读后感是对所读的内容进行思考和总结，是对书中故事情节、人物形象等方面的回顾和评价。下面是几篇经典的读后感范文，希望对大家写作有所帮助。
林清玄读后感
到如今十年夜雨，醉来时响空弦。
如大师的名字一样，他的文字，带来了一种清丽，一种遥远，一丝古朴，还有一种浩然的禅意。
江湖夜雨十年灯，传说中，古时候的侠士都是佩着一把剑行走江湖的，当年少轻狂时，可以凭着一股子冲劲去做一项事业，同时也时时浮想联翩，传说中有一种武士，他们虽然练剑，身上却不带剑，他们随时都可以以一根筷子一茎稻草代剑器，甚至可以伤人致死，这种传说不无道理，因为将这种功力练到炉火纯青最终化"人剑"为一体，那种境界，也是所有人的奇思妙想。
说到这里，谁没有想象，谁不希望自己每人如丝，气势如虹，什么"一刀一剑走江湖，千古情仇酒一壶？"林清玄在文章中这样写道："有时候兀自在黑夜中行着，将大街走成一条细细的小巷。那种苍凉古朴的细致便猛然升起，于是想舞剑舞成朵朵剑花……可是长夜将尽，发现囊中已经遗失了剑镞，即使呼风唤雨的手扬起，最多也只是种无效的手势吧。
侠士的情感在多少人心中都是一种梦想，但人一生的苍凉亦无不在他的文章中展现，他渴望义愤填膺的气魄，亦心求宁静的清爽，他以十年为回首，以自己儿时的梦想走到今天，他发现自己在文学上同样走出了一条宽阔的`道路，一种想企及又难以触碰的威严之感，让我们的生命如那侠客一般足以挥霍。
几十年，磨砺地钝了，经历得多了，看出的，也想少些了，一个人不怕自己的缺点与弱点展现开来，这又何尝不是一种胸襟，自己的历史，民族的历史，又在这纷纷扰扰的江湖，看清了自己，还命运原本的模样，就像那一对鲜红的秋海棠，记载着一首五千年的悲歌。
回忆又是一场轮回，古人的气韵，历史的沧桑，包括童年的幻想，最重要是爱自己走出的小巷，还有秋海棠，一抹鲜红，永远是一场永不磨光的记忆，暗透禅意，裙摆飞扬，千年亦如梦。
小巷、狭窄，
只余秋海棠。
林清玄读后感
读了《桃花心木》一文，使我感触很深，心中久久不能平静。这篇文章主要写一个种树人让树木学会在土地里找水源的育苗方法和道理，说明了在艰苦环境中经受生活考验，克服依赖性，对人成长的重要意义。
以前，我只知道桃花心木是一种长得很直，很高的树，我总以为每天要定时定量的浇水，它才会长成百年大树。但是，读完这篇文章以后，我才知道我错了，因为种树不能像种菜或稻子那样精心浇灌，之后经过几个星期就可以生存：要学会自己在土里找水源，人们浇水只是模仿老天下雨，老天下雨是算不准的，小树苗就必须在这种不确定中学会生存，如果它无法在土里找到水源，拼命扎根，树苗很自然就会枯萎了。但是，只要在这种不确定的环境中顽强生长的树苗，就可以长大，长高乃至长成百年大树。
读了这篇文章，我明白了一个道理：不只是树，人也一样，在不确定中生活的人，经历过挫折，磨难，才能经得起生活的考验，锻炼出一颗独立自主的心。
因为在不确定中深化了对环境的感受与情感的感知，就会学会把很少的养分化为巨大的能量，努力生长。
我是一个独生女，平时在家过惯了衣来伸手，饭来张口的日子，总是娇生惯养。我从未想过以后的人生道路上会有怎样的风风雨雨在等待着我。就像桃花心木所要面对无尽不确定的风雨，要学习找到充足的水源，要学会在阳光中呼吸一样。
生活就像文章中所说的老天下雨一样，不可能永远是和风细雨，你一不留神，就会乌云密布，大雨瓢泼我们只能时刻做好面对挫折的准备，用平和的心态，面对一次次成功与失败。我们不能做温室里的花朵，要做像桃花心木那样的参天大树，勇敢地迎接生活的挑战，经历种种困难和挫折，使我们意志更加坚强，做一个独立自主的人（朱鑫颖）。
林清玄
6记忆，乃是从前的现实;现在，则是未来的记忆。
7最好看的电影，结局总是悲哀的，但那悲哀不是流泪或是嚎啕，只是无奈，加上一些些茫然。
9‘觉有情’三种境界：
一.‘笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼’(苏轼《蝶恋花》)。
二.‘我见青山多妩媚，料青山见我应如是，情与貌，略相似’(辛弃疾《贺新郎》)。
三.‘千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲，粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间’(于谦《咏石灰》)。
10水可以包容一切，也可以被一切包容，因为水星永远不二。
11醒是好的，但醒不能离开梦而独存;。
觉是好的，但觉也不能离开迷茫而起悟。
12幻化如花，花景飘零之后，另外的花从哪里开呢?
梦境如流，河水流过之后，新的河水又何处流来呢?
林清玄
1、那最美的花瓣是柔软的，那最绿的草原是柔软的，那最广大的海是柔软的，那无边的天空是柔软的，那在天空自在飞翔的云，最是柔软!我们心的柔软，可以比花瓣更美，比草更绿，比海洋更广，比天空更无边，比云还要自在，柔软是最有力量，也是最恒常的。且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清净的智慧之莲吧!
