计划书可以帮助我们在繁忙的工作中保持清晰的思路和目标导向。接下来是一些关于计划书的经典名言和警句，希望可以给大家带来一些启示和思考。
音乐教学方案设计
授课对象：三年级学生。
设计者：
目标确定的依据：
1、课程标准相关要求。
领域一：感受与鉴赏——音乐表现要素、音乐情绪与情感。
内容标准：能够用打击乐器周处强弱、长短不同的音。体验音乐情绪，能够做出相应的体态反应。
领域二：表现——演唱、综合性艺术表演。
内容标准：能够用自然的声音有表情的参与演唱。能够与他人合作进行歌舞表演。
2、教材分析《春天举行音乐会》是一首欢快活泼的四二拍儿童歌曲，跳动的节奏，流畅的旋律是整首歌曲的最大亮点，它为我们塑造出了美丽多彩的春天的音乐形象。突出了音乐与大自然的联系，让学生感受大自然的美的同时，也感受了音乐的美。
3、学情分析。
1、在学习中领悟歌曲的意境，感受春天的美，能带着愉悦的心情唱歌；
2、体会有八分休止符乐句的节奏，能通过唱歌和伴奏准确表现出来；
3、用自然的声音有表情地演唱歌曲，并能用欢快、活泼的情绪表演歌曲。
评价任务。
1、创设情境，激趣导入（检测目标1）。
评价标准：感受大自然的美丽。
2、为歌曲《春天举行音乐会》进行乐器伴奏（检测目标1）。
评价标准：选择乐器得当，节奏正确。
3、表演歌曲（检测目标2和目标3）。
评价标准：能够用自然的声音有表情的参与演唱。
学习准备：钢琴、多媒体等。
学习过程:。
一、师生问好：
用《春天在哪里》的音乐旋律。
内容：（师）孩子们好呀孩子们好！（生）张老师好呀张老师好！（师）今天真高兴高兴呀哟！（生）今天真高兴高兴呀哟！
二、激趣导入：
孩子们今天高兴吗？张老师今天也很高兴，想知道老师今天为什么高兴吗？因为昨晚老师接到大自然的一个电话，邀请我今天去欣赏一场大自然的音乐会（板书：音乐会）。你们想去吗？（想）那我们一起悄悄地去听吧。
三、学习歌曲：
（一）完整聆听音乐。
（放录音）要求学生静静的听，初次感受歌曲旋律，听完后提问：
刚才我们听的音乐会是谁举行的？（春天，补充完板书：春天举行）。
（二）学习歌曲第一部分。
1、这场音乐会有谁参加了？让我们再来欣赏春天的音乐会，相信你们一定会听出来的。（聆听音乐第一部分）(评价任务1)。
（板书）：春雨唱歌：嘀答 o滴答o。
春风弹琴：沙沙 o沙沙o。
春雷打鼓：轰隆 隆隆 隆—。
春水鼓掌：哗啦啦啦 啦—。
引导学生在模拟大自然的声音中感悟休止符的时值。
3、老师欣赏到这么美妙的音乐会啊，我也想参加了，你们想吗？那老师唱歌，你们为老师伴奏好吗？（老师演唱，唱到模拟大自然声音的乐句时，学生拍掌伴奏。）。
4、有的孩子刚才在为老师伴奏的时候也忍不住在唱了，那下面我们一起来试试吧，如果唱好了，那就有机会参加音乐会的表演了。（采用问答式的方式演唱，如：师春雨唱歌呀生嘀嗒嘀嗒）(评价任务2)。
（三）学习歌曲第二部分。
1、音乐会的演员们悄悄地告诉我说他们已经单独表演了，下面他们要合奏一曲。孩子们想听听他们合奏吗？下面我们一起来听吧，听听这场音乐会的指挥是谁？（聆听歌曲第二部分）。
谁是指挥？孩子们学学指挥。
2、我们再来听听音乐，看竹笋指挥演员们怎么表演的？（再次聆听第二部分音乐）。
刚才我们又听了他们的合奏，老师呀想当当指挥，指挥你们唱唱刚才我们听的这部分歌曲。不过老师是要用琴声来指挥你们，我相信孩子们一定能听着老师的琴声来唱歌。（学生随音乐唱歌曲第二部分）。
3、这一次老师要指挥你们分角色模拟他们的声音来唱，看谁学得更象。（学生分角色演唱）。
（四）孩子们，听到老师的掌声心里高兴吗？春雨、春风、春雷表演后听到春水的掌声心里也会怎么样？要表达高兴的心情，唱歌的速度是稍快还是稍慢？好，那就让我们带着欢快的心情唱歌吧。（完整的演唱歌曲）。
四、创作表演。
表演）。
2、小组合作表演（用自制打击乐器和身边的素材）。
3、请一小组上台表演。
4、全体分组合作表演(评价任务3)。
五、拓展延伸。
音乐教学评价方案设计
以新音乐课程标准为主体，贯彻新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音乐教学的活动性、开放性，激发学生音乐学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐素质的全面发展。
通过正确多方位评价，让家长了解学生学习的进度和成绩，鼓励并支支持孩子进一步学习。以新课程为标准，着重从全面发展或富有个性和和独特的表达方式，从多方位灵活对学生艺术能力和人文素养等方方面做出评价。
一、评价目标：
1．巩固本学期的新知识、新技能、激发学生学习兴趣和动力。
2．使学生获得进一步感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣，丰富情感体验。
二、考核对象：
一、二年级全体学生。
三、考核时间：
第18周——第19周。
四、考核方法：
评定等级：成绩可按优秀、良好、合格和不合格四个等级评定。
五、考核内容：
（一）平时考核，记录学生的点滴进步（占总成绩的20%）。在平时的教学过程中，老师通过学生上课回答问题、参与表演的学习情况以及课堂纪律等方面给一个评价，作为最后成绩的一部分。
（二）趣味考核，给学生自由的展示舞台（占总成绩的80%）。
1、歌曲演唱（占50%）学生自由选择一首歌曲，要求是本学期所学习的内容。（加分内容：加动作进行表演）。
2、你唱我点（占30%）教师选定考核的范围从中选择一首歌曲让学生唱，要求学生完整演唱，咬字清楚，节奏正确。注：歌曲有两段的以唱第一段为主。
一、评价目标。
以新音乐课程标准为主体，贯彻新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音乐教学的活动性、开放性，激发学生音乐学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性。通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐素质的全面发展。
二、评价项目。
音乐成绩考核为优、良、合格和不合格。
1．学习态度：按照平时记录的课堂纪律、歌曲学唱情况、欣赏表现、音乐知识学习运用能力等综合评定。（40分）。
2．基础知识：对本学期音乐知识的掌握，用笔试的形式进行考核。（30分）。
3．基本技能：演唱能力。（30分）演唱水平：用抽签的方式确定所唱的歌曲，歌曲范围为本册学唱歌曲。
要求：
1．用正确的姿势、自然有表情地歌唱。
2．演唱形式演唱学过歌曲，大胆不喊不耻，表情自然大方。
3．能够在唱歌时做即兴地律动或动作。
三、评价注意事项。
1．营造愉快和谐的评价氛围，淡化学生的考试心理，让学生积极主动地参与评价活动。
2．要根据各学科不同的目标及学生不同的音乐水平恰当地选用评价形式和评价方法。音乐学科教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，通过科学的教学评价，有效地促进学生发展，激励我们老师进取，完善教学质量，全面提高音乐教学质量。
一、评价目标：
音乐课程作为义务教育阶段学生的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶以及智能的提高等具有重要价值。评价是音乐教学的重要环节，通过评价，教师可以掌握音乐教学计划和目标的实现情况，作为改进教学的依据；学生可以及时了解自己达到的能力和水平，促进今后有效学习；家长可以了解学生的学习进度和成绩，鼓励和支持学生有针对性学习。
二、评价对象：
小学五、六年级全体学生。
通过形成性评价与终结性评价相结合的方式，平日表现与期末评价内容、评价标准等进行综合性评价，其中形成性评价的评定占20%，终结性评价占80%。将最后的综合成绩作为学生本学期音乐学科的有效成绩（采用等级制）。评定等级：优、良、合格和不合格。
四、评价内容及标准：
1．形成性评价音乐教学的实践过程，是评价的一个重要方面，应予充分的关注，在教学过程中经常进行。可采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱（奏）等方式进行。因此，音乐教学要将对学生的经常性的'形成性评价加以记录，尽可能地对所有学生实施日常的形成性评价。音乐课代表辅助音乐教师进行记录。评价内容：
（1）上课认真，带齐音乐学习用品；检查书籍爱护程度。（态度）。
（2）能认真演唱歌曲。（唱）。
（3）能用悦耳的声音有感情地演唱歌曲。（情感）。
（4）能认真聆听欣赏音乐。（听）。
（5）能积极举手回答老师的问题。（说）。
（6）能随音乐律动并会编简单舞蹈。（创编）。
（7）课后完成老师布置的教学任务。（练习）。
（8）能与组员一起合作学习，解决问题。（合作能力）。
（9）参加课外音乐艺术活动。（兴趣爱好）。
2．终结性评价评价内容：基础知识、唱歌考试形式：随堂考试。
考试范围：
（1）基础知识（包括音乐欣赏）——以试卷的形式进行卷面考试年级全册内容的基本知识点，包括乐理知识、音乐常识、作品分析以及音乐欣赏等。
（2）歌曲演唱——以抽签的方式进行考试。
摘要：新的《音乐课程标准》指出：音乐课程的评价应“充分体现全面推进素质教育的精神，着眼评价的教育、激励与改善的功能，通过科学的音乐学习课程评价，有效地促进学生的发展。”在新课程理念下，音乐课堂教学如何对学生进行评价，促进学生的全面发展，本文根据发展性教学评价的原理与方法，从评价原则、评价形式、评价方法为出发点，结合工作实际，阐述自己的评价观点。
关键词：改革创新音乐评价课堂教学。
