热舞蹈心得体会(通用15篇)

时间:2023-12-15 23:20:21 作者:笔尘

通过写心得体会,我们可以更好地发现问题并找到解决问题的方法。接下来,让我们一起来看看一些成功人士的心得体会,或许能给我们一些启发和借鉴。

舞蹈舞蹈心得体会

舞蹈是一门艺术形式,它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前,我从未想到舞蹈可以如此深入人心,给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞,都能让我忘却一切烦恼,沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活,还让我体会到了身体和心灵的和谐。

第二段:从零开始的坚持。

我在一次朋友的邀请下,开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零,看到班上其他同学跳得轻松自如,我感到非常挫败。然而,我并没有放弃,而是坚持不懈地练习,每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力,我逐渐掌握了基本的舞蹈动作,感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持,使我更加相信只要有足够的努力和毅力,就能够战胜任何困难。

第三段:舞蹈与自我表达。

舞蹈不仅仅是一种技能,更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中,我可以尽情地释放自己,表达内心的情感。有时候,我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往;有时候,我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台,让我不再沉默,而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈,我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。

第四段:团队合作与默契。

在一次舞蹈比赛中,我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合,才能够达到完美的效果。从编舞到排练,再到舞台上的表演,团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合,才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历,我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员,每个人都扮演着不可或缺的角色,只有互相信任和合作,才能够创造出最好的舞蹈作品。

第五段:舞蹈给我带来的收获。

跳舞让我变得更加自信和乐观,它让我学会了如何用身体去表达内心的情感,也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈,我明白了付出努力和坚持的重要性,只有持之以恒地努力,才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实,它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去,用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。

总结:舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式,它能够让人忘却一切烦恼,表达自我情感。通过舞蹈,我学会了坚持和努力,也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信,成为我生活中必不可少的一部分。我相信,在未来的日子里,舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。

舞蹈心得体会

倾听鸟语虫鸣,我们会沉浸于世界的和谐与美妙;倾听山水神韵我们能悟出自然地丰厚与灵香;闲看花开花落我们能感受生命的的纯美与淡定;静静地坐喜爱来,思考舞蹈培训的历程,我真切的体会到了收获的喜悦与满足。今天我们在魏琪老师为首的培训教师队伍。对舞蹈进行了经济开发区全体教师的培训,虽然天气比较炎热,但我知道舞蹈技能是我在平时的教学工作中所缺少的,所以在学习过程中我特别用心。

首先是魏琪老师给我们讲解了一些舞蹈的理论知识和幼儿舞蹈的一些创编,以及在创编舞蹈中应该注意的问题。在整个活动中,由三位老师带领我们一起来学习今天的舞蹈内容。上午主要学习了小、中、大班的律动表演,律动在平时的教学过程中,最能用到的,但看到今天我们学习的律动与我们平时在教学中,自己创编的律动相比较相差很大,律动的动作不像我在工作中,用几个简单的动作拼在一起,这几个律动倒有点像小舞蹈,尤其是李文老师的动作即优美,节奏又欢快,这是我们的追求目标。

通过今天舞蹈技能的训练学习,让我看到了老教师保持了一颗不老的心,认真学习的态度吧,她们在学习的过程中对每一个动作都不放松,在休息室还切磋动作,应该学习的地方。

在训练过程中,不仅陶冶了情操,让我们以舞激情,乐在其中。在这次的培训中,通过三位老师“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”的教学,使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高,其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键,我在学习中看到老师们优美的动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间。

我想,虽然我的动作,不是那么优美,但我会用我的真心,爱心,善心,去感染孩子,带孩子沉浸在舞蹈活动的乐趣中。

此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富,感觉与以往的培训有很大的不同,更让人毛塞顿开,授益非浅。既开阔了视眼,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:

一.舞蹈理论实用性、针对性强,教育教学方式新颖,激发了我的学习热情。

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解,使我走出了困惑和误区,使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编,给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答凝解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作,听到悦耳的乐音,我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想像空间,在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中,我感受到了它的美,更激发了我对舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。

在最后一次的培训中,老师给了我们许多的启发,在她的讲授之中,我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神,在这种难得的品德下,使受到了很大的启发和教育。我感触很深,也更坚定了我对本专业的热爱。

通过这次的培训学习,我对舞蹈的概念有了更高的认识,感受颇多,感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。

舞蹈室心得体会

舞蹈室是许多优秀舞者的培养场所,也是许多普通人感受身体力量、自由表达的地方。我第一次进入舞蹈室,感受到了浓厚的舞蹈气息,呼吸着这里的空气,感觉自己也成为了这个大家庭里的一份子。由于我的爱好,我低头看了看脚上的芭蕾鞋,想象着我的舞姿是否也能像这里的舞者一样优雅自信。

二段:分享在舞蹈室中体验到的成长与勇气。

在舞蹈室里,我渐渐感受到了身体与心灵的力量。舞者们在静态的时间里,却拥有无限的动态精力。我第一次踩上地毯,感觉到脚下的踏板仿佛连着世界的节奏。我开始懂得,舞蹈是一种需要勇气的艺术。没有舞者的勇气去释放内心的深处,就没有那张感动四方的面孔。舞蹈让我懂得如何去表达自己,通过音乐和动作,去讲述自己的故事,去感受世界中的温暖与美好。在舞蹈室的每一节课中,我都感受到自己的成长和进步。

