教学计划是指教育机构或教师为了达到一定的教学目标,合理安排教学内容、教学方法和教学步骤,提前规划好教学活动的时间和进度所做的详细计划。教学计划的制定可以帮助教师有条不紊地进行课堂教学,提高教学效果,使学生能够更好地掌握知识,培养能力。在进行教学计划时,我们需要考虑到学生的实际情况、教材的要求以及教学环境等因素,以确保教学的科学性和有效性。因此,制定教学计划是一个十分重要的环节,对于教师和学生来说都有着重要意义。教学计划范文四:幼儿园艺术教学计划,培养孩子的想象力和创造力。
高一美术教学计划
国光中学。
肖燕梅。
2009-9-1。
为了适应新形式下教育的发展,促进个人专业成长,为贯彻教育部新课程标准基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。指导思想:
1、美术鉴赏(高一)。
(1)、课程分析。
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
(2)、教学内容与教学进度。
本课程内容包括:中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美,陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品,能激活学生的探索和创新意识。
第1周《教学预备周》。
第12周《审美自律》。
第2周《什么是美术作品》。
第13周《美术鉴赏学段考试》。
第3周《图像与眼睛》。
第14周《从传统到现代》。
第4周欣赏dvd《超现实主义绘画》。
第15周《新的实验》。
第5周《我们怎样运用自己的眼睛》第16周《追寻美术家的视线》。
第6周欣赏dvd《蔡国强爆破画》。
第17周《美术家眼中的自己》。
第7周《原始人的创造》。
第18周《托物寄情》。
第8周《礼仪与教化》。
第19周欣赏dvd《中国古代建筑》。
第9周欣赏dvd《青铜器的铸造》。
第20周欣赏dvd《民间美术1》。
第10周《心灵的慰藉》。
第21周欣赏dvd《民间美术2》。
第11周《人间生活》。
第22周美术鉴赏学段考试。
(3)、具体实施计划:
1、充分发挥信息技术的优势,使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。
2、运用多种教学方式如:播放相关教学短片及著名电影,充分利用当地的文化资源和自然资源,如参观美术馆等提高对美术鉴赏课程的兴趣,以开阔眼界,拓宽知识面。
3、发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,如优秀的美术作品,画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容,培养学生学习的积极性和主动性,提高学生自主探究性学习的能力。
(4)、教学目标。
通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:
1、了解中外美术的主要风格、流派,重要的美术家及其代表作品;
3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。
课程2:美术专业课(高。
一、二)。
为了更好的实施我校的美术特长班教学,做到分阶段分层次教学,达到良好的教学效果,提高我校的高考升学率,特制定如下教学计划:
一、培养目标。
本专业主要培养学生的绘画专业知识、基本技能。要求其能够掌握构图、透视等基础知识,理解绘画的基本规律,掌握科学的观察方法和表现技法,并能熟练掌握临摹、写生等基本造型技能;具有正确的审美观和艺术鉴赏能力,能够在高考中取得良好的成绩。
二、教学内容进度:
本学期开设素描几何体和素描静物、色彩静物、速写等基础课程。
第六周——第十周:静物结构、明暗素描写生,临摹。
第十一周——第十二周:认识色彩。
第十三周——第十八周:色彩静物。
高一美术专业教学计划
随着基础教育改革高中新课程的不断深入,美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学,快来看看高中美术专业教学计划吧!
一、培养目标:
美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才,能适应高等美术院校教学的新生力量,为社会美术事业的发展培养初级人才。
二、培养规格:
(一)基本素质要求。
热爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质,良好的行为习惯。
(二)专业知识要求:
1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)。
2、较强的`美术鉴赏能力。
3、扎实的美术造型能力。
4、良好的美术考学心理,认识美术院校的招考规律。
(三)文化要求:
巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有一定的提高。
三、培训时间:
周六、周日。
四、专业课程培训。
素描。
素描是造型艺术的基础,是美术专业必修的基础课,素描又是一门独立的艺术形式,是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识,基础理论和基本技能,使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解,以及掌握素描表现的基本方法,并进行深入塑造(长期和短期作业相结合),最终通过素描教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平。
第一阶段--掌握单色石膏形体。
1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求,对形体结构进行记忆再现描绘)。
2、石膏几何形体组合练习。
3、石膏切面静物训练。
第二阶段--掌握静物素描规律。
1、静物单体练习、不规则静物。
2、静物组合练习。
3、静物材质练习。
4、静物色调控制--灰调、对比调...
