阅读是一种寻找灵感和赋予作品独特意义的过程，而读后感是将这些思考和感受转化为文字的方式。接下来是一些经典的读后感范文，希望可以给大家带来一些启发和思考。
人间喜剧巴尔扎克读后感
读小说一定会联想到作者本人。
认识景苏姐姐时间并不短，但当时接触并不多。好像是诗歌朗诵会吧，只记得精湛的朗诵给人留下深刻的印象。有一天，女友让我欣赏一幅国画《猫咪戏蝶图》，其主题猫咪似自带光源，与工笔蝴蝶形成强烈的透视效果。此画写其意而不重其形，以形写神，迁想妙得，在浓淡相宜似又不似之间，作者用浪漫的手法对猫咪的用墨删繁就简，计白守黑，使人产生丰富的联想，一个俏皮又专注的猫咪跃然纸上。一看作者是段景苏，原来姐姐还是一个画家！
再后来书香开封群成立，在这里近距离结识了景苏姐，方知姐姐不仅会朗诵、绘画，还会唱昆曲、能吟诵，书法也了得！再再后来，偶然的机会在新华书店的名篇朗读中多次见到这个才情斐然的姐姐，她几乎对中华经典名篇倒背如流。认识这样一个才华横溢的姐姐，方知“天外有天”。
前几个月，在景苏姐姐的朋友圈里读到景苏姐姐的小说《人间喜剧》，觉得犹如读一个有趣的剧本。我们知道，小说的表现手法以叙述为主,剧本的表现手法则以对白为主。景苏姐姐这篇《人间喜剧》既有个性鲜明的剧本式人物对话，又有小说叙述式的作者旁白，实在是一个带有时代特色的剧本式小说。
我对《人间喜剧》以下两点印象深刻。
一、作品在鲜明的人物性格和地方特色的对话中呈现的画面效果非常强烈。
如“车下有老汉托乘务员往开封捎把钥匙，她说：中！买一张全票！老汉讨价还价，英说：那中！半价，20块！老汉：捎东西不都是10块吗？英：不是过节哩吗，啥不涨（价）啊？――有了正当的理由，语气更坚定了，哪个字儿扔地上都能砸个坑儿――20块！捎捎，不捎拉倒！老汉：10块吧！我总坐你哩车，老主顾了！涨啥哩？20!捎捎，不捎拉倒！你看着办！”在这段描写里，“中”“妥了”“过节哩吗”这些带有明显豫东口语的字眼中，两个人物的性格对比非常强烈。一对一答节奏之快，把讨价还价的气氛烘托出来，对话口气一强一弱，把一个无可奈何的老汉和坚定强势的乘务员形象刻画地栩栩如生。
在拉客上车一段，作者要把脑筋活泛、快言快语的乘务员拉客画面表现出来，通过乘务员一系列自言自语达到了画面效果。“下来三个乘客，英早已跑过去接住他们。车上的乘务员拿着几块钱要递给英，英头也不回，潇洒地摆摆手，领着三个乘客来到自己车前，售票员卖票，22元，乘客疑惑，英马上掏出钱来递给乘客：”在这里“早已跑过去”“头也不回，潇洒地摆摆手”“领着三个乘客来到自己车前”“掏出钱来递给乘客”这些一连贯的动作描写，加上“给！我清给你两块！补给你！你也看见了，人家给我钱我可咏樱”以上描写，边议边叙边对话，把个风风火火为拉客人不怕吃亏的精明女人写活了，这样的描写画面感极强。
二、通过作者叙述增强了小说的趣味性。
无论剧本或小说，故事性是文字的灵魂。景苏姐姐把故事写的蜿蜒曲折，趣味万千，让读者忍俊不禁不忍猝读。比如第一段老汉哀求乘务员帮他捎把钥匙，但这个乘务员英却张口要20元钱，绝不讨价还价。其态度之强硬，让这种无奈的哀求变得意味深长。作者写道：“有了正当的理由，语气更坚定了，哪个字儿扔地上都能砸个坑儿”，“能砸个坑”寥寥四字，足见乘务员语言之生硬。还有“车出站了，把老汉连同他的话都甩到了尾气里。”再如，写瘦高个小伙儿上车看座位已满马上要下车，英用宽厚的胸膛挡住小伙那段，一句“煮熟的鸭子飞不了啦”几个字就交代了“拉”和“挡”的最终结果。站卡检查那段也很有意思，景苏姐姐这样写道“英麻利得很，伸手点了几个人：你！你！还有那个小孩儿！快下车，咱跑几步。”接下来她这样写道“车开不远儿就停在了路边儿，不大会儿，英的小分队归队了，车继续前行。”此时，一个机智精明“临危不乱”的女强人形象清晰可见。这样的描写，悬念重重故事性强，如美食很有嚼头。
所有的文字是作者的眼睛，它体现着作者的立场和阅历。在极其平凡的一段路程中，景苏姐姐用包容的心态领略了市场经济的激烈竞争，小场景折射出了大市场，以旁观者的目光解读了人性的淳朴、善良和狡猾。
好的作品一定是观察入微的画象。景苏姐姐通过一段简单的旅程，如实记下自己的所见所感，通过人生境遇和作者的亲历感触，点石成金便成就美文。这样的故事或许很平凡，感触也许很普通，但是却是作者真真切切的记录，其本色的自然呈现，平淡的性灵流露，不刻意求之而浑然天成。