教学评价指在音乐教学过程中对学生的学习情况进行判决，鉴别和总结。教学评价可以使教师获得反馈信息，及时调整教学方式方法，改进教学策略，培养提高学生的音乐能力。更重要的是合理、适当的音乐教学评价，能够让学生增强学习音乐的信心，激发学习欲望，丰富学生的情感体验，提高音乐审美、表现、创造能力，培养良好的审美情趣与人文关怀。对学生在音乐学习中的表现应该以多元评价方式即从多方位、多角度、多形式来综合评价学生在音乐审美活动中的表现。
1、注重学生为本的原则。
评价应该服务于学生的学习，有利于学生的自我发展。在评价中更应该注重学生在学习过程中的体验和经历，更加关注学生个性化的表现。任何评价，不管是教师的评价还是同学的评价，其最终目的都是促使学生在原有的基础上不断发展，以取得更大的进步。因此，应当将学生和课堂学习实践活动有机结合，对教学和学生的表现进行全面、深入的评价。
2、注重学科特点的原则。
评价指标的确定和评价方法的选择应以音乐学科的特点和音乐教学的客观规律为依据，体现小学音乐课程的性质与价值，符合青少年身心发展特点和音乐审美教育规律。逐步形成科学有效的评价，达到良好的评价效果。
音乐教学的实践过程，是评价的一个重要方面，新课程理念下的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价：
1、形成性评价与终结性评价相结合。
为适应综合评价的需要，不断丰富教学评价形式，在教学过程中可采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱（奏）等方式进行，也可采用成长记录袋、学习日记、开放性考试等形式。在音乐课堂教学实践中不断追求导向性、科学性和可操作性相统一的评价形式，更好地发挥评价的激励和促进作用。通过科学的评价，使学生了解自己的进步和不足，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。
2、定性述评与定量测评相结合。
在音乐教学活动中，对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等，可以用清晰、准确、形象的文字进行定性评价，也可以根据需要和可行性进行量化测评。
3、动作和表情相结合。
在课堂教学中，根据学生的出色表现除了用语言肯定，还可以用赞许的目光和亲切的微笑表扬，还可用鼓掌或竖起拇指称赞。如：在欣赏《春天来了》一课时，我让学生用手中的物品来模仿春天来了的声音，有的同学用嘴吹纸模仿风声，有的同学用口技模仿小鸟叫、青蛙叫等。可这时，一种很响的脚步声传来，原来是这个班里最调皮的一位男学生干的。当时，我非常的生气，想批评他，可又一想，也许他不是在捣乱，而是有什么别的意义呢？于是，我又让他模仿了一次，然后请其他同学听像什么。他们有的说是春雷，有的说是迎来了鞭炮声。最后这位同学自己说出是春天的脚步声。“很有创意啊，将无声转为有声。”我当时给予了他肯定和表扬。事后，我很庆幸当时没有指责他，如果批评了他，其他同学就不会再大胆表现，那位同学也许还会产生抵触情绪。学生的好奇心强，他们的思维往往领先于教师，并具有更大的创造性。
这是一种宝贵的课程资源，是一种课堂生成性的知识，作为音乐教师，我们要充分利用这种资源，尊重学生，相信学生，善于为学生创设自由想象的空间，让学生在乐海中自由畅游。对于学生在音乐体验中的独立见解，哪怕知识一点点创造意识，我们都应该加以鼓励和保护。难道不是吗？在小学音乐课堂教学中，经常使用多种方式给予学生鼓励和肯定，有助于培养学生的美好情感，会有效增强学生学习的动力，从而达到良好的学习效果。
1、自我评价。
对学生的评价可采用自评的方式，以描述性评价和鼓励性评价为主。把评价的权利还给学生，让学生做评价的主人。促使学生对自己的学习进行反思和自我评价。由于在音乐学习中学生个体差异明显，所以学生评价的重点应放在自我发展的纵向比较上。发展性评价强调学生的主体地位，是一种自我参照的评价，即把评价结果跟学生以前的表现进行比较，从而发现学生的进步和缺陷，以针对性地进行激励提出补救的措施。音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价，使自己形成学习的积极态度，帮助他们认识自我，树立信心，给自己提供表现自己能力和成就的机会，让每一个学生都体验到学习的乐趣和成功的愉悦，不断激发学习兴趣，提高学习动机。同时创造宽松的学习氛围，鼓励学生提出疑难和困惑，并通过自主探究和小组讨论得出结论。在音乐课堂上开展的自身评价，只要学生能讲清自己为什么这么评价就足够了。例如：在学唱《我和星星打电话》、《大海啊故乡》等歌曲后，教师请学生评价自己时，有的学生对自己的评价是：“老师，我觉得自己唱得很好，我对自己很满意”。“我觉得自己唱得还可以，我会继续努力”。学生虽然没有说明自己唱得怎么好，但是在接下来的学习中一定是积极的，因为他已经为自己树立了信心。
2、师生互评。
学生是课堂教学的主体，教师是学习的组织者、引导者和合作者，教师要正确地认识学生个体差异，因材施教，使每个学生都在原有的基础上得到充分的发展，要关注学生的学习过程，更要关注学生在情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展；不但要关注课堂教学的结果，更要关注课堂教学的过程。教师在音乐课堂上的评价针对性要强、语言力求简明扼要，充分肯定学生的进步和发展。同时，还应指出学生在哪些方面具有潜能，哪些方面存在不足，使评价有利于树立学生学习的自信心，提高学生学习音乐的兴趣，明确自己的努力方向，促进学生进一步发展。“班级音乐会”、“小小演唱会”通过学生之间和师生之间的互评，能够充分体现评价的民主性，营造和谐、愉悦的评价氛围。达到相互交流和激励的目的，是一种生动活泼的评价方式。如：教师激励性的评价语言可促进学生的个性发展[案例背景]音乐教育，在一定的程度上还不只是一们知识，而是一种体验，一种音乐审美愉悦的体验。如果没有亲身的参与是很难获得这种体验的。尤其对于低年级的小学生而言，由于他们的生活阅历少，在学习音乐的过程中对于音乐那种无标准答案的体验会陷入一种迷茫。为了更好的引导学生体验音乐所带来的美感，同时也不应挫伤学生学习的积极性，教师在让学生欣赏音乐，体验音乐作品的过程中鼓励是教学的一个有效策略。因此，课堂激励性的语言也就成了教师的主要评价语言。激励性语言运用得恰当，运用得及时，不仅能保持学生学习音乐的热情，同时对树立学生的自尊心和自信心，培养学生良好的个性都有着十分重要的意义。[案例]有一节课，我让学生第二次聆听音乐《牧童》时，要求他们跟着音乐哼唱歌曲的旋律同时加上羊的叫声，当音乐再次响起时学生唱起了“蓝蓝的天，咩咩咩；绿绿的水咩咩咩……学生听完后我及时的作了评价：“哎呀，我觉得孩子好棒啊！不但自己创作了两声部的歌曲，还演唱了两声部的歌曲，你们真了不起……”。孩子们听到我对他们的肯定，兴趣高涨。接着整个课堂都是在学生“我要学“的氛围中完成了整首歌曲的演唱。而且还收到了意想不到的效果。
音乐课程改革呼唤新的评价理念，在课堂教学中每一位音乐教师的教学理念和教研能力在实践中不断加强，业务水平在进一步提高。新的音乐课堂教学评价观念促进学生的健康成长，同时也更深入地推动音乐课程改革的发展。期待在实践中、在探索研究中我们的小学音乐课堂教学评价更加趋于完善。
参考文献：
[1]《音乐课程标准解读》北京师范大学出版社。
[2]《走进新课程》北京师范大学出版社。
音乐教学评价的范文
【情感态度与价值观】。
通过学习歌曲，能够感受到歌曲“让世界充满爱”的真挚情感，体会真情的可贵。
【过程与方法】。
运用模仿、对比、合作的方式培养团队的协作能力。
【知识与技能】。
掌握切分的演唱方法和二声部合唱的音色和谐，并能够完整的演唱歌曲。
二、教学重难点。
【重点】。
完整而流畅的演唱歌曲《让世界充满爱》。
【难点】。
掌握小切分的演唱方法。
三、教学过程。
(一)导入。
教师播放5.12汶川地震的抢险视频，并设问这个视频表现了什么样的情感主题?学生自由发言，教师总结，这个视频主要表现出关于爱的情感主题，一方有难八方支援。今天就让我们一起来学习一首有关爱的歌曲《让世界充满爱》。
(二)新课教授。
1.初听歌曲，教师播放歌曲并设问歌曲的速度是什么样的?情绪又是什么样的?学生自由发言，教师总结歌曲的速度很慢，情绪非常的柔和、抒情。
2.复听歌曲，并思考歌曲可以分为几段?它们的演唱形式分别是什么?学生自由发言，教师总结，这首歌曲可以分3段，第一段是独唱，第二段是合唱，第三段又回到独唱。
3.完整的聆听歌曲，并体会其中的情感。
4.教师弹琴范唱第一段，学生跟琴哼唱曲谱。引导学生发现切分节奏并讲解，切分节奏的作用主要是为了打破原来节奏的强弱规律。教师带领学生分别演唱原曲谱和去掉切分后的曲谱体会切分节奏。
5.填词演唱第一段。
6.教师弹琴范唱第二段高声部旋律，学生跟琴哼唱。教师弹琴范唱第二段低音声部旋律，学生跟琴哼唱。
7.分小组合唱第二段曲谱后交换声部演唱。教师讲解合唱，合唱要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，所以需要大家齐心协力，精诚协作才能够唱好两个声部。
8.分小组填词演唱第二段。
9.引导大家观察第三段与第一段的区别，学生自由发言，教师总结第一段和第三段的曲谱是一样的，只是歌词不同。自由朗读第三段歌词后填词演唱。
10.完整的演唱曲谱，在第二段的时候可以分男女声演唱高低音声部。
(三)拓展延伸。
分小组对比欣赏《我们同属一个世界》。
(四)教师小结。
爱，人类永恒的主题;爱，是世界都能读懂的语言。让我们在这首爱的音乐中结束今天的学习，希望大家能用自己的行动，去爱身边的每一个人，爱我们这个世界。
四、板书设计。
【活动目标】。
1、引导幼儿参加绘画活动，体验绘画活动的乐趣，培养他们对绘画活动的兴趣。
