通过写心得体会可以加深对所学知识和技能的理解和掌握。接下来，让我们一起来看看一些优秀的心得体会范文，通过阅读他人的经验和思考，不断提升自己的写作水平。
成人书法心得体会
成人书法是一门古老而美丽的艺术。随着现代人生活压力的增加，越来越多的人开始关注书法作为一种休闲方式。在多年的书法练习中，我深深地感受到了书法的独特魅力和对心灵的疗愈作用。在这篇文章中，我将分享我的成人书法心得体会。
第二段：初学书法的困难。
初学书法是一项需要耐心和毅力的任务。当我刚开始练习书法时，我发现自己的笔法不够流畅，每个字都显得生硬。而且每次写字，总是感觉缺乏灵感，无法表达出我内心的真实感受。这些困难让我不禁想要放弃。然而，我想到了书法大师们如何通过长时间的刻苦练习和不断的追求来达到他们的水平。于是，我告诉自己要坚持下去。
第三段：日积月累的进步。
坚持练习是提高书法水平不可或缺的一部分。每天抽出一段时间专心致志地练习书法，我发现自己的笔法变得越来越流畅。通过不断的练习，我逐渐养成了良好的书写习惯，使我的作品更加美观。在练习的过程中，我还学到了很多关于字体的知识，如楷书、行书和草书等。这些知识帮助我扩展了对书法的理解，也为我的作品注入了新的活力。
第四段：书法的疗愈作用。
除了书法的技巧提升，我也深刻地意识到了书法对心灵的疗愈作用。书法需要专注和冥想，当我身心疲惫时，通过练习书法可以使我摆脱外界的纷扰，让我得到内心的平静和放松。在书法的世界里，我可以完全投入到笔画和结构的创作中，忘记一切的困扰和压力。书法给了我一个独立的空间，让我与自我对话，找到内心的平衡。
第五段：书法的美与收获。
通过长时间的练习和不断地探索，我逐渐做出了一些令我自豪的作品。当我把作品展示给朋友和家人时，他们的赞赏和鼓励让我觉得一切的努力都是值得的。更重要的是，书法也带给我了一种独特的审美体验。观赏一篇优秀的书法作品，我会被其中的每一个笔画和结构所吸引，感受到它们所传达出的力量和美感。这让我深深地明白，书法不仅仅是一种技巧的学习，更是一种艺术的修行。
结论：
通过成人书法的练习，我不仅获得了技巧的提升和审美的享受，更重要的是，我学会了专注、坚持和平衡。书法让我探索了自己的内心世界，并且为我提供了一个有效的方法来释放压力和调整心态。如果你也感兴趣于成人书法，我鼓励你要坚持下去，相信努力会带来收获，而书法的美丽与疗愈一定会伴随你一生。
书法心得体会
鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可见，书法是门艺术，不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间，老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花，让我身为一名语文老师而自惭形愧。
初入独树小学，走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉，顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边，孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室，陈老师和准备上课的学生已然准备好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘，情不自禁的和同事快速翻开，“哇，这是陈老师自己写的？真是行云流水、字字珠玉啊！”“学生练得是自己老师写出的字？”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。
因为有了汉字，“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗，因为有了汉字；“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城；因为有了汉字，“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝，虽然每一位语文老师都明白，但是我们怎样让学生爱上这门艺术？让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大，却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习，让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的心思和精力，这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。
作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是会给自身增加底气，给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练，产生兴趣。俗话说：字无百日功。对学生讲，并不是练一百日的字就能成为书法家，而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节，严格的要求，由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后，每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深，运笔日益娴熟，兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组，调动学生练习书法的积极性和主动性，在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮，可是一直藏着，没有表现自己的机会，这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学生也不能够认识到自己的优点。所以，老师要在适当的机会为学生进行优秀作品的展览或参加书法竞赛活动。学生在活动中充分地表现和展示自己，心理得到满足，尝到自己的劳动成果，会更有信心的继续努力，才会发愤地练好书法。