三段:探讨舞蹈室对情绪的宣泄和释放。

舞蹈是一种艺术,也是一种生活方式。在日常琐事中,人们常常会被忧愁、烦恼、莫名的情绪所缠绕。而在舞蹈室里,我们可以把这些负面情绪释放出去。舞蹈的音乐、动作,以及在舞蹈中释放的体能,可以让人的情绪得以排解,同时也能让身体得到锻炼,使身心健康得到维持。在舗起的音乐中,我感受到身体和心灵的自由,那种感觉仿佛让我重新找回了自己。

四段:分享舞蹈室的气氛和舞友之情。

在舞蹈室里,我感受到了一种亲切的气氛。同为喜欢舞蹈的人们在这里聚到一起,分享着同样的爱好和对舞蹈的热爱。我们互相帮助,在课程中一同学习,一起进阶,也成就了彼此的友谊。在排练室里,我所遇到的舞友们,仿佛是身体与心灵的知己,无需言语,我们都能够瞬间连接到一起。这种连接让我感受到,舞蹈不光是一项艺术,更是一种沟通和情感交流的方式。

五段:总结舞蹈室带给我的收获。

终于,我意识到,在舞蹈室里是一种让我感到活力的地方,是一种让我重新找回自我、感受生命的美好、感受自己与生命之间的联系的场所。在这里,我不仅仅学到了舞蹈所需的技能,更学会了如何更加自由地表达自我,如何更加掌握自我,如何和他人交流沟通,以及亲身体验到了生活中的美好。舞蹈室,让我敞开心扉,释放所有的情感,让我感受到无尽的生命与创造力。我将会继续在这条美好的道路上探索自我,探寻更多的美好。

舞蹈心得体会

对于我们在校大学生来说,特别是教育行业来说,可以在实习期间进展充分的理论活动,是我们理解社会,认识社会,进步自我才能的重要时机。其实,我本身就一直有这样一个想法,希望早一点表达自身的价值,和锻炼自己的才能。

如我所愿的是,我很幸运的找到了实习舞蹈培训教师这个职业。我的工作很简单,就上午一个半小时的课,可是,除了上课把知识教给她们外,其实最重要的是培养她们学习的兴趣,得根据她们不同的自身条件,制定一份适宜她们的教学程序,让她们对我上的课们不同的自身条件,制定一份适宜她们的教学程序,让她们对我上的课感兴趣,就是我最重要的目的,当然,也必须规定在一定的时候里学会多少东西。

代课的地方离家里有点远,在湖北,所以就得在这边吃住,第一天来到这个城市的`的时候心其实有点凉,因为城市很小,条件一般,不过,转念想想实习本来就是来锻炼的也就觉得没什么了。人生地不熟的来在这里,其实有时候压力挺大的,我的工作量不大,就每天上午一节课,的时间都是比拟自由的,因为舞种不一样,其他的教师一天都有两节课,有时候周天还要补课,还有一些吃住条件方面的问题,不是很好,大家对于老板都非常的有意见。本来说好是包吃包住,来了以后需要自己买各种日用品,床上用品,还有早餐也不包,刚开始早餐都是吃的面,最后都改成吃包子了,好心酸,再加上工作量大,上一节课都要喝掉两瓶水,本来都是买的一块钱一瓶的冰水,最后都自己买了水杯烧的热水喝的,本来是来挣钱的,一个月不到的时间就花去了很多,饭菜里面都是些清淡的菜,一点油水都没有,有时候在街上看到自己喜欢吃的烧烤阿,面包零食啥的,都舍不得买,加上工作的压力和老板给的压力有时候就感觉好委屈,觉得自己在很认真的去教,老板却还各种不满意,觉得自己的劳动成果被否任,心情很不好,但是很快,我对待教学工作的态度就变的越来越积极了,因为我想起自己当时最根本的那个想法——锻炼。

我对自己说,就算如今的情况比想象的艰辛,我也不能忘记当时自己来这里的根本原因阿,我觉得做好自己是最重要的,不管别人怎么想你,对的就去听,听了就去改正,不对的,就不要去在意。不能因为别人而影响了自己的心情。实习上班差不多有50天的时间,短短的50天却让我学到了很多东西。

宿舍除了我还有几位教练,人都很好,因为我是里面年纪最小的,所以对我,也特别的照顾,但是,一个多月的时间里,也不是事事顺心的,这也让我学会了怎样更好的与人相处,所谓集体生活,就是想问题做事情必须以集体着想,不能一己私利,这样才能和睦相处,以前总听说社会是多么的残酷多么的现实,朋友只不过是互相利用罢了,但是在这里,我懂得的却是,只有你为别人多考虑一点,别人也会多为你考虑,或许还是有很多很黑暗很现实很残酷的事情,但是,我庆幸我没有遇到,而且,在以后的道路中,我还是会以我的方式与人相处,我觉得最重要的是,做好自己,不能同流而污。

平时工作除了教好学生跳舞以外,以家长沟通其实是最重要的一项,在社会上要擅长与别人沟通是需要长期的练习,以前没有工作的时机,使我与别人对话时不会应变,会使谈话时有冷场,这是很为难的。人在社会中都会融入社会这个团体中,人与人之间合力去做事,使其做事的过程中更加融洽。事半功倍。别人对你的意见,你要听取,耐心,虚心地承受。

舞蹈心得体会

舞蹈教学是艺术教育的一门重要课程。要针对孩子的身心特点,以生动有趣的提示,激发孩子学习舞蹈的兴趣;通过创设学习氛围,帮助学生积累经验理解舞蹈内容;用孩子的眼光来欣赏,既面向全体,又注重让每个学生都感觉舞蹈是快乐的。

