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新课程理念下高中音乐鉴赏课教法研究论文
摘要:考试命题作为思想政治课教学评价过程中的一个环节,对思想政治课教学有导向作用。命题的质量,直接关系到学习评价的各项功能能否发挥,而且测试是激励学生进行学习、探索和创新的方法之一。包括水平测试和创新能力测试两大部分,测试要形成层次分明、重点突出的知识网络,重视对探究题的选择,同时通过讲评试卷来实施测试效果,完整的体现测试价值和意义。
《思想政治课课程标准》中明确指出:“思想政治课教学评价要积极引导学生真正改变学习方式,提高终身学习能力;应特别重视对学生探究能力和情感态度与价值观方面进行评价。”那么,考试命题作为思想政治课教学评价过程中发挥重要作用的一个环节,怎样体现新课程理念,发挥其对思想政治课教学的导向作用呢?测试,是一种根据课程教学目标,按照一定的要求进行命题,并运用教育统计的原理与方法,对学生解答问题的过程与结果进行评价的教学考查模式。它是高中学生学习成绩的重要评价方式。一次成功的测试,首先取决于一套好的试题。命题的质量,直接关系到学习评价的各项功能能否发挥,评价目标能否达到。其次是对测试和讲评的方式,有效的试卷讲评能深化学生对基础知识的理解,拓宽学生的解题思路,发展学生的思维和运用知识解决实际问题的能力。
一次成功的测试,将有利于促进教学质量的提高,有利于促进学生的全面发展,有利于对整体教学效果的检测和评估。可从以下几个方面来组织和检测一次成功的政治课的测试。
一、明确测试的目的。
学生学习能力的培养,还必须依赖考核制度,建立多元化的评价机制是现代教育改革的重点之一。只有这样,才能更好地激励学生进行学习、探索和创新。对学生进行测试不仅是评价学生学习状况和能力发展状态的途径,更是对学生探究能力和情感态度与价值观方面进行评价的有效手段。从传统的思想政治课评价方式中创新评价的机制和方式,精心设计每一道试题,结合水平测试和创新能力测试两大板块,注重基础性和发展性的试题的选择编排,从而实现测试的现实目标和发展目标。
二、科学的选择试题。
随着新课程改革的不断深入,政治试题也由知识立意转向知识、能力与价值观相统一的立意。新课程标准指出:评价要全面、客观地记录和描述学生思想政治素质的发展状况,注重考查学生的行为,特别关注其情感、态度和价值观方面的表现。所以在政治课的测试中要注重从多角度,多途径的创造性的学生的能力发展进行检测,结合社会实践、学生创新能力的表现,还有学生的沟通、合作、表达能力,搜集与筛选多种信息、辨识社会现象、透视社会问题的能力,自主学习、持续学习的能力等,都要注重从积极的方面、用发展的眼光来组织政治课的测试。特别是选修模块,最好采用开放式的开卷考试或表现式的测验,如要求学生解决一个问题,写一篇调查报告或小,参加一次社会实践活动等等,来检测学生的思维能力和活动能力。
为贯彻新课程理念和顺应高考试题的变化,对平时每次政治试卷中出现的探究题,都应充分重视,并加强学生对这类题的训练,使其探究能力得到培养和加强。重视对探究题的选择,培养学生探究能力要注重知识与能力、过程与方法、情感态度价值观的.统一,倡导自主、合作和探究性学习。高考必然要体现新课程的理念,命题将越来越凸现和回归教育价值,其中最具有代表性的就是综合探究题的出现。探究题,它要求学生综合运用所学知识和方法,对现实问题进行探索和研究,找出行之有效的办法。这类题不仅考查学生对知识结构的把握,更重要的是突显出学生在探究过程中对学习的体验、知识的迁移和思维的走向,而且能开发学生潜能,培养学生创新精神和实践能力,全面提升学生素质。
三、认真实施测试效果,以发展性的评价来体现检测的效果。
在新课程理念下,课堂教学目标实现了从传统课堂教学目标的单一性,到发展智能,关注学生兴趣、情感与意志,更鲜明地突出过程和方法的突破。思维是目标,方法是核心,培养思维能力和科学态度是贯穿政治教学全过程的首要任务,对学生测试效果的检验应该也是具有发展性的,思想政治课的发展性测试主要由课堂知识能力测试、成长记录、日常性的非正式测试等方式组成。测试的形式可以有政治小的写作、研究性学习、主题演讲、时事政策学习、学习讨论、辩论、社会调查、情景模拟、提出议案、角色扮演、社区义工服务等方面的评价,学生可以选择自己喜爱或擅长的某种方式参与教师的检测。研究性学习的测试和评价应结合每个模块的单元“探究性学习活动”进行,每一位学生都必须参与每一个单元探究性的学习活动,但只要递交一份自己最满意的探究性学习活动的成果即可。学生知、情、行、意的发展目标才是测试的目的。另外,在学校的常规测试中,教师应该也应以发展性的讲评对测试进行创新,古语说“授人鱼,不如授人以渔”。对试题的讲解,教师把解决问题的思维过程明明白白地展示给学生,学生通过耳闻目睹,才能真正把握整个答案的来龙去脉,既知其然,又知其所以然,学生才能总结出这类题的解题规律和方法,拓宽自己的解题思路,提高分析问题、解决问题的能力。这样经过测试和讲评之后,学生的思维能力和思维方式得到发展。测试如果没有讲评这部分工作作为补充,就无法完整的体现其价值和意义。
新课程背景下思想政治课学生测验不仅要注意结果,更应注重过程。测验不仅仅是对现时状况的价值判断,更应该是开展下一步学习活动的逻辑起点,其功能在于促进学生充分发挥主观能动性,促进学生学习;新课程的考试测验不仅要正确认识测验发展性的价值,更应该积极开展多样化测试,充分发掘传统题型的功能,加大对开放性试题的研究力度,把主观题测试与客观题测试结合起来。真正让学生成为探究学习的主体,在测试过程中,让学生学会思考,学会学习。
参考文献:
[1]高凌飚。普通高中新课程模块学业评价[m]。北京:高等教育出版社,。
[2]邝丽湛,等。思想政治(品德)新课程教学论[m]。广州:广东高等教育出版社,2005。
[3]教育部。关于积极推进中小学生评价与考试制度改革的通知[z]。
[4]教育部。普通高中思想政治课程标准(实验)的通知[z]。教基[]5号。
新课程理念下高中音乐鉴赏课教法研究论文
摘要:实施有效数学课堂教学,教师要有以学生为主体的意识,全部的数学课教学是否合理有效的标准是学生是否获得充分发展。结合多年的教学实践,可以从以下几个方面来提高数学课堂教学的实效性。
关键词:数学;教学实践;管理层面;研究工作。
在新课程理念下,以“学生为主体”为教学指导思想,让我们在深刻反思自己的教学方法的同时尝试着对数学课堂教学的实效性进行研究。
对数学课堂教学的实效性进行研究,我从以下三个层面研究开始。
一、管理层面。
主要研究教学过程的优化管理,研究教学环节的实效性评价策略,这是学校、领导和教学管理者要重点研究的问题。即教学管理者要在研究中实施,在实施中研究,根据操作程序,使日常管理工作深化,通过不断的实践与研究,彻底改变教学管理过程中的.形式化、表面化,负载型管理环节,提高管理的实效性。
二、教研组操作层面。
要把单元教材研析、教研活动和专题研讨作为教研组的日常工作,抓紧抓好,抓出成效。教研组长,每学期制订教研计划时,要把数学课堂教学的实效性研究作为重点列入工作日程,在组内扎扎实实地开展研究活动,备课组长,要根据学科教学实际,配合教研组抓好备课组内的教材研析和教研活动,要在教研组和备课组内形成课题研究日常化、日常工作课题化的浓厚科研氛围。
三、个人操作层面。
每位参研教师要结合自己所教学科的实际,制定出行之有效的实施方案,根据数学课堂教学的实效性研究的操作程序,在实践中探索,在探索中研究,并把探索研究中发现的典型问题列为个人课题,研究出解决问题的有效措施。每学期每位参研教师要研究一个数学课堂教学的实效性问题,写一篇成果报告。总之,学校行政、教导处,科研室,教研组,备课组以及广大参研教师要分层实施,各司其责,只有这样,才能真正做到数学课堂教学的实效性研究工作日常化,日常工作课题化。
众所周知,新课程标准里对学生数学学习的评价,是注重对学生数学学习过程的评价的,学生通过评价,反思自己的错误,比较全面地了解自己的学习过程,特别是感受自己的不断成长与进步。
总之,培养学生反思自己的意识,这是数学课堂努力的方向!也是新课程理念下数学课堂教学的实效性研究的方向。
新课程理念下高中音乐鉴赏课教法研究论文
