长篇小说月亮与六便士读后感（通用17篇）

通过写读后感，可以帮助我们更好地理解所读书籍，并加深对其中知识和思想的理解。在下面给大家推荐了一些关于文学作品的读后感，希望可以给大家带来一些启示和思考的方向。

月亮与六便士读后感

现实生活中，不知道你是否有这样一个朋友：他在银行工作长相一般，业绩凑合，有老婆和孩子亲亲啃啃养家糊口，不爱说话——总之在任何场合都是一个不大起眼的人，然而，你能想象这样的朋友，有一天会离家出走吗？在留下一张内容为“晚饭已经准备好了”的纸条之后他离开了与自己在一起生活了17年的妻子和两个孩子，那一年40岁，身上只有100块，等到你听说他的消息时，据说他已经到了巴黎正从头开始学画画，要做一个画家。

很难想象，在现实生活中找到这样的一个人。如果我问你，你的答案肯定是no！但毛姆却写了这样一个人，他叫查尔斯。似乎全世界都在追逐梦想的时候，他却在追逐自己的厄运，他住在巴黎最破旧的旅店内，五年之后，他贫病交加，躺在小阁楼里，奄奄一息，若不是朋友相救，他几乎一命呜呼，后来沦落成了码头工人。又过了几年，他自我流放放到南太平洋的一个小岛上，身患重病，双目失明，临死之前将自己的巅峰之作付之一炬。

我们应该怎样去评价这样的一个人呢？

你也许认为他是傻的，有那样稳定的工作，美满的家庭，为什么要离家出走呢？你也许认为他是疯的自私的，没有责任感的抛弃妻子，扔掉了所有身份，一走了之。我们反过来问问自己，我没有这样的勇气去追逐自己的梦想。我们都明白这样一个道理，生活不止眼前的苟且，还有远方诗和远方的田野！我们有真正的走去属于我们的那个远方看过吗？哪怕在路上也好。可惜没有。

每当我们去做一件自己渴望已久的事情的时候，总会在左右衡量，会不会打破现有的一切——自己拼尽全力得来的，为了获得谋生的机会而得来的这一切。举一个很简单的例子，当我们再报考专业时有的同学明明很喜欢某个专业，但就是没有报。因为想到自己以后的就业，以后的身份以及应当承担的责任，就放弃了。我们每天都拼了命的给自己做加法，何时去尝试做一做减法！放松自己，就像查尔斯那样，抛弃了自己丈夫、爸爸、朋友、同事、英国人的身份。走向那个内心真正的查尔斯！有时你会发现生活赋予你的每一种身份，似乎是一种无形的绑架。

理想与现实，艺术与生活，感性与理智，物质与精神，人生总会给我们出选择题，而我们却总觉得己没得选，其实是我们不敢选，没有勇气去选择。的确，梦想与现实之间有无法逾越的鸿沟，是妥协着苟且着；还是为了梦想，不顾所有。每个人都在纠结着权衡着。我们每一个人心中都向往月亮，总会觉得遥不可及。不得不为六便士而踽踽独行。真的有这样一种人：脚在泥泞中，心却开出了花，我想我们就是这一种人。

但是我还是想问：你有追逐梦想的勇气吗？

远在满地都是六便士的时候，你可以抬头看见月亮！

《月亮与六便士》读后感

《月亮与六便士》刚开始有点看不下去的感觉，后面才被深深的吸引。也许所谓的“天才”就是不同于寻常人的思维和行动方式。

《月亮与六便士》是以著名画家保罗·高更的生平为素材。小说的主线情节比较简单：主人公思特里克兰德是伦敦证券经纪人，高收入，有着漂亮的妻子，聪明健康的孩子，这在外人看来是令人羡慕的生活，人生赢家。突然有一天，他放弃工作，抛妻弃子，只为追寻绘画的梦想。

有人认为主人公思特里克兰德冷漠无情，自私。为了自己的梦想，抛弃了自己的妻子、儿女，仅仅是留下一张字条，写着：“晚餐准备好了”。当他被问到：“难道你不爱你的孩子们吗？”他回答道：“我对他们没有特殊感情。”再被问道：“难道你连爱情都不需要吗？”他说：“爱情只会干扰我画画。”

他是自私的，没有责任心，但也很无辜，他的眼中不仅没有别人，甚至没有自己，用他自己的话来说“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”他是个被梦想俘虏的人。

他放弃了安逸的生活，选择追逐自己的梦想，这需要巨大的勇气。追梦的道路异常艰辛，他穷到连颜料到买不起， 落魄到看不起病，几次差点饿死，但却一直如痴如醉坚持画画。即使失明了，他依然坚持着，画画那是他的生命。

毛姆在这本书中写道：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡薄宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?”

