教案模板是教学设计的基础,通过规范化的格式和内容,使得教学过程更加有条不紊。教案模板的设计是一个系统工程,为了更好地开展教学活动,下面是一些教师精心编制的范文赏析。
高中音乐说课稿
(一)指导思想本课教学设计以“了解古典乐派风格及大师贝多芬”为指导思想。
(二)理论依据。
《义务教育阶段音乐课程标准》和《普通高中音乐课程标准》中都提到音乐教学中主要是通过聆听和感受音乐,在弘扬民族音乐同时还应开阔视野,理解尊重世界其他国家的音乐文化树立平等的多元文化价值观。
二、教学背景。
(一)教学内容分析。
本课的教学内容是人民音乐出版社出版的高中《音乐鉴赏》模块中第八单元第十五节“贝多芬”中的《第九交响曲》。
在第八单元《划时代的音乐大师——贝多芬》要求欣赏两首乐曲《第二十三钢琴奏鸣曲》第三乐章,《第九交响曲》第四乐章。《第二十三钢琴奏鸣曲》是贝多芬钢琴杰作之一,学生曾问贝多芬:这首乐曲表达的内容?他答:你去读一下莎士比亚的《暴风雨》吧由此可见,此曲是一首思想性高、斗争性很强的乐曲。
《第九交响曲》在他全部作品中占有特别突出的地位。是他在交响领域中伟大成就的总结集中体现了他创作的思想境界、革命热情和艺术理想。作者引导听众通过阴暗和绝望痛苦和沉思、冲突和斗争,走向全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。《第九交响曲》孕育很长时间(自1808-1822年)直到1824年完成写作。首演后取得巨大成功。
(二)学生情况分析。
1.本课的教学对象是我县一所重点中学高中一年级(1)班的学生,全班46人。这些学生大都来县城几所初中校,综合素质参差不齐,对古典主义音乐不了解,都知道贝多芬的《命运》交响曲,对《第九》交响曲不太熟悉,只知道《欢乐颂》的简单旋律。
2.有个别是招收来的艺术特长生,具有一定的识谱视唱能力,同学都有较强的求知欲。
(三)教学方式与手段说明。
1.导入新课环节——引导法直接进入主题。
聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章,感受、体验、认识、理解作品的音乐情绪,引导学生了解贝多芬生平以及欧洲古典主义音乐风格的特点。为学生进一步进行探讨性学习古典主因音乐风格做好铺垫。
2.新授环节——体验、分析法。
本节课以聆听贝多芬《第九交响曲》为重点内容,在感受、体验的基础上,自主分析和理解音乐内容。演唱《欢乐颂》主题。了解《第九交响曲》的创作背景,及作品产生的影响。
3.拓展环节——比较、讨论法。
学生对贝多芬的音乐作品的欣赏,让他们用感受、体验、分析作品的`能力来探究古典主义音乐特征。
(四)技术准备。
多媒体设备、多媒体课件、利用教材及配套课件,和师生搜集的视频资料,充分认识贝多芬及音乐风格。
(五)前期教学状况、问题与对策。
学生在初中教材中,已经初步接触过贝多芬及他的作品。如《第五命运交响曲》。也通过其他学科,了解了一些贝多芬的相关信息。本节课是在欣赏作品的同时,感受作品的深刻内涵,认识、理解古典主义音乐的特征。因此,教师课前对学生的引导和准备是非常重要的,在教学目标的制定上也要注意,不能过高或过大,在教学设计和实施过程中引导和激发学生通过作品欣赏,总结古典主义音乐特征。
三、教学目标。
(一)“情感态度与价值观”目标。
聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章及《第九交响曲》。
第四乐章,体会“自由、平等、博爱”敢拼搏的精神。培养学生乐观、勇敢、坚强的精神品质。
(二)“过程与方法”目标。
让学生感受、体验、认识、理解作品的音乐情绪,在古典主义音乐的鉴赏学习中感悟、体会其中的意境。
(三)“知识与技能”目标。
1.初步懂得古典时期重要的音乐体裁-奏鸣曲、交响曲及奏鸣曲式。
2.分析欧洲古典主义音乐风格的特点。
四、教学重点与难点。
(一)教学重点。
通过对作品的理性分析,感受《第九交响曲》音乐情绪及音乐风格。
(二)教学难点。
聆听《第九交响曲》,感受、体验其音乐情绪及音乐风格,理解音乐内容认识、理解古典主义音乐特征。
五、教学过程。
(一)导入。
聆听《第二十三热情奏鸣曲》引出作者贝多芬。
简单介绍这首曲子,通过欣赏使学生掌握奏鸣曲相关知识。
(二)新授。
(1)介绍贝多芬生平。(投影短片介绍)。
(2)介绍《合唱》交响曲创作背景。(投影短片介绍)。
(3)学生演唱《欢乐颂》主题片段。
1)听《欢乐颂》主题片段。
2)学生跟伴奏演唱歌曲。
(4)欣赏《第九》交响曲第四乐章片段。
1.旋律、节奏的特点?
2.从乐队演奏到人声合唱,音色的转换,对音乐的情绪有怎样的推动作用?
3.为什么贝多芬把人声加入交响曲中,人声在这里起到什么作用?
