教案的编写需要考虑学生的实际情况,合理安排教学内容和教学步骤。以下是一些初中教案的实例,供大家参考、总结经验、改进教育教学工作。
艺术院校声乐教案
与国内这几年艺术高考的火热形势相呼应,“去国外学艺术”的热潮也在渐渐形成。许多有艺术特长的孩子希望自己的艺术才能在留学中得到提高。近年来,在留学热潮中出国读艺术类专业的人数不断升高。高中生去海外直接读本科成了艺术生的新留学趋向。
在艺术类教育方面,国内和国外还有很大的差距。国外有百年老校的艺术积淀,有世界级别的大师,有非常好的艺术环境,有参加高层次的世界大赛的机会。留学生在国外能获得更被世界认可的文凭。多元文化背景又可为学生的艺术创作提供更为广阔的空间。
艺术类专业留学门槛不高,对申请人语言能力的要求不如其他专业严格,只要具有基本的沟通能力,就可边学专业课,边攻语言关。申请艺术类院校则只需通过学校的专业考试,有时甚至只需提供相关作品即可。
美国特色:综合文化集合的国家,允许有多种不同形式的文化、艺术进行交流,许多优秀的艺术人才都聚集在美国。美国艺术类院校注重创新,但美国艺术类院校留学的费用很高,留学门槛也较高,语言要求也比较高,去美国学艺术要做好详细的计划。
优势专业:时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等。
入学要求:一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良,申请本科要考toefl和sat,申请硕士要考toefl和gre/gmat.艺术类院校一般要求toefl至少在90分以上。
费用:学费3-4万美元/年,生活费2-3万美元/年。
芝加哥艺术学院schooloftheartinstituteofchicago。
芝加哥艺术学院(简称saic)成立于1866年,为当时在艺术学院方面的改革者,为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一,在国际上享有荣誉及尊重。芝加哥艺术学院的校风自由,来此就读的学生,并不会被限定是否要主修什么科目,提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院相信,成为艺术家前,是要视你本身如何看待这个世界为一个重点,因此视觉是十分重要的。芝加哥艺术学院的教授水准在一定的标准之上,注重学生的思考、创造性,用非常专业、引导、促进学生在概念上及技术方面的启发。saic相信艺术家的成功,是倚赖创造性的视觉、专业技术技能的,因此saic鼓励学生卓越、批判性的询问、实验,以增进学生在技能概念上的进步。
芝加哥是一个复杂、严谨、认真多样化的城市,芝加哥市的建筑给艺术家提供了无限革新艺术观念,这里有世界级博物馆、画廊,因而聚集了喜爱音乐、戏剧工作的艺术家、设计家、作家及思想家。芝加哥富有的人文历史及繁荣,孕育了一些充满创造性的幻想者及实验家,而这些创造性的启发,鼓舞了来自世界各地的艺术人文作家,因此在saic就读的学生,在课业之余可以前往芝加哥市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观,以增广见闻,丰富知识。
费用:学费:28,500美元/年生活费:8,560美元/年。
美国加州艺术学院。
美国加州艺术学院是国际上最负声望的实验艺术学院之一。它是由沃尔特?迪斯尼在40年前创建的,是美国唯一的一所集音乐、舞蹈、美术、电影、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。
学院以注重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学学院,有提供艺术学士和硕士学位,加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地,是由迪士尼投资成立的,对学生而言,能够有更多实务上的经验。加州艺术学院最著名的`就是在实验电影和动画,而且永远处在动画科技的进步领导地位。加州艺术学院与pixar,pdi等美国著名电脑动画公司渊源颇深,训练出不少好莱坞顶尖人才,加州艺术学院为好莱坞将表演动画结合电脑科技呈现的先驱者之一。加州艺术学院其他科系多媒体、视觉传播、摄影、雕塑等领域也都是在全美名列前矛的。