2、我真地不肯相信是一种痛苦，也许剑被磨钝了，也许我是一本摊开扉页的书，但是在苦读书中的文字篇章时我害怕，也惊喜，由于翻过的页中有太多的叹息才害怕，由于后来的篇章里显示着精彩的未知才惊喜。知道自己所走的路是一条不妥的路，微小的感触已然难以遮掩它们的不足道。
3、人的贫穷不是来自生活的困顿，而是来自在贫穷生活中失去人的尊严;人的富有也不是来自财富的积累，而是来自在富裕的生活里不失去人的有情。
4、一扇晴窗，在面对时空的流变时飞进来春花，就有春花;飘进来萤火，就有萤火;传进秋声，就来了秋声;侵进冬寒，就有冬寒。闯进来情爱就有情爱，刺进来忧伤就有忧伤，一任什么事物到了我们的晴窗，都能让我们更真切的体验生命的深味。
5、我每次出门旅行，总会随身携带一瓶故乡的水土，有时候在客域的旅店，把那瓶水土拿出来端详，就觉得那灰黑色的水土非常美丽，充满了力量。故乡的水土生养我们，使我们长成顶天立地的男儿，即使漂流万里，在寂寞的异国之夜，也能充满柔情与壮怀。那一瓶水土中不仅有着故乡之爱，还有妈妈的祝福，这祝福绵长悠远，一直照护着我。
6、我特别喜欢蝴蝶、夜蛾、蜻蜓和豆娘，它们看来那么潇洒自由，有着薄透美丽的双翼。但是我不忍心杀死它们，只有在草坡和树林寻找刚死去的，有各种眼里色泽的蝶翼和透明的蜻蜓翅翼，小心翼翼的夹贴在自己做的厚纸薄里。有一段时间，发现美浓的黄蝶翠谷，总是聚集万千蝴蝶，每次去都可以捡到美丽的蝶翼。记忆是不可靠的，遗忘也可能是美好的。文学家与科学家不同，文学家不去寻找增加记忆的魔药，而让记忆自然留下，记在文字上，或刻在心版上，随时准备着偶然的相遇。与十年前的美相会了，就有两次的美，与二十年前的善相会了，就有加倍的善。第一次与美相逢，我还是少不经事的少年，美便会与我会面，点头，微笑，错身，如翼飞入花丛，逸失于天空。多年以后，我们已识得门外的青草，品过甜美沁人的气息，听过深深叹息的声音，走过黑暗中长路点燃的灯光，这时又与美相会，心里的火被点燃。
7、有时候，兀自在黑夜中行着，将大街走成一条细细的小巷，那种苍凉古朴的细致便猛然升起，于是想舞剑想舞成朵朵剑花，此样的感情一旦升起，就随着月下的独影一直长到远方去，止也止不住的，可是长夜将尽，发现囊中已经遗失的剑簇，任是豪气干云，在无人的空巷内在无声的凄寂里在黯淡的夜色中，即是呼风唤雨的手扬起，最多也只是一种无效的'手势吧。
8、因为，思绪的蜻蜓是不会久留的，它像来的时候一样翩然飞去。彩虹使我们亮眼，乃是彩虹不会停留超过一刻钟。它迫使我们放下一切来仰望它，否则，它就会无情地放下我们。灵魂的飞临也像雨后的彩虹，它不会停留一刻钟，如果不立刻留下它，它很快的就拂袖飞去。诗人在一生当中，只要情况许可，会短暂依恋某些树啦，海啦，山坡啦，或某种彩雪啦。
9、我对自己说：”跨过去，春天不远了，我永远不要失去发芽的心情。"而我果然就不会被寒冬与剪枝击败。虽然有时静夜想想，也会黯然流下泪来，但那些泪水，在一个新的春天来临时，往往成为最好的肥料。
10、爱别离虽然无常，却也使我们体会到自然之心，知道无常有它的美丽，想一想，这世界上的人为什么大部分都喜欢真花，不爱塑胶花呢?因为真花会萎落，令人感到亲切。在生死轮转的海岸，我们惜别，但不能不别，这是人最大的困局，然而生命就是时间，两者都不能逆转，与其跌跤而怨恨石头，还不如从今天走路就看脚下，与其被昨日无可换回的爱别离所折磨，还不如回到现在。
11、生活里的记忆就像是一个个小小的旅店，而人像乘着一匹不停向前奔跑的驿马，每次回头，过去的事物就永远成为离自己远去的旅店，所有的欢乐与苦痛，所有的沉淀与激情，甚至所有的成功与失败都在那些旅店里，到当天傍晚我们就要投宿另一家旅店了。
12、白玉苦瓜与翠玉白菜都是台北故宫的镇馆之宝，大小均只能盈握，白玉苦瓜美在玉质，温润含蓄;翠玉白菜美在巧思，灵在细致。“世界上有这么多苦难，唯一的补偿是，生活中，小小的欢乐，小小的悬念。”以撒·辛格如是说道。
13、我们哭着来到这个世界，扮演了种种不同的角色，演出种种虚假的剧本，最后又哭着离开这世界。每天我走完了黄昏的散步，将归家的时候，我就怀着感恩的心情摸摸夕阳的头发，说一些赞美与感激的话。感恩这人世的缺憾，使我们警觉不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。即使生活条件只能像动物那样，人也不应该活得如动物失去人的有情、从容、温柔与尊严，在中国历代的忧患悲苦之中，中国人之所以没有失去本质，实在是来自这个简单的意念：“人活着，要像个人!”
