音乐课题研究方案设计(汇总23篇)

时间:2023-11-28 22:12:04 作者:LZ文人

在编写计划书时,要尽量简洁明了,避免使用复杂的术语和繁琐的表述。接下来,我们将分享一些精选的计划书范文,希望能够给大家带来启发和帮助。

小学音乐教师课题研究计划

为了提高六年级学生的计算潜力,全面提高六年级学生的综合素质,针对此刻六年级学生计算的正确率较低的前提背景提出此课题。学生计算潜力的提高,对于平时的作业完成的正确率、对于综合素质测试水平的提高、对于全面提高学生的综合素质、对于学生将来适应社会的潜力都有着深远的现实好处。

二、研究价值。

实践价值:(1)、透过课题研究,能够探索有利于全体学生成长的计算的实践操作模式,为各年级的教学发展带给借鉴;(2)、透过课题的研究,能够促进我校各年级数学教师提高学生计算潜力的意识和潜力,掌握计算的有效方法,构成良好的速算、口算、简算习惯,促进学生计算水平的全面提高。

三、研究目标、资料。

(一)研究目标:

1、让六年级学生在实践探索的基础上理解“如何提高计算潜力”的基本理论,构成计算潜力的强烈意识,提高计算的基本潜力,掌握计算的基本方法。

2、探索数学计算潜力的有效载体,全面提升学生计算的潜力。

3、透过计算潜力培养,促进学生对数学爱好,培养一批计算尖子。

4、透过本课题的研究,提高学生计算的速度和正确率、计算的灵活性,发展学生的数学思维。

(二)研究资料:

1、调查六年级学生计算潜力的现状,分析影响计算正确率不高的因素;。

2、探索计算的有效载体,研究具体的资料、策略和形式;。

3、六年级学生计算潜力提高与数学知识全面提高的典型案例。

四、思路、步骤及方法。

研究期限从20xx年x月——20xx年x月,为期1年,根据具体状况将实验研究工作分为三个阶段:

第一阶段:准备阶段(20xx.10——20xx.12)。

(2)查阅文献资料;。

(3)实际调查研究,根据实际状况拟出练习题。

第二阶段:实施阶段(20xx.2——20xx.5)。

2.课题研究具体实施阶段。

(1)研究教材,学习经验,研讨计算方法多样化,提高学生计算潜力的方法。

(2)设计口算题、速算题、简便计算题、简单文字题、简单的应用题等基本的基础知识题型,利用每一天数学课前五分钟时间进行练习。

(3)一边练习一边分析学生在基础计算练习中存在的误区,寻找对策。同时总结并积累多种方法提高计算潜力的学习方式和教学模式。

(4)练习题采用课件出示、卡片出示等不同形式,练习过程中采用开火车、抢答、竞赛等多种形式练习,来提高口算潜力和计算潜力。

(5)在本阶段中进行计算潜力检测,全面掌握学生的计算潜力的提升状况,完成阶段性的课题研究小结。

(5)在本阶段后期完成学生计算潜力的综合测试,总结研究效果。

第三阶段:总结阶段(20xx.6--20xx.7)。

收集、整理课题研究成果,分析论证后构成课题研究结题报告。

四、预期的研究成果。

经过一年的研究,使六年级学生在计算潜力方面有一个深刻和系统的认识,养成自觉利用速算、口算、简算来计算的良好意识,改善学习的方法、全面提高学生的计算潜力。

20xx年2月8日。

音乐小课题研究报告

传统的音乐教学中,人们对音乐课程的价值与目标的理解产生严重偏差,那么,如何适应现代教育的发展,使音乐课堂教学效果更佳,进行音乐课堂教学方法的研究,显得十分重要。如何优化课堂教学活动设计是音乐教师面临的一个全新的课题。

1、本课题核心概念界定。

教学是指教师教和学生学的双向互动的一种有目的、有计划、有组织的活动。为了达到某阶段教学目标,根据受教育者的认知结构,对教学课程、教学内容、教学组织形式、教学方法和需要使用的教学手段进行的策划。

音乐教学方法是根据音乐学科的特点从系统的整体出发,综合考虑教师、学习者、教学目标、教材、媒体、评价等各方面因素,分析音乐教学问题和需求,设计解决教学策略、教学方法和教学步骤,加以实施并由此进行评价和修改,直至获得解决问题的最优方案的计划过程和操作程序。

2、课题理论意义。

等各方面因素,分析音乐教学中的现实问题和需求,设计解决音乐教学中相关的音乐活动的策略、方法和步骤,在不断进行的评价、反思和修改的实践中,寻求最优方案的音乐教学方法,使学习者经历最有效的音乐学习过程,探索一条积累音乐学习经验的最佳途径。

1、研究目标。

(1)形成结合音乐课堂教学实际,灵活运用教学方法的经验。

(2)提升学生对音乐课的兴趣,拓宽学生的艺术视野与审美空间。

(3)通过运用各种教学方法,提高音乐课堂教学质量。

2、研究内容。

(1)音乐鉴赏内容的教学方法研究。

(2)唱歌内容的教学方法研究。

(3)演奏内容的教学方法研究。

(4)音乐相关文化内容的教学方法研究。

在课题扎实有效地开展的一学期,现就课题进展、课题研究的方法形式作如下汇报:

1、区域集体备课,在争辩之中明确方向。

中年级进行歌唱与欣赏教学”等多个话题展开。市音乐教研员张老师也向我们提出建议:课题研究要确立有效的方向、搜集详实的材料、注重开展的实效性,要把每一次课题组活动都能作为一次很好的教科研活动,在争辩中明方向。所以在每一次活动中我们都能确立研究的中心内容,对组员所教的内容都能从课题研究的内容实效出发,谈自己的观点、想法,应该说在每一次扎实有效的课题研究活动中,所有课题组成员的教学观念得到了改变,教育思想都得到了升华。

课堂是课题研究的主渠道,我们只有不断地尝试有效性的音乐教学策略,才使提高学生的音乐水平,促进学生审美能力的提高。课题组制定了详尽周密的研究工作计划,确定了分期研究目标和研究的重点,确定两周一节的教学课进行研究。为了使音乐研讨课真正获得研讨的价值。我们采用了专题研讨、一课多教、同题异构等研究的策略。

(1)专题研讨。

课题研讨有了明确的主题,才能充分发挥研讨的价值。主题的'选择可以从教师普通关注的问题入手,然后加以提炼而成。主题的设定者可以是课题组长,也可以是执教老师。我们一般围绕一个主题研究一个阶段,开出几堂研讨课,从而使教师对此既有理性的深度思辨,又积累了一些感性的操作经验。

(2)一课多教。

(3)同题异构。

同一篇教材,由不同的教师来教,称为同题异构。xx老师对《顽皮的小杜鹃》的同题异构得到了大家的赞许,她们对教材共同钻研,又尝试通过不同的教学方法策略来进行教学,体现了她们的合作精神和探究意识,体现了她们对教学个性和学生特点的正确把握。

3、观摩活动,研讨中提高教师水平。

自进行教学方法的研究以来,我们的教师和学生得到了充分的锻炼。观摩活动时,大家认真听、认真记不放过每个细节;研讨时气氛热烈,积极发言、反思自己、中肯对待别人、毫无保留。共性的问题大家引起重视,如:活动的教学目标怎样设立?教学中教师怎样根据学生学习及教学情境灵活选择教学方法策略,真正做到“教学有法,教无定法”等等问题引起老师激烈地讨论。一些个别的问题也引起大家的警戒,如低年级教学方法和中高年级教学方法的选择要到怎样的层次?活动的开展,对教师业务水平、能力、再学习、再提高的重视。

因为我们深知,要使特色教学具有生命力,教师教学水平的提高是关键。

经过一学期的实践探索,课题组成员不仅学习了与本课题相关的理论,还与实践相结合,理论学习与推动教学、促进课堂高效教学。课题研究的过程,锻炼了我区的音乐教师队伍,课题组成员的课题意识、课改意识得到加强,科研水平得到显著提高。课堂上师生、生生互动交流,平等对话,灵动的课堂,给学生以美的熏陶。

1、音乐教学方法的改变使学生从对音乐的冷漠变得热情。

通过录音机、幻灯机、录像机、vcd机等电教手段创设音乐情境,将音乐中的图像、内容、节奏等展示在学生面前,调动他们的眼、耳、手等多种器官,让他们积极主动地参与课堂教学。

2、丰富音乐教学方法使学生从对音乐内容的陌生变得了解。

鲜艳的色彩,生动的画面最能引起学生的注意力。精心设计并选择符合教学内容的图画,可以使教学内容直观、形象,促使学生很快进入歌曲的意境,达到理想的教学功效。

3、使学生从音乐之外逐步走进音乐。

清晰明快的语言,让学生从中得到温馨,留下回味,获得快乐;有动感的肢体语言,让学生从中得到启发。音乐教学中,音乐老师的语言生动形象,善于运用声调的抑扬顿挫,轻重缓急,充满激情。

音乐教育旨在学生的审美能力,发展学生的创造性思维。

音乐课题研究培训心得体会

近年来,随着音乐教育的深入推进,音乐课题研究培训成为广大音乐教师提高专业能力的重要途径。为进一步提高自己的水平,我参加了一次音乐课题研究培训,并从中获得了许多收获和体会。以下是我对这次培训的心得体会。

首先,音乐课题研究培训提高了我的教学能力。在培训期间,我们学习了各种音乐教学方法和策略,并进行了实际操作和讨论。通过参与培训,我深刻认识到,音乐教学应该注重学生的实际需求和个性发展,而不是简单地传授知识。我学会了如何设计富有趣味性和互动性的课堂活动,如何激发学生的兴趣和潜能。这些新的教学方法和策略不仅丰富了我的教学内容,也增强了我的教学技巧,使我更加自信和专业。

其次,音乐课题研究培训拓宽了我的音乐视野。在培训中,我们除了学习课程设置和教学方法外,还参观了一些音乐学校、音乐剧场和音乐会。这些参观活动给我提供了与其他音乐教育者和专业人士交流的机会,我从他们身上学到了很多宝贵的经验和见解。与此同时,我也更加深入地了解了音乐教育的发展趋势和前沿技术,了解了音乐的多样性和丰富性。这些都使我对音乐教育有了更深入的认识和理解。

再次,音乐课题研究培训提高了我的课题研究能力。在培训期间,我们不仅要学习各种音乐教学方法和策略,还要进行小组研究,选择一个自己感兴趣的音乐课题,并进行相关研究。这种实践性和针对性让我更深入地了解了自己关注的问题,更好地掌握了研究方法和技巧。我不仅学到了如何撰写音乐课题研究报告,还学会了如何设计实施研究方案,如何分析和解读研究数据。这些都为我今后的课题研究工作奠定了坚实的基础。