大学部最受欢迎的主修是平面设计,建筑,油画与绘画,该校的国际学生最多的是来自日本,次多的则是来自南韩和台湾。
入学要求:本科:tofel80。
硕士:tofel100只接受托福,无语言课程。
费用:学费22,190美元/年。
克里富兰艺术学院clevelandinstituteofart。
克里富兰艺术学院始建于1882年,是美国最著名的10所艺术院校之一。学院得到诺斯中央学院协会与美国艺术与设计协会的认可,是美国私立艺术与设计学院协会与俄亥俄州东北高等教育委员会的会员。学院为有志于成为世界一流艺术家和设计师的人员提供一流的艺术类高等教育课程。学院的宗旨是为艺术领域培养高素质的人才。
根据艺术教育的特点,学院始终强调小班教学,每班人数最多不超过20人,平均每班的人数为15人。学校师生比例为1:10,学生和使用计算机的比例为1:6,这为学生通过计算机技术学习艺术课程提供的良好的环境。学院以其独特的教育方式而着称,学校的毕业生遍布全美乃至全球,从事的行业主要有:画廊艺术家、设计师、摄影师、当代艺术家、艺术教育工作者等。
学院得到诺斯中央学院协会与美国艺术与设计协会的认可,是美国私立艺术与设计学院协会与俄亥俄州东北高等教育委员会的会员。-特色的专业设置,例如工业设计专业与一些跨国公司合作,提供学生亲身实践的经历,在本科期间接受现实工业的挑战。该专业的毕业生受到各大公司机构的青睐,多于世界级的工作室从事汽车、消费产品、医学产品、家具以及玩具的设计。2005年,学院还开设了第一个硕士专业-数码艺术设计(digitalarts)专业,为实用艺术领域的前沿。
入学要求:
1本科:
高中毕业,平均成绩75,toefl550(写作4.5分)ibt:80。
2硕士:
大学毕业,有学士学位;平均成绩75。
toefl580(写作4.5分)。
无语言或低于标准的学生可先在语言中心培训语言。
个人作品集(要求至少10个作品以上)。
费用:学费本科类:13200美元/年硕士:14000美元/年。
生活费:约8500美元/年。
美国艺术设计中心学院artcentercollegeofdesign。
设计艺术中心学院成立于1930年,以教育出专业的视觉、设计、工业艺术等从业人员而闻名美国。是美国目前在设计上最权威的学院。被usnews评为最重要视觉艺术学院之一。
该校的工业设计(交通运输,汽车设计)是全世界声望最高的科系,工业设计类专业排名数十年来一直牢牢占据世界第一的位置。几乎所有的工业设计师对于设计艺术中心学院都有一种崇敬的朝圣心态,就好像中国人看待清华大学一样。该学院工业设计专业的毕业生在行业内的就业发展前景非常之好。多数都会被福特,奔驰,本田等各大世界级企业所录用。
设计艺术中心学院除了拥有世界一流的工业设计专业以外,还设计了艺术设计类相关的其他专业。并且秉承了学习务实的设计教育传统理念,在实力上也丝毫不输于同级别低的一流设计类院校。尤其是媒体设计和环境艺术设计,在近年来发展事态非常之好,已经完全跻身于世界一流水准。
设计艺术中心学院在2003年的usnews艺术院校排名榜中工业设计专业排名第1,图形设计专业排名第4,多媒体专业排名第8,绘画专业排名第12.
入学要求:ibt:100gpa:3.0。
费用:本科学费:14672美元/年。
研究生学费:15508美元/年。
以上是美国留学艺术院校详解介绍,希望能对有意赴美国留学的学生有所帮助。如有更多美国留学问题,欢迎咨询育路出国留学专家。
艺术院校声乐教案
教学目标:
1、能随音乐自信地、有表情地演唱歌曲。
2、能积极参与表演和即兴创编歌词活动,并从中得到乐趣。
教学重点:
自信地、有表情地演唱歌曲。
教学难点:
引导学生即兴创编表演。
教具学具:多媒体、课件、投影仪。
教学过程:
一、歌词创编。
1、学生创编第四乐句歌词。
(画面:太阳公公面带微笑,高挂在天空,向四周放射着金色的光芒。接着,另一面朋友推出国旗的图片,他的脸上洋溢着兴奋的神情。)。
(1)引导学生看图说出歌词。
(显示歌词:“你画太阳,我画国旗”。)。
(2)跟老师按节奏朗读歌词。
(显示节奏符:太阳和国旗的图片按节奏一个个跳出。)。
(3)学生主动创编动作。
(4)播放这一乐句的旋律,学生边按节奏朗读歌词,边表演。
2、引导学生创编第五乐句歌词。
(画面:校园内,国旗高高飘扬,小朋友们仰着头,怀着崇敬的心情注视着国旗。)。
师:小朋友们,当你们听到国歌,看着国旗冉冉升起,你的心中会想到什么呢?