成人书法心得体会
书法作为一门古老而优雅的艺术形式，深受人们喜爱。而成人书法则是一种追求内心平静与审美熏陶的方式。在多年的学习和实践中，我逐渐体会到了成人书法的独特之处，这不仅仅是一门技巧，更是一种修身养性的方式。
第二段：修心养性。
成人书法是一门给予人心灵慰藉和满足的艺术。书写每一个字的过程不仅要求我们用笔触反映出内心的平静与安详，同时也要通过字形的美妙来提升审美能力。正如大家所说，字如其人，通过练习书法，我不仅感受到了书法艺术的魅力，还在学习的过程中渐渐提高了自己的心气和情操。
第三段：循序渐进。
成人书法是一个循序渐进的过程。经过基础的练习，我们逐渐掌握了笔画的书写方式和结构，能够准确地描绘出每一个汉字。同时，在书写中，我们还需注重每一笔的力度和节奏，以形成完美的笔画结构。在反复的练习中，我们逐渐掌握了书法的技巧，也提升了自己的书写能力。
第四段：培养耐心和毅力。
学习书法需要耐心和毅力，因为练习书法需要良好的专注力和时间的投入。在平淡的字体下，蕴含着无穷的意境和内涵。为了追求更加完美的字体，需要反复的修炼和坚持。在持之以恒地操练中，逐渐提高了自己的笔速和书写的质量。同时，书法也是一种修身养性的方式，通过与字的对话，我们更能发现自我，磨炼意志，培养自律。
第五段：与生活融入。
成人书法是与生活相融合的艺术。书法不仅仅是在纸上写字，更是一种生活的信仰与追求。在日常的生活中，我们能够用书法的方式表达自己的情感和思考，通过对字体的作品的观察与欣赏，我们更能在自己刻下的每一个字体里找到一种宁静和满足。书法成为了我们内心安静的港湾，也是我们疏解压力和平衡心灵的方式。
总结。
成人书法不仅在技法上给了我们很多的启示，也一种一种艺术的修炼与提升。在我们学习书法的过程中，我们逐渐感受到了这门艺术带来的喜悦和满足。不仅得以提升自己的审美能力和修养，还能够使内心获得一种平静与宁静。通过书法的艺术的修炼，我们能够在生活中更好地体味每一分的美好，更好地与自己，与他人和大自然相融合。
书法心得体会
之前很少接触书法，现在经过两个多月的练习，我终于领悟到了书法也是门很美的艺术，它是有精神和灵魂的。
听别人说学好书法也是需要花很多时间的。果真这样。，但经过两个多月的书法练习我也学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。果真没错，我们起初接触到的是篆书，然后过度到隶书，接下来是楷书，每种书法字体都有它的特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的，隶书是比较柔和的，只有楷书是挺拔有力，有气势的。而且我个人比较偏爱楷书，特别是颜真卿的楷书。因为我能感受到它的神，所以每次我写的时候，都能胸有成竹的写好每个笔画的形，写的时候我都没想到要怎样的顿笔，收笔，提笔什么的，但只要心中有它的形就比较容易掌握了。
要真的学好某种字体风格，也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。
当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
成人书法心得体会
书法是中国传统的艺术之一，在历史长河中有着悠久而深远的渊源。一直以来，书法都被认为是一种独特的审美方式，通过书写汉字的形态和结构，表达人们的情感和思想。成人学习书法，不仅仅是学习一门技艺，更是一种心灵的修炼。我有幸成为书法的学习者，这些年来，在书法之路上，我体会到了许多的心得体会。
首先，书法需要耐心和坚持。书法是一门细致而复杂的艺术，每个字的形态和结构都需要认真地揣摩和钻研。而这种揣摩和钻研需要长时间的积累和持之以恒的坚持。书写的每一次练习都需要耐心，每一次的笔画都需要反复推敲，直到达到墨迹醇美、结构稳固、书写流畅的境地。我时常发现，只有经过大量的时间和精力投入，才能逐渐领悟和掌握每一个字的真正内涵。
其次，书法是一种审美和情感的表达。书法不仅仅是汉字的组合和排列，更是一种精神与灵魂的体现。每一个字的形态和结构都洋溢着书写者的感悟和情感。通过笔画的大小、粗细，墨迹的浓淡，书法作品展现出了丰富的内涵和独特的个性。通过练习和学习书法，我感受到了自己对生活、对世界的思考和感悟。书法作品如同一个个独特的符号，记录下了我对世界的观察和体验。这种审美和情感的表达，让我更加热爱书法，也更加珍视自己的心灵世界。
然后，书法带给我一种放松和治愈的力量。在忙碌的生活中，书写书法成了我一种调节心情、舒缓压力的方式。当我坐下来，拿起毛笔，沉浸在书写的过程中，所有的烦恼和浮躁都被抛到了脑后。毛笔在纸上舞动，墨水的气息弥漫在空气中，仿佛我与书法之间建立了一种神秘的联系。在这个瞬间，我的心灵恢复了平静和安宁。书法给予我一种和自己对话、内心沉淀的机会，让我重新找回了内心深处的宁静和和谐。
最后，书法教会我赏析和品味。通过学习书法，我慢慢培养了欣赏美的眼光和挑剔的品味。我开始懂得欣赏一张字纸上的一笔一画，体会到每一次书写都是一个艺术品的创造过程。每当我看到一幅优秀的书法作品，我会被它的魅力和美感所吸引。我开始更加注重字的形态和结构，注重书写的技巧和风格。书法作品成为了我生活中的一种美好的存在，让我在欣赏中得到满足与享受。
成人书法的学习之路是一条朝气蓬勃的旅程，它让我回归到美的世界，让我感受到书法的独特魅力和内涵。书法需要耐心和坚持，需要表达审美和情感的力量，也给予我放松和治愈的力量。通过书法的学习，我不仅仅获得了技艺的进步，更重要的是提升了自身的素养和人生的品味。成人书法之路，让我不断地追寻，不断地探索，也让我在深思和感悟中越发热爱这门博大精深的艺术。
书法心得体会
