小学五年级的美术科目教案（汇总16篇）

五年级教案的编写需要注重教学目标的设置和教学内容的合理组织，以达到预期效果。这些五年级教案范文旨在帮助教师更好地指导学生的学习，促进他们全面发展和有效学习。

小学五年级的美术教案

《陶泥的世界》是人教版义务教育课程标准实验教科书，五年级上册中的第11课。其课型为“造型.表现，设计.应用”。本课我采用了“品—评—练—赏”的教学模式，执教时我实践了学生在教师引导下自主体验掌握学习内容的教学方法，收到了较好的效果。

1.引导学生运用陶泥塑造立体的生活用品，指导学生在常见的造型上，根据自己的想象，表现出新颖独特的造型。

2.通过欣赏，指导学生在表现技法中运用揉、搓、粘等技法，及点、线、面的组合，制作成生活用品。

在教学过程中，我首先通过欣赏学生制作的陶泥作品图片启迪学生，既使学生了解到陶泥作品的造型丰富多变，又使学生感受到生活中的艺术美，学会在生活中发现美、欣赏美。继而出示三种陶泥作品，通过让学生欣赏、观察的同时，他们也在思考这些作品美在哪里，并分析、交流如何制作，从而总结得出陶泥作品的三类制作风格。在学生大致探讨出制作方法后，及时的深入到陶泥作品装饰的方法，扩展学生的思维。然后将技法点击着重讲解并示范，这是本课的重点。这一环节的设计使学生的个性在探究中得到发展。在学生之间互相合作与教师的点拨之下，思维由浅入深进行作品的设计和制作。最后的学生作品千变万化，各有风格，本节教学任务顺利完成。

1、对陶泥的介绍欠缺，开头引入不够清晰。

2、由于时间问题，在学生评价环节较为薄弱，很多学生没能展示自己的作品，自评互评较为形式。

3、在语言表达上欠丰富、优美，引导性语言欠缺。

以上是我对该课的教学反思，作为一名美术教师，通过这次教学要吸取不足，不断提高自己，让学生在美术课上学有所获，这是我不断努力的目标。

小学五年级的美术教案

知识与技能：通过欣赏精美的手提袋，初步认识设计应用学习领域，陶冶审美情趣。

过程与方法：通过学习手提袋设计，培养动脑动手能力。

情感态度价值观：培养学生美化生活的能力以及对生活的热爱。

学习提袋的设计，初步认识设计与应用这一艺术形式。

根据材料选择适当的形式或根据表现形式选择的材料进行设计制作。

通过教师启发、引导和示范等多种方法解决。

包装纸、剪刀、双面胶、彩笔等。

一、组织教学。

1、检查学生的材料准备情况;

2、以小组学习方式分配人员及位置。

二、授新课：

1、展示欣赏：提袋样品图片。

2、谈话：学生说说自己喜欢的提袋，并介绍给大家你喜欢的提袋特点!

3、探究提袋设计。

情境提示：

我们在生活当中，见过许多漂亮的手提袋，它们既方便了我们的购物，又展示了商品的品牌形象。好的手提袋就是一件艺术品。

a、说说你印象最深、最喜欢的手提袋。

b、探究教材及教具实物的手提袋，选择哪些材料，运用什么形式制作的。

c、讲解、演示手提袋的制作过程：

构思创意

选择材料

画平面展开图

剪、裁、折叠

美化装饰

三、作业设计：

学生进行包装设计尝试。

1、 让部分学生想一想：自己所带的材料，适合以何种方式进行设计。

2、 小组讨论怎样才能制作出实用美观的手提袋?

3、 用所选材料设计制作一个新颖、时尚的手提袋。

四、课堂小结：

1、组内选评平优秀学生作品并展示。

2、谈谈你设计的手提袋在生活中更多的用途。

五、板书设计：

六、教学反思：

小学五年级的美术教案

教学内容：

教材简析：

命力和情感，并尝试用不同的色彩大胆表达抽象的主观情绪。

设计理念：

情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑，手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，从而使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩等造型语言表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会。

教学目标：

1、认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩表达情绪的能力。

2、操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩来表现特定的情绪。

3、情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。

教学重点、难点：

教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。

教学难点：如何用不同的色彩表达特定的情绪。

教学准备：

教师：教学课件、范作

学生：水彩笔或油画棒、水粉画工具、抹布等

教学过程：

一、创设情境，导入新课。

1、今天，老师带来了4位体育明星，猜猜他们的情绪。

2、能给他们配上合适的声音吗?

3、你还知道哪些情绪?

(兴趣是最好的老师，激起学生的探究兴趣尤为重要。用孩子们熟悉喜欢的姚明，刘翔等体育明星图片导入，猜猜他们的情绪，并给他们配音，把情绪表露出来，体验不同的情绪，为表现情绪作好铺垫。)

二、联系生活、情绪探究

我们来看一组图片：医院结婚

你发现了什么?有没有思考为什么呢?

