最新中国现当代文学论文（模板16篇）

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中国现当代文学对电视剧的影响分析论文

摘要：传统茶文化包含茶经、茶说等与茶有关的文化元素，这些元素影响着我国文学脉络和流派的发展及文学内容的中心思想。本文基于历史观、文化审美观视角下，阐述了传统茶文化对中国现当代文学资源思潮的影响。

关键词：传统；现当代；文学思潮；茶文化；

1、传统茶文化探究。

1.1春秋“茶说”

经考证，春秋时期茶已经在人们的日常饮食中十分普遍。《晏子春秋·内篇杂下》就有晏婴对茶的记载，当时的喝茶被叫做“品茗”.除《春秋》外，春秋时期的着作《御览》、《周礼·天官·家宰第一》、《洛阳伽蓝记》等文献都已有茶的记载。茶不仅在帝王之家，就连平民百姓，也有饮茶的习惯。可以说，春秋战国政治混乱、思想文化百家争鸣的社会环境，促进了茶的兴起和发展。春秋时期，儒释道三家独大，各学各派的发展，培养了文人墨客饮茶的习惯，而就在这个时候，茶说开始盛行。与茶有关的诗句、文献也层出不穷，饮茶被视为高雅的代名词。“竹林七贤”中，谁人不爱在青山碧水怀抱中喝茶？春秋茶业的发展，为今后茶文化的发展打下了良好的基础。

1.2唐宋《茶经》。

茶到了隋唐时期，逐渐发展出自己独特的体系脉络和纲领。唐代茶业生产已经十分发达，茶叶作为贡品经常被进口西域邦国。在唐代茶书中，最着名的便是陆羽所着的作品《茶经》。《茶经》被誉为“茶叶百科全书”,是世界上现存最早且最完整全面讲述茶的专着。《茶经》不仅介绍了茶文化的发展，作为一部文学专着，其文学用语用字，皆有很强的艺术性。《茶经》的出现便是茶文化影响创作者思想脉络及文学素养的最好体现。深入茶文化，才能体会到茶艺不仅是制茶工艺，还是一种和谐、美感；茶具不仅是喝茶用的器具，还是反映时代瓦窑技术的艺术品；品茶不止是解渴，还是修身养性、物我合一的哲学之道。

1.3现代茶学。

随着新学校的建立，茶文化的研究学习更加系统，与茶有关的文献也层出不穷。早在二十世纪三十年代，中山大学便建立了茶学课程。现代茶学的学习研究抛开了以往的单纯茶叶制造技术，更加侧重其科学性，例如茶叶化学、茶叶病虫害学；更加侧重其文学性，例如茶文艺学、茶史学、茶叶文学等等。现代茶学最突出的特点就是茶文化与现代文学作品的交融。改革开放后，经济发展迅速，国民大量吸收外来文化，忽视了对于传统文化的学习研究。教育学者对于年轻人“崇洋媚外”的批判声音越来越多。作为引领思想风潮的文学创作者，应该立足于传统文学，向年轻人灌输我国历史上的精华。因此，教育部研究规定，现代茶学课堂的开设要注重茶文化的思想学习，文学作品要贴合实际民众，创作时以茶为纲，将茶道、茶艺、茶德等美好品质贯穿在文学作品中。

2、茶文化背景下的现代文学。

2.1茶艺下的文学审美。

美学的体现和运用在现当代文学中愈发重要，而茶艺又直接影响了现代美学的构成及发展，进而间接促进了现当代文学审美的提升。茶艺下的文学审美主要体现在两个方面。其一，在制茶、熏茶、研磨等充满艺术性的过程，通过茶叶的起落及对茶田、新茶陈茶的观赏，可以提高美的观感。高雅的茶艺能让创作者们提高个人审美素养。我国现当代时期，是由文言文过渡到白话文、旧时代过渡到新时代的重要阶段，因此，提高文字、语句、文章的审美鉴别能力至关重要；另一方面，茶艺也包含品茶的艺术，创作者往往在品茶中陶冶身心，在轻松的环境下，能够激发灵感。在品茶的过程中，能够促进社交，在与文人墨客高雅之士同坐一堂交流文学。对茶艺的交流和实践让文学创作者本身经历更多的故事，吸取社会营养，进而创造出独特的、文学审美艺术性极强的佳作。

2.2《骆驼祥子》与茶道。

《骆驼祥子》是老舍创作的现实主义小说，作品以悲天悯人的情怀讲述了旧时代社会底层人物的悲惨命运。众所周知，除了《骆驼祥子》，老舍的话剧《茶馆》，是直接以在茶馆发生的人、事、物，来抒写时代，批判社会。可见当时老北京茶社的普及以及茶文化对于文学创作的重要性。如果说《茶馆》是茶文化下的社会缩影，那么《骆驼祥子》则是茶精神的内核体现。茶精神的核心是茶道，即包容性、天人合一性、以及尊人性。作者通过写祥子这一车夫的三起三落，体现了当时旧社会人民吃苦耐劳的精神，批判了时代对人的摧残。在这个半殖民地半封建的时代，撑起人唯一精神的那便是茶了。整部小说以第三视角，书写了茶文化下大时代与小市民，其茶道思想在文中处处体现，茶道即人道，推动着社会的发展，人性的进步。

2.3新文学中的茶精神。

新文学包括现代文学及当代文学，它是“五四运动”之后的、以白话文代替文言文的现代文学体系。新文学产生于二十世纪初期，当时正是中国社会动荡的时期，社会的政治体制、思想都遭受了巨大的冲击。其中，除了《天演论》、《进化论》及马克思主义等影响新文学发展的外来文化，还有中国的本土思想，即茶文化下的茶精神。不同于其他为改变社会主流的外来文化，茶精神渗透在新文学中，更多的是要改变和影响当时疲惫不堪的中国人的内心世界。在民族危难之时，茶精神以其强大的影响力，让人们懂得自由、解放、寻求一种更加能够体现个人社会意义的新生活。在此期间，具备茶精神美好品质的新文化运动领导者，李大钊、胡适等人，更是与底层人民同呼吸共命运，用自身的思想，写出了乱世感染人心、解放人性的作品。

3、传统茶文化在当代文学思潮的运用。

3.1增强文字观感。

普及文学创作者对茶艺和茶经、茶书的学习，能够提高其自身审美素质，增强文字功底。在如今这个天马行空写作自由、人人都能够当作家的时代，文学创作者的门槛越来越低，许多基层劳动者甚至也在小说网站上试手，写起了故事。有经历的劳动者，写的文章故事丰富多彩，但因其教育的'缺乏，对词语的运用十分生硬，文字的使用也很呆板。描写事物时，无法正确表达清楚自己的意思，文章整篇语言太过口语化，比拟、对称的运用等都很少。我们对其创作者无法提供更深层次的教育，但能够通过普及茶文化，增强其文字运用能力，让文章看起来更加具有审美艺术性。在茶社饮茶、学习茶经的过程中，既有趣，又能潜移默化地在高雅环境中提高自己，对于增强文学作品的文字观感事半功倍。

3.2扩展文体构思。

现如今创作者面临的最大问题便是思维太过于匮乏。一是现在九年义务教育的普及，人们学习课本知识扎实，但阅读课外作品过少，导致所创作的文学作品缺乏内涵。二是课业的繁重与房价车价经济压力的增大，人们出门旅行的闲情逸致少了，做事情更多的是追求功利。人的文学性思维来源无非是读万卷书或行万里路，没有经历，如何构思文章？传统茶文化因其丰富的历史性，蕴含的社会意义比别的类目文化更高。在缺乏灵感的时候，学习茶文化知识，仿佛自己穿越古今置身茶马古道；仿佛自己现在不在闹市写字楼里，而是在呦呦鹿鸣的树林。茶文化对当今时代人们超脱现实、跳跃思维至关重要。

3.3健康文学风气。

茶文化是中华文化的瑰宝，茶文化的代表词便是“健康身心、高雅”等等。现如今文学风气急功近利，许多创作者为了让自己的文学作品得到大量点击，便降低下线，文章中涉及暴力、色情的段落越来越多。上“霸道总裁文”、“黑道文”不胜枚举，潜移默化地影响着青少年的身心健康。因此，许多教育学者为健康文学风气，给青少年一个好的引导，便开始大力推行茶文化在创作者中的学习。其一，改变创作者急功近利的思维，才能改变如今文学风气；其二，茶文化也能带给创作者和读者新的思考。综上所述，传统茶文化在现当代起着促进社会和谐、健康文学风气的重要作用。我们对于传统文化要敬畏地学习、有效地思考，让其在现代的运用越发广泛，才能取得现代文学与古代文化的双赢。

4、结论。

传统茶文化在当代文学思潮中起着重要的作用，传统茶文化规范写作者群体、创新问题构思，并带动着整个社会风气朝健康、积极的方向发展。正确运用茶文化，促进文学脉络资源思潮的发展，从而推动整个社会价值观的进步。

参考文献。

[2]王坤，夏冰。浅析茶文化对汉语言文学的影响[j].时代教育，2017（21）:187.

中国现当代文学对电视剧的影响分析论文

“中国现当代文学”汉语言文学专业的核心课程，其教学方式和手段直接决定着课程的授课效果及质量。但是，传统教学方式和体系已经无法满足当今课程教授的实际需求，无法对于教育师资队伍进行合理和科学的培训。

第一，教学理念上，主要精力集中于对学生文学知识的积累，忽略了对学生进行自主学习能力和学以致用能力的培养，在一定程度上削弱了学生创新能力和自主学习能力的提升。

第二，在相关教材中，内容受到政治意识形态的限制，无法实现学术方面的突破，内容过于局限;在个别的教材中存在着一定的偏激观点，缺乏对于内容的客观性把握;有的教材，对于文学历史的阐述过多，对于文本内容的实质性分析较少;当前的现当代文学教材的适用性较差，对于不同等级和水平的教授群体，教材的内容过于混乱。

第三，教学方式和方法较为落后，未与先进科学技术融合，缺乏对于现当代文学的教学方法的实质性改革。现当代文学教学手段和方法的改革，需要建立在科学和创新的基础上，需要对现有教学方法做出有针对性的变革和完善。传统的现当代文学教学方法已经成为文学教育发展和创新的绊脚石。因此，必须通过合理和科学的现当代文学课程教学改革，来实现对于现当代文学教学方法和手段的实质性改革和创新。

中国现当代文学的核心命题是“人的文学”，传达现代人的精神情感、现代语言、现代审美方式。因此，在教学理念的设计上应将文学史的知识传授和文学人文精神的`追寻结合起来，通过文学史自身的文化语境，引导学生对文学准确的体悟和理解。既要做到传道、授业、解惑，也要做到在培养学生综合素质的同时，传达出一种是非观和积极的人文精神。

在我国现当代文学改革目标方面，不但要通过现当代文学的教育来实现学生对于我国现当代文学知识的熟练掌握，还要借此来提高学生对于现当代文学中的意境和精神的深入探究，并提高学生的文学素养和精神层次。“中国现当代文学”的教学应坚持对人文立场的把握，通过对民族文化、人性美以及大自然的追求和关注，来实现对于文化的重构，引导人类社会的精神和观念走向先进和成功，实现人类社会的长久繁荣和发展。在现当代文学作品的教授和解析过程中，要善于培养学生辩证的思维，突破传统思想对学生的束缚，鼓励学生勇于对错误的文学思想进行批判，并能通过独立的思考来加深对现当代文学的认识和理解。因此，在中国现当代文学教学改革中，要以培养学生独立思考、鉴赏和判断现当代文学的能力为主要目标。

(一)优化教学内容。

1.加强现当代文学基础教育，注重教学的深刻性和学术性。在“中国现当代文学”教学中，应将基础知识的讲授作为知识深化的大前提。文学作品的价值在于对历史的依托和融合。因此，在“中国现当代文学”教学中应努力做到以点带面的教学方式，即借助历史作为串联纽带，将不同的作品和作者联系起来，并对文学的流派进行合理的联系，从而实现对文学作品及其相关信息的历史性教授。这种教学方式，能够引导学生对作品及作者的相关背景进行深入的理解，将文学作品的历史性融入到作品的各种元素当中，为学生对于现当代文学更好地理解和熟悉奠定良好的基础，同时亦可深入分析作品的艺术和历史价值。只有这样，才能够同时实现在“现当代文学”教学过程中对于文学知识和文史知识的兼顾。

现当代文学在夯实文学基础的前提下，要培养学生对于文学知识内涵和内在联系的把握，使学生能够通过自身的观察来实现对于现当代文学更深层探索和把握孔因此，在现当代文学的实际教学过程中，要在文学作品背景、总体文学脉络以及艺术风格的基础上，实现对作品立意的深化，将教授水平提升到理论高度，达到对于文学内在联系和艺术风格规律的深入解析和构建。

学术性也是“中国现当代文学”教学中应该重视的方面，对于学术性的要求，主要是通过对于文学作品的讲授，培养学生对于文学作品质量的评价和鉴别能力。在“中国现当代文学”教学中，可以将文学领域的最新研究成果融入到教学内容中，加深学生对于文学作品学术性的理解和掌握，使学生能够在理论的高度对现当代文学的内涵和意蕴理解，提高现当代文学教学中的学术性。

2.回归作品文本，充分体现文学作品的内涵和魅力。“中国现当代文学”教学，应将文学作品中所蕴涵的精神境界和人生感悟传达给学生，从文学作品的本质出发，让学生从中体会到如何做人，并提高学生的文学鉴赏能力。这就要求“中国现当代文学”教学应引导学生对文本作品深入品读和研究，真实体会到文学作品所蕴含的道理和意义。因此，要实现对文学作品深入的品读和体会，就必须将课堂教学与课外阅读相结合，实现对文学作品底蕴的深化，促使学生体味到文学作品中包含的艺术魅力、人生感悟以及至真至诚的立意。“中国现当代文学”教学通过对文本的回归，充分体现文学作品的内涵和魅力，并完成了对学生文学鉴赏能力的升华，激发了学生对文学作品深入研讨和学习的兴趣。

3.重视人文情怀的培养。人文性是“中国现当代文学”教学领域中不可忽视的重要方面。人文性的体现是对以人为本原则的遵循。在“中国现当代文学”教学过程中，要摒弃对于文学艺术简单性的解析和教授，要重视人文性，通过对文学作品中人生观和价值观的解读，来对现当代文学中人文教育的典型进行深入的挖掘，实现文学教学中的人文情怀培养。

“中国现当代文学”以人文性为主，充分体现了“以人为本”的原则，体现了对人性的重视和感悟。因此，应重视对于现当代文学教学中人文性的把握，结合人本的理念，让学生通过对文学作品的学习，理解和关注人本理念，培养学生自身的社会责任感和深厚的人文情怀。

(二)创新教学方法与手段。

中国现当代文学核心命题是“人的文学”，传达现代人精神情感、现代语言、现代审美方式。因此“中国现当代文学”课的教学设计理念就是将文学史的知识传授和文学人文精神的追寻结合起来，通过文学史自身的文化语境，引导学生对文学准确体悟和理解。在“中国现当代文学”教学理念上，应通过科学合理的教学手段，激发学生的求知欲，实现对文学作品教学手段的深化和改革。

1.运用知识回授法，加强知识间的联系。这是一种为学生建立整体的知识体系的方法与体现，在讲新的知识时，联系到以往的知识或是其他学科的知识，通过启发诱导、创设提出问题的情境，让学生对新旧知识产生联系，让不同学科知识形成链条，来引发学生对知识的探索尝试，通过回授的方式，归纳结论、知识系统，达到一种变式练习的尝试。如萧红、沈从文，一个是写封闭的农村呼兰的《生死场》，一个则是写桃花源式的茶恫镇的《边城》，同写乡村，两者有着什么样的相似和不同;比如讲老舍《骆驼祥子》里面的虎妞对于爱情婚姻的变态追求，就可以和张爱玲《金锁记》里的曹七巧进行对照。这样知识回授的方式可以加强知识的联系，也可以让学生在温故知新的过程中，对知识的理解有个新的提升。

