实用心理学影片观后感（案例12篇）

无论是成功还是失败，总结都是我们成长的阶梯。总结时要站在积极的角度来看待自己的成绩和经历。下面是一些关于励志的文章，希望可以激励大家朝着梦想前进。

心理学影片《黑天鹅》观后感

电影《黑天鹅》由达伦阿罗诺夫斯基导演，娜塔莉波特曼，米拉库尼丝及文森特卡索主演，讲述了一个有关芭蕾舞的真实惊奇的故事。

女主角尼娜(娜塔莉波特曼饰)是一位资深舞蹈演员，自幼习舞，渴望成功。在被提升为女主角后，她发现自己被困在与另一个舞者——莉莉(米拉库妮丝饰)的竞争之中。随着演出日子的临近，尼娜的压力越来越大，并由此产生了一系列精神问题。

电影结构紧凑，故事叙事有条不紊，现实与虚幻相互交织，多种意象的使用，更是作品显得连贯，扣人心弦。片子中最令人影响深刻的莫过于颜色和镜子的使用。

首先是颜色。该片的颜色主要有黑色、白色、粉色和灰色。其中又以黑白色为主，为影片笼罩了一层阴郁的色彩。

白色是纯净的，无暇的，正如白天鹅一样，美丽、优雅，也如其一般追求完美。主人公尼娜一开始是以白示人的，素净的脸庞是白皙的，围巾是白色的，舞衣、舞鞋也是白色的。这种对颜色的一致要求体现了尼娜对完美的极致追求，同时，也可将其理解为一种强迫症的表现，对细节吹毛求疵，这种自己束缚是尼娜不堪重负，最终产生精神问题，不时出现幻象的原因之一。

与之相对的是黑色，剧中另一女主角——莉莉，是黑色的代表，无论是衣着、外表，或是行为、动作无不显现出黑色的魅惑力量。整部影片也可以看做是尼娜从“白”向“黑”转变的过程。剧中，尼娜为了保住女主角的位置，不得不做出一系列有违本性的行为，使自己变得更加性感、有诱惑力、更加符合编舞约翰(文森特卡索饰)的要求，真正从白天鹅转变到黑天鹅。依我看来，“黑”并不是邪恶的象征，他代表的是一种更加富有张力的力量，他是狂野的，充满魅惑的，他代表了内心的欲望。

其次要说的是粉色，有人说粉色象征着尼娜最初的纯洁，在我看来不全是这样的。从影片中，我们不难发现，粉色主要出现在尼娜的房间里，粉色的墙，粉色的饰品，粉色的用具，而这些集中出现在她的家里，换句话说就是尼娜母亲的控制范围内。粉色可以看做是小女孩的颜色，而这种颜色多是母亲在女孩年幼时为女孩营造出来的颜色，她很美，很温暖。可是问题是，尼娜已经28岁了，她年轻漂亮，应该拥有许多朋友，可我们并没有从影片中找到尼娜在舞团外的朋友(当然，那两个在夜店认识的男孩不予考虑)。不管什么事，尼娜总想与母亲分享，可到了后来，她却无法忍受母亲，拒绝她甚至伤害她，这就可以说明问题了。尼娜的母亲年轻时也是一名芭蕾舞演员，因为要生尼娜，放弃了舞蹈，他便把自己一生的希望倾注在尼娜身上，小的时候，她强迫尼娜跳舞，长大了控制其生活、朋友，母亲的期望与控制也是尼娜不堪压力的原因之一，所以在这里，我更倾向于把红色认为是冷暴力的象征。

接下来说说镜子，这里所指的镜子并不仅仅是客观存在的镜子，一切能反映事物形象的物体都可成为镜子，比如水、窗户甚至人。镜子里的世界亦真亦幻。

镜子显现了真实的生活。尼娜的生活中充斥着各种镜子，舞厅里的巨大落地镜，家里的折叠式镜子，明亮的镜子照出了尼娜的全部，优点、缺点，就像一双双眼睛，冷酷地盯着你。这是来自队友的觊觎，是来自约翰的压力，还有来自母亲无处不在的控制，在这样的密切注视下，尼娜的压力急剧上升，她恐惧缺乏安全感，精神的崩溃也是必然的事。

镜子同样是虚无的。尼娜常常从镜子中看到另一个自己，另一个邪恶的，使人惊惧的自己，而这其实是尼娜心中担忧惶恐的显现。他人也是镜子。夜店里尼娜遇到的一个男孩说：“哦，原来你是舞蹈演员啊，难怪你们长得都一样。”试想世界上的人都与自己一样那该多么可怕。而芭蕾舞团却恰恰营造了这样一个虚拟的世界，相似的衣物，一样的发髻，一样的动作，让人分不清，究竟我是我还是别人是我。现实与幻象一片混沌。镜子里的世界捉摸不透，但可以从中窥探到人类的潜意识。在演出间隙，尼娜用镜子杀死莉莉，即可反应这一点，尼娜希望排除一切障碍，但她出现了严重的幻觉，以至于把镜子中的自己当成了莉莉，以至于伤害了自己。