艺术教育的宗旨是培养健全的人,舞蹈教学作为艺术教育的一门课程对提高儿童身体的协调能力,培养其审美能力,发展想象力、创造力,促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于儿童来说,她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动,但对枯燥的学习不感兴趣,往往缺乏耐心。因此,作为一名舞蹈教师,应当把握学生的心理特点,选择适合学生年龄特点的内容和方法,引导学生在轻松快乐的环境中学习舞蹈,促进儿童的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈如何教儿童学舞蹈。

俗话说:兴趣是最好的老师。儿童对于感兴趣的活动,能十分专注,有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习,会让幼儿觉得没意思,尤其对于年龄较小的学生来说,一方面好玩、好动是她们的天性,一味地训练,过分的压抑,会使她们失去兴趣,甚至产生腻烦心理;另一方面她们又容易受到外界的感染,接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣,是否能感染幼儿,是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

(一)选择儿童易感受的音乐作为材,引起儿童快乐的心情。

音乐能激发人美好的情感,陶冶人的性情,在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键,活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣,带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中,播放一些节奏鲜明,学生颇为熟悉的童谣、歌曲,感染学生随着音乐摆动,让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时,她们会像妈妈一样随着音乐节奏,哄宝宝睡觉;听到欢快的乐声时,会哈哈大笑和蹦蹦跳;听到忧伤的.乐曲时,会紧锁眉头;动作、表情都会随着乐曲而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。

(二)用形象的动作来让儿童模仿、激发学习愿望和乐趣。

学生好模仿,常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中,我一方面选择能引起儿童共鸣的音乐作为舞蹈材;另一方面根据音乐内容设计形象的动作让学生模仿,让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作,让学生模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子,当学生有兴趣的演着小鸭时,我又问:“小鸭子还会干什么?可以做些什么动作呀?”这时有的学生就做出了小鸭叫的动作,小鸭游泳的动作,虽然动作很搞笑,但却是她们学习思考的结果。就这样,孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领,无形中激发了儿童的学习愿望和乐趣。

(三)抓住良机,寓教育于日常生活之中。

学生天真、活泼,容易将情感外露,她们在不经意间会边唱边跳,而这时教师适当介入、抓住契机,合理引导,会让她们的兴趣得到延伸。如,在晨间活动时,学校常常播放音乐,这时我就看到有的学生随着音乐舞蹈,我就走过去说:“你真棒,跳得真好,如果将我们学到的动作加进去就更美了。”说着学生便跟着老师认真的学起来了。可见,只要我们抓住教育契机,合理利用,生活中的点点滴滴,都能成为激发学生学习兴趣的源泉。

低年级学生年龄小,注意力易分散,各方面的能力较弱,对舞蹈内容的理解常常是感性化的,往往缺乏表现力。因此,创设一个适合学生年龄特点的学习氛围,使学生直观、形象的理解舞蹈所表现的内容,从而提高表现技能,增强表现意识是很重要的。

(一)创设学习氛围,帮助学生积累经验。

在舞蹈的学习过程中,需要有一定的表现力,这就要求学习者有一定的感性经验,而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中,我注意利用环境因,创设学习的氛围,引导学生观察和体验,如:让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力;让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感,还有让他们听音乐的节奏并拍打节奏,帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激,对他们产生很大影响,为更好的学习舞蹈奠定了基础。

(二)从学生经验出发创编舞蹈,帮助学生形象的理解舞蹈内容,增强表现力。

低年级学生年龄小,对事物缺乏理性的认识,无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容,因而很难形象的表现出来。面对这一问题,我在舞蹈活动中,根据学生已有的生活经验来创编舞蹈,使学生易于理解。如在舞蹈《小厨师》中:我让学生扮演小厨师,一会儿洗菜,一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香;在舞蹈《大公鸡》的学习中,我让学生表演公鸡叫等等。让学习的内容贴近学生的生活,学生在理解的基础上进行表演,学得十分轻松自在,动作也比较灵活,表演得生动、形象,表现力也逐步增强。

(三)让学生在游戏情境中轻松掌握基本技能。

学生在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心,教师一味的追求练习效果,会使她们失去学习兴趣,甚至产生厌倦心理,但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对学生的这些特点,我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中,如在站姿训练中,我把学生当成一棵大树,学生在教师语言的启示下,身体有了向上挺直的感觉,接着我又说:“老师是小鸟,找直直的大树做朋友”,这样,她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中,学生常常有畏难情绪,怕吃苦,不能坚持练习,我便将练习变换成游戏的形式,如压跨练习中,我让学生当小鸡、小鸟,当学生害怕困难时,我便说:“小鸡吃不到米了,肚子饿了,”“看谁吃得饱,谁飞得高”等等,利用游戏情境鼓励学生克服困难,使学生在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。

生活中,孩子们常常爱表现,经常听到她们对我说:“老师我学了一个新动作”“老师我跳得好”,她们信任老师,希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们,抹杀她们爱美、好表现的天性,相反应当积极的鼓励她们,让孩子觉得老师和孩子一样快乐。

(一)善于观察和发现,多多了解学生。

舞蹈活动中,善于观察、发现能帮助我们更深入的了解学生,挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中,我要求学生自己摆一个造型,发现许多学生都喜欢做小花,但有一位学生却和大家不同,我便说:“是不是在闻花香呀?”学生点点头,我便夸她爱动脑,在我的鼓励下,学生的思维活跃了,想出了新的内容,做出了许多新造型。