2.运用阅读教学法，侧重培养阅读能力。文学是人学，文学作品是作者情感喷薄的载体，面对激情洋溢的文本，该如何引领学生“识路入情”，在阅读教学中可采用“粗读”“研读”“品读”“回读”等多种方式来拓展学生的阅读视野，提高学生的阅读能力。

3.创建开放、互动式课堂。本着以“学生为本”的理念，让学生一同参与到课堂设计，使学生山被动学习转为主动学习。通过创设问题法，鼓励学生发表见解;通过讨论互动式锻炼学生自主思维;通过自我展不法，培养学生阅读兴趣和语言表达能力。如在课堂上设置10分钟的“读书showtime”环节，让同学们把自己所读过的、感兴趣的、认为有价值的书介绍给大家，这既让学生的表达能力、评价能力和自我彰显能力大为提高，也极大地拓宽了其他同学的知识面，从而促进了生生之间的互动。

“中国现当代文学”教学还应借助先进的电子教学设备，活跃课堂气氛，通过直观的教授，实现对课堂教学质量的提高和强化。此外，还可以通过组织课外朗诵、话剧等活动来激发学生对于文学学习的兴趣，实现对学生文学鉴赏能力的提升。

本文通过对“中国现当代文学”教学存在的问题进行深入分析，提出“中国现当代文学”教学改革的目标与思路，在此基础上提出“中国现当代文学”教学改革的对策，为“中国现当代文学”教学的发展和完善提供新的途径。

中国现当代文学对电视剧的影响分析论文

《桃花源记》是东晋文学家陶渊明的代表作，文章以优美的文字为后世虚构了一个没有剥削和压迫、人们安居乐业的理想世界。

陶渊明的《桃花源记》以其精炼优美的语言、田园理想国的美好图景，一直为后人所称道，其影响深远，它不仅在精神层面给我们描绘了一个乌托邦的世界，还以其丰富的词汇、新的文体影响着文学的发展，因此，在整个文学史中，其文学价值都是不可低估的。

一、丰富汉语词汇。

《桃花源记》里使用的很多词汇，后来演变成了成语。其中我们最熟悉的就是“桃源”、“世外桃源”了，用来代指“与现实社会隔绝、生活安乐的理想境界”。这在后人的诗中都有出现，如王维《桃源行诗》：“初因避地去人间，更闻神仙遂不还。……春来偏是桃花水，不辨仙源何处寻。”王安石《桃源行》诗：“避时不独商山翁，亦有桃源种桃者。”汪藻《桃源行》“那知平地有青云，只属寻常避世人。”在词中也同样可以见到，如辛弃疾《水龙吟》“有怒涛声远，落花香在，人疑是，桃源路。”李弥逊《十样花》“陌上风光浓处，忘却桃源归路”等。

除此之外，里面还有落英缤纷、豁然开朗、怡然自乐、无人问津、鸡犬相闻、阡陌交通等成语，为后世广为使用，大大丰富了汉语的词汇。

二、志怪小说的开始。

如果深入分析的话，可认为《桃花源记》是一篇志怪小说。首先从文体上来说，小说需要具备人物、环境、情节、叙事虚构这四个要素，这些《桃花源记》中都具备，里面有渔人、村中人、太守、刘子冀等人物，以桃花源为叙事环境，呈现了这样的情节：渔人偶然间发现世外桃源，接着进访桃花源，发现这里的人与世隔绝已久。后来渔人回去报告太守，太守派人前去寻找却已找不到桃花源。刘子骥欣然规往却也寻病终。情节曲折，采用“游仙式”的叙事结构。因此，从以上分析可知，《桃花源记》可以归为小说。

其次，是它里面充满了玄怪的意味。文中开头的一个“忘”字和“忽逢”一词，就点出了渔人遇到这片犹仙境般的桃花林，是出于机缘，这就渲染出一派浓浓的玄怪情致。接着渔人在桃花源的所见所闻，是老子关于“小国寡民”的描述，又糅合了儒家先王至治的理想社会，是老庄哲学和魏晋玄学的复活，这些描写纯属玄学思想的体现。再看一下结尾“既出，得其船......寻向所志，遂迷，不复得路。”这里的“迷”字与开头的“忘”字遥相呼应，构成玄怪小说所必不可少的故事情节，更留下了浓浓的.玄学意味。

所以，总的来说，《桃花源记》具备小说的基本要素，又兼有志怪小说的特征，是可以看成是志怪小说的。这也可以看做是魏晋南北朝时期志怪小说兴盛的一个开端。

三、对“桃源体”和“诗话体”的发展起重要作用。

首先，《桃花源记》发展了“桃源体”这样一个故事母体，“桃源体”指的是这种类型的小说或故事，内容上描绘了一个带有理想色彩的美好社会，也即“世外祧源”。这种世外桃源在当时的社会环境是不可能存在的，只不过是作者的一种理想模式而已。但由于广大群众生活在水深火热之中，对美好生活的追求只能寄托在理想里，因此这种模式的故事出现后，能引起很多人的共鸣。如宋代传奇中有篇小说叫《乌衣传》，描写了乌衣国的理想境界。作者借用唐代诗人刘禹锡的诗句“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。竞敷衍成一个王榭入乌衣国与燕子通婚的故事，在大胆的虚构中表现了人们对美好生活的向往。明清一些长篇小说也常运用“桃源体”设计情节结构。如《水浒后传》叙述梁山义军征方腊后，未死的一些头领又重新在各地起义，参加抗金斗争，最后在李俊领导下漂浮海外，寻到一块“乐土”，重新创立基业的故事。李汝珍的《镜花缘》，通过海外世界的描写，实际上也是在构筑作者的“桃花源”境界，只不过对世态人情作了曲折的反映。

其次，《桃花源记》开创了“诗话体”这一故事母体。这类小说中夹有大量的诗词、骈文等，韵文与散文相结合，使整个作品充满了诗情画意。这首先为唐传奇所继承。《莺莺传》就是其中较有代表性的作品，小说在叙述的同时，还穿插张生与莺莺的诗笺，使诗与情节连在一起，推动情节向前发展。宋元时期，小说中诗文相映的特点更为明显。在《流红记》、《温泉记》、《王幼玉记》、《谭意歌传》等篇中，都采用了诗词进行穿插，把人物与情节有机地联系在一起。文言小说中最注重诗笔的一个选本是《云斋广录》，这本集子中的小说几乎箭篇都有诗文相映的特点。再看宋元话本小说，唐宋以来，有一种诗话体的话本，常用小说中人物所作的诗歌点缀或过渡如敦煌写卷中的《苏武李陵执别词》、宋话本中的《大唐三藏取经诗话》以及《快嘴李翠莲》等，都采用了这种手法。

因此，总的来说，《桃花源记》之所以能流传千古，既因陶渊明以饱蘸现实色素的笔墨描绘出人类所向往的理想小国，也出于其在文学史上的重要贡献，正如钟蝾在《诗品》中所评“文体省净，殆无长语。笃意真古，辞必婉惬，每观其文，想其人德。”陶渊明以饱蘸陶醉薄悦之情的筒约文笔真切描绘出蕴含着厚实的社会人生内容的优美画面，确实深深影响着后人。

中国现当代文学教学改革路径研究分析论文中国现当代文学论文选题方向

高等医学教育以培养切合现代社会发展需求的高素质医学人才为目标。在这个高级医学人才的塑造锤炼过程中，基础医学教育无疑是其中的重要部分^。医学教育质量在很大程度上取决于基础医学实验教学的效果h,实验教学是创新型人才培养的关键3,实验教学作为医学教育的重要环节和人才培养的主要内容，在实现培养具有科学精神、实践能力和创新意识的高质量医学人才上，具有举足轻重的作用?。为适应21世纪医学专业的人才培养需求，青岛大学国家级基础医学实验教学示范中心开展具有‘‘厚基础、宽口径、理论教学和实验教学互动、学科间教学互动、实验教学师一生、生一生互动”等特点的实验教学改革建设,探索实施开放式实验教学,全面培养学生的科学作风、实验技能以及综合分析、发现和解决问题的能力,使学生具有创新精神和实践能力，促进学生知识、能力、思维和素质的全面协调发展，达到学生理论学习、实践能力、科学创新能力的全面提高。

1.实验中心的建立。

青岛大学基础医学实验教学中心成立于,立项建设“中央与地方共建高校基础医学实验教学中心”,通过教育部评审成立青岛大学国家级基础医学实验教学示范中心。基础医学实验教学中心大楼建筑面积1.27万m2,其中设立的`学生实验室有21个120m2的标准实验室,23个辅助实验室,4个开放创新实验室。所有实验室均装备了的网络化和电子实时转播设备。中心内设教师集体办公室10个。中心的运行、管理与建设实行校、院两级管理和中心主任负责制。

2.实验教学体系建设。

2.1模块化实验课程。

青岛大学国家级基础医学实验教学示范中心根据理论教学与实验教学并重的教学理念,将理论教学与实验教学有机地结合,理论、实验相辅相成，制定了理论与实验教学一致的教学体系见图1,将基础医学类课程分模块设置,构建了人体形态学、人体机能学、显微结构学、病原生物学、细胞与分子生物学5个实验模块。各模块之间既相互独立、又相互协调，各实验模块开设了与专业配套的创新性实验教学，保证了模块之间、学科之间的互动和协调。

2.2分层次设置实验内容。

中心将实验内容按照基本技术训练与基本型实验一综合设计型实验一研究创新型实验三个层次进行了分层次设置。根据医学的教学特点和国家的教学大纲要求,其中基础实验、综合设计、创新研究性各占一定比例。实验内容的设置体现了基础、综合、创新的结合,该课程体系统筹实验设置，由浅入深，由简单到综合,注重学生综合能力培养,避免各学科实验内容的重复,体现出知识的连贯性和实验技能的综合性,使实验内容、实验过程更具系统性和科学性。逐步培养了学生的创新意识和创新能力。

2.3多样化的培养模式。

式,保证大面积成才。创新实验室对学有余力的学生在课外开放,聘请校内相关学科的高水平教师担任导师,为优秀学生的脱颖而出创造良好的环境。中心鼓励教师积极将自己的科研成果转化为创新型实验项目，并引入实验教学过程中，通过组织大学生基础医学创新型实验,使大学生走入相关的基础医学研究课题组,了解基础医学的研究前沿，掌握研究动态，培养大学生的综合创新素质和动手能力。

2.4现代化教学手段。

(1)实时展示的多媒体实验教学技术。实验教学课程与教学过程采用多媒体教学，实验室均配备了旋转云台实时摄录播放设备,保证在实验教学过程中实验教师的示范手法、实验手段、实验过程及结果观察等通过屏幕实时展示，并可根据学生的实验需要反复播放,教学课件均为教师自行研制。

(2)软件仿真实验与实时实验的结合。中心还开展软件仿真实验与实时实验的结合，将有限的学生实验空间和实验条件变得相对无限66。以人体机能学实验室为例，建设了先进水平的机能学虚拟实验室，学生可以根据实验要求先进行动物的仿真机能学实验和测试,再在机能学实验室进行实际动物的生理学、病理生理学及药理学实验；采用软件硬件结合、多媒体技术、网络教学一三种教学手段强化实验效果。

网络互动实验教学。互动实验网络课程模式借助网络技术的互动性强、无时空界限的优点，能够使教师和学生之间很好进行沟通和教学67。以人体解剖学、显微结构学实验室为例，建设了人体形态学、显微结构学互动教学实验室,在这些实验室，实验教学和指导过程实现了教师-学生互动、学生-学生互动、课程-课程互动。同时中心网站有丰富的教学资源，充分利用网络技术,采用网上预约、网上预习等方式消除了空间和时间上的障碍。

2.5多元化的教学方法。

实验教学的方法和手段直接影响着教学质量、学生的学习兴趣和学习效果?。基础型实验教学主要采取教师在实验现场授课和指导实验的教学方法；综合设计型实验教学实行开放式自主实践教学方法；研究创新型实验教学主要采取研究式教学方法。不同层次的实验教学形成了多元化的教学模式。

在继承传统的教学模式基础上，改革现有的基础医学实验教学模式,鼓励学生积极主动参与实验的设计和实施。

2.6完善的考核方式。

考核方式对实验教学起着重要的导向作用,针对不同层次的实验,采取不同的考核方式,客观、准确、科学地评价学生成绩,引导学生知识、能力和素质协调发展。

基础性实验的考核主要依据实验预习与报告、实验操作和实验考试。

综合设计型实验的考核主要依据选题的合理性和难度,设计方案的完整性、合理性和经济性,仿真优化的正确性,测试结果和设计报告等。主要体现医学教育的特点和规律,结合基础医学知识和临床医学疾病知识,进行综合设计性实验的考核。

创新研究型实验的考核主要与项目作品、论文、答辩情况以及竞赛结果相结合。体现医学和生命科学的结合特点，利用科研小组和第二课堂，组织学生参与创新研究型实验。

构建了以教学督导与信息反馈为主要手段、以实验过程监控为主要内容、以完善的规章制度为保障的实验教学质量保证体系。为了保证实验手法、技能的正确,我们采用实时多媒体摄录系统监控学生的实验过程，可以反复播放实验过程,便于督导和反馈。

3.改革成效。

实施素质教育是创新教育的突破口和切入点，实验教学是创新教育的大舞台m。高校实验教学不仅是检验和验证理论、设计、设想的手段，而且很多课程要通过实验教学形式进行，是高校的核心工作，可以培养学生的动手能力、实践能力和创新能力,对培养创新人才具有不可替代的特殊的作用。

相关信息。

70余篇。约有450名学生参与课外创新实验，学生参与基础医学创新实验后发表的论文5篇,获得奖项有9项,其中获得“第二届全国大学生基础医学创新论坛暨实验设计大赛”一等奖1项,二等奖1项,三等奖3项,青岛大学‘‘挑战杯”竞赛一等奖1项，三等奖2项。中心还建立了“青岛大学基础医学实验教学中心网站”。期末问卷调查满意度高达90%。

4.结语。

培养医学生的独立分析、解决问题的能力，发展医学生的创造精神是提高医学教育质量的重要举措，也是我国医学教育中普遍存在、迫切需要解决的关键问题。青岛大学国家级基础医学实验教学示范中心在改革传统高等医学教育实验教学模式工作中，积极适应新时期我国社会经济快速发展对高素质医科人才的需求,结合学校医学教育实际情况,打破传统的基础医学实验教学完全依附于理论教学的框架和模式，建立新的多层次模块化创新能力培养的实验教学体系平台m。并广泛组织教师积极参加实验教学改革,积极开展本科生参与的创新实验，总结推广改革经验成果,特别注重学生创新实践能力的培养和应用，强调知识的连贯性和实验技能的综合性、系统性和科学性,在加强医学生基本技能、提高创新思维和动手能力，造就高素质医学人才方面起到了关键作用。

如何重构中国现当代文学思潮史论文

文学的每一次突破和转型均会在语言上有所体现，中国现当代文学史某种程度上甚至就是一部现代白话语言的流变史。现当代文学最初即伴随着现代语言观念的建立、发展而逐步成熟，从现代语言学意义上看，现当代文学的语言观念，始终涌动着语言本体论的暗流。

重视语言的重要性与西方现代语言论文联盟学理论紧密联系。认为思想在先，语言在后的传统观点是非常片面的，实际上，语言与思想之间的关系在本质上是难以分出先后的，在思想层面上，语言与思想具有一致性。

一、文学表现为一种生命渴望，自我的内倾化、私人化转变必然导致语言的相应沿革，同时新的语言形式也对文学内容和主体的形成起着促进与催化的作用。现代不乏有作家致力于从语言形式角度对文章内容进行阐释。