14、偶尔在人行道上散步，忽然看到从街道延伸出去，在极远极远的地方，一轮夕阳正挂在街的尽头，这时我会想，如此美丽的夕阳实在是预示了一天即将落幕。偶尔走在某一条路上，见到木棉花叶落尽的枯枝，深褐色的孤独地站边，有一种萧索的姿势，这时我会想，木棉又落了，人生看美丽木棉花的开放又有几回呢?偶尔在路旁的咖啡屋小坐，看绿灯亮起，一位衣着素朴的老妇人，牵着衣饰绚如春花的小孙女，匆匆地横过马路，这时我会想，那年老的老妇曾经也是花一般美丽的少女，而那少女则有一天会成为牵着孙女的老妇。
15、柠檬花盛开时节，我走过柠檬园，花的浓郁的芬芳总是熏得我迷离。一切花中，柠檬花是最香甜的，有稠稠的蜜意;但是一切果里，柠檬果又是最酸涩的，其酸胜醋。这种迷离之感，使我忍不住会附身细细地端详柠檬花，看着一花五叶的纯白中，生起嫩嫩的黄，有的还描着细细的紫色滚边，让花的香甜流入我的胸腹。
16、我只希望在这个澄明的湖底轻泛着心灵的小舟，湖外有山，山外有海，海外有喧嚣的世界。可是我不愿去理会，因为此地连涟漪都是平静的。我可以酣卧着，可以把每个星星都亮成灯火，把每一丝空气都凝成和风，所有的豪华都隐在云山海外，真淳则在有月光的时候，自湖底幽幽地浮上来。
17、分离的神伤若欲雨前的黑云无边无涯地罩下，努力地压抑艰苦地想忘却，它竟毫不留情的在静脉中静静地流着。或者已经等待了太多的夜晚，或者要考验情意的坚挚。离别的伤悲由你的眼底汩汩闪现，在无意蓝而自蓝的天色下，我由泪哭诉出我的爱，说不出的心里层层叠叠的颤动。
18、偶尔在人行道上散步，忽然看到从街道延伸出去，在极远极远的地方，一轮夕阳正挂在街的尽头，这时我会想，如此美丽的夕阳实在是预示了一天即将落幕。偶尔走在某一条路上，见到木棉花叶落尽的枯枝，深褐色的孤独地站边，有一种萧索的姿势，这时我会想，木棉又落了，人生看美丽木棉花的开放又有几回呢?偶尔在路旁的咖啡屋小坐，看绿灯亮起，一位衣着素朴的老妇人，牵着衣饰绚如春花的小孙女，匆匆地横过马路，这时我会想，那年老的老妇曾经也是花一般美丽的少女，而那少女则有一天会成为牵着孙女的老妇。
19、生在这个时代，为何清欢如此难觅。眼要清欢，找不到青山绿水;耳要清欢，找不到宁静和谐;鼻要清欢，找不到干净空气;舌要清欢，找不到蓼茸蒿笋;身要清欢，找不到清凉净土;意要清欢，找不到智慧明心。如果你要享受清欢，唯一的方法是守在自己小小的天地，洗涤自己的心灵，因为在我们拥有愈多的物质世界，我们的清淡的欢愉就日渐消失了。
20、我们在现实的人生里，凝视、倾听、沉思，这使我们看、听、停，再前进，游行在一个浮面的层次。往往在我们闭上眼睛，形色隐没时，才看见了。当言词沉寂，在辞穷句冥时，才听见了。当我们把思想倾空，不思不念时，才清晰了。有情在无情中，分离在相遇之时，不凡在平凡之内，呀!哪一条河流不是在重山阻隔中找到出路呢?如果理想之情是河流，它就会自由的在山谷中寻路;如果心与心相呼应，就会像挂在树梢的剑，被有缘的人找到。人生，复杂而繁琐。创作是简单而伟大的事。从创作看人生，不要陷入河流，要常想想河边的风景。从人生看创作，不要捉住天空，要真正地变成天空。
林清玄读后感
人间有味是清欢读后感。如果有一天，当你踏遍岁月千山万水，尝遍世情风霜百味，依旧可以回到最初的明朗、清白，则为真正的朴素、真正的清欢。”
央视节目《百家讲坛》中的于丹《论语》心得一经播出就给大众留下了深刻印象，于丹这个名字也似乎走进了人们日常的社会生活当中，很多人因此了解、认识了于丹。而我真正的开始了解于丹，是因为半首诗的缘故。“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。”这两句正是出自北宋词人宋祁《玉楼春·风前欲劝春光住》的下片。于丹在这两句诗的后面写到：中年况味，手中的酒杯换了茶盏，不劝斜阳。甚喜，这句简短的话中所潜在的境界正是我想在青年转变中年过程中所追求的，尽管过去从未仔细研究过于丹教授的作品，但仅此一句就让我从内心感受到我与于丹教授在精神上的追求有某些志同道合。
“当你因为没有鞋穿而哭泣的时候，想想那些失去双脚的人”。我们都知道在这个宇宙当中运动是绝对的，而静止是相对的，同理，当我们静下心来仔细想想的时候会不会发现，幸运与不幸亦是如此呢？其实人人都有一些被别人羡慕的幸福，但不要虚构着别人的幸福，浪掷了自己手中握住的价值。正如于丹教授所说，如果想明白这一点，也许你的日子也在被别人暗暗羡慕着。小时候总觉得自己拥有的太少，所以以此抱怨父母、抱怨家庭，而逐渐长大以后才发现，原来一直以来都真的只是自己想要的东西实在太多。至今我还会被老同学调侃说，还记得上小学那会儿，每天穿着花衬衫坐着小车上下学。回想起十几年前还是孩子的时候并没觉得那有什么特别，但也就是在那个时候原来我也被很多同龄人羡慕。
现在我时常觉得自己很幸运，在经历大大小小的坎坷以后，生活带给我的更多是成长与成熟，而不是伤害。
“有很多人用了毕生的努力，默默完成了对别人的成全”。人生没有所谓的弯路，我们都是顺着每一步才抵达今天，所有的偶然与必然，只要你信任这些生命的成全与托付，总会对历史的轨迹和当下的容颜做出解释。站在现在，你会知道你的未来应该要成为什么人，你怎么才能不辜负曾经的成全与托付，你怎么才能在无常当中一步一步把恒常走得更好。人生就是一个循环，一个有幸福感、被成全的人，他会不断用善念去成全别人。善良与爱，才是人性中最蓬勃的种子，可以薪火相传。
漫漫人生，有味清欢。一念既起，就拼尽心力在当下完成，那一刻当下，也就算是真正实在的拥有了。
读林清玄的《心的菩提》有感
