逆向教学设计教案音乐范文（16篇）

一份完善的教学工作计划能够提高教师的教学能力和教学效果。以下是小编为大家收集的教学工作计划范文，希望能对您的教学工作提供一些借鉴和启发。

《四季歌》音乐教案教学设计

1.能借助拼音读准“蝴蝶、麦苗”等生字的字音。

2.能在语言环境中正确认读这些生字，并为生字组词。

3.能够正确朗读课文，做到不加字，不漏字，按标点停顿。

4.能在田字格中描写“季、肥、忙、吹、农”等生字。

【过程与方法】

1.能够通过不同形式的游戏，巩固所学习的生字。

2.能够在老师的指导下进行儿歌的改编。

【情感态度与价值观】

通过诵读儿歌、改编儿歌，激发学生热爱大自然的思想感情。

学习“蝴蝶、麦苗”等生字，并能够正确、流利、有感情地朗读儿歌。

能够在老师的指导下进行儿歌的改编。

2课时

教学课件、课前搜集有关四季的知识。

播放歌曲《四季歌》。激发情感：小朋友，刚才听得是日本的一首民歌。我们今天要学的这首儿歌，它的名字叫《田家四季歌》，板书课题，指名读、齐读。

1.自主借助拼音读诗歌。

要求：

（1）边读诗歌边圈画出生字。

（2）自己不理解的地方做上标记。

2.小组合作学习。

（1）小组内互相读读生字。

（2）说说自己认识了哪个生字?能告诉我们你是用什么好办法记住它的吗?交流自学的生字的方法。

3.叫号游戏，巩固对生字的认识。

现在我们来做个叫号游戏，看看你们是不是真的跟生字宝宝交朋友了，老师说出生字宝宝的名字看哪个小朋友能用最快的速度找出生字宝宝。

4.听课文录音，整体感知。

（1）现在我们该把生字宝宝送回课文里，让我们一起来听听课文录音，边听边想：儿歌里讲了四季中怎样的景物?边听边把它们圈出来。

（2）生听课文录音。

（3）你听到的是什么呢?根据生答板书，小朋友真聪明一下子就把这些景物都找出来了。

1.跟录音读课文。下面让我们跟着录音读读课文吧。小朋友读得轻些，注意听清楚录音里的字音和停顿。

2.指名读诗歌。

3.比赛读。

回家把《田家四季歌》读给爸爸妈妈听。

1.指名读生字，领读生字。

2.朗读诗歌展示。每个季节都有独特的景色。你最喜欢哪个，选你喜欢的读给大家听。

1.春季有什么？花、草、蝴蝶分别在干吗？麦苗、桑叶是什么样子？你感受到什么？

（我们可以感受到春天的生机勃勃。）

2.夏天人们在干吗？你感受到了什么？你有什么话想对在田间劳作的人说吗？

3.秋天是一个怎样的季节？你从哪里感受到的？人们的心情怎样？

4.冬天人们穿着什么？此时的人么还那么忙碌吗？从哪里感受到的？

1.师：小朋友学得真好。下面老师要考考你，看看你是不是真的懂了。

(1)一年四季，你最喜欢什么季节?为什么?可以用儿歌里的句子回答，也可以自己组织句子回答。

(2)学生创编诗歌，

2.师：一年四季的景物还有很多很多，我们来看看图，说说还有什么景物，好吗?可以说图上的，也可以说图上没有的。但是要求学着课文的样子说，你行吗?(生合作完成一首四季歌)

3.展示读自己创编的诗歌。

一年四季的景色是多么优美，每个季节又有着特殊的景物。我们的大自然可真奇妙!希望我们小朋友热爱大自然，热爱生活，善于观察，能发现周围的美。那么你也一定可以和课文的作者一样，写出大家喜欢的儿歌的。回家去和爸爸妈妈一起编一首属于你自己的季节歌或者四季歌。

田家四季歌

春夏秋冬

本单元的教学目标是“读儿歌识字学拼音”，要求教师把握好识字与学拼音的关系，从而帮助学生顺利完成识字学拼音的双重任务。在本课的教学中，一方面识字仍是主目标，另一方面拼音教学也是教学重点，两者不可偏废。在教学中做到两者的有机结合，在《田家四季歌》一课教学中，我注意引导学生用识字带动拼音，用拼音促进识字，有效实现了两者的有机结合。

《采菱》音乐教案教学设计

逆向教学设计模板教案

作文内容：

以“说‘安’”为题作文。

‘安’字含有安定、安全、安宁、安逸以及“安于……”等意思，要求自行选定角度，写一篇议论文。字数：不少于800。

教师导入：

同学们，前几天我们写了一篇作文，选用的是北京市2005年的高考作文题目。今天我们就进行一下讲评。今天讲评的重点是“材料与论点”，讲讲材料的选择，材料对论点的支持。

我们选用的例文是金颂同学的文章。我把它复印了，现在发给大家。

说“安”

金颂。

在草地上玩儿的时候，多数人曾经寻找过四叶草。我也是如此。因为听说四片叶子的三叶草代表幸运。但是我一直都没有找到过，因而感到失望和伤心。这时候妈妈问我：

“你知道四叶草的花语吗？”“那当然。不就是代表幸运吗。”

妈妈接着问我：“那你当然也应该知道三叶草的花语吧？”

我一下子被问住了。见我一时答不出来，妈妈告诉我说：“三叶草的一片代表祈求；一片代表希望；一片代表幸福。所以三叶草的花语就是‘幸福’”。

唐代的刘禹锡被贬职后，住在很简陋的房子里，而且失去了主持工作的权利。可是他仍然在唱：可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。这说明他不是在找什么“幸运”，而是“安于现状”。虽然，刘禹锡已经没有工作的权利，被任命了个虚职，而且被排挤、打击，住在陋室里。但是他还是对自己的生活感到很满足。但他还是很满足于自己的生活，没有埋怨，没有不满，反而说：斯是陋室，惟吾德馨。他具有这种对待困难的态度，所以他能在生活中感到幸福。这样的人即使在恶劣的条件下，也能安于现状。

我曾经听说过很多中奖者的故事。他们收到很多奖金之后，就变得大手大脚，随便花钱，过起了花天酒地、放荡不羁的生活。当他们的意外之财挥霍一空之后，其中的很多人成为了吸毒者、乞丐，还有许多人自杀了。听到这些后，我感到很惊讶。他们，不就是那些在草地上找到了四叶草的幸运儿吗？他们可能一直认为：只有遇到“幸运”或者在美好的环境下才能幸福。因为他们幸福的标准是“财物”，所以随着财物的得失感到幸福或者不幸。这样的人即使在美好的条件下，仍然不会感到满足，不会安于现状。

我们现在是高三，可以说是人生中最重要、也最难过的一个阶段。肯定有很多高三的学生感到很疲劳，而且对这种焚膏继晷地学习的现实感到不满意。可是，我想劝他们从现在开始就实施这四个字，就是“安于现状”。我们可能会想“等这段难熬的日子过去以后，再安于现状”吧？但是这种人，以后到什么地方都不会安于现状。因为这种人已经形成了一种习惯。所以我们还是从现在就开始安于现状吧！

金颂：老师，能不能手下留情。我们的作文被选中，都有一种被公开批斗的感觉。很紧张。师：这种想法很正常。我们每个人都希望被赞美，希望被肯定。但是，我们面临残酷的高考，每一个知识点都要精雕细琢。何况，作文是个大项。分值很高，不容有失。现在不是面子问题，而是涉及到我们人生的重要关头。我还是那句套话：风雨之后，才会有彩虹。