沈从文撰写于这一时期的作家论《论郭沫若》、《论冯文炳》、《论落花生》、《郁达夫张资平及其影响》、《论施蛰存与罗黑芷》、《论穆时英》、《孙大雨》等都在平淡朴实的语言中蕴含敏锐的洞察力和艺术感知力。同时，注重在语言中表达自我审美体悟，执着于以文学为本位的批评立场，尊崇张扬文学的本体性，坚持从文学本体而非阶级立场出发审视作家。

沈从文常常在对批评对象的审美把握中勾勒对象的整体风格。在《论冯文炳》中他说：“五四以来，以清淡朴讷文字，原始的单纯，素描的美支配了一时代一些人的文学趣味，直到现在还有不可动摇的势力，且俨然成为一特殊风格的提倡者与拥护者，是周作人先生”整体写意式的风格评判传达出了批评者对文学独立艺术价值的珍视。此外沈从文常常在作品风格与作家人格的关系间寻找风格评判的理论依据，坚信“一切作品都需要个性，都必浸透作者人格和感情”。汪曾祺的语言观包括“语言就是思想”、“语言就是文化”、“语言就是一个生命体”三部分。“语言不能像桔子皮一样，可以剥下来扔掉。世界上没有没有语言的思想，也没有没有思想的语言。”形象地表明了语言和思想的一体性和不可剥离性。文学语言不仅仅是单纯的载体，而是一种文化现象，语言的后面是有文化的。在《关于小说语言》（札记）中，他再次强调“语言不只是技巧，不只是形式。小说的语言不是纯粹外部的东西。语言和内容是同时存在的，不可剥离的。”语言并不是独立地存在于一部文学作品中，而是融入整篇文章的内容，浸透作家的思想。一部文学作品的好坏与否首先取决于读者是否被最表面的文字语言所感染，最终体会到作家内心的真实感受和所表达的思想感情。

此外，解放区作家孙犁也表达了对文学语言的思考。明确提出了“重视语言，就是重视内容”的“语言形式与思想内容同等重要”的语言本体论语言观。他看来，语言表面看来是表情达意的工具和手段，但本质上语言本身就是一种精神实体。在《论风格》中，他认为“语言风格任何时候都不是单纯形式的问题，它永远和作家的思想、作家的生活实践形成一体”。他在《再论通俗文学》中说：“我这里要谈的是，无论是‘通俗文学’或是‘正统文学’，语言都是第一要素。什么叫第一要素？这是说，文学由语言组织而成，语言不只是文学的第一义的形式；语言还是衡量、探索作家气质、品质的最敏感的部位，是表明作品的现实主义及其伦理道德内容的血脉之音！”

二、作家的语言文学观并非一蹴而就。

以当代作家余华为例，90年代之前，余华过分迷恋形式叙述和语言技巧，进入90年代以来出现了转型的迹象。80年代余华多用比喻句，而到了90年代，“开始意识到了还是现实的东西更有力量”。在《呼喊与细雨》（后改名《在细雨中呐喊》）中，小说以第一人称“我”来讲述“孙光林”不幸的童年经历，表达了回归真实生活的愿望。那些纯粹的叙述视点被儿童的心理生活所包裹，过去被余华压制在幻觉、语感和叙述视点之下的故事浮出地表。语言不再是对日常生活镜子式的再现。小说语言极端地趋向个体化和随意性，语言的清晰度和理解性受到了挫伤。在作品中，人物对话中的词语和句号的`重复也构成了独特的音乐表现形式，产生了不同的艺术效应。

综上可见，沈从文执着于以文学为本位的批评立场，对作家的评价判，尊崇张扬文学的本体性。不依赖文学和审美以外的其他标准，坚持从文学本体出发。汪曾祺认为语言并不是独立地存在于一部文学作品中，而是融入整篇文章的内容，浸透作家的思想，语言即文化。孙犁提出了“重视语言，就是重视内容”的“语言形式与思想内容同等重要”的语言本体论语言观。余华则透过语言，描述简单表层的背后精神的转变，意识到了现实的东西更有力量。

三、当然，在此之前也有一些作家群提出了独特的见解。

成仿吾在《新文学之使命》中，追求文学的“全”与“美”，除去一切功利的打算。他的《真的艺术家》强调真的艺术家只是低头于美，追求的永远只是美。郭绍虞认为无论什么劳作，“只消把他艺术化了，便是自由的真实生活”这样生命便可以用一种流动的力量永远延续下去。朱光潜把美看作是“情趣意象化或意象情趣化”，倡导一种“纯粹美”的态度，他此期的美学思想也强调“距离”之下的“直觉”，认为产生美感是“在聚精会神中我们观赏一个孤立绝缘的意象，不旁牵他涉,所以抽象的思考、联想、道德观念等等都是美感范围以外的事”宗白华在《新文学的源泉：新的精神生活内容的创造与修养》中也提出：“我们要持纯粹的唯美主义，在一切丑的现象中看出他的美来，在一切无秩序的现象中看出他的秩序来，以减少我们厌恶烦恼的心思,排遣我们烦闷无聊的生活。”这就表达着“人生的艺术化”这一范式，而这种范式是完全排除了功利化的要求的。

同时，对中国现代核心作家的语言文学观的讨论不能脱离西方语言学批评的大视野。西方语言学批评给我们的一个启示是：文学文本的语言形式进行审美分析必须建立在文本细读的基础之上。西方20世纪文学批评中有一说“语言论转向”，我国文学语言观念的变化就受到很大的影响。中国现代文学开始的时候，随着学者、作家的现代文学语言观念的建立、发展，现代语言观念逐步成熟，而这些学者的语言观念在期间作用和价值往往因为人们惯性思想而被忽略，习惯了用一些思想意义和社会变迁等外部因素来描述中国文学的转型和发展。所以，从近现代文学语言观念的视角对他们进行研究，是很有价值的。

四、总之，在语言学家们看来，语言确是表达思想的工具，但那主要是对物质实在指称意义而言的，在思想层面上，语言与内容具有同向一致性。

从事语言的过程，实际上就是一种力图获得思想和情绪以及表达这种思想和情绪的过程。文学的本质就是把文学语言中的节奏、韵律、风格等审美因素有意识的集中显现，是对人类的存在及情感观照的感性化、个性化和审美化的描述。当语言不再作为一种政治工具，中国现代作家才更重视语言的本质。对于作者而言，语言是叙述文学作品的第一要素，语言的好坏直接影响读者阅读的兴趣，但一味地迁就读者的口味也偏离了文学作品的初衷。对于读者而言，文学作品品味后的意犹未尽不仅仅在于内容，更是语言带给我们的独特魅力。

如何重构中国现当代文学思潮史论文

摘要：当前，伴随着经济的高速发展，文化领域也呈现出来了多元化的发展趋势，就中国文学发展现状而言，在对于外来文学进行引入的同时，本土文学也得到了更强的生命力。然而，从另一个层面上来看，当前我国文学商业化的现象愈发严重，不仅存在着比较诸多抄袭情况，还存在着对于传统文学的轻视。因此，对于中国现当代文学进行研究，能够更为深刻地认识我国传统文化与价值观，促进中国文学良性发展。

(一)促进中国文学实现全球化发展。

从发展历程上来看，中国现当代文学的发展是从上世纪初期开始的，虽然发展时间并不长，但是其在整个中国文学发展历史当中有着不容忽视的重要地位。在中国现当代文学当中，蕴含着每一种思想潮流，由于受到西方文学的影响，其中还存在着浪漫主义和现代主义等元素，实现了真正的多样化发展。从某种程度上来说，这是文学西方化的现象，在这种现象之下，作者也擅长在作品当中揭示相应的社会矛盾，进而反应出来社会百态。西方文化对于我国现当代文学的影响非常深刻，所以也必然会或多或少影响到当今社会对于现当代文化的理解。所以，通过针对中国现当代文学的研究，会通过文学看到整个社会的状态，进而对于文学的未来发展产生影响。

(二)文学自身发展的必然需要。

从实践经验来看，如果文学能够始终保持一个相对独立的姿态，那么文学本身的.自然形态就会更加突出以下。相反，如果文学并不能够实现独立发展，那么就会受到来自于政治、军事等诸多方面的影响，这样一来，其中的观念形态也就会愈发明显。当前，我国对于中国现当代文学的研究处于后者这样一个阶段。事实上，从中国现当代文学本身来看，其发展过程当中就已经受到了其他因素的影响，譬如说社会发展进程出现“大跃进”的时候，文学必然不能够按部就班的发展。而恰恰因为如此，其变得更加具有时代特色。对于现当代文学的研究，很大一方面也是希望找到其发展规律，将其放置在时代背景之下研究，为后世发展奠定基础。

(一)从逻辑的视角进行原始资料的挖掘。

不得不承认，当前我国很多现当代文学的相关史料都是存在着问题的，并且由于文坛上存在着恩怨，关于这些文坛恩怨恩怨的资料，绝大多数都是立足于不同的立场来进行表达，，关于这一点，从楼适夷和夏衍围绕冯雪峰的历史问题展开争论当中都能够看出来。基于此，我们在针对现当代文学进行分析的过程当中，一旦涉及到史料方面的引用或者是参考借鉴，那么应该尽量站在客观地角度上来进行分析，而不是过多的依赖于个人的想法或情感。值得一提的是，文学研究与分析过程当中，会涉及到或多或少的逻辑建构，所以需要更为注重审美的核心位置，尽可能避免受到其他因素的影响。在现当代文学诞生初期，我国在关于文学研究的过程当中，更多的学者会以考据和批判的视角来进行文学阐述与分析，原因所在是当时已经存在着学者意识到传统文学当中存在着不足。文学发展到今天，关于现当代文学的研究，有的时候会被注入了牵强附会，或者是道听途书的命名，因此，怎样在当前的现实情境之下，对于自己的文学观点进行客观地阐述是极为重要的。如何注意史料和逻辑建构之间的联系，从而站在更为理智的角度上对于资料进行挖掘。

(二)坚持整体与部分的统一。

关于文学研究的过程当中，不仅要融入历史学科的元素，还需要参考审美学科的元素。就文学本身来说，其实人类精神文化活动的重要产物，又和其他学科之间有着极其重要的联系。存在一部分学者在研究的过程当中，目光过于局限，单纯针对局部，或者是根据一部作品来反应一个时期文学的状态。更多的是需要从整体的角度出发，站在一个全面的视角上来分析相应的作品。从另一个层面上来讲，只有真正明确局部与整体之间的关系，才能够在对于文学作品进行分析的时候，找到一个相对准确地定位。在西方文学研究思想当中，普遍认为，将文学放在一个整体中进行研究，并且这个整体并非一成不变，它会伴随着社会的前进与发展而不断进步。这种观点对于我国现当代文学的分析也有着极为重要的影响。尤其是从近几年文学批评领域来看，其作用是很明显的。但是，由于商业化趋势的影响不断明显，使得在一段时间内，逐渐陷入到一个阶段化的状态。所以，注重整体与部分的统一，是希望能够在最大程度上保证整体与局部的协调统一，更是为了避免社会原因所带来的文学不良发展。

(三)增强美学在作品鉴赏与分析中的作用。

美学与文学之间的关联性较大，尤其是在文学作品的分析与鉴赏过程当中，美学的作用不容小觑。众所周知，由于社会认知不同，不同的读者对于现当代文学的审美视角也必然存在着明显的差异。在这种差异之下，原本呈现出来静态特征的文字，也能够流露出来一种动态的美感。在传统的文学分析当中，很多时候都难以充分重视起来美学的价值，甚至单纯地将其放在一个封闭的状态当中来进行研究，过分强调作者作品与创作之间的固定关系。事实上，文学作品的价值并不单纯依赖于作者本身，还会涉及到读者这一方面的接受意识。

三、结语。

总的来说，现当代文学在我国文学史上有着极为重要的价值与不可动摇的地位，尤其是在当前经济与文学多元化发展的今天，应当以一个崭新的视角来看待现当代文学的研究，充分调动美学、历史学科的辅助性作用，加强对作品的深入鉴赏。

参考文献：

如何重构中国现当代文学思潮史论文

在过去相当长的一段时间内,中国现当代文学思想史的建构没有把重心放在创作思潮上,同时中国现当代文学思想史的建构以作家或流派为依据,从能够创作作品的作家出发,来对作者的写作风格、作品文本进行研究。虽然也有一些研究者指出要以作品的文本为基础,但是他们没有摆脱“作家”的束缚。在重建中国现当代文学思想史的过程中,我们要将文本看作一个相对独立的对象来进行研究,勇于抛弃文学团体、流派以及作家本身的影响,打破作家在文学研究中对文本的奴役,努力地反思和清理传统文学研究中出现的一些诟病。此外,在文本得到解放之后,文本获得了一个相对独立但又不孤立的地位,它不会单纯地依附作者,同时又与作者保持相互的联系,他们是一种相互独立却又不能割舍的有机结合关系,思潮的重构就是要向着让文本自主呈现自身意义的方向前进。

2.对文学思潮进行大致分类,并对每一类展开历史性的论述。

每一种思潮都有自己的历史逻辑,是一种历史性的流变。在传统的文学思潮史的研究着作中,常常是以时间为线索展开研究的,这样的研究线索使文学“思潮”横向看条理清晰,纵向看脉络明确。但是这种研究方法也存在着很大的局限,利用时间为线索容易受到社会史的规训,在文学研究中,研究者对时间的概念经常被当时重大的历史事件所约束,与社会历史事件很难割舍,最终的结果将是文学作品被纳入社会变迁之中,并且受到社会事件的规训,使“文学思潮史”变为某种社会思潮史。为了避免以上所述问题的发生,我们在进行文学研究时,必须破除这种以时间为线索的研究方法,对文学思潮进行分类,需要指出的是这种分类是文学思潮本身的分类。运用这种分类,使文本的整体结构专题化,有利于使属于某个专题的文学思潮,按照自身的内在逻辑走向清晰地论述,避免了社会思想的大量入侵。

我们在重构中国现当代文学思潮史的第二条途径中提到要对文学思潮进行大致分类,并对每一类展开历史性的论述。我们将文学思潮大致可以分为三类:“社会/革命文学思潮”、“人性/启蒙文学思潮”、“审美/感性文学思潮”,在对中国现当代文学思潮史的重构中,要兼顾这三种思潮,形成一种相互补充的发展态势、一种相互呼应的叙述张力。此外,要对思潮史的总体架构进行去时间化,需要采取一种“互见性”的总体叙述模式,为思潮史重构提供一种新的整体化模式。同时,去时间化并不意味着完全抛弃时间概念,它只是总体上的,而在具体的文学思潮叙述中,依然要强调和突出时间意识。使文本自身按照线性时间自主地呈现思潮流变,才是我们所追求的中国现当代文学思潮史。

结语。

21世纪对于中国现当代文学思潮史的发展既是一个挑战期,也是一个机遇期。它在经历了漫长的封建制度统治之后,思想负载非常沉重的同时,又受到了来自西方思想的影响,让人难以适从。重构中国现当代文学思潮史,要充分地发挥文学创作思潮的主体作用,无论是何种问题,只要是在共时性上创作思潮一致,我们就应该把它归结为同一种思潮。同时,我们要将打破问题限制看作是一种思潮的流变,只有勇于摆脱问题的束缚,才能回归到文学思潮史的本位。我们要回归文本,从创作者的角度来探索文学思潮的倾向,尊重文本所包含的内在逻辑,不对作品进行过度的品评。重构中国现当代文学思潮史就是要充分地体现出文学文本自身内在的流变。

