式教学才能得以顺利实施。再次，教师要完善自己的知识结构，提高自己的教育教学水平。教师要挖掘教材中适合师生互动的教学内容，设计好每个教学环节，善于营造良好的教学环境，引导学生自主学习与思考。在教学中，教师还要尽量引入本学科的前沿知识和热点问题，拓展学生的知识，开阔学生的视野，培养学生的学习兴趣，树立学生勇于探索新知的信心。同时还可以指导学生承担一定的课题研究任务，培养学生独立思考问题、解决问题的能力和创新能力。

古代汉语一般开设在大学的第二学年。在此之前，学生经过初中阶段、高中阶段及大学一年级的学习，阅读了一定数量的文言文，掌握了一定数量的文言知识。在初中及高中阶段，接触了一定数量的现代汉语知识，大学一年级又系统地学习了现代汉语知识，有了不少的知识储备。这些都是学习古代汉语的基础，学生可以拿它们和新的学习内容进行知识链接。再者，古代汉语虽然有些晦涩难懂，但也不是所有的知识都令学生感到遥不可及，其中还是有一些知识是比较浅显的，学生完全可以利用以前学过的知识理解并掌握它们。因此，古代汉语教学中放弃传统的讲析法，采用互动教学模式还是可行的。

前文已述，在教学过程中，如果教师总是采用同一种讲析方法，就会显得单调乏味，引不起学生的学习兴趣。学生的学习兴趣不浓，学习效果绝对不会太好。再者，课堂教学的目的不仅是为了让学生掌握课本知识，还是为了帮助学生掌握学习规律，教会学生学习的方法，调动学生自主学习的积极性与热情，激发他们的学习兴趣和潜力，为他们日后的自学打下良好的基础。学生参加工作后，基本上就没有机会在教师的带领下系统地学习了。工作中会遇到许多新的知识、新的问题。要获得这些新知识，解决新的问题，需要自己去看书学习。这就要求学生有较强的自学能力。自学能力在大学时代就要不断加强培养。互动教学模式既能提高学生的学习兴趣，又能培养学生的自学能力。因此在古代汉语教学中采用互动教学模式是十分必要的。

互动式教学模式可以从多种教学方法中体现出来，如案例教学法、多媒体教学法、第二课堂教学法、情境教学法、讨论式教学法、游戏式教学法、角色扮演教学法等等。下面选取几种教学法谈谈互动教学模式在古代汉语教学中的应用。

1案例教学法。被誉为哈佛大学法宝的案例教学法在19就开始实行，但到了1980年以后才引入我国。传统教学法主要是以教师的讲解为主，把书本知识传授给学生。往往教师讲得非常投入，也非常精彩，但学生却丝毫没有兴趣。没有兴趣的学习，效果当然也不会太好。而案例教学法是教师和学生共同参与的教学活动，教师的角色是组织者和引导者。学生则是学习的主体，是教学活动的积极参与者，是教学互动的主角。师生之间是一种互动的关系。案例教学法注重学生创造能力和实际解决问题能力的培养，是理论和实践之间的桥梁。在教学过程中，学生可以享受学习带来的喜悦，获得良好的学习效果。通过参与案例教学，学生能够结合自己的生活阅历和学习经验，从不同角度分析案例中的事件和过程，同时以从不同角度对同一问题发表见解，进而达到思维碰撞、互相启发、彼此交流的效果。

在古代汉语教学中能否采用案例教学法呢?答案是肯定的。在字词教学、语法教学、音韵教学、文选教学中都可以采用案例教学法。例如，在讲诗词格律的时候，可以做这样的案例设计：在近两年，网络上热议赵忠祥创作的近体诗。赵忠祥是著名的电视节目主持人，大家对他也都非常熟悉。赵老师将他写的诗发到网上，没想到引起了轩然大波。网民对他的诗开始热议。有赞美的，有批评的，当然批评的比赞美的要多得多。批评的人为什么那么多，矛头所指集中在什么地方呢?答案是因为他写的格律诗不合格律，矛头所指也主要集中在这方面。咱们刚学过诗词格律，要学以致用。现在我们就用诗词格律知识，分析赵忠祥的格律诗是否合律。然后笔者举出赵老师几首格律诗让大家分析、讨论、总结，分析的结果是赵老师的诗确实有很多不合律的地方。这个案例运用名人效应引起学生的学习兴趣，培养了学生的分析判断能力，同时也活跃了课堂气氛，加深了师生之间的情感交流。