最后,音乐课题研究培训激发了我的学习动力和专业热情。在培训期间,我与其他音乐教师一起学习,互相交流和切磋,在讨论和研究中收获了友谊和帮助。这种良好的学习氛围和扎实的专业知识培训,使我激发了学习的热情和动力。我深深地意识到,要成为一名优秀的音乐教育者,不仅要不断学习提高自己,还要与其他同行合作,共同进步。因此,我将继续参加各种音乐培训和学术交流活动,不断提升自己的专业水平。

综上所述,音乐课题研究培训是我成为一名优秀音乐教师的重要经历。通过这次培训,我提高了教学能力,拓宽了音乐视野,培养了课题研究能力,激发了学习动力和专业热情。我相信,这些收获和体会将对我今后的音乐教育工作产生积极的影响,并帮助我成为一名更好的音乐教育者。

小学音乐教师课题研究计划

一、研究的课题:《小学语文诵读教学研究》。

二、研究目的:经过参与课题研讨课活动、撰写论文、教学设计、研究心得等多种方式,探索出相关诵读教学的有效策略,培养学生良好的诵读习惯,使学生在良好的诵读中积累知识,陶冶情操,塑造人格,并使自我在课题实验过程中迅速成长。

三、研究措施:

1、转变观念,认真系统地学习小学语文课程标准及诵读教学的有关理论。认真地学习一些相关的专著和他人的经验性文章,在学习中提高认识,在学习中转变陈旧的观念。

2、加强学习,努力提高自身专业素养,认真学习小学语文课程标准,认真学习国内外诵读教学方面先进文章,尽可能多地与同行们交流探讨。

3、联系实际,认真备课、精心设计教学过程,进行踏实细致地调查分析。

4、实事求是,注重课题研究过程,在课题组研究计划安排下,每学期上好课题研讨课、“一人一节课”,与全组成员一齐探讨成败得失,提高自我的理解和研究本事。

四、本年度具体工作安排计划:

(1)学生诵读现状调查分析。针对学生开展调查研究,精心设计调查问卷,进行科学、合理地分析。

(2)学习课题组课题总。

(1)建立学生个人跟踪档案。

(4)积极参加培训,学习、丰富个人博客。

(1)进取参与课题组开展的专题研讨课。

(2)进取参与专题研讨课的评课及讨论。写好听课心得体会。

(3)加强学习相关理论知识,认真做好学习笔记。

(4)撰写诵读教学论文,参加论文评选活动,注意及时收集、整理、上传资料。

(5)总结本学期课题研究成果,找出不足。

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课题研究方案设计范文

有设立这一课题研究的想法源至20xx年的一次在新海中学的省送培到市的学习活动上。一位讲课老师说在现在的教学条件见中都有现代化的音响伴奏条件,由此播放出的伴奏音乐形象更丰富,因此,作为钢琴伴奏可少采用,或许是与会老师误听为可不采用,引起哗然!由此引发本人生出这一课题研究的想法。

二、概念的界定。

伴奏即伴随衬托歌唱的演奏。伴奏基本上和歌唱曲调一致,其间还可以有多种装饰音或高低八度的翻奏,也可以是单纯的节奏。伴奏的任务还必须演奏过门等纯乐器的部分以联接唱句。

伴奏对歌唱的意义:伴奏有对乐曲内涵的提示及对歌者情绪的渲染和烘托作用。充实延展了表演的氛围。歌唱教学的伴奏方式:钢伴音响伴奏自己敲击节奏伴奏学生合着伴奏寻找韵律效能:这一词语有多种解释,最基本的解释为达到系统目标的程度,或系统期望达到一组具体任务要求的程度。在日常生活中主要指办事的效率和工作的能力。效能是衡量工作结果的尺度,效率、效果、效益是衡量效能的依据。那么,在歌唱教学中根本目的是运用各种科学合理的手段、方式和载体,调动学生歌唱学习的积极性、主动性和创造性,不断提高学生的歌唱学习效率和歌唱能力,提高音乐学习的质量,保证音乐将教育教学方针政策得以贯彻落实。

马克思说:劳动生产力的是由多种情况决定的,其中包括,工人的平均熟练程度,科学的发展水平和在工艺上的应用程度,生产过程的社会结合,生产资料的规模和效能以及自然条件。那么,歌唱教学的效能就取决于学生对歌曲的喜爱以及歌曲的熟悉程度,歌唱技巧、音乐基础知识、对歌曲类型的适应能力、心理素质等方面的原因。

对所要解决的问题分析:

1.分析不同伴奏方式使用过程中师生所能进行的互动可能性;。

上课老师只是一个人,因此,不同的伴奏方式中老师所能发挥的能动力及能动方向是有很大不同的。

2.不同伴奏方式使用过程中学生所能进行的参与可能性;因为伴奏方式有产生的主动性及被动性之分,因此,在歌唱的实际参与性上有差别。

3.老师对伴奏方式的可驾驭性;这牵涉到伴奏方式的复杂程度及学生在音乐感知上的实际能力。

4.不同伴奏方式对学生课堂积极的调动;因学生的主体参与性以及兴趣能力的不同而在参与的积极性上收到影响。

5.不同伴奏方式对教学内容的烘托以及对学生理解能力的引领效果。因各种伴奏方式的优点差别而出现不同效能性。

学生对音乐的认知是逐步形成的,如何综合运用伴奏方式让学生在最短的时间内投入的全面认识所学内容,在对音乐的整体形象得以把握后能够把外部听觉和自身机体动作结合运用,从而能够形成听、击节奏、唱三者统一的协调运作,实现身心内外的和谐统一音乐感知力,这才实现歌唱教学的终极目的。

通过课堂歌唱中不同伴奏方法的用运,分析和整理在歌唱中不同伴奏方式运用与学生歌唱学习所产生的能动效果,以期能得到一种认识或是一定的观念,在今后的教学中能形成一套行之有效的歌唱课中的教与学的方法和策略。并希望能够得出一个完善的研究内容,使之具有普遍的指导意义,实现由想法、认识经验到理论的升华。

江苏少年儿童出版社七年级音乐教材下册歌曲:

《渴望春天》《小小的我》《大海啊故乡》《无锡景》《丹顶鹤的故事》。

定群体--------选择七年级3班作为研究对象。

比较研究法--------实行班内比较,比较不同歌曲类型出现的差别效果。

观察法--------观察学生的主动参与程度以及参与所能实现的效果。

体验法--------让学生积极参与到歌唱学习中来实际的感受音乐及再创作。

问卷调查法----------设计问题答卷调查学生对各个伴奏方式的切生感受与认识。

《中学音乐教学法》作者:邵祖亮出版:上海音乐出版社。

《中小学唱歌教学法》作者:鲁美丽主编陈登颐译出版社:音乐出版社。

《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》杨立梅编著上海教育出版社。

《音乐美学》主编:王次炤出版社:高等教育出版社。

七、课题研究读书目计划以及具体时间安排:

完成读书笔记时间:20xx年2月至20xx年4月。

20xx年3月11日至20xx年3月20日读完《音乐美学》完成读书笔记。

八完成教育教学案例分析的时间:

第一阶段:20xx年2月。

该阶段主要确立课题研究的主题、重点,论证课题研究的可行性;确定研究使用的教学内容、研究对象;进行人员分工;上报课题材料。

第二阶段:

20xx年3月4日,案例分析:《渴望春天》。

20xx年3月18日,案例分析:《小小的我》。

20xx年4月1日,案例分析:《大海啊故乡》。

20xx年4月15日,案例分析:《无锡景》。

20xx年5月13日,案例分析:《丹顶鹤的故事》。

该阶段主要反复地对学生进行教学研究;进行资料的收集和整理;形成一定的文字及影像材料;整理形成一套较完善的阶段性认识成果,总结经验教训。

第三阶段:

20xx年6月总结研究成果,撰写研究报告。

音乐课题研究报告

音乐教学中培养学生音乐素养的策略研究。

当前依据新课标的要求,推进素质教育已成为时代的呼唤,成为基础教育改革和发展的必然趋势。在这项复杂的社会系统过程中,作为学校教育基本组织形式的课堂教学,如果培养提高学生的音乐素养是我们音乐教师当前的首要任务。我们要帮助引导学生从理论法学习、创造、发展音乐,挖掘音乐的真理与魅力。培养学生对音乐有较高的认知能力和审美能力,加强学生的综合素质和对外部事物叫深层的感悟能力,使其养成终身学习的能力。此项研究,不但是提高教师和学生素养的需要也是新型社会下学校发展的需要。

通过研究本课题,使学生形成正确的人生观、价值观和审美观,通过研究这一课题,加强音乐理论教学,在教学中要求教师采取多种教学方法,达成教学目标。提高学生学习音乐的兴趣,通过各种形式提倡健康音乐的学习与欣赏,提高音乐教师的素质,发挥音乐教师的主要作用。

1.研究有效的提升学生音乐素养的课堂教学方法,在音乐教学中注重多元文化的教育。

2.研究整理挖掘有利于学生发展的优秀音乐资源,在音乐欣赏教学中加强学生审美素质教育,提升音乐素养研究策略的有效性。

3.在音乐教学中培养学生的创造能力和实践能力。开展丰富多彩的第二课堂活动。丰富学生的课外生活,提升音乐素养研究的现实意义。

主要采用的方法:问卷调查统计法、个案研究法、比较研究法、行动研究法、案例研究法。

第一阶段:

1.明确实验目的,搜集相关资料。

2.制定研究方案,组织研讨。

3.通过认真学习,观看《音乐课程标准》等书籍。

提供研究参考、借鉴。

具体时间为:20××年9月——20××年10月。

第二阶段:

1.抽查,了解围绕课题在所教班级实践操作。

2.分工明确及时展开研究工作。

3.同课头研讨、展示,兑现分析。

4.结合第二课题开展兴趣小组活动进行展演。

具体时间为:20××年10月——20××年12月。

第三阶段:

1.围绕教材开展一系列与课题相关的音乐教学活动。

2.课题归纳总结。

3.收集,整理资料对课题研究进行全面总结,撰写课题报告。

4.定期学习交流,互相听课,组织艺术实践活动。

5.总结报告。

具体时间为:20××年1月——20××年6月。

传统教学形式与现行的教学模式的碰撞,学生及社会思想的改变,课题的研究会有一些困难,但是课题经过一年的研究,学校领导的重视及各项配合再加上全体课题组人员,相信一定客服各种困难,取得良好的成绩。我们也将此研究报告及课件,调查结果,课案,表格等形式把结果予以展示。

