个人总结并不是简单的一篇文字，它是对自己过去一段时间的付出和努力的肯定和总结。小编特意为大家挑选了一些精彩的个人总结范文，希望能够给大家的写作提供一些思路和参考。
美术培训个人工作总结
我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训，使我受益匪浅，他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标，立志干一番事业，要有咬住青山不放松的毅力，不管别人对自己怎样看待，走自己的路，让别人说去吧。
李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作，泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，要求参加本次培训的40多名教师，回到各自的工作岗位后，发挥骨干教师的作用，带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。
在一周培训期间，学习了很多美术教学基础技能，“民族民间美术文化资源的开发和作用”，眉县教育局派出教育专家老师，他们渊博的学识和尽职尽责的授课，使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。
这次培训选择的承办单位眉校外活动中心，可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统美术培训的约束。
我们美术教师因该面对学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生的专业美术培训，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。美术培训所进行的面试时有这么一个小故事：有一名教师在面试时跟专家滔滔不绝地展示他的培训班有多么的录取率，他带的.学生基本功有多么扎实。结果是他当场被专家组否决掉，落选了，原因很简单，他只会对少数人的美术专业技能进行指导，而忽略了对学生的美术素质教育，所以他不能算是合格的美术教师。我想这个故事也告诉了我们应该把工作重心放在哪儿。
美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。
在此次培训中授课的老师们寄予殷切期望，希望我结合本地区特色，深入生活，开发具有地方特色，民族特色的校本美术课程资源。x地区有丰富独特的民族文化，这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源，我们教师应静下心来，深入生活，潜心研究，拿出有地方特色，有个人风格的课出来。
以上是我参加了这次培训的一些体会，希望广x仁批评指正，多提宝贵意见，多多交流，以达到共同进步，谢谢！
美术培训总结
经过这次“国培计划”的培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我从中学习过程中学到了很多知识，而且在国培计划中，有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解，使我对教学有了更多新的认识。
经过这次的培训令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：
怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学习。
首先，教育学生，从爱出发。平等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学习上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公平。
其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重，作为美术老师的我必须更多地关注蕴藏在美术课堂中那些美的艺术作品的真谛，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情，点化孩子们的学习方法，丰富孩子们的学习经验，开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!
最后，我还认识到：美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课，要做到两个关注：一是：关注学生，从学生的实际出发，关注学生的情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验，是一节成功课堂的必要基础。二是：关注美术：抓住美术的本质进行教学，注重美术理论的渗透，让学生把观察、思考与实践相结合进行练习，使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术，三是不断的提高自身的文化素养和艺术底蕴。
通过这些天的学习，，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学习，为教育事业贡献自己的一份力量。
美术培训总结
最近在灌南高级中学参加了市教育局组织的全国中小学教师教育技术能力中级培训。现将我在培训中的一些体会做一下小结。
