通过总结心得体会，我们可以更好地认识自己的成长和进步。小编搜集了一些成功的心得体会样例，供大家在写作时参考和学习。
初中音乐培训班心得体会
初中是一个人生的重要阶段，在这个阶段，我们不仅需要学习知识，还需要锻炼身体，丰富自己的文化生活。音乐作为文化生活的一部分，在初中学习也是很重要的。但是学校音乐课程的时间和资源有限，为了更好地培养音乐爱好者，许多人会选择参加音乐培训班，接受更专业的音乐训练。
第二段：报名培训班的初衷。
我报名参加了一家音乐培训班，主要是因为我在学校音乐课程中的表现并不算好，我希望通过学习培训班能够提高自己的音乐水平，为以后的学习和生活奠定基础。此外，我的父母也希望我能够接受一些专业的训练，以便将来更有竞争力。
第三段：培训课程的内容和收获。
在音乐培训班的学习中，有许多内容，包括声乐、钢琴、小提琴等多种乐器的教学，此外还有音乐理论等课程。在这里，我最大的收获是学到了更多的音乐知识，加深了对音乐的理解。通过练习，我的演奏技能和表演能力都得到了提升。更重要的是，我从这里结交了许多志同道合的音乐爱好者，一起学习、演出，共同进步。
第四段：学习中的困难和解决方法。
在学习过程中，也遇到了不少困难，如乐器演奏技巧的熟悉程度不足，表演时紧张等等。但是我通过不断地练习和调整，不断加强自己的练习和技巧，慢慢克服了这些困难。同时，在老师和同学的帮助下，我的音乐能力也得到了进一步的提高。
第五段：结语。
在音乐培训班的学习中，我收获了很多，不仅是音乐方面的知识和技能，还有自信、坚持和勇气等重要的品质。培训班的老师和同学是我成长过程中的重要支持力量。我相信，在未来的学习和生活中，我会更加珍惜这些收获，不断努力，成为一名更优秀的音乐爱好者。
初中音乐培训班心得体会
随着社会经济的不断发展，培训班的数量也越来越多，音乐类培训班也只是其中的一部分，初中阶段是学生音乐素养培养的关键期，进入初中音乐培训班，可以让学生获得更具针对性的教育，提高音乐才能。我曾经参加了一家比较知名的初中音乐培训班，今天我想向大家分享我的感受和心得。
第一段：培训班的课程设置。
这家音乐培训班的课程设置很丰富，除了传统的乐理知识学习之外，还有针对声乐、器乐等方面的教学。课程内容相对来说也比较深入，不仅依靠简单纸笔记忆就可以掌握，需要自己的实践和不断练习。这种针对性和深入的教学方式，让我学习到了更多的音乐知识和技巧。
第二段：教学质量。
音乐学习需要循序渐进，这个过程需要优秀的教师来指导。这家音乐培训班拥有一批音乐教育经验丰富的老师，教学能力强，教学内容也十分丰富。有时候，学习容易枯燥和乏味，但是这些老师可以根据学生的兴趣爱好和音乐素质，提出更加有针对性和可行性的学习计划。
第三段：提升音乐素质。
参加音乐培训班，最主要的目的当然是提高音乐素质，而我个人认为这种提升并非一蹴而就的事情，需要大量的时间和实践。但是有一个好的老师和一群同样喜欢音乐的小伙伴，会让相似度提升的速度大大增加。在这个班级里，我能够比较容易地遇见志同道合的小伙伴，大家可以互相交流和学习，一起进步。
第四段：增加自信心。
在学习音乐的过程中，不是每个人都拥有一样的天赋和才华，很多人对此感到自卑和无措。在这个培训班里，老师能够鼓励我们发挥自身的长处，并夸奖和表扬每一位学生的优点。当你听到自己的声音被别人认可，甚至是被夸赞的时候，那种感觉非常的美妙，它可以让你感到自己的努力没有白费，并激发出更强的学习动力。
第五段：总结。
参加这家初中音乐培训班，让我受益匪浅，既提高了自己的音乐素质，也让我更有信心面对音乐这个领域。从培训班里的老师和小伙伴身上，我学到了很多音乐知识和技巧，更重要的是学到了如何在音乐中找寻乐趣和自信。虽然在这段过程中有不少的辛苦和付出，但是不难看出，音乐带给了我们的是快乐和成长。
初中音乐教师心得体会
3月24日，全体初中音乐教师在我校开展“有效歌唱”研讨会，由我校叶林海老师和方埠中心学校潘淑丹老师分别上了一堂“有效歌唱”教学课，在上课之前，严老师把我们聚集在多媒体教室，给参加活动的每位教师布置了一个任务，针对课堂上出现的某一问题进行研究，因此我选择了“老师在课堂上怎样调动学生的积极性”这方面来说点自己的想法。
每当上完音乐课我在想，这堂音乐课学生快乐吗？在课堂上我让学生快乐了吗？学生的积极性提高了吗？学生对作品理解了吗？学生对音乐课感兴趣吗？在课堂上学生成为主体了吗？作为一名音乐教师，我应该思考的是这些。