(白色能让人觉得安静，平和，有利于病人休息治疗。)(红色能让人觉得特别热烈喜庆)

是不是感觉很神奇，其实还有很多呢。

2、把你所认同的色彩与情绪连接起来。

蓝色宁静悠远

绿色轻松愉快

紫色温馨梦幻灰色沉闷压抑

(用生活中常见的医院，喜庆的场景，感受色彩与情绪的联系，体验色彩与情绪在生活中有机结合。连线题则由具体上升到抽象，让学生体验色彩与情绪的联系。)

3、我们还可用这些色彩知识来解决一些生活中的问题。

一个寒冷的冬天，一位独居的老人，他想给房间涂上颜色，涂什么比较好呢?为什么?

(由具体到抽象，再由抽象应用到生活。这一环节，既巩固了色彩与情绪的知识，又让学生用学到的知识解决身边的问题，学以致用。同时让学生学会关心老人。)

三、音画结合、探寻方法。

1、出示两幅画画情绪作品：

学生猜情绪，并问为什么这么猜?

2、大家猜的对吗?先听两段音乐，因为这两幅画源自这两段音乐。放(《二泉映月》《金蛇狂舞》)

你从音乐中听出了什么?

简介这两首曲子。

2、出去书中的画情绪作品，猜猜哪些是表示愉快的情绪的，哪些是表示不愉快的。你为什么这么猜呢?你发现了什么?在此基础上，总结板书：色彩鲜艳有序色彩灰暗、杂乱。

(此环节的`设计，注重音乐与绘画的整合，让学生通过画面猜情绪，听音乐验证情绪，并在学生猜的过程中，总结归纳出画情绪的一些特点，让学生自己去探究，去体会，去领悟。)

四、情绪体验，自主创作

想一想你曾经

有过哪些难忘的情绪呢?

2、你打算怎么表现这独特的情绪呢?交流，汇报。

3、让我们用手中的画笔，描绘出当时的情绪。

(艺术源于生活，高于生活。唤醒学生的情绪体验，交流各自的情绪变化，深化情绪，为表现打下坚实的基础。在学生创作的过程中，教师要时刻关注学生，特别是后进生，要多指导，让学生体验成功的快乐。)

五、多维评价、个性表达

1、黑板上贴满了美术家的作品，我们来共同赏析一下，你最喜欢哪一幅，为什么?

学生评价。教师评价。

2、学生谈一谈作品的得意之处或精彩之处。

(《美术课程标准》指出，在义务教育阶段，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。在评价过程中，让学生说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画与众不同”、“你的画太有震撼力了”等)

六、拓展欣赏，情绪延伸

1、欣赏大师的作品。

你从中读懂了什么?

2、今天我们学习了《画情绪》，大家有收获吗?高兴吗?是的，生活中有欢笑，有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，相信明天一定会更加美好，快乐。

本节课的小结，又是对学生一次情感的教育，升华了对情绪的理解。

小学五年级的美术教案

2.掌握观察的方法和绘画的技巧。

掌握观察的方法。

掌握动态人物的.各个关节的转折变化。

范画、录象。

一、导入：

同学们，你知道吗?人在运动的时候，

重心失去静止时的稳定，却展现出了多姿多彩的动态。

你能说一说你喜欢的作品吗?

二、出示课题：

老师带来了录象，大家想看看吗?

在体育课、运动会、操场上注意观察同学们各种运动姿态和特征。

观察描绘动态人物时，

更要注意人体各个关节部位的转折变化。

三、出示范例。

让我们一起来欣赏别的同学画的画面吧?

你觉得他们在表现人在运动的哪一部分最吸引你?

四、你想不想也来试一试?

作业选择：

1.观察描绘动态人物时，要注意人体各个关节部位的转折变化。

2.先将大概的动态画出来再添加必要的细节。

小学五年级美术的教案

教学目标：

1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。

2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。

教学重难点：如何制作舞台布景。

教具学具：布景所需物品。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段。

欣赏舞台上的布景，说说这些布景给人怎样的视觉效果，在剧情中起到怎样的作用。

《牡丹亭》沈皋王聿豹该剧舞美设计采用中性布景与传统"守旧"相结合的手法，以装饰性、概括性的特定舞美形象贯穿全剧，使人产生联想。整个设计超脱了对具体场景地点的描绘，其浪漫风格与戏曲表演虚拟手法相结合，体现出汤显祖原作的精神，也解决了戏曲表演中舞台美术的时空跨越问题。全剧以2块大幕，6块高低不同的硬片作为基本造型元素。大幕中的一块作为全剧固定的背景，上面绘有亭子、假山、垂柳以及大片云纹形象;色彩以灰绿色为基调，但在天幕灯光下可以自由变化。

元代《戏曲壁画》"散乐"是宋代以后广泛流传的一种正规雅乐之外的"俳优歌舞杂奏"，演出形式丰富多样，有戏曲、歌舞、杂技等，一般有乐队伴奏。当时的许多贵族官吏家族都有散乐艺人。本图为幞头、穿戏装的艺人(山西洪洞广胜寺明应王殿壁画)。殿内壁画即为著名的元代戏曲壁画。这幅壁画共绘出演员和场面人员十一人。演员的服饰，基本是元代时期的圆领或交领、宽袖或窄袖袍服。幞头也有硬脚幞头及软脚幞头。

