心得体会是我们获得的经验的结晶，可以帮助我们更好地理解和掌握所学的内容。以下是一些名人的心得体会，他们的经历和思考对我们在学习和工作中有着重要的启示。
我对京剧的感受心得体会
我小时候家里人都喜欢看京剧，所以我对京剧有着非常深刻的印象。每逢假期，我们一家人都会聚在一起观看京剧演出。刚开始的时候，我对京剧并没有太大的兴趣，觉得它太过于古老，没有和现代社会的联系。然而，随着年龄的增长和对文化的认识，我开始对京剧产生了兴趣。
为了更好地了解京剧，我开始研究京剧的历史和特点。我发现，京剧是中国传统戏曲的一种，是中国最高级、最完善的艺术形式之一。京剧不仅有着优美的歌唱和舞蹈，更重要的是它融合了音乐、舞蹈、戏剧和美术等多种艺术元素。京剧的表演形式独特，角色扮演丰富多样，通过脸谱、动作和唱腔等手法来表现人物性格和情感变化。京剧的剧本通常是根据中国历史上的经典故事改编而成，具有浓厚的中国传统文化特色。
通过观看和学习京剧，我逐渐发现京剧的魅力所在。首先，京剧的演员技艺高超，他们经过长时间的训练和磨练，能够通过各种动作、音调和表情来传递情感。无论是悲剧还是喜剧，他们都能够淋漓尽致地展现出来。其次，京剧的音乐和唱腔非常独特，以高亢激昂著称。每次听到悠扬的音乐和嘹亮的唱腔，我都会被深深地吸引。最后，京剧的剧本和故事情节也非常精彩，很多经典剧目都能够引起观众的共鸣和思考。
京剧不仅仅是一种艺术形式，它还能够给人们带来思考和启发。京剧中的人物形象和剧情往往能够反映出社会现实和人性的深层次问题。通过观察和体验京剧，我意识到每个人都有自己的人生态度和命运，我们需要不断努力和拼搏，才能够实现自己的人生价值。同时，京剧的传承也告诉我们要尊重和传承中华传统文化，它是我们的根和灵魂。只有通过对传统文化的学习和继承，我们才能够保持文化的多样性和传统的独特性。
作为一种传统文化，京剧在现代社会中面临着挑战和困境。年轻人对京剧的兴趣逐渐减少，观众数量也相应下降。然而，我相信只要我们善于创新和推广，京剧一定能够在现代社会中找到自己的位置。可以通过创作新的剧目、举办演出活动和推行教育课程来吸引更多的年轻观众。同时，应该加大对京剧的宣传和推广力度，使更多的人了解和喜爱京剧。
总结：
通过对京剧的观察和研究，我对京剧有了更深刻的认识和体会。京剧不仅是一种艺术形式，更是中国传统文化的重要组成部分。它以其独特的表演形式和精彩的剧情吸引了无数观众，并对人们产生了深远的影响。我相信，京剧将继续在新的时代中焕发出自己的光彩，并为我们提供更多的思考和启示。
大学生学习京剧的心得体会
京剧是中国传统戏曲艺术中的瑰宝，具有独特的音乐、舞蹈和表演风格。作为一种古老而优秀的表演艺术形式，京剧一直以来都备受人们的喜爱。在这个多元化的时代，越来越多的大学生开始学习京剧，追溯中国传统文化的根源。下面，笔者将分享我个人学习京剧的心得体会。
大学生学习京剧不仅仅是为了学习一种艺术形式，更是为了学习其中的文化与精神内涵。作为传统艺术形式的代表，京剧蕴含着深厚的历史文化底蕴。正是这种文化底蕴，让京剧时至今日，依然具有无穷的魅力。通过学习京剧，我们可以更好地理解中国传统文化，丰富自己的学识。在学习的过程中，我深深地感受到了京剧带给我对中国传统文化的新认识和理解，也让我更加自豪地承担起传承和弘扬传统文化的责任。
学习京剧的过程是一个艰苦而有挑战性的过程。作为一种高难度的表演艺术形式，京剧对学习者的要求非常高。我们需要不断提高自身的音乐、舞蹈和表演能力，完整而准确地演绎每一个角色。同时，京剧的学习还需要学习者具备一定的学习耐心和毅力，因为它不是一种可以轻易掌握的技能。在我刚开始学习京剧的时候，由于技巧和基础不够，我常常觉得沮丧和困惑。但是，通过持之以恒的努力和反复练习，我逐渐掌握了一些基本的技巧，并且不断提高自己的表演水平和艺术修养。这个过程不仅让我学到了如何面对困难和挫折，也提高了我的学习能力和自信心。