(三)总结。
通过欣赏学生总结古典主义音乐风格特征:
继承德奥民间优良传统,确立了主调音乐风格,在音乐创作中的主导地位,奠定了古典类型的奏鸣曲式、交响曲、室内乐和歌剧的规范。他们的创作以崇尚理性、逻辑严密、内容充实、形式严谨、含义深刻、为特征,构成了古典主义的音乐风格。
(四)扩展。
课后作业。
写一片听后感,巩固学习成果,鼓励继续探究。
六、学习效果评价设计。
(一)评价方式。
本课的学习效果评价方式包括教师评价和学生自评。教师评价贯穿于整个学习过程,学生自评安排在完成分类依据的选择和分类结果的确定之后。
(二)评价量规。
七、教学设计的特点。
这节课是一节以合唱为主的欣赏课。在教学过程中,我充分依托合作这一指导思想,组织教学内容,设置教学环节,在教学设计上有以下几个特点:
从学生熟悉的音乐入手,引起兴趣,并深入认识。让学生参与熟悉主旋律,引起学生对作品的共鸣,使学生得到完整的艺术享受。培养学生自主分析、鉴赏的能力。
八、教学反思。
教学中我针对学生的实际情况合理运用了讲授、体验、等方式方法,引导学生学习,培养自主学习能力。同时注重培养学生自主分析、鉴赏的能力。使学生得到完整的艺术享受。
由于自身教学水平和专业素养还有差距,因而在教学中还存在着许多不足:对学生的关注程度不足。另外在进一步调动学生学习积极性的方式方法方面还有待于多加思考。
小学音乐《音乐家聂耳》说课稿
(1)课题分析。
音乐家故事《小毛头与卖报歌》以学生喜爱的连环画形式呈现于教材之中,这个故事拉近了聂耳与孩子们之间的距离,感受到可敬可亲的音乐家就生活在他们中间。编者将这个故事巧妙地安排在《卖报歌》的前面,让学生先通过故事了解聂耳的生平和《卖报歌》产生的时代背景,为学生理解《卖报歌》的歌词和表演歌曲做好了铺垫。
《卖报歌》曲调简单,节奏平稳,旋律流畅,通过生动形象的歌词将一个卖报童的悲惨生活展现在我们面前。学习本首歌曲,让学生在体验报童生活的同时学会热爱生活。
(2)教学目标。
根据新课标精神,我们不仅要重视学生知识与技能的掌握,还要注意教学过程中方法的选择及学生情感态度价值观的发展。因此,我将本课的三维目标整合如下:
a.了解人民音乐家聂耳的生平与主要作品。
b.体会“小毛头”街头卖报的情景。用纯真的心情唱好歌曲《卖报歌》。并能积极参与《卖报歌》的情境表演活动。
(3)教学重点:指导学生体会演唱者的心情,唱好《卖报歌》。
(4)教学难点:创设“小毛头”街头卖报的情景。用歌声与形体动作体会她当时的心情。
(5)教学理念:本课在教材的呈现上注重了情境性、趣味性和活动性。它以情境教学活动为手段,引导学生变被动学习为主动参与和探索,体现了以学生为主体,以学生的发展为根本的现代教学理念。
2.说教法。
学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我紧紧围绕教学目标,制作了课件,将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来,以媒体为手段,使技能训练渗透于艺术感受中,贯穿于音乐学习中。
为了便于学生学习,我采用了视觉图象、创设情境、兴趣引入、音乐律动等方法进行教学。
3.说学法。
从本课的教学目标和学生的`实际,确定如下学法:自主探究法、实践法、群体合作法。
4.教学过程。
(1)组织教学。
(2)重温升国旗仪式(多媒体课件进行情境教学),介绍作曲家聂耳。
设计意图:通过直观图象,对学生进行爱国主义教育,引入本课——音乐家聂耳。介绍作曲家是为了发挥教师的主导作用,训练学生搜集、整理、交流信息的能力。
(3)讲述音乐故事《小毛头与卖报歌》。
设计意图:让学生了解《卖报歌》创作的时代背景,为学生理解歌词和表演歌曲作好铺垫。
(4)讲述聂耳耳朵的故事、帮助学生练习耳朵,板书节奏练习,让学生听拍读、视拍读。
设计意图:为歌曲的节奏练习作好铺垫,解决歌曲中的重、难点节奏。
(5)学唱《卖报歌》。
a.学习旋律。老师分句出示、弹奏旋律,学生随乐用“lu”哼唱。
b.分组接龙,熟悉旋律。
c.填词演唱。
d.听录音范唱,整体感知歌曲。
e.歌曲处理。
这样才会把歌曲唱得更有感情。
并对其作出简单评价。)。
设计意图:通过创设情境即表演,使学生的动作表现与歌曲的情感相结合,加深学生对小毛头悲惨生活的体验。
(7)师生评价。
设计意图:通过评价,使学生相互帮助、取长补短、相互促进、共同进步。通过师生共同参与,相互激励,体现教学相长,共同完成教学任务。
(8)感恩新中国。(在雄壮的国歌声中为我们伟大的祖国加油、喝彩!)。
设计意图:首尾呼应,激发学生热爱祖国的真挚情感,教育学生珍惜今天的幸福生活与学习机会。
在本课的教学过程中,我注意师生的教育与互动,积极鼓励学生大胆发言,主动表达自己的见解。它能使学生张扬个性,主体突现,思想解放。而教师与学生一起互动,真正成为了学生学习的合作者、点拨者、引导者。在教师的引导下,使学生有目的地去听、去想、去做,成为一个会听、会想、会说、会做,创新意识强的学生。
高中音乐说课稿
尊敬的评委老师:
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是xx号考生,今天,我说课的题目是《上去高山望平川》,接下来我将以教什么、怎么教以及为什么这么教为思路,阐述我的教学流程。
首先,谈谈我对教材的理解,作为一名老师,我认为对于教材的了解是必不可少的。
《上去高山望平川》是人音版高中音乐鉴赏第二单元第二节的一节欣赏课。作品为bb调,4/4拍,旋律自由舒缓,深刻地抒发了在旧社会中,青年男女纯真的爱情,由于封建礼教的束缚和封建势力的阻挠而不能实现,只能望“花”兴叹的感慨心情。
通过本节课的学习,学生可以学会西北民歌“花儿”的相关知识,感受作品表达对爱情向往的情感,从而获得民歌审美体验,提升音乐鉴赏能力。
要想成为一名优秀的教师,不但要对教材有所了解,还要对学生的情况有清晰明了的掌握,站在学生的角度思考问题,这样才能了解学生真正的学习需求,做到因材施教、有的放矢。
高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面,学习兴趣上升为乐趣,学习已成为自觉的行为,并不断从中得到成功的心理体验。但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的,缺乏引导性,因此如何引导学生对音乐的兴趣,提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
通过对教材的分析以及学情的了解,我设计的教学目标如下:
1。通过欣赏《上去高山望平川》,体会西北地区民歌的风格,增强对西北民歌的学习兴趣。
2。通过对歌曲分段欣赏,并配以讨论、分析等方法,学生能够了解西北民歌的风格特点,提高音乐鉴赏能力。
3。了解“花儿”这一民歌类别,并能够感受歌曲高亢悠扬、舒展自由的情绪,增强对民族歌曲的热爱之情。
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重难点:
重点是聆听并欣赏音乐内涵并了解“花儿”相关知识,感受音乐旋律特点。