摘要:新课程标准要求:“在音乐教学过程中,应把审美作为核心,重视发展学生的个性,注重音乐的实践应用,提高学生的音乐创作能力。”
随着素质教育的推进,中职音乐教学要紧密抓住新课改的理念和精髓,推行全新的教学理念,不断优化课堂环境,提高教学质量。
1现阶段中职音乐教学中存在的问题。
1.1音乐教学的目标尚未明确:多数高、中职学校在制定音乐的教学目标时,并不明确,造成难以有效培养学生的音乐艺术的审美能力。此外,多数学校所使用的音乐教材和实际存在不相符的情况,导致学生学习音乐的兴趣降低,最终导致音乐课程流于形式。
1.2音乐教学的方式缺乏多样化:现阶段,我国高、中职学校的音乐教学中,多数教师仍采用以往的教师传授知识,学生被动地接受知识这样的教学方式进行教学,再有,教师所采用的教学方式也没有适应教材内容的设置,导致出现严重脱离教材的现象发生。此外,通常多是教师按照每节音乐课的内容安排来进行教学活动,没有贯彻其它的内容,这严重违背了我国教改要求的生本教育。
1.3音乐教学的评价方式不合理:由于受到应试教育的影响,中职音乐教学的评价方式存在普遍重视考试成绩而忽略学生日常表现的现象。考核成绩往往只注重考核课本的理论知识,而忽视学生音乐实践的成绩,这与新课程改革要求的“注重学生音乐实践相背离,不仅阻碍了学生个性化的进一步发展,同时也降低了学生学习音乐的热情。”
新课程理念下高中音乐鉴赏课教法研究论文
论文摘要:新课程的实施为我国基础音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。本文总结出一些与新课程改革理念相适应的音乐新课程教学方法,以丰富新课程的教学手段。在课堂教学中,教师要营造愉快和谐的教学氛围,培养学生的学习兴趣,让学生被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励,使创新意识得到很好的激发。
音乐新课程的核心目标是通过音乐教学丰富学生的音乐情感体验。而当情感体验积累到一定程度时,便会上升为审美情趣,最终通过审美达到育人的目的。因此,教师应善于从情感的视角,创设音乐审美情境,融情感化与审美化为一体,使学生在最短的时间内进入音乐课堂教学的最佳状态。
我国站在音乐学科本体这个角度,按经济合作与开发组织教育研究中心的精神将音乐教育课程定义为包含教学目标、教学内容、教学方法、教学活动及评价方式等等在内的各种范畴的总和。我国21世纪基础音乐教育课程改革主要是以这个定义为逻辑起点进行各方面的展开研究的,是一次从理念到实践、从宏观到微观、从管理到实施的彻头彻尾的深入式改革。它反映了新世纪我国社会发展和人才培养的需求,融会了多年来广大音乐教育工作者在教学和课程理论方面研究和总结的新理论、新成果。一方面,教师在教学活动中实行的礼仪及符合审美规范的仪表、姿态、举止等应恰到好处,充分展示音乐教师的审美修养,给予学生优雅感,另一方面,教师亲切真诚的问候,简洁而具有启发性的谈话,激励性的话语,富有感染力的语调,精巧规范的乐谱,自信、幽默、真诚的气质,热爱生活、充满爱心、童心未泯、兴趣广泛的心理品质,以及学识基础,都会使学生在和谐愉快的氛围中产生音乐审美的渴望。因此,音乐新课程不仅指时间上的“新”,更是指一种“新”的课程理念和“新”的课程实施方式。
1、在合唱教学中培养学生的创新能力。
合唱以它特有的美的方式,表达出丰富、生动的思想内涵。在普通高职的合唱教学训练中,教师首先抓好课堂上视唱练耳、节奏等各种基本功的训练,为合唱教学提供先决条件。在合唱教学的训练中,应坚持教师为主导、学生为主体、训练为主线、发展能力为目标的指导思想。合唱艺术有着极为丰富的艺术表现力和感染力,它能表现如诗如画的意境或史诗般的气魄,以及深刻的思想内涵,能培养学生的独立感、协调感、均衡感等综合音乐感觉,以及集体观念与协作精神,能让学生亲身感受多声部丰富美妙的音乐,体验音乐的无穷魅力,提高审美能力。合唱还能使学生最直接、最简便地走进音乐世界。参与合唱活动,既是合唱者欣赏感受音乐,又是合唱者(二度)创作音乐的过程,从而能够得到多层次音乐思维能力的培养。
2、利用电脑音乐培养学生的兴趣与创造力电脑音乐系统进入音乐教学领域必将对现行音乐教学的教学目标、教学内容、教学方式等诸多方面产生全方位的冲击,不仅可以激发学生的学习兴趣,还可以帮助学生更好地感知音乐。
传统的歌曲教学往往是教师弹琴、伴奏、范唱,学生跟唱、模唱的方式。尽管目前课程改革的大力推行让死板的教学方式有所改观,现在的歌唱教学可以有统一的教学参考磁带和教学用光盘课件,但并不足以吸引学生的眼球和冲击学生的听觉神经。利用soundforge母带处理软件的音频采集、变调、速度变化等功能就可以轻松地解决这个问题。例如音乐教师可以利用课件进行二次创作。经过电脑音乐制作加工的音乐课件,丰富多彩,学生很快就能学会、学好,而且每次播放都有变化,给学生新鲜感,让学生的学习兴趣总保持在高涨的状态,对每一次的练习都很期待。
3、在声乐教学中培养学生的创新能力。
声乐教学是一门复杂的艺术,也是一个不断变化发展的过程。声乐教学中,“创新”因素起着十分重要的作用。如何把创新因素融人“教”与“学”的过程培养学生的创新精神和创新能力,是每一位声乐教师肩负的重任。在声乐教学中。教师可以让学生为歌曲重新填词;可以让学生根据自己的想象,用不同的方法处理歌曲;可以由学生自己决定采用不同的演唱形式;甚至可以指导学生把某些歌曲加上少量对白。改编成有情节的音乐小品,等等。
在某种意义上,歌与舞是相互融合的,学生通过对舞蹈的视觉接触能认识和理解乐曲所表达的深远意义,学生还可以把自己置于舞蹈的氛围中,亲身体验音乐的美丽、歌舞的结合。欣赏歌舞也是理解音乐意义的重要部分,在音乐课堂上教师可根据乐曲内容需要,伴随音乐教学生一些动作,让他们在欣赏和被欣赏中融人音乐意境之中。
4、在配器和表现形式上创造力的培养。
为歌曲配上打击乐器,不仅可以烘托课堂气氛,更能表达歌曲气氛及内心情感,再通过几个简单的动作。更会把歌曲的`情绪表现得惟妙惟肖。这样做也符合学生好奇好动的心理。对于一些情绪优美、抒情的歌曲,可先要求学生选适合歌曲伴奏的打击乐器,如三角铁、碰钟、铃鼓等,然后请学生为歌曲设计伴奏,并请他们考虑为什么这样设计。这样设计有什么好处等。《过新年》一歌,表现了过年时热闹、喜庆、祥和的场面和氛围。笔者先是询问学生每年的春节是怎么过的,学生马上想到了放鞭炮、踩高跷、扭秧歌、逛庙会等活动。加上歌词中出现了“咚咚咚”词语,学生听出这是锣鼓声,马上就想到《过新年》这首歌用打击乐中的锣、鼓伴奏再合适不过了。于是,他们便随着歌词中“咚咚咚”的出现,敲响了手中的锣鼓。笔者进一步启发学生,能否再创设一些过年的气氛。许多学生便主动要求到教室前面进行秧歌舞表演。他们手中拿着笔者事先准备好的彩带,边唱歌边随着节奏做着动作,仿佛是身着节日盛装的秧歌队正在翩翩起舞,生动地表现了歌曲的内容。
三、小结。
在音乐教学中对学生创新能力的培养,还要注意创作过程的教育功能。在教学中教师要多鼓励、多诱导、多启发,少批评、少强制、不替代。不要过分追求学生创作的结果,虽然学生的创作“成品”是粗糙的、幼稚的,但它强化了学生创造的精神和能力,这就是音乐创新教学的主要“成果”,也是音乐创作教学所要达到的目的。在教学过程中,教师要注重学生的生活和情感体验,引导学生对音乐表现形式中情感内涵的整体把握,努力揭示音乐要素在生活中的作用。
总之,在音乐教学中培养学生的创新能力,是需要教师在长久的工作中不断完善和研究的永恒课题。教师应该用科学、先进的教育理念指导教学工作,争当创新型教师,在音乐教学中更好地培养学生的创新能力。
新课程理念下高中音乐鉴赏课教法研究论文
2.1重视因材施教:教育一个基本原则就是因材施教,也是尊重学生个性发展的体现。首先,中职音乐教师要在备课阶段就认真了解和熟悉学生的学情状况,只有先了解了他们的需求和现状才能做到因材施教、对症下药,在教学方法的选择方面要做到科学合理、切实有效。其次,对中专生之间的个体差异性予以重视,并且要设法在教学的各环节中,让学生协作学习、互帮互助,从而提高全体学生的.音乐素质。最后,在中职音乐教学中,要设法将学生的个性和音乐想象力充分发挥出来,重点要培养学生的音乐鉴赏能力和音乐创造能力,不断督促其发展朝向更高的层次。
