美术学科教学工作总结(专业16篇)

时间:2023-11-15 07:05:27 作者:字海 美术学科教学工作总结(专业16篇)

教学工作总结是对过去一段时间内自己在教学领域所做的工作进行回顾和总结。教学工作总结是对教师在教育教学活动中所取得成绩和经验教训的总结概括。通过教学工作总结,教师可以对自己的教学方法和教学效果进行客观评价。教学工作总结能够帮助教师发现教学中存在的问题,进一步提高教学质量。如何写一份较为完美的教学工作总结是每位教师都需面对的问题。在写教学工作总结时,教师应该注重客观分析和科学归纳。教学工作总结应该突出教育教学的核心价值和特点,体现教师的使命与责任。以下是小编为大家收集的教学工作总结范文,希望对大家有所启发。

美术学科教学工作总结

五年级的体育教学是根据《体育与健康》课程标准的精神,树立以“健康第一”为指导思想,突出体现尊重学生对教学内容的选择性,使体育课朝着有利激发学生的运动兴趣这一方向发展。通过体育与健康课程的学习,从中培养了学生对体育运动的兴趣,激发了学生动手动脑、善于思维的学习欲望。

五年级有学生55人,他们主要来源于附近的村民组,因土生土长在农村,个个生龙活虎,性格活泼好动,自古以来对体育学科就产生了浓厚的兴趣,因此,各项体育活动很容易组织,各项体育活动开展的很成功,也很出色。

1、备好了每节课,上好了每节课,严把教学质量关,积极总结好的教学方法。

2、切实改进了教学方法,采用形式多样,松紧适度,适合学生的方法,以激发学生兴趣,提高教学效果。

3、加强了课外实践活动的开展,加强运动能力的培养,创造运动的一切有利条件。

4、开展了一些丰富多彩的比赛活动,以加强学生的竞争,培养学生的顽强拼搏精神。

5、给学生创设一个主动探索的空间,培养学生自主学习的能力。在教学中,把培养学生的创造性思维、提高学生的自主学习能力作为体育教学设计改革的方向。

6、运用多种激励方法提高学生的活动兴趣。在教学中,充分利用趣味性游戏、适当制造一定的紧张气氛、正确运用语言、非言语性的激励来吸引学生参加到活动中来。

7、注重面向全体,让每个学生都能在原有水平上得到提高。体育活动中考虑不同能力学生的需要,改变过去那种‘一刀切’的做法,从学生的个体差异出发,对发展水平不同、能力不同的学生提出不同的要求。

8、设置一定的难度和困难情境,培养学生勇敢、不怕困难、意志坚强的优良品质。只有在活动中设置一定的难度,有意创设一些困难情景,让学生经历一定的挫折,对形成学生不怕挫折、勇于克服困难的坚强意志才是最有效的方法。

(二)课间操工作。

1、加强对学生的思想教育,使学生真正认识到做操的重要性和必要性,培养学生重视做操、自觉做操、坚持做操、认真做操的良好习惯。

2、在课间操时,认真检查学生的做操质量,发现问题及时解决。

3、定期在课堂抽查学生的做操动作,进一步规范动作质量。

(三)训练工作。

1、严谨训练。做到训练有计划、阶段有测验、测验有记录、带领学生科学系统的进行训练。

2、细致分析。对不同层次的学生,结合实际情况,进行针对性的训练。

3、落实考勤。每天的训练都要进行考勤,对无故迟到、早退、缺席的学生进行严厉的教育。

1、认真指导了学生开展各项体育活动,让他们劳逸结合,充分发挥了他们的积极性,主动性,教育学生走强身之路。

2、善于发现特长生,培养精华,开发潜力,大力提高了学生的体育运动水平。

3、课堂上注重了对学生的管理,课堂内外无一例安全责任事故发生。

4、高标准、高质量的完成教学常规工作,严把备课、上课质量关。

做任何工作都是有得有失,有成有败。体育教学工作也是如此。经过一学期的探究与发现,我认为有以下几点问题:

1.自身素质远远不够,有待进一步的提高。

2.学生人数至多,部分学生运动习惯太差,在运动场地活动时有时不遵守纪律,课堂组织有待进一步加强。

今后做到扬长避短,克难奋进,争取再接再励,把今后的体育教学工作开展得更出色。在今后的教学工作中还要借鉴其他教师的长处,改进不足,为学生更好地发展营造一个良好的学习环境。

美术学科教学工作总结

1.了解添画和绘画游戏的基本方法。利用图片内容或随意的线条添加形象,完成画面。

2.通过学习、培养学生想象力和创造精神,激发学生的学习兴趣,提高审美情趣。

根据图片或线条、添加画面内容。

画面内容与环境相协调、形象生动有趣。

吃虫草。

1.了解有关吃虫草的自然知识,用彩纸剪贴的方法来表现吃虫草捕虫的情景。通过欣赏、观察、表演等形式了解吃草捕虫的经过。

2.通过观察了解吃虫草的特点,引起好奇,激发学习兴趣。培养学生热爱大自然和热爱科学的情感。

了解吃虫草的知识,能用所学的方法来表现吃虫的情景。

如何用彩纸剪贴出立体的的效果,画面表达清晰,具有情趣性。

认识身边的树.1、了解生活中的各种树木,以及树木对人类的生存环境所起到的重要作用,欣赏以树木为主题的绘画作品,培养学生善于观察自己身边熟悉的事物,加强对身边环境的了解和认识,增强环保意识。尝试用不同的绘画方法来表现树的不同特点。

2、培养学生观察的自觉性,养成观察比较的习惯。树立环保意识,培养学生热爱校园、热爱家乡、热爱自然的思想情感。

通过了解树木的不同种类、不同作用、不同生长特点以及树木与人类密切的关系,加深对树的认识和对环保重要性的认识。尝试用绘画的形式表现身边的树。

通过树的外形特征来表现不同的树。

绘画游戏。

1、了解本课绘画游戏的基本方法。会利用随意线条形成的图形,想象添加形象,完成一幅有趣的画。

2、激发学生学习美术的兴趣,了解线条游戏的方法与内容,体验美术活动的乐趣,培养学生丰富的想像力。

学习利用随意线条形成的图形,想象添加具象或抽象的形象。

巧妙地利用随意形,添加生动有趣的形象。

纸盒变家具。

1、通过观察、思考、分析与交流,使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想。在运用设计和工艺的基本知识和方法进行变家具的活动中,感受材料的特性,提高动手能力,发展创新意识。