艺术评析把《人间喜剧》推出来，一直强调要提出文中的完善空间。那么，就这篇小说的题目和内容结合来说，“喜”的成分可能弱了些，倒是“忧”的东西尚可提炼，比如“超载”一己之见。
《莎士比亚喜剧集》读后感作文
提起英国伟大的戏剧大师，诗人，欧洲文艺复兴时期的文学巨匠-------莎士比亚的大名想必如雷贯耳。时至今日，无数的莎迷们还在孜孜不倦地参详着莎士比亚的诸多名作。
作为一名文学爱好者，我这次很是有幸地读到了莎士比亚的作品。《莎士比亚悲喜剧》(两册套装)。相较于以往的阅读，我觉得手头的这套版本很是系统性地将莎士比亚的代表性悲喜剧分类汇总地分享给了书外的读者朋友们。
粗粗地翻看，这套作品以喜剧和悲剧两个分册推出。在《莎士比亚悲剧集》之中，它包括《哈姆莱特》《奥瑟罗》《罗密欧与朱丽叶》《李尔王》《麦克白》。而在《莎士比亚喜剧集》中，它则包括《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《第十二夜》《皆大欢喜》。不得不说的是这样的汇总分类编辑很是方便读者对莎翁的作品有一个更加深入，系统的欣赏展开。对于书中的这些代表的作品，我觉得其实我们以往也都或多或少地有所接触。不过这样的编辑设计很是方便着读者可以有一个纵向和横向的阅读学习。尤其值得一提的是书中的各个剧集皆以最原始的剧幕的形式进行风险。让我们读者有着一种身临其境般原汁原味的阅读品味。虽然跨越着世纪的消逝，书中以文字进行表达和展现的那些对于故事还是如此地绘声绘色，栩栩如生。类似于在喜剧集中，读者朋友们一同踏上的是爱情身在在何方的寻觅阅读之旅。永恒的莎翁用着洞悉一切的文字表述，深刻直白地描绘和勾勒了剧中的每一个角色人物。其中的剧本故事因此而变得形象生动，而其中的角色人物也因此变得如此地生动饱满。类似于《威尼斯商人》这个故事细腻地刻画着各个角色人物的同时，又将歌颂仁爱、友谊和爱情融汇其中。书外的读者在分享故事的同时更是触及着剧本创作时期的时代背景联想。我们可以真切地透过文字的字里行间感受着资本主义早期商业资产阶级与高利贷者之间的矛盾。不得不承认的是这个剧本更是成功地塑造了一个惟利是图、冷酷无情的高利贷者夏洛克。不得不说的是这些的经典故事都是那样刻入人心，耐人回味。
藉由着这个《莎士比亚悲喜剧》作品，我们再一次聆听着永恒的莎士比亚的跨世纪天籁之音。事实上本套丛书最为具有特色的所在还是书中时时穿插入了配合故事而分享的西方绘画作品。引领着读者们可以由此及彼地感受着一个更为直观，真实生动的剧目印象。
《莎士比亚喜剧集》读后感作文
今年初，沉寂已久的朱生豪竟因《朗读者》上了热搜，起源于第一期主题“遇见”，一对相守二十六年的夫妻，永如初见那般，深情款款，坚持互写情书、互读情诗，由他们来朗读朱生豪的《醒来觉得甚是爱你》的确合适。
我也是由这期节目，认识了朱生豪，此前一直被沈从文对妻子的痴情所打动，不曾想比起朱生豪的情感，沈从文带着些许孩子气。读过朱生豪的书信，必然会对他这个人深深着迷，也正是如此，我第一次对莎士比亚戏剧产生了浓厚兴趣，经他翻译的莎剧简直令人无法想象。傅雷曾说“非诗人决不能译诗，非与原诗人气质相近者，根本不能译那个诗人的作品”，而朱生豪译作的《莎士比亚戏剧全集》是中国莎士比亚作品迄今为止最完整的、质量较好的译本，其译文质量和风格别具特色，为国内外莎士比亚研究者所公认。由此可见，朱生豪不仅通晓中英文，还有着深厚的文学底蕴，他坚持以“最大可能之范围内，保持原作之神韵”为翻译宗旨，故语言生动优美，感情真挚而热烈，颇受读者的青睐。
最近在读的《莎士比亚悲喜剧》就是在朱生豪译作的权威基础上，经诸多专家学者反复校订后，推出的最新版本，全书共分两册，悲剧集和喜剧集，每册又精选了莎士比亚五部最经典的剧作，同时是目前演出最为频繁的舞台剧，相信能让读者较为全面的了解莎剧，以下仅介绍悲剧集。相信大家或多或少都听过这五部剧作，分别是《哈姆莱特》、《奥瑟罗》、《罗密欧与朱丽叶》、《李尔王》和《麦克白》，它们分别揭露了当时存在沉重的社会问题，深刻体现了人性的悲剧和人类的命运，代表了莎士比亚的人文思想和杰出成就。