2.2按照实际情况来进行教学方法和策略的选择:音乐教师要在开始教学活动前,就需要先综合考量校情、学情和自身情况,以便使制定的教学方案能成为最佳方案,再据此进行教学方法和策略的选择,从而使教学能达到最佳的效果。音乐教师应该在教学过程中增强自己的应变能力,对音乐课堂的走向进行很好的把控,教学方法方面可以侧重采用启发式和探究式等,以便能将学生的学习主动性调动起来。音乐教学决不能孤立地进行,应该紧密联系起高中生的日常生活体验。中职音乐教师必须要先考虑到这一点,从而做到联系学生的实际生活来选择音乐教学方法和策略。可以采取喜闻乐见的方式来开展形式多样的课堂导人,从而将学生的学习积极性很好地激发出来,加强并使学生更深一步理解音乐的知识与内容,这样对于我们的教学活动,他们就会投人地更加专心。
2.3注重培养学生的审美素质:作为美育的重要一部分,音乐教育的任务主要是培养学生的审美能力,还有创造美的能力。中职音乐教材选取了很多经典作品,教师善加利用和引导的话,就可以很好地促进学生的身心发展,甚至有助于完善学生的人格。教师应该在教学中重视学生审美素质的培养,帮助学生在学习和欣赏音乐作品的过程中,陶冶其情操,升华其精神世界。
2.4改进音乐教学的评价方式:在我国教育领域全面实施素质教育的过程中,教学改革也在同步地展开。教学评价作为我国教学改革中的一项重要的组成部分,在以往,其一般是借鉴或者依靠我国已有的学科教学评价模式,往往教师考核评价的内容仅仅是学生的基础知识考试结果,这种只注重书面成绩的考核评价方式不仅忽略学生综合素质的培养,同时也降低学生的学习积极性,导致教学的效率无法有效提高,而且也阻碍了学生的个性化发展。对于这个问题,改革教学考核评价的方式很重要。教师可以综合学生日常考核成绩以及学期末成绩,并且及时转变以往考核的内容,把学生在音乐教学综合的学习态度放到最终考核中。唯有采取这样的教学考核评价方式,才可以有效促进学生音乐整体素质的有效提升。
2.5教师要借助音乐旋律,培养学生的创新思维:所有音乐都是由人来创造的,艺术家在创作音乐时就已经将自身的联想因素渗透到其中,学生们作为学习、欣赏音乐的主体,理所当然的要调动自身的联想能力。教师可尝试请大家一边欣赏音乐、一边用散文、诗歌和感想的新形式将所听到的内容以及个人感情记录下来,有助于培养发散思维。例如,欣赏俄国音乐家柴可夫斯基“第六悲怆交响曲”时,学生们从这首标题乐曲中会觉察到“悲怆”的心绪在其中,并且在领略优美旋律的同时,不免有一种压抑的感觉,经过大家的探析,不难发现这首曲子所表现的中心思想―――人民被沙俄所压制,从而化抽象为具体、化复杂为简易。通过聆听世界名曲,学生们的情绪无疑会随着节奏、曲调的变化而变化,发散思维和创新能力也会获得一定程度的锻炼。
2.6充分挖掘教学资源:中职音乐课的教学资源越来越丰富,教师选择的空间也逐渐增大。教师利用好现代化的音乐教室,在上音乐欣赏课的时候,教师可以让学生多接触乐器,比如手风琴、脚踏琴、钢琴和现代电子乐器等,增长音乐知识,可以通过多媒体手段,把要欣赏的内容通过视频的形式呈现给大家,给学生身临其境的感觉,增强欣赏的效果。除此之外,教师还可以课余时间组织丰富多彩的音乐活动,拓展学生的视野,激发学生的学习兴趣和展示欲望。总之,在新课程的背景下,中专的音乐教师必须以学生为教学主体,并在教学中综合考虑各种因素来选择、运用教学方法与教学策略,进行有针对性的音乐教学,最终提高中专生的音乐素养,培养全面发展的现代人才。
普通高校音乐鉴赏课程教学研究论文
(一)是促进大学生创业,提高酒店管理专业人才培养质量的需要。
2014年9月,夏季达沃斯论坛提出了“大众创业、万众创新”的号召,大众创业、万众创新已成为我国经济社会发展的新理念、新形态。随着高校逐年扩招,中国高等教育从精英教育逐步转向大众教育,毕业生就业形势日趋严峻,大学生创业成为大学生就业之外的新兴现象。国家和各级政府积极鼓励和引导大学生创业,党的“十八大”对创新创业人才培养作出重要部署,国务院对加强创新创业教育提出明确要求,先后出台了各项大学生创业优惠政策。
(二)是激发《酒吧经营管理》课程活力的一剂良方。
《酒吧经营管理》是高职院校酒店管理专业重要课程之一,课程内容的设置和培养目标的设定是围绕酒店大堂吧、行政酒廊等酒店相关岗位的岗位职业能力和基本素质设计的,对于培养熟悉酒店各项主要业务,培养具有较高综合素质酒店管理专业人才具有一定的意义。但由于酒店酒吧服务岗位需求数量有限,酒店管理专业在课程学习、顶岗实习过程中得到实战演练机会非常有限,学生的学习兴趣不高,导致学生酒吧服务与管理方面的理论不扎实,技能不娴熟,《酒吧经营管理》课程失去了应有的活力。在课程中融入创业教育,培养学生的创业能力,激发学生的学习热情,从而提高酒店管理专业人才培养质量,无疑是激发课程活力的一剂良方。
(三)是促进酒店管理专业毕业生就业质量提升的'有效途径。
当前酒店人才市场最紧缺的是专业类人才,尤其是高素质的酒店企业中、高级管理类人才的需求量更是日益增大,酒店管理专业毕业生达到了供不应求的地步,就业薪酬、福利待遇等也远远高于各行业的平均水平,可以说酒店管理专业毕业生的就业形势喜人,但各高职院校的酒店管理专业毕业生的就业率却持续走低。
二、《酒吧经营管理》课程中创业能力培养的策略。
在《酒吧经营管理》课程中融入创业教育,培养学生的创业能力,是大势所趋,也符合酒店管理专业的特点,那么《酒吧经营管理》如何融入创业教育呢?我认为策略如下:
(一)以任务为驱动重构课程内容,构建酒店管理专业学生创业专业能力结构。
知识是能力的基础,课程教学是创新型人才培养的基础,在课程教学中注重培养学生的创新创业意识和能力,是实现创新创业能力培养的重要途径之一。《酒吧经营管理》是围绕酒店大堂吧、行政酒廊等酒店相关岗位的岗位职业能力和基本素质要求设置的课程,其课程内容往往由酒吧服务和酒吧管理两大部分构成。然而,当课程缺乏必要的酒吧服务和酒吧管理的实践条件,没有了真刀真枪的实战,就严重束缚了学生的创新思维,注定了课程教学培养目标很难全面实现。
(二)校企合作改革教学评价方法,培养学生创业实践能力。
创新、应变是创业能力的一部分,也是大学生创业最缺乏的能力之一,而市场是始终不断发展与变化的,要提高学生的创新、应变能力,就要用市场的眼光衡量课程教学的成果,因此在课程的项目实践考核评价中,需要引入企业的评价机制,聘请行业专业人士对学生的项目策划案等学习作品进行评价,甚至可以考虑把优胜作品或方案纳入合作企业的经营活动中,用市场的反映去检验课程学习的成果。
体系作为培养创新创业能力的内在基础,实现创业精神的培养和创新能力的提升,是创新创业教育的关键点。近几年,许多高校都开展创业大赛、创业讲座、评选创业之星等活动,为大学生创业人才的培养营造了良好的氛围,希望以此增强学生的创业意识,培养学生的创业精神。然而遗憾的是,在“问卷星”专业在线问卷调查平台上开展的“酒店管理专业就业心态调查”的选题“假如你即将毕业,你有何打算”中,选择毕业后创业的学生数竟然为零,与其他专业相去甚远,与当前大众创业的局面也格格不入。究其原因,学生缺乏在专业领域内创业的认知是一方面原因,但缺乏创业意识和创业精神应该是最主要的原因。因此在课程的设计中,应充分利用当前的这种良好氛围,开发第二课堂,组织学生参加各级各类创业大赛活动,培养学生的创业意识和创业精神。组织学生参加相关创业讲座,夯实创业知识和能力结构,培养学生的创业能力。专业教研室也可以要求本专业的创业典型学生回校开设讲座,向在校的酒店管理专业学生分享创业的心路历程,以自身的成功经历激发学生的创业热情,增强学生的创业意识。
作者:黄新单位:柳州城市职业学院。
参考文献:
新课程理念下的高中音乐鉴赏教学
摘要:高中体育是一门以身体练习为主要手段,以体育与健康知识、技能和方法为主要学习内容,为学生终身锻炼身体和保持健康奠定基础的课程。所以,在授课的时候,教师要充分发挥体育教学的价值,而且还要借助体育课,提高学生的体育素养,进而使学生养成终身体育的意识。
关键词:高中体育;新课改;健康第一;竞赛。
中学体育教学是中学教育的重要组成部分,是提高全体学生身体素质水平、健康水平和实施体育新课程标准的基本途径。所以,在新课程改革的推进下,如何提高学生的体育锻炼兴趣,如何发挥体育教学的价值,如何提高学生的素质水平等都成为摆在我们体育教学活动中的一系列问题,所以,教师要在新课程改革理念的指导下,充分发挥体育教学的价值,最终促使学生获得全面的发展。
