最新美术教学总结心得体会(通用17篇)

时间:2023-12-04 08:12:22 作者:文轩

在日常生活中,我们可以通过书写心得体会来记录下自己的成长经历,以备日后回顾和反思。以下是一些写作心得体会的技巧和方法,希望能对大家的写作有所启发。

美术教学工作总结心得体会

中美术老师在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感,在此分享。

范例文。下面是小编为大家收集整理的初中美术老师工作心得体会,欢迎大家阅读。

日子过得真快,转眼间,一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教1、3、5、6年级的美术课,共计18节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计。

教案。

并结合各班的实际灵活上好每一堂课尽可能做到堂内容当堂完成课后仔细批改学生作业不同类型的课不同年级采用不同的批改方法使学生对美术更有兴趣同时提高学生的美术水平。另外授课后根据得失及时写些教后感、教学反思从短短几句到长长一篇不等目的是为以后的教学积累经验。同时我还积极和班主任进行沟通了解学生改进教法突破学法。

三、积极完成学校其他工作。

本学期我承担了小记者站的全部工作,对于学校布置下来的每一项任务和小记者站的每项工作,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设“沙画”兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创萝峰小学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。

光阴荏苒,弹指一挥间,一个学期就过去了,我们的教学工作告一段落了,考试吧为大家整理了20xx小学美术教学工作总结,望给大家带来帮助!

新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是五年科学和二年美术。五年科学是我第一次接触的新学科,而二年美术是我已经教过一遍的旧学科。

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:

抓好常规教学。

1,认真备课,做到重难点突出,简明条理,课后分析评价恰当。

2,充实课堂容纳量,充分利用好教学时间。

加强自身建设。

从目前教育发展的要求出发,认真开展"两学"(学习业务和政治),进一步提高师表形象。具体做法是:

1,坚持参加集体学习,并与自学相结合,以《中华人民共和国教育法》,《教师法》,《新课程改革指导》,及各类业务书籍为主,借鉴先进经验,树立创新意识。

2,在学习中学会反思,改进自我。进一步规范教育言行,不迟到,不早退,维护集体利益,不做有损学校声誉的事.

关注学优生,进行培优训练。

加强对尖子生的培养,发展学生的学科兴趣及个性特长.积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动,丰富学生的校园生活.总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师.

在科学课方面为了能尽快熟练本学科的授课技巧,我也做了如下的计划:

课前准备:备好课.

认真钻研教材,对教材的基本思想,基本概念,每句话,每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好.

了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣,需要,方法,习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施.

考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材,如何安排每节课的活动.

课堂上的情况.组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意.

要提高教学质量,还要做好课后辅导工作,做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,握握他的手,摸摸他的头,或帮助整理衣服.从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重.

积极参与听课,评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平.

走进21世纪,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量.

本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念,本人尽职尽责,力争完成学校交给我的每一项任务。

作为一名教师,我积极参加各种形式的学习,处处以“师德”规范自己的言行,遵纪守法,为人师表,教书育人。

作为一名美术教师,我利用业余时间,进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志,学习教育理论,把握教育动态,了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作,虽有酸甜苦辣,付出了许多许多,但值得欣慰的是,学生在思想和学习上取得了一定的进步。

一、课堂教学方面:课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材,设计好教案,采用各种适合学生心理的教学方法开展教学活动,使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现:

1、以兴趣为主线,优化课堂教学。如:我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动,充分激发学生主动、持久的学习兴趣。

2、以媒体为中介,强化课堂教学。紧跟时代步伐,我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用,至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃,教学质量有了提高。

3、以评价为宗旨,深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与其他学科相联系的桥梁,丰富教学内容,以画、话、文为基点,激发学生审美情趣,调整学生绘画心态,开拓学生创造思维,使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流,促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境,接受新的老师,尽快进入学习状态,加强与学生的交流、沟通,了解学生的内心想法,及时加以引导,是十分必要的。

4、以反思为手段,促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并在教学中促进了自身的成长。

二、特长培养,坚持不懈。我除了认真上好一周12节的家常课外,还开展了美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导,学生特长培养,投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好,你没有给予学生什么,那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思维活跃,创作水平得到提高,我又时时刻刻地做着有心人,关心周围的事物,留意身边的书籍,让学生利用生活中随处可见的事物,进行创作或是写生。除此外还积极完成校内的各项指令性工作,团结同事,尽自己所能帮助同事解决制作教具上的一些问题等。

“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”,今后我将以此为起点,努力工作,虚心好学,去迎接更加灿烂的明天。

美术教学总结心得体会

美术教学是培养学生审美能力、创造力和艺术修养的重要课程。做好美术教学,不仅需要教师具有扎实的美术基础和丰富的教学经验,还需要灵活多样的教学方法和深入浅出的教学内容。在过去的一年里,我一直致力于改进美术教学的效果,并总结出了一些心得体会,希望能对今后的教学有所帮助。

首先,作为美术教师,我认识到培养学生的艺术修养和审美能力是美术教学的核心目标。在课堂教学中,我注重通过讲解艺术作品的背景和风格,引导学生学习欣赏和理解艺术作品。我会给学生播放一些艺术短片,帮助他们进行艺术创造和表达,并提供建设性的意见和指导。在学生作品展示的时候,我会引导学生互相欣赏和评论作品,让他们在交流中进一步提高审美能力。

其次,美术教学要注重培养学生的创造力。在我们的日常生活中,创造力和想象力是非常重要的素质。因此,我会通过一些富有创意的任务来激发学生的创造力。例如,我会组织学生进行集体创作,让每个学生为整个作品贡献自己的创意和艺术技巧。我还会鼓励学生进行自主创作,给他们提供一些有趣的主题和材料,并引导他们展现个性化的创造力。

此外,我深刻认识到美术教学要注重培养学生的艺术技能。在美术教学中,学生需要学习绘画、剪纸、手工制作等技能。为了提高学生的技能水平,我会为他们提供丰富的练习机会和艺术材料,策划一些作品设计和制作的任务。我会引导学生掌握基本的绘画技巧和艺术材料的运用,培养他们细致入微的观察和准确表达的能力。在课堂上,我也会根据学生的实际情况进行个性化的指导,帮助他们克服技术上的困难。