(1)启发学生激情地说出最后一句歌词。
(显示歌词:“祖国,祖国,我们爱你”)。
(2)播放这一乐句的旋律,示意学生跟老师边模仿动作,边按节奏朗读歌词。
(显示节奏符:国旗和小朋友的图片按节奏一个个跳出。)。
二、学唱第二乐段。
1、播放这一段歌曲的旋律,示意学生主动模仿动作,并按节奏朗读歌词。
2、听赏歌曲的第二乐段。
3、请学生试着用“lu”小声哼唱曲调,教师及时鼓励。
4、完整地演唱歌曲的第二乐段。
艺术院校声乐教案
3.苦不苦想想红军二万五累不累看看革命老前辈。
4.七班脸皮厚子弹穿不透心狠又手辣是人都害怕。
5.拿着菜刀砍电线一路火花带闪电敢反三七天打雷劈。
6.乱看什么?那有美女啊?有我早看过去了xx网站上我看多了。
7.一班参加运动会其他班级洗了睡神马运动皆浮云我信春哥我必行。
8.学军人风采强自身素质。
9.自强不息厚德载物。
10.亦师亦友同训练教官学生共苦甜。
11.学政治学军事全面提高自身素质。
12.流血流汗不流泪掉皮掉肉不掉队。
13.军爱民民拥军军民团结一家人。
14.二七争霸困难不怕清华北大统统拿下。
15.××热血傲骨;天之骄子能文能武。
16.文者称雄武者称霸xxxxxx班雄霸天下。
17.扬帆起航劈波斩浪xx班一出谁与争锋。
18.龙腾虎跃雷霆万钧无与伦比万众一心。
声乐课备课教案模板
知识目标:
1、能用饱满的感情演唱《天之大》的旋律,激发学生热爱亲人的思想感情,了解音乐的表现力和感染力。
2、了解音乐是人与人之间情感交流的纽带,让学生通过音乐中的旋律去体会亲情,培养学生真、善、美的情操与情感。
媒体运用:多媒体课件、钢琴等。
教学过程:
一、组织教学:发声训练:
1、连音练习12|34|54|32|1—||mima。
3、用“呜”演唱《我和你》。
二、学唱歌曲。
1、导入:请同学们欣赏一段短片,看完后说说你感受到了什么?
(播放短片),找2---3名学生回答问题。
学生回答:如和蔼可亲、温柔善良、严厉等教师请同学唱唱关于歌唱妈妈的歌曲。
学生个别演唱《烛光里的妈妈》《母亲》《妈妈的吻》等。
2、今天我们来学习一首歌曲《天之大》,让我们共同感悟一下妈妈对我们的爱。
4、学习歌曲旋律。
指导纠正:a注意唱准歌曲弱起部分;b注意休止符的时值;c轻声演唱;。
5、学唱歌词。
6、歌曲处理。
教师:为了把对妈妈的爱表现的浓厚,我们怎样把歌曲唱的更好呢?
学生小组讨论:哪一句唱的强,哪一句唱的弱些?学生演唱,老师指导并及时纠正;
7、教师伴奏,学生完整演唱歌曲学生互相推荐展示,看谁唱的更有感情。
8、教师和学生共同演唱歌曲《天之大》将教学推向高潮。
三、
全课总结。
教师:希望同学们要永远感谢母亲的恩德,从现在做起努力学习,积极向上来报答母亲对我们爱!
声乐课公开课教案
小学三年级学生。
九年义务教育六年制小学音乐第六册(人民音乐出版社)。
1、能用自然的声音、较准确的节奏和音调有表情地参与二部轮唱。
2、能与他人合作探索轮唱的方法,不断提高协调能力和多声部听觉能力。
《咏鹅》是根据唐代诗人洛宾王的著名诗篇创作的歌曲,描绘了鹅在湖面上自由游弋的神态。
《老爷爷赶鹅》是一首活泼、风趣的二部轮唱歌曲。c大调,单乐段重复带扩充的结构。歌曲以对白及鹅的叫声刻画了老爷爷赶鹅的场面,具有较强的生活气息。
《保卫黄河》是一首进行曲风格的轮唱曲,曲调铿锵有力,音乐形象非常鲜明。表现了中国人民此起彼伏、汹涌澎湃的抗日浪潮。
探索轮唱的方法。
二部轮唱的'和谐、准确。
钢琴、录音机、磁带、多媒体、大歌片。
一课时。
生:(观看《咏鹅》vcd)演唱形式是齐唱,歌曲情绪是优美抒情的。
师:(出示《老爷爷赶鹅》歌片)上节课我们学习了一首罗马尼亚儿童歌曲《老爷爷赶鹅》,我们也用齐唱的形式复习一遍,比较一下这两首有关鹅的歌曲在情绪上有什么不同。
生:《咏鹅》是抒情的,《老爷爷赶鹅》是欢快、风趣的。
师:哪一句最能表现歌曲情绪?我们应该用怎样的声音来演唱这一句呢?
生:应该用跳跃的、欢快的声音演唱。
师:好,我们再来唱一唱。
生:(有表情演唱歌曲)。
生:(欣赏《老爷爷赶鹅》范唱)一组人先唱,另一组人后唱。
生:老师是从同学唱到第二小节时开始的。
师:咱们试一试,左边同学跟着他们几个来演唱,右边同学跟着老师来演唱,用手指轻轻点手心来击拍。
生:(一部分学生随老师唱,另一部分学生跟随几个学生唱)。
师:你们觉得我们的轮唱效果好不好?
生:不好,声音太大了,太吵了。
师:老师也有同感,我还看到有几个同学捂着耳朵,这是为什么?