2、小组讨论准备演出什么内容，议一议我们的舞台背景可以借鉴刚才欣赏到的哪些形式。

3、发展阶段。

三、学生制作，教师辅导。

四、完成布景之后请同学们演一演，乐一乐。

五、收拾整理。

六、课后拓展：用绘画的形式记录舞台布景及演出场面。

小学五年级的美术教案

在了解解放军的生活、工作的基础上结合自己的优势为解放军绘制一张肖像画或场景画。

作品场景构图和色彩是否能表达出解放军的勇敢和工作的神圣方或自己对解放军的问候和情感。

人物的身体比例和动态是否适当，场景是否合适。

解放军生活、工作的影片资料和照片、解放军的用品实物、一张白纸、涂色材料。

1、学生分组与同伴交谈，将自己了解的有关解放军的情况和资料与同伴分享交流。

2、每组推出一名学生将自己的资料向全班介绍。如用语言讲讲和解放军叔叔在一起的事情。

3、引导学生表达自己热爱解放军的情感。

1、观看军营生活录像、照片图片、图画等。

学生观察各军种不同的生活、工作环境。“录像里是什么兵种？在干什么？”

交流、分享。

2、如果让你当一天解放军，你希望干什么？

学生模仿各种动作，学生观察，指出动作要点。

1、引导学生欣赏课本上的学生绘画作品，学生谈自己的见解。

2、如果我们要来创作一副与解放军有关的作品，你希望是什么内容的？怎样组织画面？

3、布置作业；

组织一副解放军题材的绘画作品，由于解放军的服装颜色的特点要注意对比色的应用。

4学生展示作品并描述自己的创作感想。

施教时间:11月8-15号

很多学生的内心都充满了对军营生活的向往。有些孩子的家长是军人或曾经是军人也都感到很自豪。这一课也很符合这一年龄层的男孩子对军事充满浓厚兴趣的特点。

小学五年级美术教案

教学目标：

1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。

２、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素——形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

教学重点：认识形状的概念和形式。

教学难点：学会运用各种造型组成画面。

1、欣赏各种平面形状。

师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略。

2、导入课题：《形的魅力》。

1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）。

展示各种形状。

师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略。

师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）。

2、形的分类（知识窗内容）。

几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）。

3、形的特点（外形和骨式的变化）：

有规则——。

无规则—。

1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。

师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）。

2、制作步骤（教师示范）。

1、作业要求：设计、制作一幅画。

2、学生练习，

3、教师巡回辅导。

1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

2、学生代表向全班同。

3、学展示并评述自己的作品。

收拾并整理好自己的桌面。

思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

1、通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

2、通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

认识形体的基本特点。

教学难点：

学会运用各种形体进行雕塑创作。

1、欣赏几何石膏形体。

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

生答：是立体的。

2、导入课题：《形体的组合》。

1、形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

2、《形体的组合》的特点学生讨论找规律）。

展示各种建筑、雕塑形体等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点？（学生讨论）。

生答：略。

师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类。（知识窗内容）。

几何形体。（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）。

自由形体。（自然界存在的）。

1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

2、让学生把自己准备好的废弃物——立体形的实物，展示并思考再创作。

3、制作步骤（教师示范）。

1、作业要求：设计、制作一件立体作品。

2、学生练习。

3、教师巡回辅导。

1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

收拾并整理好自己的桌面。

思考：用立体形状还可以创造什么作品。

1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。

2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

认识抽象的.基本特点。

学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。

小学五年级美术教案

教学目标：

1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。

2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

教学重点：认识形状的概念和形式。

教学难点：学会运用各种造型组成画面。

教学过程：

一、导入阶段：

1、欣赏各种平面形状。

师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略。

2、导入课题：《形的魅力》。

二、发展阶段：

1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。

师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略。

师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）。

2、形的分类（知识窗内容）。

几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）。

3、形的特点（外形和骨式的变化）：

有规则--。

无规则—。

三、拓展阶段：

1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。

师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）。

2、制作步骤（教师示范）。

四、学生作业：

1、作业要求：设计、制作一幅画。

2、学生练习，

3、教师巡回辅导。

五、作品展示：

1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

2、学生代表向全班同。

3、学展示并评述自己的作品。

六、收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七、教学延伸与拓展：

思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

教学目标：

1、通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

2、通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重点：

认识形体的基本特点。

教学难点：

学会运用各种形体进行雕塑创作。

教学过程：

一、导入阶段：

1、欣赏几何石膏形体。

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

生答：是立体的。

2、导入课题：《形体的组合》。

二、发展阶段：

1、形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

2、《形体的组合》的特点学生讨论找规律）。

展示各种建筑、雕塑形体等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）。

生答：略。

师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）。

几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）。

自由形体（自然界存在的）。

三、拓展阶段：

1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

3、制作步骤（教师示范）。

四、学生作业：

1、作业要求：设计、制作一件立体作品。

2、学生练习，

3、教师巡回辅导。

五、作品展示：

1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

六、收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七、教学延伸与拓展：

思考：用立体形状还可以创造什么作品。

教学目标：

1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重点：

认识抽象的基本特点。

教学难点：

学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。

小学五年级美术教案

1、黑体美术字（工艺）。

一，教学目的：

让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。

二，课前准备：

黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。

三，教学过程：

1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。

2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。

3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）。

4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。

5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。

6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。

六，学生作业：选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。

七，课堂小结：作业展览，表扬优秀作业。

八，作业要求：黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。

2、数字美术字（工艺）。

一，教学目的：

掌握数字美术字的两种写法，认识数字美术字的装饰作用，用运用其作为图案纹样装饰水杯。

二，课前准备：

收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏，几种数字美术字表。

三，教学过程：

1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏，领略数字美术字的整齐美，及讲解其用途，激发学生学习兴趣。