2、引导幼儿通过自己的尝试，初步掌握涂刷、印章的技能及合理布局的能力。
3、培养幼儿关心他人及共同协作的能力。
4、促进幼儿手臂大、小肌肉群的发展。
【活动准备】。
1、场景：一间还待粉刷的房子(大纸板盒做)，旁边有栏杆、树等布景。
2、内装黄色颜料塑料小桶、底纹笔若干(与幼儿人数相同)。
3、装有红、蓝颜料的小碟、印章若干(与幼儿人数相同)。
4、事先请一位教师扮猫姨。
【活动过程】。
一、设置情景，激发幼儿兴趣。
教师导语：“猫阿姨盖了一间新房，我们一起去参观新房吧!”幼儿在教师的带领下去参观猫阿姨的新房，发现猫阿姨的新房还没有装修好，激发幼儿帮助猫阿姨的愿望。
二、幼儿帮猫阿姨刷墙，通过尝试引导幼儿掌握涂刷的技能。
1、教师导语：“请小朋友每人提一个小桶，试着用刷子帮猫阿姨在墙上刷上漂亮的色。”
2、教师与幼儿共同进行涂刷活动，并注意观察幼儿涂刷情况。
3、通过观察、比较，引导幼儿知道涂刷时手臂摆动的幅度要大，空白的地方都要涂上颜色，这样涂刷起来才又快又好。
4、幼儿用最佳方式继续涂刷。
三、请猫阿姨评价，提出新要求，给房子装饰。
1、教师导语：“猫阿姨房子刷好了，你看满意吗?”猫阿姨给予肯定后提出新要求：“如果在墙印上一些图案那就更好了。”
2、交代要求，幼儿操作。教师导语：“请你们每人选一种印章，任意蘸一种颜料在墙上印各种花的图案。”
3、引导幼儿观察幼儿布局，提醒幼儿合理布局。注意与同伴交换位置，使颜色分布均匀合理。
四、总结评价，结束活动。
共同欣赏自己的“劳动成果”，请猫阿姨给予评价。
(一)通过聆听和演唱，感受音乐的不同情绪，学习表现乐曲的不同情绪。
(二)能用线条或动作表现自己听到的音乐。
教学重难点：感受音乐表达的不同情绪。
能用不同的方式表现乐曲的音乐情绪。
教具准备。
教学过程。
(一)组织教学：通过参观音乐小屋的形式引入新课，复习演唱歌曲《唢呐配喇叭》，从歌曲中的乐器引出箫的介绍。
(二)新歌教学：
1介绍吹管乐器箫并聆听箫的音色，引出歌曲《箫》。
2初听歌曲，理解歌曲含义。
3复听歌曲，感受歌曲情绪及旋律特点。
4再听歌曲，学生轻声跟唱歌词，进一步熟悉旋律并找找难点乐句。
5解决歌曲的难点，并跟琴完整演唱歌曲，基本解决音准节奏问题。
6教师范唱，学生模仿吹箫的动作随音乐节奏律动，体会歌曲轻柔优美的特点。
7学生跟音乐伴奏有感情地演唱表现歌曲。
(三)欣赏《单簧管波尔卡》。
1从乐器箫导入介绍单簧管。
2初听乐曲片段，说说情绪特点，然后引出乐曲名称并简介波尔卡。
3分段欣赏，聆听乐曲的两个主题乐段，听后用线条和动作表现两个主题乐段的音乐特点。
4完整欣赏乐曲，根据音乐的变化用简单的动作表现，初步了解乐曲的段落特点。
5以舞会的形式，让学生再次体验波尔卡舞蹈欢快跳跃的特性。
(四)主题拓展。
以参观器乐收藏室的形式，介绍各种中外乐器，激发学生兴趣，开阔学生眼界。
(五)小结下课。
课堂小结。
一、创设情境。
1、找春天。
师：同学们，在这节课的一开始老师要先问大家一个问题：大家知道现在是什么季节吗?(学生答：春季)。
那春天是什么样子呢?让我们在《春天在哪里》的歌声中去寻找春天，看看是是和大家想象的春天一样呢。(播放音乐)。
学生用词语，句子来描述春天。
教师小结：刚才大家说的都非常好，用大家的话概括春天就是：春天是个美丽的季节，阳光明媚，鸟语花香，到处都是一片生机盎然的景象。
2、引导学生对古诗新唱的认识。
学生举例。让学生分别朗诵学过的古诗。
现在就让我们来学唱这首根据家喻户晓的唐诗改编的歌曲——《春晓》。
二、古诗新唱《春晓》。
(一)听赏歌曲。
1、初次欣赏童声合唱《春晓》(播放音乐)。
提出欣赏要求：在这首歌曲里面，你觉得与平常学过的歌曲有什么不一样呢?
2、带着问题再次听赏《春晓》感受音乐与古诗的完美结合。
(二)按节奏朗诵古诗。
1、教师领读，学生模仿。
2、小组练习，教师巡视。
(三)学唱歌曲。
1、教师范唱歌曲旋律，学生可用“呜”哼唱旋律。(要求：随节奏晃动身体，感受节奏的平稳，速度要徐缓，曲调要流畅、柔美)。
2、难点解决：
(1)感受歌曲第二乐段音乐，引导学生感受旋律如春风轻轻吹拂。发“呜”哼唱旋律。学生模仿，教师示范。
(2)加入古诗朗诵。
(3)结尾句的学习，自由延长，声音越来越弱，切分节奏表现回味无穷，意犹未尽的感觉。教师示范，学生模仿。
3、歌曲中加入动作丰富表演。
加入动作：听、摇头。
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。(听)。
夜来风雨声，花落知多少。(摇头)。
共同演唱歌曲《春晓》并加入动作。
4、合伴奏演唱，加动作，分配演唱角色。
(四)、古诗新唱(举一反三)。
任选一首符合该旋律意境的五言绝句进行演唱练习。小组比赛。
三、总结归纳。
培育热爱农村的思想感情，初步学会歌曲。
教学过程。
1、导入。
导入西瓜，西瓜成熟时要有人看瓜，就要搭一个小瓜棚，同学们知道为什么要看瓜吗?
看瓜是很艰苦的劳动，同时也是很快乐的，引导学生分析歌词，体会主人公热爱家乡，执爱劳动的心情和乐观、风趣的性格。
2、听几遍录音范唱。
3、跟着录音轻声学唱歌曲，要求学唱时眼光能同时看到歌谱。
歌曲中有大量的“x.x”节奏。要提示学生注意，波音和后倚音处也应予以解释。
在“哎嗨哟，哎小瓜棚，小瓜棚”处，学生只凭感性是很难准确地掌握“哟”字的时值(三拍半)的，因此需要将这五小节的歌谱认真学唱，唱时需挥拍或击拍，才能使学生从理性上唱准。
最后离开录音跟着教师的琴声演唱歌曲。
4、布置课外作业为歌曲《小瓜棚》收集、录制背景音响。
1、学生学唱歌曲时的学习热情及参与率，学唱歌词的效率。
2、学唱歌曲中部分歌谱时学生的关注程度和学习成效。
音乐教学评价的范文
作为一名音乐学专业的大学生,我热爱我的专业并为其投入了巨大的热情和精力.开朗、谦虚、真诚、自信。在大学的学习生活中,我所学习的舞蹈内容包括了芭蕾基训、古典舞基训、古典舞身韵、现代舞基训、现代舞编导、民间民族舞、以及成品舞这些专业技能课程和一些舞蹈理论课程。
刚踏进大学校门的我，音乐素养可以说是一穷二白，因为我是在高二时才有学音乐的意识，以前只是非常喜欢，从没受过专业训练，经过四年的超过常人几倍的努力，我在声乐、钢琴及其他各门基本理论和基本技能课方面有了惊人的进步，丑小鸭已经变成了白天鹅。
通过对专业知识的强化训练，锻炼了我身体的柔韧性和灵活性，使我具备了比较扎实的基本功、表演能力、以及一套学习方法，声乐、钢琴、器乐方面通过一些技能技巧和演唱曲目的训练也有一定的基础，对理论课程的学习则丰富了我专业素质方面的修养。在与专业学习同步的社会实践中我吸收了更多的经验，对于以后我从事的教育方面打下了坚实的基础。
自幼练习舞蹈以来至今已有十九年，长期的舞蹈学习与熏陶，使我的基本功扎实，对于舞蹈有一定的自我理解。2003年湖南省艺术类特长考试中，舞蹈专业考取湖南师范大学、贵州师范大学、海南师范学院、湖北民族学院等国内知名师范院校，随后顺利考入贵州师范大学音乐系，继续从事舞蹈专业。
大学的时候，在学习之外，多次参加校内校外舞蹈比赛及演出，**年代表学校参赛的群舞《诗乐舞》获得全国大学生艺术节的二等奖;**年获得****大学“文艺之星”称号;**年舞蹈《印度舞》进行了为期一个月的“**市大学生艺术节”的巡回演出;**年代表贵阳市云岩区武装部参赛的三人舞《忆》获得“多彩贵州舞蹈大赛”的决赛权(因毕业在即无缘参加决赛)，作为师范院校的学生，深刻认识到教学经验的重要性，在校的时候利用业余时间在**艺术培训中心、**学校等院校担任兼职舞蹈及形体教师。
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音乐教学方案设计
本课紧紧围绕管弦乐曲《窗花舞》的欣赏展开音乐体验活动，通过网络查询中国过年的风俗，收集相关的音乐、图片素材。通过聆听、律动、模仿等音乐实践活动，引导学生以律动的方式感受音乐欢快风格，通过对比聆听扑捉音乐灵巧的特点，以合作表演来辨听乐器音色的不同，并在最后亲身体验芭蕾舞蹈的无穷魅力。学生参与音乐，体验音乐。在身临其境中，品味音乐所表现的活泼、喜庆的氛围和喜儿单纯、善良的性格。
【教学内容】。
人音版第三册第十课：欣赏《窗花舞》。
【教学目标】。
1．引导学生欣赏乐曲，体验乐曲轻松、欢快的气氛（情绪）和轻盈、活泼的音乐特点。
2．引导学生以各种方式参与音乐，从而获得更加丰富的情感体验。
【教学难点】。
引导学生以有效的方式参与音乐体验。
【教学重点】。
欣赏音乐，感受乐曲欢快、活泼的音乐特点。
【教学过程】。
一、情境创设。
1.师生问好（自我介绍）。
2.节奏游戏。
师：欢迎大家来到音乐教室，今天的音乐课，我们先来玩个游戏，考考谁的耳朵最聪明，能够准确地拍出老师给你的节奏。请准备好你的小手。（这个游戏我先拍，当我做‘请’这个动作的时候，请你开始。）。
大家知道，音乐是美妙的，那我们拍出的节奏也应该是……美美的。（注意强弱）。
（1）师：?你发现了吗？刚才我们拍节奏的顺序是（我完后，你们拍），也就是我们经常说的……?（一问一答）。
那你还能用其他方式来回答我吗？（拍腿、拍手臂）。
(2)师：?我们再来一次，还是一问一答，但节奏会变化哦，每条变得越来越……?（短）（分层次进行，多次练习）。
师：—生：—师：生：讲解节奏变化后，师生合作一次。
让我们加上音乐感觉一下。
分组再来一次，可以吗？
二、欣赏乐曲a部分。
1.初听音乐（《窗花舞》钢琴）——静心聆听。
师：?小朋友们的耳朵真是很聪明，我要奖励给大家一段音乐，请你听听音乐表现了什么情绪？?（欢快）?听出是用什么演奏的吗？?（钢琴）。
2．二听音乐（a1管弦）——用心辨听。
师：?还是这段欢快的音乐，请听什么发生变化了？让你感觉情绪变得……？?
