读后感可以帮助读者更好地理解书中的故事情节、人物形象以及作者的思想和意图。下面是一些经典名著的读后感，它们带给我们许多启示和思考，值得一读。
《刺杀骑士团长》读后感
早在《刺杀骑士团长》这本书还未在中国出版的时候，就有听说关于其中“南京大屠杀”的描述，如村上春树这样的日本知名作家能够在作品中对这一事件进行承认和反省，必然是极好的。然而这本书并非是一本考察历史的书籍，就如作者所说的，并不深究屠杀40万与屠杀10万这样数字上的区别，但屠杀的恶的本质是不会改变。
也许艺术家与疯子在某种程度上是接近的：作者以第一人称的视角，我，去描述一个近似一个玄幻故事。
主人公是一个热爱抽象画的的画家，却因为生活所迫而画肖像画谋生，所幸精湛的技艺使他业界颇具名声。然而，毫无征兆的，妻子向他提出了了离婚（也许只是他神经大条未发现征兆）。六年始终如一的平静的规律的生活被打破，也许是生活上的不幸，但是也成为自己在追求自己理想的一个契机。在一段漫长的漫无目的自驾游旅行之后，他推掉了肖像画的工作，寄居在美大时候一位朋友父亲，著名日本画画家雨田具彦家里，位于偏僻的山上。彼时，雨田具彦因为年老痴呆，住进了疗养院。
一副画引发了“血案”：一次偶然的机会，他在房间的阁楼上发现了雨田具彦的画，如本书的题目，雨田命名为《刺杀骑士团长》。这幅画的不可思议之处，引起了主人公的好奇，他开始试图了解这幅画的创作历史，和雨田具彦的平生。而以一个社交关系很少的画家，这无论如何都是极为困难的，这时候，出现了这本书的第二号人物，有奇特姓氏的免色先生。免色通过某种途径，花费足以使他动心的报酬，让他给自己画肖像画，于此同时，这位富有，偏执，而且同样充满好奇心和规划的人，开始使故事变得复杂起来。
在这之前的故事还算是正常，直到在为免色画肖像画的某一天夜里，在某一固定的时刻，山上小庙的后面石头底下总会有铃声响起，这使得主人公深感困惑，在免色的帮助下，他们挖开了石堆，底下是一个高约3m的圆形石室，里面只有一个古铃。这之后，一个自称理念的东西，显现为骑士团长的模样，出现了。从这里开始，故事变得玄幻了起来。
日本传统文化中有很多妖神，但是就算持有万物有灵的观点的人，也无法想象理念作为一个神灵这样的东西出现的吧，而这个自称理念的东西，有究竟是什么样的理念，他是否是主人公在转变画风风格的时候，出现在其大脑中的一种东西，通过精神病人的视野，将其描述出来呢，未可知。
雨田的经历不断被免色发掘出来——纳粹德国时候在维也纳留学的经历，弟弟在侵华战争时服兵役，退役后自杀的家族往事，似乎这幅画的背景渐渐清晰。而在这一线索的背后，另一条线索也在暗自发展。免色的计划，或者说他从未承认这是计划正在进行。免色委托了他第二幅画，画一个疑似自己女儿的13岁小姑娘秋川真理惠的画。总之免色也是一个有着怪异思维的人。
故事发展到第二篇流变隐喻篇，几乎没有看懂。主人公在痴呆的雨田具彦面前表演了杀死骑士团长，之后进入了另一维空间，在这个抽象的世界里躲过隐喻的吞噬，重新回到人间。隐喻是抽象画锁具有的特征，是否意味着作者杀死了自己新的理念，放弃抽象画的理想，对人生价值有了重新的认识？通过这一旅程的而考验，救了溜进免色家的小姑娘。这段经历要说明什么，与找到失踪的秋川真理惠又是怎样联系的，总觉得不可思议。
故事最后，经历过这些的主人公与妻子重修旧好，又开始画肖像画。而免色似乎也达成了什么计划，秋川真理惠过着一如既往的生活。那幅刺杀骑士团长的画，与自己的白色斯巴鲁男子的画，在一场火灾中失去。
在这本小说中，同样看到了作者奇异的生活理念：遵守游戏规则的人妻女友，通过情念让远方妻子受孕的想法，与1q84极为相似。
故事在某方面来说是稀奇古怪的，但作者总能通过节制的表达，使得句子变得十分有意味而不显得哗众取宠，在这一点上，令人敬佩。
村上春树：刺杀骑士团长【读后感I读书笔记I读书心得I简介】
《刺杀骑士团长》是村上春树撰写的超现实主义小说。该书中文译本于由上海译文出版社出版发行，译者是林少华。
202月5日，《刺杀骑士团长》中文译本启动预售，小说反思了日本侵华历史并承认南京大屠杀事件，引起中国读者关注，首印达70万册。已准备加印了。预计3月10日前后该书将与中国读者见面。
《刺杀骑士团长》读后感
这本书一口气看完了。坦白讲，作者真实的表达意图可能我尚未明白。但我理解的《刺杀骑士团长》，实际上就是将自己过去的不堪“刺杀”，最后懂得与自己相处、与他人相处、与世界相处。男主（我竟然忘记了男主的名字）心中的“骑士团长”是死去的妹妹、是分崩离析的家庭、是逝去的爱人；免色心中的“骑士团长”是小惠，他一直割舍不下的是可能是自己的女儿；具颜的“骑士团长”则是理想（反抗法西斯）、是曾经深爱的女人......男主肯定是境界圆满，达到了超脱的境界，能够平和的接受自己、他人和这个社会了；免色最终尚未割舍心中的“执着”，内心承受着巨大的折磨，想要以自己的方式去改变、去获取、去达到目的；具颜，我认为从他画出《刺杀骑士团长》那一刻开始，就已经超脱了，他心魔已死，固然能够成为蜚声海内外的日本画画家。有时候、有些事，只能认命，无论你怎么争都争不来，比如你爱的人不爱你了，你无法改变一个人的心意；比如你的亲人去世了，无论你如何觉得世道不公，也无法挽回她的生命...除了接受，别无他法，否则内心便会接受午间的折磨。
但是反过来说，我更想把免色跟男主的性格结合起来，该争取的争取，该放下的放下。那样便不至于后悔亦不至于煎熬。
另外，里面本身有很多拉丁词汇被翻译成日语，现在又被翻译成中文，特别是一些名词，看得有些晦涩，可能是我功力不够深厚。体验度稍差。
作者的描写一如既往地细腻、甚至铺陈的有些缓慢。但这就是村上村树吧！
人都是在不断地“否定”与“肯定”中成长的，接受过去的“否定”，接受不完美的自己，接受不完美的他人与世界，便能真正地逍遥豁达。
那么，你心中的“骑士团长”又是什么呢？
村上春树：刺杀骑士团长【读后感I读书笔记I读书心得I简介】
《挪威的森林》是日本作家村上春树在1987年写的一本长篇小说，这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。