2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点，不管如何变化，一般分为圆形和方形两种基本笔画形状，形式分为竖写和斜写。

3、书写时先画出方格，然后分出二小格，上部略小下部稍大，“上紧下松”使字更稳重。

4、书写步骤：

打格；按上紧下松的原则，单线起稿；改成粗细一致的双线；填色。

四，用数字美术字作图案资料美化生活用品。

画出水杯基本形。

重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样，再添加小花纹装饰，以烘托数字美术字，使其意更突出。

形式可对称或均衡，图案要适合水杯外形。

涂色：选择自己喜欢的颜色，运用对比色或类似色的配色方法，画出鲜明的效果。

五，学生设计，教师辅导。

五，作业展览，评出优秀设计奖。

3、墙报报头（设计）。

一，教学目的：

通过学习，认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。

二，课前准备：

绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。

三，教学过程：

1、结合本班墙报，引导学生观赏并介绍报头的作用。

2、出示墙报报头范例，介绍报头的作用和特点：

a报头画一般是概括本期墙报的中心内容，它是墙报的重要组成部分，由于它主题鲜明突出，会加强墙报的宣传效果。

b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。

3、报头设计的要求：报头外框形式不限，方形、长方形、菱形等均可；根据墙报内容选择报头形象，要求典型，简洁，举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画；刊名文字要醒目，字数不可过多。

4、设计步骤：

确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。

根据墙报内容与刊名，选择典型的形象设计几种形式不同的草图。

精心绘制正式报头稿。

5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。

图形与刊名的处理方法有二：一是刊名在图形内，一是刊名在图形外，不管哪一种刊头整体效果要协调。

报头图形必须反映出墙报的中心内容，也可以是纯装饰性的。

色彩要明快。

四，学生作业：

设计一幅主题鲜明的报头，注意图形简洁，刊名醒目，色彩明快。

4、墙报版面设计比赛（设计）。

一，教学目的：

初步学习墙报版面安排、美化的知识，并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。

二，课前准备：

组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例，供学生参考。

三，教学过程：

1、欣赏课本中学生的墙报设计作品，分析墙报版面内容归纳出有：报头、、标题、图案、色彩。

2、版面设计形式：注重活泼均衡。

3、版面设计方法：墙报四周留出边框；报头放在显著地位；划分在版面的位置；文字的行距要分明；版面装饰要适当，除报头画外，根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰，但不要过分复杂；标题竖写或横写均可，并可根据需要将进行横排或竖排，注意“多样与统一”的关系；设计要精心，制作要细致。

四，作业步骤：

整理放大稿。

画报头，若设计有底色的墙报要先上底色。

按块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容，并留出标题、插图、题花的位置。

按标题字数用方格表示，并涂上颜色。

画上插图、题花等装饰，使之整齐美观。

列举专题，供学生参考选择。

五，作业要求：

自选一个墙报主题，绘制一张墙报版面设计的色彩稿，报头绘画要精美、刊名秀丽醒目，版面编排合理，绘制精工，整体效果活泼、美观。

小学五年级美术教案

1、通过作品欣赏，使学生了解雕塑的多种材质、艺术特征和表现手法。

2、让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时，也赋予其理想观念，从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。

3、通过雕塑不同的艺术风格，让学生能理解“感人的形象”的真正含义，正确引导学生体会雕塑的艺术魅力。

教学时间：

2课时。

教学过程：

第一课时。

1、教师可以通过文字作品中“感人的形象”先行导人，引出“感人的形象”可以通过雕塑来表现。

2、对雕塑在表现的题材、技巧、情感等方面进行不同的比较、评述。

雕塑是造型艺术的一种，是雕、刻、塑三种制作方法的总称。以各种可塑的(如粘土等，或可雕可刻的，如金属、石、木等)材料，制作作出各种有实在体积的形象。按其形态一般分为圆雕，浮雕扣透雕；按材质划分为泥塑、石雕、木雕、铸铜、水泥，陶等。

雕塑本身是无语的、静止的，但表现的内涵却是宽泛的，这与对象的永恒动感形象密切相关。

3、欣赏作品可从此人手，引导学生体会作品的艺术特色。还可以从古代、现代的雕塑手法、技巧的差异导入，比较作品所呈现的动感，深入理解作品包含的寓意。

本课提供的作品大多数反映的是体育赛场上常见的一些运动姿态。这些雕塑用铸铜、大理石、不锈钢等材料制成，各自表现的含义也非常有代表性。黎明的《崛起》表现了我国登山运动员在征服世界最高峰珠穆朗玛峰时的激动神情。雕塑以雄浑的手法体现巾国在世界之林的崛起。布尔德尔的《大力神海格力斯》是借助神话题材来表现人的思想与感情，通过对人物的塑造，表现健美有力的躯体，表达人性与神性完美结合的审美特征。

