教学计划可以帮助教师预测和解决可能出现的问题，确保教学过程的顺利进行。小编整理了一些别具特色的教学计划案例，供大家参考与借鉴。
音乐课《采山》教学设计
作为一名老师，可能需要进行教学设计编写工作，借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。写教学设计需要注意哪些格式呢？这次本站为您整理了音乐课《采山》教学设计（优秀9篇），希望能够帮助到大家。
《采山》是一首民歌风的创作歌曲，这首歌曲欢快、活泼、清新、别致。歌曲的旋律大跳和级进音程的交替进行，节奏鲜明、紧凑，在各乐句中变换着“xxxx、xxx、xxx”节奏的运用，配合着旋律音程的起伏，使歌曲具有朝气并富有动力感。配上生动形象的歌词，极易为儿童接受和喜爱。歌中描述了小朋友在濛濛细雨中去采山的愉快心情，表达了小朋友光着小脚丫采山时灵巧的身影、灵活的手指，采来蘑菇、木耳、野果、山菜，丰收的喜悦香甜在心的感受，连做梦都要笑出声音来。这首歌词曲结合紧密，生动形象，能深深地打动每一个演唱它的。人，是一首适合儿童学唱的歌曲。
1、在具体情境中，进一步体会加减法的意义。
2、探索并掌握两位数加减一位数（不退位、不进位）的计算方法。
3、体会加法的交换律。
探索并掌握两位数加减一位数（不退位、不进位）的计算方法。
理解两个加数交换位置和不变。
体验数学与日常生活的密切联系。
小棒、多媒体。
一、创设情境，提出问题。
教师出示情景图，请学生说说图意。你能提出哪些数学问题？
二、探索算法，掌握规律。
1、根据提出的数学问题列出式子。（学生提出的算式如有超出所学范围，可以放在问题银行中，以后再解决）。
2、小组合作，说一说你是怎样算的。
3、汇报交流。
4、用小棒摆一摆验证自己算的结果，小组内再说说怎样算出得数。
5、小结规律：两位数加减一位数，十位不变，个位相加减。
通过学生观察算式，得出两个加数交换位置和不变的规律。
三、巩固练习，熟练计算。
1、看图列式解决问题（第1题）。
先看图理解图意，提出问题，再列式计算。（要多给机会学生提出问题）。
2、想一想，填一填。
先让学生讨论，再总结两个加数交换位置和不变。
3、计算（第3题）。
学生独立解答，汇报算法。（进一步体会十位不变，个位相加减）。
4、独六完成第4、5题。
四、板书设计：采松果。
25+4=29（个）25-4=21（个）。
4+25=29（个）。
十位不变，个位相加减。
教学反思：《采松果》一课的目标主要有在具体的情境中提出问题，解决问题，并在解决的过程中学习两位数加减一位数的计算方法，这个知识在上学期已经接触到，这次是超过20的算式，但是我感觉学生掌握得还不错，有少数孩子对简单的加减法还是不熟练，这很头疼，上课的时候多提醒他们，多提问他们吧。
1、学唱歌曲，激发学生富有情感地歌唱，以情带声，声情并茂。
2、培养学生自学歌曲的能力并了解与歌曲相关的音乐常识。
3、利用音乐集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识及群体中的协调能力。
1、歌曲的音乐表现。
2、、歌曲的演唱处理。所用教具黑板、钢琴、背头、计算机。
一、复习歌曲、导入新歌。
1、复习《茉莉花》这支歌，唱后请大家告诉我这是什么地方的歌曲。
2、南、北方音乐特色有什么不同吗？
二、新授《采菱》。
1．范唱今天我们学唱新歌的名字叫《采菱》。请大家听我唱一遍，之后请告诉我。
（1）这是什么风格的歌曲？
（2）什么情绪？
（3）采菱是在做什么？
2．介绍歌曲：这是一首用中国五声音阶创编的儿童歌曲。旋律有浓郁的江南风格，抒发了水乡孩子热爱劳动和对家乡的依恋之情。
3．划分乐句：
（1）这是一首一段体的歌曲，由五个乐句组成。
（2）这首歌曲里出现较多是什么音符？
（3）出现几种形式的切分音。
4．分小组识谱：
（1）请组长带领小组视谱，每组一个乐句，用指位读谱法。
（2）请各小组汇报视唱结果。
（3）各组唱的都不错，但每个同学只学唱了这支歌的一个乐句，下面按小组教唱。
（4）连唱全曲，注意唱名要清楚。
5．学唱歌词：
（1）配乐朗诵请大家跟着钢琴，高位置、有语气的朗诵歌词。并展开联想，进入意境。
（2）看到什么画面？
（3）采菱的孩子在唱什么？我们来听听。
6、歌曲处理。
（1）第一、二乐句什么地方相同？
（2）谁来唱唱第三乐句？
（3）他们用了两种不同的方法演唱，哪种更适合歌曲的情趣？请大家体会一下。
（4）为什么？
7．请同学们分小组讨论这个问题。
8、歌曲处理（四、五乐句）：
（1）请大家听老师唱第四乐句，有什么感觉？
（2）这种起伏、推动感在音乐中用什么节奏表示？
（3）这里出现了弱拍弱位两个十六分音符，有什么作用？
（4）第一乐句主题在第五乐句中再次出现，前后两个“爱”含义一样吗？
（5）把第一段歌词完整地唱一遍。
三、总结：
今天我们学唱了歌曲《采菱》，欣赏了歌曲《洪湖水浪打浪》，还复习了歌曲《茉莉花》。大家学习热情很高。都能积极参与，通过集体合作创编演唱了《采菱》二声部合唱。希望回家后，用自己喜欢的方式，把《采菱》表演给你的家人和朋友们听。
1、通过聆听和表演本课歌曲，理解本课主题“愉快的劳动”，明白劳动光荣的道理。有感情地演唱本课歌曲。
2、能用学过的唱名填写并准确演唱，在实践中掌握音与音之间的音高关系。
3、认识和节奏，能准确地读拍。并能在实践活动中运用。教学重点：指导学生有感情地演唱歌曲。
掌握音与音之间的音高关系。
多媒体、琴、打击乐、彩笔。
二课时。
教学内容：
表演《小渔篓》；编创与活动。
教学过程：
一、组织教学：
老师与学生一起随音乐《劳动最光荣》进入音乐课堂。
师：刚才我们表演了一首与劳动有关的歌曲，同学们，你们还会唱哪些与劳动有关的歌曲呢？（自由表演唱，培养孩子们自信演唱的能力；同时，培养孩子的音乐记忆力，让孩子在实践活动中多多积累好听的音乐。）。
二、表演《小渔篓》：
“同学们，老师今天给大家带来一首海边孩子劳动的歌曲，大家想听吗？（多媒体播放歌曲）。
1、完整初听歌曲，让学生初步感知歌曲的音乐情绪、特点、及内容。
2、有感情的朗读歌词，体会歌曲中所表达的小朋友的心情。
3、用“la”轻声跟唱歌曲旋律，注意歌曲演唱情绪。
4、随伴奏轻声唱歌词，老师给予及时纠正。
5、有感情的演唱歌曲，并创编动作表现歌曲。
三、编创与活动：
“同学们的歌声太动听了，瞧！海边的小朋友给大家送礼物来了。”（多媒体出示带有唱名的贝壳、海星、海螺等等）。
1、划分小组进行讨论。
2、每小组讨论、填写唱名形成旋律。
3、每组派出代表演唱自己填写的唱名形成旋律。
4、比一比，哪一小组演唱的准确、流畅，旋律好听，便将哪一组选为优胜组。
（也许有些小组编写的并不流畅，老师也要给予表扬和鼓励，因为只要每个孩子都动脑参与进来了，就是最大的收获。）。
四、课堂小结。
教学内容：
聆听《拾稻穗的小姑娘》；聆听《太阳出来喜洋洋》；编创与活动。
教学过程：
一、组织教学：
随音乐《小渔篓》边唱边律动进入音乐课堂。
（可以借此巩固复习歌曲《小渔篓》）。
二、聆听《拾稻穗的小姑娘》：
导入新课：
“同学们，上节课我们用海边小朋友送来的礼物创编出了那么多好听的旋律，有一位小姑娘可着急了，她说她也有一首好听的歌要送给大家，你们听，她唱着歌来了。”
1、完整地聆听歌曲，老师引导孩子轻轻合着音乐拍手。
“小姑娘的歌唱的多好听呀，歌中都唱了些什么内容？我们一起边听边用动作来表演，好吗？”
2、复听歌曲，边听边做动作表演。
3、分组听音乐表演，看哪一组表演的好。？
（让学生自由发挥，让每一个孩子参与到表演中来，培养他们的自我表现能力）。
三、聆听《太阳出来喜洋洋》：
1、完整地聆听歌曲。
师：“你们听这首歌曲的情绪是怎样的，听后你的心情又是怎样的呢？用你手中的彩笔画一画。”
2、复听歌曲。让孩子随着音乐在纸上画线条，并说一说为什么这样画？?