故事讲述主角渡边纠缠在情绪不稳定且患有精神疾病的直子和开朗活泼的小林绿子之间，展开了自我成长的旅程。渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。此时的直子已变得娴静腼腆，美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。晚间两人虽同处一室，但渡边约束了自己，分手前表示永远等待直子。返校不久，由于一次偶然相遇，渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反，“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂落魄地四处徒步旅行。最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。
村上春树：刺杀骑士团长【读后感I读书笔记I读书心得I简介】
映入眼帘的，是都市的身姿。透过在夜空中高翔的飞鸟的眼睛，我们从天上俯瞰着这光景。都市望去仿佛一头巨大的活物，遵循其自身的原理运转。我们的视线选取尤为辉煌灿烂的一角，静静地降落。
东京深夜11点到清晨6点，悬浮于空中的“视点”静静注视都市中的光景，各色人等在夜色中依次登场，每个人怀有的秘密与孤独逐一展现。本书描写的现象，不是梦境，不是隐喻，正是我们眼前的现实。
书中主人公的爱与恶，在字里行间中碰撞交织，社会的悲惨阴暗面在书中展现的淋漓尽致。而天黑正是表现这一转变的时刻，人心野兽，善良到柔软，隐晦到罪恶。我们终究无法洞察隐藏在面具下面的真相。
《刺杀骑士团长》读后感
3月8日看到《刺杀骑士团长》在微信读书和网易蜗牛读书上上线，3月10日开始读，3月11日读完，为此我还在网易蜗牛读书app上购买了时长，以前每天一小时我绝对够用了，经常还用不完，而那几天我等不及要读完它。
果然还是喜欢村上的作品，到目前为止，能让我一口气读完的实在还不多，我好像从最开始，就对他的作品没有抵抗力，《1q84》那部长篇小说我也几乎是一口气读完的，那时的我还没那么热爱阅读，但这并不影响我喜欢村上春树，很多人不喜欢他絮絮叨叨的讲述方式，可我偏偏喜欢。
从阅读数量上来看，我读的并不多，但就我读过的有限的几部作品来看，他的作品个人特色还是挺明显的，作品之间千丝万缕的联系和作品与作者自身之间的联系，看得让人回味无穷。
与其他作品的关联：
如果看过村上的其他作品，那就很容易注意到他作品中的特点，以及与其他作品之间的联系，《刺杀骑士团长》里面很多桥段和情节跟《1q84》很像，比如：
谜一样的少女。《刺杀骑士团长》里的秋山真理惠和《1q84》里的深绘里很像，她们与众不同，且总能看到别人看不到的东西，也总能知道别人不知道的事情，仿佛横跨两个世界，并能够随意穿梭。性格总是那么孤僻乖戾，跟人交流总有隔阂，但她们从不在意，或者说那不是属于她的世界的事情，无需理会。她们超然其他一切人之上，不知为何村上对十几岁的少女如此偏爱，并把她们放在如此高的位置上。
谜一样的事物。《1q84》中无缘无故的两个月亮，《刺杀骑士团长》中莫名其妙的一个摇铃。他们都没有缘由地出现，又不知不觉间消失，你琢磨不透它出现的意义，但是没有它，这作品便不能存在，是像空气一样重要的东西。
毫无成就的中年男人。若用一个字形容那就是“颓”，离婚后自绝后路，把工作也辞了，搬到另一个地方去住，靠微薄的收入勉强度日，这样低欲望的生活倒是令人羡慕，但长久来看，实在让人焦虑。现实中这样的生活，我们通常维持不了不多久，对毫无成就的中年男人的偏爱，也是村上作品的特点之一。
情人及其突然的消失。村上的作品基本上都离不开情人，他笔下的主人公总是会跟比自己大几岁且有家室有孩子的女性维持着不错的情人关系，而这位情人又会在某一天突然离开他，有时候会留下一言半语，有时候则悄无声息。不知是不是因为自己的婚姻生活太过美满，所以在作品中总想给予主人公一些不一样的体验。
本书中另一个主要人物——免色，让我想起了村上的另一部作品《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》，在这部作品中除了主人公多崎作的朋友的名字里全都含有带颜色的字，唯独他没有，这让他耿耿于怀，而《刺杀骑士团长》这本书中直接出现了“免色”这样的名字。让人感觉：嗯，有意思，村上喜欢这样玩。
与作者生活的关联：
村上的作品中也有不少他自己的影子，他没上过班，还没正式毕业就跟妻子两人经营起了一家小店，白天供应咖啡，晚上改酒吧，经营了三年左右，29岁那年他突然下定决心以写作为生。在《当我谈跑步时我谈些什么》中，他这样描述那个时刻：
那是一九七八年四月一日下午一点半左右，那一天，在神宫球场的外场观众席上，我一个人一边喝着啤酒，一边观看棒球比赛。
就是在这样的情形下，他决定写小说。一切都很随意，很突然，甚至到开始写的时候才发现自己连像样的笔都没有，于是去文具店买了一沓稿纸和一支笔。《刺杀骑士团长》这本书中，发生在主人公身上的变化也很突然，突然被妻子告知要离婚，立刻他就搬出去，并辞掉了之前的工作，还把手机扔了，好让编辑找不到他，然后开车四处游荡，最后借住在朋友父亲的旧宅子里。前后转换之大，之突然，谁之前不曾预料到的，就像他自己的经历一样。
书中主人公既不聪明，又不机灵，还有点木讷，是那种事业上没成就也没赚到钱，还被妻子抛弃的中年男人，靠着那一点兴趣爱好和技能——画画，颓废惨淡生活着。
虽然不一样，但总是感觉跟村上有点像呢，他在《当我谈跑步时我谈些什么》中曾写到：
老实说，连自己读不觉得自己有经营才干，只不过觉得一旦失败了便是穷途末路，才不顾一切拼命努力。勤勉、耐劳、不惜体力......倘若比作马匹，我恐怕不是专事比赛的赛马，而更接近于从事杂役的驽马。
所以，我常常在想，他是不是在想象写作失败之后的生活，毕竟从概率上讲，那样生活的可能性更大一些。
很有可能这匹驽马做出的新选择，让他的整个人生发生了巨大负面变化，往后的生活并没有比之前更好，相反，是更糟糕，就像他作品中的主人公，颓废惨淡生活着，说不定也会被妻子抛弃。
我觉得这是他对自己另一种人生的想象，毕竟他书中的主人公跟他有一样的爱好，什么音响啦，音乐啦，黑胶唱片啦，cd啦，总少不了，他把他的爱好都放进了作品中，我在读的时候总是不自觉地给主人公安上村上本人的脸。
读完之后的小感想：
1、长篇小说真的很长，我看到后面无脸男让主人公给他画肖像画的时候，感觉自己在哪儿看过，但总想不起来，直到看完后从头翻起，才发现就在本书开头的引言中，作者写到无脸男来找他画肖像画，整本书是以回忆的方式书写而成的，这长篇小说真是长到让我忘记是如何开始的。
