录音艺术专业实习报告(优秀16篇)

时间:2023-11-29 14:22:25 作者:XY字客

实习报告还可以包括对实习单位的评价,以及对实习过程中遇到的问题和解决方法的探讨。现在,请大家一起来阅读一些实习报告的范文,从中汲取写作的灵感和经验。

录音艺术专业实习报告

几天的考察时光一晃而过,美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋,短暂的总是那么令人回味!通过考察使我们由一个对婺源一无所知的外行变成了一个熟练徽派建筑的内行。其中,我对徽派建筑最深的印象就是凸字形的马头墙。它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落,一般为两叠式、或三叠式、较大的民居,因有前后厅,马头墙的叠数可多至五叠,就是俗称五岳朝天了,总而言之,江西婺源的徽派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了,我们也酷爱这块土地。

通过这次实习,我们在专业上得到了锻炼和提高,同时也在纪律、团队协作、艰苦朴素等方面经受了锻炼和考验。这是一段值得一生好好珍藏的记忆。

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的缥瓷、唐越窑的秘色瓷,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色,浓艳浅淡,但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

瓷韵绕九州,一剑传千古,龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代,盛于宋。宋王朝南迁后,士大夫云集杭州,出现了偏安的表面繁华,为了满足上自达官贵族,下至庶民的需要,当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺,以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器,把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立,烟火相望,江上运瓷船舶往来如梭,单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类,一种是白胎或朱砂胎青瓷,称弟窑;另一种是釉面开片的黑胎青瓷,称哥窑。

哥窑青瓷是开片瓷,胎薄质坚,釉层饱满,色泽静穆,有粉青、翠青、灰青等,以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样,是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数,在烧窑冷却时出现的,可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷,却意外地产生了特殊的装饰效果,如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以冰裂纹为最美,它创意独特,如片片透明的冰,自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗,如鱼鳞,又如同梅花片片,层层叠叠,具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎,胎骨如铁,口部釉隐现紫色,因而有紫口铁脚之称。

弟窑青瓷釉面无纹片,胎白或底足呈朱红,釉层丰润,釉色青翠,光泽柔和,晶莹滋润,胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳,豆青次之。

单就釉色而言,南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉,故青瓷不仅有雨过天青之雅,有海洋绿之幽,更有类玉类冰之质,兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。古人对玉的景仰,始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来,是古代文人对唐代越窑(龙泉窑前身)优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑,让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠,感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉,釉质浑厚,色如挂枝初梅,秀色可餐,青翠碧绿,莹澈剔透,宛若翡翠,釉层略带透明,釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚,色似淡青湖水,柔和明净,青绿粉润,表面光泽柔和,有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表,更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。

现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格,在继承和仿古的基础上,更有新的突破,发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。

录音艺术专业实习报告

这个学期我们终于有机会外出艺术考察了,我们要到中国最美丽的乡村----江西婺源。快到目的地时,我就被那山里的风景给迷住了,茂盛的树木,婉转的溪流,都让我心旷神怡,那小桥流水的意境更让我陶醉。

这一次艺术考察收获丰富,一方面加深了对古建筑的感性认识,积累了传统的建筑知识,地理知识、风水学知识、规划知识、古代环保知识及各种其它人文知识,了解了中国先贤的智慧与能巧;另一方面也积累了许多资料和图片,为艺术创作与进一步的理论研究收集了良好的素材。以下是结合本专业,对那些本人认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。

婺源是江西东北部一个历史悠久的古县,被旅游书籍冠以中国最美丽的乡村。与浙江、安徽为邻,有着丰富的人文和自然风光。她是南宋理学家朱熹的故里,也是中国铁路之父詹天佑的家乡。这里文风鼎盛,古迹遍布,尤以明清古建筑为代表,而自然风光更是如诗如画:田园、小溪、古木、翠竹环绕村落,飞瀑、驿道、路亭、拱桥散布乡野婺源不仅有江南层峦叠翠的山林,碧绿绸绢般的小河,还有蜿蜒的石板路连着一个个依山傍水的村落,更为突出的是这里的徽派建筑,其风格体现在粉墙黛瓦,即雪白的墙身,青黑色的瓦,屋顶是刻着各式图案的飞檐翘角,直指苍穹,在蓝天绿树映衬下分外瞩目。婺源古民居既具有浓郁的徽州特色,又不乏匠心别具的独特格局。婺源的油菜花跟古朴的徽派建筑相结合,是其他油菜花开的地方不能比的。他们相互融合,构成了一副最美,最和谐的图画。行驶在婺源的林间小路上,仿佛就是在山水画中走。

赣中古建筑的每栋建筑都有明显突出徽派风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘,还有家具、木椅的设计风格,都是精雕细刻的经典之作。在婺源沱川古村落间行走,感觉最突出的一点,就是民居布局非常讲究与山、水、林木等自然环境的和谐结合,文化品位很高。背靠郁郁葱葱的山林,一股清澈的山溪曲曲弯弯绕过幢幢明清古宅,穿过小桥和村中心后流向村外,一道道翻水坝形成的小瀑布激起哗哗的水声。在村边遇到一帮正在写生的美术院校师生,他们迷恋于这儿古代人文建筑与自然生态的和谐融合:穿村而过的溪流、村边小山岭上的古道、苍翠的古樟和松林、茶园农田、一排排的青石古溪埠、明清古宅群错落有致,简直就是一个大型生态园林,尤其从山岗上望下去,几乎每个角度都能入画。

在学校,我们大都在室内画着静物。这次写生,增长了我们的见识,让我们走出了课堂,融入了自然,使我们的心灵放飞在山水,老屋,人间。我们懂得了光线与构图的关系,明白了建筑与文化的血源。在写生中,我们更深切地体味到:美无处不在,关键是要善于发现。在这里我们看到了美丽的风景,还有感受到了那淳朴的乡村乡情,在考察中同学之间的互帮互助的那份友谊,老师在我们画画和生活上的帮助,这一切将永远珍藏于心。

学校给了我们这次江西婺源写生之旅的机会,让我们来到这么优美的地方写生,拓展了我们的视野,深化了我们对艺术深层次的了解,让我们真切的体会到了自然与人文之美,传统与现代的完美契合,感叹艺术的殿堂原来如此美妙!然而,看着眼前婺源的湖光秀色,真让人陶冶在这巧夺天工的自然风光之中!所谓前人栽树,后人乘凉,感谢婺源的先辈们,建造出了这么神奇的一处牛形村落,惊艳之余,也情不自禁地惊叹前人的智慧与结晶,深思人类智慧的无限宽广和深邃!

录音艺术专业实习报告

摘要:视唱练耳课是灌音艺术专业先生的一门专门练习听觉才能的?课。听觉才能的高下直接影响着本专业先生未来任务程度的高下和作品德量的利害。若何在本课程中完成对先生听觉才能的最年夜化进步是灌音艺术专业视唱练耳教授教养研讨的症结地点。本文从先生、教员和灌音师三个方面临国际部门高校开设的灌音艺术专业的视唱练耳教授教养情形停止了查询拜访,并停止了剖析和总结。联合查询拜访成果,提出了与灌音艺术专业特色慎密联合的视唱练耳课程教授教养计划和分级教授教养的组织形式,包含数字化音乐进修和树立灌音艺术专业的听觉造就系统等,使得灌音艺术专业视唱练耳教授教养的各个教授教养环节可以或许冲破传统形式的限制,更好的为本专业教授教养办事。

abstract4。

3.1.4对于学生的要求56。

录音艺术专业实习报告

单就釉色而言,南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉,故青瓷不仅有“雨过天青”之雅,有“海洋绿”之幽,更有“类玉”、“类冰”之质,兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。古人对玉的景仰,始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来,是古代文人对唐代越窑(龙泉窑前身)优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑,让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠,感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉,釉质浑厚,色如挂枝初梅,秀色可餐,青翠碧绿,莹澈剔透,宛若翡翠,釉层略带透明,釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚,色似淡青湖水,柔和明净,青绿粉润,表面光泽柔和,有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表,更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。

现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格,在继承和仿古的基础上,更有新的突破,发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。

前言:

20xx年的暑假,是一个特殊的暑假,中国、北京迎来了百年奥运,整个北京都沉浸在热情与幸福的海洋里。而这个暑假,对于我来说,也是格外难忘的暑假,它让我初步认识到了什么叫做“北漂”,体会到了什么叫做“艰辛”。

