音乐课在暑假里说课稿(热门15篇)

时间:2023-12-28 16:04:37 作者:薇儿

教案模板可以帮助教师更好地理解和分析教材内容,有助于选择合适的教学方法和教具。以下是一些著名学者提出的教案模板范文,希望对您的教学有所启发。

音乐说课稿

1、教材分析:近些年来,一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是戏歌 。在戏歌中《唱脸谱》是流传最广,颇有影响的一首佳作。作品从各种人物的脸谱入手,进一步夸奖其生动形象,以赞美京剧艺术之出神入化,引人入胜。

2、教学目标 a、认知目标:使学生了解作品内容,激发学习兴趣。愿意探索京剧有关的文化知识 。 b、技能目标:能过感受体验京剧唱腔及其音乐情趣,知道京剧音乐中的文武场,脸谱,服饰等京剧文化。 c、情感目标:能够模仿京剧的韵味,学习作品《唱脸谱》,并尽可能背唱这首歌。

3、教学重难点——引导学生尽量体验表演京剧的念唱韵味,保护学生嗓音。音量上要适当的引导和指点。

——初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此,我引导学生聆听录音以便学生对戏歌有感性印象,从而激发学唱兴趣。

——根据中学生年龄特征,我采用了情景创设法,合作探讨法,启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会,而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听,多想,多讨论,多创作,发挥学生的主观能动性,活跃学生的思维能力,加深学生对音乐作品的理解,使学生更怎确的表现和感受作品的内容及情感。同时,又让学生意识到学习过程是自己实践的,学习任务的完成是自己尝试的结果,学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。

——学生是学习的主体,要让学生能主动积极的学习,方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容,我在学习指导时围绕学习目标,主要通过看、听、唱等要素,让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试,讨论,表演等方法融合在一起。以兴趣促学练,以学练求巩固,以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。

1、赏析与导入

在京剧音乐声中,展示各种人物的脸谱,教师解说脸谱的产生,颜色,样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。

2、实践部分

a、教师先简单介绍作品的相关知识,让学生对这首戏歌在心理上有初步理解。这首戏歌的结构可分为两部分。第一部分为降b宫调性,其旋律汲取了京剧音乐的素材,采用通俗音乐的创作手法。第二部分转调至降e宫调,完全使用京剧音乐的西皮唱腔,与第一部分形成对比。

b、接着教师声情并茂的范唱,力图通过自己的歌声打动学生,再通过视唱歌谱,跟伴奏唱词的方法来学唱歌曲。让学生自己找出学唱歌曲的难点,然后大家讨论应该怎样掌握这一难点,再尝试用领唱,合唱的方法来练唱。要求声音统一,气息通畅,节奏准确,这一步骤为学生设计一个自主学习,发展个性的空间。

c、采用教唱,听唱,分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时,先让学生聆听和观看这首戏歌的mtv,让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味,然后教师讲解这首戏歌的风格,演唱情趣等要素,通过探讨和体念的过程来完成这一教学过程。

3、巩固部分

对艺术作品的处理,教师引导学生模仿京剧的韵味演唱,并注意其中的前半拍休止的特点,给予适当的处理。使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。

4、思考与创作

为了拓宽学生的文化视野,让学生收集有关的京剧流派及代表人物,自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识,完成学习目的。

最后小结:在优美的旋律,宽松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时,又一次体验上音乐课的乐趣。

音乐说课稿

本节课湖南美术出版社出版的九年级上册的课程内容,内容以建筑为教学题材,通过欣赏、制作教学活动,目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力;形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。

根据初中学生的心理和学习特点,依据新课程改革美术课程标准和教材的要求以及我校学生的实际情况,我将教学目标确定如下:

b、能力目标:培养学生一定的感知能力、审美能力和评述能力,并通过探究学习和合作学习来进行学习与交流,培养学生一定的创新意识、思维想象和动手能力。

c、情感目标:通过师生的交流互动,激发学生的兴趣,感化学生的心灵,增强学生自信心,学会尊重他人的劳动成果、团结协作。

d、德育目标:通过学习,培养学生一定的爱国主义情操,懂得尊重先民的艺术成果与劳动成果,理解文化艺术、弘扬人文精神,逐步形成热爱本民族文化,尊重世界多元文化的情感和态度。

依据新课程改革美术课程标准和教材的要求,我将教学的重、难点确定如下:

a、教学重点:建筑艺术形式美。

b、教学难点:建筑与音乐的关系。

我校是一个农村完中学校,学生一般的时间都会花在他所谓的主科身上,但爱玩是小孩的天性,所以本节“造型·表现”课主要采用感受美——了解制作方法——实践制作——分享成功喜悦等环节,发展学生的评述能力,实践创新能力等,让学生在玩中学。让学生在一种宽松的情景下学习,自发地产生探知欲望,从而激发学生的学习热情和兴趣。

为了实现教学目标、突出重点、突破难点,从而发挥学生的主体作用,达到全面提高的目的,在教学中,我主要采用探究学习、启发式与谈话法、讨论法等教学方法。

为有效地实现教学方法,我主要采用多媒体作为辅助教学手段,之所以采用这几种教学方法的原因,是因为我想通过这几种方法来培养学生的动手能力、动脑能力、学会参与学习的能力,实现“先学后教”的理念。

导入:播放经典建筑图片,配合适当的音乐,营造课堂气氛。

第(一)个环节——欣赏与评述:

请同学简单评述所收集到的建筑图片,主要是让学生在没有上课之前先去了解一些有关建筑方面的知识。有时一些知识不一定要全部集中在课堂上讲,而且我们课堂上所讲的内容也不一定讲得很全面,让学生多接触一些知识很有必要,此中可以培养学生在各个方面的提高。

通过老师的开门见山(歌德——凝固的音乐)可以揭开课题神秘的面纱,让学生了解本课学习的主要方向。

通过两个提问,“你们在建筑上看到了哪些节奏?”、“你们是如何欣赏建筑艺术的?”,层层引导进入课题的重难点,通过这样的师生对话,形成一定的师生互动,以期提高课堂的气氛。

第(二)个环节——制作方法:

让学生了解利用纸质盒子或饮料罐通过重新设计制作出建筑物的方法。对这个环节的处理上,主要通过提问与讨论绵形式出现,不直接给出答案,因为这样的纸质手工制作,学生已有一些原有知识,现在提问只不过是让学生回忆或再现其制作的方法而已。

第(三、四)个环节——艺术语言、教师示范:

教师提出问题,学生自学,或通过小组讨论后解答问题,从中老师进行提示与总结。

·为了体现作品的艺术性,我们在制作地时候应考虑哪些艺术语言?可以举例说明吗?

·谁能从老师制作的这座房子,谈谈它采用了哪些艺术语言?

·有谁听到了音乐?

·有谁看出我用了哪些制作方法?

一系列问题的提出都是在引导学生将前面的知识得以回顾。通过一定的示范,可以使老师所要传达的信息表达得理明了一些。

第(五)个环节——学生尝试:

请同学将收集到的盒子,罐子进行一定的制作,让它变成一座建筑物。

本环节主要是让学生生自己动手进行实践操作,将所学知识得以消化,培养学生创新意识及动手能力的重要环节。

第(六)个环节——作品评价:

展示学生的作业,让学生谈谈创作理念、成功之处或不足。

第(七)个环节——课堂延伸:

教师将作业粘贴在板上,加上树、花、草……,让它变成一个小区或学校。

同学们回家也可以把本组的作业进行一定规划、制作出一个小区或一个学校的效果作品。

第(八)个环节——课外延伸:

将各组的作品进行一次评比,并进行展览。

音乐说课稿

尊敬的各位评委:

大家好:

今日我说课的题目是版第册第课,题目是我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方应对本节课进行阐述。

一、根据课标要求,结合学生的实际本课的设计理念应当是:经过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二、学情分析:

小学段的孩子在对音乐的感受和表现上:能对自然界和生活中的各种音响感到好奇趣味,能用自我的声音对它们进行模仿。能听辨不一样情绪的音乐。在课堂上能够在律动、团体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自我和他人的演唱作出简单的评价。