1、在培训中我们突破了以往课时教学的限制，学会了基于单元的教学规划方法，在较大的视野内协调目标、活动、内容、评价的相互关系，并学会统筹信息资源与媒体工具的有效利用。并学会了基于问题化的设计的能力，学会了用问题主线来贯穿单元学习过程和组织相关知识并能以问题为导入情境，为学生设计多样化的学习活动，使之形成良好行为程序促进学生各方面的全面发展；并学会了围绕一个单元主题来组织和利用资源的教学效能；尤其是这种单元化的教学使我们有了较大的自由度，能在较大时空范围内调研资源和开展教学活动。
2、以主题单元进行设计大大优化了教师的教学设计，以一个主题来进行单元规划，可以很好的兼顾课程整体目标和课程结构合理的安排这一主题单元课时，对于一个学期的时间安排提供了支持。同时，主题单元规划更有利于整合本单元的教学内容，加强了原来节与节之间的联系，使教学内容更优化和逻辑性。
3、研究性学习有了一个更高层次的认识。平时上课一般采用探究式教学，而新授课上一般很少用到研究性学习，通过培改变了我的观念，研究性学习对学生来讲参与进来记忆深刻，平时应该大大开展研究性学习，研究性学习本身有两种方式：一种是在常规教学中用研究性学习的方法或方式来进行学习，有意识地将这种理念渗透、结合在平时的课堂教学过程中。另一种是通过特定的研究型或探究型课程来开展。
4、我充分认识到了主题资源网站的魅力。主体资源包的使用对老师帮助很大，在日常教学中，教师常常会根据自己的习惯借助多级文件夹来组织管理自己的资源，文件夹资源包是以文件夹的形式管理学校或教学资源，适合个人资源管理，却不利于资源的共享主体资源网站是特定主体的资源构成的一个资源包，可以包含多种资源形势，且比较适合于不同教师与学生之间的资源共享。
5、教学的目的是让学生获取知识、培养能力、提高素养。学评价就是指以教学目的为依据，制定科学的标准，用一切有效的技术手段，对教学活动过程及其结果进行测定、衡量，并给以价值判断。在这个予评价同时教师也要充分发挥“导评”的作用结合教学实际，教给学生评价的方法，使学生更好的认识自己，改进自己，提高自己。
总而言之,此次培训给我最大的感受就是打破了以往的培训模式，不再是传统的讲授，而是通过师生互动、生生互动、小组协作的理念来解决实际的问题。这一点对我今后的教学触动很大。随着新课程改革的逐步深入，为适应新形势的教学任务，教师的教育技术的发展也迫在眉睫。教师要认清教育发展的现状，要充分利用现代化信息技术手段为教育服务，拓宽学生的知识面、激发学生的好奇心、调动学生的积极性。
美术培训总结
经过为期三个月的培训学习，众多专家的精彩讲座和准确点评，让我收获颇丰。随着新课程改革的不断深入，小学美术研究的构建，以及专业美术教师队伍的不断壮大，我越来越觉得自己的压力越来越大，小学美术教学工作亟待解决的问题很多。现对自己的培训学习活动予以总结：
1。相关数据统计。
2。学以致用情况。
传统的儿童美术教学是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”活动，一味的让学生进行临摹写生，学生只能被动机械的再现，很少有自由发挥的余地。在课堂教学大多简单只剩下教师讲解作业要求学生作业这两个环节而已。学生在课堂上有足够的时间完成任务，可没有任何的情感体验，没有任何的创造想象，只是千篇一律去的完成作业而已。通过本次学习，认识到美术教育要以发展学生创造性思维为主，把学习和课堂交给学生，交给他们思考、想象、表现的自由。
随着新课程的全面推广，为了优化课堂教学，我们在平时的教学中就需要尝试多种行之有效的教学方法。
1、在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是儿童喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新能力有机结合在一起。
2、美术是视觉的艺术，运用比较法，具有很强的直观性、能从多角度地对不同作品做比较分析，便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性，，并能产生深刻印象。从而调动了学生的学习兴趣。要使这种方法取得理想的教学效果，还应注意精心选择作品，适时进行启发、引导，讲究科学性、典型性和艺术性。
3、传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。在整堂课中教师应始终作为学生的合作伙伴参与其中，生生互动，师生互动，举一反三使学生的创造能力得到发展、得到升华。给学生创设一个真实生动的美术教学环境。
4、我们的课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。当然，讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句，而是应该像节目主持人一样，分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。
5、评价中体验随着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程，只重教师不重学生的教育观念。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段。这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。
这一次的“国培”学习是一次认识的大提高，让我明白了美术课是怎样上的，明白了美术老师是怎样做，明白和学生是怎样互动。这是一场别开生面的最真实、最纯朴的美术交流。在往后的教学中，让我对美术课有了全新的目标，全新的方向，开发自己的美术校本课程，让学生接受最生动的美术课。
美术培训班老师个人年终总结
