最新舞台设计毕业论文范文(19篇)

时间:2023-11-28 22:32:04 作者:BW笔侠

毕业论文是对本科生在大学期间培养的专业知识和科研能力的综合考核。以下是一些优秀毕业论文的摘要,通过阅读可以了解到不同学科领域的研究方向和方法论。

室内设计毕业论文

摘要:室内设计的发展与人类礼貌和社会的发展是密不可分的。为了更好地促进室内设计教育的发展,结合目前国内室内设计教育的现状,教师应立足当今经济文化发展的具体需要,规划室内设计教育的新模式。目前,室内设计教育普及的速度较快,这为其继续发展奠定了基础。规范和整合室内设计教育,将其逐渐调整到既贴合教育规律又适应社会需求上来,是教师的职责与义务,最终使室内设计相关专业真正为国家经济建设服务。

近年来,艺术设计类专业考生逐年递增,这一方面体现了当今社会设计人才的紧缺,另一方面其存在的问题也值得深思。自高校扩招政策实行以来,艺术院校和综合院校的艺术设计类专业的招生规模不断扩大,而艺术设计类专业受专业特点限制每个班级的学生人数较少,占用教学资源比其他专业多,学校各种软硬件设施的更新速度赶不上学生人数增加的速度,这些对教学效果造成了必须的影响。另外,扩招在必须程度上影响了艺术设计类毕业生的就业率,部分毕业生只能转向其他行业,从而造成了人才培养的浪费。从教学过程看,室内设计教学的过程比较单调。一些教师的课堂教学方式脱离了社会现实,导致理论与实践脱节,加上学校受各种制度或条件的制约,一些学生在几年的大学生活中很少参加室内设计方面的实践练习,仅仅在课堂中理解教师的理论教学,所以他们的室内设计作品多是纸上谈兵。室内设计是实践性很强的专业课程,学生仅有紧跟社会发展,才能使室内设计作品贴合当今人们的审美需求。

从室内设计教育的师资看,教师的学历普遍较高,但部分教师仅作理论研究,缺乏实践经验,难以培养出贴合当今社会需求的具有综合素质的室内设计人才。另外,部分艺术设计类学生的文化素质较低。由于艺术设计类专业招生对文化课成绩的要求相对较低,一些文化课成绩不够优秀的学生将这类专业当成进入高校的一种捷径。他们仅仅经过几个月短暂的艺术强化训练就参加了高考。进入大学之后,由于所学专业与自我的兴趣目标不一致,导致这些学生的学习兴趣不高,学习缺乏主动性,最终难以获得事半功倍的效果。

1.加强高校招生制度的改革力度。

艺术院校在招生时应采取适合专业特色的特殊招生形式,学校能够在专业技能考核中侧重考查学生的思维本事与设计本事,从而选拔出具有设计潜力的学生。另外,艺术院校对学生的文化课成绩也要提出更高的要求。艺术设计是一门需要相关文化理论知识做基础的综合学科,而当前部分艺术院校、综合院校中的艺术设计类专业对学生的文化课成绩要求并不高。所以,艺术院校、综合院校中的艺术设计类专业在招生时能够逐渐加大考生文化课成绩在录取总分中所占的比重,为艺术设计教育奠定坚实的文化基础。

2.加强室内设计相关基础课程的教学工作。

室内设计教育不是孤立的存在,它是建立在众多相关基础课程之上的,如效果图表现技法、室内设计制图、人体工程学、室内设计原理等课程。有了扎实的专业基础的铺垫,学生才能顺利地完成室内设计专业学习。教师要让学生在学习室内设计的初期就树立起正确的室内设计观。教师不应提倡把“室内设计”称为“室内装饰设计”“室内装潢设计”或“室内装修设计”。实际上,室内设计是一项综合性较强的系统工程,它是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造出功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,又能够满足人们相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。学生在学习的初期,由于缺乏经验及专业知识,设计往往无从下手。教师能够引导学生先从欣赏及临摹优秀的室内设计案例入手,在欣赏及临摹的过程中,对优秀的设计思路异常是小的设计细节进行积累。

另外,教师要培养学生构成观察周围生活环境、学习环境及社会环境的习惯。身边处处都是设计,学生在日常生活或学习中要善于挖掘各种设计的素材。经过日积月累,学生就能够利用这些零星的知识构建自我的设计信息存储库。养成良好的设计习惯是一名优秀设计师成长的必须环节,学生在平时要多临摹、多借鉴、多学习,从中提取设计所需要的元素,并构成自我的室内设计方案。室内设计是为人服务的,学生仅有了解人的生理、心理需求,才能创造出满足人们需求的室内设计环境。人体工程学正是这样一门研究“人”的学科。它能够解决设计师在实际室内设计中的许多问题,如人的行为习性。经过研究发现,虽然多数国家的道路交通规则是靠右行驶,但在没有其他因素干扰的情景下,一些人会选择左侧通行。这种行为习性对于商业展示空间的流线设计尤为重要。

3.全面优化课堂教学。

要想全面优化课堂教学,教师要创新室内设计教育新模式,营造新颖的课堂教学氛围。以往的室内设计教学方式千篇一律,“满堂灌”的课堂教学方式,容易使学生产生疲倦心理,难以激发设计灵感。在培养学生思维本事的室内设计课堂教学过程中,教师首先要有清晰的教学思路与教学目标。教师应尽量避免对教材资料全盘照搬,而应以教材为依据,紧跟社会发展的步伐,融入与市场接轨的知识。教师在讲解过程中能够多向学生提出问题,以提升学生的独立思考本事。在室内设计课程资料安排方面,教师还应突出重、难点。要使学生能够举一反三,教师就要在课堂教学中讲深讲透基础知识,而对于那些需要扩展或较易理解的资料,可让学生尝试自学。这样既为学生供给了提高和锻炼设计思维本事的机会,又有利于学生经过多种途径查阅相关室内设计资料,开拓思路,获取更多有关室内设计的知识。在室内设计课堂教学中,教师要尽可能地采用多种授课形式调动学生的进取性。如,让学生在课堂上分享室内设计方案就是一个好办法。在学生完成设计方案后,教师能够让其经过幻灯片在课堂上向其他学生分享自我的室内设计方案,讲解设计方案的灵感来源、风格选择、功能布局、灯光色彩、材料运用、设计思路等。讲完之后,其他学生能够共同参与讨论,发现其中设计精彩之处,也可指出设计有待提高的地方。教师最终能够根据学生的讲解与讨论情景进行打分,并做出设计方案的总结分析。这种自由自在、简便愉悦的课堂气氛更容易被学生理解,学生能够互相学习、取长补短,获得更多的富有创意的设计思路。许多学生的室内设计方案往往就是在这种热烈的讨论中一步步完成的。

4.加强师资队伍建设。

教学工作的关键在于拥有良好的教师团队,这是顺利进行教学活动的有力保障。目前,艺术院校、综合院校中的艺术设计类专业教师的学历较高,但教师的年龄分布并不均衡、合理,其中青年教师所占的比重较大。这些青年教师大多是从学校毕业后直接进入高校从教,往往没有过多的实践经验,而室内设计又与市场联系尤为紧密,两者之间容易构成较大的矛盾。当然,青年教师的优点也很明显,如年轻有活力、思维活跃、设计想法新颖、理论知识扎实等,可上升的空间较大。学校能够从一些有影响力的室内设计公司或企业聘请一些一线设计师来高校兼职教学,以弥补青年教师实践经验不足的问题。有实践经验的设计师与高校理论知识扎实的青年教师结合,既有利于坚持学校师资结构的灵活性,又有利于室内设计教育新模式的构成,这样的师资力量才能真正有力地推进室内设计教育的改革。

5.加强高校工作室建设。

学生进入工作室,在教师的指导下共同完成室内设计项目。针对不一样年级的学生,教师可按项目的难易程度进行合理分配。如:对一、二年级的学生,教师可把真实项目进行虚拟设计;对于三年级的学生,可在专业教师的指导下完成真实项目,真实操作;对于四年级学生,教师可采用学生组团完成真实项目的教学方式,帮忙学生在毕业后直接进入室内设计公司或企业工作。

结语。

以上探讨的室内设计教育新模式是相对于以往的室内设计教育观念而言的。完善的室内设计教育的总体特征是:教育比较民主化、个性化、大众化,比较注重学生学习本事、创造本事、实践本事等方面的培养。我国部分院校的室内设计教育比较注重理论知识的讲解,忽视了对学生实践本事、创造性思维的培养。找出室内设计教育问题产生的根本原因,寻求室内设计教育的新模式是文章想要表达的主要资料。任何教育改革都不是万能的,室内设计教育也是如此。仅有踏踏实实地认真研究、学习先进的经验,找出当前室内设计教育问题的根本原因,并且针对问题逐一解决,室内设计教育改革的未来才会有期望。

参考文献:

[1]来增祥,陆震纬.室内设计原理.中国建筑工业出版社,2006.

[2](美)克里斯蒂娜彼得罗夫斯基.如何成为室内设计师.中国建筑工业出版社,2009.

[3]肖剑锋.高校扩招浪潮下的设计艺术专业.美与时代,2003(4).

[4]秦赞.高校艺术设计教育现状分析及教学模式探索.河北师范大学硕士学位论文,2008.

舞台设计美学论文共几篇,舞台设计毕业论文完整文档

摘要:现代舞剧作品《妮娜物语》是日本舞蹈界近年来的优秀作品,舞团探寻了舞者的肢体应当是什么样貌的,他们的肢体能够强大到什么程度,并创造出了一个充满了紧张与美感的舞台。本文经过对作品《妮娜物语》的艺术特征和创作的现状进行分析探讨,最终期望把创作及探寻的方向回归舞蹈的本源,即身体,艺术的价值,即个性。

会变成物体,以此来拷问人性。当这些舞者们理解自我的物化之后,他们就会变成骄傲的祭品。本文以编舞家角度为切入点,围绕舞者肢体背后、舞台场景呈现以及编舞手法几个方面进行分析与探讨,侧重探索编舞家在人的肢体语言的设定,打破传统舞台美术设计以及舞蹈动作设计,探讨舞者身体的各种可能性。

艺术设计毕业论文

一、研究的社会背景:

社会的发展带动当代审美价值的变化,从而促使环境艺术地域性的觉醒。

审美价值作为形而上的意识范畴,其发展变化总是一个动态的过程。当代审美价值的发展,越来越呈现出开放的特性。近三十年来,在人们迷乱于物质世界的纸醉金迷的时候,开放的特性使原本就迷失了精神信仰的人们更失去了审美价值的评判标准。与人们关系无比密切的生活、学习、居住环境,在经济全球化的利诱下,各具特色的地域性特征日渐稀少,具有历史感和精神根基作用的居住空间与装饰符号,被所谓国际主义的几何线块或者生硬的欧陆风格取代,导致人们生活环境的冷漠与乏味,几乎泯灭了人们的心理愿望和审美追求。

好在审美价值的发展总是具有轮回的特性。物质的相对富足让人们有时间回头审视精神家园的荒芜。在后现代主义思潮的影响下,人们对居住环境开始更加寻求个性化与多样性,新形式的民族特色和地域特色对人们特别是都市人群具备了更强烈的吸引力。

二、研究的动机和意义:

一方水土养一方人,自然特征孕育人文精神的独特性。

四川,具有独特的自然地理环境,千百年来,孕育了独特的巴蜀文化。四川民居,建筑布局灵活,因地制宜,顺应自然,做工考究。特别是川南民居,空间虚实相生,装饰风格独特,简洁雅致,柔美婉约,是当代人居环境内外空间设计与装饰设计可资借鉴的宝库。

当今世界经济一体化,西方强大的物质潮流,随之也带来了外来文化。在西方国际主义设计运动为主流的形式下,为形式而形式的设计思想,给中国的人居环境艺术带来了毁灭性破坏。我们从物质形式上去追赶世界的步伐,但是在文化与传承方面并无创新。

人居文化不是封闭的,而是具有延续性的、开放的系统,就传统民居的可持续发展而言,在新的社会条件下,我们只有从老祖宗给我们留下来的非常宝贵的现实遗产中,不断发掘它对今天发展的积极一面,并且把中国传统文化中的精华部分作为今天设计的源泉。只有这样才能走出一条有中国特色的人居环境艺术设计道路来,才能使幸存的“勉强”空间得到根本的改善,使历史的文脉得以继续发展。

室内外空间设计与传统装饰符号的综合研究开拓了环境艺术设计研究的视野,从空间形态组合形式到心理空间营造,从材料质感到构造技术研究,从装饰符号研究再到色彩、艺术形式与风格研究,其有机结合必将成为促进设计创新的动力。

本文以传统空间形态组合方式和装饰符号的意义及运用为主要的研究方向,其研究范围主要在于探索、利用现代人所理解的传统空间形态组合形式以及装饰符号,来营造现代人心目中的传统感觉的人居环境,而不是仿古,生拉活扯地把人拽回到过去的时代。

三、研究的目的:

本研究尝试以空间设计和装饰符号的结合点入手,以艺术设计学研究为指导,来探讨传统感觉环境艺术设计的研究范围、研究对象、研究方法、学科交叉、设计应用等领域的问题。并通过对“天人合一”思想的讲述,追溯传统人居环境艺术设计方法应用的渊源与发展历程,以启示现代设计。

预期目标:

1、通过对川南传统民居空间组合形式、哲学思想、设计原则、设计程序的研究,总结出指导性的传统人居空间设计的一般方法和规律。

2、通过对传统装饰符号的研究,追溯其含义、制作构造、材料质感、色彩、形式法则等的一般规律,吸取其精华以给予现代人居环境艺术设计以启示。

3、运用以上两个目标的研究成果指导现代人居环境艺术设计的理论、应用及其成果研究,并对其涉及的其他相关学科知识进行梳理,以形成一个空间组合形式与装饰符号有机结合的设计应用体系。

四、基本思路和主要问题:

从艺术设计学角度的探讨――主要目的是希望能够在设计方法论的高度把握传统民居空间设计的一般规律。空间设计是艺术设计学的一个研究方向,只有把握住最基本的理论问题和设计方法论才能在川南民居室内外空间设计的研究中理清思路。

从对传统民居设计研究的意义与其当代审美价值方面进行探讨――通过传统民居室内外空间设计和装饰符号综合研究体现出的优势,说明该研究的意义与价值,并期望在前人的研究基础上可以结合时代特点,继往开来将其运用到现代人居环境艺术设计中去。

从当代环境艺术设计角度探讨――通过对川南民居给当代环境艺术设计以启发的研究范围、研究方法、应用范围、表现形式、设计原则、设计成果等一系列课题内部结构的研究,探讨川南传统民居内外空间设计及装饰符号的当代审美价值在研究中存在的问题和解决方法及其未来发展方向等。

