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高一语文必修教案
这个学期我们学xx的第一篇小说是海明威的《桥边的老人》，从这篇小说中我们看到了战争的残酷，也体会到了战争给人类带来的灾难和痛苦。无数像“桥边的老人”一样的无辜的人在战争中失去了精神的寄托和生存的信念，甚至失去了宝贵的生命。而那些经历了战争又有幸能活下来的人，特别是那些在战火中九死一生的战士，在战后他们的生存现状如何?他们的精神状态是否有人关注呢?让我们走近伯尔，走进《在桥边》。
二、作者简介。
他早期的作品是以这段经历为主要题材，着重反映战争带给人类的灾难。他的作品充满灰暗、抑郁的基调，弥漫着下层人民同命运抗争的痛苦，也渗透着欢乐的精神。
一、整体感知。
1、根据第一段文字，你能猜出故事发生的背景吗?
明确：他们替我缝补了腿——战争之后(二战之后)。
2、“我”是谁?“我”为什么坐在桥边?
明确：猜测——“我”是负伤的战士或百姓。
他们给我一个“可以坐着的差使”，“要我数在一座新桥上走过的人”。
二、重点研读[ks5u]。
1、对于自己的生活现状，“我”满意吗?为什么?请说出理由。
明确：不满意。
这份工作单调、枯燥、乏味。(找出原文)。
“我”虽然对现状不满，但为了生存，又无力抗争，“我”唯一能做的反抗就是故意数错，“乱数”，使得数字不准确。第三段“我以此暗自高兴……我就用五位数来表示我的慷慨。”充满反讽和揶揄的笔调表露了“我”对这种生活的不满和反抗。
明确：对“他们”的不满。
3、“他们”是谁?“我”为什么对他们感到不满?
明确：这是一群只知道盲目陶醉和满足于“我”送上的数字的官员，这是一个只关心数字而完全忽略人的精神存在的社会，第一段“他们以用数字来表明他们的精明能干为乐事，一些毫无意义的空洞的数目字使他们陶醉”;“他们喜欢这个未来完成式”他们醉心于数字上的增多，即便这些是虚假的数字，他们努力做些面子工程，企图作出些“政绩”，并不真正关心人的生存状况。
4、“我”对自己的生存现状不满意，那么，“我”想要怎样的生活?找出相关语段。
明确：想要爱情。(心爱的姑娘)。
5、当心爱的姑娘在桥上经过的时候，我有怎样的心理感受?
明确：课文第三、四段：
“我那不知疲倦的心跳简直就停止了突突的声音”
“所有在这个时间走过的人，我一个也没数。这两分钟是属于我的，完全属于我一个人的，我不让他们侵占去。”
“我的心又停止了跳动”“所有一切有幸在这几分钟内在我朦胧的眼睛前面一列列走过的人，都不会进入到统计中去而永垂不朽了”
“这很清楚，我爱她。但是她什么也不知道，我也不愿意让她知道”
“我在爱她。这是很清楚的，我在爱她。”
6、师：作者一改前面的反讽语调，写得如散文诗般，调子也比较欢快。
齐读，感受“我”的欢乐。
7、小结：“我”是真的在爱着她了!在姑娘过桥的那个瞬间，如此美好而激动人心的几分钟成了主人公的全部幸福所在了。
三、齐读课文，感受情节的“摇摆”。
1、在小说中，即使故事的开端和结局都很简单，作家也不愿意让人物选择捷径一口气跑到底的，而是要让他千折百回，每一个地方都可能遇到难以逾越的困难，“疙疙瘩瘩”“吞吞吐吐”，最后才抵达胜利的彼岸，越是曲折，越是跌宕，小说越是精彩，这就是小说情节摇摆所产生的魅力。这篇小说也是如此，情节在短短的篇幅中几经摇摆，“我”的内心情绪也随之起起落落。
2、请同学们说说故事的发生、发展部分主人公的情绪有着怎样的起伏?
明确：开端是主人公灰暗而毫无意义的生活现状，随着情节的发展，“我”爱上了过桥的姑娘，因了姑娘的出现，空洞的生活忽然有了亮色而心情愉悦，这是主人公第一次的情绪起伏。
明确：作者安排了主任统计员的出现。主任统计员要来检查了，“我”的内心由之前的“愉悦和欢快”重又跌回了谷底，“我”内心充满了紧张和矛盾。
4、情节迅速过渡到了高潮部分。在高潮部分，“我”做出了怎样的抉择?
明确：表面上看，“我”为了生计，压抑住了自己对姑娘的感情，“因为我必须数，不能目送她过去”，而在内心深处，仍然是真挚的爱情和精神世界的真正寄托压倒了空洞无意义的职业——“我一辈子也不会把这样漂亮的姑娘转换到未来完成式中去”。
5、情节运行到这里，似乎要滑向悲剧的结局了。可偏偏峰回路转，情节再次出现了摇摆。请同学们阅读故事的结局部分，说说情节的第三次摇摆。
明确：“我”居然被主任统计员认为是“好人、很可靠”，幸运地逃过了检查，将被调去数马车，反而获得了与姑娘进一步接触的机会。
6、小结：正是因为有了情节的一次次摇摆，有了主人公内心情绪的起起落落，才使得小说简单又丰厚，摇曳而生姿。以上是我们通过情节这一元素走进了伯尔的《在桥边》，感受了饱受战争创伤的小人物的那一点微不足道的悲欢。
四、主题探究。
接下来请同学们谈谈你的阅读感受：你觉得伯尔通过这个故事到底想告诉我们什么?是爱情么?是表现爱情的巨大力量么?并请谈谈你的判断理由。
明确：小说表面上，是在表现爱情对于一个无力掌握自己命运的小人物具有的强大的精神力量，深层的更在于表达对德国战后，饱受战争创伤的小人物的精神状态的关注，揭示了德国战后重建中，偏重物质而缺乏精神关怀的社会现实。因为主人公的爱情，仅仅只是暗恋，他甚至并不打算告诉那姑娘，“她什么也不知道，我也不愿意让她知道。”(插入问：主人公是把这次爱情作为可以实现的现实追求来看待么?)与其说是爱情，还不如说是主人公的一种精神寄托，是他在这样的社会氛围、这样的个人境遇中，依然坚持的对美好希望、美好事物的一种守望吧。
小结1：这就是伯尔的小说，在极短的篇幅里，在看似平静的叙述里，既有小人物同命运抗争的痛苦，也渗透着理想主义的欢乐精神。通过情节的一次次摇摆，阐释了深刻而复杂的主题，带给人们无尽的思考。
或小结2：不仅在伯尔的小说中会出现这种重物质轻精神的现象，在现实生活中也有很多类似情况的发生。在纷繁复杂、追求利益的现代社会，人们太重视物质上的追求和满足，而忽视了精神的充实和探索。很多人舍得给自己的父母花钱买很多高档物品，却舍不得每天陪父母聊聊天;很多父母整天忙于挣钱，却没时间陪自己的孩子好好谈谈心。在这个社会，很多人认为物质上的满足就是最大的幸福，给人物质上的帮助就是最大的帮助。孰不知，真正的幸福与物质无关，真正的幸福也绝不仅仅是物质上的满足。相反有时失意时的一句鼓励，痛苦时一个拥抱，沮丧时的一个眼神，落魄时及时伸出的一只手，那才是真正的帮助，真正的关爱，那才能让别人感受到真正的幸福!
小说的结局极富戏剧性，多少有点出人意料，但又在情理之中么?为什么?
明确：既出乎意料，但又在情理之中。因为故事的发生部分，已作足了铺垫。
b)要来检查的和认为“我”是一个可靠的人的并给予我数马车这一美差的都是“他们”。那么“我”眼中的“他们”到底是怎样一群人呢?请同学们回顾相关的语句。
c)“他们”看到“我”送上的数字时的神态、心理的细节描写有哪些?
明确：他们看到数字时的“脸上放出光彩、容光焕发、心满意足、眼睛闪闪发亮、喜欢这个未来完成时…….”等细节。
d)从中我们发现“他们”真正关心的是什么?
明确：这些细节的充实，让我们对主人公生存的空间有了深切的了解。这是一个只关心数字而完全忽略人的精神存在的社会，这更是一群只知道盲目陶醉和满足于“我”送上的数字的官员，其实这些数字根本都是“不准确的”，随“我”的心情故意乱数的，“我”也“是一个不可靠的人”，这样的一个社会氛围，这样的一种官僚主义作风，注定会有如此荒谬的结局。所以，这样的结局又完全在情理之中。
e)作者通过这个结局讽刺了怎样的一个社会现实?