生一：为了胜利，请向我开炮！生二：让暴风雨来得更猛烈些吧！

师：我们还是运用老办法，先认真阅读，列出这篇文章的提纲。对这篇文章进行一下解剖。学生以小组讨论，阅读，从题目、开头、过渡、展开、结尾几个方面进行分析。看主题是否明确，材料是否典型，论证是否严密，层次是否清晰。

讨论，形成共识。教师将内容在字幕上打出。金颂的文章大体分四个部分。说“安于现状”

一、三叶草与四叶草。三叶草代表现实普遍的生活，代表已有的幸福；四叶草代表运气，代表我们的愿望。要安于现状。

二、刘禹锡被贬官后，安于现状，作《陋室铭》。

三、中奖者成为不幸者。大奖花完之后，很多人成为吸毒者、乞丐，甚至自杀。四、高三是很辛苦的一年，很多人不能安于现状。要安于现状。师：读完这篇文章后，大家有什么感觉？说一下。师生发言：

1.题目是：说“安”，他写成了“说‘安于现状’”。这是可以的。但是这中间还需要适当的过渡。由“安”过渡到“安于现状”。可以这样设计：先说“安”有很多义项，再过渡到“安于现状”。2.全文好像不够统一。开头说三叶草和四叶草的故事，这个故事我们有亲切感，因为我们中的许多人都找过四叶草。这个材料很精彩，很新鲜，因为我们没有听说过三叶草的含义，没有从这个角度联系起来过。这个材料讲了运气，讲了幸福，讲了不满足，最后归结到“安于现状”，妈妈说我们都应该安于现状。可是，“安于现状”是个贬义词，它是说满足于现有的生活，不想改变现实，不想努力。那么妈妈教育我要安于现状，就不太恰当。其实，应该选择一个另外的词：随遇而安。“随遇而安”是说能顺应各种遭遇，不管处在什么境况，都安然自得。

看来作者好不容易找到了一个好的例子，好的材料，舍不得换掉了。想要从中提炼出一个意义，又一时找不到，只能这么有点牵强地凑合一下。

综合以上意见，我认为开头可以这样写：

安有很多义项，但是我最喜欢的是“随遇而安”。它可以使我们从容的面对各种艰难困苦，它可以使我们知足常乐，它可以使我们有一颗安闲的心，从容地享受眼前的幸福。

（然后引入四叶草的故事。）。

紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。

结果刘禹锡马上被攻击，又被赶回了边远山区。还连累了柳宗元等人。这样的一个人，不可能太随遇而安。被安排进陋室，他很不服气，写了《陋室铭》，一方面标榜了自己，一方面骂了他的政敌。所以这个材料不太恰当。用苏轼的例子就更好些。因为苏轼是这样的一个人。

4.师：但是，如果你已经写了，使用了一个不太典型的例子，就是在考试中，在高考的考场上，时间已经来不及了，怎么办？那么怎样和随遇而安联系上呢？可以这样说。你可以生拉硬拽。高考作文，是考场作文，没有充足的时间酝酿，往往会出现一些失误，怎样弥补失误，是一种考场的机智，一种智慧。

有篇论述“感情亲疏和认知差异”的作文《民族感情与世界》，写的是著名模特儿吕燕长得很丑，在中国得不到承认，到了法国却一举成名。作文虽然材料不错，可吕燕的遭遇实际是个审美差异问题，论述感情亲疏显然欠妥，有“偏跑”之嫌。那怎么办呢？时间已经过半，那名考生灵机一动，反复强调：作者就在作文中不断用“超越亲疏”这样的词语予以强调“点化”。说得多了，仿佛吕燕被国外接受真就是老外“超越”感情亲疏的结果，于是不仅没定为偏题、跑题，反而获得了满分。

这个故事可以给我们启发。你也可以反复强调：刘禹锡随遇而安。当然你还可以换一个苏轼的故事。5.中奖者的例子，前半部分讲得很好。和四叶草的故事正好联系起来。但是后半部分的分析，有些误入歧途，谈起了什么是幸福，没有和上下文形成一个整体。可否这样修改：首先突出获奖者是“幸运儿”，但这些幸运儿由于没有好好把握，被“幸运”戏弄了一把，成为了彻头彻尾的“不幸者”。

修改稿：

我曾经听说过很多中奖者的故事。他们收到巨额奖金之后，就变得大手大脚，过起了花天酒地、放荡不羁的生活。当他们的意外之财挥霍一空之后，其中的很多人成为了吸毒者、乞丐，还有许多人自杀了。听到这些后，我感到很惊讶。他们，不就是那些在草地上找到了四叶草的幸运儿吗？他们得到了“幸运之神”的垂青，成为了令人羡慕的“幸运儿”。但是，他们没能好好把握这份“幸运”，被所谓的“幸运”戏弄了一把，成为了和彻头彻尾的“不幸者”。有时候，“幸运”会成为人生的陷阱。

所以，我们应该弄清幸福的真正含义，珍惜眼前的幸福，不盲目羡慕别人的“运气”，不痴心妄想“天上的馅饼”，不怨天，不尤人，立足现实，脚踏实地，在随遇而安的从容中，通过自己的努力去获取成功。

6.高三要安于现状。这段说得也不太恰当。论证缺乏力量，好像是一堆废话。可以这样想：既然我们必须要过这一关，要走这一步，与其埋怨，与其厌烦，不如接受现实，随遇而安。

怎样修改：

我们现在是高三，可以说是人生中最重要、也最艰苦的一个阶段。肯定有很多高三的学生感到很疲劳，而且对这种焚膏继晷地学习的现实感到不满意。可是，既然，我们每个人都有远大的理想；既然，我们那么渴望进入自己理想中的学府深造；既然，命中注定要有这段艰苦卓绝的拼搏。那么，让我们随遇而安吧，让我们接受这个现实，让我们检验一下自己的意志，看自己能否在这场耐力和智慧的角逐中最后胜出。

7.文章要保持整体性，要始终用一个话语说话。安——随遇而安，知足常乐——四叶草的故事，幸福就在我们身边——中奖者的故事，有时候，“幸运”会成为人生的陷阱——高三是一种现实，接受它，成功地到达理想的彼岸——结尾：“随遇而安”是一种积极的人生态度。

8.要不要加个结尾。

总之，“安于现状”并不一定就是消极的。当我们能够做到“随遇而安”，就能知足常乐，有了一份从容、平和的心境，我们才能静下心来，做好眼前的工作，制定长远的计划，一步一个脚印，走向成功。

9.话题作文，其实给我们提供了一个很宽松的空间，我们在选择文体时，要选择自己擅长的；在选择表达方式时，要选择自己习惯的；论点、材料的选择都要事先列一个提纲，尽量运用自己熟悉的、比较有把握的。要和自己的生活经验和阅读经验联系起来，才能游刃有余，进退自如。

当观点确立，就要慎重地选择具有典型性的材料。今天，我们通过修改金颂同学的作文，主要是提醒同学们：材料确定后，对材料的分析和引申很重要。同样的一则材料，可以被引向不同的方向，可以得出不同的结论。因此，在论证时，要明确观点，将材料引向同一个方向。“条条大路通罗马”，文章的中心，主题，是罗马，每一条材料都被引向它。这样，才能做到主题明确，材料典型，论证严密。一篇作文如果是一个圆，那么，主题就是圆心，所有的材料，所有的语言和标点，都要被控制在这个圆中，服从这个圆，服务这个圆。

