心得体会是个人在学习和工作生活中的自我总结和感悟，是对经验和教训的理解与反思。在阅读以下范文时，请大家多思考和反思，发现其中的闪光点和可借鉴之处。
纪实摄影大师语录
为了进一步挖掘长沙历史文化底蕴，真实记录星城发展建设历程，留住长沙城市记忆，全面展现星城之美，激发广大市民对星城的热爱之情，更好地服务星城文化建设，长沙市档案局(馆)与长沙市摄影家协会联合举办“星城印象”纪实摄影作品主题征集活动。活动安排如下：
一、组织单位。
主办单位：长沙市档案局(馆)长沙市摄影家协会。
二、活动主题。
本次征集活动的主题是“留住城市记忆，弘扬历史文化”。凡在长沙市境内包括各区、县(市)拍摄的，反映长沙地区古建筑、老街巷、老乡村、老民宅、老企业、老学校、老医院、古桥、古塔、古井、古城门、历史古迹遗址、老字号以及有关城市变迁、民风民俗名人、民间工艺等的纪实摄影作品为征集范围，尤其欢迎新旧对比、跟踪拍摄的系列作品。
三、征集对象。
国内外专业摄影工作者、业余摄影爱好者、摄影作品的法定继承人以及藏有长沙老照片的'收藏家都可以投稿。
四、征集要求。
1、应征作品以“重史实、轻艺术”为主要特点，必须是作品原件(拒收翻拍、ps过的作品)，彩色黑白均可，每位作者送稿数量不限。
2、应征作品须是纪实照片，不得使用电脑手段改变原始影像的数码创意作品，作品仅可做亮度、对比度、饱和度的适当调整，不得做合成、添加、大幅度改变色彩等技术处理。作品可以是单幅，也可以是组照。
3、用胶片拍摄的纪实摄影作品，照片大小不受限制;用数码相机拍摄的参赛作品，纸质照片放大至7英寸，电子文件每幅作品不小于1mb。对经评审的入选作品，主办单位将统一调取作品图像的原始数据文件或底片。
4、所有作品均需按附表统一格式填写后贴在照片背后，对缺少时间、地点等要素的作品，不能列入征集范围(摄影作品参赛表下载：/)。
5、征集作品中如因所有权、肖像权、著作权、名誉权等引发的民事纠纷由投稿者本人负责。
五、评选办法：
本次活动将邀请省市资深摄影家、档案文史专家组成评委，坚持公正、公平、公开原则，根据作品的历史价值、真实性、艺术性对应征稿件进行评选，对优秀作品予以征集进馆，从中评选出典藏金奖、典藏银奖、典藏铜奖、收藏奖、入围奖若干名，并颁发作品征集奖励费。计有：
典藏金奖2个，征集费各5000元;。
典藏银奖4个，征集费各元;。
典藏铜奖10个，征集费各1000元;。
收藏奖50个，征集费各400元;。
入围奖2000个，征集费各50元。
六、作品使用管理：
1、本次活动不收取参赛费，不退稿，所有入选作品均归市档案馆所有，由市档案馆永久收藏，并收入照片数据库，通过门户网站向社会公布，允许市档案局(馆)在公开出版物和非赢利性展览中使用。
2、所有参赛作品署名权归摄影作者。
3、本次活动的解释权归主办单位。
七、征稿时间。
即日起至9月30日止。
八、投稿地址：
1、长沙市档案局(馆)。
长沙市岳麓区观沙路东长沙市档案馆收集整理科713室，邮编：
联系人：丁浩电话：
电子投稿邮箱:。
2、长沙市摄影家协会。
长沙市湘春路305号长沙市第二工人文化宫内，邮编：
联系人：张继红电话：
电子投稿邮箱:。
纪实摄影大师语录
为全面展示陵水县精准扶贫工作，着力通过纪实摄影方式全方位反映精准扶贫工作的全过程，展现新时期、新常态下，全县各族人民团结一致、奋发有为、开拓进取的精神风貌。由中共陵水黎族自治县委、陵水黎族自治县政府主办，中共陵水黎族自治县委宣传部、陵水黎族自治县扶贫办公室承办的“精准扶贫”纪实摄影大赛现面向全社会公开征集，相关内容及要求如下：
一、征集时间与内容。
(一)征集时间。
自7月8日至月7日止;。
(二)征集内容。
1、反映陵水“精准扶贫”帮扶对象生产、生活的照片;。
2、反映陵水县委县政府、各有关部门及社会各界对贫困户帮扶的照片;。
3、反映陵水“精准扶贫”工作所取得阶段性成果的照片;。
4、反映陵水扶贫开发和乡村建设中有关人文、景观的照片。
二、参赛对象。
三、照片形式及要求。
1、参赛作品必须是在陵水拍摄的原创作品，可以是单幅或组照，内容要紧扣“精准扶贫”主题，每人参赛单幅不超过10张，组照每组不超过5张，凡超过数量要求的作品，不得参与评选。
2、参赛作品须注明标题、内容、时间、地点等要素，并且提供作者真实姓名、住址、联系电话，要确保以上所述内容的真实性。字数在100～300字内。
3、参赛作品长边应大于3000像素、文件大于5mb的原始图片(jpg格式)。
4、对所有入选作品，主办方有权在出版画册、举办展览及相关宣传中使用，不再支付稿酬。参赛作品的署名权归作者所有，如因参赛作品发生侵权纠纷，概由照片提供者自行承担。
四、征集用途。
1、举办图片展;。
2、编印画册;。
3、对外宣传。
五、参与方式。
所有参赛作品，须以电子邮件的形式进行投稿(或拷贝至县委宣传部一楼b104室)，联系人：胡阳：15008018838;傅后伟：18689733566。
投稿邮箱：lsjzfp@;投稿时请在邮件主题上注明“精准扶贫纪实摄影大赛投稿”字样。
六、奖项设置。
本次摄影大赛将评选出特等奖1名，奖金10000元及获奖证书;一等奖2名，奖金各5000元及获奖证书;二等奖3名，奖金各3000元及获奖证书;三等奖10名，奖金各1000元及获奖证书;优秀奖若干名奖金，各300元及获奖证书。