2、有些部分的翻译有些怪怪的，不过并不多。
3、村上春树新作必看——这已成为我的习惯，只是不知道将近70岁的村上还能写多久这样的长篇小说，上一步《1q84》耗时7年，这部也一样，写长篇小说太费神了，对体能也是一大消耗。不过或许他早就料到如此，所以早早就开始锻炼，现在看来马拉松和铁人三项也不是白练的。
《刺杀骑士团长》读后感
这是一个村上春树公司生产线出品的一个典型产品，有可能还是集大成者。在这部小说里，村上春树非常娴熟地运用奇幻、战争、历史、隐喻、影射、白描等手段，讲述了一个“洞穴”和“隐喻通道”的故事。孤独疏离的主人公、特别的女孩、信手拈来的信，当然还有菲茨杰拉德、威士忌和古典音乐等标志性符号。
故事的主人公是一名36岁，以画肖像为业的画家，在某天妻子提出离婚后深受打击，数月漫无目的数月漫无目的、孤独伤心地流浪在日本东北地区和北海道。后来受到美术大学时期的好友雨田政彦之邀请，因而住进其父雨田具彦的工作室旧宅中。友人父亲雨田具彦是日本十分出名的画家，老画家讨厌尘世喧嚣，过着隐居的创作生活。“我”在工作室旧宅的阁楼中，发现了一幅具彦未曾载录在任何地方的作品《刺杀骑士团长》。这幅画的题目，取自莫札特歌剧《唐·乔凡尼》（dongiovanni）的开头，歌剧中，主角唐璜本欲非礼未婚女性安娜，故身为骑士团长的安娜父亲便出现与唐璜决斗，最终却被唐璜杀死。雨田具彦将这个场景“翻案”为日本飞鸟时代（约6世纪末－8世纪初）的日本画，有别之处更在于画面左方，竟有歌剧中不存在的长脸男从地底探头而出，作为观看这一幕惨剧的见证人。这幅血腥又深含无言意蕴的杰作令“我”的灵魂为之震撼。
“我”对这幅画十分在意，想追寻画作背后的迷团。而后，“我”又在现实中遇见一位谜样的白发富豪免色涉以及疑似免色私生女的孤僻女孩秋川真理惠，进而又遇到一连串不可思议的事件，例如画中那位被刺杀的骑士团长竟出现在现实世界中，并自称为“伊狄亚”。
进入第二册，谜团一一揭晓，村上重现了雨田具彦、继彦两兄弟的痛苦战争记忆。时钟拨到上世纪30年代，兄长具彦留学维也纳学画期间正值德奥合并，与奥地利恋人共同参加了反法西斯组织，因涉嫌密谋刺杀纳粹高官，不幸被捕，恋人被处以死刑，具彦亦受到残酷拷问。其弟继彦性格老实，本应继续在大学深造、成为前途无量的钢琴家，不料因征兵卷入了南京大屠杀。他接到上级指令用军刀残杀俘虏，这在战时是无法抵抗的命令。战场上砍杀俘虏的一幕使其精神遭受重创，退伍后留下描述当时惨景的遗书决然选择自杀。然而这一切在当时军国主义泛滥的社会背景下，被视为懦弱无能、羞于启齿的事情，遗书被悄悄地烧毁。战争带来的失去兄弟和爱人苦痛促使雨田具彦则将悲愤与那段厚重的历史诉诸于画。此时秋川真理惠失踪了，要求“我”将之杀死，重现画中场景，才可以得知少女的`下落。而“我”像雨田继彦遵守长官命令杀害平民一样刺杀了骑士团长。随之是画面左方那位神秘长脸男的出现，他开启了一条隐喻通道，使“我”进入其中接受考验。最终，我通过了“隐喻通道”，少女也平安归家。“我”不仅穿越时空，而且回归现实，与妻子破镜重圆，并生下一女。
构成这篇超现实奇幻小说的多种元素在作者之前的作品几乎都有踪迹可寻。骑士团长这样一个超现实的人物形象，让人联想起了《寻羊冒险记》里的“羊男”或者《海边的卡夫卡》里的“山德士上校”；冷静且早熟的邱川真理惠。这样的少女形象，又像是《1q84》中的深绘里、《舞！舞！舞！》中的雪。雨田具彦的弟弟，以为擅长弹奏德彪西的钢琴家，则在经历过南京大屠杀之后选择自杀。这又几乎是再现了《奇鸟行状录》中涉及的诺门坎战役的隐喻。
总而言之，尽管阅读村上春树曾经给我带来过极佳的体验和心理慰藉，可在读完这本《刺杀骑士团长》时，可是却因为过多的相似性，使得最终读完全书内心似乎毫无波动，甚至还能感到些许失望。
村上一反过往结尾失落的常态，在故事最后给予正面希望，更让小说终止在这一句上：“骑士团长真的存在。我对着身旁熟睡的女儿说道，你最好要相信’”村上在结尾强调“相信”的力量，传递出呼吁年轻人正视历史的信号。
《刺杀骑士团长》读后感
周末窝在被窝里，把《刺杀骑士团长》看完了，这本书看得是真的很慢。书和人一样：反复拿起，反复放下，零零散散，最后就索然无味了。所幸书是没有脾气的，它可以任你随意摆弄。
这本书一开始看得是有点云里雾里，画中的人物通过理念形体化出现在现实生活中，和你对话，引领你走入另一个世界，慢慢的剥开历史的纱幔，倾听一位风烛残年老人内心最真实的孤独与呐喊。
小说的魔力就是这样，高潮未到之时，总是谍影重重，所以在真相迸发，情感喷薄浩浩汤汤之际，小溪汇入海洋，继而惊涛骇浪，那种震撼，是无法想象的。
我在文中两处有泪目。
一处是关于南京大屠杀的细节描写，一双冰冷的手感觉硬拉着你让你亲眼目睹一个处于政治道德情感漩涡之中纠结徘徊的青年拿起军刀砍下一颗颗鲜血淋漓无辜者受难者的头颅，一切只能旁观，只能那样做而已。
可能是吧，也可能都不是。这本书带给我的思考有很多，关于婚姻中灵与肉的抉择，关于理念世界与现实世界的边界、关于历史战争中人性的拷问，很多很多。
人人心中有场雨，你可以伫立，无人来扰，心情无比静谧，这场雨，永远不会止息。有些事，相信为好。
《刺杀骑士团长》读后感
前几天刚看完《刺杀骑士团长》，中间一度欲罢不能，看第一本的时候，感觉还比较平淡，第二本的时候，每次拿起来看，就想一直看到最后结尾！
不符合常理的“比喻”，总让人有些似懂非懂的感觉，有些段落，甚至不敢看太快，以至于在第二本还剩五分之一的时候，用了整整一周才看完。
记名字，好像不是我的长项!以至于没过几天，我已经忘记了被免色认为是他女儿的那个小孩的名字！
作者在前期勾画免色这个人物的时候，是唯一一个让我印象很深刻的人物，（甚至于超过了里面一些香艳的画面，之前看新闻说，香港把这本小说列为h书，看怎么去定义了）也是比较喜欢的一个角色，一头另类的发色，永远表现的很绅士，当然事业也很成功，做事手法也是别具一格，让人想去模仿。
有好几个疑问，看完书我一直没有领悟！当然，在看的过程中，一度让我急不可耐的想看完全书，也是想知道这些答案的原因！
第一：真理惠到底是不是免色的女儿？
第三：真理惠躲在衣帽间的时候，站在外边的是谁？难道是免色的第二人格？
第四：长脸人为什么会知道他妹妹?