第三阶段--掌握石膏人像的结构与体积。
1、石膏五官训练。
2、石膏切面像训练。
3、石膏面像训练。
4、石膏胸像训练、细节训练。
第四阶段-掌握人像的结构与比例及写生。
1、素描半身像。
2、素描男青年、女青年技巧及规律。
3、素描中老年人技巧及规律。
4、素描人像默写。
色彩。
“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程,是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的,是千变万化的,我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界,通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识,了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐),掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法,提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合),最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求,培养学生的应试能力。
第一阶段--色彩的初步知识。
1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求,对画面构图进行分析,色彩构成,组合))。
2、单色、固有色静物训练。
3、色彩组合静物训练。
第二阶段--色彩的进阶知识。
1、色调训练--对比调、冷色调组合静物。
2、色调训练--对比调、暖色调组合静物。
3、色彩空间-风景写生、临摹。
速写。
速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调,是客观事物的真实表现,速写的表达,主要是通过线条来完成的,利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力,捕捉对象结构的能力并进行表现。,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。
1、临摹(对优秀作品做研究)。
2、写生(风景、人物、场景、动态速写)。
3、默写(动态默写)。
高一美术教学计划
正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。
2.课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤:石膏几何体,静物,人物速写,表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。
3.课程的基本内容:石膏几何体组合、静物素描,石膏
(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。
(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)
利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
(1)透视的原理认识与应用
a、平行透视
b、成角透视
c、曲线(圆形)透视
(2)内结构与外结构
(3)结合几何形体的表现
(4)构图学基础知识
(5)线条与空间的关系
(6)曲线形体的表现
几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。
(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。
(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。
(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。
利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。
(1)三大面、五调子的构成与应用
(2)结构线与明暗交界线
(3)观察能力训练
a、整体观察
b、局部观察
c、立体观察
(4)调子与形的关系
(5)画面的深入刻画
几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。
(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。
(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。
(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。
(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。
利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。
(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)
(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现
(3)石膏头像绘画步骤
(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)
(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系
石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。
高一美术教师教学计划
1、学生情况分析:
一年级共有学生150名,其中女生82名,男生68名。这些学生来自**周围八个自然村,另外,有少数学生来自良村或其他村庄,由于学生来自不同的家庭,个体差异较大。
学生经过幼儿园的美术学习,对美术有了粗浅的认识,感觉美术就是画画,学生对美术有强烈的兴趣,部分学生会通过看看、画画、做做等方法大胆,自由地把所见所闻,所想所感的事物表现出来,孩子们能观赏大自然和各类美术作品的形与色,少数学生能用简短的话语大胆表达自己的感受。