生:我怕受他们干扰。我怕跟他们跑了。
师:你们说得太好了!谁来给我们指挥一次,咱们再来试着唱一唱。
生:(由学生指挥,学生进行轮唱。)。
师:你觉得这次效果怎么样?
生:整齐多了,如果各声部声音再小一点就更好了!
师:是呀,如果我们的声音再轻一些,自己演唱的同时还能听到另外一个声部的声音,并且不影响自己的演唱,这样就容易唱好了。老师指挥,咱们再来试试。
生:(随指挥演唱歌曲)。
师:这一遍大家的进步真不小。谁来说说你是怎样唱好轮唱的?
生:我注意了把节拍唱准,声音轻一些;我自己唱时还注意别人唱……。
师:刚才咱们轮唱时是同时结束的吗?(不是)你有什么办法可以同时结束吗?
生:(说方法后,集体练唱)。
师:请你们来听一听他们是怎样结束的?这样演唱给你什么感觉?
生:(欣赏歌曲范唱)集市更热闹了;歌曲更风趣了;好像很多鹅在叫……。
师:我们也用这种结束方法唱一唱。
生:(随伴奏轮唱)。
师:哪几位同学愿意展示一下?
生:(几位学生进行歌曲轮唱)。
师:《老爷爷赶鹅》给我们讲述了一个故事,有对话,有鹅叫声,我们练习了用轮唱的形式演唱这首歌。你们还能结合其它形式演唱这首歌曲吗?各小组练一练。
生:(分小组讨论、练唱)。
师:哪个小组先来展示?大家看他们是用什么形式表现歌曲欢快、风趣的。
生:(小组展示、评价,集体学唱)。
师:大家都会唱《两只老虎》这首歌吧?请小组长带领你们组同学用轮唱的形式唱一唱,要设计好开始和结尾。
生:(各小组练习轮唱)。
师:哪个小组来展示?看他们两个声部配合得怎么样?
生:(小组展示后,集体轮唱,学生可自选声部)。
生:(欣赏片段,谈感受)。
师:还有一首歌《小宝宝睡着了》,咱们也试试轮唱,效果怎么样?
生:(随指挥轮唱)歌曲应该安静、甜美的,轮唱的形式不适合。
师:所以,不是每一首歌曲都适合用轮唱形式,什么样的歌曲适合轮唱呢?以后我们再探讨。
下课。
艺术院校声乐教案
3.军中骄子校园精英;铿锵二十谁与争锋。
4.风云xx,军中骄子校园精英谁与争风。
5.做志存高远学业精深体魄强健的xx人。
6.服从命令听从指挥团结互助争创佳绩。
7.东风吹战火雷怕过谁。
8.××热血傲骨;天之骄子能文能武。
9.东风吹战火雷怕过谁。
10.千淘万漉虽辛苦吹尽黄沙始到金。
11.学军人风采强自身素质保国家安全。
12.少年辛苦终身事莫向光阴隋寸功。
13.竞争不是比谁努力而是比谁更努力。
14.人的一生是漫长的但关键的只有几步。
15.十年寒窗无人闻一朝成名天下知。
16.学政治学军事全面提高自身素质。
17.流血流汗不流泪掉皮掉肉不掉队。
中职声乐教案模板范文
课型:
实践。
教学内容:
1、30m快速跑。
2、立定跳远。
教学任务:
1、进一步学习各式起跑动作,提高学生的反应力和快速奔跑的能力。
2、通过立定跳远的练习,提高学生的跳跃能力。
准备部分:
1、体育委员整队、报告人数组织:四列横队。
2、师生问好要求:精神饱满,注意力集中。
3、检查服装、安排见习生。
4、宣布课的内容及要求(略)。
准备活动:
1、慢跑300m组织:两列纵队。
2、关节操(6节)要求:精神饱满,有节奏。
基本部分:
一、30m快速跑。
教学重点教学重点:摆动腿积极下压,前脚掌着地。
教学教学教学难点:身体前倾的控制。
教学手段教学手段。
1、各种姿势的起跑练习(反应力)2次/生。
2、30m快速跑2次/生。
3、蹲踞式起跑后加速跑1次/生。
组织:四列纵队。
要求:摆臂有节奏,后蹬有力。
教法:教师讲解、示范、发令,学生练习。
二、立定跳远。
动作要领:(略)。
教学重点:身体前倾的控制。
教学难点:上下肢的协调配合。
教学手段:男生6次/生。
女生5次/生。
组织:四列横队。
要求:蹬地有力,摆臂积极。
教法:教师指导、纠正,学生练习。
结束部分:
1、集合队伍、放松运动、讲评。
2、宣布下节课内容。
3、回收器材。
艺术院校声乐教案
在艺术院校学习了三年的我,不仅圆了自己的艺术梦想,而且在艺术方面的专业水平有了质的飞跃,毕业之际,如何将自己的艺术专业自我鉴定写好?我从以下几方面来自我鉴定。
本人性格开朗,乐于助人,热爱生活,热爱学习。对学习抱有积极向上的态度。三年来我严格要求自己在专业学习上做到虚心请教,勤奋刻苦。以至于我的专业在三年来得到了肯定的成绩。
在日常生活中,本人尊师敬长,团结同学,集体荣誉感强,具有较强的.自主创新能力。课于时间,广泛阅读课外知识,以此提高自身的文学修养。在校的学习积累和技能的培养使我掌握了牢固的专业知识,让我由一个天真稚嫩的女孩逐步走向现在的成熟,稳重。