最后,为了提高美术教学的效果,我还注重了与家长的沟通和合作。作为美术教师,我了解到家长在学生的成长过程中起着重要的作用。因此,我会定期与家长进行交流,了解学生在美术学习中的表现和问题,并与家长共同探讨如何帮助孩子更好地发展艺术潜能。我会邀请家长参加学生作品展览和亲子活动,让他们更加了解孩子在美术中的成长和进步。

总之,在过去的一年里,通过不断的探索和实践,我逐渐总结出了一些美术教学的心得体会。其中培养学生的艺术修养和审美能力、激发学生的创造力、注重培养学生的艺术技能以及与家长的良好合作是美术教学的重点。通过这些努力,我希望能够帮助学生在艺术领域更好地发展,培养他们的艺术兴趣和审美能力,为他们的未来发展打下更加坚实的基础。

初中美术教学总结心得体会

美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于培养学生的审美能力和理解能力,有助于发展学生的创造力和想象力。面对一幅绘画作品,该如何欣赏?这是一个值得探讨的问题。作为一名美术教师,我常常思考着这一问题,结合自己的教学实践,我有如下看法:

一、恰当选材,关注重点。

教师在选材时,要选择贴近学生认知水平的欣赏内容,不可过深。让学生欣赏那些看得见、摸得着,易于接受的直观内容,如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。不仅如此,欣赏时还要有重点,因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同。有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主,像风景画、静物画;有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思等。此外在选材上也要有主有次,教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上,以加深学生对著名作品的印象。

二、充分发挥学生的个性。

在欣赏过程中,教师要尊重每个学生的兴趣、爱好、个性和人格,以一种平等、宽容的心态来对待每个学生,使每个学生的身心能够自由的表现和舒展开来,鼓励学生从每个不同角度欣赏和感受,不要轻易批评学生的欣赏不正确、欣赏水平低下,让每位同学都能轻松地讲出自己的感受。

三、欣赏手段多样化。

欣赏课要避免教师空洞枯燥的讲解、学生干巴巴听的现象。可以采用故事、提问、讨论等多种形式;还可以充分发挥挂图、录音等现代教学手法,增强欣赏教学的直观性、趣味性,使学生乐学、想听、爱看,积极主动地参与教学。

总之,美术欣赏教学涉及面广,对教师的素养期待较高,教师需要通过不断地学习来提高对教学的认识、思考和解决教学中出现的问题,努力进行欣赏教学方面的尝试,积累有益的经验,探寻有效的方法,让美术欣赏课不再成为美术书里被遗忘的角落。

初中美术教学总结心得体会

在本学期工作结束时,依据学校关于进行期末总结工作的要求,经过认真总结和回顾,现将个人在本学期的工作总结如下:

一、教学计划贯彻情况。

学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作,但也有许多值得改进和反思的地方。

二、教学工作的总结1、教学工作情况。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

术水平,另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中,我采用系统性阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2、考核成绩。

本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末考试为辅,综合评定学生成绩。

3、教学研究的计划完成情况。

积极参加教研组的教研活动,认真做好听课、评课,还积极参加学校的宣传工作以及学校的宣传栏的宣传。

4、课外举小组工作情况。

利用每周三、五的时间指导初一、初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程、石膏几何素描,取得了较好的效果。

三、自身素质的提高。

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业提高自己,完善自己并虚心向其他的一些老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作,在学生进步的同时,也在思量着自己在工作中的不足,在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。

我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不,暑假又快要到了,一学期又快要过去了,那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结,以便择优汰劣,取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧:

一、教学计划贯彻情况:

学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二.教学工作的总结:1.教学工作情况:

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2.考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,综合评定学生的成绩。

3.教学研究的计划完成情况:

积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。

三.自身素质的提高:

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。

岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。一、教学计划贯彻情况:

学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本校美术工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。二、教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

奖。学期末在校举办了学生作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。

3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按10%-20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。三、加强学习,不断提高思想业务素质:

自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课、评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。

四、经验和教训。

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

美术老师教学心得体会总结

  参加xx全国教室成长学院以后,很多幼儿美术教师都有自己的心得体会,让我们大家一起来看看这位教师的想法吧。

  1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题:在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。

  如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

  2、在教学活动中,如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同,可是具体的有什么不同,怎样的不同,如何处理不同,是我的困惑。

同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

  3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

  通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

  。

美术教学老师总结心得体会

姜校长说:“陶老师的报告像山间净澈甘美的清泉,令人心旷神怡,如沐春风。像盛夏徐徐春来的微风,令人神清气爽,如饮甘霖。更像艺术灿烂的阳光,映射到我们内心的深处,令我们感到温暖和幸福。但同时也让我感到了一种危机感,一种不读书就要被淘汰的社会现实。”今天有幸听了陶老师的报告,见识了他儒雅的风度,渊博的学识,演说家的口才,不禁让人精神振奋,豪情满怀。

始我和其他老师一样深受姜校长潜移默化的影响,重新又拾起了多年不曾摸过的书。从最基本的《读者》,《意林》,慢慢走向专业化书籍《学生第一》,《做一个优秀的小学数学老师》等等。读书给我的最大收获就是让我学会了思考。从书中重新找回了自信快乐的自己。我从不奢望自己能成为一个思想家,但我一定要成为一个独立的思考者。

人无远虑,必有近忧。我决心做一个心中有梦、志向远大、有思想、有信仰、有追求的新教师。他应该具备以下四者:一是教育专业者;二是学校生态的建构者;三是学习和生长的开发者;四是信念的传播者。

教育理念只有不断地更新,教师才能跟上时代的潮流,成为新世纪教育教学改革的弄潮儿。一个真正的教师,他对教育的认识,对教育规律的把握,对教育手段的运用,对教育现象的思考,对教育契机的捕捉,都有着极强的专业能力、素养和精神的要求,并且,所有这些都必须在教育实践的土壤中生根、发芽,才会产生实际的意义和价值。

山收容每一块岩石,不论其大小,故高山雄伟壮观;大海收容每一朵浪花,不论其清浊,故大海浩翰无比。这是一位哲人对“宽容”最生动直观的诠释。作为一名教师,我们应当认识到:宽容,不但是一种仁慈和关爱,更是一种信任和激励。