如何重构中国现当代文学思潮史论文

每一个时代都有自己特有的文**流，文学是时代的产物，其发展受到政治以及社会的影响。虽然现阶段我国的文学创作风格已经发生了很大的变化，但就现阶段的文学思潮史模式来看，还存在较多的问题亟待解决。重构文学思潮史对我国的文学发展具有很大的意义，想要促使文学思潮史持续发展，相关者在构建的时候，必须尊重文学作品本身，在充分考虑时代特点的基础上，科学的把握作者生活的社会环境。

1。叙述方式墨守成规。对现阶段的文学思潮史进行分析，不难发现“先宏观整体（不涉及社会背景、历史事件）的叙述方式是我国文学思潮史最常采取的叙述模式；再对比今夕写作的环境、背景及原因；最后分析文学作品本身”的模式，文学思潮史被圈定在这样一个固定的框架中，很难有广阔的发展空间。中国的文学思潮史叙述模式是人们经过长时间总结、归纳出的既定模式，是前人叙述思路的模板，具备一定的先进性。然而正是这种“先进因素”的存在导致现当代文学思潮史的叙述方式仍然建立在现有的文学思潮史叙述基础上，难以有所创新和突破，继而严重的限制了中国现当代文学思潮史的拓展与发展。

2。思考方式、思维模式缺乏创新。因为编写文学思潮史的作者基本上都是文学史家，这些“大家”们熟知某些时段的文学作品、文学创造理论，正是这些思维主导了他们的编著思想，使他们认为文学主体与文学形式是构成文学创造思想的两个因素，文学形式存在的意义就是服务于文学创造。在这些思想的影响下，文学史家在编著文学思潮史的时候就会受到思维定式的影响。尽管20世纪文学界就已经发现了这种问题，也就解决此问题掀起了“重写文学史”的运动，然而效果却并不尽如人意，新的文学思潮史分析了作品的主旨、人物的形象以及文学作品的成就，然而作品的个性却被一笔带过，严重者甚至完全被忽略。

1。从作品的风格地位出发讨论。20世纪早期，学者们在研究文学思潮的时候总是习惯于将“作品作者”当成重点，研究围绕着作者的背景、环境展开，详细地罗列了这些内容之后才会延展至作品本身，开始分析作品的写作风格以及作品的文本形式，这样就形成了“作家中心”的写作模式，作品本身的特点、个性难以展现，文学思潮变成了舍本逐末的“架子工程”。基于以上，重构中国现当代文学思潮史的关注点应被放在文学作品本身上，从作品本身出发，研究社会价值、文化价值、社会影响力，充分的感悟作品内部蕴藏的意义、精神，尽可能保留作品原汁原味的思想内涵，而不是主观的、过度的、片面的“替作者”阐释作品的外部特征。例如，在论述《阿q正传》时，应以小说的艺术成就为始论点，将讨论的重点放在讽刺、议论以及古典与文言句式杂糅方面，再研究主人翁的性格、形象，联系到当时中国的`社会现状，再在最后的阶段内指出小说的内涵及作者想要唤醒民族的英雄血性。

2。从宏观角度出发分类文学思潮。传统的文学思潮史研究和著作都以时间为论述的轴线，这种论述方式的优点在于条理清晰，脉络清楚，方便人们快速的查找相对应的时间、历史、事件。然而这种以时间为轴的论述模式也存在非常明显的弊端。因为太过于看重时间的先后顺序，因而极易导致社会史与文学思潮史相混淆，并最终使后者变为社会史的“复述”。因此，在构建中国现当代文学思潮史的时候，著作人应立足于宏观角度，分类文学思潮，使得文学思潮能够形成“块状结构”，继而能够专题化。例如，中国现当代文学思潮史应从追求作品的美学价值以及感性价值出发，利用作品内容展示历史、时代的变迁、发展，并揭示人性的发展历程，这样才能构建出完整的、科学的中国现当代文学思潮史。

3。兼顾各种思潮重构中国现当代文学思潮。重构中国现当代文学思潮史需要兼顾文学发展历程中的各种思潮，继而形成互补的发展生态以及呼应的叙述张力。在构建中国现当代文学思潮史的时候，应将研究的重点放在研究作品本身上，在论述具体的某个思潮的时候，要严格的遵循历史的流动发展规律，按时间顺序描述作品，自然而然的展示中国现当代文学思潮史，而不是以论述社会史为方法创作中国现当代文学思潮史。

4。打破文学研究中惯用的文学史概念。虽然惯用的文学史概念与文学史的论述模式一样具备某些优势，但这种优势在现阶段已经展示出了较大的局限性。因此，在构建中国现当代文学思潮史的时候，应以全面了解现有的文学思潮史概念体系为出发点，充分考虑时代背景和作者环境，然后采用全新的文学思潮史概念体系打破原有的概念体系约束，进而更加全面展示中国文化思潮史独具特色的意义和价值。

三、结束语。

通过上述分析可知，中国现当代文学思潮史的构建离不开敢于打破现有文学史的勇气、意识，要在充分尊重作品本身，尊重时代背景、尊重客观环境的基础上，以“异文体同”思潮的概念为借鉴依据，构建专题化的文化思潮总体框架以及新的思潮史体系。只有这样才能更好地呈现中国现当代文学思潮史的流行线索，也才能实现重构中国现当代文学思潮史的目标。

参考文献：

中国现当代文学对电视剧的影响分析论文

回望历史，在现当代的中国，文学的地位受到越来越严重的挑战。虽然有两次，文学成为了大众精神生活的重要组成部分，分别是上个世纪80年代，文学成为反极左思潮的一种方式，表达人们的对未来的愿望和憧憬。另一次则在上个世纪90年代末。21世纪初，网络文学蓬勃发展，给网民们过了一把当作家的瘾，似乎文学世界有回到了人人都是作家的时代，但经过一段时间的淘洗，个性化的文学狂热又悄然落幕。如今的中国，文学作品的阅读群体在慢慢缩减，而改编电视剧的出现，给予了文学一个全新的载体，文学作品通过改编成为电视剧，扩大和改变了自身的传播方式，也影响着电视剧视野的发展，给电视剧提供了更多的材料来源，同时给电视剧注入了新的能量。

文学为电视剧事业的发展提供了一定的支持。我国的电视剧事业起步较晚，在电视剧发展的过程中，文学是伴随电视剧，并为其快速发展做出了卓越的贡献，文学无疑是影响电视剧发展最深的因素之一。文学中很多作品被改编成为剧本，这主要是由于我国对于电视事业方面的文化管制和电视剧经费的原因，改编文学作品成为了现在电视剧材料来源的重要方式。大家也许不知道，我国的第一部电视剧《一口菜饼子》就是改编自同名小说。文学作品改编是电视剧生产的第一途径，而改编文学作品似乎成为了一种潮流，仔细考察，我们不难发现，许多由文学作品改编而来的电视剧，如20世纪80年代，当代文学有大量引发社会关注和广泛讨论的文学作品出现，被改编成电视剧也是必然的趋势，当时的文学作品与电视剧同属于传播文化和意识形态的工具，当时的电视剧是随着文学的发展潮流前进。当时的改编电视剧也有着比较优秀的成果，《蹉跎岁月》《高山下的花环》《努尔哈赤》等，都是改编自文学作品的优秀电视剧。

二、改编作品多样化，掀起收视热潮。

进入20世纪90年代，文学改编成电视剧又掀起了一次热潮，电视剧也不再和文学创作属于文化意识传输手段，电视剧首次作为文化消费品登上历史舞台，而《渴望》的正式崛起，则是电视剧改变的标志。它热播时创造的万人空巷的情景，使人至今记忆深刻。这部轰动全国感动千万人的电视剧，是中国电视剧发展的历史性转折的里程碑，它创下的巅峰成为一个时代的.神话，是文学作品给予了电视剧这样的成功。这一时期，改编的文学作品除了古典名著，还出现了一大批当代著名的小说，主要有吴因易的《唐明皇》、毕淑敏的《红处方》、张平的《抉择》等，陆天明，刘震云等人的作品，也是被改成电视剧的重点。文学作品改编成电视剧引发的关注促使了电视剧的发展，观众数量急剧上升，增大了对电视剧的需求，原有的电视剧已经不能满足人们文化消费的需求，这就导致了更多的文学作品改编出现在电视荧幕中，如古装历史剧二月河的《康熙大帝》改编成的《康熙王朝》;近现代历史剧《中国往事》改编自刘恒的《苍河白日梦》，军旅题材方面就有大家所熟知的《士兵突击》改编自兰小龙的《士兵》，这一时期，文学的各种类型作品改编成为电视剧，吸引了众多各种喜好的观众。一些喜欢文学作品的读者，也开始加入到电视剧观众的群体当中来，文学作品中拥有的丰富内涵，是电视剧高收视率的保证，这时海岩，陆天明，六六等作家的作品，改编之后深受广大电视剧观众的喜爱，一时成为了收视率的保证，其作品甚至还被反复的演绎。

中国现当代文学为电视剧改编提供材料，中国现当代文学也是电视剧制作材料的提取库，这些只是为了电视剧事业提供发展的资源，更值得一提的是，文学文本的创作规则还确定了电视剧讲述故事的模式。就以新世纪这十年来说，革命历史题材的电视剧得到广泛的认可和受到极大的欢迎，在这些革命历史剧中，我们可以清楚的看到电视剧叙事与文学叙事中相同的地方，电视剧是如何在文学叙事基础和框架上展开情景的，年左右，沉寂了多年的“红色经典”小说，开始被电视剧制作者搬上电视银幕，这在当时还引起了一场不小的热潮，“红色经典”小说是指在特定历史条件下，作者用文字记录下表现中国共产党领导，争取民族独立的革命的斗争历程，是一定历史时期下的产物，负责宣扬社会主义的真理以及这种制度的优越性，这些文学作品就奠定了社会主义和改革题材的电视剧叙事方式，大多以表现社会主义的优越性为主，展现当时革命者的英勇，民族独立战争中的聪明机智，骁勇善战，百战百胜的英雄形象，并实施对新社会下人们社会主义意识的教育和动员人们建设社会主义的热情。这些主题在一定程度上是有缺陷的，同时也造成了电视剧叙事模式的瑕疵。另外，这些题材的文学作品，在当时文化产品缺失的年代，还是在一定程度上丰富了人们的文化生活。历史题材类的改编电视剧，具有浓重的怀旧色彩，这类电视剧是革命时期的斗争者缅怀那段时光的文化产品，是人们最亲切，最生动的文化记忆。它的大众化叙事模式符合广大人民的审美模式，而且塑造的英雄主义和浪漫革命主义深受观众的喜爱，当时人们记忆中的英雄人物主要有少剑波、江姐、许云峰等，而《林海雪原》等革命题材电视剧一经播出，受到热捧的同时也招致非议，这改写原著的行为甚至遭到了痛斥，这种改编的非议也引起了一股新的热潮，人们的非议也促使了电视剧改编新的出路的出现，文学作品只是为电视剧提供一个原形模板，电视剧的剧情更应该符合大众需求。

(一)“红色经典”模式的影响。

其实，“红色经典”小说被搬上银幕的原因，远远不止小说里刻画的栩栩如生的英雄形象，还有现成的生动的故事情节，它改编成电视剧另一个深层次的原因，是因为文学的叙事方式给电视剧叙事提供了一个模范。“红色经典”小说的叙事模式基本有两种角度，一种是构建地上英雄形象，另一种则是正面现场的英雄人物，这样的模式，也存在于战争小说，成长小说和传奇小说中。例如，战争小说《红日》和《保卫延安》，直面正面现场，用全方位的视角再现历史;而《青春之歌》和《红旗谱》等作品，则是已记录一个普通人成长为革命者的艰辛历程。表达革命者成长的不易，以及革命精神的伟大不朽;而《铁道游击队》《林海雪原》等改编的电视剧，以离奇曲折和跌宕起伏的的故事情节吸引观众，其中的传奇英雄人物更是深受观众的欢迎。这类历史传奇电视剧，通俗的表达了革命的正义性质，使革命历程中的艰苦具备了观赏的性质。“红色经典”确立的几种叙事模式，奠定了历史题材电视剧的叙事模式，也深刻的影响着其他类型的电视剧叙事方式。近几十年来，新出的改编革命历史剧都逃脱不了这样的模式。

(二)改编多样化，构建多种叙事方式。

改编革命历史题材的小说，将革命英雄形象再现在普通群众的视线里，是电视剧改编里很讨喜的事，它可以吸引到许多对革命历史题材的大众的眼球，然而它也有些不足。文学形式表现形式与电视剧叙事模式存在着一定的不同，为了适合电视剧的形式，文学中的英雄形象和故事情节在改编中会稍有变化，这种变化会受到喜欢文学中人物的观众的非议，甚至遭到学术界等各方面的非议。但这不能停止文学改编成电视剧的步伐，因为文学对电视剧的影响是十分巨大的，因此，越来越多的文学作品通过电视剧的形式进入人们的视野，如《高地》《我的团长我的团》《狼毒花》等。近几年来，由类型小说改编成的电视剧，其收视也是很高的，如宫斗大戏《甄嬛传》，还引起了一时的狂热追捧，大街小巷热议的话题。职场剧也有不少新作，《杜拉拉的升职记》以及《浮沉》。穿越剧也开始进入人们视线，主要有《宫锁心玉》和《神话》。革命历史剧和军事题材的剧也占据着银幕，如《一个鬼子都不留》和《雪豹》等。此时，网络类型小说文本改编成电视剧，不仅仅是为电视剧的生产提供内容，同时，其在网络上的受欢迎也给电视剧提供了一批忠实观众，人们开始讨论者原著与电视剧的不同之处，津津乐道这两者的高低优劣。

当文学作品被成功的改编成电视剧以后，随着越来越多的人来了解作品，作家们的知名度就更胜从前了，在圈内圈外的影响力较之以前也更大了。更有甚者因此就从作家转型为了所谓的职业编剧。在这些人中大家熟知的有朱苏、江奇涛、王朝柱等。相信大家对《武林外传》都不陌生吧，它的作者宁财神便是依靠这样的方式从作家走向了编剧，之后又凭借年的轻松逗趣剧———《龙门镖局》再夺眼球。在为电视剧艺术发展做出了突出贡献的编剧里，小说家就占了一半，所以不难看出当代的文学创作在电视剧改编上为其提供了大量的母本题材和深厚的人文底蕴，在电视剧的叙事手法和艺术表现上给了相应的指导，从而推动了电视剧艺术的发展。如今，虽然中国的职业性编剧机制尚且还未完善，职业编剧群体也还未形成规模，但是作家向编剧的转型行为，则为我国电视剧行业的发展提供了最原始的人力资源积累。

文学作品改编成为电视，在一定程度上来说，节约了电视剧剧本再创造的所花费的时间和金钱，同时也是对文学作品的二次宣传。近年来，电视剧的飞速发展，文学是一种来源于生活又高于生活的文字艺术，文学作品中大多是记录生活中的典型人物以及生活中遇到的典型问题为主，这样的作品具有反映社会生活的能力，同时作品中多以积极的生活追求和美满的结局结合，对文学的追求往往源于对生活的热爱。这样的作品改编为电视剧，往往能适应观众的审美心理。如今，文学换用了另一种形式进入到我们的生活，改编的电视剧已经开始布满银幕，并以一种全新的方式向观众诠释文学，但由于人们审美力的下滑，导致了原本具有丰富内涵的文学作品被电视剧改编的面目全非，已经没有了文学作品中深刻的内涵，取而代之的是大众审美的通俗表达，这种趋利行为，引起了许多文学读者的不满，也影响了电视剧事业前进的方向。

五、结语。

论高职院校中国现当代文学教学的改革论文

论文摘要：随着高职教育的飞速发展，越来越多的学生有幸得到各类不同层次的高等教育，使得“精英教育”逐渐转化为“大众教育”，随之出现学生基础参差不齐、学习能力良莠不齐等现象，给高职教学带来诸多问题。文章通过对江苏城市职业学院高职数学现状的分析，提出具体的高职数学改革方案，并且对改革具体措施提出几点要求，同时对未来进行了展望。