一、高中体育教学中存在的问题。
1.体育教学中存在的问题。
随着科学技术的迅猛发展,人们的生活水平也不断得到提高,但社会竞争的压力也越来越大,使得人们的身体健康严重受到威胁,这就要求教师要重视体育教学。然而,体育教学中却存在着各种不可以逃避的问题。如,(1)课堂形式单一。在以往的教学模式中,一般的教学模式基本上是整队、点名、课前活动(围绕操场慢跑一圈)、简单的知识传授、自由练习。整节课基本上就是这样。(2)课时不足。高中的体育课,有部分学校基本上成为摆设,成为一些教师补课的空间。(3)教师责任心不强。教学目标不明确,没有规范的课堂形式,体育课堂秩序混乱。
2.学生身体状况。
每年的9月份开学初期,不论是中学还是大学都开始进行军训,但是,现在学生的身体状况却非常令人担心,导致一些学校的军训也只是走形式,教官们都不敢深入训练,还没有站几分钟的军姿,就有学生开始站不住,出现晕倒的现象,实在不愿意挨了就以各种理由请假逃避军训等等,从这些现象上看,学生的身体素质较差,体育锻炼意识较差。因此,在新课程改革下,教师要帮助学生树立“健康第一”的思想,帮助学生树立终身体育锻炼的意识,使学生的身体素质得到提高。
二、更新观念,提高教学质量。
1.坚持“健康第一”思想,培养健康意识。
力图构建技能、认知、情感、行为等有机结合的课程结构,融合与学生身心发展密切相关的体育与健康知识、技能和方法,关注学生健康意识和良好生活方式的形成。无论学生选择何种运动项目进行学习,都要将增进学生健康贯穿于课程实施的全过程,以培养学生的健康体魄,确保健康第一思想落到实处。”因此,在授课的时候,教师可以选择分层教学方法,使每个学生都有自己的发展空间,进而提高学生的健康意识。
在教学过程中,教师可以将学生分成不同的小组,如,篮球小组、乒乓球小组、耐久跑小组、健美操等小组,让学生根据自己的喜好自由选择小组,每个小组都由专业教师负责。进而逐步让学生认识到健康的重要性,使学生在自己喜欢的体育项目中找到学习的乐趣,为学生的健康成长打好基础。
2.组织竞赛活动,调动学习兴趣。
在体育教学中,适当地组织教学比赛,既可以激发学生的锻炼兴趣,满足学生的好胜心,又可以使学生在相互交流的过程中,提高学生的团结合作意识,并培养学生顽强拼搏的优良品质。因此,在授课的时候,教师要根据教材内容的需要,将竞赛活动引入课堂,激发学生的学习积极性,以促使学生感受到体育的价值。
例如,在授课的时候,我经常组织篮球比赛。因为,对于高三学生来说,压力较大,大部分学生喜欢将压力随着篮球运动释放出去,这也是一种自我调节的方式。所以,在教学过程中,我让学生以班级为单位进行篮球比赛,虽然会有一些教师认为是浪费学生的宝贵时间,但是,我不会让学生放太多的精力和时间去练习的,每次比赛都是不确定的,只要学生喜欢,一句话,“比一场”学生就可以开始,这样,学生会得到短暂的放松,对学生的健康发展起着非常重要的作用。所以,在新课程改革的影响下,教师不仅要让学生在学习的过程中掌握基本的体育知识和技巧,还要促使学生的身体、心理等方面获得健康的发展,最终使学生获得健全的发展。
除上述之外,教师还要建立和谐的师生关系,采用多样化的教学模式,鼓励学生积极参与到体育教学活动当中,让学生获得更大的发展空间,进而使学生养成坚持锻炼的习惯。
参考文献:
[1]桂成率。新课程理念下关于高中体育教学模式的探析[j]。新课程学习:下,(06)。
(作者单位内蒙古自治区鄂尔多斯市第三中学)。
小学音乐鉴赏教学研究论文
20世纪50年代以来的二元体制改革造成城乡教育发展两级分化严重,《九年义务教育全日制小学(初中)音乐教学大纲(试用)》和《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》等音乐课程标准似乎并未在乡村小学中得到有效的贯彻落实。近五年来,虽然我国先后颁布了《国家中长期教育规划纲要》、《农村扶贫开发纲要》等方针,力求在最大限度上覆盖农村地区的教育服务体系,但城乡基础音乐教育水平的差距仍然在逐年扩大中,这就要求乡村小学教育管理者把握历史机遇,因地制宜,大胆转变传统的音乐教学理念,通过创新性的教学手段不断优化农村地区的基础音乐教学水平。
二、音乐教学对小学生“智”与“美”平衡发展的辅助作用。
熟记乐谱的过程能够不断刺激学生完成瞬间记忆、短时记忆与长时记忆活动,在巩固其基础音乐知识的过程中开发大脑的潜能;视唱练耳和乐器演奏促使学生不断进行或抽象或具体的思维活动,有效促进了学生的大脑发育,使其从小形成灵活敏捷的思维方式,为日后的智力发展打下扎实的基础。此外,学生在音乐课堂中往往会接触到不同风格的乐曲。一首曲子所表达的情感内涵是宽泛的、不确定的,这种朦胧的.联系给学生创造了丰富的联想空间,为学生的形象思维活动提供了丰富的原材料。
(一)乡村小学对音乐教育的重视程度不够。
究其根本,当前我国乡村小学对基础音乐教育的漠视既有社会方面的客观原因,也有教育工作者自身的主观原因。一方面,我国农村地区普遍经济实力薄弱,教育经费严重短缺,当地小学的教育管理者也就无暇顾及音乐课堂的教学质量。另一方面,乡村小学的教学理念较为传统,校方与家长普遍为音乐、美术、体育等学科都是副科,学生应当把全部精力投入到语、数、外的学习中来。一些乡村小学取消了音乐课,部分小学减少了音乐课的课时、占用音乐课进行文化课的教学活动,无形中剥夺了学生接受基础音乐教育的权力。
现阶段乡村小学的音乐教学内容多以演唱红歌为主。小学生心智尚不成熟、社会历史积淀不深,不能理解歌曲的时代背景与文化内涵,也就丧失了学习音乐的兴趣,导致其音乐基础知识与音乐审美能力无法进步。此外,乡村小学的音乐课堂主体多为教师本身,教学方法以机械式的灌输为主,不仅使得学生的音乐感知与艺术表现力得不到锻炼,更限制了学生的形象思维能力与创新能力。加之学校的音乐学科教学设备配置不齐,教师多使用教材、黑板等传统的教学工具,既无法适应当前新课标课程改革的节奏,也无法同国内外音乐文化的发展接轨,最终导致乡村学校的音乐教学水平长期停滞不前。
(一)灵活利用乡村丰富的自然资源制造土乐器。
众所周知,自然界的声音是音乐创作的源泉。虽然现阶段我国乡村小学的多媒体音乐教学设备尚未得到普及,但教师可以灵活利用当地多样化的自然资源创造基础音乐教学的物质条件,做到物尽其用、人尽其能。例如,在竹林资源较为丰富的地区,教师可将竹块做成响筒,通过置入容量不同、性质各异的填充物来改变其音色与响度,使之成为一套极具地域特色的土乐器。因地制宜,将自然物品进行创新性的手工改造,不仅能够扩充音乐课堂的教学内容,更能引导学生亲近自然、回归自然,丰富其自然常识与社会生活常识,使学生在综合实践中全面地发展成才。
(二)通过音乐实践活动激发学生对本土的热爱之情。
乡村小学的音乐教师应当重视教学设计的社会文化导入过程,鼓励学生把对家乡的热爱大胆地表现出来。例如,长江流域和江南地区的乡村普遍有着丰富的水资源和深厚的水文化积淀,当地的小学音乐教师可将水元素有机融入到基础音乐教育的教学内容中。以《长江之歌》的教学为例,这首歌曲的歌词和旋律都不适合小学生演唱,教师可以巧妙地改编歌曲,力求在教学中加入当地主流的、经典的文化元素,构建富有地方特色的音乐课堂,使教学内容契合学生的现实生活。同时,教师也可鼓励学生进行独立自主的音乐创作,用自己的亲身经历歌唱家乡、赞美家乡,既锻炼了学生的艺术表现力与艺术感染力,又培养了学生的社会认同感,加深了学生对本土文化的热爱与尊重。
五、结束语。
随着素质教育理念的不断深化,越来越多的城市家庭让孩子学习乐器,陶冶情操。反观现阶段的农村基础音乐教育,大部分乡村小学并未对音乐教学赋予足够的重视,致使当地的音乐教学长期面临着各方面的瓶颈与困境。内容空洞的音乐课堂与停滞不前的教学质量不仅埋没了学生的音乐天赋,更不利于学生形象思维能力的开发与培养。因此,乡村小学的音乐教育工作者应因地制宜,通过多种形式的创新为学生营造良好的音乐学习环境,让每一个贫困地区的孩子都拥有平等地接受艺术教育的机会。
小学音乐鉴赏教学研究论文