学习京剧更重要的是培养塑造我们的个性与艺术修养。京剧的表演风格非常独特，需要演员具备扎实的技巧和丰富的内心体验。学习京剧使我更加注重细节和表演的技巧，提升了我的观察力和感悟能力。通过分析剧本和角色，我逐渐理解到每个角色都有自己独特的性格和内心世界。在表演京剧的过程中，我不仅可以塑造一个角色，还能通过角色的经历和感悟，与观众建立感情的共鸣。京剧的学习让我学会了独特的思考和表达方式，同时也培养了我对艺术的热爱和追求。
学习京剧也是一种培养个人气质和修养的方式。京剧注重内外兼修，对演员的仪态、礼貌和修养要求非常高。我学习京剧的经验让我更加注重个人形象和礼貌待人的态度。在学习的过程中，老师教会了我如何面对观众和如何与伙伴合作。这些都让我受益匪浅，使我学到了如何正确对待他人、如何树立正确的价值观和行为准则。这对于我今后的人生发展和个人成长都将产生积极的影响。
学习京剧是一种传统文化的传承和发扬，更是一种追求艺术、审美和人文精神的方式。作为当代大学生，我们应该积极学习京剧，传承和弘扬中华传统文化。在学习京剧的过程中，我们会遇到挑战和困难，但只要保持热爱、持之以恒，就一定能收获到深刻的体验和宝贵的成长。学习京剧不仅让我们更好地了解传统文化，培养了自己的艺术修养，还为我们树立了正确的价值观和行为准则。让我们一起走进京剧的世界，感受其中的美妙与魅力吧！
京剧的心得体会形态
京剧作为中国传统戏曲的代表之一，以其独特的表演形态和精湛的艺术技巧，吸引了众多观众的关注和喜爱。我有幸能够接触和学习京剧，这让我对京剧的形态有了更深刻的体会和理解。
首先，京剧的形态以高亢激昂为主。在京剧的表演中，演员们以豪情万丈的气势和铿锵有力的音色，将剧中人物的情感表达得淋漓尽致。比如，在《红楼梦》中，贾宝玉对黛玉的深情款款，以及黛玉对贾宝玉的爱恨交织，都是通过高亢激昂的唱腔和身段表演来展现的。这样的表演形态让我深感京剧的热情和豪情，使剧情更加生动有趣。
其次，京剧的形态注重舞蹈和动作的精细表达。京剧的表演形态十分注重角色的身段变化和形象塑造。由于每个剧目都有其独特的气质和风格，演员们在表演时要通过舞蹈和动作来表达人物的性格和情绪。比如，在《霸王别姬》中，程咬金的矫健身段和激昂动作，反应了他的英勇和豪迈；而文丑的鬼魅舞蹈和滑稽动作则展现了他的反面角色。这种精细的舞蹈和动作表达，让我深刻感受到京剧形态的独特魅力。
再次，京剧的形态讲究声腔和音色的表演。京剧的表演形态与音乐密切相关，唱腔和音色的表演对剧目的质量起着至关重要的作用。京剧的音乐采用了独特的宫调音律，以及特殊的音乐风格。演员们通过自己独特的嗓音和音色，将剧目中的情感表达得淋漓尽致。比如，在《京剧名家宝典》中，李少春的高亢激昂的唱腔和音色表达了他的阳刚之气，吕继铭的婉转凄美的声音则更能展现他的深情。京剧形态的声腔和音色让我陶醉其中，感受到京剧的音乐魅力。
最后，京剧的形态追求舞台效果的完美呈现。京剧的舞台布置和服饰道具都注重细节和精致。舞台的布景和灯光设计将观众带入了剧情的情境之中，增强了剧目的艺术感染力。演员们的精心华丽的服饰和道具，更能展示出角色的身份和地位。通过舞台效果的完美呈现，京剧形态将观众带入了一个虚实交融、唯美而又意境深远的艺术世界。
综上所述，京剧形态的高亢激昂、舞蹈动作的精细表达、声腔音色的独特魅力以及舞台效果的完美呈现，使京剧成为一门独特的表演艺术形态。通过学习京剧，我深切感受到了京剧的热情和豪情，体会到了它独特的舞蹈和动作表达方式，陶醉于其中的音乐魅力，以及舞台效果的美妙呈现。我相信在未来的学习中，我会继续深入研究京剧的形态，更好地欣赏和理解这一千百年来流传下来的传统艺术。
唱京剧的心得体会
作为一种传统的中国戏曲形式，京剧以其独特的唱腔、造型和表演技巧受到了广大观众的喜爱。作为一名京剧爱好者，我有幸能够亲自学习和体验京剧的魅力，下面我将分享一些我在学唱京剧过程中的心得体会。