学习和生长的开发者:“别让我为了学生懵懂或前学后忘而伤心痛苦,让我比做母亲的更为慈爱,像母亲一般爱护那些不是我亲生的小孩……给我朴质,给我深度,让我每天教学时避免烦琐平淡,让我在工作时,抛开个人物质的追求和世俗的苦恼,让我的手在惩罚时变得轻纤,在爱护时更加温柔……”(智利著名女诗人米斯特拉尔语)。

最好的美容品;对于男性来说,书籍是挺酷的一张名片。俄国作家契诃夫认为,人应当有三个头脑:生来的一个头脑,从书中得来的一个头脑,从生活中得来的一个头脑。幸福的教师都明白:只有多读书方可重新认识自己,保持头脑的清晰,在竞争日渐激烈的社会中永远立于不败之地。读书会让枯燥的生活变得有意义,会让工作永葆活力,会丰富我们的精神世界,让我们的心灵永远保持纯净,宁静,浪漫,激情……阅读是学习之本,是立教之根,是生存之道。阅读应该成为每一个教师最重要的事情。我们一定要努力做到:每天有阅读的时间,有思考的时间。阅读,让我们归于平静,与伟人、名人对话;思考,让我们穿越岁月的迷雾,锤炼教育的智慧。

怨和“恨铁不成钢”的急躁心理,那么,你可能一辈子都只能做个辛苦的教书匠。要想做一个快乐的教师,首先应该换一个角度来看待自己的工作,不要老想着工作的忙碌和辛苦,而同时还应想到,我们这个职业特有的“快乐财富”——每天都被学生的青春气息滋养着,是难得的精神“滋补品”。这是从事其它职业的人们享受不到的。

现在阅读成了我和女儿每天的必修课。虽然她还不能自己阅读,但是每次我用充满激情的腔调给她朗读时,我俩都会情不自禁的摇头晃脑,沉醉其中。表情洋洋洒洒、甚是得意!而且通过读书她认识了好多常用的字,背下了许多优秀的篇章和诗句。

让读书变成一种习惯,变成一种乐趣!你会觉得生活如此美好,一切都是可爱的!

应当如星辰,远看像一盏灯,近看是一团火。”愿我们都能成为这一朵朵静静开放的百合,一盏盏闪烁的星辰,用自己的青春默默装点明天美好的教育画卷。

美术教学总结心得体会

美术教学是培养学生审美能力、创造能力和艺术鉴赏能力的重要课程之一,我在美术教学中不断探索实践,总结经验,体会颇深。以下是我对美术教学的总结心得体会,希望能够与大家分享交流。

首先,在美术教学中,我一直强调培养学生的创造能力。艺术创作是美术教学的核心内容。我鼓励学生大胆想象,勇于表达,通过画笔将内心世界呈现出来。在美术课上,我通常会给学生提供一些启示性的主题或者题材,但并不强制要求学生按照我的意图来创作。相反,我鼓励他们充分发挥自己的想象力和创造力,创作出个性化的作品。这种方法不仅能够激发学生的学习兴趣,还能够培养他们自主学习和自主思考的能力。

其次,在美术教学中,我注重培养学生的艺术鉴赏能力。艺术鉴赏是美术教学的重要目标之一。我在教学中着重培养学生的艺术观察力和分析能力。我通常会引导学生仔细观察艺术作品的构图、色彩运用、表现手法等方面,帮助他们学会分析和理解作品。此外,我还会安排学生进行美术作品的赏析活动,让他们能够准确地表达自己的观点和感受。通过这样的方式,学生的艺术鉴赏能力得到了有效的提升。

再次,美术教学中,我注重培养学生的绘画技巧。绘画技巧是美术创作的基础,也是学生表达自己想法的重要手段。在教学中,我会结合具体的绘画题材,教授学生一些基本的绘画技巧和表现手法。在教学过程中,我尽量采用简单明了的语言和示范方式,让学生容易理解和接受。同时,在实际绘画过程中,我鼓励学生多加实践,多做尝试和实验,培养他们的动手能力和创造能力。通过这样的方法,学生的绘画技巧得到了明显的提高。

另外,我认为美术教学中,注重培养学生的观察力是非常重要的。艺术创作需要学生具备良好的观察能力。在教学中,我会特别注重培养学生对事物形象、色彩、纹理等方面的观察能力。例如,我会组织学生外出采风,让他们近距离观察自然景色,感受大自然的美丽。同时,我也会鼓励学生在日常生活中,多观察和记录身边的美好事物。通过这样的方式,学生的观察力得到了有效的提升,为他们的艺术创作打下了坚实的基础。

最后,美术教学工作中,我不仅要注重培养学生的艺术能力,还要注重培养学生的创新精神。美术教学应该是多元化的,应该激发学生的创造力和创新能力。在教学中,我鼓励学生尝试新的表现方式和媒介,引导他们挑战自我,突破传统的艺术观念和限制,创造出独特的艺术作品。此外,我也鼓励学生去研究和借鉴优秀的艺术作品和艺术家的创作经验,不断进取,追求卓越。通过这样的方式,学生的创新精神得到了有效的培养和发展。

总之,美术教学是一项既有挑战性又有乐趣的工作。通过不断的实践和探索,我深刻体会到培养学生的创造能力、艺术鉴赏能力、绘画技巧、观察力和创新精神的重要性。在今后的美术教学中,我将继续努力,不断提升自己的教学水平,为学生营造更好的学习环境,培养更多的美术人才。

教学心得体会美术

美术作为一门艺术学科,对培养学生创造力、审美观和想象力起着至关重要的作用。在我担任美术教师的这几年时间里,我深感到美术教育的重要性和影响力。通过教学实践,我获得了一些宝贵的心得和体会。本文将从课程规划、教学方法、教学环境、学生评价和教师角色五个方面,来分享我的美术教学心得。