20××年9月。

音乐课题研究报告

第2阶段:实验研究阶段。

1、加强理论基础学习。了解相关的研究成果,研究理论和先进经验,调整研究重点和方法,提高研究效率。

2、认真研究,结合教学内容,学生实际,教学媒体创设适合的情境并进行分析研究。

3、加强合作,每学期上好实验研究课,要求其他教师和领导对自己研究提出建议和意见。

第3阶段:论证结果阶段。

1、对取得的成果进行反复实践论证。

2、总结整理取得的研究成果。

3、写实验研究报告,申请结题。

4、研究的结果与分析。

1、在本次的教育科研活动中,教师认真学习业务知识和教育科研理论,不断去了解学生、分析学生、研究学生,在学习、实践和总结交流的过程中,提高了自身的素质。学生学习兴趣盎然,积极主动得获取知识,形成了良好的教风和学风。

2、从教学实践中去研究了结合不同教学内容、学生实际情况、各种教学媒体的特点创设不同的情境,研究了各种情境在教学中体现的不同特点。研究创设的不同情境在激发学生的兴趣,调动学生的学习积极性和主动性方面的特点。具体内容如下:

(1)、学习新教学内容之前,创设情境唤起学生的兴趣。俗话说:“良好的开端是成功的1半。”通过创设情境在教学1开始就唤起学生的学习兴趣,使起各种感官和大脑处于活跃的状态,有利于学生学习活动的过程中感知清晰、思维积极、理解深刻、掌握牢固。在这1阶段适合创设模拟生活的情境、矛盾的情境、游戏的情境、问题的情境等,具有启发性、问题性、形象性,帮助学生从情境中发现问题并获得学习新知识的兴趣。

(2)、学习新教学内容的过程中,创设情境催化学生的兴趣。学习兴趣是学习的催化剂,它在学生活动中起着巨大的推动作用和内驱作用。教师根据教学内容和学生的实际情况创设情境激发学生的学习动机和兴趣,使学生积极感知学习对象,增强理解力,丰富想象力,稳定注意力,深化学生的思维具有重要的作用。在这个过程中,创设的情境应该有利于学生的学习活动。比较适合创设操作的情境、猜测的情境、实验的情境、生活的情境等,具有可操作性、活动性、鼓励性、合作性,提高学生尝试进行各种数学活动的兴趣。

(3)、学习新的教学内容之后,创设情境保持学生的兴趣。心理学研究表明:轻松、乐观、愉快的情绪可以使人的大脑皮层处于觉醒状态,能使大脑处于高效率的活动状态。在这样的情绪下学习,学生的思维敏捷而活跃。比较适合创设竞争的情境、操作的情境等,具有应用性、竞争性、活动性,鼓励学生创造性地运用数学,引导学生的学习兴趣。

3、实验班级的学生学习兴趣浓厚,数学成绩得到普遍提高。通过课上观察、作业反馈、家长访谈、学习成绩等几方面的调查研究发现:在实验的过程中,发现实验班级的学生学习兴趣有了明显的提高,验证了创设适合的情境可以激发学生学习兴趣的研究假设。下面是实验班学习兴趣前后对比情况表。

实验班学习兴趣前后对比情况表。

(优秀学生人数与全体学生人数的百分比)。

课上观察。

家长访谈。

主动完成作业。

学习成绩。

达到优秀的。

注意力集中。

积极思考发言。

实验前。

百分之5102。

百分之4105。

百分之7109。

百分之8106。

实验后。

百分之7108。

百分之610。

百分之9101。

5、对研究的思考。

我的课题研究还不是10分完善,只能是我对数学教学的1些自己的想法和做法。尤其突出的表现是在教学实践方面考虑得较多,缺乏足够的理论指导,所作的研究反思更偏重于感性的经验,研究的内容、结构可能有许多不科学合理的地方。同时,还存在着许多研究的缺漏,例如:关于从教学实践中去研究如何结合不同教学内容、学生实际情况、各种教学媒体的特点创设不同情境方面研究较多,而研究情境在教学中体现的不同特点体现较少。还需要以后继续深入研究,并欢迎各位专家进行指导,各位同行多提宝贵意见。

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音乐课题研究培训心得体会

近年来,音乐教育在我国得到了越来越多的重视,音乐教师的培训也是十分关键的一环。为了提升自身的专业水平,我参加了一期音乐课题研究培训,通过学习和实践,我收获颇丰。以下将从培训背景、培训内容、培训方法、培训收获以及展望未来五个方面来一一总结我的培训心得体会。

首先,培训背景。音乐课题研究培训是为了提升音乐教师的课堂教学质量和教育教学能力,培养其深入研究音乐教育问题和创新教育方法的能力。在当今社会,音乐教育已经走出了传统的讲授模式,而更注重培养学生的创造力和综合能力。因此,我选择参加音乐课题研究培训,以拓宽自己的教学视野,提升教学质量。

其次,培训内容。音乐课题研究培训的内容包括学习音乐教育理论、教育心理学、音乐教育技巧和方法等方面的知识。同时,还包括研究和讨论各种音乐教育方面的问题,以及设计和实施音乐教学课题的培训。

在培训过程中,我们学习到了如何培养学生的音乐兴趣,如何善于引导学生表达情感,如何设计创新的音乐教学内容等等。同时,我们还进行了一系列的实践活动,如观摩教学、实地考察等,以提升我们的实践能力。

再次,培训方法。音乐课题研究培训注重理论与实践的结合。培训中,我们不仅学习理论知识,还进行了实践操作。在课堂上,老师会通过分组讨论、案例分析等形式,引导我们思考和探讨问题。而在实践环节中,我们则通过设计和实施音乐教学课题来巩固和运用所学知识。这种培训方式非常实用,能够提高学员的主动学习能力和问题解决能力。

然后,培训收获。通过音乐课题研究培训,我不仅补充了一大批理论知识,也提高了自身的实践能力。首先,我学会了如何根据学生的特点和需求来设计音乐教学内容,使学生更加主动地参与到音乐学习中来。其次,我学会了如何引导学生发现和表达自己的音乐情感,培养他们的音乐艺术修养。此外,我还学会了如何运用现代科技手段来丰富教学内容,提高教学效果。这些收获对我今后的教学工作将起到重要的指导和帮助作用。

最后,展望未来。参加音乐课题研究培训是我教育生涯中的一次重要经历。通过这次培训,我深感教师要不断学习和研究,才能适应时代的发展,更好地指导学生发展。因此,今后我将继续参加相关的培训和研讨会,不断提高自己的专业素养。同时,我还计划将所学所得与他人分享,以促进音乐教育事业的发展。

总之,音乐课题研究培训让我收获颇丰。通过学习和实践,我提高了自身的专业水平和实践能力。在今后的教学工作中,我将会运用所学所得,不断创新和改进教学方法,为学生提供更好的音乐教育。同时,我也会继续参加培训和研究,与更多的教育工作者交流和分享,共同促进音乐教育的发展和进步。

课题研究方案设计范文

二、研究背景:体育课是学校体育工作的重要组成部分,直接关系到学生的身心健康、发育状况和个性发展。

随着科学和教育事业的发展,对体育教学的研究也深入开展起来,这就需要我们体育教学必须建筑在科学的基础上。中学阶段,学生正处于身体生长发育阶段,从生理到心理状态正是迅速发展时期,对于一生中增强体质打基础起着十分重要的作用,抓好体育教学,加大学生的兴趣,有效增长学生体质。

三、研究步骤。

第一阶段(20xx年2月—20xx年7月)调查研究与制定方案且开始实施研究解决问题。研究目标主要是解决学生跑步时身体前倾角度原因教学方法的研究、教学效果评价的研究等。

第二阶段(20xx年8月—20xx年12月)本阶段的研究目标主要是巩固研究课题实施和对本课题研究的过程进行资料收集整理、总结,完成调查与研究报告。

四、研究目标。

1、通过本课题研究,进一步加深对《标准》新理念的理解,为在理念与实践之间架起桥梁,做些初步探索。

2、通过本课题研究,让学生了解或初步掌握跑步时上体前倾角度问题原因的理论与实践知识。知道在跑的练习时注意调整自己的跑步姿势。

3、通过本课题的研究,针对“学生跑步时上提前倾角度问题原因”设计及实施与策略进行一定的研究,形成有一定科学性、可行性、推广性的理论与实践基础。

1.准备阶段(20xx.2――20xx.4)组建课题组。收集有关材料,组织学习,制订课题方案。

2.研究阶段(20xx.5――20xx.8)根据课题设计方案扎实开展研究工作,边实施边小结,不断完善课题实施方案,撰写阶段研究报告,认真做好课题资料的收集和积累工作。

3.总结验收(20xx.9――20xx.10)整理各类资料,完成实验结题报告,迎接上级有关部门的验收.

音乐课题研究报告

“音乐教学方法的选择”课题研究中期报告音乐教育作为一门基础学科,在培养人的高尚情操及审美趣味方面有着其他学科不可替代的作用。传统的音乐教学中,人们对音乐课程的价值与目标的理解产生严重偏差,那么,如何适应现代教育的发展,使音乐课堂教学效果更佳,进行音乐课堂教学方法的研究,显得十分重要。如何优化课堂教学活动设计是音乐教师面临的一个全新的课题。

教学是指教师教和学生学的双向互动的一种有目的、有计划、有组织的活动。为了达到某阶段教学目标,根据受教育者的认知结构,对教学课程、教学内容、教学组织形式、教学方法和需要使用的教学手段进行的策划。

音乐教学方法是根据音乐学科的特点从系统的整体出发,综合考虑教师、学习者、教学目标、教材、媒体、评价等各方面因素,分析音乐教学问题和需求,设计解决教学策略、教学方法和教学步骤,加以实施并由此进行评价和修改,直至获得解决问题的最优方案的计划过程和操作程序。

等各方面因素,分析音乐教学中的现实问题和需求,设计解决音乐教学中相关的音乐活动的策略、方法和步骤,在不断进行的评价、反思和修改的实践中,寻求最优方案的音乐教学方法,使学习者经历最有效的音乐学习过程,探索一条积累音乐学习经验的最佳途径。

(1)形成结合音乐课堂教学实际,灵活运用教学方法的经验。

(2)提升学生对音乐课的兴趣,拓宽学生的艺术视野与审美空间。

(3)通过运用各种教学方法,提高音乐课堂教学质量。

(1)音乐鉴赏内容的教学方法研究。

(2)唱歌内容的教学方法研究。

(3)演奏内容的教学方法研究。

(4)音乐相关文化内容的教学方法研究。

在课题扎实有效地开展的一学期,现就课题进展、课题研究的方法形式作如下汇报:

学科区域集体备课活动是一种有效的教科研方式,应该说一次活动就是一次思想的交流,思维火花的碰撞,教师们在交流中得到收益,感觉到自身学习的重要性。自开题以来我们组织了数次的“音乐教学方法专题研讨活动”,活动围绕“音乐教学中的大问题”、“如何在中年级进行歌唱与欣赏教学”等多个话题展开。市音乐教研员张老师也向我们提出建议:课题研究要确立有效的方向、搜集详实的材料、注重开展的实效性,要把每一次课题组活动都能作为一次很好的教科研活动,在争辩中明方向。所以在每一次活动中我们都能确立研究的中心内容,对组员所教的内容都能从课题研究的内容实效出发,谈自己的观点、想法,应该说在每一次扎实有效的课题研究活动中,所有课题组成员的教学观念得到了改变,教育思想都得到了升华。

课堂是课题研究的主渠道,我们只有不断地尝试有效性的音乐教学策略,才使提高学生的音乐水平,促进学生审美能力的提高。课题组制定了详尽周密的研究工作计划,确定了分期研究目标和研究的重点,确定两周一节的教学课进行研究。为了使音乐研讨课真正获得研讨的价值。我们采用了专题研讨、一课多教、同题异构等研究的策略。

(1)专题研讨。

课题研讨有了明确的主题,才能充分发挥研讨的价值。主题的选择可以从教师普通关注的问题入手,然后加以提炼而成。主题的设定者可以是课题组长,也可以是执教老师。我们一般围绕一个主题研究一个阶段,开出几堂研讨课,从而使教师对此既有理性的深度思辨,又积累了一些感性的操作经验。

(2)一课多教。

省研讨课《非洲鼓乐》试教了五次,每一次我们课题组的全体成员都集体听课,帮助磨课,在对一堂课的反复研究中,有力地提升了我们对教材及课堂的把握能力,也体现了我们求真务实的研究态度。

(3)同题异构。

同一篇教材,由不同的教师来教,称为同题异构。xx老师对《顽皮的小杜鹃》的同题异构得到了大家的赞许,她们对教材共同钻研,又尝试通过不同的教学方法策略来进行教学,体现了她们的合作精神和探究意识,体现了她们对教学个性和学生特点的正确把握。

每次课堂教学研讨活动,我们都能从研究教学方法有效性策略的视角,把研究活动落实到教学中去,根据学生的课堂效果进行反思,总结,保证课题研究真正落实在课堂上。我们鼓励课题组成员每学期上好一节研究课,骨干教师起好示范作用,各成员之间互相随堂听课,使课题研究在日常的教学中自觉开展起来,真正做到课题研究日常化。

自进行教学方法的研究以来,我们的教师和学生得到了充分的锻炼。观摩活动时,大家认真听、认真记不放过每个细节;研讨时气氛热烈,积极发言、反思自己、中肯对待别人、毫无保留。共性的问题大家引起重视,如:活动的教学目标怎样设立?教学中教师怎样根据学生学习及教学情境灵活选择教学方法策略,真正做到“教学有法,教无定法”等等问题引起老师激烈地讨论。一些个别的问题也引起大家的警戒,如低年级教学方法和中高年级教学方法的选择要到怎样的层次?活动的开展,对教师业务水平、能力、再学习、再提高的重视。

因为我们深知,要使特色教学具有生命力,教师教学水平的提高是关键。

经过一学期的实践探索,课题组成员不仅学习了与本课题相关的理论,还与实践相结合,理论学习与推动教学、促进课堂高效教学。课题研究的过程,锻炼了我区的音乐教师队伍,课题组成员的课题意识、课改意识得到加强,科研水平得到显著提高。课堂上师生、生生互动交流,平等对话,灵动的课堂,给学生以美的熏陶。

通过录音机、幻灯机、录像机、vcd机等电教手段创设音乐情境,将音乐中的图像、内容、节奏等展示在学生面前,调动他们的眼、耳、手等多种器官,让他们积极主动地参与课堂教学。

鲜艳的色彩,生动的画面最能引起学生的注意力。精心设计并选择符合教学内容的图画,可以使教学内容直观、形象,促使学生很快进入歌曲的意境,达到理想的教学功效。

清晰明快的语言,让学生从中得到温馨,留下回味,获得快乐;有动感的肢体语言,让学生从中得到启发。音乐教学中,音乐老师的语言生动形象,善于运用声调的抑扬顿挫,轻重缓急,充满激情。

音乐教育旨在学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良。

小学音乐教师课题研究计划

四、研究目的:

(1)探索在英语学科课堂教学中培养学生交流与合作能力的途径和方法。在英语学科教学中给予学生更多交流与合作的机会,激发学生交流与合作的欲望与热情,让学生要交流要合作,从而养成良好的交流与合作的习惯。

(2)在实验的过程中,学习、培训、提高自己、丰富自己,成为学习型的教师,走教师专业化发展之路。

小学英语动态分层教学之探究。

六、研究措施:

1.转变观念,认真系统地学习有关的理论。认真地学习一些相关的专著和他人的经验性文章,在学习中提高认识,在学习中转变陈旧的观念。

2.加强学习,努力提高自身专业素养,建立自己的课题博客专栏。尽可能多地与同行们交流探讨。

3.联系实际,认真备课、精心设计教学过程,进行踏实细致地调查分析。

4.实事求是,注重课题研究过程,在学校研究计划安排下,每学期上好课题研讨课、“一人一节课”,与全组成员一起探讨成败得失,提高自己的理解和研究能力。

七、工作安排:

(1)学生交流与合作能力现状调查分析。针对学生开展调查研究,精心设计调查问卷,进行科学、合理地分析总结。

(2)学习课题组课题总方案。

(3)学习课题组子课题计划,明确研究内容。

(1)参加开题仪式。

(2)建立学生个人跟踪档案。

(3)在英语课题组内听课。

(4)积极参加培训,学习、开通课题研究个人博客。五月份:

(1)积极参与课题组开展的专题研讨课。

(2)积极参与专题研讨课的评课及讨论。写好听课感言。

(3)加强学习相关理论知识,认真做好学习笔记。

(4)撰写学生交流与合作习惯养成专题文章,注意及时收集、

整理、上传资料。

(1)学习课题理论专题讲座,做好笔记。

(2)通过课堂教学,尝试新的教学方法。

(3)认真撰写教学反思,与同伴交流,及时总结课题研究经验与教训。

(4)上一堂课题研讨课。

音乐律动课题研究心得体会

音乐律动是音乐中至关重要的一个方面,它能够使人们感受到音乐的节奏和动感,甚至引发出强烈的情感共鸣。作为一名音乐学专业的学生,我在这学期的音乐律动课程中,深入研究并探讨了音乐律动这一课题,对此我有着自己的一些心得和体会。

第二段:音乐律动的理论基础。

音乐律动是指音乐中的节奏和韵律形成的动态感受。音乐律动的产生依赖于音乐中的基本元素——节奏的存在。而节奏又是由音乐中音符的时间长度和分布方式所决定的。因此,了解和掌握音乐中节奏与韵律的规律,是掌握音乐律动的重要先决条件。在课堂上,我们通过学习各种节奏型和韵律形式,探究了它们的规律和特点,并掌握了如何将它们融入到音乐演奏中。

第三段:音乐律动与情感的关系。

音乐的律动不仅仅是音乐中的一个基本元素,更体现了人类感知音乐的本质。在音乐中,不同的节奏和韵律形式能够诱发出不同的情感共鸣。例如,快速的节奏和韵律会使人感到狂喜,而缓慢的节奏和韵律则会让人感受到深沉而悠长的情感。此外,三拍子、四拍子等不同的韵律形式也是体现了不同的情感色彩。在我的研究中,我发现通过对不同节奏和韵律形式的运用,音乐可以更好地传达出自己所要表达的情感。

第四段:音乐律动对演奏的要求。

作为一名音乐学专业的学生,我们不仅需要了解音乐律动的理论,还需要将其应用到具体的演奏过程中。对于演奏者来说,音乐律动的掌握可以帮助其更好地理解音乐的节奏和韵律,提高演奏的准确性和感染力。在课堂上,我们接受了严格的节奏和韵律训练,通过模拟不同的演奏场景,锻炼了自己的演奏技能,让音乐律动成为我们演奏的“灵魂”。

第五段:总结。

在这门课程中,音乐律动主题研究不仅仅是一项理论研究,更是一项实践活动。通过对节奏和韵律的深入探究和运用,我们深刻地理解了音乐律动对音乐的重要性,也更深刻地理解了音乐与情感之间的紧密联系。此外,对于未来的音乐生涯,这门课程的学习为我们奠定了扎实的基础,我们也会更加深入地研究和探索音乐的律动之美。

音乐教学方案设计

教学目标:

2、通过学唱歌曲《美丽的朝霞》,带给同学美的感受,并引导学生发现大自然中的美。明白一天之计在于晨,启发学生懂得珍惜时间把握幸福。

教学重难点:

1、三拍子的强弱规律;2、歌曲情绪和强弱的处理;3、声音的处理。

教学准备:课件、电子琴。

课时:

一课时。

教学过程:

一、组织课堂:师生问好!

二、课堂引入。

同学们,音乐时常带给我们美的享受,那么今天,老师要带你们走入大自然的怀抱,渡过一段美丽而难忘的旅程。

播放多媒体课件《朝景》并听赏管弦乐曲。(1分20秒)。

三、教学过程。

1、提问:谁来回答老师这首歌曲的情绪怎样呢?(中速,抒情,柔美。。)这是一首3/8的前南斯拉夫歌曲,通过赞美朝霞,表现人们对美好生活的`追求和向往。下面我们再听一遍,听听看有没有特别难掌握的地方。(播放歌曲)。

2、教唱。

4、老师带唱,学生填词唱。(三段)。

5、咱们争取把整首歌完整的唱下来好不好。

6、同学们完成得非常好,那我们再来听一遍磁带,听听他们唱的好在哪里。

7、好了,现在我请同学回答我这些记号的意思。(细讲怎样处理强弱的关系)。

8、强调歌曲的要求(声音,情绪,强弱),带着要求把三段完整的唱下来。

四、总结。

五、小结:

音乐教学方案设计

授课对象:三年级学生。

设计者:

目标确定的依据:

1、课程标准相关要求。

领域一:感受与鉴赏——音乐表现要素、音乐情绪与情感。

内容标准:能够用打击乐器周处强弱、长短不同的音。体验音乐情绪,能够做出相应的体态反应。

领域二:表现——演唱、综合性艺术表演。

内容标准:能够用自然的声音有表情的参与演唱。能够与他人合作进行歌舞表演。

2、教材分析《春天举行音乐会》是一首欢快活泼的四二拍儿童歌曲,跳动的节奏,流畅的旋律是整首歌曲的最大亮点,它为我们塑造出了美丽多彩的春天的音乐形象。突出了音乐与大自然的联系,让学生感受大自然的美的同时,也感受了音乐的美。

3、学情分析。

1、在学习中领悟歌曲的意境,感受春天的美,能带着愉悦的心情唱歌;

2、体会有八分休止符乐句的节奏,能通过唱歌和伴奏准确表现出来;

3、用自然的声音有表情地演唱歌曲,并能用欢快、活泼的情绪表演歌曲。

评价任务。

1、创设情境,激趣导入(检测目标1)。

评价标准:感受大自然的美丽。

2、为歌曲《春天举行音乐会》进行乐器伴奏(检测目标1)。

评价标准:选择乐器得当,节奏正确。

3、表演歌曲(检测目标2和目标3)。

评价标准:能够用自然的声音有表情的参与演唱。

学习准备:钢琴、多媒体等。

学习过程:。

一、师生问好:

用《春天在哪里》的音乐旋律。

内容:(师)孩子们好呀孩子们好!(生)张老师好呀张老师好!(师)今天真高兴高兴呀哟!(生)今天真高兴高兴呀哟!