今天，听了两位老师的课后感触很深，两堂课中我认真听着、记着，写下了2位老师在教学上的闪光点，也记录着自己的一些想法。更多方面是给予肯定的，值得我们新老师学习，如老师的亲和力，我觉得潘老师在这方面表现得很好，她甜美的微笑更能拉近师生之间的距离、教师的伴奏、教师的歌唱教学、教师的范唱、教师的引导、言语的激励、激情的表现力、合作意识、又如教师诱发学生对歌曲的理解、对歌曲的兴趣、乐器的演奏等方面都可以在调动学生的积极性中体现出来。
然而有些方面也是我在平常教学上容易忽视的， 如学生对歌曲的理解，我更多的只是让学生学会了唱这首歌，处理歌曲重难点而忽视学生们对歌曲的理解，再如学生兴趣程度，兴趣在学生的学习过程中起着极其重要的作用。正如莎士比亚所说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，能否乐意地去接受新的知识，并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动，自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务，关键在于诱发学生的学习兴趣。愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素。如果一堂音乐课能给学生创造良好的课堂气氛，使他们始终在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行学习，课堂的教学效果将是事半功倍。又如师生互动与合作、通过师生互动、合作，既培养了学生对音乐的学习兴趣，又能更好的激发学生的表演欲望，他们都渴望得到老师赏识，能和老师一起活动、表演，表演能力也得到了提高。
作为教师，我要更善于动脑、思考，充分发挥学生的积极性和创造性，不断树立属于自己的教学风格。
通过此次教学研讨会，让我受益匪浅，深知自己在教学上还存在着很多不足，将在今后的教学中不断发现问题，解决问题，也更期盼着能和各位同行有更多交流的机会。
初中音乐教学心得体会
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
作为一名新教师，一切还只是个开端，今后的工作对于我而言，将是充满挑战性和意义性的，我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践，努力培养自己成为一名合格的音乐教师。
初中音乐教学心得体会
二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
新教材的内容编排是主题式的，如世代相传的民歌、欧洲民间歌舞音乐等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
初中音乐教师心得体会
在这几次学习新课标活动中，我再次研读了新课标，为了更好的理解和把握新课标，我还自学了《新课程表准解读》，使我对音乐课的性质与价值有了更深的认识，更加清楚的知道了：音乐教育应以审美为核心，充分发挥其美育功能，音乐课还应体现创造性价值、社交价值、文化传承价值。下面就从如下几方面谈一谈我对新课标的几点认识：
音乐作为一种艺术，首先它是一种“美”，也正因为有了“美”才有了它本身无限的生命力，因而音乐教育首先要发挥其自身的功能——传递美。其实早在二十世纪80年代中期，当时的教学大纲就已经提出了，音乐要具有审美的功能，不过当时还仅仅是一种意识和提法，并没有引起教育工作者的足够重视。而在1992年的颁布的教学大纲更多倾向于知识技能的培养，审美更加淡化，于是学生喜欢音乐但不爱上音乐课，音乐教育在某种程度上来说是失败的。1999年6月，随着《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育》的提出，素质教育工程已经全面启动，新的教育思想、新的课程体系、新的课程标准、新的教材、新的教学方法，教育的每一个领域无不流淌着新鲜的血液。在新的课程标准中，把“审美”置于核心地位，并在学段目标和内容标准中有着具体的要求，例如：“开发音乐的感知力，体验音乐的美感”、“能够体验并简述音乐的变化”等等，字字句句几乎无不渗透着审美。所谓核心，即重中之重。可见，“审美”的重要，是音乐本身的特旨决定的，是素质教育的要求决定的，是人的发展决定的。
如何突出审美呢?结合教学实践，我认为：
(一)培养审美趣味获得美感体验。