(二)学会用孩子的眼光来欣赏。

我们都知道学校舞蹈教学的目的,不是为了培养舞蹈家,而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时,教师对学生的评价是十分重要的,如一学生在学过小碎步后,到我跟前表演“老师你看,这是小鸟飞,我做的像吗?”,她动作不如成人优美,娴熟,也没有丰富的表现力,但是她把学到的东西进行运用,是用心在跳,用心在表现,这就是美。在得到老师的肯定后,练习地更加认真,同时还能感染别的学生。理解儿童,用儿童的眼光来欣赏能让我们走近学生的世界,发现孩子的闪光点,促进她们更好的发展。

(三)面向全体、因材施教,促进学生不同层次的提高。

每一位学生都有自己独特的一面,在舞蹈活动中,有的学生乐感好,善于表现;有的学生节奏感稍差,胆小、羞于表现;有的学生身体质好,柔韧性好;有的却恰恰相反。面对这些情况,作为舞蹈教师应当在了解学生的基础上面向全体儿童,注重因材施教,如在基本功的练习中,不同能力的儿童,我对他们的要求也不相同,柔韧性好的就要求她们到位,相反只要求他们做起来,认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较,避免进行横向比较,让她们发现自己的进步,促进她们不同层次的提高。

总而言之,舞蹈是一种形体艺术,是人表现情感的一种方式,人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在学生的内心世界里快乐是最为重要的,而她们对舞蹈的认识是肤浅的。作为舞蹈教师,我们应当让舞蹈活动在孩子们的眼里成为一种游戏,使她们能有兴趣的、愉快的学习,引导他们感受美、欣赏美、抒发情感。使学生身心得到健康成长,促进学生全面发展,让孩子感到学习舞蹈就是乐乐乐的感觉。

舞蹈课心得体会

转眼间舞蹈班的课程已经接近结束,经过半学期的学习,我想我们每一位学员都有不同的但很大的收获。对于我个人,我认为这次课程的进行对于我非常有意义,非常有必要,因为它不仅让我充实了更多的舞蹈知识,更让我开阔了视野,解放了思想,打动了内心。无论是从现代舞到民族舞,从听课到交谈,还是从所听到所闻,每时每刻、每一堂课,都让我有所感动和收获,许多不可言语表达的收获。加之与来自不同县市区、不同专业的同学们聚集一堂,相互交流借鉴舞蹈经验、思路方法,较全面的提高了自己的舞蹈水平。以下是这些天的几点体会:

作为一名大二的学生,比起大一的必修课,我们多了一个选择的机会,选择自己所喜欢的选修课,对于学生的我们来讲毋庸置疑是我们所渴望的。

从小到大,看到舞台上跳舞的同学就很羡慕,感觉他们好漂亮,就像一个个公主和王子一样。走下舞台的他们也是那样的骄傲,与众不同,大家喜欢他们,向往他们,希望有一天跟他们一样,有着曼妙的舞姿,淡定的神态。

当自己看到选修课的科目是,毫不犹豫的选择了舞蹈鉴赏,或许在自己的潜意识里认为,一个能够鉴赏舞蹈的女性一定是有气质,有学识的,一个能够鉴赏舞蹈的男性一定是有魅力的,儒雅的。所以对待这节课我们期待着,也认为一定会学习到很多东西。

正式上这个舞蹈鉴赏的第一节课,走进教室,黑丫丫的一大片同学,大家有说有笑,很开心的交谈,在这里,我不仅见到了本专业的同学,更多的还见到了其他学院,其他专业的同学,大家一起聚集在这里,共同学习,一起进步。

离上课还有一段时间的时候,我们见到了我们的任课老师,一个看起来年龄与我们相差没有很多的男老师,但我们却能感觉到他与我们的不一样,内在的成熟。他站在讲台上对我们微微的笑着,然后向我们做自我介绍,然后他问我们,我们所理解的舞蹈是什么意思,大家各抒己见,有的说是提升气质的一种工具,有的说是塑造形体美的一种方法,有的说是运动的一种,老师说,舞蹈的定义很宽泛,它是以人体为表现工具,通过有节奏,有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。它是一种表情性的时空艺术。并且同时老师给我们举了很多我们不同人的站立,走路的方式,一个人坐姿应该是怎样的,表现的很形象,吸引了所有人的视线,当他表现一个人如果将脖子缩进,我们都笑了,而我们之中大多数人都是这样的坐姿,然后大家立即把脖子挺起来。一节课过去,有的同学开玩笑说,他感觉自己长高了,我们听后都笑了。

很多时候老师给我们放了很多舞剧,例如他给我们介绍的第一个是黄豆豆的‘醉鼓’刚开始的时候自己根本就没看懂,后来在老师的讲解中,终于也沉醉于他急速转动的身躯,时而快,时而慢,他抱起鼓凝视着,沉醉着,似有千言万语的诉说,似乎又无心说什么,而老师也在一旁给我们解释着,让我们看到了他的动作似乎是在呐喊,在感叹,在颤抖,多种表情在他的鼓的衬托下表现得淋漓尽致。而他的身躯时而抱鼓而起,时而展臂而起,一个看似简单的动作,在他的表现下仿佛有了生命,而他也无愧于‘舞蹈王子’这个称号。老师在视频过后也给我们讲了黄豆豆这位伟大舞蹈家的生平经历,让我们也明白一个成功的人的背后必然会有着无数的艰辛,无数的汗水,只有付出,只有努力才能够有一天实现梦想。

给我很深的印象的还有杨丽萍的‘月光’,她用她优美苗条的肢体展开想象的臂膀表现了自己的感情和月光的圣洁,在这个作品中表现了她无形的有形的完美结合,在老师的讲解中,让我们明白杨丽萍表现的决不只是她自己的真实情感,而是整个人类的感情。她的舞蹈让人感觉到她不是在用身体表达,而是用自己的生命,想把生命溶于舞蹈中,看她的舞蹈,你得到的最大的感觉就是震撼。杨丽萍的这种天人合一的感觉,也着重的表现了人与自然的和谐,人类生活在大自然之中,而她也用了一种最自然的表达。而对杨丽萍本人,我们无法不佩服她坚强的意志。

