小学美术教师心得体会和感悟(实用19篇)

时间:2023-12-03 14:12:46 作者:笔舞

教师心得体会是教师在长期教育教学实践中,对自己的工作进行总结和反思的一种写作形式,它能够帮助教师提高教育教学能力和专业素养,我觉得我们应该写一篇教师心得体会。通过阅读这些教师心得体会,我们可以了解到不同教师在教学过程中的心得和感悟。

小学美术教师心得体会

本学期的美术教学已经结束,现将本学期的工作做。本学期共有18个教学周期,其中有效开展美术教学16个周,在此期间,担任三至六年级美术和七年级书法教学工作,按照学期初制定的教学计划完成教学。

美术教学从三至六年级四个年级段分别教授不同的内容:

三年级:线描画、科幻画、剪纸、创意绘画。

四年级:彩色线描画、科幻画、线描画创作。

五年级:剪纸、风景速写临摹、速写写生。

六年级:理论基础知识,素描临摹。

由于他们的年龄不同,所教的内容都有着不同的变化和区别,特别是六年级的学生,他们对美术知识的薄弱,为了更好的让他们感受和掌握专业性的美术知识,更好的和初中阶段美术接轨,特为其教授一些美术专业技法知识。

书法课只在七年级开课教学,从基本的汉字基本笔画书写到偏旁部首、间架结构的学习,系统性教学,使学生对汉字有所了解和掌握,在教学过程中强调正确的书写和姿势,纠正学生之前养成的错误写字习惯,培养正确书写方法和良好的学习习惯,力求人人能写出一手好字!

通过一学期的教学,取得了一定的教学成果。例如学生在绘画中学会了自主创作,在生活中懂得合作,互相帮助,积极探讨学习。另外在参加“第27届海南省青少年科技创新大赛”中,陈凌同学的科幻画作品《智能激光挡风塔》荣获三等奖,在海口市首届中小学生艺术展演“阳光下成长”美术书法作品评比活动中,书法《条幅》作品荣获一等奖。

本学期工作接近尾声,对于在这个学期的工作还是并不满意,教学成效不高,在整的教学过程,学生积极性不高,课堂氛围不活跃,对所教内容不感兴趣等等多种原因,是今后教学活动中该去反思的方面,如何更好的杜绝这样的局面,提高课堂效率,我觉得该从以下几个方面去做:

1、教学内容要有趣味性,每一个孩子对任何有趣的事物都不会错过,他们都会投入所有精力专心的去学习,去创作,是学生在学习中提高学习兴趣。

2、内容创新,学习其实跟我们日常生活一样,每天都是吃一样的饭菜,吃多了也会腻,在一定时间内学习不同的内容,不同形式的教学,也是促进学生对美术兴趣的.提高。

3、形式方法创新,美术课涵盖的内容很丰富,绘画、手工、剪纸、雕塑等都是日常美术教学中经常接触到的形式,不要以为的停留在绘画创作之中,过于单一枯燥。

4、活动激发学习,孩子们都喜欢有机会展示自己的才艺,可以通过不同的活动带动学生们积极动脑动手创作,给孩子一个展示自我的机会,这样不但老师能看到自己的教学成果,还更好的为孩子提供展示的平台。

总之,一切教学为孩子,为了孩子的一切,我们要努力做得更多,更好!为孩子的学习提供更好的教育!

小学美术教师教学心得体会

(二)、兴趣激发法。

生活中没幽默是乏味的,同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中,如能运用诙谐幽默的语言,教学过程会更轻松、更有效。我在上《船》这一课时,先谜语导入,再取出学生常见的船的图片给学生看,发现他们的注意力一下子集中起来,变得非常兴,课堂气氛立即活跃起来。一下子拉近了师生间的距离,使师生形成心理上的相容,共同投入新的教学情境之中。

(三)、想象激发法。

一、让学生想画,激发创造欲望。

二、让学生敢画,勇于表现自我个性。

在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣,引导他们积极的进行学习和探索,培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。

三、让学生会画,体验创作成功的乐趣。

在绘画活动中,学生只是表现出想画、敢画,还是远远不够的,因为这些还不是创作的最终目的。因此,教师要加以正确的引导,帮助他们实现创作成功的目标。

小学美术教师心得体会

我有幸参加了xx县20xx年爱心包裹项目美术教师培训。作为新教师,在这短暂的两天培训中,我收获满满。

上午,首先由xx职业技术学校校长讲话,介绍了学校的基本情况,以及最近这几年学校取得的傲人成绩。接着,由中国扶贫基金会xx先生主持了开班仪式,介绍了中国扶贫基金会基本情况和爱心包裹的类别,让我对爱心包裹项目有了基本认识。最后,由县美术教研员xx老师给我们详细地讲解了美术教育。她认真细致地从美术教育的途径,美术教育课程设置,主要课型等多个方面让我对美术这门课程有了更深层次的认识。经过短暂的休息,一堂生动的美术示范课《圆圆的世界》让我对美术课程大开眼界,让我知道了美术原来还可以这么教学。老师从图片导入,实物呈现,探索发现,亲身示范,任务布置,学生作品展示等多个环节让我领略到美术这门课程的魅力,也让我对美术的学习兴趣更加浓厚了。

精品学习文档

中呈现,虽然不够美观,但是也让我对动漫,卡通人物有了更多的了解。

休息一晚上后,12日一早我们又满怀激情投入到新的学习中了。首先由xx老师给我们讲解了拓印艺术,她细心的给我们亲身示范了拓印的几种方法,接着我们用提前准备好的树叶经过上色拓印,敲打树叶的方式,把树叶的叶脉清晰的印在了白纸上,两人一组也完成了一幅拓印作品,这其中也有过失败的尝试,不过还好,在我们的共同努力之下,一幅作品最后也呈现出来了。接着周锐老师给我们讲解了油画棒技法,主要是通过不同颜色搭配产生渐变色来做出好的作品,大胆的撞色也能呈现出不一样的艺术风格,最后由我们自己动手,一幅大胆撞色的作品《妈妈》也从我手中完成,虽然不够美观,但是也让我对色彩的搭配有了一些基本的认识。最后,xx老师给我们讲解了微课的制作技巧,让我对微课的认识又增加了几分,让我以后也想尝试。

虽然培训时间短暂,但过程是难忘的,收获是满满的。作为一名新教师,这样的培训对我来说来之不易,这次培训不仅让我大开眼界,也让我对美术这门课程产生了更浓厚的兴趣。希望在以后的教学过程中,我能够将这几天的所学知识运用到日常教学中,让孩子们也用美的眼光欣赏这个世界,用更多色彩描绘他们眼中的美好。

小学美术教师心得体会

由于学校实际工作需要,本学期我仍承担六个年级十五个班的美术教学工作。为了继续做好本人的教学等工作,特将这半年工作总结如下:

每周六上午进行三个小时的业务学习和政治学习,即校本培训。会前,我能够按时或提前赶到,半年内从未因病因事请过假。会上,我能够认真聆听、学习,提高思想认识,树立新的理念。

备课基本上能够做到细致入微。根据各年级教参、课本,针对各年级学生特点,我的备课做到备教材、备学生。课堂上,我严格要求学生认真听讲。布置作业后,让学生先动脑筋思考画什么,再想一想怎样画。往年,学生做完美术作业后,有的去做语文、数学,有的看课外书籍,甚至有的合伙做游戏。今年,为杜绝以上现象发生,我除了让他们准备空白草稿纸练笔画画外,还分配他们根据各年级段练字——一、二年级描红练习铅笔字,三、四年级描红练习钢笔字,五、六年级练习毛笔字。课后,我跟往年一样,利用上午一、两节课时间备课,下午最后一节课批改作业。批改作业时,对于少数不认真的学生,我就在其作业本封面标个记号,在下次上课时便提个醒;对于作业认真且作画精美的学生,我会在下次上课当众表扬。