首先,课程规划是美术教学的基础。在课程规划中,我注重理论与实践的结合,注重培养学生的艺术修养和创造能力。我设计的课程既有基础知识的传授,也有实践操作的训练,使学生不仅能够了解到美术的理论知识,还能够学以致用,将所学知识运用到实践中。此外,我还注重培养学生的综合能力,让学生在课程中能够发挥自己的创造性思维和表现力,达到对美的理解和欣赏。

其次,教学方法是美术教学的关键。在教学中,我结合学生的实际情况和特点,采用多种灵活的教学方法。例如,我注重启发式教学,通过提问和讨论的方式激发学生的思考和主动学习;我还善于利用多媒体技术,通过图片、视频等多种形式展示艺术作品,丰富学生的审美体验。同时,我也注重实践操作,鼓励学生动手实践,锻炼他们的艺术表现力。通过这些多样化的教学方法,我能够激发学生的学习兴趣,提高他们的学习效果。

第三,教学环境是美术教学的重要保障。为了创造一个良好的教学环境,我经常在教室里布置展览,悬挂学生的作品,鼓励他们展示自己的成果。此外,我还积极参加各类美术比赛和展览,带领学生参观,让他们亲身感受艺术的魅力。通过这些创造性的环境设计和实践活动,我能够激发学生的创作欲望,提高他们的学习积极性,并且培养他们对美术的热爱和追求。

第四,学生评价是教学成果的体现。在教学结束后,我经常进行学生评价,了解他们对课程的理解和掌握情况。通过问卷调查和面谈的方式,我收集学生的意见和建议,以便及时调整和改进教学内容和方法。学生的评价是我教学质量的重要反馈,也是我提高教学效果的重要依据。

最后,作为一名美术教师,我要时刻保持教师角色的自觉性。在教学中,我不仅要传授美术理论知识,还要起到榜样和引领的作用。我注重在课堂上展示自己的专业素养和艺术修养,同时也注重与学生的互动和交流,营造融洽的师生关系。我深知作为教师的责任和义务,不仅要关注学生的学业成绩,更要关注他们的艺术素养和个性发展。

综上所述,美术教学是一项基础教育中非常重要的组成部分。通过课程规划、教学方法、教学环境、学生评价和教师角色的全面把握,我在美术教学中积累了一些宝贵的心得和体会。美术教学不仅是传授知识和技能的过程,更是培养学生创造力和审美能力的过程。作为美术教师,我将继续努力,研究和探索更好的教学方法和手段,为学生的美术学习和发展贡献自己的力量。

教学心得体会美术

第一段(导入)。

美术教学是培养学生审美情操和创造力的重要途径之一。在我多年的教学实践中,我不断思考和探索如何更好地开展美术教学,让学生真正理解和喜欢美术。下面我将结合我的实践经验,分享一些教学心得和体会。

第二段(夯实基础)。

在美术教学中,夯实基础是非常重要的一步。在我讲解和示范之前,首先我会向学生介绍一些基本的美术知识,如颜色、线条和构图等。通过这些基础知识的介绍,学生可以更好地理解美术作品的内涵及其艺术表达方式。同时,我也会引导学生多观察和感受身边的事物,培养他们的观察力和想象力。

第三段(激发兴趣)。

激发学生的兴趣是促使他们更加积极参与美术教学的关键。在教学过程中,我经常利用图画、视频等多种媒介展示大师画作以及优秀现代艺术家的作品,并对其进行详细解读。通过这些作品的欣赏,让学生感受到美术作品的魅力和艺术语言的表达方式。此外,我也鼓励学生自由发挥,尝试不同的创作方式,以培养他们的创造力和独立思考能力。

第四段(实践与反馈)。

实践是美术教学中绕不开的一环。在课堂中,我会设计一些创作活动,如素描、水彩画和立体造型等,让学生亲自动手进行实践。在实践的过程中,我会给予他们充分的指导和帮助,同时鼓励他们发挥创造力,表达自己的想法和感受。在学生完成作品后,我会进行及时的反馈,指出他们的优点和不足之处,并提供一些建议和改进的方法。通过这种形式的反馈,学生可以更好地理解自己的创作,并从中吸取经验和教训。

第五段(培养综合能力)。

美术教学应该是全面培养学生综合能力的过程。除了技巧和创作能力之外,我也注重培养学生的观察力、想象力和表达能力。在每个学期结束时,我会组织一次美术展览活动,让学生展示他们的作品。这不仅能激励学生的创作热情,更可以提高他们的自信心和团队合作能力。此外,我也会鼓励学生参加一些美术比赛和展览,提高他们的艺术修养和竞争意识。

总结部分。

通过多年的教学实践,我深刻体会到美术教学的重要性和挑战性。只有通过夯实基础、激发兴趣、实践与反馈以及全面培养综合能力,我们才能真正激发学生的创造力和艺术潜能。不断探索和创新是美术教学中不可或缺的要素,只有不断改进和提高教学方法,才能更好地开展美术教学工作。

美术教学心得体会

近期,通过认真学习《幼儿园教育指导纲要》及《幼儿创意美术教学方法》,使我的思想认识水平和工作能力得到不断提升,我认为创意美术是幼儿美术活动中创立新意,注入新观念和新想法开展多元的幼儿创意美术活动,是现代幼儿美术中一种新思维意识活动,是指在原先的绘画基础上更注重孩子的自主性和创造力。我作为一名县区幼儿教师,结合多年的工作实践,谈谈自己对幼儿创意美术教学的一些心得和看法。

一、创设环境,开展创意美术活动。

蒙台梭利强调指出,对于幼儿生理和心理的正常发展来说,准备一个适宜的环境是十分重要的。她说:“必须注意为儿童期设置一个适当的世界和一个适当的环境,这是一个绝对迫切的需要。”只有给儿童准备一个适宜的环境,才能开创一个教育的新纪元。幼儿教育中的“创意美术”兴起在当今儿童美术行业中,为了告别千篇一律的简笔画而体现儿童个性的一种美术形式。宽松的心理环境有利于幼儿创造力的发展。只有在宽松愉悦的环境下,幼儿才能大胆作画,会想象出很多意想不到的新创意,才会打开思路,激发思维。在幼儿创意美术教学中,我们要注重孩子的绘画过程,关注孩子在绘画过程中的细节,不要过于的在乎绘画结果。尊重孩子的想象、表现力,在绘画过程中让孩子有自由选择的权力、与朋友轻声交流的机会和绘画的时间,孩子可以灵活地运用创作材料,大胆地进行探索,让幼儿根据自己的意愿去创作,才能充分地发挥他们的创造潜能。