一、实习目的。

通过对博物馆设计项目投标、博物馆设计项目的设计和施工的实地实习认识,使我对博物馆设计的投标过程、博物馆设计的组织设计过程、博物馆设计的材料报价、博物馆设计的施工、博物馆设计中与客户的沟通合作,有了一次全面的感性认识,加深了我们对所学课程知识的理解,使学习和实践相结合。

二、实习时间。

20xx年6月——20xx年9月。

三、实习地点。

东直门设计公司总部。

故宫博物院施工工地。

印刷厂。

四、实习内容:

1、生活上的感悟。

运会要将学校宿舍让给志愿者住,所以突然间,我成了无家可归的孩子。

实习,首先要解决的问题是住。

我开始每天联系住的地方,打无数的电话给中介,给个人。中间看过一家房子,12个人上下铺挤在一间不足30平米的老房子里,恶劣的条件让我连抬头的勇气都没有,在房东的忽悠之下还交了50块押金,之后逃似的离开了那里。之后,我租到了另外一家的床位,但几经周折,最后还是到了同学家借住。

只是一个“住”字,已经让我饱尝了学校外面这复杂的世界,经历被骗、被偷、可怕的室友之后。当我拖着大包小包的行李孤独的走在马路上时,黑夜中那种孤独与害怕像魔鬼一样仿佛要将我吞噬。我从没感到这么无助过,对于生活的无力,抬头看看,万家灯火,我却没有一个可以落脚的地方,每一家的灯光是那么的温馨,可我的亲人却在千里之外。

还好,我找到工作了。

2、实习中的收获。

我在一家博物馆设计公司,一开始,很新鲜。公司很大,上下两层。设计部、材料部、工程部、行政部、财务部等等,现代化的设计公司和我在学校想象的是完全不一样的,在学校,我们什么都要学,什么都要过一遍。但是来到设计公司,我才发现,现代化的设计公司里分工是非常细的。

个项目,这个小组中,有负责项目整体运作设计的项目经理、有平面设计师专门负责展板的制作、有设计师负责彩平面彩立面游客动线设计、vi设计师负责博物馆的vi设计、3d设计师制作各种立体的效果图等等,这只是项目的设计部分,包括后面的施工,价格的估算都需要不同的团队来一起合作。

出来砸到,这种团队的协作精神就深深的吸引了我。在一个团队中,每一个人即是一颗不起眼的螺丝钉,又是一个不可忽略的零件,每一个人都是一个环节,绝不可粗心大意,需要非常强的责任心。

在公司时我只是设计助理,但是一去也跌跌撞撞的跟着做项目,下面举两个例子。

故宫博物院临时展览是我来公司跟的第一个项目,印象中是非常深刻的。那个时候是我真正意义上的第一次工作,一到公司才发现,自己在学校里学的东西太不扎实了,公司要用的软件我全都是只懂些皮毛。看着别的同事手指在键盘上翻飞,快捷键用的就像弹钢琴,我真的是即羡慕又嫉妒。主管常说的一句话就是公司不可能拿钱养闲人,我拿一份钱就要干一份活。即使不会做也要跟着一点点学,我刚去公司的前几天每天做的就是看到别的设计师在忙,就搬把椅子坐在他们身后看他们做,学软件,学会一个命令就帮设计师打下手,做一些很简单的图片的处理。还好,因为一点小聪明和努力坚持,半个月我就把平面软件用的很熟了,能做一些展板了。当我做完第一批展板时,心里轻轻的叹了口气,现在终于能养活自己了。不至于因为什么都不会而被扫地出门了。

襄樊革命纪念馆是我跟的第二个项目,因为时间短,工程量大,整个小组忙的天昏地暗。我印象最深刻的就是这中间连着三天,拿着洗漱用品住在公司,没黑没夜的忙。每天都被客户紧盯着,那种工作强度和心理压力是我在学校中无法体会到的,有点像考试前的冲刺,辛苦和压力,但似乎又不全是,多了一份责任。是的,肩膀上更多的是一份责任,就说眼前的一张图片说明,如果做错一个字,那它被送到印刷厂,被制作出来,因为错误它没有办法成为整个项目的一部分,它的制作费用、设计费用、运输费用每一份都是钱和设计工作人员的心血,完全没有办法去粗心,只有用心做。

蔡元培故居是一个相对比较小的项目,在蔡元培故居中有一个书房和卧室需要改造,公司只派了我一个设计师去看现场,说要锻炼锻炼我,希望我能快点成长起来。我去测量了场地,回公司准备做效果图,可坐到椅子上,打开3d软件,我才发现,这一个多月一直在做平面的东西,把原来学的那些关于3d的东西全都忘光了,记得当时特别着急,越着急越乱,越乱越着急。最后,我趴到桌子上给急哭了,现在想想那个时候真的很搞笑。这个小项目让我很难忘的原因是,看到我那么着急,很多同事都主动过来帮我,牺牲他们的休息时间加班帮助我完成了这个项目。这个项目让我明白了,有时候不只是做事,平时做人也很重要,有同事们的帮助和鼓励,我进步特别快。

詹天佑纪念馆是我在公司的最后一个项目了,这个时候软件已经没什么问题了,重要的是设计。在这个项目中,我第一次在项目负责人保证书中签上了自己的名字,看着那张纸被贴到大玻璃墙上,我心里沉甸甸的,说不出的滋味。即是高兴,又是不舍。高兴是因为自己终于可以担任这份工作了,不舍是因为马上就要回学校了。

五、实习总结。

通过这次暑假的设计公司实习,使我们对博物馆展示设计、博物馆展示设计的施工有了一次比较全面的感性认识,进一步理解接受课堂上的知识,使理论在实际的生产中得到了运用。近年来,我国的博物馆事业得到了迅猛的发展,并且其设计需求也越来越大越来越多,这对于从事设计的工作者来说,既是一个机遇,也是一个挑战。作为将要走出学校的学生来说,更应该在有限的时间内,掌握更多的专业知识,加强实践和设计能力,这样更有利于将来的发展,使自己在此领域内也有所作为。

录音艺术专业实习报告

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的缥瓷、唐越窑的秘色瓷,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色,浓艳浅淡,但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

“瓷韵绕九州,一剑传千古”,龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代,盛于宋。宋王朝南迁后,士大夫云集杭州,出现了偏安的表面繁华,为了满足上自达官贵族,下至庶民的需要,当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺,以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器,把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立,烟火相望,江上运瓷船舶往来如梭,单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类,一种是白胎或朱砂胎青瓷,称“弟窑”;另一种是釉面开片的黑胎青瓷,称“哥窑”。

哥窑青瓷是开片瓷,胎薄质坚,釉层饱满,色泽静穆,有粉青、翠青、灰青等,以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样,是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数,在烧窑冷却时出现的,可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷,却意外地产生了特殊的装饰效果,如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以“冰裂纹”为最美,它创意独特,如片片透明的冰,自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗,如鱼鳞,又如同梅花片片,层层叠叠,具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎,胎骨如铁,口部釉隐现紫色,因而有“紫口铁脚”之称。

弟窑青瓷釉面无纹片,胎白或底足呈朱红,釉层丰润,釉色青翠,光泽柔和,晶莹滋润,胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳,豆青次之。

录音艺术专业实习报告

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的缥瓷、唐越窑的秘色瓷,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色,浓艳浅淡,但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

“瓷韵绕九州,一剑传千古”,龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代,盛于宋。宋王朝南迁后,士大夫云集杭州,出现了偏安的表面繁华,为了满足上自达官贵族,下至庶民的需要,当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺,以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器,把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立,烟火相望,江上运瓷船舶往来如梭,单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类,一种是白胎或朱砂胎青瓷,称“弟窑”;另一种是釉面开片的黑胎青瓷,称“哥窑”。

录音艺术专业实习报告

前景分析:电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣,人们对录音的技术和效果的要求也越来越高,由于更多的使用高科技的设备以及市场对于高品质的作品的要求,使得这个领域对专业录音人才的需求量不断增大。录音工作有很强的技术性,演艺娱乐圈为其提供了广阔的天地。