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室内设计毕业论文

[摘要]随着城镇化水平的不断提高,建筑行业迎来了前所未有的发展机遇,可是伴随着环保绿色社会主题的不断推广,解决能源紧缺的问题变得尤为重要,所以说现阶段的建筑行业也在慢慢朝着节能环保的方向发展,异常是针对室内设计,经过不断提高绿色环保理念的应用为人们的生产生活供给更优良的环境,推动整个建筑行业的可持续发展。本文简单分析了绿色理念的重要意义,探讨了绿色理念在现代建筑室内设计中的具体应用,期望能够对建筑行业有所帮忙。

[关键词]现代建筑;室内设计;绿色理念;具体应用。

1前言。

在绿色环保的社会主题之下人们的环境保护意识普遍提高,绿色理念也逐渐渗透到人们的生产生活当中,尤其是在室内设计方面应用尤为突出。室内设计是后期投入使用的主要职能体现,能够对房屋布局规划以及功能优化。现阶段室内设计也在不断朝着绿色理念的方向发展,进而更好的满足人们不断提高的物质文化要求,改善人们的生活方式以及质量,在减少资源浪费的同时有效提高对自然生态环境的保护。

环保节能技术主要包含多种先进技术,能够为施工的具体环节供给帮忙,进而在保证绿色环保节能的前提条件下,为用户供给一个高质量的生产生活环境。

2.1绿色理念技术最根本的目的是为了降低能源损耗,推动建筑行业发展,所以我国的建筑行业迎来了更大的发展机遇和挑战。现阶段我国大部分建筑行业大多数为高能耗建筑工程,这对于整个建筑行业来讲是一个尤为突出的问题。绿色理念技术的普及与应用能够为具体施工供给更好的选择,在保证其质量的前提下更好的提高其功能性。

2.2绿色理念技术能够供给一个更加优异的生产生活环境,满足人们对于生活质量的要求与标准,同时绿色理念技术的应用对于人们的健康是有益的。因为大多数对资源消耗较多的施工都有着毒气、通风不畅及采光差等问题,而绿色理念技术的应用能够有效提高建筑的采光、通风、能耗的核心问题,另外,无毒无害材料的使用能够确保其空气质量贴合要求,有效保障了用户的身体健康。

2.3绿色理念技术的普及与应用能够提高建筑的环境保护作用。针对我国能耗较大的发展现状,绿色理念技术的应用能够推进绿色化生产方式的发展,降低装饰装修所造成的能源损耗问题,从而间接的实现了对环境的保护作用。另外环保建材其本身就对环境的影响较小,同时还能够进行二次回收再利用,进而降低了其对环境产生的一系列影响,避免二次污染的出现。

3.1优选环保型装饰材料。

装饰装修是整个建筑施工环节的后半段,工作人员在对其进行设计时,必须要加强对于相关建材的筛选,优先选取环保型的建材,保证设计材料既能够贴合建筑主体的功能及要求,另外还要确保建材的应用不会对建筑环境造成环境质量影响。同时其相关节能环保材料的应用还要贴合建筑设计中的安全稳定的标准,对材料的总量进行合理的预算,减少浪费。同时,一般施工过程都是在室内进行,相对来说人员活动量较大,所以说在进行设计时必须要充分研究室内环境的舒适性,相关人员在进行设计时应当选择绿色健康的环保材料,缩短结束后的放置时间,这样就避免了普通的装饰材料不断散发刺激有毒的气味,从而保证了人的身体健康和大气生态环境。所以必须要优先选择环保绿色材料。

3.2地源热泵技术应用。

目前针对制冷及供热所采取的技术主要为地源热泵技术,该技术能够大大降低能源的消耗,减少成本投入。并且比较空气热泵,地源热泵只会对土壤的温度造成些许影响,可是对地下水根本不会造成影响,是十分绿色环保的一种技术。温度波动能够对地下线路的换热性能产生影响,但假如夏天输入热量和冬天输出热量相对持平那么就不会对地下线路产生较明显的影响,进而也保证了地源热泵的稳定工作。在进行线路设计时,对于低温地带可适当增加辅助装置,经过辅助装置来为地源热泵的稳定运行供给热量,确保其稳定运行,进而平衡地下线路的热量水平。因为南方气候温度较高,能够在某些区域安装冷却塔进行制冷,分担地源热泵的一部分压力,平衡地下热量,进而确保地下线路的稳定性能。

3.3自然通风口设计。

自然通风能够提升室内空气质量以及室内舒适度,并且没有能源消耗和污染,成为最有效的一种方式。在绿色建筑暖通空调设计中也可采用此方式。目前,由风压以及热压通风是自然通风的两个重要手段。风压通风是自然通风中最主要的手段,可是建筑外的风质量决定了通风的效果。在选择施工地点以及建筑物设计过程中,要对建筑物的格局以及朝向进行研究,进而能够提高通风的效果。设计前要对建筑的平面及剖面进行细节分析,尽可能的降低空气阻力带来的影响。在门窗设计时,能够采用一条直线对其进行设计,增大开口的面积,减少空气阻力。室外风速会随着天气的变化而变化,能够在窗户设计中能够采用百叶窗等设计对风速进行控制。提升室内通风效果。热压通风主要是经过室内外温度影响空气密度的原理,实现内外空气交换。当室内外温度存在差异时,就会使室内外的压力不一样,进而促进空气流动。因为空气密度不一样,热空气会从顶部流出,冷空气会从底部流入,从而到达了室内的污浊空气和室外的清新空气的相互交换。

3.4太阳能技术应用。

太阳能在我国很多地区资源也十分的丰富,开采起来也十分的便利,限制条件比较少,清洁无污染。应对当下环境污染问题,太阳能资源的利用对环境是十分有益的。新型的太阳能复合超导冷暖空调的制热过程中,是以太阳能、可再生生物质燃料作为主要能源的,是一种真正意义上的绿色取暖方式。其制冷过程仅需要借助少量的电能,利用地源低温,运用超导能量输送系统实现直接制冷,最终到达合理的节能与制冷效果。

4结语。

绿色理念在室内设计中的应用能够有效提高建筑职能的发挥,减少自然资源的浪费,充分保障人与自然协调发展的理念。在进行设计时必须要做到以人为本,在满足对其功能性要求的前提下不断提高建筑的舒适度,加大对于绿色环保技术以及材料的应用,从而有效提高经济效益与社会效益,从而推进室内设计行业的不断发展。

参考文献。

[1]梁佳驰.绿色建筑设计理念和设计方法[j].工程技术研究,2016(5):118~119.

[2]胡政.浅谈绿色设计理念对于景观设计的包装作用[j].中国包装工业,2016(6):221~222.

室内设计毕业论文

摘要:在室内设计中,软装设计近年来逐渐受到人们的关注,作为一种灵活性更强的设计方式,能够将业主的需求充分的展此刻家居设计中。在软装设计中,色彩是很重要的一个元素,经过合理的色彩设计能够提高室内家居的整体设计水平。文章结合相关案例对软装色彩在室内设计中的应用要点进行了全面的.分析。

关键词:软装色彩;室内设计;设计要点。

在进行室内设计时,需要关注色彩的搭配,要能够经过运用合理的色彩来传达设计情绪,并能够营造出适宜的空间氛围。对于色彩进行运用,设计人员要意识到不能只从色彩表面来进行应用,更重要的是要结合室内空间和时间等维度进行色彩设计,以营造出更加和谐的室内氛围,同时要争取营造出室内空间的艺术感。不一样的色彩其象征意义是不一样的,所以在具体的室内软装设计过程中,设计人员对于色彩所传达出来的意义要有准确的把握,对于不一样氛围要求的室内空间,要善于选择能传达出相应情绪的色彩,以努力经过色彩将人们的情感信仰表达出来。

2.1色彩与氛围设计。

对于室内空间,设计人员首先要从整体上把握不一样区域的空间氛围要求。如想营造出喜庆的空间氛围,则优选红色,可是在具体的应用,也要避免大范围的铺设红色,将其作为点缀即可,避免对人的情绪等造成负担。而要想营造浪漫淡雅的氛围,则能够适当的使用紫色。若想要营造活泼的氛围,则可用橙色来体现出室内空间的活力。

2.2色彩与协调设计。

在对软装色彩进行设计时,设计人员需要做好与室内光线、室内各个空间色彩的协调设计。这就要求设计人员在设计之前要做好整体规划设计,首先要了解业主的需求,确定出室内软装的主色调。在确定完主色调以后,设计人员要对房间的各个部位包括墙面、地面等进行色彩的整体规划,使整个室内空间的色彩搭配具有较高的协调性。在对室内软装色彩进行协调设计时,还要注重空间的层次感,要在保障整体空间色彩可是于复杂的基础上对色彩进行搭配设计。利用色彩营造空间层次感要求设计人员对室内的细节物件等进行色彩装饰设计,以达成细节物件和整体空间色彩的呼应,同时体现出不一样的层次。除上述协调设计之外,设计人员还要把握住对室内空间和室外空间色彩转换的协调设计,做好与室内和室外空间光线的呼应,以实现色彩变化。在选择室内窗帘时,则要根据室内色彩和光线的要求确定窗帘的色彩和透光度等。对于室内的色彩过渡而言,设计人员则要注重区分色彩明度和饱和度,为进入室内的人供给一种适应室内空间色彩的过程。

2.3色彩与区域设计。

在室内设计中,主要的区域包括卧室、客厅、餐厅等,不一样的区域对应的色彩要求不一样。在对卧室进行软装色彩设计时,要研究到业主的喜好或者室内整体氛围,要注意一般不能在卧室使用明度和饱和度较高的色彩,要为使用者供给一种适宜休息的环境。在对客厅进行设计时,尽可能使用暖色调,对于想要营造沉静风格的客厅而言,则主要应使用灰色等较为沉稳的色系。在对餐厅进行设计时,则要体现出餐厅的整洁和温馨。

3.案例分析。

3.1中航上城联排别墅。

设计中航上城联排别墅时,根据业主的要求,定下了高端、简洁的色彩设计总基调。客厅与餐厅的主要色彩是祖母绿,并用高级灰搭配来提升整个空间的档次。

(1)餐厅的设计整体较为简洁,其设计贯穿的更多的是现代设计理念,餐具的色调为祖母绿,且对于餐桌,在设计时注重对其进行恰当的点缀,体现出了整体用餐环境的精致与雅致。

(2)聚会厅用黄翡色,这种色泽相对柔和,且聚会厅中有精工打造的用具,经过不一样材质和色彩的搭配体现出来一种精心铺排与设计的感觉。在聚会厅软装色彩设计完成之后,人们能够感受到一种抽象的艺术感,且同时能够体味出整体空间的雅致感。在聚餐厅的设计中,关注更多的是餐椅和各种家具等物件,聚餐厅的餐椅可谓是独具风情,具有铆钉元素,展现出的是一种欧式复古风格。而聚餐厅中的吊灯的白色基调则能宛如白流苏,让人感叹其不经意的美感。在聚餐厅,设计人员还选用了地毯和花艺,整体色彩基调协调一致,且充满了艺术气息。

(3)对主卧的设计,在床头中融入了古罗马的建筑元素,并采用较为复古粗犷的艺术装置,在卧室空间中体现了一种强大的叙事感,整个卧室用色相对克制,却处处彰显浪漫。设计次卧时则主要使用的是稍显现代风范的灰色,搭配简洁的床头、饰品和挂画等营造了一种简练且轻盈的空间氛围。

(4)在设计书房时则以经典与现代的相互交织为主基调,在书房放置了斑马纹地毯,房内家具基本为皮艺家具,从而能够构成较大的视觉张力。

3.2杭州泛海钓鱼酒店。

钓鱼台酒店具有必须的历史沿革,能够追溯到北京阜成门外钓鱼台风景区的“钓鱼台”品牌,其已经具有了八百余年的历史。在设计中应注重体现出历史文化的厚重感,要体现出中国建筑的神韵和中国美学的底蕴,同时又要很好的与国际建筑风格相融合。杭州泛海钓鱼酒店在整个设计过程中注重对其进行院落式设计,秉承北京四合院等院落的结构布局设计理念,对餐厅、接待台和大堂休息区等进行了合理的设计。且整个院落布局层层递进,三进两廊,观感丰富。在对其客房进行设计时,整体基调较为雅致,尤其家具风格能够看出,在设计时,设计人员重点选用的是实木家具,且对于室内的装饰和点缀物品也倾向于进行中式设计和选材。可是也适当的应用了西式元素,如迷你吧等,使得整个客房具有浓厚的人文气息。在设计董事会议室时,摒弃了传统的严谨的空间设计形态,利用橙红色这种较为活泼的色系,营造了一种相对简便的氛围。在墙面设计上,选用了颜色较为素雅的黑白水墨画,从画中能够窥见西湖景致。此外,画中还将红杉树镌绣其中,与不一样红色系相继变化的地毯相互辉映,构造出了丰富的表皮肌理,从细微处展现出空间的色彩美感。

4结束语。

总之,室内软装设计能够提高室内装修设计的整体水平,能够更好的将业主品味体现处理,同时能够展现出业主的个人审美情趣。在进行室内软装设计时,设计人员要抓住软装色彩这一关键要素,并根据空间的不一样区域要求和氛围要求等对色彩进行协调设计,对室内的物件也要做好色彩设计,从而展现出较好的空间色彩的艺术效果。

参考文献:

[1]黄荥.室内软装设计色彩与风格发展趋势分析[j].居舍,2018(6):16.

[2]关欣.室内装饰设计的色彩与软装应用研究[j].居舍,2018(3):24+49.