必修语文《百合花》教案
《诗经》全集三百余篇，每篇都深入人心。《]q》无论是从其简练的语言还是其独特的艺术手法，都堪称十五国风中的经典篇章。《]q》是一首描写妇女们采摘]q的劳动歌谣，全诗洋溢着欢愉之情。“]q”即车前子，古人认为车前子可以治妇女不孕或难产之症，这使得文中的主角是妇女顺理成章，同时也由此映射当时社会和谐稳定，才会出现这样洋溢欢乐的景象。《]q》中采用叙述平凡的事物，以表达情感寄意的方式为主，通篇无一“乐”字，却无不让人感受到其中呼之欲出的愉悦气氛。《诗经》作为我国诗歌的源头，其重要性不言而喻。新课改后，教材在高一即开始安排古代诗歌的学习，目的是让学生了解诗歌源流，了解古人是如何利用诗歌表情达意，从而认识古今文化的联系，培养和弘扬民族文化和民族精神。通过本课的学习，能够丰富学生的古典诗歌文化常识，提高他们的诗歌鉴赏能力。
一、教学目标。
1、落实诗歌中的重点文言实词虚词的意义及用法，背诵课文。
2、领会及比兴的艺术表达手法的妙处。
3、了解《诗经》的基本常识，深刻体会比兴的艺术手法。
4、培养学生结合注释，初步读懂诗歌的能力。
二、核心素养。
语言建构与运用：培养学生结合注释，初步读懂诗歌的能力；了解《诗经》的基本常识，深刻体会赋比兴的艺术手法。
思维发展与提升：把握诗经的表现手法，理解诗歌内容，学会鉴赏诗歌。
审美鉴赏与创造：培养学生准确把握作品的思想感情的能力，培养学生结合注释，初步读懂诗歌的能力。
文化传承与理解：感受古代灿烂的文化，陶冶高尚的情操。
1、落实诗歌中的重点文言实词虚词的意义及用法，背诵课文。
2、领会及比兴的艺术表达手法的妙处。
高一学生的语文素养不太好，主要表现在对语文学科重视不够，学习习惯不佳，缺少生活积淀和审美意识，对文本品味鉴赏的自觉性不够，对《诗经》的有关知识，特别是对其表现手法了解很少，这需要在课前做好预习，去努力改变。
必修语文《芣苢》教案
采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。
采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。
采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。
阅读题目。
12．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（）。
b．诗歌开篇四句写人们呼朋引伴，一起去采芣苢。前两句表现出发前兴致盎然的样子，后两句流露出将要采到芣苢时的喜悦心情。
c．诗歌中间四句中“掇”“捋”两个字不但写出了芣苢的不同长势，而且使人想象出忙碌的场景以及人们采摘芣苢时娴熟的技巧。
d．诗歌最后四句具体描写人们采摘的芣苢越来越多，于是用衣襟兜芣苢，“袺”“襭”两个字直接写出了人们采摘芣苢的敏捷灵巧。
13．诗中“采”“有”“掇”“捋”“袺”“襭”六个字能够调换顺序？结合诗歌简要分析。
参考答案。
12．d“两个字直接写出了人们采摘芣苢的敏捷灵巧”错误，“袺”“襭”两个字直接写出了人们盛放芣苢的动作，间接突出人们采摘芣苢的敏捷灵巧。
13．不能。这首诗用词连贯，是按劳动情景的推进来写的。首先是“采”，采摘之后才“有”，这是概略地叙述采集劳动；然后是“掇”“捋”，是对采芣苢动作的具体描写，或采摘，或捋取，真切又生动；最后是“袺”“襭”，或是手提起衣襟兜着，或是一腰带掖起衣襟来兜着，都是对盛放芣苢的具体描写。切合劳动过程，既是源自生活，又深具艺术匠心。
高中语文必修三教案
1、赏析情景交融的艺术特点。
2、感受诗人深沉的苦痛与忧思。
1、体会诗歌中的意象为本文奠定了怎样的基调。
2、赏析情景交融的艺术特点。
一、导入新课。
公元759年，杜甫为避“安史之乱”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依凭，于是离开成都，经重庆等地到了夔州(今四川奉节)，住了两年左右的时间。《秋兴》既是他旅居夔州时写下的一组诗，共有八首，“玉露凋伤枫树林”是其中的第一首。
二、赏析课文。
1、这首诗中描写了哪些景物?表达了怎样的感情?
首联以秋风起兴，以枫叶凋零、秋气萧森，寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联紧承首联“巫山巫峡气萧森”语意，进而描绘望中的巫峡景象和殷森气愤：骇浪滔天，似暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息;阴云匝地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联倾诉思乡衷曲，以“丛菊两开”、“孤舟一系”的图景，现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤。尾联在一亩的秋风里，一片捣衣声的环境、气氛，含茹游子无家可归之惆怅凄凉，紧承上文之“故园心”，又暗扣题目，绾结全诗。
此诗以描绘秋景为外在的行文线索，以抒发悲愁之情作为连通各联的内在联络，以情感的起伏流转，贯穿次第展开的各组景物，形神教诲，浑然一体。
2、结合上一个问题，总结一下这首诗情景交融的特点。
全诗自始至终，情景两首互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，感发或者说是寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打得老大伤悲;而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。又如颔联描绘江间波浪、塞上风云，作者既生动的表现出他们“兼天涌”，“接地阴”的外貌特征，又有意的强调了其动荡不安和阴晦不明，及诗人自身的惊魂不定和忧思不散。再如颈联书写思乡之情，同样是藉托“丛菊两开”“孤舟一系”的图景来生动的显现令人唏嘘悱恻的“故园心”。即便是最后两句，貌似纯粹写景，实则苍凉的暮色秋声，使人隐约感受到仿佛就是诗人阴沉苍凉的心情。整首诗既因物感兴，使情思有所附丽;又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景生，景因情而活，情因景而显，景因情而深。真正达到了情景交融的境界。
3、其他艺术特色。
杜甫十分注重诗歌语言的锤炼，曾表示过“语不惊人死不休”的意愿。他后期所写的一些诗作，往往词句平易而意象新警，语法奇异而内蕴丰厚，语言精纯圆熟，已臻出神入化之境。拿这首诗来说,颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之“两开”，既前应“丛菊”，表明客居夔州已两度春秋;有下启“泪”字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。如将“他日”解作“将来”，则更有归乡后痛定思痛，为今日之流离失所伤心再三的意味。与李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”旨归相同。下句之“一系”同样语意双关。此二字既上承故园的思念之心一直牵系于此岸边孤舟，希望有一天能扬帆启航，顺流东下。不仅如此，上、下两句还互文见义：“丛菊两开”谓花开有时，“孤舟一系”伤归乡无期;“两开”见出时光流走，“一系”见出人迹淹留;“他日泪”是果，“故园心”是因……两句诗词语平易而涵蕴丰厚，句法奇异而旨意错综。对偶工稳而文气流荡，笔墨老成，炉火纯青。
三、小结主题。
这是一篇随物兴感、即景寄怀之作。诗人由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能东归中原的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自宋玉在《九辨》中感叹“悲哉!秋之为气也”以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，刘禹锡诗韵“自古逢秋悲寂寥”。但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意较一般的悲秋之作远为深厚。
四、关于练习。
设题意图：引导学生参照古人的评点，加深对诗意的理解，并探寻作者隐藏在“秋兴”后面的思想情感。
高中语文必修三教案
1、了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提升古典诗歌鉴赏的能力。
2、熟读课文，了解“树叶”“木叶”“落叶”“木叶”的情感差别以及作者的观点。
3、理解并积累文中的古诗词句子，掌握文中出现的重点词语。
1、理解“树叶”“木叶”“落叶”“木叶”在艺术领域的差别。
2、把握中国古典诗歌语言具有暗示性的特征。高考导航：
1、积累文中“相去无几”“一字千里”等常考成语，纠正文中“一字千金”的错误。
2、把握诗歌语言的暗示性以及高考常见意象的含义。学法指导：
1、熟读课文，走进文本，认真细致地把握语句的含义以及作者的观点。
2、调动平时阅读文学作品的艺术体验，与文章中的相关评论做一番比较。
教学课时：1课时教学过程：一、导入。
“同学们好，我姓卓，卓文君的”卓“，我来自广西;我的丈夫姓张，来自云南富源。”
【提问】。
请问，我刚刚这段话给大家传递了一个什么暗示性的信息?