三年来的锻炼,给我的仅是初步的经验积累,对于迈向社会还远远不够,因此,面对现在,我努力拼搏,面对将来,我期待更多的挑战,在工作上吃苦耐劳,积极向上,虚心请教,取他人长处弥补自己的不足。相信自己一定会演绎出精彩的一幕,为自己的人生历程写下自己最光辉的一页。
本文由大学网推荐。
幼儿园小班声乐教案
1、随音乐合拍地做出“跳舞、吐泡泡、挠痒痒”动作。
2、知道音乐变化的时候,教师就以体态提示他们做出与音乐相匹配的动作。
3、在做螃蟹横行、躲藏动作时,不影响同伴。
4、能大胆表现歌曲的内容、情感。
5、愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌,情绪愉快地参加音乐活动。
1、剪辑音乐,加入捉螃蟹的音乐。
2、自制一只螃蟹网。
1、学习a段动作。
(1)你们见过螃蟹吗?看,我是一只大螃蟹。螃解有很多脚,你们有吗?伸出一只脚,动一动。
(2)“螃解的小脚可多了,这儿还有一只,(教师示范伸出一只脚)它可以怎么动?”
2、创编、学习b段动作。
(1)螃蟹最喜欢在河里干什么?提议我们一起来吹个大泡泡吧。
(2)螃蟹是怎样走路的?幼儿示范后,大家站成散点学习螃蟹横行的动作。
3、创编、学习c段音乐。
(1)哎唷,哎唷,(老师做挠痒痒动作)我怎么了?
(2)幼儿从不同方位创编多种“挠痒痒”的.动作。
(3)我们想一个办法,把动作做得整齐一些,好看一些。(引导幼儿拍两下手,再挠痒痒。)
4、听音乐完整练习动作。
(1)大家听好音乐,看着老师我们一起来跳个螃蟹舞。
(2)螃蟹还可以对着谁吐泡泡呢?引导幼儿练习吐泡泡动作,注意提醒幼儿看着对面的小伙伴做吐泡泡动作。
(3)在教师带领下再次练习动作。
5、倾听并感受尾声音乐。
(1)小螃蟹在河里玩得正高兴,忽然,谁来了,他来做什么呢。幼儿倾听捉蟹音乐。
(2)螃蟹和捉螃蟹的人分别在什么地方?教师手执网,跑到椅子后问幼儿“我跑到这里,你们应该往哪儿躲呢?”
6、散点站位,听音乐完整做动作。
(1)教师向幼儿交待在转换动作时,教师会用体态提示,并做两个体态提示动作。
(2)做完后教师小结,提醒在躲闪时不碰撞别人。
(3)再次听音乐完整做动作。
整节活动的流程比较清晰,幼儿也很感兴趣,选材适合中班年龄特点。活动的目标基本都能达到。活动中孩子尝试创编螃蟹横着走,吐泡泡、洗澡等动作时,有点乱,没有考虑到幼儿动起来的参与度强,如果分组进行创编效果可能会好些,最后游戏环节可以根据孩子的兴趣适当的调整玩法。活动的内容太多,参杂的太多,如果以律动的形式贯穿整节活动会更好也更简单,孩子更容易学。
艺术院校声乐教案
大学的灵魂是其自身具有的独一无二的精神与文化,而一所高校所具有的学术成就与成果往往是这种独一无二灵魂的集中体现。就艺术院校而言,其行政管理的对象主体是从事艺术教学科研及学习的师生,艺术领域本身所具有多元性、开放性、情感性,以及所产生的矛盾对立交锋,决定了艺术院校的行政管理工作面临的多样性。站在人的角度观察,艺术院校行政管理的客体,无论是教师、职工还是学生,其专业类别、心理特征及服务需求等,不但是行政管理者要全面掌握的信息,也是工作开展的重要内容。教师不但是教育人的主体之一,也是科研与学术的承担者。诚然,影响教师工作积极性的因素有很多,如教学场地条件、学术科研氛围、校园学风建设以及工资收入待遇等,但高校行政团队是否能积极配合满足教师的各类要求,无疑是教师工作进取与否的重要因素之一。
针对艺术院校行政管理的特点,其难点也就应运而生。多年以来,社会对于高校管理工作的复杂性并未给予足够重视,常认为高校工作不过是象牙塔内的事务,只要管理者在工作中具备足够的热情与信念,就能把问题解决。此外,传统的管理观念通常把学生甚至是教师均定义为是管理的客体,在实际操作程中也只僵化地执行相关规章制度,未将教师与学生视为具有反馈能力的主客体合一者。其次,没有关注到艺术学科所强调的感性创造等特性,艺术院校在管理中常会面对极具艺术想象与创造力的教师与学生,他们在行为处事中常会以个性化的决断及语言行事,这与行政管理强调规范化、制度化、程序化的原则往往有较大冲突,如何能在这类冲突中寻找两厢受益的'结果,成为艺术院校行政管理工作的主要难点。
三、关于艺术院校行政管理的建设性意见。