毕业论文设计总结

:伴随着生活水平的提升,人们对城市环境的要求越来越严格。因此,生态园林建设已经成为城市生态系统发展的重要方向。一般而言,生态型园林包含着2个方面的内涵,一方面为观赏性、艺术性内涵,另一方面内涵为改善生态环境。这2方面的内涵宗旨在于美化城市环境,净化城市空气,从而满足城市居民对城市环境的要求,不断推进城市可持续发展。

:城市生态园林;景观设计;植物配置方法。

1.1统一性的原则。

在城市生态型园林景观设计的过程中,应进一步地改进与完善相关的线条、色彩、比例以及质地,在城市景观设计的过程中,应该保证多样性的设计特点,且在整体的构建方面应该融合统一性的优势,这样的生态型园林景观设计才能进一步展现和谐统一、生动活泼的双方面内容。

1.2因地制宜原则。

根据城市当地的人文特点来对节约型生态园林景观进行设计。设计师在进行方案设计前,先要对项目地的地理特点、人文景观、气候环境做好深入调查研究,并在设计的过程中充分地遵循因地制宜的原则,这样才能够设计出符合生态节约、环保要求的园林景观。

1.3美观性原则。

美观性原则主要指生态型园林景观设计能够与大众审美要求相符合,缓解人们视觉疲惫感,充分体现出植物群落美,同时也能够充分地体现艺术和科学的价值。这要求相关工作人员在植物群落配置工程中,充分体现出植物造景功能以及观赏特性。

2.1植物种类缺乏创新。

有些地方在生态园林设计中过度地借鉴与模仿其他地区的成功案例,甚至连植物的种类都一成不变,完全对当地的气候因素和土质缺乏思考,直接导致较低的植物成活率,这样反而得不偿失,增加了园林的维护费用。同时这样也达不到地方特色传扬效果,又如南方内陆某些地区一味照搬江浙一带小桥流水的生态园林设计模式,使得园林的样子千篇一律,枯燥单调。甚至还有部分地区为搏眼球,在生态园林建设中试图引进国外稀有品种,这不仅耗资巨大,还使本地物种的生存受到外来物种的威胁,对生态环境造成巨大的破坏。

2.2植物种类单调。

体现生物多样性是生态园林建设过程中的一个原则,也就是说同一个物种数量不能过多,否则会给人造成单调乏味的感觉。并且在生态园林建设过程中,要充分结合本地的气候特点,不能一味地追求所谓的四季常青,能够做到四季分明为最佳,已获得更好的观赏性。

2.3夸大植物观赏性,忽视植物功能性。

城市园林建设中存在的最大的弊端是人们往往比较重视植物的观赏性而忽视了植物该有的功能性,一些地方在生态园林的设计上过度去追求其视觉上的效果,却不重视生态园林最重要的生态方面的作用。

3.1生态功能优先。

若想设计出具有生态效果的园林景观,拥有一个完整的景观生态系统至关重要。在设计期间,如果可以融入大量的生态元素,那么在最终呈现的园林景观中,就可以展现出生态多样性的效果,从而完成生态空间合理的有效搭配。在对植物进行配置的工作过程中,若想让节约型生态园林景观具有冬暖夏凉的特点,设计师最好选用光合效率较高,而且叶面大而宽的植物。

3.2物种多样性。

目前,很多植物的种类被使用到园林景观设计当中,但是植物群落的规模却极为有限。由于一些设计师在选择植物时,过于喜欢具有“四季常绿”特点的植物,这样的做法舍弃掉了很多具有特色的植物,无法形成季相丰富的植物景观。对于建设与发展生态节约型园林景观,这样的做法显然不对。正确的做法是要扩大适应性植物的类型,并增强它和其他种类的植物融合的能力,且还要根据科学性以及艺术性的特点,来达到植物景观特色的多样性。

3.3体现因地制宜原则,合理使用乡土植物。

要充分地了解城市土地、气候的特点,合理搭配并使用优质的种植土。同时,从环境、土壤特点等角度出发,来全面提升软硬景之间的融合度。

创建生态节约型视域的园林植物景观,需要做好植物群落的配置工作,而这要求相关设计师要掌握好生态功能优先、物种多样性等一系列有关植物配置的要点。同时,还要充分地了解城市土地、气候等环境特点,才能实现因地制宜的种植目标。

艺术设计毕业论文

内容摘要:首先通过了解传统漆艺,再将传统工艺与现代漆艺相结合起来,最后把握自己的现代漆艺创作方向。

关键词:传统漆艺现代漆艺创作。

我国漆艺的历史距今已经有七千多年的历史了,挖掘出的河姆渡文化时期朱漆木胎碗是我国发现的第一件漆艺作品,但漆的历史还可以推前,至今已见证中国是最早使用漆的国家,所以漆的根是在中国,有根源的艺术才能发展的日益昌盛,所以对于每一个对漆艺感兴趣的中国人一定要先从漆的根源开始了解它,不仅要了解漆的技艺的特性,还要真正了解漆本身作为一种材料的性能,它是漆艺创作的媒介,只有这样才能更全面的驾驭漆,尽情的发挥漆的魅力,才能将你的艺术创作得更完美。

的把握漆艺的发展方向,才不会盲目的去创作。

现在这种经济飞速发展信息时代,人们的的这种现代思想观念对漆艺的陌生可以说是一个对漆艺的发展不太乐观的现状,这也是中国漆艺家们所要克服严峻的问题,并非漆艺太传统化,太工艺化,而是人们的思想意识里面对漆的了解少之甚少,其实传统工艺与现代理念不仅不矛盾,而且相互促进,并不了解漆艺美的真正所在内涵以及真正的所在价值,这是严重滞碍漆艺蓬勃发展的问题,大多漆艺家对漆的着迷程度是无可形容,但面临的这种现状很无奈的为之感到叹息,所以现代漆艺的发展在全方面的了解传统之后提出现代漆艺重点放在创新上,创新成为首要的一种漆艺审美特征,漆艺的发展前景是无限远的,就漆本身材质来说,天然漆的美是任何涂料取代不了的,许多美感效果非天然漆莫属。天然漆有“涂料之王”的美誉,并且涂刷形成的漆膜具有耐久、耐磨、耐热、耐水和耐溶剂等性能,尤以耐酸性最好,这给漆工艺品的持久保存提供了保证,由于漆的性能如此优越,所以它所涉及的范围相当广,可以跟木、陶、雕塑、金属、绳、玻璃、石、纸等材料相结合,可以说运用到很多行业中去,这必须要人们去了解认识。我想在现在和将来我们每个热爱漆的人会凝聚力量,共同发展漆艺的文明,希望早日漆艺的魅力能展现在世界的每个角落,以促使人类精神文明的发展。

我的漆器创作是根据了解传统漆艺――将传统与现。

我必须要运用我全身心的劳动与智慧以及极具正确的人生观、世界观、价值观去实现自身的人生价值。

我深深的感受到了中国传统文化的博大精深,这种带着浓郁的民族色彩的文化是任何一个国家都无法比拟的,体现着全人类的劳动与智慧的完美结合,这让我深深的感受到人存在的意义与价值,深入了解了传统文化之后回到现实生活中去思索,世间各种事物唯有向着历史滚动的车轮方向向前发展才会立于不败之巅,这就需要我们拥有强烈的洞察力和敏锐深远眼光以及全新的现代审美观念,这就是当下所面临的巨大困难,要做到这些就必须得学习深刻了解现代人们生活的理念和审美观念,现代漆艺创作过程贯穿了艺术创作的审美发生、审美创造以及审美接受三大环节。现代漆艺呈现给人们的是一种新的漆文化精神。现代漆艺作品不仅是物质产品,同时又是一种精神产品,更是一种文化。可以说现代漆艺是现代艺术与漆文化相结合的产物,所以作为我们创作者来说,发扬我们中国传统文化知识,运用我们的劳动与智慧去展现人类的精神文明。

参考文献:

(1)汪天亮《福州漆艺术》。

毕业论文设计总结

姓名:xxxx。

专业班级:服装。

指导教师:

20xx年6月6日本人声明。

本人是武汉民政职业学院艺术系学生,本论文(艺术系)是本人在指导老师指导下独立完成的,除文中已经注明引用的内容外,本论文不含其它个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。本人拥有自主知识产权,没有抄袭、剽窃他人成果,由此造成的知识产权纠纷由本人负责。

生活总是让人充满惊喜,时间让人们变得更加注重自身的品味,人们开始以各种各样的服饰来装饰自己,因此出现了不同款式各种风格的服装,让人们的生活变得多彩多姿,细细品味,会发现生活其实很美好。

本牛仔系列服装采用宽松的剪裁方法,及休闲又舒适,在设计上采用了蕾丝的拼接,力求在简单舒适休闲的的款式中用细节设计来展现女性柔美的一面。运用褶皱、拼接和蕾丝的结合来体现服装的层次感和空间感。通过对面料的加工和服装工艺的加工,使服装产生了褶皱的艺术效果,增加了对设计、面料、工艺、质感的综合掌握以及对设计技巧的一种感悟。论文结合了服装设计和女装制作等的理论知识和搜集的资料,结合20xx春夏休闲女装的流行趋势,在面料选择、色彩搭配和款式上与个性结合,加上休闲元素,充分展现牛仔风格特点。

服装是现代社会人类生活中不可缺少的一部分,标志着人类文明。服装能保护人体,维持人体的热平衡,以适应气候变化的影响。服装设计是科学技术和艺术的搭配焦点,涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学,色彩学等要素。“设计”指的是计划、构思,设想、建立方案,也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程”。

运用各种服装知识、剪裁,及缝纫技巧等,考虑艺术及经济等因素,再加上设计者的学识及个人主观观点,设计出实用、美观,及合乎穿者的衣服,使穿者充分显示本身的优点并隐藏其缺点,衬托出穿者的个性,设计者除对经济、文化、社会、穿者生理与心理及时尚有综合性之了解外,最重要的是要把握设计的原则。设计原则是说明如何使用设计要素的一些准则,乃经过多年经验、分析,及研究的结果,也就是美的原则在服装上的应用。

服装设计是一个艺术创作的过程,是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想,然后收集资料,确定设计方案。其方案主要内容包括:服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑,以确保最终完成的作品能够充分体现最初的设计意图。绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段,因此服装设计者需要有良好的美术基础,通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志,越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。

写此篇论文时,经过了很多的思想纠结,以及查阅许多资料,最终才有了写作的思路,可以说是困难重重。但是,我从没想过要放弃,“坚持”一贯是我的风格,就像我写作这篇论文所说明的服装风格一样。本系列是牛仔风格的女装,在设计上采用褶皱处理和蕾丝的搭配,充分体现当下时尚女性的品味,加上合理的剪裁,不缺细节的精美,使整套服装给人一种美的感受。论文主要阐述了服装设计的意义和制作过程中说体会到的方法,对我来说,意义很大。

大专毕业论文设计

对于建筑艺术与音乐艺术来说,两者有着广泛的审美共通性。本文通过揭示和把握建筑艺术与音乐艺术的审美共通性,进而在一定程度上帮助人们组织开展建筑审美活动时,进一步展开审美想象、深化审美体验,进一步实现审美超越。

建筑;音乐;艺术;探究。

通过对建筑、音乐进行研究和对比,两者之间存在一定的差异性,主要表现为:前者属于空间艺术,后者属于时间艺术。对比建筑艺术与音乐艺术,在一定程度上逐渐成为人们审美的共识。在西方,建筑被视为凝固的音乐。在中国,建筑同样具有音乐美感。在中国无论是宫殿、寺庙,还是园林、民居,通常情况下不注重高大的单体,往往侧重宏伟的群体;在修建建筑物的过程中,中国不是追求空间凝固的音乐,而是侧重在时间的流动中不断呈现旨趣和品格。无论是建筑艺术,还是音乐艺术,两者都有着共通性,其中建筑所具有的音乐般的韵律和节奏感是关键所在。建筑艺术凭借自身的立面造型、平面布局等独特的艺术语言,使自己的节奏和韵律等在一定程度上得到充分的表现。对此,梁思成曾比喻说,连续与重复的一柱一窗,好像2/4拍子的乐曲,而连续重复排列的一柱二窗,就好比3/4拍子的华尔兹圆舞曲。通常情况下,一座建筑的内部通常由许多室内空间构成,对于整个建筑来说,在空间的形状、大小等方面存在一定的差异,但是同样存在整体的和谐性。在进行建筑审美时,人们在空间之间进行转移时,通常情况下会出现步移景异的景象。在空间前后转移的过程中,欣赏着一方面保留前一个空间的记忆,同时怀着下一个空间的期待,使得建筑艺术的空间理性特征在一定程度上得到充分的显示。

对于音乐与建筑来说,两者之间存在数的共通性,主要表现为:首先两者之间存在潜在的数的关系,同时需要数学计算做基础;其次,两者之间具有一个完整的结构式,共同构成一个有机统一体,并且该统一体符合一定的数量关系;此外,在时间和空间方面,它们之间都具有一定的变化和对比。对于建筑来说,从设计到施工直至竣工,都伴随着建筑的空间、进深,墙的位置、高度等各种数量关系。置身在建筑空间,时刻进行着建筑审美,在这种情况下,我们可以体会到,通过人的参与,凝固的空间关系在一定程度上可以表达为流动的时间关系,对于时空交汇的节奏感与韵律感,人们可以进行无限地冥想。

通常情况下,建筑空间和音乐空间分别属于实体空间、想象空间,在表现形式方面,二者存在一定的差异性。从表达方式上,建筑空间属于直观的,通常情况下,依靠墙与墙之间的相互位置关系进一步限定、表现空间。墙与墙的距离和音与音之间的距离存在一定的联系。

对于建筑艺术来说,通常情况下是把人们置于时间中去领略其造型,通过空间的时间化,建筑的审美特征可以进一步被人们所认识,并且在一定程度上可以充分感受时间序列的和谐与韵律。对于一个建筑物来说,其效果主要依靠这些韵律关系来获得。对于建筑空间的韵律感一般可以从建筑外部空间、内部空间两个角度进行感受。对于建筑物和音乐来说,无论是在水平方向上,还是垂直方向彼此之间都有相似的节奏和韵律,并且效果与音乐相类似。

对于建筑来说,作为一种艺术形式,通常情况下,一方面要满足建筑本身的实用性功能,另一方面要具备独特的建筑美感。在建筑实践过程中,建筑师们通过对建筑美感的客观规律进行不断积累,同时进行探索和创新,进而在一定程度上设计出建筑作品。下面从现实生活出发,对建筑的美学现象进行积极的探讨,同时对建筑艺术中的审美规律进行分析。与其他生物一样,人类同样是自然的一个部分,在日常生活中同样需要效法自然的准绳,这是无法改变的事实。无论科学技术如何发展,尖端的科学技术、深奥的艺术形式等都在不同程度上具有古代时期的雏形,与自然存在某种联系。对于建筑来说,不仅是一种物质现象,同时更是文化现象。在建筑设计的过程中,建筑师将自身的建筑理念、情感因素,以及人们的审美追求等因素融入其中,在一定程度上使建筑本体实现从物质向精神的跨越,同时将人的“情”转移到建筑中来。在这种情况下,可以说建筑有了不同形式的具象,同时成为人们情感的物质载体。

作为一种艺术结构形态,音乐具有一定的独特性,人类主体的内在审美情感通常情况下通过声响的方式,在时间运动中的自由组合来表现。在人类社会发展的进程中,音乐凭借自身的艺术魅力,进一步对人们的情感进行抒发,同时拨动人们的心弦,并且对人们的惰性进行不同程度的陶冶。同工艺、建筑、书法、舞蹈一样,音乐一般都不摹拟客体对象,风雨雷鸣,鸟语钟声等只是对音乐所表现的审美情感与自由想象进行明确的诱导。从某种意义上说,音乐有着声响,进一步带有非语义性、非造型性、在现实生活中缺乏原型等特点,这便造成了它作为主观的客体性艺术形态的抽象性、概括性和某种程度上的模糊朦胧意味。从对音乐艺术欣赏的角度讲,听众的审美情感可以很容易越出这种内容意蕴中不明确的朦胧的内心因素,把主体的审美经验、情感内容因素造成的心境摆进去,达到一种物我统一状态,从而对这种内容有较具体的感受和接近一般化的观念。