七、评审办法。
通过网络投票、专家评审相结合的方式进行。由主办方对所有参赛作品进行分类与筛选后，将符合条件的`参赛作品在陵水县政府网和“珍珠海岸美丽陵水”微信上发布并进行公开投票，投票结束后，主办方将组织专家进行评审，网络投票结果将作为专家评审的重要参考依据。评审结束后，将通过陵水县政府网、陵水官方微博、“珍珠海岸美丽陵水”微信及新闻媒体发布获奖名单和作品。
摄影心得
婚纱摄影告诉大家，前些时候有客户问我一个问题，拍婚纱照需要准备的东西她都准备好了，可是还想知道哪些没准备好会不会影响婚纱照的拍摄，勒蒙摄影工作室与大家分享一下这方面的心得。
提高婚纱摄影的沟通效率。
人生之中婚纱摄影只有一次，每个人都渴望自己的婚纱照是绝对的完美，那么拍好看婚纱照除了漂亮的造型、美丽的婚纱礼服，花枝招展的拍摄姿势就成为了非常主要的节点，所以在拍婚纱摄影的时候，需要营造一种轻松自然的氛围，让新人在一种愉悦、浪漫的气氛下拍摄婚纱照，沟通是不可缺乏的过程，如果新人状态不好，或者腼腆，这都是很正常的，因为大家不是模特没有谁那么自然的就可以摆poss的，这时候摄影师的的引导，幽默，带动气氛的能力就需要很强，提高婚纱摄影的沟通效率，只有自然的表情才会是好的婚纱摄影效果。
面部的表情与嘴巴的注意事项。
拍婚纱摄影的时候平常简单的动作，都能收到一个不错的创意，他所传达的东西就有所偏差，比如抬头的脸表示希望和自信，低头的脸表示沉思或者忧伤亦或是悲痛但也暗示含蓄，斜的脸暗示精神集中等。如果拍婚纱照在表现人物的独特品质、情感，凭头部的外形就能表现出你所希望表现一半内容和想法，再与相应的头部姿态造型相配合就可以给人进乎表现目的的印象。拍婚纱照摆姿势头部造型必须通过脸、嘴、眼等有机结合，才能完美地表现头部造型的目的。脸能作出无意识的动作或情感表情。其次适度的嘴型可以起到纠正脸部缺陷的效果。
在拍婚纱照的时候，千万不要用力咧嘴笑，除非要追求那种强烈的幸福感，有的人适合笑不露齿，要根据自身相貌和气质决定。但是不管怎么笑，都不能只是嘴角向两边咧，这样笑肌会过于突出，脸被横向拉伸，下巴也被拉得轮廓分明，皮肤松弛的嘴角还会出现褶皱，微笑时下巴向下内收，嘴微张。注意这里的嘴微张是指上下牙齿分开，嘴唇要微微合闭。这样看起来脸小小的下巴尖尖的，比较上相，勒蒙摄影-重庆婚纱照工作室提供，婚纱照、个人写真、艺术人像、个性婚纱摄影、旅游婚纱摄影、拥有上千套拍摄礼服道具，用光影的方式来记录您的爱情和甜蜜。
风格往往是雨后春笋般的满世界潮涌，弄的不好全国模仿者，艺术生于创新死于重复。即使翻版经典电影或国外大片，也要记住作品应该承载新人们对经典之美的怀念对新鲜感受的期待以及对新时代、新生活、新理念的诊释，低水平的山寨货充斥于市.高水准的原创作品凤毛麟角。在这样一个急功近利的大环境下谁能耐得住寂寞，谁肯付出真情实感.谁就能创作出引人入胜的佳作，重庆婚纱摄影我们要用新奇的概念或主题吸引一批顾客。在激烈的市场竞争中，必须通过创新、差异化细分市场去收获更大的市场份额，用流行的方式与年轻消费者沟通争取获得顾客有限的注意力资源。
vip定制婚纱的萌芽。
量身定制渐成时尚，不一样的消费群体有不一样的特点，要很好地抓住消费者的内心需求.针对他们的口味、所期待的体验而量身定做消费者喜爱的照片。只有抓住他们的心理需求才能真正找到定位，现在的时尚新人们不仅追求张扬、个性、时尚、另类、非主流也追求复古经典这些流行趋势无不成为婚纱照的新时尚和新动向，借助摄影镜头普通人也可以化身为欧洲宫廷贵族演绎轰轰烈烈的爱情故事，通过唯美的油画感将女性柔美古典的气韵淋漓尽致地展现在镜头前定制婚纱的奢华，尊贵的场景和造型足以颠覆传统婚纱照带来的视觉印象，像明星在舞台上那样魅力四射像模特在下台上那样风姿绰约.曾是我们共同的梦想像电影、电视剧里的男女主角那般相爱相守.令人神往。这种带有戏剧感的照片强调的是唯美、性感和爱的激情，自由单纯没有拘束的恋爱是我们最美好的记忆，重庆婚纱摄影带着玩乐的心情恋人们变成了儿时的伙伴、校园的同窗重返那时天真无邪、无忧无虑的心境。vip定制婚纱的萌芽，在不经意间拍下他和她的点点滴滴，哪怕是玩游戏荡秋千浇浇花、吹泡泡或者只是一前一后地走在乡间小路上的再小的事情，只要两人一起经历都会觉得很甜蜜无限。
拍婚纱照选什么样的内衣体会。
重庆婚纱摄影的分享建议，很多新人都在问拍婚纱照时该穿什么样的内衣，是要隐形带的，还是不带带子的?亦或是用隐性bra?如果要用隐性bra的话，买的时候要注意什么呢?据说透气性不好呢，的确内衣在婚纱照里扮演着一个很重要的角色，配婚纱的内衣可不能马虎，一款适合的内衣会很好的能衬托出婚纱的美，也让你更显优雅!重庆勒蒙婚纱摄影提醒所有准新娘们，挑选婚纱内衣的三个要点，尽量选同色系的内衣，拍婚纱照时，新娘选择婚纱照的内衣要尽量选婚纱同色系内衣，可以不选有颜色复杂的内衣就不要选。拍婚纱照时穿的内衣的颜色最好是肉色，因为婚纱和礼服都很厚而且不透颜色的，有色内衣，就算是淡色系列，在日光与镁光灯下，也会引起颜色走光，这样不就好了。