记得其中还有一个很悲伤的舞剧就是‘秋海棠’我们真的不能不佩服这个演员,他逼真的演技也让他的这个作品获得了大众的赞赏,记得起初画面刚出来时的是头饰,刚开始没有明白,老师一提示我们也立刻都明白了过来,他所表现的是一位步履蹒跚的老人回忆自己年轻的时候,在这个舞台中他时而陶醉,时而开心,但是当它想起了自己因为太年轻、太成功,招来别人的妒忌而被划破了脸,他好像疯了似的,在舞台上乱跑起来,最后他停了下来,好想想明白了似的,而又好像在宣誓,我不能被打倒,最后又变为了老人的形象走了出去。

经过这几周的舞蹈实践的学习,我们学习到了很多,一个人的成功要自己付出很大的努力,而舞蹈之中的魅力也不是仅仅是这样的,我相信我们经过这次学习,在以后的生活之中也可以很好的运用它来缓解我们生活之中的压力,增强我们面对困难的勇气。

相信如果以后还有这种机会,我们一定会积极争取努力学习舞蹈的知识。

舞蹈风暴师说舞蹈心得体会

舞蹈是人类文化的一部分,它的存在是为了表达情感,展现美感。作为一名舞蹈风暴师,我从事了多年的教学和表演工作,不断摸索心得和体会。

首先,要做到舞蹈技巧的熟练掌握。技巧是舞蹈的基础,只有掌握了技巧才能够在表演中发挥想象力和创造力。每一节舞蹈课都是在不断地练习和磨砺技巧,只有这样才能在表演中达到完美的效果。

其次,要注重身体的力量训练。舞蹈需要强大的身体力量来支撑长时间的舞蹈动作,所以训练身体力量非常重要。我们每天都会进行特定的体能训练,例如仰卧起坐、平板支撑等,以增强身体的力量和耐力。

再者,情感表现也是舞蹈不可或缺的部分。情感是舞蹈作品灵魂的来源,只有在情感的引导下,才能让观众真正感受到舞蹈的美和含义。在舞蹈教学中,我们会引导学生深入理解舞蹈作品的情感内涵,然后在表演中表现出来。

最后,舞蹈需要严格的纪律。舞蹈需要每个舞者在台上按照既定的规则和节奏进行表演,这样才能营造出完美的效果。一些细节和规范摆在最前面,它们不仅是一种修炼,更是一种语言,一种敬业和奉献的标志。

总的来说,要成为一名优秀的舞者和舞蹈风暴师,需要扎实的技巧和严格的纪律,需要强大的身体力量和灵魂情感,而更重要的,是持之以恒的热爱和努力。

舞蹈心得体会

对于有生命以来,从未练习过舞蹈的人来说,很容易会出现学不下去的现象,感觉太难了。我就是这样一个人。但是,自己又特别喜欢,怎么办呢?“学如春长之苗,不见其长,日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念,支持我坚持下来,不断地重复,直到肌肉形成记忆。同时,相对集中一段时间进行学习,学会一两个小套路,就会比较有乐趣。有了乐趣,就更容易坚持下去。坚持,不仅能学习舞蹈,而且更能锻炼身体。本来,锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情,但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。

急功难成。太过急进,反而会产生反效果。要上重心,要明确方向性,不要老低着头来跳。老师跳一次,我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态,也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础,才开始去学套路。基本站姿,要站的好,并不是s形,而是i型,上身要放松,不能含胸也不能把胸部太过突出,呼吸能自由自主,肩胛骨要锁好的同时也要打开,肩部要随时有下压的意识,腰要直,而且盆骨的位置要垂直地面,不能翘臀,腹部的位置要打开,成完全的180°,这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧,膝盖用力压地板,地板作用到你身上的反作用力,就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站,就学如何走。走rumbawalk是非常的讲究,并不等于我们平常的步行,而是出前脚,脚尖绷直,然后从脚尖开始挤压地板,一直到断掌,然后脚跟,直到全脚掌落地,移重心上前脚,hip位打开,成180°,上身与下身形成扭毛巾的状态,重心移动的过程中,不断挤压膝盖,一直压到地板上,地板给予身体的反作用力此时会往上走,因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压,把力量集中在身体的中心,从而令力量不会走散,但挤压的同时也要保持上身的平衡,不要过分的挤压造成上身的歪扭。

20xx年x月x日——11日。

腾一中。

许勇明。

腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师。

(一)、开班典礼,姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话。

(二)、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座。

1、儿童歌舞剧,云南是第二个示范点。

2、教育观念、师资力量薄弱。

3、教育方针:德、智、体、美。

美育——艺术教育,美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。

(三)、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。

1、歌唱:独立而又有表现力地歌唱歌;二声部轮唱;正确的歌唱姿势。

2、游唱。

3、器乐:打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等;