三、教材分析:

本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词,轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副完美的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满欢乐自豪的情感。

四、根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标:

1、经过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣,提升学生的音乐感受力和鉴赏力。

2、经过音乐互动教学培养学生主动的参加各种音乐活动,锻炼他们的合作与协调本事,增进群体意识、有感情的演唱歌曲。

3、教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。

五、结合学生的实际本课的重难点应是:能主动的参加互动教学并能自信的演唱歌曲。难点是:发展学生想象培养学生的创造力。

六、为克服重难点我采取的教法和学法有:创设情境法、模仿教学法、比较法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。

七、本课的教具是多媒体。

下头是本课的教学过程分为:

1、情境导入激发兴趣。

2、利用教法克服难点。

3、准确完整的演唱歌曲。

4、拓展延伸培养学生创造。

5、自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。

第一环节:情境导入。

为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。经过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦,对音乐产生兴趣,因而学生全身心的投入了课堂。

第二环节:利用教法克服重点和难点。本环节也是这节课的重点环节。

结合学生的自然特点,并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如:节奏难点的解决方法:四分音符用双手拍肩,八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如:音准难点的解决方法:能够引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。(具体的方法应根据教材而定,随机应变)还能够经过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮忙学生解决难点的过程中还应当尊重学生的个性对表现提高的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。

第三环节:准确完整的演唱歌曲。

演唱歌曲是小学生最易于理解和参加的表现形式。为了使学生能主动的参加互动教学并能自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲资料相适应的教学情境,并经过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法(举例:应根据教材进行举例)充分调动每一位同学的进取性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。

第四环节:拓展延伸培养学生创造。

有感情就有想象,从而构成创造思维。教师可依据本课的资料及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的资料和形式能够根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应当多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生进取讨论共同参加,培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调本事,增进群体意识,培养团队精神。

第五环节:自评互评培养鉴赏力。

本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主,随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和教师的随堂评价,以提升学生的乐感和审美本事。我评价他们的重点是能否进取自信的参加音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如:这节课你学到了什么?歌曲中你最喜欢那一句?在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。

音乐说课稿

尊敬的各位评委、各位同仁:

大家好!一曲山歌送给大家,希望能给您带来片刻的轻松和愉悦。请大家记住我.

我今天说课的内容是湘教版六年级音乐上册第四课《丰收乐》的第二首曲目《栗子大丰收》。这是一个以“丰收”为情境,“欢庆丰收、赞美丰收”为主题的乡土气息浓郁的单元,而《栗子大丰收》是一首旋律明快活泼童声合唱曲,极具民歌风韵,洋溢着丰收的喜庆,有利于学生养成高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,在民族民风的学习领域中有着举足轻重的地位。

六年级的学生随着年龄的增长和认知领域的扩展,他们的体验感受和探索创造的活动能力也进一步增强。但由于我们农村小学的音乐课缺乏正规系统的训练,学生的音乐基础知识相对较差,在歌唱技巧与表现力上有待进一步加强指导与自主领悟。

根据新课程标准,结合教材内容和学生的实际情况,本节课中我要达到的教学目标如下:

知识和技能:

能学会用活泼而富有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》。

过程与方法:

能采用朗诵、游戏、伴奏、舞蹈、绘画、合唱等多种形式来表现丰收的喜悦。

情感、态度与价值观:

通过歌曲的学唱,让学生养成健康高尚的审美情趣,积极乐观的生活态度,热爱音乐,热爱生活。

教学重点:

是学会用活泼而有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》。

教学难点:

通过音准、节奏的把握和两个声部的协调统一来表现农民丰收的喜悦。

在遵循审美教育为核心,新课标为基本理念的指导下,在教学中,我主要采用情景教学法、兴趣教学法,并运用现代信息技术,利用其视听结合、声像一体的优点,给学生创设了一个丰收的氛围。针对儿童爱玩的天性,实施了寓教于乐的教学策略。而学生作为主体在课堂上的参与程度直接影响着学习效果,依据“以学生为主体、教师为主导”的素质教育课堂教学观,在本课学习中,我力求体现“学中玩、玩中学”的思想,让学生采用自主探究法、合作交流法、创造法进行学习。

在课程改革新理念的指引下,根据我市推广的音乐课堂教学模式,我将本课的教学过程设计为以下“激趣、体验、探究、创新、延伸”五个环节。

(一)、创设情境,激起兴趣。

1、多媒体播放“花果山超级栗示范推广现场观摩会”。

(背景音乐《栗子大丰收》)。

2、导入:中秋时分,金风送爽,都说是土地不负有心人,今年又是一个丰收年。花果山的“超级栗示范推广现场观摩会”正如火如佘的进行着。观摩者的称赞声和农民的欢笑声交融在一起,奏出了一首动听美妙的的丰收之歌!(板书课题《栗子大丰收》)。

设计意图:兴趣是最好的老师,是学习音乐的基本动力,通过多媒体播放“花果山栗子观摩会”,让学生身临其境,热闹的场面、煽情的解说渲染和营造了一个丰收的喜悦气氛,自然而然的引出今天的课题。

(二)、审美体验,初步感知。

1、初听歌曲,感受旋律。

录音机播放《栗子大丰收》。

设计意图:听是感知和理解音乐的前提条件。

2、发声练习,巧作铺垫。

师:今年的栗子有了好收成,花果山的农民个个喜笑颜开,嘴里还情不自禁地哼起了小曲。栗子宝宝们看到自己的主人那么开心,也不甘寂寞地跟着唱和。听!

(出示发声练习要求:农民—高兴地;栗子宝宝—活泼可爱的)。

a.女生饰“农民”演唱高声部:

b.男生饰“栗子宝宝”演唱低声部:

c.合唱:

小结:他们在一起欢快的唱歌,俨然就像一支训练有素的合唱队,多么美妙,多么和谐!

设计意图:故事引入,角色扮演,学中玩,玩中学,轻松突破本课声部协调的难点,为新课教学巧作铺垫。

(三)、自主探究,学习新知。

活动安排:“卡拉ok”大家唱。

1、再听歌曲,进一步熟悉旋律和歌词。

2、学生按角色分别视唱,相互解决难点。

(生生合作、师生合作)。

3、大家一起唱。

设计意图:响应新课改要求,教师身份应由传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。(因此,在第三板块“自主探究学习新知”中,我制做了一个“卡拉ok”的音像视频,学生在充分聆听的基础上,分角色视唱,通过生生合作、师生合作,解决音乐中的重难点,)摒弃以往音乐教师不厌其烦的机械带唱,把主动权交还给学生,让他们自主合作学习,体验成功的快乐。

(四)、巩固创新,即兴表演。

2、分组设计,集思广益。

表现形式:舞蹈、歌唱、绘画、器乐演奏、剪纸、诗朗诵等。

活动安排:通过学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院,然后在里面载歌载舞。

设计意图:张梅玲教授说过:再完美的模仿毕竟是模仿,有缺陷的创造它也是创造。(在“巩固创新、即兴表演”这个环节上,我结合本地学生大部分来自农村的特点,引导其根据自身经验,让学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院,然后在里面载歌载舞。)(这种)自主、合作的即兴创作,让学生在美的熏陶下完成了学习任务,培养了他们动脑、动口、动手的实践精神。同时这也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神,也使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。

(五)、综合演练,情感延伸。

1、虚拟电话,传来喜讯:

中央七套《乡村大世界》栏目主持人毕铭鑫盛情邀请我们花果山的农民带着甜甜的栗子前往北京参加《欢庆丰收》大型歌舞汇演。

2、渲染情绪:

师:谁家的栗子最大?

谁家的栗子最甜?

谁的歌声最美妙?

那我们还磨蹭什么呢?此刻,就让我们挑起担子唱起歌,一起前往美丽的北京吧!让首都人民也尝尝我们的大栗子!