上海音乐学院学生处张老师:目前我校招收这个专业的学生不是很多,因此毕业生的数量也不多,他们中有的留校任教,有的考研,学院目前对教师的需求比较大,所以有机会留校的学生比较多。虽然我们认为这是个很有前途的专业,但是目前社会对这个专业的接受度还不够,因此应用也不是很广。

随着信息产业的快速发展和电子信息技术的不断进步,传统的录音技术正面临着深刻的变革,由模拟技术全面转向数字化、软件化、网络化和计算机应用软件人工智能化。要求从业人员必须是具备扎实的电子信息和外语基础,以及良好艺术修养的复合型人才。我校具有雄厚的理工教学和科研实力,并整合艺术教育资源,起点较高,能够培养优秀的新型录音人才,满足社会需求。

录音艺术专业主要课程:乐理、视唱练耳、钢琴、和声、声学基础、演播室声学与电声学基础、视听语言、广播主持电影声音分析、录音制作、声音节日主观评价、声频测量、数字声频原理及应用。

录音艺术专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养,具备深厚的音乐功底,熟知各种录音设备,同时又掌握一定的录音理论及技巧,能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音(音响)设计、录制的高级专门人才。

艺术设计专业企业实习报告

xxx公司。

xxx有限公司成立于2001年,有着50多年的服装制造经验。是拥有上千人的大型国有企业。是广州市有关部门批准组建的以国有股为主体,吸纳社会法人和自然人入股的股份有限公司,注册资本金8000万元,拥有75000多平方米的厂房,5000多人的劳动工人,拥有erp系统管理和先进的生产设备。公司连续多年被评为全国出口最大500家企业和广州市出口50强企业之一,拥有时装、女装、休闲、裤业、运动等五个联系在一起的分公司。

主要经营服装出口加工生意,主要从事各类服装、服饰制品、纺织制成品的生产、销售和进出口业务。经营品种包括各种优质棉布、棉涤纶、毛呢、化纤、混纺织物、丝绸、裘皮等面料制成的70余个品种的服装以及床上用品、旅游用品及杂品等。市场遍及美国、加拿大、澳大利亚、日本、韩国、南美洲等国家。

实习在于培养实践动手能力,使所学的专业理论知识与实践相结合,为更好的适应社会的需求打下良好的基础。通过到服装企业生产一线实践的方式,对服装生产从设计、裁剪、工艺制作到检验、整理、包装的整个过程中所需的专业技能与生产管理能力得到系统的、强化的、实战的训练。

实习的主要内容是围绕服装专业高级技术岗位实用性人才所必备的基础技能制定的,分为四个部分:

1、服装顶岗实习cad,包括效果图cad、纸样cad、放缩cad、排料cad。

2、服装顶岗实习制板,包括服装制板(净样、里料、辅料、毛样)、工业制板。

3、服装顶岗实习工艺,熟练掌握不同款式服装从准备工作开始到缝制的整个过程以及后整理的整个工艺流程的每一个环节的技术要求。

4、服装生产管理,做到了解整个企业的生产特点,生产线的组织,各个阶段质量的控制方法等等。

我们实习所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装分公司,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业。这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中。

刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这些是我们以后需要去深入了解的,毕竟学校对于我们的培养得方向是高级技术岗位实用性人才,除了对技术的精益求精外,更要对整个服装产业做到一目了然,才能从根本上推动服装行业的发展。

我们的日程安排根据实习内容规定的四个方面,实行的是分组轮换制,每一个阶段约为四周左右,在第一阶段,我被分到了公司技术部的制板室,这让我心中一阵暗喜,我喜欢打板师这个职业,因为我喜欢思考,对数字敏感,对服装的变化好奇,制板这门技术把服装款式设计的感性思维上升到了理性分析的层次。

可是在第一天的时候我就开始犯难了,一个难题摆在了我们的眼前,公司的制版方法与课堂上的理论有很大的差异:

1、公司比例制图方法与学校原型制图法的差别。

2、因为公司是以外贸服装加工为主,所以版型的设计是以客户订单和样衣为标准的,外贸服装严格的数据精确度如:前浪18.5,后浪30、袖笼高26.5……而且有许多专业名词使我们从未使用过的。

3、订单上所提供的尺寸都是成衣尺寸,不需要再在考虑原型法里所说的放松量。

4、订单上所使用的尺寸都是以英寸为单位计算,等等。这就使得我们必须要迅速的适应这一转变,换一种思维和方法制作出符合订单尺寸且外形美观的纸样。

其次,国外服装与国内服装在板型尺寸上有相当大的差异:

1、服装中休闲服居多,在尺码上较国内的大,及其宽松。

2、裤子不分男女以低腰为主。

3、除夏装外,服装面料较厚,衣袖普遍较长。

4、在色彩的选择上一般以灰、黑色、墨绿色、石头色、米色为主,也有少量的纯白色。与我们国内的服装习惯用色、搭配都不大相同。5衣服上基本上都有口袋,数量相对来说比较多,并且许多都是立体口袋。

在连续试打了两个款式的样衣板后,才慢慢琢磨出一些滋味,其实,在制板的时候无论“原型法”还是“比例法”,各有各的优势所在,要融会贯通综合运用,才能做出更精确,更美观的纸样。

在这期间,我们还参观了尼彼欧的cad中心,尼彼欧使用的法国进口的力克cad系统,在这里我第一次见到了完整地服装cad系统,真是大开眼界阿,在尼彼欧cad的使用主要用于放码的,师傅做好的母板,用扫描仪输入进电脑里,再进行号型放缩,大大提高了工作效率,以往用手工一两天才能完成的放码工作,用电脑几十分钟就可以完成,而且精确度还要优于手工。完成后的大货板(工业纸样)通过笔式绘图仪打印在麦架纸,而且绘图仪使用普通圆珠笔成本极低,一套完整的纸样只需几个小时就可以投入生产使用。

其次一般工厂都有纸样间用来保存纸样,多年来积存下来的纸样非常多,不但占用房间,保存困难,而且查询非常麻烦。使用cad以后让所有的纸样都成为数字,不管有多少纸样都可以保存在计算机里,每时每刻轻松查询。

不过可惜的是,因为设备昂贵,我们不能亲自上手体验一下,只能期待以后的机会了。

在这时,担任我们指导的王师傅,感觉我们的基础实践知识的不扎实,提出要让我们到样衣生产线上去呆一段时间,详细地记录下每一道工序,从样衣制作的过程中去体会纸样。同时也是对下一个环节的学习。在外贸服装企业,客户是要检查样品的,因此,邮寄过去的样品一定要符合其在样衣订单里的要求,这样才能进行下面的步骤,但是这一过程是十分反复的,往往要经过几次甚至十几次修改才能做到最后的确认下生产订单。过长的时间的反复,不仅浪费了人力物力财力,更重要的是违背了“时间就是金钱”的现代市场准则,因此,这就要求业务部和技术、生产线各个环节更好的沟通协作,提高质量和效率;次一方面,还要考虑减少邮寄的时间和费用,降低成本。

因为工厂实际生产的需要,我们被调到后段工作了很长一段时间,后段在工厂里指的是锁钉、整烫、检验、包装等几个服装加工的后整理阶段。我待在检验的时间最长,体会也就最深:

检验是质量控制必不可少的重要组成部分。没有完善的质量检验系统要完成质量是不可能的。质量检验与质量预防相比,虽然说是落后了一个节拍,属于事后把关,但是把关毕竟仍是一种重要而有效的控制手段。如果预防看作为是可以不发生质量缺陷,那么检验的积极一面就是为了下次不再发生。因此要对所有的产品作100%的检查,如果返修或重新整理,会影响出运。

正如一位师傅所说的那样,“一件衣服在工厂可能是百分之一、千分之一、万分之一,可是到了顾客手里,那就是百分之百!”因此负责检验成衣,要仔细检查每一件成衣,发现污损、色差大、皱、破旧、抽纱等问题时,贴上特殊的箭头小标签,按问题种类分挂在不同区域,然后送到相应的部门做处理。对于合格产品还要负责清理多余线头,粘除毛絮等,还要注意产品的组织结构、尺寸规格、颜色和文件应该全部准确,保证完全的合格。

在实习的期间,厂方还专门安排了经验丰富的闫师傅给我们进行了四次理论课程的培训,这与在学校的理论课程是截然不同的,是以闫师傅二十多年的从业经验为基础的,以真实事例为范本,讲述服装加工工艺和管理,分别从样品试制、原材料的组织、工时定额、裁剪缝制以及织物密度、色差、缩率等等一一进行了详细的讲解,更与我们讨论了现代服装企业的管理中的一些问题。使我们对实习有了更深刻的体会。