情感体验的重要性。在音乐教学过程中,从心理学角度上讲,情感通常情况下是人对客观现实的一种反应,在一定程度上代表着人对待外界事物的态度,同时也体现了人对客观现实产生的体验。从艺术价值来看,音乐是一种最富情感的艺术,通过音乐可以激发和调动人们的情感,同时可以体现个人的修养。在实践教学过程中,可以进一步获得、培养情感体验。

音乐课堂中的情感体验。通常情况下,情感体验就是在欣赏音乐的过程中,欣赏者对音乐作品产生的情感反应。在音乐教学过程中,随着音乐的不断发展,学生的情感逐渐产生共鸣,并且在一定程度上可以满足艺术需求,进一步陶冶心灵情操。作为音乐教师,在音乐教学过程中,需要采取措施教会学生体验音乐、感受音乐,同时释放学生的情感,使学生喜爱音乐、理解音乐。

创设情境,引导情感投入。根据音乐的情绪、风格,创设环境氛围,这一过程被称为创设情境。通常情况下,可以借助良好的环境氛围,帮助学生聆听音乐,进而在一定程度上帮助学生调动视听感官,通过激发学生的想象力,可以不断培养学生的思维意识。从根本上说,创设情境就是营造课堂聆听环境,帮助学生培养良好的聆听习惯。

着手意境,引出情感共鸣。对于音乐来说,描绘出让人心动的意境和让人心醉的情感这是音乐的奇妙所在。在教学过程中,无论是歌曲,还是乐曲,通常情况下都可以从意境着手,以情感为切入口,按照艺术审美活动的客观规律,通过想象的画面和音乐让学生去表述自己对音乐的情感体验。然后出示出彩色画面,聆听歌曲,让学生把内心深处感受与歌声进行结合,同时激起情感共鸣,从内心底深处使人喜欢上这首歌。可以看出,在教学过程中,只有引起学生的情感共鸣,音乐才能真正进入他们的心灵。

励创造,引起情感升华。从本质上说,艺术创新就是借助其他艺术手段对实践进行创新,进一步对音乐的情感体验进行再现,在一定程度上实现艺术审美的情感升华。对于音乐的旋律特征、结构特点等,通常情况下,可以通过肢体动作、绘画等进行再现;同时也可以通过乐曲伴奏,或者通过简单的线条进行表达。但是,这些需要创设一个民主平等的教学氛围,通过对课内、课外进行结合,或者通过小组和个人结合的方式进行讨论,进一步达到理想的效果。

在设计建筑的过程中,需要讲究主题与形象的统一与均衡、对比与调和等建筑艺术法则,与音乐创作艺术法则相比,在美学信息方面两者之间存在一定的相似性。对于建筑工程设计者来说,如果能够了解一点音乐知识,同时提高自己的艺术素质,在这种情况下,在建筑创作设计方面,一般会获得更大的自由,进而在一定程度得到启迪和灵感。对于音乐和建筑来说,虽然两者属于不同门类的艺术,各自具有不同性质。“音乐是流动的建筑”形象直观地道出了音乐和建筑之间的内涵。

[1]郭宇箐.中世纪宗教音乐与建筑的精神特征[j].福州师专学报,20xx.

[2]唐孝祥.论建筑艺术与音乐艺术的审美共性[j].华南理工大学学报,20xx.

[3]吴文瀚.包豪斯精神与西方近现代音乐艺术[j].河南社会科学,20xx.

[4]黄欣.从巴哈到库哈斯———建筑与音乐的共时性研究[j].山西建筑,20xx.

[5]张耀辉.关于建筑和音乐的结果[j].南方建筑,20xx.

室内设计毕业论文

摘要:传统文化是历史记忆的整合,在新中式室内设计中,追求新中式设计风格的内敛性回归以及传统文化的地域性与综合性演绎。本文旨在经过新中式空间设计对传统文化的再设计表达,以传统文化为依托,传递一种精神上的寄托与心理上的审美需求。追求传统文化与情感化的设计体验,体现空间设计者与空间参与者的人文精神追求,在文化的契合点上谋求共鸣,营造新中式室内设计风格独特的空间归属感。在新中式室内设计语言中,对传统文化的历史记忆进行概念性提取设计,追求新中式室内设计中传统与现代的交融碰撞。

新中式风格室内设计装饰元素的体现,是对传统文化的继承与发展,将传统文化进行现代性审美需求的演绎,旨在经过传承出新的设计语言,表达新中式风格引导下的室内设计所独有的文化内涵,使得传统建筑装饰构件得以创新性的再现。在室内设计中体现传统文化的综合性、多样性与地域性,以室内空间装饰形式多样的设计手法,阐释新中式风格的空间设计内涵,表达新中式风格的传统文化精髓。

博大精深,历史积淀的传统文化是不一样地区民族的历史传统、风土人情、生活行为方式与价值观等层面的总和。新中式风格是对室内空间界面的重新整合,以中国传统文化为设计大背景,传统建筑装饰元素为设计切入点,从点衍生出设计思想脉络,贯穿新中式室内设计的始终,在新中式室内设计中塑造设计的的连贯性、关系性以及装饰细部的一致性。新中式风格营造下的室内空间属性,是基于中国当代传统文化理解基础上的现代化创意设计,是传统设计元素与现代材质运用的融合与碰撞。均衡式的空间布局,体现空间的秩序性;明式家具的选用,彰显传统古典家具榫卯结构的工艺之美与结构之美;笔、墨、纸、砚的别致性立体界面设计,体现传统水墨文化的书香恣意;盆景、陶瓷、文玩、字画、博古架、窗棂等设计装饰的点缀,使得空间到达一步一景,移步换景的空间设计表达,为新中式室内设计风格的完美呈现奠定的基础。新中式风格是传统建筑文化的概念性提炼,是基于现代审美的需要,进一步将传统建筑装饰文化的设计精髓与设计寓意加以诠释表达。“建筑材料本身不仅仅有实用性,更能够以它独特的艺术形象给人以美的感受。”

新中式室内设计中对马头墙、白墙黛瓦、坡屋顶、斗拱、旋子彩画、窗棂等极具中国特色的传统装饰元素加以设计性的创造,在传统建筑装饰元素的现代化设计运用中,注重传统设计符号与设计语言的现代性创作,赋予室内设计新的文化定义,在“新”的空间中彰显传统建筑文化的独特空间魅力,实现新中式空间意境的传承再现。

传统文化是亘古不变的历史记忆,在新中式室内设计中,采用中国地方性建筑装饰元素,在新中式室内设计语言中进行概念性提取[2].在设计中,追求传统与现代的交融碰撞,追求新中式设计风格的内敛质朴,追求新中式室内设计风格的综合性、多样性与地域性。

在城市的水泥森林中,人们渴望的是一种心灵的回归与记忆的向往。新中式室内设计风格以传统建筑文化为依托,以现代人的审美需求为出发点,以文化再设计为根本,在室内设计中对其进行概念性的提取凝练,满足人们的精神需求与心理需求,以建筑装饰元素为载体,在新中式设计中寻求某种共生的默契,营造“新”空间归属感的设计底蕴与文化内涵。

新中式室内设计的装饰空间采用直线条,以表达对静雅的设计追求,营造静谧的“新”传统文化空间。简洁的线性装饰元素在空间结构中的应用,其线条的延伸性是新中式风格设计文化的体现;另一方面表此刻:直线装饰元素与明清家具的设计手法相结合,致力于打造传统韵味的新中式室内设计的空间归属感。家具是空间划分的设计手法之一,明式家具造型简洁典雅,结构严谨,做工精致,用简适的设计语言传递明式家具榫卯结构的艺术之美。明式家具的或曲或直,或点、线、面,是在明式家具严谨结构的基础上进行设计装饰的审美嫁接。色彩在空间中的合理化表达是对新中式设计风格的重新定义,装饰色彩以沉稳内敛为主基调,旨在营造静谧的空间归属感,尽可能地与明式家具的色彩倾向一致,是新中式室内设计中搭建和谐统一的色彩空间环境。空间层次感的营造需要必须设计节点的功能性划分,采用界面装饰材料的差异性以及立面博古架、窗棂、哑口等设计表现方式,传递空间层次感的设计体验,在空间的起承转合中展现新中式设计节点的关键所在[3].新中式室内软装饰的设计点缀采用中国古典传统饰品,如瓷器、紫砂壶、卷帘、剪纸文化、传统字、棉麻、根雕等设计饰品的选用,以传统文化的装置艺术体现室内空间的审美韵味。

关宝琮艺术馆是集个人艺术创作、艺术展览、艺术沙龙交流会为一体的综合性艺术空间。艺术馆一层为艺术作品展览空间;负一层为艺术沙龙交流以及展品鉴赏艺术空间;二层为大型艺术作品展览以及会客餐饮空间;三层为办公空间及个人休息室。在关宝琮艺术馆室内设计中,每一个空间都浸润着中国传统文化深厚的历史底蕴,空间设计的连续性、层次性丰富了室内设计的空间感染力,是新中式风格的内在表现。关宝琮艺术馆在继承传统中式建筑装饰元素(图1)的基础上,加之对新中式室内设计的审美需求独到性的文化理解,从室内设计的界面设计到装饰材料的考究选择、从空间参与者的向往追求到室内空间的文化定位、从室内设计场景感的设计到历史记忆性材料的借喻表达,无不体现了设计者对空间“新”设计文化的定义。

入口处的案几、传统水墨画等艺术作品的陈列展示是对传统文化进行“新”的文化诠释,现代装饰材料的选用与传统地方记忆性材料的结合是新中式室内空间营造的设计方式。仿古地砖、灰砖、瓦片以及铁锈板的室内设计方式,在现代与传统古典交织的设计中,加之loft设计风格的融入,增添了室内设计空间资料的层次性与多样性[4].在室内家具与陈设搭配中,沿用明式家具的设计经典,在新中式室内设计中演绎家具设计的经典之作。在艺术馆会客餐饮空间的室内陈设中,延续紫砂壶的实用性,将其进行新中式风格的立面展陈设计,在陈设中感悟茶文化的沁人心脾以及禅文化的静悠魅力。关宝琮艺术馆是新中式风格的出新之作,追求艺术的创作佳境,寻求新中式空间新而静的空间意境。

室内界面装饰材料的选用,从色彩考究,质地的选择,到地方性记忆材料的再利用等,每一个设计细节都体现了空间设计者与与空间参与者的人文精神追求,力求在新中式室内设计中彰显静雅闲适的空间意境,实现空间归属感的营造。

3、展陈空间中新中式风格元素的运用。

展陈空间是对某一文化的序列性呈现,室内设计风格的定义以及设计风格的演变具有必须的推动作用,使得空间参与在公共空间中体验最本土化的设计文化。经过新中式空间设计的情感表达,在古朴自然中考究中式传统文化的意蕴,以及每一种设计元素所独有的文化记忆。

基于新中式室内设计的元素体现,以西丰规划展示馆为例,浅析在展陈空间室内设计中新中式风格元素的运用。西丰规划展示馆是展示西丰的历史文化发展渊源以及未来城市发展规划方向的展陈空间,在空间序列的设计中,体现西丰的民俗民风、生活文化、地方性材料以及未来规划的现代性设计导向等。西丰规划展示馆作为一座城市的文化综合体,从界面设计到陈设饰品再到整个展陈空间的渲染。剪纸文化馆(图3)是对中国传统文化的再现与发扬,它是城市人民生活的部分缩影,在剪纸文化中蕴含了很多的历史生活信息,体现了人们对完美生活的向往与追求。在剪纸文化馆的立面设计中,采用传统建筑设计元素--灰砖(图4)、瓦当与白墙(图5),灰砖是传统地方装饰材料,白色墙面给人以安静的审美需要[5].在展陈空间中采用现代的装饰手法,对传统材料进行信息化再设计,从灰砖的秩序性排列,到设计节点的认真考究,再到设计元素的归纳整合以及最终空间设计的完美呈现,都赋予了其新的文化内涵,使其与剪纸文化相得益彰,营造独树一帜的展陈空间文化。纵观整个展馆,其空间的氛围营造是对城市未来发展的科技化展示,在展示城市未来科技化发展的同时,以传统文化为依托,以当地历史脉络为轴承,经过新中式风格元素的运用,在传统中遇见未来,在未来中彰显传统的文化魅力。

展陈空间传递的是一种历史信息,在历史长河中的所观所感,传递给人的是一种精神上的寄托与心理上的审美需要,新中式风格元素的运用,体现展陈空间的传统文化性与情感化的设计体验,在空间中感受新中式装饰设计元素给予空间参与者的新的设计体验。

4、结语。

新中式室内设计是在传统文化的基础上,对传统文化的现代化设计,从传统文化中总结归纳、凝练提取设计元素,以此演绎整个文化发展历史的脉络。在室内设计中追求古朴雅静的空间感,运用传统建筑装饰元素,在继承中发展,在发展中创新,在新中式空间设计中呈现本土化与现代化的文化碰撞,传递人文精神的空间意境。在现代审美的基础上,打造传统韵味的空间,彰显空间具有艺术感染力,使其空间的设计者与空间的参与者构成东方式精神境界的共鸣。

参考文献。

[1]冼宁,石圆圆,杨淘.建筑材料的情感化表达[j].美术大观,2012,(7):133.

[2]深圳视界文化传播有限公司.追本溯源[m].北京:中国林业出版社,2016.

[3]高阳.中国传统建筑装饰[m].天津:百花文艺出版社,2009.

[4]楼庆西.砖石艺术[m].北京:中国建筑工业出版社,2010.

[5]梁思成.中国建筑史[m].天津:百花文艺出版社,2005.