2、进一步提高学生的审美表现力,在小组学习的氛围中,相互交流、相互学习、资源共享,使学生的合作精神得以发展。

教学重点:打开学生的思路和创作欲望,能从纸盒的造型中展开联想,动手设计和制作家具作品。

教学难点:家具作品的新颖、美观、造型多样。

节节虫。

1、了解昆虫和节肢动物的知识,知道节节虫的基本结构和制作方法。了解昆虫和节肢动物的知识,知道节节虫的基本结构和制作方法。

2、在制作过程中培养学生的环保意识和热爱生活、关注生活的习惯。

教学重点:了解有关节肢动物的知识,学会利用生活中的废旧物品制作节节虫。

教学难点:创新使用材料,制作方法精细。

吊饰。

1.充分利用联系与比较,培养学生敢于冲破常规。自由、大胆、快乐地想象与表现,培养学生分析、比较、创新的能力。

2.通过丰富的想象,描绘巨人与小人国之间的故事,引导学生体验美术学习活动的乐趣。

利用灵活的比较,启发多种奇妙的联系,力求创新。

画面的布局与形象的对比。

童年。

1、回忆童年,观察童年的生活,感受童年的快乐;会表达自己对童年生活的感受,会描述不同时期童年生活的情况,学会通过观察童年题材的艺术作品,体会不同艺术表现形式的魅力。

2、通过本课学习,使学生了解不同历史时期的时代背景下孩子的童年都有各自特点。培养学生珍惜现在美好童年生活的情感。

通过画面中人物表情、动作、环境等方面传递的信息,学习对画面进行描述的方法。

认识不同艺术表现形式,并体会不同艺术表现形式的特点。

(16、17)。

1、通过回忆观察,抓住洗澡时的动态、场景等特点,创造性地表现生活中有相同特点的场景。

2、培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力。

3、让学生学会体验生活、热爱生活、表现生活。

教学重点:抓住人物洗澡时的动作特点,展开大胆的想象。

教学难点:用绘画的方法,表现出洗澡的趣味性。

假如我是巨人。

1、充分利用联想与比较,培养学生敢于冲破常规,自由、大胆、快乐地想象与表现,培养学生分析、比较、创造的能力。引导学生体验学习活动的乐趣,在创作中激发求知欲,培养个性。

2、引导学生体验美术学习活动的乐趣,在创作中激发探索欲,培养个性。

教学重点:利用灵活的比较,启发多种奇妙的联想,力求创新。

教学难点:人物造型的表现,画面的布局与形象的对比。

头饰设计。

1、头饰的设计依据头饰的用途来确定,同时要按戴头饰人的头部来确定大小,按预定的设计用彩色纸剪贴、加工制作成头饰。

2、认识美术与生活的密切关系,学会用简单的材料美化生活,感受生活的情趣,体验创作的乐趣。

教学难点:巧妙利用材料及创新表现。

教学准备:彩纸、胶水、剪刀等工具。

艺术作品中的动物。

1、能够认识辨别青铜、雕塑、泥塑、中国画、儿童画等艺术表现形式的基本特征,知道很多艺术作品中的动物是艺术家在色彩、造型上进行了变形、夸张,其目的是为了更好地展现动物的特征,以及寄托人们美好的愿望。

2、让学生初步认识到以动物为题材的艺术作品中寄托了人们的美好愿望与情感,激发学生热爱生活、了解民俗文化、热爱自然的情感。

教学重点:认识各种美术表现形式,了解艺术作品中经常运用的夸张、变形手法,初步了解动物在民间艺术中的寓意。

教学难点:体会不同艺术形式给我们带来的不同美感,并将此感受加以描述。

和妈妈在一起。

1、通过泥塑过程,培养学生的造型能力。在观察、分析动物的过程中,培养学生的观察、分析能力。

2、通过想象小动物和妈妈在一起的情景,培养学生的创新思维能力。培养学生热爱自然、保护自然的意识,渗透可持续发展的思想。

教学重点:回忆、观察、分析、表现动物与妈妈在一起的情景。

教学难点:动物的特征和情节的表现。

第十一周怪兽。

1、通过观察分析多种不同的怪兽,了解中华民族的传统文化,感受它的艺术特点,能用多种材料表现出特点突出的怪兽。

2、培养学生的想象能力、创造能力、合作学习和综合探究能力。

3、引导学生相互交流,培养合作意识,激发他们热爱祖国传统文化的情感和民族自豪感。

教学重点:通过多种怪兽的分析,了解中华民族的传统文化,感受它的艺术特点。

教学难点:怪兽的设计,表现及材料的巧妙利用。

第十二周我的收藏卡。

1、初步了解什么是收藏卡。研究收藏卡的基本内容和制作方法,运用纸材和学过的剪贴、绘制等技能,为自己的藏品设计制作一个美观、有趣的收藏卡。

2、在欣赏和交流中提高同学的审美能力和评价能力,培养他们热爱艺术品的情感,体验设计的快乐。同时为培养学生形成良好的个人兴趣起到推动作用。

教学重点:引导学生相互欣赏、交流自己的收藏品,体会其中的乐趣。用纸材和剪贴、绘制等方法设计制作收藏卡。

教学难点:设计制作美观、新颖的收藏卡。

第十三周做笔筒。

1、知道笔筒和文房四宝一样,蕴含着历史和文化。学会利用塑料瓶等废旧材料做笔筒,并能够用剪贴彩色纸等方法装饰笔筒,感受设计之美。

2、培养学生热爱生活的情感,懂得利用废旧物品美化装点生活,激发学生对美术活动的兴趣,增强学生的自信心和成功感。

教学重点:感受笔筒蕴含的文化,学习如何用废旧塑料瓶、铁筒、纸筒、纸盒、彩色纸设计实用、美观的笔筒。

教学难点:筒身的设计与装饰手法。

第十四周画夜景。

1、了解美妙的灯火使我们的生活变得绚丽多彩,感受现实生活的美好与幸福。使学生了解颜色有深浅的变化,而深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。能运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的夜色,进而创作出大胆、生动的画面来。

2、引导学生体验美术学习活动的乐趣,启发学生感受并表现周围生活中的美好事物,从而体验到生活的乐趣。培养学生热爱家乡、热爱祖国的情感。

教学重点:通过对夜景的观察、回忆和感受,表现夜景的美感,认识深浅色使画面产生的对比效果。

教学难点:如何利用颜色对比表现夜色的美感。

第十五周画影子。

1、了解影子的产生,影子的变化。影子的存在给我们的生活增添了许多情趣。通过这节课的学习,使学生学会捕捉和表现生活中美好的景象。培养学生注意观察生活,进而能运用几种比较简单的方法表现生动、活泼、有趣的画面来。

2、使学生的观察能力、记忆能力、表现能力进一步得到提高。学生能在无拘无束的创作中受到美的感染,体会到绘画活动的愉悦,感受到生活的美好,从而更加热爱生活,树立健康的审美情趣和良好的品德情操。

观察、记忆影子的变化,感受影子给我们的生活带来的美感。

如何运用各种方法来表现影子。

第十六周我喜欢的鸟。

1、在回忆、观察、分析交流中,引导学生感受、体验鸟的美感,培养学生的观察力。通过用自己喜欢的方法表现鸟,培养学生的造型能力。在对不同的艺术作品的欣赏过程中,培养学生的欣赏评述能力。