正确的演奏姿势和方法。

4、欣赏:优秀音乐作品、杰出音乐家。

5、识谱:简谱、五线谱。

(四)、德国奥尔夫音乐教育体系,柯达伊音乐教育体系。

(五)、国内外音乐教学视频欣赏。

(六)、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。

(七)、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组。

(八)、音乐理论知识学习。

(九)、架子鼓演奏的训练。

(十)、汇报表演。

此次音乐舞蹈培训,我深知自己是非音乐专业的兼职教师,虽音乐舞蹈是自己的爱好,但与参训的许多专业老师相比还是有很大的.差距,我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会,所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练,晚自习加班实操,使自己在有限的培训时间里,有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课,丰富了我的音乐理论知识,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音阶的音级从属关系,儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器,不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师,培训时,晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间,一直坚持练习着,现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气,是我极其向往的乐器之一,但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训,我最来劲的就是架子鼓的演奏,通过许老师的讲解、示范演奏,自己的模拟训练,我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏,但回校后练习的时间还是不够,因为架子鼓声音洪亮,容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

舞蹈风暴师说舞蹈心得体会

自从我开始学舞蹈以来,我就一直被这个艺术形式所吸引。每当我看到舞者优美的动作和独特的表现力,我都感到舒心和惊叹。当我最近参加了一场由一位著名的舞蹈风暴师主持的舞蹈培训班时,我对舞蹈的理解和体验发生了巨大的变化。在这篇文章中,我将分享一下这位舞蹈大师的心得和我的体会。

第二段:舞蹈的内涵和魅力。

舞蹈是一种独特的艺术形式,它可以通过身体语言传达出强烈的情感和思想。在舞蹈中,舞者可以通过动作的速度、力度、节奏等来展示自己的个性和风格。舞蹈的魅力在于它可以让观众看到舞者内心的情感和感受,这种交流方式是语言无法替代的。

第三段:舞蹈的技巧和训练。

虽然舞蹈看起来很简单,但是它需要非常高的技术和训练。舞蹈需要舞者具备身体柔韧性、平衡能力、耐力和协调性等多方面的素质,这些素质只有通过不断的训练才能磨练出来。此外,舞蹈还需要舞者精通各种舞蹈动作和舞蹈语言,这也需要在实践中不断地学习和探索。

在舞蹈培训班中,舞蹈风暴师给我们分享了他多年来的舞蹈经验和心得。他说,一个成功的舞蹈家需要有坚实的训练基础,同时还需要在演出中尽情地发挥自己的个性和创造力。他还特别强调了舞者和观众之间的沟通和交流的重要性,他认为这种交流是一种双向的过程,需要舞者和观众共同参与。

第五段:结论。

通过这次舞蹈培训班,我深刻地感受到了舞蹈的内涵和魅力,同时也了解了舞者需要付出的艰辛和努力。作为一名爱好舞蹈的人,我愿意在未来的日子里努力学习和训练,不断挑战自己的极限,为观众带来更加精彩的舞蹈表演。

舞蹈队

舞蹈是一项非常优美而具有创造力的艺术形式。参加舞蹈队可以让人们体验到许多不同的舞蹈风格,培养自己的能力和技能。在舞蹈队的经历可以让人们从中吸取许多有价值的心得和体会,这是一个在个人成长和发展过程中非常重要的体验。

第二段:舞蹈队的重要性。

作为一个舞蹈队成员,参加各种演出和比赛可以让人们锻炼自己的动作和表演能力,同时也可以提高人们的自信心和自尊心。此外,与其他舞蹈者合作,共同创造出美丽的舞蹈作品,也是舞蹈队经历中非常有价值和有趣的部分。

第三段:困难与挑战。

在舞蹈队的经历中,也会面临着许多困难和挑战。比如,学习新的舞蹈技巧需要耐心和持续不断的练习,而参加比赛也需要高度的集中和专注力。然而,面对这些困难和挑战,舞蹈队成员需要学会相互支持和协作,共同克服难关,以取得更好的表现和成绩。

第四段:成长与收获。

在经历了艰苦的训练和辛苦的表演后,舞蹈队成员会感受到自己的成长和进步。除了技巧和表演方面的提高,参加舞蹈队还能够让人们学会更好地管理时间和资源,同时培养人际交往和团队合作的能力。这些收获将有助于日后的个人发展和职业规划。

第五段:结论和展望。

综上所述,参加舞蹈队是一项非常有价值和有意义的活动。在舞蹈队的经历中,人们可以学习到很多舞蹈技巧和艺术概念,同时也可以建立深厚的人际关系,并在个人、团队和社会方面获得很多收获。因此,邀请更多的人加入舞蹈队,一起分享这些美好的经历和体会,共同创造出更精彩的舞蹈作品。

舞蹈训心得体会

舞蹈作为一门艺术形式,不仅能展现美丽的身姿和优雅的舞步,还能深刻地训练我们的心智。在我长期的舞蹈训练中,我深刻体会到了舞蹈对心灵的磨砺,它让我自信、坚韧、专注和快乐。下面将从自信、坚韧、专注和快乐四个方面来阐述我的舞蹈训心得体会。

首先,舞蹈训练让我拥有了更多的自信。舞蹈需要展示自己的形体和舞姿,无数次的自我修炼和舞台表演,让我逐渐摆脱了对外貌的过于在意和羞涩,开始自信地展示自己。不管是排练还是演出,我都能找到属于自己的光芒。自信让我在面对外界的压力和挑战时,能够镇定自若,发挥出最佳的表现。

其次,舞蹈训练让我变得更加坚韧。舞蹈是一项需要极高毅力和耐力的艺术,每一次的训练都对身体有着巨大的负荷和挑战。曾经有过训练时的艰辛和疼痛,但是坚持下来后,我发现自己变得更加坚韧。舞蹈教会了我永不言弃的精神,无论遇到怎样的困难和挫折,我都能够坚持下来,不断努力,克服困难。