二、激发兴趣,培养幼儿创新能力。

每个幼儿天生就是艺术家,有丰富的创造力,在后续的学习中,需要老师的正确引导,根据每个阶段孩子的特点,来培养兴趣。孩子都是在发展的,每个时期他们的动手能力,关注点都不一样,兴趣点也不一样,孩子喜欢新的事物,会动的事物,这就需要老师有更高的教育内涵。好的绘画作品并不是孩子画的和老师有多像,创意美术更注重的是孩子的创意,从孩子的兴趣入手。对孩子作品的评价是很重要的,老师的一句“画面真丰富”“画得真好”这样的肯定会使孩子信心大增。让孩子来说自己的画,有的会边讲边想,画面中的一个圈、一个点、一段线、一个面,孩子都可以展开无尽的想象。

三、积累经验,让创意美术变的更有诗意。

没有生活经验的积累,幼儿的思维也很局限,正所谓见多识广,了解有助于幼儿打开眼界,丰富自己的内涵。当然有了想象,一定的美术基础也是需要的,否则那就是凭空想象。如,我以前所教的小班的孩子,你没有教过他一些简单的绘画技巧,就给他一些材料,他只会在那用线乱涂乱画,从孩子的作品中,你是看不出来的,作品中所呈现的只是一团线。这就需要老师来掌握尺度,适度地教孩子一些绘画技巧,让孩子在创造中插上自由创作的翅膀。

四、从兴趣入手,激发幼儿的创意思维。

注重幼儿的兴趣培养,兴趣是幼儿最好的老师,也是幼儿主动参与活动的内在动力。创意美术往往比较费时,孩子在绘画时用时比较长,有些孩子不能在规定的时间内完成作品。我们将孩子感兴趣的创意美术活动延伸到区域活动中,让每个孩子都能在充足的时间里体现成功感。

美术教学心得体会

转眼一学期又结束了,这学期的美术教学工作除了正常的课堂教学之外,也参加和参与组织了市、区级美术公开课和赛课活动,作为一名中学美术教师,我深知自身的素养对于搞好美术教学和研究的重要性,也深知美育在素质教育中的重要性,如何使学生在轻松愉快、充满趣味的学习氛围中受到教育呢?通过这学期的的课堂教学实践以及向前辈老师和教育教学方面的专家能手的学习,笔者总结了以下几点经验:

1.多渠道激发学生的学习兴趣。

学生的学习兴趣是美术教学中最好的老师。兴趣是学生发展思维的巨大推动力,只有激发了学生的兴趣,才会使他们集中精力,积极思考,甚至达到废寝忘食的学习境界。反之,如果学生没有兴趣,被动的学习,将会直接影响教学效果。因此,美术教师应该首先激发学生的学习兴趣,在课程的导入部分多下功夫。现代化的教学手段能显现真实、具体、鲜明的形象,在中学的美术教学中发挥着重要作用。美术课不同于其它学科,它集欣赏、临摹、想象、创作于一体,能使学生在轻松愉快的气氛中感受美、发现美。在中学美术教育中多采取直观教育,可以调动学生的多种感觉,以助视听,使学生对教学内容看得见、记得牢,从而激发学生的学习兴趣。

2.以欣赏作品为突破口激发学生的想象力,培养创造力。

欣赏,其实概括起来就是观察者在创造过程中的一种心理活动,因此,教师引导学生欣赏作品和范画是中学美术教学中必不可少的。在一幅范画面前,学生常会羡慕不已,使得学生的创作热情油然而生,教师再加以有声有色,准确有趣的启发,很快就成为学生黑暗中的指明灯。教师在和学生一起欣赏作品时的点评、讲评要细致的讲解给学生,因为它对学生的思维、认识、作画风格、表现技法等都会产生很大的影响,其意义和作用不容忽视。教师可以通过现代媒体和电教图片,巧妙设置情景,诱导激发学生的想象力,再让学生把自己的构思和构想大胆的说出来,教师及时给予肯定。

3.音乐与美术的结合可以使学生得到熏陶。

在绘画中,教师可以运用音乐中的节奏、旋律与美术中的变化统一有机结合,无声与有声艺术的结合,使学生在练习中充满激情,让美术作品充满活力,中学生很喜欢音乐,课堂上播放适当的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,创作出超水平的作品。音乐的节奏要与课堂内容充分的融合在一起,让学生根据不同的旋律节奏进行绘画,可以激发学生的想象力、创造力,激发他们的激情,调动学生的兴奋性,还可以解除学生学习过程中的疲劳。

4.积极评价,培养学生的自信心。

通常学生做完画之后,都急切想得到别人的评价。因此,作为教师要及时进行作品展评,展评一般有学生自评和教师评价。学生自评会让学生在“评”与“比”的过程中激发学生的上进心,同时也充分激发了学生的竞争心,下次作画时,学生就一定会以积极的态度作画。教师的评价主要是学生的一幅作品一旦被老师认可,那么学生的学习兴趣就会更浓,信心也就会更强。

作为一名中学美术教育工作者,要有效的培养学生的艺术素质,学会热爱生活,我自知还有很多方面需要改进和学习,就在以后的工作中和同行们共勉吧。

美术教学心得体会

随着教育改革的不断深化,美育对培养全面发展的素质人才的作用越来越来越重要。它可以提高学生的整体素质,丰富学生的思想内涵,陶冶情操,启迪智慧,培养美感,促进学生的全面发展。当代美学理论研究也表明:“美能使任何活动的境界得到提升。”