二、激趣导入:

孩子们今天高兴吗?张老师今天也很高兴,想知道老师今天为什么高兴吗?因为昨晚老师接到大自然的一个电话,邀请我今天去欣赏一场大自然的音乐会(板书:音乐会)。你们想去吗?(想)那我们一起悄悄地去听吧。

三、学习歌曲:

(一)完整聆听音乐。

(放录音)要求学生静静的听,初次感受歌曲旋律,听完后提问:

刚才我们听的音乐会是谁举行的?(春天,补充完板书:春天举行)。

(二)学习歌曲第一部分。

1、这场音乐会有谁参加了?让我们再来欣赏春天的音乐会,相信你们一定会听出来的。(聆听音乐第一部分)(评价任务1)。

(板书):春雨唱歌:嘀答 o滴答o。

春风弹琴:沙沙 o沙沙o。

春雷打鼓:轰隆 隆隆 隆—。

春水鼓掌:哗啦啦啦 啦—。

引导学生在模拟大自然的声音中感悟休止符的时值。

3、老师欣赏到这么美妙的音乐会啊,我也想参加了,你们想吗?那老师唱歌,你们为老师伴奏好吗?(老师演唱,唱到模拟大自然声音的乐句时,学生拍掌伴奏。)。

4、有的孩子刚才在为老师伴奏的时候也忍不住在唱了,那下面我们一起来试试吧,如果唱好了,那就有机会参加音乐会的表演了。(采用问答式的方式演唱,如:师春雨唱歌呀生嘀嗒嘀嗒)(评价任务2)。

(三)学习歌曲第二部分。

1、音乐会的演员们悄悄地告诉我说他们已经单独表演了,下面他们要合奏一曲。孩子们想听听他们合奏吗?下面我们一起来听吧,听听这场音乐会的指挥是谁?(聆听歌曲第二部分)。

谁是指挥?孩子们学学指挥。

2、我们再来听听音乐,看竹笋指挥演员们怎么表演的?(再次聆听第二部分音乐)。

刚才我们又听了他们的合奏,老师呀想当当指挥,指挥你们唱唱刚才我们听的这部分歌曲。不过老师是要用琴声来指挥你们,我相信孩子们一定能听着老师的琴声来唱歌。(学生随音乐唱歌曲第二部分)。

3、这一次老师要指挥你们分角色模拟他们的声音来唱,看谁学得更象。(学生分角色演唱)。

(四)孩子们,听到老师的掌声心里高兴吗?春雨、春风、春雷表演后听到春水的掌声心里也会怎么样?要表达高兴的心情,唱歌的速度是稍快还是稍慢?好,那就让我们带着欢快的心情唱歌吧。(完整的演唱歌曲)。

四、创作表演。

表演)。

2、小组合作表演(用自制打击乐器和身边的素材)。

3、请一小组上台表演。

4、全体分组合作表演(评价任务3)。

五、拓展延伸。

小学音乐课题研究报告

(799)xktxxyy002。

课题名称。

负责人。

高蕾。

所在单位。

雁塔区田家湾小学。

结题报告。

关键词。

小学音乐教学新课导入导入方法学生学习重要环节学习兴趣。

结题。

报告。

摘要。

音乐课导入的方法很多,但选用何类导入方式比较合适、恰当,这就要求教师在备课时根据新授内容(包括学生),去认真研究,尝试同课多构,并具有技巧性的精心构思、设计。

结题报告。

(一、)课题背景及界定。

在什么背景下我遇到了什么问题?这个问题的内涵是什么?

音乐教育作为小学教育的重要组成部分,其目的是通过音乐课堂教学和音乐课外活动,培养学生感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力,从而陶冶学生的审美情操,促进身心发展。但在小学校音乐课的安排中,有一个比较普遍的现象,就是音乐课大都在上午后两节和下午的的两节课。这一个时段,对学生来说,旺盛的精力有所消退,正是学习的低效阶段。上课时,他们普遍会感到疲倦、困乏,思想不够集中。这时上音乐课,如果不把学生的注意力吸引过来,兴趣调动起来,上课将会大打折扣。因此,音乐课开始的导入就显得非常重要,随便应付的话会造成“一着不慎满盘皆输”的后果。

在日常的教学之余,常常会听到身边的音乐老师们有这样的抱怨,比如说:“为什么音乐课上学生什么都不愿意听呢?”,“为什么学生不愿意在音乐练习上多努力一些呢?”,甚至还有的同仁会抱怨说:“每一次上音乐课,我都要很大一部分时间去维持纪律,课实在多没办法上好。”等等。那么,能不能使这样的状况有所改变呢?首先,需要从激发学生的学习动机做起。而我想,音乐课开始的成功导入就就能激发学生的学习动机。

音乐的导入两层含义:一是思维方面的导入,二是知识方面的导入。导入的成效主要取决于教师对导入环节的精心设计,取决于导得“巧”、导得“活”和导得“实”。“良好的开端是成功的一半”,教师在教学设计过程中,应该以新课标为指导,围绕教学大纲的要求精心设计导入环节。

(二、)理论依据及意义。

研究的理论、实践、政策依据。

“音乐可以很好的陶冶人的情操,体现一个人的综合素质。同时也是小学素质教育中的一门基础课,是实施美育的重要内容和途径。音乐教学的目的是培养学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造性思维,陶冶他们的情操。但是要使小学生在音乐课上更好地掌握音乐技能,提高音乐素养,我们在小学的音乐教学过程中首先就要努力挖掘学生的特点,找准切入点,精心设计,从课堂的导入就开始牢牢的吸引学生的求知欲,培养学生对音乐课的兴趣。

导入”是音乐课不可缺少的重要环节,一个精彩的导入不仅能引发学生学习的兴趣,点燃求知的火花,更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。

三、研究的过程与方法。

(主要过程分为三个阶段)。

第一阶段:

1、对我校音乐课堂导入情况调查总结,找出导致音乐课堂导入形式单一、枯燥无味的原因,做好研究与解决这个问题的计划和方法。使音乐课堂导入问题得到真正有效的解决,能充分的利用导入环节激起学生学习的兴趣,使课堂活跃起来。

2、搜集、阅读相关文献,完成开题报告和研究提纲。

第二阶段:

阅读有关教学案例、分析相关文献、研读相关的特殊教育、理论专著;

继续搜集研究资料并加以梳理和分析,完成案例分析,论文写作。

第三阶段:

依据音乐课现有的导入现状,结合音乐课教学目标规定,制定研究目标。

2、搜集、阅读相关文献,寻求有效地导入方法。

对不同年龄不同年级段学生,教师在导入过程中应该依据不同的教学内容和教学目标灵活运用。

3、不断进行教学实践。

根据不同年龄不同年级段的学生,设计课堂导入形式,并不断地进行探索总结。

4、不断总结、撰写研究成果。

第四阶段:

对课题研究进行全面总结,整理研究资料,写结题报告。

课题成果的预期和呈现。

通过课题研究和实践,使音乐课堂导入问题得到真正有效的解决,能充分的利用导入环节激起学生学习的兴趣,使课堂活跃起来。

对不同年龄不同学段的学生,教师在导入过程中都能依据不同的教学内容和教学目标灵活运用。

撰写研究和实践成果。

从我校学生的情况,在研究中所选择的科研方法主要有:

1、找出在教学中常存在的的问题。

2、分析问题产生的原因,依据课题方案开展行动。

3、探索调动学生课堂学习兴趣的导入形式。

4、分析和研究,总结经验,形成研究成果,在教学实践中验证有效方法。

四、研究结果与成效。

音乐课导入的方法很多,但选用何类导入方式比较合适、恰当,这就要求教师在备课时根据新授内容(包括学生),去认真研究,尝试同课多构,并具有技巧性的精心构思、设计。

在课题研究过程中,我及时的通过教学案例、研讨课、参加区级送教下乡展示课、参加区级教师技能大赛、教学心得、教学论文等方面来收集资料,提高课堂研究成效。

五、存在问题及改进)。

教学的导入是根据教学活动的内容而设计的。在教学实践中,课堂的导入还需把握得更准确。比如在许许多多的教学导入方法中,对于一些对音乐课缺乏兴趣的同学,或者是注意力很难集中的同学,还有一些不乐于参与音乐表现的同学等等,对于这些教学对象,就要找准契点,利用自身优势,设计他们所具有兴趣的教学导入,特别给予关注和鼓励,让其树立信心,使之走进多姿多彩的音乐殿堂。

参考文献。

《学问现代教学研究》。

注:正文楷体小4号,篇幅控制在a4纸6页的范围内.

音乐教学方案设计

【教材分析】。

本课是人音版第6册教材中的第一课《春天》中的一课,整首歌曲用了拟人化的手法,把春雨、春水、春风、春雷都比喻成会唱歌、会弹琴、会打鼓、会鼓掌的人物,还把春笋比喻成小小指挥家。歌曲跳跃、活泼,多处运用了休止符,使音乐富有跳跃感,充分展现了春天生机勃勃、大地万物开始苏醒,花红柳绿的一片盎然景色。

【教学目标】。

知识目标:在体验中准确使用休止符及十六分音符。

技能目标:能用欢快的.情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》,做到有强弱的变化,并能有创造的表现音乐。

情感目标:通过演唱歌曲《春天举行音乐会》及聆听《春晓》感受春天的美,及大自然给人类带来的欢乐。

【教学重点】。

能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》,演唱中做到有强弱的变化。

【教学难点】。

休止符的准确使用。

【教学准备】。

钢琴、课件。

【教学过程】。

一、描述春天美景,感受春的气息。

1.谈话:现在我们开始上课,同学们好!春天到了,美丽的春姑娘正迈着轻盈的脚步来到了我们身边,那一片片生机盎然的景象便随之来到了。接下来就让我们一同去探寻美丽的春天到底在哪里?(白板拉幕)随着音乐和老师一起动起来吧!(播放《春天在哪里》mtv)。

预设:春天来了,柳树发出了嫩嫩的绿芽,小草从泥土里钻出来了。谈话:嗯说得真好,请坐。

预设:桃树羞答答地探出了粉红色的小脑袋向人们点头微笑。

看,这是什么?预设:青蛙。谈话:田里的小青蛙正忙着给庄稼捉害虫呢!