当心有肩带的胸围无论多稳当的肩带，都有移位的心得、掉肩的可能时常会有。平日里走光事小，大喜日子在众多宾客前出现不雅的一幕就难堪了，就实在太尴尬太遗憾，肩带所引起的“勒痕”，最是有损美观，不要挑选过分紧身的内衣，很多新娘为了让自己在婚礼上看起来更漂亮，更苗条，会节食，拍婚纱照的时候会很累很忙的，若穿上勒得过分紧的内衣，很容易引起缺氧昏厥，结婚是人生中的大日子，这一定要认真对待哦，重庆婚纱摄影勒蒙祝准新人们婚姻幸福美满，拍婚纱照选什么样的内衣体会。
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纪实摄影报告心得体会
摄影是一种强大的艺术形式，通过捕捉瞬间并表达真实感受，摄影师能够向世界展示不同的视角和情感。纪实摄影作为摄影的一种重要形式，通过真实记录人们生活的方式，向观众展示人类的各种面貌和故事。在我对纪实摄影进行探索和实践的过程中，我深刻体会到了它的独特魅力和价值。下面，我将从自己的角度出发，分享我在纪实摄影过程中的一些心得体会。
首先，纪实摄影要求摄影师具备高度的观察力和敏感性。纪实摄影的目的是记录生活，表达真实的情感和故事。然而，真实的瞬间和故事并不在我们日常生活的表面，而是需要我们用心去感受和发掘。在我拍摄纪实摄影作品时，我常常会去观察生活中的细节，例如人们的表情、动作、环境等等。通过观察，我能够抓住真实的瞬间，并将其记录下来。而在观察的过程中，我也能够更加敏感地感受到人们的情感和故事，从而更好地表达它们。
其次，纪实摄影要求摄影师具备良好的人际沟通能力。纪实摄影是与人相关的摄影形式，摄影师需要与被拍摄对象进行良好的沟通和交流。在我进行纪实摄影时，我常常会与人们进行交流，了解他们的故事和感受。通过与被拍摄对象的互动，我能够更好地理解他们的生活和情感，并将其通过摄影作品展现给观众。而好的人际沟通能力也能够帮助我与被拍摄对象建立信任关系，让他们更自然地展现真实的一面。
再次，纪实摄影要求摄影师具备良好的创作能力和构图能力。摄影作品的构图和视觉表达对于表达摄影师的意图起到至关重要的作用。在纪实摄影中，摄影师需要通过构图的方式将故事和情感传达给观众。在我的拍摄实践中，我努力提高自己的构图能力，通过选择合适的拍摄角度、用光和配色等方式来表达我想要展示的情感和故事。通过不同的构图方式，我能够给观众留下不同的印象，并引起他们的思考和共鸣。
最后，纪实摄影也要求摄影师具备良好的后期处理能力。后期处理是纪实摄影不可或缺的一部分，通过后期处理，摄影师可以进一步提升摄影作品的表现力和艺术性。在我的后期处理中，我注重保持照片的真实感和原貌，但同时也会进行一些微调和修饰，以更好地表达照片中的故事和情感。通过后期处理，我能够将摄影作品的艺术性进一步提升，让观众更好地理解和感受我要表达的意图。
总结而言，纪实摄影是一种独特而有力的艺术形式，通过真实记录人们的生活和故事，向观众展示世界的多样性和真实感受。在我进行纪实摄影的过程中，我深刻体会到了观察力、人际沟通能力、构图能力和后期处理能力的重要性。通过不断摸索和实践，我相信自己能够在纪实摄影的道路上不断成长和进步，用摄影来展现更多真实的世界和故事。
摄影心得
我们的摄影实习已经接近尾声，我对于实习期间的拍摄有了一些感悟，特写出来与大家分享讨论。
景深的有效控制有助于画面的表现力，光圈、焦距是改变景深的主要元素，而光圈也是调节通光量的重要部件，因此，如何正确地改变光圈、焦距，构造完美照片是十分重要的。另外，快门速度与感光度是影响曝光的主要因素，要根据拍摄意境合理地选择方能拍出理想的照片。
微距：
我最喜欢拍的是微距，虚化的背景给人一种高手制作的感觉，那是相当有成就感的。特别是当我拍到雨后娇艳欲滴的红花之时，我更进一步地了解了微距摄影的真谛。不是世界不美好，而是我们没有认真去观察。
那一朵鲜红的花朵，在发黄的泥土地的映衬下，更显得清新脱俗。它就在雨后那片寂静中悄然绽放，即便是处于少有人经过的角落，依然要把握最好的时机，绽放属于自己的那份绚烂，或许它在对自己说：“为世界增添一丝亮丽，才是我身为一朵花的使命。”
它骄傲地挺立着，大片的土地上，那一抹鲜红分外吸引我。我为它的独立、自信所感染，我选择最好的角度，我要拍照，我要生命欢呼!人物：
这是我们最常见的拍摄。实习以来，我更感觉到摄影师的不易。
是一件不怎么容易得手的事，往往衣服画面要调几种曝光档次才能拍到理想的照片。
对于模特来说，如何摆姿势也是相当重要的。这是理想拍摄的前提条件之。
一。我们在人民公园里时，一张同学目光斜向上的照片颇得朋友好评(只是曝光稍微欠缺点)。
对于儿童摄影，我们体会到了捕捉的不易。如何将孩子的童真童趣更好地表现出来是我们考虑的首要问题。孩子的调皮、好动无疑增加的拍摄的难度。我不得不承认自己拍摄的几张是相当失败的。首先要解决对焦问题，才能在一个变动范围内拍摄清晰的照片。其次是选择抓拍，快速度。
风景：
对于静止的物体，拍摄时如何构图仍然是十分重要的。采光条件及相机的调整需要情况而定。此外，照片所要表达的意向、主旨也是调节光线的重要因素。比如说，清晨时拍摄早读场景，但由于某种原因未能及时到位，而我们又想拍出“早”的意境，这就要合理地调整光圈与快门速度，控制曝光量，而“合理”只能在数次拍摄后挑选才能知道。
最后，如何发挥想象拍摄是十分必要的。我们拍摄的“单手托日”及“呼唤朝阳”都是意境不错的照片。