3、再次复听。让学生拍手轻轻合着音乐，老师启发学生轻轻随着歌声哼唱，看看能记住哪一句，哪一句印象最深刻。
四、编创与活动：
2、让学生将自己不同的感受用相应喜欢的色彩图画到课本上。
五、课堂小结。
1、准确掌握歌曲中的xxxx、xxx、xxx的节奏。
2、编创动作表演歌曲，表达自己的情感，培养学生的音乐感知能力、表现能力。
教学准备：钢琴、多媒体电教设备、教学光盘等。
1、通过聆听等活动来体验音乐中的“童趣”，感受到音乐作品中快乐、活泼、有趣的音乐情绪。
2、通过分段聆听、反复欣赏，从速度、力度、音色等音乐要素来感受音乐情绪，体验童趣。
3、能用自己喜欢的方式来表达音乐，能积极的参与音乐活动，体会音乐中的趣味和美味。
1、能从不同方面来体会音乐中“童趣”。
2、选择自己喜欢的方式来表示对音乐的感受。
一、聆听《玩具交响曲》。
1导入。
“小朋友们自己最喜欢的玩具是什么？”
“今天我们就来听一首关于玩具的歌，它的名字叫《玩具交响曲》”
2、猜想音乐情绪、表达方式。
“在听之前，你们猜猜音乐情绪是怎么养的？”
“猜猜音乐会怎么表达‘玩具’这一对象呢？”
3、聆听第一乐章，引导学生体会活泼有趣快乐的音乐情绪。
4复听乐曲，试着让学生说出音乐中有哪些特殊的声音，并用动作表示出来。
“说说你从音乐中听到了哪些玩具？”
5、完整聆听，随音乐做自己喜欢的动作。
二、聆听《出发》。
1、导入（出示图片）。
“看到小狗拉着雪橇你想到什么？”
揭示曲名------------------《出发》。
2、初听音乐，感受音乐情绪。
“音乐中描绘的小朋友是怎么出发的？”
“你听到什么声音？”
3、复听时，学生随乐曲进行表演。
三、课堂小结。
两位数加减一位数（不进位、不退位）的计算。（p23—p24）。
1、在具体情境中提出问题和解决问题；
2、探索并掌握两位数加减一位数（不进位、不退位）的计算；
3、体会加法的交换律、计算方法的多样化。
自主探索、合作交流。
一、引导学生在具体情境中提出问题和解决问题。
（一）、创设情境、提出问题。
上个星期天，小松鼠和妈妈一起采松果，你们想去看看吗？
（出示主题图）。
讨论：你从图中看到了什么？你能提出哪些问题？
学生通过讨论，提出以下几个问题：
（1）、一共采了多少个？
（2）、松鼠妈妈比小松鼠多采了多少个？
（3）、小松鼠比妈妈少采了多少个？
（二）、在具体情境中解决问题。
1、这些问题你能设法解决吗？（学生列出算式25+4和25-4）。
2、说说你是怎么想的？
引导学生在具体情境中进一步体会加法的意义。
生：把松鼠妈妈采的25个和小松鼠采的4个加在一起，就是两个人一共采的。（即25+4或4+25）。
生：在松鼠妈妈采的25个中减去4个，剩下的就是松鼠妈妈多采的，也就是小松鼠少采的。（即25-4）。
二、探索计算方法。
重视直观操作与语言表达相结合怎样计算25+4和25-4？
1、用小棒摆一摆，小组内交流。
2、说说你的看法。
三、用学过的方法解决实际问题。
培养学生解决简单实际问题的意识和能力。
（出示第23页第1、第2题）。
1、引导看图：你能看懂我们要解决一个什么问题吗？
2、尝试解答：你能用我们学过的方法来解决问题吗？试一试。
四、巩固反思。
（第23页第3、第4题）。
1、独立答题、自我反思。
2、集体交流、自主选择：交流各自的想法，让学生自主选择适合自已的方法。
五、总结：
这节课你学会了什么？
六、拓展延伸。
在问题银行里存入一个生活中的数学问题。
1、激发学生学习的兴趣。
2、学生学会两位数加一位数的不进位加法。
3、学生学会两位数减一位数的不退位减法。
1、学生学会两位数加一位数的不进位加法。
2、使学生学会两位数减一位数的不退位减法。
教学难点：正确地口算。
教学用具：小棒。
（一）复习检查：
34是由（）个十和（）个一组成的。
79是由（）个一和（）个十组成的。
（二）新课学习：
5、投影出示挂图，观察图画，提出问题。
大森林里松鼠妈妈采集25个松子，小松鼠采了4个松子，一共采了多少个？
25+4=29。
205。
6、请同学说一说你是怎么计算的？
7、小组活动，讨论算法。
8、用小棒摆一摆，分别说一说摆的过程。
9、根据图中已知条件，再提问题。
妈妈比小松鼠多采集几个？小松鼠比妈妈少采几个？
25-4=21。
205。
（2）分组讨论，如何计算两位数减一位数。
（3）集体归纳。
（三）巩固练习。
1、看图计算：
填上适当的数。
2、直接写答案。
３２＋５４２＋７８４－４７５－３。
７５＋２６４＋３７２－２３８－３。
3、下面每个（）里可以填什么数？
10+30〉（）20+（）〈2525+（）=25-（）。
被减数。
46。
96。
28。
36。
减数。
4
《本站·》5。
7
5
差
1、乐清民歌《对鸟》。
2、介绍山歌及特点。
3、创编歌词及表演。
1、过对温州民歌《对鸟》的学唱。感受温州乡土音乐的魅力，增强学生对地方音乐的喜爱。
2、分析比较山歌的风格特点，并用明亮的歌声表达歌曲欢乐，爽朗的情绪。
重点：感受山歌具有高亢，嘹亮，悠长，奔放，节奏自由的特点。
难点：用乐清方言来演唱《对鸟》及创编歌词。
由于我国民族众多，地理环境差异大，语言和风俗习惯，文化传统和生产方式都有所不同，从而导致了音乐风格，艺术特色，演唱方法以及艺术表现手法的迥异。温州民歌的艺术特色之一是因地处沿海山区，故形成多散板式的民歌。它的旋律优美，高亢，朴实，华彩，歌唱者可以根据其声音条件，充分发挥其演唱才能和演唱风格。
录音机幻灯片大歌纸道具（在教室旁边用椅子和桌子搭成两座山）。
（一）组织教学。
1、学生随温州民歌《叮叮铛》的音乐进教室。
2、师生问好。
设计意图：创设情景，营造气氛。
（二）基本教学。
1、导入新课。
师：同学们刚才我们听到的是什么地方的音乐呢？（温州民歌《叮叮铛》）对，很多同学都熟悉它并会演唱这首歌。我请一位同学来唱唱。那谁还知道我们家乡还有什么乡土音乐呢？（………）哦，原来同学们知道的还不少呢。今天我们要学习一首也是温州非常有名的山歌《对鸟》（出示大歌纸）请同学们仔细的听一听，想一想，它是用温州什么地方的方言来唱的。（乐清）那这首歌中那些歌词跟温州话不同。
2、出示歌纸，让学生自己试着去念一念。
“介姆”“过”“打”“胭脂”“唇”这几个字与温州话区别比较大。
a:介姆：乐清方言，什么的意思。
b:天主鸟又名鸡鸟。
c：长尾巴丁：嘴似鹦鹉，尾长似凤凰。
设计意图：通过学生自己的试念来趋动学生的好奇心，从而调动学生的积极性，为学好歌词做好准备。
3、学唱这首歌。
a师无伴奏范唱。
b师对学生进行口头传唱。唱好下滑音（铜绿鸽夹嘴这几个字）。
c学生学会后由第一排对第二排，一排排接下去传唱。
设计意图；根据新大纲的要求，学生不一定要会唱曲谱这一要求。教师对学生的口头传唱以及学生排与排之间的传唱，充分体现出民歌口头传唱的这一特点，而教师的范唱吸引了学生的注意，激发他们的学习兴趣。
4、介绍山歌及特点并与劳动号子的区别。
a师：同学们上节课我们学习了民歌之一劳动号子的节奏，演唱形式，曲调的特点（出示幻灯）。
劳动号子。
节奏：固定。
演唱形式：一领众和。
曲调：粗犷有力。
5、齐唱《对鸟》。
6、创编歌词与表演唱师：我们知道民歌在歌词上有不断创新的过程，那么老师请同学们展开想像也来即兴创作歌词怎样。
a小组讨论，要求在小组中先试唱。
b每组有由两名学生来表演，先问后答的形式。
c汇报时，先演唱，再问学生“你们听出他们那些地方体现出山歌的特点。”
d同学们你们在山上边劳动边唱歌过吗？我请两位同学登上这两座山进行劳动，用上我们今天所学的《对鸟》和你们创编的歌词，一起来体验山野劳动的愉快心情（先表演《对鸟》，再表演自己创编的歌词）设计意图：培养学生的创造性思维及发散性思维，激发学生的兴趣活跃气氛。同时对山歌特点的理解也起到了加深巩固的作用，并做到了初步运用。
（三）、课堂小结。