针对高校管理工作中普遍存在的相关难点,首先仍不得不提管理观念的转变,必须树立管理者对岗位重视,对职位轻视的观念,将行政管理岗位的责、权、利进行相对严格、细致、缜密的界定,因岗设职、按岗选才。其次,要将一种合理的行政管理的体制与运行的机制建立起来,在实行党委领导的集体负责制的同时,针对学校的发展战备以及规划的制定,更多强调对专业、对学术的尊重,这对于管理者克服个人在经验、能力、知识以及社会关系方面的局限性是非常有利的,也有利于加强决策的科学性,实实在在的落实校长负责制是必经之路,要强调在学校行政管理体制中,主体应是校长,校长对外代表的是学校,对内是对本学校的教学、科研以及行政工作负全面责任。虽然在目前党委领导下的校长负责制需要强调学校工作的重大事项由党委领导,但在实际的执行过程中,是由校长面对一线师生员工,发挥直接、具体的领导作用显得更为妥当,所以,理应在管理的推进中确保校长行使相对独立的职责权力。
四、小结。
针对艺术院校的主要特殊难点而言,第一是树立管理者对管理对象主客体统一的意识,明确管理的对象绝非单纯片面接受管理的机械客体,尤其在讲究创造与个性的艺术院校中,尝试换位思考,实地体会师生们的所需所求成为管理成功的必须。第二,身为艺术院校的管理者,必须不断增强对艺术专业领域的熟识学习,从而在提升自身艺术修养的同时,增加专业判断力与服务力,使自身所提供的行政服务更能适应艺术专业人士的需求。第三,在条件允许的情况下,还应着重考虑高校面向市场,面向社会,开展交流实践的能力,为艺术研究与发展寻找更加广阔的市场环境,为专业师生适度搭建专业与市场间合作的平台。
作者:王峥单位:南京艺术学院音乐学院。
声乐呼吸心得体会教案
声乐是一门需要良好的呼吸控制技巧的音乐表演艺术。在声乐训练中,正确的呼吸技巧不仅有助于歌手的声音发展,还能增加演唱的表现力和吸引力。在这篇文章中,将探讨声乐呼吸的关键要点以及如何通过呼吸训练来提高声乐演唱表现。
第一段:引入。
声乐是一门需要细致技巧的音乐表演艺术,而呼吸控制则是声乐训练中最重要的技巧之一。正确的呼吸技巧有助于歌唱者优化声音的音质和强度,并帮助他们更好地控制演唱。因此,呼吸训练是每位声乐学习者必不可少的环节。在这篇文章中,我们将探讨声乐呼吸的关键因素,以及如何通过呼吸训练来提高声乐演唱的表现力。
第二段:呼吸规律和技巧。
首先,了解正常呼吸的规律对声乐学习者至关重要。正常呼吸应该是腹式呼吸,即通过膨胀和收缩腹部来控制呼吸。大多数人在平静状态下都能自然呼吸,但当他们开始唱歌时往往会出现不自然和浅短的呼吸。这时,需要通过呼吸训练来调整呼吸习惯。一种常用的训练方法是通过练习深腹式呼吸,即在吸气时使腹部膨胀,而在呼气时腹部收缩。这种呼吸方式可以帮助提高肺活量和声音的稳定性。
第三段:呼吸与声音的联系。
其次,了解呼吸和声音之间的密切联系也是提高声乐表现力的关键。呼吸是声音的驱动力,而控制呼吸的稳定性和流畅性可以使歌唱者在演唱过程中更加灵活和自然。通过呼吸训练,可以学习如何在吸气和呼气之间平衡好力度和稳定性,以及如何利用呼吸来控制音色的变化。这些技巧可以帮助歌唱者产生更丰富和动态的声音,从而增强演唱的表现力。
第四段:呼吸训练的重要性。
此外,了解呼吸训练的重要性对声乐学习者也是至关重要的。呼吸训练可以帮助提高歌唱者的体能和耐力,使他们能够在演唱过程中更长时间地保持好的呼吸控制。训练还可以帮助歌唱者更好地应对高难度的音乐技巧,如长音和高音。通过坚持呼吸训练,歌唱者将逐渐培养出正确的呼吸习惯,使他们在演唱中能够更好地掌控自己的声音。
第五段:结尾总结。
总之,声乐呼吸是提高声乐演唱表现力的关键要素之一。通过掌握正确的呼吸规律和技巧,了解呼吸与声音的联系,并进行系统的呼吸训练,声乐学习者可以提高他们的声音技巧和演唱表现力。希望本文的内容能够帮助读者更好地理解和运用声乐呼吸的重要性,从而在歌唱的道路上取得更大的突破。
幼儿园小班声乐教案
小班新生面对陌生的环境和陌生的教师、同伴,一时难以适应,要记住同伴的名字更是困难。怎样让他们轻松愉快地记住同伴姓名,进而逐步融入集体呢?我设计了这个活动。
歌曲《是谁在敲门》简短有趣,表现了主客两人对话的情景。特别是“你是×××”这句可任意替换幼儿或小动物的名字,是幼儿学习的兴奋点,能使幼儿较长时间地集中注意力。同时,和游戏相结合的对唱形式较新颖,易引起幼儿的兴趣,为幼儿所喜爱。另外,曲子为d调,四拍子,基本上是一字一音,音域、速度、结构均符合小班幼儿的年龄特点。
1.学习有感情地对唱歌曲,并愉快地参与游戏。
2.熟悉同伴名字,初步学习有礼貌地交往。