影片的真实与虚幻相互交织，正是依靠种种意象才能更好地理解这部享誉甚多的片子。

心理学影片《黑天鹅》观后感

《黑天鹅》讲的是一个芭蕾舞蹈演员尼娜从一只压抑脆弱的白天鹅，终于释放出自己，蜕变为一只超越自己的黑天鹅的故事。从取得天鹅湖的主角资格到舞台上的华丽转变，尼娜背负着沉重的心灵包袱，有来自苦苦请求导演给自己机会的压力，她的母亲的压力，有来自象征着黑天鹅的前天鹅湖女主角贝丝的和竞争对手莉莉的压力，还有对自己深深的苛近完美的压力。

尼娜善良、美丽、软弱、单纯，这是她本来的面目，象征着纯洁无暇的白天鹅。而心中的黑天鹅蠢蠢欲动，是追求自己的释放、是邪恶、黑暗、叛逆、诱惑、惊艳，被尼娜抑制住控制住的最深处的一面。

她的母亲原本是一名出色的芭蕾舞蹈家，可是因为生下了尼娜，而放弃了自己的事业。母亲将自己没有实现的愿望寄托在了女儿的身上。女儿热爱芭蕾，同时一直尽力做到母亲的要求，刻苦训练竭尽了自己最大的努力。

尼娜和母亲的关系是极其复杂的。她爱她的母亲，她得到了梦寐以求的主角时第一个打给母亲，告诉她自己的激动喜悦。她顺从她的母亲，对母亲的有深深愧疚，也深知母亲的恐怖。比如在母亲为了给她庆祝，让她吃掉蛋糕，尼娜并不想吃，母亲转身就要丢进垃圾桶。心中的叛逆是她一直压抑着的，耳边围绕着是母亲口口声声的宝贝甜心，墙上挂着是母亲年轻时的舞蹈的照片和画，尼娜再也不想听到母亲对自己寄托她没有完成的梦想，她要挣脱母亲的期盼和束缚，还有她对自己更苛刻几近完美的要求。

尼娜自虐，自己伤害自己时全然不知，已经造成了伤害了才后知后觉，万分悲痛。母亲也知道女儿压力很大，而且还有自虐的倾向，总是要检查尼娜后背上的伤。战争终于爆发了。尼娜跟着莉莉去了夜店，喝了下了药了酒，释放出自己真实的压抑着的感情。第一次出现了严重的幻觉。第二天排演，尼娜迟到了。当她发现莉莉要取代她的位置时，她体会到了天鹅湖前女主角贝丝被取代了的恐惧痛苦的滋味，也目睹了贝丝过激的自残、自暴自弃的行为。

尼娜内心深深的悲伤恐惧一直有增无减，心中的黑天鹅黑暗的一面挣扎着要撕裂白天鹅的面具，矛盾纠结的内心愈演愈烈。

当我看到最后一幕，也忍不住落泪了。尼娜上台表演，复杂的情绪使她发生了失误。尼娜从舞伴肩上重重地摔了下来。一向苛求近乎完美的尼娜，怎么能容忍自己在这种关键时刻在舞台上在观众面前犯错？随后她又看到莉莉穿上扮演黑天鹅的衣服，尼娜受到了致命的刺激和威胁，莉莉要取代自己。尼娜又一次产生了非常严重的幻觉。她幻觉自己错手杀死了莉莉！她终于真正蜕变，抛下沉重的背袱，重新上场，在舞台上上演了一场惊艳的美轮美奂的黑天鹅！

回到化妆室，莉莉来敲门，向尼娜道出自己出乎意料的对尼娜表演的由衷赞叹。关上门后，尼娜发现之前的地上的血迹不见了，发生的一切原来都是自己的幻觉。自己并没有杀死莉莉，而是将玻璃片刺向了自己。她哭了，她笑了。尼娜明白了一切。她哭的是自己居然出现了如此真实可怕的幻觉。笑的是她终于完成了自己的蜕变使命，完美地完成了黑天鹅的演绎。她成功了。但同时，她也毁灭了自己。

尼娜望向王子，望向观众台，人群之中，她发现了她的母亲。腹部的血迹渐渐晕开，染红了洁白无瑕的裙子。她微微一笑，纵身一跃，从舞台上的悬崖跳下。她就像她演的天鹅湖，演的其实是真实的自己：一面是善良美丽的白天鹅，一面是邪恶黑暗的黑天鹅。最终自杀了，却是欣喜地死去。

心理学影片《黑天鹅》观后感

电影《黑天鹅》就讲了一个芭蕾女演员为排练《天鹅湖》而分饰白、黑（正、邪）两角，最终由于压力而人格分裂的故事。

娜塔莉波特曼扮演的nina就是一个一直生活在相对单纯的世界里的乖乖女，她的世界里应该只有3样东西。舞蹈，母亲，自己（并且这个自己是她自己也不曾真正了解的，被种种压抑着的自己）然而越是能一眼望到底的纯洁澄净一旦被沾染，就越会显露出其月亮面。就如同镜常静，但一旦破碎则必定伤人，自伤。nina就是那句话的最好佐证，她从小在那样一个父爱缺席，母爱畸形，没有多余的放松消遣的环境下成长，长大后自然扭曲蜕变为黑天鹅。