小学音乐教学能够提高学生的音乐素养,使他们掌握基本音乐乐理知识的同时,具备音乐赏析能力,让他们具备欣赏美和感受美的能力。在教学中,教师要从学生的兴趣出发,创设出丰富多彩的课堂教学,让学生充满兴趣地进行学习和探究,实现高效课堂。
一、创设良好的师生关系。
在音乐教学中,要让学生积极主动地进行知识探究,需要为他们创设和谐的学习氛围。在教学中,教师要主动关心学生的学习和心理状况,对他们遇到的困难和问题进行引导,使学生感受到教师的关心,拉近师生之间的关系。在良好的师生关系中,学生能够主动向教师敞开心扉,通过师生积极交流,教师能够对学生的学习方向进行指导,在他们分析问题时引导他们深入分析和探究。在师生积极互动过程中,学生对音乐学习充满兴趣,并始终以积极饱满的热情进行学习,促进了教学的顺利进行。
二、重视音乐乐理知识的教学。
在小学音乐教学中,教师需要让学生掌握基本的音乐乐理知识。在传统的音乐教学中,教师只是让学生进行歌曲学唱和欣赏,对于音乐乐理知识介绍的很少,导致学生对五线谱和简谱知识了解很少。随着新课改的进行,小学音乐教师要深入探究新课改的要求,创设丰富的课堂教学环节,激发学生的学习积极性,使他们在自主探究过程中了解和掌握更多的音乐之声。在教学中,教师不仅要让学生掌握简单音符的认读,还要让学生掌握音符的时长知识。为了调动学生的学习主动性,在让学生进行音符的认读时采用了自主探究和竞赛的方式,有效提高了学生对音符的认读效率。在他们掌握了基本的音符之后,教师需要让他们学习简谱中音的长短是如何确定的。在教学中,为了让学生掌握这些知识,我先让学生通过聆听分辨声音的长短,然后让学生用拍手、跺脚等方式来感受音乐的节拍。在具有趣味性的学习过程中,学生对音乐学习产生了浓厚的兴趣,提高了课堂教学效率。
三、以人为本,调动学生的参与热情。
随着素质教育的进行,小学音乐教学要摆脱传统教学思想的束缚,改变灌输式的教育,把学生放到课堂学习的主体位置上,运用丰富的教学方式激发他们的参与热情,让他们在自主探究过程中提高音乐综合能力。在教学过程中,教师要引导学生进行自主探究,通过听、唱、动等方式来提高学生的音乐欣赏能力,促进他们综合素质的发展。
(一)注重培养学生倾听的能力。
在音乐教学中,只有认真倾听音乐,才能体会到乐曲表达的情感,才能理解乐曲的内涵,从而和乐曲发生共鸣。教师要鼓励学生认真的倾听,并提出问题,让他们有目的的进行倾听。例如,乐曲表达的情绪是欢快的还是悲伤的,乐曲是用什么乐器演奏的等问题。在教师的引导下,学生既能掌握乐曲的节奏,还能深入挖掘乐曲的内涵,从而不断提高倾听能力。
(二)让学生通过唱来把握乐曲内容。
音乐教学中,把握乐曲的旋律是进行音乐欣赏的重要内容。在教学中,教师在让学生倾听乐曲之后,鼓励他们跟随乐曲进行学唱。通过演唱乐曲,学生能够深入体会乐曲中的情感,了解乐曲的风格和包含的内容,有利于他们从整体上理解和把握乐曲。在进行乐曲学唱时,教师可以为学生进行示范,带领他们一起学唱。通过师生的积极互动合作,充分调动主动性。例如,在欣赏器乐曲《我们的祖国是花园》时,教师可以让学生边听边唱,在熟悉了乐曲之后,让他们倾听乐曲,猜测是用哪种乐器演奏的,并让他们感受乐曲中情绪、节奏的变化。通过听和唱的有效结合,使学生的音乐素质能够获得较大程度上的提高。(三)让学生通过舞蹈体会音乐学习的乐趣在小学音乐教学中,教师要摆脱呆板枯燥的教学方法。小学生对于音乐的理解不够深刻,为了调动学生的学习积极性,让他们体会到音乐学习的乐趣,并提高他们的音乐素质,教师可以让学生倾听、学唱乐曲之后,引导他们根据音乐节拍跳起来。在跳舞的过程中,学生能够更好地把握乐曲的节奏,并用肢体动作来反映乐曲的主要内容。在轻松、活泼的课堂氛围中,学生对音乐产生产生了较大的兴趣,并积极地通过舞蹈动作展现自己对音乐的理解。例如,在倾听欢快的乐曲时,他们的舞蹈动作也热情欢快;在倾听舒缓的乐曲时,他们的舞蹈动作也舒展、缓慢。
四、开展丰富的音乐课外活动,增强学生的情感体验。
小学生对玩都充满兴趣,在音乐教学中,教师除了在课堂上进行乐理知识的教学,还可以开展丰富的音乐课外活动,让学生在活动过程中倾听和感受音乐。例如,每个学期,我都设计至少十节活动课,通过寓教于乐来培养学生对音乐学科的兴趣。如在母亲节前夕,我会设计一节关于这一主题的音乐活动课。提前组织音乐素质较好的学生表演一些歌颂母亲的歌曲类的节目,而组织一部分不善于歌唱的学生表演语言类节目。这样,每一个学生都能够参与课堂,情趣盎然。在积极参与的过程中,学生融入了课堂,又进行了一次深刻的德育教育,每一个学生都能够获得良好的情感体验。学校开展的各种文艺活动,我都做到深入班级,帮助学生选材、编排和指导。通过这些学生亲身参与活动,自主创新,获得成长体验和活动乐趣,来促进他们对音乐学科的学习兴趣。总之,在小学音乐教学中,教师要从学生的兴趣出发,充分激发他们的学习意识,让他们积极主动地进行知识探究。在教学中,教师要创新教学方式,用新的教学理念进行教学,让学生在学习音乐乐理知识的同时,通过倾听来感知音乐中蕴含的情感,提高他们的音乐赏析能力,实现高效教学。
作者:吴鹏单位:河北省邢台市东关逸夫小学。
小学音乐鉴赏教学研究论文
摘要:从学生的认知能力与欣赏能力来看,在小学低年级音乐教学中需要加入教师的激情。教师具备的教学激情需要从教学实际出发。结合小学低年级教学实例,在音乐教学中运用激情教学方法,能调动课堂氛围,激励学生成长,创新课堂教法。
任教音乐学科已有十多年,笔者发现只有激情才能成就魅力课堂。一旦教师具有激情,学生就能跟着教师的步调走。在小学低年级音乐教学中,教师需要结合教学实际,选择恰当的激情教学方法让音乐课堂焕发教学生机。文章结合小学低年级教学经验,选取部分教学课堂实例,从三个方面论述教师激情成就魅力课堂。
一、激情教学有助于活跃课堂氛围。
课堂是学生获取知识的主要场所,也是激发学生求知兴趣的知识库。作为音乐教师,在课堂教学中一旦有了激情,其语言便富有了感染力,必定能结合课堂教学的实际情况而妙语连珠。在某一个新学期的第一节音乐课中,由于缺少音像资料,笔者就让学生翻开音乐课本预习新歌,读歌词,并尝试使用“师生接读”的教学方法。刚开始,学生们兴趣盎然,但是随着教学的进展,在引导学生读《春天在哪里》这首歌时出现了问题。《春天在哪里》这首歌曲有很多字学生不认识,笔者于是先示范朗读。然而,课堂气氛却变得嘈杂、无序。经过分析发现,这首歌的歌词充满想象力,对于小学生来说,理解起来相对艰难。一考虑到小学低年级学生注意力集中时间短暂的特殊情况,笔者暂停了“师生接读”的教学方法,开始提问学生,试图通过教师的激情来调动课堂氛围。在读完“竹笋从地下探出头来”一句后,笔者问学生:“你看到了春笋吗?”学生们听到问题后先是一怔,不知怎么回答。然后就有学生带头断断续续发表了一些“有”或“没有”的观点。对说“有”的学生,笔者进行了及时的表扬:“你太有想象力了。你真是一个幸福的孩子!”笔者特别强调了一下“幸福”这两个字,并用眼神与学生进行交流。听到教师的夸奖,其他学生立即精神抖擞,纷纷作答。笔者接着读和问,越来越多的学生开始回答“有”。趁热打铁,笔者此时说到:“你们之所以看到了这一幅幅春天的美丽景色,是因为你们这群可爱的孩子都有一对想象的翅膀!”就这样,在激情的启发引导下,教师读一句,学生就在自己的语言里想象一句。他们的小眼闪闪发亮,小嘴乐开了花,教室里又恢复了之前的安静。笔者不费吹灰之力便让杂乱无章的课堂变得井然有序。实践证明,保持激情的态度进行教学,可以感染学生,渲染、活跃课堂氛围,使师生共同融入到生动、有趣的教学过程中,相互交流、探讨互动,进而实现教学目标,提高教学效果,增强学生学习兴趣。
二、激情教学利于学生树立自信。