于我而言，熟悉的只有《罗密欧与茱丽叶》，常被我戏称为西方的《梁山伯与祝英台》，但与东方传统的含蓄内敛所不同，西方追求自由，对爱情的表达直接又热烈，互诉衷肠，敢于言爱的，不知有多少人将罗密欧与朱丽叶在窗前相遇的一幕奉为不朽的经典。尽管被称之为悲剧，其结果还是美好的，带有鲜明的浪漫主义色彩，两人不为其它因素所动，奋不顾身地追逐爱情，誓与家族抗争到底的决心，极富文艺复兴时期的典型特点，强调人的个性解放，间或夹杂的喜剧氛围又使剧里处处洋溢着春天的气息。在其它四部作品中，《哈姆莱特》对浪漫主义色彩的体现逐渐减弱，对现实主义的描写反而愈渐突出;《奥瑟罗》则着重抨击了现实社会里的黑暗势力，对他们的所作所为进行了有力的批判;《李尔王》是对动荡不安时期人民所受的苦难的真实反映，也是对专制王权的批判和对人性的歌颂;《麦克白》倒是不再出现那些所谓的正面人物，一切只存在于理想状态里，想通的莎士比亚似乎明白了自己的人文主义信念正走向破灭。这五部悲剧的内涵与广度，无不折射出莎士比亚对社会矛盾的思考，可以看出他不同时期的作品风格均与所处时代有关。若根据其思想的丰富性，人物刻画的生动性，剧情铺设的细腻性，则不管从哪种层面看待，它们都是世界文学中最伟大的作品。而当今社会恰恰缺乏这样兼具思想和艺术的作品，因此重温经典对现代人来说尤为重要。
《莎士比亚喜剧集》读后感
莎士比亚是著名的剧作家，早期和中期创作了“四大喜剧”和“四大悲剧”。四大喜剧中，我最喜欢的是《威尼斯商人》。
《威尼斯商人》讲了安东尼奥为了帮好友巴萨尼奥结婚，向高利者夏洛克借了叁千金币，夏洛克因为安东尼奥借别人钱不要利息，影响了他的生意，还侮辱过夏洛克。于是说要是安东尼奥在叁个月内不能还钱，就从安东尼奥身上割下一磅肉抵债。
安东尼奥因为船失事，无法按期换钱。于是夏洛克就要提起公诉，要安东尼奥履行约定。最后，巴萨尼奥的未婚妻波西雅想出了一个聪明的办法，她假扮律师出庭。按条款要夏洛克不需多割、少割、流血或者是伤害安东尼奥的性命，结果夏洛克失败了。
安东尼奥为了朋友可以顺利结婚，不惜去借高利，而且还无利息借给别人，对于在叁个月内不能换钱，就要割下一磅肉这样的“恶魔”条款也答应了，看来，他是真心为朋友着想，即使是上刀山下油锅应该也会答应吧。
这个故事也将出了夏洛克内心的丑恶，看到安东尼奥借别人钱不要利息，影响自己生意，还侮辱过自己，就出此下策。还不了钱就要割别人的肉，这种做法太血腥，太恶毒了。
再来说波西雅，她还懂得知恩图报，当知道夏洛克要割安东尼奥的肉时，利用条款以其人之道还至于其人之身，让夏洛克吃了个哑巴亏，真是聪明。
邪始终不能胜正。但是这本书同时也告诉我们，要懂得知恩图报，多动脑筋，利用智慧。
《莎士比亚喜剧集》读后感作文
莎士比亚确实是位伟大的作家，在他的作品中悲喜剧皆有，可以说他的戏剧包含着十分深刻的含义，莎士比亚悲剧读后感。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样，他的创作中充满了对人__的关怀，如诗人一样满怀__的对白、如哲人一样深邃的思想，莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。
悲剧具有其独特的魅力，古希腊时代的剧作家，如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙，心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高峰，他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸，总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。
我认为悲剧应该具备以下四个元素，无论是哪出悲剧，或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一，理想和现实的冲突。第二，人__的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三，对所谓命运的无可奈何。第四，悲剧人物理想人格的彻底破灭，通常以悲剧人物的死亡而告终。