《四季歌》音乐教案教学设计

1、通过学唱歌曲《四季歌》，感受歌曲的情绪，体会日本的音乐、舞蹈以及民族特点。

2、培养学生学会感恩，感恩生活，感恩师长、父母、朋友的良好品德。

1、演唱、感受日本歌曲的风格特点。

2、感受音乐要素与音乐风格情绪的关系。

找出调式音阶，感受调式特点。

多媒体、课件、钢琴。

请学生欣赏歌曲《北国之春》，让学生说出是哪个国家的歌曲，然后导入新课。（让学生观看课件，用日本的富士山、日版服饰、樱花等民族风情制作的图片）

下面我们一起去日本旅游一下，请学生观看富士山的景色、日本风俗、礼仪、音乐舞蹈、乐器等。

1、初次聆听

请学生谈论听完歌曲的感受？（学生回答，教师总结）

师：这是一首旋律流畅，深切感人的具有日本独特色彩的歌曲。

2、轻声学唱

体会歌词所表达了作曲家怎样的感情？（学生回答，教师总结）

师：歌词用质朴的语言，颂扬了日本人民尊敬师长、父母，热爱朋友的传统美德。

3、填词歌唱―曲式结构（学生分析歌曲的曲式结构，教师总结）

师：怎样唱歌才好听？良好的坐姿、正确的发声方法、打哈欠的感觉。

曲式结构：歌曲为一段体结构，歌曲由上下两个乐句组成。4/4拍子。

4、模唱旋律―分析调式

跟琴试唱《四季歌》曲谱，找出歌曲旋律由哪几个音符谱成？（学生回答，教师总结）

师：全曲由六个音符组成：6、7、1、2、3、4。

这是一首具有小调色彩风格的乐曲，旋律流畅，深切感人，具有日本音乐独特的色彩和风格。日本民歌大多具有小调的色彩，这是日本歌曲的一个特点。

5、简介歌曲创作背景

歌曲的由来是作家荒木风尚的一次难忘的经历。

师：要学会感恩，感激生活，感激师长、父母、同学朋友，用一颗感恩的心对待生活。

6、请学生带有深厚的感情随伴奏进行歌唱

7、欣赏器乐演奏《四季歌》

同学们的歌曲唱得已经不错了，下面我们来欣赏一下用乐器演奏的《四季歌》。

（1）三种不同乐器演奏的《四季歌》，将你听到乐器出现的顺序与乐器的名称依次说出来。

（2）分别介绍乐器双簧管、小提琴、长笛及其音色特点。

（3）分别聆听乐器演奏的歌曲。

现代版《四季歌》与民歌的不同

1、师：一边唱一边打节拍（柔和）

教师播放流行音乐《火花》，同样的旋律，速度变化了，整首歌曲的感觉也跟着变化。

2、学生总结区别

日本的民歌《四季歌》歌曲节奏缓慢柔和；现代版四季歌《火花》节奏比较快，热情狂野奔放。

1、《四季歌》是在中国流传很广的一首日本歌曲，日本歌曲还有典型的歌曲，例如：《多啦a梦》《假如幸福的话拍拍手吧》等，请同学们在课下多欣赏一些日本的民族歌曲。

2、日本的歌曲很好听，中国的民歌也不少，请同学欣赏咱中国的特色民歌《茉莉花》。

《四季歌》音乐教案教学设计

1、认识14个生字,会写八个字。

2、读诗歌,初步了解农民在不同季节的劳动内容,体会农民的辛苦和快乐。

1、认识生字会写生字。

2、正确流利的朗读课文。

1、读课题,理解课题中词语的意思。

2、你怎么记住季字?说说你用什么方法记?

3、再读题目,想一想告诉了我们什么?

1、听教师范读课文,听准会认字的字音。

2、学生自读诗歌,不认识的字要根据拼音把字音读准。

4、读十四个会认字,在口头组词。

1、请四个学生再读诗歌,大家边听边画处表示四个季节的词语。学生自由读一读。

2、每人选一个最喜欢的季节,把有关的小节念给大家听。

3、大家评议。

4、学生提出不理解的词语,全班一起讨论。

6、齐读诗歌。

板书设计识字一 农家四季歌春 喜洋洋夏 忙秋冬 笑盈盈

1、认识生字,会写生字。

2、正确流利的朗读诗歌。

3、熟读诗歌,做到正确流利。

在读中识字,能正确端正的书写本课生字。

1、读词语卡片。

2、你能想办法记住这几个字吗?

3、指导书写。

(1)、请同学们仔细观察生字,先整体观察每个字的结构特点,在观察重点笔画,然后告诉大家应该注意什么。

(2)、教师重点指导谷冬更的写法。

(3)、其余五个字,学生先描红,再写。

(4)、师生评议。

乃哟乃音乐教案教学设计

教学内容：

欣赏《赛乃姆》。

教学目的：

1、能够对我国新疆维吾尔自治区的民族民间音乐感兴趣，愿意了解少数民族与中原音乐文化间的联系，并积极参与各项音乐实践活动。

2、能够用自然圆润的声音，清晰的咬字吐字，明朗活泼的亲情绪演唱《青春舞曲》并背唱。

3、能够用器乐的形式为《赛乃姆》配伴奏，并能为《青春舞曲》填充配器谱。

教学重点、难点：

重点是通过各种音乐实践活动使学生了解和认识所学歌曲，扩大学生的艺术视野，难点是为《赛乃姆》伴奏。

教学方法：

听唱式、表演式、创造式。

教学用具:。

钢琴、中国地图、多媒体教学光盘、打击乐器。

教学过程：

1、歌唱知识。

（1）歌唱的发声状态。

口鼻同时吸气，呼吸要求敏捷无声，不耸肩，肺部、胸膛自然挺起，腰围、腹部有明显的向外扩张之感。发声时小腹微收，形成上下力量的.抗衡，使声音有气息支持。

（2）发声练习板书。

2、导入新课。

在歌曲《掀起你的盖头来》背景音乐下，跳一段维吾尔族舞蹈，请学生说出这是哪个民族的舞蹈，并在地图上找出此民族所处的省份。

这节课我们要一起学习一首维吾尔族民歌《赛乃姆》板书课题“赛乃姆”。

3、歌曲学唱。

（1）播放录音，请同学们说出这首歌的情绪及所蕴含的深刻哲理。

（2）讨论总结。

歌曲的显著的特点是：全曲的节奏轻快、跳跃、充满活力，具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏的风格，曲调上下流动、偶有跳跃，显得十分欢快、流畅。

4、表演。

（1）播放一段维吾尔族舞蹈，请同学们仔细观看。

（2）请同学们为歌曲《赛乃姆》创编简单的舞蹈动作。

（3）教师带领同学们为歌曲伴舞。

5、创造。

（1）将课本《赛乃姆》乐谱打击声部的配器补足。

（2）教师总结板书。

（3）给部分同学发放打击乐器，有钢琴特长的同学弹钢琴，其他同学击掌为《赛乃姆》做伴奏。

6、合作。

演唱、打击乐、舞蹈一起合作表演，将孩子们的学习推向高潮。

小节。

这节课我们一起学习了一首维吾尔族歌曲，热情好客的维吾尔族人创造了动人的歌声和多姿多彩的舞蹈。我们要热爱民族音乐文化，并要象歌中所唱的那样珍惜青春大好时光。

逆向教学设计模板教案

【教学重点】1.学会逆向思维方法。

2.掌握逆向思维技巧。

【教学方法】发现法、讨论法、竞赛法、训练法。

有人落水，常规的思维模式是“救人离水”，而司马光面对紧急险情，运用了逆向思维，果断地用石头把缸砸破，“让水离人”，救了小伙伴性命。案例二：

有一道趣味题是这样的：有四个相同的瓶子，怎样摆放才能使其中任意两个瓶口的距离都相等呢？可能我们琢磨了很久还找不到答案。那么，办法是什么呢？原来，把三个瓶子放在正三角形的顶点，将第四个瓶子倒过来放在三角形的中心位置，答案就出来了。把第四个瓶子“倒过来”，多么形象的逆向思维啊！案例三：