室内设计毕业论文

摘要:室内设计的风格各种各样,它是各个时代的特征跟地区文化特点的结合形式,通过有条理地把这些元素整合,然后融入室内设计中,从而逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式,即室内设计风格。无论是哪一种风格,通常都是和当地的文化、习俗、自然条件等相关,在这些条件中寻找灵感,然后创作。风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留于或等同于形式。室内设计风格的分类在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、古典式风格、自然风格以及混搭型风格等。

关键词:室内装饰风格传统风格;现代风格;古典风格;自然风格;混搭风格。

中国有中国古典式的传统风格,西方有西方古典式的传统风格,每一种风格的形式与地理位置、民族特征、生活方式、文化潮流、风俗习惯、宗教信仰有密切关系,从而室内设计的风格各种各样。

一、传统风格。

传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。

中国传统风格特色讲究的是家具陈设对称,注重文化意蕴。

二、现代风格。

现代风格是比较流行的一种风格,追求时尚与潮流,非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯(bauhaus)学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。

现代风格体现的是一种简约之美,家具多以方形为主,色调多是纯色调,它的特征是:形式简单,立体主义的外形,色彩为黑白中性色,功能主义标准化原则,复杂而多色彩的装饰基本上不用。它是把家具简单化设计,甚至于就是以集合体的模样进行组合,但是单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。

三、后现代风格。

在西班牙作家德奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》书中,后现代主义用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种对现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。

后现代风格是种在风格上抛弃了现代风格的简朴与严肃,它增加了装饰细节,强调跟空间的联系,使用的色彩也开始多元化,不再是传统的黑白中色系,开始增加了一些亮色的点缀等等。后现代风格主张新旧融合,把古典的东西简化之后与现代的东西结合,色彩丰富了很多,强调高设计技巧,家具方面也不再只是单调的简单的集合体组合了,也开始融入了很多装饰。后现代风格与现代风格是有所不同的,后现代风格强调的是感情,浪漫主义、个人主义,现代主义则是理性主义,强调实用。

四、中国古典式风格。

中国古典式风格,也可以说是中式风。这种建筑风格是中国所特有的一种风格,是中国五千年文化所积累下来的,主要是以硬木高质地的木头为家具。中国一直喜欢红色,因此红色在中国文化中贯穿整个中华民族。古典风格的装饰,以暗红色调为主。所以无论是家具还是配饰,都以偏红为主,显沉稳大气之格调。

五、新古典风格。

新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴,开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容,一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部,精雕细琢,镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格,仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴,同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰,简化了线条。将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合,兼容华贵典雅与时尚现代,反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。新古典风格则是把古典的东西与现代的东西结合,二者合一达到更完美的效果,不再单调。

六、自然风格。

自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇“自然美”,多是清新淡雅的设计,因为是自然风格,要融于自然,那当然是跟木类有所结合,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理,巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。自然风格带有自然气息的木头,没有刻意雕琢过,简简单单。室内的格调宁静而清雅,让人一进去或看到,就有想坐下来安安静静看书的冲动,踏实而内敛。简洁的家具,简洁的地板或墙面,搭配了一些绿色植物的点缀,氛围真的是惬意。

自然风格一定少不了木头、藤条系列的搭配,色彩也是淡色系为主,它大量地运用具有自然纹理的材料,并采用亚光效果的油漆和散漫的灯光搭配,再加上一些绿色植物的点缀,并将室外的自然景物透进室内,达到内外融合,自然界的氛围。

像田园风就属于自然风格,田园风格是吸取乡土的气息,运用一些木类,绿色植物或一些清新色调的墙漆来点缀,给人制造出一种农村乡土气息,大自然原有气息的室内空间。在这繁华的城市中,每天面对的都是现代风格的设计,回到家眼前迎来的是农村乡土气息,小清新的田园风格,也是不错的选择。

七、混搭型风格。

混搭,顾名思义就是把各种风格的室内设计有条理的搭配在一起,种类多,更满足人们的内心需要,现在国际元素、设计理念广为人们推崇,很多人开始喜欢欧洲的设计风格,但是中国的设计风格也喜欢,那么就开始出现了混搭型风格的室内设计了,混搭搭得好的会使室内元素多元化,色彩样式丰富的同时又紧紧有条,但是搭得不好就会杂乱无章,毫无亮点。混搭风格的最优特点就是轻松自然、随意亲切。主人不会因为遵循单一风格的特点而被捆住手脚,不敢大胆创造。

近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化,在室内布置中也有融合现代实用的设计,又融合西方的美观雕刻的花纹,又吸取传统的特征,在装潢与陈设中融古今中西于一体,例如一个室内空间里,运用了传统的窗花屏风或者又用上青花瓷之类的摆设,再或者木头制作的简单的茶几,再配上现代风格及门窗、新型的沙发,再来一些墙纸,然后用上欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰。混合型风格虽然在设计中不拘一格,运用多种体例,但设计中仍然是匠心独具,深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。混搭不是为了展现不同元素,它的最高境界恰恰是融合,只要融合得恰到好处,就会无比完美。

混搭并不是简单地把各种风格的元素放在一起做加法,而是把他们有主有次地组合在一起,混搭得是否成功完美,关键是看搭配得是否和谐,最简单的方法是确定家具的主要的一两种风格与色调。

混搭的时候一定要注意的问题:

1、主调不明确,很多人混搭的时候没有一个主要的风格,弄得风格不突出,作品没有亮点之处。

2、风格一定要统一,例如,客厅是欧式古典风格,卧室却是中国清代的风格,洗手间又采用其他风格,超过3种以上的风格搭在一起,对一个整体的室内设计的和谐来说是一个大挑战,更何况有些风格本身就是不好融合的。

3、色彩太多,主色调一定要明确,混搭的室内一般家具的配饰多种多样,色彩又很复杂,所以选色上一定要谨慎,要时刻考虑色调要统一一些,免得整体色彩太多而杂乱。

参考文献:

[1]姜明海.浅谈室内设计风格与流派[j].都市家教(下半月),2013,(03).

[2]罗明明.室内装饰风格的分类及特点简述[j].今日科苑,2009,(08).

室内设计毕业论文

摘要:随着社会发展和时代进步,人们越来越追求高质量的室内环境,室内设计既应运而生。现代室内设计是综合性的设计艺术,综合包括了实际工程技术和人文、艺术等文化内涵。其最终目的是深化人类对自身的认知,将人类向有益方向引导,对其进行分析,具有重要意义。

关键字:室内设计;理念;发展。

当今社会为创造优良的室内环境,其首要前提是保障生命安全以及有利于人们的身心健康。对大多数人而言,人们对于室内环境除了有感官使用、冷暖光照等物质层次的功能性要求之外,还常有其他要求,诸如与建筑物的类型、性格必须相适应的室内环境氛围、内涵等精神功能方面的要求。

因此,对室内设计含义的理解,以及它与建筑间的关系,从看问题的视角不同、研究的侧重点不同来分析,许多学者都有相异但是深刻的见解,值得我们仔细思考和借鉴,例如:认为室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造”,以及室内设计是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。

以我国前辈建筑师戴念慈先生为例,戴先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间,把空间效果作为建筑艺术追求的目标,而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础,并对内涵空间使用的观感起决定性作用,然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。而建筑大师普拉特纳则认为相比较建筑物而言,“室内设计要困难得多”,这是因为在室内需要考虑的因素要远远多余预期,设计师必须更多地同人打交道,研究人们的心理因素,以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明,这比同结构、建筑体系打交道要费心得多,也要求有更加专门的训练。

总之,现代室内设计是对建筑设计的继续和深化,是建筑物室内空间和环境的再创造,因而是建筑的灵魂,是联系人与环境的纽带,是对人类各种艺术与当代物质文明的有益结合。

室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面,在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计,但是不应局限于视觉环境,对室内声、光、热等物理环境,空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视,因为人们对室内环境是否舒适的感受,总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内,即使看上去很漂亮,待在其间也很难给人愉悦的感受。

室内设计的总体,包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计,总是具有时代的印记,犹如一部无字的史书。这是由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必然和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体来说,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。

现代室内设计的一个基本观点,是在创造室内环境中高度重视科学性,高度重视艺术性,及其相互的结合。从建筑和室内发展的历史来看,具有创新精神的新的风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。现代室内设计的科学性,除了在设计观念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理环境和心理环境的优劣,并已运用电子计算机技术辅助设计和绘图。

在演绎过程中,设计师更应该给主人有自由发挥的空间。装修与装饰的整体组合、区间安排、饰物协调搭配,目的都是更好地体现主人的精神和有效地表现主人审美的理念。同样的空间,同样的金钱,有的很美,有的很丑,这都是室内设计的终极结果。室内设计不能单纯于艺术装饰。其实创造丰富的空间造型,讲究科学,追求平和随意、率真自由的境界更重要,也才是室内设计的主要意旨。室内设计要有一个明确的统一的主题。统一可以构成一切美的形式和本质。用统一来规划设计,使构思变得既无价又有内涵,这是每个设计师都应该追求的设计境界。装饰讲流行但更讲个性,具体的环境不同,文化背景品味追求与风俗习惯不同,就可能会产生不同的效果。

所以室内设计不断创新,不拘泥于旧有的观点,通过功能的装修,美学的装饰,赋予每个家居以新的形象就非常重要了。装修和装饰也不分谁轻谁重,两者互为因果。只有在功能合理的装修前提下,装饰的内涵与境界才最能体现。

室内设计应使两者相得益彰,通过材料的质感、颜色的搭配、饰物的布置,使装修与装饰产生超值的效果。室内设计没有一个什么定则,在人们需求日益多样化、个性化的今天,最好的东西也会过时。新的风格不断出现并被人们所接受,才使得室内设计多姿多彩。室内设计以境界为最上,有境界就自成高格。室内设计是装修与装饰的灵魂,是装修与装饰的剧中之本。

室内设计即要有时代感,又要兼有民族性,要以独特的眼光进行创意性的设计,充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展,使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求,促使更新的题材和形式出现;室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识,体现出别具一格,风华正茂的态势,是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。

设计师要发挥独创性,运用与众不同的表现角度和表现手法,可以造就一种应变能力,不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力,很容易被人感知并产生共鸣,带来生理、心理、感官的愉悦。

由于人们长时间半生活活动于室内,因此现代室内设计,或称室内环境设计,相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体。包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。

随着社会发展的历代的室内设计,总是具有鲜明的时代特点,犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体说来,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看,室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位,又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况,以及与建设者的协调关系密切相关,即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提,但最终成果的质量有赖于:设计――施工――用材――与业主关系的整体协调。

总之,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史延续性。追踪时代和尊重历史,就其社会发展的本质讲是有机统一的。在室内设计中。在生活居住、旅游休息和文化娱乐等类型的室内环境里,都有可能因地制宜地采取具有民族特点、地方风格、乡土风格。充分考虑历史文化的延续和发展的设计手法。应该指出,这里所说的历史文脉,并不能简单地只从形式、符号来理解,而是广义地涉及规划思想、平面布局和空间组织特征,甚至设计中的哲学思想和观点。

室内设计毕业论文

摘要根据自己的所学知识以及对室内设计的实践过程中,发现现在室内设计对生态环境破坏、资源浪费等问题还相当严重。本文通过对传统设计观念的阐述,以“天人合一”设计哲学为例来探析现代室内设计。

关键词天人合一节约可持续。

室内设计是中国改革开放以来才兴起的行业,由于在装饰中大量使用不可再生的珍贵装饰材料、人工合成材料,其中含有对人体有害的化学材料以及在施工现场电动工具的噪音、灰尘及室内光环境的污染等原因,在美化环境的同时造成了人们生活空间生态环境破坏,由此带来的能源及资源的消耗对环境的破坏越来越严重。在建设“和谐社会”的今天,古代设计思想的哲学基础――“天人合一”蕴涵的人与自然和谐相处的思想,对解决室内设计中资源、环境方面存在的问题有很大启发作用。

在我们的生活中,通过室内设计而营造的环境是一种消费,而且是我们消费中的重要内容。目前在室内设计界中,人们普遍存在追求“豪华”“新颖”“时尚”“气派”的环境,在一些室内设计中过分使用不锈钢、铝板、铜条、木材、石材等材料,不仅大型建筑大量使用,而且在一些豪宅中也使用天然石装修墙壁、使用珍贵木材包裹柱子。太多的使用不可再生的珍贵材料,这使得建筑业的可持续发展存在隐患。

室内设计应提倡适度消费思想,倡导节约型的生活方式,反对室内装饰中的豪华、奢侈。“天人合一”思想中遵循规律的平衡观、强调人主观能动性的辩证观与利用规律的发展观,告诉我们在室内的营造、利用和变更中,要充分发挥主观能动性,对常规能源与不可再生资源如不锈钢、铝条、钢板、塑料、玻璃、石材、大理石板等材料的利用时要节约和回收,对可再生资源也要低消耗使用。伴随生态环保技术的发展,可采用生态环保型装修材料,来实现在遵循自然规律的前提下,利用科技实现能源的可持续发展。

1.生活自然化。

伴随环境保护意识的增长,人们在生活中喜欢自然和天然材料,用自然材料,希望在天然绿色环境中。斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起,对全球影响很大,在住宅中营造田园的舒适气氛,强调自然色彩及天然材料的应用,使用许多民间艺术手法和风格。在这个基础上设计师在“生活自然”上下功夫,创造新的自然效果,运用具象的抽象的设计手法来使人们享受自然。

2.生活艺术化。

伴随社会物质财富的丰富,人们要求从“物质”中解放出来,要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内设计是整体艺术,是空间、形体、色彩以及虚实关系的设计,功能关系的把握。成功的室内设计都是艺术上强调整体统一的设计作品。

3.生活高度现代化。

伴随着科学技术的发展,室内设计中采用一些现代科技技术,来达到最佳声、光、色、形的营造效果,实现高速度、高效率、高功能,创造出值得人们享受生活的空间环境。

4.设计空间民族化。

虽然人们提高了生活质量,但是感到失去了传统的东西。所以,室内设计的发展趋势是既要有现代化,又要有传统。东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计,传统风格浓重而又新颖,设备、材质、工艺高度现代化,室内空间处理及装饰细部处处引人入胜,给人留下深刻的印象且深受影响。

大工业化生产给社会留下了同一化问题。相同楼房,相同房间,相同的室内设备。为了打破同一化,人们追求个性化。有一种设计手法是把自然引进室内,室内外通透或连成一体。还有一种设计手法是打破水泥方盒子,运用斜面、斜线、或曲线装饰,来打破水平垂直线营造变化。也可以用色彩、图画、图案,利用玻璃镜面的反射来扩展空间,打破千篇一律的冷漠感,用精心的设计,给每个家庭居室一个个性化的生活空间。

6.高技术高情感化。

近来,世界上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、高情感方向发展,两者并重,既要重视科技,又要强调人的情感。在艺术风格上追求频繁变化,新手法、新理论不断推出,呈现出五彩斑斓,不断创新的局面。

总之,我国的传统哲学博大精深,丰实厚重,源远流长,是人类文化遗产中非常宝贵的部分。即使是在科技日益发达的今天,仍有强大的生命力和影响力。“天人合一”思想是中国传统哲学的核心,更是我们构建和谐社会的可资借鉴的思想资源,值得我们继承和发扬。

参考文献:

[1]畅刨泽.天人合一观与现代生态主义思潮.自然辩证法研究.1995(4).

[2]方立天.中国古代哲学问题发展史.北京:中华书局.1996(6).

[3]张绮曼.现在室内设计分析.北京:中华书局.2007(11).