2、通过学习,培养学生热爱大自然,保护大自然的情感。并且加强环保意识,保护鸟类,保护人类赖以生存的家园。

鸟的美感及不同种鸟的外形特点。

如何表现鸟的外形特点。

第十七周期末考试。

美术学科教学工作总结

一个学期就过去了。回首本学期,既忙碌,又充实,在辛勤的努力和忘我的认真工作下,我顺利的完成了本学期的工作,收获颇多,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作小结如下。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,教学才能永久焕发青春和活力。所以,一直以来我都积极搞好自学和认真参加校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程教研活动。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章,写读书笔记。撰写的教育教学论文、案例及教学反思,得到了校领导的好评。在市局五项考评检查中美术教育教学得到了上级领导的认可。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习,提高教学能力,以便为自己更好的教学实践作好了准备。

教育教学是教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。在日常教学中,我坚持切实做好课前准备,精心设计教案,精心制作课件并结合班级的实际,灵活上好每一堂课。课后仔细批改学生作业,做好批改记录,认真讲评,及时反馈信息,使学生对美术更有兴趣,让学生喜欢我的课,同时提高学生的美术水平。另外,授课后还写些教育随笔、教学反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。我认真组织科任教师教研,活动8次,内容丰富,形式多样,记录翔实。

在艺术指导方面精心钻研,一丝不苟,学期中,我乐意接受学校的美术辅导任务,放弃自己的休息时间辅导学生绘画。我所辅导的六幅作品,有五幅作品获奖,其中获一等奖四幅,二等奖一幅,为学校争得了荣誉,得到了学校领导的高度评价。

在这一学期的工作中,通过扎实的工作,不懈的努力,培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力,成绩显著。但尚有不足之处:一是关照差生不够,还有少数个别学生的作品不理想;二是课堂不够严谨,创新氛围不够浓厚。在新的学期里,我会更加关注全体学生的健康发展,积极营造校园的文化艺术气氛,为促进素质教育的发展再作贡献!

中学美术学科教学工作总结

时间飞逝,一转眼这一学期很快就过去了,在这一学期中,学到了很多,收获满满,在享受收获与喜悦的同时也发现自己在教学方法上还存着着许多的不足之处,在今后的工作中需要进一步提升并加以认真改正。现将本学期所做的教学工作进行总结:

工作中,做到严、细、勤三字策略。严就是严格管理和严格要求自己。严格按照法规和学校的规章制度办事,严格要求学生必须与尊重和信任学生相结合。遵守工作纪律,团结同事,热爱学生,明确教育目的,态度端正,踏实认真工作。

在教学上,积极参加教研活动,在同事和教研组长的指导下进行备课,勤于听课和评课的学习,领会精神实质。根据教学要求,认真备课研课,写好教案。备课时做到三备:备教材、备学生、备教法。认真钻研教材和教参,学习教学大纲和新课程标准,虚心向同事和教研组长学习。力求吃透教材,找准重点和难点。

为更好的上好课,我经常找教研组长听课,经常上网查资料,看一师一优课的获奖示范课,博采众长。认真做课件,寻找好的教学素材,取其精华并运用到自己的教学工作中,优化课堂教学,提高教学质量。灵活运用教材,创造性的使用教材,对教材中一些多余或者深浅不适合学生的内容进行缩减,根据自己的经验适当的增加感兴趣的内容,让学生创作有个性的手工作品,提高学生的动手能力。

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生的发展为本,培养他们的人文精神、审美精神和创作精神,促进学生健全的人格发展,为他们的全民发展奠定良好的基础。在教学中,有效选择基础性知识和有利于学生发展的的美术知识和技能,结合教学过程和方法组成课程的基本内容。根据课程内容的层次性,因材施教,让他们逐步体会学习美术的意义,形成良好的美术素养和学习能力。

画整体到现在的先整体在细节,用独特的审美和想象力去完成作品,每个孩子在绘画上都有着很大的进步。他们在学习上的细节以及在行为礼貌上的细节,都完美的展示了青岛为明学子的风范。

画面中花朵与花朵之间的关系,将花园画的茂密美丽。15、大树的故事:本节课孩子们学会了以大树为主题进行创作,把大树变成高楼大厦,了解了大树的构成部分,利用大树各个部分的形状进行联想创作。第3课捏泥巴、第17课动物乐园和第21课五彩泥塑动物结合在一起学习,学会了陶泥制作的方法,捏制了有个性的作品。

教育工作是一项不断创新,永无止境的工作。在今后的工作和生活中,我将继续向优秀的教师学习他们的教学经验,积极参加各项教研活动,不断提高自己的教学能力,尽职尽责地做好本职工作。

美术学科教学工作总结

如果没有美术,世界就会变得简陋而枯燥。今天本站小编给大家为您整理了美术学科教学工作总结,希望对大家有所帮助。

转眼间一个学期又要结束了,回顾这学期所从事的美术教育教学工作,基本上比较顺利圆满的。可以说,在工作中我享受到了收获的喜悦,但也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下,以便取长补短,教学水平能更上一层楼。

一、美术课堂。

首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择将教材里的课题进行扩展,在上好教材重难点的情况下,不忘介绍学生们感兴趣的内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察,在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是“寓教于乐”道理吧。

其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。

高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主,重点从对各类艺术作品的欣赏讨论中,让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的知识面很宽,需要精心备课,收集大量可能被学生提问到的资料。精心准备用于多媒体幻灯片的图片和视频,有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课,为周一、周三、周五下午第三节第四节课,旨在注意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺术感悟能力,使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很积极的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间,但是看到学生那么积极也是一种很大的动力。总之,在实际教学中,我都以培育学生能力,提高学生的素质为目的,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

二、教师自身素质的培养。

教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

三、任劳任怨,完成学校其他工作。

对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己最大的热情把它完成好,做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗,尽职尽责,与同事们和谐相处。

这一年的工作中,有收获也有不足。比如控制不好课堂长度、纪律控制不够理想等。我会好好总结教学经验,再接再厉。

我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不,暑假又快要到了,一学期又快要过去了,那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结,以便择优汰劣,取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧:

一、教学计划贯彻情况:

学期初,认真学习学校。

工作计划。

和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教初一初二的美术课,共十二个班,一个班每周一节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计。

教案。

并结合各班的实际灵活上好每一堂课尽可能做到课堂内容当堂完成课后仔细批改学生作业不同类型的课不同年级采用不同的批改方法使学生对美术更有兴趣同时提高学生的美术水平。另外授课根据得失及时写反思目的是为以后的教学积累经验。同时因为初一初二处于叛逆时期我还积极和班主任进行沟通了解学生改进教法突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题我积极进行校本课程的开发与设计设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中我采用系统性、阶段性相结合的原则做到每堂课都能让学生有收获。总之不管在课堂教学还是在课外教学中我都以培养学生能力提高学生的素质为目标增强学生的创新精神力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2.考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,综合评定学生的成绩。