美好的音乐作品是能带给人以快感的，其中包含了生理快感的成分。音乐不仅对人类，对动物也是这样(国外有给奶牛听音乐以提高牛奶产量便是一例)。但这毕竟不是音乐审美的本质表现。我们有的教师看到女孩喜欢跳舞，男孩子喜欢打击乐，在还没有听完全曲，学会新歌，感受音乐所要表达的内容、表现的情绪时便让学生盲目地跳起来，敲起来。还有教师对音乐欣赏这一重要的教学内容，采取了形式主义的教学方式，粗粗一听，简单一讲：“这首歌曲表达的音乐情绪是欢快的”，“这首乐曲是优美、抒情的”便草草了之。以为这就是音乐审美教育。通过学习才知道，其实音乐审美的本质应是美感。法国作曲家圣桑说：“音乐不是生理满足的工具。音乐是人的精神最精致的产物之一。人生其智慧的深处有一种独特的神秘的感觉，即美的感觉，借助于它，人才能领悟艺术”因此，我们在培养学生审美趣味时，不能满足于对感官的刺激，生理的快乐。以上老师的片面做法，究其根源还是对审美教育认识不足。
人的音乐美感属于社会意识。美感必须是“赏心悦目”“悦耳动听”的，由五官快适进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦，“是经过感官到达于情感、想象、理智、意志等方面的高级心理活动，是在感性直觉中积淀着理性内涵的审美体验”。因此，音乐教师在教学中应该熟悉音乐教材，面向全体学生，制定好每一节课的教学目标，把握住每一个教学环节，充分挖掘教材的歌词美、旋律美、节奏美、力度美以教师动情的演唱、演奏，生动有趣的讲解，结合使用直观形象的教具，启发学生细细品味音乐，以达到培养学生树立正确的审美趣味、积极进行审美体验、提高学生的音乐鉴赏力、音乐表现能力和创造能力的目的。
(二)扩展学生的审美趣味开阔音乐视野。
在美学界流行着一句话：“趣味无争辨。”这是说，一个人喜爱什么音乐，不喜欢什么音乐是因人而异的，我们没有必要让人们都有相同的爱好。相反的，我们应该尊重每个人的兴趣和爱好，但这并不是意味着我们放弃了引导和教育。因为低年级儿童由于受年龄、文化、生活经验的局限，审美趣味是狭窄的。教师有责任通过音乐教学活动让他们的审美趣味在纵向和横向两个方面扩展，以开阔学生的音乐视野。
低年级的学生往往对当代的音乐作品比较熟悉，因而倍感兴趣。然而中华民族炎黄子孙在人类历史长河下创作了极为丰富的音乐作品，这是我国民族文化的宝贵财富。小学音乐教学负有不断扩大学生音乐审美视野的任务，要让学生不仅喜欢当代的音乐，对古代、近代、现代的优秀音乐作品也能逐渐欣赏、喜欢。教材中安排的唢呐独奏曲《百鸟朝风》、管弦乐《春节序曲》片断、民歌《马灯调》、合唱《抗敌歌》等内容正是进行民族音乐教育的极好的材料。除此以外，还可以利用课外音乐教学活动，如学校艺术节中让有文艺特长的学生演奏民乐，演唱民歌、名歌，有的放矢地介绍民族乐器、乐曲、民歌或历史上有名的声乐作品，让学生更多地了解民族音乐，热爱民族音乐。
(三)提高审美品位培养高尚情x。
音乐是一门很特殊的艺术，一方面它很抽象，一方面它却又能最深刻、最细腻、最准确地反映人的情感!欣赏者从这门特殊的艺术中感受歌曲(乐曲)的丰富情感和思想内涵，从中获取精神力量，使思想得到升华，这就是音乐的社会功能。许多哲学家和音乐大师对音乐的这一功能作用都作出了充分的估量，给予高度评价。或曰“浸润心灵”，或曰“净化灵魂”，或曰“改进德行”。但是，是不是所有的音乐作品都具有如此巨大的魔力?答案自然是否定的。
当前文化市场发展不平衡，在相当范围内主旋律不响亮，优秀民族文化不占主导地位，流行歌曲作为一种商品进入市场，渗透到各个角落，学校也不例外。低年级学生辨别是非的能力比较弱，而好奇心与模仿能力却特别强。他们居然也跟着哼起了“哥呀，妹呀”、“情呀，爱呀”，他们居然也不谈四大天王呀，xxx呀，成了儿童追星族。这种现象导致学生心态扭曲，迷失了人生奋斗目标，严重地危害了少年儿童的身心，影响他们健康成长。音乐老师应从中省悟自己身上的重任，在音乐教学中充分利用教材提供的优秀音乐作品，精心设计音乐教学课内外活动，通过听听、唱唱、讲讲、跳跳、演演、比比等教学手法，让学生体验每一个音乐作品的美感和思想内涵，同时教给他们必要的音乐知识以促进学习，引导学生树立健康高尚的审美观念;提高音乐审美的品位;逐步培养学生对高雅艺术的好感、兴趣，从而净化学生心灵、培养高尚情x。我们可以在安静、严肃的课堂气氛中让学生欣赏《中华人民共和国国歌》，启发学生从那雄壮的旋律，那有力的节奏，那铿锵的“起来，起来起来”歌声呼唤中，联想中国人民万众一心，为争取民族独立、解放，冒着敌人的炮火，前赴后继与敌人战斗的情景，激发学生爱国主义热情及对革命先辈的崇敬之情。在音乐游戏“好朋友来了”的教学过程中，让学生们愉快地边唱边进行角色表演：“客人”来了，轻轻“敲门”，主人“开门”，互相问好;主人招待客人“请坐”，告别再见。在唱唱、动动的活动中学生体验了朋友见面的快乐，懂得了团结友爱、礼貌待人的重要事实就是如此，提高学生审美品位，培养学生高尚情x，对学生德智体全面发展会产生不可估量的作用。