一个人如何看待生活的意义，便也决定了他选择生活的道路。

主人公思特里克兰德看似落魄潦倒，但也是幸福的。满地都是六便士，他抬起头看到了月光。

《月亮与六便士》读后感

一直想看的一本书。它太有名，脑海里一直重复着这样一句话——满地都是六便士，只有他看见了月亮。

直到我真的开始阅读这本书，到第二章结束，也没能读懂它的好。后来，看见这个四十多岁、有着美满家庭、事业有成的男人卸下了世人眼中充满艳羡的光芒，不顾一切要去追求创作梦时，我的心竟也是颤抖着的。

谁能想象，谁又能相信，这个男人放弃了拥有的财富与地位，却仅仅是因梦想。他说，我告诉你了我必须画画。这可由不得我。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好无关紧要，反正他得挣扎，不然就会被淹死。

每每感受到这个疯子体内的疯劲，每每同情他的命运时，我就会想到二十一岁的自己。那时的我又何尝不是如此？为了心里莫名燃起的一团火，后来我想那可能真的只是一团偶然升起的无名火，冒冒失失地开始了飞蛾扑火的人生。

只有对平庸的人生心有不甘罢了。反正，我得挣扎。

《月亮与六便士》读后感

“满地都是六便士，他却抬头望见了月亮。”作者毛姆在《月亮与六便士》中，如一位冷漠优雅的绅士，将一个关于是非、关于爱情、关于梦想、关于自由、关于人生的故事娓娓道来。

初读此书，我看到了一位中年男子——斯特里克兰德，为追求心中的梦想，不顾世人看法，抛家弃子来到异国他乡，即使贫困交加，他也仍坚持自己。再读，我竟感到一丝恐惧和从心底溢出的伤感，似为斯特里克兰德，又似为自己，这竟让我流下眼泪。我惊讶，思索，感触良多。

何为对错?何为善恶?

斯特里克兰德抛家弃子远走他乡后，世人鄙夷，恶意猜测，仿佛斯特里克兰德是十恶不赦的罪人。可是，斯特里克兰德对于世人而言，他有什么错?斯特里克兰德是有错，可是他的错只是对于他的家庭、他的妻子、他的孩子而言。但世人却用自己的道德去谴责，殊不知，用道德谴责别人才是最不道德的行为。生而为人，活在世上，每个人都有自己的活法，有着自己对于世界的看法，不同的价值观造成了这大千世界。这种人，活在当下，其中一类便是隐藏在网络后，打着“伸张正义”的“键盘侠”。他们自以为洞察世间，有着网络做屏障，依靠着“言论自由”，便无所顾忌，肆意妄为，用着恶毒的言语去评论他人的是非善恶，造就了不知多少的悲剧。可是正如“卑鄙与崇高，恶毒与慈悲，憎恶与喜恶能够在同一个人心中，并不相悖。”这世间真的有如此明确，如同法律法规一般的善恶黑白吗?世间真的有绝对的好人坏人之分吗?如同一个历史人物要从正反两面去看待，斯特里克兰德也不该被贴上类似标签。

何为爱情?何为婚姻?

何为理想?何为现实?

斯特里克兰德从小就有个画画的梦想，但是父亲的阻挠使他不得不把这个梦想藏在心底，过上了父亲想他活成的样子。可是，星星之火终究会燎原，终于，他为自己而活。“即使被讨厌、鄙视，我也无所谓，而且我必须要画画，我身不由己，就好像一个人掉进了水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”这是经历了什么，心里得有多大的执念，多大的勇气才使他说出这番话啊。我们活在世上，有太多的不得已。现实生活的琐碎终会磨灭我们心中的激情，柴米油盐的计算使忘记爱情本身的模样，家庭的需要使我们的步伐变得沉重，斯特里克兰德的潇洒与自由使人羡慕与敬佩，但社会的和谐美好，却容不下斯特里克兰这类人。就像是《欢乐颂》里所说：“做人呐，随大流最舒服，标新立异最累，要是迫不得已的标新立异就更累了。”难道理想与现实就不能共存吗?斯特里克兰德最终回到了灵魂的最初，画出了旷世杰作，但最后他却让土著人妻子烧毁了它，他赤裸裸地来到这个世间，最终也将赤裸裸的离去，是肉体也是灵魂。他始终也为无畏他人的看法。于是我也释然，理想与现实能否共存又如何?心之所向便好。