《奥塞罗》中明显的悲剧元素就是奥塞罗__格的缺陷，只要是人总会有些嫉妒心的。可是这出戏中的悲剧并不是奥塞罗的__格作祟，也不能归罪于那个蛇蝎心肠的恶汗亚果(我甚至有点喜欢这个敢于剖析自己心理的__谋家)，在戏剧的刚开始我们就能感受到奥塞罗和玳丝德摩娜的爱情注定是个悲剧。玳丝德摩娜并不了解奥塞罗，她喜欢奥塞罗的理由很简单，她喜欢他讲述那些颇具传奇__的经历，一句话她只喜欢一个浪漫的理想。当亚果的妻子告诫玳丝德摩娜当心奥塞罗的妒忌的时候，她却说”我想他在出生地让阳光把这种气质(妒忌)都吸去了。“而奥塞罗有点明白自己的妻子为什么喜欢自己，或者说他对自己妻子的爱本来就不放心，在这种情况下他对玳丝德摩娜又爱又恨又怕。最终，亚果只是起了一个导火索的作用，将这种虚假的、毫无信任的、不牢固的爱情炸个粉碎，而真正具有__力的火__却在奥塞罗和玳丝德摩娜的身上。由此看来这出悲剧倒有些主人公咎由自取的味道，可能是这种惩罚太重了——以男女主人公的死而结束，所以才有了很强的悲剧____。
《里亚王》的悲剧似乎在我们的生活中绝少见到，毕竟我们认为亲情是最温暖的也是最牢固的，读后感《莎士比亚悲剧读后感》。可是我们要注意戏剧的背景一个充满谋求权力和财富的宫廷__斗争，__可以让一切变的肮脏，对触手可及的权力和财富的谋求可以让人变成魔鬼。西方有这样一个故事是讨论人__的，有一个善良的牧羊人，他绝对是一个正直的人，可是有一天他得到了一枚戒指，戴上它之后可以隐身。于是这个牧羊人可以做一些他以前不能做的事情，终于有一天他进入了王宫，勾引了王后并密谋杀死了国王，从此他和以前的自己判若两人，成了一个十足的暴君。我们可以想象如果他没有得到那枚充满魔力的戒指，他一定还是一位善良的人。叔本华说过，人每时每刻都是有作恶的想法的，这其实是有一定道理的，关键是人有时候没有作恶的能力而已。里亚王的悲剧的根源也许就在这里。日本导演黑泽明的力作《乱》就是根据《里亚王》改编的，故事的背景是日本的战国时代，这让我们感觉更加真实了，如果是太平盛世，毫无权力的寻常百姓中怎么可能发生这样的事呢?。其实我们翻一翻历史就会发现这样为权力而父子、兄弟相残的事情简直太多了。里亚王的悲剧就在于人__的沦落，莎士比亚在这部作品中也时刻反思着人__的本质。《里亚王》的结局是悲惨的，但是注意，我们只要稍稍改变一下结局，那么悲剧就能够马上变成喜剧。如果最后，里亚王的小女儿考黛丽亚活着，里亚王也没有死，那么这就是个皆大欢喜的结局，悲剧就能够成为喜剧。法国剧作家莫里哀的喜剧《伪君子》同样也可以很简单的转变成悲剧。结局可以这样设计，伪君子答尔丢夫很顺利的霸占了奥尔恭的财产，他的女儿玛丽亚娜也不得已嫁给答尔丢夫，玛丽亚娜的情人瓦赖尔刺杀答尔丢夫未遂而入狱，奥尔恭的妻子郁郁而逝，奥尔恭沦为乞丐。鲁迅先生说过”悲剧就是把美好的东西打碎给人看。"这是比较形象的说法但似乎也没有涉及到悲剧的根源。
《麦克白斯》颇似古希腊悲剧，其中很强调命运对人嘲弄。麦克白斯原本功成名就，可是他却相信三女巫的预言，最终预言一一应验，但是麦克白斯也身败名裂。这让我想起索福克勒斯的《俄底甫斯王》以及埃斯库罗斯的《阿伽门农王》，人的举动都受到神的干涉，当然其中也体现着主人公__格的缺陷。可是《俄底甫斯王》中几乎没有表现出俄底甫斯王的人格或者是__格带来必然的毁灭，可以说俄底甫斯是一个生__善良的人，当必然的命运来袭却无力逃避。也许悲剧的悲就体现在人的无辜和无助上，悲剧的美表现为主人公的抗争上，虽然看起来是徒劳的。
可以看到悲剧中必然会出现痛苦和死亡，人们喜欢悲剧正是由于每个人都是悲剧的主角，因为同悲剧一样，人的一生也要以死亡作为结局而谢幕。但是悲剧并不是悲观，我们的结局是不可避免的，但是在短暂的悲剧中却表达了一种不妥协的永恒的精神。因此，明知理想遥不可及我们还是执著追求，明知人无完人但还是要不断完善自我，明知命运无常可是一点也不畏惧，死亡是生命的终结，但不是生命存在的目标。
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人间喜剧巴尔扎克读后感
金钱只是物质上的财富。人类不仅需要物质上的财富，而且需要精神上的财富。我认为:万贯家财是物质上的富有，知识智慧是精神上的富有，很多人花一辈子的时间去追求金钱，却很少追求精神上的富有，物质的满足不代表精神上的丰富，而精神上的财富往往使你有意想不到的收获。我们要摒弃这种不良风气，学会正确地对待金钱!