难点是体会歌曲高亢悠扬、舒展自由的'风格特点,提高鉴赏能力。
为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点:
教法:分段聆听法、讲授法。
学法:小组讨论法、对比分析法。
接下来说说我的教学过程,也是本次说课的中心部分。在这一环节主要分成五个环节,分别是新课导入、初步感知、分段赏析、拓展延伸、小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节:
第一环节是新课导入环节
好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣,营造浓郁的音乐课堂氛围,上课伊始,我会用多媒体播放音频方式进行导入,播放歌曲《西部放歌》,与歌曲建立联系,由此顺势引入本课课题。
这样设计,是为了让学生对课程内容产生兴趣,也更好的完成从课下到课上的过渡。
第二环节是初步感知环节
感知音乐是课堂展开的基础,为了帮助学生对作品有一个整体的把握,在新课的第一环节,我会先完整播放一遍歌曲,并提问学生这首歌曲属于那种民歌体裁,学生自由回答,我总结《上去高山望平川》是一首青海花儿,并详细解释“花儿”的特点;其次,我会再次播放整曲,并提问学生这首歌曲所表达是怎样的情感,学生聆听后自由回答,我总结这首歌曲表达的是男子对心爱女子的追求、爱慕之情。
通过这样的方式,学生能对歌曲体裁有详细的认识,并对歌曲的情绪有一个整体的把握。
第三环节是分段赏析环节
细致、精准对于作品的分析及学习,是学生了解作品特点的主要途径,为了引导学生了解重点,突破难点,循序渐进的了解作品,在这一环节,我会先播放歌曲的第一段,并提问学生歌曲歌曲的旋律有什么特点,修而生通过聆听自由回答,由我来总结出乐句悠杨,起伏较大,多以四度跳进与大跳,旋律高亢、自由舒缓。在高亢、刚健之中又带有抒缠绵的情调,极富西北地方色彩;其次,我会带领学生聆听欣赏第一段歌曲,并提问学生在歌词的表达有何寓意,学生仔细聆听并自由发言,最后由我总结出第一段歌词描写了山高地广的景色,用了很多衬词衬腔,在最后一句引出“一朵牡丹”,把心爱的女子比喻成牡丹;然后,我会播放歌曲第二段,请学生聆听第二段歌词和第一段的歌词表达的情感有何不同,学生通过聆听并思考进行自由回答,师生共同总结出第二段歌词承接第一段歌词,依旧把心爱的姑娘比喻成花朵,表达了想摘却摘不到的枉然之情。深刻的抒发了在旧社会里,青年男女纯真的爱情,由于封建礼教的束缚而不能实现,只能望“花”兴叹的感慨之情;最后,我会带领学生完整聆听,并提问学生西北民歌高亢、自由的原因有哪些呢?(可以从西北人民的性格、地势等方面进行思考),学生讨论回答,教师总结出西北地区主要是黄土高原地形,千沟万壑、连绵起伏,而当地人民经常站在山坡上远距离的呼喊、交谈,为此,他们会把声音拉得很长,便形成了这种高亢、自由的旋律。并且当地人民粗犷豪迈、不拘小节,在他们的劳动生活中唱歌,是抒发情感的最好手段,用自己的歌声来表达对未来的憧憬和对爱情的赞美。
通过这样的设计,学生能由部分到整体的对歌曲表达的情感有更深刻的把握,并了解西北民歌的风格。
第四环节是拓展延伸环节
为了更好地巩固已经掌握的新知,对音乐作品有更全面的把握和体会,我会播放蒙古族歌曲《嘎达梅林,并请学生对两首歌曲进行对比欣赏。学生聆听后自由回答,我进行总结《上去高山望平川》是回族歌曲,速度稍慢,节奏十分自由,情绪上是高亢、明亮;《嘎达梅林》是蒙古族歌曲,速度中速稍慢,节奏舒缓,情绪是十分悲壮的。两首歌曲分别表达了不同的情感,却都是富有当地民族地区特色的优秀作品。
这样做这样做是为了让学生在对比中感受不同民族地区民歌的区别,从而对“花儿”有更加深刻的理解,并获得音乐鉴赏能力的提升。
第五环节是小结作业环节
好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会采用师生共同总结的方式,请学生谈谈本节课的收获。
为了更好的结束课堂,并在课下引发学生的思考,对于作业的设计,我会请学生搜集其他西北民歌,下节课一起分享。
通过这样的方式,学生能对西北民歌有更多的了解,从而提高音乐鉴赏能力。
最后,就是我今天的板书设计,简洁、明了,通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨,知识点呈现较为清晰明了。
以上是我今天的说课内容,感谢各位老师的耐心聆听,请老师们批评、指正!谢谢大家!
小学音乐《音乐家聂耳》说课稿
教学重点难点:
1、《卖报歌》旋律色彩是明朗的,但所表现的情绪又与一般欢快,活泼的歌曲不尽相同,教师应启发学生正确认识与表现音乐的速度和力度,完整表达歌曲的思想感情。
2、一个降号调各音位置。重点介绍聂耳创作思想,以及他创作的歌曲所产生的社会作用,让学生了解什么才是优秀歌曲,培养他们健康的审美情趣。
课前准备:挂图,录音机等。
教学过程:
第一课时。
一、组织教学师生问好,检查坐姿。
二、新课。
(一)、简介聂耳。
1、导入(听国歌):同学们,每当你在雄壮的国歌声中,高举起右手,向庄严的五星红旗敬礼时,脑海里一定闪现出一个个画面,你仿佛看见什么?总结:《国歌》原名《义勇军进行曲》,是聂耳叔叔为电影《风云儿女》创作的主题歌。
2、简介聂耳:欣赏了庄严雄壮的国歌,你们一定想认识这首歌的曲作者聂耳叔叔吧。(出示聂耳画像,边挂边说:这就是聂耳叔叔)今天,我们就来讲讲聂耳叔叔的故事,听听,唱唱他写的歌。板书:聂耳叔叔和他的歌。指读:聂耳繁体字聂耳的名字是这样写的(板书)。看看有什么特点?哇,他的名字是由四个耳组成的,聂耳早先名字叫聂守信,后来为什么改名为聂耳呢?我们来听个小故事。
(二)、学唱《卖报歌》曲谱。
2、简介报童“小毛头”
3、欣赏歌曲录音。请同学们说出歌曲音乐情绪是怎样的。
4、出示歌曲名称。简单介绍:这首歌一直在少年儿童中广为流传。歌曲的朴实、生动的语言,深刻表现了旧社会报童的痛苦生活,但同时它又表现了报童们对明天充满了希望。
2、引导学生分析歌谱中使用了几个音。
4、在学生默唱后,请个别学生分部视唱,再全体学生视唱。
5、进一步引导学生分析歌曲中可以分成几个乐句。(4+4+4+4)找出相同句与不同句,贴上标记。唱一唱,每乐句的结尾音是否相同。
(三)、课堂小结,下课。
教学目标:
通过欣赏教学,让学生初步了解人民音乐家聂耳的生平作品,引导学生感受乐曲所描述的端午节赛龙舟的.情景,体会乐曲的情绪。指导学生感受民族打击乐,简易乐器参与表现乐曲,培养学生的想象力,创造力。通过民乐合奏《金蛇狂舞》的欣赏,培养学生对祖国音乐艺术的感情和对民族器乐的情感。
教学重点:
教学难点:
体会音乐情境,表现音乐场景,能运用打击乐器随乐演奏。
教学过程:
组织教学:
听《卖报歌》进教室,引出聂耳的生平介绍。(出示课件)聂耳是我国著名的人民音乐家,他自幼喜爱民间音乐,从小就学会了许多的民间乐器,如:笛子,二胡等,他一生创作了四十一件作品,我们最熟悉的就是《中华人民共和国国歌》,《卖报歌》等。接下来我们将要欣赏的民乐合奏《金蛇狂舞》就是其中一首。
新课教学:
导入新课:(出示课件)简介作品。
整体初听:要求学生带着几个问题初听全曲。
(1)你觉得全曲的基本情绪是怎样的?