（学生辩听——管弦乐演奏——音色：更丰富情绪：更欢快）。
3．三听音乐（a1）——教师律动《剪花女》。
师：?这么欢快音乐到底是要表现什么呢？我用动作告诉你，请仔细看，我在干什么？?（剪窗花、贴窗花）。
4．四听音乐（a1）——学生律动（模仿剪、贴窗花）。
（1）模仿、体验。
师：?你能跟着音乐也来学一学吗？?（a1）（体验音乐欢快的情绪）。
除了剪纸，我们还做了什么？（感受音乐的柔美、轻巧）。
（2）律动表演。
还有小朋友从网上找来了春节和窗花的图片，我们一起来欣赏。（图片）。
这些窗花漂亮吗？让我们再次拿起剪纸和剪刀，跟随音乐，一起剪出属于我们的美丽窗花。（a1）。
7.分析、品味。
（1）形象体验。
师：?你发现自己的小剪刀是怎么在动的吗？?（节奏：音的长短）。
前面两次剪得短，后面一次剪得长。
在这段音乐中，相对短短的音用‘x’表示，长长的音用‘x—’表示，那连起来就是……—”
剪剪剪。
和着音乐，我们再来一次。（a）（第一遍只加“剪”的动作，
第二遍完整表演。）。
音乐带领我们怎么样地剪窗花？（灵巧、生疏、笨拙、）。
（2）节奏、速度。
师：?请听老师哼唱，你觉得什么地方让你感觉最灵巧？?
请你也用‘会唱歌’的手指来动一动？（51654543）。
为什么这个地方能给你灵巧的感觉？
是怎样速度和节奏的音乐让我们感觉灵巧。请选择！（教师对比哼唱）。
（速度——缓慢、稍快；节奏——紧凑、舒展）。
（3）旋律起伏。
师：?请你再仔细听，音乐的这个地方出了节奏紧凑外，还有什么特点？?
“请你对比55554444，哪个显得更加灵巧一些？?
（音符在高低变化）。
（4）哼唱、律动。
师：?请你唱一唱。?
人们在剪窗花的时候，都喜欢一边剪，一边哼唱小曲，让我们也来。
试一试。?（a1）。
三、欣赏乐曲b部分。
1．初听音乐——静心聆听（完整）。
请你仔细听，接下来的音乐给你什么感觉？气氛变得……？（过渡段）。
（更加欢快、热烈、喜庆）。
这么热烈、喜庆的音乐让你想到了什么呢？（学生自由描述）。
2．二听音乐（b）——画面辅助。
你看到了什么？（有的剪窗花，有的贴窗花，还有的）。
3.三听音乐——品味对答。
（1）完整聆听b部分。
（2）一听“对答”（b2）——辨听音色。
师：?音乐为什么会给你对答的感觉？这‘问’和‘答’有什么不同？?
（一个细、亮、音高；一个连绵、柔和、音低）。
（3）二听“对答“（b2）——律动对比（辨听结构）。
是啊，喜儿和他的小伙伴，有的在低低的地方剪，有的在高高的地方剪，（教师范唱，区分音色高低）那你能听出他们是按照什么顺序出现的吗？”
“你能学一学吗？”（教师合乐示范律动—）。
“请那个小朋友来跟老师合作表演一下？?（师与个别学生合作示范表演，
教师哼唱主题）。
音乐是这样进行的吗？（先看配乐图谱，再哼唱伴随模仿）。
音乐是有感情的，在音乐中，我们可以相互交流，表达快乐的心情。
（分组律动表演：教师示范；师生合作）。
（4）三听“对答”（b2）——“乐器“演奏（出示图形谱）。
（出示乐器图片，分别辨听长笛与弦乐的音色。）。
通过刚才的欣赏，我们知道乐器出现的顺序是……？
（短笛——弦乐——短笛——弦乐??双簧管）。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~。
师：?我们也加入音乐中演奏吧。让我们先来排练一下。你知道他们的演奏姿势是怎么样的吗？?（先哼唱练习，师生合作。）?听好音乐，我们要开始加入乐队演出了。
（视情况而定，可让学生分组、相互表演）。
4.五听音乐——尾声。
（1）静心聆听。
师：?听，音乐的结尾给我们什么感觉？?（很干脆）?你觉得是发生了什么？?（看，贴）。
你会怎么表现？你会用什么姿势看或者贴呢？（造型创作：体现得意、快乐。）。
请摆出你认为最美的姿势，我要拍照罗。（教师哼唱尾声、定格拍照）。
（2）完整欣赏b部分。
三、拓展欣赏。
1．欣赏视频《窗花舞》芭蕾表演（完整欣赏乐曲）。
师：?小朋友的姿势真是美极了，惹得喜儿和她的小伙伴也情不自禁地想来表演。
音乐教学方案设计
【教材分析】。
本课是人音版第6册教材中的第一课《春天》中的一课，整首歌曲用了拟人化的手法，把春雨、春水、春风、春雷都比喻成会唱歌、会弹琴、会打鼓、会鼓掌的人物，还把春笋比喻成小小指挥家。歌曲跳跃、活泼，多处运用了休止符，使音乐富有跳跃感，充分展现了春天生机勃勃、大地万物开始苏醒，花红柳绿的一片盎然景色。
【教学目标】。
知识目标：在体验中准确使用休止符及十六分音符。
技能目标：能用欢快的.情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，做到有强弱的变化,并能有创造的表现音乐。
情感目标：通过演唱歌曲《春天举行音乐会》及聆听《春晓》感受春天的美，及大自然给人类带来的欢乐。
【教学重点】。
能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，演唱中做到有强弱的变化。
【教学难点】。
休止符的准确使用。
【教学准备】。
钢琴、课件。
【教学过程】。
一、描述春天美景，感受春的气息。
1.谈话：现在我们开始上课，同学们好！春天到了，美丽的春姑娘正迈着轻盈的脚步来到了我们身边，那一片片生机盎然的景象便随之来到了。接下来就让我们一同去探寻美丽的春天到底在哪里？（白板拉幕）随着音乐和老师一起动起来吧！（播放《春天在哪里》mtv）。
预设：春天来了，柳树发出了嫩嫩的绿芽，小草从泥土里钻出来了。谈话：嗯说得真好，请坐。
预设：桃树羞答答地探出了粉红色的小脑袋向人们点头微笑。
看，这是什么？预设：青蛙。谈话：田里的小青蛙正忙着给庄稼捉害虫呢！
二、探索春天的音响。
预设：我听到了春雨的声音。滴答0滴答0（ppt出示节奏春雨（唱歌呀） 滴答0滴 答 0）谈话：来模仿一下，真聪明！
预设：我听到了春雷的声音。谈话：春雷的声音轰隆隆好响啊！（ppt出示节奏春雷（打鼓） 轰隆隆隆 隆）。
追问：同学们表现的很到位！再听一听这是什么声音？预设：流水的声音----哗啦啦的声音，谈话：哦是春天小河流水哗啦啦的声音。（ppt出示节奏 春水（鼓掌春水鼓掌）哗啦啦啦 啦）谈话：同学们的声音美极了！春天的大自然都发出了美妙的声音—春风、春雨春雷、春水都从四面八方赶来了，来参加春天举音乐会。下面就让我们一同走进春天，走进春天举行的音乐会！
2.初听歌曲《春天举行音乐会》。
谈话：同学们听得很入境，身体都动了起来。谁听出来了？你来说说，预设：是欢快活泼的。
谈话：哦，是欢快活泼的你感受的真好！
歌曲中都有大自然的哪些声音？让我们再来聆听歌曲。
追问：谁来说一说？预设：我听到了春雨的声音。预设：我听到了春风的声音。预设：我听到了春雷的声音。预设：春水哗啦啦的声音。
3.谈话：同学们听的真仔细，老师真为你们感到骄傲！下面就让我们有感情的朗读歌词。先听老师来读一遍。（范读歌词）老师读的好吗，预设：好。谈话：想和老师一起读吗？预设：想。谈话：好，请跟老师来读歌词。同学们读的非常棒！下面我们合作一遍，老师读前句，同学们读后半句。（师生合作朗读歌词）。
谈话：同学们读的真是声情并茂啊！让我们听歌曲并轻声学唱，看那位同学学的又快又准！同学们学的很用心，有些同学的脸上还不由自主的露出了微笑，真是不错。
三、师生和谐互动，学唱春天的歌曲。
谈话：嗯，没关系，大声的把自己的想法说出来。对，非常好！老师觉得这个地方唱得不太准，咱们再来试一下，（白板在歌谱中标注出难点节奏）嘀嗒嗒嗒嗒沙沙0沙沙沙轰隆隆隆隆哗啦0啦哗啦好的，再来一遍谈话：嗯，现在同学们唱得很准确。让我们把歌曲完整的演唱一遍！
谈话：哦！同学们的声音比春雨还好听！那你想用怎样的声音来表现春风呢？预设：轻柔。
谈话：恩，你对音乐的理解很到位，春风吹在脸上就像妈妈的手抚摸着我们非常轻柔。让我们面带开心的微笑用柔和的声音来演唱春风。
谈话：听！春雷响起来了，你想用怎样的声音来表现它？预设：大声响亮谈话：恩这么好的想法为什么不大声自信的表现出来呢？好就让我们用响亮的声音来一遍吧。（大声齐唱）。
谈话：同学们注意了，春雷的声音虽然响亮，但我们不能喊唱。春雷打鼓 轰隆隆隆隆不能唱成春雷打鼓 轰隆隆隆隆让我们来试一下，对就是这样。
谈话：听哗啦啦这是谁在唱歌？你想怎样来表现他？预设：弱 强。
谈话：春天到了冰雪开始融化，一开始只是几滴几滴，随着天气渐渐变暖冰雪融化的越来越（多），水流也就越来越（急）那么声音也就越来越（大），从滴答到哗啦，我们可不可以用由弱到强的声音来表现呢？一起来试一下。
谈话：非常好！大家来看最后一句春天要举行音乐会，让我们用自豪的声音，带着愉快的心情来唱吧。来看这里（聚光灯指示）有一个像倒三角一样的符号，它叫顿音记号，表示演唱时要短促有力一些。刚才同学们都已经唱出来了，一起再来一遍。好，通过对音乐的理解，让我们声情并茂的来演唱歌曲吧！