同学们，通过今天《对鸟》的学唱和表演，我们初步掌握了山歌的特点及与劳动号子的区别，还学会了几句乐清话，以后老师还会带着你们去熟悉更多的温州乡土音乐。
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音乐课《采山》教学设计
《采山》是一首民歌风的创作歌曲，这首歌曲欢快、活泼、清新、别致。歌曲的旋律大跳和级进音程的交替进行，节奏鲜明、紧凑，在各乐句中变换着“xxxx、xxx、xxx”节奏的运用，配合着旋律音程的起伏，使歌曲具有朝气并富有动力感。配上生动形象的歌词，极易为儿童接受和喜爱。歌中描述了小朋友在濛濛细雨中去采山的愉快心情，表达了小朋友光着小脚丫采山时灵巧的身影、灵活的手指，采来蘑菇、木耳、野果、山菜，丰收的喜悦香甜在心的感受，连做梦都要笑出声音来。这首歌词曲结合紧密，生动形象，能深深地打动每一个演唱它的。人，是一首适合儿童学唱的歌曲。
1、在具体情境中，进一步体会加减法的意义。
2、探索并掌握两位数加减一位数（不退位、不进位）的计算方法。
3、体会加法的交换律。
探索并掌握两位数加减一位数（不退位、不进位）的计算方法。
理解两个加数交换位置和不变。
体验数学与日常生活的密切联系。
小棒、多媒体。
教师出示情景图，请学生说说图意。你能提出哪些数学问题？
1、根据提出的数学问题列出式子。（学生提出的算式如有超出所学范围，可以放在问题银行中，以后再解决）。
2、小组合作，说一说你是怎样算的。
3、交流。
4、用小棒摆一摆验证自己算的结果，小组内再说说怎样算出得数。
5、小结规律：两位数加减一位数，十位不变，个位相加减。
通过学生观察算式，得出两个加数交换位置和不变的.规律。
1、看图列式解决问题（第1题）。
先看图理解图意，提出问题，再列式计算。（要多给机会学生提出问题）。
2、想一想，填一填。
先让学生讨论，再总结两个加数交换位置和不变。
3、计算（第3题）。
学生独立解答，算法。（进一步体会十位不变，个位相加减）。
4、独六完成第4.5题。
25+4=29（个）25-4=21（个）。
4+25=29（个）。
十位不变，个位相加减。
教学反思：《采松果》一课的目标主要有在具体的情境中提出问题，解决问题，并在解决的过程中学习两位数加减一位数的计算方法，这个知识在上学期已经接触到，这次是超过20的算式，但是我感觉学生掌握得还不错，有少数孩子对简单的加减法还是不熟练，这很头疼，上课的时候多提醒他们，多提问他们吧。
音乐教学设计
1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野。
2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特征。
3、激发学生练习爵士乐的兴趣，为进一步欣赏和表演爵士乐打下基础。
爵士乐的风格特征。
爵士乐节奏练习。
一、创设情境，组织教学。
二、导入——对比欣赏歌曲《茉莉花》——引出“爵士乐”。
三、新课：
1、请大家谈谈对“爵士乐”的印象。
2、教师简介爵士乐的起源，解释“布鲁斯”和“拉格泰姆。”
3、常见爵士乐器的简介。
4、欣赏《南部之子》。
注意：
a乐器演奏部分以什么乐器为主奏？（引出迪克西兰爵士乐）。
b伴奏部分强弱有什么规律（打破传统强弱规律）。
5、欣赏《不知为何》，注意乐曲是否容易唱？（引出连续切分）。
6、爵士乐的风格特征归纳。
7、学生用电子琴弹奏音乐片段，体会爵士乐风格。
8、学生分声部练习与多声部练习节奏。
9、爵士乐在中国的发展与现状。
10、学生即兴表演舞蹈或律动。
四、爵士乐的价值及影响。
五、小结、下课。
资料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。
《不知为何》是一收由诺拉·琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。
路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美国黑人爵士音乐家，被称为“爵士乐之父”。表演热情洋溢、诙谐机智。
诺拉·琼斯（１９７９――）具有“爵士公主”之称，她的演唱融合了爵士音乐、乡村音乐、流行音乐等多种音乐风格。演唱专集《不知何故》曾在２００３年第４５届格莱美大奖上获８项提名，并获年度唱片、年度最佳单曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行乐演唱专集、最佳非古典录音工程专集、年度古典制作人８项大奖。她史无前列地夺得了格莱美所有的四项最重要的奖项。
爵士乐（jazz）是１９世纪末２０世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。
爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是１７――１８世纪，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声，由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，统称布鲁斯。
拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。乔普林被人们誉为“拉格泰姆之王”。
迪克西兰爵士乐始于２０世纪初，它吸收了“布鲁斯”音乐和“拉格泰姆”音乐的成分，形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士乐产生于２０世纪６０年代，它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起，采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”，以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现，就受到广大爵士音乐家和爵士迷的喜爱。自由爵士乐队２０世纪爵士乐的发展产生了深远的影响。
爵士乐在我国的历史。２０世纪三四十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。８０年代末以来，爵士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。
音乐课《采山》教学设计
两位数加减一位数（不进位、不退位）的计算。（p23—p24）。
1、在具体情境中提出问题和解决问题；
2、探索并掌握两位数加减一位数（不进位、不退位）的计算；
3、体会加法的交换律、计算方法的多样化。
自主探索、合作交流。
（一）、创设情境、提出问题。
上个星期天，小松鼠和妈妈一起采松果，你们想去看看吗？
（出示主题图）。
讨论：你从图中看到了什么？你能提出哪些问题？
学生通过讨论，提出以下几个问题：
（1）、一共采了多少个？
（2）、松鼠妈妈比小松鼠多采了多少个？
（3）、小松鼠比妈妈少采了多少个？
（二）、在具体情境中解决问题。
1、这些问题你能设法解决吗？（学生列出算式25+4和25-4）。
2、说说你是怎么想的？
引导学生在具体情境中进一步体会加法的意义。
生：把松鼠妈妈采的25个和小松鼠采的4个加在一起，就是两个人一共采的.。（即25+4或4+25）。
生：在松鼠妈妈采的25个中减去4个，剩下的就是松鼠妈妈多采的，也就是小松鼠少采的。（即25-4）。
重视直观操作与语言表达相结合怎样计算25+4和25-4？
1、用小棒摆一摆，小组内交流。
2、说说你的看法。
培养学生解决简单实际问题的意识和能力。
（出示第23页第1、第2题）。
1、引导看图：你能看懂我们要解决一个什么问题吗？
2、尝试解答：你能用我们学过的方法来解决问题吗？试一试。