在与闫师傅的讨论中,我深深感觉外贸服装厂要适应市场发展的要求,必须重视运作管理。建立与市场环境相符合的生产体制,服装加工这一产业,是一个非常繁琐的行业,更是一个繁忙的行业。在需要的时候,按需要的数量及时间,提供需要的产品,就必须要让员工充分认识一秒钟的价值,将时间的浪费压缩到最低限度。可在现实的运作中,加班加点在人们得意识中已经成了正常现象,有时甚至会出现连续工作30小时以上不间断工作的现象,这一点在车缝着一环节表现得尤为明显。可是在分析客户从下订单到发货的过程时间规定时,却发现在时间上并不紧迫,这就说明在工作时,一定有浪费存在,因此排除浪费很重要。从工厂的运作来看,自客户下订单开始,技术部门开始工业板制作、工艺流程设计、流水线安排等事宜。采购部门开始组织加工所需原料、辅料,以及包装需要的商标,吊牌,包装袋,纸箱等物。而最大的问题就出在这里,材料组织时间越长,留给后面工序的时间也就越少,这就造成了上述现象的发生,而这一问题的解决,除了自身调整外,还要依赖大环境的发展,即整个纺织服装产业的发展,随着我们高新技术纺织工业园的发展,我相信这一难题会得到有效解决的。

此外现在服装企业的竞争力是靠按时交货、成本低、质量好来提高。尤其是在外贸服装企业大多数订单要求产量大,交货期又短,进行的贸易属于加工贸易里的来料加工,采用的是定牌生产,企业利润的主体就是赚取加工费,可见服装贸易发展的艰难,“生产无缺陷”的产品才能最大限度的取得效益,因此进行整体质量管理活动显得尤为重要。而在工厂里不合格品往往是在最后工序发现的,且存在一定程度上的互相推卸责任,这样是非常不可取的。质量管理中重要的是防止失误再次发生,绝不能在同一块石头上绊倒两次。这就要求管理者、技术人员要做到亲临生产现场,实地观察,这样才能在操作现场及时发现问题,使问题在前工序排除。在生产现场发现异常,要马上想方设法解决,质量是各工序做出来的,而不是检查出来的。产品不管进行多少次检查,也不可能把不合格品检查成合格品。因此,预防是质量管理的关键。

企业活力对一个企业的重要性,由于尼彼欧是以有着悠久历史的老厂为基础发展而成,老员工比较多,几十年的工作积累,有很多宝贵的经验,但也同时存在许多难以纠正的弊病,企业缺少活力,这给年轻有志将来从事服装行业我们是很大的挑战,服装行业是一个有着很多零碎烦琐步骤的劳动密集型行业,是以人为本的企业,因此调动“人”的积极性,才是重中之重。比如说建议企业实行奖罚制度来提高积极性的同时,所有员工都要不断学习,在这之中更以中青年为主,培养高质量管理阶层,提高业务能力的同时,注意培养协作能力,形成团队力量。其次还应当重视对工人的培养,培训工人成为多面手,一专多能,鼓励工人用脑工作,参与生产管理,使工人成为现场的主人而不是一个单纯的机器操作员。使每个人都能感觉到今天比昨天有进步,明天会更好。这样,工厂的整体水平才会不断提高。

四个多月的实习转眼而过,回顾实习生活,我在实习的过程中,既有收获的喜悦,也有一些遗憾。那就是对服装企业有些工作的认识仅仅停留在表面,看人做,听人讲如何做多,亲身感受做具体处理一些工作少,还未能完全领会其精髓所在,但也使我对服装企业生产有了深层次的感性和理性认识,对服装的流程有了更深了解。理论教学与实习教学紧密结合。传统教学模式的工艺课与实习课是分立的,这就导致在实习过程中出现了理论与实践相脱节的现象。因此在今后的学习中,可以根据不同内容,实习教学中具体情况,灵活采用更有效的方法。比如说可以先讲后练、先练后讲、边讲边练,或采用现场教学,让学生自学等多种形式进行。更完善我们“1+1”教学模式所提倡的学用一致,讲练结合,理论与实践紧密结合等原则。在此我还要感谢尼彼欧制衣有限公司给这一次实习学习的机会,更感谢领导关心和各位师傅对我们的倾囊相授,为我的将来走上服装这条路,开启一扇通往成功的大门。服装企业的发展虽然艰难,天地却是非常广阔的,它的发展也是永远没有止境。但是,服装市场竞争从根本上来说是创新能力的竞争,尤其是产品创新能力的竞争。外贸服装企业要发展下去,变“中国制造”为“中国创造”,就必须加强对服饰文化本质的把握和对其发展趋势预测能力的竞争,开展自主创新的发展,只有这样的竞争,才能形成良性循环,才能促进中国服装业的进步。

专业艺术设计实习报告

通过对博物馆设计项目投标、博物馆设计项目的设计和施工的实地实习认识,使我对博物馆设计的投标过程、博物馆设计的组织设计过程、博物馆设计的材料报价、博物馆设计的施工、博物馆设计中与客户的沟通合作,有了一次全面的感性认识,加深了我们对所学课程知识的理解,使学习和实践相结合。

东直门设计公司总部。

故宫博物院施工工地。

印刷厂。

1、生活上的感悟。

这个暑假我们本应从良乡搬到阜成路校区,这样,实习时住的地方就可以解决了。但是因为开奥运会要将学校宿舍让给志愿者住,所以突然间,我成了无家可归的孩子。

实习,首先要解决的问题是住。

我开始每天联系住的地方,打无数的电话给中介,给个人。中间看过一家房子,12个人上下铺挤在一间不足30平米的老房子里,恶劣的条件让我连抬头的勇气都没有,在房东的忽悠之下还交了50块押金,之后逃似的离开了那里。之后,我租到了另外一家的床位,但几经周折,最后还是到了同学家借住。

只是一个“住”字,已经让我饱尝了学校外面这复杂的世界,经历被骗、被偷、可怕的室友之后。当我拖着大包小包的行李孤独的走在马路上时,黑夜中那种孤独与害怕像魔鬼一样仿佛要将我吞噬。我从没感到这么无助过,对于生活的无力,抬头看看,万家灯火,我却没有一个可以落脚的地方,每一家的灯光是那么的温馨,可我的亲人却在千里之外。

还好,我找到工作了。

2、实习中的收获。

我在一家博物馆设计公司,一开始,很新鲜。公司很大,上下两层。设计部、材料部、工程部、行政部、财务部等等,现代化的设计公司和我在学校想象的是完全不一样的,在学校,我们什么都要学,什么都要过一遍。但是来到设计公司,我才发现,现代化的设计公司里分工是非常细的。

举例说明,拿设计部来说,原本,我以为一个项目是由一个设计师从头跟到尾的。但是,实际上是一个项目想要完成,首先由项目部投标,中标拿回来给设计部。公司里设计部又分四个小组,其中一个小组来负责这个项目,这个小组中,有负责项目整体运作设计的项目经理、有平面设计师专门负责展板的制作、有设计师负责彩平面彩立面游客动线设计、vi设计师负责博物馆的vi设计、3d设计师制作各种立体的效果图等等,这只是项目的设计部分,包括后面的施工,价格的估算都需要不同的团队来一起合作。

出来砸到,这种团队的协作精神就深深的吸引了我。在一个团队中,每一个人即是一颗不起眼的螺丝钉,又是一个不可忽略的零件,每一个人都是一个环节,绝不可粗心大意,需要非常强的责任心。

在公司时我只是设计助理,但是一去也跌跌撞撞的跟着做项目,下面举两个例子。

故宫博物院临时展览是我来公司跟的第一个项目,印象中是非常深刻的。那个时候是我真正意义上的第一次工作,一到公司才发现,自己在学校里学的东西太不扎实了,公司要用的软件我全都是只懂些皮毛。看着别的同事手指在键盘上翻飞,快捷键用的就像弹钢琴,我真的是即羡慕又嫉妒。主管常说的一句话就是公司不可能拿钱养闲人,我拿一份钱就要干一份活。即使不会做也要跟着一点点学,我刚去公司的前几天每天做的就是看到别的设计师在忙,就搬把椅子坐在他们身后看他们做,学软件,学会一个命令就帮设计师打下手,做一些很简单的图片的处理。还好,因为一点小聪明和努力坚持,半个月我就把平面软件用的很熟了,能做一些展板了。当我做完第一批展板时,心里轻轻的叹了口气,现在终于能养活自己了。不至于因为什么都不会而被扫地出门了。