——我已经算得是云南人。
是的，文字具有联想意义，可以传递一些暗示性的信息，那么今天我们一起学习林庚先生的《说“木叶”》，看看木叶给我们传递什么暗示性的信息。
二、文本探究。
(一)摆现象——中国古代诗人钟爱“木叶”
【提问】。
文章的题目是《说“木叶”》，这告诉我们本文主要讨论的中心是“木叶”，那么请问，文中告诉我们一个有关“木叶”的什么现象?(请大家快速浏览第一段，筛选有效信息。)。
——现象：中国古代诗人钟爱“木叶”一词。【ppt展示】。
袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。——屈原《九歌》。
洞庭始波，木叶微脱。——谢庄《月赋》。
秋风吹木叶，还似洞庭波。——王褒《渡河北》。
木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。——陆厥《临江王节士歌》。
(二)析问题——分析“树叶”“木叶”“落叶”“落木”的艺术差别。
(1)“树叶”与“木叶”
【提问】“树叶”与“木叶”的差别点在于“树”与“木”，那么，二者有什么不同呢?(请大家快速浏览第三段、第四段，筛选有效信息，回答“树”与“木”的区别。)。
树——有生命力的，翠绿的，枝叶繁密的。
木——没有活力的，枯黄的，树叶落尽的。
【朗读】第四段最后两句话。
然则“高树”则饱满，“高木”则空阔;这就是“木”与“树”相同而又不同的地方。“木”在这里要比“树”更显得单纯，所谓“枯桑知天风”这样的树，似乎才更近于“木”;它仿佛本身就含有一个落叶的因素，这正是“木”的第一个艺术特征。
(2)“落叶”与“木叶”
【提问】“树叶”会让人联想到饱满青翠的叶子，的确不适合秋风叶落的季节，那我们改用“落叶”是不是就可以符合秋天的意境了呢?(请大家快速浏览第五段、第六段)。
落叶——强调的只是树叶落下的动态。
木叶——不仅强调了树叶落尽，树干光秃秃的样子，还暗含着落叶的微黄与干燥之感。
【朗读】第六段。
第一句：“木”不但让我们容易想起了树干，而且还会带来了“木”所暗示的颜色性。
第三句：至于“木”呢，那就说不定，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的。
第五句：而“木”的更为普遍的潜在的'暗示，却依然左右着这个形象，于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”这落下绝不是碧绿柔软的叶子，而是窸窣飘零透些微黄的叶子，我们仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊;这就是“木叶”的形象所以如此生动的缘故。
(3)“木叶”与“落木”
【朗读】第六段倒数三到六行。
“木叶”所以是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不属于沉沉的阴天;这是一个典型的清秋的性格。至于“落木”呢，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下的一点绵密之意也洗净了：
(三)下结论——“木叶”与“树叶”在艺术领域有巨大差别;。
诗歌语言具有暗示性。
【朗读】最后一段(第七段)。
“木叶”之与“树叶”，不过是一字之差，“木”与“树”在概念上原是相去无几的，然而到了艺术形象的领域，这里的差别就几乎是一字千里。
【更正】课本的“一字千金”应改为“一字千里”。
【高考链接】把握常考成语的含义。
一字之差：原意是只相差一个字，用来比喻相差的很少。
相去无几：两者之间距离不远或者差别不大。
一字千金：称赞文辞精妙，不可更改。
一字千里：在某句话中，只有一个字的差别，表达出的意蕴却相差很大。
三、拓展延伸。
“树叶”与“木叶”不过一字之差，在艺术形象领域的差别却一字千里，这种一字千里的差别在中国古典诗歌中十分常见。下面就分析诗人为何钟爱“落红”“落英”而很少用“落花”的原因。
“落英”“落红”也就是“落花”之意，在古诗歌中“落英”出现的情况不少，《全唐诗》约有16句，《全宋诗》中约有36句，而《全宋词》就约有26句，但其中也有个别句“落英”不是做“落花”的意思。
如：宋代诗人欧阳修的《暮春门有感》“春事已烂漫，落英渐飘扬”。陆游《山居食每不肉戏作》“秋来更有堪夸处，日傍东篱拾落英。”秦观《如梦令》“桃李不禁风,回首落英无限”，晏几道《浣溪沙》“凉月送归思往事，落英飘去起新愁”等等。
以“落红”表落花意的也不胜枚举，《全唐诗》中约26处，仅《全宋词》中就约有91处，如：张先《天仙子》“风不定，人初静，明日落红应满径，苏轼《水龙吟》“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀”，龚自珍《己亥杂诗》“落红不是无情物，化作春泥更护花”等。
【提问】诗人们为何在当用“落花”时而弃之不用，却钟情于“落英”“落红”呢?
【结论】一、花字出现的时间比英字晚，“英”在《诗经》中就有，如《有女同车》中“有女同行，颜如舜英”，而“花”字起于北朝(见《辞源》)。二、“落英”“落红”与“落花”相比，前两者雅致，后者通俗。三、意韵不同，“落英”状花瓣缤纷飘落之态，“落红”尽显花的明艳之色，这都是“落花”一词所不能勾画的事物形象和不能透露出的情味。
【过渡】诗歌语言具有暗示性，一个词往往能暗示出作者的思想追求或者情感态度，我们一起看看下面这些诗句能暗示出诗人什么样的思想追求或者情感态度。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?——李白《春夜洛城闻笛》。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。——白居易《钱塘湖春行》。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。——苏轼《水调歌头》。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。——李清照《醉花阴》。
四、课堂活动。
林庚，字静希。诗人、诗歌理论家。毕业于清华大学，与季羡林等人并称清华园“四剑客”。后一直任教于北京大学中文系。1986年，年事已高的先生决意退出讲坛，为学生最后一次讲屈原和李白。开讲那日，名流如云，燕园为之拥塞。整整一节课，先生只讲了一首诗，却讲得激情飞扬，贯通古今，出神入化。在先生的讲授中，长眠千古的屈子和诗仙神奇般地复活了。这堂课下来，听者皆感慨：诗歌竟然可以讲到这个境界!
是的，读诗可以获得心灵的抚慰，而写诗亦是一种情感的寄托。初学写诗，可以从一些小片段写起，重在灵感与坚持。下面，请同学们每人根据儿歌《春天在哪里》的格式，共同完成小诗《秋天在哪里》。
春天在哪里呀春天在哪里。
春天在那湖水的倒影里。
映出红的花呀映出绿的草。
还有那会唱歌的小黄鹂。
老师根据木叶的形象也写了一首诗，与同学们分享。配乐诗朗诵《听见叶落的声音》。
傍晚，天灰蒙蒙的，像个委屈的孩子，眼里噙满了泪水;秋夜，眼帘紧闭，在她微微的鼾声中，我听见，一片叶落的声音;清晨，窗子微合间，溜进一丝泥土的气息，我看见，一地斑斓;原来，银杏与红枫，相约在昨夜，悄悄和秋天见了个面。
五、课堂小结及板书。
《说“木叶”》一文从“木叶”出发，以浅显易懂的语言以及丰富的诗句，诠释了“诗歌语言具有暗示性”的深奥道理，让学生在体悟诗歌魅力的基础上，提高鉴赏诗歌的能力。
《说“木叶”》。
树叶——木叶...