愿你在寻找生活里的六便士的同时，也不要丢掉你心中的月亮。

月亮与六便士读后感

《月亮和六便士》是毛姆的一部非常著名的小说。它有很高的声誉，就算没有读过的人，也会大概知道它的核心思想是什么，伪文青们都很喜欢的一本书。

看完后，我被里面那幅美妙的画面所震撼了。在我读它之前，我认为这本小说的主人公是一个可爱的年轻人，他为自己的理想奋斗了一生，却依旧很穷。我认为，至少是一个善良和纯洁的人。然而，看了这本书之后，才发现主人公是一个脾气暴躁和粗鲁的大叔。而这位大叔是以著名画家高更为原型的。

我没有研究高更的真实历史，小说中对真实世界的描述有时牵强附会，却还是让我感到真实。也许，真相并不是这部小说的初衷。虽然这个天才有非凡的天赋，但就我个人而言，我不喜欢他。尽管表面上不负责任，对家庭带来了伤害。而我最讨厌的是他对朋友的态度。

我忘了唯一崇拜他的朋友的名字，我们就叫他小胖吧。小胖也是画家，看了他的画后，很珍惜。男主虽然脾气暴躁还没有礼貌和修养，小胖还是对他很好。

不幸的是，男主不但忘恩负义，还出轨了小胖的老婆。其实这一点逻辑我一直觉得小说没有解释清楚，因为一开始小胖的妻子是很讨厌男人的，对小胖却很有爱心。后来莫名的被一个男人吸引了。

或许，一千个人读同一本书都有不同的感受吧!这就是我在看这本书的一些感受。

月亮和六便士读后感

阅读毛姆的这部世界文学著作《月亮与六便士》，每一次的感觉与收获都不相同。小说中通过主人公查理斯·斯特里克兰德先生在中年时期，放弃了稳定的收入、放弃家庭和儿女，走入寻求绘画梦想而坎坷一生的故事，留给我们关于人生与理想、婚姻与爱情、生活与艺术的思考，回味无穷！

出生在70年代的我们，对艺术的了解知之甚少。每次当我站在美术馆展览的艺术品前，“彷徨”二字油然而生。虽然站的很近，但又是那么的遥远！我仅仅感觉到好看还是不好看，但对它真正的美和创造者想要表达的内容，却不知道应该作何描述和欣赏。我曾向很多人提出过诸如此类的问题，但是一直没有寻找到答案。直到在毛姆的这本小说中，看到了答案：美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新唱一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。多么一针见血的语言！想要欣赏到艺术的美，我需要学习和积累的还有很多很多。

在一次又一次阅读这本小说时候，我才似乎朦胧的理解到高更绘画中所表达的美。精神上的追求如同大自然的美一般魔幻，稍纵即逝，但是抓住即永恒了。

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爱情对于物质极其丰富而精神空虚的现在来讲，受到的考验更为严峻。婚姻无法为爱情保驾护航，有时候反而带来的是加速爱情的消亡。妇人往往把家庭布置的温馨、孩子教育的得体、照顾好家庭成员的饮食起居作为的首要任务，男人把事业、地位、金钱作为身份的象征。大家却都忽略了爱人之间的精神沟通。毛姆在小说中指导我们“在冲动的热情前面，这种感情是毫无防卫能力的。”

在这本小说中，能让我钦佩的不是查理斯·斯特里克兰德。虽然每个人选择生活的方式是自由的，我无需去评论，只能说查理斯·斯特里克兰德是一位让我敬佩其坚忍不拔、追求理想的人，但是没有办法尊重的人。而使我真正钦佩的是布吕诺船长。“我在自己的身上也深深感到激励着他的那种渴望。但是他的手段是绘画，我的却是生活。” 布吕诺船长和妻子共同用双手创造出自己的`人生理想。