第二课时。

1、教师出示一些古典的和现代的经典雕塑图片或幻灯片给学生欣赏，以拓宽学生的知识面和视野。

说说你对以上三个“掷铁饼者”作品的感觉有哪些不同之处，并谈谈以体育运动为题材所创作的雕塑作品的美感。

教材中选取三个“掷铁饼者”的作品并列评述，充分展示了同一个瞬间动作，三种不同的表现手法：《永恒的运转》采用完全平衡的动作，舒展有力。《掷铁饼者》是古希腊雕塑的代表作，以写实手法展示运动人体外溢的力量之美。《挑战》是一尊耐人寻味的雕塑，通过残疾人运动员的一掷。挑战极限、挑战自我的精神一进而发，且线条和体块简单概括。

群雕是雕塑作品中常见的一种形式。白澜生的《接力》、雷宜锌的《中国女排》均通过体育运动当中的团体项目为创作基础，展示给人们那激动人心的团队合作精神，每个人的神态动作均围绕主题进行组织安排。

2、通过雕塑作品《崛起》和《中国女排》所表达的内容，对学生加强爱国主义教育。

3、评价。

1)学生能否通过欣赏雕塑作品，通过教师的讲解和启发，体会“感人”的动感形象，理解作品的真正含义。

2)学生能否多方面地评述雕塑艺术形象的魅力，并能运用文字来表达对作品的认识、感受。

3)教师能否充分地剖析作品，并与学生互动交流，让学生积极主动地参与到评述当中去，能否把看似平淡的、不动手的美术欣赏课上得生动有趣。

1、使学生了解街头雕塑的特点并初步掌握泥塑的制作方法。

2、通过步行街模型和泥塑的制作，提高学生的审美能力及设计、应用能力。

3、通过欣赏作品图片，增强学生对城市历史的了解，对自己家乡的热爱。

教学时间：

2课时。

教学过程：

第一课时。

1、以介绍现代都市中步行街上的一些有“古韵”的雕塑作品为导人。

2、利用多媒体播放一些有特色的、有历史韵味的城市雕塑，当你漫步在繁华的步行街头。尽情领略时尚气息的同时。常常会看到一些耐人寻味的雕塑作品。这些雕塑与步行街相映成趣，既重现了历史的陈迹，也使“新街”增添了古韵。

3、介绍重庆、苏州、沈阳等一些地域跨度大、有特色的历史名城，了解它们的城市背景。了解一下城市的历史，发挥你的想象力，为步行街设计和制作一个有创意的小泥塑。

4、组织学生讨论这些作品与周围的城市环境是如何统一在一起的。充分了解作品所表现的艺术特点和城市特点。

本课提供厂具有代表性的王府井步行街雕塑和景德镇市街头雕塑。这些作品都反映了各个城市的地方特色及民俗民风，与繁华的大都市相互融合，别具一格。

5、学生在教师的统一安排下(准备泥土)进行泥塑的设计制作和步行街模型的合作。

第二课时。

1、通过欣赏，可引导激发学生的创作热情，并进一步学习泥塑的方法和动手制作设计步行街模型。

2、通过有分工有合作的方法，使同学们既能对泥塑的制作有一个初步的认识，又能把有创意的小泥塑作品融入到大家合作的步行街模型中去，从而增强学生的动手能力，培养学生的设计意识和应用能力。

在制作过程中，要让学生多尝试捏、搓、团、卷、贴等泥塑技法。把想表现的步行街模型中的小雕塑充分地表现出来。最后可安排全班同学在自己设计的步行街上展示自己的小泥塑。进行评价的同时，教师要对本课内容进行完整的小结，对学生的作品要多鼓励和肯定，增强学生的学习兴趣，让学生在以后的.生活中积极地去关注域市的美，提高审美意识。

3、教师不要过多地要求泥塑和步行街模型造型的准确性、真实性，而应该鼓励学生积极创造、大胆构思。并要发挥团队合作精神，让步行街模型与有特点的小泥塑相映成趣，组成一个有创意的设计作品。使学生在“玩”的过程中享受美，并培养热爱自己家乡的情怀。

4、评价。

1)学生是否初步掌握泥塑的基本制作方法，对小泥塑进行评定。

2)学生在构思与创作过程中，能否表现出积极的创作热情和团队合作精神。

3)学生在设计过程与评价过程中能否用流畅的语言表达对作品的理解和感受。

4)哪位同学的小泥塑与大家合作的步行街模型结合得最好?