艺术设计毕业论文艺术设计毕业论文字

摘要:在现代家居环境的设计中,光与照明是极为必要的因素,而积极的对室内灯具进行深入的研究,这是设计师对灯具设计本质的高度重视,也是创造出优质光环境的基础。

东西方灯具设计工作运行的过程中对文化本源、光线运用极高的以及科技发展赋予了一定的重视程度,灯具设计遵循建筑、家居、装饰发展的规律而发展。

而我国灯具设计作为传统设计中的一分子,彰显了特制的民族风格和审美韵味,因此积极对灯具的实用功能、装饰功能以及其与室内环境整合的功能进行研究是必要的,也是高亮度led未来光源在得以广泛应用的基础。

关键词:艺术灯具;设计;研究。

目前,人们正处于快节奏的生活模式中,工业化商品随处可见,使人们的生活环境缺乏艺术色彩。

而家永远是大众群体最为温馨的港湾,回家开灯这已经使晚间回家人们的习惯,一件具有艺术色彩的灯具能够营造出美妙的家具环境同时提升人们的艺术情调。

可见,灯具设计工作的有效落实,一方面发挥了自身实用价值,另一方面起到了装饰的效果,当然也是人们情感与艺术修养追求方向的体现形式。

针对目前灯具行业的市场存在灯具产品外观设计单调、创新性不显著以及设计技术相对滞后等现实问题,积极的对现代灯具艺术设计的形式进行研究愈发重要[1]。

1产品的设计方法。

1.1市场调查和分析。

壁灯作为室内装饰的灯具,在设计之时一般用乳白色薄利对其加以笼罩,光线淡雅和谐,从将家居环境点缀得富有韵味与情调,在市场调研中最为常见的为变色壁灯、床头壁灯、镜前壁灯。

概括的说,艺术灯具与传统灯具相比较[2],在设计之时应该重点把握好实用性、装饰性、多样化以及风格化等要素。

具体是指在实用目标落实的基础上使其富有创意,那么材质上的创新是上述目标落实的基础,灯具材料的发展本身就可以看作为材料实现科学加工目标以及加工技术实现改良的依托。

金属、布艺、树脂以及其他复合型材料的应用,填充了艺术灯具市场;对树脂材料实施新工艺的做法,不仅简化了工序,而且使艺术灯具造型更富有多样性,强化了灯具的透光性能。

在对现代艺术灯具的造型进行设计之时,应该合理的对我国优秀的传统文化进行借鉴,完美的再创出具有现代特色的艺术灯具设计风格。

也就是说在新型观念以及思维方式不断渗入的产品设计领域中,灯具设计者必须对传统的文化观念进行多维度的思索,将新技术与新材料不断的应用与艺术灯具造型的设计进程中。

众所周知,古代灯具设计是我国传统物质文化和精神文化聚合的产物,那么在对当今时代艺术灯具造型进行设计之中,应该对其特质化的造型语言、别致的构造美感、特色的民族韵味进行借鉴,使艺术灯具造型设计彰显耐人回味的审美意境。

此外,在对艺术灯具造型进行设计之时,设计师务必明确的是产品功能上的达标是最为基本的设计标准,艺术灯具不仅仅是一种消费品或者是工具,更是民族文化内涵以及人民审美情趣的外在体现形式。

因此灯具设计师在对其造型进行创造之时,有效的借鉴传统元素,达到传达中式风格神韵这一目标是设计的根本,此时传统文化自然就成为艺术灯具设计的创意点与启迪点,为具有生命活力的中国现代艺术灯具作品的诞生奠定基础。

2艺术灯具的实践应用。

结合人的意念以及环境的特点:

例如,布灯在安置于室内环境中时,应该对室内照明用光时长重点的考虑,以使用光卫生有所保障,也达到维护视力的效果。

在对布灯安设之时,对线路安放的合理性、安全性以及稳固性给予高度的重视,同时开关位置应该具有便捷性与合理性并存的特点。

若室内空间较高则适宜安置吊灯,此时空间的顶端也具有一定的亮度,给人们带来开阔的心理环境,降低压抑感产生的几率,在角落处可以布置一些地灯与壁灯这类辅助光源,以达到填充空间层次感的效果。

而吸顶灯一般适用于空间较低的环境,营造温馨的环境同时凸显现代感的韵味。

3.1概念。

灯具是各类照明器具的统称,照明是其最为基本的功能,灯具还具备对家居环境装饰与美化的功能。

专用型照明灯具的研制与应用,其富含一定的形态语境,具体是在象征语境中将人与环境、人与自然之间的和谐性以及交互性等特征展现出来。

而艺术灯具的设计与现代社会背景存在着密切的关联性,时代的发展推动着艺术产品的设计风格不断的改良与创新,也就是说新材料、新工艺和新技术的发展推动着艺术灯具设计的工作进程。

3.2方案的列举以及深度的探讨。

此时led灯具可以发出红黄绿蓝橙等多种光源。

由此可以推断的是led灯具将会把传统照明光源所取代。

其具有以下几点应用的优势:一是耐用性能高、达到节能降排环保的功效;。

这不仅仅提升了对室内照明的效果,也起到了对人眼视力保护的作用。

4结束语。

总之,不论是哪种类型的现代化灯具的设计原理均是由自身的实用价值以及科学价值决定的,而正是因为这种科学价值使灯具成为了采购者达到便捷化生活方式的一种实用性家居工具。

而灯具的艺术性特征又可以被看成民族美学价值的媒介[3],优美精致的艺术造型使灯具彰显了独具特色的艺术情调,将具有永恒性质的美学价值与时代特色传承与发扬下去,成为了现代器具设计理念的灵感源泉。

参考文献。

[1]赵鹏.室内灯具设计研究[d].西安理工大学,2009.

[2]王永军,孙岚.传统灯具设计的艺术特征及其现代运用[j].安徽农业大学学报(社会科学版),2010.

[3]李宏刚.室内灯具设计的艺术思考[j].山西大同大学学报(社会科学版),2011.

艺术设计毕业论文艺术设计毕业论文字

摘要:许多理论与实践研究证明,艺术教育是培养幼儿创造性的重要途径,传统的儿童艺术教育以灌输为主,儿童的艺术应该是儿童内在精神生活生动的外部表达,儿童通过艺术活动,能够丰富想象力,提高审美力,并逐渐形成良好的创造心理素质。

关键词:艺术教育创造性培养途径。

一、鼓励幼儿自由地进行艺术创造。

幼儿好奇心强,想象大胆,创造性若隐若现,成人要及时发现并精心培育。当孩子的一些稀奇古怪的想法超越客观现实时,当他们的描述与实际情况有出入时,当他们自编自唱时,当他们兴致勃勃地乱涂乱画时,老师切不可以“不对,不像,不是这样的”等成人化审美趣味和评价标准去限制他们,或盲目地否定,而要认识孩子学习艺术的优势,捕捉他们的“闪光点”,以启发、引导、提示、鼓励为主,为孩子创设一种轻松自由的教学氛围,让他们自由思索,大胆想象,主动选择并作出决定。以美术教育为例,教师应给儿童创作“自由画”的机会,即使是命题画,也应当给儿童充分的创作空间,如工具材料可以让幼儿自由选择,造型不必强调严谨准确,只要尽力画,就是纯真而可爱,色彩也不必是客观再现的,更注重儿童各自的气质个性与对色彩的偏爱,在构思上则更多地鼓励那些独物的想象和创造。如一次美术活动时,我让小朋友画意愿画“炎热的夏天”,没提太多要求,让他们发挥想象,画出各种小朋友的动态。有的幼儿通过回忆:画出有的小朋友的太阳伞底下乘凉,有的小朋友在玩水,有的小朋友在吃冰淇淋,等等。大部分孩子画得干净、漂亮,只有小文的画乱糟糟的,大树东倒西歪,太阳的颜色也不对,我一拿起他的画,小朋友都大笑起来,有的说:“老师,让他重画一张吧,他画得不好。”我也没好气地说:“重新画一张吧!”小文似乎很委屈。过了一会儿,他把画交给我,我一看和刚才的那张一样,就呵斥道:“你是不会画,还是不想好好画!”小文这才支支吾吾地说:“老师,我画的黑色的太阳,我们就不怕晒了!”我愣住了,赶紧拿起画来仔细一看:“太好了,这是今天最成功的一幅画!”我深深地自责,刚才怎么没先让他说说理由呢?我拉着小文的手说:“小文,真对不起,老师错怪你了,你画得真棒。”这件事极大地触动了我:在日常教育过程中,我们的教育观念和教育行为仍是脱节的,常常以固定的模式要求孩子,抑制了孩子的思想和想象。在以后的美术活动中,我都先让孩子说说他们的构思,使孩子们的想象得到了激发,画的画也丰富多彩。

二、多通道参与艺术作品欣赏,培养幼儿的美学意识。

首先,教师应有计划、有步骤地选取古今中外经典的、富有浓郁民族特色、符合幼儿欣赏水平的音乐、舞蹈、美术和戏剧等艺术作品供幼儿欣赏。如此,既可以增进幼儿的艺术欣赏经验,又可以引领幼儿感受多元文化,形成包容、理解与尊重多元文化的心理。

其次,教师应从欣赏入手组织艺术学习活动。幼儿艺术学习必然要经历欣赏d体验d创造的进程,从欣赏入手组织幼儿的艺术学习,既可以激发幼儿艺术学习的兴趣,又可以满足艺术活动自身规律的特殊需要。

最后,教师应想方设法地让幼儿进行多通道参与欣赏。个体在认识过程中开放的感知通道越多,对认识对象的体验就越细致、越丰富,理解也会越全面、越深刻。如教师在引导幼儿欣赏音乐作品时,就可以鼓励幼儿用线条、语言、动作等表现自己对音乐的感受;在引导幼儿欣赏文学作品时,教师可以借助配乐诗朗诵的形式帮助幼儿感受文学作品的美。美的自然法则如平衡、秩序、和谐、自然、真实等人类审美的本能在儿童的绘画、舞蹈、音乐活动中均能自然显现,所以成人要做的就是对儿童在艺术活动中表现出来的这些审美本能加以肯定,并有意识地加以引导,使他们无意识的显现成为艺术表现。

三、在启发引导教学中适当地进行艺术技巧训练。

艺术表现是需要一定的技巧的,不过一味地加以灌输和模仿的方式进行这方面的训练又会影响儿童的艺术创造,幼儿的艺术活动不仅是他们思想、情感、兴趣和对外部世界认识的表现,作为审美活动,更重要的在于对美的追求,让幼儿感受和理解真、善、美,引起幼儿的情感挥发,给幼儿以美的享受,陶冶其情操。教师要大量运用观察、记忆、体验、联想、欣赏等方法进行启发式教学,尽量不做技法示范,侧重教会幼儿运用各种艺术工具、材料的方法,强调表现形式的多样性、个性化,儿童具有极大的潜力,只要解放他们,充分调动他们学习的主动性、积极性、创造性,他们的艺术活动水平就会迅速得到提高。

1.游戏化的技巧训练。

绘画活动是一个逐渐上升的过程,枯燥的技术训练不仅会影响幼儿创造性的表达,而且会让幼儿失去绘画的兴趣。于是,我设计了一些游戏化的技术训练。它的游戏性可以让幼儿在愉快、积极的情绪中,不知不觉地达到技术训练的目的;可以培养幼儿的绘画兴趣,使其从中感到审美愉悦。如绘画命题应从学生感兴趣的物入手,五颜六色的泡泡、滑稽的小丑、可爱的小鸡、甜美的苹果娃娃……只有生动的形象、绚丽的色彩,才有可能引起幼儿的兴趣。

2.多样化的绘画工具和材料。

幼儿有意注意发展不够稳定,因而多样化的绘画工具和材料能刺激他们的操作欲望,吸引其从事绘画活动,这才有可能有效发挥幼儿在绘画活动中的创造力。为此,我在班级里设立了“巧手吧”,先后投放过水粉颜料、绒线、荧光笔、棉签、水彩笔、油画棒等工具和材料。如此多样化的绘画工具和材料并不是随意堆砌在一起,而是根据表达的需要来提供,从而提高绘画成功率,增强他们对绘画活动的兴趣。

3.针对能力层次的差异提出不同的要求。

考虑到每个幼儿的能力差异,在技巧训练时,我对幼儿提出了适合不同能力层次的要求。如在练习画直线时,同样是画格子布的内容,我要求能力弱的幼儿将分布较密集的点连成直线;能力中等的幼儿对点地分布较疏些;能力强的幼儿只用两点连成直线。这满足了不同能力幼儿的需要,使幼儿练习画直线再也不枯燥,其能力也在自己原有的水平上有所提高,从活动中获得满足感。

四、个性心理品质培养促进创造性发展。

个性心理品质在创造性发展中起着十分重要的作用,在艺术教育中幼儿的个性心理品质可以得到较好的发展。

第一,要注意培养幼儿的合作精神。教师要充分利用艺术教育的优势,多为幼儿提供集体创编的机会,如全班幼儿群策群力共同创编舞蹈、歌曲或几个合作完成一幅画等,是儿童体会到互助的力量、合作的乐趣,共同体验成功的喜悦,从而乐于合作,善于合作。

第二,要注重培养幼儿大胆探索、独立、自信的个性品质,在活动中,教师要鼓励幼儿独立构思,自由创编,尽量与别人不同,少用“对”、“错”、“像不像”来评价幼儿。

第三,要培养幼儿克服困难、坚韧不拔、坚持到底的个性品质。教师要充分利用艺术教育活动对幼儿的强大吸引力,强化儿童在反复练习,想办法,克服困难,取得成功的喜悦情绪和内心体验,使孩子逐渐养成做事能动脑筋克服困难,坚持到底的行为习惯。

参考文献:

[1]边霞,刘丽玲.关于幼儿艺术教育若干问题的对话.学前教育研究,2003.1.

[2]闫春梅.童话审美教育初探.学前教育研究,2007.2.

[3]李小红.幼儿绘画教学指导思想浅谈.学前教育研究,2007.4.

[4]张小鹭.中日幼儿美术教育的比较研究.美术教育,2002.11.

[5]茅惠祥.儿童画的绘画语言.美术报,2004.2.

