教案是教师与学生互动的桥梁,能够促进学习效果的提升。理解和借鉴好的四年级教案范文有助于教师提升教学能力和教学效果。
四年级美术教案
教学内容:了解有关鱼的一些基本知识,初步学习用中国画画鱼的基本方法,感受、体验中国画用笔,用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。
教学目标:
显性目标回忆中国写意画的用笔和用墨方法,自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法,能灵活运用。表现不同鱼类的特点。
本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画,使学生进一步了解它的主要特点,感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色,引导学生了解和掌握一些基本的表现方法,同时在创作时又不受表现方法、技法的限制,大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来,提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然,培养学生热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。
教学重、难点。
重点学会至少两种鱼的画法,国画中用笔和用墨的正确方法。
难点创造多种方法画鱼,国画中用笔和用墨的正确方法,尽量避免描、涂、抹。教法:导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法教具:国画工具(毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸),图片资料,课件。
教学过程。
第一节。
一、组织教学,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、讲授新课。
1、你看到了什么?(看看它们长的是什么样?有什么特点?)(课件出示)。
2、如果让你用国画方法表现,你能用几种方法表现?
比一比,哪个小组发现的方法最多。(小组讨论,并尝试绘画)。
3、发表、展示本组的方法。
4、请大家仔细观察(课件出示),你看到了几种表现方法?有哪些是新方法?
1)观察,分析。
2)尝试表现。
3)发表本组的方法并演示。其他组补充。
4)观察分析。
三、实践与指导。
按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。
四、展评、评价、继续修改。
第二节。
一、问题导入:
你喜欢什么鱼?
它有什么特点?
它喜欢生活的地方生长着什么植物?
二、教师边讲边示范一幅鱼的画。
三、实践与指导。
请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。
如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。
指导重点:应:笔断意连下笔有力。
忌:来回涂抹反复勾描引导实用美观的构图。
四、小结展示用笔和用墨好的作品。
整理物品。分析优点。整理物品。
板书设计头用彩墨画鱼。
身体几种方法:鳍顿笔湿笔颜色的搭配尾巴中锋渴笔侧锋。
札记:有了上节课的铺垫,本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体与尾部的连接要自然,但又不能没有变化。
四年级美术的教案
1.知识与技能:了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩,尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。
2、过程与方法:创设“比较”情境,体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。
3、情感:对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点:能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点:灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程:
(一)课堂导入:
1.创设喜庆情境:从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入,感知一些““吉利话与吉利画”的关系,了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求:你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题:
一边板书一边让学生打开课本,并认真阅读课文内容。
(二)教授新课:
1.观看课件,欣赏课件中的各种图片。
(三)作业布置:
能用适当的材料,运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
(四)巡视辅导:
学生作业,教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题,及时进行讲评。
(五)结果:
1.作业评述:举办墙报,展示全班作品,让学生自评优秀作品。
2.教师小结:对构图完整,图画有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展:设问:你今天学会了什么?特别美的地方在哪里?
4.课后思考题:寻找身边的民间美术,写成文字或画出草图,下节课带来。
四年级美术教案
造型表现设计应用。
1、通过学习和运用色彩冷暖知识,给学生一把打开色彩知识大门的钥匙,使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感,培养色彩美感意识,提高学画色彩画的兴趣。
2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上,有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。
1、从感性到理性去认识色性,并会运用色彩冷暖对比的知识。
2、了解产生冷暖对比的原因,认识冷暖色彩并会正确运用。
请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。
(一)导入。
教师提问:(1)你喜欢穿什么颜色的衣服?
教师小结:看来大家都很有个性,都有自己比较喜欢的颜色。
(2)那你为什么喜欢穿这种颜色?
分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结,边板书“冷、暖”两种感觉。
(3)通过观察,你体会并感觉到色彩有什么属性?
---色彩有冷与暖。
(二)导入课题:“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉,好不好?”
板书课题:色彩的冷与暖。
(一)结合作品,讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。
“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外,其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉,色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”
1、看冷暖不同色调的作品。
(1)冷色调画面《雪地》,问:这幅画面给你什么感觉?
---给人以冷的感觉。
(2)暖色调的画面《日出》,问:这幅画面给你什么感觉?