一、高职数学现状分析。

1.高职学生数学学习现状。

（1）学生本身数学基础薄弱，对数学学习丧失信心。经过全国统一高考选拔后，中学学习基础好、学习能力强的学生绝大部分被录入国家普通本科专业中继续深造，进入高职高专的学生多为高考中考分较低的毕业生，甚至还有少部分为高中未毕业或初中毕业生，其数学基础普遍较差，数学理解能力和接受能力普遍较弱，在中学数学中反复学习的失败，对数学学习产生了消极的和负面的情感体验，丧失了学好数学的信心和决心。

（2）高职数学教材内容的编排缺少对高职学生学习的吸引力。传统的高等数学重视数学的推理和演绎、定理的严格论证，这对培养学生缜密的思维和逻辑思维能力是非常必要的。但是高职类数学有别于“学科类”教育，其是以应用为主，强调的是职业性和应用性的特点。

2.高职教师教学现状。

（1）高职教师责任感、使命感均有所下降。随着高职院校的教学改革，绝大部分高职院校将教学重点放在专业课的教学和就业前的培训上，公共课的课时大大减少，其中包括了各类数学课，有的专业甚至撤销了数学课的开设，由此给师生造成了数学不再重要、可学可不学的错觉，数学老师的责任感、使命感无形中因受到打击而下降，从而也自然影响了数学课的教学质量。

（2）“纯理论”、“满堂灌”的教学方式导致学生对数学学习更加恐惧。这种教育模式，对数学基础较差的高职学生来讲，无疑更加剧了对数学的恐惧心理，学生无法表达自己的观点，甚至由于被动式的接受根本就失去了自己对数学的认识，教师只能通过为数不多的作业了解学生学习的效果，从而不能做到及时为学生解惑，教学效果不佳。

3.我院高职数学课程改革情况。

通过对兄弟院校的调研，课程组老师的反复研讨，我院高职课程改革分为四个阶段：模块压缩型、模块组合型、模块案例一体化和专业基础综合型。我们认为，级、级属于第一阶段，级、级属于第二阶段，级开始属于第三阶段。经过这几个阶段的发展，我们进一步明确了高职数学课程在我院各专业高职人才培养中的定位。因此，从2009级开始，我们把全院高职数学课程按工程类专业和经管类专业分为《工科数学》和《经济数学》两门课程。8月，编写并出版了辅助教材《高等数学练习册》；4月，《工科数学》作为院级精品课程开始立项建设；208月，编写并出版了教材《工科数学》（上、下册）；5月，举办了首届学院数学建模竞赛。经过不断的实践摸索，2010级教学大纲比以往的教学大纲，从理念、内容、格式上都有较大的改进。

1.高职数学教育思想的转变。

按照教育部提出的高职基础课程“以应用为目的、理论知识以必需、够用为度”的原则，根据学校提出的“厚基础、精技能、高素质”的人才培养规格，我们认为，高职数学教育与普通高校的数学教育应该有很大的区别，不需过多强调数学理论，而应将其定位为数学基础学习，强调数学知识在专业课中的各类应用，培养学生数学思维的开放性，用数学解决实际问题的领悟能力。

本课程的特点是思维性强，与相关基础课及专业课联系较多，教学中应注重由案例启发引入相关知识，充分利用现代化的教学手段，突出并帮助学生理解重要概念的思想本质，激发学习兴趣，培养学生对未知世界的探索精神，避免学生生搬硬套。要注重各教学环节的有机联系，采用启发、讲解、演示、实验、练习、讨论、答疑、小组学习等方式，使学生加深对课堂教学内容的理解，提高分析解决问题的能力和运算能力。教学中有计划有目的地向学生介绍学习数学与学习专业课之间的关系，让学生了解学习数学是获取进一步学习机会的关键。同时通过数学应用环节，有效地解决高职学生学习数学目的不明确、学习兴趣难以调动的状况。

2.按照专业特点，整合数学教学内容。

职业岗位的多样性决定了不同专业对数学知识和数学能力要求的多样性，要使学生成为高技能人才，就要重新科学地审视数学基础知识、基本技能、基本能力和对数学知识应用的理解，构建模块化教学模式，既体现高职院校数学课程工具的特点，又注重科学思维方式的培养，让学生感受到“数学就在我身边”。为此数学教师在正式备课前，应多与专业课教师沟通了解，确定各专业对数学知识的需求，再将知识点模块化，这样，不同专业的学生需要学习不同模块的数学内容，使得数学课的专业目的性大大增强，增加学生学习的积极性。

在模块的设置中，我们针对专业需求选取教学内容，把数学知识与工程应用的有关内容有机结合，缩小数学与专业的距离，模块、案例均从专业中提炼，做到“从专业中来，到专业中去”；强调对学生的数学思维方式的培养；突出数学的基本思想和应用背景，着力培养学生应用数学知识和方法解决实际问题的能力，避免“学不能用”的现象的发生；选取内容精练、准确、实用，尽量做到科学性、应用性以及趣味性完美的.统一。

我院的《工科数学》教学内容分为三级模块，一级模块分为通用模块和专用模块两部分，一级模块下又有二级模块，再按知识点分为若干三级模块。目前，课程内容分两学期讲授，每学期72学时。

3.寻求灵活多样的教学方法。

（1）化繁为简，激发学生学习数学的兴趣，培养学习数学的信心。

（2）“三讲一练”，即按照数学教学规律，采用讲练结合的方式，加强学生应用能力的培养。

（3）采取“四动循环”的教学模式，即专业案例驱动、数学思想带动、讲练实验生动、建模应用活动，建模应用又形成新的专业案例，周而复始。

（4）以学生为主体，以教师为主导。让学生积极主动地参与到教学中，从依靠教师的“教会”转变为在教师引导下的自己“学会”，最后成为“会学”的成功者，从而使学生在知识、能力、素质方面均有较大的提高。

（5）将数学建模的思想贯穿高职数学的教学中。数学建模进行数学教育的思想方法是：从若干实际问题出发――发现其中的规律――提出猜想――进行证明或论证。

（6）增加学生数学实验。数学实验是培养学生用所学的数学知识和计算机技术去认识问题和解决实际问题的能力的一种教学方式。不同于传统的数学学习方式，它强调以学生动手为主的数学学习方式。

（7）给学生布置不同形式的作业。改变以往仅布置数学课本习题的做法，增加学生对数学思想或概念的理解论述，通过数学建模中的题型，考验学生应用数学的能力和团队合作的精神等，通过不同形式的作业，考验学生不同方面的数学素养，达到数学教学的目的。

4.围绕课程评价标准，大胆整合数学课程。

课程评价标准是针对职业院校不同专业而建立的，其效用等同于具体的教学大纲，但是又比教学大纲更具有灵活性。由于作为基础课的高等数学教学大纲只有一个，但是课程评价标准是因专业而设置，而且一经建立，势必促使教师根据不同的专业需求对数学课程进行大规模整合。因为一方面各个专业对数学基础要求不一样，另一方面能力本位的指导思想不可能在基础课程上花太多的课时。而为了达标，必须对高等数学、线性代数、概率、数理统计等模块进行整合，使其能够满足不同的专业需求，而且确定的课程评价标准也限定了不同的专业有不同的教学重点。此外，还应结合不同的教学内容，所布置的作业同样应有所针对性，以满足不同的专业需求。

我院“工科数学”目前使用自编教材《工科数学》（上、下册），本书是在高职数学课程教学改革的基础上编写的，反映了当前高职教育培养应用型高技能人才数学课程设置的教学理念。全书采用案例驱动方式，突出数学思想传授，淡化理论推导，增加数学实验，注重实际应用，面向专业需求。教材得到了专家的肯定和好评。

5.全面改革考试评价方式。

高职院校的考试不是选拔人才，而是为评价学生的学习质量和教师的教学质量，限时完成的规范化试卷不可能全面评价出这种质量，因此改革考试评价制度也是数学教学改革的一项重要内容。高职教育的考核方式应灵活多样，考试可采用笔试、小论文、数学实验、课堂提问、作业等方式综合评定。

我院的考核由过程性考核和期末考试两部分组成。其中过程性考核（占30%）以平时学习情况为主，包括平时作业、随堂测试、上课出勤率等；期末考试（占70%）采取闭卷统考的方式，以考核学生基本概念、基本计算能力为主。以后逐步增加过程性考核比例，把数学实验和数学建模能力纳入考试内容。

6.优化高职数学教师队伍建设。

“教改的问题主要是教员的问题”，教学改革的关键是教师。一要优化教师队伍，建设一支教学理念新、责任心强、充满爱心的教师队伍；二要优化教师自身的知识技能结构，不仅要熟悉专业教学目标，还要了解其他专业课程内容，更要关爱每一个学生、关注每个学生的发展。不断提高自己，发展自己，只有发展的教师才有发展的学生，作为数学教师，教育思想、理念都要与时俱进，把培养创新人才作为教育目标，将创新教育落实到课堂中去。

我院采用的学生评教、进行问卷调查和开座谈会的方法，既能及时地了解学生的学习情况，又有效地促进了教师业务水平的提高，同时还规定教师之间必须相互听课，取长补短。

三、对未来工作的展望。

1.以课程资源建设为契机，抓紧案例库的建设。

加强专业针对性，服务专业，与专业课程教师密切合作，加强专业知识的渗透。以课程考核改革为动力，逐步加大平时成绩比例，增加能力考核部分，逐步加大过程性考核成绩比例。

2.以教学改革为龙头，逐步增大数学实验课的比例。

通过案例教学和数学实验，将理论学习与知识应用相结合，强化培养学生既会动脑更会动手的能力。与学生的实际数学水平相衔接，落实因材施教于课堂教学中，充分考虑学生的知识和能力水平，大量地借助数表、图形、动画等巧妙地将抽象的概念用具体、直观的形式表达，用实例和示例加深对概念、方法的理解。

3.以师资队伍建设为本，不断提高教师业务水平。

一方面聘请专业教师讲课，另一方面加强数学教师专业知识的进修，逐步培养双师型教师，同时不断加深对高职教育的研究以及提高教学水平。

综上所述，要成功地实施高职院校的数学教学改革，做好数学与高职各专业紧密结合，达到高职教育的教学目的，对我们高职数学老师就提出了更高的要求，需要数学教师不仅要提高数学素养，有良好的教学态度和人格魅力，而且需要数学教师具有较高的综合素质，熟悉各专业学科的基本结构，制订不同专业所需的数学教学模块，并在数学教学过程中尽量和专业知识结合起来。同时还需要数学教师能够掌握现代化的教学手段，熟练使用计算机及相关软件，只有做到了这些，高职数学的教学质量才有望得到实质性的提高。

参考文献：

［1］李广全.关于高职院校数学课程的思考［j］.中国职业技术教育，2006，（25）：31.

［3］殷堰工.试谈信息化进程中的数学教师专业素养［j］.江苏教育，2009，（9）：8-11.

［4］王喜斌.高职院校高等数学教学模式探索［j］.职业教育研究，2006，（3）.

［6］徐洁，程娟.高职数学教学改革的思考［j］.黑龙江科技信息，2009，（25）.

［7］教育部高等教育司.高职高专院校人才培养工作水平评估［m］.北京：人民邮电出版社，2009：450.

中国当代文学常识

中国现当代文学简历

一、填空题（每空1分，共20分）。

1、鲁迅原名周树人，1881年生于绍兴，是新文化运动的主将“周氏兄弟”之一。

2、郭沫若与郁达夫等人创办的创造社，19成立于日本东京。

3、鲁迅给他的朋友许寿裳的信中说，他因为偶读《资治通鉴》，才醒悟到中国人尚是一个食人民族。

4、所谓三步的阅读法，即：第一步直观感受，第二步设身处地，第三步名理分析。而“文学史读法”往往偏重于名理分析。

5、爱姑是小说《离婚》中的主人公。

6、郭沫若的名诗《炉中煤》以恋歌的形式表达对祖国的爱，愿意为她掏出“火一样的心肠”。

7、鲁迅在小说集《彷徨》的扉页上引用了《离骚》中的两句诗：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。

8、郭沫若在《晨安》一诗里，以“晨安”问候的外国人士，除了诗人外，还有政治家林肯和华盛顿。

9、小说《**》以张勋复辟为背景，通过鲁镇七斤家里的一场小小**，写出了乡村社会的死水微澜。

10、对郭沫若影响最大的美国诗人是惠特曼。

11、《呐喊》的最后一篇小说《社戏》是作者一段少年时代与农民朋友交往的美好回忆。

12、在40年代的郭沫若研究中，最值得注意的是周扬发表于1941年11月16日延安《解放日报》上的文章《郭沫若和他的〈女神〉》。

13、在小说《祝福》中，祥林嫂原是决心守寡的，她逃到鲁（四老爷）家为仆，就是为了逃避婆婆令她再嫁的逼迫。

14、1959年上海艺出版社出版的楼栖的《论郭沫若的诗》，是一部力图用马列主义观点作家作品分析的专著，其中，最为关注的是郭沫若的“创作道路”和《女神》的“时代精神”等问题。

15、鲁迅笔下的阿q是未庄的雇农，上无片瓦，下无插针之地，全靠打短工维持生计。

16、郭沫若在新文学的第一个十年里，就写出了话剧《卓文君》、《王昭君》和《聂》，即著名的《三个叛逆的女性》。

17、在鲁迅笔下的知识分子形象中，有一类属于在封建科举制度下一心求功名的旧文人，除了《孔乙己》中的孔乙己外，还有《白光》中的陈士成等。

18、鲁迅的名言“人必生活着，爱才有所附丽”出自他的小说《伤逝》。

19、曾以一部《女神》开中国现代诗歌浪漫主义先河的郭沫若，50年代以后诗风大变，从一位旧时代的诅咒者变成了新时代的热情歌手，但他这时的诗歌多为应制之作，艺术上已不足观，但也以惊世骇俗的新观点创作了两部历史剧《蔡文姬》和《武则天》。

20、鲁迅历史小说集《故事新编》中的作品几乎全以两个字命名，如《铸剑》、《奔月》、《出关》等，只有《不周山》是三个字，后来，这篇小说也改名为《补天》。

二、单项选择题（每题1分，共10分）。

1、郭沫若与鲁迅一样，他东渡日本的最初目的是为了（b）。

a、学习考古学b、学习医学c、学习文献学d、学习文学。

2、在鲁迅小说中，有关于一个知识分子的著名比喻：“蜂子或蝇子停在一个地方，给什么来一吓，即刻飞去了，但是飞了一个小圈子，便又回来停在原地点”。这个比喻出自（b）。

a、《孤独者》b、《在酒楼上》c、《孔乙己》d、《伤逝》。

d、《伤逝》。

c、俞平伯的《冬夜》d、康白情的《草儿》。

9、鲁迅写作《论“费厄泼赖”应该缓行》，主要是因为有人在《语丝》上提倡“费厄泼赖”（fairplay）。这位提倡者是（d）。

a、周作人b、冯文炳c、梁实秋d、林语堂。

10、创造社的小说创作主要有两种形式，即“自叙小说”和“寄托小说”。郭沫若“寄托小说”的代表性作品是（c）。

a、《喀尔美萝姑娘》b、《残春》c、《牧羊哀话》d、《漂流三部曲》。

三、多项选择题（每题2分，共10分）。

1、郭沫若的诗歌受到许多外国诗人的影响，其中主要有（a）（b）（d）。

a、惠特曼b、海涅c、海明威d、歌德。

四、简答题（每题5分，共20分）。

1、近十年来，海内外都有人对鲁迅提出批评，甚至否定。这是为什么？

对于这一题，我们希望大家在回答时能提到这些要点：a、人们仍然很腻味把鲁迅作为宣传的工具，试图颠覆神化，让鲁迅回到人间本位。b、有人认为鲁迅毕生贬低民族传统文化，丑化中国人，附和了激进的思潮，使传统文化在“五四”断裂。c、也有人认为，鲁迅对传统的批判虽有理由，但破坏有余，建设不足。d、甚至还有人认为，鲁迅是“五四”以来全盘否定传统的代表。