……。
《刺杀骑士团长》读后感字
许久没正儿八经的看中文小说了，以为会很快看完，结果却高估了自己，或许是太久没看村上的书，竟忘了他一贯的写作风格，那是需要读者带着一份相对平和的心境，才能随着他的笔调进入另一个似现实又非现实的世界。阅读的过程会好奇，会疑惑，会纳闷，会不可思议，却独独不会有大起大伏的波动。
我以为村上先生是调皮的，他总是故意将项链剪断，让一颗颗珍珠散落在全书的各个角落，非得让读者耐心专注的看完，捡回所有的珍珠再重新串成项链，才能明白作者的深意，而这或许便是村上先生作品的魅力所在吧。
所以，这厚厚的两大本共768页的小说到底想分享我们一个什么样的经历呢?简言之，可如下图所现：
诚然小说的主线不过是作为主人公的“我”，以画肖像画谋生，年届三十六岁之时，某天早上，被结婚六年的妻子突然告知，“不能在一起生活了”。猝不及防的我简要询问几句未果，也就看似坦然的接受了婚姻的结束。一个人开车在外流浪了一个多月后，搬进了朋友父亲在小田原郊外山间的旧居兼画室，半替友看房，半暂住避世。这短暂不过半年的山居生活中，因着好友父亲雨田具彦一幅不曾面世的画作《刺杀骑士团长》而引起的一系列现实与虚幻交替出现的事件，环环相扣……逼着“我”不得不正视少年时期因妹妹死亡而至的创伤后遗症。
是的，这本书我读到的最大感受便是创伤与救赎。而书里的每个人在面对各自的受创时，反应不一，结果更是迥异。
雨田继彦，我好友的叔父，面对战争的创伤后遗症，选择了结束自己的生命。他当时二十岁，彼时东京音乐学校的在校生，按理在毕业前是免除兵役的，却阴差阳错被征兵派去中国参加南京攻城战(南京大屠杀)，退伍返校后不久，因无法承受战争期间的血腥与无人性带来的沉重心灵创伤，神经分崩离析，最终在阁楼用剃刀割腕自杀。
雨田具彦，我好友的父亲，也是我此刻居住的山间旧居主人，经历维也纳暗杀未遂事件的创伤，以及弟弟雨田继彦的自杀悲痛，内心伤痕累累，选择了沉默以对，将满腔的愤怒和哀伤，以及无法对抗世界巨大潮流的无力感、绝望感和自己独自存活的内疚感，全化为笔下的安魂画《刺杀骑士团长》。
所谓安魂画，便是为了安顿灵魂，医治创伤的作品，而这幅作品画完就一直被深藏在阁楼上，不为人所知。雨田具彦在92岁高龄后，处于基本分不清“歌剧和平底锅有何区别的状态”，住进伊豆高原的护理机构，俨然成为“生物学上(也是社会学上)没有也无妨的存在”。
而我，作为小说的主人公，从头到尾一直若隐若现着我对妹妹的回忆与思念。
妹妹小径，小我三岁，天生心脏瓣膜有问题，是路易斯·卡罗尔《爱丽丝漫游奇境》的狂热粉丝。在一次富士山风洞游玩途中，发现一个类似兔子洞的狭小风洞，不听劝告要钻进去，及至很长时间后才又钻出来，直接把我给吓坏了。这件事之后两年，妹妹死了，当时她十二岁，我十五岁。
我一直无法释怀妹妹的死亡，一度怀疑当时从富士山风洞出来时妹妹便已不在了……而我也因此有了极度幽闭恐惧症，虽然是在妹妹去世三年后才表面化。大抵是因为亲眼目睹妹妹被塞入狭小的棺木，被封盖锁牢送去火葬炉的场景后，自此不敢进入狭小封闭的场所，连电梯都不敢坐。
这是我因妹妹死亡的创伤反应在身体上的表现，是看得见的，但此外还有看不见的更深层次的精神创伤：我三十岁遇见妻子柚，便让我想起死去的妹妹，“不是因为具体脸型相像，而是因为其表情的变化、尤其眼睛的转动和光闪给我的印象近乎神奇地像得一模一样”。这让人忍不住怀疑我爱上妻子的真正原因，似乎也能证明着何以妻子的父亲初次见面就不喜欢我，甚至预言“久长不了哟!顶多四五年吧”，这三言两语连同不快的回响一直留在我的耳底，或作为某种诅咒影响到后来的后来。
与妻子离婚后，因着免色的缘故，我为秋川真理惠画肖像画，这个沉默寡言的小个头十三岁少女，同样让我想到了妹妹：相似的韵味，年龄也大体和妹妹死时年龄一样。乃至于在小说发展的后半段，我会为了“拯救”真理惠，而听从化形为骑士团长的理念(idea)之语，重现画作《刺杀骑士团长》那一幕，用一把厨刀刺杀了骑士团长(理念的化形)，将画里不协调的元素“长面人”拽到这个世界，并借由长面人进入寻找自我的隐喻通道，最终直面自己内心深处的创伤与黑暗…...