金钱是一种诱惑人的东西，如果不合理的运用它，它就会给你带来难以预见的严重的后果，甚至导致你的沉迷，到那时，你就成了一个“葛朗台”式的守财奴。我们千万不能成为守财奴、金钱的奴隶、吝啬鬼。我们要合理的运用金钱，我们既不能乱花钱，挥金如土;又不能视金钱如性命，犹如吝啬鬼一样，一分不花。我们要根据自己的需要，很好的规划自己的金钱，该花的时候花，不该花的时候不花，这样你就会取得更好的效果。
人需要现实，但不能现实到只有钱。因为钱，或许你能失去很多，甚至一切。我狠金钱，没有他，世界将少多少作奸犯科，多少的悲剧。
大学生《人间喜剧》读后感
《人间喜剧》是一部具有史诗性的现实主义巨著，它反映了这一特定时代的法国社会风貌，并以历史学家的严谨态度描述了法国社会发展变迁的历史，正如巴尔扎克在这部巨著前言中所宣布的创作宗旨：“法国社会将成为历史家，我不过是这位历史家的书记而已，开列恶癖与德行的清单，收集激情的主要事实，描绘各种性格，选择社会上的主要事件，结合若干相同性格的特点而组成典型，在这样做的时候，也许我们能够写出一部史学家们忘写的历史，即风俗史。”
巴尔扎克所说的风俗史是一个时代的物质生活和精神生活的历史，是一个时期的社会生活的广阔画面。要写出一部时代的风俗史，只写几个人物显然无法实现这一重任的，必须塑造几百个甚至上千个人物，而各个人物又有其特殊的生活环境和生活遭遇，因而形成了各自不同的思想、情感、处世态度、习惯等个性特征。只有通过对这些不同性格的刻画，对他们所生活的不同环境的描述，才能表现一个时代的社会风貌。《人间喜剧》中两千四百多个人物中，描写得生动活现而又具有一定社会典型意义的，就有将近一百个之多，法国十九世纪社会生活中各阶级、各阶层、各类型的人物，在这里几乎都应有尽有：资产者、新老贵族、贵妇人、千金、官吏、大学生、大商人、狱卒、教士、银行家、显贵、新闻记者、医生、军人、出版家、画商、戏子、雕刻家、律师、小地产所有者、大庄园主、农民、管家、仆役、车夫、贫民、妓女、强盗„„而且，每一个阶级、每一种类型的人物还不止一个模特儿。以资产者而言，这里有金融资产阶级、大银行家纽沁根，有城市高利贷者高布赛克，有农村高利贷者里谷，有大资产阶级兼地主葛朗台，有小资本家赛查·皮罗多„„以军人而言，有夏倍上校、于洛将军、勃里托、艾格尔蒙、刚得兰、墨勒、狄亚德以及“心锁”与“美脚”之流。这些人物形象所组成的画廊，就是当代社会生活形形色色的众生相的一个缩影。这个异常丰富的肖像博物馆使不同时代、不同国度都感到惊异。
恩格斯在《致玛·哈克奈斯》中就曾高度盛赞巴尔扎克的《人间喜剧》“提供了一部法国社会，特别是巴黎上流社会的卓越的现实主义历史”。[6]巴尔扎克的小说人物性格鲜明突出。他所塑造的典型人物，往往是在一个人身上集中概括了某一类人物的特征，并加以夸张，如吝啬、凶狠、奸诈、好色、淫荡、嫉妒„„这些典型性格都受到一种欲望的支配，如葛朗台受金钱欲的支配，贪婪吝啬;拉斯蒂涅想往上爬的欲望煎熬着他，使他成为了野心家;高老头受父爱的情欲的支配，宁肯牺牲自己，满足女儿。虽然巴尔扎克小说中的人物性格单一，但因为他强调艺术表现的差异，因此每个人物决不雷同。巴尔扎克主要通过具体细致地描写人物的肖像、动作、语言、生活细节等特征来表现人物的个性。
巴尔扎克是世界文学史上最伟大的现实主义作家之一，而且，他是“最深刻意义上的现实主义者”。尽管有时他也不回避使用夸张、虚构以及情节离奇曲折等浪漫主义作家喜用的手法，但这些都只是为了更集中地反映出事物的本质和创造出现实主义的典型。高尔基对巴尔扎克极为尊崇，他谈到《人间喜剧》时说过：“我在这套书里感觉到了巴尔扎克的天才，......他的广大的史诗才能,他的构思的广阔，思想的勇敢，语言的真实和对未来的天才预见......使他成了世界最伟大的导师之一。”
大学生读后感|读一本好书读后感|好书推荐。
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《莎士比亚喜剧集》读后感作文
虽然莎士比亚的一生是如此的悲惨，但是莎士比亚还是坚强不屈、勇往直前。不被面前的困难而打退堂鼓，还是坚强的与敌人战斗到底。