---给人以温暖的感觉。
(3)同时欣赏这两幅画面。
启发提问:这两幅画面为什么会给人以不同的感觉?
师根据回答情况小结:那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较,我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内,一个屋子涂成蓝色,另一个屋子涂成红色,两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度,原因是蓝色能减慢人们的血液循环,给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经,使血液循环加快,给人感觉较暖。
2、联系生活实际进行讲解,体会色彩的冷与暖。
回忆我们刚才作品里所见,再联想一下可以发现,在我们的周围生活里,什么事物常常给我们以冷和暖的感觉?看哪位同学想象的更丰富。
分别让生起来举例,如:太阳、火焰给人以暖的感觉;天空、大海给人以冷的感觉。
(二)放映色轮,让生观察并谈谈对不同颜色的感觉,从色轮中区别冷暖。
(1)在12个基本色相中,最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。
提问:仔细观察,在冷暖对比中最暖的是什么色?(朱红色)最冷的是什么色?(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。
(2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。
提问:谁能从色轮中找出冷色和暖色?
将色相卡分成两部分摆放(冷、暖两个序列),并说出自己分的规律。
教师根据学生回答情况给予小结:偏红偏黄的色彩属于暖色,偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色,绿、紫、蓝属于冷色。
(3)绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。
如:黄和黄绿比?黄暖黄绿冷;黄绿与绿比?黄绿又显得暖,而绿则比黄绿冷。所以,色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。
(4)同样的一幅画面,用不同的冷暖色调表现时,给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。
(三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。
在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩,也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡),红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多,如我国民间年画中具有这种典型特征。
(一)内容:用不同的色彩组合,填涂一组同样的图形,看看它们的画面感觉有何不同,体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样)。
(二)要求:将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。
四年级美术教案
知识:初步了解石窟和飞天的知识,感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。
技能:能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点,表达自己对飞天的感受。
运用观察体验、小组讨论探究等学习方法,初步认识飞天,感受飞天之美,感悟民族文化艺术的魅力。
情感、态度和价值观:感悟飞天造型艺术的魅力,培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。
教学重点:探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法,并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点,表达自己对飞天的感受。
教学难点:探究飞天的造型特征和艺术表现手法。
课件、有关图片和文字资料等。
一、课前准备:
布置学生课前收集关于飞天的资料。
二、走进敦煌:
1.教师:同学们,你们看过《西游记》么?知道唐僧去西天取经是去哪个国家么?(天竺)。
2.出示图片:这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”的地方。今天就成立一个考古小分队,到那里去考察。
3.播放敦煌莫高窟视频。
提问:你对敦煌莫高窟有什么了解?
4.你们知道在敦煌莫高窟的壁画中,不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么?(飞天)。
今天我们就来考察敦煌飞天艺术。
三、探寻飞天艺术:
1.追根朔源:
(1)提问:你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察?
(2)探寻飞天起源。
(3)了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的.形象。
(4)初步分析西域飞天特征。
2.发展演变:
(1)探究敦煌飞天发展时间。
提问:敦煌飞天从何时出现?何时结束?历经了多长时间?