此外，lcd屏上不容易看出拍摄的具体效果，只有相片脑上才能看清细节。所以，大量拍摄还是十分必要的。
运动：
这是我实习期间最难办到的。在数次失败之后，我总结出如下几点原因：
1.没有使用三角架，不能慢门拍摄反映动态。
2.不能及时捕捉精彩瞬间，拍摄时应注意反应速度。
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纪实摄影报告心得体会
在大学学习期间，我有幸选择了纪实摄影这门课，并完成了一份关于社会现象的纪实摄影报告。通过这一学期的学习和实践，我对纪实摄影有了更深入的了解，同时也从中获得了一些宝贵的心得和体会。
首先，纪实摄影是一种强有力的社会观察工具，它能够记录社会现实并传达特定的信息。在进行纪实摄影报告的过程中，我深刻体会到摄影的力量。通过镜头，我能够瞬间定格社会生活中的各种场景和瞬间，例如人们的生活状态、环境的变迁以及重大社会事件等。通过这些照片的展示，观众能够更加深入地了解当下社会的真实面貌，引发思考和关注。纪实摄影不仅仅是记录，更是一种对社会的关心和呼唤。
其次，纪实摄影需要摄影师具备专业的技术和敏锐的观察力。在进行纪实摄影报告的拍摄过程中，我不仅需要熟练掌握摄影器材的使用，还需要有敏锐的观察力捕捉到有价值的素材。每一个画面背后都隐藏着一个故事，而摄影师需要通过细致入微的观察才能拍摄到有说服力和感染力的照片。作为摄影师，我们不能只是机械地按下快门，而是要有思考，要用照片去传递情感和思想。
此外，纪实摄影报告需要摄影师与被摄对象建立起一种信任和交流的关系。拍摄纪实摄影报告时，我遇到了很多陌生人，有的时候我需要进入他们生活的私人空间进行拍摄。而要拍摄好这些照片，我需要和他们建立起一种信任和沟通的关系。在与被摄对象交流的过程中，我尝试着对他们的生活、感受和故事保持敏感，并通过谈话和交流去了解他们的内心世界。只有与被摄对象建立起默契和共鸣，才能更好地传递出照片背后的真实感情。
此外，我还发现纪实摄影报告是一个持久的过程，需要耐心和坚持。拍摄一系列照片的纪实摄影报告，并不是在一天两天内就能完成的，而是需要付出大量时间和努力。有时候，我需要多次走访同一个地方，等待最佳的光线和最合适的瞬间。在这个过程中，耐心和坚持是非常重要的品质。即使经历了失败和挫折，也不能放弃，而是要继续前行，找到心中想要表达的价值和意义。
总结起来，纪实摄影报告不仅仅是一种摄影技术和工具的运用，更是一门综合艺术和观察力的结合。通过这门课程和实践，我对纪实摄影有了更深入的理解，并获得了很多宝贵的经验和体会。纪实摄影报告告诉我，摄影不仅仅是一种兴趣爱好，更是一种表达观点和传达价值的方式。通过摄影，我们能够记录和观察现实，用画面传递真实感情和思想。我相信，在未来的学习和实践中，我会不断提升自己的摄影技术和思考能力，用摄影去记录，去观察，去传递。
纪实摄影论文整理
纪实摄影的拍摄手法，一定要是抓拍的，万万不可以摆拍。在创作过程中，遇到的人在环境中的位置，人与人之间的关系，表情，动势都是瞬息万变的。只有用高速的快门去抓拍，才可以将绝对真实，自然，生动的画面定格在那一个瞬间。如果使用摆拍，就会缺少生活气息，同时也不会打动观者。而艺术摄影创作过程中强调，抓拍和摆拍都可以使用。艺术摄影的摄影师更加强调主体人物心态的完美呈现，他们认为在客观表达主体状态的同时，同时也需要一些辅助手段去锦上添花，比如拍摄中人工光源的应用，人物服饰造型上的选择，后期暗房或者电脑对整体色调的调整等等。都是为了更加完美的呈现摄影师的主观审美意识。
纪实摄影抓拍技巧
抓拍，主要推荐，也是我个人曾经或者目前最常用的方法，有这么几种：
将对焦置于手动模式，然后调整焦点至适当距离，比如2米或者3米。接下来你所要做的事就是漫步街头，等被摄物进入你的对焦距离，按下快门即可，听起来颇像陷阱对焦。
这种方法需要一定的练习，也就是说，你目测的距离跟镜头实际设定的对焦距离能够吻合。熟练程度决定了你可以使用的最大光圈。越熟练，你就越可以冒险使用如f1.4这样的大光圈，同时还有不错的成功率。听起来似乎颇有点难度，实际上练上几次之后，你会发现并没有想象的那么高深，女同胞我不知道情况如何，但男人通常空间感和距离感都不会太差。
而且抓拍速度我认为是所有方法里最快的，相机除了快门，不需要做其他动作，你除了按下快门，几乎也不需做什么其他动作，就像眨了一下眼睛一般快速，非常爽快，这个方法，一定要掌握。
数码时代，这种方式需要对焦系统要比较强大才行。因为像d90这样的机器，它的合焦提示不够敏感，实际上是在合焦平面前后的一个范围内，指示灯都会一直亮着。这会给大家或多或少造成一定的困扰。而像d7000或者以上的机型，不存在这个问题。
我个人的经验，手动比起自动，速度上毫不逊色，唯一就是要经常变换对焦点，有些麻烦，不像估焦，目标进入警戒区域，随时准备开摄了。数码单反，有部分人选择改装成裂像屏来更好的使用手动镜头，我认为如果你的相机具备d7000等级的对焦系统，实在无任何必要，因为用眼睛确认这个小绿灯亮没亮，比观察裂像屏要容易的多。运用熟练的人可以通过身体的前仰后合进行对焦点的微调，不仅好用，还很有趣。非常适合与估焦搭配使用，效果卓越。
这种拍摄法对相机的对焦功能有一定的要求，以尼康为例，我个人认为至少是d7000的对焦能力才可以很好的发挥功效。我自己的体验，d90的11个对焦点不能很好的完成这个任务。