a、优美抒情。
b、欢快热烈。
c、悲伤沉痛。
(2)聆听这首乐曲之后,你认为乐曲的速度是:
中速快速慢速。
(3)通过欣赏,你联想到了什么样的音乐场景?
a、锣鼓喧天,人们竞相观看的热闹场面。
b、活泼欢快的歌舞场面。
c、祖国山河的美丽景色。
分段赏析:
第一乐段:要求学生带着下列问题进行欣赏。
师归纳:乐曲一开始就传出时远时近的锣鼓声,然后欢快的音乐接踵而来,仿佛让我们看到了锣鼓喧天,人们争先恐后,兴高采烈的赶来观看的情景。乐曲中出现的锣鼓声运用的是什么节奏呢?我们再来听一听第一乐段(欣赏后出示课件——节奏型)师用筷子示范,然后要求学生拿出筷子来敲节奏。
(出示课件)要求学生随钢琴演唱第一乐段主旋律。
师弹奏第一乐段的音乐,要求学生加入节奏敲击,带着喜悦的心情再来视唱乐曲。
师归纳:欢快的旋律,喜庆的锣鼓声把我们带进了江南龙舟赛的热烈现场,拥挤的人群,欢腾的场景,一幅紧张,热闹的景象即将展现在我们眼前。接下来我们继续欣赏乐曲的第二乐段。
第二乐段:(出示课件)请大家默看下列思考题,边动脑边认真欣赏音乐,要求用分组讨论,再选代表回答问题:
通过欣赏第二乐段,你感到乐曲的基本情绪是:
a、热烈欢快。
b、活泼跳跃。
c、优美抒情。
根据欣赏的感受以及个人的想象,你觉得第二乐段表现的基本情境是:
a、祖国的大好河山。
b、你追我赶的紧张场面。
这一段音乐中运用了哪些打击乐器:
a、铃鼓。
b、堂鼓。
c、锣。
d、碰铃。
e、木鱼。
f、舞板。
学生评价:哪一组的答案正确?
第三乐段:
欣赏后思考:
a音乐的情境是什么?
b与第一乐段是否相似?
师归纳:
a:随着赛场气氛越来越激烈,人民的情绪越来越高涨,激动的心情无法用言语来表达,于是锣鼓声更强了,乐曲声更欢快了。
b:为什么和第二乐段相似呢?因为乐曲的结构是;a+b+a`三段体结构。
师问:为什么这首乐曲聂耳要取名为《金蛇狂舞》?
(四)复听全曲,参与表现。
要求:学生分组讨论,设计方案,并用身体动作,打击乐器表现出来,充分发挥学生的想象力,表现力,创作力。
课堂总结:
师:同学们今天我们的欣赏就到这儿,其实我国民族音乐有着悠久的历史传统,音乐表现性强,今天我们欣赏的《金蛇狂舞》就是典型的代表,今后我们还要欣赏更多更好的民族音乐作品,下课!
高中音乐说课稿
本课是高中音乐鉴赏第十四单元文人情志之高山流水志家国,本单元的内容旨在引导学生认识、了解中国古代音乐文化以及中国民乐之首的古琴,根据课标要求我国民族音乐是中国传统文化的重要组成部分,也是全世界音乐文化种独具特色的瑰宝。通过欣赏激发学生对我国民族音乐产生兴趣,进而培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情。因此本节课我将围绕古琴曲和古琴文化适当扩展到其他中国古代乐曲和古代乐器的学习,激发学生对古代音乐的兴趣。
本节课主要通过两首古琴曲来了解中国古琴的相关知识点。其中两首古琴曲都是我国古代经典名曲,这两首古琴曲中,可将《流水》作为欣赏的重点。《流水》只要是通过古琴的各种技巧来生动的表现各种流水的形态。
1、通过聆听了解、体验古琴音乐的风格。
2、初步了解古琴的相关知识点。
(这两个教学目标是本节课的知识目标)。
3、教学重点、难点。
《大纲》指出:“欣赏教学要培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力,初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《流水》,理解乐曲表。
现的内容是本课的难点。
1、情景创设法:意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边观赏风光,清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《流水》顾名思义,乐曲表现的是各种流水的情景,如果让学生只是去聆听,容易产生隔膜,难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题,我为学生创设情景。具体的做法在下文有详细的说明。
2、故事引导法:通过作品相关故事的讲解,激发学生学习的兴趣。
3、问题预设法:在欣赏时提前提出问题,让学生有目的的进行欣赏,掌握学习的自主权。
课标要求:音乐鉴赏要让学生在第一时间听到音乐。
引入:欣赏古琴片段的表演,采用问题预设法设置了两个问题。
1、片中的乐器叫什么?
2、其音色有何特点?
引出古琴。
内容一、古琴相关知识点。
1、问题:古琴形制如何,有哪些演奏方式?