在学唱京剧之前，我对京剧几乎一无所知。然而，随着我慢慢地踏入这个世界，我对京剧的热爱也逐渐增长。首先，京剧的唱腔让我着迷。每个角色都有自己独特的唱腔，无论是高亢激昂的锣鼓腔，还是深情款款的柔腔，都给人以深深的感受。我学习了一些常见的腔调，通过不断地模仿，我深入地理解了京剧的音乐特点。
其次，京剧的表演技巧也令我着迷。京剧注重身段的表现，每个动作都要求精确到位。我发现，不仅需要有柔韧的身体，还需要用心理解每个角色的性格和情感，才能够真正地将角色塑造得栩栩如生。通过反复排练，我不断地琢磨每个动作的用意，感受角色内心的喜怒哀乐。
另外，京剧的服饰和道具也是京剧的特色之一。每个角色都有自己独特的服饰和面具，通过服饰和道具，演员可以更好地营造角色的氛围和特点。学唱京剧的过程中，我也了解了不同角色的服饰和配件的搭配和特色。我发现，这些服饰和配件对角色的塑造起到了至关重要的作用，尤其是面具，可以帮助演员更好地展现角色的个性和情感。
此外，京剧也注重舞台布景和音响效果的营造。在学唱京剧的时候，我也了解到了一些与舞台布景和音响有关的知识。比如，舞台上经常会用到一些特殊的布景和灯光效果来突出角色的形象和表演。而音响也是舞台上不可或缺的一部分，它能够更好地让观众感受到戏剧的气氛和情感。
学唱京剧不仅仅是学习一种艺术形式，更是一次深入了解中国传统文化的机会。京剧融合了中国传统音乐、舞蹈和戏剧等多种元素，代表了中国文化的精髓。通过学习京剧，我了解了中国古代的历史故事和传说，更深刻地感受到了中国人对艺术的热爱和追求。京剧不仅是艺术的表达，更是民族文化的传承和发展。
总之，学唱京剧是一次极为有意义的经历。通过学习京剧的唱腔、表演技巧，以及了解其服饰、道具、舞台布景和音响效果等方面的知识，我更加深入地了解了京剧这一传统的中国戏曲形式。京剧的独特之处不仅在于其唱腔和表演技巧，更在于其背后蕴含的深厚的文化内涵。这无疑使我对京剧产生了更深的喜爱和热爱，也让我对中国传统文化有了更深的认识和理解。
大学生学习京剧的心得体会
京剧作为中国传统文化的瑰宝，具有丰富的艺术内涵和深远的历史意义，一直以来备受人们的喜爱与推崇。而随着社会的快速发展，越来越多的大学生开始对京剧产生兴趣，并投身于京剧的学习之中。探索京剧的魅力并学习它的技巧和表演艺术，不仅有助于培养学生的审美情趣，更能丰富学生的人文素养，使他们对中国传统文化有更深入的了解。
1.一份艰辛的付出。
学习京剧并不是一件容易的事情。在学习的过程中，大学生需要花费大量的时间和精力去理解京剧的特点和表演要领，并掌握各种演唱和舞蹈技巧。然而，正是这些付出使我逐渐意识到京剧的艺术魅力，体会到表演艺术中蕴含的奥妙之处。
2.锻炼自身的综合素质。
京剧的学习过程不仅要求学生具有扎实的表演技巧，更需要其具备良好的身体素质和综合能力。从跑来跑去的武戏，到体力消耗巨大的长段唱腔，京剧舞台上的演员需要全身心地参与，力求做到最好。通过京剧的学习，我锻炼了自身的耐力和意志力，提升了自己的表现能力和综合素质。
第三段：京剧学习对大学生的积极影响。
1.提升个人修养。
京剧的学习不仅仅是在舞台上演绎一种艺术形式，更是与人文底蕴紧密结合的一种修养方式。学习京剧，使我了解到了中国传统文化中的哲学思想和道德观念，培养了我对传统文化的敬畏之心，同时激发了我更加热爱祖国和民族的情感。
2.增强创新能力。
虽然京剧是中国传统艺术的代表，但在学习和演绎的过程中，我发现了许多能够与现代艺术融合的可能。通过与其他艺术形式的对比和碰撞，我逐渐形成了自己独特的表演风格，并且对艺术的创新有了更深入的理解。这种创新的经历让我在其他方面的学习和工作中也更加勇于尝试和创新，提高了自己的创造力和竞争力。
第四段：京剧学习的困境与对策。
1.文化差异和挑战。
作为大学生，接触和学习京剧可能会遇到一些困难和阻碍。京剧作为传统艺术形式，其语言、动作和表演手法与现代人的审美习惯有所不同，因此对年轻人来说可能需要一段时间去适应和接受。然而，积极的学习态度和努力掌握具体的技巧是克服这些困难的关键。