我们都清楚经济基础决定上层建筑，创造好的物质基础，也是想让自己和家人能幸福。只是我们在匆匆忙忙工作中，别忘记曾经小时候的我们也想成为“这个家、那个家”！别忘记自己也曾经想学习的兴趣爱好！别忘记孩子需要我们更多的陪伴、指导，别让他们的精神世界也变成一片沙漠！

理想和生活并非是一对矛盾体。他们就如同“月亮和六便士”一样，月亮挂在天上，六便士就在地下。没有六便士，又怎能触摸到月亮呢？只是在地上捡起六便士的时候，不要忘记抬头看看月亮在那里。人生匆匆几十年，上帝创造我们，就是让我们在这世间生活的丰富多彩。千里之行始于足下！祝大家活的精彩！

月亮与六便士读后感

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”还未读过这本书，我却被封面上的这句话吸引了，我并不理解它的意思，只是觉得其中蕴含着深意。读过书后，我明白了，月亮高挂于天空中，周围满是星星的衬托，令人遥不可及，看似伸手就能碰到，实则距我们三十多万千米，如同人们的理想。

而六便士，是当时英国面额最小的钞票，象征着人们的生活，象征着人们有上顿没下顿的生活。

文章主人公查尔斯为了理想，放弃了眼前的六便士，去到了异国他乡，勇敢自由地追逐理想。

文章吸引我的，还有一句话“人世漫长得转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰”，无论你见到什么都是你对人生的理解，对人生意义的阐述。没有人能阻碍你实现梦想，同时也没有人能帮助你，代替你去实现你自己的梦想。世界上有着千千万万的人，有些人敢爱敢恨，追逐心中的梦想;有些人屈服于命运，平平凡凡地生活;有些人不问世间凡事，隐居山林，安逸地度过一生。

人生的不同，取决的并非出身，而是你站在现实和梦想的岔路口时你的选择。查尔斯人至中年，事业有成，本可以就这样平凡地生活着，但他不甘于命运，追求内心那绘画理想，弃家而走。

查尔斯一生都在追逐星辰，努力朝着月亮靠近，终其一生，却默默无闻，直至他逝去，他的画作才让人发现，在艺术界大放异彩。这却让我想起荷兰画家梵高和法国画家莫奈，他们的遭遇同查尔斯一般，穷困潦倒或遭人排斥。短短一生中，受尽了磨难，却在逝去后，影响了人类上百年，直至今日，仍有无数人热爱着他们的画作。梵高一生有数不尽的画，他曾在给家人的信中描述自己的画，几乎每一幅画都有他用自己细腻的语言描述，可见他是多么热爱绘画，热爱着自己所创作出来的心血啊!

有人说，选择你的人生，你可能会因一念之差错过一夏天的六便士，迎着一冬天的孤独寂寞。去做自己喜爱的事情吧，去追求你所在乎的，热爱的吧，别让自己后悔。

月亮与六便士读后感

作为老师，也要抽出时间及时的给自己补充能量，才能在今后的工作中慢慢的成长和进步。前两天一个好朋友推荐让我看看《月亮与六便士》这本书，说这本书特别好看。正好自己去逛书店的时候碰到了这边书，所以买来看一下，看完之后感触还是很大的。

小说的主要情节时主人查尔斯作为一个股票的经纪人，家中有贤惠的妻子，有儿有女，但是突然有一天他突然消失了，只是因为他心中燃烧的没有泯灭的火苗，他对画画的挚爱，他要去追逐自己的梦想。这时突然让我想到了一句话，没有钱不可怕，可怕的是没有梦想自己碌碌无为的度过一生。

所有人都会以为追逐梦想的道路非常美好，道路处处有惊喜，其实并不然，在追逐梦想的道路上会有荆棘，会有坎坷，这种梦想的追逐也不是喊几句口号，而是脚踏实地的去自我实践。这让我想到了自己在大学时间的那一些浑浑噩噩的怎么去度过自己的时光的，在大四的时候，我暗下决心自己要考研，每天嘴上喊着自己的口号，别人出去玩自己就在图书馆学习，其实扪心自问当时自己身在图书馆，其实自己的心早就不知道飞到哪里去了，自己说着要追逐梦想，但是在自己实践操作的时候并没有自己下功夫，没有去披荆斩棘的为自己的目标奋斗，梦想就离我越来越远了。