小猴及小熊的贴绒、布偶、头饰若干,节奏卡等。
一、练习节奏
1.请小朋友听老师拍节奏,猜猜是什么小动物来了。
2.出示贴绒小猴及节奏卡(××1×××一1)。小猴是按这个节奏跳出来的':“小猴,跳跳跳。”
3.出示贴绒小熊,引导幼儿按节奏说“小熊,走走走”。
(这个环节重点练习节奏。贴绒小猴、小熊随着节奏在节奏卡上跳跃,能使幼儿获得直观印象,自觉把歌词与节奏联系起来,为后面学习歌曲打下基础。)
二、欣赏歌曲
1.咦!小猴、小熊怎么竖起了耳朵?它们听到什么声音了吗?
2.两位教师分别扮小猴、小熊对唱,幼儿完整欣赏。
3.这首歌几个人唱?和其他歌曲有什么不一样?
(教师神秘的表情和口吻很快把幼儿的兴趣调动了起来。两位教师的表演使幼儿很好地理解了什么是对唱。)
三、学唱歌曲
1.幼儿分句学唱一遍,重点练习“你是×××”这一句。(为使幼儿准确地掌握旋律,教师教唱时采用单手旋律伴奏。)
2.幼儿整首跟唱两遍。教师提示幼儿最后一句要唱得轻巧、跳跃,表达高兴的心情。(整首跟唱时每次都替换填入幼儿的名字,能保持幼儿的兴趣,调动幼儿良好的情绪体验。)
四、师幼游戏
1.教师扮客人敲门,幼儿扮主人,师幼对唱。
2.师幼互换角色对唱。
3.请几名声音较响亮的幼儿扮客人,与全班幼儿对唱。教师伴奏,并用眼神、手势提示。(表演时,客人与主人不同的空间位置较易使幼儿分清角色,多样的对唱方式,再加上教师眼神、手势的提示,能使幼儿始终保持浓厚的兴趣。)
五、表演布偶
1.小猴和小熊听了这么久,也学会了,我们来看他们表演好吗?(当幼儿感到疲劳时,布偶表演能再次引起幼儿的注意,并使他们在欣赏中得到休息。)
2.小熊请小猴进屋后还可以怎样招待客人?(教师根据幼儿的回答即兴用布偶表演。)
(教师设计提问并根据幼儿的回答即兴表演,既给了幼儿联系生活经验、积极思维的机会,又丰富、扩展了幼儿的交往经验。)
六、集体表演
1.一半幼儿扮小猴,一半幼儿扮小熊边对唱边表演,两个教师也各扮一种角色,与幼儿一同游戏。
2.视幼儿兴趣,鼓励幼儿互换角色再次表演。(为了避免幼儿在集体对唱时混淆角色,两个教师各扮一种角色与幼儿一同游戏。教师事先按“一猴一熊”的规律投放头饰,并以两把椅子为一单位进行摆放,使幼儿能很快和身边的伙伴结成对子,且有一定的活动空间,保证了游戏的顺利进行。)
艺术院校声乐教案
一、教学目的:
使学生明确歌唱的发声原理,了解有关声乐常识。
二、教学要求。
1、了解歌唱的发声原理,在练声和歌唱中使学生真正理解并运用。
2、打开牙关,稳定喉咙的位置歌唱,解决歌唱中的基础问题,从而建立正确的歌唱状态。
三、教学方法:讲解、示范、启发式教学。
四、教学重点:
1.指导学生体会正确呼吸方法。
2.指导学生正确的咬字状态。
五、教学难点:
让学生打开歌唱通道(打开牙关,放下喉头),积极的歌唱,并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
六、教学教具:
钢琴、多媒体设备、谱架、音响。
七、教学过程:
(一)简要地介绍歌唱的发声原理(气息冲击声带产生声音,通过人体共鸣器官打开和运用,声音扩大和美化)。
呼吸原理:腹式呼吸法,体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理:感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
(二)实际操作训练。
1.歌唱发声中的发声训练;
(1)54|32|1—‖。
u……………………。
(2)12|32|1—‖。
u……………………。
(3)1234|5432|1—‖。
u……………………。
(4)55|33|11‖。
uououo。
训练要求:
(1)练习速度:中速稍慢。
(2)同无声的呼吸练习结合起来,启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。
(3)与打开喉咙(打哈欠的状态)的练习相结合。
(4)喉头稳定、喉部肌肉放松,母音清楚、准确,声音均衡连贯。
(5)练习4,由u过渡到o母音时,喉、咽腔打开的状态不变,只是嘴由小圆形张开得稍大些。
训练方法:
(1)老师示范,提出要求,讲解练习的要点;
(2)学生按要求做发声练习,教师随时指导;
2.歌曲练习(对上学期内容回顾和巩固)。
《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故乡》、《红豆词》。