1、让学生了解祖国河山的壮美，激发起他们对古诗文的浓郁兴趣，培养热爱祖国优秀传统文化以及大自然的思想感情。

2、本课通过学习诗配画，锻炼学生的理解能力、想象能力和语言表达能力，提高学生的审美情趣，提高学生的绘画技巧和审美水平。

教学时间：

2课时。

教学过程：

第一课时。

一、创情境、引入境。

采用多种方式进行导入，欣赏山水范画、观赏风光美景短片等，增加学生对形象的感受能力与想象能力，激发学生美术创作的兴趣。

二、知诗人、明诗意。

了解白居易、李白，同时也了解《望庐山瀑布》《忆江南》中诗句的意思。

三、悟诗情、想画面。

在介绍有代表性的风景时，要注意增加文化含量，使学生通过美术学习，能树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

第二课时。

一、创作、交流、展示。

你知道我国的名山大川有哪些？把你印象最深的给大家介绍一下。

二、利用网络美术教学，开拓学生视野，既为创作诗配画打下基础，又培养了学生主动学习的品质和收集、处理信息的能力。

教学过程中可以进行配乐朗诵，再次让学生去感受诗美、景美、情美，培养学生的审美能力。

三、课堂作业：

选择一首自己喜欢的诗歌，进行想象创作，要求能体现—定的个性思维，教师进行—定的技法指导。

读一首古诗，体会一下这首诗的意境，然后发挥自己的想象，为这首诗配一幅画。

四、拓展。

可以把作业画成美术小品，制作成风光明信片、扇面、书签等多种样式当哎礼物送给同学、朋友。

五、评价。

1、观察学生能否正确理解诗歌寓意，并通过画笔表现出来。

2、建议学生之间互相交换欣赏美术作品，分享感受、交流意见。

3、对优秀作品进行重点讲评，分析小作者创作思路、技法运用的独特之处。

五年级美术教案

1.通过学习，同学能够运用剪、折、卷、贴等方法，制作一个具有立体感的纸面具。

2.用彩泥或橡皮泥，塑出造型、色彩美观的面具形象。

3、在欣赏瓷雕造型后，启发同学进行小动物的泥塑造型。

：面具，小动物的造型设计，立体造型概念的培养。

纸工——造型设计，连接、卷、折、贴。

泥塑——造型设计，色彩运用。

1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料；

2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。

：让同学掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养同学立体造型和动手制作的能力。

动物形象设计和插口设计。

1、欣赏课本范例。

2、分析制作的方法、步骤：折纸，图案设计、造型和连接、剪、粘贴。

1.简单动物图案资料展示。

2、举例进行图案设计指导。

1、取三张大小相同的长方形卡纸。

2、设立动物形象，如画出企鹅。

3、设立立式插口。

4、剪裁，三张卡纸重叠在一起减。

5、分别描绘企鹅的形象。

6、按顺序插接组合。

讨论：如何使动物连接既牢固又美观。

：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。

：纸面具制作的难点在设计，设计的难点是高度的概括笼统，制作的难点是加工凹凸面。

1、纸面具欣赏。

2.让同学讲讲自身玩过的面具。

1.纸面具制作过程分析、演示。

2、讲讲剪、折、卷、贴的具体方法。

设计纸面具提示：

1、略大于脸。

2.眼孔位置对准自身的眼睛（能看到外面）。

3、面具不同性别的脸型特点。

同学演示、互评。

：用彩泥或黏土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养同学立体造型能力。

：培养同学发散思维，对面具的脸部做夸张与变形，使面具更有趣。

1、欣赏课本内范例。

2、分析其中几个的造型和色彩。

1、泥塑面具的制作过程演示：先脸、五官、发（饰）再其他装饰。

2、色彩的烘托对比。

1、启发同学造型设计。

2、进行面具制作。

启发同学对色彩的应用，装饰的手法。

：培养同学立体造型能力，塑造出自身熟悉或喜爱的小动物形象，抒发对小动物的喜爱之情。

：培养同学发散思维，能抓住该动物的形象特征，塑造出多种多样的可爱的小动物造型。

1.欣赏瓷雕小动物。

2、让同学说说造型特点和色彩。

1、概括分析造型特点、色彩色调。

2、让同学知道瓷雕就是从泥塑烧制而来。

欣赏，分析泥塑小动物的立体造型、花纹刻划。

五年级美术教案

本课以“欣赏、评述”为主，融“设计、应用”“造型、表现”于一体的美术课，是传承中国传统文化，弘扬民族精神，激励学生创造，表现的良好契机。

1、本课融欣赏与造型表现为一体，通过学习让学生初步了解中国龙的文化历史，理解中国龙的造型特点，体会龙的象征意义，弘扬中华民族精神。

2、培养想象、造型、创造和合作能力，并以合作的形式共同创作龙的形象。

3、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。

了解龙的造型特点，体会龙的象征意义和龙的精神。抓住龙的特点，集体创作中国龙。

在创作表现中抓住龙的特点、造型，表现出龙的精神、气势。

课件、添画活动用纸、彩纸、布，水彩笔，油画棒，剪刀等。

1课时。

一、组织教学：师生交流，活跃气氛。

二、导入新课。

师：有一首歌，是普天下炎黄子孙最喜爱的爱国歌曲，它唱出了我们中国人的心声。我一直想和大家分享，今天就让我们一起来欣赏《龙的传人》，会唱的同学可以一起唱……（课件）。