美术与人们的衣食住行用有着千丝万缕的关系,所以,它的社会功能也是多方面的。首先,美术有审美教育的作用。在课堂上通过欣赏,动手制作,想象,创作能力的训练帮助学生正确的认识美,感受美。其次,美术对人的思想情操、意志和行动有教育的作用。人的`行动总是受一定的情感支配的,美育不同于其他教育,它是通过“寓教育乐”随风潜入夜,润物细无声,使人的心灵得以净化。美是情感、道德与知识的桥梁,美育就是运用人类社会创造的一切美,对人进行美化自身的教育,使人具有一个丰富而充实的灵魂,并渗透到整个内心世界与生活中去,形成一种自觉的理性力量。另外,美术可以帮助我们认识人生、认识自我、传播信息交流感情的功能。美术学科具有多种多科性质的特点,除了它属于艺术学科或人文学科外,从美术是创造美的艺术和它具有很强的实践性来说,美术属于表现学科和技能学科,从美术在人的生活中几乎无所不在,掌握了一定的美术知识和技能,可以改善和提高人们的生活质量。充分了解了这一些,不仅关系到美术课程能否更好的为全面推进素质教育服务,而且关系到美术教学改革的方向途径。

作为一名美术教师,深知美育在素质教育中得重要性,那么怎样使学生在一个轻松愉快、有趣味的学习气氛中受到教育呢?通过几年的实践我总结了以下几点:

兴趣是最好的老师。兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。如果学生没有兴趣,被动的学习,直接影响教育效果。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在课前的导入部分上多下功夫。教师和学生一块明确本节课活动的主题、目的、要求,引起学生积极参与活动的欲望,激发兴趣,明确问题,这项工作极大地制约着活动课程的实施效率,影响着学生主动性、创造性的发挥。或者利用故事导入法、适时出示优秀范作及播放音乐,观看光碟等现代化手段,通过声音、图像激发学生的兴趣。现代化的教学手段能显现和谐、真实、具体、鲜明的形象,在美术课堂教学中发挥着重要作用,美术课不同于其他学科,它及欣赏、临摹、想象、创作于一体,能使学生在轻松愉快的课堂气氛中感受美、发现美。如果在课堂上一味的采取临摹等陈旧的教学方式,势必使课堂气氛枯燥乏味。美国学者哈拉里说过:“千言万语不及一张图。”在教学中多采用直观教具,可以调动学生的多种感觉,以助视听,使学生对教学内容看得见、记得牢,从而激发学习兴趣。

欣赏,从某种意义上讲,是观察者在创造的心理活动,因此,教师领导学生欣赏优秀作品及范画是必不可少的,在一幅范画面前,学生常会羡慕不已,创作激情油然而生,教师有声有色,准确巧妙的启发,很快就成为学生在黑暗中探索的指明灯。因此,教师在和学生一起欣赏作品时的点评、讲评要细致讲给学生听,它对学生的思维、认识、作画风格、表现技法等方面都有很大的影响,其意义和作用不容忽视。教师可以通过现代电教媒体及图片,巧妙设情境,诱导激发学生的想象力,再让学生将自己的想法和构思大胆的说出来,教师及时给予肯定。

没有创造就不能“青出于蓝胜于蓝”。美术教学以引导学生进行创造为主要目的,这就要求教师在教学过程中要重视培养学生的创造性思维,注意发展学生个性,多进行创作性的训练活动,挖掘想象力。想培养创造力,就必须注重培养学生的想象力,想象是创造的先导和母体。黑格尔说过:“想象是艺术创作中最杰出的艺术领域。”美术创造教学要引导学生深入生活,生活是创作的源泉,也是想象的源泉,人的想象要情感作发动力,生活经历越多,供加工选择的内容越丰富,想象的途径越广,想象活动也就越活跃,越有创造性。教学中,在学生掌握一定绘画技能之后,应布置学生进行记忆画、命题画等创作训练,让他们展开想象,展示自己得聪明才智,发挥创造潜能。

在绘画中,注意运用音乐中的节奏、旋律与美术中的变化统一,韵律的有机结合,无声与有声艺术的结合,使学生在练习中充满激情,让美术作品充满活力。小学生特别喜欢音乐,课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,创作出精美超水平的作品。当然在选择音乐的时候要根据不同年龄阶段的学生及课业的类型来选择播放不同特点的音乐。音乐的节奏与课堂内容充分的融合在一起,这样能保证学生根据音乐的旋律节奏进行绘画,可以激发学生的想象力、创作能力,激发他们的激情,调动起学生的兴奋性,还可以解除疲劳。小学生通常都喜欢听一些富有韵律感的音乐,可能更喜欢一些节奏欢快,优美具有“孩子气”的乐曲。

学生做完画之后,急切得到别人的评价。因此,要经常进行作业展评,评价一般有学生自评和教师评价。学生自评,就是在学生做完作业后,把作业都摆在桌子上,学生有顺序的进行欣赏,并作评价,这样在“评”与“比”的过程中,有的同学发出“啧啧”的赞叹声,有的显露出尴尬的神色,有的学生显出不甘落后的神色,一瞬间,学生的上进心、竞争心充分的被激活了,下次作画时,学生一定会以积极的态度好胜的心态作画。教师评价主要是对低年级来说的,学生的一幅作品一旦得到老师的认可,那么学生的兴趣会更浓,信心也就会更强。因此,教师要在学生的作品中多找优点多给予表扬,对学生不够完美的作品给予鼓励性的表扬,从而让他们以更大的热情和信心进行下一次的创作绘画,进一步提高创新水平。以美为本,是一条科学的教育之路,作为美育工作者,要有效地培养学生的艺术素质,提高他们的绘画水平,在他们细小的心灵中埋下美的种子,将来在伟大祖国的这个大花园中竞相开放,以促进我国群星灿烂,英才辈出时代的来临。

美术教学心得体会

教育是人与人的细致入微的心灵接触。以人格教育人格,以性情培养性情,以心灵感动心灵,是我所追求的教育理想境界。新课程标准的学习,更使我懂得了要树立以人为本的先进理念——视学生为朋友,一切为学生,真正把学生的全面发展当作教育的出发点和归宿。为此,作为一个高中的美术教师,把美术特长班的管理作为我实践班主任管理的一个重要途径。在日常的辅导中,我努力营造一种和谐的、温馨的育人氛围,让学生在良好环境下自主接受教育、自主发展。这里就围绕这种理念谈点自己近一个学期以来的点滴体会。