(1)作品分析:《花非花》。
曲调优美,形式短小,连前奏在内,只有10小节。白居易的诗给人以朦胧感,黄自的音调更好地表现出这种意境。白居易的《花非花》节律规整,奇丽缠绵,为千古传颂之佳作,而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴,该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲,通过学习,增强学生的美感体验,培养学生欣赏美的能力。歌曲继承了诗的意境,节奏平衡,旋律委婉,含蓄,带叙述性。结构为四句体单乐段形式。第一句的动机,强调“非花”的“非”字,后半句上四度模进,再强调“非雾”的“非”字,一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。第二句结束在属音上,是进一步的叙咏,后逐级下行,后为平述的音调,具有谜的色彩,也增加了“问”的.期待。第三句转折,由低向高婉转上扬,好似春梦,并非春梦。第四句由高向低趋于平衡,看似朝云,却非朝云。最后,恬淡地结束,追惜、思念之情,溢于言表。
(2)《红豆词》(清)曹雪芹词;刘雪庵曲。
歌曲为多句体乐段结构。全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展,这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行,似吟似诵地表达了含蓄的情感。歌曲最后两乐句与开始两乐句相同,前后的呼应增强了全曲的统一性,也进一步艺术地体现了相思之情。教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感,而不能一味的最求方法。
教学难点:歌曲气息的把握;开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
解决方案:加强母音的练习,认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
《大森林的早晨》。
《大海呀故乡》。
3、学生演唱一遍,老师指出学生演唱时存在的问题,并纠正。
4、学生再次完整地演唱一遍。
(三)小结:明确声音的发声理念,并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法,以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力。
(四)布置作业:
《绣荷包》。
《嘎哦丽泰》。
《红豆词》。
《点绛唇,赋登楼》。
《叫一声哥哥你快回来》。
声乐教案
一、教学目的:
使学生明确歌唱的发声原理应包括气息的运动轨迹及共鸣腔体的正确打开和运用。
二、教学方法:
讲解、示范、启发式教学。
三、教学重点:
1.指导学生体会正确呼吸方法。
2.指导学生正确的发声状态。
四、教学难点:
让学生明确如何找到歌唱呼吸的对抗力与咬字的重心所形成的歌唱平衡的协调,并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
五、教学教具:
钢琴、谱架、六、教学过程:
(一)简单扼要地介绍歌唱的发声原理:
呼吸原理:腹式呼吸法,体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理:感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉,想象自己是个大胖子,身体像气球一样。
(二)实际操作训练1.歌唱发声中的发声训练;
(1)1234︱5432︱1—‖(慢速哼鸣)。
en......(2)1234︱5432︱1234︱5432︱1—‖(快速哼鸣)。
en......(3)1351—531‖。
a......训练要求:
(1)练习速度:由慢至快。
(2)利用哼鸣感受气息,寻找头腔位置。
(3)张口练习,放松肩膀,气息下沉。
(4)稳定喉头、喉部肌肉放松(打开喉锁)、准确,声音均衡连贯。训练方法:
(1)老师示范,提出要求,讲解练习的要点;
(2)学生逐条做发声练习,教师随时指导;2.演唱布置歌曲。
(1)跟伴奏演唱,逐句抠解。
(2)完整演唱。
(三)小结:指出课程要点,课下多注意,回去听上课录音。
(四)布置作业。