3.教学研究的计划完成情况:

积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。

4.课外兴趣小组工作情况:

利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程:石膏几何素描,风景速写等,同时加以一些水果拼盘,花鸟写意国画等等,取得了较好的效果。

三.自身素质的提高:

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。

我是一名普通的中学美术教师,从事美术教育工作己近七个年头,这份美好的工作已成为我生命中不可缺少的一部分,一次次与学生的情感交流,一回回与学生的心灵碰撞,都让我的生命多了一份惊喜,多了一份幸福,多了一份期待。我惊喜于学生无穷的创造力,幸福于学生无尽的求知热情,更期待着适合学生的新的教学理念的诞生。

一次偶然的翻阅,让我知道了国家艺术教育课程改革开始了,而且新课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。一次新课程的培训,—次新课程讲座的聆听,一次新方法的尝试,让我隐隐感觉到了这场变革将给教师带来严峻的挑战和不可多得的机遇。也就是说,新一轮国家艺术教育课程改革将使我所处的角色发生很大的变化。这种历史性的变化让我欣喜,让我深感自己的责任将越来越重大。

作为一名站在教学第一线的美术教师,新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是迫在眉睫。因此,在新课程的环境中,我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新改变……一切都会悄悄的发生变化。

第一、我将由原来的美术知识的传授角色转化为学生学习知识的促进角色。

在此之前,反思、剖析传统教育下的美术课所形成的师生关系,实际上是—种不中等的关系。教师不仅是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的者和学生学习成绩的评判者,而且是绝对的权威,以前我们教师以成人的要求、专业的标准要求学生,要求学生该怎么画就怎么画,该画什么就画什么,这种完全由老师规定课业内容形式,在一定程度上压抑了学生的个性发展,脱离了学生的生活经验,把学生沦为学习的奴隶,使学生不赶轻易出手,加重了学生的自卑感,导致学生对美术望而却步,学习兴趣荡然无存。

而且,老课程本身具有许多的弊端,且综合性和多样性不足,又过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能,即偏重于以教师为主导的知识技能的传授和训练,学习内容单—、高深、繁多,以培养专业化人才为倾向,完全背离了个性发展的特点。

有了这些新的思索,并且在教学实践中也做了些新的尝试,慢慢的觉得这些变化是可行、效果是不错的。

第二、我将改善自己原有的知识结构,围绕教科书做一些新的资源开发和累积。

在一年多的教学实践中,越发的觉得新课程迫切需要的、呼唤的是知识面广且多才多艺的综合型的教师,这是—个非常值得注意的变化。一直以来音乐教学和美术教学活动都是分科进行的,各自的角色—旦确定,就只管吸收自己领域内的知识了,往往在自己所教学科的外围砌起下高墙、且悠然自得的满足于现状。如今的改革,使我很敏感的意识到这种单一的知识结构,远远不能适应新的艺术课程改革的需要了。如我年教艺术七年级下册《春日抒情》之《播种希望》一课时,里面所涉及到了乐器知识、语文中的。

诗词。

解读知识,还有关于春天气候方面的知识等,我感觉到了自己知识的匮乏。所以,越发的感受到新的艺术课程迫切的要求艺术教师要改善自己的知识结构,使自己具有更开阔的教学视野。

散文。

绘画等多种艺术和其它的学科知识,同学们在学习美术音乐知识的同时感受各种知识的快乐。作为每一个美术教师要上好这样的课,必须要拓宽自己的知识领域,要不断的攀登知识的颠峰,以尽自己最大的努力给学生—个艺术的诠释。

知识无边,资源无限。正是因为如此,我在反复的实践探索中,越发觉得仅仅靠教科书为唯一资源上课是远远不够的,我们的艺术课程资源需要不断的开发并要很好的利用,才能上课的质量保证上课的量和效果。原有的音乐、美术教科书越来越不适应时代发展的需要,越来越不应该也不可能成为惟一的课程资源了。动—动脑,自己思索一下,学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美好的大自然,不都是我们艺术教学的最好的资源吗!

充足的资源找到了,还需要我们的教师去组织、去开发、去利用,要学会主动地有创造性地利用一切可利用资源,为自己的教学活动服务。教师还应该成为学生利用课程资源的引导者,引导学生走出教科书,走出课堂和学校,充分利用各种资源,在社会的的大环境里学习和探索。如我在上《春之歌》那课时,就带着学生到江边放风第,让学生在广阔的、充满春意的大自然中自由的翱翔。

那么,这些艺术课程资源如何来开发呢?我国是一个多民族国家,源远流长的民族艺术文化,正是美术与音乐综合课程大力开发和利用的宝贵资源,如藏族的歌舞、朝鲜族的荡秋千、云南少数民族的服饰文化,以及汉族的民间手工艺等。都是民族艺术文化的体现。对课外、校外艺术资源的开发,包括家庭艺术活动(如休息天的郊游,参观博物馆等),社区艺术活动(如镇上组织的书法、绘画比赛,演唱比赛等),少年宫艺术活动(星期天及节假日的各种美术音乐兴趣班等),区、县艺术比赛等等。还有,对蕴涵着艺术的自然地理资源也可以进行开发,独特的地形地貌,壮丽的山河……“总之,只要用心去想去做,我想这些丰富的艺术课程资源将给我们的艺术老师带来全新的艺术感悟,也将给我们的学生带来无穷的艺术享受。

第三、将对学生的艺术学习作出合理的、充满人性的评价,不断的激励他们更加积极主动的学习。

—支红笔,优良中下,“好”与“不好”,“象”与“不象”……一切都那样的自然。除了这样的评价方式,就再没别的让我觉得站在我的立场评价学生的最合理的评价方式了,且不知这样的评价方片面强化了评价的界限,让我尴尬的扮演着终结性和惟—性的课程裁判者,致使学生始终处在一种被评价和被测试的被动境地,给了他们自卑和压力,就好比在他们的脖子上挂着石块,而要求他们轻松的游过河。

经过全新的思索和实验,印证了新课程标准评价理念要求美术教师从关注“人”的发展着眼,重视课程评价的教育发展功能,从而促进教师从评价角色转向课程学习和发展的激励角色。经过实践,我发现要这样把握:首先,要激发学生的学习兴趣,让学生积极主动地学习。教育家第斯多惠曾经说过:“我以为教学的艺术、不在于传授的本领,而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?”