历经十个朝代,直到元代末期,随着洞窟的停建而消逝。
在这千余年的历史长河中,飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化,专家把他的发展分为三个阶段:兴起创新、盛世气象、走向衰落。
(2)分组探究不同时期飞天的特征。
(3)分组汇报探究结果。
北魏时期,从造型上看,头后有圆光脸型为椭圆,白鼻梁,白眼圈,上体裸露,腿部修长,飞行姿态呈大开口“u”字形,横空出世。
隋唐两代是飞天最多最流行的时期,肤色变黑,有的双手合十,有的手持莲花,有的手持乐器,朝着一个方向顺风飞翔,姿态多样。人体比例准确,线条流畅有力,色彩丰富艳丽。
宋元时期,飞天姿态比较单一,面容清秀,线条流畅,身下有彩云,动感不强。
(4)教师小结。
四、体验飞天艺术之美:
播放《飞天舞》视频片段,请学生谈感受。
五、拓展延伸:
今天,我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展,也亲身感受了它的美。其实,不仅敦煌莫高窟有飞天,我国其他一些石窟也有飞天的形象。
希望同学们下去后继续探究,更深入的了解这一艺术形象。
四年级美术教案
1.初步了解有关资源的知识,初步学习招贴设计的基本方法。
2.通过小组合作学习、综合应用活动,提高对水资源的危机感的认识,知道用美术的方式关注生活。
3.初步学习利用招贴画宣传节约水资源,唤起以实际行动保护和节约水资源的意识。
二、重点、难点。
重点:了解水资源知识,能设计保护水资源的宣传招贴。
难点:巧妙地设计并进行一次以节约用水为主题的美术宣传活动。
三、教学课时2课时。
四、教学设计。
第一课时。
课前准备。
(学生)彩色水笔或油画棒、纸张。
(教师)多媒体课件、小组合作学习任务单。
教学过程。
1.揭示课题后引导学生了解自然界的水循环,认识世界水日等知识,初步了解我国的水利建设事业发展史、文化等。
2.引导学生在小组内讨论交流名画家笔下水姿态的欣赏体会,完成第一次练习:用合适的线条画某一种水的姿态。
3.展示学生用线条描绘的各种水姿态的作业,师生共同进行简单的评价。
4.引导学生观察、分析水资源被破坏前后的现状对比,启发学生关注身边的水资源。
5.引导学生小组讨论、调查了解家乡水资源的现状,总结保护水资源的方法,制定针对该办法的宣传活动方案。
6.学生在进行小组作业时,教师巡视并进行个别辅导。
7.引导学生展示介绍完成的作业,互相观赏并进行评价。
8.启发学生观察、研究中国国家节水标志的设计手法,教师介绍其他地区先进的水资源保护方法。
9.拓展:要求学生课后寻找关于水的各种知识的材料。
第二课时。
课前准备。
(学生)彩色水笔或油画棒等。
(教师)多媒体课件、招贴画实物等。
教学过程。
1.请学生展示第一课时学习后搜集的关于水的各种知识的资料。
2.引导学生进行小组学习:根据课本的图片欣赏,讨论以下2个问题:
(1)什么是招贴画?
(2)招贴画的特点是什么?
标题可大可小,要与图形协调地编排设计在一起。
4.欣赏各种爱护水资源的招贴画,学习招贴设计的多种方法。
5.提出本课时作业要求:设计一幅爱护水资源的宣传招贴画。
6.学生完成招贴设计,教师巡视并进行个别辅导。
7.引导学生展示完成的招贴画,互相观赏并进行评价。
8.教师小结本课内容的学习,鼓励学生在课后继续关注水资源,进行水资源保护的宣传活动。
第2课砖石上的雕刻。
1.欣赏和了解砖石雕刻作品的有关知识。
2.运用刻、挖法,学习制作泥板雕刻,提高造型能力。
3.感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值,体验造型的乐趣,养成认真仔细的学习习惯。
二、重点、难点。
重点:初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法。
难点:根据材质的特点,巧妙构思,创作出具有一定主题的浮雕作品。
三、教学课时1课时。
四、教学设计。
课前准备。
(学生)黏土(或彩泥)、泥工刀等工具材料。
(教师)课件、黏土(或彩泥)、泥工刀等。
教学过程。
1.引导学生欣赏浮雕作品《五四运动》图片(人民英雄纪念碑上的浮雕之。
一),说说作品带给你什么感受。
2.教师小结,出示课题:《砖石上的雕刻》。
3.引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术品,进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力。
4.引导学生学习教材第7页的泥板雕刻步骤图,师生共同探究:怎样用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。教师适当进行示范。
5.提出作业建议:用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。
6.欣赏同龄人的作品,进一步学习泥板雕刻多样的表现方法,拓宽创作思路。
7.学生创作,教师巡视并进行个别辅导。
8.展示评价:以“泥雕作品展览会”的形式,互相交流作品。
9.拓展延伸:欣赏不同材质的雕刻艺术品:玉雕、木雕等。
第3课墙。
1.初步了解墙文化(功能、类别)和艺术特点,感受不同风格的墙的艺术美。
2.通过小组合作学习、探究活动等,学习如何灵活运用多样的排列、组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”。
3.感受丰富多样的墙,提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情。
二、重点、难点。
重点:灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”。
难点:灵活运用多样的排列、组合方法,用泥巴零件表现一面独特的“墙”。
三、教学课时1课时。
四、教学设计。
课前准备。
(学生)彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等。
(教师)多媒体课件、小组合作学习任务单。
教学过程。
1.揭示课题后引导学生欣赏图片,感受世界上各种各样的墙。
2.引导学生在小组内运用关键词(材料、形状、色彩)选择一面墙进行介绍。
3.教师小结:墙的种类繁多,不管用什么材料、什么形状,稳固对建造一面墙来说,非常重要。介绍墙的组成部分:墙脚、墙顶和墙身。点明墙脚的重要性。
5.教师启发学生创新:还可以用哪些材料来表现墙?假如只用泥又该怎样创作表现墙呢?