舞台设计方案

大幕是观众厅与舞台之间起分割作用的幕,是舞台的门户,也是舞台的主要幕布,主要用于会议或演出开始和结束时的开闭,有时也可用作场幕,位于镜框舞台台口的内侧,镜框舞台与假台口之间。大幕有多种闭形式,例如:对开式、升降式、串叠式提式、单侧开闭式以及斜拉式等。对其操作控制系统也分为手动和电动两种形式。本海宁文化中心大幕设计为均匀伸缩对开式,此方式为时下较流行的一种,其性能稳定,使用寿命长,不易损坏。

大幕的颜色和面料可直接影响观众的视觉,要求庄重而典雅。本方案大幕采用紫红色麻绒带本色衬里做面料,通过三折一的艺术制作,给观众以强烈的立体感。

(2)前沿横帘幕。

前沿横帘幕是大幕前上台口上的横幕,用它作舞台上沿,挡住观众对舞台前沿上空的视线柱,它起装饰美化舞台的作用。

前沿横帘幕与大幕形成配套,因而衬托了大幕,前沿横帘幕也称会标幕,可要根据不同的会议、演出,自如更换标语。

(3)二道幕。

为独唱、独奏、曲艺等节目服务,起突出主角,烘托氛围的作用。位于舞台大幕之后,与第二道沿侧幕相近的一道幕。通常是以三倍打摺制成对开幕,本方案由于升降空间不够,只能为对开或提升两种形式供选择,从经济角度出发,本方案选择滚轮对开式。

(4)三道幕或会幕(供选择的)。

主要为如开会议作后场的隔断作用,突出会议的重要性,烘托会议气氛。

(5)横帘幕(横条幕)。

常用墨绿色,悬挂在普通吊杆和加长杆上,位于镜框舞台台口上方的幕布。与左右两侧的侧帘幕相配合,起到控制演出空间的视线的作用。

(6)侧帘幕(侧条幕)。

侧帘幕位于舞台左右两侧,颜色与横帘幕一致,其对舞台表演区域起限制作用,其平行、正“八”字、倒“八”字等吊装方式可以改变舞台表演区平面的开头对舞台后部空间进行遮挡,引导、控制观众的视线集中在规定的表演区内。其主要是美化舞台,遮挡观众对侧台的视线。

(7)白天幕。

白天幕位于镜框舞台演出空间最后部位,作为表现演出背景环境的幕布。其高度和宽度通常大于台口尺寸,可根据演出需要,将其设计成平面幕或弧型宽幕。

白天幕朝向观众席的内侧,可用天排灯、幻灯等进行照明或投射各种色彩形象,与整个舞台空间形成一个整体的画面。本方案采取白色细帆布为材料,色白、吸光性能好。

黑底幕。

黑底幕位于舞台后部天幕之前,适合于表现为黑暗的场景空间,在歌舞伎戏剧中表现室外以及夜或者虚无状态,同时杂技表演时作背景幕用。采用黑麻绒三折一艺术制作。)。

(9)纱幕。

方案。

纱幕有多种纺织方法,舞台最常使用的是被称为“象眼纱”的六菱形孔状的织物。

xx商厦休闲购物广场新闻发布会程序。

新闻发布会时间:9月18日上午9:30。

新闻发布会地点:xx大酒店,会议厅或大堂。

新闻发布会目的:

1)。

宣传xx商厦的理念,塑造xx商厦品牌形象;制造xx商厦火爆气氛;。

2)。

提升xx商厦知名度;为xx商厦项目销售和招商助力。

3)。

突出xx商厦的与众不同,制造良好的口碑环境,以利吸引投资;。

新闻发布会流程:

1)。

开始前半个小时,会场布置完毕;。

2)。

会议主持人致欢迎辞,用时3分钟;(欢迎词设计)。

3)。

邀请xx商厦兰州有限公司总经理致辞,用时15分钟;。

4)。

邀请xx商厦兰州有限公司副总经理对整个xx商厦项目进行介绍,用时20分钟;。

5)。

策划总监接受记者提问,用时15分钟;(只限项目策划的问题不涉及销售和工程质量问题)。

6)接受记者或与会人员提问,用时10分钟;(事先和特邀记者商量好的问题)。

新闻发布会工作细节:

1)。

先期媒体广告发布计划。

2)。

先期报纸广告文案及设计、发布。

3)。

先期海报&pop文案及设计和印刷。

4)。

当天会场布置。

5)。

人员安排(含xx商厦、xx超市、xx广告公司工作人员)。

6)。

活动现场礼品、手提袋、海报派发。

活动步骤:

1.

举办新闻发布会宣传xx商厦推广理念。

2.

设立临时网页供其他人员阅览。

3.

在售楼处设立报名点,派专人接待。

4.

小量报纸广告设计发布。

5.

6.

各个周末在指定区域派放dm。

7.

在各个xx超市总服务台资料架上放置dm供顾客自己取阅。

8.

根据具体销售情况决定颁奖秀的规模。

9.

(一切细节的准备:背景板的设计、场地的租赁、充气拱门的租赁、条幅的商议制作、比赛奖品的确定,采购等。)。

10.

活动结束。

11.

活动效果评估。

附录一:xx商厦休闲购物广场潜在顾客调查问卷。

(a4铜版纸印刷)。

尊敬的先生/女生您好!

我们是xx商厦休闲购物广场市场调查人员,现在xx商厦休闲购物广场向您请教几个问题,您在答题之后,可以到10月18日xx商厦活动现场领取奖品一份。

室内设计毕业论文

摘要:在室内装饰设计中,无论是功能性的还是装饰性的,它们都有很大的比例,两者都是不可分割的。作为室内设计的延伸,有必要满足空间的功能要求,满足人们的视听感受,整合设计中的人文氛围,这是现代室内装饰设计发展的方向。

关键词:室内装饰设计;功能性;装饰性;关系;

1、室内装饰中的功能性分析。

(1)主观上功能性是为满足人类的物质需求而存在的。对建筑空间的规划布局与修饰是室内空间是实现其功能性的本质。室内空间的支撑与框架就是建筑,人则是空间服务的对象,所以空间的功能性和空间属性则是由人的需求所决定的,多年以前,罗格皮乌斯曾提出过功能主义思想,以上分析与其思想大体一致。在此思想的影响下抽象几何和技术美学的造型美学就产生了。现代工业化实现的标志之一就是大批量和标准化的生产,就像在现代设计发源地所诞生的技术与艺术统一原则,将人设定为设计的目的,使设计艺术能够有现实生活更加接近,更好的融入生活,更好地为人们的服务。

(2)客观上功能性是为满足实际的空间条件而存在的。现代的室内设计以人为目标,目的则是人的需求,在必须程度上,也是建筑进一步的延续,在主观上要满足人们的需求,在客观上则会受到气候等地理条件和历史文脉等人文因素的制约和限定。于是,基于满足室内设计功能性的要求,室内设计的过程就不是独立存在的,而是一整套既融合了物理环境又融合了人文环境的复杂过程。在现代的室内设计中,亚洲与北欧的设计风格就有很明显的不一样之处,像北欧的设计风格,那种简约的富有情味儿的设计风格,据考证,其发源地是在斯堪的纳维亚半岛,冰川覆盖是他们对白色情有独钟;这些室内设计是将地理环境和人文环境相融合后构成的成功的、成熟的设计范例,这样其功能性就更能体现出来。

2、室内装饰中的装饰性分析。

人们在进行室内设计时,首先是满足其基本功能,进一步就是在精神境界上追求提升,装饰性就由此而生了,在古代,人们建筑房屋的目的是满足人类的最基本的物质需求,到了封建时期,人们对房屋的装饰是为了体现其自身的地位,到了现代,人们则是追求兼顾精神需求和物质需求,这是与人类发展的总进程相贴合的。在此过程中,设计的装饰性也经历了由附属品过渡为为必需品的过程装修设计、装饰陈设和室内的环境设计是现代室内装饰的三个方面,装饰就是使文化融入设计中的一个重要途径,能够促进设计的妥帖和完善。

3、分析室内装修设计活动装饰性和功能性的关系。

3.1让装饰服务于功能,把功能性作为主体。

室内装饰设计的功能性原则就是说要在室内设计中装饰性服务于功能性,室内设计不仅仅是为了保证居住环境的美观舒适,更需要展现居住者的生活的便捷,所以,室内设计的功能性要很好的展现出来。室内装饰设计是人们对自身生活的要求和真是写照,所以,室内装饰设计并不是简单的将建筑材料堆叠到室内,而是将室内环境变成能够供欣赏的艺术品。建筑室内装饰设计中采用的装饰物选择主要根据居住者的爱好和习惯进行设计,一般情景下,室内设计必须要在满足功能性的前提下增加装饰性设计。所以,在设计师在对建筑室内进行设计时要充分研究功能性和装饰性的选择。

3.2保证功能性的同时凸出装饰个性化。

目前,人们对住房的需求不断增长,我国的房地产项目也在不断的扩建,而建筑单位也在不断的尝试批量化的建设室内设计,也所以导致了建筑布局的相似性,体现不出当代人们的个性化需求。而建筑室内设计是体现个人个性的良好平台,这种批量化的方法在目前的设计市场中并不适用。当代人们对于建筑设计的要求不仅仅是外在的要求,更需要在建筑室内设计上增加美感,力求居住空间能够体现出居住者的性格和爱好。它也是人们领悟现代设计技术以及获得审美享受的立足点。有个性化的生活环境是人们追求新时尚生活的目标。所以说,不管建筑的外观如何,室内的设计都要结合居住者的不一样而进行改变,充分体现装饰的个性化。

3.3需要以人为本。

室内装修设计活动需要树立以人为本的理念,在室内装饰设计中,假如与消费者的居住状况不贴合,便不能称为成功的室内装饰设计。设计方案即使再优秀,若是光有美观性、没有实用性也不能满足人们个性化居住的需求。目前我国的很多方面都要求体现以人为本的原则,在建筑装饰中当然也不能例外。建筑行业中的“以人为本”的理念是经过多年的改革与发展构成的,大部分建筑师们已经将这种观念完全融入到建筑里面,争取既能够体现出特色设计又能够满足用户的需求,从用户的角度出发,让他们能够感受到生活的便捷性和舒适型,让用户在精神和身体上能够处于良好状态。

3.4景观与设计的融合。

室内装饰设计与室内景观设计都需要对设计整体性加以研究。以建筑整体设计为基础,重新整合各种空间要素进行再创造的过程称为室内设计,基于此,立足于建筑空间形式、环境具体特点以及对于整体性把握的设计表达手法,能够实现建筑环境协调共处的设计效果。在室内规划设计过程中要根据生态环境建设为目的,掌握室内空间的地形特点以及建筑全环境特点,同时空间功能分区要具有合理性、景观空间组织处理要具备科学性以及景点与所对应的环境要具有适应性,并突出重要的景观节点使空间结构能够分清主次;在室内空间设计过程中也要根据开合变化的特点,构成室内绿色空间的序列结构,从而丰富室内空间的艺术涵养,提升景观的品味价值。

4、结束语。

综上所述,建筑室内装饰设计的功能性和装饰性是设计的重中之重,到达功能性和装饰性的完美结合是建筑设计的最终目标。经过本文得知,建筑室内装饰设计中的功能性和装饰性是缺一不可的,在建筑的室内起到了相辅相成的作用,这样的设计不仅仅为居住者供给了舒适的空间,还使室内装饰设计业得到了更为迅速的发展。

参考文献。

[1]张艳.室内装饰设计中功能性与装饰性的关系分析[j].建筑工程技术与设计,2016,6(23):99~101.

[2]张升华.室内装饰设计中功能性与装饰性的关系分析[j].房地产导刊,2016,5(30):67~68.

室内设计毕业论文

[摘要]随着城镇化水平的不断提高,建筑行业迎来了前所未有的发展机遇,可是伴随着环保绿色社会主题的不断推广,解决能源紧缺的问题变得尤为重要,所以说现阶段的建筑行业也在慢慢朝着节能环保的方向发展,异常是针对室内设计,经过不断提高绿色环保理念的应用为人们的生产生活供给更优良的环境,推动整个建筑行业的可持续发展。本文简单分析了绿色理念的重要意义,探讨了绿色理念在现代建筑室内设计中的具体应用,期望能够对建筑行业有所帮忙。

[关键词]现代建筑;室内设计;绿色理念;具体应用。

1前言。

在绿色环保的社会主题之下人们的环境保护意识普遍提高,绿色理念也逐渐渗透到人们的生产生活当中,尤其是在室内设计方面应用尤为突出。室内设计是后期投入使用的主要职能体现,能够对房屋布局规划以及功能优化。现阶段室内设计也在不断朝着绿色理念的方向发展,进而更好的满足人们不断提高的物质文化要求,改善人们的生活方式以及质量,在减少资源浪费的同时有效提高对自然生态环境的保护。

环保节能技术主要包含多种先进技术,能够为施工的具体环节供给帮忙,进而在保证绿色环保节能的前提条件下,为用户供给一个高质量的生产生活环境。

2.1绿色理念技术最根本的目的是为了降低能源损耗,推动建筑行业发展,所以我国的建筑行业迎来了更大的发展机遇和挑战。现阶段我国大部分建筑行业大多数为高能耗建筑工程,这对于整个建筑行业来讲是一个尤为突出的问题。绿色理念技术的普及与应用能够为具体施工供给更好的选择,在保证其质量的前提下更好的提高其功能性。

2.2绿色理念技术能够供给一个更加优异的生产生活环境,满足人们对于生活质量的要求与标准,同时绿色理念技术的应用对于人们的健康是有益的。因为大多数对资源消耗较多的施工都有着毒气、通风不畅及采光差等问题,而绿色理念技术的应用能够有效提高建筑的采光、通风、能耗的核心问题,另外,无毒无害材料的使用能够确保其空气质量贴合要求,有效保障了用户的身体健康。

2.3绿色理念技术的普及与应用能够提高建筑的环境保护作用。针对我国能耗较大的发展现状,绿色理念技术的应用能够推进绿色化生产方式的发展,降低装饰装修所造成的能源损耗问题,从而间接的实现了对环境的保护作用。另外环保建材其本身就对环境的影响较小,同时还能够进行二次回收再利用,进而降低了其对环境产生的一系列影响,避免二次污染的出现。

3.1优选环保型装饰材料。

装饰装修是整个建筑施工环节的后半段,工作人员在对其进行设计时,必须要加强对于相关建材的筛选,优先选取环保型的建材,保证设计材料既能够贴合建筑主体的功能及要求,另外还要确保建材的应用不会对建筑环境造成环境质量影响。同时其相关节能环保材料的应用还要贴合建筑设计中的安全稳定的标准,对材料的总量进行合理的预算,减少浪费。同时,一般施工过程都是在室内进行,相对来说人员活动量较大,所以说在进行设计时必须要充分研究室内环境的舒适性,相关人员在进行设计时应当选择绿色健康的环保材料,缩短结束后的放置时间,这样就避免了普通的装饰材料不断散发刺激有毒的气味,从而保证了人的身体健康和大气生态环境。所以必须要优先选择环保绿色材料。

3.2地源热泵技术应用。

目前针对制冷及供热所采取的技术主要为地源热泵技术,该技术能够大大降低能源的消耗,减少成本投入。并且比较空气热泵,地源热泵只会对土壤的温度造成些许影响,可是对地下水根本不会造成影响,是十分绿色环保的一种技术。温度波动能够对地下线路的换热性能产生影响,但假如夏天输入热量和冬天输出热量相对持平那么就不会对地下线路产生较明显的影响,进而也保证了地源热泵的稳定工作。在进行线路设计时,对于低温地带可适当增加辅助装置,经过辅助装置来为地源热泵的稳定运行供给热量,确保其稳定运行,进而平衡地下线路的热量水平。因为南方气候温度较高,能够在某些区域安装冷却塔进行制冷,分担地源热泵的一部分压力,平衡地下热量,进而确保地下线路的稳定性能。

3.3自然通风口设计。

自然通风能够提升室内空气质量以及室内舒适度,并且没有能源消耗和污染,成为最有效的一种方式。在绿色建筑暖通空调设计中也可采用此方式。目前,由风压以及热压通风是自然通风的两个重要手段。风压通风是自然通风中最主要的手段,可是建筑外的风质量决定了通风的效果。在选择施工地点以及建筑物设计过程中,要对建筑物的格局以及朝向进行研究,进而能够提高通风的效果。设计前要对建筑的平面及剖面进行细节分析,尽可能的降低空气阻力带来的影响。在门窗设计时,能够采用一条直线对其进行设计,增大开口的面积,减少空气阻力。室外风速会随着天气的变化而变化,能够在窗户设计中能够采用百叶窗等设计对风速进行控制。提升室内通风效果。热压通风主要是经过室内外温度影响空气密度的原理,实现内外空气交换。当室内外温度存在差异时,就会使室内外的压力不一样,进而促进空气流动。因为空气密度不一样,热空气会从顶部流出,冷空气会从底部流入,从而到达了室内的污浊空气和室外的清新空气的相互交换。

3.4太阳能技术应用。

太阳能在我国很多地区资源也十分的丰富,开采起来也十分的便利,限制条件比较少,清洁无污染。应对当下环境污染问题,太阳能资源的利用对环境是十分有益的。新型的太阳能复合超导冷暖空调的制热过程中,是以太阳能、可再生生物质燃料作为主要能源的,是一种真正意义上的绿色取暖方式。其制冷过程仅需要借助少量的电能,利用地源低温,运用超导能量输送系统实现直接制冷,最终到达合理的节能与制冷效果。

4结语。

绿色理念在室内设计中的应用能够有效提高建筑职能的发挥,减少自然资源的浪费,充分保障人与自然协调发展的理念。在进行设计时必须要做到以人为本,在满足对其功能性要求的前提下不断提高建筑的舒适度,加大对于绿色环保技术以及材料的应用,从而有效提高经济效益与社会效益,从而推进室内设计行业的不断发展。

参考文献。

[1]梁佳驰.绿色建筑设计理念和设计方法[j].工程技术研究,(5):118~119.