半年一度的'书画展于12月27日开展了。在大约三周前,本次书画赛方案公布。根据方案的要求,我作为作品收集负责人,在首周逐一通知各班立刻准备相关作品。两周后,全校700余人上交作品200余幅。经过胡海燕和乔菊萍两位老师的集中评选,有70幅作品分获一、二、三等奖。

教师参加版小学美术新课程标准学习培训心得体会收获感悟

兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣“的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

(二)《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的修订原则坚持目标导向、问题导向和创新导向,主要在课程方案和课程标准两个方向八个方面发生了变化。聚焦中国学生发展核心素养,培养学生适应未来发展的正确价值观、必备品格和关键能力,推动基础教育课程由学科立场向教育立场转型。借此缘由,我通过对比学习新旧两版课标(2011年版和2022年版),认为新课标在美术学科上的“新”主要体现在以下几点:

新课标提出的艺术核心素养“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”与高中美术学科核心素养“图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解”不同之处在于将“图像识读和审美判断”合并,变成了“审美感知”,强调了课程的综合性,学生的主体地位,将教学回归到人本身,帮助学生发现美、感知美,提升审美情趣。

将以往的按学习领域的划分方式转变成按艺术实践进行划分,以学习任务为驱动,美术语言始终贯穿其中。从课程内容设置的顺序可以看出,每一学段均以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”为起点,到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”,再到加强课程内容、社会生活与学生经验之间联系的“综合·探索”。内容设定层层递进,加强了学科间相互关联,逐步培养学生的艺术核心素养。

由以往按四大学习领域划分的单一的、独立的授课方式,转变为整体的、系统的授课方式,强调以任务、主题或项目的形式开展教学,将知识、技能嵌入其中,通过综合性、创造性的艺术实践活动,促进学生深度理解知识、技能,提升综合能力。

虽然这里是以新课标体现在美术学科上的“新”为主要说明,但从该版课程标准名称《义务教育艺术课程标准(2022年版)》可以看出,美术学科已经与音乐、舞蹈、戏剧、影视融为一体,这就意味着我们在学习理论或实践的过程中,应该将自己视野扩宽,树立整体意识,不仅要注重学科知识内的纵向衔接,更要注重知识间的横向配合。坚持以素养为导向,重视将知识内化、实践和运用的教学,加强对学生艺术核心素养的培育。

篇三。

新的课程标准,特别注重培养学生人文精神和审美观念。让每个学生积极参与美术学习,促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,陶冶情感,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感。

按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,激发创意,了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作,表达情感与思想,改善环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法,提高审美能力,了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。

“造型.表现“”学习领域:观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。

“设计.应用”学习领域:了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想,知道设计与工艺的基本程序,学会设计创意与工艺制作的基本方法,逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。感受各种材料的特性,根据意图选择媒材,合理使用工具和制作方法,进行初步的设计和制作活动,体验设计,制作的过程,发展创新意识和和创造能力。养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度,增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

“欣赏.评述”学习领域:感受自然美,了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派,知道重要的美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化的关系,初步形成审美判断能力。学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境中认识美术。提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣,形成健康的审美情趣,崇尚文明,珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产,增强民族自豪感,养成尊重世界多元文化的态度。

“综合,探索”学习领域:了解美术各学习领域的联系,以及美术学科与其他学科的联系,逐步学会以议题为中心,将美术学科与其他学科融会贯通的方法,提高综合解决问题的能力。认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系,进行探究性、综合性的美术活动,并以各种形式发表学习成果。开阔视野,拓展想象的空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感。

新的课程标准赋予了我们教师更大的操作空间,同时指导教师从人文角度出发,更多地关注学生的体验和感受,并根据学生的不同层次,分别制定不同的评价标准,使学生消除了胆怯,人人参与其中,真正体现了美术教育始终以学生发展为本的教育价值。

小学美术教师心得体会

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

课堂的`教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

小学美术教师心得体会

这次参加了国培计划“薄弱学科——小学美术”的培训。在此之前,一直工作在美术教育的一线。通过学习,聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座,不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识,更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。

一、提升了教师素质。

培训使我深深感受到我们教师肩负着教书育人的责任和使命,应加强教师职业理想和职业道德教育。只有提升中小学教师整体素质(如师德、业务水平、年龄及学科结构等),才能成为一名合格的教师。教师职业呼唤高尚的职业道德,爱岗敬业、关爱学生、理解学生、走进学生,教师需要用知识、智慧和思想品德去传播,培养成社会所需要的人,“师德良、师心慈、师志坚、师业精”已成为教师必备素质。教师要辅导小学生心理健康的基本方法:学科教学渗透法、活动辅导法、个别心理辅导法、环境渲染法、家校配合法等,这也是教师要具备的一种素质,在今后的工作中,我将不断地探索小学生心理健康教育的新方法,有效的促进小学生的心理,并带动他们的全面发展。

二、更新了教学方式。

三、充实了美术知识。

美术史课是美术专业的主干课和必修课之一。学习这些知识可以让我们了解人类美术的发展演变史、认识历史上各风格流派的画家群、作品群及其理论主张,并通过对历史上不朽的美术名作的欣赏来提高学员的自身艺术修养、审美能力,为进一步学习美术理论知识和技能技巧以及为将来的艺术创造、艺术教学打下良好的基础。

四、学习了专业技能。

很多农村美术专业的教师,自身专业技能训练比较少,专业技能水平偏低,已经远不能胜任新课标下的美术教育教学工作的需要。在本次培训学习中,我尤其在素描、色彩、中国画和手工工艺等美术技能方面都得到了教授、专家的讲解、辅导、点拨指导,使自身专业技能又得到了进一步的全面提高。我懂得了素描教学技巧、色彩教学技巧以及中国画技法与创作等,解读了黄宾虹的“五笔”“七墨”的用笔用墨技法,教授们以生动的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述,使我对于绘画的理解发生了较大的变化。学员们积极写生创作,还得到教授的点评。

五、拓展了地方资源。

在培训中,听了有关专家关于挖掘美术地方资源的经验介绍后,使我们深受启发。教师从农村地域文化实际出发,有效地利用农村资源,发扬本地特色,将自己的教学内容与学生的生活紧密联系起来,便能设计出更丰富,更具个性,更能激发学生兴趣的农村特色的美术课程。

国培虽然很短暂,但学习和留给我们的思考却是长久的,我将把我学到的知识和感受,融入到今后的工作中,以新观念,新思路,新方法投入教学,在反思中收获,在反思中成功,积极发挥在新课程实施中的引领作用,使学生在新课程实施中受益。

小学美术教师心得体会

20xx年11月26日至12月5日,我参加了黑龙江省农村中小学骨干教师美术20xx国培计划的培训。在历时十天的学习过程中,我深深地被各位专家、教授等老师的渊博的知识和崇高的敬业精神所感动。无论是绘画、书法艺术欣赏还是丝网版画的制作都有让我惊喜并产生创作的冲动。本次的学习培训让我接触到了平时很难见到的艺术专家,见识到他们高超的水平并为他们独特的人格魅力感染。下面,就培训学习中的一些感悟谈谈我的体会,与大家共勉。特将本次初中美术国培心得体会收获总结如下:

一、教师要有崇高的师德。

本次培训听了佳木斯第十九中学副校长于明华《模范教师师德》的报告,其中列举了大山深处孤身支教徐本禹;舍身救人的张丽莉;师者本色谭千秋;双臂凝固的生命丰碑永远的英雄张米亚等优秀教师的先进事迹。听后让我心灵很震撼,为此我想,做为教师,教书育人是天职,人类灵魂的工程师这种职业的圣神使命则要求我们必须具备崇高的职业道德。很难想象,一个不爱岗敬业的教师会培养出优秀的学生?因此,作为美术教师的我,一方面要有崇高的师德,要爱岗敬业,同时,还要积极探索,努力学习新形式的教育教学理念,利用美术学科的优势,将对学生的德育教育贯穿其中。