在跃华学校上了两个月了，跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动，我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法，锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。
我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭！我不但可以在这个班把字练好，还能认识一些新朋友，与他们一起快乐的把字练好，与他们谈心，与同学们共享学习书法的乐趣。
小学的时候我的毛笔字写得还可以，但是我相信参加了这个有意义的书法社团，我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错，让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的有这么一天，因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就，我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到！
我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们，我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。
我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会，这样就可以增加我们的自信心了！也可以让其他同学欣赏我们的作品。
书法心得体会
常听人讲论书法时说到“功力”，功力是什么呢?我认为，功力就是“只有想不到，没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖，你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思，你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的，均可以笔去准确表现，这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。
“功力”是一切创作的先决条件，你的情感、情绪、审美理想等等，要想在作品中行以表现，全仰仗这个“功力”。没有她，你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”，其余才是创作。“功力”又是无止境的，但她有一个“及格线”，不到“及格线”真正的创作是不存在的。
创作上，现代派书法主要用心在构成上，而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的，但我在构成上想得也比较多。现代派书法，小式的作品田头多，即使是大件，也不过是小品的放大，整体上线量较少，关系简单。形象点说，现代派书法像小分队式的侦察兵，可以游击，但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大，但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来，兵力分派匀当，再来个“赵子龙”七出七进，岂不太好看了。
改变抄写式的书法模式，现在已成为书法家的共识，但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式，因为它毕竟艺术语言太单薄，聊备一格可以。就像一出戏，里面可以有数个丑角，但一出戏里全是丑，怎么看呀!所以我们还得努力，以自己丰厚的“功力”，吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段，这种手段的作用可以使作品更富有观赏性，“戏剧性”冲突更明显，更轻松自然，也就更接近了中等欣赏者的口味，书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情，需要很多人不停地探索，我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质，我想这大概可以概括我现在的追求的全部。
除此以外，我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下，人们用笔较多关注线的自然平向流动，而我则更多关注线的流动中的跳荡，也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水，它在流动时遇到大障碍会绕过去，一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头，溪水就会跳荡起来，体现在用笔上，就是轻重、粗细、提按、顿挫，这样的线变化丰富，活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度，楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢，而行草书的用笔则是急缓共存的，用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点，发力点有两个，一个是起笔，一个是转折，转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂，形状变化也最丰富，要求笔尖要灵活，随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球，用的力量是爆发力，这个力量既不可太强也不可太弱，太强则易使队龙接球时脱手，太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴，是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的，情绪平静则线条舒展，线段较长，字的开合较大，有如溪间流水时遇平缓地势，水流慢下来，缓缓流淌，也如闲庭信步;情绪激荡，心跳加速，笔速也就随之快起来，线段则短短相加，有时甚至线线叠加，绞缠，如水到陡峭处，水流湍急，时跳时跃，水花四溅，五彩纷呈!一件好的作品，应该是承转合齐备，就像一部完整的交响乐，欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏，思绪万千，引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在，只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作，其真正原因即在于此。