对地理非常感兴趣的几个同学聚在一起研究地图。其中的一个同学在地图上标上了标号a、b、c、d、e，让其他的同学说出他所标的地方都是哪些城市。

甲说：b是陕西。e是甘肃；

乙说：b是湖北，d是山东；

丙说：a是山东，e是吉林；

丁说：c是湖北，d是吉林；

答案：假设甲说的第一句话正确，那么b是陕西，戊的第一句话就是错误的，戊的第二句话就是正确的；c是陕西就不符合条件。甲说的第二句话正确。那么e就是甘肃。戊的第二句话就是正确的，c是陕西。同理可推出a是山东，b是湖北，c是陕西，d是吉林，e是甘肃。

《四季歌》音乐教案教学设计

通过对四季中不同季节景色的对比，让学生观察比较出每个季节独有的景物和色彩，以及这些色彩带给人们的感觉。

选择一个或几个季节，用油画棒绘画出四季的不同景物，从中对每个季节加以区分。

通过对大自然的描绘，激发学生热爱大自然、热爱四季、热爱生活的情感，培养学生对身边事物的观察力。

通过将诗画相结合，让学生领悟画中意境，了解诗中意思。通过对四季歌的学生，加深美术与其他学科的联系，加深对美术中“美”的理解。

通过让学生将诗与画相联系起来，通过对诗歌的理解，能够想象、绘制出有意境的画面。

通过用画作诗，给诗配画，加深对四季的情感，激发学生对诗文的学习兴趣以及对大自然的热爱之情。

：将诗画相结合，感受画中意境，了解诗中意思。

：在创作中假如自己对诗文的理解。

1课前导入

在上课之前，老师想给同学们看四张卡片。现在，老师想说，用一种颜色代表一个季节，那么你们会给每个季节搭配什么样的颜色呢？（红、黄、蓝、绿颜色的卡纸）

设计意图：让学生对每个季节的颜色有初步了解。

2、不同颜色给人带来的不同感受

1）对于春天和夏天，我想大家都没有争议，春天草木丛生，秋天果实丰收（图片）

2）为什么用红色表示夏天，用蓝色表示冬天呢？

当你们看到红色的时候，你们会想到什么？

师：炎热，热情，火，燃烧，暖和

当你们看到蓝色的时候你们会想到什么？

师：大海，天空，寒冷

3）那么我们可不可以用红色来表现冬天，蓝色来表现夏天呢？

师：像红色、橙色、黄色这些我们看了之后会让我们感觉到温暖的颜色，我们就叫做暖色调；蓝色、青色这些看了之后感觉到寒冷的颜色，我们就叫做冷色调。

设计意图：了解不同色彩给人带来的不同感受，同时让学生对冷暖色调有了初步的了解。

3、引出题目

那么，在接下来的时间里，我们就用这四种颜色给我们带来的不同感受来欣赏一下四季的美景。

我们今天就一起来学习一下——《四季歌》。

4、 看西瓜、雪人的图，分组讨论。

刚才，我们说到可以用红色代表夏天，那我想请问下同学们在夏天的时候我们都能够看到什么东西呢？（出示夏天的图片）

师：滑冰、堆雪人、打雪仗、下雪、冬眠。

5、 小组讨论，春天和秋天可以描绘什么样的景色。

春：小燕子、桃花、梨花、迎春花、放风筝、百花齐放、打高尔夫

秋：金黄稻穗、火红枫叶、菊花、桂花、大雁南飞、水果熟了

设计意图：拓展学生的思维，发挥想象力。引起学生对每个季节有哪些独特的事物的思考。

6、 欣赏优秀作品，拓宽学生思路

（1）欣赏优秀的学生作品，让学生们自己发现画面上有什么东西

（2）欣赏大师作品

设计意图：通过对优秀作品的欣赏，能够让学生对画面的完整感有个了解，知道什么是好的画。

7、作业练习，教师指导

选一个自己喜欢的季节进行创作

（要求：抓住这个季节的色彩特点以及主要事物）

学生创作，教师巡回指导

8、作品展示

将学生中优秀的作品拿到投影仪上面观看，并且让学生自己分析自己的作品。

9、 课后延伸

收集有关四季的材料（诗歌、图片）

《狐狸和小鸡》音乐教案教学设计

活动目标：

学唱歌曲《小鸡和小鸭》。

重点难点：

学唱歌曲《小鸡和小鸭》。

活动准备：

2.小鸡和小鸭的指偶各一。

活动过程：

一、出示小鸡、小鸭的指偶，引起宝宝的兴趣。

师：今天又两位小客人来到我们班做客。我们来听一听他们是谁？

1.模仿小鸡、小鸭的叫声，请宝宝来听一听。

2.出示小鸡、小鸭指偶，请宝宝向小动物问好。

二、玩游戏“谁不见了”。

1.请宝宝模仿小动物的叫声“叽叽叽”“嘎嘎嘎”

2.藏起小鸡（小鸭），问宝宝睡不见了，引导宝宝学小鸡（小鸭）叫，把他请出来。

三、边念歌词边用指偶表演，引导宝宝感知歌曲内容。

四、和宝宝一起边听cd边玩游戏。

1.带着宝宝唱歌时，用动作（双手食指相对――小鸡；双手手心相对，一上一下――小鸭）提示歌词内容。

2.请宝宝找到好朋友，一个当小鸡，一个当小鸭，边听cd边做游戏。

四年级音乐教案教学设计

《听妈妈讲那过去的事情》

学生体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自己的语言表达歌曲的理解。

介绍歌曲：歌曲分成三部分。第一部分叙述了小主人公在美丽的、恬静的夜晚，听妈妈在场院里给他们讲故事的幸福场景。第二部分叙述了妈妈在旧社会的痛苦生活，控诉了旧社会的不公。第三部分是第一部分的重复。所以，歌曲是带再现的三部曲式结构。

教师弹奏乐段的歌词和旋律，让学生随琴轻声的哼唱，体会歌曲的感情。

第二乐段进行欣赏，与第一段进行比较，在情感上有什么不同。

全体演唱，老师和学生一起演唱

完整复听全曲。说说歌曲中哪是重复出现的？完成听听想想。

每个人将今天的感受写下来，最好能写成日记。

教学反思：学生有表现力的演唱歌曲。

欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

1、欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

2、展开想象，根据音乐讲述《小拇指的故事》《瓷偶女皇》的故事。

1、复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》。

2、引入新课。法国作曲家拉威尔创作了管弦乐作品《鹅妈妈组曲》，用音乐叙述了鹅妈妈讲的5个故事，今天一起来听听其中的两个故事。鹅妈妈讲了两个什么样的故事？请同学们听音乐之后回答。