《莎士比亚悲剧集》一书让我知道了一个人做事要坚持不懈，才会干好生活中的任何一件事。
人间喜剧读后感
随着年龄的增加，随着阅读渐渐增加，发现自己对很多事物感到麻木。击掌叫好的有，深深佩服的有，但是让我像《人间喜剧》的那种心灵震撼却没有。
不知是因为巴尔扎克是一位批判现实主义的伟大作家，还是因为这作品揭露了资本主义人与人之间赤裸裸的金钱关系，能产生如此强烈的现实感。
该书的作者—巴尔扎克，被誉为“法国社会的一面镜子”，在他眼里，一切都显得如此的真实。他笔下的人物“高里奥、葛朗台、皮罗多……”个个都给我强烈的震撼。
在老葛朗台眼中，金钱高于一切，没有钱，就什么都完了。他对金钱的渴望和占有欲几乎达到了病态的程度：他半夜里把自己一个人关在密室之中，“爱抚、把抚、欣赏他的金币，放进桶里，紧紧地箍好。”临死之前还让女儿把金币铺在桌上，长时间地盯着，这样他才能感到暖和。因为自己的贪婪，他让女儿失去的青春，幸福。最后的钱也只是捐掉的，还不是一场空。金钱成为夫妻结缘的唯一纽带。爱情、婚姻、家庭都是以金钱为轴心而展开的，列如《欧也妮·葛朗台》就是金钱导演出的一幕悲剧。
到底是为何，人要被如此空虚的东西所摆布，金钱毁灭人性、爱情、社会，败坏良心、家庭、国家。人却心甘情愿活在只有金钱的肮脏世界。
人们对金钱的追求和拥有，似乎就是对一切财富追求和拥有的代名词。这样一来，人生的目的，除了追求和拥有金钱，也就不再有别的任何有价值的东西存在了。毫无疑问，这是一种假象，但这种假象迷惑的却是绝大多数人，特别是当金钱可以用来免除劳役和人身处罚、购买婚姻、抵偿生命时，金钱便与人生价值直接关联，“金钱万能”这种假象的程度就越发加大了。仔细想想，你会发现，人生在世，除了金钱，还有许多值得你最求的东西，如：幸福、快乐、青春、活力….
金钱只是物质上的财富。人类不仅需要物质上的财富，而且需要精神上的财富。我认为：万贯家财是物质上的富有，知识智慧是精神上的富有，很多人花一辈子的时间去追求金钱，却很少追求精神上的富有，物质的满足不代表精神上的丰富，而精神上的财富往往使你有意想不到的收获。我们要摒弃这种不良风气，学会正确地对待金钱！
金钱是一种诱惑人的东西，如果不合理的运用它，它就会给你带来难以预见的严重的后果，甚至导致你的沉迷，到那时，你就成了一个“葛朗台”式的守财奴。我们千万不能成为守财奴、金钱的奴隶、吝啬鬼。我们要合理的运用金钱，我们既不能乱花钱，挥金如土；又不能视金钱如性命，犹如吝啬鬼一样，一分不花。我们要根据自己的需要，很好的规划自己的金钱，该花的时候花，不该花的时候不花，这样你就会取得更好的效果。
人需要现实，但不能现实到只有钱。因为钱，或许你能失去很多，甚至一切。我狠金钱，没有他，世界将少多少作奸犯科，多少的悲剧。
人间喜剧巴尔扎克读后感
看完巴尔扎克的《高老头》和《欧也妮・葛朗台》，读后感是这位《人间喜剧》的大作家涉世很深，写出了许多有关社会不为人知的一面，这也许还不是最高明的。我个人认为他最高明的是可以不断使出一些讽刺批判的语句，我觉得这很特殊，但我并不认为别的作家做不到，而是想要达到这种程度很难，绝对需要天才般的洞悉力，而巴氏正好是这类型的天才。
两部大作来看，《高老头》明显高出一筹，伏盖公寓的住客，两位女儿，高里奥高老头，拉斯蒂涅，还有更多的能让读者们留下深刻印象的人物。这些高贵的，贫穷的，装腔作势的，吝啬的，无一不有，建议尚未看过的朋友看看，看完了可能会觉得自己从黑暗的社会走出一趟来呢。
这篇文章是写读后感的，所以话说回来，我承认巴尔扎克是批判高手，但我不认为他是很好的故事家，因为他的故事并不精彩。《高老头》描述一位面粉商如何被两位爱慕虚荣的女儿，穷尽了他一生的财富；大学生拉斯蒂涅初见世面想要高攀巴黎上流社会，险被逃犯伏脱冷陷害。故事就是围绕着这两个路线进行。另外巴氏每讲述一件事情，他就非得让你相信不可，谈了一大堆的理由来使读者信服，当然这些确实值得研读，但难免会让人觉得他失之琐碎了些。