3.谈话：同学们的声音太美妙了，连老师都陶醉了。我们刚才用自己的小嗓子来表现了歌曲，想一想，我们还可以怎样的声音来表现春天的音乐会呢？听这像什么声音？（打响指）预设：像春雨滴答的声音 谈话：一起来试一下？追问：（擦手），这像什么声音呢？预设：风声、雨声谈话：对像春风的声音我们来试一下。
谈话：同学们听得真认真，老师觉得会听的孩子就是会学习的孩子。接下来让我们载歌载舞得来表现春天的音乐会吧。
谈话：同学们的歌声太美了，个个都像小歌唱家，老师想请几位上台来表演一下，我随机抽取一下大家的号码，（白板抽号）看谁是今天的幸运小明星。好！让我们用热烈的掌声欢迎他们上场！
谈话：刚才这几位同学的表现真是太棒了，老师再来抽下一组（白板抽号）哦，是xxx号这几位同学 让我们用热烈的掌声欢迎他们上场！快快快，快快快，黑板前面来比赛；大胆自信来展现，展现自我好风采，好风采！这组同学的表演更精彩!热烈的掌声送给他们！
谈话：请看大屏幕，小青蛙，青蛙怎样唱歌？预设：呱呱呱呱，蜜蜂，嗡嗡正在采蜜呢！
四、拓展欣赏名曲，感受春天的美丽。
1.谈话：同学们的表现太出色了！把老师都给比下去了。
春天是一年四季中最充满生机的季节。音乐家创作了许多作品来赞美春天，表现春天的美好。今天老师请同学们来欣赏一首大朋友表演的春天。这是由我国著名音乐家杨洪基爷爷表演的由世界名曲《拉德斯基进行曲》改编过的报春曲。思考他表演的春天是怎样的？《拉德斯基进行曲》歌词节选：草绿了，花开了，天暖了；大雁飞来了，冰消了，雪化了；窗儿敞开了，心儿苏醒了，风筝飘呀飘起来了。蝴蝶跳起了舞蹈，蜜蜂唱起了歌谣，月亮累了，睡得长了，太阳出来得一天比一天早了……让我们合着音乐的强弱来拍手聆听，再一次感受春天的美好。
2..谈话：同学们，今天我们参加了春天举行的音乐会，高兴吗？大自然因为春天的到来变得五彩缤纷，春天因为有了这场音乐会而变得生机勃勃。春天是开心的大本营，春天是快乐的好心情。让我们一起走进春天，热爱春天吧！
今天这节课就上到这里，下课！听音乐律动出教室。
音乐教学方案设计
教学目标：
2、通过学唱歌曲《美丽的朝霞》，带给同学美的感受，并引导学生发现大自然中的美。明白一天之计在于晨，启发学生懂得珍惜时间把握幸福。
教学重难点：
1、三拍子的强弱规律；2、歌曲情绪和强弱的处理；3、声音的处理。
教学准备：课件、电子琴。
课时：
一课时。
教学过程：
一、组织课堂：师生问好！
二、课堂引入。
同学们，音乐时常带给我们美的享受，那么今天，老师要带你们走入大自然的怀抱，渡过一段美丽而难忘的旅程。
播放多媒体课件《朝景》并听赏管弦乐曲。（1分20秒）。
三、教学过程。
1、提问：谁来回答老师这首歌曲的情绪怎样呢？(中速，抒情，柔美。。)这是一首3/8的前南斯拉夫歌曲，通过赞美朝霞，表现人们对美好生活的`追求和向往。下面我们再听一遍，听听看有没有特别难掌握的地方。（播放歌曲）。
2、教唱。
4、老师带唱，学生填词唱。（三段）。
5、咱们争取把整首歌完整的唱下来好不好。
6、同学们完成得非常好，那我们再来听一遍磁带，听听他们唱的好在哪里。
7、好了，现在我请同学回答我这些记号的意思。（细讲怎样处理强弱的关系）。
8、强调歌曲的要求（声音，情绪，强弱），带着要求把三段完整的唱下来。
四、总结。
五、小结：
音乐教学方案设计
教学目的：学习美国风格的歌曲《假如你高兴》；在唱游活动中培养同学即兴创作的能力。
重点：歌曲欢快活泼的情绪表达和即兴创作扮演的引导。
难点：歌曲中弱起小节和歌唱气息的处置。
课型：唱游课。
准备：图片、打击乐、竖笛、录音带。座位设定圆形。
歌曲分析：歌曲为美国保守歌曲风格，节奏以八分音符为主，乐句规整；可根据演唱需要即兴编配歌词。歌唱与活动结合不时反复，充沛体现少年儿童愉快活泼的心情。
教学过程：
一、同学在《木偶进行曲》的音乐中做律动入教室。
二、师生互致问候，并随同呼吸训练。
三、导入。
出示画有小朋友载歌载舞图样的图片。同学观察并讨论：
1、图片上的小朋友在干什么？
2、小朋友的心情如何？
3、同学们高兴时会干什么？
师：我们来听听录音里的小朋友在干什么？
四、歌曲学习。
1、听歌曲录音范唱。
同学体会歌曲内容、情绪、速度等。
2、节奏（略）读拍。
弱起是本课节奏特点之一，引导同学适当运用气息。
3、听唱歌曲。
按节奏读歌词，在每次句末配上相应动作。
4、跟随伴奏歌唱。
句末动作处竖笛分别吹奏衬音（略）。
五、歌扮演。
1、在同学学会歌曲的基础上，引导其即兴创作歌词动作与扮演。如点点头、挥挥手、打打鼓、敲敲铃等。
2、游戏：歌曲接龙。
先设邀请者一人即兴上台演唱，凡要参予活动的地方，同学们一起模仿着做。歌曲最后一句时邀请者随意对一位同学作邀请状，该同学立即即兴接应下一段歌词。
3、全班小朋友围成圆圈而立，或持乐器或吹竖笛，跟随伴奏音乐绕圈跑跳；动作处脚步停并以乐器响应，然后继续前行。
六、结束教学。
在《假如你高兴》的音乐中跑跳步出教室。
音乐教学方案设计
教学目标：
1、聆听本单元乐曲作品，使学生了解欧洲音乐一般特征，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累欣赏音乐的经验，促进学生对音乐文化多样性的认识。
2、聆听《青少年管弦乐队指南》《查尔达舞曲》《梦幻曲》《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》，了解西洋管弦乐队及各个乐器组中的乐器，能够辨别主要乐器的外形、音色特点。了解乐器的不同构造、性能、演奏特点、表现力及在乐队中的地位和作用。
3、分析乐曲《青少年管弦乐队指南》，初步了解变奏曲等基础知识。
第一课时。
教学内容。
1.音乐欣赏：《查尔达什舞曲》《梦幻曲》。
2.音乐知识：西洋管弦乐队、弦乐器组。
3.认识音乐家：维托里奥。蒙蒂、舒曼。
教学目标。
一、情感、态度、价值观。
使学生初步懂得欧洲的一般特征，理解作品丰富的情感内涵，增强学生对音乐的感受力。
二、过程与方法。
1.通过讲解、合作、探究等教学法，了解西洋管弦乐队的组成，使学生初步熟悉欧洲音乐的一般特征。
2.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《查尔达什舞曲》《梦幻曲》，提高音乐的感受力。
三、知识与技能。
认识各种弦乐器，了解音质、音色、表现力在乐队中的地位和作用。
教学重点与难点。
教学重点：
了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队中的弦乐器组。
教学难点：
听辨不出弦乐器在不同音区的音色。
教学过程。
一．导入。
播放约翰.施特劳斯的《蝙蝠序曲》片段。请学生说出此去由何种乐队演奏？能否说出具体乐器的名称？（此段视频片段为动画片《万能指挥家》）。
二、新课教学。
1.简介西洋管弦乐队。
西洋管弦乐队也叫交响乐队，是一种大型乐队形式。它的音域宽广，音色对比鲜明，表现力极为丰富，通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使用的乐器虽然很多，但根据乐器的构造。性能和演奏方式，可以将整个管弦乐队分为四个乐器组：弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。
2.自学指导，了解弦乐器组。
（1）出示乐器图片，请学生判断下图中那些乐器属于弦乐器组？
a小提琴b双簧管c圆号d低音提琴。
e定音鼓f中提琴g大提琴h竖琴。
（2）归纳总结。
弦乐组由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴、竖琴组成。
3.辨别音色。
（1）音色的概念。
音色：指乐器或人的嗓音的音质。在器乐音色中，可分为单一音色和混合音色。
单一音色：在乐队中一种乐器的音色。
混合音色：两种或两周以上乐器的音色。
（2）依次欣赏作品片段，了解弦乐器组乐器的特点。
4.合作探究，欣赏作品。
（1）欣赏《查尔达什舞曲》。
a.聆听两部分的音乐主题，说出主奏乐器及感受。
b.聆听两部分的音乐主题，判断在那些音乐要素上的鲜明变化形成了情绪上的对比变化。
第一部分：慢而忧郁的“拉绍”速度徐缓，情绪低沉而忧郁，旋律带有歌唱性。
第二部分：快而热烈的“弗里斯”热烈而奔放，音乐富于动感，具有舞蹈性。
c初听全曲。小组合作，划分段落。
d介绍作曲家——维托里奥。蒙蒂。
e对比欣赏不同演奏家和演奏的此曲，了解演奏家二度创作的特点：由于演奏技法、人文背景等情况的不同，对作品的诠释和表现也不相同。
（2）欣赏《梦幻曲》。
a.聆听《梦幻曲》音乐主题，划旋律线，谈谈感受。
b.随琴声轻声模唱音乐主题，边唱边打4/4拍指挥图示。
c.聆听《梦幻曲》全曲，感受乐曲的音乐情绪。