重回现实世界后的我，意识到和妻子之间的问题，也许在于我下意识地希求柚来替代死去的妹妹。我下决心要和妻子柚好好的深谈一次。
小说的结尾，我和妻子“破镜重圆”，创伤得到了救赎，因画作《刺杀骑士团长》而打开的环也终被闭合上了。
或许便是这样了吧，小说本不必太较真，一如生活。虚实之间，假作真时真亦假。
所有人都是永未完成的存在。对于有形之物，时间是伟大的。时间不会总有，但只要有，就会卓有成效。
刺杀骑士团长读后感
从预售的第一天起预定，到三月初拿到《刺杀骑士团长》，再到五一假期读完，因中间穿插着工作和考试的缘故，陆陆续续花了近两个月才读完。该书共两册，洋洋洒洒五十几万字，但读起来并不曾感觉无聊。当然，我个人不认为这是村上的集大成之作，正如译者林少华教授在讲座时所说的.那样，一个人不可能永远处于巅峰。以下为我个人对该书的读后感，诚然每个人认知都存在着局限性，加上一千个人眼中有一千个哈姆雷特，不敢说本文有多专业多学术，仅是个人茶余饭后的闲聊罢了。简单的归纳了下，就说说该书两个优点和两个不足吧。
优点一：文体的独特性。读过几本以上村上的读者都能感觉到，村上小说有着独特的文体结构，用译者林教授的话说就是文体的节奏感，即“用节奏好的文体创作抵达人的心灵的作品”。不同于《奇鸟形状录》中部分章节的“掉线”，该书情节进展得不紧不慢且环环相扣，这也是为什么该书虽篇幅较长但不会让人读起来感觉无聊的原因之一。
优点二：寓意的纵深性。不得不说村上有着独特的世界观，通过“理念”、“隐喻”等展现出深藏于社会内部及人性中的“恶”，由主人公经历“迷失自我”再到“重塑自我”，战胜或杀死本源“恶”，进而拯救自己，并改变现状。此外，作者还倡导了“宽容”与“爱”，即接受并深爱非自己生物学上的女儿，这已经不再仅仅局限于“眼见”，而是在于“心见”，即相信室（女孩姓名）是自己梦中与妻交合而诞生。然而该书寓意的纵深性之深，说实话我并未能全部领会，毕竟每个人认知不同且存在不同程度的局限性，加之阅历不同，上述可能说得不够全面。
缺点一：过多相似的原素。该书与《奇鸟形状录》中存在着太多相似的原素，故而总觉得缺了几分创意。如两书故事开头时主人公落魄的生活、老婆“跑了”、真理惠与笠原may、洞与井、本源恶、二战中屠杀等。
缺点二：女性角色缺乏性格。换而言之，该书女性角色缺乏魅力。村上曾成功塑造过很多女性角色，即便有些并非女主角且篇幅寥寥，但各自都有着鲜明的女性魅力，如《国境以南》之岛本、《多崎作》之沙原、《挪》之直子、绿子和初美等。但在《刺杀骑士团长》中，无论是柚、秋川笙子、人妻女友都缺乏女性魅力，并没有留下较深的印象，而真理惠又太小。
以上为个人的拙见。《刺杀骑士团长》虽然有不足之处，但仍不失为一本值得读的好书，相信可以冲刺诺贝尔。
《刺杀骑士团长》读后感
最近一段时间，沉浸在日本著名作家村上春树的《刺杀骑士团长》的故事里。
有时候长时间阅读，由于眼睛老化的缘故，抬起头来再看东西就是模糊的，特别是看电视，平时比较清晰的影像，特别感觉浑浊。
故事的主人公，“我”是一个中年的画家，六年的婚姻生活平淡而幸福。可是在突然之间，妻子说有了外遇，希望分手。于是“我”在短暂惊讶之后，带着仅有的随身物品，开着一辆破车，在百思不得其解的困惑中，踏上了漫无目的的旅途。尽管自己很大度，可是，在在内心依然觉得自己是个受害者。
经过百无聊赖的漫游，最后住进了好友父亲而且是知名画家的山顶之家，从而引发了一连串不可思议的奇怪事件。
“我”在画家的家里开始莫名的活着，后来莫名其妙的有人出非常离谱的价格要求画肖像画，从而认识了满头白发、风度翩翩、生活一丝不苟、充满悬念的绅士——免色涉。不久在阁楼里发现一幅奇怪的画——《刺杀骑士团长》，再后来由听到屋后的树林里半夜传来奇怪的铃声，并有免色涉协助，打开一个放着古铃的树洞，从此带来了幽灵一样的人物——骑士团长，并引发一连串不可思议的事件。
《刺杀骑士团长》取材于莫扎特的两幕歌剧《唐璜》。在这部歌剧中，浪荡公子唐璜欲对美貌女子非礼，女子的父亲骑士团长赶来相救而被唐璜当场刺杀。这也是骑士团长的原型。而在这部小说中，骑士团长成了画中的人物，成了那个带领主人公走出地下迷宫的引路人。读后感.小说也明白表示：“骑士团长”其实就是“理念”的化身。“理念”本无好坏，也本就无形。思考本来只存在于思考者之中，他人固然不知。而在这幅画中，还有一个怎么也想象不明白的“长面人”从地下偷窥着整个事件的发生，正如小说后面所解释的，“长面人”代表是隐喻——也许所有的事件背后，都有自己没有明白的结果或真相。
小说有时候基于很长的篇幅，用于描写人物的内心彷徨，通过自己反复思考和无休止地困惑，来反馈生活中种种难以表述的纠结。
人总是有两面性，既有善的一面，也有本原的“恶”。刺杀骑士团长，也许就是要表达只有清除自己的本原“恶”，阳光的一面才能得到重生。“我”在妻子背叛后，虽然痛苦和迷茫，但是并没有生恨，相反，在经历种种遭遇之后，反而从容接受妻子，并最终言归于好！
知道真相有时候未必是件好事，书中也曾反复表述这样的思想，况且，有时候，所谓的真相也未必就是真相。真相也仅仅是个人的认知而已。在“理念”、“隐喻”甚至“双重隐喻”的世界，什么是真实？什么是虚幻？往往又是模糊不清的。
当然，日本作家的作品总是有一些情爱描写，因此不建议推荐给未成年的少年儿童去阅读，而且小说的思考深度比较深奥一些，因此，个人觉得也不适合孩子们去思考和品味。
安逸也是一种罪过，经过心灵的洗涤，才能发现真正的自我！