《欧也妮・葛朗台》出现吝啬鬼葛朗台与其女儿善良的欧也妮，形成了很鲜明的对照。除此，又塑造了两派人，一派由险恶的，贪婪的，帮着葛朗台赚钱的两大家族；一派是欧也妮善良的母亲与女佣娜农，更加凸显作者的对照手法的出色运用。但这篇故事更缺乏精彩的.程度，一味地描述葛朗台如何吝啬，在巴黎的欧也妮堂哥和欧也妮相恋，但最后背义不理欧也妮。另外就是葛朗台的弟弟的债务，巴氏在这里写了很多债卷，法律的，简直令我如坠烟雾之中。
巴尔扎克非常懂得世俗人情，所以非常出色的描绘一些心理情感，如果说有人觉得看巴尔扎克的书需要踏入社会多一点才行，那么我们在看他的书就已经踏入社会了，只是在于读者的领悟力与感受的程度去到了如何。
我只是说出我的感受，而不是对这两部故事给与评语，所以我并没有存在攻击性。如果一个读者看完了一本书，不能说出心理感受，那等于没看过一样不是吗？最后我需要说的是，我是尊敬巴尔扎克的，而因为我的尊重，所以才真实地说出自己的感受。另外，这里谈的只是我个人肤浅的意见，难免存在了错误的想法，所以垦求更多朋友来给与指正与教导。诚谢。
人间喜剧读后感
巴尔扎克是19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表。一生创作96部长、中、短篇小说和随笔，总名为《人间喜剧》。其中代表作为《欧也妮·葛朗台》、《高老头》。
100多年来，他的作品传遍了全世界，对世界文学的发展和人类进步产生了巨大的影响。小说最大的成就是塑造了一个吝啬鬼典型。巴尔扎克选取了一系列富有典型意义的细节来表现他的悭吝性格。欧也妮·葛朗台——这本书以欧也妮·葛朗台的故事为核心贯穿始终，老葛朗台无疑是其中性格最鲜明的人物。
贪婪和吝啬是他的主要性格特征。在老葛朗台眼中，金钱高于一切，没有钱，就什么都完了。他对金钱的渴望和占有欲几乎达到了病态的程度：他半夜里把自己一个人关在密室之中，“爱抚、把抚、欣赏他的金币，放进桶里，紧紧地箍好。”临死之前还让女儿把金币铺在桌上，长时间地盯着，这样他才能感到暖和。
对金钱的贪得无厌使老葛朗台成为一个十足的吝啬鬼：尽管拥有万贯家财，可他依旧住在阴暗、破坏的老房子中，天天亲自分发家人的食物、蜡烛。贪婪和吝啬使老葛朗台成了金钱的奴隶，变得冷酷无情。为了了金钱，不择手段，甚至丧失了人的基本情感，丝毫不念父女之情和夫妻之爱：在他获悉女儿把积蓄都给了夏尔之后，暴跳如雷，竟把她软禁起来，"没有火取暖，只以面包和清水度日"。当他妻子因此而大病不起时，他首先想到的是请医生要破费钱财。只是在听说妻子死后女儿有权和他分享遗产时，他才立即转变—态度，与母女讲和。伴随贪婪和吝啬而来的是老葛朗台的狡猾和工于心计。对于每一笔买卖，他都精心算计，这使他在商业和投机中总是获利。另外，时常故意装做口吃和耳聋是他蒙蔽对手的有效武器。
老葛朗台的贪婪和吝啬虽然使他实现了大量聚敛财物的目的，但是他却丧失了人的情感，异化成一个只知道吞噬金币的."巨蟒"，并给自己的家庭和女儿带来了沉重的苦难。老葛朗台是巴尔扎克刻画得最成功的吝啬形象之一，已成为法国文学史乃至世界文学史上的一个经典人物而广为流传。
欧也妮——欧也妮是这部小说中最为善良、纯洁的一个人物，整部小说就是以她的悲剧人生为中心线索的。她的美德在痛苦的生活和与老葛朗台、夏尔、德?蓬风等人的对比中逐渐呈现出来，她所遭遇的人生苦难越多，四周其他人物的虚伪、丑陋越突出，她的善良、宽容、慈爱也越显分明。专横、吝啬的父亲老葛朗台给了欧也妮一个"黯淡而凄凉的童年"，并且葬送了她的青春。
人间喜剧读后感
该书的作者—巴尔扎克，被誉为法国社会的一面镜子，在他眼里，一切都显得如此的真实。他笔下的人物高里奥、葛朗台、皮罗多……个个都给我强烈的震撼。
在老葛朗台眼中，金钱高于一切，没有钱，就什么都完了。他对金钱的渴望和占有欲几乎达到了病态的程度：他半夜里把自己一个人关在密室之中，爱抚、把抚、欣赏他的金币，放进桶里，紧紧地箍好。临死之前还让女儿把金币铺在桌上，长时间地盯着，这样他才能感到暖和。因为自己的贪婪，他让女儿失去的青春，幸福。最后的钱也只是捐掉的，还不是一场空。金钱成为夫妻结缘的唯一纽带。爱情、婚姻、家庭都是以金钱为轴心而展开的，列如《欧也妮·葛朗台》就是金钱导演出的一幕悲剧。
到底是为何，人要被如此空虚的东西所摆布，金钱毁灭人性、爱情、社会，败坏良心、家庭、国家。人却心甘情愿活在只有金钱的肮脏世界。