母亲是失败的舞蹈演员，nina是从没离开过母亲生活半径的sweetgirl，在nina的世界里曾经只有天使的白色和女孩的粉色。nina虽然练习刻苦，舞步准确，但是表演缺少张力和激情。那时的她即使解下羽毛群，脱掉缎面鞋，也还是那个白天鹅，无邪，娇羞。然而当她心底的小恶魔被欲望名利引出来之后，她的世界开始向灰色、黑色过渡。直到最后，我个人认为，她的世界里还有一抹红色，那个红是血的红。是最后她自己插入腹中的那抹鲜红，凝固浓重，彻底沉沦。

nina的迷失分裂不是出于肮脏地追名逐利，而是出于她内心真的渴望成功。她的肩上是母亲全身心投入的爱的筹码。或许她以前想当queen是为了实现母亲年轻时未完成的梦，但是之后我以为，nina迫切想成为queen也是为了自己的。因为她的世界缺乏安全。她其实不想像母亲一样自怜孤清，她想努力表现出最好的一面给别人看，她，想完美。用完美来抵御这个世界，用完美来逃避内心的黑暗和恐惧。影片后来她对她母亲说你一辈子都只能跑龙套，而我是天鹅女王就可以印证这一点。

她也害怕失去，她怕失去总监对她的器重与欣赏，所以想拼命拽住总监的心，她带着点尊敬或许还有点些许的爱情。她害怕失去女主角的位置，所以到后来会央求总监换掉lily。因为她害怕lily觊觎她的地位。其实nina只是一个易碎的瓷娃娃，怯生脆弱，敏感绝望。尝过各种以前想都不敢想的禁果后，她得到快感得到解脱。外界的压力，病态的母爱，沉重的角色像狂风骤雨般扫荡着她的精神，心灵，人格。我也不晓得该赞叹她的敬业，还是该叹息她自己的摧残。

外界给予她的各种黑色养料，将她撕碎，她自己逼自己太紧也将她自己撕碎。当我们怀着某种虚幻的愿望极力想在生活的秋千上荡到最高处，最终回到的，却还是原来的位置。正如影片最后，nina获得了观众的爱，她完美了，然而也只能纵身一跃，回到现实。并且这样的现实还不能回到从前。因为恶之花已经插在了她的裙襟。

一个人可以被毁灭却不可以被打败。她被毁灭了，却赢了。折翅也要飞翔，她像是从灰烬中燃起的凤凰，身上有抖不净的灰尘，但，却真正，美丽，带着哀伤丑陋的美丽。

心理学影片《黑天鹅》观后感

今天闲的没事就写起了观后感。

看完了《黑天鹅》觉得很不错，比国王的演讲好多了，主人公的表演很到位，人物的内心世界演绎的淋漓尽致，使我完全被感染了。的确很久没有看到这样的好的片子了。

可是看完内心很压抑，在我看来毕竟太残酷了，即使最终能追求到完美，付出的代价也太大了，毕竟像我们这样的普通人，没有那样的毅力，也没有那样的野心。我们也许并不想作为舞台上光彩夺目的那颗星，站得越高，摔下来就可能是粉身碎骨，付出生命的代价，最后只得到一句：我看到了“perfect”。真的值得吗？我只想做一个普通的人，淡泊名利也好，胸无大志也好，这就是我！但我的人生并不一定没有成功，也许我会为了这个简单的梦，而努力，但是我希望所有最终的美好不要变成一种折磨，而只是我的简单人生的一种点缀。我不追求完美，事实上对于根本就不存在的东西，我一向不苛求。或者可以说完美只是内心的一种感受，只要明白有些东西根本就不属于你，那么是不是觉得自己的人生其实很真实也很完美呢！不管是拥有的还是失去的，总觉得自己是最好的，所以总会有幸福的感觉萦绕在身旁，这就是完美。明明唾手可得的东西，却要去苦苦追寻，又是为何！

你高贵、纯洁、是真正的公主。你是翩翩起舞的白天鹅，是任何人难以企及的梦。可是眷恋未知的世界，却偏偏偷食苦果。难道看到更多的东西，了解人间的痛苦就是完美。不食人间烟火的白天鹅，你又是何苦！

看的时候，我一直为公主纠结，难道白天鹅就这样毁灭，就这样蜕变成黑天鹅？还好最终作者给观众留下了一点可怜的希望。

我看得的是，所谓的艺术，变成了一种杀人凶器，是对艺术家的极度摧残。为了追求艺术，不惜扭曲自己的人格，变卖自己的灵魂，最后除了一个光鲜的空壳变得一无所有。就像演艺界，我们曾经以为腐败并不是大多数，虚伪也只是为了保护自己。我们曾因为某人而坚持以为这爱存在，可是随着一次次婚姻告危，曾经见证这个金童玉女的神话升起的我们不得不看着它慢慢破碎，最终愕然。

到底是什么使一切变得如此悲哀？现实！偌大的世界，我们每个人只是沧海一粟，只是滚滚红尘里的一粒尘埃。为了生存我们选择了不同的生活方式。所以演绎成了不同的悲剧和喜剧！