落叶——木叶暗示性。
木叶——落木。
六、课后作业。
1、搜集整理古典诗歌中常见意象的含义及情感特征。2、阅读文章《林庚：喧闹时代里的隐退者》，积累写作素材。
必修四语文《雷雨》教案
《雷雨》是戏剧大师曹禺先生的名作，也是我国现代戏剧的经典之作。它作于1932年，至今已有70多年，但它依然活跃在国内外的舞台上。因此，从备课到上课，我都感到要上好此课确实不容易，感到自己收获颇多。
收获：
一、课堂教学思路清晰。
在备课时，我主要是从文本语言情境进入人物内心世界，感受周朴园形象，了解人物形象的复杂性。因此，我主要设计了两个大问题：一是“三十年前的周朴园是怎样的一个人?”二是“三十年后的周朴园是怎样的一个人?”围绕这两个大问题又设计了若干个小问题，层层推进，思路清晰。
二、导入切合情景。
在本次的教学过程中，我用雷雨的故事框架导入，激发了学生的兴趣。
三、课堂气氛较活跃。
在上第二课时前，我已经让学生进行角色朗读，学生对人物对话较为熟悉，因而本节课的课堂上，对于我的提问，学生能够迅速在文中找到相应的语段，积极回答问题。如：我提问：“从哪些细节能够看得出三十年前周朴园和鲁侍萍曾在无锡度过一段美好的生活?”学生迅速找到文中的的原话“无锡是个好地方”，“不是有一件，在右袖襟上有个烧破的窟窿，后来用丝线绣成一朵梅花补上的?”，“旁边还绣着一个‘萍’字。”
不足：
一、教学设计较常规。
我在设计教学的时候，设计围绕人物的语言做细致的分析，借助对人物语言的把握，最后分析人物形象。但这样的教学思路较常规，一堂课下来学生能够理解周朴园的人物形象，但这是在老师一系列问题的牵引下获得的。课后，我对自己的设计进行反思，我应该给予学生充分的课堂发言权，尊重他们个性化的解读。而《雷雨》这出戏剧有很多可供学生探讨的话题，比如人物形象的`讨论。周朴园是话剧的男主人公，在他身上有很多矛盾、有争议的地方，把他作为讨论的中心，学生也会有话可说。如果我抛出一个看似简单大问题：周朴园是怎样一个人?学生很容易找出剧本中的对话，来说明人物。通过这个问题让学生把握剧本的基本内容。在讨论过程中，学生很容易把争论的焦点集中在他对鲁侍萍的爱情上。接着，我就可以把“周朴园对鲁侍萍的的爱是真情流露还是虚伪?”这个问题摆出来，给学生充分的争辩时间，借助这个问题，深入挖掘人物性格，从而再对性格成因进行研究。
二、教态不够轻松自然。
因为上的是名家名篇，又是公开课，因而自己心态没调整好，心理有些紧张。在上课时我没能做到像平时那样轻松自然。以后讲课前要调整好心态，拉近自己与学生的距离，使自己和学生都能有更好的发挥。
三、课堂中对学生的点评不到位。
这一点是和自己的课堂反应能力以及语言功底有关，自己一直想改进，并且能够在课堂上注意这一点，但还是不够好希望日后在在平时的课堂中不断磨练自己，提高能力。
总之，通过这次公开课，我收获了很多，有对教学设计方面的，有对课堂实施方面的，也有对个人能力方面的。希望日后能不断改进，提高教学能力。
小学语文《雷雨》教案
2、人教版二年级下册第五单元第18课。
3学生课前准备：
(1)在生活中观察雷雨这一自然现象。
(2)利用百度搜索雷雨的相关知识、视频，加深对雷雨的认识。
《雷雨》是人教版新课程实验教材二年级下册第五单元第18课，这一篇课文是向学生展示美丽神奇的自然景象，在火热的夏日，一场雷雨送来一阵凉爽，雨后的景色更是令人舒畅。本文用字精确、语言优美生动，是一篇极富表现力的文章。为我们描绘了雷雨前、雷雨中、雷雨后的自然景象。
教学内容：
人教版新课程实验教材二年级下册第五单元第18课《雷雨》。
内容分析：
《雷雨》是一篇描写大自然景物的文章。本课是一篇看图学文，以简炼的语言，形象地描绘了一幅夏日雷雨图。全文按雷雨前、雷雨中、雷雨后的顺序，清晰地展开陈述，写景细致逼真，引人入胜。
学情分析：
二年级的学生已经具有一定的自学、朗读、表达能力。我在教学中充分挖掘学生生活经验的基础上，运用了多媒体组合课堂教学环境，创设生动、形象、有感染力的课文情景，多形式读文，感受雷雨前、雷雨时、雷雨后的不同特点。
教学重点：
1、学会“压，乱，垂，虹”四个生字，书写“压、垂”。
2、能正确、流利地朗读课文。
教学难点：
1、联系生活感悟雷雨前、雷雨时、雷雨后景物是怎样变化的。
2、有留心观察天气的兴趣，能写观察日记。
教学准备：
课前利用百度搜索《雷雨》相关的音频、视频，帮助学生从不同角度感悟雷雨。调动学生已有的生活经验，引发学生学习的积极性和探究欲望。
1、信息收集法：课前让学生留心观察雷雨这一自然现象，有了直观的认识，在课堂上就更能体会到作者的情感。
2、情景教学法：利用百度搜索的音频、视频，制作多媒体课件再现雷雨的情境，加深学生对雷雨前中后景色的感悟，在理解的基础上，采用多种形式的朗读促进感悟。
第一课时。
一、创设情境，揭示课题。
1、请学生闭上眼睛，聆听音乐并说说自己听到了什么?(播放：刮风下雨闪电雷声的'旋律)。
二、自读自悟，学习生字。
1、自由读课文，要读准字音，读通句子，遇到不不认识的字划出来。
2、学习生字“压、乱、垂、虹”，用自己的方法识记，扩词。
3、书写生字，出示课件，重点指导“压”、“垂”的书写。
5、学生先把每个字临写一个，对照总结之后，再临写一个，争取第二个比第一写得好。
6、开火车读生字。
7、把词语放入句子中，指名读句子。
三、朗读感悟课文。
1、请同学们看画面，认真听，认真看，想想课文围绕雷雨写了哪几个时候的景象?(播放课文情境朗读的画面)。
板书：雷雨前——雷雨中——雷雨后。
2、让同学找一找，课文哪几个段落写雷雨前的景象，哪几个段落写雷雨时的景象，哪几个段落写雷雨后的景象，分别在书上做记号。
初感“雷雨前”：
1、联系生活，让学生说说雷雨到来方前我们会看到什么景象?生汇报。(播放画面)。
高一语文必修教案
1．了解韩愈关于尊师重道的论述和本文的思想意义。
2．学习借鉴本文正反对比的论证方法。
3．积累文言知识，掌握实词“传、师、从”，虚词“以、也、则、于、乎、所以”等词语的意义和用法，区别古今异义词语。
4．树立尊师重教的思想，培养谦虚好学的风气。
教学重点和难点。
1．了解文章的整体思路。
2．学习本文正反对比论证的方法。
教学过程。
一、[导入并解题]。
1、同学们，你们每节课都要喊“老师好”，用此表示心中对老师的尊重。古人也曾用“天、地、君、亲、师”来表达对老师的尊重。“天”和“地”都是虚的，教师是排在国君和父母一之后的，实际上名列第三位，可见其重要性*。教师是传播人类文明的使者，没有教师，人类的文明之火就无法传递下去。那么，老师的作用是什么？为什么要从师学习？择师的标准又是什么呢？让我们走进韩愈的《师说》来探个究竟吧！
2、关于“说”
“说”，古代议论、说明一类的文章的总称，是古代散文中的一种文体。它与“论”无大异，所以后来统称说理辨析之文为论说文。《文章辨体序说》指出：“说者，释也，解释义理而以己之意述之也。”可见，“说”属于议论文的范畴。可以先叙后议，也可以夹叙夹议，一般为陈述自己对某种事物的见解。“说”与“论”相比要随便些。像《捕蛇者说》《马说》《爱莲说》都属“说”一类文章。“说”，古义为陈述和解说，因而对这类文体都可以按“解说……的道理”来理解。《师说》意思是解说关于“从师”的道理。中学阶段出现的这种体裁的文章有：《爱莲说》、《马说》等。
3、古文运动。
古文运动，实际是以复古为名的文风改革运动，韩愈和柳宗元一起提出“文以载道”、“文道结合”的观点，主张学习先秦、两汉“言之有物”、“言贵创新”的优秀散文，坚决摒弃只讲形式不重内容华而不实的文风。本文第4段他赞扬李蟠“好古文”，就是指爱好他们倡导的那种古文。韩愈用他杰出的散文影响文坛，还热情地鼓励和指导后进写作古文。经过他和柳宗元等人努力，终于把文体从六朝以来浮艳的骈文中解放出来，奠定了唐宋实用散文的基础。
二、[走进作者]韩愈（768——824），字退之，河陽（今河南孟县）人。祖籍昌黎，因为昌黎韩氏是望族，所以后人又称他为“韩昌黎”。晚年任吏部侍郎，故又称“韩吏部”。死后谥“文”，也称“韩文公”。他幼年贫穷，刻苦自学，25岁中进士，29岁以后任宣武节度使属官、后来任国子监祭酒、吏部侍郎等职，中间曾几度被贬，他的整个中年时代是不得志的。韩愈是唐代古文运动的倡导者。他反对六朝以来浮华艳丽的文风，竭力主张“文以载道”，提出了“惟陈言之务去”、“辞必己出”的口号，对当时和后世的影响极其深远。
韩愈不仅是唐代古文运动的领袖，而且也是杰出的散文作家。著有《昌黎先生文集》四十卷，其中有许多为人们所传诵的优秀散文。他的散文，题材广泛，内容深刻，形式多样，语言质朴，风格刚健，气势雄壮，因此苏轼称他“文起八代之衰”，后世尊他为唐宋八大家（韩愈、柳宗元、欧陽修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩、王安石）之首。
三[探寻背景]这是韩愈散文中一篇重要的论说文。文章论述了从师表学习的必要性*和原则，批判了当时社会上“耻学于师”的陋习，表现出非凡的勇气和斗争精神。
中国古代的学校教育十分发达，从中央到地方都有官学。韩愈写这篇文章时35岁，正在国子监任教。那么，韩愈为什么说“古之学者必有师”，“师道之不传也久矣”？原来他听说的“师”，有其独特含义。既不是指各级官府的学校老师，也不是指“授之书而习其句读”的启蒙教师，而是指社会上学有所成，能够“传道受业解惑”的人。韩愈既以这样的人自我标榜，也以好为人师而著称。《新唐书》本传说他“成就后进士，往往知名。经愈指授，皆称韩门弟子”。