对于一个刚刚从学生到老师转变的新教师来说,面对着刚开始从高一12个班级里挑选的参加美术特长班的学生,简直是一无是从。在开学初听了唐翠英老师关于班级管理的讲座,思路才渐渐清晰起来,唐老师说:“作为一个班主任,真挚的爱心,强烈的责任感和崇高的敬业精神,固然不能少,但与之相关的班级管理条例、管理制度与措施同样不能少。”在经过一段时间的摸索之后,我越来越感觉到制定班规的重要性,于是我就召集之前选好的班干部,根据前段时间特长班所出现的问题,制定了《温溪高中高一美术特长班奖惩条例》,从卫生、考勤、纪律等方面作了详细的规定,并和新课程实施的“学分”制度相挂钩,一致通过后在班级进行了专题学习,并在班级里进行张贴,时时给同学们一个提醒。这项制度的落实过程中就要求我做到:言必行,行必果。的确,在班规的具体实施中,要严格贯彻,绝对不可以有一天或一天紧、一天松,否则就会在学生当中产生一种流于形式的印象。

我们班班规里有这么一条:在作业批改中被评为优秀的,进步最快者,每次各项评出五名,加3分,被评为敷衍了事者扣3分,由于前段时间自己忙于元旦画展和晚会的舞台布置,没有及时的评出优秀的加分,班干部就给我提意见,说我说话不算数。无奈,自己又把发下去的画再收上来登记加分。事后想想,如果我自己都做不到,怎么要求学生去做到呢?那么这个班规的制度,又有何意义呢?豁然明白了车尔尼雪夫斯基说的那句话:“教师把学生造成什么样的人,自己就应当是这种人。”由此可见,班主任的人格魅力对学生起着潜移默化的作用。当代教育家叶圣陶先生也说:“身教最为贵,知行不可分。”正所谓:“其身正,不令而行;其身不正,虽令不从。”只有我们教师自身力行了,得到学生的认可,激起学生的学习需要,从而由认可到模仿及至内化,才能取得良好的教育效果。

有句话说得好:“一千个读者就会产生一千个哈姆雷特。”我们特长班33名学生肯定各有差异,随着学习的不断深入,基础有好差,艺术天赋有高低,部分部分同学现的很难跟上,自信心也随之减弱了。在这种节骨眼上,如果漠然置之,就可能造成恶性循环,对学画产生厌学的情绪,但如果让之生活在鼓励之中,无疑如春日的一缕阳光,能温暖人之心,从而树立了信心。从心理学的角度来说,激励就是以外界事物的激发鼓励而使人产生指向一定目标的内部心理动力,它驱使人为实现一定的目标而积极活动,表现出高效率的行为。人只有在受到激发和鼓励的情况下,才能有巨大的动力,才能在学习中发挥出最大积极性、主动性和创造性。一份鼓励就是一份动力,因此,面对学生,我总是鼓励说你能行,老师相信你一定会做得很好,你是最棒的。作为教师我们应该毫不吝啬地把应有的奖励馈赠给学生。我们的学生还是孩子,还正在成长的过程中,难免有这样那样的毛病,如果一味地抓住他们的缺点,就会越看越不顺眼。诚然,在工作当中,我曾这样去试过,可是收效甚微,甚至没有效果。那段时间我也彷徨过,我也努力过,这时一个故事改变了我的念头:“有一位画家,完成一幅画,把画摆在路边,请过路的人在画上圈出自己不满意的地方,结果,一天下来,画面上画满了圈儿。他感到很失败。他的朋友告诉他,为什么不换个角度呢?第二天,他又把那幅画摆在路边,请过路的人在画上圈出自己满意的地方,结果,地面上也画满了圈儿。”从这个故事中让我明白,当你用挑剔的眼光看学生时,可能会觉得他全身都是毛病,而当你用欣赏鼓励的眼光看学生时,你就会觉得他是那样的可爱。如我班有一个同学,开学也有一段时间了,但就是领会不进去,始终摸不着门道,和他的班主任交流,班主任说要么让他退出算了,我说在看看把,在接下来的一点时间里,有针对性的地多辅导,其实他说的是不怎么样的,但我跟他说:“不错,比原来好多了,老师相信你能画好的,平时闷声不响的他脸上露出了不易察觉的微笑,帮助其树立信心,在画展中我还特意把他的一张画放进去了,按照要求是不能入选的,在接下来的一段时间里只要有空就画,相当的认真,绘画水平提高的非常的快,成为班里的佼佼者之一。这就是激励、信任的力量!古语有云:“教者也,长善而救其失也。”而“数其一过,不如奖其一长”说的也是这个道理。是啊,我们每个学生身上都有优点,虽然可能只是小小的闪光点,但如果能够及时捕捉、挖掘,也能收到“随风潜入夜,润物细无声”的效果。我很喜欢这句话:“用放大镜看学生的优点,用缩小镜看学生的缺点。”我们应尽可能地挖掘学生身上的闪光点,多一些激励,少一些指责,使之树立信心。正是这种方法,让我在管理班级时省事省心不少!

总之,在充满人情味的特长班管理中,应该采用新的理念,科学的眼光面对班级工作,面对学生。只要以人为本、以善治班,就能为学生支撑起一片湛蓝的天空,就能给学生留下自由翱翔的空间,就能积极煽动学生闪光的思想火苗,那么班级管理定会象星星之火,可以燎原。

美术教学心得体会

岁月如梭,转眼一个学期过去了。本学期,我担任了初一年级15个班级的美术教学工作,班级、人数皆多,班级管理以及学生的状况也均有不同,所以任重道远。在本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学,至期考前,本学期的美术教学任务已圆满完成。现将一个学期以来美术课教学工作总结如下:

我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,懂得了初中美术必须要求掌握的学习内容,同时积极主动地去听有经验的老师的美术课,课后进行总结反思。除此之外还需了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整。每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。尽可能多的寻找一些美术课堂相关的图片,开阔学生的视野。课堂上把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的受欢迎课。

一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律。虽说教学任务繁重、工作繁忙,但是我还会挤出时间多看关于美术学的书籍,多练习画画,写字,提高我自身的专业素养。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。