但是，每个人都有选择的权利，不是吗？

影片观后感

“有一个声音永远响亮，那是热血铸就的党章，有一种信任值得珍藏，那是百姓心中的衡量，一身正气走两袖清风扬，让扎实的脚步印证我们不变的辉煌，唱响正气歌把群众放在心上，唱响正气歌坚定我们的立场，唱响正气歌写下务实清廉的信仰，唱响正气歌让党徽在天地间闪亮”。观看爱国影片《我要以身许国》，使人心潮澎湃，浮想联翩。

近十几年，随着国家经济高速的发展，人们的收入持续增高，人民生活的总体水平得到了明显改善。同时，也有一些腐败分子，利欲熏心，以权谋私，获取了不正当利益。腐败现象的出现极大的伤害了广大人民对党和国家的感情。爱国影片用艺术形式的手法，给人以启迪，发人觉醒，教育意义深，影响力度大。展现了党和人民群众反腐倡廉的愿望，再现了我们党长期以来惩治腐败，提倡廉洁奉公、执政为民的重要思想。

通过观看影片，我们认识到了新中国来之不易。为了推倒“三座大山”，争取人民得解放，成千上万革命先烈，抛头颅洒热血，英勇献身，才迎了了胜利的曙光。作为一名教师，只有发奋学习、工作，才是感恩先烈的最好方式。

上与党保持一致。树立为人民服务的思想，为党的事业奋斗终身。通过观看影片，让我们感受到了领袖的魅力和思想的光辉。中国共产党的缔造者，中华人民共和国的开创者，毛泽东同志是时代的巨人，非凡的领袖魅力和伟大的思想光辉，开辟出井冈山根据地，带领出二万五千里长征，指挥了一场又一场胜利的战役。小米加步枪打败了飞机大炮，真实的神话，永远笑傲在人类历史上。“中国人民从此站起来了”，您的豪言壮语，您的英姿态伟岸，你的思想光辉，永远振奋56个民族的大家庭，永远震撼着世界，我们敬仰，我们继承，我们高举，我们发展。

我们忘不了60多年前的开国大典。那创新超越的28响礼炮，是不忘历史的纪念，是陈旧腐朽的结束，是崭新秩序的建立。1949年10月1日，中国，首都，北京，天安门，五星红旗徐徐升起，升起一个国家的尊严，一个民族的希望，一个政党的发展。既然升起了，我们就必须捍卫！十年，二十年……六十年，世界风云变幻，狂风暴雨，五星红旗洗礼得更加鲜艳夺目。今天的我们来了，我们之后的我们，又将延续。一百年，五星红旗依然高高飘扬！

政为民，求真务实精神记心中；重温这一课，我们的国家更兴盛”。这首歌使我深深感染于那充满正气的氛围。

老一辈无产阶级革命家反复告诫我们，不能在思想上解除武装，掌握政权之后，也不要忘记艰苦朴素的优良传统和作风，他们身体力行，为我们树立起一座座勤政爱民的丰碑，在艰难的岁月里，他们甘于清贫，在和平的年代里，他们一身正气，保持着共产党员的政治本色和革命气节，他们的精神震撼了一代又一代人的心灵，他们的教诲培养了一代又一代的新人，是我们永远铭记的警世名言。老一辈无产阶级革命家以身作则，帅先垂范，是勤政爱民，清政廉洁的楷模，他们坚守信念，革命斗志不减，他们一生正气，政治本色不变。

对形式主义、官僚主义；坚持民主集中制的原则，反对独断专行软弱涣散，坚持党的纪律，反对自由主义；坚持清正廉洁，反对以权谋私，坚持艰苦奋斗，反对享乐主义；坚持任人唯贤，反对用人上的不正之风”。在现实的经济工作中，我们共产党员要牢记八个坚持八个反对，永保先进性。

在革命战争年代，我们党制定了三大纪律、八项注意，造就了一支纪律严明，秋毫无犯的人民军队，如今，与时俱进的共产党人根据时代的发展变化，提出了一系列新的要求，2010年1月，中央纪委第三次全会把廉洁自律的规定集中概括为四大纪律八项要求，以便与领导干部更好的掌握遵守和执行。共产党员要时刻牢记，四项纪律八项要求，廉洁从政一心为民，严明纪律发扬好作风，第一遵守政治纪律，坚定理想信念不动摇，第二遵守组织纪律，团结统一自觉受监督，第三遵守经济纪律，促进发展不把私利谋，第四遵守群众纪律，学的宗旨时刻记心头。四大纪律我们要做到，八项要求条条遵守好，领导干部以身作则，为民务实清廉做模范，第一要同党中央保持一致，不阳奉阴违自行其是，第二坚持民主集中制，不独断专行软弱放任，第三依法行使权力，不能滥用职权玩忽职守，第四廉洁奉公作风正，秉公执行公务，严以律已，第五管好亲属身边人，不借机伸手谋私利，第六公道正派用人才，不任人唯亲营私舞弊，第七艰苦奋斗保本色，不能奢侈浪费贪图享受，第八务实为民，不弄虚作假与民争利，共产党员个个要牢记，四项纪律八项要求，创建和谐社会奔小康，祖国前程灿烂锦绣。