唐代，魏晋以来的门阀制度仍有沿袭。贵族子弟都入弘文馆、崇文馆和国子学。他们无论学业如何，都有官可做。韩愈写《师说》的社会背景，可以从柳示元《答韦中立论师道书》中的一段话里看出。柳宗元说：“由魏晋氏以下，人益不事师。今之世不闻有师，有，辄哗笑之，以为狂人、独韩愈奋不顾流俗，犯笑侮，收召后学，作《师说》，因抗颜而为师。世果群怪聚骂，指目牵引，而增与为言辞。愈以是得狂名。居长安，炊不暇熟，又挈挈而东，如是者数矣。”由此可见，韩愈作《师说》，大张旗鼓地宣扬自己的观点，是难能可贵的。
实际上，可以把《师说》看作韩愈提倡“古文”的一个庄严宣言。六朝以来，骈文盛行，写文章不重视思想内容，讲求对偶声韵和词句华丽，尽管也产生了一些艺术成就很高的作品，却导致了文学创作中浮一靡一之风的泛滥。这种风气，直到中唐仍流行不衰。在唐代，韩愈不是第一个提倡“古文”的人，却是一个集大成者。他无论在文学理论还是在创作实践上，都有力地促成了“古文运动”的兴起、发展，并身体力行，培养了大批有志于古文创作的年轻人。
四．[语篇脉络梳理]语篇品读。
“古之学者必有师。师者，所以传道受业解惑也。人非生而知之者，孰能无惑？惑而不从师，其为惑也，终不解矣。生乎吾前，其闻道也固先乎吾，吾从而师之；生乎吾后，其闻道也亦先乎吾，吾从而师之。吾师道也，夫庸知其年之先后生于吾乎？是故无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存也。”
古代求学的人一定有老师。老师，（是）靠（他）来传授真理、讲习学业、解释疑难的。人不是生下来就懂得知识和道理的，谁能没有疑难呢？有了疑难而不向老师求教，那些疑难就始终无法解决了。生在我前头的人，他懂得真理和知识本来就比我早，我应该向他学习；生在我后面的人，如果他懂得真理和知识比我早，我也应该向他学习。我（向他们）学习的是真理和知识，哪管他们的年龄比我大还是比我小呢？因此不管地位贵贱，不管年纪大小，真理和知识在哪里，老师也就在哪里。
语文必修二教案
2、写作特点。
教学步骤。
1、检查：
（1）学生口头答复词义，教师讲释小结。
青，取之于篮，而青于蓝。（于，介词。前者引进动作的地方，作“从”讲；后者引进比较对象，作“比”讲。）。
君子生非异也，善假于物也。（于，介词，引进动作对象，作“对”、“向”讲。）。
假舟楫者，非能水也，而绝江河。（者，代词。组成名词的“者字结构”，作“的人”讲。）。
虽有槁暴，不复挺者，輮使之然也。（者，助词，表停顿，并提示下文要说的缘由。）。
知明而行无过矣。（而，连词，表并列，可不译。）。
吾尝终日而思矣。（而，连词，表润饰，可译作“地”。）。
假舆马者，非利是也，而致千里。（而，连词，表转折，相当于“却”、“但是”。）。
积善成德，而神明自得，圣心备焉。（而，连词，表顺承，相当于“就”、“因此”。）。
虽有（又）槁暴（曝），不复挺者（通假字）。
君子生（性）非异也（通假字）。
则知（智）明而行无过矣（通假字）。
（2）背诵课文：教师指名让学生分别背诵24段，讲评记分。
2、总结。
雷雨语文教案
知识目标。
1.阅读剧本，了解剧情，把握其中的矛盾冲突，了解人物的性格。
2.初步了解戏剧人物的鉴赏方法。
能力目标。
1.学会鉴赏戏剧，提高学生鉴赏戏剧文学作品的能力。
2.通过品味人物语言，探测人物的内心世界，进而探究作品的艺术魅力。
情意目标。
感受作者借助浓重的戏剧氛围及富有诗意的语言所传达的悲剧意识(性格的悲剧、命运的悲剧、生存的悲剧)。
1.通过反复阅读和分角色朗读，品味戏剧作品丰富多彩而又富有个性化的语言。
2.课前组织学生观看电影《雷雨》，与课堂点拨，品读一词、一句，比较鉴赏相结合，激发学生欣赏戏剧文学的兴趣。
3.拟采用屏幕投影的方式，扩大课堂容量。
4.课型：品读·鉴赏课。
5.教时：一教时。
1.文学作品的魅力来自语言。戏剧语言在展开冲突，显示人物性格等方面具有特殊重要的作用，言为心声，品读语言应是开启人物心灵的一把钥匙。因此我确立本课教学重点为：引领学生在把握矛盾冲突的基础上，通过对周朴园语言的品读，探究周朴园的性格、心理。
2.作者说：“《雷雨》是我的第一声呻吟，或许是一声呼喊。”《雷雨》“揭示了封建大家庭的罪恶”。鉴赏时为了避免用“社会问题剧”的主题模式“削足适履”地硬套剧作，从接受美学的角度，我将教学难点确定为：引领学生感受作品的悲剧意识，探究作品的艺术魅力。
高中必修四《雷雨》精品教案
抓住作品中周朴园和鲁侍萍爱情纠葛的脉络，提供解读人物形象的视角，创设情境，预设问题，分组讨论，让学生在肯定人类对美好情感的追求的欣赏和赞叹中，调动起他们对旧的社会制度、旧的意识形态更加强烈的憎恶和愤慨，从而鉴赏人物形象的性格特征。
本课为高一语文新课标人教版必修四第一单元戏剧单元的第二篇课文，属于现代戏剧。在中国文学史上，《雷雨》可称为中国现当代戏剧的扛鼎之作。而本文又位居单元篇目中重中之重，故以开放的思维、以现代教育模式学习本文，可使学生了解戏剧常识，解读名家名剧，初步涉入戏剧瑰丽之门。
学生在初中时没有接触过话剧，所以在学习时应该在课下先给学生们提供话剧的知识，让他们做好充分的预读准备，以便在一课时的教学中能快速分析把握人物形象，感悟戏剧主旨。
知识与技能：分析周朴园的人物形象特点，从教师创设的情境中，揣摩人物语言，归纳人物性格，理解其性格的复杂性，培养文学评论的思辨能力和写作能力。
过程与方法：创设情境朗读分组讨论设问点拨评价效果。
态度、情感与价值观：通过分析戏剧人物形象培养学生对人的生存境遇的。
关注，对人的理解，能够以平等的姿态进入戏剧人物或他人的内心世界。
从创设情境中分析讨论归纳出周朴园这一形象的特点。
引导学生构建对戏剧语言的个性化解读，讨论理解周朴园性格的复杂性。
【教学方法】朗读、设问、点拨、讨论、评价。
【教具安排】powerpoint课件课前发下阅读补充资料。
【课时安排】一课时。
【教学过程】。
1、教师活动：投影展示问题，并对学生的回答进行评价。
（1）、什么是戏剧和戏剧文学？
（2）、什么是戏剧三要素？
（3）、戏剧情节分为几部分？
2、预设学生行为：学生积极踊跃作答。
3、设计目的：唤醒学生的自主学习意识，挖掘潜能，检测学生的预习情况和对戏剧知识的了解程度。
1、教师活动：播放视频资料《雷雨》结局片断，引出导语，上世纪三十年代，年仅23岁的曹禺先生在清华读书时创作的四幕剧《雷雨》，为我们留下了这么一个悲剧结局：一个雷雨之夜，三个爱恨交织，有着美好未来的年轻人同时踏上了生命的不归路。这出悲剧是和一个人分不开的，它就是剧中的主角——周朴园。
2、预设学生行为：学生思维情感转化到悲剧的制造者——《雷雨》的主角周朴园身上。
3、设计目的：激发学生学习本课的兴趣，创设氛围。
1、教师活动：出示周朴园有关图片，选取3、4位学生谈初读《雷雨》时对周朴园的印象，总结肯定同学们眼中的周朴园显然都不同，告诉同学们其实周朴园在文学界也是倍受争议的人物，和同学们一起来探究：周朴园究竟是怎样一个人？（投影）。
2、预设学生行为：学生结合图片谈初读《雷雨》时对周朴园的印象。
3、设计目的：进一步检查预习情况，了解学生对周朴园的认知水平，进一步激发学生的学习兴趣。
2、预设学生行为：学生读黑格尔名言，了解“抓住了人物的语言，等于抓住了人物的灵魂”的硬道理。
3、设计目的：通过黑格尔的名言旨在告诉学生对一个剧本而言，语言是分析人物形象的第一要素，为下面情境一的分析讨论奠定理论基础，提供方法论。
1、教师活动：
（1）投影展示情境一，让学生通过课文节选的第一场戏——周朴园与鲁侍萍相认中的语言入手，来把握周朴园的复杂个性。
朴：沉思无锡？嗯，无锡忽而你在无锡是什么时候？
鲁：光绪二十年，离现在有三十多年了。
朴：哦，三十年前你在无锡？
鲁：是的，三十多年前呢，那时候我记得我们还没有用洋火呢。
朴：沉思三十多年前，是的，很远啦，我想想，我大概是二十多岁的时候。那时候我还在无锡呢。
鲁：老爷是那个地方的人？
朴：嗯，沉吟无锡是个好地方。
鲁：哦，好地方。
（2）预设问题，分组讨论：体验“我们”在表意上的作用？通过贯穿全戏。
的时间概念“三十年前”（让学生找出第一场戏中“三十年前”共出现12次）来深入了解周、鲁两人特殊的关系。
（3）投影展示曹禺在序幕中明确写出的人物关系表。
周朴园--某煤矿公司董事长，五十五岁。
周繁漪--其妻，三十五岁。
周萍--其前妻鲁侍萍生子，年二十八。
周冲--繁漪生子，年十七。
鲁贵--周宅仆人，年四十八。
鲁侍萍--其前妻，某校女佣，年四十七。
鲁大海--侍萍与前夫周朴园之子，煤矿工人，年二十七。
鲁四凤--鲁贵与侍萍之女，年十八，周家使女。
（4）预设问题，分组讨论：从这表中你能看出什么奥妙吗？那作者为什么。
反复强调30年前，难道是作者记错了吗？
2、预设学生行为：阅读情境一两人的对话，找出对话中反复出现的关键词“三十年前”，结合老师提供的人物关系表的阅读资料，运用教师介绍的方法分组讨论分析周朴园的形象，对周朴园和鲁侍萍的感情纠葛有个整体把握。
3、设计目的：使学生能通过提取关键词语“三十年前”对周朴园和鲁侍萍的感情纠葛有个整体把握，并培养学生从表格图形中获取主要信息的读表能力。
1、教师活动：
（2）提示学生可用心理学分析法来说明周、鲁确实存在过真实的爱情。他们对话中反复出现的是“三十年前”这个时间概念，并不是作者记错了，而是更逼真了人物的心理。从一个侧面反映了作者语言的高超。