3、这两首乐《小拇指的故事》和《瓷偶女皇》。请学生回答哪一首是《小拇指的故事》,哪一首是《瓷偶女皇》？为什么？教师可根据情况再次播放音乐。

1、有谁知道童话《小拇指的故事》请给同学们讲一讲。拉威尔创作的乐曲《小拇指的故事》讲了些什么？听音乐，进一步感受乐曲，并说—说乐曲中的《小拇指的故事》。

2、教师带领学生随音乐哼唱乐曲中的主题。请学生说说主题的音乐形象。

3、学生在乐曲的伴奏下讲述自己根据音乐所想象的故事情节。

1、教师讲述童话剧《瓷偶女皇》、拉威尔创作的乐曲《瓷偶女皇》是不是对这个童话故事的完整的叙述？听音乐，正确地回答。

2、这一步感受乐曲，并说一说乐曲是什么风格的音乐，作曲家为什么要采取这样风格的音乐。

3、教师带领学生随音乐哼唱乐曲中的主题，请举生说说主题的音乐形象。辨别乐曲中演奏主题的主奏乐器，并说出这种乐器属于管弦乐中哪个乐器组。

4、学生在乐曲的伴奏下，讲述自己根据音乐所想象的故事情节。

1、齐唱或独唱，或两种表演形式结合的方式演唱《听妈妈讲那过去的事情》。

2、结合本堂课欣赏的管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》，说说作为叙事性音乐，上堂课演唱的《听妈好讲那过去的事情》与这堂课欣赏的乐曲，在音乐风格、表现形式等方面有何差别。

说出是否喜欢乐曲，并说出理由。

学唱并表演歌曲《老鼠和大象》。

1、学唱歌曲《老鼠和大象》并能有表情地演唱。

2、完成老鼠和大级节奏游戏。

3、能在演唱中表演《老鼠和大象》。

1、上两堂课同学们听了妈妈讲的故事听了鹅妈妈讲的《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。这堂课我们听一听《老鼠和大象》的故事。

2、放录音《老鼠和大象》。

3、教师板书老鼠和大象的节奏游戏，请学生分组练习，力求将这两种不同动物的形象表现出来，然后组合在一起。

4、请学生朗读歌曲第二段“一只很小很小的老鼠……”注意朗读的音量和语气。然后在朗读中加入老鼠和大象的二声部节奏背景。

1、教师范唱歌曲。教师演唱之前，要求学生先表演老鼠和大象的节奏游戏作为歌曲的前奏，教师演唱当中，要求学生朗读和表演带节奏背景的第二段歌词。师生合作共同完成《老鼠和大象》的歌唱。

2、教师与学生跟琴学唱歌曲，鼓励学生积极学唱，尽快做到用歌声讲述《老鼠和大象》的故事。

3、教师分析歌曲中紧凑与舒展的劳动形象，引导学生思考如何对比处理歌曲的演唱。尤其是歌曲二声部合唱部分，是多么舒展开阔。然后在学生的演唱中，教师加入二声部合唱的低音声部。

1、在高声部轻声哼唱中，哼唱低声部的音高，可以先放慢速度学唱。

2、当两个产部各自都能听到对方的声部，战到声部融合的感觉时，稍微调整一下音量，达到两个声部音量的平衡。

学生有表现力的歌唱与表演《老鼠和大象》。能和谐的演唱歌曲中的合唱部分。

欣赏钢琴独奏曲《洋娃娃的梦》。

1、欣赏钢琴曲《洋娃娃的梦》。

2、根播音乐创编洋娃娃的故事，并随音乐表演。

1、演唱或表演《老鼠和大象》。

2、告诉学生本堂课欣赏的乐曲与洋娃娃有关，认真聆听，洋洋娃娃在做什么？

1、听录音，教师自己弹奏或请学生弹奏《洋娃娃的梦》。

2、启发学生思考，乐曲表现了洋娃娃几种不同的情绪，或洋洋娃娃身边发生了哪些故事情节。

3、请学生随着音乐讲述自己联想到的内容。

欣赏乐曲是富有想象力，学生愿意参与到表演活动中。

飞翔的梦音乐教案教学设计

教学内容：

1、聆听乐曲聆听歌曲飞越彩虹。

2、学唱歌曲，真善美的小世界。

3、认识反复记号。

4、做活页习题。

5、视唱练习。

教学目标。

1、能用正确的方法进行发声练习，演唱歌曲。

2、聆听乐曲飞越彩虹，能哼唱音乐主题并用简要的语言描述音乐中的意境与情景，能用动作表现旋律的特点和音乐中的独特效果。

3、用欢快、舒展的歌声演唱歌曲，真善美的小世界并能与同伴合作用唱、奏、舞等形式进行表演，选择自己擅长的方式表达对美好梦想的向往。

4、在学唱歌曲中认识和掌握，反复记号dc。

5、能按视唱练习的要求唱一唱，并找出带有切分音的旋律。教学过程：

一、组织教学：

1、发声训练。

二、学习新课：

聆听乐曲飞越彩虹。

1、完整播放乐曲结合曲谱,听了这首歌曲，你有哪些感受？

请学生谈谈你怎么理解飞越彩虹，这个名字,当你看到这个名字时!

2、简介电影绿野仙踪的故事情节。

3、跟琴用:飞翔的梦。

做活页习题第1题。

1、分析题意。

2、师生讨论处理习题。

视唱练习跟琴弹唱。

三、课堂总结。

1、课下请学生用自己喜欢的方式演唱歌曲。或用乐器演奏乐曲。

2、预习乐曲飞翔的.女武神。

课后反思：

第二课时。

教学内容：

1、聆听乐曲，飞翔的女武神。

2、学唱歌曲小白船。

教学目标。

1、能用正确的方法进行发声练习，演唱歌曲。

2、聆听乐曲飞翔的女武神，能哼唱音乐主题并用简要的语言描述音乐中的意境与情景，能用动作表现旋律的特点和音乐中的独特效果。

3、用欢快、舒展的歌声演唱歌曲，小白船并能与同伴合作用唱、奏、舞等形式进行表演，选择自己擅长的方式表达对美好梦想的向往。教学过程：

一、组织教学：

1、发声训练。

二、学习新课：

聆听乐曲飞翔的女武神。

1、你认为哪一个乐段能表现的是女武神的形象。为什么？

2、听出主奏的乐器。随音乐用beng哼唱主题。

学生边唱边随音乐的节奏做右手挥拳的动作,以肢体语言表现内心的感受。

3、聆听全曲。

感受乐曲中忽上忽下的飞翔形象。

飞越彩虹是通过音程大跳来表现的，飞翔的女武神$的则是通过旋律。

忽上忽下来体现的。

学唱歌曲小白船。

1、初听歌曲学生谈初步感受。

2、曲范唱。

设问：这是几拍子的歌曲?歌曲表达的内容是什么?