用区域对焦法盲拍非常简单，一般情况下相机会在一堆对焦点里自己选择离拍摄者最近的一个点，对焦，拍摄，好一点的机器带了人脸识别，会选择贴近人脸的那个对焦点，有这个设计用起来会更加贴心。毕竟是机器帮你选择往哪对焦，所以会有出差错的机会，还好概率不算大。但是这种对焦模式最严重的问题是因为要做大量运算，对焦速度不甚理想。按下快门，相机会思考一下，有延迟。
用单点对焦盲拍不算是很好的主意，显然这样干还不如采取第一种方法j。这种方法适合那些对焦点少的机器，比如d90之类的。想要快速的捕捉到对象，你需要仔细的观察和具备预先构图的能力，在拍摄前就将对焦点设置在合适的点上，然后在端起相机的'同时，在取景器里微调对焦点到拍摄对象身上，随即按下快门即可。这种方法对善用定焦镜头的人比较好用，而时不时变换焦距的话是比较难有预先构图的。
一是使用自动iso，并把最高iso设定到机器默认的最高值。比如d7000是6400，那就设定到6400.很多人可能会担心画质，噪点之类的东西，说实话，比较一下胶片iso400和d7000iso6400的效果，差不多的，甚至d7000的表现还好一些。所以，放心大胆的使用自动iso。
二有关超焦距，也就是使用小光圈获得尽可能大的景深。在我看来，这不是什么重要的问题，熟练的掌握抓拍的技巧，可以随心所欲的使用各档光圈。
纪实摄影怎么构图
这类照片的主要特点在于人物只是画面中很小的一个元素，人物变成了符号来使用，他的高矮胖瘦穷富美丑可能跟画面一点关系都没有，他有时候甚至都不需要是一个真人，只要他有人形，他需要做的只是用合适的姿态在合适的时间出现在合适的地方。
我的几张小人物：
这种用人作为符号的照片有很多很多，有的时候人小到很难被发现，而正是因为人的小，才衬托出场景的大。人在这里可以作为一个参照物，人的姿态也可以作为情绪表达的方式。
你看不到小人物的面部表情，但是能从他的姿态上感受他的欢喜、悲伤、平和、亢奋……画面只需要留一处白给他，他就能让也许本来平淡无奇的画面充满了情绪。虽然他很小，但是离开他，就没有别的可以更好地支撑画面了。
这类照片的特点是人物离镜头非常近，近到只能被虚化做了前景。
我的大人物照片：
这类照片的前后景要形成呼应的关系，前景的人物虽然被虚化掉了，但是虚化的尺度要拿捏好，前景人物的表情会左右照片的情绪。
更加夸张一些，就是让这些前景的人物变成相框，相框中再加入别的元素：
例如：
前景人物很重要，后景的部分也是相当重，虽然前景可能占据了大部分的画面。
尤其是前景在做相框的时候，但是后面对上焦的部分才正是整张照片的亮点所在。
即使第一眼可能先看到前景，第二眼也会去找前景后面那对上焦的部分，那是会让人多读一会儿的部分。
前景先定调，后景说故事。
那么后面再来看看如何打破黄金分割式的构图。
我就把人物放正中间，我就让人物盯着镜头看!
这种照片我拍好的不多，但是胳膊腿儿都是人类除了面部表情外，第二好表现的东西，因此不少大师都拍过。
先上几张我的，最后放一张摄影大师的作品：
手，是人类的第二张脸。手的动作和情绪的表达也比密切相关，抓住了被摄者的手，或者其他的身体部位，有的时候能给照片带来意想不到的'效果。
一些大师作品，我的模仿对象，看看他们是如何“用人”的。
虽然把大师们的照片和我的放一块儿显得不自量力，但是这些照片基本涵盖了我上面所说的四种“用人”的方式。
新闻纪实类的照片，人物非常重要，怎样将人物加入画面，也不是这四种方式能概括的，方式有千万种，我个人比较喜欢这四种。在这四种拍人的方式下练习，能很好地学习掌握环境与人的关系，能很好地学习掌握人物表情对画面的作用，能很好地学习掌握利用人体局部来表达情感。
还是那句话，有这四种，但不仅有这四种，且这四种我也不知道有没有什么学名来称呼，这都是我平时翻照片的时候自己琢磨的。
形式跟内容比，内容永远是第一位的。现在在形式上模仿，为了以后能让自己的照片容易表现内容。而拍摄的最后，是不拘泥于形式，只为了内容而生。
拍人的时候，最重要的还不是以上那些，是真诚的微笑。
纪实摄影大师语录
美丽的食物令人食指大动，享受后可以满足你的食欲，可是呢，当它坦然在照相机下的时候，它就变得灵动长久了。但餐桌上的美味佳肴该怎么拍才好看呢?其实只要掌握好光线来源与正确白平衡，加上适当景深与构图安排，相信你可以用照片烧出好菜。
重点提示。
要将眼前美食拍得好看其实没有想象中简单，因为有许多细节需要玩家仔细观察。例如光源种类、白平衡和取景角度的拿捏等，都是决定美食作品成败的重要关键，只要拍出的照片能引发让观者的食欲，就是一张成功的美食照。
canoneos650d+ef-s18-55mmf3.5-5.6isii的37mm端,光圈f5,快门1/20秒,iso1600,自定义白平衡,m手动模式,raw转jpeg。
从光线下手。
当进入餐厅后的第一件事，就是要先留意光线来源。若是在白天时间用餐，当然是以自然光进行拍摄为佳，因为通常相机在自然光源下大都能拍出正常的色温，较不容易出现色偏情况，玩家可轻易表现出食物的自然光泽与色彩，间接为美食照加分。
在自然光源下拍摄美食，能轻易拍出食物本身的自然光泽与色彩。
在室内用餐可挑选人造光源充足的座位，拍出来的美食会较为明亮。