小部分学生能采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象,创作,表演和展示。这些都为顺利开展本学期美术教学打下基础。但由于学生的年龄小,耐性较差,因此对待作业的态度不仔细,这是教学中的不利因素。
2、教师情况分析:
我毕业于20xx年山东师范大学美术学院美术学专业,学历为大学本科,在大学期间我学的油画,对于专业知识了解丰富,在学专业知识的同时我也认真学习了新课改革的内容,对新课改理念把握较准确。我现在担任一二年级的美术教学工作,能够把自己学到的大学中学的专业知识和新的教学理念大胆的落实到自己的教学实践中。
这些是我胜任该学科的有利条件。但是比起多年教学的老师来讲我经验还有很多不足,对于低年级小学生的年龄特点和心理特点的了解不足,理论和实践还不能有效地结合在一起,这是教学中的不利因素。不过,相信经过本学期的学习和锻炼,我一定会在教学方面有更出色的表现。
二、教材分析。
本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神,安排了四个新的学习领域。
“综合、探索”(指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。)。
这些课程内容新颖,版面美观,贴近学生的生活,受到了小朋友们的喜爱。
本册内容主要包括20课,分别是大家一起画、花花绿绿的糖纸、绕绕涂涂、有趣的拓印、我的太阳、奇妙的撕纸添画、做拼音卡片、小鸟找家、鸟语花香、小动物盖房子、数字变变变、会飞的娃娃、猜猜我是谁、变脸、穿花衣的热带鱼、寻找美丽、亮眼睛、美丽的铅笔头、花儿朵朵、小小食品店。
教材重点、难点:
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(5)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(6)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
高一美术教师教学计划
一、教材分析:
本教材确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。
二、学情分析:
本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。
三、教学重点。
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
四、教学难点。
1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。
3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。
4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
五、教学目标。
(一)总目标。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
(二)各学习领域目标。
1.造型表现学习领域。
初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。
2.设计应用学习领域。
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域。
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4.综合探索学习领域。
造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。
六、提高教学质量的具体措施。
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
高一美术教师教学计划
一、指导思想:
美术是向学生传授基础知识和基本技能,提高学生审美能力,增强爱国主义精神,陶冶高尚的情操,培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力,想象能力,形象能力和创造力的学科。
二、教学内容和要求:
初一级有中国绘画欣赏、写生花鸟画、人物画、色彩基础知识图案设计、雕塑制作。陶艺制作。初二级有中外绘画作品欣赏。构图知识、素描风景写生、谈彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计、应用设计。
三、情况分析:
1、学生情况:初一现有六个班,初二有四个班,他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚,喜欢画那些漫画,对课本上的基础训练兴趣不浓。
2、初中绘画基础知识占较重比例,占50%,欣赏占15%,工艺占35%,
四、具体实施与要求:
1、认真备好每一堂课,明确重点、难点。
2、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具,边示范边讲解。
3、教师在课堂上精讲多练,认真辅导学生作业。
4、注重对各种能力的培养,尤其是审美能力,所以美育贯穿全过程。
5、在教学方法实施上,根据不同的内容采取不同的方法,实行多种方法相结合。
6、根据学生的个性特点进行随堂辅导,要充分调动学生的积极性启发学生的积极性,启发学生创造思维及想象力。
7、做好每节课的小结,针对性地进行作业评讲。
五、课程进度具体安排如下:
初一级。
周次内容课时数。
1——2中国优秀美术作品2。
3中国花鸟画1。
4——6写意花鸟画3。
7——8人物结构动态2。
9色彩基础知识1。
12——13基础图案设计2。
14—15雕塑制作2。
16雕塑艺术欣赏1。
初二级。
周次内容课时数。
1——2绘画作品欣赏2。
3构图基础知识1。
4——5素描风景写生2。
6——7淡彩风景画2。
8——12中国山水画3。
13特殊表现技法1。
14——15装饰画制作216——17应用设计2。
高一美术专业教学计划
为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的.美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。
一、加强学习,不断提高思想业务素质。
“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。利用书籍、网络认真学习美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。