6.教师引导学生学习用泥巴制作零件。
7.教师创作墙体图纸,让学生欣赏同学创作的砖块墙图纸方案,感受砖的多样性,同时强调注意墙的稳固性和趣味性。
8.引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品。
9.教师提出本课时的作业要求:
(1)运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙。
(2)灵活运用排列、组合方法,用泥巴零件表现一面独特的墙。
10.学生在进行小组作业时,教师巡视并进行个别辅导。ii.引导学生展示介绍完成的作业,互相观赏并进行评价。
12.拓展:启发学生观察、欣赏各种艺术墙。
文档为doc格式。
四年级美术教案
4进步门生审美本领体现本领。
熟习绘图软件,学会卡通画的绘画要领。
多媒体灌音机。
(一)导入:本日老师给各人了解一个新朋侪,他会领着各人一起去一些悦目好玩的地方。
(二)讲课:(媒体出现一卡通人物)自我先容:各人好!我叫小精灵,想和各人交个朋侪,盼望各人能喜好我本日我会带着各人去一个奥妙的卡通天下,我先到带你们到卡通影院看看吧!
1播放一动画片断。
师:各人看了之后,以为怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗?
生:悦目风趣是由多个卡通画面一连播放形成的。
师:对了,同砚们都很智慧,各人有没有发明每一个卡通画面有什么特点吗?
生;种种形象生动风趣可爱,声音动人,画面色彩美丽。
师:各人喜好如许的画面吗?想不想学?那我们再随着小精灵走一走吧!
(三)部署作业:门生在绘图板中画卡通画,题材不限。
(四)展示门生作品(将门生的作品在大屏幕上举行评析)。
(五)小精灵与同砚们握别:同砚们,本日我和各人相处这么永劫间,我发明你们都很智慧可爱,我好喜好你们的绘画作品,盼望各人能记得我同砚们再见!
四年级美术教案
1.知识能力:了解指墨画的艺术特点,用手玩出深浅不同的墨和色。
2.过程方法:运用指墨画技法做各种指墨效果练习,并能根据主题选择合适的指墨技法进行想象创作。
3.情感价值:通过学习,感受指墨画独特的韵味美感,并体验指画彩墨探究的乐趣。
重点:各种指墨技法的掌握及运用。
难点:灵活运用手指作画,体现水、墨、色的效果。
教具:多媒体课件,中国画工具材料。
学具:调墨盘、墨汁、中国画颜料、生宣纸等中国画工具材料。
一、视频导入,揭示课题。
1、播放视频、导入新课。
2、板书课题。
二、学生动手初次体验墨色的丰富变化。
1、课件展示作品图片,请学生找出有多少种深浅不同的墨色?
2、学生动手体验,并将作品展示。
3、请一位同学简单说说自已刚才是怎样“玩”的。
4、师小结。充分肯定学生刚才的大胆“玩墨”。
三、引导启发学生,并示范用手的不同部位,来表现“点、线、面”。
1、情境设置,引导学生说说刚才是用手的哪些部位玩的。
2、师按照学生的提示,在宣纸上示范用手的不同部位,来表现“点、线、面”,最后组合成一幅指墨画“荷花”。
3、完成演示作品,小结用手的技法:就是运用手的各个部位,进行“点、染、擦、印”等动作,并注意墨色的浓淡、干湿的变化。(出示课件小结)。
四、欣赏画家的指画作品,分析画中运用了哪些表现手法?