襄樊革命纪念馆是我跟的第二个项目,因为时间短,工程量大,整个小组忙的天昏地暗。我印象最深刻的就是这中间连着三天,拿着洗漱用品住在公司,没黑没夜的忙。每天都被客户紧盯着,那种工作强度和心理压力是我在学校中无法体会到的,有点像考试前的冲刺,辛苦和压力,但似乎又不全是,多了一份责任。是的,肩膀上更多的是一份责任,就说眼前的一张图片说明,如果做错一个字,那它被送到印刷厂,被制作出来,因为错误它没有办法成为整个项目的一部分,它的制作费用、设计费用、运输费用每一份都是钱和设计工作人员的心血,完全没有办法去粗心,只有用心做。

蔡元培故居是一个相对比较小的项目,在蔡元培故居中有一个书房和卧室需要改造,公司只派了我一个设计师去看现场,说要锻炼锻炼我,希望我能快点成长起来。我去测量了场地,回公司准备做效果图,可坐到椅子上,打开3d软件,我才发现,这一个多月一直在做平面的东西,把原来学的那些关于3d的东西全都忘光了,记得当时特别着急,越着急越乱,越乱越着急。最后,我趴到桌子上给急哭了,现在想想那个时候真的很搞笑。这个小项目让我很难忘的原因是,看到我那么着急,很多同事都主动过来帮我,牺牲他们的休息时间加班帮助我完成了这个项目。这个项目让我明白了,有时候不只是做事,平时做人也很重要,有同事们的帮助和鼓励,我进步特别快。

詹天佑纪念馆是我在公司的最后一个项目了,这个时候软件已经没什么问题了,重要的是设计。在这个项目中,我第一次在项目负责人保证书中签上了自己的名字,看着那张纸被贴到大玻璃墙上,我心里沉甸甸的,说不出的滋味。即是高兴,又是不舍。高兴是因为自己终于可以担任这份工作了,不舍是因为马上就要回学校了。

通过这次暑假的设计公司实习,使我们对博物馆展示设计、博物馆展示设计的施工有了一次比较全面的感性认识,进一步理解接受课堂上的知识,使理论在实际的生产中得到了运用。近年来,我国的博物馆事业得到了迅猛的发展,并且其设计需求也越来越大越来越多,这对于从事设计的工作者来说,既是一个机遇,也是一个挑战。作为将要走出学校的学生来说,更应该在有限的时间内,掌握更多的专业知识,加强实践和设计能力,这样更有利于将来的发展,使自己在此领域内也有所作为。

艺术专业考察实习报告范文

这个学期我们终于有机会外出艺术考察了,我们要到中国最美丽的乡村----江西婺源。快到目的地时,我就被那山里的风景给迷住了,茂盛的树木,婉转的溪流,都让我心旷神怡,那小桥流水的意境更让我陶醉。

这一次艺术考察收获丰富,一方面加深了对古建筑的感性认识,积累了传统的建筑知识,地理知识、风水学知识、规划知识、古代环保知识及各种其它人文知识,了解了中国先贤的智慧与能巧;另一方面也积累了许多资料和图片,为艺术创作与进一步的理论研究收集了良好的素材。以下是结合本专业,对那些本人认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。

婺源是江西东北部一个历史悠久的古县,被旅游书籍冠以中国最美丽的乡村。与浙江、安徽为邻,有着丰富的人文和自然风光。她是南宋理学家朱熹的故里,也是中国铁路之父詹天佑的家乡。这里文风鼎盛,古迹遍布,尤以明清古建筑为代表,而自然风光更是如诗如画:田园、小溪、古木、翠竹环绕村落,飞瀑、驿道、路亭、拱桥散布乡野婺源不仅有江南层峦叠翠的山林,碧绿绸绢般的小河,还有蜿蜒的石板路连着一个个依山傍水的村落,更为突出的是这里的徽派建筑,其风格体现在粉墙黛瓦,即雪白的墙身,青黑色的瓦,屋顶是刻着各式图案的飞檐翘角,直指苍穹,在蓝天绿树映衬下分外瞩目。婺源古民居既具有浓郁的徽州特色,又不乏匠心别具的独特格局。婺源的油菜花跟古朴的徽派建筑相结合,是其他油菜花开的地方不能比的。他们相互融合,构成了一副最美,最和谐的图画。行驶在婺源的林间小路上,仿佛就是在山水画中走。

赣中古建筑的每栋建筑都有明显突出徽派风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘,还有家具、木椅的设计风格,都是精雕细刻的经典之作。在婺源沱川古村落间行走,感觉最突出的一点,就是民居布局非常讲究与山、水、林木等自然环境的和谐结合,文化品位很高。背靠郁郁葱葱的山林,一股清澈的山溪曲曲弯弯绕过幢幢明清古宅,穿过小桥和村中心后流向村外,一道道翻水坝形成的小瀑布激起哗哗的水声。在村边遇到一帮正在写生的美术院校师生,他们迷恋于这儿古代人文建筑与自然生态的和谐融合:穿村而过的溪流、村边小山岭上的古道、苍翠的古樟和松林、茶园农田、一排排的青石古溪埠、明清古宅群错落有致,简直就是一个大型生态园林,尤其从山岗上望下去,几乎每个角度都能入画。

在学校,我们大都在室内画着静物。这次写生,增长了我们的见识,让我们走出了课堂,融入了自然,使我们的心灵放飞在山水,老屋,人间。我们懂得了光线与构图的关系,明白了建筑与文化的血源。在写生中,我们更深切地体味到:美无处不在,关键是要善于发现。在这里我们看到了美丽的风景,还有感受到了那淳朴的乡村乡情,在考察中同学之间的互帮互助的那份友谊,老师在我们画画和生活上的帮助,这一切将永远珍藏于心。

学校给了我们这次江西婺源写生之旅的机会,让我们来到这么优美的地方写生,拓展了我们的视野,深化了我们对艺术深层次的了解,让我们真切的体会到了自然与人文之美,传统与现代的完美契合,感叹艺术的殿堂原来如此美妙!然而,看着眼前婺源的湖光秀色,真让人陶冶在这巧夺天工的自然风光之中!所谓前人栽树,后人乘凉,感谢婺源的先辈们,建造出了这么神奇的一处牛形村落,惊艳之余,也情不自禁地惊叹前人的智慧与结晶,深思人类智慧的无限宽广和深邃!

几天的考察时光一晃而过,美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋,短暂的总是那么令人回味!通过考察使我们由一个对婺源一无所知的外行变成了一个熟练徽派建筑的内行。其中,我对徽派建筑最深的印象就是凸字形的马头墙。它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落,一般为两叠式、或三叠式、较大的民居,因有前后厅,马头墙的叠数可多至五叠,就是俗称五岳朝天了,总而言之,江西婺源的徽派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了,我们也酷爱这块土地。

通过这次实习,我们在专业上得到了锻炼和提高,同时也在纪律、团队协作、艰苦朴素等方面经受了锻炼和考验。这是一段值得一生好好珍藏的记忆。

艺术专业考察实习报告范文

几天的考察时光一晃而过,美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋,短暂的总是那么令人回味!通过考察使我们由一个对婺源一无所知的外行变成了一个熟练徽派建筑的内行。其中,我对徽派建筑最深的印象就是凸字形的马头墙。它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落,一般为两叠式、或三叠式、较大的民居,因有前后厅,马头墙的叠数可多至五叠,就是俗称五岳朝天了,总而言之,江西婺源的徽派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了,我们也酷爱这块土地。

通过这次实习,我们在专业上得到了锻炼和提高,同时也在纪律、团队协作、艰苦朴素等方面经受了锻炼和考验。这是一段值得一生好好珍藏的记忆。

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的缥瓷、唐越窑的秘色瓷,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色,浓艳浅淡,但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