书法心得体会
书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。
学好书法也是需要花很多时间的。果真这样，但经过一段时间的书法练习我也学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。果真没错，我们接触到是楷书，书法字体有它的特点，特别是颜真卿的楷书。
要真的学好某种字体风格，也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。
当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
书法艺术是国人的骄傲，我们要一直骄傲下去！
书法心得体会
通过一段时间的学习和练习，学生的书写有明显的进步，学生对练字有浓厚的`兴趣！结合这一阶段硬笔书法的训练、我有以下体会：
练习书法前，学生的书写乱、结构差，作业不很潦草！通过一段时间的练习，学生更加重视书写了，对于汉字的结构布局也有了一定得了解，学生一笔一笔地练，一次一次地写，书写方面进步太明显了！比起之前，正式作业，家庭作业都更加规范，结构更加匀称，书写更加工整了。可见硬笔书法训练、练习在当前极为重要。
三年级学生天真可爱，好奇心强，也容易激发兴趣。经过一段时间的探索，我发现从激发兴趣出发，学生的学习效果会更好。如，每节课给学生讲述一个书法故事，让学生了解一手好字具有多大魅力，激发练字的主观能动性；经常让学生欣赏写字视频，直观感受汉字形体美，调动学生学习的兴趣与参与热情；开展小组比赛，评选优秀“小小书法家”，并将好的作品张贴在教室周围，这样在很大程度上激发了学生的学习热情。
学生在书写方面存在这样一个问题，时而作业多，书写就稍乱，所以，我们语文老师肩负一个非常艰巨任务，坚持指导学生进行书法练习！只有坚持练，学生的书写才会有大幅度，稳步提高！学生将来才能练就一笔好字。
汉字，一笔一画！练习循序渐近！让我们一步一个脚印，坚持把硬笔书法练习作为常规工作！
成人心得体会
在人生的经历中，成年人面对的种种问题和困难，远比年轻时复杂和具有挑战性。我们在成长的岁月里，总是期待快点长大，以便结束繁琐的学习生涯，能够摆脱对父母、老师、长辈的依赖，有自己的事业和家庭。但是，随着时间的推移和阅历的增加，我们发现面对成人的种种责任和压力，成年并不是那么美好和轻松的。在这次漫长的成年历程中，我们遇到了许多人生大事的考验，也经历了无数的生活波折和摔跤。今天，我来分享我对成人的心得和体会。
第二段：心境的改变。
年轻的时候，我们常常为了一个小小的心愿而充满了激情和斗志，却缺乏审视自己和周围的能力。而成年之后，我们不得不面对更加复杂的事情，需要更加冷静理性的态度和思考。越来越多的人生大事出现在我们的生活里，比如：找工作、谈恋爱、结婚、生育、养育子女等等。这些事情不仅需要解决眼前的问题，也需要考虑长远的未来，成人需要更加深思熟虑的决策和行动。
第三段：责任的增加。
成长的过程中，我们要为自己的行为负责，却没有必要为它们的结果负责。但是，成年之后，我们需要为自己所有的决策和行为负起完全的责任。我们承担的责任越多，就意味着我们的自由和选择也越有限。我们要为自己的生活，自己的工作，自己的家庭和自己的社会责任而负责。而这需要我们更加勇敢和果断，面对生活中的所有挑战和考验。
第四段：自我认同的重要性。
成人需要认识到自己的优点和不足，并努力改正自己的缺点，整合和提升自己的资源，以达到更高的水平。我们需要相信自己，坚定自己的信仰，承认自己犯错不是罪过，更是一种历程。在人生的旅途中，我们需要经常审视自我，发掘自己的潜力和机遇，并为实现自己的梦想而努力奋斗。这段经历也让我深深体会到，只有自己真正认同自己，才能得到别人的认同和重视。
第五段：成年的充实感。
随着自己的不断成长和改变，我们内心的愉悦感和自信心也在不断加强。成年让我们意识到，无论是生活和社会层面，我们负责自己的责任，买单的不会是父母或老师，只有我们才是自己的主人，也只有自己的成长和进步才能带给我们真正的满足和成就感。
在我成年的十几年里，我经历了了许多人生的波澜和荆棘，同时也经历了自己的成长和飞跃。通过自身的努力、自我认识的提升和自我价值的实现，我逐渐走出了迷茫与猜忌，在成年人的世界里获得了自己的位置与满足感。成人的路程虽不平坦，却也美丽而充实。
书法心得体会
20xx年12月14日，在这个不寻常的季节里，我们终于迎来了期盼已久的培训。我们一行11人踏上了北京诚敬仁(别称通州「小院」)书法学习之路。
应该说我们是迎雪而去，踏雪而归。归来时行囊中已是满满的果实。短短十五天紧张而又快乐的书法培训中，既有杨淑芬老师讲座，又有杨淑芬老师和一线教师的实践指导，内容充实而丰富，形式严谨又不失活泼。犹如冬日的阳光，温暖、明晰地指引着我们书法教学的方向，指引着发扬传承中国传统文化的道路。我们真正感受到了「小院」的温暖，以及教师的亲切和和蔼的话语。让我受益匪浅，使我在思想、理念、方法等不同方面都得以洗礼和提高。
教师为人师表，应具备丰富的知识，更应具有高尚的道德情操与人格魅力，能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。「书品如人品」，静心品读杨淑芬老师的书法作品，聆听杨淑芬老师的讲座，无不受其人格魅力的感染。在通州「小院」里，杨淑芬老师以她的魅力和深厚的书法功力，语重心长的教育，以及辅导老师们的耐心指导，深深地感染着我们。