刺杀骑士团长读后感
三月到四月间，每天午睡前或睡前读上一两章，如此共用19个小时在世界读书日将此书读完。整体来讲，比较有吸引力，诸多细节和人物也给人留下深刻的印象。然而对于书中所要表达的东西，似有所悟却又恍惚不可琢磨。
主人公“我”是一个36岁的肖像画画家，是一个有所特长的普通人，生活自在随性又非常自律，每日作画、做家务、散步，挣钱不多，但善于观察，有时甚至是躲在窗帘后面偷偷窥视他人，具有很强的视觉记忆力和抓住外表之下类似于个人特质或者说本质的东西，并能将其生动地再现于二维画布之中，因而在肖像画领域获得了一定的认可。
男二号免色涩，50出头，一头丰厚的白发，富有的“成功人士”，其周遭的一切尽在其近乎绝对的掌握之中。独居山间别墅的神秘男子，即使在互联网上也难觅其蛛丝马迹。读书笔记.米兰·昆德拉曾在其小说中塑造出两位统一而对立的角色，一个要在世间热烈地展现与昭示自我，一个却愿意悄无声息的隐匿自我。免色无疑属于后者，免除色彩，即白、即无、即空。
人物描写方面，对于主要人物的衣着和座驾，作者进行了不厌其烦反复多次的细致描写。人物出场时，仿佛一架带有感情和思考能力的隐藏摄影机随即自动出现，鲜活的细节与人物性格特点浑然一体。引擎声粗重狂野的银色捷豹——神秘而富有魅力的银发男子免色；安静的蓝色丰田普锐斯——知性优雅的美丽姑母秋川笙子；红色迷你库柏——热情洋溢的人妻女友；白色斯巴鲁森林人——清冷凶狠而又似幻似真的白色斯巴鲁男子；质朴强悍的旧版黑色沃尔沃——著名日本画画家之子雨田政彦；颇有年代的红色标致205（先）、风尘仆仆低眉垂眼的浅灰蓝色二手卡罗拉旅行车（后）——妻提出离婚后经历各种离奇事件且思考不休的“我”。
《刺杀骑士团长》读后感
这副画出之于歌剧唐璜的第一个场景，画描述的是父亲，女儿及女儿情人的三角关系，故事也从这样关系入手，讲诉各种三角关系，比如从主人公离婚后和其妻子及妻子的情人的三角关系，在逃避现实中主人公和陌生女子及跟踪男子的三角关系，到后来在山中豪宅中主人公和两个情人的三角关系，主人公和豪宅主人及其儿子的关系，包括主人公和妻子与豪宅主人儿子的三角关系。
接着巧合安排的是原画中多出一个观看的旁观者，从地洞里出来，同时也让现实中，由于铃声挖出一个地洞，成了虚幻和现实的中介，故事继续展开，接着由于地洞主人公与免色和其女儿产生了三角关系。
三角关系，是最考验人性和灵魂的，叫左右为难，这也是东方中庸文化中，最难处理的关系。
原画的作者，年轻时候在爱人，祖国和革命中的徘徊纠结，最后他是被迫选择，放弃爱人和革命，回国，终极默默而死；他的弟弟被迫参军入伍，参加侵略中国的战争，回国后为自己被逼做出违背自己灵魂做出的选择，痛苦着，最后选择自杀而忏悔。同样免色用金钱和时间精力纠结徘徊在女儿是不是自己亲生中，最终没有做出选择。
而主人公心里做出了选择，刺杀了骑士团长，为爱的人豁出生命去冒险寻找，从字里行间可以看出，他是喜欢，免色的女儿直理的，直理也喜欢主人公的，虽然结局他们并没相爱在一起，但彼此守护着这个秘密。
故事最后主人公是选择了与妻子复婚，也接受了妻子与别人所生的女儿。在所谓的尊严和亲情上，选择了亲情。就像书开头，他有信心画出自己那张有灵魂的脸。东方文化称为人的良知。
《刺杀骑士团长》读后感
3月8日看到《刺杀骑士团长》上线，3月10日开始读，3月11日读完，以前每天一小时我绝对够用了，经常还用不完，而那几天我等不及要读完它。
果然还是喜欢村上的作品，到目前为止，能让我一口气读完的实在还不多，我好像从最开始，就对他的作品没有抵抗力，《1q84》那部长篇小说我也几乎是一口气读完的，那时的我还没那么热爱阅读，但这并不影响我喜欢村上春树，很多人不喜欢他絮絮叨叨的讲述方式，可我偏偏喜欢。
从阅读数量上来看，我读的并不多，但就我读过的有限的几部作品来看，他的作品个人特色还是挺明显的，作品之间千丝万缕的联系和作品与作者自身之间的联系，看得让人回味无穷。
与其他作品的关联：
如果看过村上的其他作品，那就很容易注意到他作品中的特点，以及与其他作品之间的联系，《刺杀骑士团长》里面很多桥段和情节跟《1q84》很像，比如：
谜一样的少女。《刺杀骑士团长》里的秋山真理惠和《1q84》里的深绘里很像，她们与众不同，且总能看到别人看不到的东西，也总能知道别人不知道的事情，仿佛横跨两个世界，并能够随意穿梭。性格总是那么孤僻乖戾，跟人交流总有隔阂，但她们从不在意，或者说那不是属于她的世界的事情，无需理会。她们超然其他一切人之上，不知为何村上对十几岁的少女如此偏爱，并把她们放在如此高的位置上。
谜一样的事物。《1q84》中无缘无故的两个月亮，《刺杀骑士团长》中莫名其妙的一个摇铃。他们都没有缘由地出现，又不知不觉间消失，你琢磨不透它出现的意义，但是没有它，这作品便不能存在，是像空气一样重要的东西。
毫无成就的中年男人。若用一个字形容那就是“颓”，离婚后自绝后路，把工作也辞了，搬到另一个地方去住，靠微薄的收入勉强度日，这样低欲望的生活倒是令人羡慕，但长久来看，实在让人焦虑。现实中这样的生活，我们通常维持不了不多久，对毫无成就的中年男人的偏爱，也是村上作品的特点之一。
情人及其突然的消失。村上的作品基本上都离不开情人，他笔下的主人公总是会跟比自己大几岁且有家室有孩子的女性维持着不错的情人关系，而这位情人又会在某一天突然离开他，有时候会留下一言半语，有时候则悄无声息。不知是不是因为自己的婚姻生活太过美满，所以在作品中总想给予主人公一些不一样的体验。