如讲《春日抒情》那课时,我播放春天来临时大地发生变化地影片,同学们在柔和的音乐声中积极的讨论着,尽情感受春天所带给人们的欢乐……让学生充分感受春天冰雪融化,大地一片生机到处都有生命在萌动。我还经常用讲故事、师生共同表演等教学形式,调动学生们的学习情绪,使学生在良好的情境中得到了美的熏陶,在美的环境中自然轻松地增长了知识,培养了他们的能力。“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣,被动的学习,直接影响教学效果,那反之学生若有了学习兴趣,也就有了表现的欲望与冲动,教学就轻松多了。

又如在上《线的情感》的时候,我让学生用线来描绘一样事物,随便什么的事务都可以,我尊重他们的个性,让他们可以按客观去描绘,也可按主观意识去表现,既可以用写实地手法,也可以夸张、变形,画完了还可以在旁边写—下自己的见解。实践证明,这样有利于发挥想象力与创造力,他们都能创造出风格各异的画面,令人耳目一新。

另外教师要用发展地眼光看特学生,会给他们的学生时代留下美好的回忆。由于学生个性的差异,在知识的理解与表现中会参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,我因材施教,根据学生个性及造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,使每—个学生都得到个性的张扬。

在辅导学生作业的过程中,我降低标准,不用成人的眼光看待学生门的作品,也不用“画得像不像”作为衡量的唯—标准,大大的鼓励了我的学生,使他们对学习美术充满了兴趣。大名鼎鼎的沃尔特·边斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时,曾把花朵画成人脸,叶子画成手,这神奇的幻想非但没有得到称赞,反而得到的是老师的—顿毒打,庆幸的是这并末让小画家夭折。今天,这样的事将不再发生。作为老师,特别是从事充满色彩的艺术教学的教师,千万不要吝备用最美好的语言激励你的学生,如:“你画的真棒!”你的画色彩搭配的真漂亮!“”你比老师画的好“……学生们会因此得到鼓励,更会为每一个学生留下成功的机会和希望,对孩子们的—生都会带来不可估量的影响。

作完这些思考,我并未觉得轻松,反而觉得些许的沉重,中学艺术改革中的美术教师们还将面临更多的考验,接受更多的挑战。作为一名新课程理念下的中学美术教师,我会努力努力,再努力,尽自己所能为新课程改革添砖加瓦。

美术学科教学工作总结

就目前高三、高二年级的教学情况来看,由于对美术教学及美术生培养方式了解不深,不能制定或批准明确可行的培养计划,具体问题如下:

1、宣传不到位,美术生源的选拔严重受阻,专业好的进不了班,文化课稍好一些的进不了班。美术班的成立不仅仅是靠美术教师对学生的宣传讲解,更重要的是让学生家长知道了解。

2、高三年级美术班成班较晚,所给的美术课时不足,教学没有计划,学生没有教材,多少会影响今年学生的专业成绩。

3、大部分班主任对美术高考认知不足,针对一些学生家长的问题不能给予正确的解答导致部分优秀生源出现流失。高二成班时53人,一个学期下来流失了18人,目前剩余38人(后有3人加入)。

4、对专业教学知之甚少且指导较多,必将影响学生的专业学习和提高。

5、对学生外出集训的民办学校不能深入考察,看局部、靠感觉、凭关系引进校园进行宣传或推荐学生去学习,对学生的专业成绩会产生较大的影响。

1、召开基础年级的家长会,让专业的美术教师能够面向家长进行宣传讲解,让更多的家长了解美术高考及学生学习美术专业后能考取什么样的学校及未来的就业前景。

2、高一、高二成立美术班,,能够时时保证对美术生针对性的组织教学和管理,同时制定明确的文化课及专业课课时。单独成班的优势在于减少集训时间,时时不放弃文化课学习,形成两翼并进的局面,必将实现文化成绩、专业成绩整体提高的目标。

3、外聘优秀专业教师)来校任教送课,在保证文化课教学的基础上提高专业成绩。

4、选择的专业培训学校形成合作办学模式,降低学美术的费用,打破学生外出进修给学生家庭带来巨大经济负担的状况,以此鼓励更多学生学习美术,通过美术高考为学校的整体升学率提供持续动力。

5、形成可延续的制度,确保每个年级在延续中积累经验吸取教训,从而为实验中学美术教学的可持续性发展提供制度保障。

1、高考趋势。

学校主要领导对学校办学方向及针对高考的应试教育看得远,看得准,针对艺体生制定的教育教学政策方针切实可行,曾多次在班子会、教学工作会上强调并进行了指导高考的发展趋势。随着我国经济的发展,社会对美术人才的大量需要,促使高校在美术生培养上加大了招生力度,近三年来,从《吉林省招生报考指南》上的数据充分的体现了出来,除全国高校的招生计划(含清华大学美术学院等985、211高校)的基础上从20xx年天津大学在吉林省开始投放招生计划开始到20xx年中国人民大学在吉林省投放招生计划;再到今年美术考生的全面改革,促使更多的高校在吉林省投放招生计划,(如吉林建筑大学、东北电力大学等由原来的招生人数15人,增加到了80人。)对比20xx年本科招生人数比去年增加了近1000人,为我校的美术生源提供了更多的升学机会,提供了进入985、211重点高校的机会。)。

2、客观条件。

我校生源质量及美术生的录取原则相匹配。我校生源质量属于**中考的三类生源,升学的文化课成绩相对高考而言接近高职录取段,但这个分数线正好处于美术生高考的本科录取分数线内。近三年美术生的文科投档分数线280分左右,理科投档线在260分左右。说白了就是民本线边缘的学生学美术可以考上二本,高职边缘的学生学美术可以考上民本。美术生的录取原则(以文化课成绩*60%+专业课成绩*1为综合分)及投档分数线让学生们看到了考上本科大学的希望。

3、家长意愿。

由于美术学科属于边缘学科,本身并不被学生及家长重视,广大家长和学生甚至一大部分老师对于美术高考是知之甚少,社会上的片面的认知和误传,影响了学生及家长对学习美术的积极性,学校利用家长会对学生和家长进行宣传,美术教师利用每周的欣赏课对学生进行讲解,利用美术社团活动增强学生的学习兴趣,使部分家长和学生提高了对美术高考的认知度,才使20xx年美术高考生人数达到36人。

4、学生努力。

参加美术高考需要在学习6门文化课的基础加学5门专业课,成绩取得的主体是努力付出汗水的学生们,在专业教师的指导下充分发挥自身的优势,必将为取得优异的专业成绩奠定基础。

美术学科教学反思

本课我是这样引导学生作画的,第一步我和学生一起做色彩游戏,让学生自己观察游戏过程中的`色彩变化,我是先在调色盘里放一点水,毛笔蘸水且水不滴落,再蘸颜料在调色盘里调匀,告诉学生在调色时可以用一种颜色,最多只能用两种颜色,最后用笔将调好的不同颜料滴落在作业纸上。然后倾斜画面、直接用嘴吹,或用吸管等方法使颜料流淌。我强调学生在游戏作业过程中注意观察色彩融合后有什么变化。学生交流观察到色彩变化情况,帮助学生一起总结。最后,对画面进行添画,使其构图,情节更加丰满。也可根据画面效果进行剪裁。这样,学生比以往学得更有兴趣,画得更认真。

美术学科教学计划

四年级学生已经初步认识形,色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看,画画,做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象,立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣。有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧再利用用能力,有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识,引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。