林清玄先生是台湾当代重要的新生代散文家，他用一颗菩提之心关注现世人生，显现出博大的悲悯情怀，其散文也呈现出质朴、清新、真纯的特点。悲悯情怀是林清玄的情感内核，悲悯是其散文的精神特质，清真成为其散文重要的美学风格。
林清玄的散文创作深受禅宗思想的影响，这类作品往往包含了深远的禅意，林清玄的散文独树一帜，自成风格，其散文可贵之处在于他的写作能以积极的“入世”态度，关注现代人生存中面临的种种问题，并伴之以人文的关怀和思考。他的散文风格简朴、清新、智慧、幽远，能做到虚实生辉，空灵流动，具有诗性之美。禅理散文以其独特的方式表现对人类的终极关怀，林清玄开台湾当代禅理散文之先河，在当代文坛散放出熠熠光辉，照耀人类被物质文化笼罩下逐渐蒙蔽的心灵。文章对林清玄禅理散文的内容特色展开深入的剖析，揭示其禅理散文创作的精神家园。
第一次接触林清玄，是在《读者》上看到一篇王家俊著的《清而不玄林清玄》。清，说的是林清玄的文章清新淡雅;玄，则是说他的文章平白易懂，从不故弄玄虚。从此，林清玄这三个字便印在我的脑海里。看他的书，轻松自然，不惊意间，平凡的人，平凡的事，在最细腻的内心感觉中把你感动，走进林清玄，书如其人，随和、亲切，无拘无束。时时读一下他的散文，让自己的心灵有个安静的处所。
《心的菩提》是他写作生涯处于“镜花水月”的时期。作品清净淡泊，语句含蓄内敛，就像一面镜子映照着人世，不断地观照、感悟，不断丰富自我。“菩提”本是佛家语。整本书都充满了佛家的禅味。而正是作家林清玄先生一直保持着一份参禅悟道的虔诚心境，才能写出这些充满哲理，干净励志的文字吧。
苏轼有一首诗：
斜风细雨作小寒，淡烟疏柳媚晴滩。
入淮清洛渐漫漫，雪沫乳花浮午盏。
蓼茸高笋试春盘，人间有味是清欢。
说的是他和几位友人在小寒的冬日欢聚。清酒，乳花，高笋，吃得极其简单，却是“人间清欢”，滋味无穷。大诗人满腹才气，若只是在官场中摸爬滚打而不懂得经常品味一下如此“清欢”，恐怕也没有那么多脍炙人口的好诗在后世流传了。
生活难免媚俗，也许每个人都应该学会为自己的心地保留一片净土。在现实的污浊嘈杂中待太久，灵魂沾满灰尘，即使外表活得再光鲜，心总是很累的。懂得在身心疲惫时找寻一份“河的感觉”，才不至于在环境中恐惧和迷失，才能活得从容、满足、快乐!
《清欢》一文中说到“人间有味是清欢”。什么是清欢?清欢是清淡的欢愉，是对平静、疏淡、简朴生活的一种热爱。文中说到第一流的人物，是在清欢里也能体会人间有味的人物，是在污浊滔滔的人间，也能找到清欢滋味的人物。现代人没有也不会寻找清欢的滋味，而是一直在羡慕那种烟酒共舞的日子，只看到了他们的潇洒，却无法冷静地感觉到浮华背后的空虚。于是，一直活在别人的光环下，不去寻找心灵的智慧，无法体会生命清明的滋味。以浊为欢，以清为苦，是现代人的生活写照。细细品味《清欢》，是让自己保持一个清醒的头脑，不管世间繁华怎么演绎，固守心灵的一块净土，才能永久地面对人生。
《猫头鹰人》说的一是个卖猫头鹰人的长相变化，由一个普通的人变成了猫头鹰相。其实，他的样子没有改变，只是作者的观照改变而已。是卖鹰者的习气与生活濡染改变了他的神色和气质。都说相由心生，一个人的职业、习气、心念和环境都会塑造一个人的长相和表情。经常听人说起：一看你就知道你是老师。我不知道这里面包含着多少意思，是老师的职业让我们拥有了一个共同的“长相”吗?那么，这个“长相”是不是受孩子和社会认可?照照镜子吧，我们拥有一张怎样的脸和一副怎样的表情。
我们渴望年轻，渴望美丽，渴望青春永驻。于是，想到了另一文《生命的化妆》。化妆一直是我们渴望改变长相的一个聪明而又无奈的选择。文中说化妆有三个境界，三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神的化妆，一流的化妆是生命的化妆。于是，让我们有了更深的感悟，表相不是独立存在的，一定有它深刻的内在意义。那么，改变表相最好的方法，不是在表相上下功夫，而是要从内在里改革。我们需要脸上的化妆，但我们更需要的是精神和生命的化妆，用智慧和知识让自己青春永驻。唯有多读书，多思考，学会欣赏，学会接近自然，让自己的心灵时常敏感着，清静着，方能让自己呈现给世人一个平和的表相，一个自然的表相。
《云水》一文说及云水僧，名为云水，意一为这游方行脚的`僧人如行云流水，自在无碍。二为他们如云在天，如水在瓶，自然地生活着。“云水”的意象竟如此有意思，它呈显了一个人从心灵到生活无可比拟的自由与高洁。云水本身就有禅的本质：自由自在、单纯朴素、身心调柔、流动无滞。它们的生活简单朴素，接近了最真实的生命。他们从容面对生活，行云流水的心灵世界都是我们现代人急切需要而且是非常重要的。它让我们明了我们除了一个叫“身体”的东西，还有一个叫做“心”的东西存在。云和水才是心的实相，身体只不过是云的影子和水的浮沤。
身为人师，除了让自己拥有云水的心灵空间外，更主要是怎样让孩子们也拥有一个如云水的空间，明了自我教育是最好的教育。唯有让孩子们面对学习从容了，自由了，无碍了，他们就会发挥自己最好的潜力，以最好的状态进入学习和生活。
最让我感动的是《柔软心》，“在人间寻求智慧也不是那样难的。最重要的是，使我们自己的柔软的心，柔软到我们看到一朵花中的一片花瓣落下，都使我们动容颤抖，如悉它的意义。唯其柔软，我们才能敏感;唯其柔软，我们才能包容;唯其柔软，我们才能精致;也唯其柔软，我们才能超拔自我，在受伤的时候甚至能包容我们的伤口。软心是大悲心的芽苗，柔软心也是菩提心的种子，柔软心是我们在俗世中生活，还能时时感知自我清明的泉源。那最美的花瓣是柔软的，那最绿的草原是柔软的，那最广大的海是柔软的，那无边的天空是柔软的，那在天空自在飞翔的云，最是柔软!”