3、节奏谱先徒手操作拍手、拍腿，然后加上打击乐器(其中学生大部分仍是徒手)。

4、第一乐段曲调。

(1)教师范唱曲调(前16小节)。学生分两组，一组三角铁及拍手，另一组串铃及拍腿，为教师范唱伴奏。

(2)学生学唱第一乐段曲调，教师用打击乐为学生伴奏。

5、第二乐段曲调。

(1)教师分别范唱高声部与低声部曲调。

(2)高、低声部的学生各自学自己声部的曲调，教师巡视，重点指导低声部。

(3)高、低声部分别汇报自学成果。

(4)请两位高声部的学生与教师重唱(教师唱低声部)。

(5)在教师指导下二声部合成(注意二声部的谐和)。可以先练一下平行三度的音阶：

(6)配上打击乐伴奏。

6、优美地、流畅地唱好全曲。

7、诵歌词并讨论歌词的意境，以激发学生的想像。

小学音乐教案

一、学唱歌曲《土拨鼠》。

二、综合训练：三声部和唱片段。

三、欣赏：《欢乐颂》、简介贝多芬。

一、启发学生运用柔和、连贯的歌声和悠长、平稳的气息，唱出歌中主人公对土拨鼠的爱怜、亲切的情感。

二、初步接触三声部合唱，要求保持音准和节奏整齐。

三、通过本课歌曲和欣赏曲的学习，使学生初步了解德国音乐大师、交响乐之王贝多芬的生平、作品。

一、贝多芬画像。

二、《欢乐颂》器乐独奏、交响乐中重唱、合唱、管弦乐合奏录音带。

三、录音机。

课时计划：三节。(歌曲、综合训练二节，欣赏一节)。

教学内容：

一、综合训练(十七页中)第一、三声部。

二、学唱歌曲《土拨鼠》。

教学过程：

一、复习巩固歌曲《转圆圈》。

1、用《转圆圈》乐曲进行二部视唱练习。

2、无伴奏合唱，教师指挥。重点：两个声部的音准与和谐。

3、随伴奏合唱。重点：速度、力度的变化以及表情的调动。

二、综合训练(十七页)。

1、内容简述：这是一条三声部发声练习曲，选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》交响曲第三乐章第一呈示部主题。这个主题原是一首捷克名歌，名为《念故乡》，是反映流浪在外的游子思念故乡亲人、期盼回到故乡的一首歌曲。

2、教师范奏(范唱)第一声部旋律。

1=bb4/4。

3、集体视唱第一声部旋律。

4、哼鸣第一声部旋律。

5、教师范奏(范唱)第三声部旋律。

1=bb。

6、由学生们唱第一声部，教师唱第三声部的二部视唱，要求：力度稍弱、速度稍慢、平稳，唱时一定要注意自己声部的准确、清晰，还要注意倾听另一声部。

7、教唱第三声部旋律。

8、将学生分成两部分(可对半分)，进行两部视唱。

9、在二部视唱基础上的二部哼鸣练习，注意音区的变化而引起力度的变化。

三、学唱歌曲《土拨鼠》。

1、歌曲简介：这是德国作曲家贝多芬在1789——1792年与家乡波恩创作的许多歌曲之一。当时人们有随身带土拨鼠到处流浪的风俗习惯，就好比现代人在家中养狗、猫，并带他们外出游玩一样。这是一首表现流浪汉与土拨鼠相依为伴的歌曲。

土拨鼠，旱獭。

2、初听演唱录音。

3、6/8拍弱起节奏的练习。

4、视唱曲谱。

注意，带弱起的乐节(二小节为一乐节)、乐句(四小节为一乐句)，在乐节、乐句处须用急呼吸换气。

5、按乐曲节奏读歌词，体会乐句与词的关系，找出并标出换气位置。

6、练唱歌曲。

注意前两句与后两句力度上的对比。

7、齐唱《土拨鼠》。

四、作业：

1、视唱《土拨鼠》乐谱。

2、用竖笛吹奏这个旋律。

下课。

课后记：本课三声部合唱片段中的第二、三声部是从属性质，主要以构造和声背景为目的，让小学生轻声哼鸣的同时，注意倾听整体音响效果。另外，当唱“啊”时，力度自然加强，不需要有意突出这个力度。

教学内容：

一、综合训练：(第十七页)三声部合唱片断。

二、歌曲《土拨鼠》的演唱、处理。

教学过程：

一：复习歌曲《转圆圈》。

1、分声部视唱。

2、二部视唱练习。

3、二部合唱。

二：综合训练(第十七页)。

1、按第一课时的声部划分，分声部练第一、三声部的视唱。

2、第一、三声部的二部视唱练习。

3、用哼鸣的方法哼唱第一、三声部的二部合唱。

4、从第三声部的学生中抽四——六人，视唱第二声部。

5、第一、二声部的二部视唱练习。

6、第二、三声部的二部视唱练习。

7、三个声部的三部视唱练习。

8、三个声部的三部合唱哼鸣练习，注意调整力度和速度。

9、条件较好的班级，用竖笛合奏这个三声部合唱片断。

10、欣赏：《故乡的亲人》(第五十七页}，注意体会想念故乡、思念亲人的那种忧伤心情。

三：《土拨鼠》的演唱、处理。

1、问答：《自新大陆》中的主题《念故乡》、美国歌曲《故乡的亲人》与《土拨鼠》在内容和情绪上有什么共同之处?(都表现了游子飘零他乡的孤独、凄凉和对故乡亲人的思念之情)。

2、唱一遍歌曲旋律，要求学生区分歌曲的两个段落，并说出它们在旋律和情绪上的异同。(前一段旋律平稳，感情比较平静，后一段旋律上行，情绪显得较激动)。

3、朗诵歌词，请学生指出语气最为强烈的地方，(啊，土拨鼠)，对照旋律(全取曲最高音“3”处)，确定歌曲的高潮所在。

4、讨论：应如何运用力度来表现这个高潮部分?(用较强的力度)，整句是否都用较强的力度?(应随旋律的起伏而作强弱的变化)。高潮部分出现了两次，是否可以在力度上做一些不同的处理?(前一个高潮部分力度较强，抒发对土拨鼠十分钟爱的强烈感情;而后面的高潮音则用较弱的力度来表现无可奈何的心情)。

在讨论中对学生提出的不同方案都可以试一试，唱一唱，让大家进行比较，再得出结论。

5、有表情地演唱这首歌曲。

6、用竖笛练习吹奏这首歌。

四：小结本节课学习、练习情况。

下课。

课后记：《土拨鼠》这首歌的两大特点：一是6/8拍(3/8十3/8)，二是每句都从小节的第六拍弱起。启发学生意识到这两点，再去感觉基本节奏，自学起来会很方便。

教学内容：

一、复习、巩固前两课时学习内容。

二、欣赏：《欢乐颂》，简介贝多芬。

较具准备：

一、贝多芬像。

二、录音机。

三、用电子琴演奏的《欢乐颂》录音;用童声合唱的《欢乐颂》录音;用重唱、合唱、管弦乐演奏(唱)的交响乐片段录音。

教学过程：

一复习。

1、(第十七页)三声部发声训练，《念故乡》片段。

(1)、三声部的视唱练习。

(2)、竖笛合奏练习。

2、抽唱歌曲《土拨鼠》。

3、抽学生用竖笛吹奏《土拨鼠》。

小结、过渡：

这是贝多芬的一首小品、他还创作了许多内容更深刻、规模宏大的大型作品。

关于贝多芬的简介，参看课本第二十一页。

二：贝多芬经典名作片段欣赏。

1、交响曲：

(1)《命运》(贝五)第一乐章主部主题。

(2)《田园》(贝六)第一乐章主部主题。

2、奏鸣曲：

(1)《月光》第一乐章呈示部主题主题。

(2)《热情》第一乐章呈示部主部主题。

(3)《春天》f大调小提琴、钢琴第五奏鸣曲第一乐章主部主题。

3、歌曲：

(1)《土拨鼠》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。

(2)《欢乐颂》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。c、交响乐(贝九)第四乐章重唱、合唱片段。