1、出示课件,赏析作品。
2、学生交流后师小结:其实今天我们画的指画彩墨,就是来源于我国的国粹艺术“指墨画”。
五、出示视频短片,了解国粹艺术“指墨画”的历史。
六、启发学生寻找身边的美景,为创作提供灵感。
2、小组讨论后再回答。
七、学生再次创作,教师巡视指导。
1、(课件出示创作要求):四人小组共同交流确定内容后,选择合适的指墨方式来创作完成一幅主题想象画。
2、学生创作,教师巡视指导。
八、展评作品。
九、师小结、下课.
好了,今天就上到这里,谢谢大家!
四年级美术教案
教学目的:
1、体会线条带来的不同感受,培养学生创新思维能力和耐心细心的学习习惯
2、学习用点线面进行排列造型
教与学准备:
水粉颜料调色盘水桶排笔
教学过程:
一、导入
通过欣赏点线面的抽象画来揭示课题
1、名师名画
a、教材中德国女画家――康定斯基的绘画201号
b、凡高――――向日葵
c、抽象画
d、照片故宫城门现代城市
2、日常用品
a、时钟
b、自行车
c、雨伞
d、建筑物
二、教授新课
1、体会线条的韵律美和音乐相同的地方
2、学习运用线条;认识抽象画给人们带来特殊的视觉美感,陶冶学生的审美情趣
三、布置作业实践活动的细则
四、作业评价
四年级美术教案
教学目的:通过学习我国民间套色剪纸的制作技巧,美术教案理解它的特点,并能制作出一幅套色剪纸,从而培养学生耐心细致工作的习惯。
1、教师备美术教案范品。
2、学生备美术教案剪纸用品。
第 一 节
一、展示范品,学生欣赏。
二、新课:
讲解套色剪纸的特点,结合美术教案欣赏课本中的作品。
指出凡是生活中的美好事物都可作为剪纸的题材,剪纸的特点是造型简练概括,以线为主,线、面连接,色彩鲜明。
佛山剪纸秀丽、工细;北方剪纸粗犷、豪放,风格各不相同。
三、介绍制作步骤和方法:美术教案
1、画单色墨线稿,构成每个形的线条要连结,并用黑色勾画出来,线条宜粗不宜细。
2、剪或刻去空白的地方,把墨线留出来。
3、把剪纸贴在白底纸上,粘贴要平整、牢固。
4、涂上颜色,直到完成。
四、学生作业:
第 二 节
一、评议学生的画稿或已剪刻未完成的作业,待粘贴好后,讲解套色方法。
1、设计色彩以个人意图为主,不要局限于物象的固有色。但也要注意有些物象的颜色是有特定的含义,不能改变,如国旗、红领巾的红色都是不能改变的。
2、色彩的纯度要高,对比要强烈。
3、填色不要压住线框,压住了可用黑色修齐。画面要整洁,工艺要精致。
4、小结及调整。
学生把自己的作品摆好,集体参观,互相评议。
课题:童装(设计) 两课时
教学目的:学习服装设计的初步知识。用剪贴方法设计一件(套)童装,从而培养学生的设计思维。
课题:线的粘贴(制作) 一课时
教学目的:通过本课学习,教会学生掌握线材工艺的又一种制作方法,懂得选择不同质地和色彩的线材运去表现对象的特征,培养他们耐心、细致的制作习惯。
课前准备:布置学生带备作业用品:彩色线材、胶水、剪刀、底板。
教学过程:
二、讲解课本范图,参照教材分析指导学生欣赏线粘贴作品,说明这类作品的特点。
三、出示范品,讲解制作过程:
1、构思。在底板上画出草稿。
2、根据对象特征与自我意图,选线材的色彩及决定底板的色彩。
3、用色线粘贴出主体形象的轮廓,再拼贴出各部分的色彩。
4、拼贴背景色块,直至完成。
五、讲评。
课题:小台钟(线描写生画) 一课时
教学目的:通过小台钟表写生,培养学生的观察力,并学习用线描形式描绘出来。
课前准备:学生自带一个小台钟和线描用笔。
说明写生是学习绘画基本技能的重要方法,要求真实、准确地表现写生对象。要画好写生画,重要的方法是细致观察,深入理解,抓住特征,准确表现。
二、指导学生观察小台钟。
提问:1、小台钟是什么形状的?
2、小台钟由哪几部分组成?
3、每个部分还有哪些细小特点?