金钱只是物质上的财富。人类不仅需要物质上的财富，而且需要精神上的财富。我认为：万贯家财是物质上的富有，知识智慧是精神上的富有，很多人花一辈子的时间去追求金钱，却很少追求精神上的富有，物质的满足不代表精神上的丰富，而精神上的财富往往使你有意想不到的收获。我们要摒弃这种不良风气，学会正确地对待金钱！
金钱是一种诱惑人的东西，如果不合理的运用它，它就会给你带来难以预见的严重的后果，甚至导致你的沉迷，到那时，你就成了一个葛朗台式的守财奴。我们千万不能成为守财奴、金钱的奴隶、吝啬鬼。我们要合理的运用金钱，我们既不能乱花钱，挥金如土；又不能视金钱如性命，犹如吝啬鬼一样，一分不花。我们要根据自己的需要，很好的规划自己的金钱，该花的时候花，不该花的时候不花，这样你就会取得更好的效果。
人需要现实，但不能现实到只有钱。因为钱，或许你能失去很多，甚至一切。我狠金钱，没有他，世界将少多少作奸犯科，多少的悲剧。
人间喜剧读后感
《人间喜剧》是巴尔扎克的多卷本巨著，是他以毕生精力完成的光辉创作群，堪称是人类精神文明的奇迹。在这里，他以清醒的现实主义笔触，＂给我们提供了一部法国社会，特别是巴黎上流社会的卓越的现实主义历史。＂它再现了1816-1848年，也就是＂王政复辟＂到七月王朝期间广阔的社会图景。
《人间喜剧》以高瞻远瞩的历史目光，从研究客观世界的宏观出发，洞悉整个法兰西政治、经济、思想、道德以及历史发展的总趋势，达到一般作家所达不到的深度和广度。
它的目的是研究整个社会，做社会这个历史家的书记，写出一部法国社会的风俗史，这使他能站在现实主义的高度，展示历史的发展。这是一部睥睨千古、包罗万象的百科全书。
巴尔扎克以阶级斗争的观点深入探讨各阶级的动向，指出＂模范社会的最后残余怎样在暴发户的进攻下最后被扫除＂，深刻反映出时代的本质。它以经济决定一切的观点，研究金钱征服整个社会的历史进程，揭露本质，打中要害，非凡夫俗子，犬儒文丐所能比拟。
巴尔扎克在突出人物的个性特征时，尤其善于突出＂这一个＂，他让他的主人公被某种情欲甚至怪癖控制着，达到病态的、疯狂的、不可遏制的、叫人难以置信的程度，他们宁可不分昼夜地将自己焚烧在这种情欲的孽火中，死而无悔。比如高老头的爱女，葛朗台的爱钱，贝姨的妒忌，邦斯的古董癖，于勒的好色，都给人留下难以忘怀的印象，产生震撼人心的感情力量，反而达到比真人还真实的艺术效果。
作为艺术巨匠的巴尔扎克，在他描写人物的多方面成就中，通过一系列具体而典型的细节描写来突出人物性格特点，这点则更可称道。这种对细节描写的逼真同样使人物更具真实感，更富感染力。
比如：葛朗台的肉瘤，总是在心理激烈活动的时刻闪动。他的口吃，又总是在他欲擒先纵，投石问水的节骨眼上出现。由此表现出自由竞争时代资产者的狡猾奸诈与老练。
再如拉斯蒂涅写信索取母亲和妹妹积蓄时暗自流下几滴眼泪，表达出野心膨胀但天良未泯的青年此时此刻的内心矛盾，表现出他走向深渊的趋向。
人间喜剧巴尔扎克读后感
着一袭灰衣，立在峥山之巅，芸芸众生似在颤动。那轻盈的灵风，掠过我的心梢，拂动着我苍白的心，记忆中的一个个泡沫光影绽放着沁心的梦。
心眸在时光的长流中，淡望逝去的曾经，慢慢的有些苦涩，难以言明，或许，我所谓的痴心，一直都是愚蠢，追求的爱情，根本就是骗局？！
但听说，每个混小子的身体里，皆住着一颗受伤的心……。
多么有趣儿，相思催人老，不敢去惹相思，残酷的撕碎自己的信念，怕多情反被无情恼。
多么有趣儿，岁月那空洞，没有一丝情感的眼神，将人们尽情挥洒于世间。
一回眸，已是经年；一转身，却是天涯；一别离，一生无缘。是相知不够，还是岁月无情？！
呵呵，多么可笑，曾一度可以依偎，永远的爱情，友情；曾一度认为可以一直美好心灵；曾一度认为可以畅谈人生，仿佛如烟云，随风渐行渐远，一点一点的远了，只留下不甘的心灵在时光的潮汐下喧哗！
曾幻想过，独人匹马，一枪，一盔，长枪破马定乾坤，破那一世浮华烟云，主那大地沉浮，终究抵不过现实的苍白描绘，在时光中，无声的飘过。
呵呵，没有多少人可以大笑人生，只能仰望星空无尽，暗含真梦无垠。
或许，时光会改变许多，但又有何妨，微笑在面，明媚在心，那便足够了。
致曾今的我和在爱情中彷徨的骚年。