二、要有创新意识,努力激发学生的兴趣。

培训期间哈尔滨第69中学美术教师张艳所讲的《初中美术教育教学经验探讨》。在谈到如何让学生有兴趣上美术课,上好美术课的问题,张老师列举了如果学生不带绘画工具怎么办?那就利用学生手中现有的圆珠笔,钢笔,中性笔等来练绘画(展示范画)。当学生看到这些笔作的画,就会很惊讶,就会产生冲动感,就会产生自己体会的想法。张老师又列举了用纸做的花球、玫瑰花、百合花等,然后又教我们学员动手制作。

她说美术课你用这些有吸引力,让学生有欲望的方法,学生一定会上好美术课的,通过张艳老师的课堂经验的接受,我最大的感受就是就是美术老师必须要具备丰富的美术功底,同时在美术教育教学方面应充分发挥其学科优势,努力使课程内容表现形式和教学方式,都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活当面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

三、要多方面积累素材,会进行教学研究论文的选题和撰写。

在听完佳木斯大学郭杰老师的讲座《美术教学研究论文的选题与撰写》后,我很敬佩郭老师的知识含量,丰富而渊博。学员提出《学写字应从毛笔开始》这一选题,郭老师从字的美感,自与人的关系(身体健康、正身修心、人格)等几方面去论证。他能在短时间就举出这么多论证,可谓是厚彩薄发啊!所以作为美术老师平日里要多看书,多于他人交流,多练基本功,不断充实自己,多写教材的得与失这样长期坚持下去,就会写出值得推广的教学论文。

回忆十天的国培学习,的确是受益匪浅。感受到学员间的相互关照的情谊,师生间的真诚沟通与交流,让我们对现代教育教学理念有了新的认识,对美术教学中遇到的问题有了明确的解答,对自身今后该努力的方向,有了清晰的认识,在教学中会认真贯彻新的教学难念,不断提高自己的业务水平,努力做一名优秀的美术教师。

小学美术教师教学心得体会

教学评价一直扮演着课程改革、教学改革的指挥和向导的角色。《美术课程标准》的评价建议中提出:“美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”并强调“重视评价的诊断、发展功能,内在激励作用。”因此,现在的美术课堂上,少了教师采用简单化的否定性评价,少了教师的严厉批评声,而多了对学生的表扬、赞赏、肯定,这不能不说是一种进步。然而,美术课堂又呈现了另一种令人担忧的“浮华的热闹”、“散乱的活跃”,教师的赞美之词响亮煽情却未免让人觉得空洞、不值一品,犹如口号式的各种评价语在课堂上此起彼伏、千篇一律,毫无个性可言的廉价小奖品在课堂中漫天飞舞,难免让人觉得“空洞无物”、“言不由衷”,我们不能否认这些方法刚开始运用时的效应,但久而久之,如此评价,形式浮躁,语言单调,游离于文本内涵及师生精神世界之外,犹如蜻蜒点水,浮光掠影,学生的心湖不会荡起温暖的涟漪,学生的心田更不会萌生自信的嫩芽。难怪随着年龄的增长,随着时间的推移,学生受到如此评价时,也就习以为常,甚至漠然了。

我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。

一、通过教学评价,帮助学生树立自信心。

传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信心。

课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不知道怎么画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的`东西”原来是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一起,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你希望老家变成什么样都可以画,相信你一定能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他终于画出了一片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。

孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现能力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自己的作品更优秀。

正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。

另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计非常独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。

二、重视形成性评价,提高学生的美术能力。

异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出:美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果,更要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术能力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,特别适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究能力、认知水平以及交流表达的能力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就可以更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提高自信心,对提高学生的美术能力起到了更好的作用。

三、关注个体差异,评价注重引导学生的发展。

和自由发展创造宽松的时空环境。

记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂。我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,非常漂亮。当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他内容兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。接着就把他介绍给全班同学,面对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多内容等着你去学习,老师相信你一定能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢。

教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化,发现自己的优点,通过评价可以更好的促进学生的发展。

小学美术教师心得体会

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。

这是来桠小的第一个学期,对于刚刚走出大学校园的我来说,小学美术教育着实不容易。桠小今年刚好要申报“南京市小班化示范学校”,对于想我这样的新教师来说是机会、更是挑战!为此我更加努力,抓住机会,争取在美术学科上面有自己的独特见解和质的飞跃。以下就是我对于本学科美术学科的一些见解。

:本着爱岗敬业,为人师表,热爱学生,尊重学生的态度,关注“慢学生”,争取让每个学生都能享受到最好的教育,都能有不同程度的发展。基于以上认识,我在本学期工作上兢兢业业,不敢有丝毫马虎,备好每一节课,上好每一堂课,批好每一个孩子的作业,教育好每一个学生,努力去做一个深受学生尊重和信赖的老师。我一直信奉一句名言“落红不是无情物,化做春泥也护花。”坚信要想成为一个好老师,就必须以高尚的道德情操,良好的师德、师风来引领自己,规范自己的言行,做到热爱集体、服从分配、团结同事、爱岗敬业,做到既教书又育人。

但是在教学过程中难免出现困惑的地方,比如说有些孩子都动手能力比较弱,对于我讲的要求总是不理解,这就是所谓的“慢孩子”。我想在下学期对于这类孩子要多加关注,联合身边的孩子们帮助他们。教师的从教之日,正是重新学习之时。新时代要求教师具备的不只是操作技巧,还要有直面新情况、分析新问题、解决新矛盾的本领。

:遵守学校的规章制度,教学工作认真负责。努力实践了小学一年级、三年级、六年级的美术课程教学,较好地学习和把握各年级教学重点、特点和难点,除了完成好每周节工作量的前提下,还积极参与学校布置的各项临时工作等。

1、认真备课,不但备教材、备教法,而且“备学生”。根据教材内容及学生的实际,设计授课的类型,拟定采用的教学方法,并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录,认真写好教案。每一课都做到“有备而来”,都在课前做好充分的准备,并制作各种利于吸引学生注意力的`有趣教具,课后及时对该课作出总结,写好教学反思。

2、增强上课技能,提高教学质量,力求讲解清晰化,条理化,准确化,情感化,生动化,做到线索清晰,层次分明,言简意赅,深入浅出。在课堂上注意调动学生的积极性,加强师生交流,体现学生的主体作用,让学生学得容易,学得轻松,学得愉快。充分考虑每一个学生学习需求和学习能力,让各个学生都得到提高发展。平时虚心向前辈、老师们学习,多听老师的课,学习别人的优点,克服自己的不足,也常常征求其他老师的意见,改进工作。

3、在努力上好每一节课的同时,积极投入新课改实践中,能以学生为主,加强学习活动的综合性和探究性,激发学生学习美术的兴趣,培养学生的创新精神和解决问题的能力,促进学生的个性形成和全面发展。在教学欣赏课中注重对学生审美能力的培养,引导学生展开想象,进行比较,不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法引导学生体验、思考、鉴别、判断、努力提高他们的审美情趣,并加强对学生的德育教育。降低学生对绘画技能的要求,带领学生到校园中,运用感受、观察、表现及收集资料、小制作等学习方法进行自主学习与合作交流。尽可能尝试运用多媒体等多种教学手段,丰富教学内容和美术信息,开拓视野,增强对形象的感受能力和想象能力。

4、从发挥学生创造性能力出发布置作业练习,并注重对学生作业过程与创新方面的发展性评定。同时对学生的作业批改及时、认真,分析和记录学生的作业情况,将他们在作业过程中出现的问题作出分类总结,进行透切的评讲,并针对有关情况及时改进教学方法,做到有的放矢。