2角色扮演教学法。“角色扮演”是为了调动学生学习的参与性，追求课堂教学的创新，教师在教学中组织部分学生对文本有关内容进行角色朗读或情节表演，辅助学生感受情境，从而加深对文本内容理解感悟的一种活动性教学形式。它与课堂教学的对话、讨论、辩论、研究、演讲等互动式教学，在一定程度上给语文课堂增添了勃勃生机，促进了学习方式的变革，应该是一种很好的教学模式。

一般的古代汉语教材由两部分组成：一部分是通论，讲的是古代汉语基本知识；一部分是文选，即古代比较好的文章。在古代文选中，有一部分文章适合用角色扮演的方法进行教学。如《叔向贺贫》《靖国君将城薛》《颜周说齐宣王》《寡人之于国也》《更法》等文章。这部分文章的内容基本上都是人物对话描写，而人物的动作行为描写相对比较少。在角色扮演法课堂教学中，由于教学环境、道具等方面的局限，人物的对话比动作行为的扮演更容易实现。在具体的实施过程中，让学生自由结合，选择要表演的篇目。提前一至两周让学生熟悉课文，将各自所演角色的对话背下来。揣摩人物的心理和情感，拿捏对话中的语气和声调，经过多次的演练达到成熟。在课堂表演过程中，要求其他同学认真观摩。观摩后进行讨论，形成评价。这种教学方法既锻炼了学生的背诵能力，加深了学生对文选的理解，又培养了学生阅读古文的语感，十分符合古代汉语的教学目标。

3问题引导教学法。在课堂教学过程中，要想让学生积极主动地参与课堂教学，使课堂气氛活跃，要想很好地实现教学目标，离开教师的提问是很难达到的。教师的提问可以尽量克服学生广泛存在的“思维缺席”和“思维惰性”现象的出现；可以激活课堂教学气氛，实现师生互动的课堂教学效果；可以克服学生在自主学习中存在的盲目性和无序性现象，帮助学生确立正确的学习目标，把握住教学的重点与难点。所以教师的提问在古代汉语课堂教学过程中是不可缺少的环节。教师在提出问题时，须认真研究教学大纲和教学内容，分析学生的心理活动，精心设计符合学生认知规律的问题。问题设计要针对学生的实际，要具有启发性和探索性，难度要恰好落脚在学生通过努力可以达到的潜在接受能力上。

在古代汉语教学中可以采用问题引导教学法，教学效果也是很好的。如在字词教学时，笔者设计了一连串的问题，帮助学生理解字与词的关系。笔者提出的第一个问题是：“字和词是不是相同的概念?”学生回答：“不是。”笔者又问：“先有字还是先有词?”学生回答：“先有字。”学生的回答是错误的，笔者没有直接否定，而是用归谬法进行反驳。笔者问：“没有字的时候人是否会说话?”学生回答：“当然会了。”笔者又问：“人说的话是句子，句子是由什么组成的?”学生回答：“句子是由词组成的。”然后笔者根据学生的回答归纳出错误的结论：“句子是由词组成的，那么没有词就没有句子，没有句子人就不会说话。既然先有字然后才有词，那么字应该先于句子而出现。也就是说，没有字的时候人就不会说话。”这个结论学生绝对不能认可。因为他们知道，成系统的字才有三千多年的历史，而人会说话的历史却要久远得多。经过引导，学生才理解先有词而后才有字。词在口语中早已有之，后来人们为了把语言记录下来，才为词造了字。字和词的关系是：字是记词的符号。

当然，在课堂互动教学模式中，还有很多具体的教学方法值得我们去探索，值得我们在教学过程中使用。