（第23页第3、第4题）。
1、独立答题、自我反思。
2、集体交流、自主选择：交流各自的想法，让学生自主选择适合的方法。
这节课你学会了什么？
在问题银行里存入一个生活中的数学问题。
音乐教学设计
《幼儿园教育指导纲要》中指出：“要提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想像，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”教师必须从幼儿的经验出发，在音乐教学之前认真考虑幼儿原有的知识经验，使新知识落在幼儿的“最近发展区”，并与幼儿的实际生活经验紧密结合。
本次活动教育价值旨在：幼儿听觉信息与故事情节的相结合进行韵律活动；激发幼儿音乐联想；音乐审美体验；创造能力规则意思训练。
1.初步熟悉音乐结构，初步能有规律的做拍手、长鼻子、驴耳朵等动作。
2.借助舞蹈动作、图片等的提示，感知a段动作的顺序及重复、学习运用规律掌握动作。
3.感受音乐律动活动带来的乐趣。
重点：幼儿初步熟悉音乐结构，能有规律的听音乐做动作。难点：感知a段动作的顺序及重复/学习运用规律掌握动作。
1.《木偶奇遇记》已知故事经验。
2.音乐《t'espascappinocchio》选段。
一、热身活动，音乐律动。
二、情景导入，引起幼儿兴趣。
1.教师：小朋友们听过木偶奇遇的的故事吗？里面的小木偶因为说谎结果怎么样了？
幼儿：小木偶人说谎长出了长鼻子。
2.教师：谁来用动作做一做长鼻子的动作？驴耳朵可以怎样做？幼儿动作示范。
（评析:幼儿对语言活动《木偶奇遇记》很感兴趣，导入环节采用了故事回忆导入，幼儿自主回忆内容，回忆对故事情节，对于木偶说谎变长鼻子驴耳朵记忆较深刻并用动作表现的形式，让幼儿的思维更具体形象性，巩固认知，也激发幼儿的兴趣，为下个环节做好了良好的铺垫。）。
三、教师表演，幼儿观察教师的动作，初步感知歌曲旋律及节奏。
1.教师：刚才音乐里面小木偶做了那些动作？这些动作代表发生了什么？幼儿：“做了长鼻子，驴耳朵，砍木头的动作。”
2.教师：小朋友们说到了...动作（教师出示图片）。
3.教师：我们再来听一听看一看到底怎样的，先做了什么动作在做了什么？幼儿：“变出了长鼻子，驴耳朵然后去砍木头休息，变成了真的小男孩。”
（难点：引导幼儿重点感知动作模型abab模式）。
4.教师完整表演，幼儿动作模仿带领幼儿理清动作顺序，出示正确图谱。
5.师生小结动作顺序。
（评析：整首音乐情节型旋律分明，幼儿在听的过程中大多数能够根据自己的理解将音乐分别代入故事的情节当中，根据音乐或教师提示，并作出相应的动作，表现音乐内容。重点在于幼儿能够将故事与音乐相结合并能感知音乐abab的重复结构，在此过程中教师语言提示幼儿故事内容与音乐融为一体用自己的动作表现，并在重复的音乐与动作表演中引导幼儿发现故事情节发展的先后顺序以及重复的规律。）。
四、通过动作，图谱，感知音乐动作的顺序及重复，尝试创新动作。
1.教师：这一次我们一起看着图来跟着音乐试一试来玩一玩小木偶变真孩子的游戏吧。
3.教师：小朋友们都特别厉害，基本都会了，那现在要考考你们了，除了刚才学会的长鼻子驴耳朵的动作还有不一样的吗？（请幼儿上前动作创新示范，并请其余幼儿模仿）。
幼儿：兔子耳朵大象鼻子小狗耳朵猪鼻子.....4.教师：现在用你自己喜欢的动作来玩一次吧。
（评析：这个环节是对本班幼儿将听觉信息与故事情节内容相结合以及听力分辨并作出相应动作模仿的一个检验，在这个过程中幼儿能够根据以上环节得到的已有经验，进行模仿表演。教师根据幼儿已知顺序，用语言提示或图谱等方法加以巩固幼儿对于音乐固定模式的理解记忆。并启发幼儿自由发挥创编动作。）。
五、教师引导幼儿游戏，体验游戏的乐趣。
1.教师规则讲述：现在请一个旁边的小朋友面对面，一起来玩这个游戏，当ye的时候石头剪刀布，输了的当小天使帮助赢了的小木偶变成真孩子怎么帮助轻轻的摸摸赢了的小木偶的脑袋。一样的小朋友就握握手。（教师示范）。
2.幼儿游戏2—3次。
（评析：幼儿加入游戏环节后，幼儿的角色代入感增强，对于音乐韵律游戏充满了喜爱。在情节音乐背景下，游戏中加入了规则，幼儿不仅在音乐韵律活动中得感知音乐大胆表现，还在音乐游戏潜移默化遵守游戏规则，这种方式的游戏能到达很好的视、听、动统合训练效果）。
六、放松。
1.今天我们有的小朋友当了小天使帮助了小木偶变成了真的小朋友，乐于助人，还有的小朋友虽然当得小木偶但是通过自己的努力和小天使的帮助实现了自己的愿望，每一个小朋友都很棒哦，现在我们听音乐轻轻地休息休息吧。
对于4岁左右的幼儿来说，参与音乐活动，兴趣是首要的，因为这是促进其发展的基本前提。本次活动情景导入方式激发幼儿参与活动的兴趣，鼓励幼儿加入并持续参与活动。在此次活动的开展中，我运用了以下策略帮助幼儿掌握活动内容：
1.活动采用的情景导入，激发幼儿兴趣。
在活动中幼儿听得专注、动得投入，气氛愉快。通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿音乐段落的分辨能力以及对于音乐的模式理解能力。要使幼儿对律动活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。同时对于音乐听觉以及对音乐的联想表达得到了提高。
2.音乐趣味性强，环节循序渐进，符合幼儿年龄特点。
玩游戏可以说是幼儿的天性，游戏也是幼儿最基本的活动。实践表明：幼儿对自己感兴趣的游戏连续玩上若干遍，仍然兴趣盎然。它符合幼儿的生理、心理特点：幼儿好动、好玩，爱模仿、思维具体形象，符合音乐的感知规律，因此将音乐和故事情节融为一体是可行的教学手段。在活动过程中，注意让幼儿自己表达想法，不要拘束幼儿的想象空间，动静结合。
音乐教学设计
1、引导学生用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。
2、通过演唱歌曲，丰富学生的情感体验，培养良好的审美情趣。
3、让学生认识到热爱地球、热爱大自然对于我没人类的重要，爱护环境，人人有责，从我做起，从现在做起，培养学生对社会、对人类、对地球的责任。
多媒体、电子琴、录音机。
（学生听音乐进教室，老师面带微笑，站在学生中间。）。
师：同学们好，欢迎大家来到音乐乐园。
师：同学们看大屏幕！（播放课件，出示歌曲中的难点节奏，让学生通大屏幕能清楚直接地看到问题，并一起开动脑筋利用身体的各个部位或打击乐器来解决问题。）。
xxxxxxx|x·xx－|。
师：谁来读读，拍拍，或用你身边的乐器敲击出节奏？
生1：（很自信的）有节奏地读。（其中符点处节奏不准确）。
生2：有节奏地读。
师：（肯定的）你太棒了，读得完全正确。
（然后男生读、女生读、分小组读等等）。
师：同学们齐读节奏。
（反复读，熟悉难点节奏）。
师：谁能用不同的方式来表现这段节奏？
生2：有节奏地拍手。（生齐拍）。
生3：有节奏地跺脚。（生齐跺）。
生4：有节奏地用响板敲击。（生用双响筒、串铃、三角铁、碰钟等乐器敲击和齐奏。）。
师：刚才大家表现得太棒了，所以老师想送给大家一首非常好听的歌曲名字叫《留给我》，同学们边听歌曲边看大屏幕上的歌词，听听这首歌曲唱了些什么？（播放歌曲《留给我》的录音范唱）。
生1：歌曲告诉我们应该注意不要主空气污染，这样我们可以看见很多的蓝天，主树木更好地生长。
生2：歌中唱了留下小河，很多的小河就可以汇成大海，留下大海给沙漠。
生3：老师，我知道了，这首歌告诉我们要保护环境。
生：应该用祈求的口气演唱。因为环境保护迫在眉睫，我们应该马上行动起来，保护环境！
师：(培养美读，感受歌曲情绪)请同学们带着你真实的感受，把歌词当作一首诗，伴着歌曲伴奏来读一读。
生：按要求自由读歌词。
生：几名学生读歌词。
生：然后齐读。