3、音乐响起,踏音乐出教室。

设计意图:(通过老师的指导和学生对歌曲进行艺术处理、添花加彩之后,在第五个板块“综合演练,情感延伸”中,我)通过电话情景模拟,(参加中央七套《乡村大世界》栏目的《欢庆丰收》大型歌舞汇演活动。)。

利用电视媒体的影响,以及三个问句的渲染,再次提升学生的激情,让学生扎头巾、挑担子,加入到歌表演的行列中去,使学生更加真切的体验到愉快的劳动生活和丰收的喜悦。课堂虽然结束了,情感上却仍在不断延伸。

音乐说课稿

教学是为了促进同学发展,这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义和任务。“授之以鱼不如授之以渔”,这一观念已经深入人心。的确,使同学掌握必要的语文知识固然重要,但是,从久远来看,让同学在学习语文时,促进他们自身的发展,奠定可持续发展的基础,显得更为重要。

在语文学习中,同学的发展是多方面的,它包括听说读写能力的发展;情感世界的丰富;观察领悟能力的提高以和发明、探索精神的培养等。

因此,我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时,着重体现了以下指导思想。

(一)、紧紧掌握语文课程改革的走向

《语文课程规范》倡议学习方式的转变。阅读教学必需解脱以情节分析为主线,以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情,更不宜分段训练,层层分析。那样反而会搞得支离破碎,破坏文章的整体性,削弱文章的感染力。因此我在教学中,从整体着眼,引导同学以自主、合作、探究来整体解读课文,感悟课文,并从中获得语言和精神的整体共提,全面提高语文素养。

(二)、充沛挖掘课文的情感因素

从实质上讲,阅读教学就是教师、同学、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上,而要注重同学的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦,感情深刻强烈,在教学中应充沛挖掘,运用多种方式使同学体味扬科的凄惨,激起对资本主义的憎恨。

(一)、抓住一条主线

即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线,把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来,引导同学探究,从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。

(二)、掌握一条情感脉络

《小音乐家扬科》第一段,刻画了一个穷小朋友的形象,使人油然而生一份同情。第二段和第三段,描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望,使人立刻喜欢上了他,并为他的处境感到悲伤;第四、五段,写扬科偷摸了一下小提琴,就被毒打至死,让人扼腕叹息,凄然泪下,同时对资本主义世界发生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱,由爱生悲,由悲生愤”。不时提升同学的情感体验,升华情感。

(三)、落实两个训练点

1、理解含义深刻的句子

这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子,如“田野里,小虫为他奏乐;果园里,麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解,不能停留在外表上,要使同学体会出其蕴涵的感情。

2、有感情地朗读课文

本文语言朴素,但是,字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中,应花大力气进行朗读训练,以读代讲,以读悟情,以读达情。

(四)、培养两种能力

1、探究感悟能力

作者的思想情感是通过文字来表示的,因此要善于引导同学探究文字,从文字中获得感悟,发生共鸣。在《小音乐家扬科》中,让同学围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究,要求同学说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式,首先可以让同学有目的地读文探究,同时又让同学说出了自身的感悟。

2、想象能力

本课蕴涵着丰富的训练同学想象力的因素,如扬科偷摸提琴被发现后,文中只写了“有人听到了骂声,鞭打声,小孩的哭声,喧嚷声,狗叫声”,可在此空白处,让同学发挥想象,从各种声音中,猜想扬科受到的遭遇,说说扬科被毒打的情景,激发对扬科的深切同情。

1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文,带领同学进入情境。让同学听后说说,你觉得扬科是一个怎样的小朋友。

2、提炼主线从同学的回答“扬科是个热爱音乐的小朋友”入手,引导同学抓出一条贯穿全文的主线。教师可请同学抓住“爱音乐”扫读全文,看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面,然后给课文分段。

3、组合研读专题根据主线,教师可以出示研读专题:“扬科爱音乐爱到什么程度?你是通过哪些语句读懂的?请你选择你体会最深的局部,与同学交流,并试着读出感情。”

在这个研读专题中,不只有研究的目标和要求,而且包括了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程规范》所提出的“三维”目标体系,即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。

4、展开研读这是同学自主学习的主要环节,作如下布置:

(1)、自学自研保证让同学有充沛的时间自读课文,考虑分析,边读边划边注。教师应在座间巡回指导,参与同学的自学自研活动,并注意吸收反馈信息。

(2)、小小组或自学伙伴作交流相互合作,丰富阅读认识

(3)、组织全班交流让同学按自身的选择,交流感受最深的局部。在交流过程中,交叉落实训练点,即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。

5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让同学在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。

(1)、“扬科躲在草堆后面,眼巴巴地透过开着的门,望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”(杨科在想些什么?请把他的心理活动描写下来,并有感情地读给大家听。)

(2)、“扬科偷摸了一下小提琴,被人发现了。后来,有人听到了骂声,鞭打声,小孩的哭声,喧嚷声,狗叫声。”(院子里发生了什么事?请你想象当时的情景,写一段话。)

这样的优秀教案,给同学提供切实可操作的探究方法和过程提示,让他们围绕自身的最深感受进行深入研读,防止了条分缕析,变教师的讲解灌输为同学的主动探究,既落实了训练点,又实实在在地培养同学的语文素养。

音乐说课稿

这是引领我踏入教师行列的一篇说课稿,由本人撰稿,经数位专家老师的精心指点后的精华之作,凝聚了很多人的心血。小学1—12册音乐教材中的表演曲目均可套用此说课稿,只需将里面的教学重难点稍加改动即可。

尊敬的各位评委老师,大家好!我是*号。小学音乐是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。根据我对小学音乐的理解,现在我来说一下人音版第7册第4课《快乐的课间》中的表演曲目《哦,十分钟》。

《哦,十分钟》是一首2/4拍的歌曲,情绪欢快活泼,旋律清新流畅,节奏简练明快,描绘了学生在课间活动中的各种情景,抒发了学生自由欢乐的心情。

根据我对教材和音乐新课标理念的理解,以及四年级学生的心理特点和年龄特征,我制定了如下教学目标:

1、用自信的歌声演唱歌曲《哦,十分钟》。

2、通过演唱歌曲,感受自由欢乐的情绪。

3、能为歌曲进行简单的打击乐伴奏和舞蹈创编,培养学生的想象力创造力。

本课的教学重点为:学生能自信的演唱歌曲,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍。难点为:掌握×××后十六音符和0××带休止的切分节奏。

为了实现本课教学目标,解决教学重难点,我将采用以下教法和学法:

1、我采用“参与——体验、情境——陶冶”的情感教学模式,借用多媒体,努力创设轻松欢快的气氛,让学生主动参与学习,在体验中感受和表现音乐,从而促进学生音乐素养的发展。

2、音乐教学应由浅入深、由易到难,在本课的两个难节奏的解决中,我努力体现了这一规律。

3、本课的编创等实践活动中,我努力做到唱中有创,动唱结合;听中有创,边听边动。

我设计了如下的教学过程,一共四个环节:

第一个环节,在音乐声中律动进教室。

我将采用《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生在音乐中律动,学生可以按节奏做各种动作,让学生感受到欢快自由的情绪。

我这样设计的理念是:

1、音乐课堂应该有一个美的开始,在这个环节中,师生共同听音乐律动,能有效的将师生融合在一起,营造出宽松、和谐的氛围。

2、律动为歌曲后面的编舞部分做了一定的铺垫。

这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生模仿等方法来引导学生自信的有感情的演唱歌曲。其中我将以示范和对比来解决歌曲中和“××带休止的切分节奏”这两个难点,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍”的重点。我的具体流程是这样的:

1、借用多媒体,我将用幻灯片播放学生在课间活动的各种场景,视听结合,聆听歌曲范唱。在观赏和聆听的过程中,让学生感受歌曲的情绪、内容、速度,确定基本曲调和节拍。

2、学习2/4拍。我会问学生:一个小节里有几拍?通过讨论,我会告诉学生2/4拍的强弱规律是强弱,并作出(示范)。

3、按照歌曲节奏边划2/4拍图势边读歌词。由于这首歌曲节奏简单,歌词优“0××带休止的切分节奏”。

×0,通过让学生听、比较和多次练习,掌握突破此难点。第二个难点我将指导学生划2/4拍指来突破这个带休止的切分节奏(示范)。

4、以师生接龙的形式跟钢琴简单的学唱歌谱。由于在读歌词时已解决了教学重难点,这样对曲调的演唱,学生能很快的掌握,在唱的过程中,我会做适当的示范,如(示范),并用手势提示。在学生唱的过程中,我会视情况及时指导。

5、学唱歌词。这个环节,我会注意对学生的情绪的引导,表达出歌曲的欢快活泼轻松自由的感情。此时我会问学生:你们在课间都会玩什么游戏啊?通过师生间的交流,让学生能体会到歌曲的情绪,达到“用自信的歌声演唱歌曲,感受轻松自由欢乐的情绪”的教学目标。

1、兴趣是学习的最好的引导和动力。我在教学设计中借用多媒体视听结合的手段,创设轻松欢快自由的情景,让学生自然而然的进入歌曲的意境,从而体会歌曲所要表达的快乐的课间生活的主题。

2、学生从看、听、念、唱等活动中,感受到歌曲轻松愉快自由的情绪,体现了新课标提出的“音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置”这一理念。

这一环节,为了让学生更加乐于参加音乐实践活动,我会让学生展开丰富的想象力,选择合适的节奏型和打击乐器,如三角铁、铃鼓等,为歌曲作伴奏。同时我会适当提示几个舞蹈动作,如(示范),让学生根据歌曲的节奏、情绪等要素去编排简单的舞蹈动作。通过3—5分钟的准备时间,然后分组表演,最后抽出几名具有代表性的学生来台前随着音乐表演,此时台下的学生可以和着音乐演唱。同时我会考虑到有些学生的舞蹈能力薄弱,可能不太愿意积极的做舞蹈表演,我会安排这些孩子演唱歌曲,用歌声为其他学生的表演做伴奏。

这体现了新课标中“面向全体学生,关注学生个性发展”的理念,根据学生的特点,因材施教。

同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。

此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。

教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。

以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。

说课稿音乐

今天我要进行说课的课题是《我有一只小羊羔》。下面我对本课题进行分析。

一、说教材。

本节课是第1册第四单元的表演课。本教材通过对动物的描写,让学生知道动物是人类的朋友,人与动物应和谐相处。

按照《音乐课程标准》对学习领域的划分,本课属于“表演”这一学习领域。

二、说教学目标。

1、知识与技能目标:学习感知音乐内容、体验情感的变化。

2、过程与方法目标:通过听、唱、看、想、画、演等活动,使学生感受音乐内容,体验音乐的情感变化。

三、说教学的重、难点。

根据新课程标准,在吃透教材基础上,我确定了以下的教学重点和难点:

教学重点、难点:通过听、唱、看、想、画、演等活动,使学生感受音乐内容,体验音乐的情感变化,乐于参与音乐活动。

四、说教法。

1、教学理念。

音乐教育应以音乐审美为核心,是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。要以兴趣爱好为学习的基本动力,面向全体学生,注重个性发展,引导学生积极参与音乐活动。教师要在教学中引导学生,帮助学生学习。

2、营造教学环境。

(1)利用多媒体辅助教学,视听结合,引起学生的共鸣,尽可能地使学生融入音乐的氛围中,使其愉悦地聆听音乐,享受音乐的美感。

(2)设情境,开展多样化的音乐活动,分组合作讨论,学生自主参与,自主探究,获得主体经验,并相互交流,评价,促进共同发展。

五、说学法。

音乐课对很多学生来说,是一门放松的课。在这样的课堂上需要抓住他们的兴趣让他们学习知识以及对他们进行情感上的教育。因此,在教学中,我要抓住学生好奇、好动、好强的心理特点,从他们的兴趣入手,通过多种媒体,再结合其他艺术科学,充分利用学生已有的资源,采用合作学习法,调动他们的学习积极性和主动性。

六、说教学过程。

(一)新课导入。

用歌曲《喜羊羊与灰太狼》作为铺垫引入新课。

(二)讲授新课。

1、利用多媒体播放音乐《玛丽有只小羊羔》,视听结合。激发学生的兴趣,让他们产生好奇心,点燃他们的求知欲。

2、进行分组讨论。

把学生分为四个小组,让他们就自己对歌词的理解,展开讨论,老师可以用自己的语言或行动来引导学生畅所欲言。

(三)小结。

通过播放图片、歌曲以及动画,将歌曲形象化,结合视听艺术,让学生对歌曲产生浓厚的兴趣以及留下深刻的印象,从而掌握这一歌曲。

七、结束语。

各位领导、老师们,本节课我根据一年级学生的心理特征及其认知规律,采用直观教学和活动探究的教学方法,以“教师为主导,学生为主体”,教师的“导”立足于学生的“学”,以学法为重心,放手让学生自主探索的学习,主动地参与到知识形成的整个思维过程,力求使学生在积极、愉快的课堂氛围中提高自己的认识水平,从而达到预期的教学效果。

音乐说课稿

《每当我走过老师窗前》是人教版三年级第二学期的一首歌曲,歌曲结构为两段体,2/4拍,曲调优美深情,以学生的角度歌颂了老师的辛勤奉献的品质,深切地表达了对老师的尊敬与爱戴之情。

根据本教材的结构和内容分析,结合学生的认知结构及其心理特征,我制定了一下教学目标:

1、能有感情地演唱歌曲,

2、让学生深切感受在老师精心培育下他们茁壮成长,从而培养他们对老师的尊敬与爱戴之情。

教学重点难点:能以崇敬的心情演唱歌曲,感受歌曲中蕴含的爱师情怀,能从内心体会对老师的尊敬及爱戴之情。

教具:多媒体,钢琴,笛子。

结合教师自己专业上的优势和孩子们好奇、好动的心理特征。我运用了以下的教学手法:

1.故事引入法。2、多媒体情景吸引法:

3现场表演法。4层层设疑法。

5联想比喻法6活动法。

力求把复杂的内容简单化,让孩子们轻松地掌握学科知识。

一、导入:

结合孩子好奇的心理特征,我运用故事导入:从孩子们身边的故事入手,在多媒体画面和《每当我走过老师窗前》的音乐中,讲述一个非常调皮,经常跟老师作对的学生小红的故事,讲到有一次当小红走过老师窗前,看到老师在辛勤地批改作业的情景,后来…..

利用孩子们的好奇心,引领孩子们打开课本,学习这一首歌曲。

二、培养学生对音乐情绪的理解。

在学习歌曲之前:先出问题考考学生,引导学生初步了解音乐情绪。教师用笛子吹奏两段曲子,让学生分辨哪个片段是欢快的,哪个片段是抒情,深情的?具体内容是:(拿出笛子)在老师现场的精彩演奏下,学生热情高涨,都纷纷回答。

三、歌曲教学:

在刚才学生对音乐情绪的理解基础上,播放歌曲,让学生认真聆听,提出问题:歌曲的情绪是怎样的,力度怎样,歌曲可分几段?(鼓励学生主动回答老师再作点评。)。

让学生先跟着自己打节拍,按照节拍读歌词,(可分组读,教师指出比较难的节奏,多读几遍)。

为保护学生的嗓子,老师先带学生们练练声,为避免枯燥的练声方法:老师用各种动物的叫声来引导学生练声。(如大象“嗯,嗯,嗯.“小羊咩,咩。咩”)学生兴趣极高。

这时,老师弹奏歌曲,鼓励学生跟着老师深情地用“嗯”哼唱。

四、学生互动:

在基本会唱的基础上,让同学们分组唱,轮唱,领唱,合唱,培养学生们的协作能力。

五、情感交流。

让学生们把自己比作小红,看到老师如此辛勤地为同学们改作业。内心会怎样??