瓷韵绕九州,一剑传千古,龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代,盛于宋。宋王朝南迁后,士大夫云集杭州,出现了偏安的表面繁华,为了满足上自达官贵族,下至庶民的需要,当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺,以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器,把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立,烟火相望,江上运瓷船舶往来如梭,单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类,一种是白胎或朱砂胎青瓷,称弟窑;另一种是釉面开片的黑胎青瓷,称哥窑。

哥窑青瓷是开片瓷,胎薄质坚,釉层饱满,色泽静穆,有粉青、翠青、灰青等,以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样,是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数,在烧窑冷却时出现的,可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷,却意外地产生了特殊的装饰效果,如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以冰裂纹为最美,它创意独特,如片片透明的冰,自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗,如鱼鳞,又如同梅花片片,层层叠叠,具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎,胎骨如铁,口部釉隐现紫色,因而有紫口铁脚之称。

弟窑青瓷釉面无纹片,胎白或底足呈朱红,釉层丰润,釉色青翠,光泽柔和,晶莹滋润,胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳,豆青次之。

单就釉色而言,南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉,故青瓷不仅有雨过天青之雅,有海洋绿之幽,更有类玉类冰之质,兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。古人对玉的景仰,始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来,是古代文人对唐代越窑(龙泉窑前身)优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑,让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠,感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉,釉质浑厚,色如挂枝初梅,秀色可餐,青翠碧绿,莹澈剔透,宛若翡翠,釉层略带透明,釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚,色似淡青湖水,柔和明净,青绿粉润,表面光泽柔和,有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表,更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。

现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格,在继承和仿古的基础上,更有新的突破,发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。

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艺术专业实习报告

要怎么写吗?下面是本站小编为大家整理的艺术专业实习报告范文,欢迎阅读。

景观艺术设计专业是一个从艺术设计的大方向之中细分化的具体方向,本专业旨在培养具有现代设计理论基础,掌握使用各种计算机设计应用软件与独特的设计理念的德才兼备的专门人才,主要从事外部场景设置,园林景观设计,各种场所的功能分区的设计工作。本专业是为适应目前我国国民生活水平日益提高而培养具有现代设计理念人才的专业。

本专业面向人们的生活,培养德智体全面发展的具有整体把握的能力、对环境有独到的见解,收集时代信息、整理、存储、应用的设计人才。毕业生要热爱社会主义祖国,拥护党的基本路线,懂得马克思列宁主义、毛泽东思想和建设有中国特色社会主义理论的基本原理,具有事业心、责任感和良好的社会公共道德与职业道德,具有为社会主义现代化建设而奋斗的精神。毕业生应较全面地、系统地掌握设计原理、创新设计的基本内容、专业知识、基本技能,具备良好的基础设计能力和设计应用的能力;具有一定的外语水平。

xx年青岛市普通高校毕业生平均就业率达到89.27%。其中,研究生就业率为94.42%,本科生就业率为90.97%,高职高专生就业率为86.59%。

社会转型时期,功利主义、享乐主义、自由主义、虚无主义、拜金主义等思潮开始侵袭大学生的思想。面对社会上一些诚信缺失、自私自利的现象,他们茫然无奈。凡此种种,直接导致极个别大学生以追求个人享乐作为人生目的。自五四以来大学生曾一直保持着的那种不平则鸣、甘作社会栋梁、不屈不挠的精神,已难得一见。更由于一些学生缺乏辨别善恶、好坏、美丑的道德能力,一旦遇到挫折,便会失去自信,出现孤独、压抑、精神麻木等现象。尽管这是大学校园中的极个别现象,但也折射出学校教育的缺失和社会环境的严重问题。

观念偏激。

大学生求职时,通常会认为自己最缺乏的素质是管理能力、外语或计算机水平,但广东省教育厅的一项毕业生选聘现状调查显示,这些在用人单位看来并非占择才、用才的主导地位,甚至是比较次要的地位,而大学生的职业道德素质才是最令用人单位担心和不满的。另外,大学生的诚信也是比较令用人单位头疼的问题。参加调查的用人单位中,每次批量招聘应届毕业生的到岗率不足70%的占了将近一半,有两成多的用人单位到岗率不足50%,学生毁约现象比较严重。

差距大。

高技能人才比重不到5%。尽管规模比起xx年大有长足,但相对于广东经济社会发展的需求来看,我省职业技术教育的规模、质量和结构与经济社会发展的要求差距还较大。此外,调研发现,到xx年底,全省的技能人才中,初级工290.56万人,中级工257.64万人,高技能人才27.51万人,三者比例为50.5:44.7:4.8。

市场规律的表现特征之一就是供求关系。广东经济社会对技能人才的需求,是技工教育发展的第一拉动力。目前技能人才缺口很大,培养力度明显不足。随着产业结构优化升级和企业用工制度的市场化,技工学校毕业生的市场需求将更加旺盛。加入wto以后,许多发达国家制造业开始向广东进行战略性转移,像丰田、本田等五大汽车厂商都将生产基地建在广东,使广东形成一个产值上千亿元的汽车支柱产业。广东“世界制造业中心”的地位正逐渐形成。而我省目前技能人才缺乏是一个不争的事实,技能人才在全部城镇从业人口中仅占43.59%。再者,现有的技能人才的结构极不合理,全省4700多万从业人员中,累计获得各类技能资格证书(经培训考试合格的技能人才)的只有453.2万人,占全省从业人员的9.85%,现在有些技工学校和松下、万宝空调、广州本田等企业建立了稳定的合作关系,学生毕业后就可以到这些企业就业。近几年,我省技校毕业生的总体就业率保持在97.8%以上,xx年达到98.12%。这充分说明我们的学生很受用人单位欢迎。广阔的就业前景对技工教育的发展无疑是一个巨大的推动力。

在设计行业市场竞争越发激烈的今天,不管是本科的还是专科毕业都不能逃脱市场经济规律的影响,在如此激烈的竞争环境中要想实现自自身价值,我们景观设计专业的学员更要立足于自身基础的学习,把基础学习和实际应用接合起来,善于捕捉信息,把自己学习的方向和社会的进步尽可能的同步起来。

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的缥瓷、唐越窑的秘色瓷,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色,浓艳浅淡,但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

“瓷韵绕九州,一剑传千古”,龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代,盛于宋。宋王朝南迁后,士大夫云集杭州,出现了偏安的表面繁华,为了满足上自达官贵族,下至庶民的需要,当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺,以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器,把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立,烟火相望,江上运瓷船舶往来如梭,单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类,一种是白胎或朱砂胎青瓷,称“弟窑”;另一种是釉面开片的黑胎青瓷,称“哥窑”。

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艺术专业实习报告范文

实习目的:。

1.中国古典建筑和现代城市建筑装饰设计的情况、扩大知识面、开阔眼界、提高建筑装饰设计的欣赏水平。

2.培养学生实际调研能力,提高综合分析和解决问题的能力,以及设计能力。

3.使学生体会到中国优秀文化内涵在建筑装饰中的体现,从中吸取精华用于自己的设计。

内容摘要:我们通过对汝州风穴寺,平顶山森林半岛,平顶山学院和平顶山步行街的实习。了解了中国古典园林,古典建筑的构造和现在园林的设计理念,开阔了我们的视野,对于我们在校学习将是一个很大的推动作用。

关键词:实习园林景观古建筑步行街。

一、风穴寺。

(一)盼望已久的实习终于到来。汝州风穴寺(又叫白云禅寺),去年就在央视四套《走遍中国》栏目里看到过汝州风穴寺的专访。这次,覆盖风穴寺的这张神秘的面纱已经被逐渐地揭晓。