2.学习环境和资源的限制。
在大学这样一个相对开放的环境中，学习京剧的资源和机会可能相对有限。学校和社会应该加强对京剧学习的支持和投入，提供更多的培训和交流机会，为学生提供更好的学习环境和资源，帮助他们更好地发展自己的艺术才能。
第五段：总结并展望未来。
通过学习京剧，我不仅锻炼了自己的身心素质，提升了对中国传统文化的理解和认识，更拓宽了自己的视野，培养了多元文化的意识。未来，我将继续坚持学习京剧，探索更多的表演形式和艺术融合的可能，为传统文化的传承和创新贡献自己的力量。同时，也期望更多的大学生加入到京剧学习的队伍中来，共同传承和弘扬这一宝贵的文化遗产。
观看京剧的心得体会
京剧是中国传统戏曲艺术中的瑰宝，源于华夏五千年的文化积淀，以其独特的表演形式和优美的剧目而在世界范围内享有声誉。最近，我有幸观看了一场京剧表演，深受其影响，对京剧有了更深的理解与感悟。以下是我观看京剧的心得体会。
首先，京剧的表演形式独特而饱满。京剧表演注重嗓音、唱腔、身段、表情、动作等方面的综合表达，形成鲜明的京剧艺术风格。在表演过程中，演员通过紧凑、有节奏感的旋律唱腔和优美流畅的身段动作，将戏剧的情节、角色的性格和内心感觉进行艺术化诠释。这种独特的表演形式，不仅给观众带来艺术的享受，同时打动着观众的心灵，引发共鸣。
其次，京剧剧目内容深入人心，贴近现实生活。京剧的剧目中融入了中国优秀古代文化，多以历史传说、民间故事、古代典籍等为题材。这些剧目反映了社会和人类的普遍关注，处理了爱情、家庭、友谊、荣耀等诸多人类情感。观看京剧，我不仅可以欣赏到优美的古典诗词，还能通过主要角色的塑造、情节的安排中感受到深刻的思考和思想情感的传达。京剧通过这些机智的，富有智慧的剧目内容，让观众更加贴近现实生活，更好地反思和审视自己的生活。
第三，京剧的表演高度注重舞台美学。京剧的舞台美学是指舞台布景、道具以及演员的服装和化妆等方面的美学安排。京剧的舞台化妆独特而美丽，用鲜艳的颜色和夸张的妆容与服装造型相配合，使演员在台上呈现出典雅而飘逸的形象。舞台布景和道具则重在刻画故事情节和营造强烈的视觉效果。通过这些舞台美学的安排，京剧在视觉上给人以极大的冲击力和美感，令观众更加深入地感受到戏剧中的精神内涵。
第四，京剧的教育意义深远。从中脱颖而出的是京剧的科学性、知识性、伦理性的教育意义。京剧中，音韵优美，激发人的艺术审美力，增长视野和思维的广度。京剧剧目内容涉及的历史和古代文化，激发人们对中国传统文化的热爱和探求。京剧中的道德和伦理问题通过角色塑造和情节安排，对观众进行潜移默化的教育，引发人们对社会伦理的思考和行为的规范。
最后，京剧给人以精神寄托和情感慰籍。京剧表演中的歌唱、舞蹈和身段动作都有独特的韵律美，经过演员的精心表现，使观众在饱览舞台美学的同时体验到一种独特的审美享受。京剧展现的人物形象和情节中蕴含着丰富的情感和心灵之美，使观众能够在情感上获得共鸣，从而得到精神上的满足和慰籍。
总而言之，观看京剧是一种独特而深入的艺术体验。京剧的表演形式独具特色，剧目内容贴近现实生活，表演高度重视舞台美学，教育意义深远且给人以精神寄托和情感慰籍。通过观看京剧，我深刻体会到了中国传统艺术的博大精深，也对自己的审美观念和艺术修养有了新的理解。我相信，京剧在现代社会中仍然具有重要的地位和作用，期待将来能够有更多的机会欣赏京剧的表演，进一步感受其中的魅力和内涵。
鉴赏京剧的心得感想小学
京剧的前身是徽班。清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班进京后大量吸收当时在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的成就，同时又受到北京的语言、风俗等地方文化潜移默化的影响，经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧...