有人是这样回答的：“一种原因是因为人们很腻味把鲁迅作为宣传的工具，试图颠覆神化，让鲁迅回到人间本位。从这一角度看，可以理解，也比较正常，但批评应实事求是，讲求理性。另一种原因是人们对鲁迅‘全盘否定传统’的误解。认为他对传统的批判割裂了传统，伤了元气，其实这种观点并不全面。在如何为民族文化寻求出路这一点上，鲁迅有其明确的主张，那就是对传统一要批判，二要继承，三要转化。鲁迅同时在做两方面的工作：一是批判、攻打、破坏，二是梳理、继承、创新。不能轻易断言，鲁迅和‘五四’一代割裂了传统，并指责他们是破坏者。”这样的回答，不算很标准，但既回答了题目所问，也表达出了自己的意思，我自己认为，是很好的。当然，也有与我们的要求十分接近的。

2、作为当代的读者读《女神》这样带有强烈的时代色彩的作品，应该怎么读？

对于这一题，我们希望大家在回答时能提到这些要点：

a、时代感越强的经典作品，越容易“时过境迁”，因此，首先应破除“历史的隔膜”，在了解其时代背景的基础上唤起自己的阅读兴趣。b、经典作品都具有“不可重复之美”，应从“作品/读者”所构成的互动互涉关系中去寻找“历史现场感”，充分考虑到当时读者的“接受状况”。c、可以采用三步阅读法：非专业阅读的“直观感受”、还原历史氛围的“设身处地”、专业的文学史读法的“名理分析”。

当然，也可以主要围绕着“三步阅读法”来展开，但最好能包括a、b两项中的内容，有不少同学都做到了这一点。但也有一些同学习惯于先找书上的答案，找到了“三步阅读法”立即标上页码，到时候一抄就完事，因此，目光就完全局限于教材有关“三步阅读法”的这一段，对其他相关内容就不再去管了。

3、鲁迅小说的创作基调是什么？《呐喊》和《彷徨》主要反映了哪些方面的内容？

这个题目是四个简答题中最容易的，但也有出错的，主要是对“创作基调”没有真正理解，也未注意到教材中关于鲁迅自己所作的“忧愤深广”的总结。对于《呐喊》和《彷徨》主要反映的三个方面的内容，即对封建制度和礼教的彻底揭露和批判；对辛亥革命经验教训的总结，以及对改造国民性问题的关注；关于变革时期几代知识分子道路和命运的探讨，都没问题，大家都说得很全，但也有人惜墨如金，一省再省，不肯再举一个作品的例子来作说明。我自己认为，在回答与作家作品有关的问题时，凡能举出具体例子的，都应尽量举例，养成习惯，不但可以增强答案的说明力，也会迫使自己在学习中多了解一些作家作品的情况。

这实际上是两问，三个阶段和每个阶段的特点可以联系在一起来回答：第一，“五四”时期，是一个“异军突起”的天才诗人，其浪漫主义诗歌杰作《女神》震撼了一代青年，是他的黄金时期。第二，三四十年代，是一个诗人政治家（或“诗人―社会活动家”），虽也有诗集《恢复》和戏剧《屈原》等作品问世，但艺术创造力大减；第三，五十年代以后，虽也有《蔡文姬》、《武则天》和一些诗作，但多为应制之作，艺术上已不足为观。但还有一问，即郭沫若多变的生活道路对他的创作有什么影响，常常被大家忽略了，但也有同学谈到了这一点：郭沫若是一位天才型的诗人，而非政治家，生活道路的多变，特别是政治生活的过多介入，影响了他的创作和声誉。

五、分析题（40分）。

因此，大家的这些问题都可以归结为一点，那就是“审题”不清。在第一个题目中，“鲁迅小说反映了‘五四’思想革命的要求”一语，是一个提示，并不要求论述，而真正的要求是后面的话：“以《阿q正传》为例，说明鲁迅小说对辛亥革命经验教训的总结”。在那些作业成绩在90分以下的同学中，绝大多数都在回答时用了一半左右的篇幅去讨论与“辛亥革命”无关的问题，主要的“废话”大多集中在三个方面，一是“阿q的形象”，诸如阿q是未庄的雇农，上无片瓦，下无插针之地，全靠打短工维持生计。作为一个流浪汉，与土地并无多少联系，因而除了也有某一程度的憨厚、质朴的农民性格外，又明显地沾染着游手之徒的油滑，以及在经济上受剥削，政治上受压迫等等。二是“阿q的特征”，即“精神胜利法”。三是有关鲁迅小说的艺术特点。

也许，是大家的确还不太会怎么样来做“40分”这样大的分析题，还不会把自己在做论文和回答简答题的知识和智慧运用在这个“小论文”中。

还有一个现象值得注意，反正我是不明白，大家都只选鲁迅的题而不选郭沫若的题，这是为什么？是因为小说比诗歌容易分析，还是有关《阿q正传》的内容比《天狗》的内容更容易找到可抄的材料？我们等着下一次作业再看吧。

1、鲁迅小说反映了“五四”思想革命的要求，请以《阿q正传》为例，说明鲁迅小说对辛亥革命经验教训的总结。

2、从新诗发展的角度，分析《天狗》在新诗史上的意义。

下面我推荐两篇作业，大家一起来研究和讨论。

其一：

关于对辛亥革命的总结，以及对改造国民性问题的关注，是鲁迅小说的重要方面，这在《阿q正传》中表现得尤为突出。阿q是我国辛亥革命时期一个受尽地主豪绅剥削、压迫和毒害，最终被杀害了的落后农民的典型。鲁迅塑造阿q是有意通过这个形象来刻画出国民的灵魂。阿q形象的塑造最能体现鲁迅“哀其不幸”、“怒其不争”的态度。

鲁迅写了辛亥革命来到时阿q的一场革命梦幻，阿q对革命的理解十分愚昧，但却毕竟也包含着革命要求。“我要什么就是什么，我喜欢谁就是谁”，这就是阿q所可能提出的革命目标，他不分敌我，要杀小d，但同时毕竟也把赵太爷归入应处决的首恶。他暂时还没有想到取赵太爷而代之，只是要把赵家的宁式床搬回土谷祠，至少当时还没有忘掉自己这个生活根据地。可以想见，阿q的革命如果成功，用不了多久他就会抛弃土谷祠住进赵府的。所以，这无非想拿点东西式的革命，带着农民自发性革命的特色。

阿q这类农民的革命，如果没有无产阶级给予教育和领导，大体上只能是这么个革法。对于阿q身上有革命的要求，鲁迅是明确的。他说“中国倘不革命，阿q便不做，既然革命，就会做的。”只是对阿q式的革命并不持肯定的态度。因为这种革命正是他所批评的“盗寇式的破坏，奴才式的破坏”。还谈不上是革新的破坏。可悲的是当阿q怀着满腔抱屈之情去投革命党时，遇到的却是“不准革命”。资产阶级革命党宁愿联络，依靠地主阶级反满，而鄙弃农民的力量，最后阿q竟被当作抢犯随随便便地杀了。这是阿q的悲剧，更是辛亥革命的悲剧。19，列宁曾经批评孙中山领导的资产阶级政党说：“这个党的`弱点是什么呢？弱点就是它还没有能充分地把中国人民的广大群众吸引到革命中来。”“农民由于没有无产阶级当领袖，非常闭塞，消极被动，没有知识，对政治漠不关心。由此也可以看出，吸引真正广大的人民群众来积极支持中华民国这件事还做得很差。而没有群众的这种支持，没有一个组织起来的坚定不屈的先进阶级，共和国是不能巩固的。”鲁迅对“不准革命”的阿q悲剧结局的描写，同样可以从中引出辛亥革命失败的这一根本性的教训。这正是他具有伟大革命家、思想家的眼力的表现。

这篇作业的优点就在于“紧扣题目”，没有东拉西扯地瞎说一气。而最大的毛病就在于没有自己的东西，几乎都是抄的教材。当然，就这个题目而言，他能找到抄的地方，没有抄错，也不错了。但在抄的过程中，再结合作品内容谈一点自己想法不行吗？再说，字数一看就不够（仅870字），举几个例子（字数达1200―1500）不正好吗？所以，对这样的作业是不能满意的。

其二：

鲁迅是现代中国不可多得的伟大哲人和战士，他的思想不是书斋式的或体系式的，而是近代中国文化转型中痛苦而切实的摸索，带有对传统得失的深刻感悟，对国情民性的透彻理解，又渗透着独到的人生体验。早在19，他就下定决心――“我以我血荐轩辕”，到日本学医，希望用现代医学来“促进了国人对于维新的信仰”。19，辛亥革命的胜利曾使他一度兴奋，创作了文言文小说《怀旧》，但辛亥革命的果实被袁世凯篡夺，中国社会依然如故。鲁迅之后数年来只怀着失望与颓唐的情绪，埋头抄录古碑、整理古籍，真是“人生最苦痛的是梦醒了无路可走。”也正是这沉默中的思索使鲁迅逐渐走向成熟。

19五四运动的爆发，打击了当时统治中国的北洋政府，如风助火势，有力地推进了新文化运动。新文化运动是中国历史上空前的思想解放运动，成为中国人民解放斗争的不可或缺的一条战线。《呐喊》正是在这样的氛围中诞生。

鲁迅以其独具的慧眼，从一个启蒙主义者的立场出发，描绘了那极端沉闷、闭塞、一潭死水般的封建农村，写出了农民的“辛苦麻木”。《阿q正传》这部中篇小说就鲜明的反映了那一时期的国民状况，是对辛亥革命有力的经验教训总结。鲁迅认为，变革中国，要注重改造国民性的工作，他在小说[中]尽量地“将旧社会的病要暴露出来，催人留心，设法加以疗救的希望。”阿q性格中最为鲜明的病态特征――“精神胜利病”，例如：他挨了人家的打，便以“儿子打老子”来安抚自己，并自己[以]为胜利了。直到最后糊里糊涂地被杀，才在“二十年后又是一条好汉”呼喊中，完成了最后一次精神胜利。阿q这种我自麻醉，自我解脱的“病根”是身受惨重压迫却不自觉，不思为改变命运而抗争，反而苟活着。鲁迅认为这才是最大的不幸，同时也同情他们的不幸。而阿q的愚昧也表现在他对革命的理解，“我要什么就是什么，我喜欢谁就是谁”，可以想见，阿q的革命如果成功，用不了多久他就会抛弃土谷祠住进赵府的。这类的农民的革命，如果没有无产阶级有领导和教育，大体上只能是这么个革法。对于阿q身上有革命要求，鲁迅是明确的。他说“中国倘不革命，阿q便不做，既然革命，就会做的。”可悲的是当阿q怀着满腔抱屈之情去投革命党时，遇到的却是“不准革命”。资产阶级革命党宁愿联络、依靠地主阶级反满，而鄙弃农民的力量，最后，阿q竟被当作抢犯随随便便地杀了。这是阿q的悲剧，更是辛亥革命的悲剧。

中国当代文学史笔记

再现了十年浩劫造成的人民心灵创伤的历史悲剧，表达了整个民族在政治的反拨中痛定思痛的强烈感伤情绪，是新时期文学发展中的第一个高潮，由卢新华《伤痕》得名。代表作品有刘心武的《班主任》等。

意义与价值：

(三)它在当代文学史上第一次真正地从人道主义立场来塑造人物，描写人性悲剧，成为新时期人道主义文学的先导。对新时期文学创作及后来的作家产生了深远影响。

以茹志娟1979年2月发表在《人民文学》上的《剪辑错了的故事》为标志。70年代末80年代初，一批作家从政治、社会层面上还原荒谬本质，并追溯到此前的历史，从一般地揭示社会谬误上升到历史经验教训的总结上，和伤痕文学相比，其目光更为深邃、清醒，主题更为深刻，带有更强的理性色彩。代表作主要有鲁彦周的《天云山传奇》，古华的《芙蓉镇》等。

反思内容：

1.反思建国以来各种运动和极“左”思潮对人的生活和命运的影响。

2.揭示封建残余势力和封建意识在现实生活和人们精神上的烙印。

3.反思党和人民的关系，批判官僚主义。

4.对扭曲人格或心理及“国民性”的剖析与针砭。

天津作家蒋子龙率先推出了《乔厂长上任记》，开创改革文学先河。

改革小说侧重反映的是新旧体制转换时期的社会矛盾，记录了改革的艰难及其导致的伦理关系和道德观念的变化。在创作方法上以现实主义为主，注重人物形象特别是改革者的形象。大体类型分为农村题材和城市题材两类。

1985年前后兴起。以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性;作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点;在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法，丰富和加深了作品的文化意蕴。

1.前奏：汪曾祺、邓友梅等的小说创作。

2.寻根小说对根或文化的态度：

第一类：持肯定态度。如阿城《棋王》，邓友梅《烟壶》、《那五》等。

第二类：持否定态度。如韩少功《爸爸爸》，王安忆《小鲍庄》等。

第三类：持辩证态度。如冯骥才《神鞭》，李杭育《最后一个渔佬儿》等。

一批作家把目光投向大自然，浓墨重彩地描绘了大自然的伟力、野性与崇高，人与大自然的对峙、搏斗，希图在大自然的崇高与伟力的衬托下弘扬人的主体力量。代表作家作品有：张承志《黑骏马》、《北方的河》，邓刚《迷人的海》、郑万隆《老棒子酒馆》等。

现代主义文学是以80年代初王蒙等中年作家尝试借用意识流等一些西方现代派文学手法为先声的。1985年后迅速兴起的“新潮小说”、“先锋小说”，标志着当代小说对西方现代主义文学从操作技巧到思维方式的全面引进，一时间，意识流、存在主义、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等等几乎整个20世纪西方现代主义小说流派都可以在中国找到各自的投影。刘索拉、徐星、马原、残雪、莫言、洪峰……也都成了不断引起轰动与论争的名字。

90年代之后，小说创作突破了创作方法上的壁垒，出现了新写实小说、新状态小说、新现实主义小说、新生代小说等名目繁多的潮流，当代文坛进入了众声喧哗的杂语共生时期。

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当代公认的十大国学大师是谁。

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当代文学硕士论文

首先，设想一下，如果是从文学回到文学，也就是通过阅读，进入到文学中去，然后一直停留在文学作品当中，不做任何的跳跃或者提升，那就意味着阅读的过程，深思的过程没有任何的升华，只是在文学的狭小范围内做自我瞩目。只能封存在狭小的分析文学作品中分析内容，分析人物，分析故事结构，最终落到文学的故事性，而不是社会性和哲学性。然而，一个伟大的作家，他所写的作品并不仅仅是为了讲一个故事。文学作品则是作家发泄自己，表达自己的工具，也是读者关照自己内心的窗口，是一种可以让自己的思想，自己的精神，甚至自己的灵魂得到升华和超越的媒介。既然是这样一种媒介，它就注定不会为了故事而故事，这也是千百年来西方各种文学流派在叙事方式上诸多争执的理由之一。而这些流派的发展又都和历史时代背景密不可分。文学的发展脚步与人类个体甚至群体的发展脚步相一致。