教师出示范画,一一指出用线描写生应一丝不苟地表现出小台钟的外形特征、结构及其细节,写线要大胆,要按结构用线。
1、确定构图,抓大的外形、结构,注意形状特征及透视变化,画出大体轮廓。
2、按各部分结构刻画细节,可先画前边,再画后部;先画可见的、完整的部分,再添画被遮挡的部分。
3、完成后与实物对照,作整体的调整和补充。
四、学生作业,教师辅导。
五、讲评。
课题:欣赏与学习(临摹画) 两课时
教学目的:通过欣赏名家的作品,使学生受到美的薰陶,领会其艺术风格和表现手法,在理解的基础上进行临摹练习。
课前准备:准备好临摹用品。
教学过程:
第 一 节
向学生说明临摹是学习绘画的方法之一,要临摹一幅画,首先要通过欣赏,了解其特点、风格和表现手法,待有了足够的理解后才动手,不要拘泥于局部的一笔一点,应从整体着眼。
二、指导学生欣赏课本图片。
提问:画中用了几大块颜色?形状如何?怎样构图组合?
三、请学生对照课本上的线描图,教师说明构图的特点。
选一幅画进行临摹,先用草图形式画出构图,分出大色块。
第 二 节
一、检查临摹画稿:
让学生对照原作检查在构图、物象的形象勾画方面有哪些不足之处,然后作认真修改。
二、指导学生着色:
教师按原作色调讲述色相、明度、纯度的变化,并作调色演示。学生着色:
1、根据原作色调选定要用的颜色。
2、着色时根据颜色的特性确定画法,如用水彩,则从浅到深、先主体后背景、先远后近、先大体后局部地完成。
三、学生作业。
课 题 蔬菜(中国画)
教学目的: 参照大师的作品,临摹大师的笔墨技法,仿画一幅以蔬菜为题的中国画。通过欣赏,使学生认识画、诗、书、印是中国画独特的形式。
教学难点: 学习执笔、运笔的方法,仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。
教学重点: 学习执笔、运笔的方法,仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。
课前准备: 范画多幅,示范用具……
教学过程:一、欣赏:
以齐白石的《白菜辣椒》为重点,指导学生欣赏水墨写意国画。
二、教师示范以蔬菜为题作水墨画的步骤:
1、先想好什么,画面怎样安排,然后用指甲轻轻地刮出大体轮廓。初学者可以用铅笔起稿。
2、中锋蘸淡墨勾出菜帮,先从中间一块着手。
3、用大笔的笔锋蘸淡墨后,用笔尖蘸浓墨,以侧锋画出叶子。
4、趁叶子未干,用浓墨画出叶脉,注意不要太湿。
5、中锋蘸浓墨(稍干),较快地画出根部,落笔时往下按,然后向外撇出,如有些飞白效果,更为理想。
6、用大红色画辣椒,尽量以一笔完成,注意用笔按和提,最后添上蒂。
7、在适当的地方题字和盖印。
三、学生作业,教师巡回辅导。
四、评讲:选择优秀的作业与大师的作品比较,找出差距,明确努力方向。
课题:游泳(刻纸画) 两课时
教学目的:学习刻纸画,认识单色刻纸画的特点,掌握用点、线、面组合丰富调子及使用刻刀操作的方法,并刻制一幅以游泳这题材的刻纸画。
1、表现游泳场面的图片。
2、深颜色的卡纸、小刀、木刻刀。
教学过程:
第 一 节
一、板书课题,请学生回忆游泳时的情景(人的活动内容、动态等),出示游泳场面的图片,以加深印象。
二、阅读课文:,教师介绍绘画技法——刻纸法。
指导学生观赏课本上的范画,说明刻纸的技法和使用刻刀的方法,指出用这种技法刻制的画,具有独特的艺术效果。