创造力的重要作用越来越在生活中展现出来，也越来越为国人所重视。江就曾指出：创新是一个国家的灵魂，是一个民族兴旺发达的不揭动力。他老人家的高瞻远瞩更进一步说明了创造力的重要。是啊，对于一个人来说，有创新才有进步，对于一个企业来说，有创新才有发展，对于一个民族来说，有创新才有活力。没有创新就意味着僵化、落后、沉闷，进步发展、兴旺发达又从何谈起。
时代的要求呼唤创新，社会的发展呼唤创新教育。通过音乐学科培养学生的创新意识，在新的《课程标准》中也做出了明确的规定。培养具有创造力的人才是每一个教育工作者义不容辞的责任，不论教书也好，编教材也罢，努力开发教材的创新空间，培养学生的创新精神是必须强调的。
音乐来源于生活，生活中产生了音乐。音乐课程在中小学教育中是活动性、实践性最强的课程之一，在一定程度上生活化，让学生在丰富多彩的音乐活动中有趣地、令人开心地掌握基本的音乐文化知识和技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和信心，即在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”让音乐充满人生，让快乐伴随终身。这是音乐教育的任务，也是音乐教育的特征。在《音乐课程标准解读》中有一个课例叫《东北好》，就非常好，这首歌的歌词介绍了东北的三宝：老山参、大水貂、革兀革拉草，风景：镜泊湖、长白山、棒棰岛，教材来自熟悉的生活，学生有着切身的体会，学生唱起来很有兴趣，真正的做到音乐从生活中来，音乐歌颂生活。现在的教材象这样的例子不少，如《跳竹竿》、《生活中的声音》《音乐与生活》在实际教学中都取得了较好效果，在新的《课程标准》中也再一次被肯定，这是将来教学发展的趋势，因而在审视教材的时候应引起足够的重视。
素质教育的需求以及儿童的认知方式，要求课程结构、课堂教学要加强学科间的融合，尤其是小学更是如此。在国外，综合的课程、课堂教学模式已被广泛应用，并在进一步的探索之中。设置综合课程，减少学科分类是新一轮课改的方向，对于音乐教学来说亦是如此。我觉得，在音乐教学中渗透语文、英语、美术教学等，使学生从多种渠道理解音乐，体会音乐中的情感，抒发音乐中的情感，给音乐教学注入更多的内涵，使音乐教学更加丰富多彩是非常好的。
这个话题是老生常谈了，兴趣是最好的老师，是学习的动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教材编写更应重视这一点，为教学生动活拨、丰富多彩提供资源保障。
新的时代唤醒了新的教育，新的教育生成了新思想、新理念，做新时代的教师，紧跟时代的步伐，更新观念是时代赋予我们的使命，通过对新课标的学习，一个崭新的理念逐渐在头脑中形成，对教学内容的理解，教法的选择，教学目标的确立，都上升了一个新的高度，一切为了学生，为了学生的一切，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受力、表现力和创造力，提高音乐文化修养，丰富情感体验，陶冶高尚情操，这是时代赋予音乐教师责任。
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初中音乐教学心得体会
初中音乐课与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契。
初中音乐教学心得体会
今年初一音乐教材改版了，作为一名初中的音乐教师，在面临新课程改革时，除了要认真解读、领悟新知识，要适应新课程的需要，就必须转变角色，学习掌握新的专业知识与技能，不断地自我的更新与发展。研究了一番，以下是通过学习获得的感想与心得体会。
新的《音乐课程标准》指出：音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的'功能，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。