作为人师，拥有一颗柔软心是何其重要。我们要用这样的心去对待每一个孩子那一颗颗水晶般的心灵，去宽容，去爱护。我们心的柔软，可以比花瓣更美，比摹更绿，比海洋更广，比天空更无边，比云还要自在，柔软是最有力量，也是最恒常的。具有柔软心的人，即使面对的是草木，也能将心比心，也能与草木至诚地相见。
合上《心的菩提》一书，闭眼深思，什么是菩提?菩提就是觉悟，心里的觉悟。我宁静，所以我快乐。我认定，如果要做春蚕，也不要到死都吐着幽怨的丝;如果要做蜡烛，也不要永远流着悲伤的泪。守望这方净土，今生今世，我无怨无悔!
读林清玄的《心的菩提》有感
读台湾当代作家林清玄的散文最大的感受便是恬淡自然，蕴涵佛理，他的文字有种淡淡的香，灵动、飘逸，充满禅意。林清玄的散文平淡而隽永，从一个个的小故事里无不闪烁着大师那哲思的光芒。读完之后能让人心平如水，也能从这些优美的文字汲取丰富的营养，让自己的内心充满关爱与宁静。
林清玄的作品字里行间透露着清雅和娓娓道来的散淡以及那种充满禅意的心境，最让我感动的是《柔软心》，“在人间寻求智慧也不是那样难的。最重要的是，使我们自己的柔软的心，柔软到我们看到一朵花中的一片花瓣落下，都使我们动容颤抖，如悉它的意义。唯其柔软，我们才能敏感;唯其柔软，我们才能包容;唯其柔软，我们才能精致;也唯其柔软，我们才能超拔自我，在受伤的时候甚至能包容我们的伤口。软心是大悲心的芽苗，柔软心也是菩提心的种子，柔软心是我们在俗世中生活，还能时时感知自我清明的泉源。那最美的花瓣是柔软的，那最绿的草原是柔软的，那最广大的海是柔软的，那无边的天空是柔软的，那在天空自在飞翔的云，最是柔软!”
林清玄运用富有禅意的语言为我们刻画了一颗细腻的柔软心。作为人师，拥有一颗柔软心是何其重要。我们要用这样的心去对待每一个孩子那一颗颗水晶般的心灵，去宽容，去爱护。我们心的柔软，可以比花瓣更美，比叶子更绿，比海洋更广，比天空更无边，比云还要自在，柔软是最有力量，也是最恒常的。具有柔软心的人，即使面对的是草木，也能将心比心，也能与草木至诚地相见。
在紧张的学习工作之后，潜下心来，认真的读读林清玄的散文，这无疑是对我们的情感与心灵世界的一次雨露滋润。读完他的散文确实有一种心灵得到净化，情绪得以安宁的感觉。
读林清玄的《心的菩提》有感
对生命的感想，如作者表述：心若能持平，清净如水，装在圆的或方的容器里甚至在溪河大海之中，又有什么损伤呢?水可以包容一切，也可以被一切包容因为水性永远不二。但如水的心，要保持在温暖的状态才可起作用心若寒冷，则结成冰，可以割裂皮肉，甚至冻结世界。心若燥热，则化成烟气消逝，不能再觅甚至烫伤自己，燃烧世界。一株花如果不用全心来凋谢，就没有足够的养分长出树叶;一粒种子如果不全心地来消失，就不会从内在最深处长出芽来。因此，我们的生命不能打折!