一、在学习中成长。
学期初学校领导下达的《汪清县教育事业发展十三五规划》为我敲响了一记警钟，要紧跟形势，找到属于自己的落脚点。我是知识的传播者，面对日新月异的世界，我的首要任务就是学习。每一次的政治学习，我都看做是一次思想的洗礼，帮助我坚守自己的道德情操，做一个爱国守法、爱岗敬业的好老师。《吉林省教育教学常规》(试行)以及《美术课程标准》是我开展好教学的重要依据，不认真学习、领悟，就容易出现教学失误。因此我要认真聆听学校组织的业务讲座，还要充分利用课余时间进行自学。尽管我没有完全做到，但是我不会气馁。我感受到了自己在成长。
二、在教学中摸索。
美术小班化教学的方法要因课型而异、因学生而异。教法和学法又是不可分割的，是矛盾的统一体。教师的主导作用不是为了使“教”始终保持矛盾的主要方面，而是千方百计地创造条件，把矛盾的主要方面由“教”和“教法”转化为“学”和“学法”，使学生能“自主探索、自主解决”。
本学期我将研究的重点放在了美术小班化教学“设计·应用”领域的学习策略上。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识与技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。特别是“设计·应用”学习领域充分体现了这一点。学生是学习的主体，小班化教学又重视对学生个体的培养，因此从学习策略角度展开研究是我们提高教学质量必不可少的一个方面。通过研究我的体会是：
1、学习目标要量化。学习目标不是单一的，要培养学生的多种能力，就得有多个学习目标。但是在多个学习目标中，我们要合理进行量化处理，抓住重点，为学生营造良好的学习情境，才能有效完成学习目标。《美术课程标准》(20__年版)“设计·应用”领域的说明中指出：“以形成学生设计意识和提高动手能力为目的。”二者之间要进行量化，选取学生学习的重点，他们在课堂上就会得心应手。
2、学习方法趣味化。“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”学习的过程如果对于学生来说是一次愉悦的体验，他们就会乐此不疲。《美术课程标准》“设计·应用”学习领域说明中指出：“教学内容的选择应贴近学生的实际生活，将学科知识融入生动的课程内容中，密切联系社会生活，关注环境和生态，突出应用性、审美性和趣味性，使学生始终保持浓厚的学习兴趣和创造欲望。”在美术小班化教学中，我们要依据学生现状精心设计，步步为营，使他们在课堂上能获得最大的收益。步步为营，既要引发学生的兴趣，又要不脱离学生的认知范围，由浅入深，由易到难，帮助学生顺利提高设计应用能力。
3、学习方法模式化。“设计·应用”领域倡导的是物以致用的设计思想，发展学生关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。不管教学内容如何变化，教学的目标是一致的，教师可以引导学生逐步学会按照一定的模式展开自主、合作学习。这种模式就是“发现问题——分析问题——解决问题”。“设计·应用”学习领域的教学内容与学生日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，杯子、牙刷、笔、书包、椅子哪一样不是学生经常使用的，所以他们深有体会。发现问题就是让学生产生设计意识，从人的使用角度出发，找到现有的这些设计不完美的地方。挑毛病是学生最擅长和感兴趣的，有了这样好的契机，接下来的学习就不会让学生感到枯燥无味了。分析问题就是了解设计者的设计意图，知道设计与工艺的基本程序，探究问题出现的根本原因，产生创造的欲望。解决问题就是提高学生的动手能力，将设计思路落实在行动中，运用所学知识、技能解决实际生活中的问题，展现学习结果的实效性。按照这一模式，针对不同学段，提出不同的要求，经过系统化的训练，学生就会掌握学习方法，拓展应用到实际生活中，做到学以致用。
三、在其他方面讲究实干。
由于美术教学是在专属教室进行的，清扫、布置的任务也就成了我日常工作的一部分。每次上完课后，我都要亲自打扫，即使身体不适，也坚持去做。我还组织开展好体育、艺术“2+1”和少年宫剪纸小组的活动。作为活动指导教师一周两次，每次一小时的活动量，再加上日常的教学工作，其间付出的辛苦是可想而知的，但是每当看到学生成长和进步时，我的心里又会涌出一丝丝的甜蜜，觉得自己的付出还是值得的。
四、在反省中找到方向。
“台下十年功，台上一分钟。”课前的准备工作做得如何，直接影响了教学的效果。尤其美术课以实践为主，教师要充分预想到学生可能出现的问题，找到解决的方法。我觉得自己这方面做得不好，非专业出身，解读教材难免会出现片面性，再加上不能正确估量学生的技能水平，演示、辅导就缺少针对性。所以一方面我要在自身素质上下功夫，不断学习专业知识和专业技能。另一方面我要通过多种途径，了解学生，做到因材施教。
美术培训个人工作总结
10月23日至24日，x市“名师大篷车”学科培训在佛坪举行，我有幸参加了此次美术学科的培训。通过本次培训，我获益良多，教学观念和教学技能都有了较大幅度的提高。现结合自己的教学实际谈几点培训体会。
美术学科由于师资力量的短缺历来是农村学校的薄弱学科，重视程度不高，教师基本都属于兼职，美术功底和教学基本功都亟待提高。通过这次培训学习，使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助。同时也让我知道了怎样上各种不同类型的美术课。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