带着以上问题学生阅读课本。学生通过自我学习,解决问题,培养学生自主学习的能力。
2、教师补充。
通过教师的讲解让学生了解古琴深厚的文化底蕴。
3、通过一段视频进一步了解古琴的演奏及其制法技巧、音色特点。
内容二、《流水》。
采用三种方法进行欣赏,由点到面、由浅入深的了解曲子,解决本节课的难点。
1、主题辅助欣赏:乐曲的主题是音乐的精华,常给人留下深刻的印象。在欣赏教学中,教师弹奏音乐的主题让学生聆听并熟悉。
问题一、老师弹奏的每个片段表现的什么景象?
问题二、试着给老师弹奏的片段命个名字。
——引出《流水》,通过主题欣赏让学生对作品有一个印象,为跟好的欣赏作品打下基础。
2、分段欣赏法:这一部分我采用的问题预设法和情景设计法。问题:每一段在速度、力度等音乐要素上有什么变化?每一次变化分化描绘的是那种流水?与相对应的图片练起来(图片展示各种流水)。
(学生可以通过讨论来完成问题,调动学习的积极性,将学习的自主权还给学生)。
3、在欣赏过程中,运用故事引导法插入高山流水觅知音和航行者号的故事,增加学生学习欣赏的兴趣。
4、整体把握作品,完整欣赏。进一步解决本节课的难点重点,
激发学生对古代音乐的兴趣。
内容三、《广陵散》。
通过故事引导法讲述聂政刺杀韩王的故事,了解作品内容,对作品有一个整体的.把握。欣赏片段体会各音乐要素的变化及其相对应的情绪的变化。
拓展探究。
通过本节课两首作品的欣赏学生对古代音乐及古琴有了相关的了解,下面让学生自己通过同样的欣赏方法来完成课后第三题《梅花三弄》,体会各音乐要素的变化及其相对应的情绪变化,并判断这首作品的主奏乐器。
培养学生自主学习的能力。
欣赏完成后,教师简单的讲解编钟的相关知识点,补充中国古代十大名曲。并完成课后第四题,让学生课下搜集整理其他一些古代音乐和乐器的知识,进一步激发学生对中国古代音乐的兴趣。
巩固练习。
本节内容是历届高考的重点,节选几道高三考试试题巩固学生对本节课内容的掌握。
它是表现什么的?让学生大胆地想,想到什么说什么,并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的个性特长。
小学音乐《音乐家聂耳》说课稿
教学目标:
1、了解《卖报歌》的创作背景,聂耳的简要生平;。
2、有表情地演唱歌曲《卖报歌》;。
3、认真地欣赏《金蛇狂舞》,并且从中感受音乐的美妙,增加对音乐的兴趣。
教学重点:
1、演唱歌曲《卖报歌》;。
2、听赏《金蛇狂舞》。
教学难点:
能用富有表现力的声音有感情地演唱歌曲,理解其音乐形象;。
教学过程:
(一)导入。
1、师:同学们都听过国歌《义勇军进行曲》,你们知道它的作者是谁吗?
(生回答)。
2、介绍聂耳生平:
原名:聂守信云南玉溪人1912---1935。
代表作:《义勇军进行曲》、《卖报歌》、《金蛇狂舞》、《毕业歌》。
(二)新课教学。
1、播放歌曲。
2、介绍歌曲创作背景:故事《小毛头与卖报歌》。
3、师:听完这个故事,我们再听一遍歌曲,你们仔细感受,觉得这首歌改用什么样的情绪来演唱?(生回答)。
4、学唱歌曲。
a、教师弹奏歌曲旋律,学生用“啦”跟唱;。
b、分组记歌词。
d、一起跟老师的琴声唱整首歌的歌词;。
e、跟伴奏唱。
(三)听赏《金蛇狂舞》。
1、师:聂耳不仅创作了许多优秀的革命歌曲,还写了许多民乐合奏曲,如《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》,大家知道民乐指的是什么吗?(生答)今天我们就来欣赏这首著名的《金蛇狂舞》。
2、让学生边听边思考曲子描写的是什么?
3、听赏钢琴版《金蛇狂舞》。
(四)总结。
教育学生要独立、坚强,珍惜现在的生活。下课。
小学音乐《音乐家聂耳》说课稿
聂耳是我国著名的音乐家。他从小喜欢唱歌,也爱听人家唱歌。一首歌曲,他听上两遍就会了。
聂耳不仅聪明,学习也非常刻苦。因为家里穷,他上不起音乐学校,就把冬衣卖了,买了一把小提琴自己练。他家隔壁那户人家也很穷,小聂耳常常省下自己吃早点的钱,送给邻居家小孩买点食物糊口。聂耳拉小提琴的时候常常入了迷,忘记周围的一切。有一天,聂耳全神贯注地拉着小提琴,一点也没有察觉下雨了。悠扬的琴声透过雨雾,飘落在河边的小?上。许多行人被吸引住了,都站在细雨中静静地听他拉琴。
【阅读题】。
1.聂耳是一个怎样的人?
________________________________________。
2.第二小段围绕什么写的?请把和主要意思无关的句子画去。
________________________________________。
3.解释词语。
全神贯注:________________________________。
糊口:________________________________。
4.读了短文有什么感想?