本书中另一个主要人物——免色，让我想起了村上的另一部作品《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》，在这部作品中除了主人公多崎作的朋友的名字里全都含有带颜色的字，唯独他没有，这让他耿耿于怀，而《刺杀骑士团长》这本书中直接出现了“免色”这样的名字。让人感觉：嗯，有意思，村上喜欢这样玩。
与作者生活的关联：
村上的作品中也有不少他自己的影子，他没上过班，还没正式毕业就跟妻子两人经营起了一家小店，白天供应咖啡，晚上改酒吧，经营了三年左右，29岁那年他突然下定决心以写作为生。在《当我谈跑步时我谈些什么》中，他这样描述那个时刻：
那是一九七八年四月一日下午一点半左右，那一天，在神宫球场的外场观众席上，我一个人一边喝着啤酒，一边观看棒球比赛。
就是在这样的情形下，他决定写小说。一切都很随意，很突然，甚至到开始写的时候才发现自己连像样的笔都没有，于是去文具店买了一沓稿纸和一支笔。《刺杀骑士团长》这本书中，发生在主人公身上的变化也很突然，突然被妻子告知要离婚，立刻他就搬出去，并辞掉了之前的工作，还把手机扔了，好让编辑找不到他，然后开车四处游荡，最后借住在朋友父亲的旧宅子里。前后转换之大，之突然，谁之前不曾预料到的，就像他自己的经历一样。
书中主人公既不聪明，又不机灵，还有点木讷，是那种事业上没成就也没赚到钱，还被妻子抛弃的中年男人，靠着那一点兴趣爱好和技能——画画，颓废惨淡生活着。
虽然不一样，但总是感觉跟村上有点像呢，他在《当我谈跑步时我谈些什么》中曾写到：
老实说，连自己读不觉得自己有经营才干，只不过觉得一旦失败了便是穷途末路，才不顾一切拼命努力。勤勉、耐劳、不惜体力......倘若比作马匹，我恐怕不是专事比赛的赛马，而更接近于从事杂役的驽马。
所以，我常常在想，他是不是在想象写作失败之后的生活，毕竟从概率上讲，那样生活的可能性更大一些。
很有可能这匹驽马做出的新选择，让他的整个人生发生了巨大负面变化，往后的生活并没有比之前更好，相反，是更糟糕，就像他作品中的主人公，颓废惨淡生活着，说不定也会被妻子抛弃。
我觉得这是他对自己另一种人生的想象，毕竟他书中的主人公跟他有一样的爱好，什么音响啦，音乐啦，黑胶唱片啦，cd啦，总少不了，他把他的爱好都放进了作品中，我在读的时候总是不自觉地给主人公安上村上本人的脸。
读完之后的小感想：
1、长篇小说真的很长，我看到后面无脸男让主人公给他画肖像画的时候，感觉自己在哪儿看过，但总想不起来，直到看完后从头翻起，才发现就在本书开头的引言中，作者写到无脸男来找他画肖像画，整本书是以回忆的方式书写而成的，这长篇小说真是长到让我忘记是如何开始的。
2、有些部分的翻译有些怪怪的，不过并不多。
《刺杀骑士团长》读后感
这是一个村上春树公司生产线出品的一个典型产品，有可能还是集大成者。在这部小说里，村上春树非常娴熟地运用奇幻、战争、历史、隐喻、影射、白描等手段，讲述了一个“洞穴”和“隐喻通道”的故事。孤独疏离的主人公、特别的女孩、信手拈来的信，当然还有菲茨杰拉德、威士忌和古典音乐等标志性符号。
故事的主人公是一名36岁，以画肖像为业的画家，在某天妻子提出离婚后深受打击，数月漫无目的'数月漫无目的、孤独伤心地流浪在日本东北地区和北海道。后来受到美术大学时期的好友雨田政彦之邀请，因而住进其父雨田具彦的工作室旧宅中。友人父亲雨田具彦是日本十分出名的画家，老画家讨厌尘世喧嚣，过着隐居的创作生活。“我”在工作室旧宅的阁楼中，发现了一幅具彦未曾载录在任何地方的作品《刺杀骑士团长》。这幅画的题目，取自莫札特歌剧《唐·乔凡尼》（dongiovanni）的开头，歌剧中，主角唐璜本欲非礼未婚女性安娜，故身为骑士团长的安娜父亲便出现与唐璜决斗，最终却被唐璜杀死。雨田具彦将这个场景“翻案”为日本飞鸟时代（约6世纪末－8世纪初）的日本画，有别之处更在于画面左方，竟有歌剧中不存在的长脸男从地底探头而出，作为观看这一幕惨剧的见证人。这幅血腥又深含无言意蕴的杰作令“我”的灵魂为之震撼。
“我”对这幅画十分在意，想追寻画作背后的迷团。而后，“我”又在现实中遇见一位谜样的白发富豪免色涉以及疑似免色私生女的孤僻女孩秋川真理惠，进而又遇到一连串不可思议的事件，例如画中那位被刺杀的骑士团长竟出现在现实世界中，并自称为“伊狄亚”。
进入第二册，谜团一一揭晓，村上重现了雨田具彦、继彦两兄弟的痛苦战争记忆。时钟拨到上世纪30年代，兄长具彦留学维也纳学画期间正值德奥合并，与奥地利恋人共同参加了反法西斯组织，因涉嫌密谋刺杀纳粹高官，不幸被捕，恋人被处以死刑，具彦亦受到残酷拷问。其弟继彦性格老实，本应继续在大学深造、成为前途无量的钢琴家，不料因征兵卷入了南京大屠杀。他接到上级指令用军刀残杀俘虏，这在战时是无法抵抗的命令。战场上砍杀俘虏的一幕使其精神遭受重创，退伍后留下描述当时惨景的遗书决然选择自杀。然而这一切在当时军国主义泛滥的社会背景下，被视为懦弱无能、羞于启齿的事情，遗书被悄悄地烧毁。战争带来的失去兄弟和爱人苦痛促使雨田具彦则将悲愤与那段厚重的历史诉诸于画。此时秋川真理惠失踪了，要求“我”将之杀死，重现画中场景，才可以得知少女的下落。而“我”像雨田继彦遵守长官命令杀害平民一样刺杀了骑士团长。随之是画面左方那位神秘长脸男的出现，他开启了一条隐喻通道，使“我”进入其中接受考验。最终，我通过了“隐喻通道”，少女也平安归家。“我”不仅穿越时空，而且回归现实，与妻子破镜重圆，并生下一女。