[2]胡政.浅谈绿色设计理念对于景观设计的包装作用[j].中国包装工业,2016(6):221~222.

设计毕业论文评语

撰写。

是学习如何进行科学研究的一个极好的机会,因为它不仅有教师的指导与传授,可以减少摸索中的一些失误,少走弯路,而且直接参与和亲身体验了科学研究工作的全过程及其各环节,是一次系统的、全面的实践机会。那么你知道设计毕业论文评语怎么写吗?接下来本站小编和你一起分享设计毕业论文评语,希望可以帮到你。

1.该论文的文献调研全面系统,立题指导思想明确,实验设计合理可行,能够按照实验计划进行,并达到预期效果。

2.论文撰写思路清晰,语言流畅简练,层次清晰,逻辑性较强,用词准确,各种数据图表齐备规范,文献引用正确,科学性较强。表明该学生具有一定的理论基础和科研能力。

3.该文参考的文献资料充分且符合论题的需要。该文以为例,重点探讨。该文选题符合行政管理专业要求,结构完整,思路清晰,观点表达准确,格式规范,能较好的将行政管理专业知识运用来分析现实中的行政管理实践问题。但个别观点论证还不充分。总体上符合毕业论文要求。

4.该文选题具有较强的现实性针对性和实用性。结构安排科学合理,思路清晰,层次分明。各部分之间联系紧密,观点表述准确,论证内容比较具有说服力,但文章缺乏自己原创的内容。

5.本文以为题,重点探讨。选题符合符合行政管理专业培养目标目标与专业特色,而且选题具有很强的针对性和现实意义。文章结构安排合理,层次清晰,写作时参考的相关文献资料与主题联系紧密,而且参考的资料较新,在写作过程中作者能较好地运用行政管理专业基本知识原来来分析行政,在论证过程中,主要用理论论证和事实论证。但文章不足之处在与部分语句表达不清晰,论证还不够深刻充分,创新点不够。总体上符合毕业论文要求。

6.论文选题有意义,在吸收学术界研究成果的基础上,有自己的。

心得体会。

提出自己的看法言之成理。论述观点正确材料比较充实叙述层次分明有较强的逻辑性。文字通顺流畅。行文符合学术规范。今后要进一步总结经验对音乐教育模式进行比较这样可以把音乐教学教得更好。论文能按时交稿经过认真修改已经达到本科论文的要求。

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9.该论文选题合理。区域经济问题是经济界研究的热点,而农业经济增长问题亦是当前讨论的焦点,近几年来国内外不少专家对此已有许多较为成熟的论述,在xx也有专家学者对xx区域经济问题做了较深入的研究,但对xx农业区域经济及其增长问题的结合研究,尚未发现有专门的论述。如何认识xx农业区域经济差距现状及未来的走势,促进农业经济健康持续增长,是经济现实中急需解决的问题,这也是该论文选题意义所在。

10.论文选题符合专业培养目标,能够达到综合训练目标,题目有一定难度,工作量一般。选题具有实践指导意义。

11.该生查阅文献资料能力一般,能收集关于论文的资料,写作过程中基本能综合运用基础知识,全面分析问题,综合运用知识能力一般。

12.文章篇幅完全符合学院规定,内容基本完整,层次结构安排一般,主要观点集中有一定的逻辑性,但缺乏个人见解。

13.文题基本相符,论点比较突出,论述能较好地服务于论点。

14.语言表达一般,格式完全符合规范要求;参考了一定的文献资料,其时效性一般;未见明显抄袭现象。

15.本文研究了xxxx对处理会计信息失真有较强的实用价值,提供了新的依据。作者思路清晰,论述过程严谨,分析合理,结果于实际应用性较强。论文写作规范,语句通顺,达到了学校对学位论文的各种要求。

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17.王莉同学的论文《无线电遥控系统设计》,较好地完成任务书规定的设计任务。论文设计了一种无线电遥控系统,包括发射电路的设计和接收电路的设计,实现了远程遥控功能。该生除全部阅读指导教师指定的参考资料文献外,还能阅读一些自选资料,并提出较合理的。

开题报告。

实施方案,按要求按时完成外文翻译,译文质量较好。对对研究的问题能正确分析,反映出作者较好地掌握了有关基础理论与专业知识,论文撰写规范,符合学位论文答辩要求。同意该同学参加学位论文答辩。

18.赵霞同学的论文《电子信息科学与技术专业网站设计》,较好地完成电子信息科学与技术专业网站设计,完成了总体方案设计及留言板模块和新闻管理功能模块的结构设计与编程。本设计由两位同学合作完成,赵霞同学负责新闻管理功能模块的设计,其开发主要包括后台数据库的建立和维护以及前端应用程序的开发两个方面。该生除全部阅读指导教师指定的参考资料文献外,还能阅读一些自选资料,并提出较合理的开题报告实施方案,按要求按时完成外文翻译,译文质量较好。论文撰写规范,符合学位论文答辩要求。

19.该生在规定时间内比较流利清楚的阐述论文的主要内容,能恰当回答与论文有关的问题,态度谦虚,体现了比较扎实的计算机基础。建议把图像的打开功能用适当的文字表达出来,继续完善使论文格式规范化。

1.该平面广告作品整体感觉统一协调。作品表现出一定的制作水准。色调搭配较一致。主题表现突出。能有效的融广告元素于作品中。板式设计较好。但是,在某些色彩搭配上还值得思考。

2.该平面广告作品体现作者的原创性。广告设计的原则之一就是独创性。这副作品正是体现此原则。作品能科学有机的表现主题。色调整体搭配和谐。但。

广告词。

仍然不够精辟,吸引力度不够。

3.该作品在选材和选用制作工具得当,能较好的表现和谐社会的主题。作者设计思路正确,色彩搭配得当。符合审美标准。具有一定的参考价值。但是,作品整体缺乏独创精神。

4.该生设计思路清晰,条理明确。在设计过程中认真听取意见和建议。作品主题突出,表意明确,色彩搭配合理,版面整体美观大方。但创新点还是不够,图形设计功底不足。

5.作品思路条理清晰,较好的体现当前的热点和难点问题,具有一定的前沿性。作品整体效果较好且正确运用各种形式的审美法则。但是广告标题和广告语与主题之间联系还不够紧密。

6.x同学工作积极主动,学习认真,尊敬师长,待人诚恳,一年来技术理论水平及操作都有很大提高,希望今后加强学习尽快成才。

7.x同学在xx集团xx厂实习期间,能够严格遵守并执行公司的各项。

规章制度。

能够积极主动的配合其相关相邻工位同仁协调完成各项生产任务。在所从事的包装备料岗位上xx同学能够探索更优秀的工作方法以提升效率在车间内的备料比赛中曾获第一名在其它工位的学习中xx同学也表现出积极的态度并通过学习成为了一名合格的多能工在团队生活中得到领导及同仁的一致好评。

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10.全文结构基本合理科学,逻辑思路清晰,观点表达准确,语言流畅,论证方法较合理,参考的文献资料符合主题要求,从主题到内容符合专业要求,部分与本分之间衔接的比较紧密,但个别引文没有标著出来,真正属于自己创新的内容还不是很多,个别概念比较模糊,总体上达到毕业论文要求。

12.该文参考的文献资料充分且符合论题的需要。该文以————为例,重点探讨——————。该文选题符合行政管理专业要求,结构完整,思路清晰,观点表达准确,格式规范,能较好的将行政管理专业知识运用来分析现实中的行政管理实践问题。但个别观点论证还不充分。总体上符合毕业论文要求。

13.的困境进行深入的分析,最后提出化解困境的有效建议。全文体现专业特色要求,符合行政管理专业培养要求,参考的文献资料符合论文观点与主题的需要,实践论证还不够,但,真正属于自己创新的内容还不是很多。总体上达到毕业论文要求。

14.本文立意新颖。全文以————-为线索,结合各地的准规较全面的分析了————的问题和原因。并针对存在的问题提出解决问题的对策。内容论证也教科学合理。全文充分体现行政管理专业特色,格式规范。但创新点不够。

15.x同学在我单位实习期间,能够做到服从领导指挥,团结同事,不怕苦不怕累,将学校所学到的知识技能运用到实际工作当中。

1.论文选题符合专业培养目标,能够达到综合训练目标,题目有较高难度,工作量大。选题具有较高的学术研究(参考价值(较大的实践指导意义。该生查阅文献资料能力强,能全面收集关于考试系统的资料,写作过程中能综合运用考试系统知识,全面分析考试系统问题,综合运用知识能力强。文章篇幅完全符合学院规定,内容完整,层次结构安排科学,主要观点突出,逻辑关系清楚,有一定的个人见解。文题完全相符,论点突出,论述紧扣主题。语言表达流畅,格式完全符合规范要求;参考了丰富的文献资料,其时效性较强;没有抄袭现象。

2.论文选题符合专业培养目标,能够达到综合训练目标,题目有难度,工作量较大。选题具有学术研究(参考价值(实践指导意义。该生查阅文献资料能力较强,能较为全面收集关于考试系统的资料,写作过程中能综合运用考试系统知识,全面分析考试系统问题,综合运用知识能力较强。文章篇幅完全符合学院规定,内容较为完整,层次结构安排科学,主要观点突出,逻辑关系清楚,但缺乏个人见解。文题相符,论点突出,论述紧扣主题。语言表达流畅,格式完全符合规范要求;参考了较为丰富的文献资料,其时效性较强;未发现抄袭现象。

3.本文符合专业要求,反映社会热点问题。因此,该主题的研究有利于推进我国进一步发展。全文首先问题,然后分析原因。在此基础上又分析出相关的。全文结构恰当,思路清晰,观点基本正确。

4.本文以为题,重点探讨。选题符合符合行政管理专业培养目标目标与专业特色,而且选题具有很强的针对性和现实意义。文章结构安排合理,层次清晰,写作时参考的相关文献资料与主题联系紧密,而且参考的资料较新,在写作过程中作者能较好地运用行政管理专业基本知识原来来分析行政,在论证过程中,主要用理论论证和事实论证。但文章不足之处在与部分语句表达不清晰,论证还不够深刻充分,创新点不够。总体上符合毕业论文要求。

5.论文结构完整,各部分基本符合英语论文的写作规范。论文的选题很好,有创意。为了写好这篇论文,作者作了一定研究,特别是斯坦贝克的原著。从作者对原著的引用情况不难看出,作者对原著的内容是相当熟悉的。语言也非常犀利,论文条理清晰说理充分,观点具有独创性,有一定的参考价值,不失为一篇好文章。

6.论文思路清晰,语句通顺。能很好的调查存在的问题。作者对于论文内容有一定的了解和熟悉。思路清晰,层次清晰,逻辑结构合理。观点表达准确。研究原理采用恰当。在论证过程中能有效的将专业原理与要研究的主题结合起来。个别地方论证的观点不是很明确,总体上达到毕业论文要求。

7.该文运用文献资料等方法,首先分析了高校校园足球文化的功能,进而研究了足球运动对高校校园体育精神文化的影响以及足球文化与大学生体育目标,对大学生足球运动的开展提供了一定的理论依据。

8.该文运用文献资料调查访问和数理统计等方法,对德城区小学足球开展现状进行调查研究,并分析了影响其开展的因素,并提出合理化的结论与建议,这对德城区小学足球的开展和小学体育教学的促进具有一定的指导作用。

9.论文选题有意义,在吸收学术界研究成果的基础上,有自己的心得体会,提出自己的看法,言之成理。论述观点正确,材料比较充实,叙述层次分明,有较强的逻辑性。文字通顺流畅。行文符合学术规范。今后要进一步总结经验,对音乐教育模式进行比较,这样可以把音乐教学教得更好。论文能按时交稿,经过认真修改,已经达到本科论文的要求。

10.论文文字表达准确,内容阐述较为准确,格式较规范研究生。该生在论文的写作过程中,积极与指导教师联系,并认真调查研究,阅读了大量的文献资料,能够熟练掌握本专业的基础理论知识,具有一定的科研能力。但本文题目有些偏大,内容略显空洞。

11.本论文选题有很强的应用价值,文献材料收集详实,综合运用了所学知识解决问题,所得数据合理,结论正确,有创新见解。另外论文格式正确,书写规范,条理清晰,语言流畅。今后要进一步总结经验,对德育教育模式进行比较,这样可以把德育教育工作得更好。论文能按时交稿,经过认真修改,已经达到本科论文的要求。

12.该文运用文献资料数理统计和问卷调查等方法,对德城区小学足球开展现状进行调查研究,分析了影响开展的因素,提出合理化的建议,这对德城区小学足球运动的开展提供一定的理论依据。

14.该实习生实习期间认真负责,能独立处理教材,备课完整。课堂教学组织严密,应变能力强,能根据学生反应及教师指导调整板书内容,教态自然,优秀稳剑批改作业仔细正确,并能注意学生共同的错误,晚自修期间能下班辅导,具备了一个教师应有的素质。经验。通过担任助理班主任,使我们认识到班主任工作的重要和辛苦,也了解和积累了一些班主任工作的方法和经验。通过与学生的接触,对现今中学生的思想和观念有了进一步的了解和体会,对今后从事教师工作有很大的帮助。

15.在做硕士论文期间,其积极参与各项教学科研活动,在教学实践的过程中,认真阅读教材和查阅学术资料,大大提升了其教学水平。同时他还具有较强的动手能力,并参与了导师的多项课题,使自己的理论与实践水平得到了很大的提升。

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