教师要认真挖掘教材，充分备好每一堂课，精心每一个探究性的问题，激发学生的学习兴趣，要让课堂充满生机。有时需要语言的激发，有时需要教学手段的多样化，有时需要教师知识的'储量大。总之，对教师的要求更高了。在课改实践中，我有了一种从未有过的危机感和紧迫感，觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容，有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汗，还总觉得不尽如人意，总觉得自己知识太贫乏，迫切地需要去学习、充实自己，使自己适应时代发展的需要。
总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。
通过此次培训学习，我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，争当课改的排头兵，做人民满意的教师。
美术培训总结
1、多引导孩子使用好朋友涂色或按规律涂色。
2、背景色用深蓝色、深紫色、黑色等冷色。
3、培养孩子中心构图，点线等延伸。
4、中心构图，散点延伸，构图要饱满。
5、画用背景油水分离要从一个方向刷，颜色可以用深蓝，浅蓝，深紫或黑色。
6、想要画的主题画大，那方法是我们要把胳膊抬起才会画大。
以前就是让孩子画一个主题，没有把纸画满，通过学习画好主题可以让孩子画些散点这样就不单调了。
通过学习以后多激发让孩子想象力。作画时多用好朋友色，不要太单调。
美术培训总结
在这美丽的九月，收获的季节，我很荣幸的参加这次中小学紧缺学科的短期美术科目的培训，这二十天培训对于我来说是一次心灵的洗礼，思想观念的提升，解决了我多年来对教学的诸多困惑，让我对小学美术教育有了一个全新的认识，此次培训与专家和同行的交流，从理论基础，教学技能，教学理念等方面有明显的提高和转变。
这次学习我最深的感受就是：作为一名教师应该是一名无畏的探索者，勤勉的学习者。这不仅仅是为了教学，也是对自己精神和气质的熏陶，智慧和思维的启迪，思想和理念的提升。我们应当做一名教育的有心人，做到有心地观察、有心地学习、有心地积累、有心地分析和总结。我现在就从一下几方面对本次培训学习活动作一小结：
教师是一个特殊的职业，它要求从业人员具备较高的职业道德和主体意识。但是现在随着社会价值观的转变，教师每天重复着单调枯燥、高度紧张的生活，出现了越来越严重的职业倦怠，教师的幸福感不断下降。有人说：教师生活的幸福指数是衡量一所好学校的标准之一。教师没有了幸福感，情绪变化就会带到课堂上，直接影响了教学质量。所以，作为一名教师要首先调整心态，保持阳光心态，冲出“心理牢笼”，科学管理情绪，丰富自己的心灵，努力排解压力，用一颗阳光的童心去面对自己的学生。
美术课程的价值就是陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。美术课程的理念就是：使学生形成基本的美学素养；激发学生学习美术的兴趣；培养学生在广泛的情境中认识美术；提高学生创新和解决问题的能力；促进学生的发展而评价。
作为课程目标，确确实实都应该关注情感、态度、价值观这三个方面的问题，对一个人的一生意义更加深远。知识、技能虽然是新课程重要的目标，但能力与情感、态度、价值观更重要。当然，能力的问题，情感、态度、价值观的问题，都是依附于知识的发生的、是在探索知识的过程中得以形成和发展的。三维目标不是独立存在的，而是一个整体。因为实际上在整个教学过程中，情感、态度、价值观是始终存在的，只不过没有关注罢了。其实学生在学习过程中，总是有一个态度、情感倾向的。可能是积极的，也可能是消极的，而且有可能有相当多的学生是带着消极的情感在学习。我们现在就是要把它变成积极的，让学生能够通过美术的学习，有意识地激发学生形成美术创新精神和技术意识。这也是美术课程价值赋于我们的教学任务之一。
在学生的美术学习过程中，教师首先要重视学生的自我评价。尊重学生自己对知识的理解和探知，鼓励他们用自己的、创造性的方式去寻求答案，获取知识，给他们以引导，给他们以肯定；其次，教师还要注重对学生学习过程的评价。改变只用学习结果的优劣这一把尺子去评价一个学生的做法，有些学生虽未完成好教师提出的学习目标要求，但他们在整个学习活动过程中态度认真，表现积极主动，教师也要给予充分赞许和认可。这种赞许和认可，对于学生来说，是注入他们心间的一股爱的暖流，会荡激起他们自信的风帆，使他们在学习中不断克服困难，取得进步；再次，强调教师在教学过程中，对自己教学行为的分析与反思。美术教师课后要记录教学体会、教学成果与改进之处，融入到学生中去，同他们进行平等的探讨和交流，从而共同进步、提高。
好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导，评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时，教师要通过对学生情感上的交流影响感染学生进行创造思维的活动，试想：面对一个面目冷冰冰的教师，一个不负责任的教师，学生怎敢各抒己见、畅所欲言呢？在课堂上，要培养学生独创性思维，老师一定要走下“神圣的讲台”，要让学生明白，老师在问题的讨论中，也只是个人观点，师生之间应平等交流，真诚想待。教师也要以一个探求者的身份出现，对有些问题，可以回答“我也不清楚，我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。教师要培养学生创造性思维活动，首先要使自己成为一名创造者，她的首要任务就是要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。现代社会，发展很快，只有不断学习，不断获取最新信息更新固有观念，才能使自己保持艺术创造，教学中的青春活力。除了教学，教师还要大量创造自己的作品，读万卷书，行万里路，不断充实自己。