师：（肯定的）同学们读得真好，把自己真实的感情完全投入到歌曲里了。再次欣赏歌曲，听完后说说歌曲情绪是怎样的？（播放歌曲范唱）。
生：优美、抒情。
师：你喜欢歌曲的哪一句？老师弹琴，你能加上歌词唱一唱吗？
生1：（很自信的）我来唱唱“留下太阳……给沙漠给沙漠”。
师：请你带领大家一起唱。
生：齐唱本乐句。（熟悉乐句旋律）。
生2：（特别自信的）老师我喜欢“留下星星……留下绿草”这句，我来唱唱。
师：唱得真棒，请我带领大家一起唱。
生：齐唱。（熟悉乐句旋律）。
师：再次听歌曲，你能在歌曲中找到和大屏幕上的节奏相同的乐句吗？（找歌曲中的难点乐句）（播放歌曲《留给我》范唱）。
生：“留下小鸟，留下鲜花”这句节奏与屏幕上的节奏相同。
师：老师弹琴谁能唱唱？
生：试唱难点乐句。
师：指导。
生：先读节奏，再按节奏读歌词，最后弹琴加歌词。（由易到难，一步一步增加难度，解决难点乐句）。
师：同学们真棒，歌曲的最难点已经解决啦！下面大家跟着音乐一起唱唱。（播放歌曲范唱）。
生：齐唱歌曲。
师：同学们真棒，带着最真实的感受跟伴奏演唱歌曲。（播放歌曲《留给我》伴奏）。
生：“留下太阳吧……给沙漠给沙漠”是领唱，“留下绿洲……留给我和妈妈”是齐唱。
师：再听歌曲，判断他回答得是否正确？（播放歌曲范唱）。
生：（肯定解答）回答正确。
师：小组合作讨论、创编，选择一种自己喜欢的形式来表现歌曲，然后随着音乐即兴演奏、表演。
（小组讨论并展示）。
生1组：一个领唱，四人齐唱，三人伴奏。
生2组：两人齐唱，四人伴舞，二人伴奏。
生：（大声自信的）我来领唱。其他同学表演伴奏。
（播放伴奏，师生共同演唱）。
师：你能结合生活实际谈谈你对这首歌曲的感受吗？
生1：保护环境，从我做起。
生2：我要做保护环境的小卫士，时时宣传环保，处处宣传环保。
师：同学们说得真好！希望大家能赶快行动起来保护环境，使我们的家园变得越来越美丽。
生：伴着歌曲《留给我》优美的旋律走出教室。
音乐教学设计
结合新课程标准的教学理念及学生的实际情况，在教学过程中渗透多元文化，激发学生对我国民族音乐产生兴趣。在对音乐作品的比较聆听中，引到学生自主探究，认识并了解我国古代音乐中具有文人情致的代表性器乐作品和这些作品中反映出的一种“曲风文雅、意境高雅”的品质和丰富的情感内涵。
通过《流水》的欣赏，通过伯牙、钟子期的感人故事，使学生感受到古琴的魅力，同时激发学生对中华瑰宝——古琴的热爱。
感受、体验古琴曲的深邃意境。
1、用聆听、讲解、感受、思考、讨论、体验、探究等方法组织教学。
2、通过讲故事、拨动皮筋引领学生探古寻音和引发学生产生赏乐臆想3、古琴知识和乐曲意境的了解和理解，通过各种不同层次的提问，启发学生自己探索。
一、闭目静神创心境。
导入：为更好的进入本堂课的欣赏，现在请同学们闭目静神片刻。
二、古韵声声续心境绵情源。
师：很好，现在请同学们继续闭目静心聆听一段音乐，想想音乐会带给你怎样的心境?(注：播放古琴曲《阳关三叠》)。
师：那同学们想过你为何有如此心境呢?(注：问题设坎打下伏笔)。
生：(注：此环节因不同的班级会出现不同的反应，但大多班级的同学会产生茫然无语的境地)。
生：古琴音乐;古筝音乐(注：因知识不一，会出现音色辨别的争议)说明：此环节如学生们出现音色辨别的争议，可适时加入简述古琴与古筝的基本区别。(注：此环节学生传发介绍古琴乐器的相关资料。目的是：引发学生自主学习，延伸课堂教学内容，拓宽学生学习视野。)。
师：很好，刚才同学们通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境，与此同时又让我们产生了无语的感觉，那么今天我们将通过古琴音乐来领悟其深邃的意境。(注：出示课题)。
三、故事反倒设悬疑，问题引入思因由。
(设计意图：高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传，学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻，但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的曲高和寡却让学生耐人寻味，此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音)。
(注：此环节请学科代表分发与古琴相关的故事资料)问题提出，同学们议论纷纷最后学生感悟到：
生：(同学们会意一笑，满怀期待)。
四、皮筋调动心鸣，引发赏乐臆想。
(意图说明：古琴曲意韵深邃、曲高和寡，对于现代初中生在欣赏时难免会出现无所适从的'现象，通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果，以此来引发学生产生赏乐臆想)。
生：畅所欲言。
五、问题拓展深入，赏乐探古寻音。
师：刚才同学们对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受，想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗?那么接下来，我们结合课本：“拓展与探究”中第1、2题中所提出的问题来进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。
师：首先，请同学们一起来欣赏一段介绍古琴音色及演奏技法的视频，想想古琴曲《流水》中是如何运用琴音及演奏手法来表现其深远意境的?(注：投影板书：一、古琴音色之特点二、古琴常用演奏技法)。
生：(注：问题提出，同学们又开始了新一轮的讨论)。
在这次聆听时请同学们带着水的流动和心的灵动继续闭目静心聆听琴曲《流水》，再入佳境探古寻音(注释：此环节老师出示若干装有水的盆或桶，引导学生把手置于水中随琴韵在水中游动)。
(意图说明：古琴曲《流水》乃表现流水之形态，意通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘来抒发对大自然壮丽的赞颂。此环节在前面同学们用皮筋与琴音产生共振带来的神韵中，再通过俱像的水来引发琴音(鼓琴者)与心灵(赏乐者)的碰撞，那岂止是课堂的升华更是古韵的回荡)。
师：有了水的流动和心的灵动，你已经有“弦外之音”了吗?
生：畅所欲言。
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音乐教学设计
【情感态度与价值观】以甜美的声音用充满爱的情感演唱《乘着歌声的翅膀》。
【过程与方法】参与欣赏合唱感受艺术歌曲带来的美感，并大胆地表现自己的想法。
【知识与技能】学会运用简单的音乐语言评价作品。
【重点】有感情的演唱歌曲。
【难点】通过欣赏认识艺术歌曲的艺术价值。
德国艺术家的作品和相关的资料、录音机、电子琴。
1.播放童话故事《白雪公主》。
提问：
(1)《白雪公主》出自哪部童话集?作者是谁?哪个国家的?
(2)同学们都知道德国有哪些的艺术家和诗人?
(黑格尔、马克思、歌德、贝多芬、海涅、门德尔松……)。
2.词曲作者简介。
海涅：德国的诗人，他一生写有三千多首诗句，有一千多首被作曲家谱写成了曲子。
门德尔松：德国作曲家、指挥家、钢琴家。自幼受到良好教育。4岁从母学习钢琴;8岁学习作曲;9岁登台演奏钢琴;17岁发表作品《仲夏夜之梦》已属作品。1834年他在杜塞尔多夫担任指挥时，他阅读了海涅的抒情诗，灵感突现，迅速写下了这首被世人广泛传唱的名曲《乘着歌声的翅膀》。
1.配乐朗诵，强化歌词。
播放由双簧管演奏的《乘着歌声的翅膀》，教师有感情地朗诵歌词。
2.教师示范，感受节拍。
(播放歌曲的'伴奏，教师演唱歌曲)。
师：同学们注意到了没有，歌曲的歌词其实是一首抒情小诗，出自诗人海涅之手，而生性浪漫的音乐家门德尔松则为它谱上旋律，变成了一首好听的歌曲—《乘着歌声的翅膀)，现在就让我们一起来学唱这首美妙的歌曲吧!