2、预设学生行为：在明确周、鲁有过刻骨铭心的爱情时，学生自然明了“无锡为什么是个好地方”的“好”是有着特定内涵的，从而对两人的感情纠葛及周朴园多情的一面有更深的把握，佩服作者语言的高超。
3、设计目的：使学生感悟周、鲁爱情的刻骨铭心，沉浸在对美好爱情的憧憬中，分析周朴园多情的一面。
1、教师活动：
（2）、投影展示情境二，和学生共同回顾鲁侍萍的一段话。
鲁：哭？哼，我的眼泪早哭干了，我没有委屈，我有的是恨，是悔，是三十年一天一天我自己受的苦。你大概已经忘了你做的事了！三十年前，过年三十的晚上我生下你的第二个儿子才三天，你为了要赶紧娶那位有钱有门第的小姐，你们逼着我冒着大雪出去，要我离开你们周家的门。
（3）、请一位女生读这段话，男生点评，教师指导。教师事先把两个你们改成你，让学生找出课文与老师给的文字的不同，让学生体验“你们”与“你”在表情达意上的不同感受，联系上下文语境，体会鲁侍萍复杂的心情。
2、预设学生行为：女生读，男生评，气氛很热烈。学生找出了“你们”和“你”的`变化，体验二者在表情达意上的不用感受，体会鲁侍萍复杂的心情。
3、设计目的：培养学生的阅读能力，对作品语言的感悟能力。
1、教师活动：
（2）教师点拨：故事发生在30年前，即文中的“光绪20年1894年”，在清末封建社会里，青年男女自由恋爱是不被传统认可的。再看周朴园30年前的处境，他也不过20多岁的小伙子，在上面还有老头子、老太太、大家庭，他也掌握不了自己的命运。所以，“你们”一词传递出来当时抛弃鲁的不只是周，更主要的是封建大家庭。
2、预设学生行为：对周朴园这一角色产生同情的同时能感受到封建社会对男女青年爱情的迫害，并对此产生强烈的不满。
3、设计目的：通过点拨，使学生们了解在清末封建社会里，青年男女自由恋爱是不被传统认可的，而且周朴园那时年轻，没有掌握自己命运的能力，感受周朴园角色的无奈。
1、教师活动：
（2）投影展示情境三周朴园的几段话。
周朴园：你静一静。把脑子放清醒点。你不要以为我的心是死了，你以为一个人做了一件于心不忍的事就会忘了么？你看这些家具都是你从前顶喜欢的东西，多少年我总是留着，为着纪念你。
周朴园：你的生日--四月十八--每年我总记得。一切都照着你是正式嫁过周家的人看，甚至于你因为生萍儿，受了病，总要关窗户，这些习惯我都保留着，为的是不忘你，祢补我的罪过。
（3）、预设问题，分组讨论：这两段话你认为周朴园对侍萍的怀念是真实的吗？
（4）对学生讨论给以肯定评价，明确周朴园的怀念确实是出自内心的需要，不能因动机的自私而否定周朴园对侍萍的怀念真实性。
2、预设学生行为：学生热烈讨论，辩论的很激烈。
3、设计目的：使学生通过讨论明白“周朴园的怀念确实是出自内心的需要，不能因动机的自私而否定周朴园对侍萍的怀念真实性”。
1、教师活动：
（2）投影展示情境四周朴园和鲁侍萍的一段对话。
周朴园不觉地望望柜上的相片，又望侍萍。半晌。
朴：忽然严厉地你来干什么？
鲁：不是我要来的。
朴：谁指使你来的？
鲁：悲愤命！不公平的命指使我来的。
朴：冷冷地三十年的工夫你还是找到这儿来了。
（3）请学生分角色朗读，让学生互相点评。
2、预设学生行为：学生分角色朗读，互相点评。
3、设计目的：培养学生分角色朗读的能力，分析感悟语言的能力。
1、教师活动：
（1）、投影展示揣摩人物语言的方法：联系上下文语境品读、抓住文中反复出现的词句、探究舞台说明、借助心理学分析法。
（3）组织学生分组讨论并作出评价，给以鼓励，明确此时的周朴园灵魂已被物质利益占据了统治地位，原先对侍萍的情感已被自私、残酷取代。虽然周的语言对侍萍而言是巨大的伤害，但是非常符合周的身份和心理特征的。如果周和鲁相认、抱头痛哭，那是有违人性发展的，是不可想象的。
2、预设学生行为：学生组成6人小组讨论，派代表发言交流。
3、设计目的：通过讨论使学生对周朴园的身份和心理特征有更深刻的理解。
1、教师活动：
（1）发问：当周朴园弄明白鲁侍萍这次的出现纯粹是邂逅相遇，他又是怎么表现的？
（2）投影展示情境五周朴园和鲁侍萍的一段对话。
周朴园：那么，我们就这样解决了。我叫他下来，你看一看他，以后鲁家的人永远不许再到周家来。
鲁侍萍：好，我希望这一生不要再见你。
周朴园:（由衣内取出皮夹的支票，签好）很好，这是一张五千块钱的支票，你可以先拿去用。算是弥补我一点罪过。
鲁侍萍接过支票，把它撕了。
周朴园：侍萍。
鲁侍萍：我这些年的苦不是你拿钱就算得清的。
（4）教师问：通过解决的方式，你对眼前的周朴园有什么看法？（同学讨论后达成共识）。
（5）教师又问：“五千块钱的支票”对周、鲁而言，是一个什么概念？
（6）投影展示两段话，提供给学生参考资料：“鲁大海：对仆人你们这些混帐东西，放开我。我要说，你故意淹死了二千二百个小工，每一个小工的性命你扣三百块钱！姓周的，你发的是绝子绝孙的昧心财！你现在还——”和“鲁贵对四凤：汹汹地讲脸呢，又学那点穷骨头，你看她！跑八百里外，女学堂里当老妈：为着一月八块钱，两年才回一趟家。这叫本分，还念过书呢；简直是没出息。”
2、预设学生行为：同学分组讨论后达成共识。
3、设计目的：使学生进一步看清楚周朴园资本家的丑恶嘴脸，把握人物形象的另一面。
2、预设学生行为：学生阅读，了解了作者塑造周朴园这一人物形象的观点，和自己的观点进行比较。
3、设计目的：总结同学们对周朴园这一角色的认识成果，肯定他们多角度分析人物形象特点的做法，让学生对周朴园形象的复杂性有更深层面的把握，对时代造成的悲剧有更深的理解。
1、教师活动：今天这节课，我们通过对戏剧语言的揣摩，初步了解人物复杂个性，感受了《雷雨》的魅力。一个周朴园就令人捉摸不透，更何况其他人物呢？总之，《雷雨》是一部内涵丰富、有点说不清的伟大杰作，因为它写出了人性的复杂性和丰富性。希望同学们能运用今天所学的方法去阅读《雷雨》全剧，细细揣摩人物语言，读出一个属于你心中较完整的周朴园或其他人物。
2、预设学生行为：学生用心听教师总结。
3、设计目的：使学生对本节课的教学重点有总结性的把握，对自己本节课的表现能做出一个自我评价；同时引出课下作业，激发他们课下讨论的欲望。
1、教师活动：投影展示作业题。
（1）用本节课所用方法分析侍萍和大海的形象。
（2）《雷雨》是在高潮（四凤触电身亡，周萍开枪自杀）中收场的。作者曾为此剧写过尾声：十年后周公馆改为教会医院，里面住着两位发了疯的老妇——侍萍和繁漪。一天，孤独的周朴园去看望她们，但什么话也没说。请你按自己的设想另写一个尾声。
2、预设学生行为：学生课下通过结组讨论完成第一作业，并把第二作业以书面形式上交批阅。
3、设计目的：检测学生本节课的教学重点是否落实，核查掌握效果，同时培养学生自己创作的能力，激发他们学习下面戏剧的兴趣。
雷雨。
人物形象：周朴园。
多情种：爱得深、痛的切、不由己、很无奈。
性格特征：
资本家：虚伪自私、残酷无情、冷血拜金、老谋深算。
学生课下对戏剧知识的预习很充分，在课上能按照教师提供的解读分析人物形象的视角，积极热烈的讨论，并能发表自己的意见，各抒己见，言之成理，对周朴园这一角色的概括和把握也相对准确，互相合作探究，互评互判，协作意识比较强。
本节课基本操作顺畅，与学生的配合也相对默契，但是内容设置上有些超量，未来还可以在鲁侍萍和周朴园的爱情上进一步探究质疑，把一课时变成两课时，举办一个小型表演剧，让同学们自编自导，在演完之后，再组织个小型辩论，深入探究人物灵魂，切身感受戏剧在塑造人物形象上的特有魅力。
语文必修二教案
教学目标：
1、欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术和侧面烘托的表现手法。
2、培养学明确整体感知课文的能力，培养学明确立足文本运用想象分析鉴赏诗歌的能力。
3、培养学明确的艺术感悟能力。
教学重点难点：
1.感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点;。
2、通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。
教学方法：
诵读法结合学明确的自主探究。
课时安排：
两课时。
第一课时。
一、导入。
(古筝《渔舟唱晚》琵琶《琵琶语》二胡《二泉映月》洞箫《乱红》)。
可能大家的想象与语言还不足以表现音乐的高妙境界。但我们的先人却通过诗歌，把音乐的美妙用文字表现了出来。我们今天要一起品读的便是被清人方扶南推许为“摹写声音至文”的白居易的《琵琶行》。
二、整体感受。
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。(提问明确共同朗读上述诗歌)。
很显然这位诗人是白居易。那么，白居易是在什么情况下写的《琵琶行》?
明确：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首诗。
提问：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。这个故事的结局是什么?
明确：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。
提问：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象?
明确：两个。琵琶女、诗人。