鼓励同学们都用笔写一句想对老师说的话。让同学从内心体会对老师的感情。

最后,让在学生深情的歌声中结束课堂。

音乐说课稿

1、教材分析:

第四单元《雨中乐》为情境主题,教材安排了歌曲《踩雨》、《大雨和小雨》和乐曲欣赏《电闪雷鸣波尔卡》、《雨打芭蕉》以及音乐活动《找邻居》等三个相互关联的内容。旨在引导学生通过演唱和听赏,感受音乐所表现的雨中情景,激发学生对雨水声响的兴趣和模仿欲望,体验雨中的乐趣,使学生更加热爱大自然,热爱愉快、美好的生活。

教材的学唱部分包括《踩雨》、《大雨和小雨》两首歌曲。其中,学唱《踩雨》,初步感受雨点的可爱有趣,雨声的美妙动听,雨中美好的景色,体验夏季踩雨的欢乐情绪,教材中小男孩、小女孩雨中嬉戏的情境画面,一方面是为了加深学生对歌词的理解,另一面又可以帮助学生更好地表现歌曲的意境。19面唱歌时的提示这是编者有意给学生设计的自由选择参与方式的空间,更加丰富教学活动的内容。听赏民乐合奏《雨打芭蕉》,乐曲通过描绘初夏时节雨打芭蕉的淅沥之声,表现出一种明快,健朗的情绪,富于生活气息,全曲以短促的顿音和均匀的八分音符为主的轻快雀跃的旋律进行,形象地描绘出雨点打在芭蕉叶上的淅沥之声,给人以清新愉悦之感。

2、教学目标:

美国著名教育家杜威认为:教学目标在教育活动中起着非常重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。而音乐课程最核心的目标是丰富学生的情感体验,培养学生的审美情趣,根据教材的特点,以及小学四年级学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的:

(1)在大雨和小雨的情境活动中,引导学生通过富有力度变化的声音和声势节奏,表现大雨和小雨,唤起同学们对大自然的热爱。

(2)能认真听赏民乐合奏曲《雨打芭蕉》所表现的雨中情境。

(3)能用轻快、明亮的声音学会演唱《踩雨》,感受雨点的可爱有趣,雨声的美妙动听。

(4)积极参与各项音乐实践活动,用声势动作或者打击乐来表现音乐的形象。

3、教学重难点:

在戏雨环节中学会歌曲《踩雨》第二乐段的乐谱,培养学生旋律流畅感,提高学生的识谱能力。

二、说教法学法。

具体的方法有:创设情境法、图谱教学法、比较法、听唱法、讨论法、拓展延伸等教学方法。许多美学家认为,音乐是最富有情感的艺术,同时最讲究形式结构的艺术,对于儿童来说,音乐情感与形式几乎都能诱发其天然的审美冲击与兴趣,音乐教学应努力创设一些美的情境,使儿童在充分地体验中既受到情感的熏陶,又获得得形式、技能的领悟。

在本节课中,我以学生为主体,以音乐审美为核心,以学生的兴趣爱好出发,运用多种形式和手段,让学生体验、发现、创造、表现和享受音乐的美。

具体做法有:

1、听赏讨论乐曲《雨打芭蕉》。课的开始,我引导学生听《雨打芭蕉》,让学生认真的听完全曲,并想象出乐曲中所表现出的雨是什么样子的,然后与学生一起探讨这首民乐合奏中用的那些乐器来演奏。

2、创设情景:

苏霍姆林斯基说过:“儿童是以色彩、形象、声音思维的”。针对这一特点,我以“雨”为线索,通过听雨、唱雨、说雨、戏雨、踩雨等情景提供了具体生动,可联想的音乐环境,调动学生的学习兴趣,激发学生对音乐的好奇心和探究欲望。

3、合作学习:

新课程提倡自主、合作、探究的学习方式,这一学习方式不仅能为学生创设宽松、民主、自由的氛围更能激发了学生的创新思维,增强学生学习音乐的自信心,本节课我充分渗透了这一教学理念,通过师生合作,演唱《踩雨》完成说雨这一教学环节,接着以游戏戏雨的形式突破本课的重难点,看雨,踩雨这两个教学环节以学生自主探究的方式为主,教师的引导为辅,来完成本课教学内容。

4、积极评价:

音乐课程标准指出:“评价有利于学生了解自己的进步,有利于学生表现力、创造力的发展。”在整个教学过程中我以加盖小红花、发放笑脸娃娃、争当小老师的方式有机结合学生自评、互评、师评等多种方式,对学生的学习效果进行评价,并用眼神、笑容给予学生适时的鼓励。

三、说教学流程。

1、组织教学,师生问好。

首先是师生问好歌的设计,以说唱的形式,拍拍手、拍拍肩,再加上补词“嗨”,营造了和谐的学习氛围,让学生在愉悦的气氛中浑然不觉地进行了学习过程,激发学习兴趣;二是音阶训练,训练了学生音高的感觉,为本节课的识谱教学作一个良好的铺垫。

2、听雨----《雨打芭蕉》本节课在第一课时,学生已初步学会演唱歌曲《大雨和小雨》的基础上,让学生复习常用的力度术语和记号,再认真听赏民乐合奏曲《雨打芭蕉》,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵进行把握,并在听、唱、动的情感体验中感受美、表现美。

3、说雨。

小组交流,个别演说,讲雨中趣事,从情感上激发学生对雨的兴趣,注重学科间的相融性,培养学生的语言表达能力,拓宽学生的文化视觉。

4、戏雨——突破难点。

本课时的难点,视唱《踩雨》第二乐段的乐谱,首先,我创设情景,以四把不同颜色的伞将歌曲《踩雨》中的难点部分提出来,并以请同学们帮忙唱一唱伞上的歌,让他们自由选择喜欢的伞或者喜欢的旋律进行演唱,为学生提供选择的空间,展示的舞台,注重不同个体的音乐体验和学习方式,培养学生的独创性,活跃学生的思维,并在主动参与中突现出他们的个性和创造才能,使歌曲难点的学唱变得活泼、有趣。

5、踩雨——学唱歌曲。

结合教材19面的参考动作,让学生发挥想象,自编踩雨动作让学生感受歌曲节奏,熟悉第一段歌词,然后在熟悉第一段歌词的基础上进行乐谱教学,降低学习难度,让学生学到的读谱知识,培养学生的多种技能,为学吹竖笛打下基础。

6、师生告别,以说唱的`形式师生告别,伴随着《踩雨》的音乐,走出教室。

音乐说课稿

《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课,本课重在体现以人为本,以学生们发展为中心的新教育观,重视合作与共处意识的培养,训练学生们的合唱能力。《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲,曲调既抒情又形象,其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏,使旋律更加舒情优美,两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果,很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁,却又十分隽美,使人由衷地赞美春雨,对春天充满着希望。寓意深刻,教育学生们热爱春天,珍惜春天的大好时光。

(二)教学目标:依据新课标要求和设计理念,再结合教材特点和学生们实际,本课设计如下教学目标:

(1)知识目标:指导学生们以优美抒情的歌声,抒发热爱生活的真挚感。

(2)能力目标:进一步提高二声部歌唱的技巧,注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。

(3)情感与态度:通过本课的学习,启发他们热爱春天,珍惜春天的大好时光。

(三)教学重点难点:

(1)提高二声部歌唱的技能,做到音准和谐和音量均衡及音色统一。

(2)注意掌握歌曲的切分节奏和弱起节奏。

学生们生活范围和认知领域进一步发展,体验、感受与探索创造的活动能力增强,但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听,学生们最喜欢律动与音乐活动,在这两方面表现非常好,乐谱知识的学习部分学生们仍不是很感兴趣。因此在学习中,应加强对这些学生们的培养,利用生动活泼、富于艺术魅力的形式,鼓励他们参与到音乐活动中,以此来激发、培养、发展他们的兴趣。

本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上,我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生们学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件,将音响效果与视觉形象结合起来,并充分发挥学生们的主体地位,体现老师主导作用,二者相互结合。