设法拍出美食表面诱人的光泽质感，也是会令照片有加分的作用。
适当的控制景深，可让观众清楚分辨出画面中的美食的原始面貌。
特意以大光圈虚化背景，强调鲑鱼卵美味可口的样子，
倘若用餐环境只有人造光源的情况下，则建议尽量挑选光线充足的座位，为得就是要让食物能获得充份照明，这样除了能反射出美食表面的油亮光泽外，相机也因此能获得较足够的快门速度，降低因手震导致照片模糊的机率。
白平衡该怎么选。
一般玩家们拍摄美食最常犯的错误，就是拍出具有严重色偏的照片，而其实这和餐厅内的人造光源有很大的关系。聪明的你看到这里，应该就已想到该如何才能避免这种情况的发生，没错!就是白平衡。在拍摄时，玩家可视室内光源种类来选取相对应的白平衡，例如在黄光环境下要选择「钨丝灯」白平衡，遇到日光灯则要选择「白光管」白平衡……等，以此类推。
白平衡的正确与否，会直接影响美食照带给人类眼睛的视觉味蕾。
在昏暗的环境下用餐，适时调高iso与善用is防手震也能拍出清晰不晃动的美食照。
raw档是每按下一次快门后，相机所产生的最源文件，由于不同于jpeg档在储存时会进行破坏性的失真式压缩处理，raw档则是非常忠实地保留了感光组件所记录到的每一个讯息数据，所以若当下没有时间或是无法自定义出正确的白平衡时，建议可用raw档格式进行拍摄，事后再透过软件，将照片的白平衡调整至正确即可。
除了高iso与is防手震机制外，也可利用eos650d的轻触式快门将手震机会降至最低。
多角度取景。
拍摄美食并没有固定的取景角度，全视眼前佳肴的摆盘情况而定，至于拍摄的最大重点，就是要设法拍出其立体感，让观者有彷佛美食就在眼前般的错觉。通常中式餐饮的摆盘都较为平淡，在拍摄前只要稍微动手整理一下将能为画面加分，而西式美食的摆盘则较讲究，因此只要试着找出最上相的角度即可。
此外canoneos650d最大的卖点之一，就是那片可进行多角度翻转的3lcd屏幕，所以在拍摄美食时，除了一般常见的构图角度外，也能利用屏幕可翻转的特性尝试从不同角度取景，将能拍出更多有别以往的美食作品。
纪实摄影大师语录
校园中并不缺少美，只是缺少善于发现美的眼睛。即日，燎原新闻社联合淮师大论坛、文学院09新闻班推出“大学那些事儿”大学生纪实摄影大赛。大赛以展示学校风采为主题，激励同学们在学习之余去留心留目，在学校中寻找美的碎片，寻找春的脚步，寻找自然赐予我们的礼物。
大学，是个丰富多彩的地方，学习、生活、工作；恋爱、游戏、逛街；网吧、寝室、教室；图书馆、食堂、操场等等。只要是大学里的点点滴滴，我们都可以通过对不同场景的记录，展现出一个个体的生存特征，通过多个个体的特征，再现淮师大最真实的存在。
二、活动目的。
1、展现校园美好的`生活画面，彰显我校风采，丰富同学们的课余生活，激发大学生的爱校热情，提升大学生的生活品味。
2、此届校园文化摄影大赛聚焦校园文化活动，以摄影为专题，旨在挖掘同学们身边的精彩内容，着重刻画大学生朝气蓬勃的青春，让大家更多的了解校园文化活动本身的魅力，扩展同学们的艺术视野，弘扬大学生积极向上的精神风貌。
3、普及推广摄影知识，提高广大摄影爱好者的技术水平，展示参赛者的摄影技术、想象力、审美能力，。同时可以促进摄影爱好者之间的影艺交流。
三、策划主办单位：燎原新闻社。
协办单位：文学院09新闻班。
友情赞助商：
四、参赛对象：
淮北师范大学全体在校学生。
五、作品要求。
1、参赛注明【参赛·大学那些事儿】。
2、参赛作品围绕校园，包括校园风景（如：建筑物、风景、教室等）和人文气息（如：寝室文化，课余活动，校园生活等）。
3、参赛作品一律为电子版，独幅、组照(每组不超过5幅)均可，每人投送作品数量不限。图片单张大小不超过600k，宽度不超过600px，文件格式统一为jpg文件。
4、参赛作品不包括多次曝光、合成照片及经过技巧处理的图片（可调整对比、颜色和适当裁剪）。
5、相机、手机拍摄的作品均可参赛。
6、赛作品需如实填写作品信息，注明标题、作者姓名、专业、性别、联系电话、电子邮箱、作品说明等。
7、作品必须为本人原创。主办方有权调集获奖作品原底或原始数码文件进行核实，不能提供底片或原始数码文件者(电子文件)被取消获奖资格，底片用毕即退还作者本人。
六、投稿方式：
1、直接发布作品到淮北师范大学论坛大学那些事之“瞬间”纪实摄影大赛专区。
2、发送数码作品原文件到电子邮箱：754364592@。
3、将作品打印成照片，用信封或者纸张包装好，并注明姓名、专业、班级、学号、联系方式。交予负责人：
胡凯悦：羿彩燕：
七、评选方式:。
1、网友投票。凭作者名下作品总票数[总票数=页面点击+作品回复+（顶-踩）]来评定。（投票规则：每位网友24小时内只能对同一作品（不论顶踩）投票十次）。
（以上两种获奖者颁发证书和礼品）。
3、为提高网友参与积极性，设置“参与奖”10名。(此奖随机抽取，不颁发证书，但赠送精美礼品)。
八、活动流程：
1、准备阶段：4月15日--4月20日。主要是赛前宣传（征集作品期间也会进行不定期宣传）。
2、提交作品阶段：4月20日—5月5日。参赛者可以通过以上方式提交作品。
3、评比阶段：5月6日—5月9日。评委由特邀学校老师及学生代表共同担任，公开、公正。
4、颁奖时间：5月11日。届时在多媒体教室进行颁奖，地点另行通知。