3.分步学唱。
(1)学生随着教师的琴声用lu轻声模唱.教师要随时提示学生注意用演唱《回声》时的头声感觉。
(2)学生控制音量。用lu模唱。
(3)学生轻声随琴唱曲谱，教师可轻声附和，同时用手在空中划出旋律线，尤其注意几个音程跨度较大的地方(5到低音7;低音5到3)。如发现音准问题要及时纠正(第一和第二乐句的音均属大跳)，可以采取分组模唱音程或手势的方法强化概念(在和三度音程中逐步递减过渡音或手势提示音高变化)。
(4)学生熟练后,再次演唱曲谱。
此时要引导学生进行乐句比较，找出规律。尤其是起音和乐句结尾的特点(出示谱例幻灯片)。可以起到降低难度，同时训练学生观察力的作用。
(5)学生随琴轻声演唱歌词。教师随时注意纠正。
在歌词演唱中，一定要让学生认真感受词意，同时注意美声唱法的咬字位置。
(6)学生随琴控制音量变化演唱。音量的变化正是与旋律的起伏、拍子的强弱完关结合。
师：这首歌的弱起小节不知道同学们注意到了吗?(提示学生划三角感受六八拍的起伏感，同时在第五拍吸气策六拍进入)。
看看哪几个乐句存在弱起小节?我们的气息、呼吸该怎么控翻呢?我们来试一试。
(7)学生控制气息，注意弱起处的换气。练习演唱几个有代表性的乐句(第一乐句为例)。
(8)学生常握正确的换气方法，演唱全曲。
师：你们觉得这首歌中最有韵味的地方是哪里?该怎样演唱才能唱出歌曲的韵味来(学生自由提出自己见解。教师可引导学生通过力度等表现要素的变化来演唱。)。
师：在这首歌中，我最喜欢的是几处倚音的运用。(教师演唱带有倚音与不带有倚音的歌曲，学生对比效果，感受歌曲中借音的润色作用，并在教师的组织与指导下，练习演唱。)。
(9)学生完整、有感情地演喝全曲。
师：关于这首歌我找到了几个不同的版本。和大家一起分享一下。
师：怎么样，这首歌虽然有不同的表现方式。但是歌曲的意境依然没变，它带给你什么样的感受呢?能不能用几个动作来表现一下这首歌带给你的感觉?我来播放音乐，大家可以随着音乐、跟若感觉自由地做动作。你可以独舞，也可以邀请其他同学与你共舞。
(反复播放歌曲范唱，教师带领学生用动作体脸6/8拍的摇摇感。结束后，教师揭示歌曲的节拍——6/8。)。
1.欣赏《致音乐》。
(1)播放录音，感受歌曲的情绪、分析歌曲的结构。
(2)作曲家生平及代表作品。
舒伯特(1797-1828)：奥地利作曲家，是浪漫主义音乐的代表人物。舒伯特的许多作品已是世界人民的宝贵财富。他的b小调《未完成交响曲》、《第八交响曲》、《鳟鱼五重奏》等器乐曲，至今仍是世界音乐舞台上经常演出的曲目。然而，最能代表舒伯特艺术的还是他的六百余首歌曲，对于后人的影响也，被称为“歌曲”。最的歌曲有：《摇篮曲》、《小夜曲》、《圣母颂》、《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》，以及声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等。
(3)再次听录音，哼唱歌曲，记熟主旋律。
2.参与表现，课外延展——回归生活。
师：同学们的歌声太美了。我听得如痴如醉，能够听到你们这样的歌声让我觉得生活是如此类好!这首歌让我们在歌声中飞到了梦中的乐园，现在，就让我们在音乐声中，将你心中最向往的地方、最美好的愿望写下来，把歌声中的美凝固在纸上，做成风筝，放飞天空!
播放歌曲，学生在事先准备的白纸风筝上作画。
师：同学们，让我们将共好的愿望乘着歌声的翅膀飞向天空吧!
音乐教学设计
《春节序曲》是《春节组曲》中的第一乐章，是李焕之创作的一首家喻户晓的具有浓郁民族音乐特色的西洋管弦乐曲。作者以中国传统节日“春节”为题，展现了一幅革命根据地人民在春节时热烈欢腾的场面以及团结友爱、互庆互贺的动人图景。
1、通过欣赏《春节序曲》体验与感受过春节热闹的场面。
2、通过聆听《春节序曲》，体会乐曲的情绪，熟悉主题旋律。
3、通过学生的参与欣赏，初步分析作品的结构，用多种方式表现音乐，创造性地参与表现活动。。
能在乐曲中感受春节的喜庆气氛，并在各种活动中表现。
感受不同节奏、速度在乐曲中的不同表现。
多媒体课件、绢花、打击乐等。
教师活动。
学生活动。
导入播放歌曲《欢乐中国年》师生随音乐节拍拍手，动一动。
师生问好。
介绍乐曲作者和创作意图。
1、聆听乐曲《欢乐中国年》，随音乐放松（课件）。
2、聆听。
通过多媒体，播放欢快的歌曲，既让学生放松了心情，又引出了过新年进入课题。
了解作者和作品取材，创作意图。
提出问题：
这首乐曲可以分为几部分？你是根据什么划分的？
1、聆听。
2、回答听后的感受。
引导学生关注音乐，展开想象，归纳出对乐曲的总体印象。
1、：
为什么呢这样划分？你是根据什么划分的？
2、仔细在感受一下为什么划分为三部分。
1、生听后回答，说说划分的理由。
2、再次感受。
通过听、分析、讨论、等方法感受和理解音乐。感受乐曲浓郁的民族风格。
下面一起来听一听第1乐段，你觉得这个乐段的情绪、力度和节奏是怎样的？（播放一段乐曲）。
你觉得这么热闹的场面如果用图画来表示你觉得用什么颜色最好？生：
红，粉。
师：
如果用线条表示呢？
让我们随着音乐一起画一画。
第一乐段听完了，接下来我们在来欣赏第二乐段，听一听这一乐段的旋律跟第一部分由什么不同。（播放二乐段）。
这段用线条表示的话，你觉得用什么样的线条好合适呢？
（1）师范唱。
（2）用da哼唱主题。
双簧管、大提琴、小提琴。
这么美得旋律老师忍不住想跳一跳秧歌舞了，你们想不想学一学。
秧歌的基本步伐叫：
四方步。
（师示范：
1、正面一遍，背面一遍2、分解动作两遍3、加快速度两遍4、播放音乐原地来一遍）。
（第一次女生走，第二次男生走，第三次大家一起来，在跳的过程中用da唱模唱旋律）。
1、聆听，说一说。
2、感受。
3、画一画。
4、聆听。
5、想象。
6、画一画。
7、唱一唱。
8、认识乐器。
9、律动。
11、全体同学合作。
熟悉乐曲的主题旋律，感受其情绪。
利用比较法加深对音乐要素的理解，了解作曲家的创作手法，帮助学生记忆和理解音乐。
通过了解作品，认识管弦乐队中的乐器，并通过“秧歌”来参与、感受音乐。
2、小组合作表现作品。
1、聆听。
2、小组合作。
帮助学生记忆各段音乐主题，理解乐曲情绪的变化发展。掌握复三部曲式结构的知识。
全体学生参与，从而达到面向全体学生的目标。
同学们，今天我们学习了《春节序曲》这首乐曲它不光适合春节，在各种喜庆的节日我们都可以用到它。比如奥运会，世博会等活动，让我们在这喜庆的音乐中结束今天的课吧，同学们再见！
再次听赏全曲。
课前我先播放一首喜庆节奏欢快的歌曲，这样既可以调动学生的情绪，也能很好引入课题。在教学过程中，我注意培养学生对音乐作品的理解，如说说过年的习俗等，使学生即欣赏了乐曲，又了解了过年的各种习俗，更加热爱生活。
这堂音乐课以欣赏为主，“动”、“听”结合。引导学生以多种方式参与音乐实践活动的教学模式。为了使学生理解音乐，我采用了以下方式引导学生参与音乐实践活动：
一、用不同的打击乐、律动来表现音乐的分句。从仔细观察教师的表现，到亲身体验音乐乐句的不同表现，学会分析音乐段落，充分体现了学生主动参与教学活动的主体性。