党的十六大以来，以胡锦涛为总书记的党中央，坚持标本兼治、综合治理、城防并举、注重预防的战略方针，提出建立健全教育，制度、监督并重的惩治和预防腐败体系，并与2010年1月颁发了实施纲要，这是党中央从完成经济社会的重大任务和巩固党的执政地位的全局出发，为做好新形势下的反腐倡廉工作所做出的重大战略决策。是我们党对执政规律和反腐畅廉工作规律认识的进一步举措，是一个时期执政工作和反腐倡廉工作的指导性文件。

我们党制定一系列纪律规范，就是为了让广大党员、领导干部廉洁从政，真正做到一个廉字，廉字有着丰富的内涵，廉字蕴涵着党的要求和人民的期望。正如《廉字歌》唱到的：“从小要知廉字的内涵，做官要做一个好官，做官清廉堂堂正正，做官不廉天怒人怨，人间自古以廉为美，历朝历代都不曾改变，廉字代表高尚的境界，廉字就是楷模和圣贤”。我们每一位党员应该永远牢记在心中，时时刻刻敲响警钟，以民为本，大公无私，实实在在做事，踏踏实实做人。

走到今天的缘故；而这正气也必将成为中国共产党领导中国走向更好的明天的坚强保证。

心理学影片《黑天鹅》观后感

《黑天鹅》讲述了一个有关芭蕾舞的超自然惊悚故事。女主角是一个资深芭蕾舞演员(娜塔丽·波特曼饰)，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。《黑天鹅》塑造了一个强迫症和精神分裂的芭蕾舞演员。

抑制不住的抓挠、厌食或者贪吃都是强迫性神经官能症的表现，而片中的母女无疑都有此类的病症，不同的是母亲的是强势的外显，而女儿显得精神薄弱。她胆小怕事、谨慎克制。如同boss所言，只能演好白天鹅，不能演黑天鹅。

电影越深入，你越会发现，她强迫的个性除了和狭隘、封闭、紧张的家庭关系有关之外，其最深处还带着原始的宗教性。

母亲严格的管教让她对性讳言莫深，纯洁的不去触碰“恶”。这同时也是基督教心灵世界的割裂的写照，“善”与“恶”的绝对化和通过克制欲望的惩罚达到超脱肉体的纯精神境界。而性的“力比多”的力量很强大，长期的压抑就会变成了惩罚自己和身边的人的强迫症。

善与恶、纯洁和欲望、黑与白，这些看似对立的元素其实都混杂在一起，是一件事情的两个方面而已，我们只有以放松的心态，没有感情色彩的审视双方，才能在混杂的世界中把持住自己。

白天鹅纯洁优雅，与欲望绝缘；黑天鹅热情奔放，充满诱惑。这对同卵的双生却有着分裂的个性，让她们在一个精神脆弱的人身上表现，带来的结果是不可避免的精神分裂。妮娜的挑战是颠覆性的，在她的自己认同中，自己只能是母亲的乖乖女，她想让自己成为大胆、叛逆、追逐欲望的莉莉，却只能望之兴叹。妮娜站在恶魔的雕塑旁，看着这个因屈服欲望而面目全非的天使，此刻一定充满好奇、憧憬还带着不安。

她开始尝试欲望，反抗母亲并强迫自己，心路的改变在化妆间搏斗那一刻达到高潮，在心中她杀死了莉莉并取而代之，其实是将玻璃刺向自己，杀死了那个纠结在自制节欲不能自拔的妮娜，舞台上，一个全新的妮娜诞生了，她强大、高傲、充满着进攻性的诱惑。她将灵魂卖给了欲望，成就了完美的演出，而纯洁，在欲望飞升的那一刻也象白天鹅一样成了艺术的殉道者。

不管是柴可夫斯基或者是阿罗诺夫斯基，《天鹅湖》或者《黑天鹅》仅仅是他们内心善恶割裂的表象，他们和基督教的教义有着相同的无意识根源。百年前，荣格在印度的斗拱飞檐上发现男女双修的雕像，感受到东方独有的善恶一体的观念，他预言，这将是拯救西方割裂精神的良药——善和恶乃是动态的统一。

抗日影片观后感

《刮痧》影片观后感

《刮痧》这部电影非常直白的反应出东西方文化的差异，而这种文化差异同样体现在法律和司法领域，从法社会学的角度来分析就是不同文化所孕育出的法律以及法律文化可能会有很大的差别，甚至是产生激烈的冲突和矛盾，这也是当今社会不同法律文化的国家和地区在互相交往中都可能面对的一个问题，这也为法社会学家提供了一个很好的研究方向。《刮痧》中选取了一个很好的角度来表现中美两国之间的文化差异和民众之间缺乏互相了解和认识导致的一些麻烦和争端，影片中的一家四口在美国的生活非常能表现很多华人到了美国定居后所面临的一些文化差异和问题，同时也表现出美国的主流社会的主流文化不能很好的理解和接纳东方文化，而是坚持以自己的眼光来看待一切问题。影片中的父母比较成功的融入了美国社会，但是这也不能否认其与西方社会文化存在排斥性，而儿子在美国出生成长一定程度上可以说是完全融入了美国社会，但是其传统文化和家庭文化或多或少的也会有一些矛盾体现出来。