总之，经过这二十天的培训，我彻底领略到华中师大的治学严谨和教授们的博大才学。深刻反思自己的学识水平，觉得自己才疏学浅和平时教学方法的浅陋。尽管这二十天的学习有些累，我们大家还是明显感到了自己知识功底，教学方法，思想认识，心理素质等方面都存在有方方面面的漏洞。而教授们的感染和熏陶让我们如沐春风，使我们在欢声笑语中得到了较大的提高。教授们的教学方法和艺术造诣给我们留下了美好的回忆，在这里我们增长了知识，忘记了辛苦；增添了欢乐，抛开了烦恼；增强了自信，摆脱了困境！提高依靠努力，努力走向成功，成功赢得荣誉！为自己今后的教学增添很多宝贵的财富。
美术培训总结
xx年7月28号本人在和政中学参加了普通高中课改美术教师远程培训，此次的培训，我们这些老师被编为和政美术一班，成员有27人，这就意味着，在接下来的几天里，我们将一起学习，一起参加研讨。
为期10天的新课程培训结束了，紧张而充实，学习到了很多东西。但觉得这10天仅仅是个开始，有很多的东西需要慢慢思考，慢慢消化，还有更多的东西需要今后长期的学习和探索。对于刚参加工作时间不久的美术教学工作的老师来讲，新课程也是一个新的起点，一个新的开始，在这一个崭新的平台里，每个学员都畅所欲言的表达着自己的观点，自己的见解，这一切都值得我去学习。
我们顶着炎炎烈日在这里集中培训，确实很辛苦。特别看到一些年纪比较大的老师，在学习中认真的劲头，无不佩服，在论坛得讨论、优秀的文章、每个培训班级的简报、作业点评、在这里都能收获很多的东西，学无止境，我们的学习其实才刚刚开始。
高中课程改革是个新的开始，教材由原来的美术欣赏，改为美术鉴赏，并且除了开设这一个模块外，还有四个模块，总共五个模块包括了九个系列，可谓是“多样性”，学生在选择上也具有了多样性。
通过几天的观看和学习，我是大开眼界，课例中的实验区在高中美术新课改的实践中，给了我们很多经验，在开课方面，基本上五个模块，九个系列，都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广，还创办出了自己的特色。
美术新课程，对于学生来说，天地开阔了，有了很大自主性和选择性，以前只有鉴赏课，现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程，非常有利于培养自身综合素质。对于老师来说，新课程也开拓了更多的空间，可以发挥自己的特长和创造性，让教学上升到一个更高的水平境界。
这就要求教师，首先要全面理解美术的概念，美术不仅仅是一种写实性的技巧，它其实还是一种观念、一种思维的表达，教师要引导学生正确理解美术概念，理解美术作品，很好的运用美术手段去表现。
其次，教师要注重自己的教学方法，要调动起学生的兴趣和情感，要充分发挥学生自主学习和思考的能力，合理引导，并给与他们创造性发挥的最大空间。
最后，新课程对教师提出了更高的要求，怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作，很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养，发挥自己的特长，因地制宜，充分利用身边的资源和材料，真正去落实新课程的教育目的。
新课程学习是一个很好的学习、交流平台，观看了很多试验学校的示范课和经验交流，也和许多同行交流了解，互相学习，对自己的启发很大，不仅仅对于高中教学，对于初中课程，也带来许多启示。
作为一个美术老师，选择什么样的教学内容，选择什么样的教学方法，甚至是什么样的语言，什么样的风格去上好一堂课，都是需要思考，需要精心准备的。美术是一门艺术，美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地，不仅仅是教给他们美术知识，更重要的是引领学生自己去看、自己去走，自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育，提供不同的思维方式，对于学生的学习和生活都是有利的。
而作为一个美术教师，不仅仅要具备很好的专业知识水平，还需要具有很好的个人魅力，体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。
新课改下我们看到了新的思想、理念、模式，但是我们也会去思考一些现实的问题，有些模块因为条件的限制无法开设等，但是只要我们有想法，只要我们去坚持，在以后的发展中这些问题都会得到解决的。
新课程学习，打开了一个新天地，其中的收获和思考远远不止这么多，期待在这样一个课程改革中，自己各方面都能不断提升，去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。
老师们加油！因为我们有激情、热情、和信心！
美术培训总结
经过两个月主题教学法的学习从有些茫然到思路渐渐清晰，越来越想沿着这条主线进行下去，在思索和探究中得出结果，在这个过程中我感受到了很多的快乐、兴奋、奇迹与乐趣，在过程中也有很多的体会，我以简单的文字记录下来，有一些想法还不是很完善还要在以后的教学中去实际研究，主题教学法有很多好处，但对于不同的团体要有不同的方法，也是我们中职在硬件设施与软件设施中还有一些不足，我们学生的就业方向也与其他类型的学校不同，所以实施中会有困难，我现在只是做一个初步的想法：