(二)风穴寺位于汝州市境内,藏在深山密林之中,为中国四大古寺之一。千年古刹,依山傍水,无论从哪个角度看,都可谓是风水宝地。同学们当然很喜悦的感觉,不仅仅因为它的独特魅力,还有它暗藏在这魅力中的建筑的神秘面纱。该建筑群没有规整的布局形式,而是等高往下看是均衡的状态。单一的从一个庭院走向另一个庭院,从一栋建筑走进另一栋建筑,没有不合理的感觉,更多的是和谐的自然选择气息。我深深地知道这次实习绝不是游山玩水,我们有明确的目的。那就是通过实习提高我们对社会的认识,对课本理论知识的掌握程度。其中最重要的是通过社会实践增强我们运用知识的能力以及动手能力,同时也能加深我们对理论的理解深度。因此,我看风穴寺红墙黛瓦,古朴凝重,院内苍松翠柏,青石铺路。就更应该往专业方向连接。它的布局使我的身心都感惬意。历经千年,古韵犹存,没有因为是现代社会而改变它的个性和它的功能。无论外面多么喧嚣,这里是一片净土。更是那些佛教徒的圣殿。千年来,它仍然持续着这样的流水体系,使我们这些学景观的人应该多看看的地方。千年来,他仍然是绿树环抱,外有风穴,内有古刹。真是深山藏古寺!在这样清静的环境中,我发现它的建筑形式和布局其实也是非常讲究的。于是我开始钻研它的建筑,先看外形,了解整体,知道年月,看他的斗拱,飞檐,枋,瓦当和吻兽等这些东西怎么组合的,然后走进内部,看它的檩和梁的结构配置以及空间开间和进深的尺度比较。还注意的是它的墙体和檩、梁的装饰,以及枋的造型和装饰。在这里我又发现斗拱有单斗拱结构和多斗拱结构之分,看到了地面装饰的规整与和谐。老师在耳边的谆谆教导不敢忘,搜集素材,或拍或画,于是我们都成了录像机。这是一个无比美妙的地方,对于初学建筑和设计的我来说,简直是一个古代的著名历史博物馆。

(三)风穴寺使古代和当代相连接起来,是我们学习古建筑的一个典范代表,特别是对古代宗教建筑,它几乎贯穿我国历史全部。这是一个宝贵的资源财富,于我们,于他人。无论什么人来到这里都能找到他的兴趣点。因为放眼望去哪一个方位都能组成一幅美妙绝伦的画卷。这又给我的景观设计课程带来了直接的思考。

二、平西湖沿湖景观带和平顶山学院景观带。

(一)这里亦是一个景观的综合体,人文景观和自然景观相互渗透,表现的较为和谐。是我们学习的一个好的去处,道路、景观和广场的布局使动静分开,相互穿插,相互补充。广场和沿湖景观的布置有很多人性化的地方。比如,有假山,青松,有造型舒适、美观的长凳,有亭台,必要的地方有护栏,有绿地和可供玩耍和休息的草坪,有色彩斑斓的鲜花伸出路面似与我们招手等等。我们沿着湖滨路又来到了微型三苏祠景观,值得一提的是人性化的公共卫生间。

(二)随着观光的脚步我们又来到了平顶山学院景观带。这里是与我们学校截然不同的两个设计团体的作品。与我们学校比起来,它的建筑造型、景观布局更显得随意和多元。这与它是以文为主的综合性学校有关。从景观到人,到处流露出人文气息。据说,校园氛围的规划,较理想的做法是可将城市设计的方法引入校园设计。以前来过这里,当时只知道玩了,现在用相对专业的眼光要求来看,这对于我们的学习又是一个很好的借鉴。

三、步行街。

由于老师事先指点过,这也是一名著名的设计师的作品,没说之前不觉有什么,感觉就是一般,老师提醒后才知道其中的奥秘,我们是设计不出来的。它的空间组合,符合城市个性的城雕,还有功能分区,建筑的选取,店面的配置,无不显露出别有用心。这也使我恍然明白其中的一些道理。然后我深入到不同的店面,看里面的装饰构造,越看越有趣。触动我的地方我尽量都把它们记了下来。感谢李老师的提醒,“只要留心,处处可学。”

四、总结。

通过本次实习,使我逐渐地脱离往日非常局限的逻辑思维套路中。只有见到了实实在在的设计和建筑,才知道了把理论与实际结合起来,只有调动在校所学的知识系统,才能感受到建筑的方方面面的构造。只有调动自己的艺术感觉系统,才知道景观的美妙,建筑的细致入微。如今已经是实习归来,那感悟实习的过程现在仍然在脑海里回荡,它们是营养,是素材,是对知识的积累的喜悦和热爱,是对帮助我得到更多学习机会的老师和同学的感激。

具体地说这次实习主要有以下几方面的收获:熟悉了建筑装饰构造的具体细节的一些东西,譬如,斗拱的做法实例研究;玻璃幕墙的做法和种类的探索,积累;古代建筑中梁、枋、檩、斗拱、柱子和砖石的组合方式实例的考察;古代寺庙园林的布局和景观的设置,地形的选择;塔林的选址和布局;步行街的规划和细部的设计;沿湖景观带的环境艺术设计以及多个商场的装修装饰风格的考察和积累。

真正的深入实习中是很有东西可学的,实习给我另一个重要的启发就是:在校体会校园的各个方面的设计,出校门要把每一次机会当作是实战演习,要不断的积累经验,总结经验。理论联系实际,理论指导实践。李老师强调我们要从书本上走出来,不要拘泥于书本的教条,要放眼世界,放眼周边,多看多想,做一个有用的人。

是的,这次实习才使我从的平常的眼光中脱离出来,能够走入设计师的意识层面中。我知道现在自己只是皮毛,但很高兴,由于老师的带领和自己的努力,一些困惑已久的方向性问题豁然开朗,这必将对于以后的学习起到良好的促进作用。

艺术设计专业实习报告艺术设计专业实践

通过对博物馆设计项目投标、博物馆设计项目的设计和施工的实地实习认识,使我对博物馆设计的投标过程、博物馆设计的组织设计过程、博物馆设计的材料报价、博物馆设计的施工、博物馆设计中与客户的沟通合作,有了一次全面的感性认识,加深了我们对所学课程知识的理解,使学习和实践相结合。

二、实习时间。

6月――209月。

三、实习地点。

东直门设计公司总部。

故宫博物院施工工地。

印刷厂。

四、实习内容:

1、生活上的感悟。

这个暑假我们本应从良乡搬到阜成路校区,这样,实习时住的地方就可以解决了。但是因为开奥运会要将学校宿舍让给志愿者住,所以突然间,我成了无家可归的孩子。

实习,首先要解决的问题是住。

我开始每天联系住的地方,打无数的电话给中介,给个人。中间看过一家房子,12个人上下铺挤在一间不足30平米的老房子里,恶劣的条件让我连抬头的勇气都没有,在房东的忽悠之下还交了50块押金,之后逃似的离开了那里。之后,我租到了另外一家的床位,但几经周折,最后还是到了同学家借住。

只是一个“住”字,已经让我饱尝了学校外面这复杂的世界,经历被骗、被偷、可怕的室友之后。当我拖着大包小包的行李孤独的走在马路上时,黑夜中那种孤独与害怕像魔鬼一样仿佛要将我吞噬。我从没感到这么无助过,对于生活的无力,抬头看看,万家灯火,我却没有一个可以落脚的地方,每一家的灯光是那么的温馨,可我的亲人却在千里之外。

还好,我找到工作了。

2、实习中的收获。

我在一家博物馆设计公司,一开始,很新鲜。公司很大,上下两层。设计部、材料部、工程部、行政部、财务部等等,现代化的设计公司和我在学校想象的是完全不一样的,在学校,我们什么都要学,什么都要过一遍。但是来到设计公司,我才发现,现代化的设计公司里分工是非常细的。

举例说明,拿设计部来说,原本,我以为一个项目是由一个设计师从头跟到尾的。但是,实际上是一个项目想要完成,首先由项目部投标,中标拿回来给设计部。公司里设计部又分四个小组,其中一个小组来负责这个项目,这个小组中,有负责项目整体运作设计的项目经理、有平面设计师专门负责展板的制作、有设计师负责彩平面彩立面游客动线设计、vi设计师负责博物馆的vi设计、3d设计师制作各种立体的效果图等等,这只是项目的设计部分,包括后面的施工,价格的估算都需要不同的团队来一起合作。

出来砸到,这种团队的协作精神就深深的吸引了我。在一个团队中,每一个人即是一颗不起眼的螺丝钉,又是一个不可忽略的零件,每一个人都是一个环节,绝不可粗心大意,需要非常强的责任心。

艺术设计专业实习报告范文

姓名:李伟君。

学号:0513040229。

指导教师:郑子云。

实习单位:桥艺术中心。

时间:2011年6月——2011年9月。

实习。

报告。

前言:

2011年的暑假,是一个特殊的暑假,中国、北京迎来了百年奥运,整个北京都沉浸在热情与幸福的海洋里。而这个暑假,对于我来说,也是格外难忘的暑假,它让我初步认识到了什么叫做“北漂”,体会到了什么叫做“艰辛”。