新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活，富有较强的参与、表现潜力，这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间，我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣，来提高学生的兴趣。专心倾听是学生主动参与学习过程，积极思考的基础，也是提高课堂学习效率的前提。因此，要培养学生上课专心倾听的习惯；培养他们合作交流的习惯，在教学中，必须使学生积极开动脑筋，乐于思考，勤于思考，善于思考，逐步养成与同伴交流的习惯；培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。音乐来源实际生活，教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始，在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。
初中音乐的教学心得体会
1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程(学生、教师活动预设)。
反思：在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设研究不够周全，应在备课之前增加对学生情景的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。
2、认真制定教学计划：在对各年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情景，教学计划应当再详细一点。
3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐坚持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能到达优秀。
反思：在课堂教学中，虽然有预先制定的教学目标和详细的过程，可是，学生的回答不可能完全按照教师的意愿进行，这给教师提出了新的要求，要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价，这是我在今后的教学中要改善的地方;另外，在制定教学目标和教学重难点上，要结合学生实际情景，不能过难或者过于简单，除了活跃课堂气氛外，要让学生真正地参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生、坚持浓厚的兴趣……这些都是我在今后的工作应当努力和改善的地方。
4、认真考核：按照《xx——xx年学年度上期期末检测方案》对学生进行考核。
反思：在制定方案中，有些可能还不够完善，检测、评价的方式较单一，不利于孩子音乐素质的全面提高，这是我在今后的工作中还应当思考和努力的地方。
5、课后反思：本学期，由于跨校区上课，听、评课的效率不高，听课的次数较少，反思不够深刻和具体。在提高自身教学本事上，做的还不够，异常是教学随笔，没能及时地记录下来，对自我进行总结，在教学工作中留下遗憾。
总的说来，本学期，在教学工作中我做的还不够，作为一名年轻教师，很多地方还需要提高，应当虚心向其他教师请教学习，多参与听、评课的活动，努力使自我的课堂教学更为成熟，对学生和教材的理解、把握得到进一步提高。
本学期，我担任一年级三、四班及三年级的音乐教学，开学初参加了学校组织的家长开放课，并且取得了家长的好评。在庆“六、一”的活动中，编排了腰鼓队的表演和三年级的口风琴表演。并且参加了全县小学音乐课堂教学设计大赛，在我的精心准备下，这节口风琴课《欢乐颂》身受同学们的欢迎，在这节课中同学们不仅仅学会吹奏乐曲，并且还认识了大音乐家贝多芬，了解了他的一生及他的作品。本学期的活动很多，可是我还的秉着以学生为本的宗旨，抓好课堂教学，使学生在期末的考试中取得优异的成绩。
本学期，我参与编排了县艺术节选拔表演的节目《加油歌》，虽然结果代定，可是我们的付出受到了好评。
我期望在今后的工作中，能够与不一样学科的教师进行交流合作，能向他们好好地学习，以提高自我各个方面的视野和本事，加快自我的成长和提高。
初中音乐教学心得体会