梦想的实现，肯定是要经历一定的苦难之后才会开出胜利之花，正如查尔斯，在追逐自己做画家的路上，先是经历了生活的窘迫，五年之后身体上的疾病缠身加上心理上的挫败感使他奄奄一息，这样的挫折和苦难并没有你使他回归自己的舒适生活，仍然坚持着自己心中的那个小小的梦想，后来他又被流放到了太平洋上的一个小岛上，还和一个土著的女人结了婚，但是后来又不幸的患上了麻风，致使双目失明，在这样艰苦的条件下，他却画出来了盛世之作。

看完这本小说，心情很复杂，不知道怎么评价他的功过，在自己离开家的那一刻，抛弃了自己的孩子和妻子，但是为了追逐自己的梦想，但是那种铁石心肠，我相信在生活中我是无法喜欢上这样的一个人的，纵使他多有才华。但是又想到了心中有梦想，到哪里都是远方，为了追求真理，为了追寻自己心中的那簇火苗，坚定不移。

在写这篇文章的时候外面飘着雪花，我想到了很多，想到那些为自己的目标坚定不移的伟人，想到了改变中国落后面貌一个个有目标的人，想到了原来自己，反思现在的自己。

扪心自问，安于现状和追逐梦想，你会选择哪个?

《月亮与六便士》读后感

《月亮和六便士》读后感

没想到这是一本类似于人物传记的书。阅读前并没有看简介。只觉得这本书的书名诗意满满。

如果单纯当做故事看，并不是很有趣，因为在叙述主人公的故事的主线之外加了许多看起来并无关联的“旁枝末节”，有些生涩，有些看起来无趣。感觉毛姆是一个谦虚和善的人。不去管故事是否真实他用一种现实主义的表现方式叙述故事，使其读起来有很强的真实感，但是内容却是一个在现实基础上，“不切实际”追求理想的奇怪的甚至可怕的人的故事。

作品得到了众人认可的人不一定就一定有高尚的情操，但是他很有可能有跟别人很不一样的地方。

斯特里克兰一头扎进理想的态度和重婚后的土著妻子爱塔是相配的。塔希提岛这个包罗万象的地方和他也是相配的，他在那里（塔希提岛）终其一生，全身心地投入创作。原来锦衣玉食的妻子追求虚荣，要求他时刻戴起面具保持“体面”，他逃离。其后的女人又要占有他，企图从绘画手中夺走他，可是绘画对他来说比一切都重要，他抛弃了妻子儿女和优渥的生活，不是为了追求所谓“真正的爱情”，结果悲剧收场。那时候的斯特里克兰冷漠得让人害怕。

《月亮与六便士》读后感

如果说我最爱的三部作品，《月亮与六便士》一定名列其中。书中经典的那句“满地都是六便士，可他抬头看见了月亮。”曾经是我很长时间的签名。

在这部小说里，毛姆是以高更的生活经历为参考，创造小说主人公查尔斯.史特利克兰这个角色的。原书成书于1919年，第一次世界大战刚刚结束，全欧洲迎来新秩序和希望的时代。当时的毛姆45岁，正值创作巅峰期，《月亮与六便士》是他在全盛期写下的杰作，亦是其作家生涯的最重要代表作。毛姆是一个很毒舌的作家。在今天分享的这本《月亮与六便士》经典代表作里，他的风格更甚。在我看来月亮与六便士最浅的理解是理想与现实。

小说的主人公查尔斯.史特利克兰是位证券经纪人，有着一家四口的幸福生活，在四十多岁的时实,忽然决定放弃原来的中产阶级生活，抛家弃子，去当画家。他过了很多年困顿的生活，也一直默默无名。最后到了南太平洋的小岛上,与土著女子同居，画了很多画。他在小岛上患了麻风病，最后在痛苦中死去。死后，他的画却大大有名，查尔斯.史特利克兰也成了伟大的画家。

刚翻开这本书的导读，第一句话便是“人生如梦，让我们枕着月亮”。梦可是梦境，亦可是梦想，这本书的主人公，自然是追求着自己的梦想。主人公人到中年却突然舍弃一切，离开家乡，义无反顾的去追自己所热爱理想。这看似荒诞无奇的事情，却如实发生。不得不说，惊叹之余，更多的是佩服和羡累那份勇气。