我认为影片所体现的主题在于比较法文化，而通过法文化的差异又引申出中美文化中的一些冲突矛盾焦点，如关于教育的看法、方式等的冲突；关于友谊看法和理解的冲突；关于传统文化的冲突，而其中最为重要也是矛盾集中点就是传统文化的冲突。

一、关于教育的看法、方式的冲突。

影片中许大同为了儿子丹尼斯和老板的儿子打架的事情，而要求儿子向对方道歉，在儿子拒绝之后就动手打了儿子，后面也说要儿子道歉是为了给他老板的面子，这里的打儿子和给面子在中国来说就是非常常见的事情，而在美国文化中就觉得不可思议。在美国人眼里甚至是许大同在美国出生成长完全不了解中国文化的儿子来说是不能理解中国传统文化里教育子女所奉行的“打是亲、骂是爱”以及“爱之深、责之切”的文化内涵，也是不会赞同以这样的方式来教育子女，而甚至于别人用这样的方式来教育子女他们也会介入其中予以阻止。这些都是体现了中美两国文化中对于教育的看法和方式存在很大的冲突的例证。

二、关于友谊的看法、理解的冲突。

影片中许大同的老板站在许大同的对立方作证，也可以说是造成小丹尼斯没能顺利回家的一个原因之一。在中国传统文化中一方面宣称是很好的朋友，另一方面又站在对立方的立场上而不帮助自己，这样的事情在中国是很难想象和很难理解的，然而在美国文化中把情与理、情与法能够很好的分开以至于这样的事情是很平常的。中国传统文化中讲究有福同享、有难同当的友情和义气，而在美国主流社会这是不可能得到认同的，也就是两国的文化差异太大，民间又缺乏沟通和了解导致两种文化的人之间由于文化差异导致的矛盾经常性上演。这些也就是中美两国文化中关于友谊的看法和理解存在很大冲突的例证，同时也说明不同文化之间加强交流与沟通，提升文化认同是非常重要的。

三、影片中体现最大的主题就是两国文化的差异，包括上述关于教育、友谊和冲突也都是源于文化差异，其中文化的差异和互相不理解不认同导致影片中对于刮痧这一种在中国非常普遍的事情在美国却会引起一场官司，而且还是一场私权利对抗公权力的官司，从中我们可以看出两个冲突。

其一是中国传统文化的精华之一中医在美国主流社会没有得到应有的承认和尊重，当然这也说明我国医学人才应该努力将中医推广到世界，让全世界承认并尊重中医的同时也让全世界的人受益。其二是中美两国现实国情差异很大、其法律与法律制度差异很大。其中现实国情中中国的家长把孩子放到家中自行外出是和平常的事情，有的人因为谋生出远门很长时间把孩子留在家中也就是留守儿童的问题，这在中国是很平常但其中也有很多无奈的因素；然而相同的事情在美国就可能构成违法或者犯罪，这在中国社会是不能理解的也是不可能出现的情况。其中两国的法律文化差异也很大，中国对于除了涉及刑事犯罪的问题会由国家机关强行介入之外基本上都奉行不告不理的原则，而美国司法机关对于很多问题都会主动介入，其中也包括一些社会性的组织介入，这种差异在影片中的表现是比较深刻的。

总体来说，影片所表现的主题是由于两国的文化差异所孕育出的不同的法律文化和法律制度，这也是法社会学派比较关注的比较法文化和比较法律制度的两个点。而影片的结局还是比较好的，也为我们在以后碰到类似的.情况应该如何处理提供了一些思考和办法，也启示我们不同国家、不同地域、不同民族、不同文化的人应该加强联系和交流，以期达到互相理解、互相尊重的和谐世界。

影片观后感

张家港市鹿苑小学陈桦。

片段一：教书是为了育人。

学生尼尔按照基廷的要求朗读教科书上一篇关于“如何理解诗”的导论。文章的作者矫作地以数轴的方法分析诗歌创作，显然是一篇学究味十足的说教。基廷老师说道：“鬼话！这不是在修水管，这是在谈诗。撕掉吧！”学生们无比震惊。一个叫查理的率先撕去了自己的一页。“刷刷——”，“撕吧！这是一场战争，它关系到你们的心智和灵魂，你们要学习独立思考。”

一个反传统的教师，撕掉了教科书上的腐朽，需要何等勇气，而又有哪位位教师会想到以撕毁课本的极端方式来告知学生“尽信书不如无书”。孔子让我们三岁起就背“学而不思则惘„„”可有的人到了三十岁未必付诸实践。为此教师能做的是什么？一个优秀的老师并不是为教书而教学。爱因斯坦曾说，学校教育的成功与否，在于学生将书本知识遗忘之后，还剩下什么样的素质，精神生活发生了怎样的变化。教书与育人和教书育人是两个不同的概念：教书是为了育人，不是为了知识本身。把教书与育人割裂开来只会两败俱伤。