积极参加市、区教研室组织的各类美术业务学习和理论学习活动,认真参加了区教师进修学校举办的新课程改革的学习,并且在实际教学中身体力行,通过对教学相关知识进行着重学习,使之更加系统化,使美术专业水准提到了一个新的起跑线。其次,利用业余时间辅导并组织学生广泛地参加有关比赛活动,挖掘并发展他们的特长。我在南京市高淳区第七届中小学师生科技创新大赛中获美术教师组二等奖。辅导学生参加全市少儿绘画作品评比活动,所有参赛学生作品都入选,学校获组织奖,本人分别荣获辅导二、三等奖。

“捧着一颗心来,不带半根草去”,陶行知先生的真知灼言,言犹在耳,我深感一位人民教师的责任,也深感一位人民教师的光荣,成绩属于过去,未来才属于自己,作为一个青年教师,我知道我的工作才刚刚开始,我惟有勇于进取,不断创新,才能取得更大的成绩。展望未来,我信心百倍。我坚信岁月永远垂青于乐于奉献,求真务实的人,为此我会不断学习和创造。

小学美术教师心得体会

我到河西学院参加了小学美术教师的培训,这次的培训经历使我受益。虽然仅几天的时间,让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述,以下是我的一些心得体会:

兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。用真心、真情的去教美术。

在美术教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的'效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

通过本次修订学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

小学美术教师心得体会

20xx年xx月带着几分激动、几丝憧憬,我参加了由齐鲁师范学院主办的“全省小学骨干美术教师培训”,这次活动为期十天,培训内容丰富,形式多样。我非常珍惜这样一次完善自己和提升自己的机会,收益很大。通过培训,使我充分享受到了自身充电带来的精神上的富足和愉悦,亲身体验了在专家引领和伙伴互助下的学习过程是多么的丰富多彩,作为一名美术教师,必须具有渊博的学科知识,良好的思想品质,更应当掌握现代教育教学理论。教育理念要提升,理念的更新随之带来的是教育教学方式的变革,以下是我对自己参加骨干教师培训学习的几点心得:

一、转变思想,提高认识。

作为一名教师,既没钱,也没有权。并且现在的孩子大都是独生子女,在家都是小皇帝,作为老师既不能打也不能骂,有的孩子家长还会投诉老师……这使我感觉,现如今的教师难当,现在的孩子不好教育。齐鲁师范学院文学院李雁院长的国学素养课《中国传统文化与国学要义》深入浅出,妙语连珠,生动阐述了老子和孔子的思想。通过学习,我对教师这一职业有了更深的认识,并且明白要有人生追求和理想信念,立志高远,超越功利。我们既然选择了教师这一职业,就应该甘于清贫。

钱教授的《美术教育的国际视野与本土思考》,特别强调了美术的社会价值,提倡美术教育应走向社会,美术应该为社会服务。美术教师和艺术家可以用自己独特的方式为社会做事情。例如宣传环保、倡导和平等。反思我们的美术教育,我们作为美术教师都没有真正理解美术教育的目的,怎么能教育出有美术素养的学生呢?美术教育并不是让学生都成为画家,而是提高学生的美术素养,提高整个社会的美术素养,让学生将美术知识应用于生活,提高我们的生活质量与生活情趣。要想很好地实现这一目标首先要让我们的孩子和家长喜欢美术,更重要的是让他们认识美术的重要性,这可能是一个漫长而艰辛的过程,只要我们有目的、有目标坚持下去,相信我们的美术教育一定会有翻天覆地的变化。

二、拓宽视野,提升自己。

教师是一个永新的职业。这里讲的“新”主要指知识的更新与教学艺术的更新。通过学习,我从理论到实践学到了不少的美术知识,王始钧教授的《书法艺术概论》为大家精彩演绎了一场书法知识大餐。王老师先讲了中国书法发展的基本脉络,思路清晰,图文结合,显示了非凡的理论功底。接着又讲了当代人写好书法的意义。最后对现代书法进行了赏析,结合自己的作品,谈了自己书法创作的心路历程。并且王老师深入课堂为大家指导书法作品,让我们又看到王老师平易近人的一面;钱初熹教授的《美术教育的国际视野与本土思考》让我认识到既然选择了教师职业,我们就要选择终身学习的生活方式。

在钱教授的讲座中,我们看到一些西方国家和我国美术教育的差异;法国“艺术无处不在”项目,让法国成为世界最大的画廊;韩国的书法教育与应用美术相结合的方法;加拿大的小镇壁画村;提前退休的监狱长发起的壁画运动等等,这都是源于他们有一套很好的美术教育。钱教授的讲座是开放性的,讲座内容图文并茂,讲座形式有问有答互动较多,还为我们带来大量的不同形式的学生作品,如陶泥与绘画的结合展示上海的建筑、版画形式的上海的味道、学生成长档案袋的制作、变废为宝系列、教学生将作品制作成动画片等等,让我感受到美术作业的多元化,美术作业的呈现方式更是多种多样的,我们应该根据自己当地的特色,发觉身边的美术素材,运用各种工具、媒材进行美术创作,利用于我们的美术教学;杨三军教授的《中国传统绘画与西方绘画的影响》为我们讲授了“西方现代绘画”,逐个分析了二十个西方现代画派的特点和代表人物。接着讲授了“中国传统绘画元素在当前的发展”,梳理了自唐宋到现代的中国绘画名家的绘画特点。杨教授结合大量图片,给大家娓娓道来,如数家珍。

让我听得如醉如痴,大呼过瘾;李广平院长的《中国画书法、瓷器、紫砂国画小品》利用大量图例,先讲了吴昌硕、齐白石的艺术人生和作品特点,然后结合自己的作品,谈了国画小品创作的感想。李院长给我正能量便是勤奋坚持。在艺术的道路上一个人最难能可贵的就是坚持。这次的学习更是激发了我的学习欲望;刘芳副教授的《民间美术资源的开发与利用》详细阐述了“为什么要进行课程资源开发”“教师如何开发与利用资源”“民间美术的开发与利用”等问题。特别是刘老师带来了大量的实物资料,让我收获很大,开阔了眼界,增强了民族自豪感,提高了课程开发的自觉性和实际开发能力。知识是无穷无尽的,作为一名小学美术教师,不仅要有较强的专业知识,还应有一颗童心、一颗爱心。正如著名教育专家毕诗文的《心智成长的路径选择——青少年健全人格教育的理念与启示》,着重分析了当代社会的精神困境,论述了中国当前基础教育改的理论基础和核心理念。通过大量的案例分析,指明了青少年心智成长的路径和教育理念。使我认识到“一切为了学生的发展”从学生经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归。在我们的教学中往往忽略了这一点,很少去注重学生的生活世界,总是以我们的眼光去评价他们的作品,使很多学生失去了对美术课的兴趣。在以后的教学中我会注意这些,让学生自由发展自己的特长,从而达到培育全面发展的学生。

参观山东省美术馆让我们走进名家,近距离观赏一幅幅生动大气的绘画作品,感受画家的创作历程:中国画的丹青墨香、油画的形象逼真、版画的独特韵味等都给我留下了深刻的印象。走进山东省博物馆,馆中大气的设计让人震撼,这一件件文物让我看到了古人聪明的智慧和艺术之光。通过一个个展馆的参观,我仿佛穿越了几千年的时光,从华夏诞生时的古老文明到两汉先秦的隋唐盛世,一同感受齐鲁大地上那厚重的历史积淀与浓郁的人文情怀。青岛采风、写生,天气寒冷,但是阻挡不住老师们学习的热情,一幅幅漂亮的图片、一张张优秀的作品,无不展示了老师们对这难得机会的把握。虽然我没有参加过写生训练,这几天我也是认真向他人学习方法、努力练习,尽可能多的掌握写生知识。