二、探索春天的音响。

预设:我听到了春雨的声音。滴答0滴答0(ppt出示节奏春雨(唱歌呀) 滴答0滴 答 0)谈话:来模仿一下,真聪明!

预设:我听到了春雷的声音。谈话:春雷的声音轰隆隆好响啊!(ppt出示节奏春雷(打鼓) 轰隆隆隆 隆)。

追问:同学们表现的很到位!再听一听这是什么声音?预设:流水的声音----哗啦啦的声音,谈话:哦是春天小河流水哗啦啦的声音。(ppt出示节奏 春水(鼓掌春水鼓掌)哗啦啦啦 啦)谈话:同学们的声音美极了!春天的大自然都发出了美妙的声音—春风、春雨春雷、春水都从四面八方赶来了,来参加春天举音乐会。下面就让我们一同走进春天,走进春天举行的音乐会!

2.初听歌曲《春天举行音乐会》。

谈话:同学们听得很入境,身体都动了起来。谁听出来了?你来说说,预设:是欢快活泼的。

谈话:哦,是欢快活泼的你感受的真好!

歌曲中都有大自然的哪些声音?让我们再来聆听歌曲。

追问:谁来说一说?预设:我听到了春雨的声音。预设:我听到了春风的声音。预设:我听到了春雷的声音。预设:春水哗啦啦的声音。

3.谈话:同学们听的真仔细,老师真为你们感到骄傲!下面就让我们有感情的朗读歌词。先听老师来读一遍。(范读歌词)老师读的好吗,预设:好。谈话:想和老师一起读吗?预设:想。谈话:好,请跟老师来读歌词。同学们读的非常棒!下面我们合作一遍,老师读前句,同学们读后半句。(师生合作朗读歌词)。

谈话:同学们读的真是声情并茂啊!让我们听歌曲并轻声学唱,看那位同学学的又快又准!同学们学的很用心,有些同学的脸上还不由自主的露出了微笑,真是不错。

三、师生和谐互动,学唱春天的歌曲。

谈话:嗯,没关系,大声的把自己的想法说出来。对,非常好!老师觉得这个地方唱得不太准,咱们再来试一下,(白板在歌谱中标注出难点节奏)嘀嗒嗒嗒嗒沙沙0沙沙沙轰隆隆隆隆哗啦0啦哗啦好的,再来一遍谈话:嗯,现在同学们唱得很准确。让我们把歌曲完整的演唱一遍!

谈话:哦!同学们的声音比春雨还好听!那你想用怎样的声音来表现春风呢?预设:轻柔。

谈话:恩,你对音乐的理解很到位,春风吹在脸上就像妈妈的手抚摸着我们非常轻柔。让我们面带开心的微笑用柔和的声音来演唱春风。

谈话:听!春雷响起来了,你想用怎样的声音来表现它?预设:大声响亮谈话:恩这么好的想法为什么不大声自信的表现出来呢?好就让我们用响亮的声音来一遍吧。(大声齐唱)。

谈话:同学们注意了,春雷的声音虽然响亮,但我们不能喊唱。春雷打鼓 轰隆隆隆隆不能唱成春雷打鼓 轰隆隆隆隆让我们来试一下,对就是这样。

谈话:听哗啦啦这是谁在唱歌?你想怎样来表现他?预设:弱 强。

谈话:春天到了冰雪开始融化,一开始只是几滴几滴,随着天气渐渐变暖冰雪融化的越来越(多),水流也就越来越(急)那么声音也就越来越(大),从滴答到哗啦,我们可不可以用由弱到强的声音来表现呢?一起来试一下。

谈话:非常好!大家来看最后一句春天要举行音乐会,让我们用自豪的声音,带着愉快的心情来唱吧。来看这里(聚光灯指示)有一个像倒三角一样的符号,它叫顿音记号,表示演唱时要短促有力一些。刚才同学们都已经唱出来了,一起再来一遍。好,通过对音乐的理解,让我们声情并茂的来演唱歌曲吧!

3.谈话:同学们的声音太美妙了,连老师都陶醉了。我们刚才用自己的小嗓子来表现了歌曲,想一想,我们还可以怎样的声音来表现春天的音乐会呢?听这像什么声音?(打响指)预设:像春雨滴答的声音 谈话:一起来试一下?追问:(擦手),这像什么声音呢?预设:风声、雨声谈话:对像春风的声音我们来试一下。

谈话:同学们听得真认真,老师觉得会听的孩子就是会学习的孩子。接下来让我们载歌载舞得来表现春天的音乐会吧。

谈话:同学们的歌声太美了,个个都像小歌唱家,老师想请几位上台来表演一下,我随机抽取一下大家的号码,(白板抽号)看谁是今天的幸运小明星。好!让我们用热烈的掌声欢迎他们上场!

谈话:刚才这几位同学的表现真是太棒了,老师再来抽下一组(白板抽号)哦,是xxx号这几位同学 让我们用热烈的掌声欢迎他们上场!快快快,快快快,黑板前面来比赛;大胆自信来展现,展现自我好风采,好风采!这组同学的表演更精彩!热烈的掌声送给他们!

谈话:请看大屏幕,小青蛙,青蛙怎样唱歌?预设:呱呱呱呱,蜜蜂,嗡嗡正在采蜜呢!

四、拓展欣赏名曲,感受春天的美丽。

1.谈话:同学们的表现太出色了!把老师都给比下去了。

春天是一年四季中最充满生机的季节。音乐家创作了许多作品来赞美春天,表现春天的美好。今天老师请同学们来欣赏一首大朋友表演的春天。这是由我国著名音乐家杨洪基爷爷表演的由世界名曲《拉德斯基进行曲》改编过的报春曲。思考他表演的春天是怎样的?《拉德斯基进行曲》歌词节选:草绿了,花开了,天暖了;大雁飞来了,冰消了,雪化了;窗儿敞开了,心儿苏醒了,风筝飘呀飘起来了。蝴蝶跳起了舞蹈,蜜蜂唱起了歌谣,月亮累了,睡得长了,太阳出来得一天比一天早了……让我们合着音乐的强弱来拍手聆听,再一次感受春天的美好。

2..谈话:同学们,今天我们参加了春天举行的音乐会,高兴吗?大自然因为春天的到来变得五彩缤纷,春天因为有了这场音乐会而变得生机勃勃。春天是开心的大本营,春天是快乐的好心情。让我们一起走进春天,热爱春天吧!

今天这节课就上到这里,下课!听音乐律动出教室。

音乐律动课题研究心得体会

音乐是伟大的艺术形式之一,它已经在我们的生活中存在了数个世纪,并且在不断地进化和变革。众所周知,主要元素之一是音乐的节奏,这直接控制着人类的心跳和情绪。在现代的音乐学习过程中,学生们被熟悉化,钻研并分析音乐律动,课题研究心得也成为了不可或缺的一部分。

首先,我们要明白音乐律动通常由节奏性元素组成,旋律,和和弦在整个构成中起着至关重要的作用。例如,一个简单的半音阶序列,虽然在旋律上缺乏新意,但人们会因其具有强烈的节奏感而感到回味无穷。我们通过对这种节奏性分析,可以发现在我们大脑的神经元中,这些元素最终会转化为一系列的“电信号”,我们的大脑重新组合这些信号并将它们解释为音乐。

其次,研究音乐律动课题不仅仅局限于我们分析其节奏和旋律,也涉及到音乐和舞蹈等其他艺术形式的联系。例如,在舞蹈中,舞者必须随着音乐的节奏和动作的节奏进行协调,以达到最佳效果。同样,音乐的节奏和旋律也必须配合舞蹈的节奏和准确的动作,这样才能实现流畅的表演。通过这种互动中,我们可以感受到音乐和舞蹈的紧密联系,我们可以对其进一步研究规律,以期深入理解艺术形式的复杂性和多样性。

第三,音乐的节奏和旋律不仅可以让我们在表演上感受到愉悦和舒适,但也可以在身体和大脑上产生积极的影响。根据大量的研究,我们发现音乐节奏可以使心跳加快或减慢,这取决于其特定的节奏。通过适当的音乐节奏,我们可以促进身体的健康和心理和情绪的转变。例如,律动感大的音乐可以使人舒展身体,放松肌肉,而缓慢和柔美的音乐可以缓解压力和焦虑。对于学习音乐律动的人来说,这种情况尤其重要,因为它们可以在音乐实践中探索自己的身体和精神状态。

第四,音乐律动在各种各样的活动场合中都是非常重要的。它们在商业领域中起着重要的作用,例如现代流行音乐和广告。它们还在电影、电视和游戏等传媒中起着重要的作用,在此背景下,学习音乐律动的价值自显。音乐的律动不仅是应对工作和生活中的压力的重要捍卫,也可以帮助我们更好地理解并参与和世界的享受每一刻。

最后,学习音乐律动需要长时间的实践和深入思考,这不仅仅挑战着学生的智力和技能,还需要他们在探索新音乐、新领域以及新类型的音乐中保持开放的态度。学生必须试图寻找一些创造性的解决方案,并不断地展示出他们的观点和希望,以促进音乐律动研究的进一步发展。

总之,音乐律动的研究是一种积极体验,它可以让我们更好地了解音乐和表达,展现人类的艺术才华。通过对音乐律动的深入探索和分析,我们可以获得无穷无尽的智力和情感体验!