二、课堂交流，及时巩固了课堂教学，进一步加深了对音乐的理解，检查了学习效果，完成了教学目标。学生在这节课上，通过“组织教学”、“情景导入”、“主题音乐学习”、“知识拓展”、“体验表演”、“课堂小结交流”六个教学环节，一步一步走进音乐。从感知到进一步的体验，再到更深层次的理解，体现了由浅入深、循序渐进的教学规律。学生在轻松愉快的学习氛围中不但能表现音乐，还能积极主动的发现问题。
音乐教学设计
2，课时：1。
3，学生课前准备：
（1）利用百度搜索唐代诗人王维及《送元二使安西》。
（2）利用百度搜索古代乐器图片：编钟古琴古筝埙等。
《阳关三叠》。
教室前方投影背景幻灯。
这是根据唐代诗人王维《送元二使安西》诗谱写的琴歌，编入教材第三单元―悠远古风。这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传，并收入《伊州大曲》作为第三段，后又被谱为古曲，以琴歌的形式流传至今。这首歌抒发了诗人送友人塞外服役时的离愁别绪，长久被人们传唱。原曲是无声调式，每段后半部分出现了商、羽调式交替。八度跳音程，切分节奏的使用表现了激昂难平的情绪。古朴深沉，略带伤感的旋律，将友人离别时难舍难分之情表现得淋漓尽致。演唱本曲时应注意速度、对符点音符、八大跳音程、节奏切分等处以及十六分音符时值的掌握注意引导提示，这对准确的表达歌曲的情感十分重要。
（一）、知识与技能。
1、感受、体验《阳关三叠》的音乐情绪。
2、熟练掌握《阳关三叠》的主题旋律。
（二）过程与方法。
1、通过听赏，引导学生分析歌曲背景，了解“三叠”的含义。
2、以实践、创编等活动形式表现音乐，自己创设情景剧，展示学生对音乐的理解，并从中获得相互合作、参与音乐、表现音乐的乐趣。
（三）情感、态度、价值观。
通过《阳关三叠》的学习让学生了解、体验中国古代音乐中的离别之情，培养学生对中国古代音乐的热爱。
感受音乐形象，用不同的方式表现作品，充分发挥学生的个性和创造性。
1、思考、分析《阳关三叠》中特定人物形象，体会作品中特定情绪。
2“遄行、遄行”八度的大跳，和附点节奏的准确。
：借助百度收索引擎，充分利用网络资源，通过听、看、品、赏、唱，全面理解这首歌，乃至有感情地演唱。
1、多媒体网络电脑室。
2、多媒体网络教学软件系统。
1、导入：
播放视频电视连续剧《三国演义》片段，以《滚滚长江东逝水》的片头曲引入本课。
教师在学生看完视频后可以提问学生，所看内容反映我国什么时代的人物，比组织讨论三国演义里的主要人物。
（1）你知道三国演义里有哪些主要人物？你最喜欢谁呢？为什么？
学生回答完毕教师引入下一问题。
（2）你知道这首歌是谁写的词，谁谱的曲？
教师简介词作者杨慎，曲作者谷建芬。
听歌曲《滚滚长江东逝水》提示学生思考问题。
（1）感受歌曲音乐情绪，分析音乐形象。
（2）联系歌曲和电视剧，谈谈这首歌对电视剧主体表现有何作用？
（3）你能说出《三国演义》中哪些片段或故事。
学生：空城计七擒孟获三英战吕布群英会赤壁之战望梅止渴桃园三结义等等。
教师由《空城计》中诸葛亮抚琴片段引出对我国古代乐器―古琴的介绍和《梅花三弄》的欣赏。
播放视频京剧《空城计》，提示学生注意诸葛亮所弹奏的琴有什么特点，然后引导学生认识古琴。
听一遍古琴曲《高山流水》。
2、教唱《阳关三叠》。
（1）听赏歌曲。
学生回答教师归纳如下：
这是一首描写古人送别朋友到边外服兵役分别时场景的歌曲。歌曲的情绪：深沉、惆怅、忧郁。
引导学生看已经搜索的《阳关三叠》。
师：启发学生，《阳关三叠》的歌词用了唐代诗人（王维）的诗作，描写了王维送好朋友元二到安西服兵役的情景。目前我们所见的是一首琴歌，琴歌是随古琴边弹奏边吟唱的歌曲。哪位同学了解古琴或见过古琴？（引导学生看课件）古琴：请看古琴，它是一种七弦琴在中国已经流行了三千多年，从古到今，独一无二，常流行于文人雅士之中。除了古琴大家还知道古时候那些乐器？（再看课件展示）编钟、埙等。现在我们一起欣赏一段古琴演奏的《阳关三叠》，感受古琴的音色。
学生讨论教师总结：古琴特色：高雅、含蓄、悠远、情意绵绵。
教师小结后换入下一环节，今天我们的人无不仅仅是听、看、赏我们还要学唱这首歌曲。
（2）老师范唱《阳关三叠》。
（3）教唱《阳关三叠》主旋律。
师：这首歌曲有个特点，请大家看旋律，发现什么了吗？（生答）对，不唱的旋律部分加了括号，这叫间奏。间奏是歌曲不可缺少的部分。
注重附点八分音符和附点四分音符的时值，并注意解决难点“遄行、遄行”的八度大跳和切分音节奏。
（3）学生齐唱《阳关三叠》，注意乐句的呼吸和速度。
教师在纠正学生演唱的问题后，进一步提出要求：
a．唱准附点音符、八大跳音程、切分节奏以及十六分音符的时值。
b．准确的表达歌曲的情感。
学生再唱，可以变换形式让学生演唱，比如，分组、独唱等等。
4、听赏合唱曲《阳关三叠》。
3、拓展与延伸：
这首歌唱的友情，要求学生用情景剧、送别诗词收集以及集体在黑板上作画的形式表现歌曲。分组完成，第一组准备情景剧：一人扮演诗人，一人扮演友人、一人扮演吹箫者，一人扮演抚琴者，一人扮演店小二，一人扮演城门监守，几个人扮演吃酒人。第二组集体合作在黑板上作画画面应弄清季节，杨柳依依、春分和煦等。第三组收集送别的诗句，并推举代表准备配乐朗诵。
四、评价与总结。
谢谢同学们的精彩表演。通过这节课的学习，你都学会了什么呢？你觉得自己这节课的表现怎么样呢？（生自评、互评）。
下面让我们在古琴曲《阳关三叠》的音乐声中，感受着古人的送别之情，结束我们这节课的学习。
播放《阳关三叠》音乐。
请学生代表用自己的语言，根据本课所学，结合自己的表现说说本节课的收获及感受。
优点，我觉得是在有限的45分钟里，让学生体验到了音乐带来的心灵震撼，走进古曲《阳关三叠》的魅力，体验情感之旅，很好的完成了这节课的教学，学生互动演绎也很到位，由布置下去查资料，到课堂上的反馈整合，资源共享，学生们做的都很好，很积极。
不足的地方，一节课下来学生的情感没能得到恰当表达，感受不到歌唱带来的愉悦和满足。
音乐教学设计
通过欣赏并演唱《龙船调》这首歌曲，学生能够体验到湖北民歌歌曲的艺术魅力，从而提升对民族音乐的兴趣，产生民族自豪感。
【过程与方法】
通过聆听、学唱、以及创编歌曲，能够提升音乐审美能力，以及音乐实践能力。
【知识与技能】
学生能够掌握对唱的概念与形式及衬词的特点，熟练地、有感情地演唱歌曲。
【重点】
能够熟练、完整有感情地演唱歌曲。
【难点】
能够体会到歌曲中强烈的湖北土家族民歌的特点，感受民族音乐的魅力
(一)情境导入
1.教师通过表演导入的方式演唱三首民歌，请学生根据歌曲猜测所属省份：
歌曲一：“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑”(内蒙古);
歌曲二：“达阪城的姑娘”(新疆);
歌曲三：“人人那个都说沂蒙山好”(山东)。
学生自由发言。
2.教师请学生回忆湖北有什么民歌?引入本课《龙船调》。
(二)初步感知
1.初听歌曲
并设问：“歌曲是用怎样的速度演唱的?又给你带来怎样的整体感受?”