三、应用所学,完善自我。

在学员交流时,向我们展示了各地老师们成功的教学经验和教学方法,值得我好好学习。在今后的教学中,我不仅要学习他人的先进经验,还要大胆创新,根据当地特点,设计有自己特色的地方课程和校本课程。

一节好的美术课,新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。在这次培训中山东省教研室美术教研员肖钢老师的《在课例研究中求解美术教学之法》运用了大量的全国美术示范课教学实录,从正反两个例证,强调情境导入对美术教学的重要作用。接着,肖老师为大家讲解的有效的教学方法——以学生为本,从做中学,从活动中学,从经验中学。让我逐渐领会并掌握了美术课的课堂教学模式,知道如何在课堂上去操作和应用,努力打造让学生满意的高效课堂。在今后的课堂教学中,不仅要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、更广的天地。

世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,跟学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。还要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。在教学中不仅要关注学生还要关注美术:抓住美术的本质进行教学,注重美术理论的渗透,让学生把观察、思考与实践相结合进行练习,使学生真正体验到美术的乐趣,乐学、爱学美术。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。

十天的学习已经结束,但是人生的学习还在继续,我意识到自己不单单是学习更重要的是消化、反思,把学习到的知识活学活用,使教育科学理论的学习得到了升华,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

小学美术微课心得体会教师

小学美术是一门非常重要的学科,它可以培养孩子们的创造力和想象力,丰富孩子们的生活。为了更好地教授这门课程,学校给我们教师安排了小学美术微课培训,让我们更好地了解这门学科的教学理念和方法。在这次微课培训中,我受益匪浅,下面就和大家分享一下我的心得体会。

第二段:微课的内容。

小学美术微课以“拓展思维,梦想启航”为主题,内容包括线条与构图、色彩与形象、美术常识与艺术思维等多个方面。微课的讲解非常通俗易懂,每个环节都有具体的案例分析,让我们更好地理解美术教学的重点。微课的亮点是采用了多媒体教学手段,让我们不仅听到了声音,还看到了具体的例子和彩色图片,更好地帮助我们理解教学内容。

第三段:学习收获。

通过这次微课培训,我发现美术教学不仅仅是一门技能学科,更是一门需要创造力和艺术思维的课程。我们教师需要不断开拓思维,创新教学方式,并且要把美术教育和学生的兴趣点结合起来,让学生更好地吸收和理解知识。微课还让我认识到了少儿绘画的重要性,通过教授一些基础技巧和方法,可以让孩子养成良好的绘画习惯,激发他们的创造潜能。

第四段:实践探索。

课程学完后,我开始尝试将微课中的理论转化为教学实践。我给学生设计了一个以“梦想与愿望”为主题的画作,运用微课中通用的构图原则,帮助学生理解线条的分析和表现,同时也鼓励学生充分发挥自己的想象力,通过色彩和形象表达个人的梦想与愿望。通过实践探索,我深刻理解到了微课内容的实际应用价值,更好地帮助学生掌握美术知识,提高创造力和艺术思维水平。

第五段:总结反思。

通过这次微课培训,我认识到美术教学需要注重如何引导学生思考,发掘他们的想象力和创造力,让学生更好地领悟到美的价值和意义。同时,我们教师也需要不断学习和创新,提高自己的专业水平,为学生的成长和发展提供更好的支持。微课的理论和实践内容将成为我今后教学工作的重要参考,让我更好地开展美术教育工作。

小学美术教师培训心得体会

我很荣幸参加了小学美术教师的培训,这次的培训经历使我受益菲浅。虽然只有4个多月的时间,但是让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。

我虽然不是一名专职的美术教师,但是通过这次的学习,让我深深体会到要成为一名优秀的美术教师必须具备以下的能力:

美术教学不完全是理论的讲述,更重要的是对学生进行技能的训练,因此,美术教师必须有熟练的专业技巧,能在课堂上进行准确、生动、迅速地演示。教师熟练地演示,对学生具有重大的影响,它是美术教师权威的支柱。美术教师能不加涂改地在黑板上画出优美的造型,能放笔直书公正规格的美术字,能随手剪出精美的剪纸图案,能迅速画出形神兼备的国画写意形象等等,都会使学生为之倾倒,激发起学生的学习热情和对表现技巧的直观感受。

钻研、分析和组织教材,是教师的重要的基本功之一。美术教材的实施和教学方法有直接关系,不同的教材要采用不同的教学方法,这在美术教学中显得格外突出。因此,对教材的掌握和实施的教学方法,是提高美术教学质量的重要方面。

美术教师应该具备课堂教学与课外美术小组活动两方面的教学组织能力。

作为科任的美术教师,面对全校各年级班次进行教学,其教学组织能力是很重要的,是保证教学实施的重要因素。美术教师课堂的组织能力体现在对课堂教学秩序的掌握,对教学计划的周密安排,对教学的预见性,运用教育机智以吸引学生的注意力及调动学生学习积极性等方面。美术教师教学组织能力就是表现在能导演课堂教学这台戏,并能演活。这是教师应具备的重要能力。

语言,是传递知识和影响学生的重要手段。教师讲课的语言,要生动形象、富于情感。因为生动形象的语言能引起学生学习的兴趣,便于记忆;富有感情地表达能使学生受到感情的感染,激起学习的热情。

美术教学的关键在于美术教师。因此,美术教师的教学方法是提高美术教学质量的至关重要因素。

在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。

一幅画,一份情,人各不同,心情异样。作为美术教师,艺术教育者,我们有何理由违背学生的心理,阻挡学生自己对艺术的感受呢?针对学生具体情况,教学中特别要注意培养学生的创造力和艺术感染力,指导学生寻找感觉,把学生身上萌芽状态的艺术潜能挖掘出来,不断去发现他们的闪光点,促其生长、发展、结果。

美术课堂教师感悟心得体会

作为一名美术课堂教师,从事教育事业已有多年。在这段时间里,我不断地思考、总结和体验,逐渐形成了自己独特的教学理念和方法。在美术课堂中,我深深地感悟到了许多道理和体会,并将其应用于实践中。以下是我对美术课堂教学的心得体会,希望能与大家分享。

首先,我认为美术课堂教学不只是传授技巧和知识,更重要的是培养学生的审美能力和创造力。美术作为一门综合性学科,应该注重培养学生对美的感知能力和对艺术作品的欣赏能力。因此,我常常引导学生观察身边的事物、感受大自然、了解艺术家的创作理念,以激发学生的创造力和热爱艺术的情感。在课堂上,我更注重培养学生独立思考和自我表达的能力,鼓励他们尝试不同的艺术表现手法,找到适合自己的创作方式。

其次,我发现培养学生正确的艺术观念非常重要。美术不仅仅是图画和色彩的展示,更是一种艺术的语言和表达方式。因此,我在课堂上注重启发学生对艺术作品的观察、思考和理解。我会引导学生欣赏各种类型和风格的艺术作品,通过对比分析和讨论,让学生明白每一种艺术形式都是有其表达意图和内涵的。在学生构思作品时,我也会引导他们思考作品的表达目的和寓意,使其在表现形式上更加准确和精炼。

第三,我认为美术课堂教学应该注重培养学生的团队合作精神和创新意识。艺术是一种交流和合作的方式,多数艺术作品都是团队合作的结果。因此,我常常组织学生进行小组讨论、合作创作,让他们通过交流和合作互相借鉴、互相启发,培养团队合作的能力。同时,我鼓励学生敢于尝试新的创作方式和表现形式,勇于表达自己的想法和独特的艺术风格。在鼓励学生创新的过程中,我也会提供各种资源和支持,帮助他们充分展示自己的创造力。