年级中有一些“特殊”学生,他们对笔者的劝导往往不在意,着实让人头疼。笔者想帮助他们但却找不到正确的方法,效果不佳。然而,在笔者一次偶然的尝试之下,其中一个“特殊”学生竟然停止了捣乱,树立起了学习的自信心。这个学生在一年级(4)班,爱打架,上课习惯做小动作,音乐课特别会捣乱。笔者也曾尝试过很多方法,但都收效甚微。某一天,笔者发现这个学生安静地坐在教室座位上,良久不说话。借此机会,笔者夸奖了他:“某某今天的表现真是太棒了,好久都没有说话,老师要奖励他。”说到这里,笔者“隆重”地给他贴了一面“小红旗”。当时,全班学生反应不一,有的觉得应该奖励,有的则表示不满。笔者没有解释,继续上课。十多分钟过去后,这个学生依旧没有说话,还同其他学生一起学唱歌曲。于是,笔者又当场奖励给了他一面“小红旗”。这下,其他学生都心服口服了,并不约而同地坐得笔直。这个学生因为受到了两次“隆重”的奖励,十分感激,于是在后半节课上也不再像以前一样自言自语,音乐课堂纪律也因此变好。自此之后,笔者在上课时都会饱含激情地进行音乐授课,以引导更多的“特殊”学生爱上音乐,树立学习的自信心。学生的心灵是敏感的,也许正是因为“隆重”的鼓励,让他们在“受宠若惊”中收获了喜悦,为了“回报”教师,自然会收敛许多不良的行为。可见,激情鼓励真是一股无所不能的力量。当教师充满激情时,教师的话语里一定充满了比平时多数倍的真诚,其赞扬里一定也夹杂着比平时多数倍的坚定与执着。当教师充满激情时,学生们感受到的是教师那暖暖的爱和由衷的欣赏。因此,在教学过程中满含激情和热情,不吝啬对学生的赞美与鼓励,有利于学生树立学习自信心,并逐渐学会自我约束,自主思考,配合教师完成教学任务,同时吸收、理解课堂知识内容,从中总结学习技巧,在提高学习水平的同时不断强大自己。
三、保持激情利于创新教学方法。
每当在一个班级突发奇想地用了某种教学方法后,学生的反应往往是异常剧烈的。这会给笔者带来更多的“欣喜若狂”和“激情澎湃”。通常,笔者会将成功的做法在其余的各班进行推广。然而现实中却不尽人意,为此,笔者认为需要不断地针对班级情况创新不同的教学方法。例如,在教学《大鼓和小鼓》这首歌曲时,笔者根据歌词的内容设计了很有趣的动作。然而,笔者发现学生却对此并不太感兴趣,大部分学生都流露出目光呆滞、茫然不解的`表情,只有个别学生在认真学习。这时,笔者联想到学生喜爱的猜谜语游戏,便开始让学生看动作猜歌词。笔者以身作则,亲自表演动作,学生们根据动作猜出对应的歌词。笔者让几个学生先单独猜,之后四个小组一组一组猜,然后两组两组猜,最后全班猜。学生们纷纷来了兴致,且到最后竟欲罢不能,课堂进入了高潮。由于学生们兴趣高涨,反应热烈,很快就学会了这首歌。在这一节课中,学生们收获了快乐,同时笔者也收获了喜悦。笔者以为自己积累了这样一个成功的经验,应用到任何班级都会事半功倍。然而,在第二个班级授课时,笔者尝试“依葫芦画瓢”,迫不及待地边读歌词边做动作,几遍后,效果与上次大相径庭。学生们不仅没有表现出之前那个班的热情和兴奋,反而一副索然无味的样子。接着又到了第三个、第四个班级授课,笔者还是满怀希望地按照第一个班级的方法和环节,可是课堂效果依然不尽如人意。原来,笔者在第一个班级因为是第一次采取这种教学方式,所有的探索实践都充满着不确定性,可能成功,也可能失败,但就是这种不确定性让人兴奋、激动和期待。可以想象,也许当时笔者语调更高了,语速更快了,自己也产生了激情与兴奋。这是一种令人充满无限潜能的力量,一种令人不知疲倦的状态,一种无法复制情感体验和令人陶醉的默契。教师的激情在课堂教学中意味着对学生的爱和关心。因此,尽管教学设计再好,没有激情的参与,“依葫芦画瓢”也只能是一种苍白与无力。由此可见,教师在保持激情教学的过程中,应同时注重对学生个体差异的把握,从班级及个人的各自不同特点出发,适时调整教学方法,学习、吸收、创新更多先进的教学手段和教育理念,做到随机应变,因势利导。如此,才能使学生在新颖、有趣的课堂形式中收获不同的知识和体验,从而对每一节课都充满期待,对所学习的内容也始终保持热情和探索精神。
四、结语。
音乐学科的特点决定了音乐课堂必须是饱含激情的。音乐课堂呼唤激情。“亲其师而信其道”,教师激情澎湃,学生才能热情洋溢,心和课堂一起飞。对于小学低年级的音乐教学,更需要教师的激情,没有教师的激情,何谈激发学生学习音乐的兴趣,何谈让音乐之美走进学生的心灵?课堂因激情而生动,激情成就魅力课堂。
参考文献:
[1]蔡敏.小学低年级音乐课堂教学常规实施[j].小学时代(教师版),(7):85.
[2]吴迎华.如何把握低年级音乐课堂教学[j].读与写(下旬刊),2012,9(5):67.
[3]谢婕妤.浅谈小学低年级音乐课堂教学生活化的策略[j].音乐时空,(17):184.
小学音乐鉴赏教学研究论文
音乐对每一个人来说都不陌生,且音乐在人们的生活中有很大的影响性,音乐可以调节人们的心情,激发人们的灵感,使人们更热爱生活、更热爱生命,这就说明了音乐对人们的生活来说是必不可少的。所以,教师要提高小学音乐的教学质量,在小学阶段大力培养学生欣赏音乐的能力,让学生更加热爱音乐。而教师在教授音乐知识的时候,可以将情景教学融入音乐教学中,有效地提高学生的学习效率。情景教学可以更生动地为学生传递音乐,可以更好地表达出音乐中的情感,让学生在学习音乐的过程中有更大的收获,从而使学生在音乐中学习到更多的知识。
一、创设语言情景。
在学生进行学习音乐的.过程中,语言是有很重要的影响的,语言决定着学生对音乐的感兴趣程度。教师在音乐教学过程中语言优美甜脆、生动形象、富有情感,就能让学生喜欢上音乐,积极地去学习音乐,对教师所教授的音乐也能很好的掌握。因此,教师在进行讲解音乐知识的时候,要尽量使自己的声音轻柔暖和,如清风般吹过学生的脸庞,温柔又具有亲和力,让学生沉浸在音乐的魅力中不能自拔。
二、创设生活情景。
音乐影响着人们的生活,生活同样也对音乐有着一定的影响,音乐源于生活,又归于生活,可以说音乐与生活息息相关。教师在进行音乐教学中,应该把音乐与生活相联系起来,让学生在学习音乐的过程中体验到生活的多彩多样,也让学生在生活中倾听到音乐的声音。如,教师在讲解《蜗牛与黄鹂鸟》这一课时的过程中,可以为学生讲解这首歌主要是描述蜗牛与黄鹂鸟在一棵葡萄树上的对话,在人们的日常生活中经常可以见到,以此让学生将音乐融入生活中,更有效地理解音乐所要表达的意义。
三、创设情感情景。
音乐都是与人的情感有关的,可以通过音乐表达爱情、亲情、友情、师生情、祖国之情等,每一首音乐、每一段音乐,都有所要表达的情感。教师在为学生讲解音乐知识点的时候,要营造与音乐相似的学习氛围,让学生更深刻地感受到音乐所带来的丰富情感。如,教师在教授《梁山伯与祝英台》的时候,就要营造悲伤凄美的氛围,让学生充分地感受到梁山伯与祝英台之间的凄美爱情;而在教授《我们美丽的祖国》的时候,就要营造激励昂扬的氛围,激发学生对祖国的热爱之情。创设丰富的情感情景,能让学生更好地去感受音乐。总而言之,情景教学对小学音乐教学有着重要的作用,教师要努力创设大量的音乐情景,让学生拥有更好的学习空间,从而使学生在音乐上有更高的造诣。
新课程理念下的高中音乐鉴赏教学
肩负着培养未来人才的重任,版式新颖、图文并茂的中学数学实验教材(下文简称新教材)终于走进了中学课堂。如何领会新教材,把握新教材,使教法改革与教材改革达到完美统一,在蓬勃发展的教育改革中充分展示新教材的魅力呢?经过一段时间的学习和实践,我认为,在新教材教学中我们应在教育观念、教学方法以及激发学生的学习兴趣、培养学生的数学思维等方面进行深入细致地探讨和研究。
在初中数学学习,对于农村的学生来说,由于缺乏良好的学习习惯,不能认真地、持续地听课,有意注意的时间相当短;缺乏正确的数学学习方法,仅仅是简单的模仿、识记;上课时,学习思维迟延,跟不上教师的思路,造成不再思维,不再学习的倾向;平时学习中对基础知识掌握欠佳(定理、定义、公式等),从而导致在解题时,缺乏条理和依据,造成解题思路的“乱”和“怪”;心理压力较大,不敢去请教,怕被人认为“笨”,日积月累,造成对学习数学存在一定的困难性。总之是学生缺少预习,没有及时的总结,更谈不上对知识的`运用,有想打破这个局面,必须做好以下几个方面:
一、要耐心细致地疏导,增强学生的信心。
学习困难生在数学学习上既有困难又有潜能,因此教学的首要工作是转变观念,正确地对待学习困难的学生,认真分析学困生学习困难的原因,有意识地“偏爱差生”,允许学生数学学习上的反复,从中来激发他们学习数学的自信心,并创造条件,让学困生体验在学习上取得成功的情感。
学困生在过去数学中受到的肯定、鼓励相当少,因此要积极创造充分地鼓励肯定他们,促使他们对数学产生兴趣,让他们在数学学习上取得成功,使他们感到自己能学好数学。从学生的实际情况出发,降低和调整某些教学要求,以满足某一层次学生的需要,促使教与学的适应,教与学的促进,教与学的统一。克服“用自己的思维和认知来代替学生的思维和认知”的倾向,树立起“要教就要使学生掌握”的观点,纠正过去“教得好不好不是教师的责任,至于学得好不好不是学生的责任”的观点,多从自己教学方面寻找提高教学质量的因素。