主题教学法在服装设计课程中的局部应用，比如：在服装设计课程中领子、袖子、口袋等部位的设计时可采用，给学生出一个范围较小的主题，给这样的几个条件，做出的设计必须与这几个条件相符合：
1、用纸来表现。
2、在颈部可以保暖、装饰、防风沙。放进物品的。保护手臂、保暖、装饰。（服装的一部分）。
3、可以穿脱的。
这样的三个条件，要学生自己来做。这也是通过上法国专家的课程所有的想法，这种方法很具体，涉及面很小，学生也要靠动脑筋才可以完成，比较适合中职的学生，他们都有很强的动手能力和很丰富的想象力，也是培养学生可以主动学习的好方法，引导学生自己动脑、动手去实践，最后得出结论。
现在的这个时代已经不是那个钓鱼给学生吃的年代了，而是要教学生自己怎样钓鱼的方法，主题教学法正是教会了我们用什么样的方法，我们会带着这个方法去更多的实践、探究。
美术培训总结
20xx年山东省初中学教师远程培训马上就要结束了。学习紧张而忙碌，我在坚持中圆满地完成了任务。
作为指导教师是我教学生涯中一次最难忘的学习交流。对于在一线做了十几年的我来说，这不仅是理论的学习，也是一次思想认识的提升，更是一次心灵的荡涤。
本次培训的班级是泰安市初中美术6班（肥城1班），在本次培训中我班共有学员50人，作业提交数：292条，评论数：5200条，推荐作业40篇次，班级关注度始终名列前茅。较为圆满地按计划完成了培训任务。
培训学习中，我一直都在感动着。我为专家们精彩讲座而振奋，我为专家老师的精辟理论而折服，我更为学员的高涨学习热情所打动。他们都用自己渊博的学识、崇高的人格魅力为我诠释了一个大写的人字。我庆幸我学到了，我思考了，我收获了。原来初中美术教学工作可以如此精彩，梦想与智慧的相逢原来可以如此激情澎湃!我曾经低头默默耕耘，也曾为自己取得的点点成绩而欣喜。
作为一名指导教师，更作为一名一线美术教师，通过这几天和大家的共同学习，现将学习中所学习到的和我总结的看法如下：
1、通过学习，运用体验性学习的方式，拓展美术教学的空间。从学习中，不难看出，教与学，探索与思考，体验与成功，都以学生为中心，因此，中学各年级的美术，体验学习的内容占了较大的比例。在以后的美术教学中，多开展体验性的学习。
2、创新想象能力的培养，提升学习的创作空间。
创新想象能力的培养是审美教育的最高目标，传统的美术教学是“照着葫芦画瓢”，破坏了学生感知认识，束缚学生的创新思维的发展。因此，教学时要启发学生多思考，多观察，举一反三，认识事物的本质，形成自己独到的见解，展示自己的个性的作品。
3、重视欣赏教学，激发兴趣，培养学生情感能力。
中学美术教材的作品欣赏大致分为四类：一是古今中外名作的欣赏，如达芬奇的.《最后的晚餐》、张择端的《清明上河图》等，这些作品风格各异，艺术水平很高，是欣赏的重头戏，二是范图的欣赏，每课的前面都有范画插图，它主要是针对某一概念或某一技法配备，它直观明了，学生易于接受，对于学生的学习知识和技法，至关重要。三是同学的优秀作品欣赏，这些作品有代表性，有亲和力，宜产生共鸣。四是其他门类艺术的欣赏，如雕塑，建筑，剪纸，拼粘等工艺制作，这类作品很精美，学生兴趣高。在这些课程的教学中，重视学生自主的欣赏，也可以结成自主学习小组，发现问题，小组解决，集思广益，选出代表，发表自己的见解，展现作品。
4、利用各种教学手段，挖掘学生自身能力，积累知识如何激起中学生的情感与学习热情，，必须在教学的内容与教学手段上，利用多媒体，讲座，参观，刊物，杂志等现代教学途径，课下鼓励学生积极收集相关的信息资料，以及当地的美术资源，为每一节课做好充分的准备，是学生在每一节课中都有收获。
5、培训触动了自己的思维，逐步更新了自己的教学方法通过理论与实践的培训，我觉得受益颇多。从网上的经验交流中，我看到了在实施基础教育新课程过程中的问题和困惑，学到了在教学过程中处理各种问题的方法，感受到了教师们积极创新的意识；从教授的讲座中，我领略了美术最前沿的理论，学习了教学的新理念、新知识、新技能，进一步更新了我的教育观念，完善了我的知识结构。怎样才能成为研究型的教师，通过本次学习活动也给了我很大的启示。总之，在新课程理念指导下的课堂，教师还需在自身的实践中逐步摸索，并通过经常性的教学反思，总结经验，增强反应的敏感性，形成良好的反应系统，使得在新课程理念指导下的课堂教学充满活力，又富有成效。在实施新课程的过程中，教师会遇到许多新问题。为了尽快适应角色变化，更好地解决教学中遇到的新问题，很重要的一点是教师要转变观念，致力于使自己成为研究型教师，在实践中善于发现问题，并进行专题研究，寻求有效的解决策略；善于总结经验和教训，善于进行教学反思。把现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
我们作为身处这一特殊的时期美术教师，更应该看清新课程改革下美术教学的重心，了解美术教学的动态趋势，在积极的教学实践中研究教本，研究学生，研究自身的教学环节，有效地把新课改的精神精髓运用到课堂中去。
美术培训总结
一、研究背景：
课堂作业是课程教材的重要组成部分，是实现课程目标的基本环节，是教学过程中最具活力的活动内容。美术课的课堂作业也是最快速反应学生学习所得，体现课堂有效性和技能掌握程度的一个依据。学生课堂作业的效果和质量是直接反映课堂教学有效性的最快而明显的途径。
回顾以往的学生作业，对比新课程下的美术作业评价标准，我们发现学生作业明显存在以下几个问题： （一）学生作业重摹仿，而缺乏创新。主要原因是教师为了达成教学目标，非常注重每个教学环节之间的衔接，为了确保在一节课完成预定的教学任务，课堂中主要以教师讲为主，提问少，给学生思考讨论的时间不多，教师常常根据时间收放学生思维，整个一节课学生的思维往往只处于小幅的波动面，致使学生作业缺乏创新，内容单一。