第四,在美术课堂教学过程中,我认为重要的一点是注重学生的情感体验和情感表达。美术是一门富有情感的学科,通过艺术作品,学生可以将自己的情感、心情和思想表达出来。因此,我常常引导学生自由涂鸦、画风景、描绘自己内心的情感,让他们通过绘画的方式释放自己的情感,体验到艺术带来的快乐和满足。在学生作品展示的过程中,我注重倾听学生对作品的解读和内心的感受,激发他们对美的感知和创造力的进一步发展。

最后,我认为美术课堂教学是一个相互学习和交流的过程。作为教师,我不仅仅是传递知识和技能的人,更是学生们的良师益友。在课堂上,我常常与学生一起探索艺术的奥秘,分享艺术的乐趣。我愿意倾听学生的想法和建议,从他们身上寻找灵感和创意。与此同时,我也不断自我学习和提升,不断激发自己的艺术创作激情和教学热情。只有保持学习的状态,才能更好地满足学生的需求,引领他们在美术的领域中获得更多的成长和进步。

总之,美术课堂教学是一门独特而有趣的学科。通过多年的教学实践,我体会到了美术课堂的独特魅力和教育价值。我相信,只有注重培养学生的审美能力和创造力,培养正确的艺术观念,注重学生的情感体验和情感表达,培养团队合作精神和创新意识,与学生相互学习和交流,才能真正引领学生走进艺术的殿堂,发现自己的艺术潜能,实现自身的价值。这就是我对美术课堂教学的心得体会,也是我一直以来坚持的教育理念。

美术课堂教师感悟心得体会

作为一名美术课堂的教师,我一直坚信艺术教育可以为学生提供更广阔的发展空间和全面的人格养成。在开始教学的初期,我将自己定位为一个传授知识的老师,把课堂上的每一堂课都当作是为了教会学生画画而做准备。然而,随着不断教学经验的积累和对学生个体差异性的认识,我意识到作为一名合格的教师,只传授技巧是远远不够的,更重要的是激发学生的创造力和想象力,改变他们对艺术的认识和态度。

第二段:创设多元化的学习环境。

在课堂教学中,为了激发学生的学习兴趣和提高学习效果,我不再只依赖传统的教学模式,而是尝试各种不同的教学方法和活动。例如,在艺术史课堂上,我引入了多媒体技术,给学生呈现丰富多样的艺术作品,激发他们对艺术历史的兴趣。而在创作课堂中,我鼓励学生使用各种不同的材料和媒介来表达自己的想法,并鼓励他们进行多次尝试和实验。通过这样的多元化教学环境,学生的创造力得到了有效地激发和发展。

第三段:以学生为本的教育。

作为一名美术课堂教师,我深知每个学生都有自己的特点和潜力。因此,我以学生为本,注重个体差异的发掘和引导。例如,针对性地组织小组合作,使学生在小组内相互学习和交流,互相帮助和激励。此外,我鼓励学生展示自己的作品,并且给予积极的反馈和肯定。通过这样的教育方式,学生的自信心得到了增强,他们敢于面对困难和挑战,并努力超越自己。

第四段:提升艺术素养和审美情趣。

作为一名美术课堂教师,我深知培养学生的艺术素养和审美情趣是非常重要的。因此,我注重培养学生对艺术的欣赏能力和批判思维能力。在课堂上,我会给学生展示各种优秀的艺术作品,并引导他们进行表达和分析。通过这样的学习,学生逐渐形成了自己独特的艺术眼光和审美观点,并且学会从艺术作品中获取情感和启示。

第五段:与时俱进的教学方式。

美术课堂的教学方法和手段需要与时俱进,适应时代发展的变化。因此,作为一名美术课堂教师,我注重学习和更新自己的知识和技能。通过参加各种教师培训和交流活动,我不断丰富自己的专业知识和教学经验,并积极尝试新的教学手段和技术,如数字艺术和虚拟现实等。这样不仅提高了我的教学水平,也带给学生更多的学习方式和机会,使他们能够更好地适应现代社会的需求和发展。

总结:作为一名美术课堂教师,我从传授技巧的“教师”转变为激发创造力的“引导者”。通过创设多元化的学习环境、以学生为本的教育、培养艺术素养和与时俱进的教学方式,我不断完善自己的教学理念和方法,提高学生的艺术修养和综合素质。而这一切的努力和付出都源于对美术教育的热爱和对学生成长的责任感。希望能够通过我的努力,让更多的学生受益于优秀的美术教育,做一个有激情的艺术创造者和终身的美术爱好者。

小学美术微课心得体会教师

在小学美术教学中,微课已经成为了一种不可或缺的教育新方式。作为一位小学美术教师,我在使用微课教学过程中积累了许多体会和经验。今天我想分享一下我的心得,希望对其他教师有所帮助。

第二段:探究微课本身的优点。

在我的教学实践中,我发现微课最大的优点在于它的高度可定制性和灵活性。微课可以由教师根据实际情况自主选择教材、课程内容、教学形式等诸多因素,可完全满足学生不同的需求和教学目标。同时,微课也可以作为教学辅助工具,帮助教师更好地展现知识点和技能要点,提高学生的学习兴趣和自学能力。

第三段:微课与传统教学的比较。

相对于传统教学,微课的优势在于分解了课程内容和教学过程,更加便于教师与学生自主选择。而且,微课也可以让学生在任何时间、任何地点进行学习,增加了学习的灵活性。教师可以通过对学生学习情况的监测提供及时的帮助和指导。同时,微课使得学生可以随时随地回顾已经学过的内容,加强记忆巩固效果。

第四段:微课的落地教学体验。

在具体的教学过程中,教师应该为学生提供一个高质量的教学资源。由于微课处理了大部分教学细节问题,教师可以更加专注于引导学生的问题解决和方法探究。同时,教师也可以利用微课中信息化资源的特点,例如动画、音乐、图片等等,来丰富教学内容、使学习更加生动和有趣。

第五段:微课在未来小学教育中的应用。

我相信,随着微课技术的进一步发展和广泛应用,它的优点和特点将被越来越多的教师和学生所认同和接受。未来的小学教育将逐步实现智慧化和信息化,微课将会成为一种重要的教育方式和手段。同时,我们也应该认识到,微课不是代替教师的工具,而是教师的助手和辅助工具,这需要教师们持续不断地对自身的教学素养和知识储备进行提升和学习。

结语:

在今天的知识经济时代,教育已成为一个不容忽视的领域。微课教学作为一种新兴的小学教学模式,可以为学生提供更加丰富的学习资源,增加学生学习的自主性和灵活性。教师应该不断地积累和总结经验,将微课教学应用到教育教学实践中,在满足学生需求的同时也提高自己的教育教学水平。

小学美术教师心得体会感觉

作为小学美术教师,不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲,在此谈谈。

本人能热爱教育事业,能够按照党的教育方针,教书育人,教书育人,有终身从事教育的决心。作为一名教师,我始终能够高标准要求自己,时刻保证正确的舆论导向,注意团结同志,与人为善。热爱学生,为人师表,具有良好的教师职业道德修养。积极参加政治学习,不断提高自己的政治素质和师德水平。工作中,以“激情、思路、办法”为指针,创新工作方法,用“两个转变”反思工作中的得与失,不断提高工作的实效和水平。

一个学期即将结束了,在这一学期里,我觉得自己在思想,工作,学习以及个人素质能力等各方面都进步,提高了许多.下面就从几方面简单谈谈一学期来本人在各方面的表现情况.