三、教师讲解制作步骤:
以课本列举的步骤为依据,边讲边演示,从起稿、执刀、运刀到刻、撕、刮等刻纸技法的全过程。
注意下刀的轻重,过轻时表层难以撕掉,过重时则会将纸刻穿。
四、学生作业:
本节要求完成草稿,先画出大的形体,然后作黑、白、灰的处理。
第 二 节
查看学生绘画草图的黑、白、灰处理情况,再作辅导修改。
二、复习刻纸画的制作方法。
让学生先想清楚自己刻制的的先后过程,明确哪些地方该撕去,哪些地方用刻、刮的方法。
完成全画的刻制,教师辅导。
抓住刻纸画的特点和刻制方法,评价作业效果。
四年级美术教案
培养学生热爱祖国的传统绘画。
了解中国画知识。
学习中锋、侧锋、逆锋的用笔方法。
示范、练习
毛笔、墨汁。课时:1课时
一、欣赏,导入
出示《竹石图》
清代的《竹石图》竹叶基本上是用中锋画的,竹杆运用了逆锋向上推出,岩石用侧锋居多,多变的运笔表现了竹子苍劲,挺拔的风格特征。
二、授新课
水墨画的各种用笔方法及轻重快慢的运笔变化,在传统花鸟画中得到了充分的表现。
1、老师示范:中锋逆锋侧锋
“中锋执笔垂直,笔尖正好在墨线中间,画出来的线条浑圆、挺拔。侧锋执笔稍倾斜,笔尖不在墨线中间而靠在一起,画出来的线条灵活多变。逆锋执笔逆向推出,画出来的线条苍劲。”
2、学生练习。
3、欣赏
图1小鸟天堂之二(中国画)
图2香甜的果子
图3热闹的城市
图4好大的花
同学们,你们有什么样的绘画构思呢?图1巧妙地表现了树枝的关系。图2表现出了果子丰收。图3表现了城市景象。图4表现了花的姿态。
学生讨论
4、老师示范画:
1)用中锋、逆锋、侧锋画出景物;
2)着色;
5、学生练习
作业要求:用中锋、逆锋、侧锋表现一幅画。内容不限。
6、集体讲评
展示作业。
三、小结
中国画笔墨生动、富有诗意,课后你还能画一画其他的'事物吗?
水墨画
中锋——线条浑圆,挺拔
侧锋——线条多变
逆锋——线条苍劲
四年级上美术教案
教学目标:
让学生发现生活中的节奏美。
用绘画的方式来表现美术中的节奏。
重难点:
重:懂得生活中处处都有节奏美。
难:如何表现节奏美。
美术的节奏。
一、演唱导入,激发兴趣。
1、听音乐,画节奏。
同学们,金老师来放两段音乐,一起来听一听。边听可以边打拍子。
两段音乐,有何不同之处?(强烈、优美)。
对,他们的节奏不同。
如果用线条来表现这两段节奏,你认为可以怎么样画?谁来试试?
原来音乐里的节奏的强弱也可以用简单的线条来表现!
今天就让我们来画出美术里的节奏。
出示课题——美术的节奏。
二、欣赏图片,生活处处有节奏。
出示图片:
1.重复的节奏美。
你看到了什么?(方向、排列)。
这些瓦片形状一样,方向一样,给你什么感觉?(干净、整齐)——这就是美术里的重复之美。
板书:重复。
2.强弱的节奏美:
看看这幅画,你发现了什么?
深和浅带给你怎样的感受?
——这就是美术中的强弱之美。
板书:强弱。
3.大小的节奏美。
金老师还带来了一群有趣的家伙。
这些娃娃是怎样排列的?(从大到小)。
现在呢?(从小到大)。
又怎么样了?(大小大小)。
这种大小的排列也能产生节奏的美感。
板书:大小。
4.你们都有一双善于发现美的眼睛。
生活中哪里也藏着节奏美呢?
(如:下雨天的雨伞、夏天带的遮阳帽、窗外教学楼青白相间的墙砖,教室里一块块的井然有序排列的墙板。)。
作品欣赏,感悟新知。
1.金老师这儿也藏着节奏美。(请小助手)。
你能从伞上找到重复、强弱、大小吗?