古徽州的戏曲活动比较早，明代中期已呈势头。歙人，嘉靖年间官至兵部侍郎的汪道昆，就是一位杰出的剧作家。他虽身任武职，也作文，也写诗，尤擅长杂剧，著有《高唐梦》、《五湖游》、《洛水悲》等历史剧，在徽州一带上演盛行。进入清代，徽州的戏曲活动更是方兴未艾，其主要是与徽州的“处者以学，行者以商”，“商而兼出”，合商业资本和豪绅巨族于一身的思想有关，在发展徽商经济的同时，促进了戏曲文化的大发展，寓教于乐之中。
徽剧的形成，是在徽腔与青阳腔结合的基础上，同乱弹、吹腔交流融合，并受昆腔的一定影响，才有了徽班与徽帮。当时著名的有庆升、彩庆、同庆、阳春等四个班社。清乾隆55年(公元1790年)四大徽班相继进京演出，轰动京师。后又于嘉庆、道光年间，同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些民间曲调，逐渐形成相当完整的艺术风格和表演体系，演变为京剧。
中国京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。京剧之名始见于清光绪二年(1876)的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。京剧是综合性表演艺术。集唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达“喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲”思想感情。角色可分为：生(男人)、旦(女人)、净(男人)、丑(男、女人皆有)四大行当。人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。
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观看京剧的心得体会
京剧是中国传统文化的瑰宝之一，其独特的表演方式和深刻的艺术内涵深受人们喜爱。我一直对京剧很感兴趣，最近有幸观看了一场精彩的京剧演出，深深地感受到了京剧的魅力和精华。通过观看京剧，我领略了中国传统艺术的魅力，也对人物塑造、表演技巧等方面有了一些深入的体会。
第二段：人物塑造的魅力。
京剧以人物塑造为核心，通过歌、念、做、打等多种表演形式，将人物的个性、情感和思想真实地呈现给观众。京剧演员通过细致入微的动作、面部表情以及声音的抑扬顿挫，将物理行为与心理状态融合在一起。比如，梅派的表演注重表现人物的情感内核，清晰地揭示了角色的个性特点和情感脉络。通过观看京剧，我不仅能够看到演员们的高超表演技巧，更能够深刻感受到人物形象的生动和立体。这不仅仅是演员们的功力，更是中国传统文化的积淀和智慧。
第三段：表演技巧的独特之处。
京剧有独特的表演技巧，其中最突出的是“行当”和“脸谱”。表演者根据角色的不同，可以通过不同的“行当”来展现角色的身份和特点。比如，花旦行当的演员会通过轻盈的舞步和婉约的动作表现出角色的柔弱和美丽。而武生行当的演员则会通过高大威猛的身体语言和大气的动作来展现角色的英勇和威武。另外，京剧中的脸谱更增添了戏剧性和表现力。不同颜色的脸谱代表不同的角色性格，如红色代表忠诚、黑色代表凶暴等。演员通过精湛的表演技巧，将角色的内心世界和感情状态通过外部表现完美呈现给观众。
第四段：情节的发展与唱腔的技巧。
京剧以其跌宕起伏的情节和悦耳动听的唱腔吸引着观众。京剧所使用的音乐具有高度的表现力，能够生动地反映人物的情感和内心变化。同时，京剧的情节发展也非常精彩，通过紧凑的结构和悬念的设置，保持了观众的兴趣。观看京剧时，我常常被情节中的高潮迭起、跌宕起伏所吸引，情不自禁地投入到剧情之中。而演员们通过深入理解剧本和反复排练，将剧情和唱腔完美地结合在一起，给观众带来了舞台上的音乐与剧情的双重享受。