________________________________________。
【阅读答案】。
1.聂耳是我国著名的音乐家。他善于动脑,十分刻苦。
2.围绕学习非常刻苦写的。
划去的句子:他家隔壁那户人家也很穷,小聂耳常常省下自己吃早点的钱,送给邻居家小孩买点食物糊口。
3.全神贯注:精神高度集中。
糊口:勉强维持生活。
4.略。
拓展阅读:语文阅读理解答题方法。
看标题信息,揣摩记叙类型;。
抓记叙要素,了解大致内容;。
理行文线索,分清段落层次;。
辨叙述方式,领会布局特点;。
挖中心思想,理解作品意义;。
析表现手法,以供习作借鉴。
高中音乐说课稿
首先我想先谈一谈对教材的理解:
《第六(悲怆)交响曲》第四乐章是选自人音版教材高中鉴赏第一单元第二课。这是一节鉴赏课,通过听赏音乐作品,理解音乐要素、体裁形式、风格流派等知识,学生能够领会情感表达。
学生在鉴赏音乐作品的同时扩充了知识储备,提高了自身的音乐审美能力,从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。
那么作为一名教师不但要对教材有所了解,还要对学生的情况要有清晰明了的掌握,这样才能做到因材施教、有的放矢,接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面,学习兴趣上升为乐趣,学习已成为自觉的行为,并不断从中得到成功的心理体验。
但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的,缺乏引导性,因此如何引导学生对音乐的兴趣,提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
新课标指出,教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面,而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体,因此我设计的三维目标如下:
情感态度与价值观:通过欣赏乐曲,增强爱国主义情怀,提高音乐鉴赏能力。
过程与方法:对比欣赏,感受音乐各要素在音乐作品中所发挥的不同的艺术作用。
知识与技能:聆听乐曲,运用音乐各要素进行编创。
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点是欣赏乐曲,感受音乐各要素在音乐作品中的艺术作用。
难点是运用乐曲中的音乐各要素进行编创。
为了辅助课堂更好的展开,我采用以下的教学用具:多媒体。
本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:
第一环节是:新课导入环节。
好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。
上课伊始,我会用音频的方式,引导学生思考两首乐曲的异同问题,我会引导学生理解,由此顺势引入本课课题。
这样设计,既锻炼了他们的自主思考的能力,又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中,从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是:初步感知环节。
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节,我会结合学生的自身特点展开教学。
在这一环节,我会为同学们完整的播放一遍乐曲《第六(悲怆)交响曲》第四乐章,并提问同学们这首乐曲的情绪怎样的,通过初听学生能够分析出乐曲的情绪是沉重的。随后我会向同学们介绍乐曲的作者、背景等的相关知识,辅助学生从宏观角度来整体的了解乐曲。
通过这样直观感知的方式,同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息,充分发挥学生的音乐感知能力,为接下来的探究学习做了良好的准备。
第三环节是:探究学习环节。
在这一环节我会针对学生身心的特点,利用层层深入的提问引导学生发现音乐作品曲式结构、体会情绪变化,并能够通过进一步分析音乐本体,理解作品背后的文化内涵。
首先我会为同学们播放乐曲并提问,这首乐曲的曲式结构。通过聆听作品,学生可以发现作品可以分为三部曲式,接下来我会引领同学们分主题聆听,感受音乐的情绪变化,在反复聆听以后,学生会发现第一个音乐主题之间在情绪上呈现出了层层推进的形态,接下来我会提问同学们“这样的情绪变化你们是怎样听出来的呢?”在老师的引导下,结合谱例,相信同学们可以捕捉到描述出节奏、力度、速度、歌词、曲调等方面的变化。
接下来,我会请同学们结合我的讲解想象第二音乐主题所展示的画面是什么。
由此就可以将音乐本体和情感表现进行一种有机地结合,使知识形成网络,学以致用。
通过这样的设计,学生可以更加清晰地理清学习思路,更地掌握新知,同时学生还可以主动地投入到教学过程中来,对于学生丰富情感、提高文化素养和音乐鉴赏能力有着重要意义。
第四环节是:巩固提高环节。
为了更好地巩固已经掌握的新知,对音乐作品有更的把握和体会,我会请同学们以小组为单位,采用创编旋律的方式来对本课进行巩固,随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示,最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。
这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固,同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来,巩固对音乐的体验与感受有所加深,又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是:课堂小结环节。
好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容,总结音乐作品所传达的精神内涵。在作业的设置上,我会请同学们课下可以寻找相似的音乐作品,并学习演奏。
高中音乐说课稿
主要讲怎样鉴赏音乐;音乐与人生的关系。不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性,指导性的意义,而且对学生形成健康向上的音乐审美观,形成终身喜爱音乐,学习音乐,用音乐来提高生活质量等等。
本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》,因为内容比较多,我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓,我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体课件教学手段,贯彻思考,体验,表现的原则,使学生充分体验和感受音乐。
根据教材特点和配合学生的特点,应用多媒体手段创设生动的情境,使学生在轻松愉快的氛围中学习,在教学过程中,创设和谐而愉快的情感氛围,发挥学生的学习主体性和教师的指导作用,让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。
学生是学习的主体,要让学生能积极主动的学习,选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候,我会尽量的结合作品,而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动。总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识。
本单元的重点是让学生学会怎么去鉴赏音乐,难点对陌生的音乐能够升入的了解与认识。
本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用,下面我主要讲第一课时的教学过程,在这一课中我主要采用对比聆听法,讲授法,谈话法,练习法等。
1)导入:谈话导入:音乐与人生有什么关系?设计意图是引起学生的思考,在这有环节中我用的是谈话法。
2)鉴赏《少女的祈祷》。
3)拓展。《春舞》《阳光照耀着塔什库尔干》。
总的来说,这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课,教师主要通过课堂提问法与引导法来加深学生的学习内容,从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。
高中音乐说课稿
尊敬的评委老师:
大家好!
我叫徐超,我今天说课的题目是优美与壮美,下面我将从八个方面阐述我的说课:
本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课,本单元通过大量的音乐作品,使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》,这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉,对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。
高中阶段的学生,有了很好的感性认识和理性认识,并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习,但他们还缺少音乐理论知识的深化,对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”,所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵,从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。
基于以上对教材和学情的分析,我确定了以下教学目标:
1、知识的目标。
感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同。
2、能力目标:
3、情感目标:拓宽学生的视野,增进他们音乐文化的兴致。
教法:根据教材和学生年龄特点,应用多媒体手段创设生动的情境,使学生在轻松愉快的氛围中学习,注重音乐的情感体验,引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵,主要运用引导、练习、对比法。
学法:学生是学习的主体,要注重学生学习兴趣的培养,我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学,这样既发挥了学生学习的主体能动性,也体现出教师的指导作用。
1、情景导入。
播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段,让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受,老师肯定学生的答案后进行总结,引出书中音乐美的概念及介绍,这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手,拉近了学生与本节课的距离,更好体会到音乐美的.不同。
2、新课讲授。
的设计是运用了美术的视觉感,音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接,从而为后面的教学作一个很好的铺垫,启发学生从音乐的语言要素方面思考,随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》,欣赏过后,让学生说说《牧歌》带给自己的感受,接下来提问学生了解肖邦吗,有同学知道夜曲这种题材吗,学生回答后教师讲解夜曲题材,引出肖邦的夜曲,聆听《夜曲》片段,请学生说说感受,继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点,这样的设计可以提高学生的语言表达能力,随后教师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。
2)教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景,并在多媒体上展示巴黎公社照片,使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感,这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解,随后聆听《国际歌》,接下来教师引导学生分析作品风格,随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点,总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱,体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的,通过聆听学唱和音乐语言的分析,让学生了解壮美的音乐特点,初步感受与优美的异同。
3)总结本课,通过音乐要素对优美和壮美进行比较。
1、课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段。
2、欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律,并要求能唱出《彩云追月》主旋律。
板书要求做到突出重点、安排得当,乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。
1、牧歌。
优美的特点:温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意。
2、国际歌。
壮美的特点:刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力。
以上就是我今天的说课内容,不足之处敬请各位评委老师批评指正,谢谢!