教学目标。

1、“造型一表现”学习领域目标:初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富的想象,唤起创造的欲望。

2、“设计一应用”学习领域目标:尝试从形状与用选的关系,认识设计和工艺的造型、色彩、媒材,学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理,甩手绘草图或立体制作的方法表现设计构想,感受设计和工艺与其他美术活动的区别。

3、“欣赏一评述”学习领域目标:欣赏符合学生认知水平的中外美术作品,用语言或文字等多种形式描述作品,表达感受与认识。

4、“综合一探索”学习领域目标:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容,进行美术创作与展示,并发表创作意图。

课程要求。

1、能够认识各种美术工具和材料。

2、运用不同的美术工具和材料,大胆、自由的表达自己的各种想法。

3、培养学生良好的观察习惯和观察能力,发展其发散思维能力和创造力。

4、提高学生的动手制作能力,掌握一定的技能技巧,能够完成课本上的目标任务。

教材的重难点。

教学重点:

1、学习色彩的冷暖色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。

2、表现生活中的有趣情境,有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学难点:

1、学生逻辑思维能力的培养,空间想象能力的培养。

2、欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。

3、用水粉,水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。

课程实施设想。

1、要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置,课时检查,课后整理。注意课堂秩序,防止意外发生。

2、由于美术课经常要用刀和其它工具,一定要提醒学生注意安全,另外还要注意杂物的清扫,保持教师的卫生和整洁。

3、由于教材画面较小,教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示,使学生都能看得清楚看得明白。一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。

4、根据实际教学的需要,有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

实现教育教学目标的措施。

1、认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。

2、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。

3、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

5、运用电视、录像、范画、访问、故事、游戏等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

6、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。

7、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

8、培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为和核心,促进学生素质的全面发展。

9、利用宣传窗和美术比赛,调动学生的积极性。

美术学科教学反思

学校安排我担任一、四、六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材,我如觅知音,便倾注了较多的精力,各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施,我大致地整理了以下几点:

一、富有趣味和情趣,充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。

每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索,并表现出心驰神往的状态。研究表明,如果一个人对某项工作有兴趣,就有可能发挥他全部才能的80%-90%,并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反,只能发挥出20%-30%,也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力,是成才的起点。后来,我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念,我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题,让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题,也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎,效果也不错,也可让学生从中树立自信,发展个性!

二、关注时间、地域以及个性差异。

由于班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时,在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异,防止一样画葫芦!否则,学生鲜明的个性又会被再一次地抹平,乃至同化。注重培养每个学生的发散思维和丰富的想像力。

三、赏识教育:

哲学家詹姆士精辟地指出:“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得,教师一句激励的话语,一个赞美的眼神,一个鼓励的手势……往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功,点滴的优点给予赞美,可以强化其获得成功的情绪体验,满足其成就感,进而激发学习动力,培养自信心,促进良好心理品质的形成和发展,有助于建立和谐的师生关系,营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语,比如:“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更认真了,还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多,学生就越显得活泼可爱,学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂,能增强学生的自尊、自信、自强,更是实现以人为本的有效途径之一。

四、以爱为基础,拉近师生距离:

苏霍姆林斯基有句精彩的话:要像对待荷叶上的露珠一样,小心翼翼地保护幼小的心灵。孩子们稚嫩的心灵需要老师用心地呵护。通过一个学期的教育教学工作,我体会到作为一名科任教师,要增进师生之间的互相理解、支持和配合,建立友谊,产生凝聚力,向心力,有利于形成良好的学风,促进学生身心健康发展。这一切目标的实现,必须以爱为基础。或许在这方面对一年级的学生我表现地更加小心细致。结果一年级的学生比高年级的学生更喜欢上我的美术课,每当我走进教室,孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又充满稚气的话语中我能感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解他们在学习中也能体验快乐。然而,面对高年级我却似乎常常犯着一个错误,喜欢从个人感受和专业的角度去设想每个学生都会像我那样关心和热衷于美术学科的学习,我也希望每位学生都能尽可能多地掌握美术知识和技能。但事实上,学校美术课向来被大家认为是“副课”,不受学校学生和家长的重视。很多学生认为“美术又不要统考,不必认真学美术”的观念使得学生也不愿学。老师没劲教也形成恶性循环。因此,我们必须减轻学生心理上的学习负担,在教学过程中避免一味地追随权威。

美术学科教学反思

《乘着大象》是义务教育课程标准实验教科书,美术二年级上册的第15课。该课主要从了解大象的造型特点入手,引导小朋友认识大象、亲近大象、乘着大象、表达大象、超越大象和共同生存这一系列的过程,表现自己乘着大象时的情景和感受。让小朋友知道动物是人类的好朋友,激发小朋友爱护动物、热爱自然、热爱生活的热情。小朋友在情境的渲染和大胆的想象下,能较轻松地完成乘着大象的构图。本教材属四个学习领域中的造型-表现领域。

《课程标准》指出:1-2年级造型-表现的'具体要求是尝试不同的工具,用纸以及身边容易找到的各种媒体,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻,所感所想的事物表达出来,体验造型活动的乐趣。

美术学科教学反思

美术课向来都是简便愉快的课,在一节美术课上,孩子的画都是杂乱无序,乱七八糟。大人看了,往往都会摇摇头,但仔细一看,在无序中又会发现儿童天然的童真,烂漫稚拙的雕琢,丰富多彩的心理世界。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状,就是这些点点滴滴都足以让大人相信,孩子所拥有的优点,是很多大人所不能比的。所以对每个小孩子,我都十分喜欢和尊重他们的画。

结合美术科特点,发挥其特殊优势,发展学生的智力,学生的素质如何,与其本身智力有着莫大的关系。智力,包括了观察力、记忆力、思维力、想象力和创造力等几方面,教育心理学告诉我们:艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。许多著名的教育家对美术教育的功能有着共识,他们认为美术教育直接的目的是寻找种种机会,用种种方法训练儿童身心和各种感官,使他们的各种感官及观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能渐渐地自由生长发育。

美术教育是基础教育的一部分;也就是素质教育重要组成部分,对提高全民族文化素质有着特殊意义。把艺术教育由专门传授技法技能转为培养素质这是美术教学的革新。贴合现代教育思想与规律,在基础教育中,学生应具备的基础素质主要是思想品德素质、科学文化素质、劳动技能素质、身体心理素质、审美素质等,学生的素质是一个和谐的整体。忽略和缺少哪一方面都不健全。

美术教育的定义是将人类在视觉艺术方面创造的理论,技法及成果,按照教育规律再创造成适合不一样对象的教学材料,用科学的教育方法和手段来培养公民对美的认识、确定、创造本事的教育活动。可见美术教育的目的在于培养公民的素质,也是立足于提高学生的文化层次,培养和发展学生的本事上。

《美术教学大纲》明确了美术教学的目的、性质、任务,并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养本事、发展智力上。在教学中利用本学科的特点,根据不一样的教学资料对学生进行思想品德教育,在学习基础知识进行简单训练的同时,进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学,变单一的知识技能为多元的知识结构,使美术教学真正落实素质教育。

那么,学生学习美术兴趣的差异是怎样构成的呢?