d.分析作品，分组讨论，进一步加深对管乐器组的认识和了解。
e.简介音乐家——舒曼。
欧洲浪漫主义时期德国著名作曲家、音乐评论家。舒曼从小就表现出超人的音乐天赋，师从著名的钢琴教育家佛里西学习钢琴。后师从德伦学习作曲技巧并开始走上浪漫主义音乐大师的道路。代表作品有：钢琴套曲《童年情境》、协奏曲《a小调钢琴协奏曲》、交响曲《降b大调第一交响曲》、声乐套曲《诗人之恋》、戏剧配乐《曼佛雷德》序曲等。
f.实践检测。
g.归纳总结。
第二课时。
教学内容。
1.音乐欣赏：《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》。
2.认识的乐器：铜管乐器组、木管乐器组、定音鼓。
3.认识音乐家：威尔第、比捷。
教学目标。
一、情感、态度、价值观。
1.通过不同音乐作品的欣赏，丰富学生对音乐的感受。
2.通过二声部的节奏练习，训练并体验如何进行合作。
二、过程与方法。
1.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》听辨出不同乐器音色，为进一步了解各乐器打下基础。
2.通过不同的节奏练习，增强对不同节奏的把握，体验二声部节奏练习。
三．知识与技能。
认识定音鼓及铜管乐器组、木管乐器组的主要乐器，并能够听辨不同乐器音色。
教学重点与难点。
教学重点：
识别铜管乐器组、木管乐器组及打击乐器组的主要乐器，并能够听辨出不同乐器音色。
教学难点：
通过节奏练习，体验四分音符、八分音符、三连音等节奏，加强学生对不同节奏的`把握，体验二声部节奏练习。
教学过程。
一、情境导入。
二、新课教学。
1.欣赏《大进行曲》。
（1）聆听音乐回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？
（3）介绍主奏乐器——小号。
小号音色清晰嘹亮，音量较大，加弱音器可使音响更为柔和。可以表现辉煌壮丽的情景，加强乐队和声气势，又能演奏抒情有没的歌唱性乐段，并常担任独奏的角色，是交响乐队、管乐队、轻乐队及爵士乐队中重要的音高管乐器。
（4）聆听乐曲，回答问题：乐曲的音乐风格是什么样的（进行曲）。
（5）介绍进行曲。
（6）介绍曲作者——威尔第。
意大利作曲家，19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。他的创作以民族民间音乐为渊源，借鉴外国先进经验，取得了丰硕的成果。他的作品以歌剧为主，一生工创作了26部歌剧，《茶花女》《阿依达》等是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术做出了杰出的贡献。
（7）节奏练习。
（8）再次聆听音乐，背唱音乐主题旋律。
（9）介绍铜管乐器组，并通过看图或看实物认识主要乐器。
音色的主要特点是：雄壮、辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器的共同特点。主要包括：小号、长号、大号、圆号等。
（10）聆听《龙舌兰》辨别乐曲的主奏乐器。
2.欣赏《小步舞曲》。
（1）聆听音乐、回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？
比捷的歌剧《美丽的波斯姑娘》中的间奏。美妙的竖琴以及轻巧的琶音伴奏，更衬出长笛明澈的音色。
（2）介绍主要演奏乐器——长笛。
音色清澈优雅，最适于吹走华丽欢快的曲调。长笛家族包括短笛，高、中、低音长笛等，最常用的是c调标准笛。多用于独奏、重奏或管弦乐队中，有时也用于军乐队。
（3）介绍曲作者——比才。
法国作曲家，又名比才。9岁学钢琴，同年考入巴黎音乐学院，后又碎骨诺学习。比捷的第一部独幕音歌剧《医生之家》受韦伯和意大利歌剧的影响较深。1856年他完成了《c大调交响曲》，这部作品形式严禁，旋律清新，色彩明快，充分显示了他的创作才华。代表作品：歌剧《卡门》、戏剧配乐《阿莱城姑娘》等。
（4）介绍木管乐器组，并通过看图或实物认识主要乐器。
包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管。
3、欣赏《鼓手的战争》。
（1）介绍主奏乐器——定音鼓。
（2）分组做节奏练习感受二声部。
第三课时。
教学内容。
1.音乐欣赏：《青少年管弦乐队指南》。
2.音乐知识：西洋管弦乐队编制、变奏赋格。
3.认识音乐家：布里顿。
教学目标。
一．情感、态度、价值观。
体会作曲家布里顿的独具匠心，用高超的作曲技巧结合寓教于乐的方式，为青少年打开欣赏西洋管弦乐的大门，在轻松愉悦的心情中感受音乐的美。
二．过程与方法。
1.通过聆听、归纳等方法对西洋管弦乐队的形成、发展及编制进行进一步的了解和研究。
2.通过引导、分析等方法熟悉作品各部分的表现内容。
三、知识与技能。
掌握有关变奏和赋格的基础知识。
教学重点与难点。
教学重点：
欣赏《青少年管弦乐队指南》启发学生体会和感受大型管弦乐队作品。
教学难点：
初步了解赋格。
教学过程：
一、情境导入。
二、新课教学。
1.介绍西洋管弦乐队编制。
2.出事波塞尔主题曲谱，让学生模唱波塞尔主题。
3.聆听《青少年管弦乐队指南》第一部分——珀赛尔主题部分。
4.分析讨论珀赛尔主题部分所表达的音乐情绪（这个主题庄重宏伟，具有十分雄壮的气势）。
5.介绍作曲家布里顿。
6.聆听第二部分——珀赛尔主题变奏。
7.聆听第三部分——赋格曲。
（1）初听赋格曲，谈感受。
（2）简单了解赋格（赋格是起源于15世纪末的复调声乐曲，后在器乐曲创作中也出现了这样的作品。它是复调音乐中最复杂、最严谨的曲式，采用模仿及对位的方法创作的）。
（3）讨论作曲家在此处运用赋格曲来结束作品的妙处。
8.聆听全曲、分析作品。
9.拓展建议。
（1）推荐西洋管弦乐作品，如贝多芬《第一交响曲》等。
（2）介绍我国西洋管弦乐队的建立与发展。
10.归纳总结。
音乐教学方案设计
课堂—是教师的主阵地，课堂上是否具有鲜活的生命力，教学设计的好坏起着决定性的作用。大多数教学水平高，课上得比较好总是有一定的教学设计能力。而有些教师的课堂教学质量差，水平低，表现在课堂上就是他们不会做课堂教学设计。因此，教学设计在教师教学能力中居于核心地位，它既是教师的一种综合能力，也是一种创新能力，因为设计教学的过程，既可体现教师的教育思想、理念，又涉及教师驾驭教材和处理教材的能力，它反映的是教师的创新思想是至关重要的，只有具备这些能力，教学才能上层次、上水平，才能立于不败之地。
研究表明，今天的教学设计和以往的备课（教案）是不相同的。
首先从着眼点上看，以往备课教师关注的是“课”，忽略的是“人”。教师为如何“讲”而做准备。而教学设计则不同，它关注的是“学”的研究，探究的是“以学定教”问题，这是符合新课改教学理念的。
其次，从发挥教师作用看，以往备课教师是在执行贯彻教学大纲，教师研究如何去原封不动地传授好教材的知识。我们的教师无异成了二传手。因此教师的个人的教学创造性，教学个性无法得到发挥。而教学设计则要求教师不仅是课程的执行者，更是课程的开发者。是用教材教，而不是教教材，提倡创造性使用教材，需要教师具有优化组合教材的能力，要求教师高了。
俗话说得好，凡是预测立，不预则废。
什么是教学设计？所谓教学设计，是指教师在课前为完成教学目标，预测教学内容、学习环境、学生行为、教师行为所引起的结果，并筹划学生学习方式、教师教学行为的总体构想。
《基础教育课程改革纲要》的颁布预示着基础教育改革是一次从教育思想到教学内容，从教学组织形式到教学评价的深刻的变革。这是一次带有文化转变意义并改变教师角色整体系统的深刻的改革。因此，教师要在教学整体设计上加以突破。没有整体教学设计上的转变和突破，就不可能贯彻精神，完成不了教学任务。例如：传统教学模式六步法-师生问好-发生训练-复习歌曲-新授课-歌曲处理-综合表现。可以看出来这样的模式是以教师为中心，把学生封闭在教师划定的圈子里，与新课改相违背。按新课程理念我们构建一种新的教学模式：创设情境-活动体验-师生探索-拓展延伸。这样才能真正给学生更主动参与、积极思考的空间，使他们积极主动发展。
课改实施以来，大多数教师在备课时已用新教学设计替代传统的“教案”有的教师把教学设计分为“设计理念”“设计特点”“教学过程中设计意图”后附“课后反思”。
有的教师教师教学设计含有“分析教材”“分析学生”“设计理念”“设计思路”“教学过程”后附有“教学手记”。各人有各人的特色和写法。可以看出课改后教学设计从浅层次的编写教案进入深层次的教学设计。
但目前我们课堂教学严重存在高耗低效的教学浪费现象.表现如下:。
1、教学目标意识不强。
教师备课时间不充分.弄不清教学目标,上课抓不住重点,难点,课堂随意性大,东扯葫芦西扯瓢,教学完全处于盲目状态.