片段二：教育是充满真诚平等和爱的的事业。

者想到了什么？

教育要突破定势是需要自由开放的学术氛围。讲桌是什么？讲桌意味着什么？古代也好今天也罢，教师的三尺讲台永远是学生不可也不肯亲近的地方——教条、严肃、压抑。可是在基廷的讲台上我们看不到教鞭更感受不到压抑。让学生站到自己的讲台上不仅仅让学生切身体会从不同的角度看问题，而且通过此举也赢得了学生们的尊敬与信任。此刻，学生脚下的讲台也发生了蜕变，三尺大的讲台是师生之间情感交流的见证，是孩子们值得信赖的精神支柱。试问，一个敢于这样做的老师还有什么学生不愿意亲近他，还有什么学生不愿意把四十五分钟全身心的投入在同他的思想交流中？用自己真切的爱去感化学生，教育是需要真诚、平等和爱的事业，需要教师和学生一同完成的事业。

片段三：做个眼疾手快的伯乐。

“一个疯子，狂野的疯子！”学生托德看到黑板上的文字后情绪有些失控，这正是青春的咆哮，最原始的生命状态——诗一样的生命。基廷老师突然捂住了托德的眼睛，托德延续着他的想象“我看见一个令人冒冷汗的疯子，他在告诉我关于真理，真理像使你脚发冷的毡子，只能盖住我们的脸„„”同学们怔住了,多么新奇的修辞啊。

“人一旦被人发现，就发现了自己。”就在这一天包括学生托德在内的所有人都发现了另一个托德。在新生班里教师能尽快记住孩子的名字或者能先记住某个孩子的名字，带给学生的情感交流是不一样的。一旦孩子发现老师记住了自己，就会产生一种强烈的归属感和被认同感，学习动力与自信就是从这些方面一点点积攒起来的，这是我作为学生的切身感受。“世界上不是缺少美丽，而是缺少发现美丽的眼睛”，既然人常说“千里马常有而伯乐不常有”那么老师就做一个眼疾手快的伯乐吧。

影片中还有很多细节很值得我们回味，也带给我们很多思考，因为它隐藏了很多深刻的教育理念。用理解、宽容、耐性和爱心智慧地引导学生的成长，为每一个学生撑起一处自由翱翔的天空。

《刮痧》影片观后感

电影《刮痧》是一部反映中美文化冲突的优秀影片。《刮痧》只是一滴水，而蕴藏在其中的却是因种族，区域，传统和文化不同而形成的激情澎湃的汪洋大海。在美国，尤其是在以保守和“居民顽固”著称的密苏里州，最能体现出这种对外来文化的排斥，因此影片把故事的发生地放在了这里。虽然影片是从“教子”这个角度去反映不同文化冲突的，但我们仍能从故事的一些其他侧面加深对这种冲突的认识和了解。比如主人公许大同为了自己和洋人老板的所谓“面子”，当着洋人老板的面打了自己儿子一记耳光，非但没有找回自己和洋人老板的面子，还落得一个有严重暴力的恶名，连他的好朋友——就是那个洋人老板都不能理解和原谅他。起因是因为许大同的儿子丹尼斯在和洋人老板的儿子一起玩儿时，互相打闹。洋人老板的儿子来告状，许大同让丹尼斯给人家道歉。丹尼斯拒绝了，许大同怒了，就给了儿子一巴掌。

许大同的这一巴掌，第一是为了给自己找回面子。

父道尊严是古老中国千年儒家文化的典型特征。君臣父子，天常地纲，不得僭越。君教臣死，臣不得不死；父教子亡，子不能不亡。按许大同看来，他叫丹尼斯给小朋友道歉，丹尼斯必须无条件执行。拒绝就是抗命，就是不给自己面子，就是挑战尊严。于是他给了儿子一掌。

许大同的这一巴掌，第二是为了给自己的老板一个面子。

许大同在美国混的小有成就，皆因有老板大力提携和扶助，因此他们也成了好朋友。老板的儿子被自己的儿子打了，当着老板的面让儿子给对方道个歉，老板一定觉得很有面子。儿子不听话，挨了打，老板的面子就找回来了。甚至许大同的父亲都当面夸大同这一巴掌打得好，说：“当面教子，背后教妻，”一幅自诩的表情。

但许氏父子全都错了。从洋人老板和妻子目睹许大同打儿子那一巴掌时错愕的表情里，观众读懂了，中美两种文化的碰撞和摩擦开始了。

林语堂先生在《脸与法制》一文中说，中国人的脸不但可以洗，可以刮，并且可以丢，可以赏，可以争，可以留。有时好像争脸是人生第一要义，甚至倾家荡产而为之也不为过。

鲁迅先生笔下的阿q，既无财产也无地位，但却有的是面子，一旦被人伤了面子，比父母死了还难受。面子几乎统治了中国人的心灵，“人要脸，树要皮”，“饿死事小，失节事大”，足见其在中国传统文化中的地位之大之先。

而美国人则不同。美国人不是不讲面子，只是不像中国人把面子摆在那么重要的位置。他们在原则问题上，绝不讲面子。比如在法庭调查时，许大同的老板当着许大同的面，承认许大同打了自己的儿子。事后当许大同责备他“不够朋友”出卖自己时，他嗫嚅着说，“那我也不能撒谎啊”。