第五段：京剧对人生的启示。
通过观看京剧，我深感京剧艺术给人们带来的启示。京剧中的每个角色都有自己的人生追求和价值观，他们用尽全力去追求自己的理想，同时也深受命运的考验。这与现实生活中的我们并无太大差异。京剧教会我，无论面对什么样的困境、挫折或者困苦，只要坚持自己的梦想和努力，就一定能够战胜困难，实现人生的价值和意义。京剧所传递的这种积极向上的生活态度，让我对未来充满了信心和希望。
总结：
通过观看京剧，我领略了中国传统艺术的魅力和精华，感受到了京剧独特的人物塑造、表演技巧以及高潮迭起的情节发展和悦耳动听的唱腔所带来的震撼。京剧不仅是一种艺术形式，更是一门学问，它以其独特的特点和深厚的内涵，向人们展示了人类情感、人生哲理和智慧。我深信，京剧的魅力和智慧会一直流传下去，激励着每一个热爱京剧的人，让我们对于生活充满热情和勇气。
京剧的作文
说起京剧，我们小朋友都很陌生。不要谈外出观看京剧表演，很难看懂。可是这次老师组织我们去看京剧【齐天大圣】，却大大地改变我对京剧的看法。
我们来到戏院的大舞台，进入内厅。幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是孙悟空带领着小猴子。只见他们一个个打扮得花枝招展、精神抖擞、一身正气，随着孙悟空的`七十二变，让我们眼花缭乱。那如梦如幻的布景，让我们身临其境，仿佛置身于童话般的世界。没想到京剧竟是这样精彩，这样奇妙。
这场演出看的真开心······。
京剧的作文
她，款款挪移的碎步，悲凉的调子弥漫了天空。
她，时而紧蹙娥眉，细气轻调，时而甩袖轻扬，悲歌微叹;时而紧袖掩面，低声稍啼……。
她，脑海中最深的记忆是个戴着枷锁，满面愁容的妇人。
她就是苏三。
遭遇不幸的她是可怜的，是个怨妇!含冤!受辱!---百口莫辩。一个妇人，竟如此的微不足道。背负着天大的'冤屈，承担莫须有的罪名，世道的不平与黑暗，昭雪的机率几乎是零，如此多的悲哀像一块块飞石，投向这个走投无路的妇人……泪颜与愁眉，委屈与心酸，冤歌与愤曲……无不体现得淋漓尽致、动人心扉、颤人心魂!
然而，人生如戏!
戏的艺术，无非如此——以其戏悲而感其人悲，以其戏愁而感其人愁，以其戏怨而感其人怨，以其戏哀而感其人哀，以其质转折而动人情之转折。
苏三“落难逢夫”，若无“落难”的凄惨，怎会有“逢夫”的难得?!戏是如此写，人生又何尝不是?先苦后甜，先悲后喜，才有了自然而然的“大团圆”结局。所以，苏三又是个幸运儿。
苏三这出京戏演出完了，细细嚼来，甚是回味无穷。
京剧的作文
今天是美术兴趣小组活动的日子，活动的内容是勾画戏曲脸谱，以前到是见过一些脸谱，从电视上、服装上、装饰物上。总觉得那是些怪头怪脑的东西，也没在意。
今天通过老师一讲，我才感觉到这里面的知识太多了，也挺有趣的。老师告诉我们，脸谱是历代戏曲艺人在长期的演出实践中创造出来的，脸谱上不同的色彩和花纹是为了突出不同人物的性格特征。脸谱使人物性格一目了然，一般的红色脸代表忠勇(如关羽)，黑色脸代表耿直(如包拯、张飞)，白色脸代表奸邪(如曹操)。
但是以同样颜色为主的脸谱，由于具体纹路的不同，能表现出不同的神情，如关羽的哭、张飞的笑。
包拯的愁。脸谱的种类很多，是中国戏曲独有的艺术。真想不到，小小的脸谱上还有这么丰富的知识，怪不得爷爷奶奶他们对戏曲那么迷恋，原来这里的讲究真不少呢。
京剧的作文
周三下午，多云。我们学校组织了《京剧进校园》活动。我们坐在小板凳上，整齐地坐在操场上，静静地等着看京剧。