（二）学生完成作业有应付的态度。主要原因是个体能力差异而形成完成作业需要的时间不同。基础好的学生，根据教师提出的作业要求能很快完成作业，基础一般的同学根据提出的要求完成作业往往要半小时，甚至更多的时间，这样就造成基础好的学生无事可做，他们的能力在这节课不但没有得到较好的培养，反而制约了其他能力的发展。基础差的学生往往也受基础好的学生地影响不能用心去完成作业，而去赶时间应付老师作业。
要改变现今美术课堂作业所存在的这些问题，我们必须设计出多样化的教学环节吸引学生的注意力，从作业设置上入手，从提高学生学习主动性，体现学生自主学习，从生活出发去创造性地为学生设计课堂作业，让学生能选择自己有兴趣完成并力所能及的命题积极主动地完成作业，从而提高课堂教学的实效性。本学期，我们的研修活动将抓住“增值”关键点，进行针对性的研究，聚集大家的智慧，在教学中做到作业设计自主化，作业设计趣味化，作业形式多样化，让学生各方面能力得到综合发展。
二、研究目标：
1.在研修的过程中，改变美术课堂作业设计所存在的问题,把作业与生活紧密联系，探索高效途径，使学生在学习中提高学习兴趣，提高作业质量，出现趣味化、自主化、分层化、创新化的作业。
2. 在研修的过程中，探索如何把三维目标较好的体现在作业设计中，通过不断尝试、体验，改进，培养教师自身的积极主动的创新工作学习的状态。
3.师生的互动交流与学习，使得教师的专业素养进一步提高，使美术课堂作业设计从单一走向多元、从划一走向分层、从“拿来”走向创新、从批改走向对话。
4.通过研修活动的开展，使得教师的专业化技能得到充分的提高，教学实践能力有明显的发展。在研修的过程中促进教师反思、改进能力的提高，增加教师的教学灵活性。
三、研究内容：
1. 研究提高美术课堂作业有效性应体现的基本原则。
研究如何在课堂作业设计中体现“美术”的原则和“教学”的原则。在美术作业要求有一定数量的基础知识和基本技能需要学生掌握，而且需要通过评价来检验其掌握的程度。同时，在美术作业中还应该包括“创造”、“审美”的要求。
2、研究有效的美术课堂作业设计要求的基本结构。
美术课堂作业要求由“基本要求”、“具体化”和“可选部分”三部分组成。
基本要求是指：用什么方法做什么练习。
具体化是指：对基本要求的具体化、补充说明或要注意的问题
可选部分是指：允许学生自由选择、发挥个性的创造空间。
3、研究有效的美术课堂作业设计要求与美术教学评价的关系。
(1)技能目标的评价。
(2)认知目标的评价。
(3)创造性目标的评价。
(4)情感目标的评价。
四．参加对象：
美术教研组成员二名
五．实施过程：
（一）课题组成立以后，组织课题组成员学习有关提高美术课堂作业有效性的理论知识，为本课题的研究奠定理论基础。在学习研究过程中逐步的完善方案、计划。组织专题研讨：邀请教研员进行专题讲座、对话交流等方式，重在挖掘，增强课题研究的科学性。
（二）在课堂教学实践中进行研究。
六．研修方式：
（一）加强组员的学习.我们通过全组认真学习，使每一位教师真正理解校本研修的内涵和操作方法，让每位教师针对提高美术课堂作业的有效性的难点问题进行梳理，形成以问题为中心，以教学为中心的研修模式，并引导教师积极探究，让研修成为自身发展的第一需要，让研修为课堂教学铺路架桥，让研修来自教学，服务教学，改革教学。
（二）完善研修的制度.制订研究管理制度，严格按照制度执行。每月集中一次开展研究工作，日常活动中每周开展一次课堂实践活动，每学期撰写一次经验总结。使研究做到规范化。
（三）收集资料.在研究工作开始以前，我们首先进行广泛的阅读，收集有效的美术课堂作业设计方面的研究论文和资料，购买有关课外书籍，为研究作了充分的理论准备。对收集来的资料，进行学习、研究、分析和讨论。
（四）专题讲座.
围绕研修课题，每周确定一个主讲教师在教研会开展专题讲座，主要围绕学生的心理特点，从而保证“对症下药”。教师作好记录，并根据自己切身经历和体会进行交流和研讨，写出个人反思，在下周教研活动时上交反思材料。
七．研修活动具体安排：
总课时数： 40 课时，申请 4学分
时间：20xx年x月至20xx年x月
九、教研活动应积累的档案材料预测
2、 每位教师参加培训的教师出勤纪录、学习笔记、体会、经验总结等资料。
美术培训总结
随着艺术的日益繁荣，美术培训作为一种教育形式，已经越来越受到人们的重视。本文将就我参与的一次美术培训进行总结。
这次美术培训是由当地的一所艺术学校组织的，针对的对象是各个年龄段的学生。培训的内容包括绘画、手工制作、陶艺等。我作为一名志愿者，参与了这次培训的教学工作。
在培训过程中，我深刻地感受到了美术的魅力。学生们在绘画和手工制作中展现出的创造力和想象力，让我对美术有了更深的理解和认识。同时，我也发现了自己在美术方面的不足，需要不断地学习和提高。
这次培训让我收获颇丰。一方面，我通过与学生的互动，提高了自己的教学能力和组织能力。另一方面，我也深刻地认识到了美术教育的重要性。通过美术教育，不仅可以培养学生的创造力和想象力，还可以帮助他们提高审美能力和观察能力。
总结这次培训，我认为最重要的是要让学生们感受到美术的魅力。在今后的工作中，我将继续努力学习和提高自己的美术水平，为更多的学生带来更好的教育体验。同时，我也希望学校能够继续组织类似的美术培训，让更多的人了解和参与到美术中来。
最后，我要感谢学校和组织者们的辛勤付出，让我有机会参与到这次美术培训中来。希望未来能有更多的机会，与大家一起分享和成长。
美术培训总结
本次培训内容丰富，形式多样，专家讲座非常生动、精辟。从学生讲到专业知识，让我观念有很大的转变，提高了自身的业务水平，深深感到自身存在的不足。我决心悉心整理自己的听课笔记，总结所学所得把此次培训的收获应用于实际的教学中去，全面提高自身的教学水平。