师：大家唱得很好，这首歌中唱到，我们的祖国是一条巨龙，我们都是龙的传人。这要从轩辕黄帝说起。

师：有的同学可能从电视或者报纸上看到，在不久前，我们郑州新郑刚刚举行了一场隆重的祭祖大典，祭拜的就是我们中华民族的祖先——轩辕黄帝。

师：相传在很久以前，轩辕黄帝是一个部落的首领，他智勇双全，力大无比，征服了其他部落。为了使自己的民族具有无所不能的力量，他集中了许多动物的精华，创造出了一个全新的形象，做为自己民族的图腾，那就是龙。（课件出示）从此以后龙就成了中华民族的标志，炎黄子孙始称龙的传人。

师：这节课，就让我们带着崇敬的心情来感受中国龙、创作中国龙。

板书课题：中国龙。

三、了解感受：

1、龙的文化。

（1）欣赏。

师：龙文化在中华民族几千年的传统文化中占有重要地位，许多建筑物都以龙作为装饰，在北京的北海公园，就有一处九龙壁。（课件出示九龙壁）九龙壁上九条龙神态各异，有的张牙舞爪、有的仰天长啸、有的怒目圆睁、有的翻江倒海……一个个都好像要破墙而出一样。

提问：看了九龙壁，你想说什么？

生：……。

师：龙在我们民族的心目中，具有特殊的意义，在古代，龙形象是只有皇族才可以使用的，大家看，这些都是皇宫里的物品（课件出示：玉玺、龙玉佩、明代青花蟠龙瓶、龙扇、明朝金冠、清朝龙袍）。

提问：这些物品上都有龙的形象，那么谁能说一下：在古代龙有什么象征意义？

总结：在古代龙是权力、威严的象征。板书：权威。

（2）龙与生活。

生：元宵节龙灯、端午节龙舟……。

师：我也搜集了一些生活中龙的形象，大家请看（课件出示）。

提问：通过生活中这些龙的形象，大家想想，在今天，龙还象征着什么？

生：象征着吉祥、幸福。板书：吉祥。

师：是的，龙是我们中华民族的标志，它不仅代表着权威和神圣，象征着吉祥和力量，更象征着我们的祖国繁荣昌盛。

（3）龙的成语。

师：可以说，龙文化已经渗透到了生活的方方面面。你能说出带有龙字的成语吗？

生：龙飞凤舞、龙凤呈祥、望子成龙、生龙活虎、龙马精神、龙啸九天……。

师：生龙活虎、龙马精神显示出龙的精神，龙啸九天、龙飞凤舞中我们可体会到龙的气魄，龙凤呈祥、望子成龙表达了人们美好的愿望……，龙文化是博大精深的，让我们一起来创造中国龙。

2、龙的造型。

（1）观察：

师：要想创作好中国龙，首先要学会观察。请大家观察。

提问：龙的形象和这些动物在哪些地方相似？

师小结：龙就是我们的祖先通过想象把这些动物的精华部分经过组合而创造出来的艺术形象，正是这些动物精华的组合，意味着龙是万能之兽，是神圣之兽。

（2）提问：

师：你想用什么方式来表现这万能之兽呢？

生：……。

师：好的，在创作之前，老师有几点要求，请大家注意：一要合理分工，充分发挥团队的作用；二要创新设计，我们的祖先正是通过想象创作了龙，我们在设计时也要加入自己的想象；三要注意安全，在使用剪刀时要小心；四要保持卫生，在创作时，请把剪下的废纸整理收集，不要随地乱扔。

师：现在，就请喜欢画画的同学就坐到第一排，喜欢手工的同学就做到第二排。老师已经在桌子下面为你们准备好了添画用纸和剪贴用纸，请大家用自己喜欢的方法去创作中国龙吧。

四、创作。

学生创作、教师巡视。

五、展评。

师：我们来欣赏绘画组同学们创作的中国龙。

师：这条龙可真够华丽的，让我们一起把它舞起来。

2、舞龙。

师：谁愿意表演舞龙？

组织学生舞龙（课件播放音乐）。

六、总结：

今天这节课，同学们表现非常好，绘画组的同学画龙点睛，用添画的方法集体创作了一条五彩斑斓，神态生动的中国龙；手工组的同学用剪贴的方法集体创作了一条华丽威严的中国龙，并且进行了生动形象的舞龙表演。同学们的表现正体现了中国龙的精神，那就是团结凝聚的精神、奋发开拓的精神，有了你们这些龙的`传人，我们的祖国这条巨龙就一定会腾飞。让我们一起再次唱响《龙的传人》这首歌。（课件）为自己是龙的传人而感到自豪吧！

人教

教学目标：

1.通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界，培养学生细致观察的习惯。

2.让学生尝试运用不同的表现方式，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣。

3.提高学生对抽象美的认识和熏陶。教学重难点：

1.微观事物的细致观察与表现。

2.微观世界的表现。教具学具：

显微镜、放大镜、可观察的动植物图片及实物教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段。

2.欣赏与比较的几种方法。

由远到近的观察对比方法：

a.海星外在的整体形状是多角形刺状。

b.局部观察时面部凹凸有致。

c.在显微镜下表面呈各式星状且形态各异，还参差着无规则的小圆点。

剖面观察法：

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--1--。

b.螺是一种贝类海洋动物，其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后，是发射式渐变状，色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色。