书中精采的话语还有：佛寺里的木鱼有两种，一种是整条挺直的鱼，与一般鱼没有两样，挂在库堂，用粥饭时击之，另一种是圆形的鱼，连鱼鳞也是圆形，放在佛案，诵经时敲之。这两种不同形的鱼有一个共同的特征，就是眼睛奇大，与身体不成比例，有的木鱼，鱼眼大如拳头。问了寺里的法师。法师说：“鱼是永远不闭眼睛的，昼夜长醒，用木鱼做法器是为了警醒那些昏惰的人，尤其是叫修行的人志心于道，唇霰长醒。
感想最多的文章则是：《生命的化妆》。写的是作者通过与一位知名的化妆师的对话，感触生命的意义。化妆师说，三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神上的化妆，一流的化妆是生命的化妆，尤如写文章，三流的文章是文字的化妆，二流的文章是精神的化妆，一流的文章是生命的化妆。是的，这个世界一切的表相不是独立自存的，要改变表相最好的方法，不是在表相下功夫，一定要从内在里改革。
菩提是佛教中觉悟的境界。面对世事纷乱，人心迷惘，作者以自己的切身体验和思考，将佛理修养化作美好心情，把读者的心灯点燃。使那些命运多舛、意志消沉、心浮气躁的人们重新充满希望和信心，如拨云见日把读者的心底照亮。
书中文章内容寓意深刻，文字精练优美，风格清新隽永。追求超凡脱俗，淡泊清净，充满着禅境的喜悦，引领着人们进入一种质朴寻常、自主尊严的精神境界。
林清玄读后感
记得书中有一篇写的是作者寻找三生石。提起三生石，总有一种很真切的感觉。虽然觉得这是迷信，但我从心底还是相信缘的。小时候总觉得北京很大，走到哪里都是新鲜的；渐渐的，我长大了世界变小了，中国就是国土面积再广阔，也是地球上的一小部分而已；地球就是能容纳再多的人，也是宇宙中不易察觉的一点罢了。“生命渺如沧海中的一粟，人生的因缘更加一粟之毫端”，正是因为如此，我们的缘分更加有价值，我们的相遇更值得珍藏。我信缘，不为别的，提醒自己要珍惜，用心相认，生活很充实。
此非批判科学，非讽刺发展。相反，未知的事物逐渐呈现在眼前，朦胧的面纱被一一揭开，正是由于不断的进步我们才能更好的认识自己，与周围和谐相处，所谓知己知彼嘛。
其实“诗”也很简单，把握当下，体会安歇，欣赏美。是如此，就连温泉散发的硫磺气味，也会被描述成淡淡的香气。宛如在沙漠遇到一朵红花。
今天你“诗”了吗？捧起脚边的沙，捕捉流过的霞，人人都可享用的繁华，是活在饱满的当下。
林清玄读后感
然而，我记忆最深的是“水终有澄清的一天”。那足有半人高的水缸和母亲的话常常在焦躁时提醒了我一次又一次。在作者所生活的“三合院”中，摆了一排大水缸，因为让水污浊只要一下子，但要澄清却要等上好几天，所以规定他们不可以玩大水缸里的水。
可是他们家正巧坐落在去中学的必经之路上，每逢有调皮好动的学生经过的时候，都会冲进院子，把水搅得浑浊。以至于不能一直守在院子里的他们愤怒又紧张。这时，母亲心平气和地对他们说：“水，终有澄清的一天”。是的，他们开始做好自己的事，不再去理会那些调皮的孩子。水，终究是澄清了。
母亲虽然是一位十分平庸的农村妇女，但是说的话简明却又富有哲理。母亲是一位洁身自爱的人，以至于使作者终身受益。
任谁身上都会发生误会、错误。但有人平静、理智的面对了；有的人却急于辩解。而那安静如实的人呢，微笑着继续了自己的好日子；过度紧张的人却落了一个一无是处的下场。当我们的心清明，问题也就清晰了。正如林清玄所说：“心境就像水缸里的水，来自天地，自然澄清”。
林清玄菩提系列散文
感同身受。
彩虹汗珠。
忧伤的雨急。
最可怕的鬼故事。
写在水上的字。
爱与恨。
针叶树。
纯粹的法门。
被箭射中。
及时。
单纯之不易。
小孩子的心境。
吃清静食。
莲花之不朽。
蚂蚁三味。
愿作自由花。
路上捡到一粒贝壳。
拈花四品。
无情说法。
时到时担当。
病苦魔。
不可坏心。
大雁塔。
第一义。
红蜻蜓。
坚固妄想。
每天都是莲花化生。
鸟之音乐。
偶然之一念。
十五楼的观点。
小悲。
不要指着月亮发誓。
慈眼欢喜。
回到自己的居处。
接住我的经版。
波萝蜜。
从餐桌做起。
杨枝。
众生的心。
庄严。
最有禅意的'心。
金翅鸟王子。
你是人吗?
有心未癣。
诸法实尔，皆自念生。
不大。
林清玄散文读后感
林泉、清欢、玄想是林清玄的真实写照，这些也体现在他写的文章当中。《林清玄散文自选集》从看的一页起，它就深深吸引了我，上周看完了卷一天真的心，这周又看完了卷二《纯善的心》。
其中最令我记忆犹新的是咬舌自尽的狗。
它讲述的是“我”坐出租车带“我”的.狗去看病，出租车司机看到“我”的狗，想起了他以前狗。他以前嫌狗负担太重，不想养了，就把狗放在布袋里，载出去放生，可是狗一个星期后又自己回来了，他又想把狗放生，可当他到一个很远的地方准备放生时，却发现狗咬舌自尽了。
我的眼前好像浮现出了那只狗的悲惨状况，它为了找主人历尽千辛万苦，主人却连一回安慰的话都没有，又把它抛弃了，狗的内心因该是多么的绝望啊!
唉！在人世间不也有这样的事吗？有情有义的人受到无情的背弃……。
林清玄散文欣赏《凤眼菩提》
凤眼菩提有着古朴精致的褐色，每一粒上面都有一颗美丽优雅的眼睛。我很喜欢这一串凤眼菩提念珠，每一回数它的时候，心念就飞升到空明纯粹的世界，仿佛走在精致优雅的路上，一路上有花皆香，有树皆绿，风里流着音乐，云都散得干净。
这美丽的凤眼菩提子，除了念的清净还象征着什么呢?