2.教材处理不当。
由于教师不做总体设计。教材没能很好处理。重点不突出，主次不分明。由于不善于教学设计，内容不连接，缺乏整体感，没有教学主线，缺乏条理性。
3.教学方法单一枯燥。
教师讲的多，不给学生思考、交流时间。更没有活动自由的空间。造成学生没有兴趣，失去学习的欲望。
4.追求形式，不重实效。
不重实效，只是追求形式上的热热闹闹，学生自由放任，轻轻点水，缺乏内涵。导致教学时间精力上的浪费。
要解决以上的问题，必须靠优化教学过程。必须抓住课堂教学设计的优化。教师在新的教学设计中应转变六种意识。
—.树立课程意识。
传统教学教师有的是大纲意识，教材意识，教参意识，而缺少的是课程意识。按照新课程理念，强调课程是由教科书，其他教学材料，教师与学生、教学情景、教学环境构成的一种生态系统——也就是我们要树立大的课程观。
那么树立课程意识，意味着什么？
首先，发挥课程的整体功能。教学过程是由教学内容，学生，教师，教学组织形式，教学环境五种因素整合而成的。它是一个系统。只有孤立的每个因素都集中整合起来，才能更好的发挥课程功能。
课程是教师、学生、教材、组织形式、环境五个因素的整合。就决定了它是独特的且永远变化的。课程不再只是载体，而是教师学生共同探求新知识的过程。
其次，教学组织形式由接受式向探究式转变。
传统式课程观，教学组织形式主要以“讲授法”为主的单项信息交流。新课程课堂上教师变“讲师”为“导师”师生信息反馈，成了多层次、多通道、多方向的立体信息交流网络“多功能协调”、“立体化”渗透。
第三、教师要由被动地执行和施授课程，变为主动开发创新课程。
以往的教学理念中，课程是国家的事，教学大纲、教科书、教学参考书都是专家编织出来的，与教师没有什么关系。新课程理念要求教师不是被动的执行课程者而是课程创造者，师生共同参与课程的开发。教学过程成为课程内容维持生成和转化的过程。
二、树立过程意识。
传统教学的教师缺少过程意识，重结果、轻过程。新课程理念要求教师要增加过程意识，不仅要重教学结果更要注重教学过程的本身价值。
案例。
增强过程意识，教师必须注意培养学生的问题意识。过去是清一色答案。没有问题。知识的价值就在于它为问题而存在。可见我们的过去课堂教学最大的问题就在于“没问题”清一色的标准答案，相同的回答，相同的动作，整齐划一，而新课程强调的是给学生留下问题，让学生达到课虽尽，余味却无穷。
新课程中，以“问题为中心的学习”是课堂教学的一种新模式。教师带着一个问题走进课堂，学生带着无数问题走出课堂。
三、树立导学意识。
所谓导学意识是指教师对学生学习动力、方法、交往方式、学习过程、学习效果、评估的关注、组织和指导。
树立导学意识首先教师要有“以学定教”的思想。教学设计要以学习者为出发点，关注和挖掘学习者的内部潜能、突出学习者在学习过程中的主体地位。
教学是一种对话、一种沟通、是合作、共建，是以教促学，互教互学。教师不仅传授知识，更是与学生一起分享对课程的理解与快乐。
其次，树立导学意识、教师要重视对学生学习的指导。陶行知说：世界上的先生有三种。第一种是只会教书，把学生当成书架子字纸篓。第二种先生不是教书，而是教学生。他注意的重心从书上移到学生身上了，不象从前拿学生配书本、而是拿书本来配学生了。而学生还是处于被动地位。第三种先生是好的先生，他不是教书不是教学生，而是教生学。把教与学联系起来，让学生学会学习，为学生一辈子负责，是本次课改的重要任务。
影响学生学习活动有两大系统：即动力系统和操作系统，但作用不同。
四、树立开放意识。
传统教学设计一般把学生封闭在以课本为中心、以课堂为中心的教学活动里。新的课堂教学设计要突破这三个中心，实行开放式教学。
如何去突破三个中心？首先，突破课本为中心，改变过去讲“课本课本、
一课之本”，提倡开发课程资源，即在学好用好教材基础上，还要超越教材，教材只不过是例子。是用教材教，而不是教教材。
其次，突破教师为中心，课堂不在是由教师垄断的一统天下。教师角色和责任，在于引领和点化，学生学会学习，学会思考、学会质疑，最终让学生成为学习的主人。突破教师为中心，课堂教学用大量静态化转变为大量的动态分解分样的教学组织形式。（生生互动、师生互动、创设各种情景。）。
再次，突破课堂为中心，可以在教室内还可以到室外。（看剧、听音乐会、专业教师训练、网络）。
五、把握整合意识。
传统强调学科独立，学科本位，科目过多，课改整合基础教育把各种知识分成若干的学科来进行教学。许多分解的知识本身并不是彼此孤立的，而是联系十分紧密。你中有我，我中有你。这就需要教师在开发和利用资源时，必须具有整合意识，以本教学知识为主。尽可能去吸收各学科知识的素材和营养。（城四整合教研组）。
六、树立创新意识。
课改突出特点是为教材的编写，为教师开发处理教材，为教师组织教学选择教学方法，为学生评价学习有一定的空间。奥托说：“我们所有的人，都有惊人的创造力，只不过都埋藏在人的较为深层的自我里，只有付出辛苦且常常去挖掘才能得到宝。”希望每位教师做一个创造型的教师。不断的挖掘自身的创造力，从而去发现自我、创造自我、超越自我、优化教学设计，形成“与众不同”的教学风格。一级一级的登上课堂教学的最高境界。
热身思考（二）新课程与教学目标设计。
二、为什么说教学目标是教学的出发点和归宿？当前在确定教学目标上还存在哪些问题？
三、《课程标准》中提出的三维目标，其中关于情感态度价值观教学目标你是怎样理解的？
目标是人类做事的内在动因，目标越具体明确，做事的自觉性积极性越高，效率越高，反之越低。
什么是教学目标？所谓教学目标就是教学中师生所预期达到的学习结果和标准。
教学目标与教学任务有所不同。教学任务是以教师为主体是教师在教学中的主观期望。教学目标是将教学任务进行量化的规定，可观察、测量。教学任务仅限教师所用，而教学目标是师生共用的。
教学目标的分类：党的教育方针。
课程目标总目标。
单元教学目标。
课时教学目标1、知识与技能目标。
2、过程与方法目标。
3、情感态度价值观。
1教学编制目标存在的问题。
（1）盲目性。
（2）缺少独立思考机械照搬。
有些老师图省事，不是通过自己劳动编制出切实可行的教学目标，把教科书、教案上的设计目标照抄下来，比较笼统空乏。
（3）不确切。
有的教师由于不能系统、全面的掌握教材，制定目标存在要求偏低或过高情况，偏低--对学生已掌握了的东西，还要反复讲解，偏高--随意拔高要求追求难度学生难以接受，没有抓住重点。
（4）不全面。
三维目标不能完整全面体现。
如何做好编制教学目标工作。
需要做以下四个层面的工作：
（1）领会《课标》（指导方针）。
（2）弄懂吃透教材（加工材料）。
（3）了解分析学生（编制依据）。
（4）掌握编制方法（操作技术）。
学习领悟《课标》的方法和策略。
（1）精读：通过通读、精读原文，作必要的圈点，重点地方应背记。
（2）结合：以《课标》为出发点，到教材中找落脚点，融为一体。
（3）提醒：一是在自己床头常放一本《课标》，自然无意的翻着，一是在教案空页上抄写《课标》。
（4）对比：与过去《大纲》进行对照，思考为什么这样变化。
（5）取经：向别人请教，向有经验教师请教，在报纸杂志听讲座看观摩来学习。
3、教师在编写教学目标时应掌握的要点：
教学目标包括单元教学目标与课时教学目标，课时教学目标是在单元教学目标基础上编制出来的。
（1）全面-----体现多元化------案例。
在教学目标编制中，要注意几个问题。
第一，三维目标是整体不能分开，虽然从编制上可以分开列举，但实际在教学中是很难分开的，它是在教学同一过程中实现三个目标，而不是一个目标一个目标完成。尤其情感态度价值观目标要体现渗透。
第二，陈述的语言要体现“学”的结果，而不是教的任务，就是说教学目标应表述学生通过教学活动之后的知识技能，情感变化。
音乐教学方案设计
活动目标：
1、能合着音乐《欢乐舞曲》，用打击乐器演奏××××︱××××︱和××︱××︱等节奏型。
2、能把随乐律动的动作用手拍出来。
3、学习看指挥演奏打击乐器，并在活动中保持欢乐的情绪。
活动准备：
1、已学过《欢乐舞曲》随乐律动。
2、人手一件打击乐器（碰铃、铃鼓、圆舞板）。
3、幼儿座位排列成双马蹄形。
活动过程：
一、练习随乐律动《欢乐舞曲》。
1、幼儿在乐曲伴奏下，边做律动边进教室。
2、自由找空间站立，边做律动边进教室。
二、学习抽取随乐律动中的节奏型。
1、教师做随乐律动，要求幼儿边看老师做动作，边根据动作的不同快慢，用拍手拍出动作的节奏。（练习前教师提出特定要求：老师做“双手高举转动手腕“时，大家和老师做一样的动作。）。
2、请部分幼儿上来做随乐律动，教师和其余部分幼儿一起边看表演边拍出律动的节奏型。
3、教师和幼儿一起随乐拍整首乐曲的节奏型。
4、教师带领大家随乐拍整首乐曲的节奏型。
三、学习做分声部动作。
1、将全班幼儿分成三部分。教师讲解指挥手势并与幼儿的`理解相呼应。
2、教师指挥幼儿随乐分声部做动作。（指挥前，确定“双手高举转手腕“动作，由哪一部分幼儿担任，其余节奏动作根据指挥要求做出反应）。
四、打击乐器演奏。
1、根据指挥者的暗示，注意用合适的力度，正确的方法演奏。
2、演奏时，保持欢快的情绪，享受演奏活动的快乐。
歌曲《欢乐颂》。
小学音乐教学评价心得体会
小学音乐教学是我作为一名小学音乐教师的重要工作内容，而进行音乐教学评价则是我对自己教学成果进行检测与总结的重要手段。通过不断实践与思考，我逐渐领悟到一些音乐教学评价方面的心得与体会。在这篇文章中，我将从评价目标、评价方法、评价标准、评价结果和教学反思五个方面进行探讨与分析。
首先，评价目标是音乐教学评价的基础。在小学音乐教学中，我将培养学生的音乐素养和表达能力作为评价目标之一。通过音乐教学，让学生对音乐有一定的了解和认识，培养学生欣赏、鉴赏音乐的能力。同时，我也注重培养学生的创造力和表达能力，让他们能够通过音乐表达自己的情感和思想。此外，我还关注学生的合作与交往能力，通过让学生参与音乐合唱和乐团活动，培养他们的团队合作精神和集体荣誉感。
其次，评价方法是评价的手段。在音乐教学评价中，我采用了多种方法来进行评价。一方面，我结合课堂教学实际，采用观察法进行评价。通过观察学生在音乐课上的表现和参与程度，了解学生对音乐的兴趣和掌握程度。另一方面，我还采用问卷调查法进行评价。通过发放问卷，了解学生对音乐教学的满意度和建议意见。此外，我还结合考试和作品展示等方式进行评价，全面了解学生的学习情况。
评价标准是评价的基准。在小学音乐教学评价中，我将综合素质评价与技能评价相结合，制定了一套评价标准。在综合素质评价方面，我注重学生的态度和反应。例如，学生是否积极参与课堂活动，是否乐于合作和分享。在技能评价方面，我注重学生的音乐表演和创作能力。例如，学生是否能够正确演唱和演奏乐曲，是否能够独立创作音乐作品。评价标准的制定使评价更加具体明确，有助于提高评价质量和效果。
评价结果的反馈是评价的归宿。在小学音乐教学评价中，我注重将评价结果及时反馈给学生和家长。通过成绩单和评语的形式，向学生和家长说明学生在音乐学习上的优点和不足之处。同时，我也注重正面激励，给予学生适当的肯定和鼓励。在评价结果的反馈中，我尽量避免负面评价和过度批评，以免伤害学生的自尊心和学习积极性。
最后，教学反思是评价的总结。在小学音乐教学评价中，我注重对教学过程和教学方法进行反思。回顾自己的教学活动，思考教学的优点和不足之处，有针对性地改进教学策略和方法。此外，我也注重与同事进行教学互动和交流，通过共同研讨和讲座，互相借鉴和启发。教学反思使我能够更好地认识自己和学生，提高教学质量和效果。