主要体现在教师的影响。

一个班级的教师,异常是班主任教师,能够从很多方面影响学生,如教室的布置是美术的综合应用,这些应用是很具体的美术基本为支持的,这样影响的结果,学生美术的学习是很踏实的。美术教师能够采取比较“正统”的方式组织美术教学。相对的,如果这个班级的教师是以文艺为特长的,那我们美术教师会觉得这个班级的学生比较“浮”,往往不能静下心来做需要耐心做的事儿,这就需要美术教师改变教学方式,只要方式得当,你会发现这个班的学生也有特长,比如想像大胆,不拘成法等。

学生学习经历的影响来自这个班级体中相当一部分学生曾参加过社会上的美术学习班或部分学生有较好的美术天赋,他们道德得到教师的肯定同学的崇拜,这就是所谓“榜样的力量”。只要班级体中有这样的学生存在,那么这个班的美术教学必须是比较容易开展的。以上学生美术兴趣差异的构成客观上构成了不一样班级不一样的美术兴趣点,作为美术教师,要深入了解,善于发现,然后有针对性地组织教材,才能有效地调动学生上美术课的兴趣。新接手一个班级,我们要从师、生两个方面去调查了解这个班的美术学情。教师方面,这个班有哪些任课教师,他们的兴趣爱好是什么,特长是什么,经常为班级体开展一些什么活动,怎样样开展的;也能够直接向学生了解美术学习现状,采取问卷调查,交一件最满意的美术作品的形式得出结果。那么,之后的教学应当是发挥学生的长处,让学生感到美术既好学又趣味,使他们的兴趣找到生发点,步步推进,不断生发新的兴趣,构成一个良性循环,从而完成学期美术目标。

书法是我最擅长的一项,但要谈教学,又是觉得最难的一项。书法的学习,是要有天赋的。有书法天赋的人,虽然没学习过书法,天生就要能把字写得端正。一个天生就不能把横写平、竖写直的人,学习书法会很折磨人。在小学教学书法,其实主要就是围绕后者做文章,是教学的重难点对象。这部分人中有相当一部分人是没有静下心来写,那么好了,经过学习书法,让这部分人的心静下来了,就是书法教学的.功劳。

美术学科教学计划

本学期在美术教育背景下深化课程改革,全面推进素质教育。以更新美术教育观念为前提,以优化美术课堂教学为重点,以提高美术师资整体素质为核心,以发展学生艺术素质,培养学生创新精神和实践能力为归宿,以务实、创新的工作作风,切实解决美术教学中的新问题,努力开创我校美术教育工作新局面。

一、充分发挥教研群体作用,教研活动经常化,专题化。

教研工作涉及各年级、各学段,要使美术教研工作辐射到每一位美术教育者,渗透到美术教学的基本环节中,应充分发挥集体的智慧和作用。为此,我们要求校美术教研组与每位美术教师之间形成互动关系,根据新课程改革的需要,开展形式多样的教研活动,要求各位美术教师的教研工作在“实”字上下功夫在“研”字上做文章,教研组活动要经常化、专题化,切实提高教研活动的实效性。

二、务实求真、与时俱进,巩固和深化艺术新课程改革。

1、我们继续以新课程为契机:通过课程改革:确立现代课程理念,转变对课程功能的认识:调整课程结构,提高知识的综合化水平;更新课程内容,开发课程资源:优化课程实施过程,倡导自主、合作、探究的学习方式;加快评价改革,发挥评价的文本定位和人本发展的功能。从实际出发,制定新的美术教育课改计划,形成新思路。

2、继续深入学习《艺术课程标准》,树立美术教育的四种新观念。树立全面的美术教育观,注意整体性;树立素质化美术教育目的观:突出发展性:树立开放式美术教育观:坚持主体性;树立现代美术教育质量观,立足全面性。用新课程的先进理念指导实践.将实施美术教育定位在开发学生潜能、陶冶学生情揉、提高学生素质、促进学生个性发展上。

3、要积极参加、认真组织评优课、论文、案例等方面的教师业务评比活动。在新深程改革浪潮中,让—些“师德好、业务精”的教师尽快冒出来。

(1)、推行新的课堂评价标准;

(2)、试行弹性备课管理机制;

(3)、倡导“科研兴课”行动计划。

三、优化课程管理,全面提高我校美术教育质量。

2、活动课程方面。美术活动坚持以引导学生亲自参与体验为基础,以激发兴趣、培养特长、发展健康个性为目的;本学期,主要安排以下活动:

(1)举行以“美化我们的家”为主题的美术书法大赛,

(2)组织参加县环保绘画比赛。

3、环境课程方面,要本着“环境中的艺术、艺术中的环境”的理念,构建一个能对学生进行潜移默化的美的熏陶的校园环境,真正体现美术教育的隐性价值。

四、具体安排。

9月:课堂教学改革研究(听课,评课);相互听课,集体备课。

10月:举行以“美化我们的家”为主题的美术书法大赛。

11月:组织参加县环保绘画比赛。

12月:参加美术课论文、案例、教案评比,制作多媒体课件,参加评比。

美术学科教学总结

我校中学美术学科教研,在本学期工作计划的引导下,在市教育局统筹指导下并配合镇教办的工作,创造性地开展各项旨在促进学校美术教育、教学发展、深化教育和教学改革活动。

一、抓实做好“以校为本”的教研活动,促进我校美术教学有序深入发展。

本学期我校美术教学教研组的统筹下,立足学校课堂教学实际,展开了有序的校内观摩课。

二、举办美术竞赛,促使学校美术教育教学长足发展。

学校的美术教学活动面向全体学生,关注、关爱每个学生,促进了学生的和谐发展,体现学科间的相互促动共同发展,延伸校内美术学科教育;促进了家庭、社会关心与参与,更新家长教育子女的观念,提高全校师生的美术素养,加深师生的和谐关系,很好地发挥了美术学科的教育与学科功能,推进学校素质教育的深入开展。特别是显现出课改以来我校团结、奋进、健康、向上的校园文化主旋律。

三、务实做好学科常规教育、教研工作,确保美术教育教学稳步发展。

树立正确的质量观,把“三个维度”落实到教学的质量监控中。组织听课、评课、议课活动,充分发挥激励功能,实现抓好美术常规课,确保美术学科的教学质量。

2、以课题实验带动,促进课堂教学良性地变革。

通过教研指导,促进我校美术学科广大教师积极参与各级各类的课题实验,使教师们在探究实验中不断提升自身的教科研水平。教师们通过课题实验,遇问题,搞研究,领悟精髓,掌握科学的科研工作方法,不断完善与提高促进课堂教学良性的变革。教师展示了她们以课题实验带动、促进课堂教学变革的公开观摩研讨课,受到了大家的充分肯定。