1、注重多媒体在教学中的应用。
态选择性和时空的可变性等优势，使学生对于学习美术的信息来自各方面，呈现出令人难以想象的效果。
2、构建符合素质教育要求的课堂教学模式。
示范模仿教学模式是美术教学中必不可少的。教师首先通过示范提供给学生该绘画过程的感情认识，同时要注意引导学生参与观察、思考和分析，领会其中的道理，亦可展示可行（或可试）的几种方法，让学生边思考、边选择、边模仿、边体验。如在讲授《水墨画的笔墨技法》时，对于课中涉及到的中锋、侧锋、逆锋、拖笔等内容，单单通过口头表述恐怕学生难以领会，只有通过教师的示范，让学生认真观察、思考、同时伴以适当练习，才能达到较好的教学效果。特别要注意的是必须避免简单的缺少学生参与的师讲生听和机械模仿，尽量弥补该模式可能造成的认识活动的不完整性。
尝试指导教学模式。尝试有的教师认为这是数学课中最常用的，美术课不需要这种方法，其实这是培养学生创造力的一种最有效的方法。在教学中先让学生（个人或小组）自主尝试来学习绘画方法，教师的指导分析贯穿在学生尝试学习的实践活动之中。让学生边学习教材、边尝试绘画、边商讨、边探寻方法。在学生尝试绘画和教师针对性的指导（有时包含部分的示范）的基础上，再经过进一步的实践活动来完善并获得技能和得到体验。在《美丽的热带鱼》、《树叶贴画》的课中，让学生根据制作图自己动手操作，教师的指导贯穿在学生动手过程中，让学生自主尝试，可培养其独立能力。在此值得注意的是，教师要不断激发学生尝试绘画的兴趣，使其具有挑战性；并不断鼓励学生持续尝试的勇气和信心。
3、正确对待学生的差异。适应每一个学生的特点，在适当的时间以适当的方式对其进行有针对性的帮助，体现因材施教的原则。在安排学习任务及各项教学环节中，要尽量考虑学生的差异，分别让不同的学生都有机会在各自特长的方面表现其领先的优势，让他们有机会“露一手”，并给予积极的评价，以使他们树立起自信心。如在教学漫画中让学生有4个作业选择，分别是：（1）根据生活中的趣事画一张漫画；（2）为理想中的自己画一张漫画；（3）为喜爱的卡通动物或者人物设计一个完整的故事。（4）选择自己最喜欢的卡通画并且临摹一张。学生不用再为一道不愿做的作业烦心，他们可以自由选择难度大还是难度小的作业，心情肯定愉快而又轻松。
4、由传统美术技能教学，倾向美术技能与审美教学的和谐统一。素质教育提出了新的要求，要智、能结合。怎样结合呢a，教师在授课时，不仅要注意学生对知识的了解掌握程度，更重要的是要让学生对所学知识的运用，传统的美术教育对此还重视的不够。b，要引起学生的重视。美术课虽非主科，但它对于培养学生的审美的眼光，良好的行为，对生活的热爱，德、智、体、美、劳全面发展，培养学生的综合素质，都起到了不可忽视的重要作用。甚至对学生未来的生活都有着深远意义的影响。
通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为小学的美术教学贡献自己的力量。
美术培训总结
过去的一个月，我有幸担任了一所小学的美术培训老师，为学生们提供了一个丰富多彩的美术学习体验。本次培训的目标是通过创意绘画，提高学生的艺术欣赏水平和绘画技巧，同时培养学生的创新思维和想象力。
本次培训采用了多种教学方法，包括实物观察、教师演示、学生创作等。在教学过程中，我不仅注重学生绘画技巧的培养，还注重激发他们的创新思维和想象力。通过引导学生观察自然、欣赏经典作品，以及发挥自己的想象力，学生们的作品变得更加生动有趣。
通过本次培训，学生们在绘画技巧和艺术欣赏水平方面都有了明显的提高。他们开始理解艺术作品的内涵和价值，也能够用自己的方式表达自己的想法和情感。同时，我也发现，学生们在团队协作、沟通和自我展示方面得到了锻炼和提高。
在经验教训部分，我发现自己在教学方法和策略方面还有待改进。在今后的工作中，我将更加注重学生的个体差异，根据学生的兴趣和特长，采用更加灵活的教学方法和策略。同时，我也将更加注重学生的反馈和表现，以便更好地满足他们的需求。
总之，本次美术培训对学生们的发展起到了积极的推动作用，同时也让我更加深入地了解了艺术教育的价值和意义。在今后的工作中，我将不断努力，为学生们提供更好的美术培训体验，帮助他们更好地发挥自己的想象力和创新思维。
美术培训总结
过去一年，我有幸作为一名美术教师参与了一个充满挑战与机遇的培训项目。这个项目的目标不仅是提升我的教学技巧，更是激发我对于艺术教育的热情和对于创新教学方法的探索。以下是我对这次培训的总结。
首先，我深入地了解了儿童绘画的发展阶段和特点。我认识到，每个孩子都是天生的艺术家，他们的创作是他们内心世界的直接反映。通过他们的画，我能更好地理解他们的情绪和想法。我学会了用更开放和包容的眼光去看待每个孩子的作品，而不是仅仅关注技巧或成品。
其次，我通过参与各种教学研讨会和讲座，提高了我的教学方法和策略。我学会了如何通过游戏和互动的方式激发孩子们对艺术的兴趣，如何引导他们通过艺术表达自我，以及如何评估他们的进步。
此外，我还学习了一些新的艺术材料和工具，如油画棒、水彩、素描等。这些新材料的使用，不仅增加了课程的多样性，也提高了孩子们的参与度。
最后，我通过反思自己的教学方式，提高了我的教学能力。我意识到，作为教师，我需要时刻关注孩子们的需求，尊重他们的创作，鼓励他们大胆尝试，同时也需要给予他们必要的指导。
总的来说，这次培训让我受益匪浅。我不仅提升了自己的教学技能，更加深入地理解了艺术教育的意义和价值。我期待在未来的教学中，继续运用这些新的知识和技能，为孩子们创造更丰富、更有意义的艺术体验。