4、另外欣赏童声合唱《念故乡》。

三：边听边想。

1、再听《欢乐颂》片段，并用自己的语言表达感受(如：兴奋、热烈、雄壮、宏伟、激奋……)。

2、引导学生们将《欢乐颂》与《土拨鼠》从情绪、力度、速度、结束音、色彩等方面进行比较，填入下面的表格中。

《欢乐颂》《土拨鼠》。

情绪热情、欢(明)快忧伤、低沉。

力度强弱。

速度快慢。

结束音16。

色彩明亮暗。

3、用以上比较法将本节课所欣赏的八首作品归纳：

(1)《欢乐颂》类：《热情》、《春天》、《田园》及《命运》。

(2)《土拨鼠》类：《月光》、《念故乡》。

4、齐唱《欢乐颂》、或吹奏。

简单小结课堂学习情况。

下课。后记：通过对比，让学生懂得同是贝多芬的作品，整体上感觉反差很大。不同音的使用(特别是结束音)所造成明暗效果是不同的。这也说明使用某些音或节奏、速度、力度，可以反映某些特别的效果。

音乐教案－流行音乐中的几种形式－教学设计

重点难点：结合实际，让学生谈谈自己对流行音乐的看法。

一、导课。

1、流行音乐(popularmusic)——把不表现重大体裁和思想内容的作品称为轻音乐，习惯上人们把流行易懂、情调轻松的音乐，例如小斯特劳斯的那些圆舞曲等归属这个名词之下，以后，爵士乐、摇滚乐团、轻歌剧情、迪斯科等层出不穷的群众性的歌舞形式愈来愈多，而这些音乐虽然带有自娱的色彩，但有时亦有针贬时事，抨击现实的作品，原先的轻音乐的概念很难把这些都涵盖进去，有一些媒介把这些都为流行音乐，但这样就混淆了深受群众热爱的古典与这些音乐的界线。现在，理论家们一般都用流行音乐一词概括这些音乐现象。

二、授新课。

1、布鲁斯。

带领同学们一起欣赏“空虚”布鲁斯。同时配合讲解：

2、流行音乐。

在流行音乐的源起上，有的研究者认为它作为一种文化现象主要来源于西方，“一般主要指以19世纪下半叶至20世纪，在欧美各国发展起来的一些适合城市一般市民群众兴趣和爱好的音乐”(1)。这种观点也许与“流行音乐”或“流行音乐”的提法来自于西方有关。应该承认，百年来西方政治、经济和军事在世界范围内的扩展，使本身有着多种属性规定的西方文化也在世界范围内迅速扩展开来。自上世纪末本世纪初开始，伴随着西方音乐技术和理论的大量引进，各种各样的音乐思潮和诸如“音程”、“谱号”、“blues”、“pop”之类的音乐名词术语也都逐渐被介绍到了中国。时至今日仍然不可否认的是，从某种角度来看，现代意义上的流行音乐仿佛的确是一个西风东渐带来的舶来品。因为直到现在，包括中国在内的世界许多国家在流行音乐创作方面不论从艺术手法、制作技术还是运作模式上都在或多或少或快或慢地因袭着西方的一些东西。但同样必须承认的是，这些都只能说明音乐实践本身的方法问题，并不能成为对流行音乐的内涵和外延探讨可以完全用西方社会历史文化来解释的理由。即使在西方，用来解释流行音乐或者流行音乐的“pop”一词的内涵也是颇为复杂的，它在不同语言和文化中的使用并不一致。法国学者亨利·斯科夫·托尔格在《流行音乐》一书里提到，“我们混用pop_music和musiquepop，不加区别：在法国，前一英文用语等同于后一法文用语;但在英国，尤其是在美国，通常的称呼只是rock(摇滚乐)”(2)。事实上，作为“音乐”概念范畴内的“流行音乐”，它首先必然具有“音乐”的属性，然后才具有“流行”的属性，而作为一种艺术形态的“音乐”并不是只在西方民族和国家中存在;同样，作为“音乐”形态之一的“流行音乐”，也不是在西方民族和国家中发展起来后才在别的民族和国家里出现的。实际情况是，流行音乐不只是在近现代才有，而是很早就已经存在，并且是在绝大多数民族和国家里的客观存在，只不过在不同民族和不同国家的流行音乐体现了流行音乐在不同发展阶段的特点而已。

欣赏《童年回忆》与《思念》，并请同学们在欣赏后发表自己对乐曲的感受。

三、总结。

流行音乐是现在流传范围最广，最易于流传的音乐形式，但是流行音乐的层次有高有低，请同学们取其精华、去其糟粕，多欣赏其中的精品。

音乐教案－《桑塔路琪亚》教学设计

教学目标:。

对欧洲民间音乐感兴趣,喜欢不同民族的艺术风格,并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。

在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段,辅助学生活动,使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。

教学重点和难点:。

将声乐曲《桑塔·露琪亚》改编成器乐曲。主奏乐器、伴奏乐器、伴奏音型的选择及组合。

课前准备:。

1、学生课前准备:收集有关船歌的素材。

2、教学器材:电子合成器、钢琴、黑板。

3、教学课件:威尼斯风光片背景下的歌曲《桑塔·露琪亚》。

教学设计:。

一、设计演唱形式。

听赏《(男高音独唱)录音,让学生们为这首歌设计一个新的演唱形式。

学生讨论、发表自己的观点。

实践活动:按照学生设计的演唱形式进行演唱。

小结:通过上节课学习《桑塔·露琪亚》这首威尼斯船歌,我们接触到了欧洲的一些船歌,并感受到了它们所具有的维尼斯船歌的风格和特点。(请学生回忆威尼斯船歌的特点:旋律优美,浪漫抒情,节拍以------为主,节奏富有摇动感。)。

船歌的音乐体裁在其他国家和地区也有,但由于民族的不同,所形成的风格也有所不同。以后我们会接触到。

二、将声乐曲改编成器乐曲。

船歌的体裁最早只是声乐曲。它是由威尼斯船工哼唱的当地的一种民歌——barcarolle演变而来的。由于维尼斯具有独特的地理环境,它是亚德里亚海岸的重要港口,也是地中海贸易中心之一,南来北往的游客和商人很多,威尼斯的船歌也由此得到了发展。同时,威尼斯船歌也影响了整个欧洲的音乐文化,以它为创造素材的器乐曲也应运而生。

今天,我们也来尝试一下,把《桑塔·露琪亚》这首声乐曲改编成器乐曲。

(一)欣赏:。

欣赏两首船歌。

1、由奥芬巴赫的歌剧《霍夫曼的.故事》第二幕中的一首二重唱改编。注意主奏乐器、伴奏乐器及典型的伴奏音型。

(请一学生说出伴奏音型并板书。如出现错误可请其他学生更正。)。

2、欣赏柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》中的《六月》,它也是一首船歌。注意节拍和节奏特点。(请一学生写出节奏型。)。