综上所述，小学音乐教学评价是一项重要的工作内容，也是对自己教学水平和教学成果进行检测与总结的重要手段。通过研究评价目标、运用评价方法、制定评价标准、进行评价结果的反馈和进行教学反思，可以不断提高教学质量，促进学生的全面发展。音乐教学评价不仅是对学生一种负责任的态度，也是对自己不断进步的追求和要求。
音乐教学自我评价
忙碌又充实的一学年教育教学工作接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这学年的教育教学工作情况，喜忧参半，下面我就从几个方面对我这学年的工作做以评价，以便更好地开展工作，弥补不足、精益求精。
做为一名教师，首先就是为人师表，为学生做出表率，在思想上我积极要求向上，拥护党的各项方针政策，参加政治学习，认真做好笔记，并同本组的教师共同探讨学习有关资料。响应学校各项号召以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。提高自己的思想觉悟，加强政治思想修养，加强师德素养，关爱学生，公平对待每一位学生。
在工作中服从领导分配，工作中从不拈轻怕重，我凭着对本职工作的热爱，塌实肯干，刻苦钻研教材，认真备课，虚心向有经验的教师请教。并同其他教师探讨教学新路子、新方法。在实践中善于评价积累教学经验，并运用所学的专业理论和知识指导自己的教学工作，做到理论与实践相结合。以审美教学为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感，努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧，激发学生对美的爱好和追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、讨论、联想、想象及律动）中主动去发现、去探究。去感受音乐、理解音乐、表现音乐。并在一定基础上创造音乐。
在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年，我担任八两个年级的音乐课教学任务。我认真根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
在教学过程中我认为营造融合的师生关系也同样重要，老师要以平等尊重的立场出发，尊重学生，对学生一视同仁。为了使学生能轻松愉快地上音乐课，我多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的教学设计抓住学生的注意力。台上一分钟，台下十年功。教师工作是一份十分复杂的工作。教师传授给学生的不仅仅是知识技能，更应该是一种理想，一种信念以及做人的准则和能够支撑人生的强大精神动力。
本学年除了把自己的教学工作做好外，我还特别注重自己的修养和素质的提高，不但积极参加学校组织的政治及业务学习和教体局组织的听课任务，还利用课余时间查找有关的学习资料，给自己不断的充电，丰富充实自己的头脑，接受新的教育理念，不断完善自己。并运用到实践中去，这样才有利于不断地成长。利用课余时间收集各种音乐文化资料，以便学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。
遵守学校的各项规章制度，服从领导分配，按时完成领导分配的各项任务。工作中任劳任怨，出满勤，不迟到，不早退。尽量做到少请假，不请假，把自己份内的工作做到最好。纪律就像石头，如果把它背在身上，会痛苦无比，如果把它垫在脚下，它会帮助你站的更高，看的更远。只有自觉地加强师德修养，正己、敬业、爱生、奉献，才能无愧于人民教师的光荣称号。
自觉做事不太细心，缺乏考虑，每天上班来的时间不够早，教学方面不够精，有待提高和加强。对待学生没有做到足够的耐心。性格方面还不够开朗和乐观，有待改善。在交际方面还应多学习，处理事情要灵活。在工作中发现自己的不足要及时改正，这样才能不断进步。
加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多讲公开课和参加活动，以锤炼自己，以后对待学生要有耐心。多听优秀教师的课，认真上好每一节课，工作中要更加认真，业务要更上一层楼。我相信勤能补拙，以及在领导和同志、家人的信任和关心、帮助下，我会更上一层楼，不断的进步。才能完成时代赋予我们培养人才的重任。
小学音乐教学评价
我在教学中一向认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，仅有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的资料向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有必须的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以到达标准音时能够适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，到达拓宽自我音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句能够先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自我识谱本事有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不一样年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的进取性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了必须的自制力，但识谱本事较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
浅谈初中音乐教学评价改革
传统的教学评价是“应试教育（－上网第一站35d1教育网）”的产物，有着很大的局限性，它所评价的内容片面，形式单调，方法单一，已经不能适应素质教育（－上网第一站35d1教育网）的需要。在辨证唯物主义思想的指导下，我们尝试着对传统的教学评价进行改革，以期初步建立起素质教育（－上网第一站35d1教育网）的评价体系。
制定评价的目标系列需要经过一个先自下而上，后自上而下的双向过程。首先由教师在深入学习大纲，把握教材的基础上，分析知识点的分布、能力培养的载体以及思想教育（－上网第一站35d1教育网）的因素，初步制定出评价的目标系列；然后由教科研人员和部分骨干教师研究评价目标的科学性、可行性；最后确定评价的目标系列，并向师生公布。
经过初步的.探索，我们认为评价的目标系列一般应由以下三部分构成：
知识评价系列。教材把教学大纲的教学要求具体化了，因此，我们应当认真研究教材，找出每一节课、每一单元、每一册教材中的知识点，从而构建一个知识评价系列。如：第一册第五单元20以内的进位加法和退位减法的知识评价系列：
附图{图}。
能力评价系列。学生的数学能力是在认识数量关系和空间形式的过程中发展起来的，离开了数学知识和必要的教学活动，数学能力的问题也就无从谈起。因此，我们认为，建立能力评价系列既离不开“数学知识”这个载体，又要在教学活动中评价学生的数学能力。建立能力评价系列的主要目标不是为了对学生的能力进行鉴定性的评价，而是为了促使教师把培养学生的能力，作为教学中自觉的行为。基于这样的认识，我们尝试建立各年级的能力评价系列。（参见表一）。
非智力因素评价系列。即对学生学习数学时所表现的情感、意志、习惯等非智力因素进行定性的评价。根据大纲的要求，我们初步拟定出小学生非智力因素评价系列：
2.评价时空过程化。
评价时空过程化是指要随时随地对学生的学习过程和学习的结果进行评价。从时间上看，应有学习前的准备性评价、学习中的形成性评价和学习后的总结性评价。从空间上看，在学校应该包括课堂上的评价、活动课的评价；在校外，应有家庭评价和其它活动的评价。
附图{图}。
[1][2]。
小学音乐教学评价总结
《小小足球赛》是一堂以新歌教学为主的音乐课，教学中我注重学生的情感体验。
首先，我创设情景导入新课，将学生分为三个运动员代表队，伴随着我们最为熟悉的运动员进行曲，踏着整齐的步伐，营造运动员入场的氛围，由此引出课题《小小足球赛》。
其次，在教学中设计了导学铺垫，将歌曲中蓝色部分提出来，让学生感受两种不一样的情绪，将难点提前解决，从而引导学生体验歌曲所表达的情感。
经过学生对歌曲的整体聆听感受、用“啦”跟唱、听唱法等教学手段，最终使学生能够完整的将歌曲演唱出来。
最终，进行了知识的拓展，让学生一齐回顾第29届奥运会，介绍奥运会的吉祥物，播放了学生最为熟悉的主题曲《我和你》，将整堂课的情感进行了升华。
经过本次教学让我体会最深的就是，在以后的教学活动中，我们应当注重学生学习的每一个细节，应当正确的引导学生，上课过程要抓住音乐的要素进行，对于唱歌课来说要对学生的音准、音色、节奏等都应当进行准确的训练，都应当严格的去要求他们，比如，我的这节公开课，我就把学生的音准忽略了，同时，这也为我以后的教学提了醒。
那么，在以后的教学中我要不断研究、不断思考、应当注重培养学生的本事，多设计一些学生感兴趣音乐活动，让他们在趣味的活动中进取的去学习。
音乐教学自我评价
这一学年我担任的是初一音乐教育教学工作。现将这一学年的教育教学工作评价如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西，或是寄予一个美好的寓意；这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵深处留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
本着让学生从“要我学，我想学，我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了本学年各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考；另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
本学年除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难上，学生的兴趣也不太高。我就大胆的在教学中加入适当的表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高，课堂教学收到了一定的效果。如：复习四分音符时让学生用“走”来感知；八分音符让学生用“跑”来感知，这一下学生很快就记住了。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上网查找有关教育工作站，与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。
当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现为：1、课堂教学不能针对3个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学，关注第二课堂。