京剧开始了。首先，一位领导人在主席台上解释说，京剧是我们国家的国粹。演员们一个接一个地上台表演和演唱歌剧。其中，我最喜欢的是“变脸”节目。为什么每次他换脸的时候，他都会换成不同的颜色？令人惊讶的是，他能最后一次吐出嘴里的火！京剧真的很美。
京剧的作文
今天上午，任老师在我们班讲了一节和京剧有关的优质课。
京剧是我国的国粹，也是流传最广、在国内外享有盛誉的戏曲剧种，已有两百多年的历史。它融合了徽剧、昆曲、高腔、弋阳腔等唱腔精华。其中主要的艺术表现手法有：唱、念、做、打；主要唱腔是西皮和二黄。京剧老少皆宜，都能哼上一两句。尤其是老人，简直是一种享受。
在京剧中，将性别、年龄、性格、身份不同的人物划分为四个类型，这就是京剧里的行当：生旦净末丑。每个行当可以细分为不同角色。例如生，又分为文生、官生、小生、娃娃生等等；旦角分为：青衣和花衫；净角俗称大花脸，丑角就是小丑，俗称小花脸。
京剧有很多家喻户晓的剧目，比如《红灯记》：我家的表叔数不清；《霸王别姬》、《苏三起解》等等。都让人耳目一新。
京剧的主要伴奏有京胡、大锣、二锣、月琴、鼓板和饶钹，可以表现人物的.激励、奔跑、战斗等急促的动作。
京剧大世界真的太奇妙了！不愧是国粹。我们应该把京剧继续发扬光大。
京剧的作文
“我会唱京剧啦！”听到这句话，你一定觉得不可思议吧？今天，德州日报小记者中心专门聘请了市京剧团的老师给我们上了一堂京剧课。
由于我们对京剧一无所知，老师首先给我们讲了京剧的基本知识。京剧是在北京形成的，又名“平剧”、“京戏”。是由徽剧、汉剧及昆曲、秦腔糅合发展而来的。它形成于1840年前后，盛行于20世纪三四十年代。值得骄傲的是，它是我国的国粹，是我国所独有的，现已被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
京剧是一门综合的表演艺术，有唱、念、做、打四种表现手法，其中最让我着迷的是“唱”。拿《说唱脸谱》这首歌来说吧，虽然我们都会唱，但是从老师唱的却带着一股“京剧”味，令人回味无穷，是我们学不来的。
老师还教我们耍了红缨枪。老师两只手随意变换出各种枪花，看起来轻松极了，但是我们上台学的时候却一直做不对，不是左手放错了位置就是右手没有转到相应的地方。老师告诉我们，京剧不是一朝一夕就能学成的，他学京剧花了10年的时间，现在也仍在学习。
京剧的每一个动作，每一个唱腔，如果没有千百次的苦练，是无法熟练自然地掌握的。看着台上那些京剧演员的精彩表演，不知他们在台下要付出多少汗水呢！
京剧的作文
京剧曲艺界评选最佳剧种,京剧和摇滚争执不休.
京剧"摇滚,你知道不知道,我可是国粹!"京剧先拿出自己的光荣称号,给摇滚派来了一个下马威.
摇滚"切!国粹有什么了不起呢!没人喜欢不一样白搭!我可是拥有无敌超级的fans军团!"摇滚虽然深知自己没什么称号,但想用人数镇压.
京剧"我们京剧追求细节的美妙动听,唱起来铿锵有力,圆润绝伦.你们摇滚,都能把人耳膜阵坏."京剧在说他们的优点.
摇滚"我们摇滚老少皆益,尤其是青年人,你们京剧只有少数人符合其标准,没多少人唱得了."。
京剧"你别提这,现在是在中国的地盘上,你们外来的洋货,东方人才不喜欢呢."。
摇滚"也只有那些牙都掉了的.老年人接受地了京剧."。
京剧"我们京剧大师梅兰芳当时全球巡回演出,当时是无人不知,无人不晓!还有......"。
摇滚"哎呀呀!那都几百年的老历史拉!再过几年就是无人知,无人晓拉!"。
京剧"你!你竟然......"。
摇滚"不是吗?现在说说像是著名的甲壳虫乐队,还有很多艺人的歌曲都柔入了摇滚因素,比如当红歌星jay,他的快割全都有,还有像潘......"没等摇滚队说完,京剧派就打断了他们.
京剧"中国人追求静美!不喜欢那些疯狂的东西."。
摇滚"疯狂?你竟然这样说!我......."。