书法艺术是我国源远流长的传统艺术之一，在数千年的中华文化积淀中如一枝奇葩长盛不衰。书法，是以汉字为基础，以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它体现了华夏民族的智慧与创造力，是传统艺术殿堂的瑰宝。以学书为乐，在泼墨挥毫之间，契入「技近乎道」的内在精神。
优秀的书法作品，其中蕴含着的艺术修养，散发出的人文气息，呈现出的和谐之美，细细品味，能让我们心情放松，感受身心灵的安宁闲适。在学习期间，杨淑芬老师的教法独特，方法简便，几乎人人能上手。
首先练就「永字八法」基本笔划，由点入手，详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等法，让初学者能充分了解到毛笔特质，并体会将身体放松的力量送到笔端。稍加练习，即能在短时间内熟识永字八法的'基本运笔，灵活驾驭毛笔。再配合十种字体结构的分析，了解间架要领。
一般初学者大约在一个月后就能书写一手漂亮的正楷，有了扎实的基本功法，再临摹各种书帖，即能随心应手练就一手好字。我们每天都要练习书法8个小时左右，从中也真正体会到了中国书法艺术的魅力。
本次培训，聆听了杨淑芬老师特色书法的发言，无一不让我感受到「特色――专一」，感受传统文化的魅力。老师提倡以书法为特色，全校全面铺开书法教学，将书法教育做得深入而细致。从技法到文化，从习惯到情感等方面都能得到培养。什么是素质教育，什么是创新教育。我想，像这样对学生的全面发展，真正起到了促进作用，又有特色的，就是很好的素质教育和创新教育。教师们也有更多的时间，提升自己和做好这项特色工作，我们何乐而不为呢?老师们可饱读诗书名帖，潜心钻研书法，做事严谨扎实。
老师绘声绘色地解析着如何为人、处事等生活中的大智慧，听杨淑芬老师的讲座，令人如沐春风。不管是她的书法也好，还是她讲课的风格，无不彰显出她独特的魅力，使我们真正获得了很多的知识。
作为书法专业教师来说，书法功底和文化修养及理论水平都是很重要的。古代大书法家苏轼曾说：「作字之法，识浅、见狭、学不足，三者终不能尽妙。」杨老师也再三强调：「书法要走专业化道路，教书法要用自己的东西和理念去影响学生，没有理论的指导，再好的实践也是低水平的。
书法心得体会
在开学的前三周，我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同，主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短，成效并不太大，还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。在学习书法，阅读书法史的时候，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。学习书法，很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。
历代大家都很重视写楷书，学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外，楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作，细节，尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯，让人手下的感觉微妙而细腻。结合历代大家对不同人物书法的品鉴，用心比较和体会里面的高低好坏，去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己，依靠的就是不断深入的读帖和临帖。
用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体，行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律，从胸有成竹到胸无定数，自然生成。写唐楷有收获，再写魏碑也不会有太大障碍，只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的，都是一脉相承的。
学艺术的三个层次：一，技法上的学习;二，视觉形式的研究;三，精神层面的修养。写褚的楷书，用笔的时候，要注意笔锋的变化，敏锐的捕捉笔尖入纸，行笔，出锋的运动轨迹，要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作，蕴含有基本的笔法和动作在里面，过去的人对书法强调动作，笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的，因为书法根本不是线条。
好的书法能表现出作者人生，生命的体验。无论文学，还是书法，既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。
临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救回来的本事，字的形要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体，角度的大小，长短，笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。褚字圆转多，笔划多的字方折少，点画少的字方折多，这样整个字，整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短，重心下压。复杂多折画的字，多数折要削弱。强调度，一个字强调只能一两个点画，要有主次关系，整体决定细节。
在这三周的学习中，我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。