一、实习目的。

通过对博物馆设计项目投标、博物馆设计项目的设计和施工的实地实习认识,使我对博物馆设计的投标过程、博物馆设计的组织设计过程、博物馆设计的材料报价、博物馆设计的施工、博物馆设计中与客户的沟通合作,有了一次全面的感性认识,加深了我们对所学课程知识的理解,使学习和实践相结合。

二、实习时间。

2011年6月——2011年9月。

三、实习地点。

东直门设计公司总部。

故宫博物院施工工地。

印刷厂。

四、实习内容:

1、生活上的感悟。

这个暑假我们本应从良乡搬到阜成路校区,这样,实习时住的地方就可以解决了。但是因为开奥运会要将学校宿舍让给志愿者住,所以突然间,我成了无家可归的孩子。

实习,首先要解决的问题是住。

我开始每天联系住的地方,打无数的电话给中介,给个人。中间看过一家房子,12个人上下铺挤在一间不足30平米的老房子里,恶劣的条件让我连抬头的勇气都没有,在房东的忽悠之下还交了50块押金,之后逃似的离开了那里。之后,我租到了另外一家的床位,但几经周折,最后还是到了同学家借住。

只是一个“住”字,已经让我饱尝了学校外面这复杂的世界,经历被骗、被偷、可怕的室友之后。当我拖着大包小包的行李孤独的走在马路上时,黑夜中那种孤独与害怕像魔鬼一样仿佛要将我吞噬。我从没感到这么无助过,对于生活的无力,抬头看看,万家灯火,我却没有一个可以落脚的地方,每一家的灯光是那么的温馨,可我的亲人却在千里之外。

还好,我找到工作了。

2、实习中的收获。

我在一家博物馆设计公司,一开始,很新鲜。公司很大,上下两层。设计部、材料部、工程部、行政部、财务部等等,现代化的设计公司和我在学校想象的是完全不一样的,在学校,我们什么都要学,什么都要过一遍。但是来到设计公司,我才发现,现代化的设计公司里分工是非常细的。

举例说明,拿设计部来说,原本,我以为一个项目是由一个设计师从头跟到尾的。但是,实际上是一个项目想要完成,首先由项目部投标,中标拿回来给设计部。公司里设计部又分四个小组,其中一个小组来负责这个项目,这个小组中,有负责项目整体运作设计的项目经理、有平面设计师专门负责展板的制作、有设计师负责彩平面彩立面游客动线设计、vi设计师负责博物馆的vi设计、3d设计师制作各种立体的效果图等等,这只是项目的设计部分,包括后面的施工,价格的估算都需要不同的团队来一起合作。

出来砸到,这种团队的协作精神就深深的吸引了我。在一个团队中,每一个人即是一颗不起眼的螺丝钉,又是一个不可忽略的零件,每一个人都是一个环节,绝不可粗心大意,需要非常强的责任心。

在公司时我只是设计助理,但是一去也跌跌撞撞的跟着做项目,下面举两个例子。

故宫博物院临时展览是我来公司跟的第一个项目,印象中是非常深刻的。那个时候是我真正意义上的第一次工作,一到公司才发现,自己在学校里学的东西太不扎实了,公司要用的软件我全都是只懂些皮毛。看着别的同事手指在键盘上翻飞,快捷键用的就像弹钢琴,我真的是即羡慕又嫉妒。主管常说的一句话就是公司不可能拿钱养闲人,我拿一份钱就要干一份活。即使不会做也要跟着一点点学,我刚去公司的前几天每天做的就是看到别的设计师在忙,就搬把椅子坐在他们身后看他们做,学软件,学会一个命令就帮设计师打下手,做一些很简单的图片的处理。还好,因为一点小聪明和努力坚持,半个月我就把平面软件用的很熟了,能做一些展板了。当我做完第一批展板时,心里轻轻的叹了口气,现在终于能养活自己了。不至于因为什么都不会而被扫地出门了。

襄樊革命纪念馆是我跟的第二个项目,因为时间短,工程量大,整个小组忙的天昏地暗。我印象最深刻的就是这中间连着三天,拿着洗漱用品住在公司,没黑没夜的忙。每天都被客户紧盯着,那种工作强度和心理压力是我在学校中无法体会到的,有点像考试前的冲刺,辛苦和压力,但似乎又不全是,多了一份责任。是的,肩膀上更多的是一份责任,就说眼前的一张图片说明,如果做错一个字,那它被送到印刷厂,被制作出来,因为错误它没有办法成为整个项目的一部分,它的制作费用、设计费用、运输费用每一份都是钱和设计工作人员的心血,完全没有办法去粗心,只有用心做。

蔡元培故居是一个相对比较小的项目,在蔡元培故居中有一个书房和卧室需要改造,公司只派了我一个设计师去看现场,说要锻炼锻炼我,希望我能快点成长起来。我去测量了场地,回公司准备做效果图,可坐到椅子上,打开3d软件,我才发现,这一个多月一直在做平面的东西,把原来学的那些关于3d的东西全都忘光了,记得当时特别着急,越着急越乱,越乱越着急。最后,我趴到桌子上给急哭了,现在想想那个时候真的很搞笑。这个小项目让我很难忘的原因是,看到我那么着急,很多同事都主动过来帮我,牺牲他们的休息时间加班帮助我完成了这个项目。这个项目让我明白了,有时候不只是做事,平时做人也很重要,有同事们的帮助和鼓励,我进步特别快。

詹天佑纪念馆是我在公司的最后一个项目了,这个时候软件已经没什么问题了,重要的是设计。在这个项目中,我第一次在项目负责人保证书中签上了自己的名字,看着那张纸被贴到大玻璃墙上,我心里沉甸甸的,说不出的滋味。即是高兴,又是不舍。高兴是因为自己终于可以担任这份工作了,不舍是因为马上就要回学校了。

五、实习总结。

通过这次暑假的设计公司实习,使我们对博物馆展示设计、博物馆展示设计的施工有了一次比较全面的感性认识,进一步理解接受课堂上的知识,使理论在实际的生产中得到了运用。近年来,我国的博物馆事业得到了迅猛的发展,并且其设计需求也越来越大越来越多,这对于从事设计的工作者来说,既是一个机遇,也是一个挑战。作为将要走出学校的学生来说,更应该在有限的时间内,掌握更多的专业知识,加强实践和设计能力,这样更有利于将来的发展,使自己在此领域内也有所作为。

艺术专业大学生实习报告

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。 浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的缥瓷、唐越窑的秘色瓷,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。

于9月3号12:00到达浙江龙泉,开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解,开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地,青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷,晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”,直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色,浓艳浅淡,但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

“瓷韵绕九州,一剑传千古” ,龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代,盛于宋。宋王朝南迁后,士大夫云集杭州,出现了偏安的表面繁华,为了满足上自达官贵族,下至庶民的需要,当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺,以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器,把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立,烟火相望,江上运瓷船舶往来如梭,单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类,一种是白胎或朱砂胎青瓷,称“弟窑”;另一种是釉面开片的黑胎青瓷,称“哥窑”。

哥窑青瓷是开片瓷,胎薄质坚,釉层饱满,色泽静穆,有粉青、翠青、灰青等,以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样,是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数,在烧窑冷却时出现的,可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷,却意外地产生了特殊的装饰效果,如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以“冰裂纹”为最美,它创意独特,如片片透明的.冰,自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗,如鱼鳞,又如同梅花片片,层层叠叠,具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎,胎骨如铁,口部釉隐现紫色,因而有“紫口铁脚”之称。

弟窑青瓷釉面无纹片,胎白或底足呈朱红,釉层丰润,釉色青翠,光泽柔和,晶莹滋润,胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳,豆青次之。

单就釉色而言,南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉,故青瓷不仅有“雨过天青”之雅,有“海洋绿”之幽,更有“类玉”、“类冰”之质,兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。 古人对玉的景仰,始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来,是古代文人对唐代越窑(龙泉窑前身)优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑,让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠,感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉,釉质浑厚,色如挂枝初梅,秀色可餐,青翠碧绿,莹澈剔透,宛若翡翠,釉层略带透明,釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚,色似淡青湖水,柔和明净,青绿粉润,表面光泽柔和,有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表,更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。

现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格,在继承和仿古的基础上,更有新的突破,发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。

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