课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
一、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
二、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
三、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
初中音乐磨课心得体会
初中音乐课是我最喜欢的课程之一，我对音乐的热爱和对音乐课的期待让我充满了对这门课的好奇心。在这一学期的音乐磨课中，我深刻体会到了音乐对我们学生的启迪以及音乐课的魅力。在这篇文章中，我将分享我的一些心得体会，包括音乐给我带来的快乐和对音乐的理解等。
首先，音乐给我带来了极大的快乐。在音乐课上，我们学习了很多动人心弦的音乐作品，例如贝多芬的《命运交响曲》和巴赫的《小步舞曲》等。当这些动听的音乐响起时，我仿佛进入了一个全新的世界，感受到了音乐带给我的情感冲击。音乐的美妙旋律和丰富的表达方式，让我忘却了一切烦恼和压力，享受到了放松和愉悦的时刻。我会自己跟着音乐旋律拍打节拍，甚至一不小心还会跟着音乐起舞。音乐磨课让我真正意识到了音乐带给我快乐的力量。
其次，音乐培养了我的审美意识和对音乐的理解。在音乐课上，老师会给我们介绍各种不同类型的音乐作品，让我们学会欣赏和鉴赏音乐。通过分析音乐的结构、旋律和节奏等要素，我们深入了解了音乐的内涵和表达方式。而且，我们还学会了如何用正确的姿势演奏乐器，学会了如何亲自制作音乐。通过这些活动，我们培养了良好的审美观和创造力，提升了自己的音乐素养。
此外，音乐磨课也让我学会了与他人合作。在音乐课上，老师经常要求我们与同学合作完成一些合唱和合奏活动。这需要我们相互配合，互相倾听，共同协作，才能达到音乐作品所需要的效果。在这个过程中，我们一起排练、一起演奏，不仅培养了团队精神，还加强了相互之间的友谊和信任。通过与他人合作，我学会了尊重和倾听他人的意见，更加懂得了如何与他人和谐相处。
再者，音乐课也让我提高了自信和表现能力。在音乐课上，我们经常要进行表演，有时是独唱，有时是合唱，有时是乐器演奏。这对于我这种内向的学生来说是一种挑战，但也是一个机会。通过这些表演机会，我逐渐克服了自己的害羞，勇敢地走上舞台，向同学们展示我的音乐才华。当我看到同学们为我鼓掌和欣赏的眼神时，我真切地感受到了自己的进步和成长，更加自信地面对了其他的挑战。
总而言之，初中音乐磨课给我带来了极大的快乐和成长。通过音乐课，我充分感受到了音乐的美妙和力量，提高了审美意识和对音乐的理解。通过与他人合作和表演，我学会了倾听与合作，并提高了自信和表现能力。在未来的音乐学习中，我将继续努力，不断提高自己的音乐素养和才华，享受音乐带给我的快乐和成就感。
初中音乐教学心得体会
初中音乐教学中的歌唱教学是音乐课堂教学中的一个难点，因为初中时代是一个特殊的时期，学生在心理和生理方面都出现了急剧的`变化，他们既不同于天真无邪的小学生，又不同于沉着、从容的高中生。他们在拥有自己思想的同时，又拥有自己的行事特点，给这样的学生群体上唱歌课，我们更应该深入地了解来自这一阶段学生的各方面信息，以高度的工作热情为动力，以科学、适宜的教学方法为主要手段，因人制宜，因材施教，让这一处于特殊时期的学生更好地爱唱歌，唱好歌。
一、解决学生生理上的变化导致的歌唱困难
初中时期，由于生理发生了变化，学生的声音也进入了变声期，音色由清亮、纯真而变得低沉、沙哑，这种现象在男生中表现得尤其明显。这就导致学生都不愿意张口唱，羞于唱。面对这种状况，我们不要责怪学生，因为这是人生理、心理发生的转折期。
根据这种现状，我们在唱歌课时，教师应多弹奏多范唱，让学生少唱多听并思考歌曲的内在，坚持要轻声歌唱，这样能够避免用嗓过度，尤其是那些平时有挤、压、卡现象的学生，轻声歌唱更为重要。由于变声期，声带经常充血、水肿，假如还用挤、压、卡的方法歌唱，必然给声带带来很大的负担，会严重影响学生声带的正常发育。同时，我们在选择歌曲的时候，也要注意音域的处理，因为很多的歌曲音域过于宽，可能导致学生在学习歌曲的过程中声带负担过重，出现破音甚至喊叫的行为。歌曲音域的正确选择，既可以让学生的喉部得到休息，也让学生在学唱的时候知道应该怎样去歌唱。因此，在歌曲选材的时候应该选择一些接近教材目标的歌曲，歌曲速度适中，旋律起伏不是很大，较舒展的来歌唱，教师要及时指出学生在演唱过程中出现的问题，并及时予以纠正。正确的歌唱方法能给学生带来歌唱的自信。