明确：琵琶声是两人情感的媒介。因为有了琵琶声，才会‘主人忘归客不发’;因为有了琵琶声，白居易才会‘移船相近邀相见’。音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁。这可能也是大家看过的许多才子佳人的故事里常用的一个桥段，佳人在不远处弹奏乐器，悠扬婉转，才子听得如痴如醉，于是便寻声而去，于是就有了之后的柔情蜜意。而乐天与这位琵琶女在浔阳江上相遇，一曲琵琶让他们找到了共同的身世，共同的话题。我们且看这曲琵琶是怎样的。
三、品味琵琶。
提问：全诗写琵琶写了几个回合?最生动的是第几回合?
明确：三个回合：一闻琵琶(第一节)邀相见，再闻琵琶(第二节)诉沦落，三闻琵琶(第五段)青衫湿。第二回合。
(学明确诵读第二回合。)。
提问：哪些地方应该怎么读，才能准确的传达诗人的情感?
提问：“寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟”表现了一个什么样的场景?
明确：说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。但这是琵琶声却中止了，作者想分辨却无从而得了，因此这里应该读出这种疑惑的味道。
明确：江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。若是如此白居易大可不必哭得稀里哗啦的。琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷明确活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的(曲子)容易勾起他对往日明确活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产明确了共鸣。因此对这首曲子很有感情。
提问：琵琶女所演奏的《霓裳》《六幺》是唐代宫廷名曲，易引起诗人的许多联想。那么，大家认为最能刺激他敏感的神经，拨动他那脆弱的心弦的是什么?是因为地域的东西，还是因为音乐本身所代表的什么?从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。
明确：铮铮然有京都声。
明确：诗人有着抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。琵琶女正是用一首曲子释放了自己隐藏在心头的深深的抑郁。
明确：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”(声音)写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负都被撕裂了。四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。
“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。
“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，造成了一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的银盘，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声(并没有直接抒发)将人们引入一个凄清和悲凉的意境。人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中。
“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。这里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，“铁骑突出刀枪鸣”让人想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对明确命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢?“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。生命就是一种凤凰涅磐。
“别有幽愁暗恨明确，此时无声胜有声”。无声可以有两个理解，一是音乐，此前说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，“无声”处应该是他们的一种思考，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。
明确：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺(在)花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。
明确：诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想;第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。其三是对比，动静结合的方法就如诗中有声与无声的对比。其四，衬托。最后一句，用秋月衬托琵琶声。
四、小结。
一千多年前的那个夜晚，无边的秋月与清风伴着白居易聆听了一位素不相识的歌女的琵琶。于是一首《琵琶行》让人们吟诵至今。今天我们了解了诗人如何化无形为有形，下节课，我们再来走入这两位陌路之人的内心世界。
五、布置作业。
背诵前两段。
第二课时。
一、导入。
自古以来关于音乐的故事，关于知音的故事不胜枚举，每每留为佳话。《诗经》中就有“琴瑟友之,钟鼓乐之。”的句子，后世更有俞伯牙钟子期《高山流水》的知音美谈，再往后便是嵇康悲奏《广陵散》。似乎每一个时代，都会流传下一个与音乐有关的动人故事，而唐代，《琵琶行》当之无愧是第一。
二、情感分析。
明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
明确：xx原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”;诗人早年的境况是“位至谏官、名动京城”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人明确，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。
诵读诗歌的第三小节。
提问：琵琶女自叙身世与上段的音乐描写有什么关系?
明确：有对应关系。“描写音乐”一“自叙身世”。描写音乐一段，虽然没有写琵琶女的身世，但那动人的乐曲实际上就是在叙述琵琶女凄凉的身世。自叙身世这一段，虽然没有描写音乐，实际上就是一首悲凉的乐曲，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。
提问：这位琵琶女是怎样的一个形象?
明确：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。
明确：琵琶女的故事是否真实并不重要。重要的是琵琶女高超的技艺怎样折射了诗人的艺术才华和美好人格;重要的是琵琶曲丰富的内涵如何反映了诗人内心的酸甜苦辣;重要的是琵琶女的悲惨身世如何映现了诗人遭受挫折的人生经历。诗人少年得志，才华横溢，满腔报效国家的热情，不料遭到打击，从天上落到地下，长期以来压抑在内心的悲痛、愤怒、伤感之情无处宣泄，即便有人倾听也可能无法理解，更谈不上产生共鸣了。琵琶女的悲惨遭遇无疑和诗人的坎坷人生非常相似。琵琶女的琴声早就勾起了诗人痛苦的回忆，当听了琵琶女的悲惨身世后，诗人仿佛找到了能够理解自己的知音，他再也抑制不住长久以来积压在内心深处的感情——“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”他像是一个饱受了委屈的孩子见到了久别的妈妈，倾诉的闸门一下子打开了：“我从去年辞帝京，呕哑嘲哳难为听。”对京城的事情，诗人一笔带过，重点表现的是贬谪之后的生活境况：凄凉落寞，孤独压抑，听不到美好的音乐。他如同一个无家可归的流浪汉，如同一个行走在茫茫黑夜里的过客，突然看到了一线光明——“今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明”。他激动万分，似乎找到了一根救命稻草;他欣喜若狂，忘记了这种快乐转瞬即逝;琵琶女也被诗人感动了，她无法想象眼前这位名满天下的诗人竟然会有如此悲惨的遭遇，“良久立”三个字把琵琶女内心翻江倒海般的复杂感情表现得淋漓尽致。我们可以想象，琵琶女眼中满含泪水，因为诗人，也因为自己。弹吧，为了诗人，也为了自己，再尽情地弹一曲。至此我们明白了：琵琶女的形象和诗人的形象原本就是一个有机的艺术整体。我中有你，你中有我。相同的命运构成了同一个艺术典型。这就是《琵琶行(并序)》深刻的思想内涵和悲剧美之所在，也是它千古传唱的根本原因。
三、拓展延伸。
明确：明月。
提问：《琵琶行》里对月的描写有几次?，
明确：凡三见：江边送别时“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”;琵琶再奏后“东船西船悄无言，唯见江心秋月白”;自叙身世间“去来江口守空船，绕船月明江水寒”。
讨论：三轮月在诗中起到了什么作用?有什么不同?