二、教学目标:
1、创新精神培养目标。
(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。
2、实践能力培养目标。
(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
三、教学重点难点:
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
高一美术教学计划
美术是向学生传授基础知识和基本技能,提高学生审美能力,增强爱国主义精神,陶冶高尚的情操,培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力,想象能力,形象能力和创造力的学科。
高一年级有中国画欣赏、中国山水画、中国花鸟画、素描、绘画的色彩、水彩画、水粉画、装饰画、版画、卡通形象设计。
根据上级美术学科教研活动安排与学生的实际情况对美术。
1、认真备好每一堂课,明确重点、难点。
2、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具,边示范边讲解。
3、教师在课堂上精讲多练,认真辅导学生作业。
4、注重对各种能力的培养,尤其是审美能力,所以美育贯穿全过程。
5、在教学方法实施上,根据不同的内容采取不同的方法,实行多种方法相结合。
6、根据学生的个性特点进行随堂辅导,要充分调动学生的积极性启发学生的积极性,启发学生创造思维及想象力。
高一美术教学计划
(一)在高中阶段,针对美术专业高考要求,美术学科主要指狭义的“绘画”或是“造型”方面的技能的学习与掌握,由于其“实践性”“操作性”较强,因此要有一个较长的动手操作过程,并且起步越早、时间越长越好,这不但针对高考成绩而言,特别是学生日后进入高校深造或是以后走向社会都会在专业优势上增加积淀。搞短期“突击”或是搞“投机”都不符合美术专业的学习特点,也不符合学校对教育、对人才培养的长远规划。
(二)教学要求。
1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念;
(一)考试性质。
普通高校招生美术类专业省级统一考试是国家教育考试的组成部分,着重考察考生是否具备普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求,为高等院校选拔美术类专业人才提供基本依据。
(二)考试科目、范围和形式。
1、考试科目。
我省自20xx年以来统一采用美术联考形式,科目为造型基础(素描)和色彩基础两科。造型基础(素描)主要考察学生对形体结构、空间、质感等方面的理解、认识与表现能力;色彩基础主要考察学生对色彩的感受、认识和技法表现能力。
2、考试范围和形式。
素描科目一般采用静物写生(含默写)、石膏人像写生、人物头像写生或默写等方式进行考查;色彩科目一般采用静物写生(默写)、风景默写(创作)等方式进行考查。
2、学生基础专业技能薄弱,这与专业训练时间少有很大关系;
3、该年龄段学生可塑性较强,主动学习及自我探索能力较强,并且接受与理解能力也较强,因此在正确的引导和严格的约束下,加上较长一段时间的专业训练,会有较大的提高。
(一)从素描“造型基础”入手,通过写生与临摹,引导并转变学生眼、手、脑的观察、表现与理解习惯,逐步建立整体观察、大胆表现、细心分析的艺术实践能力。此过程要进行大量的练习。
(二)色彩知识学习本科目通过静物、风景写生与临摹主要解决学生对绘画色彩规律的理解、观察与表现。
(三)针对性模拟训练运用较长一段时间,进入全天候考试仿真训练,并针对学生情况及个人专业发展意向针对性强化训练。
要保证一定的专业训练时间与训练量,逐步达到专业高考要求。高一年级特长新生由于绘画基础薄弱。教学中采用分层次教学,重点放在基础素描和速写的教学中。
1、授课内容。
本学期学习课程有:素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。
2、学习时间:
单周下午2点半—五点。
3、具体安排。
课程科目课时。
4、安排学习要求:
略
高一美术教学计划
1.以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。
2.突出艺术学科的特点,寓思想品德教育于美术教育之中,陶冶情操,提高修养。
3.在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美术知识,掌握必要的美术欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心全面健康发展。
第一单元美术与眼睛(6课时)。
(第1周)第1课、什么是美术作品(第3、4周)第2课、图像与眼睛。
(第5周)国庆放假。
(第6、7周)第3课、我们怎样运用自己的.眼睛。
第二单元辉煌的美术历程(12课时)。
(第8周)原始人的创造(第9、10周)礼仪与教化。
(第11周)心灵的慰籍(第12、13周)人间生活。
(第19周)期末考核。
1.高中美术欣赏课,除了使学生正确理解作品的有关知识外,还要进行比较深入的艺术分析,以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。
2.要鼓励学生积极参与教学过程,组织学生从自身体验出发,开展对下同作品的比较和作品的评论。
3.充分利用各种现代化的直观教学手段,最大限度地强化学生的视觉审美感受。
4.努力做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合,使美术欣赏教学与课外和校外的美术教育活动相衔接。
1.讲述法:对美术的基本知识、基本原理、基本技法以及美术作品进行讲解和说明。
2.提问法:就知识(美术知识、文学和历史知识等)、原理以及作品的直观特征(内容、色彩、材料)进行提问,学生同答。
3.讨论法:以学生为主体对作品展开讨论,教师发挥主导作用,进行宏观调控。
4.探究法:运用启发性的手段引导学生用探求、研究的心态去进行深入的感受,理解艺术作品。
美术基本知识和作品分析。
1.美术鉴赏课是考查学科。
2.美术鉴赏课的考查方法分平时考查和期末考查两类。考查内容以学生感受分析、评价美术作品的能力为重点。
3.美术鉴赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。
高一美术专业教学计划
新的学期已经开始,根据学生已经掌握的情况,结合实际教学中出现的问题,为做好本学期的教学工作特作如下计划:
本专业主要培养具有一定绘画专业知识、基本技能,理解绘画的基本规律,掌握科学的观察方法和表现技法,具有正确的审美观和艺术鉴赏能力,能够在高考中取得良好的成绩。
掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识。能够熟练掌握其绘画技能。
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,结合具体的理论知识充分发挥学生的实践动手能力。
学校共开设素描、色彩、速写等美术高考必修课程。本学期开设素描石膏和素描静物、色彩静物、速写等基础课程。
素描:石膏结构与明暗、静物结构与明暗、基础透视理论课;
速写:人物速写;
色彩:认识色彩、色彩基础课、简单静物色彩写生;
周次日期工作内容:
第一周——第二周:素描静物
第三周——第五周:石膏几何形明暗素描
第六周——第十周:静物明暗素描
第十一周——第十二周:认识色彩
第十三周——第十八周:色彩静物
第十九周随堂考试
20xx年3月7日
高一美术教师教学计划
一、学情分析:
本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础,他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课,学生对美术课的期待值很高。
在实际情况中,有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以,大部分手工课和欣赏课,需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。
二、教材分析:
三、学期目标:
(1)了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;。
(2)通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;。
四、教学重难点:
熟悉美术工具,通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。
五、教学措施:
1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。
2、认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。
3、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的`教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
6、教学手段生动有趣,运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。
7、运用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。
8、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点,教学中注意循序渐进和趣味性。
11、尽量注意学科间的联系。
12、培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为和核心,促进学生素质的全面发展。
13、利用宣传窗和美术比赛,调动学生学习的积极性。
14、学业考核以平时成绩为主,考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。
高一美术专业教学计划
素描教学是各专业共同的基础课程,是对学生进行艺术素质培养和造型能力训练的手段。通过写生训练,系统向学生传授有关素描的知识。使学生掌握构图,透视,结构以及明暗的表现规律和表现手法,使学生能熟练地运用各种素描手段准确地塑造对象的形体结构,体积,空间,质感和量感。使学生具备处理画面,突出画意,整体地,深刻地表现对象的能力。同时通过速写和默写的训练,不断提高学生捕捉对象,表现对象和创作能力。提高学生的艺术感觉和审美情趣,为专业学习和报考艺术院校打下坚实的基础。
二、教学要求。
a在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法,特别是在高一年级强调观察方法的重要性,提高视觉的敏感性,整体性和准确性,同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。强调眼,脑手三方面的同步训练,养成良好的绘画习惯。
b通过素描学习,培养和训练学生严谨准确的写实能力。
c教学安排必须贯彻由浅入深,循序渐进的原则,难点重点适当分散,使其反复出现务必突破。每节课有足够的范画进行直观教学,并通过优秀的作品讲解多种技法。利用电化教学进行上课。
d作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式,教授不同的技法与技巧特点。重视速写训练。
1、培养学生正确的观察方法和表现方法,
2、学习并掌握色彩基础知识,逐步培养学生对写生色彩变化规律的认识以及敏锐的色彩感受能力。在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律,色彩对比和调和的规律。
3、了解水粉静物的艺术特点,熟悉工具材料性能。
4、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。
5、通过教学,提高学生的审美能力和艺术素养。
二、教学要求。
1,了解和熟悉颜料,画纸,画具的性能和使用方法。
2,养成把握对象色彩关系的正确的观察方法。
3,掌握处理物象的形体结构,质感,空间感以及素描色彩关系。
4,掌握色彩写生的一般规律和基本作画技法。
三、教学方法。
循序渐进,由简至繁,深入浅出。
四、教学内容与安排。
e教学方法应抓好集中讲授,个别辅导示范观摩,作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风,在教学实施过程中既要抓和普通性问题,又要重视因材施教。
教学内容与安排。
要求:学会正确的观察方法,理解物体的块面的.含义,掌握一般的透视规律,掌握构图要求;掌握素描的步骤,基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。要求:熟练掌握石膏五官、石膏像结构特征,能准确、深入、细致地刻画并完成素描石膏五官、石膏头像写生作业;掌握长期素描作业的步骤,特点和表现方法,恰当处理画面重点。