小学音乐课题研究报告

音乐新课程呼唤:让学生的生活中多一些音乐,新教材注重让学生们生活中处处有音乐,让音乐伴随学生身边,音乐课堂教学生活化即在音乐教学中,启发学生联系已有的生活经验和知识背景,运用多种充满生活气息的教学手段进行教学,通过师生之间平等互动与交流,把生活经验音乐化、音乐问题生活化,在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥,以此来激发学生学习音乐的兴趣,培养学生的想象力和创造性。因此,如何更新观念,不断探索和研究教学中的新课题新方法,在新课程的实施中更好地进行音乐实践性活动,促进学生更好地发展,成为教学工作的最大挑战。

1、以审美教育思想为指导:

审美教育使学生掌握审美基础知识,形成一定的审美能力,培养正确的审美观点。

2、以新《大纲》和新的《音乐课程标准》和课堂教学实践为依据。

3、以教育教学理论为基础:建构主义理论、教学论、教育心理学、音乐学等。

1、通过音乐教学生活化的有效活动,让学生真正体会生活是音乐的源泉,音乐来自生活,音乐表现生活,明确“音乐就在我们身边,生活中处处有音乐”,使学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。

2、让学生在实践中感受音乐,在创作中理解音乐,更多地去接触音乐、了解音乐,让音乐走进生活,以生活中捕捉音乐的美,让生活融入音乐,在音乐中感受生活的美。

研究对象:小学低年级学生。

1、文献资料法:查阅相关资料,参考或直接应用成果进行分析,寻求理论和实践创新。

2、调查法:在课题实施阶段,通过调查,把握学生心理和生活资源,适时向学生实施效果,并根据结果及时调整研究方法。

3、行动研究法:通过对学生课堂生活化教学状况的分析和研究,制定出生活化教学的具体时间,开展实践与研究。

4、案例研究法:通过对学生实践中遇到的困惑进行记录、分析和研究,寻求解决及改进的方法。

5、经验总结法:课题实施过程中,根据研究重点总结得失。

创设小学音乐课堂生活化教学模式是一项富有创造性的教学研究工作,需要实践检验和反复证实,为此我将课题研究时间定为一年,分三个阶段实施。

(一)准备阶段(9月---月)。

1、收集学习有关教育教学资料、理论专著等;。

2、明确实验目的,制定研究方案;。

3、采用调查问卷的形式进行前测,了解学生情况;。

(二)实验研究阶段(1月---206月)。

1、外出学习交流,校内经验交流;。

2、组织教学研讨课、公开课,并整理出教学案例;。

(三)成果展示阶段(年7月---2009年10月)。

1、召开课题总结交流活动:公开课、观摩课、论文交流;。

2、撰写结题报告及研究论文;。

(四)成果检测阶段(2009年11月---2009年12月)。

2、查阅教学备课:

检查内容是否贴切,层次与结构安排是否合理;。

3、随堂听课:

本课题研究体会可以归纳为以下几点:

1、音乐教学生活化与传统模式对比。

通过为期一年的音乐教学生活化研究,在此过程中面对同样的授课内容不同的授课方式对学生的接受能力与音乐素养的培养效果方面均有不同的差异。在研究过程中我发现,传统的音乐教学模式呆板的将音乐教学内容作为一项工作任务派发给学生,在学生的音乐接受积极性方面有所缺失,并在一定程度上忽略了学生对音乐感知能力等因素的考虑,从而致使音乐课成了一种学习的负担,极大地影响了教学效果。生活化教学在音乐授课方式上有很大的伸缩性与变通性,能根据学生对音乐课、对生活的兴趣、爱好等因素灵活的开展日常教学,同时将学生日常生活影响因素、对音乐的需求因素与音乐课程内容进行了融合,既调动了学生对音乐课的兴趣又充分发挥了他们在生活中对音乐元素的捕捉能力,从而使音乐课堂变成了轻松、愉快的代名词,既学到了音乐知识又陶冶了艺术情操。然而,这两种单一教学方式均有长足之处,例如传统模式极大地照顾到了小学低年级学生的音乐学习能力以及低龄儿童对少儿歌曲的需求意识,生活化教学在内容上没有严格的规范过于接近生活等等,因此只有将二者有机的结合才能达到小学音乐教学的最终目的,在一种愉悦的课堂环境中传授音乐知识,陶冶艺术情操。

2、学生对音乐的需求。

日常谈论的音乐常常被人们做以一个单一的艺术支系加以讨论,常常忽视了音乐作为一个日常生活元素客观存在的事实,然而在音乐教学生活化研究过程中我发现,现在的学生面对形形色色的生活元素影响所表现出的好奇与音乐需求意识并存。在面对当今社会外界充斥在周围的流行音乐、各色艺术培训机构的引导以及家人在音乐等艺术学习方面的要求时,我们的学生只能无奈的选择盲从;而在音乐课堂上学习儿童音乐、乐理知识时,从他们那童趣盎然的眼神中可以感受到,对音乐有一种强烈的潜意识层次的需求与渴望。在低年级教学工作中,我们往往过于强调了那些客观存在的事物,而却忽视了那隐含的也是最最重要的童真。生活化研究就是要在音乐教学中掺杂生活元素,也是在生活中发现音乐元素,培养低龄儿童对音乐的感知,发现在生活中那些无处不在的童真与音乐,归还那本该属于他们的童真天地与音乐殿堂。

3、音乐教学规划。

为期一年的低年级音乐生活化教学研究即将结束,然而在此期间所作的一系列教学研究工作将伴随今后的音乐教学工作继续开展,对小学音乐教学方式的研究工作应该是一个持续的过程,需要在日常教学中不断的总结进而开展音乐教学实践加以验证,同时进行必要的音乐理论知识学习增强各人的音乐素养及音乐教学技巧,最大限度地做好音乐教学工作。在进行自己音乐教学任务的同时,更应该看到现在小学生对音乐、对生活有一种强烈的求知欲,要善于捕捉这种细节并在音乐教学中加以运用,并通过对日常生活点滴的细心观察发现那些“藏起来”的音乐元素,培养学生的音乐感知能力,提高音乐教学质量。音乐教学过程中更要积极参加市及区教委组织开展的音乐教学交流学习活动,在互相探讨中学习、在观摩学习中进步,提高个人的教学业务能力,以此更好的胜任音乐教学工作。

高中音乐教师小课题研究计划

实施小课题研究的四个基本环节是:学生分组;优等生示范;全班推广展示;小组评比.。

1学生分组。

2优等生师范。

3全足推广全班展示。

4小组评比。

四课题时间安排:整个课题研究需要一个学期时间.。

(4)第三个月做评比大赛(5)教师点评比赛结果对后期学习补充期望.。

五总结课题。

高中音乐教师小课题研究计划

一、研究的背景。

如何使学生对语文产生兴趣,这是我们每一位语文教师务必思考的问题。很多时候,一堂成功的语文课源于教师合理的导入,然后学生学习兴趣倍增,课堂所显现出的效果也出乎意料。因此,我将“情趣导入”作为语文课堂教学的问题研究。

二、研究的理念。

“良好的开端是成功的一半”,只有勾起了学生的好奇心,让学生有了学习的欲望,他们才能更用心地参与到课堂教学中来。

三、研究的目标。

1、本课题研究,旨在激发学生的学习兴趣,让学生用心参与课堂教学,喜欢语文,会运用语文。

2、本课题研究,旨在使教师树立新的教学理念,在指导学生探求新知时,能够因材施法、有章可循。

四、研究的主要资料。

(一)质疑导入。

教师在检查学生预习状况时,能够抓住学生的疑惑,围绕本课所要解决的主要问题质疑。便于分解学生的理解困难,易激起学生的求知欲,也有助教师对知识和课堂的驾驭。

(二)故事导入。

围绕课文资料选取或编写故事,绘声绘色地讲述,既能够激发学习兴趣,又可起到知识的传授。甚至能够和教学重难点结合起来,加强学生的理解与感悟潜力。

(三)图像导入。

五、研究的预期成果。

透过本次研究的教学实践,能提高自己的教学水平和学生的学习兴趣,预期成果如下:

1、问题导入新课,能够拉近文本与学生的距离。

2、小故事揭题,利于学生语言的积累。

3、用谜语揭示课题,利于学生思维的发展。

4、生活搬进课堂,学生乐于参与。

音乐教学方案设计

教学目的:学习美国风格的歌曲《假如你高兴》;在唱游活动中培养同学即兴创作的能力。

重点:歌曲欢快活泼的情绪表达和即兴创作扮演的引导。

难点:歌曲中弱起小节和歌唱气息的处置。

课型:唱游课。

准备:图片、打击乐、竖笛、录音带。座位设定圆形。

歌曲分析:歌曲为美国保守歌曲风格,节奏以八分音符为主,乐句规整;可根据演唱需要即兴编配歌词。歌唱与活动结合不时反复,充沛体现少年儿童愉快活泼的心情。

教学过程:

一、同学在《木偶进行曲》的音乐中做律动入教室。

二、师生互致问候,并随同呼吸训练。

三、导入。

出示画有小朋友载歌载舞图样的图片。同学观察并讨论:

1、图片上的小朋友在干什么?

2、小朋友的心情如何?

3、同学们高兴时会干什么?

师:我们来听听录音里的小朋友在干什么?

四、歌曲学习。

1、听歌曲录音范唱。

同学体会歌曲内容、情绪、速度等。

2、节奏(略)读拍。

弱起是本课节奏特点之一,引导同学适当运用气息。

3、听唱歌曲。

按节奏读歌词,在每次句末配上相应动作。

4、跟随伴奏歌唱。

句末动作处竖笛分别吹奏衬音(略)。

五、歌扮演。

1、在同学学会歌曲的基础上,引导其即兴创作歌词动作与扮演。如点点头、挥挥手、打打鼓、敲敲铃等。

2、游戏:歌曲接龙。

先设邀请者一人即兴上台演唱,凡要参予活动的地方,同学们一起模仿着做。歌曲最后一句时邀请者随意对一位同学作邀请状,该同学立即即兴接应下一段歌词。

3、全班小朋友围成圆圈而立,或持乐器或吹竖笛,跟随伴奏音乐绕圈跑跳;动作处脚步停并以乐器响应,然后继续前行。

六、结束教学。

在《假如你高兴》的音乐中跑跳步出教室。

音乐课题研究培训心得体会

音乐课题研究培训是学习者探索并钻研具体音乐课题的一种学习方式,通过系统的学习和研究,提高学习者在音乐领域的专业知识和实践应用能力。在我参加音乐课题研究培训过程中,我深感受益良多,收获了许多新的知识和经验。下文将通过五段式的结构,分享我在音乐课题研究培训中的心得体会。

音乐课题研究培训是通过选择具体的音乐课题,深入研究和学习该课题的相关知识和技能。通过这种培训方式,学习者能够更加专注地学习感兴趣的音乐领域,并提高自己在该领域的专业素养。音乐课题研究培训的目的是培养学习者的学习兴趣和学习动机,提升他们的学习效果和学习质量。

第二段:探究建立合理的研究课题对学习者的作用。

在音乐课题研究培训中,建立一个合理的研究课题至关重要。一个合理的研究课题能够激发学习者的学习热情和好奇心,使他们更加积极主动地参与到学习中。同时,研究课题需要有一定的挑战性和深度,能够推动学习者不断探索和突破,从而提高他们的学习能力和研究水平。

第三段:分享研究过程中的收获和成长。

在音乐课题研究培训的过程中,我不仅扩展了自己的音乐知识面,还提高了自己的分析和解决问题的能力。通过研究一个具体的音乐课题,我深入了解了该课题相关的理论知识和实践技巧,并通过实际操作进行了验证和应用。在整个研究过程中,我遇到了许多困难和问题,但通过不断努力和探索,我逐渐找到了解决问题的方法和途径。