5、作品展出：5月14日。在四园广场或者学海路展出本次比赛优秀作品。
九、活动宣传：
1、我社飞信、空间以及论坛宣传。
2、做一期专题的宣传展板。
3、校内张贴海报。
4、通过学生会在各系宣传。
5、联系各a级兄弟社团，提供具有感染力的活动照片。
十、奖项设置：
一等奖：2名。
二等奖：4名。
三等奖：6名。
优秀奖：10名。
注意事项：
1、上传作品不符合主题、未填写资料或资料不实者，均取消参赛资格；
2、奖品发放期间主办单位未能与作者取得联系或作者期间内未与主办单位联系者，均视为弃奖（请认真填写联系方式）。
十二、宣传方案：
1、海报：设计两张海报，分别宣传大赛启动和大赛颁奖事宜。
2、喷绘：制作一张喷绘，详细介绍大赛情况。
2、展板：《行知报》展板宣传。
3、网络：在淮师大论坛、qq空间、燎原“飞信报”。
4、横幅：横幅四条。
十三、赞助方式：
大赛奖品。宣传海报。四条横幅。喷绘一张。展板一张。
经费预算：
除奖品和宣传海报外所花费用只在四条横幅（200元）、一张喷绘（100元）和一张展板（80元）。
纪实摄影大师语录
1、再长的路，一步步也能走完，再短的路，不迈开双脚也无法到达。
2、应该让别人的生活因为有了你的生存而更加美好。
3、设计是一种追求完美的生活态度，设计是一种追求品味的生活概念。
4、艺术是生活的升华，设计是艺术的呈现。
5、以人为本，一切围绕为人的生活、生产活动创造美好的室内环境。
6、不可抄袭他人之创意，不论有何前提。
7、把东西合理的利用，为每位辛苦的世人设计一个健康、舒适、安逸的生活环境。
8、设计师是做设计给人用，不是做给自己看，或者让朋友称赞。
9、谁都是从零开始，遇到虚心求教的朋友能帮就帮，没有时间也说明一下，就算你真牛b也要尊重人。
10、用有限空间，做无限设计，成就梦想之家。
11、长在我们大脑左右的耳朵，往往左右我们的大脑。
12、室内设计的首要目标在于满足客户生活的基本需要。
13、创造未来，领选于时代潮流。
14、比别人多一点执着，你就会创造奇迹。
15、行动是治愈恐惧的良药，而犹豫、拖延将不断滋养恐惧。
16、不要把个人情绪带入任何场合，那样很幼稚。
17、一个愉悦的空间、一种尊贵的生活、一方独享的天地，都在这里寻求最合适的表达。
18、成功需要付出代价，不成功需要付出更高的代价。
19、在行业中建立你的口碑，这需要靠人格，设计作品只是一个认识你的渠道而已。
20、对人来说，最大的欢乐，最大的幸福是把自己的精神力量奉献给他人。
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纪实摄影抓拍技巧
当被摄对象心甘情愿听从你的拍摄指示时，人物的动作造型往往看起来最自然。即使在没有指导人物动作的时候，也需要密切关注他们，学习他们的身体语言。了解他们在你提出某些动作要求时是否感到紧张。指导动作不要过于具体，给被摄对象留下诠释空间。尽管大多数人并不清楚什么样的角度与动作最能将自己表现得最迷人，但如果你能表现得信任他们，他们也会表现得轻松一些。如果某个姿势让双方都感到满意，可以试试如何调整变得更加漂亮。
人物侧面像能揭示人物特点，让观众对人物外貌留下更真实的印象。拍摄正面照时，我们能通过布光取景将双下巴或皱纹等瑕疵巧妙的隐藏，而在侧面像中这一切都无所遁形。当然，如果拍摄对象对于表现自己的缺陷有所顾虑，最好避免这种拍摄方式。还要记住一点，当背景颜色与人物皮肤影调能形成鲜明反差时，侧面像的效果最好。
反映人物特点的另一种好方法是在将人物置于日常状态中拍摄，例如说工作中的木匠，穿军装的.士兵等。对于家庭人像摄影，试着让他们带上自己每天都会接触到的事物。拍摄环境人像前需事先征求被摄对象的许可，有些人对于自己的隐私特别注意，不愿意让自己的样子出现在照片中。
优秀的抓拍作品源自摄影师与被摄对象之间的积极沟通、交谈或问答。如果你能和每个参加拍摄的人搭上话，甚至让他们互相之间攀谈起来，这时所要做的不一定需要像旁人所想的那样拍摄与你交谈的人，而是捕捉周围人的反应。这样做通常能捕捉到富有情感表现的作品。
摄影师除了指导被摄对象的动作姿势，还需要指导他们的表情。转瞬即逝的表情被相机记录，用相机去捕捉人物最细微的情绪变化。一次玩笑的皱眉也许会被人误解，许久后形成对被摄对象性格的负面印象。因此，在按下快门前需要认真思考哪些表情应该拍，哪些不应该。
尝试用人物在画面中的大小比例形成画面冲击力。于此同时，切记人物面部始终是作品成功的关键，因此在使用广角镜头拍摄时既要能表现出包围人物的空间，又要让观众清楚的看到人物面部。换句话说，人依旧是画面兴趣中心所在，不要让他们失去在画面中应有的位置。
如果你喜欢抓拍照片的风格但又不知道怎么去做，其实有很多方法可以模拟。最简单的方法就是要求被摄对象望向画面之外，很容易让观众觉得你是在被摄对象陷入沉思时拍下了这张照片。
如果你希望拍摄一张紧凑的头肩肖像，最好让被摄对象坐下来。这样他们会觉得更加放松，但依旧要保证他们的注意力停留在相机上。
安排多个被摄者拍摄合影时，首先要考虑的是人物高矮。一般来说高的在后，矮的在前。但如果只注意到这一点，回家后就会在屏幕上发现相互之间衣着的颜色不协调。拍摄合影时一定要注意相邻色彩间的搭配关系。色彩搭配和谐时，高矮等平常很容易被人们注意的问题反而会变得不那么起眼。