速写教学。
一、教学目的要求。
1、构图方法(物体过大,过小,过偏等等)。
2、人体结构知识。
2、解决人体比例及各部分的结构、体块的基本问题以及它们之间的联系;
3、人物的动态三大体块(头,胸部和臂部)的扭动关系,还有重心问题;
4、掌握速写线条的基本手法,解决线条的穿插对人物刻画(空间,结构)等的重要性。
二、教学方法手段。
1、临摹人物的几个主要部位的解剖图形。
1、临摹人物的几个主要部位的局部速写(五官,手,脚等等);
2、再写生局部,将临摹的要领运用到写生中去并从中穿插单人写生;
3、授课形式以讲评、示范为主,分组辅导讨论结合。讲解、点评、讨论学生作品;
4、需要工具:速写范本,伯里曼速写书,笔纸。
高一美术专业教学计划
本学期开设的课程是通用技术课程的必修模块“技术与设计1”,使用的是江苏教育出版社的教材。“技术与设计1”是普通高中通用技术学习的导入模块,使学生理解技术及其性质,经历一般的技术设计过程,并在九年义务教育中的劳动与技术学习的基础上,形成结构较为完整的技术素养。具体内容有技术及其性质、设计过程、设计的交流、设计的评价。
二、教学目标。
通过本模块的学习,学生将:
1、加深对技术的理解,增强使用技术的自信心和责任心;
2、了解设计的基本知识,熟悉设计的一般过程,初步掌握设计的基本思想和方法;3、通过设计的交流和评价,培养合作精神,提高审美情趣,学会多角度地思考问题。
三、实施措施。
1、在开学初将各班学生分为2-4人的技术小组,便于开展技术活动,每个小组的组长每周填写《技术课过程考核小组量化表》,便于更好地完成学分认定过程中的过程性评价和形成性评价。
2、紧扣通用技术课程的基本目标“提高学生的技术素养,促进学生全面而富有个性的发展”设计、组织和实施教学活动,避免教学过于专业化,防止陷入某项技能、技艺的教学。
3、教学中要体现新理念,不仅要注重学生对基础知识与基本技能的学习,还要注重学生对技术思想和方法的领悟与应用,注重学生对技术的人文因素的感悟与理解,注重学生在技术学习中的探究、试验和创造,注重学生情感态度价值观以及共通能力的发展。
4、在教学过程中一定要联系学生实际,从学生生活出发,收集与技术有关的各种图片、文字资料,营造轻松、愉快的学习氛围,让学生喜欢上技术课,使学生对“技术与设计1”形成浓厚的学习兴趣。
5、通用技术课程是一门综合性的课程,在教学中要多跟其他学科的教师进行沟通和交流,掌握教材中所涉及的有关物理、历史、化学、艺术等学科的知识。
四、课时计划。
每周1学时,每学期20课时,共计40课时。
高一美术教学计划
正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。
2、课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤:石膏几何体,静物,人物速写,表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。
3.课程的基本内容:石膏几何体组合、静物素描,石膏。
(一)静物结构素描。
1、教学目的与要求。
(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
2、教学重点与难点。
(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。
(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)。
3、教学方法:
利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
4、教学主要内容:
(1)透视的.原理认识与应用。
a、平行透视。
b、成角透视。
c、曲线(圆形)透视。
(2)内结构与外结构。
(3)结合几何形体的表现。
(4)构图学基础知识。
(5)线条与空间的关系。
(6)曲线形体的表现。
5、作业练习:
几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。
(二)静物全因素调子素描。
1、教学目的与要求:
(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。
2、教学重点与难点。
(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。
(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。
3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。
4、教学内容。
(1)三大面、五调子的构成与应用。
(2)结构线与明暗交界线。
(3)观察能力训练。
a、整体观察。
b、局部观察。
c、立体观察。
(4)调子与形的关系。
(5)画面的深入刻画。
5、作业练习:
几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。
(三)石膏。
1、教学目的与要求:
(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。
(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。
2、教学重点与难点:
(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。
(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。
3、教学方法:
利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。
4、教学内容:
(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)。
(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现。
(3)石膏头像绘画步骤。
(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)。
(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系。
5、作业要求:
石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。