第三,舞蹈训练让我更加专注。舞蹈的艺术要求舞者集中精神,把全部心思和体力投入其中。在我训练和排练的过程中,我不断培养自己的专注力,努力去感受和领会舞蹈的内涵和情感。在长时间的专注训练中,我逐渐摆脱了对外界干扰的注意力分散,提高了集中力和注意力的能力。这种专注力的培养,对我的学习和生活中的其他方面也起到了积极的影响。

最后,舞蹈训练让我感到快乐。舞蹈不仅是一项技巧和艺术的结合,更是一种表达真我和情感的方式。在跳舞的过程中,我能够将自己完全投入其中,感受到身体和灵魂的舒展和愉悦。音乐和舞蹈的和谐结合,给我带来了乐趣和快乐。在舞蹈的世界里,我能够暂时忘却一切烦恼和压力,享受纯粹的快乐。

综上所述,舞蹈训练对我的心智成长有着深刻的影响。舞蹈让我拥有了更多自信、更加坚韧、更加专注和更多快乐。这些品质不仅在舞蹈上对我有着积极作用,也在其他方面对我的成长大有裨益。舞蹈就像一面镜子,让我更好地认识了自己,不断前行。我希望通过不断的舞蹈训练,能够在心灵的海洋中不断探索,追逐自己的梦想。

舞蹈心得体会

本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外,还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。

在身体素质方面的锻炼有很多种,除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外,还有许多垫上运动,和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然,这些动作都需要很强的身体素质与一定的毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动,老师做起来看似很容易很简单,但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握,绝非两三日可以练成,而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义,罗马不是一日建成的,想要取得成绩必然少不了坚定的`付出。

在身体姿态方面的训练也让我体会颇深,如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅,更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重,而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美,又能体现行为美,正如古语中所说:“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。

而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外,还要求与舞伴的配合:标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性,以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等,并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀,还需要平时大量的练习。

我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞,但因为家庭原因,环境原因,所以就耽误了,我也只能把自己最大的爱好,隐藏在心里,虽然不舍,但也无奈。

后来长大了,有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中,我又接触到了舞蹈,内心潜藏的激情重新迸发出来,我投入其中,开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘,我练习的很快,当然我练习的也很认真很刻苦,取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子,尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限,我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助,所以我毅然决定前往更大的学校,更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

jazzcat舞蹈心得体会

Jazzcat舞蹈团是我参与的一个机构,致力于传播爵士舞的魅力和精髓。作为一个舞蹈爱好者,我加入了这个团体并参与了多次舞蹈课程和表演。在与Jazzcat的合作中,我收获了很多,不仅是技巧上的提升,还有对音乐和舞蹈的更深层次的理解。

第二段:爵士舞的魅力与挑战。

爵士舞,源于非洲音乐和美国黑人音乐的融合,有着独特的韵律和灵活的身体动作。爵士舞给我带来了很大的挑战,需要我在音乐的节奏感和身体的控制力之间找到平衡。而这个过程,正是爵士舞的魅力所在。每一次训练,我都可以感受到自己逐渐掌握了更多的技巧和表达方式,进一步体验到爵士舞所带来的热情和快乐。

第三段:爵士舞的自由和表达。

和其他舞蹈形式相比,爵士舞注重的是身体的自由和表达。在爵士舞的编舞中,舞者可以根据音乐的感觉和个人的理解,进行即兴的创作和舞蹈演绎。这使得每个人在跳爵士舞时都能够释放自己的个性和情感,成为舞台上的独特一员。与此同时,爵士舞也要求舞者有较高的技巧和协调能力,这使得爵士舞的表演兼具自由和精确,给观众带来了独特的观赏体验。

第四段:音乐与舞蹈的完美结合。

在爵士舞的表演中,音乐和舞蹈是完美结合的。每一个动作都是为了表达音乐中的旋律和情感。通过爵士舞,我学会了如何通过身体语言来诠释音乐,并与音乐进行对话。在舞台上,随着音乐的进行,舞蹈的动作变得更加流畅和有力,给观众带来了强烈的视觉和听觉的双重享受。

通过参与Jazzcat舞蹈团的活动,我不仅在艺术上得到了锻炼和提升,还结识了一群志同道合的朋友,我们一起分享着舞蹈带来的快乐和成就感。Jazzcat舞蹈团不仅仅是一个培训机构,更是一个大家庭,给予我们鼓励和支持。在这个大家庭里,我学会了团队合作和相互尊重,这些价值观将伴随着我一生。

总结:通过参与Jazzcat舞蹈团,我对爵士舞有了更深层次的理解和体验。爵士舞的独特韵律、自由表达以及与音乐的完美结合给我带来了巨大的乐趣和挑战。同时,Jazzcat舞蹈团也给予我了舞蹈学习的机会和一个温暖的舞蹈家庭。这段经历将成为我舞蹈生涯中宝贵的财富,也将持续影响着我的人生。

舞蹈心得体会

会舞蹈。

3篇?10月31日,我参加了为期四天的潍坊市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我,有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里,感慨颇多。

从培训的第一天起,培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练,下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间,大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫,但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师,也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象,看着教师们的舞蹈,我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师,她们的动作是那么优美、规范。

在这些天学习的日子里,大家上课认真听讲,认真记好笔记,踊跃参与活动。下课相互学习,虚心向老师请教。在培训期间,授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训,并且每一个动作都做了示范,使我们能够联系实际,切实提高我们的能力水平。

这次培训对我们来说非常及时,平时忙于。

教学。

很少。

有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到舞蹈的美。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。