学生自由发言。
教师总结：速度稍快，情绪优美抒情。
2.复听歌曲
引导学生聆听歌词并设问：“歌曲描述了怎样的内容?歌词有怎样的特点呢?”
学生自由发言。(讲述了妹妹去过河，请艄公来推她过河的情景;特点是有很多衬词，生活气息浓厚等。)
教师结合多媒体补充总结：这是一首湖北民歌，一首对唱歌曲，由《种瓜调》为基础，积累了当地劳动人民长期的生活经验和智慧，充满了浓浓的生活气息，词义精炼，旋律流畅、优美动人，活灵活现地展现了土家幺妹儿的娇羞、妩媚，秀才的酸腐、挑逗，和驼背艄公的幽默、野性。音乐特色在于其旋律起伏较大，单域较宽，节奏较自由，腔调高亢婉转，有很强的抒情性，感染力强。并在上世纪80年代被联合国教科文组织评为世界25首优秀民歌之一和《中国40首民歌大连唱》优秀民歌。
(三)学唱歌曲
1.进行简单发声练习，引导学生运用自然、圆润的声音进行发声;
2.教师范唱歌曲，学生小声哼唱，熟悉曲调以及歌曲中的节奏规律。
3.教师弹奏钢琴，学生跟唱乐谱，发现学生节奏与旋律有问题教师要及时给予学生纠正并范唱一遍。
4.教师播放歌曲表演视频，带领学生以模仿的形式感受歌曲中衬词的特点以及表现方式。
5.教师讲解对唱的概念及衬词的相关内容，借用音频引导学习湖北方言在歌曲中的表达。(正zeng;是si;雀qiuo;哥guo;河huo;个guo)
6.组织学生对衬词部分进行男女分角色搭配演练。
6.教师弹伴奏，学生填词演唱，提示注意模仿表演视频中情感的突出与表达。
7.以对唱的形式进行男女及分组练习演唱。
(四)巩固提高
播放维也纳金色大厅里，宋祖英演唱《龙船调》的视频，请学生以小组为单位思考并讨论外国人在演唱中国方言歌曲会有什么样的心情?学生分享，教师给予评价。
播放《新龙船调》，请学生对比分析有什么异同。(加入流行元素，不失民族风味)。
(五)小结作业
师生共同总结：这节课我们学习了如何演唱《龙船调》。了解了歌曲的背景，感受到了湖北民歌的特点，对民族音乐又有了更加深刻的认识，同时希望同学们保持对民族音乐的兴趣，更加热爱我们不同民族的音乐与文化。
作业：请学生课后收集一些其他的民歌，进行对比分析。
音乐教学设计
1、通过学习学生能用优美轻快的声音演唱歌曲《山谷静悄悄》。
2、通过演唱感受音乐与自然的主题，让学生在音乐的感悟下，去发现大自然的奥秘，提高环保意识。
3、感受强弱记号，并能用不同力度演唱歌曲来表现音乐形象。
1、歌曲中强弱记号的感受和运用。
2、在演唱歌曲中，启迪学生丰富的想象力，增强对歌曲的理解与表现，感受大自然美丽的景色。
多媒体课件、钢琴
一、组织教学
4/40同学—/—0你好0//
师：你们来试试看，注意空拍的地方把手向外翻
4/40老师—/—0你好0//
生练习，师生相互问好
二、新课教学
1、导入
生：回声
师：真聪明，那么回声有什么特点呀？
生：重复了很多次，声音慢慢变轻了
师：好，那现在让我们一起走进大山谷，你们来做一次回声（师生合作回声喊“喂，你好”）
2、歌曲教学
（1）学习第一乐段
师：山谷里的回声如此有趣，山里的歌声更是美妙，我们一起来听听看今天我们走进的山谷是怎么样的？歌曲给你们带来了怎样的感受？请同学们伸出你们的手指与老师一起边听边划划旋律线（播放歌曲范唱，教师在黑板上画旋律线，请学生回答感受）
生：活泼、欢快、优美、柔和、宁静又有点激动
师：说得真好！那我们今天走进的山谷是怎么样的？今天的山谷是静悄悄的
师：静悄悄的山谷给我们带来了美妙的歌声，同时还在歌声里给我们带来了三个问题，什么在飘飘？什么在闪耀？什么在奔跑？是哪些神秘的东西呢？发挥你们的想象力，能说说看自己认为什么在飘，什么在闪耀，什么在奔跑吗？（请学生回答）
师：同学们的想象力可真丰富，说了这么多，让我们再来仔细听听歌曲里什么在飘飘，什么在闪耀，什么在奔跑，看跟你们想的一样不一样（听教师范唱，请学生回答，学生说出歌词，教师范唱单句）
师：刚刚老师在唱的时候加了些动作，你们能不能跟着音乐做做看，轻轻哼唱歌曲并且加上动作（播放范唱）
师：静悄悄的山谷加上同学们的动作更加美丽了，但老师希望能热闹一点，我们来给这句加上手鼓试一下（生跟教师练习，师请一位同学来用手鼓伴奏）
师：好，那下面我们一起来合作一下，老师唱黑色字部分，你们唱红色字部分，手鼓伴奏的同学继续在唱红色句的时候为我们伴奏（师生合作，如有唱不完整，教师及时纠正）
师：好，同学们学唱得真快，那下面我们一起来完整唱一唱山谷里的风景，注意山谷里特有的声音特点，轻轻的，立起来的，手鼓的同学还是继续伴奏，老师与你们一起来边做动作边唱（播放伴奏，完整唱）
（2）学习第二乐段
师：同学们把山谷的美景唱得特别动人，但是山谷里还有更美丽的声音，谁在把鼓敲，你们来听一听（播放范唱）
生：地质队叔叔的小铁锤
师：对，没错，就是它们，小铁锤的声音是山谷里最动听的，地质队叔叔翻山越岭，经历重重困难，在祖国辽阔的土地上进行探测，到深山里开采矿石资源为祖国建设添砖加瓦，他们的精神他们的美德才是山谷里最美丽的风景线，那让我们一起来感受地质队叔叔工作的快乐吧（学唱最后句前面部分）
师：下面我们跟着伴奏把前面会唱的部分唱一唱，老师来把小铁锤的声音加上来（播放伴奏，生唱前面，师唱叮咚）
师：那我们一起把小铁锤的声音学下，伸出你们的手当作三角铁，敲空拍的地方（师敲学生练习一次，请学生敲，师伴奏）
4/40叮咚叮咚0/0叮咚叮咚0/0叮咚—/—0叮咚0//
三角铁xxxxxxx
生：渐弱，越来越轻
师：真是个喜欢思考的孩子，力度上变化越来越弱，从弱到很弱渐弱的过程，所以最后一个叮咚是所有叮咚中最轻的一个音，我们加上三角铁再一起来唱一唱小铁锤有弹跳力，又逐渐渐弱的过程（师伴奏，生演唱）
师：大家学得真认真，那请你们跟着伴奏来完整唱一次歌曲第二乐段（播放伴奏，生演唱）
（3）两个乐段一起唱
师：加上地质队叔叔小铁锤的声音我们的山谷更加热闹了，那让我们一起加入到山谷中来，完整感受山谷的美妙景色，体会了地质队叔叔工作的快乐，注意用山谷特有的声音来演唱，刚才两位伴奏的同学继续在需要的时候为我们伴奏，其他同学跟着老师做动作（播放伴奏，师生表演唱）
四、课堂小结
师：说得真好，看来大家都感悟很深，同学们在这个美丽的山谷里学会并能歌伴舞演唱这首动听的歌曲，美丽的大自然需要我们的保护爱心才会更加的美丽，让我们与美丽的山谷说再见！同学们，再见！