学生们是学习的主体,要让学生们能主动积极地学习,选择方法是很重要的。本节课,我以"美"为突破口,紧紧围绕教学目标,引导学生们用"欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作"等多种方式学习,让学生们去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲,使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。

(一)创设情境,课堂导入。

1、苏霍姆林基说过:"儿童是用色彩、形象、声音来思维的。"针对这一特点我创设"春天"这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境,充分调动了学生们的学习兴趣,激发了学生们对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置,将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件,在教室四周布置几棵柳枝,墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片,并配有《渴望春天》的音乐,让学生们一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引,营造和谐学习氛围,把他们带入悠闲自得,心旷神怡的审美情境之中。

2、导入上课开始,教师声情并茂地说:"同学们,春天到了,万物复苏了,大地披上了绿色的外衣,朵朵鲜花竞相开放,这一切都离不开雨水的滋润。"通过教师亲切的话语,拉近了师生间的距离,配合多媒体动画,自然过渡到让学生们欣赏春雨,学生们被绵绵的春雨所吸引,在教师的启发引导下,学生们情不自禁地朗诵起有关春雨的小诗。"天街小雨润如酥,草色遥看近却无。最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都"等诗句,学生们完全沉浸在春雨的意境中,这时让学生们说春雨的感觉,便不知不觉引入了新课,学生们的学习欲望得到激发,形成一种积极参与的精神状态,从而为新课打下良好的基础。

(二)聆听歌曲,体验感受。

1、欣赏歌曲教学要具有鲜明的形象性,从直观入手,使学生们如临其境,可见可闻,产生真切感,我利用学生们好奇,爱探索,易感染的心理特点,容易被新鲜事物所吸引,将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生们眼前,画音结合,使学生们很快进入歌曲地审美情景中,唤起他们学唱新歌的欲望。

2、模唱歌曲当学生们初步感知歌曲后,引导学生们用lu轻声哼唱,使学生们再次获得审美体验,感受到旋律美,受到美的熏陶。

(三)学唱歌曲,情绪表达。

1、介绍作者,朗读歌词这首歌曲是我国著名的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍,和学生们共同分析歌词,如"绿了河边的杨柳,红了村前的杏花"等不仅句式对称整齐,而且色彩丰富,使学生们入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点,这样师生融合更能激发学生们朗读的情感。

2、填词歌唱在美的情境下,让学生们分声部演唱,学生们因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏,已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分,然后根据学生们演唱的情况,纠正可能出现的错误。如第一句:如何唱准"下"的时值和唱齐弱起是这句难点,我采用让学生们看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美,如:让学生们跟老师一起划拍演唱,唱准时值。

3、歌曲处理如何使学生们歌曲唱得更富魅力,通过学生们分组讨论,边总结边实践体验,指导学生们二声部要唱得清晰、和谐,要用较轻的音量,富有弹性的声音歌唱,如"绿了河边的杨柳,红了村前的杏花"加入渐强渐弱的力度记号来演唱,结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小,从而完成教学目的。

4、情感升华为了更进一步使学生们对歌曲有深刻的理解,准确表达歌曲情感,教师向学生们介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲,并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍,了解歌曲的寓意,使学生们懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀,以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年,鼓励青少年健康成长,达到寓思想教育于音乐教育之中。

提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点,在顺利完成歌曲教学任务后,我将本课内容提炼与升华,让学生们讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲(演唱形式)、分角色拿道具表演(课前准备)、创作诗词、画一张画等活动,进行合作创编,这个创意使学生们从感知美、体现美,上升到创造美、表现美,给每个学生们都有参与体验的愿望和机会,激发了学生们兴趣,从而活跃了课堂气氛。接下来在老师的指导下,由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示,给学生们搭起一个展示自我的平台。让学生们表现、歌唱春天,学生们边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈,并有感情地演唱,采用第一段领唱,其他同学合唱歌曲,第二段配乐朗诵(师伴奏),第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合,让学生们在自由创编与即兴表演中感受音乐的美,体会创作的快乐,培养他们的创新意识与创新能力。通过合作,学生们的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。最后,教师通过与学生们交谈对本课进行小结,让学生们懂得"一年之计在于春",应该珍惜这美好的春光。最后学生们在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。

本课我以美丽的春景为主线,层层深入,循序渐进,使学生们在本节课的学习中感受音乐的"美"、在新课程标准的引领下,充分体现以学生们为主体,以教师为主导的理念,力求为学生们创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排,有不当之处恳请各位评委、老师给予指正,谢谢!

音乐说课稿

尊敬的各位领导、各位专家评委:你们好!

今天我说课的题目是《走进非洲,学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下,初二学生对于非洲音乐的了解,教学目标应该定在什么位置?如何根据学生的发展和要求,开发、利用课程资源并进行合理有序的整合,我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题!

下面,我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。

在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元:《走进非洲》这篇教材时,里面有一个内容深深地吸引了我,那就是非洲人民非常重视,也非常喜爱的乐器——非洲手鼓,我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。

本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:。

第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习,让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系,体验非洲独具特性的音乐文化,拓展学生的音乐视野。

在教学过程中,我采取了讲解示范法,综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学,让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。

首先,我用情境导入的方法播放一段视频,带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手,先让学生了解非洲,通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生,让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。

我先从手鼓的外形,来历给学生做一个简要的讲解,并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片,让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式,为了激发学生对手鼓的兴趣,我设置了一个小问题:如果在茂密的树林里,(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢?请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题,答案虽然会有多种,但这也是我要达到的一种效果,让学生大胆的拓展思维,并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。

手鼓不仅种类丰富,可为舞蹈和其它乐器伴奏,还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此,被称为会“说话的鼓”。出示课件,科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏,这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。

学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢?我从节奏开始深入,因为节奏是音乐的骨骼和根本,非洲手鼓的演奏更是离不开节奏,只有在掌握节奏的前提下,才能学好手鼓。(老师演奏一段手鼓)学生欣赏一遍后,请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型,我将它稍做加工后板书出来,我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏,然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。

学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先,要掌握正确地姿势,打鼓时两个手腕不要上下抖动,一般情况下两个手腕是不能高于手面的,更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面;其次,拍子的强弱掌握也是非常重要的,拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里,试着让学生改变一下强拍的位置,他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中,一定要做到方法正确,演奏方法的正确与否,直接影响到音乐表现的质量。

学生熟练节奏后,就要让他们区分左手和右手的练习了,在前面练习的节奏下面注明左右手的记号,左手由l表示,右手用r表示。学生根据标示进行练习,左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重,通过这个练习既锻炼学生的协调性,也使左右手更加灵活的击打手鼓。

非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样,它的音色也会不一样。一般有低音,中音和高音之分,(这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学)。为了让它听起来更具有对比性,我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上,学生学起来不仅方便简捷,也会让学生的思维更加活跃起来,当学生能完整地击打出节奏时,一条简单的手鼓节奏就形了。

非洲手鼓的节奏有快有慢,节奏越快就越能体现出非洲音乐的特色,在学生练习这几条节奏的同时,我让他们的速度由慢而快,循序渐进。节奏熟练了,打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中,总会或多或少的出现一些错误,如手型,手击打鼓面的力度、位置,离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外,还要着重提出来给他们讲解、分析。

掌握手鼓的演奏技能,是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组,每组按要求练习一条手鼓节奏,然后在统一拍子的情况下,几个小组进行合奏,这样就会形成一个合奏的手鼓队了。

除了让学生掌握好课堂里的新知识外,创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节:给学生几分钟时间,根据学过的节奏型让学生自由组合,创编成另外的节奏练习,再演奏出来。让学生在思考中学习,在学习中思考,充分发挥他们的音乐潜力。

手鼓学会了,就让他们自我表现一下吧!有三种途径供学生选择:

首先是独奏形式,学生将自己创编的节奏展现出来;

其次是听一段音乐,根据音乐情绪,速度的变化,为之进行手鼓伴奏。

最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频,让学生在欢快、热闹的气氛下,敲打着手鼓,融入到非洲文化的氛围中。

(通过这一系列的活动,既提高了学生的音乐表现能力,又提高了手鼓的演奏技能。)。

非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的很好,展现了巨大的潜力,有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班,他们定期交流和演奏,无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力,希望大家能够喜欢它!