3、关注教师队伍建设,提高教师个人素质,保证美术教学质量。

首先,继续做好美术教师学科课程标准的深入培训和教材讲习培训工作,促进教师教学水平的提高,做好对专职美术教师专业技能的再培训,提高美术教师的专业技能水平,不断提高教师队伍整体的教学水平和美术素质。

4、组织各级美术展览与竞赛活动,促进课堂与课外教育的共同发展。

在校美术教研工作中提出课内、课外教育互补,相辅相成。巧妙地把各级赛事与校内美术教学和兴趣小组活动有机结合,使美术教育延伸到校外,促使家庭、社会重视,关心美术教育,促进美术教育的全面发展。

六月份校园艺术节中书法与绘画初一与初二获奖名单如下:初一书法:

一等奖7.1郭欣欣。

7.2王雨彤。

二等奖:7.2于潼。

7.1于凡。

7.6杨凡。

三等奖:7.2王亚亚。

7.1仲雪。

7.5闫旭。

7.5袁帅素描。

一等奖:7.2金秀针。

7.3陈婷。

二等奖;7.5宋旺曦。

7.7陈勇清、郑研、三等奖:7.7李雪、李恩超、董璇、刘悦。

初二获奖名单初二书法。

2010.6.26古松暹。

美术学科教学总结

一、学生现状分析:

各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

(一)低年级段。

1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。

3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。

4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。

1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。

4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

三、教学措施:

1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。

2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。

本学期一至六年级教材难度及灵活性有相应加大,所涉及的范围、绘画种类更加丰富,所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处,所以学习起来,有一定的困难,但由于内容丰富、五彩纷呈,引人入胜,如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容,且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活,能充分地调动学生的创造天性,让学生在玩乐中得到全方面的发展。

一、学生现状分析:

每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

(一)低年级段。

1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。

4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。

5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力,给学生一个自由想象的空间。

(二)中高年级段1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。

4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。

(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

三、教学措施:

1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。

2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。

5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。

6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。

美术学科教学计划

小学美术课是一门必修的艺术教育课程,是对学生进行美术教育的重要途径,接下来要给大家分享的是小学美术学科教学计划,欢迎大家的借鉴阅读!

一、教学工作:。

在教育教学工作中,我会认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的.年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在上课前备好课,分析教材,在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力,并培养他们自主创作的能力。

(一)力图做到富有情趣和启发性。倡导学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习美术,自觉地培养创新精神和美术实践能力,通过学习美术提高生活质量。

(二)注重去激发学生学习美术的兴趣。充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值,让学生形成基本的美术素养。

(三)在美术教学中,还要注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。

二、自身素质:。

课堂之余,从理论和实践中提高自己,完善自己,补充自身专业知识。并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。

三、工作目标:。

1、继续深化课程改革,不断用新课程理念充实头脑。

2、整合教育资源,加强“活动化”课堂教学研究。

3、通过开展丰富多彩的美术活动,提高学生的综合素养和能力。

4、加强业务学习,提高美术教师素质,保证教学质量。

四、主要措施:。

(一)加强业务学习,潜心教学研究利用业余时间读书看报,及时了解美术教育动态、学习新的教育理念和教学方法。加强专业学习,提高教师素质。

(二)积极参加特长活动中与学生的互动。根据教师自身的特点,结合学生的爱好和特长,开展多种形式的美术校本课程,让学生在美术学习中发展思维,增长见识。

(三)开展美术活动课,提高学生美术学习兴趣。

五、其他方面:。

配合学校做好各种宣传工作,让学生逐渐形成良好的学习习惯和行为习惯。积极参加上级部门组织的美术活动,开阔学生的视野,提高审美情趣。

总之,通过认真备课、上课。做好课前的各项准备活动,拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

美术学科教学计划

小学三年级学生不多,更有利于美术课堂组织教学。三年级学生通过两年的学习,在学习行为上已具有了一定的稳定性,思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说,单纯、好动的性格,促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,教师应在此基础上鼓励、引导学生探求美术课各领域的知识,感悟美术学习的乐趣,通过各种途径增强学生学习美术的兴趣,开阔他们的视野,培养学生的创造能力、审美能力以及创造美好生活的愿望。

教学目标。

1、“造型一表现”学习领域目标:初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富的想象,唤起创造的欲望。

2、“设计一应用”学习领域目标:尝试从形状与用选的关系,认识设计和工艺的造型、色彩、媒材,学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理,甩手绘草图或立体制作的方法表现设计构想,感受设计和工艺与其他美术活动的区别。

3、“欣赏一评述”学习领域目标:欣赏符合学生认知水平的中外美术作品,用语言或文字等多种形式描述作品,表达感受与认识。

4、“综合一探索”学习领域目标:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容,进行美术创作与展示,并发表创作意图。

课程要求。

1、继续强化学生对生活的体验能力。通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,所感所想的事物,丰富学生的感受。从中,还要引导学生对形和色的基本概念进行探索和总结。使学生能够从感性认识慢慢向理性认识过渡。

2、继续激发学生丰富的想象力和创造力。我们尝试通过一个由一定故事情节贯串的主题单元,来完成这个任务。

3、能够体验不同的材料,并根据其特性或情景主题进行造型和设计活动。设计能够体验一定的目的性和实用性,并能够进行简单的装饰。

教材的重难点。

重点:

1、掌握水彩画的性能及工具的使用,能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。

2、进行工艺制作,培养动手能力,立体造型,想象力和概括力。

难点:

1、在绘画中要求大胆想象,用色大胆较真实,造型较生动自然。

2、在纸工制作中培养其动手制作的能力,动手的协调性,在泥塑中培养空间想象力。

3、在绘画、工艺教学中,使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展,其动手能力,立体造型,空间想象力也有所加强。

课程实施设想。

1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏,增加学生对美术作品的了解,增强学生热爱家乡的感情,同时获得美术知识。

2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中,进一步巩固二年级学习内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。

3、将绘画与手工相结合进行教学,打破美术教学中以绘画为中心的单一教学,培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。

4、绘画方面侧重于彩笔画。

实现教育教学目标的措施。

1、通过课堂讲评作业,教绘画技能与工艺制作相结合,来调动学生的兴趣,提高技能表现。

2、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中进行各种技法渗透,各种美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力。

3、本学期时,要求学生在绘画创作时直接作画,不再使用黄色构图,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的信心和决心。

4、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透,采取好学生带动差学生的方法。

5、要求在构图时饱满,画满,画大,画得有生气,有意趣。

6、教学中体现理想课堂。在教学中积极投入课改当中。在不断的研究和学习中提高对课改精神的理解,树立符合课改精神的美术观、学生观、教学观、评价观等。美术教学中要全面反思自己的教学实践,审视自己教学行为。

7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。

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