高一美术教师教学计划
作为一名乡镇教师,特别是一名特岗教师,在小学美术新课改带来的更多、更高的标准下,深深感到自身面临的挑战与危机,特别在这次国培中,我愈发的认识到自身存在的不足,深知还有许多的东西需要我去学习,亦深知要想成为一名合格的,成功的教育者,就要积极主动地充实、丰富、完善自我。在此前提下,结合本校的实际情况,我将本校的小学美术校本研修方案如下:
一、指导思想。
一切从实际出发,联系学校实际,结合学生的实际情况,立足小学美术新课标,以新的思想、新的知识、新的技术来扎实小学美术老师的基本功,为小学美术校本研修的开展打下基础。
二、研修目标。
(一)师德方面:
继续认真学习《中小学教师职业道德规范》,争取做一名具备良好的师德、广博的知识、对学生宽容有爱心和责任心、以人格力量去感染和影响学生的优秀教师。热爱教育事业,认真学习、贯彻党的教育方针,爱岗敬业。热爱学生,关心学生的学习和生活,尊重学生的人格,用爱心去包容、感染、教育学生,以自己的言行为学生树立榜样,严于律己,为人师表。具备强烈的事业心和责任心。
(二)教育教学方面:
不断学习新的观点和理念,积累一定的理论学识和教学经验,把“学习与思考”当成自己的一个习惯,持之以恒,努力充实自己,争取在美术教育理论和专业知识、教育能力和教学行为、个人素养和教育科研能力等方面有所提高。
三、具体实施方案。
1、实现终身学习,寻求自身的发展,订阅美术教育期刊,每学读二本教育理论书籍,并撰写。
2、提高美术教师的多媒体教育技术,做到能够独立制作适用多媒体进行教学。
3、和其他教师共同提高,互相听课、评课,做好诊断记录,积极参与学校、中心校和教育局组织的教研活动,每学期听课不少于18节,并写出自己的听课感想。
4、坚持参加教师教育研修计划,及时撰写自主学习笔记。
5、坚持参加各项培训学习,认真完成布置的各项作业,利用网络进行学习提高并写教学日志,在不断的反思中进步。
四、研修活动安排。
1.做好个人学期研修计划及教育教学工作计划。
2.学习《教师职业道德规范》《新课程标准与新教材培训》等。
3.探究新课程的教育教学方法。
4.撰写和教学反思。
1.认真学习《小学美术教育》撰写。
2.积极参加学校、中心校及教育局组织各项教学活动。
3.撰写教育反思,案例以及教学论文。
2.撰写一篇优秀的教学论文。
3.和其他美术教师进行集体备课,交流教学心得和经验,提出教学中的疑问共同解决。
4.积极主动的利用网络平台进行学习,和同行交流教学心得。
1.认真学习《小学美术》撰写。
2.撰写一篇优秀的案例及教学反思。
3.集体备课,交流教学心得。
4.积极参加网络平台学习,和同行交流学习心得。
1.进行学科教学总结,期末复习经验交流。
2.学年度学习工作反思、总结,个人研修计划总结。
高一美术教学计划
1、教学任务:
(1)欣赏的基础知识。
(2)中外美术作品欣赏及各艺术流派的艺术特征。
(3)建筑艺术的鉴赏学习。
2、教学目的要求:
(1)以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,体验鉴赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。
(2)突出美术学科的特点,结合实践练习,发展学生的个性与创造力,完善人格,提高艺术文化修养。
(3)进一步增强学生的美术兴趣与爱好,引导学生学习必要的美术知识,掌握必要的美术欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心健康发展。
1、学生基本情况分析:
(1)部分学生对美术学科认识不够,思想意识浅薄。
(2)学生艺术经验非常薄弱,艺术感受单一。
(3)大部分学生积极向上,有着提高自身艺术文化修养的美好愿望。
2、提高教学质量的具体措施:
(1对美术作品进行深入的分析,阶段性地纵向、横向的联系与对比,以更容易理解作品。
(2)鼓励学生积极参与教学过程,开展作品的比较讨论。
(3)充分利用多种现代化的教学手段,最大限度得强化学生的视觉审美感受。
高一美术教学计划
素描静物临摹。
素描静物写生。
素描石膏五官分面形体的临摹与写生。
素描石膏五官临摹与写生。
素描石膏五官的写生。
机动安排。
(注:本期按分组、分层次进行教学,对部分后进学生适当放慢教学进度,加长静物写生的。
训练时间。)。
高一美术专业教学计划
素描教学是各专业共同的基础课程,是对学生进行艺术素质培养和造型能力训练的手段。通过写生训练,系统向学生传授有关素描的知识。使学生掌握构图,透视,结构以及明暗的表现规律和表现手法,使学生能熟练地运用各种素描手段准确地塑造对象的形体结构,体积,空间,质感和量感。使学生具备处理画面,突出画意,整体地,深刻地表现对象的能力。同时通过速写和默写的训练,不断提高学生捕捉对象,表现对象和创作能力。提高学生的艺术感觉和审美情趣,为专业学习和报考艺术院校打下坚实的基础。
a. 在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法,特别是在高一年级强调观察方法的重要性,提高视觉的敏感性,整体性和准确性,同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。强调眼,脑手三方面的同步训练,养成良好的绘画习惯。
b 通过素描学习,培养和训练学生严谨准确的写实能力。
c 教学安排必须贯彻由浅入深,循序渐进的原则,难点重点适当分散,使其反复出现务必突破。每节课有足够的范画进行直观教学,并通过优秀的作品讲解多种技法。利用电化教学进行上课。
d 作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式,教授不同的技法与技巧特点。重视速写训练。
周次、课、章、节、教 学 内 容、课 时
、一单元、素描作品欣赏、1课时
、二单元、石膏五官写生、14课时
、三单元、石膏像写生
结构和调子的表现方法及步骤。
外型,结构,特征,块面,示范,讲评 。、42课时
、四单元、作业评价、3课时
色 彩 教 学
1、培养学生正确的观察方法和表现方法,
2、学习并掌握色彩基础知识,逐步培养学生对写生色彩变化规律的认识以及敏锐的色彩感受能力。
在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律,色彩对比和调和的'规律。
3、了解水粉静物的艺术特点,熟悉工具材料性能。
4、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。