本堂课在教学过程中,强调了以学生为本,真正突出学生的主动参与性,提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考,大胆探索。教学方式上没有空洞的说教,而是为学生提供多种参与情境,循序渐进,逐层深入,激发学生不断探究的欲望,使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化,获得知识。通过这堂课的教学,不仅扩大了学生的视野,对于我自身来说,也提高了学科功底和专业水平,真正是受益匪浅。

谢谢各位专家评委!

音乐说课稿

教材分析:本课是第三单元音乐与民族的第二课亚细亚民间风情。亚洲分布着四十八个国家,拥有世界三分之二以上的人口,同时又是人种类型(种族)最多的洲,全洲囊括了世界三大人种。世界四大古国文明,除北非尼罗河文明外,其余三大文明都发祥于亚洲,它们是两河文明(幼发拉底河、底格里斯河)、印度河文明和黄河文明。这片土地培育创造的灿烂音乐文化,不仅对本地区。而且对其他大陆音乐的发展都产生了深远的影响。我上这一单元安排了两个课时,第一课时以东亚、东南亚和南亚为主,在欣赏作品的同时尽量结合特色乐器、文化历史、舞蹈,利用计算机多媒体手段,和多种参与形式,贯彻思考,体验,探究,实践的原则,在轻松愉快的氛围中,以点代面激发学生对亚洲民间音乐文化的兴趣,并培养他们的自主探究能力。

本课的教学内容包括:

1、一些亚洲相关的人文、历史、地理、艺术常识回顾;

2、鉴赏曲目:《樱花》(日本民歌)、《拉网小调》(日本民歌)、《星星索》(印度尼西亚民歌)、《欢迎》(印度萨朗吉演奏)。

3、与鉴赏曲目相关的国家或地区的民间音乐文化的讨论交流。

本课的教学目标有三项:

1、能认真欣赏具有代表性的日本、印度尼西亚、印度的民间音乐作品,能说出自己的感受、体验,并积极参与讨论,探讨这三个国家的音乐风格特征。

2、能以积极的态度参与音乐实践活动,并能以简洁的语言总结音乐与民族的关系。

3、在拓宽音乐视野的基础上,能够理解和尊重多元文化。

教学重点和难点:

1、一些亚洲相关的人文、历史、地理、艺术常识与鉴赏曲目的结合点。

2、《星星索》歌曲的师生互动演唱。

这节课主要包括五首亚洲民间乐曲,我在整节课中会应用讲授法,体验法,谈话法,练习法等教学方法。

导入:我用亚洲地图来导入,让同学们谈谈亚洲的地理位置及其相互间的地理关系。并谈谈你在亚洲音乐方面的了解。并且引出老师今天上课的内容是亚洲的具有代表性国家的音乐的讲解,在这里我主要应用欣赏法与谈话法。

(1)首先我播放歌曲《樱花》和《拉网小调》。让学生谈感受及从音乐的基本要素中旋律的角度分析日本音乐的特点。其中《樱花》具有鲜明的日本民族特点。其调式别具一格,音阶排列为346713,是日本民间音乐中的“都节调式”,曲调的进行很有特点。它用朴素的语言、简单的曲调和从容不迫的节奏表现了日本人民成群结队、携亲邀友争赏樱花的喜悦心情。《拉网小调》是日本北海道渔民在捕捞鲱鱼时演唱的一种劳动号子。这首歌的曲调是在无半音的五声调式(561235)的基础上构筑而成,民族风格颇为浓郁,属于典型的日本“八木节”音乐样式。在这里我主要应用欣赏法、对比法与谈话法。

(2)接着播放印度尼西亚民歌《星星索》,让学生感受其音乐特点,并让学生找出歌曲中的伴唱旋律,随老师一起哼唱。老师重点教唱歌曲的第二部分,然后师生一起演唱这首歌曲。演唱形式为老师唱一、三段的主旋律的时候,学生伴唱星星索。第二段师生齐唱。让同学们也来体验一下印度尼西亚人划船时的喜悦心情和体会一下在船上的摇曳感。在这里我主要应用欣赏法、讲授法与体验法。

(3)浏览欣赏印度民间乐曲《欢迎》,感受萨朗吉的音色,思考和什么乐器的音色相同,又有何区别。欣赏电影《阿育王》中的音乐片段,感受印度音乐的特点。

(4)在进行简单的课堂小结后,让学生课后对今天所鉴赏的东亚、东南亚和南亚的民间音乐作一个归纳整理,并自己搜集一些中亚、西亚的民间音乐资料,自主探究中亚和西亚的音乐特点。这是本课的一个拓展。

音乐说课稿

5、自由体验打击乐伴奏。

通过对歌曲的理解,自然表现出歌曲的情绪和风格;

选择伴奏型为歌曲伴奏。

1、开着火车进教室;(唱《火车开了》进教室)。

2、情景设计:

(1)导入情景:

师:嗨!小朋友们,你们好,欢迎来到新农场。瞧,老师们已经先在这里等着我们了,让我们扬起手打个招呼吧——嗨,老师们好!(示意学生一起打招呼,减缓学生课堂压力)。

(2)简单节奏、音型练习。

师:小鸭怎样叫?小猫怎样叫?(依次)。

师:哟,小动物可真多,有小牛,有小鸡,有小鸭,还有小猫,多热闹啊!可这个时候,小猫说话了:瞄—,我平时是这样叫的,可不象你们唱的那样快啊!

师:对呀,老师告诉你们啊,歌里的声音总是把生活里的声音美化了,所以会有一点小小的差别,那让我们一起来试着学学小猫平时是怎么叫的。(学猫叫)。

(3)学习新课节奏片段。

a、引出节奏段落。

师:好的,我亲爱的小猫们,让我们一起来唱唱歌吧,也请你们猜一猜,谁和小猫在一起?

b、出示节奏型,学习节奏。

师:你们猜出来了吗,谁和小猫在一起?(抽生)。

师:恩,原来小猫和大母鸡是好朋友,大母鸡不停的叫着,象是要告诉小猫什么事情,那大母鸡在说什么,让我们来模仿一下:(拍手读节奏,生模仿师打节奏)。

师:真棒!那大母鸡还给它加上了歌词,我们再来学一学。

师:或许小朋友们都听不懂大母鸡在说什么,但是,我们可以想象得到它很高兴,让我们带着高兴的情绪和表情再学一学。(拍手、带情绪读节奏)。

1、初听,了解歌曲内容:(播放音乐)。

2、揭示课题:

师:大母鸡到底要告诉我们什么?(它生了好多好多的蛋,而且非常的大)。

揭示课题:所以,大母鸡才会大声的告诉所有的人:《下蛋罗!》(打出课题)。

3、展开想象。

师:大母鸡下了那么多大大的鸡蛋,它的心情是怎样的?(高兴、快乐、幸福)。

师:猜一猜,大母鸡下蛋后,它最想把这个消息先告诉谁?

看动画听,感受其中趣味:(播放动画)。

师:是啊,做妈妈真不容易啊,让我们再来看看大母鸡下蛋的辛苦,和它下蛋后的快乐吧!

(下蛋罗)说课教案人音版第二册音乐说课,标签:小学音乐说课稿,音乐说课稿,。

1、教师做示范。

师:大母鸡下蛋后可开心了,你听:(教师做动作朗读歌词)。

2、感叹号:

师:认识它吗?(感叹号)它在这里是什么意思?

师:黑板上有两种颜色的感叹号,分别代表马路上的红绿灯,你知道该怎么做吗?