二、在教学中,实行“低起点、多归纳、勤练习、快反馈”的课堂教学方法。
帮助学习困难的学生树立起学习数学的信心,为他们学好数学准备条件,但单靠有信心,还是学不好数学的,如果学生没有产生一种自己学好了数学的切身感受和兴趣,那么这种信心就不会持久,而且有的会造成更大的失败和自卑。因此在帮助学生树立起学习数学的自信心后,更重要的工作是创造条件使学习困难的学生真正地学习和掌握大纲教材所要求的数学知识,使他们感到自己是学好了数学。要做到这一点就要立足于课堂教学的改革,实行“低起点、多归纳、勤练习、快反馈”的课堂教学方法,重点就是培养、发展学生的学习能力。
(1)低起点。
由于学生基础较差,因此教学的起点必须低,整体上以加强数的计算为起点,教学中将教材原有的内容降低到学生的起点上,然后再进行正常的教学,教学中主要采用以下几种“低起点”引入法“以课本教材中的较容易接受的知识引入作为起点,如“正数与负数”、“直角三角形”、“因式分解”等内容,按教材中引入法为起点。
以所教学内容的最基本、最本质的东西作为教学的起点。如在“同类项”教学中,将原教材中的同类项概念,分成二个步骤进行教学:先讨论“所含的字母”完全相同,再研究相同的字母的指数相同,从而降低了起点,便于学生理解掌握这一知识。
以所学内容的解题方法为教学起点。例如:“分式方程”教学中,先由4/x=1的解法,引出解分式方程的一般解法,再由2/x―3―4/x=1的过程归纳解题步骤和基本思想。
[1][2]。
小学音乐鉴赏教学研究论文
游戏对于小学生来说诱惑较多,主要因为小学生正处于人生发展的初级阶段,对各种事物充满好奇,而且喜欢表现自我,争强好胜意识比较强。这样教师在音乐教学过程中,就可以积极发挥游戏的作用,借助小学生对游戏的兴趣,进而激发出他们学习音乐的动力。如学习歌曲《洗手帕》时,教师可以根据歌词设计一个与劳动有关的游戏。首先教师可以对全班学生进行合理分组,鼓励小学生积极讨论自己都做过哪些劳动,对什么劳动记忆犹新;其次教师可鼓励小学生对劳动中的各种动作进行自由展示,小学生爱表现的心理能够活跃整个课堂气氛,缓解音乐课程的枯燥和乏味;最后是教师通过播放《洗手帕》的音乐,鼓励小学生跟着音乐做出各种表演,以使学生体验劳动带来的快乐,逐步感悟到音乐的真谛。游戏教学过程中,教师应从小学生自身发展规律入手,把小学生从座位和课堂限制中释放出来,让他们不仅动手、动脚、动口,而且动脑,以真正感受到音乐愉悦的节奏。
二、鼓励小学生在演奏中体验学习音乐的快乐。
小学生在发展过程中过多表现出了好动、好奇等特征,这样教师在音乐快乐教学过程中,就可以利用音乐活动的特殊形式,使小学生全方位参与到音乐演奏中,以提高全体学生的积极性。如小学低年级学生欣赏《鸭子拌嘴》时,教师就可先拿出乐器小镲,询问小学生这是什么乐器,在小学生争先恐后回答问题的时候,教师可鼓励他们上台和自己一起用小镲进行演奏。在用小镲表演鸭子拌嘴的过程中,教师可让一个学生讲解两个鸭子之间对话的小故事,其余两个学生则用小镲演奏你一言我一语的小鸭子,在学生初步感受音乐演奏乐趣时,教师就可以把乐器放手给学生,使小学生尽情地自我演奏,真正感受到音乐的魅力。当然,教师鼓励小学生在演奏过程中体验快乐教学时,应该注意不定时穿插一些小故事或者小表演,以使小学生的注意力集中,尽可能体验音乐的不同节奏、音色和情绪等。
三、鼓励小学生在歌声中表现学习音乐的快乐。
传统小学音乐教学过程中,教师大多以学生合唱为主,难免使一部分学生的.演唱过程被动、机械,甚至兴趣不高,根本无法达到音乐演唱要求的意境。这样,随着新课改不断实施,教师就可以在学生演唱过程中采取快乐教学法,鼓励不同性格小学生演唱不同声部,尽量克服和避免各种不足。如学习《小蜜蜂》这首歌曲时,歌曲的旋律和要表达的意境都比较欢快,虽说小学生聆听的时候能很好地感受到音乐的氛围,但是演唱过程比较困难。这样教师就可以对全班小学生进行合理分组,鼓励他们使用不同速度进行演唱,通过评比方式,选择出最佳演唱和表现手法,往往激励小学生参与。在鼓励小学生演唱的过程中,教师应该注重演唱方法培养,注重符合学生身心发展,以使小学生在和谐的歌声中,感受到莫大的快乐。
四、鼓励小学生在创造中享受学习音乐的快乐。
小学音乐教学过程中,教师尤其应该关注小学生自身的想法和创造,以积极和肯定的态度接受小学生的审美和音乐表现形式,以促进他们音乐素养提高,鼓励他们创造出自身快乐。如欣赏音乐《请你跟我跳个舞》时,教师就可以借助音乐鼓励小学生随着节奏跳出自己最拿手或者最喜欢的舞蹈,同时可以鼓励小学生自由组合,在舞蹈跳跃过程中,小学生的情绪容易受到感染,整个课堂会比较活跃。这样教师就可进一步鼓励他们从自身角度考虑,如何对这首歌曲的演唱方式进行改进,尤其在其中融入一些个人色彩之后,小学生在课堂中表现出的智慧火花和艺术灵气往往会触动教师,使教师对学生多一些关注。小学生在音乐创造过程中表现出的天赋不同,需要教师保持足够耐心,选择教学活动和教学方法时不设置太多规定,以给予小学生自由发挥空间,促使他们快乐学习和快乐成长。
五、结语。
在小学音乐快乐教学过程中,教师尤其要关注小学生的自身成长规律和个性发展,注重从小学生认知和情感方面入手,以使小学生真正以轻松和愉悦的心情参与到音乐学习过程中。因此,随着社会不断发展和课程改革不断进步,教师应该积极进行课程探索,以使小学生在音乐学习过程中尽可能汲取音乐知识,实现心灵随音乐的飞舞。
参考文献:
[2]庄晓玲.试析小学音乐如何实现快乐教学[j].艺术科技,2014,12:219.
小学音乐鉴赏教学研究论文
摘要:音乐鉴赏课是普通高校艺术课的重要组成部分,其目的是增强学生音乐素养、审美能力和人文素质。然而高校音乐鉴赏课存在授课形式单一、教学内容不系统等问题,需要以审美教育为核心,结合问题对教学内容、教学方法、教学目标进行创新与改革,逐步完善高校音乐鉴赏课。
高校教育的任务是以大学生为核心,培养综合性、高素质、可持续发展的人才。在综合类高校中,音乐鉴赏课是审美教育的重要载体,得到大部分学生的喜爱。高校非音乐专业学生要选修音乐鉴赏课,全面增强学生的音乐素养和音乐审美能力,在鉴赏音乐的过程中建立起良好的人际关系,提升人文素质。此过程中创新教学方法、完善教学内容、师资队伍建设对促进高校审美教育的意义特别重大。
一、审美教育的核心。
审美教育是蔡元培先生最早提出的“美育”,它是心灵教育和情操教育,既可以有效增强人的审美素养,也能够在不知不觉间影响人的胸襟、气质、趣味、情感。我国关于美育的诸多文件中均指出:美育和体育、智育、德育相互支持、共同发展。蔡元培先生指出,美育的实施包括家庭美育、学校美育、社会美育。而音乐鉴赏课学校美育的一项重要内容。根据国家长期教育发展及改革要求,将社会主义价值观体现在高校审美教育中,促进学生树立良好审美观、提升思想情操、增强民族情感、培养创新意识与想象力,获得宽阔的胸怀与眼光,造就出综合素质较高的社会主义接班人与建设者。普通高校的审美教育遵守面向全体、育人为本的原则,根据学生与美育特点,在促进审美教育全面发展的前提下,推动多科学有机融合,科学利用美育资源,达到审美教育的最终目的:培养知情意一齐发展,人格崇高的高素质人才。
二、普通高校开设音乐鉴赏课程的意义。
科学证明,人的左脑与逻辑分析、抽象思维、语言能力有重要关联,右脑与形象思维、知觉相关联,具有雕刻、音乐、绘画能力。而开发右脑能够有效的带动左脑发展。因此鉴赏音乐可以提高人的智力水平能够陶冶人的情操。安宁、恬静的音乐能够缓解压力,使人获得愉悦感受;深远而淡雅的音乐能教化人心,让人的境界得以提高;清幽柔和的音乐能净化心灵,让人格更加完善。音乐提高人的意志力、让人的思维更加敏捷,对人的德行、性情、情操有良性作用。由于学生的生活经验与成长经历各异,他们在欣赏音乐时的联想与感受各不相同。因此欣赏音乐能开发学生想像力,因此音乐鉴赏课也是提高学生创新能力的有效方式,在推动高校培养创新型人才方面发展出重要作用。
三、普通高校开设音乐鉴赏课程的现状。
(一)大学生音乐知识薄弱。