(一朵一朵的花依次间隔有序排列——重复之美)。
(大的图案下面用小花纹进行装饰,大小大小大小——大小跟强弱的节奏美)。
2.想知道金老师是怎样设计的吗?(拿出展示纸)。
(1)首先我设计了一个单独的图样,
(2)然后将它向两边延续。
(3)形成了一个连续的纹样,称它为——二方连续图案。
板书:二方连续图案。
板书:四方连续图案(贴在画板上)。
这两种排列图案的方法都给我们展现节奏的美感。
四、教师示范,学生创作。
接下来看看金老师怎么画出一个漂亮的盘子。
首先:用方格形成重复。
然后:在方格中画上大小不同的点。
再用重复画上花瓣。
边上涂色形成强弱。
这样一个美观又实用的向日葵盘子就完成了~。
问:我们也来设计一个自己的纸盘,可以画些什么呢?小组讨论一下(30m)。
——师巡视指导——。
六、走秀展示,学生互评。
七、教师总结,内容拓展。
“生活中的节奏带给我们美的享受。其实在我们的生活里除了有秩序的节奏外,还有许许多多没有秩序的节奏美~让我们用发现美的眼睛找到它们吧。
四年级美术教案
1、培养学生的动手能力和想象能力。
2、通过切割移位的方法,感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。
指导学生进行切割。
进行有序的排列。
1、欣赏:
(1)选用对比的方法引导学生欣赏,通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。
(2)组织学生寻找规律:有规则的间隔,可以横向切割排列也可以纵向切割排列。
2、发现:这样的作品会产生变形的效果。
运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。
3、动手切割要点:
方法指导:先用尺子良好尺寸,做到均匀;然后用尺子对起上下两点,注意手要按紧,不使尺子移动,用工具到进行切割。
4、重新组合要点:
方法指导:将切割好的图片摆在作业纸上,拼摆好间距后再用胶水粘贴。
5、布置作业:根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。
6、学生作业教师巡视指导:
指导重点:关注有困难的学生,适当给予指导;
注意学生的用刀的安全指导;
粘贴方法的指导。
7、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。
四年级美术教案
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法,在玩中体会聚和散的感觉,培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野,加深学生对聚和散的理解,培养学生的欣赏能力。
重点:体会聚和散的感觉。
难点:用各种形式表现聚和散。
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水。
1、让学生欣赏吴冠中的作品,请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品,引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散。
这里有作品欣赏,请大家欣赏后小组讨论:“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?”
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点,如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点,体会其中的精髓。(板书:点线结合)。
在大师的笔下“点就是跳跃的音符,线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南,歌颂了春天,表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”:同样都是用点和线来作画,吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
1、教师语言引导,启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考,可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流,教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
教学反思:对于吴冠中的作品,多数孩子都不能理解,甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵,我带他们浏览了吴冠中作品的网站,从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意,使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法,强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点,体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
作业:用各种工具滴(喷)洒颜料,产生聚和散的效果。
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果,让学生利用课余时间进行制作。
:在用喷洒的方法进行作业时,很容易溅在身上,一定要提前嘱咐好学生避让,喷洒时动作幅度小一些,尽量保持好卫生。
小学四年级美术教案
教学目标:
1、进一步了解解放军叔叔,喜欢解放军叔叔。
2、完成一幅解放军叔叔肖像写生作品。
3、有余力的学生再完成一幅头像速写。
教学过程:
(一)课前准备。
1、学生收集有关解放军的图片、故事。准备绘画工具。
2、有条件的学校,课前可带学生搞一次与当地驻军的联谊活动。
(二)课堂教学。
1、引导阶段。
请一位解放军叔叔来做模特儿。先请他讲讲军队中对战士军风纪的要求,然后请同学评一评这位解放军叔叔的军风纪(主要是着装与精神状态)。
(若没有条请到解放军叔叔,那么教师可以用录像、图片等资料来增进学生对解放军的了解。课业形式也可以由写生变为创作。)。
2、发展阶段。
根据班级学生的造型能力,教师可选择让模特儿站立、坐着,或做一些战士常见的动作。
引导学生观察解放军叔叔的大体形态,并记录下来。主要观察比较头部、躯干部分与四肢的比例关系。教师可用当堂示范引导学生观察:先观察大体,用基本形将观察到的头、躯干、四肢的基本形状记录下来,然后,将画稿举到稍远处,再对照模特儿,观察、调整。
再进行细部刻画。可以从头部开始,从上到下,一边观察一边绘画。要抓住人物最有特征的部分,进行仔细描绘。
全部写生完之后,还有必要对画面进行调整。
对于写生速度较快的学生,可以建议他们再写生一幅战士的头像。
(三)课后拓展。
参观军营,阅读军事题材的文艺作品,创作与解放军叔叔有关的绘画作品。