（二）发展、表现阶段。

a.通过线条的粗细、蔬密、曲直组织，能表达出微观物体的运动态势。

b.以点的大小为排列基数，通过运动轨迹来体现形象的节奏感。

c.运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化，使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。

d.注入自身的情感，更能创造出美丽丰富的微观世界，并从美的角度进行塑造，使其更具艺术性。

三、布置课堂作业。

根据所观察的对象，用笔把见到的微观世界描绘下来。

四、学生作业，教师辅导。

五、作品展示与评价。

1.作品让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动。

2.谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业？

3.通过微观世界的观察与描绘你们有何收获？

六、教学廷伸与拓展。

通过仔细观察和大胆想象相结合，鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品，描绘出更多的微观世界画幅。

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小学五年级美术教案

1、知识目标：了解牙刷的设计理念，设计的牙刷要美观与实用相结合。

2、能力目标：学会观察和分析牙刷各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的牙刷。

3、情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。

1、重点：观察分析牙刷各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一个的牙刷。

各种造型不同的牙刷，彩色纸，彩笔，尺子，剪刀等。

1．欣赏动画片，导入新课。

（1）教师播放爱护牙齿的动画片，问：每天帮助我们保护牙齿的好帮手是谁呢？

（2）出示课题：我的牙刷。学生观看动画片。明确课题。

以直观有趣的动画导入，吸引学生，激发学生对牙刷的兴趣。

2、设置闯关游戏问题，主动探究。

让学生拿出自己准备的喜欢的牙刷互相展示和欣赏。问题：

（1）牙刷的结构？（刷头、刷颈、刷柄）

（2）牙刷各部分形态有哪些不同？

（3）设计师为什么要设计这些不同的地方？有何作用？学生相互欣赏，并根据闯关游戏进行观察和分析。小组交流。

3、引导学生看书中的作品是如何设计的。启发创作并了解设计图的画法。问：你喜欢哪个设计？设计图中要包括哪些内容？学生看书。小组讨论设计图中要包括的内容。看书中的'作品，使学生从书中得到启发。

4、创设情境，转换角色，拓展设计思路。

学生讨论并发言，互相启发。互相启发创作思路。

5、提出作业要求：

设计一款既实用又美观的牙刷，注意体现以人为本的理念明确作业要求。学生创作。

6、展示作业。

7、你在生活中还见过哪些充满设计意识的物品或公共设施？给大家讲一讲。课后延伸。

板书设计：

9、我的牙刷刷头

牙刷的结构：刷颈刷柄

牙刷虽小，但它的设计却处处为人着想。本节课，我在引导学生了解了牙刷的结构后鼓励他们充分发挥想像力，大胆想像，学生设计新颖，想像独特，教学效果很好！

五年级美术教案

本课是一节设计?运用课，我以故事游戏为主，调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探索，研究创造，并运用综合性知识技能去造型，设计、运用，唤起学生对未知领域的探究欲望，体验愉悦感和成就感。

第2课：民乐放光彩。

第3课：舞台美术设计。

第一节主要以认识舞台美术设计，从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧，后来分工的认识，从第一堂课，小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始，基本上学生都已经准备好道具了，但也有一些班级第一堂课安排不出来的，这也是班级具体情况具体分析了。

第4课：小小果壳箱教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱，穿插了一些设计导向提示，用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品，以及简单的制作步骤图，让学生了解简单的制作方法，并启发他们进行新的创造，启发学生从既美观又实用的角度出发，进行果壳箱的设计。

第5课：中华扇子。

扇子虽然是纳凉的用具，但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材，扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开，包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面，引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析，在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解，并展开自己的艺术联想。

第6课：亭子。

在教学中，我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点，激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点，明确创作要点，再提供学生作业，拉近了学生的创作距离，产生浓厚的学习兴趣。

第7课：夸张的脸。

“兴趣是最好的老师”，是学生了解未知、学习知识的巨大动力，也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，有时也会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课，要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。

教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会，教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示，如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等，但不管是哪一种方法，对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定，再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学，但第一节课教学下来，由于自己和学生的观念存在着差别，学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容，如哪些江南韵味的人物。于是，在接下来的几个班级教学时，我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现，如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等，以此减弱人物表现时的难度，而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务，开展广泛的交流。对于表现技法，教师只需引导学生掌握最基本的即可，如勾线、设色、点写等，然后启发学生大胆探究更好的表现方法，画出墨色的变化与画面的整体关系。

第9课：齐白石笔下的蔬果。

《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢，而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣,课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生有了学习兴趣，便学得主动、愉快、有创造。

第10课：映日荷花别样红。

教学中我通过大量图片和优秀作品的欣赏，向学生介绍了荷花的造型特点，引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论，让学生主动欣赏、感受，从而丰富学生的视觉经验，促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术，进行继承和发扬。

第11课：弯弯的小路。

点彩画这一绘画表现手法，学生第一次接触，因此感觉比较新奇，学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候，画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点，对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单，感觉还太仓促。

第13课：装饰纹样。

在教学中，我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后，学生创作的作品效果很好。

第14课：做做陶艺。

第15课：中国传世名作。

在教学过程中，我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学，我点击课件，引导学生分析作品的主要艺术特点，表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述，让学生感受名作的艺术特点与魅力。

小学五年级美术教案