第四段:总结培训过程中的收获和经验。

通过音乐课题研究培训,我了解到:一个好的研究课题不仅要有一定的深度和挑战性,还应当和自己的兴趣和擅长领域相结合,这样才能充分发挥出自己的潜力。同时,在培训过程中,我发现合理的时间安排和学习计划对于研究的顺利进行起着很重要的作用。要提高自己的学习效果和学习质量,我们需要合理掌握时间,充分利用资源,不断提升自己的学习方法和策略。

通过参加音乐课题研究培训,我为自己的未来音乐事业发展打下了坚实的基础。我希望在未来的学习和工作中,能够继续将所学到的知识和经验应用到实际中,不断提高自己的专业素养和实践能力。同时,我也希望能够通过自己的努力和成果,为音乐教育事业和音乐文化的传播做出自己的贡献。

通过音乐课题研究培训,我砥砺前行,不断提高自己的音乐知识和技能。我相信,在未来的音乐事业道路上,我将能够凭借所学到的知识和经验,不断追求音乐的艺术表现和创造力的发挥。

音乐教学方案设计

教学目标:

1、聆听本单元乐曲作品,使学生了解欧洲音乐一般特征,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累欣赏音乐的经验,促进学生对音乐文化多样性的认识。

2、聆听《青少年管弦乐队指南》《查尔达舞曲》《梦幻曲》《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》,了解西洋管弦乐队及各个乐器组中的乐器,能够辨别主要乐器的外形、音色特点。了解乐器的不同构造、性能、演奏特点、表现力及在乐队中的地位和作用。

3、分析乐曲《青少年管弦乐队指南》,初步了解变奏曲等基础知识。

第一课时。

教学内容。

1.音乐欣赏:《查尔达什舞曲》《梦幻曲》。

2.音乐知识:西洋管弦乐队、弦乐器组。

3.认识音乐家:维托里奥。蒙蒂、舒曼。

教学目标。

一、情感、态度、价值观。

使学生初步懂得欧洲的一般特征,理解作品丰富的情感内涵,增强学生对音乐的感受力。

二、过程与方法。

1.通过讲解、合作、探究等教学法,了解西洋管弦乐队的组成,使学生初步熟悉欧洲音乐的一般特征。

2.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《查尔达什舞曲》《梦幻曲》,提高音乐的感受力。

三、知识与技能。

认识各种弦乐器,了解音质、音色、表现力在乐队中的地位和作用。

教学重点与难点。

教学重点:

了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队中的弦乐器组。

教学难点:

听辨不出弦乐器在不同音区的音色。

教学过程。

一.导入。

播放约翰.施特劳斯的《蝙蝠序曲》片段。请学生说出此去由何种乐队演奏?能否说出具体乐器的名称?(此段视频片段为动画片《万能指挥家》)。

二、新课教学。

1.简介西洋管弦乐队。

西洋管弦乐队也叫交响乐队,是一种大型乐队形式。它的音域宽广,音色对比鲜明,表现力极为丰富,通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使用的乐器虽然很多,但根据乐器的构造。性能和演奏方式,可以将整个管弦乐队分为四个乐器组:弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。

2.自学指导,了解弦乐器组。

(1)出示乐器图片,请学生判断下图中那些乐器属于弦乐器组?

a小提琴b双簧管c圆号d低音提琴。

e定音鼓f中提琴g大提琴h竖琴。

(2)归纳总结。

弦乐组由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴、竖琴组成。

3.辨别音色。

(1)音色的概念。

音色:指乐器或人的嗓音的音质。在器乐音色中,可分为单一音色和混合音色。

单一音色:在乐队中一种乐器的音色。

混合音色:两种或两周以上乐器的音色。

(2)依次欣赏作品片段,了解弦乐器组乐器的特点。

4.合作探究,欣赏作品。

(1)欣赏《查尔达什舞曲》。

a.聆听两部分的音乐主题,说出主奏乐器及感受。

b.聆听两部分的音乐主题,判断在那些音乐要素上的鲜明变化形成了情绪上的对比变化。

第一部分:慢而忧郁的“拉绍”速度徐缓,情绪低沉而忧郁,旋律带有歌唱性。

第二部分:快而热烈的“弗里斯”热烈而奔放,音乐富于动感,具有舞蹈性。

c初听全曲。小组合作,划分段落。

d介绍作曲家——维托里奥。蒙蒂。

e对比欣赏不同演奏家和演奏的此曲,了解演奏家二度创作的特点:由于演奏技法、人文背景等情况的不同,对作品的诠释和表现也不相同。

(2)欣赏《梦幻曲》。

a.聆听《梦幻曲》音乐主题,划旋律线,谈谈感受。

b.随琴声轻声模唱音乐主题,边唱边打4/4拍指挥图示。

c.聆听《梦幻曲》全曲,感受乐曲的音乐情绪。

d.分析作品,分组讨论,进一步加深对管乐器组的认识和了解。

e.简介音乐家——舒曼。

欧洲浪漫主义时期德国著名作曲家、音乐评论家。舒曼从小就表现出超人的音乐天赋,师从著名的钢琴教育家佛里西学习钢琴。后师从德伦学习作曲技巧并开始走上浪漫主义音乐大师的道路。代表作品有:钢琴套曲《童年情境》、协奏曲《a小调钢琴协奏曲》、交响曲《降b大调第一交响曲》、声乐套曲《诗人之恋》、戏剧配乐《曼佛雷德》序曲等。

f.实践检测。

g.归纳总结。

第二课时。

教学内容。

1.音乐欣赏:《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》。

2.认识的乐器:铜管乐器组、木管乐器组、定音鼓。

3.认识音乐家:威尔第、比捷。

教学目标。

一、情感、态度、价值观。

1.通过不同音乐作品的欣赏,丰富学生对音乐的感受。

2.通过二声部的节奏练习,训练并体验如何进行合作。

二、过程与方法。

1.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》听辨出不同乐器音色,为进一步了解各乐器打下基础。

2.通过不同的节奏练习,增强对不同节奏的把握,体验二声部节奏练习。

三.知识与技能。

认识定音鼓及铜管乐器组、木管乐器组的主要乐器,并能够听辨不同乐器音色。

教学重点与难点。

教学重点:

识别铜管乐器组、木管乐器组及打击乐器组的主要乐器,并能够听辨出不同乐器音色。

教学难点:

通过节奏练习,体验四分音符、八分音符、三连音等节奏,加强学生对不同节奏的`把握,体验二声部节奏练习。

教学过程。

一、情境导入。

二、新课教学。

1.欣赏《大进行曲》。

(1)聆听音乐回答问题:何种乐器演奏?乐曲表现的是何种形象?

(3)介绍主奏乐器——小号。

小号音色清晰嘹亮,音量较大,加弱音器可使音响更为柔和。可以表现辉煌壮丽的情景,加强乐队和声气势,又能演奏抒情有没的歌唱性乐段,并常担任独奏的角色,是交响乐队、管乐队、轻乐队及爵士乐队中重要的音高管乐器。

(4)聆听乐曲,回答问题:乐曲的音乐风格是什么样的(进行曲)。

(5)介绍进行曲。

(6)介绍曲作者——威尔第。

意大利作曲家,19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。他的创作以民族民间音乐为渊源,借鉴外国先进经验,取得了丰硕的成果。他的作品以歌剧为主,一生工创作了26部歌剧,《茶花女》《阿依达》等是其代表作,他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰,为世界歌剧艺术做出了杰出的贡献。

(7)节奏练习。

(8)再次聆听音乐,背唱音乐主题旋律。

(9)介绍铜管乐器组,并通过看图或看实物认识主要乐器。

音色的主要特点是:雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器的共同特点。主要包括:小号、长号、大号、圆号等。

(10)聆听《龙舌兰》辨别乐曲的主奏乐器。

2.欣赏《小步舞曲》。

(1)聆听音乐、回答问题:何种乐器演奏?乐曲表现的是何种形象?

比捷的歌剧《美丽的波斯姑娘》中的间奏。美妙的竖琴以及轻巧的琶音伴奏,更衬出长笛明澈的音色。

(2)介绍主要演奏乐器——长笛。

音色清澈优雅,最适于吹走华丽欢快的曲调。长笛家族包括短笛,高、中、低音长笛等,最常用的是c调标准笛。多用于独奏、重奏或管弦乐队中,有时也用于军乐队。

(3)介绍曲作者——比才。

法国作曲家,又名比才。9岁学钢琴,同年考入巴黎音乐学院,后又碎骨诺学习。比捷的第一部独幕音歌剧《医生之家》受韦伯和意大利歌剧的影响较深。1856年他完成了《c大调交响曲》,这部作品形式严禁,旋律清新,色彩明快,充分显示了他的创作才华。代表作品:歌剧《卡门》、戏剧配乐《阿莱城姑娘》等。

(4)介绍木管乐器组,并通过看图或实物认识主要乐器。

包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管。

3、欣赏《鼓手的战争》。

(1)介绍主奏乐器——定音鼓。

(2)分组做节奏练习感受二声部。

第三课时。

教学内容。

1.音乐欣赏:《青少年管弦乐队指南》。

2.音乐知识:西洋管弦乐队编制、变奏赋格。

3.认识音乐家:布里顿。

教学目标。

一.情感、态度、价值观。

体会作曲家布里顿的独具匠心,用高超的作曲技巧结合寓教于乐的方式,为青少年打开欣赏西洋管弦乐的大门,在轻松愉悦的心情中感受音乐的美。

二.过程与方法。

1.通过聆听、归纳等方法对西洋管弦乐队的形成、发展及编制进行进一步的了解和研究。

2.通过引导、分析等方法熟悉作品各部分的表现内容。

三、知识与技能。

掌握有关变奏和赋格的基础知识。

教学重点与难点。

教学重点:

欣赏《青少年管弦乐队指南》启发学生体会和感受大型管弦乐队作品。

教学难点:

初步了解赋格。

教学过程:

一、情境导入。

二、新课教学。

1.介绍西洋管弦乐队编制。

2.出事波塞尔主题曲谱,让学生模唱波塞尔主题。

3.聆听《青少年管弦乐队指南》第一部分——珀赛尔主题部分。

4.分析讨论珀赛尔主题部分所表达的音乐情绪(这个主题庄重宏伟,具有十分雄壮的气势)。

5.介绍作曲家布里顿。

6.聆听第二部分——珀赛尔主题变奏。

7.聆听第三部分——赋格曲。

(1)初听赋格曲,谈感受。

(2)简单了解赋格(赋格是起源于15世纪末的复调声乐曲,后在器乐曲创作中也出现了这样的作品。它是复调音乐中最复杂、最严谨的曲式,采用模仿及对位的方法创作的)。

(3)讨论作曲家在此处运用赋格曲来结束作品的妙处。

8.聆听全曲、分析作品。

9.拓展建议。

(1)推荐西洋管弦乐作品,如贝多芬《第一交响曲》等。

(2)介绍我国西洋管弦乐队的建立与发展。

10.归纳总结。

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