高中音乐说课稿
这一节是第四单元《国之瑰宝—京剧》的第1个课时,它对于激发、培养、学生对传统京剧艺术的兴趣爱好,以及初步了解京剧的产生、发展及其主要代表人物,有着重要作用。
1、教学目标分析(三方面)。
知识目标:初步了解京剧的产生、发展及其京剧大师梅兰芳与“梅派”艺术。
能力目标:掌握鉴赏京剧艺术的基本知识与技能。
情感目标:激发、培养学生对传统京剧艺术的兴趣爱好。
2、教学重难点分析。
《京剧大师梅兰芳》这一课,教学重点是认识了解梅兰芳及其“梅派”艺术特征。
3、教学的难点。
如何引导学生来欣赏京剧艺术魅力。
大多数学生都对我国传统京剧艺术了解很少,尤其是我们西北,他们不知该如何来欣赏京剧艺术。所以,在教学过程中,我会紧紧围绕教学目教学重点注重引导、培养学生聆听、鉴赏京剧艺术的能力,并让学生能够有尊重我国的传统艺术的意识。
从而达成与学生的互动。总之在这一单元的教学中我会让学生感到学习音乐的乐趣也能从乐趣中学习到一些音乐知识。
1、课题导入采用问题式导入法。
你们知道‘世界三大古老戏剧文化’是哪三大吗?以著名歌唱家李玉刚引导学生认识京剧的无穷魅力。
2、介绍新课知识。
先介绍介绍京剧艺术的产生、发展及基本常识。
一是介绍京剧起源,二是介绍四大名旦。这两个介绍都采用师生交流法。
再介绍介绍京剧大师梅兰芳及其“梅派”艺术。
这一部分是教学的重点环节,为了让学生对梅兰芳有充分的认识,我在教学上设计了三块内容,分别是生平介绍、代表作品介绍、“梅派”艺术特征介绍。
首先,介绍梅兰芳生平,我进行了2项。
教学设计。
第一项设计是采用谈话法,‘让学生谈谈自己对梅兰芳先生的认识’,
第二项设计是观看一段视频,来让学生认识人物,从而引出我想让学生知道的两个内容(1梅兰芳不仅在京剧方面有特殊的造诣,他在绘画方面也有一定的造诣。2梅兰芳曾在抗日战争期间“蓄须明志”,表现了梅兰芳崇高的民族气节。)。
其次,是介绍梅兰芳先生代表作品。我同样进行了2项。
教学设计。
第一项设计是让学生回忆‘刚才视频中提到了哪些梅兰芳先生的代表作品’。
第二项设计是通过看一组图片,来加深对梅兰芳先生代表作品的记忆。
最后,是介绍“梅派”艺术。我进行了3项。
教学设计。
第一项设计是让学生聆听作品《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》,体验感受这两个唱段不同的音乐情绪及特点。
第二项设计是分析唱腔特点,引出“梅派”艺术唱腔特征。
第三项设计是学唱《看大王在帐中和衣睡稳》京剧片段,让学生再次感受“梅派”艺术唱腔特征。
通过以上三部分内容的教学,学生就会对梅兰芳先生有一个较全面的认识。
介绍梅兰芳在世界上的影响力。
第一项设计是采用讲授法,介绍梅兰芳在国外的一些演出经历。
第二项设计是通过视频资料,让学生了解梅兰芳在国外的一些情况。
第三项设计是让学生谈谈‘对梅兰芳在国外影响力’的个人观点。
高中音乐说课稿
1、《春江花月夜》选自高中音乐欣赏教材中的第二章的第二节,这是一首民族管乐曲。
2、它原是一首琵琶古曲,原名为《夕阳箫鼓》、《夕阳箫歌》等,1925年上海大同乐会的郑觐文、柳尧章首次将其改编成民族管弦乐曲,并改名为《春江花月夜》。
3、经过许多艺术家的精雕细刻,这首乐曲已成为我国传统音乐中的一颗璀璨的明珠。在国际上享有盛名。
4、这首乐曲,主要描绘了月亮在东山升起,小舟在江面上荡漾,花影在两岸摇曳的江南美景。主要的乐器是琵琶、筝、箫等。
说学情。
我们高中的学生以前没有开设音乐欣赏课,所以对音乐的理解和感受能力比较差,但对民族音乐欣赏的比较少,兴趣不浓。
根据学生和音乐的特点,我能采用的教学方法的主要是:
1、启发式教学法:启发学生展开丰富的有个性的联想,开发创新思维。(音乐是看不到,摸不着的,只有启发学生展开丰富的有个性的'联想,才能进一步对音乐的理解,每个人的生活经历不同,文化修养不同,往往他们对音乐的感受和理解是不同的。所以鼓励他们展开有个性的想象,只要确实是根据音乐想象的都是正确的。这样不但能提高他们的欣赏水平,还能提高他们的想象能力、写作能力以及促进创新思维的开发。)。
2、讨论式教学法:引导学生,展开讨论分析音乐,处进对音乐的理解。
3、音画式教学法:根据音乐,我在电脑里画了几幅画,把抽象的音乐变成具象的画面,让学生结合画面来理解音乐。(我们的学生欣赏水平比较低,很难指把音乐和它所表现的意景联系起来,甚至有的学生还错误的认为只要是欣赏音乐就是听歌曲,有一次我给学生欣赏《梁祝》时,竟然有个学生问:“老师,怎么光有音乐没有人唱呢?”结合画面来欣赏音乐能够促进学生对音乐的理解,让他们知道音乐还有这么丰富的表现力。)。
根据老师的启发和引导,学生可用讨论法、分析法、想象法。
根据教材和学生情况我确立了三个目标。
1、知识目标:让学生熟悉我国民族乐器的音色,了解民族音乐丰富的艺术表现力。
2、情感目标:通过欣赏《春江花月夜》培养他们民族自豪感和热爱民族音乐的情感,以及学习民族音乐的兴趣。
3、能力目标:开发学生创新思维,提高学生欣赏水平。
重点:了解琵琶、箫、筝的音色以及表现力。重点欣赏其中的“渔歌唱晚”,它是全曲的高潮部分。(琵琶、箫、筝是这首乐曲的主要乐器,也是我们民族管乐队中的重要乐器。掌握和了解它们的音色和表现力,对今后的民族音乐欣赏有着至关重要的作用。)。
难点:学生对乐曲的理解。(为了解决这个问题,我采取了结合画面欣赏音乐的方法促进对乐曲的理解。)。
高中音乐说课稿
1、本节教材的地位和作用:在《高中音乐课本》中,马思聪的《思乡曲》是中国近现代音乐的优秀代表。引导学生对这位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的了解,有助于欣赏他的作品。从而使学生对这一时期的音乐作品从内容、风格上进行官能、情感、理智的欣赏。该曲具有很高的艺术价值和欣赏价值,作为中学生很有必要去欣赏它,同时对培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、联想想象能力具有重要作用。