造成中美文化差异的原因是复杂的，表现在讲面子问题上，更突出了这种差异的互不包容。中国人是一个非常看重集体主义原则的群体，人与人之间讲究和谐，互相依存，互相帮助，这是几千年农耕文明培育的一种生存法则。落后的农业生产方式实际上是一种非常脆弱的生存纽带，维系在上面的人们，无法脱离它的束缚。冲突的结果必然是毁灭现存的秩序，造成生产关系的又一次调整，使得苦难得以无休止的轮回。因此中国人愿意忍让，尊重别人，把和谐看得比天都大，把集体看的比天大，把面子看得比天大，不到万不得已，绝不轻言战端，绝不轻易得罪别人。这也是中华大一统历经离乱，而中华民族一直统一不散的一个重要原因。

许大同想给自己的老板面子，没想到自己落得一个很没面子的结局，他那关于面子的几乎全是来自中国的理论和做法，使他陷入绝望。儿子被儿童福利局监护；妻子分居；父亲怆然回国，他只能自嘲自己为一堆“臭狗屎”。

《刮痧》所表现的冲突，只是中西文化全部冲突的一个缩影，这种冲突还将长久的继续存在。重要的不是改变，因为无法改变——两个民族几千年形成的思维和认知，只能随着交流的加深而逐渐融合。重要的是习惯和相互适应——当观众们看到影片结尾许大同一家人激情的相拥在一起接受包括公诉人在内的那么多美国人的祝福时，谁能说这不是一种相互适应和融合呢。

影片观后感

抗战影片观后感

昨天我们全校一起观看两部抗日战争《紫日》、《东北归纵队》。

在《紫日》这部电影片中它讲述的是在1945年俄国向日本宣战中的一位俄国女中尉娜莎和中国农民杨玉福、日本女中学生秋叶子在逃亡路上的一切困难险阻。故事一波三折，紧扣心弦，跌宕起伏，虚实并存。在广大的原始森林中，他们经历几次险难之后回到了现实生活中。在森林中，他们因为仇恨几次想杀对方，特别是杨玉福和秋叶子。在秋叶子遇险时，杨玉福几次想让她自生自灭，但由于我国思想传统的深厚影响下，在复杂的心理较量下，最终还是救了秋叶子。故事虚实交换，扣人心弦，让人仿佛身临其境。在杨和秋叶子之间的矛盾中，反复地写了杨的复杂心理。杨是个老实的农民，只因在日本侵略军残忍地杀了他的母亲和他的乡亲后。在一次日本扫射中侥幸生存了下来，正好俄国军队来到，和俄国军队一起离开的，却不料，阴差阳错地进入了日本的生活区，遭到日本敌军的反抗。与娜莎一起逃亡，并找了俘虏秋叶子，叫她带他们走出森林。于是故事就这样精彩地展了开来。

我很佩服杨玉福，在敌人面前，他能忍下满腔的仇恨屡次救了敌人的族人。而秋叶子的表现与杨玉福表现形成鲜明对比。秋叶子在几次闲下中想杀了杨玉福，但没有机会，有机会时下不了手。但令人婉惜的是秋叶子为了告诉她的族人战争平息了被她的族人杀死了。在这片电影中，三个主人公之间的所发生的所有事情都有着很好的借鉴。都反映着在当代的国家的思想传统:杨玉福所代表的是我国以德为思想传统的表现，杨玉福运用得很好;秋叶子所代表的是日本的道德思想以败失尊严为思想传统的表现;娜莎代表的是俄国军人以服从为思想。一个国家的兴盛主要表现在国民的身上，一个国民所受的.文化素质之深浅关系到国家的兴盛。如果国民的文化素质不深，不会关注国家的兴亡，他只会关注自己的生活是否过得好不好。

在片中我也学到了一些常识:例如说在草原上发生大火时，不要顺风而逃，而是在一与火绝缘处用东西保护头部扒以地面。

1937年8月28日，上海火车南站拥挤的人群中，一对年轻夫妇带着一个大约三岁的小男孩正准备上火车。年轻夫妇背着沉重的行李。突然，一声剧烈的警报声伴随着飞机的轰鸣声响起。人群骚动起来“轰-”人们的前方已经冒起了浓烟。只听见有一位年轻人大叫:“快跑呀!日本鬼子轰炸到这里啦!”

人群如遇到地震似地逃跑。一时间车站里只能听见妇女的尖叫声、小孩子和男人的叫喊声。慌乱中，年轻夫妇与三岁孩子挤散了。年轻夫妇的随身行李也不见踪影了。“轰-!”又一个炸弹从天而降，铁轨断成两截，断裂的铁轨向上翘着;天桥塌下来，只见桥上的行人跌落下来。他们张着大嘴，大声的求救声被淹没在隆隆的炸弹声中。几秒钟的时间，昔日人来人往的上海火车南站成了血的海洋。

爆炸声还在不断的响，人已经差不多跑完了，只留下一些和家人失散、跑不动的老人和孩子。在离铁轨比较近的一块空地上，一个三岁小男孩坐在满是血污的地板上哭着。旁边躺着许多惨不忍睹的尸体，一连几个炸弹还在小男孩的身边发出巨响。这个小男孩的未来是生?是死?我真不敢想象。

现在，虽然人们已经步入21世纪，但地球上还有许多地方站或仍未停歇。战争，使别的地区孩子们失去了家园和童年，失去了学习的机会，失去了自己的亲人，失去了幼小的生命。我们渴望和平，我们希望世界不再有战争，不再有痛苦!