小结:以上两首作品中,我们感受到了主奏乐器、伴奏乐器音色及典型。

节奏型的运用,都是为了表现乐曲抒情浪漫的特点。

(二)创作活动:。

1、请学生选择适当的节奏型并板书。

2、请学生运用电脑课件,选择自己满意的主奏乐器和伴奏乐器,并谈。

谈自己的设想,供大家思考、讨论和评价。

3、教师小结、归纳学生的创作结果,并由一学生与教师合作,用电脑与合成器演示学生的作品,听其音响效果。

4、教师演示自己改编的作品,并分层讲解创作意图。

(1)从电脑作曲系统中调出所用的乐器音色。

(2)用调音台分段分析主奏乐器与伴奏乐器及音型的各种组合。让学生感受到这些组合使乐曲在音色上、和声织体上都形成了对比,使这首乐曲的声音色彩更加丰富,更符合它的特点。同时,使学生很容易地理解了在乐曲中,各种乐器都有自己的分工:有演奏旋律的主奏乐器,有演奏和声织体和伴奏音型的伴奏乐器,有单纯音色,有混合音色,而这些表现手段都是为了造成音色、力度、织体、节奏上的变化,来表现作品的情绪、风格和特点。

(3)完整地听一遍教师改编的器乐曲——《桑塔·露琪亚》。

三、拓展赏析。

1、视频欣赏《我的太阳》意大利是歌剧之邦，到处都充溢着音乐，意大利人用音乐表达着对生活的热爱，对家乡的热爱。在众多意大利民歌中最著名的就是《我的太阳》了，它的演唱者是中国人很熟悉的意大利歌唱家，被誉为世界三大男高音之首。边听边考虑：他是谁？他的声音是怎样的？演唱时表情怎样？你印象最深的是哪一句？（帕瓦罗蒂，高亢、嘹亮，有穿透力，激情）。

四、小结。

今天我们欣赏、演唱的两首歌曲都是来自于一个有着悠久音乐文化历史的美丽国家——意大利。其实在欧洲蕴藏着很深的民间音乐文化，他们等待着我们去了解，我们一起努力吧！设计意图：在同学对《桑塔露琪亚》的音乐要素、创作手法有所了解后拓展欣赏《我的太阳》，让同学进一步深入感悟意大利歌曲的华丽和意大利人的热情，激发同学对欧洲民间音乐的兴趣。

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音乐教案－流行音乐中的几种形式－教学设计

教学内容。

1、学唱《五星红旗》。

2、拓展：欣赏不同版本的《五星红旗》。

教学目标。

1、学会运用轻松、自然的声音演唱歌曲《五星红旗》，增强民族自豪感。

教学难点：歌曲中节奏难点：xxx/x0xx/x--/x0//。

教学过程：

一、课前:。

1、播放《歌唱祖国》的视频。

2、听了这首歌你有什么感受？

二、导入新课。

1、教师：同学们，五星红旗是我们名族的象征，请看-----课件播放，中国奥运。

健儿比赛与获得金牌后升国旗的画面。

2、教师：从画面上你们都看到了什么？

学生：……。

[设计意图：熟悉、生动的画面引发学生学习的兴趣，渲染本课学习的意境。]。

3、教师：大家说的真好！是啊，这一幅幅生动的画面，让我们至今难忘，同时，我们也为自己是中国人而骄傲。当我看到鲜艳的五星红旗，不禁想起了那首《国旗国旗真美丽》，教师带领学生哼唱。

4、教师：小朋友，你们知道为什么把国旗叫做五星红旗吗？五颗星都代表谁？学生：……。

三、学唱歌曲。

[设计意图：视觉与听觉的完美结合，激发学生的审美情趣和求知欲望。]。

2、教师：小朋友，你听出歌曲的情绪是？演唱的速度是？

学生：……。

－/x0//。

你飘在祖国的蓝空。

你飘在人民的心里。

（教师示范，学生跟着学习。）。

教师：好！哪一小队愿意来读一读？哪一小队愿意来唱一唱？

[设计意图：在不知不觉的读、唱中，巧妙解决歌曲的难点。]。

4、教师：现在，老师请小朋友跟着老师把歌曲连起来学唱。注意演唱的速度、情绪、歌曲中的难点节奏。

5、教师：小朋友，你们能自己把歌曲连起来演唱，表达心中的感情吗？

学生：……。

6、歌曲处理，用不同的演唱形式来演唱。

教师：唱的真不错。小朋友，你们还能用其他的演唱形式来演唱吗？

[设计意图：采用多种形式的演唱，巩固歌曲的学习。]。

四、拓展：欣赏不同版本的五星红旗。

音乐教案《桑塔路琪亚》的教学设计

2、学会3拍子歌曲的指挥图示。

3、发挥学生的主体能动性，以学生自主探索为主。

4、寓教于乐，让学生在学习歌曲的过程中体味音乐的魅力，明白音乐是没有国界的。

三、课时：1课时。

四、教学准备：电视机、dvd、钢琴、音像资料、地球仪。

五、教材分析：《桑塔路琪亚》是一首意大利民歌，意大利是美声唱法的发源地，所以在学习这首歌曲之前应该先让学生简单了解这个国家，了解这个国家的音乐风格。

《桑塔路琪亚》是一首3拍子的歌曲，学生在以前接触比较少，应该让学生了解三拍子歌曲的特点。

六、教学过程：

1、导入。

师：大家以前学过《水上城市威尼斯》这篇课文没有？

威尼斯是哪一个国家的城市？她属于哪一个洲？

生：回答问题并在地球仪上面找到这个国家——意大利（培养学生综合素质）。

师：意大利是歌剧之乡，是美声唱法的发源地。大家听过美声唱法演唱的歌曲吗？（教师可稍作讲解）好，我们一起来欣赏一首用美声唱法、意大利语演唱的歌曲《今夜无人入睡》，这首歌曲选自普契尼的歌剧《弄臣》。（教师可穿插剧情的简单介绍）。

教师播放歌曲。

学生欣赏（由欣赏入手，先让学生感受意大利歌曲的魅力）。

2、歌曲学习。

师：好，我们刚才听了这一首意大利语演唱的歌曲，大家觉得怎么样？（可让学生简单评价）。

我们今天就要学习一首意大利民歌。教师板书《桑塔路琪亚》这是一首3拍子的歌曲，3拍子的强弱关系是：一个强拍，两个弱拍。

教师用手拍出强弱关系，学生跟着练习。（师生互动）。

师：下面我给大家演唱一遍这首歌曲，大家帮我打节奏。

教师范唱。

师：好，我们一起来学习这首歌曲，我用钢琴弹出旋律，大家加入歌词（让学生有自我发挥的余地）。

学生学会演唱这首歌曲后，一起来演唱一遍。（教师指出不足之处，引导学生从歌曲意境出发，有感情地演唱这首歌曲，并用手击打节奏）。

师：好，大家也唱了这么久了，我们接下来再欣赏一首意大利民歌《我的太阳》（让学生休息的同时，再一次感受意大利歌曲的风格，加深印象。

教师播放。

学生欣赏。

师：大家听懂了他唱的内容了吗？没有的话，我给大家用中文来演唱一遍，好不好？

教师演唱。

师：其实，音乐是没有国界的，我相信大家从刚才的意大利语演唱，也能感受到歌曲带给我们的震撼。

3、指挥学习。

对了，那是乐队的指挥，帅不帅？

那么我们也来学习一下指挥，好不好？

我们今天学习的是一首三拍子的歌曲，我们就来学习一下3拍子的指挥方法。（教师在黑板上画出指挥图示）。

教师示范，学生练习。

师：好，我们一起来指挥一下今天学习的歌曲。

七、教师小结。

同学们，我们今天欣赏并且学习了意大利的歌曲，我们应该明白一个道理：音乐是没有国界的，她是我们人类共同的语言。所以，我们以后不仅要继承本民族的优秀音乐，还应该多接触、了解其他民族的音乐，让我们通过音乐来和世界接轨。

八、板书设计。