二、解决学生心理上的变化导致歌唱困难
音乐观摩课心得体会初中
音乐是一种美妙的语言，能够传递情感，表达内心的感受。最近，我们班组织了一次音乐观摩课，让我们一起学习，了解音乐的魅力。这次观摩课让我受益匪浅，不仅增加了对音乐的理解，还激发起了我对音乐的热爱。
这次音乐观摩课是由学校音乐老师精心准备的。他通过讲解和现场演奏的形式，向我们展示了不同类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、爵士音乐等。他巧妙地运用音乐的元素，如节奏、旋律、和声等，使我们更加深入地了解音乐的内涵。观摩课的亮点是老师将不同风格的音乐融合在一起，在演奏中展示了他出色的技巧和创意。这种多元化的音乐形式给我留下了深刻的印象，让我对音乐的理解有了新的层次。
第三段：音乐的魅力。
音乐有着独特的感染力，能够让人陶醉其中，沉浸在音乐的世界里。这次观摩课让我深刻体会到音乐的魅力。当音乐响起，我感到心情愉悦，仿佛整个世界都变得美好起来。音乐能够通过节奏传递情感，让人感受到快乐、悲伤、愤怒等各种情绪。同时，音乐也能够唤起我们的回忆，让我们重新体验过去的美好时光。音乐有着神奇的力量，能够让人打开心扉，感受到美的存在。
第四段：音乐与生活的关系。
音乐不仅是一种艺术形式，还与我们的生活息息相关。音乐伴随着我们的成长，陪伴我们度过欢乐和忧伤的时刻。无论是在节日庆祝还是在悲伤时，音乐都能够给予我们力量和安慰。此外，音乐也能够帮助我们放松身心，减轻压力。我常常在紧张的学习之余，通过听音乐来缓解压力，提高学习效率。因此，学会欣赏音乐和掌握一些音乐的基本知识，对我们的生活有着积极的影响。
第五段：对音乐的热爱。
这次音乐观摩课让我重新燃起了对音乐的热爱。我深深地感受到，音乐不仅是一种艺术形式，更是一种生活态度。通过听音乐，我可以更好地调节情绪，增强内心的力量，让自己更加积极向上。我决定在以后的生活中更加主动地去欣赏音乐，学习演奏乐器，亲自参与音乐的创作。通过与音乐的亲密接触，我相信我能够更加深入地了解音乐的魅力，并用音乐来丰富我的生活。
总结：
通过这次音乐观摩课的学习，我对音乐有了更深入的了解和认识。音乐的美妙之处令人陶醉，它给予我们力量和安慰，让我们感受到美的存在。我相信，通过不断地学习和欣赏音乐，我能够让音乐成为我生活中不可或缺的一部分，让它陪伴我度过人生的各个阶段。音乐是一种灵魂的语言，让我们一起用心去感受，用音符去讲述属于我们自己的故事。
初中音乐教学心得体会
课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
音乐观摩课心得体会初中
五段式文章是指文章分为五个段落，分别是引言段、正文段1、正文段2、正文段3和结尾段。下面是一篇关于“音乐观摩课心得体会初中”的连贯的五段式文章。
引言段：
最近，我们班组织了一次音乐观摩课。这次课让我受益匪浅，我深刻认识到了音乐的魅力和重要性。下面，我将分享一下我的观摩课心得体会。
正文段1：音乐是感受美的艺术。
在观摩课上，老师通过播放各种音乐作品，让我们感受到了音乐所传达的美。每一首曲子都有自己独特的音调和旋律，让人情绪沉浸其中。音乐可以唤起人们的情感，让人们感受到快乐、悲伤、愤怒等各种情绪。无论是古典乐、流行曲、摇滚乐还是民族音乐，都有着自己独特的美感，让人陶醉其中。
正文段2：音乐能够培养情商和创造力。
音乐不仅可以唤起情感，还可以培养人们的情商和创造力。在观摩课中，老师介绍了音乐的艺术表达和创作过程。她讲解了音符的含义、音乐的结构和如何创作音乐。通过这些知识的学习，我深刻认识到了音乐的丰富性和多样性。音乐可以让人们表达自己的情感和思想，同时也可以激发人们的创造力和想象力。这对培养学生的情商和创造力非常重要。
正文段3：音乐是团队合作的体现。
在观摩课上，我们还观看了一些合唱和乐团演奏的现场表演。这些演出向我们展示了音乐团队的默契和团队合作的重要性。合唱需要各个声部协调合作，乐团演奏需要乐器演奏者的默契配合。音乐团队的每一个成员都扮演着重要的角色，只有每个人都发挥自己的特长和能力，才能形成完美的演出。
结尾段：
通过这次音乐观摩课，我深深地体会到了音乐的魅力和重要性。音乐可以唤起人们的情感，培养人们的情商和创造力，同时也是团队合作的体现。我相信，在今后的学习和生活中，我会更加关注和热爱音乐，通过音乐表达自己的情感，同时也激发自己的创造力。音乐，因为它的美妙，使我们的生活更加精彩。