通过培训,我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈,而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西,运用于教学过程中去,更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里,我们是在充实而愉快中度过,是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员,学习结束后,我一定将学到的知识运用于教学实践中去,在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!舞蹈培训心得体会舞蹈心得体会2篇|返回目录?我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞,但因为家庭原因,环境原因,所以就耽误了,我也只能把自己最大的爱好,隐藏在心里,虽然不舍,但也无奈。

舞蹈结缘,我练习的很快,当然我练习的也很认真很刻苦,取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子,尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限,我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助,所以我毅然决定前往更大的学校,更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

很庆幸,我来到了现在的学校--力绅健身学院。我们的老师都非常好,他们优秀,专业,认真,和善。他们手把手的指导我们,耐心的帮助我们。在学习的时候,他们是我们的老师;在私底下,他们是我们的朋友。在参加舞蹈培训的学生当中,我的年纪属于比较大的了,我也知道这是自己的一个劣势,但我并不灰心,我懂得“笨鸟先飞”的道理。我要比别人付出更多的努力,更多的时间,更加刻苦的训练,来弥补自己很多不足的地方。我也有训练的很疲惫很憔悴的时候,这个时候,老师总是安慰我鼓励我,让我产生更大的动力,更坚持的训练下去。做人就应该勇往直前,不能够半途而废。可以被打败,不能被打倒。

要性,没有良好的体能储备,不可能准确又完整的跳完一支舞蹈。如果我们以后出去教别人了,一节课没上完,我们自己都累趴下了,我们怎么能去当教练,怎么能去很好的教别人呢?“高楼万丈平地起”所以说基础很重要,基本功是作为一个舞蹈教练所必备的。我现在可以体会到老师们的良苦用心了,我们以后学习的路还很长,可以说是活到老,学到老。现在打好了基础,以后我们才能更好的学习新的技能和知识。

学习舞蹈也有两三个月了,因为老师们认真负责的教导,我已经取得了一些进步,当然这一切只是开始,我们需要学习的还有很多很多。最近我们又学习了操课类的舞蹈,看似很简单的程式化的动作,但真正的融入其中,真正的跳的标准规范,并不是容易的事情。很多动作要做得到位,做的准确,是很需要琢磨和反复练习的。这个时候又能体现出体能的重要性了。有了好的体能,就可以反复的去练习,让动作更熟练,熟能生巧,自然而然的就会更标准更规范。

回目录?作为一名幼儿教师,可以毫不夸张地说:琴棋书画,都需样样精通。从事幼教工作12年,我一直坚持一个理念:活到老,学到老。通过我的不懈努力,我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋,谈之我色变,舞之我腿软。不是我偷懒,不是我不喜欢,而是我觉得看别人舞蹈是一种享受,而看着我舞蹈,对于观赏者,我觉得是一种煎熬。

然而为了教好孩子,我愿意去认真尝试每一件事情;我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情;因为我爱我的工作。

今年的暑假,大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工,老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长,我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助,意义最大的,莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情,丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙;“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞;“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味,使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。

虽然我的舞姿并不婀娜,但我敢于舞出不协调的自己;

虽然我的舞姿并不华丽,但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿;因为我知道,我做动作比别人笨拙,所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足,我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。

时间总是那么快,每天3个小时总是稍纵即逝,总是让我意犹未尽。短暂的培训,虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者,但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业,喜欢我职业之中的这部分:舞蹈。在今后的工作生涯中,我会继续努力,不断提高自己不协调的舞技。

舞蹈员心得体会

舞者是一个追求高度技术、表现力与感受力的职业。无论是在舞台上还是排练室里,他们在不断努力,挑战自我,为了呈现出最好的舞蹈。作为一名舞者,我深深地感受到舞蹈的艰辛,但更多的是取得成果的快乐。在这篇文章中我将分享我在这个领域中的心得与体会。

第二段:技术与身体训练。

作为舞者,良好的技术和训练是必不可少的。练习基本功、身体的力量、控制和平衡是每个舞者的日常。无论配合舞蹈训练还是跑步,重点都在于加强肌肉力量和耐力,在舞台上能够保持良好的姿势。每个人都有自己的特殊技巧,以便使自己身体的柔软度、平衡性、控制力和易感情绪达到最佳状态。

第三段:表现力与情绪。

除了技术和肉体训练之外,舞者的表现力和情感的流露也是至关重要的。舞蹈往往需要展现出各种情绪,像悲伤、喜悦、愤怒和热情等等。表演时我会尝试替换为我身边亲友或事情的情感,这让我更加深入地处在舞蹈的情境中。我发现,这种方法的输出能够使我的表演更为丰富和细腻。

第四段:跟团和独舞。

舞者的经历也分为跟团和独舞两种情境。跟团演出中的团队协作是关键。我和指导老师及其他的舞者们紧密合作,在舞台上配合磨合,息息相通。相反,在独舞中舞者是一个人的战斗。这个时候,观众都会集中在你自己身上,这需要更高度的信心与技巧,同时也承受着独舞的压力。

第五段:表演和观众反馈。

每次表演结束,当听到观众热烈的掌声回响,心中的成功感就会如火花般蔓延。我深深感受到了表演与观众反馈之间的微妙关系。一次舞蹈的成功不仅仅展现在你得到的掌声中,更在于你自己的满意和达成的目标。这种发自内心的满足,让我更加沉迷于舞蹈这个美妙的世界中。

结论:

作为一名舞者,我深深体会到了舞蹈事业需求的艰辛、挫折与成功。在追求技术和自我表现的过程中,我发现舞蹈不仅训练我的身体和技能,而且强化了我的信心、意志力和对生活的热爱。我定下心来,继续努力、不断学习,成为一个更好的舞蹈演员。

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