在应试教育的驱使下,艺术类课程在初高中就很少出现在课堂,以至于现在一些大学生基础音乐知识知之甚少,对音乐发展史的认识较薄弱。据相关数据显示,只有10%的高校学生在高中时期接受过正规音乐课程,大部分高校学生欣赏音乐时不识谱、无音高概念,教师只能借助于简单的音乐旋律进行教学,此教学模式使教师面临着较多的障碍与困难,而学生之间也无法进行互动与评价。
(二)教学授课形式单一。
高校开设音乐鉴赏课通常选择中外名曲,没有根据大学生知识结构及年龄特点对作品蕴含的人文思想和审美内涵进行分析与拓展,课程内容较单调。很多高校教师选择音频、视频及多媒体相结合的措施,将音乐作品介绍给学生,重听、重看而轻讲解,学生难以参与其中,不能深刻的认识音乐作品的时代背景、人文精神和时代意识,难以引发学生的互动与思考,难以有效增强学生审美能力。
(三)教学内容缺乏系统性。
现阶段,我国出版使用的音乐鉴赏课程教材数量较多,编写重点却各不相同,任课教师自己选择教材,部分学校教材没有经过审核而由教师编印,教材存在很多漏洞和缺陷,如部分教材专业性较强、理论知识过多,学生难以消化和理解;部分教材随意性较大,相关介绍较少,难以有效提高学生音乐审美的能力。一些教学主管单位没有制定规范、统一的教材,教材重视欧洲音乐,忽视我国传统音乐,不利于学生认识我国音乐文化、提高民族意识与审美情趣。
(四)普通高校艺术课教学师生比严重失衡。
音乐鉴赏课程在高校并未得到重视,一些高校音乐教师素质良莠不齐,存在着学历低、业务水平差的情况,甚至有的高校将拥有音乐知识与音乐特长的其他部门人员组织起来担任音乐鉴赏课程的教师,其教学水平与教学能力较差,难以进行系统性教学。另外,师生人数比例严重失衡,在教学时只能完成基本教学任务,无法达到预期的教学效果。艺术课教师在学习深造、相关待遇、特别是职称评聘方面与其他老师有一定差异,这严重影响了教师的工作积极性,同时也就影响了教师教学的动力和创造力。
四、以审美教育为核心的普通高校音乐鉴赏课程教学策略。
(一)以“审美”为基础制定课程教学内容。
普通高校开设音乐鉴赏课的作用是借助聆听、理解、感受、评判音乐,增强学生审美分析与鉴赏的能力,借助音乐欣赏的`方式增强学生的审美体验,提高学生想象与创新思维。高校教师在选择教学内容时要兼顾中外优秀音乐,在教学过程中要适当渗透音乐知识,如:乐理、调式调性等,还可适当增加艺术体验环节,激发学生学习的热情与兴趣。教师要在欣赏作品前对照实例传授音乐乐理知识。适当减少音乐曲目,对重点作品进行反复聆听和细致分析。将音乐与科学、文化相结合,根据高校学生特点选择针对性较强的教学内容。
(二)创新提升大学生审美能力的教学方法。
第一,预发式方法。高校教师在授课前,要介绍音乐作品、作曲家信息及作品时代背景,让学生在了解基本知识后聆听作品,根据自己的感受提出问题,进而更好地体会作品的艺术与文化内涵。第二,实践与理论兼顾的教学方式。理论是实践的基础,而实践可以有效的升华理论,两者相辅相成、缺一不可。课堂上教师既要对音乐表现方式、基本特征、曲式结构、旋律和声等理论进行讲解,也要给学生充分的时间进行体会与感受。审美能力也是“进行审美观察和审美反映的能力”,只有当观察主题的愿望与观察客体的形象达成一致,当能最终形成审美体验。
(三)普通高校音乐鉴赏课教材的选用和开发。
教材是开展教学活动的重要工具,是达到教学目标的基础。普通高校要重视审美教育教材建设,推荐学生喜闻乐见、特点鲜明、高雅的艺术教育教材。要满足大学生的认知能力、生理及心理特征,建议增加审美品味较高的音乐作品。要根据高校培养目标的差异性,在编写教材时彰显出开放性、系统性、针对性原则,在内容组织方面要彰显出文化性、思想性、时代化原则。以上述要求为前提,编写出的教材一定要由国家教育部门组织的教育、音乐专家严格、全面的审查后,才可以应用在高校音乐鉴赏课教学上。
(四)加强高校艺术课师资队伍的建设。
人才培养离不开教育者,师资队伍的水平决定着高校的教育教学质量,因此,艺术教育师资队伍的建设也成为高校艺术审美教育的关键。高校要从艺术教育师资队伍的职称、年龄、学历结构,老、中、青搭配等方面考虑来引进人才;要培养中青年学科带头人,让更多年轻的优秀教师担当起学科发展和科学研究的重任;鼓励教师继续深造学习,不断提高教师的知识水平和艺术修养;要建立公平合理、符合教育教学实际的职称评聘机制,既要提高教师的教学水平又要提高其科研水平,努力打造一支朝气蓬勃、奋发向上,具有崇高敬业精神和开拓创新意识的高素质师资队伍。
五、结语。
以审美教育为核心的高校音乐鉴赏课程在培养复合性人才方面体现出其他学科难以取代的价值及作用,全面彰显出音乐的审美规律与特征。高校应针对音乐鉴赏课中出现的问题,以“审美”为基础制定课程教学内容,创新教学方法,开发与选择教材,加强师资队伍建设,让音乐鉴赏课程在新时期高校人才教育系统中体现出积极影响,在人才培养战略中发挥作用。
参考文献:
[1]宋振军.我国普通高校音乐鉴赏教材的发展及现状研究[j].兰州教育学院学报,,(05).
[4]朱英萍.以审美为核心的大学音乐鉴赏教材实践研究[j].音乐创作,2014,(11).
[5]李夜雪.普通高校公共音乐鉴赏类课程教学之审美解释[j].河北经贸大学学报(综合版),2014,(04).
小学音乐鉴赏教学研究论文
过早固定化的剧本会限制儿童大胆的创造;而没有剧本,儿童的表演又会陷入混乱的局面。通过对拓展式和主题式两种儿童音乐剧教学形式的分析比较,笔者尝试着将两种教学形式进行融合:在保留主题式教学活动优点的基础上,将剧本从事先固定改为由儿童自主创作,以求同时展现课堂儿童音乐剧的“工具”和“本质”价值。经笔者总结,将小学音乐课堂中的儿童音乐剧教学的框架分为确定主题、创编剧本、确定剧本结构和场次、搜集音乐素材、分工排演、综合评价这几个部分。下面以歌曲《小红帽》(人音版二上第六课)为例,详细说明儿童音乐剧在小学音乐课堂中的实践操作。
2.1确定主题。只要是儿童感兴趣的,或是一个艺术作品、一个想法、一个事件,都可以作为儿童音乐剧创编的素材。本次主题选自音乐教科书。
2.2创编剧本。在熟练掌握歌曲基础上,请儿童根据歌词大意创编故事情节并记录。
2.3确定剧本结构和场次。剧本结构设为“起始、发展、矛盾、斗争、高潮、结局”,一个结构一个场次。起始:小红帽的外婆病了,学校放假了,妈妈答应让小红帽去看外婆,还特地让小红帽带去了外婆最喜欢吃的糕点。发展:小红帽兴高采烈地到了外婆家,却发现病床上的外婆怪怪的;矛盾:小红帽的外婆被大灰狼吃了;斗争:小红帽努力使自己冷静,想法设想誓要救出外婆;高潮:小动物们纷纷帮忙出主意智斗大灰狼;结局:大灰狼被击败,小红帽一家脱险,正义终究还是战胜了邪恶,大伙儿都很高兴。
2.4搜集音乐素材。《小红帽》的主题音乐延用同名歌曲,唱段歌词自行创编。例如高潮情节:小动物们纷纷帮忙出主意智斗大灰狼,这里创编的歌词为:我们一定要打败他,齐心对抗定要打败他。有智慧有胆量,越战越坚强,众人的力量必能打败他!特殊音效及背景音乐、舞蹈音乐等由每个人推荐自己认为合适的,一一播放,全体学生投票选出《森林狂想曲》、《鸟飞》、《长江七号》、《小叮当》、《世纪帝国》等最佳音乐片段。
2.5分工排演。(1)导演:经自荐、民主投票而出,负责排演的统筹调配;(2)舞美道具组:篮子、有色小方块(代表糕点)、头巾,头饰;(3)表演组:小红帽、外婆、妈妈、大灰狼、小动物们;(4)伴唱组、伴奏组、舞蹈组、旁白组、音响调控组;(5)教师:拍摄排演过程。
2.6综合评价。通过观众评论、自我评论、相互评论等各种评论方式,评选“最佳”。课后交流中有儿童描述说自己以前很害怕在公众面前表演,通过这个活动逐渐地挑战、适应,慢慢地面对观众不害怕了,能够很自信的表现自己;另有儿童表示通过亲身参与编排到表演的各项流程,更深入了解、喜爱上了儿童音乐剧……能有这般良好的反响,笔者甚是欣慰。儿童音乐剧作为一种综合艺术教育形式,具备了它独特的魅力和艺术教育价值。它激发了儿童主动学习的兴趣和热情,既面向全体儿童又注重儿童的个性发展,鼓励儿童自由地进行艺术创造,在做中学、学中做,完全顺应了新课标所提倡的要求,对儿童的发展产生了积极的影响,深受儿童的喜爱。因此,重视小学音乐课堂中的儿童音乐剧教学是十分有必要更是十分有意义的。
作者:陈敏慧单位:台州市文华小学。
参考文献:。
[1]义务教育音乐课程标准[s],北京师范大学出版社2011年版。