师:让我们试着把感叹号的用意读出来!(试读一次)。

2、学生跟师做动作、学歌词。

师:真不错!你看,好多同学都跃跃欲试的想来学一学大母鸡生蛋的样子,请你们起立,跟着老师一起来学一学。(跟读歌词,跟做动作,把大母鸡的快乐表现出来)。

1、范唱,跟师做动作。

师:真棒,同学们学得真好,那么现在请你们一边跟老师做动作,一边听老师唱一遍。

2、生对唱。

师:真不错,你看,农场里所有的小动物都围过来了,他们也想来学唱这首歌呢。这样吧,老师来唱歌词,请同学们跟着老师拍读节奏部分,看谁最认真、最准确。(教师在节奏部分加上响板)。

2、轻声跟唱(教师弹琴)。

师:哟,小动物们已经迫不及待了,好吧,我亲爱的小动物们,让我们轻声跟琴完整的唱一遍吧,在节奏部分也请你们把手拍起来。

3、完整演唱。

师:真好听,可惜啊,要是再把母鸡快乐的样子表现出来就更好了,让我们试着表现得快乐一些!

1、认识响板。

师:老师用了一个打击乐来模仿大母鸡的声音,你们认识它吗?(出示响板)。

2、使用响板。

想一想,如果让你用它来模仿大母鸡的叫声为歌曲伴奏,你会用吗?(抽生)。

1、伴奏(演示、提炼、训练、表演)。

那谁来小鸡呢?

老师的农场里还有谁?哪个同学上台来。

2、处理歌曲:

师:母鸡通过自己的努力让自己感受到了自豪和快乐,老师也越来越喜欢它了,相信大家都会很喜欢它,请坐在座位上的同学们跟着老师一起唱起来。

3、学生分组上台展示:

分成打击乐组表演组演唱组。

师:看,小鸭过来了,小鸭这回可不依了,它也想小朋友们为他创编一段歌词,那聪明的小朋友们,就拜托你们啦!下节课请你拿来送给小鸭子吧!

好了,我亲爱的小鸡们,天色不早了,老师们和我们一起游览了一天,也很辛苦了,跟老师们说再见吧,拜拜!(下课)。

音乐说课稿

1、通过简单的歌表演,进一步感受蒙古短调中歌唱家乡,热爱家乡的情感。表现蒙古民族的音乐特色。

2、通过辅助练习树立和巩固学生音程、和声的概念,训练合唱能力。

3、能尝试用二声部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》。

1、感受蒙古民歌风格,体验歌曲中歌唱家乡、热爱家乡的情感。

2、能亲切自然地演唱歌曲,充分表达内心情感。

1、第一主旋律中后十六分音符的演唱。

2、能用二部合唱形式演唱歌曲。

我将主要采用“体验法”和“听唱法”来教学。

下面我就一边结合我的教学理念和教学方法,一边展示我的教学设计:

课前准备:用多媒体播放《美丽的草原我的家》并配上草原风光的图片。同时为学生分发筷子、系上头饰。

一、进入课堂,老师说“看到这么多系着红头带的小伙子、姑娘,老师仿佛来到了内蒙古,啊,pansenbeinu?蒙古语你好的意思,学生说:senbeinu。”

老师说“蒙古族人民是一个非常热情好客的民族,在宴请朋友时还常唱一首祝酒歌《银杯》师生一起唱已学过的歌曲《银杯》,并提示用豪爽的情绪来学唱(表演)。

二、话锋一转,老师说:老师还会用手势语向大家问好:

“561”由此展开柯达伊手势的三度和声练习。把学生分成二组,按照老师的给出的手势演唱,“13355136”(表演)。

三、“内蒙草原景美丽、人热情,歌曲更有特色:通过这一句过渡语,进入下一个环节:视唱练习,解决二声部难点。

1、出示第一主旋律,跟琴学唱,完后请学生谈对这一旋律的初步感觉。生说:“旋律跨度大”师总结:“蒙古民歌中有一个很大的特点就是旋律跨度很大,这一特点更加体现了蒙古族人民的豪放、大气”然后老师特地圈出后十六分音符的二个小节。

2、(表演)其实如果作为单声部来说,出现很多“后十六”是正常现象,并不容易造成把握不准节奏的情况。但是当两个声部的“后十六”冲撞在一起“打架”时,学生马上就会被其它声部的“后十六”所干扰。因此特别解决后十六分音符的演唱,引导学生用有弹性的声音来唱,并强调强拍。

3、出示第二旋律声部。跟琴一起学唱,提出注意点(表演)节奏要拉宽,并唱满拍子,让学生体验在辽阔的草原上演唱。

4、二部合唱,我用手势提醒提醒两个声部前后相差二拍。

5、加上筷子分组练习。

“筷子是蒙古族人民载歌载舞时最喜爱用的道具之一,现在让我们用它来为旋律打打节奏。”

(表演)在老师指导下请学生合着二声部音乐一起打节奏。

四、解决了二声部的难点后开始学唱歌曲。

“小黄鹂鸟原是一首情歌,经音乐家改编,现在成了一首人人喜爱演唱的歌曲,请你仔细聆听,歌曲唱出了什么内容,给你什么感受?”学生分析作品:老师说:“小黄鹂现在不仅只是代表翱翔在天空中的鸟,也是代表亲人朋友。

2、聆听在心里唱,注意听第二声部的特点。

3、分声部完整唱,教师注意指挥第二声部加入,要求声音均衡。

4、师生对唱,

5、情感提示:就是在和亲人和朋友诉说,并用自豪爽朗的情绪来演唱。(表演)。

五、表演:

先介绍筷子舞的基本动作和要领(头、手腕、手臂动作)动作要有精神,做出自豪的感觉。同时播放牧民们在草原上载歌载舞的图片,让学生全体起立,面对面表演,要求有交流感,像是在互相诉说,在赞美家乡。在载歌载舞中把歌曲推向高潮,老师就在这样的氛围中开始结束语:

“好美啊,美妙的歌声、豪放的舞蹈、让老师很感动,仿佛到了美丽如画的内蒙古大草原,真是一种美的享受”。

音乐说课稿

根据《课程标准》要求,欣赏民歌的学习是音乐教学中的一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌,从而加深同学们对祖国的感恩,并扩大音乐视野,提高欣赏音乐的艺术能力。

1、教材分析:本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔,本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格,认识民歌中常见的一些体裁形式,进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富,是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。

本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的"花儿"和"信天游".《上去高山望平川》是一首青海花儿,在全国各地颇具影响,声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目,表现脚夫的复杂心情。

2、教学目标:

1)引导学生感受、体验西北民歌的地方风格,认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。

2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。

3、教学重点、难点:

能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。

学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,利用超级女声这样一种流行要素的导入,调动学生的积极性,通过"听"歌曲的旋律、节奏等要素,让学生去感知音乐,从而来分辨西北民族的民歌特点。

根据教材的特点和配合学生的年龄特点,

小学语文教学视频运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,使学生通过形象感受来理解音乐,让学生在轻松愉快的环境中接受知识,教学过程中,创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生的主体,老师为指导的作用,成功地达成教学目标。

本课主要是欣赏少数民族歌曲,了解歌曲的风格特点,在教学过程中,我将采用目标教学模式进行。

1、前提测评

这环节中我运用创设情境,兴趣引入法。

2)然后我将会运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频,从而把学生的注意力集中起来,引起他们的有意注意及兴趣。

2、认定目标

我将口述2个学习目标(略)

1)引导学生感受、体验西北民歌的地方风格,认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。

2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。

3、导学达标

在这一环节中,我用感性到理性的教学法。

1)采用听--想--观看--讨论的程序,让他们听三首歌曲的旋律片段,了解各首民歌的风格特点及表现情绪等。

阅览歌曲简介、欣赏歌曲、知识链接、互动链接

2)然后我将结合流行歌曲,给学生介绍西北民歌的风格特征。

阅读音乐知识,了解花儿、信天游,欣赏歌曲,互动链接

4、拓展探究

引导学生参与各种实践活动,深入地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满足学生的审美需求,自然地导出下节课的内容。

总的来说,这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。

通过多媒体课件的运用,节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间,教学内容紧凑丰富,课堂气氛生动有趣而富于吸引力。当然这种尝试还存在着很多不足之处,今后将努力改进,取得好的效果。

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