书中写到“大多数人所成为的，并非是他们想成为的人，而是不得不成为的人。”何尝不是呢?我们活在当下，不得不去考虑他人的想法，不得不去顾及他人的感受。就如同考上大学当我们选择专业、选择就业时，我们当中许许多多的人要听从父母师长的安排，要顺应时代的变化，又有哪些人是真正为了自己的梦想而活的呢?我们察言观色，成为了不想成为的人，成为了不得不成为的人。书中不仅仅给我们提供了主人公选择的教材，还探讨了我们在未来路上可能要遇到的事情，更是告诉我们做人不要迷失了本心，我们可以察言观色，但不要忘了原本的我们，在克服困难时，在追逐梦想时，在做真正坦荡的自己时，要保持那份独特性，要勇敢追求幸福。

月亮是梦想，六便士是现实，毛姆笔下的查尔斯.史特利克兰选择了拥抱月亮，放弃手中的六便士，这无论在任何时期的人们看来都是种莫大的勇气。有人说，月亮遥远，追求一生，不过是水中捞月，镜花水月一场空而已。享受追逐月亮的过程，在追逐中寻找人生的价值，才不负此生。

社会只能教会你如何生计，很多时候我们却把那当成是应该如何生活，手段成了目的，也许查尔斯.史特利克兰是极端惟我，甚至在一些人看来是自私的,不过他作为艺术家无疑是闪光的,内心强大而坚定不移的,摒弃了一切世俗约束，单纯聆听内心而活，既是疯子也是传奇，你无法用对错评价他。

人生正如一场美梦，枕着月亮，踏风远行。

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初期读感觉非常的枯燥，隔了很长时间都没有再读，后来硬着头皮慢慢读下来的。到最后读完仔细思考后才觉得主人公逐梦的代价和魄力!

理想与现实，是文学作品四大永恒的主题之一，这本书用月亮与六便士做比喻真是极为恰当。第二次读毛姆的书，开头真是有点味同嚼蜡，我一度以为第一章是作者写的序，看到斯特里克兰不告而别那里，才算开始看到故事情节了。但全书读完了，才发现这就是毛姆写作的腔调，有点淡淡的漫不经心和距离感，有分寸的嘲讽和恰到好处的评议，不着痕迹地融入了作者的价值观，讲故事和写作的手法实在是高明。

好的小说让人看完后掩卷思考，回味无穷，这本书就是如此，虽然是差不多1前完成的小说，但内容在今天读起来依然鲜活，也许这就是此书经久不衰成为经典的原因吧!

《月亮与六便士》读后感

终于读完了这本书。

好像每年年底的时候才静的下心读书，这可真是有点糟糕呢。

读之前其实听过很多关于月亮与六便士的探讨，大家都在说关于理想与现实的选择。但其实我在读的过程中，看到的更多的关于人性的探讨。以前没有读过毛姆的书所以不是很了解他的写作特点。但在这本书里我看到的是矛盾。毛姆写人真的很厉害，寥寥几笔就活灵活现。斯朱兰，德克，人性的矛盾在他们身上体现的非常充分。斯朱兰极具绘画天赋，极具个性，直率洒脱——作为旁观者也许你会这么认为。但你若是与之亲近，而你只是我这般的俗人，你大概会觉得他自私冷漠不识趣，游手好闲不务正业，抛家弃子，对德克的好忘恩负义。德克也同样如此，是的，作者笔下的他虽然绘画才能一般但是眼光独到，他很早或者说是最早发现斯朱兰是天才，同时他又很惜才，对斯朱兰照顾有加。可是德克的善良和同理心由于缺乏底线，让人忍不住看不起。从不同的侧面来看他们，他们的每一面好像都是人性的极端，当这些在同一个人身上体现出来，你会感到矛盾，但是很真实。天才与自私，善良与软弱，多希望不是这样的组合呀，可是偏偏人性就是复杂。而越是个性分明的人越体现出这种复杂。斯朱兰笔下的其他人物，比如斯朱兰夫人，布蓝琪以及大溪地的那些女人们，毛姆几笔就写出了她们的特点，有很多书友觉得是毛姆对女性有偏见。对此我保留我的意见，毕竟我不曾了解过毛姆和他的时代背景，我更愿意相信那是写作需要，是为了突出斯朱兰的人物特点。

书中关于斯朱兰作品的描写我有点get不到，我实在是艺术素养太低，见识太少，想象力又匮乏。希望自己以后多多增长见识多多接受艺术作品的熏陶，也许那个时候再来读这段会有不一样的感悟。书中大溪地的描写确确实实的让我羡慕了，仿佛桃花源一般，与我一直所幻想的地方几乎没有差别。大溪地于斯朱兰是归宿，不知我的归宿在哪里。更不知是否能够找到，是否有足够的个性去寻找。