纪实摄影故事
想要拍出一张有内涵的纪实照片，首先你要弄明白什么是纪实摄影？纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，比较常见的有街头拍摄和新闻纪实。它可以用作记录时间，记录当时的社会，也可以用文字作辅助，形容时间人物地点。最重要的，纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉，可以带出故事，仿如一篇文章一样。
拍摄场景的多样性。
纪实可以拍摄场景太多了，小编这里有一些小建议，比如说你可以记录你自已最熟悉的居住地区；你可以拍摄心中不平的社会现象；你可以跟随你的朋友一整天，记录他的生活；你更可以给自已拍记录，拍什么都可以。
光与影更能烘托主题。
光影是渲染气氛、烘托主题的最有效的方法之一，它对表现画面主体人物的情绪能起到关键的作用，也是表现画面形式美的基本因素。光影的明暗对比和方向可以起到增强画面空间感的作用。不同的用光产生的光效不同，光影的效果也就不同。逆光产生的剪影表现画面的空间感就弱一些，但却更简单直白的突出直接的人物关系。
寻找可以说故事的画面。
除了专注于你的被摄主体，有时候会需要一些其它画面点缀其中，借此提供更多关于被摄主体的影像讯息，同时也让整辑作品更有故事性。以婚礼记录来说，在作品中常会看到除了新人和亲朋好友的互动外，还有一些像礼服、胸花、高跟鞋甚至婚宴场地的空景穿插其中，这些画面都不是最重要的，但有了它们会让整辑作品增色不少。
浅谈色彩的反差。
一般以言，纪实摄影多以黑白呈然，彩色比较少。到底黑白与彩色分别带出什么感觉？是否黑白就等于伤感，彩色就等于快乐呢？其实黑白抑或彩色不是照片的所有。使用什么彩色由你去决定，视乎你想表达的讯息，视乎你想看照片的人怎么去感受。黑白能表达快乐，彩色也能表达伤感。用照片讲故事，色彩只是协助你去表达。
用黑白可以为照片增加张力，当失去色彩，我们较专注在照片本身。
用彩色，呈现出的作品较新鲜，一切故事就似只是刚刚发生。
多一个人，多一个故事。
完成一个纪实摄影作品，最想达到的一个效果就是能讲述一个故事，而我发现有时候一张照片里的人物越多，这个故事就越容易表达出来。所以无论在什么地方都会特意留心多人物的场景，人与人之间互动显得纪实更加逼真。
观摩大师的作品。
多拍多看一直都是学习摄影的不二法门，针对自己有兴趣的题材，去找该类型的摄影师观摩他们的作品，除了借此吸收经验及养分，有时候也会获得不同的启发。以纪实摄影来说，可以去探究那些摄影师如何运用多张照片说故事，观察照片编排顺序的逻辑。
纪实摄影怎么构图
国内的纪实摄影，尤其是新闻纪实摄影在十几年前就曾经走过一段这样的弯路。那段时间新闻照片过度追求冲击力，尤其是都市类媒体摄影人，相机上整天挂着广角头，拍出来的东西严重变形。为此有人还喊出口号“你拍得不够好是因为你离得不够近”。结果照片冲击力有了，画面看上去现场感很强，人物却变形严重、面目狰狞，影响了实质内容的记录。今天再看这样的照片，多数无法真实还原现场，也未能准确地记录历史，岂不悲哀！
这一点很好理解，新闻记者也好、纪实摄影师也罢，在拍摄时尽可能地做到少干扰，以一个旁观者的身份去记录，不要改变和影响现场的真实性。比如，不要摆拍，不要人为地去改变被记录者的.表情。在实际工作中，纪实摄影人摆拍的问题较为严重，最常见的便是很多摄影人会指挥被摄者“笑一笑”等，甚至是让被摄者多次重复一个动作多次拍摄，直到摄影人认为满意为止。这样的行为在商业摄影中是完全可行的，但是在纪实摄影中则是大忌，甚至可以说是造假。
在纪实摄影的拍摄中，很多摄影人为了追求主体突出，在拍摄时往往是闪光灯不离手，非必要的环境下都要进行补光，或者是拍摄时按照现场亮度欠曝一档到两档，然后对拍摄主体进行闪光灯“补救”，目的是让主体更突出，这其实是一种摄影技法的运用，但仔细推敲，这是对现场环境的一种改变，也属于改变拍摄环境的范畴。当然，这和低照度环境下的闪光灯补光拍摄不是一个概念，切勿混淆理解。
搞摄影的人都知道，摄影的构图形式很多，比如说三角形构图、对角线构图、大s形构图、对称式构图等等，这些构图运用到摄影中来会增加画面美感，但是，当新闻现场出现时，往往是转瞬即逝，此时千万不要被这些构图形式所束缚，去搬去套，而是第一时间先拍下来，如果现场依旧，你再静下心来酝酿，从而获得你心目中更理想的画面。如果是老练的摄影人，凭借经验可以做出预判，从而做到提前走位，这也是业务能力的一种体现。
纪实摄影也罢、新闻摄影也好，首先所拍的照片必须要能够真实地记录历史，做到现场还原最大化，这才是纪实摄影和新闻摄影的意义，否则，失去了灵魂的“纪实”照片，只能是化着浓妆、穿着华丽外衣的躯壳，剥掉这些之后你会发现，眼前的照片空洞无味不知所云。
说到这里我的个人观点已经非常明确，那就是切忌不要在纪实摄影中玩技法，减少拍摄者对现场的干扰，最忌讳的便是摆布被摄者，或者情景再现式的拍摄，严格地说情景再现是纪实造假，属于摄影圈子里的打假范畴。还有就是内容为王，这是纪实摄影的魂，只要这一点被牢牢掌握在摄影人手中，就不愁会有让人思考的好作品出现。说得更直白一些，那就是“挤出水分、排除假劣、只要干货”，只有这样，我们的纪实摄影才对得起读者与历史。