5、通过教学,提高学生的审美能力和艺术素养。
1, 了解和熟悉颜料,画纸,画具的性能和使用方法
2, 养成把握对象色彩关系的正确的观察方法。
3, 掌握处理物象的形体结构,质感,空间感以及素描色彩关系。
4, 掌握色彩写生的一般规律和基本作画技法。
1,循序渐进,由简至繁,深入浅出,
e 教学方法应抓好集中讲授,个别辅导示范观摩,作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风,在教学实施过程中既要抓和普通性问题,又要重视因材施教。
要求:学会正确的观察方法,理解物体的块面的含义,掌握一般的透视规律,掌握构图要求;掌握素描的步骤,基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。要求:熟练掌握石膏五官、石膏像结构特征,能准确、深入、细致地刻画并完成素描石膏五官、石膏头像写生作业;掌握长期素描作业的步骤,特点和表现方法,恰当处理画面重点。
/课、章、节/教 学 内 容/课 时
/一单元/(认识色彩,基础知识的掌握,水粉的作画方法及调色)
作品欣赏/3课时
/二单元/水粉静物临摹/36课时
/三单元/水粉静物写生/38课时
/四单元/作业评价/3课时
速写教学
1、构图方法(物体过大,过小,过偏等等)。
2、人体结构知识。
2、解决人体比例及各部分的结构、体块的基本问题以及它们之间的联系;
3、人物的动态三大体块(头,胸部和臂部)的扭动关系,还有重心问题;
4、掌握速写线条的基本手法,解决线条的穿插对人物刻画(空间,结构)等的重要性。
1、临摹人物的几个主要部位的解剖图形。
1、临摹人物的几个主要部位的局部速写(五官,手,脚等等);
2、再写生局部,将临摹的要领运用到写生中去并从中穿插单人写生;
3、授课形式以讲评、示范为主,分组辅导讨论结合。讲解、点评、讨论学生作品;
4、需要工具:速写范本,伯里曼速写书,笔纸。
课、章、节、教 学 内 容 课 时
一单元速写作品欣赏、讲座 3课时
二单元人体解剖结构临摹 14课时
三单元作业评价3课时
高一美术教师教学计划
一、培养目标:
美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才,能适应高等美术院校教学的新生力量,为社会美术事业的发展培养初级人才。
二、培养规格:
(一)基本素质要求。
热爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质,良好的行为习惯。
(二)专业知识要求:
1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)。
2、较强的美术鉴赏能力。
3、扎实的美术造型能力。
4、良好的美术考学心理,认识美术院校的招考规律。
(三)文化要求:
巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有一定的提高。
三、培训时间:
周六、周日。
四、专业课程培训。
素描。
素描是造型艺术的基础,是美术专业必修的基础课,素描又是一门独立的艺术形式,是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识,基础理论和基本技能,使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解,以及掌握素描表现的基本方法,并进行深入塑造(长期和短期作业相结合),最终通过素描教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平。
第一阶段——掌握单色石膏形体。
1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求,对形体结构进行记忆再现描绘)。
2、石膏几何形体组合练习。
3、石膏切面静物训练。
第二阶段——掌握静物素描规律。
1、静物单体练习、不规则静物。
2、静物组合练习。
3、静物材质练习。
4、静物色调控制——灰调、对比调。。。
第三阶段——掌握石膏人像的结构与体积。
1、石膏五官训练。
2、石膏切面像训练。
3、石膏面像训练。
4、石膏胸像训练、细节训练。
第四阶段—掌握人像的结构与比例及写生。
1、素描半身像。
2、素描男青年、女青年技巧及规律。
3、素描中老年人技巧及规律。
4、素描人像默写。
色彩。
“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程,是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的,是千变万化的,我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界,通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识,了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐),掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法,提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合),最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求,培养学生的应试能力。
第一阶段——色彩的初步知识。
1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求,对画面构图进行分析,色彩构成,组合))。
2、单色、固有色静物训练。
3、色彩组合静物训练。
第二阶段——色彩的进阶知识。
1、色调训练——对比调、冷色调组合静物。
2、色调训练——对比调、暖色调组合静物。
3、色彩空间—风景写生、临摹。
速写。
速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调,是客观事物的真实表现,速写的表达,主要是通过线条来完成的,利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力,捕捉对象结构的能力并进行表现。,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。
1、临摹(对优秀作品做研究)。
2、写生(风景、人物、场景、动态速写)。
3、默写(动态默写)。