本学期的教学工作即将结束,在工作中存在一些不足和缺陷,例如,课堂语言平缓,语言不够生动,平时示范较少。希望在下一学期的教学工作中能不断的完善自我,提高教学水平。

美术教学心得体会

我任教美术有x年的时间了,这几年的教学让我感觉美术教学其实是特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;在传统的模仿性的美术教育和受多方面的模仿习惯的影响,我们的美术教师在教育教学工作中习惯于模仿性的教学常规,其实在各行各业的工作中也多是习惯于依赖、仿照、模仿式的工作。缺乏“创造性”,思想不解放,创新才能被严重束缚,是我们多数人普遍的遗憾。教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

其一:我觉得美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识。可以拿当地的风俗,如宜兴的紫沙壶进行教学。

第二:加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的惟一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。

第三:应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

第四:应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

第五:应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

古语说:“水至清则无鱼,文至直则无味”。我认为课至平则无趣。那么,什么样的课才能吸引学生呢?才是一节好的美术课呢?俗话说:“良好的开端是成功的一半”。一本好书,一部电影,要吸引住读者、观众,精彩的开头是必不可少的,上课也同样如此,没有精彩的开场白如何吸引学生呢?所以,一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好,先声夺人,就能激发情趣,创设意境,激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望,就会对教学产生积极作用。我们常说的“寓教于乐”,这“教”就是审美教育。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生,使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和能力的教育活动。美术是一种高雅的艺术,是一门充满美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以,我们在设计教学导语时,可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音,从而唤起一种审美的快感。我认为,可以通过三个方面达到目的。

(一)、图片欣赏法。

“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课,可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影,丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力,从而将学生引入课堂教学。

(二)、兴趣激发法。

心理学研究证明:“最大最持久的学习动机,是学生对学科内容的内在兴趣”,只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多,从以下几个方面可以调动学生的积极性:

1、运用实物导入。

实物是最直观的,也是最有效的教学工具之一。有时,千言万语的,不如一览实物,它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了,把实物运用到课堂上,不仅可以使内容变得通俗易懂,也可以激发学生的兴趣,加深他们的印象。我在上《标志设计》这一课时,我取出学生常见的标志给学生看,发现他们的注意力一下子集中起来,变得非常兴,课堂气氛立即活跃起来。

2、运用谜语导入。

生活中没幽默是乏味的,同样美术课上没有幽默则是枯燥的。美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查,从中得出结论:学生最喜欢具有幽默感的老师。在美术课教学中,如能运用诙谐幽默的语言,教学过程会更轻松、更有效。一下子拉近了师生间的距离,使师生形成心理上的相容,共同投入新的教学情境之中。

3、运用故事导入。

儿童喜欢听故事,他们一听故事,会兴致勃勃,注意力高度集中,引述与上课内容有关的故事导入新课,将会激发学生学习的兴趣。

(三)、想象激发法。

黑格尔曾说过:“真正的创造就是艺术想象的活动”,但真正的想象是需要有情感体验的,没有情感的作用,想象就成了无源之水,无本之木了,想象的内容是自由的、宽广的,所以,我们在美术教学中,可通过各种方法,如生动的语法描述,音乐的欣赏,画面的展示,学生的表演等作为导入,为学生创设情境,从而提高的想象力。另外,一节好的美术课除了要有好的导入,教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造热情,让学生了解美,学会创造美的能力。

美术教学心得体会

小学新课标的美术教育以促进学生的美术素养为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元为结构,这就要求我们美术教师在教育教学中要注重培养学生的美术素养。然而,美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会:

一、从生活中获取创作素材。

生活是一切文艺创作取之不尽、用之不竭的源泉,小学生的美术活动也是如此。我们只有引导学生去做生活的有心人,用心去发现自己身边发生的一系列美好的事,捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光,才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生,他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式去观察事物和描绘事物。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动,首先就得根据学生的思维特点,提供给他们直观而美好的形象。

二、由浅入深,循序渐进地指导。

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚,但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段,在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分,缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的,更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品,往往是左上角一个红太阳,附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩,云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶,再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事,更不用说有一定的故事情节的了。正因这样,就要我们对他们进行耐心地引导,但美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的,需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。因此,我们在进行美术教学活动的整个过程中,不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段,我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习,从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始,由浅入深,由易到难,逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准,只要有一定的样子就可以了。

三、给学生更多的机会。

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章,不会再去做进一步的修改了。因此,教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲,让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时,教师要勤于巡视,看到能较好地表现作业要求的作品,及时表扬,同时,把他的作业作为范例来讲解,引导学生观察这为学生是怎样来画的,让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业,不要怕影响须生的学习积极性,只要让学生看到每一次修改都会有新的收获,新的喜悦,学生不但不会降低学习积极性,反而会因看到自己的进步而欣喜若狂,信心倍增,更乐于参加到整个教学活动中来。

另外,不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业,可以给学生安排2节课或者更多的时间,也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助,当然这个帮助不能是包办代替了,而是请他们指点,作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

美术教学心得体会

这次互相观摩美术教学活动,老师们的高水平展示却让我久久回味,受益很大。下面谈谈个人收获:

好的导入能把学生的热情充分调动起来,课堂气氛热烈,互动效果好,今天的课有个共同特点是:引人注目的开场白和活动设计,集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜,而且能发人深思,极大地激发了学生的兴趣。比如《神奇的海底世界》导入部分就很特别,带领幼儿进入布置好的海洋世界,学生马上被吸引住了。

教师注重师生情感的交流,有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生,贴近生活,极具启发性和引领作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布锤郊游》、《菊花朵朵开》注重师生交流,把主动权教给孩子。

让幼儿在游戏中完成美术作品,在这个问题上,我们有共同研究。在小班的美术活动上,最能运用边游戏边作画的手段,因此,本次的三节小班美术活动均体现游戏化的设计。而中班、大班的美术活动更偏向于用游戏化的口吻来进行美术活动。

一节好课设计固然重要,但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的几位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一,风格各异,但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。总之,教育的生命在于平实、本真、发展,幼儿园的教学观摩活动只有紧紧围绕“以儿童发展为本”“促进每一个幼儿富有个性的发展”这一根本目的去开展,才能真正体现其价值。

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