一、重视自身建设,努力提高业务水平:

学高为师,身正为范,教师职业要成个人永久职业,人必须永远保持学高这一范畴.逆水行舟不进则退.再学习终身教育就成了它的注解.一年来,我能够坚持四项基本原则,拥护中国共产党的领导,热爱社会主义,关心我国社会主义现代化的建设大业,关心国家大事,关心世界大事;热爱党的教育事业,关心,热爱每一位学生,热心为每一位学生排忧解难;遵纪守法,遵守学校的各项。

规章制度。

在各个方面从严要求自己努力提高自己的政治思想觉悟一年以来我还积极参加各类政治业务学习努力提高自己的政治水平和业务水平.我认真的学习了在看望政协委员时发表的关于树立社会主义荣辱观的讲话.在实际工作中也努力树立八荣八耻的人生观!在日常工作中我服从学校的工作安排配合领导和老师们做好校内外的各项工作.

二、为教育事业,为培养人才做贡献:

在教学工作方面,我主要担任美术课教学工作.虽然工作任务繁重,但是我仍旧经常保持良好的状态,认认真真地上好每一节课,完成好学校领导交给我的各项工作.为了使自己的教学水平提高,我坚持经常翻阅《中小学美术教育》,《给教师的建议》,《青年教师优秀。

教案。

选》等书籍,还争取机会多出外听课,了解课改新动态,掌握先进的教育教学理念,努力将所学运用到本职工作中.在教学中我本着乐于奉献教育事业的精神,不计较个人得失.和同事友好相处,小事讲风格,大事讲原则.三人行必有我师,积极向每一位老师学习,努力形成自己的教学风格.还利用自身的技术优势,帮助同事制作多媒体课件,在制作过程中吸收他们好的教学理念,力求做到技术与思想的完美结合.在日常工作的每一节课,我都做好充分的准备,决不打无准备的仗!在备课过程中认真分析教材,根据教材的特点及学生的实际情况设计教案.使学生真正喜欢上我所教授的课程.

教育是艺术,艺术的生命在于创新.教育是一项高难度的工作,要做好它,十分不易.但我相信,只要爱岗敬业,定会有所收获.

因为我深深地懂得:一名新世纪的人民教师,人类灵魂的工程师,肩负着重大的历史使命和对未来的历史责任感.为了不辱使命,为了无愧自己的良心,我只能在教学这片热土上,做到更加勤恳.用自己的心血去拼,去搏!我的理想是不做教书匠,而要做一个教育家.虽然这不一定能实现,但我相信,在我不断的探索和实践中,我会成功的!愿得到学校领导和同事的诚恳支持。

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

这是来桠小的第一个学期,对于刚刚走出大学校园的我来说,小学美术教育着实不容易。桠小今年刚好要申报“南京市小班化示范学校”,对于想我这样的新教师来说是机会、更是挑战!为此我更加努力,抓住机会,争取在美术学科上面有自己的独特见解和质的飞跃。以下就是我对于本学科美术学科的一些见解。

一、对于美术教育工作我的感受和困惑:本着爱岗敬业,为人师表,热爱学生,尊重学生的态度,关注“慢学生”,争取让每个学生都能享受到最好的教育,都能有不同程度的发展。基于以上认识,我在本学期工作上兢兢业业,不敢有丝毫马虎,备好每一节课,上好每一堂课,批好每一个孩子的作业,教育好每一个学生,努力去做一个深受学生尊重和信赖的老师。我一直信奉一句。

名言。

“落红不是无情物,化做春泥也护花。”坚信要想成为一个好老师,就必须以高尚的道德情操,良好的师德、师风来引领自己,规范自己的言行,做到热爱集体、服从分配、团结同事、爱岗敬业,做到既教书又育人。

但是在教学过程中难免出现困惑的地方,比如说有些孩子都动手能力比较弱,对于我讲的要求总是不理解,这就是所谓的“慢孩子”。我想在下学期对于这类孩子要多加关注,联合身边的孩子们帮助他们。教师的从教之日,正是重新学习之时。新时代要求教师具备的不只是操作技巧,还要有直面新情况、分析新问题、解决新矛盾的本领。

二、下学期我的。

工作计划。

:遵守学校的规章制度,教学工作认真负责。努力实践了小学一年级、三年级、六年级的美术课程教学,较好地学习和把握各年级教学重点、特点和难点,除了完成好每周节工作量的前提下,还积极参与学校布置的各项临时工作等。

1、认真备课,不但备教材、备教法,而且“备学生”。根据教材内容及学生的实际,设计授课的类型,拟定采用的教学方法,并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录,认真写好教案。每一课都做到“有备而来”,都在课前做好充分的准备,并制作各种利于吸引学生注意力的有趣教具,课后及时对该课作出总结,写好教学反思。

2、增强上课技能,提高教学质量,力求讲解清晰化,条理化,准确化,情感化,生动化,做到线索清晰,层次分明,言简意赅,深入浅出。在课堂上注意调动学生的积极性,加强师生交流,体现学生的主体作用,让学生学得容易,学得轻松,学得愉快。充分考虑每一个学生学习需求和学习能力,让各个学生都得到提高发展。平时虚心向前辈、老师们学习,多听老师的课,学习别人的优点,克服自己的不足,也常常征求其他老师的意见,改进工作。

3、在努力上好每一节课的同时,积极投入新课改实践中,能以学生为主,加强学习活动的综合性和探究性,激发学生学习美术的兴趣,培养学生的创新精神和解决问题的能力,促进学生的个性形成和全面发展。在教学欣赏课中注重对学生审美能力的培养,引导学生展开想象,进行比较,不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法引导学生体验、思考、鉴别、判断、努力提高他们的审美情趣,并加强对学生的德育教育。降低学生对绘画技能的要求,带领学生到校园中,运用感受、观察、表现及收集资料、小制作等学习方法进行自主学习与合作交流。尽可能尝试运用多媒体等多种教学手段,丰富教学内容和美术信息,开拓视野,增强对形象的感受能力和想象能力。

4、从发挥学生创造性能力出发布置作业练习,并注重对学生作业过程与创新方面的发展性评定。同时对学生的作业批改及时、认真,分析和记录学生的作业情况,将他们在作业过程中出现的问题作出分类总结,进行透切的评讲,并针对有关情况及时改进教学方法,做到有的放矢。

三、本学期我的收获:

积极参加市、区教研室组织的各类美术业务学习和理论学习活动,认真参加了区教师进修学校举办的新课程改革的学习,并且在实际教学中身体力行,通过对教学相关知识进行着重学习,使之更加系统化,使美术专业水准提到了一个新的起跑线。其次,利用业余时间辅导并组织学生广泛地参加有关比赛活动,挖掘并发展他们的特长。我在南京市高淳区第七届中小学师生科技创新大赛中获美术教师组二等奖。辅导学生参加全市少儿绘画作品评比活动,所有参赛学生作品都入选,学校获组织奖,本人分别荣获辅导二、三等奖。

“捧着一颗心来,不带半根草去”,陶行知先生的真知灼言,言犹在耳,我深感一位人民教师的责任,也深感一位人民教师的光荣,成绩属于过去,未来才属于自己,作为一个青年教师,我知道我的工作才刚刚开始,我惟有勇于进取,不断创新,才能取得更大的成绩。展望未来,我信心百倍。我坚信岁月永远垂青于乐于奉献,求真务实的人,为此我会不断学习和创造。

小学美术教育不同于专业美术教育,他为发展学生整体素质服务,以学生发展为主,注重培养学生审美能力、感知能力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展《美术课程标准》强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习;强调情感体验;注重学习过程;注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。最终使学生学会学习、学会做人、终身受益。小学美术教学更讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育。

我在教学中常常想:什么样的美术教学实施适合学生发展的呢?怎样上好美术课?在思考这些问题的同时,我边教学边摸索,经过一段时间的农村美术教学实战实施后,我把自己在美术教学中的几点粗浅的做法与各位教师商榷,以取得教学上的共鸣。

一。关注时间、地域以及个性差异。由于所教的班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的。以此,在课堂记录的组织上,再提问方式等方面,我因人而异,防止依样画葫芦,这样,学生鲜明的个性不会被抹平乃至同化。注重培养学生的发散思维和丰富的想象力。