早期人类从蒙昧中来，建立社会，建立秩序，因为秩序与结构的初建，显得格外的严谨与规范，人们也没有太多的未来可以预测，也没有太多的横向思路可以发展。所以早期的文学形式也是以讲究理性，秩序的古典主义为主。古典主义通过对宏伟壮丽的，有秩序有组织有结构的社会进行叙述，从而达到文学的最初模样，也即初始模样，中规中矩。而古典主义之后，人类社会进一步发展，经济的发展，城镇的兴起，激进的人们看到了更多的希望，保守的人们则感到失望，从而引发了浓浓的怀旧情绪，怀念就有的封建制度下的人文环境和社会环境。希望也好，失望也罢，人们在经济水平发展，生活水平提高的刺激下，对生活有了更高的热望，对社会有了更高的理想，人们渴望摆脱旧有社会的束缚，旧有体制和理念的约束，渴望进入一种新的状态。

而此时的人类社会也发展了一段时间，正如人类个体进入青春期一样，人类整体也进入青春期，进入梦想勃发的状态，于是浪漫主义兴起，浪漫主义的浪漫情怀，对自由的渴望，对未来完美社会的假想都符合当时那个时代的人们思想状态，也符合人类群体走到青春期时的精神状态。然而，理想总会破灭，人总会长大，理想破灭之后，就会看清现实，就会明白现实的含义和存活的最本质的状态，正如人到中年，不复青年时的热忱，不再有青年时的意气风发，不再有青年时的热血沸腾，不再有青年时的不合实际的幻想，遐想，异想天开，转而变得现实，变得看得清现实生活的直白状态，懂得并且明白许多事情，永远得不到，永远求不来。

人类社会从浪漫主义转为现实主义，正如人从十几岁二十岁的浪漫转到了三十岁的现实一样。浪漫主义与现实主义的区别可以用一个比喻来形容：浪漫主义如同在天上飞，现实主义在地上跑，而自然主义则是在地窖中蜷缩。自然主义是现实主义的一个分支，却比现实走得更远，更惨，更悲痛。人虽现实，却仍然在生活中苦苦寻觅，到四十几岁，方才发现一切的一切，梦想也好，生活也罢，都已支离破碎，人到四十岁，仍然一事无成，便会焦虑，便会考虑生死，便有了在存活与死亡之间的跌宕摇摆，犹豫不决，人类到了中后期，也会如此，经历了古典主义的华美、浪漫主义的自由、现实主义的悲戚，终于走到如同个体四十岁左右的年纪，已经对生活彻底绝望，有种生死难以揣测的感觉，终于开始考虑死亡的理由，考虑死亡的作用，死亡的价值以及死亡的不可避开。

此时的`西方社会已经进入工业化社会，工业革命和第二次工业革命的大发展，不仅转变了西方人的命运，也转变了东方人的命运，并且永久地转变了世界的格局和人类的大命运，人在工业化、机械化的社会里感受到的更多的是机械的冰冷，而不是手工作坊里人与人相接触，相交流的温情。机械化的社会节省了人力成本，节约了劳动力，同时也将人与人之间建立了一道围墙，一道看不见，却也冲不破的围墙，在这围墙的两侧，不同的人们在各自生活，彼此的距离越来越远，精神就越来越容易孤独异化，在加之人类社会走到这个程度，刚好也是如同个体般四十多岁的焦虑的年龄，所以西方社会整体的这种焦虑感变得灼灼燃烧，这种焦虑感催生了现代主义文学，这种文学是以描述人的精神的孤独异化为主体，从过去古典主义，浪漫主义，现实主义的那种描述外界世界的叙述中摆脱出来，进而描述人类内心世界，描述内心世界的寂寞苦楚，无依无靠，无可依赖的存活状态。人的精神世界得到前所未有的重视，而这种对于人的精神世界的重视正是在物质大发展的前提下展开的。所谓"盛世兴文"，正是经济基础稳固，人才能更多的关注上层建筑，关注文学艺术，关注人的精神需求和思想境界。

[1]康德.历史理性批判文集[m].何兆武译，北京：商务印书馆，2007.

[2]康德.实践理性批判[m].韩水法译，北京：商务印书馆，2007.

中国当代文学期末复习

学习要求：了解中国当代文学和中国现代文学的关系；中国当代文学的两个主要传统；毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》的历史地位和意义；当代文学的历史分期与各时期的主要特点。

要点：中国当代文学开始的时间；开放性与整体性。两个传统：启蒙文化传统（“五四”新文学传统）和战争文化传统（解放区文学传统）。中国当代文学四个阶段的时间划分和主要依据、主要特点。

第1章。

要点：第一次文代会的全称和召开时间；被排除在大会外的主要作家。批判《红楼梦研究》和镇压“胡风反革命集团”的主要原因。“双百”方针的主要成果。“反右”运动的开始时间；对“双百”方针的曲解。“广州会议”和“大连会议”。

第2章。

土地之歌。

学习要求：了解以赵树理、柳青、李凖为代表的农村题材小说的一般特点。要点：农村题材的主要作家作品。赵树理的《登记》与《小二黑结婚》；处于两难境地中的赵树理。柳青《创业史》（第一部）的主要成就与不足。李凖的《不能走那条路》。两大流派：启蒙主义和田园浪漫主义的影响。周立波笔下的人物与沈从文笔下人物的关系。

学习要求：掌握李凖的《李双双小传》的局限以及李凖创作的变化趋势。要点：李凖的《李双双小传》与电影《李双双》的对比。学习要求：重点掌握（1）赵树理的《“锻炼锻炼”》与“山药蛋派”的艺术特征。要点：赵树理“细节的现实主义”与《“锻炼锻炼”》的三次冲突及其意义；采用“锻炼锻炼”作标题的初衷；“小腿疼”、“吃不饱”和杨小四的形象。《李双双小传》与《“锻炼锻炼”》对待现实生活的不同态度。“山药蛋派”的主要作家。“山药蛋派”的生活、基础和文学基础。

第3章。

战火中的诗情。

学习要求：了解以杜鹏程、吴强、曲波等为代表的现代战争题材小说的一般要点；杜鹏程的《保卫延安》的开创意义；路翎的《洼地上的“战役”》与战争场面中的个人化视角。

安》对“延安保卫战”各个战役的全景式描写及开创性意义。《洼地上的“战役”》的主要人物、主要特点和遭到批判的原因。《铁道游击队》与民间英雄。《百合花》与其他“不合时宜”的作品。

学习要求：掌握吴强的《红日》在战争观念、战争小说美学上的开拓以及人物塑造的成就；曲波的《林海雪原》在环境、人物、情节诸方面的浪漫传奇色彩；《百合花》与茹志鹃别具一格的小说风格。

要点：吴强的职业军人的眼光和他对“涟水战役”、“莱芜大捷”、“孟良崮残灭战”三次战役的描写；《红日》在战争观念上的突破。沈振新、刘胜和石东根的形象。《林海雪原》与《红日》的异同。“奇袭奶头山”和“智取威虎山”与《林海雪原》在情节上的浪漫传奇特点；《林海雪原》与“五虎将”模式、“英雄/美人”模式。茹志鹃小说的两大类型。《百合花》的女性视角和“我”的形象在故事情节发展中的作用；小通讯员的性格特点和新媳妇的形象。

第4章。

英雄的道路。

学习要求：了解以杨沫的《青春之歌》、梁斌的《红旗谱》、欧阳山的《三家巷》等为代表的现代历史小说的创作特点；以罗广斌、杨益言的《红岩》为代表的反映中共地下斗争的小说。

要点：现代历史小说的主要作家作品和三大特点。三大模式：《子夜》模式、《死水微澜》模式、《财主底儿女们》模式。反映中共地下斗争的主要作品。“乡土文学”和“普罗文学”对《小城春秋》在创作题材和手法上的影响。《红岩》的三条线索。狱中斗争的描写特点；人物塑造：英雄群像与反面人物；罗广斌、杨益言等为创作《红岩》所作的准备。

学习要求：掌握《红旗谱》与梁斌以民间文化的艺术视角所创造的民族风格和英雄形象；《三家巷》表现现代历史题材的独特个性；《青春之歌》对现代知识分子成长过程的描写与林道静形象的塑造。

要点：梁斌围绕着《红旗谱》的创作经过；创作理想与叙事逻辑错位的客观原因；为朱老忠设置的四场斗争：大闹柳树林”、“脯红鸟事件”、“反割头税运动”和“保定二师**”；朱老忠和春兰的形象。《一代风流》与《三家巷》；时代背景与典型环境：20年代的重大事件与周、陈、何三家人的代表性；周炳、区桃和陈文婷。《青春之歌》塑造的不同知识分子形象；三段式结构与林道静的“出走”、“觉醒”和“成长”；林道静、卢嘉川和余永泽的形象；对《青春之歌》的修改；杨沫的其他作品。

第5章。

早春的气息。

学习要求：了解以王蒙为代表的新一代作家对社会现实的态度。

要点：50年代中期出现的干预生活、表现人情美和人性美的主要作品。1979年《重放的鲜花》的出版。

学习要求：掌握《组织部新来的青年人》与王蒙对当时生活的“干预”精神；流沙河《草木篇》的艺术个性；《红豆》对知识分子人生选择和内心矛盾的表现。

要点：《组织部新来的青年人》与王蒙的干预精神和革命理想主义；林震与娜斯嘉、陆萍的形象；赵慧文和刘世吾的形象；王蒙50年代创作的其他作品。《星星》创刊号与《草木篇》；《草木篇》五首作品的主要内容与艺术个性。《红豆》与《我们夫妇之间》以及《在悬崖上》等“爱情小说”；江玫与林道静、周炳不同的成长道路；《红豆》的文人韵味；萧素和齐虹的形象。

第6章。

诗人的心声。

学习要求：了解五六十年代诗歌创作的基本特征；贺敬之诗歌的两种类型与一般特点；郭小川诗歌所表现的“唱出时代最强音”与政治背景下对复杂人性的探索；民族叙事诗的主要类型与作品；《阿诗玛》的艺术特点。

要点：胡风的长诗《时间开始了》与颂歌潮流。“抗美援朝”和经济建设中出现的主要诗人。“七月诗派”与《白色花》；“九叶诗派”与《九叶集》及穆旦归国后的创作。“颂歌”向“战歌”的转变。贺敬之的民歌体短诗与政治抒情长诗的异同及主要作品。郭小川诗歌创作的四个阶段及主要作品。我国民族叙事诗的三大类型；南方各民族的“创世史诗”；中国三大史诗和《阿诗玛》。

学习要求：掌握绿原、曾卓的抒情诗和唐湜十四行诗的艺术个性；《甘蔗林-青纱帐》与郭小川诗歌对当代诗歌形式的多种探索；闻捷的《天山牧歌》将爱情、劳动与民族风情结合在一起的特点。

要点：“七月诗派”与“九叶诗派”中仍坚持秘密写作的诗人；绿原与曾卓的经历；绿原的《又一个哥伦布》；曾卓的《有赠》、《悬崖边的树》；唐湜的两类诗歌：叙事诗（历史传说叙事诗和南方风土故事诗）、十四行诗。《望星空》的主要特点；郭小川对各种诗歌形式的学习和运用。闻捷的《复仇的火焰》；《天山牧歌》爱情、劳动与民族风情的融合。

第7章。

古今一台戏。

学习要求：了解五六十年代历史剧繁荣的原因和创作简况；老舍的《龙须沟》对现实的歌颂和同类创作水准的下滑；田汉的《关汉卿》中关汉卿形象的特点；老舍、陈翔鹤、姚雪垠的历史小说。

要点：五六十年代历史剧创作繁荣的主要原因。历史剧的三大类型及主要作家作品。《龙须沟》与《方珍珠》；程疯子与程娘子；老舍现实题材的主要话剧作品。夏衍的《考验》与曹禺的《明朗的天》；其他各种现实题材的的话剧作品。历史小说的三种类型及主要作家作品；《李自成》（第一卷）的主要内容；《陶渊明写〈挽歌〉》与《广陵散》的知识分子情怀；《正红旗下》的主要特点。

学习要求：掌握《关汉卿》的结构特色。

要点：关汉卿的形象与《关汉卿》的理想主义色彩；朱帘秀、王和卿、叶和甫等不同类型的人物；“戏中戏”结构及主要作用；《蝶双飞》。

学习要求：重点掌握（2）《茶馆》与“老舍式戏剧结构”。要点：《茶馆》表现的三个时代；《茶馆》与“老舍式戏剧结构”；王利发为改变自己命运所作的努力；大茶馆与小社会；王利发、常四爷和秦二爷的形象；老舍戏剧的语言特点。

第8章。

纷繁的世界。

学习要求：了解五六十年代散文创作的发展变化；《荔枝蜜》、《土地》、《长江三日》与杨朔、秦牧、刘白羽的散文模式；邓拓的《燕山夜话》对现实的针砭。

要点：秦似的歌颂性杂文；“马铁丁”与“思想杂谈”；《小品文的新危机》与杂文的论争。专注于塑造人物的报告文学作品。杨朔散文的主要作品；《荔枝蜜》与“诗化散文”模式。秦牧散文的代表作；《土地》与“小品散文”模式。刘白羽散文的主要作品；《长江三日》与“战歌散文”模式。邓拓的两重性格；《燕山夜话》与《三家村札记》。

学习要求：掌握巴金的《奥斯威辛集中营的故事》等对历史与现实的思考；《从文家书》和《傅雷家书》体现的“私人性”情感与文学意义。

要点：巴金在五六十年代的主要散文作品；《奥斯威辛集中营的故事》的主要特点。沈从文、傅雷、张中晓、无名氏“潜在写作”的作品；《五月卅下十点北平宿舍》不同时空中的三个人物：丁玲、张兆和、翠翠；《傅雷家书》的主要内容和作家的内心苦闷。

第9章。

学习要求：了解《部队文艺工作座谈会纪要》；“文化大革命”时期的公开创作；样板戏的沿革、主要作品及“三突出”理论；浩然的《金光大道》；文艺刊物《朝霞》和小说《虹南作战史》。

要点：《海瑞罢官》与“文革”开始的“导火索”。《纪要》的出台与中国文艺格局的新变动。八个“样板戏”与“三突出”原则。

第10章。

墓地上的鲜花。

学习要求：了解“文革”时期潜在写作的概况；丰子恺的《缘缘堂续笔》、穆旦的《神的变形》的主要特点；青年一代的思考和写作；“白洋淀诗派”和食指的诗以及赵振开的《波动》等知青小说。

要点：丰子恺的《缘缘堂续笔》与“暂时脱离尘世的诗”。《神的变形》与穆旦诗歌的晚期创作。七月诗派、九叶诗派与“堂吉诃德”、“哈姆雷特”。黄翔与《野兽》；“白洋淀诗派”；《这是四点零八分的北京》幻觉描写的意义。潜在创作中的小说与赵振开的《波动》；《波动》的复调叙述；杨讯和萧凌的形象。

第11章。

学习要求：了解从伤痕文学、反思文学到改革文学在表现内容上的变化；从乡土小说、市井风俗小说到文化寻根小说在表现形式和表现内容方面的变化；当代作家对西方现代主义文学的借鉴。

要点：“三只报春的燕子”：《曙光》、《班主任》、《哥德巴赫猜想》。“两为”方针与“两为”口号。两种启蒙传统：“启蒙的文学”与“文学的启蒙”；“审美的文学”的发展演变。