构成这篇超现实奇幻小说的多种元素在作者之前的作品几乎都有踪迹可寻。骑士团长这样一个超现实的人物形象，让人联想起了《寻羊冒险记》里的“羊男”或者《海边的卡夫卡》里的“山德士上校”；冷静且早熟的邱川真理惠。这样的少女形象，又像是《1q84》中的深绘里、《舞！舞！舞！》中的雪。雨田具彦的弟弟，以为擅长弹奏德彪西的钢琴家，则在经历过南京大屠杀之后选择自杀。这又几乎是再现了《奇鸟行状录》中涉及的诺门坎战役的隐喻。
总而言之，尽管阅读村上春树曾经给我带来过极佳的体验和心理慰藉，可在读完这本《刺杀骑士团长》时，可是却因为过多的相似性，使得最终读完全书内心似乎毫无波动，甚至还能感到些许失望。
村上一反过往结尾失落的常态，在故事最后给予正面希望，更让小说终止在这一句上：“‘骑士团长真的存在。’我对着身旁熟睡的女儿说道，‘你最好要相信。’”村上在结尾强调“相信”的力量，传递出呼吁年轻人正视历史的信号。（王森）。
《刺杀骑士团长》读后感
最后两章实在不想读，因每次看完长篇小说都有想继续的感觉。从7月开始——中译版的文笔精彩到使我这种90分语文水平的读者读来不禁十分生疏，不乏高级词汇在拗口却符合基本语法逻辑中的合理性表达，斟词酌句才能理解——加上中间断了几周，直到十一才把剩下的1/3一口气读完。
免色在我看来是恶的'，声称无利用之念，却做利用之勾当。现实中也是有的，那些精明之人啊，他们声称做事绝无盘算，可是“精明”早已给了他们习惯。有人早6点跑步，问他累不累，不仅不累反而身心舒畅，只是习惯性的自然而然行为。可是公平的说，恶的免色并没有做什么看来一定恶的事。
而小女孩秋川真理惠，噢她很奇怪诶，十三岁，我那时候在做什么呢。秘密通道？溜出去探险？从她失踪开始到了最高潮处，却和想象中不太一样，真理惠被困免色家，主人公为救真理惠从另一世界历经考验而逃脱，但这里写的真的是不明所以，除时间外没有任何交集。
最后，这读起来十分神似1q84了，神奇的洞作为入口，“隔空交合”，铃铛和月亮，还有真理惠。
《刺杀骑士团长》读后感字
我并不是一个擅长的阅读的人，到了人生中的第三个本命年才真正完整的读完一本春上春树的小说。之前这个名字之于我，也就是一个如雷贯耳的大名，以至于“诺奖欠村上春树一个文学奖”这种梗我是万万不敢玩的。
用两周的时间读完了本书，对于个人的阅读习惯而言已经尽可能抽出一切可阅读时间了，但和书评里那些用3天时间读完的疯魔而言还是差的太远。说实话初次“村上春树奇幻之旅”的体验并不是太好，怀着现实文学期待的我，很快就迷失在了意象的世界里，甚至一度阅读艰难。
给烟雾无脸男的画像，引出了主角的职业，以及神秘的“企鹅玩具护身符”，故事就在这种无厘头但古怪十足的氛围里开始了。作为一个精通”生意类”人像画的画家，主角刚经历了一场莫名其妙的离婚，并在一场晦涩的北方自驾游之后，在朋友雨田政严父亲，已经因为失忆而住进了疗养院的著名日本画家雨田具彦的小田原山中老宅里安顿了下来。随后因为一幅从未面世的日本画《刺杀骑士团长》被发现，相继引出了富裕而神秘的邻居免色君以及他的“疑似女儿”秋川真理惠、井中古铃、以及魔幻色彩初显的“理念”虚拟人物“骑士团长“，期间也逐渐揭开了雨田具彦及其兄弟在二战期间的残酷经历（对南京大屠杀片段有素描般的描写），最终在主角完成了一场意念世界的历险后找回了“本心”，和妻子与“疑似女儿”回归生活。
对于本书主旨的理解，随着阅读进度的前行，我也和主人公一样尽力了一场意识里的历险，从困惑到痛苦，再到克服困难直到释然。在这个长达11个月的时间段内主角的所有选择几乎都是被动的，从离婚旅行期间的艳遇而因此遇见的“白色斯巴鲁男子”，到接受免色的画像委托并打开了神秘古井，一切在现实中有迹可循的事件中主角都是顺势而为；而与妻子的梦中交媾、再到为了救出真理惠而产生的奇遇这两件主角自主推动的事件，其实对于现实并未产生任何实质上的影响。（无法在现实中论证主角妻子所怀孩子来自于那场梦交，而真理惠从被困场所逃离的方式也与主角并无任何实质关联）。
尽管全书都在反复强调历史、事件与人物的“关联性”，但自我意识的选择实际上并没有影响到现实。以至于我都在怀疑是否整个故事就是主角的一场梦，在这场梦中主角放弃了可以放弃的，坚持了应该坚持的，并与自己及周围的人和解，最后回归生活。所有的努力，都落在自我的突破与和解：找回因好奇而丢掉的主见，克服用以疗伤的孤傲，终结自暴自弃的自我放逐，并最终回归社会与家庭。作者表达很抽象，一切看似来源于真切可见的“理念”，却又止于模糊但能让人释怀的理念。
小说里并没有花太多的笔墨进行回溯。但战争对于背景人物的影响是深远的，雨田具彦被遣返，之后与世隔绝，甚至断绝了奋斗半生的西洋水彩画而转投日本画，创作《刺杀骑士团长》而引发了整个故事；而其弟弟的下场更加凄惨，在南京参与了残忍的屠杀，受到了巨大的心理创伤之后自杀。村上春树刻意隐藏的描写似乎在告诉我们，战争，哪怕离我们再久远，甚至远到语焉不详难以追溯，一旦曾经投射到某个个体上，无论是受害者抑或是施暴者，都会被刻下不可磨灭的伤痛。
第一次完整读完大师的作品，在故事之余也感探于大师对于语言的运用，世间万物真的可以用巨细无遗的文字营造出来。不仅是人物的衣着、神情，甚至空气氛围都在字里行间被具象化。但这具象化的背后，似乎又隐藏了太多读者捉摸不透的“触感”。一如小说里的日本画，虽然相较于中国画已经具象了太多，但对于写实的西洋水彩画而言，却又对作者表达进行了或夸张或虚化的艺术处理。观众和读者会觉得具象而美丽，却又不真实，让人着魔。