我想，它是在启示我们应该具有独特的非凡之眼、美丽之眼、智慧之眼、悲悯之眼、宽容之眼来注视无常的人间，才能使我们活得自在光明，不怀丝毫憾恨。
在这几年，我的心里一直有着一串凤眼，借着这凤眼我才能有一种平淡安闲的心情来纵观人间的烦恼，让每一个烦恼都化成智慧的清气，并且带来更深的深思与觉悟。
去年，我的《紫色菩提》出版，带来读者极热烈的回响，这些回响所代表的并不是我在写文章的成就，而是我依着佛菩萨无上的知慧，来做一次人间的新诠释罢了。有许多读者因为《紫色菩提》而进入了般若智慧的阶梯，他们着急地问我：“是不是有关菩提系列的新著作呢?”
这个问题是个很好的缘起，使我有信心做进一步的探寻，希望经由我摸索的脚步，一页一页写下菩提系列，也就是觉悟的系列、智慧的系列。《凤眼菩提》是这个系列的第二部结集，从现在的位置来回顾《紫色菩提》，我自觉又向前跨出了一大步。从前，我觉得只有依佛所说，人间的一切才有意义;现在我知道了，即使在最卑微最劣陋的事物，我们也能找到意义，并在其中得到启发。我们是生活在薄地上的凡夫，几乎只有极少数人在脆弱的娑婆，还能维持心境的清净;也只有极少数的人是醉生梦死、不知死活，活在迷执而不可救拔的深渊。绝大多数的人，是活在梦与醒的边缘、活在光明与黑暗的边界、活在迷与悟的一线之间、活在菩萨与凡夫的升沉之际。
为什么我们不会完全的清醒呢?又为什么我们不会彻底的沉沦呢?那是因为从无始动劫的轮回以来，每一个众生都曾有过菩萨的愿行，这愿行由于我们一再的迷转，处在若有若无的景况，这若无若有、渴望光明纯净的愿望，使我们常常在为恶的时候，感到可耻，不愿自己再堕落下去;也使我们在行善的时候，觉得不足，希望做得多一点。
也由于这若有若无的光明愿望，使我们走向上的道路的时候，时常感到自己罪业深重，知觉到业的累积实在不可测量。但我们也不必过度的'悲哀，因为我们累劫所种的善根也一样是深不可测的。我们学习佛菩萨的愿行，除了忏悔过去的恶业与无明，也是在开发过去的善根与明慧，寻找我们忘失了的本愿。
我努力地，也是希望能找到我所发过的愿，恢复本来清净的自我。而我把自己寻找的过程与思想写下来，是祈望着在梦与醒边缘的众生，能多一点点醒转，少一点点迷梦。我是众生里的一分，我既然能从迷梦里逐渐醒来，使我深深相信法界里的每一众生也能如我一样，走向一条更清明的道路。
林清玄，一个喜欢谈禅，喜欢说佛经故事的台湾文人。
他的菩提系列散文有十本，分别是《紫色菩提》、《凤眼菩提》、《星月菩提》、《如意菩提》、《拈花菩提》、《清凉菩提》、《宝瓶菩提》、《红尘菩提》、《随喜菩提》、《有情菩提》。这些书，清幽大气，是以一个佛教徒的眼光看待世界，用一颗菩提之心关注现世人生。文章委婉轻柔，充满悲悯情怀。他没有简单地讲经说道，而是用一些看似浅显实则深奥的经文，从生活中随处可见的事情和现象说开去，让道理渗透到日常最简单最普通的生活和感受中。
我最喜欢《凤眼菩提》书中一文《重瓣水仙》里的这样一段文字：
如果一位花贩把自已照顾成一朵花那么细致与美。
那么她卖的花一定不会太坏。
我喜欢向如花的姑娘买花。
我喜欢向有书卷气的老板买书。
可惜,这样的惊见是不多的,所以我珍惜这样的缘。
读到这样一段文字时，我的眼前不禁出现了作者所描述的如此认真对待生活的人。如花的姑娘、充满书卷气的书店老板、温馨自然的卖菜阿婆……他们对待生活的态度不仅能让自己快乐，而且这份爱生活、爱工作的情绪还会感染周围的每一个人。就连没有看到他们的我，读到这样的文字，也会觉得生活是那么的美好，快乐和幸福感油然而生。
大家对“将就”这个词语一定不陌生吧，它常常出现在我们的生活中，它一出面，麻烦的问题基本就能解决了。它有个孪生兄弟——“讲究”，人们不太喜欢它，因为它的出现代表着事情将会变得复杂，很多人都怕麻烦，所以喜欢将就不喜欢讲究。
林清玄读后感
我翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。三言两语，智慧的光芒闪烁其中。洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。称其为散文精神的至高，也不足为过。
没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。
我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。
一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。
林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。宁静中透露着激越，冷峻中保持着温煦，流动中体现着凝注。继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
于是，我们得以看到东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体、禅的机锋和日常生命体悟为一体的杰作。正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长；凡是人，就不会无端堕落。凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。”
“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。”
还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。
林清玄读后感
读林清玄，每一次都好像从城市瞬间落到了田园，满眼的自在，惬意。
可是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。它们不似柜台上的畅销书，声名大燥间，街头巷尾便都是议论。它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是长久不衰。
林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。
亲情与乡情是必不可少的主题。他写到浴着光辉的母亲，都是一句宝贝不怕，却流露出天下母亲对孩子浓浓的爱意和关心。就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。我们的眼睛就是要像这样善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴。而这些被我们忽略的，都在他的笔下重现，带给人们心灵最真实的'悸动。
父母对子女的爱是永远说不尽道不完的，作者有一句话，我觉得说的很好——对于父母亲的爱，我们也是“提得起来，就是我们的”，趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧！在这些尚在的时间里，也许我们应该对父母说出自己的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，像他们给予我们毫无保留的爱。
对于故乡，我其实是没有太多的留恋和感慨的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有意义的多。作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。这是很实在的话，乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。
世事离戏只有一步之远。
人生离梦也只有一步之遥。
不知道听谁说过：生命最有趣的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。生命最有分量的部分，正是我们要做自己，承担所有的责任。林清玄的散文里总有一股清新的气息，也许是有流水的声音，也许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。
林清玄散文欣赏《凤眼菩提》
原文节选：
凤眼菩提有着古朴精致的褐色，每一粒上面都有一颗美丽优雅的眼睛。我很喜欢这一串凤眼菩提念珠，每一回数它的时候，心念就飞升到空明纯粹的世界，仿佛走在精致优雅的路上，一路上有花皆香，有树皆绿，风里流着音乐，云都散得干净。
这美丽的凤眼菩提子，除了念的清净还象征着什么呢?