初中音乐教学心得体会
注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象和律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表示音乐，并在一定基础上发明音乐。
在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不时提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。本学期，在教学上我偏重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。在以后的教学中要重视乐理知识地传授，终究三者是相互作用、相互促进的，掌握了乐理知识才干更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表示出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。但可能对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度还不够，总以为学生不是恶意，只是不幼稚的表示，所以给他们的环境较为宽松，致使他们不能真正认识到自身的错误而有恃无恐。
本学期，积极参加上级组织的各项比赛活动。在三独比赛中，获一个无锡市三等奖，一个**市一等奖，两个**市百强奖，另外，还有两个二等奖和一个三等奖；在**市的中学生文娱汇演中，也获得了三等奖；此外，教师论文在比赛中获江苏省三等奖。
1、今后应特别注意赏罚分明、掌握尺度。
2、介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标志，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。
3、加强业务知识的学习，提高自身的专业水平。
4、课堂教学中灵活运用教学方法，引导学生学习，体现学生为主体，教师为主导教学理念。
音乐观摩课心得体会初中
最近，在我所在的初中举办了一场音乐观摩课，我有幸得到了参加的机会。这场音乐观摩课不仅给我带来了欢乐和享受，还开拓了我的音乐视野，让我对音乐的理解更加深入。在这里，我想分享一下我对这场音乐观摩课的心得和体会。
首先，这场音乐观摩课让我深深感受到了音乐的魅力。音乐是一种能够引起人们共鸣的艺术形式，它能够传递情感、表达思想、唤起回忆。在这场音乐观摩课中，我听到了各种各样的音乐，有欢快的节奏、激昂的旋律、微妙的音色变化。每一首曲目都给我带来了不同的情感体验，让我领略到了音乐的多样性和表现力。
接着，这场音乐观摩课也让我了解到了音乐背后的故事和意义。每一首曲目都有自己独特的创作背景和意义，包含着音乐家们的心血和思考。比如，我们听了一首描绘大自然的音乐，通过音乐的表现手法，我仿佛看到了山峦起伏、江河流淌、花草繁盛的美景。这让我意识到音乐不仅是声音的组合，更是一种能够勾起联想和想象的艺术。
此外，这场音乐观摩课也启发了我对音乐欣赏的理解和认识。在课堂上，老师详细解读了每一首曲目的曲式、旋律、和声等音乐元素，让我们对音乐有了更全面的了解。我意识到，音乐不仅仅是听觉的享受，更是需要用心去感受和理解。通过学习音乐的构成方式和表达手法，我可以更好地欣赏和体验音乐的美妙。
此外，我还从这场音乐观摩课中学到了合作与团队的重要性。在演奏过程中，乐团和合唱团的成员们紧密合作，相互配合，共同创造出美妙的音乐。同样，观众们也在听觉上共同感受和欣赏音乐，营造出浓厚的氛围。这让我意识到，只有通过合作和团队的努力，才能够创造出更加出色的音乐作品和演出。
最后，这次音乐观摩课给我带来了音乐学习的动力和兴趣。在过去，我只是单纯地听音乐，对于音乐的产生和表达没有过多的思考。但是通过这次课堂，我开始对音乐的构成和表达方式产生了兴趣，希望能够深入学习音乐理论，更好地表达自己的情感和思想。
总而言之，这场音乐观摩课让我对音乐有了更深入的理解和认识。它不仅让我感受到了音乐的魅力，认识到音乐背后的故事和意义，还启发了我对音乐欣赏的理解和认识。而且，它也让我意识到了合作与团队的重要性，并给我带来了学习音乐的动力和兴趣。我相信，通过不断学习和探索，我能够更好地理解音乐，感受音乐，并将音乐融入到自己的生活中去。