1、教学目标及确立依据:
1)知识目标:通过欣赏《思乡曲》,学习了解其演奏乐器——小提琴:曲作者马思聪;作品的曲式与风格——带再现的三部曲式。
2)情感目标:通过欣赏《思乡曲》,使学生从情感上愿意聆听,并有进一步学习和了解马思聪其他作品的情绪,培养学生的思乡情和爱国情。
3)德育目标:通过音乐作品的学习,使学生在音乐审美实践活动中能正确地感受、体验、理解鉴赏音乐,提高其音乐审美能力。
确立依据:
(1)以大纲为纲,以教材为本,以教参为指导。
(2)注意培养学生各种能力,发展学生智能,使学生全面发展。
(3)正确认识我国民族音乐,落实德育教育。
3、教学重、难点及确立依据:
a、重点:通过聆听,感受、体验、理解音乐作品的内容及音乐情感上的变化。
b、难点:在聆听的基础上,引导学生参与音乐审美评价。
确立依据:《十面埋伏》是一首琵琶独奏曲,通过一把琵琶把战争的整个过程描述的非常形象。从列营、吹打到得胜回营每一情节都极具写实性。音乐艺术主要是通过聆听来获得感官上的欣赏,从而达到情感上的变化。此曲为标题性音乐,易于被学生理解和参与。
1、学生状况分析及对策:对于本节课的内容,学生们在初中阶段已有所了解,但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以,课前以给学生布置下作业,阅读课本,查阅资料。根据以往课堂情况分析,有85%的学生能付诸行动,但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解,而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事,而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。
2、教学内容的组织与安排:针对学生的实际情况,为更好完成教学目标,突出重点、解决难点,教材的`加工重组及补充拓展:
a、重点难点的调整:
重点方面除教材原有的内容以外,又增加了一点学生更深层次了解曲作者爱国之情、思乡之切的可贵的思想品质,这也正是在全面实施素质教育的今天,我们教育培养的青年学生所应该具有的优良品质,正符合我校德育实验四情之一的爱国情教育。
b、补充、拓展教材:
《思乡曲》的创作素材取材于内蒙民歌《城墙上跑马》甚至乐曲的第一大部分直接采用《城墙上跑马》的旋律作主题。因此,我在教学过程中运用这首歌作为提高学生视唱能力的一个手段,即提高了学生的基本技能又拓展了知识。
让学生利用多媒体和校园网查找作曲家的相关资料,在教师引导下采用记者答辩会的形式来介绍曲作者的生平,作为课堂内容的补充和拓展。
三
对于本节课的内容,学生们在初中阶段已有所了解,但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以,课前以给学生布置下作业,阅读课本,查阅资料。根据以往课堂情况分析,有85%的学生能付诸行动,但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解,而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事,而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。
本课所使用的教学模式是参与体验的教学模式。程序是:情感唤起阶段,以爱美为特征,激发、培养学生对音乐的学习兴趣。情感深入阶段,以鉴赏美为特征,培养学生高尚健美的审美理想和趣味。情感外化阶段,以创造美为特征,将内在审美情感体验客观化、对象化、形式化。
理论分析:以学生主动参与直接体验音乐活动为主要形式。活动的过程是情感、认知和行为协调的过程,是学生身心协调成长、发展各种能力、学习各种知识技能的过程。
教学方法和策略:
本课采用的教学方法是:
(1)音乐欣赏法;
(2)演示法;
(3)练习法。
教学流程;
(1)导入:教师拿一把小提琴。设置的问题是谁愿意上来运用以往的知识经验持琴、演奏?(激发兴趣,唤起参与愿望)。
(2)放一段音乐。问题是听了这段音乐有何感受?
(3)同一旋律,音区不同,力度不同,听后会有何感受?学生反馈。
(4)教师运用力度对比演唱此旋律会产生什么样的联想。师声互动。
(5)点出课题《思乡曲》以上部分给学生提供多种参与情景,使不同层次的学生都有参与体验愿望的机会。
(6)简介作品:
1)乐曲以内蒙民歌《城墙上跑马》为基本素材,具有浓郁的民间音乐风格。
2)此曲采用带再现的复三部曲式写成。在写作手法上运用了我国民间音乐中常用的变奏手法。可谓中西结合、洋为中用的成功尝试。
(7)学习小提琴。由学生结合实际介绍小提琴的定弦及音色特点。教师归纳补充。
(8)学唱内蒙民歌《城墙上跑马》知识拓展,通过练习评价总结等活动,深化情感体验,知识技能迁移。
(9)介绍曲作者;先由一位学生根据课前查阅的资料向学生介绍,然后采用答记者问的形式来介绍马思聪,教师补充。这样充分发挥了学生自主学习的积极性。
(10)完整欣赏《思乡曲》通过聆听,分析作品曲式。要求学生用手势(食指)表示第一变奏,用两个手指表示第二变奏,用三个手指表示第三变奏,学生专着的听,并做出相应的反映,最终通过对比学生明确乐曲的曲式。
本课教学手段将采用课件和录像。现代教学媒体不受时间、空间、宏观、微观的限制,视听结合,形象直观,如实地传输、保存和再现信息,大大提高了信息的传输速度,再激发学生学习积极性,提高教学效率,更好地发挥高水平教师的作用,使音乐教育社会化等方面都具有很大的优越性。