可斯朱兰的后半生活的太纯粹了。我只是个平凡的普通人。

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你我都翻开了一本叫做《月亮和六便士》的书籍还都是这一版翻译并不是很好的版本这是不是一种缘分呢有时候译者仿佛又写了一遍小说或是断章取义读者觉得莫名其妙却又无从解释。

小说开头我觉得每个人物都过于极致思特里克兰德从一个过于沉默的丈夫突然变得不负责任易怒在孤独中成长，施特略夫认识到了克兰德的天分但他的软弱也是无人能及仅仅是出于对天才的敬畏让自己什么都唯听是从，后半部分对人物印象渐渐有一个改观所以作者后半部分的“洗白”是成功的。

这只是保罗·高更的一个生活轮廓毛姆创造的完全是另一个艺术家。

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“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”

我们每个人都习惯了带着镣铐跳舞，以至于忘记了自由本身是什么样子。

从出生到死亡，我们都生活在一个既定的规则之中、标准之下，生命的价值如何，也是来自一个普世的标准来判断。也因此，职业有了优劣之分，人的生命也有了轻重之别。

站在城市的最高处，看着沉沉的夜幕徐徐落下，璀璨的灯火冉冉升起，熙熙攘攘的人群，抬眼望去，好像羊群。

每个人都有一个独特的灵魂，每个人内心深处都埋藏了一丝原始的野性。独特的灵魂，让我们活成了自己;原始的野性，让我们学会了反抗;然而，当社会告诉我们什么样的才是人生，当职业告诉我们什么样的才是生活的时候，我们与过去的自己相比，恐怕早已面目全非。正如北岛的诗所写的那样“如今我们深夜饮酒，杯子碰在一起，都是梦破碎的声音。”

月亮与六便士，我们大多数人是捡起地上的六便士，为数不多的人在捡那六便士的时候看看月亮，极少数的人能够一直驻足把所有都给天上的月亮。

即便是作者自己，估计也是那捡六便士时，抬头看看月亮的人。所以他把思特里克兰德最后的归宿安排在了孤岛之上，因为只有在孤岛上才允许思特里克兰德这样的人的存在。

思特里克兰德为了追求艺术，辞掉了体面的工作，离开了美满的家庭，抛弃了对他忠实的朋友。

在常人的眼里，他无疑是怪物般的存在，是对所谓人性与责任的背叛。但是在他的世界里，绘画即使他的全部，世上任何东西与之相比，皆为枉然。他的思想仿佛回到了人类最初、最原始的一个状态，没有既定的规则，只有对自我的探寻与追求。

在那个孤岛之上，他把他的天才发挥到了极致，创造了世界上最伟大的作品。最后在他双目失明，疾病缠身，弥留之际，他嘱托他岛上的妻子把他创造的一切都全部烧掉。

思特里克兰德致死都在叛逆着整个世界。

在浩渺的宇宙中，总有一片自由的天空属于艺术家。在那个世界里，他们即是世界，他们用他们的精神勾勒出了一幅不同的巨制。

而与之形成对比的是思特里克兰德夫人的泪水，先后两次，第一次估计是对自己“命运不幸”的自艾，第二次则是对思特里克兰德离去的“伤心”。与其说是感情的流露，不如说是普世标准下，虚荣的表达。作者如此安排，估计也是对这个世界最辛辣的讽刺。

记得朴树在《平凡之路》中写到“我曾经毁掉我的一切，只想永远的离开。”《月亮与六便士》中的思特里克兰德则是真的毁掉了他的一切，选择了永远的离开。

秋天，一片叶子从树上落下，我们感受到了生命的离开。我们不是天才，更不可能成为大师，就像是一片树上的叶子，转眼飘落。但是我们要有自己生命的色彩，落下时，抬头望去，曾经的我们，是一颗有思想的“叶子”，有色彩的生命。(木楠)。

《月亮与六便士》读后感

思特里克兰德就像是一颗榴莲，喜欢的人细细品味，讨厌的人避之不及。合上书，对他的喜欢大过讨厌，敬畏大过偏见。他是看过世界，实现了终极理想的人，要知道这个世界上，苟且的活着已经是一件不容易的事，终极理想这等事，多是想想罢了。