我想，它是在启示我们应该具有独特的非凡之眼、美丽之眼、智慧之眼、悲悯之眼、宽容之眼来注视无常的人间，才能使我们活得自在光明，不怀丝毫憾恨。
在这几年，我的心里一直有着一串凤眼，借着这凤眼我才能有一种平淡安闲的心情来纵观人间的烦恼，让每一个烦恼都化成智慧的清气，并且带来更深的深思与觉悟。
去年，我的《紫色菩提》出版，带来读者极热烈的`回响，这些回响所代表的并不是我在写文章的成就，而是我依着佛菩萨无上的知慧，来做一次人间的新诠释罢了。有许多读者因为《紫色菩提》而进入了般若智慧的阶梯，他们着急地问我：“是不是有关菩提系列的新著作呢?”
这个问题是个很好的缘起，使我有信心做进一步的探寻，希望经由我摸索的脚步，一页一页写下菩提系列，也就是觉悟的系列、智慧的系列。《凤眼菩提》是这个系列的第二部结集，从现在的位置来回顾《紫色菩提》，我自觉又向前跨出了一大步。从前，我觉得只有依佛所说，人间的一切才有意义;现在我知道了，即使在最卑微最劣陋的事物，我们也能找到意义，并在其中得到启发。我们是生活在薄地上的凡夫，几乎只有极少数人在脆弱的娑婆，还能维持心境的清净;也只有极少数的人是醉生梦死、不知死活，活在迷执而不可救拔的深渊。绝大多数的人，是活在梦与醒的边缘、活在光明与黑暗的边界、活在迷与悟的一线之间、活在菩萨与凡夫的升沉之际。
为什么我们不会完全的清醒呢?又为什么我们不会彻底的沉沦呢?那是因为从无始动劫的轮回以来，每一个众生都曾有过菩萨的愿行，这愿行由于我们一再的迷转，处在若有若无的景况，这若无若有、渴望光明纯净的愿望，使我们常常在为恶的时候，感到可耻，不愿自己再堕落下去;也使我们在行善的时候，觉得不足，希望做得多一点。
也由于这若有若无的光明愿望，使我们走向上的道路的时候，时常感到自己罪业深重，知觉到业的累积实在不可测量。但我们也不必过度的悲哀，因为我们累劫所种的善根也一样是深不可测的。我们学习佛菩萨的愿行，除了忏悔过去的恶业与无明，也是在开发过去的善根与明慧，寻找我们忘失了的本愿。
我努力地，也是希望能找到我所发过的愿，恢复本来清净的自我。而我把自己寻找的过程与思想写下来，是祈望着在梦与醒边缘的众生，能多一点点醒转，少一点点迷梦。我是众生里的一分，我既然能从迷梦里逐渐醒来，使我深深相信法界里的每一众生也能如我一样，走向一条更清明的道路。
林清玄读后感
读完林清玄的散文，首先我不得不抱歉的是一直把他当成女作家，另外，便得抬头仰望他所处的高度了。同样的汉字，在他的笔下却能演绎出一番扣人心弦的乐章，这是他的文字的声音，他的文字的音乐，他的文字的魅力。
《箩筐》是读下来后最有印象的。这篇散文大概讲述的是一个村庄的香蕉因无法产销且农人为了不让腐败的香蕉污染干净的蕉场而强忍着内心的伤痛将成堆的香蕉丢掉的事。林清玄将环境处理的淋漓尽致，开篇将欲雨的天空与农人们的心是将雨的天空相互映衬，将情感氛围升华到顶峰。标点在这篇散文中既是情感的寄托，亦是内涵的体现：
“我强看到农人收成，挑着箩筐唱简单的歌回家，就冥冥想起托尔斯泰的艺术论，任何伟大的作品都是蘸着血汗写成的。如果说大地是一张摊开的稿纸，农民正是蘸着血泪在上面写着伟大的诗篇；播种的时候是逗点，耕耘的时候是顿号，收成的箩筐正像在诗篇的最后圈上一个饱满的句点。人间再也没有比这篇诗章更令人动容的作品了。
遗憾的是，农民写作歌颂大地的诗章时，不免有感叹号，不免有问号，有时还有通向不可知的分号！
我独独看着那个翻仰在烂泥里的箩筐，它是我们今年收成的一个句点。”
三处标点紧密相连，足以将情感浮现在我们的眼帘。此外，还不乏深蕴的内涵，将农人，也许也是人生的辛勤，成功，挫折用标点演绎出来。
当翻仰在烂泥里的箩筐为收成画上句点，一句“我们的心是将雨，或者已经雨过的天空。”与开篇呼应，自然而然的贯穿起了全文的情感。
林清玄的散文，在平实中体现的不那么平实。