美化环境和自身。这样学生兴趣特高,积极的探索剪纸的方法。每位同学都到达教学目标。

三。善于发现学生的闪光点。教师一句激励的话语,一个赞美的眼神,一个鼓励的手势等。都能带来好的教学效果。教师对学生小小的成功,点滴的优点给以赞美,这样可强化学生获得成功的情绪体验,满足成就感。进而激发学生学习动力,培养自信心。有利于学生良好心理品质的形成。有助于建立和谐的师生关系,营造一个奋发向上的班集体氛围,教师的赞美愈多,学生就越显得活泼可爱,学习的尽头越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂,能增强学生的自尊、自信、自强、更是实现以人为本的有效途径之一。

四。要有爱心。

教师的爱,要像对待荷叶上的露珠一样,小心翼翼的保护有幼小的心灵。作为一名美术教师要增进师生之间的互相理解和配合,建立友谊,产生凝聚力,向心力,促进学生身心健康发展。在这方面对低年段的学生我做的比较突出,结果低年级的学生比高年级的学生更喜欢我的美术课,每当我走进教室,孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那既活泼又充满稚气的语言中,我感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解到他们在学习中也体会到快乐。

总之,在教学过程中避免一味的追求权威,要根据实际情况让学生成为课堂的主人,充分的去迎接课改,进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习氛围中健康快乐的成长。我相信在农村美术教育这片沃土中定能开出奇葩。

小学美术教师读书心得体会

读完《建设理想课堂与教师专业发展》这本书,我只是以一名普通的教师身份,根据平时的实践和思考写出来和老师们共同探讨。

在阅读《教师专业成长》这本书以后,让我对教师专业化发展有了一个新的认识,特别是书中关于“如何促进教师的专业成长”的介绍更是给了我很大的指引作用。其中,不论是实施策略还是具体措施中都重点提到了“自我反思”对加快教师专业成长和发展的重要作用,这将对我今后的成长有非常大的指导作用。当前,影响体育教师发展的因素很多,归纳起来大致可分为两大类:一是外部因素,如体育教师的社会地位、学校的管理制度等;二是体育教师自身因素,如自我发展需要、教学反思能力等。其中,教师自身因素在教师专业发展中起决定性作用。从专业发展角度看,教师的成长离不开教师自己的教学实践,教师的专业发展只有在具体的教学实践活动中不断反思才能完成。教育学者杜威这样说过:“教师应当对实践进行反思,将教学看作是一种反思性的学术实践,通过反思实践来改进教学,做‘反思型实践者’”。体育教师要提高自己的职业形象,就必须在教学实践中以自己的行为表现,主动反思,做“反思型实践者”,逐步推进自身专业发展。

反思是个体成熟之标志。反思型教师不仅要具有课堂教学知识、技巧和技能,还要具有对自己的教学方法、教学内容进行反思、研究和改进的能力,以及对教育的社会价值、个人价值和自己的教育信念进行更广阔的探究和反省的能力。即在“反思——更新——发展——再反思——再更新——再发展”这样一个无限往复、不断上升的过程中,使自身的成长始终保持一种动态、开放、持续发展的状态。

要想成为反思型体育教师不是一个自然而然、简单的过程,它需要体育教师在职业生涯中不断学习与提升,不断地反思自己的知识、信念、行为和各种视之为当然的观点,转变那些不正确的假设、信念,修正那些不合理行为,把反思的方法与实践结合起来,不断自我探究、自我发现、自我解决,才能逐步迈向批判反思之门。首先,要将反思渗透教学的全过程。即教师要进行全面具体的课前准备,并在教学过程中对教学活动的内容、对象、过程进行计划、安排、反馈、评价与调控,最后在课后对上过的课进行回顾与评价,总结课堂教学的经验,找出问题,分析原因,采取补救措施等。教师只有通过这些措施,形成对体育教学的系统反思,养成反思习惯,并使反思伴随着体育教学活动的常规化而逐渐自动化。其次,要讲究科学的反思方法,选择适合自己的反思方式,以提高反思的效率。第三,经常记录并剖析“关键事件”,以提高教师在教学过程中处理突变事件的能力,促进教师的自身的发展。第四,要进行系统的理论分析。因为系统的理论分析可以帮助教师审视那些教学中的直觉判断,帮助认识和理解自己的行为和思想,而且还可以为自己的实践提供多种可能,增强陈述自己行为的理论基础。

要想成为一名批判反思型体育教师,就意味着要在批判反思的过程中,把个人的教学活动、集体的经历以及正规的理论、研究视为同样重要的因素,使自身的教育实践和思想更具有合理性。只有在不断的批判与反思中教师的教学才会得到持续地发展。为成为一名具有批判反思的体育教师努力!

“教”得是否幸福、愉快,主要取决于在“教”的过程中能否体现人的本质力量,能否体现人的创造性!要创造就需要学习,需要研究,需要改变。我在语文教学中充分发挥学生的主动性、创造性和积极性,创造宽松的语言教学氛围,把学生视为自己的生命的一部分。

对于学生,我们只有坚信学生能改变,他想成为好人,想有出息,这样“诲人不倦”才有动力和基础,我们工作才不至于失去希望和信心。教学不是教师教学生学、教师传授学生接受的过程,而是教与学交往、互动的过程,师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充。在理想的课堂上,我们付出的的同时,也得到了巨大的收获—向学生所付出的积极情感不仅使学生体验到了愉快,而且学生给予我们的回报也使我们感受着加倍的绵延的快乐;我们不仅在课堂教学中享受着学生的发展和进步带给自己的幸福,而且在自己的职业生活中感受着自我发展带来的幸福。这就是我们所需要,并应该教给学生的自由。

发挥学生的主体作用,关注生成不能放弃教师的引导作用。对于零碎的问题,一方面,教师不能打击积极性,要引导和帮助学生发现问题、整理问题,提高提问的水平和质量;另一方面,教师要做好问题的输理和提炼,以少量的关键问题研究和讨论为主要手段,突出主要教学目标,提高课堂教学效益。

作为一名教师,我们天天进学校入课堂,天天面对学生。学生在学校里,在课堂中能感受到生命的宝贵,生活的可爱,知识有意义,学习有价值,从而对生命充满渴望,对知识充满渴求。课堂教学氛围和谐、有序,人际环境充满关怀。

理想中的体育课堂,跟随新课标是对以往课程进行继承与发展,取其精华,去其糟粕,而非全盘否定。重视激发学生的运动兴趣,并非强调要淡化竞技运动,反对体育教学的竞技化倾向,与学好运动技能是不矛盾的,在平时的课堂教学中想尽办法结合学生的生理、心理特点采取适宜的练习形式,在低年级教学中采用游戏的形式来学习动作就是一个不错的增强教材趣味性的策略,曾看到过一篇一年级的“前滚翻”课的教学案例,任课教师通过两个游戏“看天”(低着头看天)和“看谁坐得快”使小朋友在不知不觉、兴趣盎然中学会了前滚翻。同时,教师教学语言的生动、形象、活泼,也能够激起学生的参与热情,比如“今天老师给大家带来了一位好朋友,看看哪个小朋友们能保护好它,跟它成为最好的朋友”与“不能坐在球上、不能随便乱拍”的语言来引导学生上好“球类”的第一课,前者更能激发孩子遵守课堂纪律的自觉性。

理想课堂要有老师的精心备课,有学生的积极配合,有良好的课堂教学情境和课堂气氛,无论从整体还是局部看都是接近完美的。这种情况在实际的教学中是很难经常出现的,我觉得理想课堂应该作为教师的一个终生追求的目标存在,这个目标的实现是否理想,还要结合学生实际情况,只要学生有所收获,有所提高,有所发展就是理想的。

总之,《建设理想课堂》是需要我们教师下功夫的。

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