你要有低头捡起六便士的时候，也要有抬头仰望皓腕皎月的时候，抱着一颗真心，做一个普通又不普通的人，一片浩然。书中有一句话“作家更关心的是了解人性，而不是判断人性。”从知道到理解。

没有绝对不好的人，也不存在绝对完美的人。我时常会把美好的人想的过于“美好”，认为人的性格总单纯统一的，所以也会时常失落困惑，为了维护他们在我心里“美好”的形象，我会找各种各样的理由说服自己，自欺欺人。现在我习惯报以这样的态度，绝对的完美是不存在，相对的美好还是常有的事。人性是复杂的，但不妨碍我继续喜欢，欣赏，崇拜我心中“美好”的人儿们。

《月亮与六便士》读后感

跟随薄荷英语读书的时候，读过《月亮与六便士》的英文原版。如今再读起，故事脉络逐渐清晰，如老朋友再次相见，聊一聊过去。

书中男主角名叫思特里克兰德，这是毛姆以法国印象派画家高更为原型创作的一个人物形象，这个名字可太长了，因为记不住，所以专门去百度搜了一下，粘贴过来。有朋友问我，欧美小说里这么长名字怎么记住的，我压根儿没有这个烦恼，因为我不仅从来记不住，也未曾想找技巧去记忆。因为这丝毫不阻碍我在脑中塑造他的形象，也不影响我认识他，理解他，爱他恨他，批判他，同情他。他/她是个活生生走来我眼前的人，绝非是一个名字这么简单。

月亮是那心中白月光。

世界上只有少数人能够最终达到自己的理想，

他就是那少数人中一个。

他挺怪的。

自从开始画画后，大家都说他是个红胡子怪人了。

他妻子热衷于攒饭局，来饭局的都是各色文艺青年。他却不一样，他在证券交易所工作，一直严肃面孔；至少在家里和他妻子面前，是个本本分分的形象，不出错地生活。在妻子的介绍里，“他可能很无趣”，至少在精神层面，他妻子眼中的他是“无趣”的。然后有一天，突然有一天，在按部就班和妻子生活了二十几年后，他留下了一封信，单方面结束了家庭生活，离开了家。妻子崩溃了，大姨姐冷嘲热讽的，大姨姐那火爆上校丈夫也崩溃了，这是什么情况？周围流言四起，跟哪哪的一漂亮女人走了，去昏头去疯去浪了。后来在巴黎找到了他的踪迹，穷困至极，没有女人，没去浪，小50的人突然觉醒，要追求心底里画画的梦想。他妻子可以理解他跟女人跑了，但绝不接受他为了理想逃离原有平稳的生活。就凭这，他俩走到这样的结局，也不奇怪，她从未了解他，也不曾拥有过他爸。不过这么坚决，这么“离经叛道”，就挺怪的。

他挺钝的。

和人说话，挺没情商的，不悦耳也就罢了，甚至有揍他的冲动。都说食色性也，一女人过去坐他腿上，骂人家不说，还非得让人滚开，恩真性情！饿的都吃不上饭了，也不卖画，恩真性情！别人卖的挺好的画，给他看，说人画的像垃圾一样，恩真性情！

他挺韧的。

一张没有写明原因的纸条，让他和过去还算优越的生活决裂了，就这么决绝、果敢，说了就做，去夜校学画画，真牛！他有时候几天吃不上一顿饱饭，那次病的差点死掉那次，要不是戴尔克去救他，他早就死了。即使这样，他还是一路前行，从家乡到巴黎，再到塔希提岛，最终死在那里。一路走一路画，终到想象中那个岛。从没有遗憾放弃了之前的舒适生活。从没有认为自己是天才，但一直坚韧践行这个梦想。

临死前，虽已失明，这些年头脑中沉寂的想法，喷涌而出，脑中的理想世界跃然整个墙面。

毛姆在书中描述道：“世界上最宝贵的财富——————会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来？美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。”

美从来不是俯拾即是。

塑造美的人愿吃苦，敢猎奇。

他的画伴随着他本人的离世，价格涨高、价值连城，更是被赋予了应有的定义。

为什么死后又出名了呢？

大概那个当下，大家看清了他癫狂的外表，没去探索他才华的本质。

人死了，癫狂形象褪去，才能客观地剥离出他的才华。

终究是未负这一生。前半段咽下平淡，后半程终为癫狂。

终达理想之地。