学习要求：掌握“伤痕文学”与“反思文学”的区别。要点：“伤痕文学”与“反思文学”的主要区别；从“伤痕文学”、“反思文学”到“改革文学”的发展变化。

第12章。

心灵的伤痕。

学习要求：了解“伤痕文学”的历史背景及其政治社会批判特征；北岛的《履历》的时代内涵和艺术特点；陈村的《死》的艺术特征。

要点：北岛与民间文艺杂志《今天》；《回答》与《履历》；北岛诗歌的艺术特点。《死》的个人化特征：梦魇气息、梦呓般的文字、假想中的对话。

学习要求：掌握卢新华的《伤痕》的悲剧意味及其对文学传统模式的冲击。要点：“伤痕文学”的出现及其发展；《伤痕》与其他“伤痕文学”作品。

第13章。

归来的歌。

学习要求：了解作家重返文坛和“五四”新文学传统复归的简况；冰心、孙犁晚年的散文创作。

要点：重返文坛的种类作家。冰心散文创作三个阶段与《我的家在哪里》。孙犁晚年创作心态的变化。

学习要求：掌握巴金《随想录》在当代文学史上的成就；杨绛的《干校六记》的艺术特点；牛汉的《我是一颗早熟的枣子》反思历史的艺术特点；《鱼化石》、《光的赞歌》与艾青诗歌的发展变化。要点：《随想录》简况；“奴隶意识”与“觉新性格”。杨绛80年代以后的主要作品。《干校六记》的主要内容。《我是一颗早熟的枣子》与牛汉的人生体验。艾青重返诗坛后的第一首小诗：《红旗》。抒情长诗与《光的赞歌》；哲理小诗与《鱼化石》；艾青诗歌从30年代到70年代以后的发展变化。

第14章。

历史的沉思。

学习要求：了解“反思文学”及其创作的基本特征；方之的《内奸》等小说对历史的整体反思；公刘诗歌对历史的反思。

要点：“反思文学”的两种叙事方式及主要作品。80年代初的共生现象：“反思文学”与“中篇小说热”。《内奸》的独特视角；作家选取的两件传奇式事件。公刘等被打成“右派”的新中国第一代诗人；公刘追问“张志新事件”和怀古抒情的主要作品；《哎，大森林》的意象创造。

学习要求：掌握张贤亮的《邢老汉和狗的故事》对社会历史的人性反思；古花的《芙蓉镇》对社会和政治的历史反思；掌握王蒙的《杂色》等小说对革命历程的理性主义反思。要点：《大风歌》与《唯物主义者的启示录》；邢老汉形象的悲剧意义。《芙蓉镇》中不同类型的人物形象与政治风云；胡玉音和王秋赦的形象。王蒙70年代以后的主要作品；《布礼》与《杂色》；理性主义对王蒙创作的影响。

第15章。

人的觉醒。

学习要求：了解当代文学创作中人道主义思潮的兴起；戴厚英的《人啊，人》的人道主义思想与理性色彩；张洁的《爱，是不能忘记的》对婚姻道德的质疑和《方舟》表现出的女性意识。

要点：人道主义文学思潮兴起的原因及主要作品；《人啊，人》的情节主线与艺术结构上的理性特征。张洁表现现实生活与爱情伦理的主要作品；《爱，是不能忘记的》的女性意识与理想主义色彩；《方舟》表现的女性意识及其发展变化；三个知识女性的悲剧。

学习要求：掌握铁凝的《哦，香雪》的创作特点；张弦的《被爱情遗忘的角落》的人性意识与社会意识。

要点：台儿沟与香雪；山村少女们对现代文明的向往与作家提出的“悖论”。张弦描写女性爱情婚姻的主要作品；经济与传统观念在《被爱情遗忘的角落》中的表现；菱花、存妮和荒妹的形象。

第16章。

沉重的翅膀。

学习要求：了解“改革文学”的文化背景、发展过程和基本特征；蒋子龙的《乔厂长上任记》的特点。

要点：“改革文学”发展的三个阶段及主要作品。

学习要求：掌握《陈奂生上城》与高晓声对中国农村经济体制改革及农民命运的追踪式描写；谌容的《人到中年》对改革现实的忧虑和困惑；路遥的《人生》对于改革时代社会内涵的把握。

要点：“陈奂生系列”作品对农民命运变化的描写；《陈奂生上城》与陈奂生形象特点。谌容关注知识分子与剖析社会心理两类题材的主要作品；陆文婷和秦波形象的意义。路遥的《平凡的世界》及其他作品；《人生》的“城乡交叉地带”的生活背景与高加林的两难抉择；《人生》的悲剧格调与路遥的悲剧意识。

第17章。

喧嚣与骚动。

学习要求：了解80年代现代主义思潮在绘画、电影等艺术中的表现；现代主义戏剧的形式探索；“荒诞小说”发展的基本情况；张辛欣的《在同一地平线上》的存在主义意味；刘索拉的《你别无选择》的艺术特点；《绝对信号》与高行健的戏剧探索；沙叶新的《陈毅市长》和魏明伦的《潘金莲》的特点。

要点：美术界、音乐界和电影界的主要作家作品；现代派文学在80年代前后的两个阶段。“崛起的诗群”的代表人物；《在同一地平线上》中男女主人公最终分手的原因。宗璞的《我是谁》；“荒诞小说”的两个阶段及主要作家作品；《你别无选择》的音乐式结构。80年代戏剧形式的变化及主要作家作品；《绝对信号》与《车站》、《野人》。《陈毅市长》革命领袖的题材特点与散文化的结构手法；《潘金莲》对潘金莲形象的重新阐释。

学习要求：掌握残雪的《山上的小屋》现代主义与现实战斗精神的结合。要点：《山上的小屋》与残雪小说的特点。

学习要求：重点掌握（3）舒婷、顾城的诗歌在内容选择和艺术形式上与传统诗歌的异同。

要点：“三个崛起”与“朦胧诗”之争；《呵，母亲》的可贵之处；舒婷诗歌的情感深化过程；《我是一个任性的孩子》的童话方式与顾城诗歌的风格特点。

第18章。

市井与乡土学习要求：了解市井小说与乡土小说的共同特点；戏剧创作中的文化热现象；林斤澜的《矮凳桥风情》通过风俗画面对历史风云变幻和现实变革的表现；《烟壶》与邓友梅市井小说的特点；昌耀的西部诗歌与周涛的西部散文。

要点：80年代“乡土文学”各种类型的系列作品。“文化戏剧”的主要作家作品。《矮凳桥风情》现的现实与历史。邓友梅小说的三种题材：战争历史、现实生活、老北京；《烟壶》双线交错的表结构；乌世保与聂小轩的形象。《蒲柳人家》的乡土气息。昌耀西部诗歌的分类：西部情结与生命感受。周涛与“新边塞诗”；周涛散文与西部的自然史和心灵史。

学习要求：掌握冯骥才的《神鞭》对民间文化的重视与表现；《蒲柳人家》与刘绍棠小说的乡土气息；《受戒》与汪曾祺小说的艺术特点；《井》与陆文夫小说的艺术特点。

要点：冯骥才民俗小说的两种倾向：文化恶俗、市井人物；《神鞭》与辫子的象征意义。汪曾祺小说的背景与高邮及牧歌式情调；《受戒》所表现的“世俗理想”；小英子与明子的形象。陆文夫与“小巷文学”。《井》与陆文夫小说“糖醋现实主义”特点：含蓄与幽默。

第19章。

文化寻根。

学习要求：了解“寻根文学”出现的原因；“寻根文学”的主要作品和主要特征；《棋王》与阿城从非社会角度对人生的观照；贾平凹的商州散文系列对传统文化和现实境遇的关注。

要点：“寻根文学”出现的原因。王蒙的《在伊犁》、韩少功的《文学的“根”》与寻根文学。寻根文学的小说和诗歌。《棋王》与其他知青生活题材的作品；《棋王》儒道合璧的特点与王一生。贾平凹的商州散文系列与作品体现出的商州文化。

学习要求：掌握韩少功的《爸爸爸》的文化批判意识；阿城的《孩子王》在文化寻根中对人的顽强意志的生命力的赞美；《残月》及张承志小说的文化内涵和艺术特点。

要点：《爸爸爸》的文化批判意识与时间处理；鸡头寨与丙崽。《孩子王》体现的文化力量与文化精神。《黑骏马》的诗化倾向与寻找主题。；白音宝力格的心路历程；《残月》的宗教情感与杨三老汉的生活态度。

第20章。

学习要求：了解90年代与80年代文学的异同；中国社会改革开放与市场经济对文学的影响和冲击；20世纪末中国文学的多元化特点。

要点：市场经济对文学生产的影响。90年代文学所含有的“无名”特征。

第21章。

军人的视野。

学习要求：了解军旅小说的特点和发展变化；《西线轶事》与徐怀中对军旅文学的挑战；黎汝清的《皖南事变》、乔良的《灵旗》等对战争历史的重新审视。

要点：“两代作家”：中年作家与青年作家（军门子弟、农家子弟）；“三条战线”：当代战争题材、和平军营题材、历史战争题材。《西线轶事》与《这里的黎明静悄悄》；刘毛妹的形象。《皖南事变》与“皖南事变”；项英的形象与作家的悲剧观。《灵旗》的三种视角。

学习要求：掌握李存葆的《高山下的花环》对英雄主义传统的丰富和深化；《绝望中诞生》与朱苏进军营题材的创作特点。

要点：《高山下的花环》与当代军人的形象。朱苏进军营题材小说的独特之处；《绝望中诞生》对军人精神世界的探索；孟中天与他的地球运动理论。

第22章。

今日先锋。

学习要求：了解先锋小说产生的文化背景与文化意义；先锋小说的叙事革命、语言实验和生存探索；孙甘露的《我是少年酒坛子》在小说语言上的实验。

要点：先锋小说的主要作家作品；马原、莫言、残雪与叙事革命、语言实验、生存探索。格非、孙甘露、余华与叙事革命、语言实验、生存探索。《我是少年酒坛子》与孙甘露的语言实验和结构游戏。

学习要求：掌握马原的《冈底斯的诱惑》的“元叙事”手法；余华的《现实一种》对人的生存状况的表现。

要点：《风底斯的诱惑》与马原的“元叙事”手法。《现实一种》与余华的冷漠叙述态度；小说布局的对称性与图像模型。

第23章。

人生写实。

学习要求：了解90年代现实主义创作的变化；“新写实小说”的特点。要点：“新写实小说”与“先锋小说”的产生时间；《钟山》杂志与“新写实小说大联展”；新写实小说的主要作家作品；基本特点：取消情感。

学习要求：掌握《一地鸡毛》与刘震云小说对历史变革期不同心态的揭示；《狗日的粮食》与刘恒小说沉重的社会内容和独特的艺术。

要点：“一地鸡毛”的象征意义；《一地鸡毛》与《单位》；小林的生活琐事与精神轨迹。

学习要求：重点掌握（4）方方的《风景》对于人的生存意义的探索。要点：方方的《风景》与池莉的《烦恼人生》；“死者”的叙述视角及其意义；二哥与七哥的形象。

第24章。

走向世俗。

了解90年代“文学读物”兴盛的社会文化背景；政治经济的改革开放对于文化多元化的影响；崔健的摇派歌曲《一无所有》有反抗性以及它在与“流行音乐”的区别；王朔的《动物凶猛》对于“通俗读物”的超越；文学与电影的结合。

要点：90年代以后“读物型”的主要作家作品；在社会转型期中，知识分子面临的主要困境。《一无所有》与中国摇滚；崔健的主要作品；摇滚乐与流行歌曲的区别。王朔的主要作品与媚俗倾向；《动物凶猛》的“个人性”特点；叙事动力与叙事冒险；“我”与米兰的形象。

学习要求：掌握苏童的小说《妻妾成群》的个人化的精神主题与电影《大红灯笼高高挂》的商业化倾向。

要点：颂莲的命运与视角；从小说《妻妾成群》到电影《大红灯笼高高挂》的改写：电影化过程与商业性外衣。

第25章。

民间的历史。

学习要求：了解“新历史小说”对历史的重新审视与叙述特征；莫言的《红高粱》的民间立场与新的历史叙述语言；王安忆的《长恨歌》所体现的文化精神和王琦瑶形象的意义。

要点：“新历史小说”与“新写实小说”；新历史小说创作的三种情况及主要作家作品；《红高粱》与《古船》。民间立场：故事情节（暴力与性爱）和人物塑造（余占鏊的双重性）；叙述特点：时空顺序与情节逻辑的破坏。王安忆的主要作品；上海弄堂与王琦瑶；张爱玲与王安忆的简单比较；《长恨歌》与其他上海题材的作品。

学习要求：掌握张炜的《古船》对中国历史文化精神的开掘和叙事艺术的探索；陈忠实的《白鹿原》对中国历史文化的态度和人物塑造。

要点：张炜小说创作的三个阶段及主要作品；家族矛盾与阶级斗争及人物结构；现代知识分子的人文精神：两个主题（放逐与救赎）与两个人物（隋不召与隋抱朴）；叙事艺术上的探索：多史同体构建、多时态交叉叙述；《古船》与《百年孤独》。仁义村与白鹿两个家族；家族史与中国近现代史；叙事结构与视角；小娥之死的悲剧意义；白嘉轩与黑娃的形象。

中国当代文学史笔记

再现了十年浩劫造成的人民心灵创伤的历史悲剧，表达了整个民族在政治的反拨中痛定思痛的强烈感伤情绪，是新时期文学发展中的第一个高潮，由卢新华《伤痕》得名。代表作品有刘心武的《班主任》等。

意义与价值：

(三)它在当代文学史上第一次真正地从人道主义立场来塑造人物，描写人性悲剧，成为新时期人道主义文学的先导。对新时期文学创作及后来的作家产生了深远影响。

以茹志娟1979年2月发表在《人民文学》上的《剪辑错了的故事》为标志。70年代末80年代初，一批作家从政治、社会层面上还原“文革”的荒谬本质，并追溯到此前的历史，从一般地揭示社会谬误上升到历史经验教训的总结上，和伤痕文学相比，其目光更为深邃、清醒，主题更为深刻，带有更强的理性色彩。代表作主要有鲁彦周的《天云山传奇》，古华的《芙蓉镇》等。

反思内容：

1.反思建国以来各种运动和极“左”思潮对人的生活和命运的影响。

2.揭示封建残余势力和封建意识在现实生活和人们精神上的烙印。

3.反思党和人民的关系，批判官僚主义。

4.对扭曲人格或心理及“国民性”的剖析与针砭。

天津作家蒋子龙率先推出了《乔厂长上任记》，开创改革文学先河。

改革小说侧重反映的是新旧体制转换时期的社会矛盾，记录了改革的艰难及其导致的伦理关系和道德观念的变化。在创作方法上以现实主义为主，注重人物形象特别是改革者的形象。大体类型分为农村题材和城市题材两类。

1985年前后兴起。以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性;作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点;在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法，丰富和加深了作品的文化意蕴。

1.前奏：汪曾祺、邓友梅等的小说创作。

2.寻根小说对根或文化的态度：

第一类：持肯定态度。如阿城《棋王》，邓友梅《烟壶》、《那五》等。

第二类：持否定态度。如韩少功《爸爸爸》，王安忆《小鲍庄》等。

第三类：持辩证态度。如冯骥才《神鞭》，李杭育《最后一个渔佬儿》等。

一批作家把目光投向大自然，浓墨重彩地描绘了大自然的伟力、野性与崇高，人与大自然的对峙、搏斗，希图在大自然的崇高与伟力的衬托下弘扬人的主体力量。代表作家作品有：张承志《黑骏马》、《北方的河》，邓刚《迷人的海》、郑万隆《老棒子酒馆》等。

现代主义文学是以80年代初王蒙等中年作家尝试借用意识流等一些西方现代派文学手法为先声的。1985年后迅速兴起的“新潮小说”、“先锋小说”，标志着当代小说对西方现代主义文学从操作技巧到思维方式的全面引进，一时间，意识流、存在主义、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等等几乎整个20世纪西方现代主义小说流派都可以在中国找到各自的投影。刘索拉、徐星、马原、残雪、莫言、洪峰……也都成了不断引起轰动与论争的名字。

90年代之后，小说创作突破了创作方法上的壁垒，出现了新写实小说、新状态小说、新现实主义小说、新生代小说等名目繁多的潮流，当代文坛进入了众声喧哗的杂语共生时期。

先锋小说作家：马原、余华、苏童、格非、叶兆言、残雪、孙甘露。