明确：三轮月，共作氛围、情节、情感的纽扣、枢纽和纽带，诗意画面的布景和诗歌形象的主观观照。同时又各具特色、各尽其用，让人赞叹诗人移来造化富辞色的高超艺术。
1、渲染烘托气氛，奠定情感基调。秋夜江边，寒风蒹葭，失意人又遭离别。伤心的条件越多，离愁别绪就越浓。谪居卧病的诗人，遭逢这样一次短暂的相聚却极可能是长长的离别，会真切感受到夜来风袭，寒意砭骨吧!多情感伤的他，泪堕秋江水，化作水中月。此时，天上月正悄然在云中穿行，水中月恰如愁心，被江水浸沁得冰凉。诗的开头景物描写均为渲染烘托气氛而来，而月的描写是其中的点睛之笔。水月如寒冰，释放深秋凉意，感受离情凛冽。
那里丘峦无言，静静地起伏，默默地绵延。
三轮月，在诗中不仅仅是单纯的写景，不仅仅是人物活动的陪衬，它已成为故事中不可缺少的一部分，起到渲染烘托气氛.奠定感情基调的作用。
2、推动情节发展、弥合开阈痕迹《琵琶行》里故事情节有：浔阳江边闻琵琶、江心聆听琵琶曲、江上听诉说身世、同病相怜起感慨、重闻琵琶湿青衫。叙事繁复，极易事冗情淡，合榫之迹易显。a居易却能巧借写景、叙事、议论、抒情的结合，避免上述的毛病，而其中绝胜者，当属三轮月，不知是苦心经营，还是妙手偶得。三轮月，绾结景、事、论、情，且让情节流转，开阖无痕。
许多人相对无言，不成欢，惨将别，天地无言，江流有声，江中一轮明月在浮沉。船上众人默然举酒，心事浩莽，一如眼前这万顷之茫然。在这种愁情难以自拔、情节难以为继的时候，“忽闻水上琵琶声”，转移了众人的注意力，情节又显生机，流转到移船邀见上去。山重水复、柳暗花明之间，明月弥合了情节开阖之痕迹。
致处。诗人也不再用言语惊扰，只让人同览那江心秋月，看它染得一江银白。“此时无声胜有声”，诗人与琵琶女，虽是初逢，但因均曾在心路上跋涉过千山万水，只须琵琶一曲.顿成旧识。音乐是多么奇妙啊.月色是多么神奇!奏者与听众的交流在这种氛围里十分酣畅，江流和时光都忘了流动，似乎定格在这美丽的瞬间。月亮在这一部分成为一个快门。
3、联结奏者与听众的感情，作知音知己的见证。如果说乍闻琵琶时，诗人是充当一名妙解音律的知音的角色，那么在听完琵琶女自叙身世后，诗人与琵琶女就颇有知己的感觉。知音者，既能知曲调，又能赏指法，更能听出弦外之音，曲中之情，甚到胜过有声的无声。而知已呢，则有相似的经历、相通的情感、相同的感慨，能相互从对方的身上看见自己的影子。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，知己之慨，形诸笔端，跃然纸上。诗人甚至会觉着自己就是琵琶女。自屈原始，诗人们时以美人喻己，自矜自赏，自伤自怜，其中尤以杜甫的《绝代有佳人》为最。“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”，多么敏感、细腻的形象!自居易从“名属教坊第一部”，“妆成每被秋娘妒”的琵琶女身上，不是分明看见了才美德洁、心比天高的自己么?当琵琶女凄切自诉：“去来江口守空船，绕船月明江水寒”时，诗人“始有迁谪意”，仿佛被人遗弃在明月下的沧海，四顾唯茫茫，谛听而瑟瑟，一种闲愁对一轮明月，此思也无涯，此恨也绵绵。身世之悲，际遇之慨.被青天绾系，绾成一个心结叫明月。
三轮月，或清冷，或沉默，或孤单寂寞，让我们觉得除舟中诸人外，还若有人在焉。谁呢?月呀。月可以是我，可以是你，也可以是他——谁注目寄情于月，月就是谁。月可以说她冷心，也可以说她热肠;可以说她无言，也可以说她言无尽;可以说她寂寞孤独，也可以说她邀人把酒。总之，如果把月单看成一个客观事物，甚或是一个涵义丰富的意象，都是不够的，她是一个人(特别是诗人)主观的外化，是秋江琵琶图里不可或缺的一员。有秋风明月为伴.此夜必定富有诗意。
四、总结。
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵父，是音乐把他们联系了起来;一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是因为音乐，让他们再次演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——正如史君同学所说的——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走进了经典，他那两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。
五、布置作业。
背诵全诗。
必修五语文教案
朗读提示：
第一部分：第1、2节充满怀念和同情，语调舒缓。第3节，感情沉痛、悲哀，语调低沉、有力。
第二部分，着重写回忆，感情上时喜时悲，变化不定。朗读时也要随之节奏多变，构成变化多端的旋律。
第三部分，写大堰河死的凄凉，节奏应放慢。
第四部分，是献给大堰河的赞美诗，感情炽热，因而要节奏强烈，旋律加快。最后一节，诗人的感情已走向-，朗读时也应热情奔放，把火山喷发似的感情传达出来。
高中语文必修4雷雨原文_必修四语文雷雨课文
作者笔下人物的个性化语言，非常突出。如第一幕中对鲁贵语言的刻画。那奸猾的笑容，委琐的语言，把一个奴才的嘴脸表现地淋漓尽致。在观众们内心刻上了很深的印象。作者用力刻画了蘩漪的内心世界。她对周家庸俗单调的生活感到难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神束缚感到痛苦，她要求挣脱这一切。在一定意义上她也是一个被侮辱与被损害者。而剧本又使她在难以抗拒的环境中走向变态的发展：爱变成恨，倔强变成疯狂。
2、语言丰富深刻的精炼美。
戏剧由于受时间和空间的限制，戏剧语言必须精炼。戏剧语言的精炼美表现在台词表达内容上的丰富性和深刻性，也就是说，用最经济的语言表达最丰富、最广博的内容，做到以一当十，以少胜多。在《雷雨》中几乎没有特别拗口的台词，做到了通俗易懂，精练深刻。而且，台词里充满了精妙的停顿和省略，使观众随着剧情的发展完全进入台词所创设的情景中。
3、富于感染力的动作性。
《雷雨》第二幕中鲁大海在揭露周朴园罪恶的发家史时。侍萍目睹了离别二十多年的长子周萍打自己另一个儿子鲁大海时，内心世界的痛苦变化过程。鲁大海：你们这些混账东西，放开我。我要说，你故意淹死了两千二百个小工……她大哭起来，不禁冲口而说出了这样一段话：哦，“这真是一群强盗！(走至周萍面前，抽喝)你是萍，凭…凭什么打我的儿子？”这段话饱含了侍萍极其复杂的感情，她先是震惊，接着猛醒，继而愤怒，最后怒斥，一系列感情的急剧变化过程。周家父子这样对待鲁大海，是侍萍所没有想到的，她感到非常震惊，但事实又使她幡然醒悟，所以她愤怒地斥责：“这真是一群强盗！”周萍打了鲁大海两记耳光，犹如打在她的心上，她没有想到日夜想见的萍儿竞这样狠毒。于是，她惊疑地说：“你是萍”，这明明是想认离别多年的儿子，言外之意是想说“你是萍儿”。话音刚出口。她答应周朴园不认儿子的要求又理智地把“萍”改为谐音“凭”并愤怒地斥责“凭什么打我的儿子？”这一个谐音“凭”字的巧妙运用，确切地表达了她感情的急剧变化，内心世界的极大痛苦和悲愤。
4、台词耐人寻昧的含蓄美。
在《雷雨》中，潜台词比比皆是如：大海打周萍时所说的“你准备好了？”就是指你是准备好跑了呢？还是准备好挨打了呢？又如《雷雨》第二幕周朴园与侍萍相见那场戏，当周朴园还不知道站在他面前的就是侍萍时，表现出一种眷念、忏悔之情，当认出侍萍后，露出了资产阶级伪君子的真相。他严厉地责问：“你来干什么？”“谁指使你来的？”这两句从下意识中冒出来的话，是有内心语言和潜台词的。前一句话“你来干什么？”的潜台词有两层意思：其一，你大可不必到这儿来；其二是一种威胁之意，你想来敲诈我吗？后一句话“谁指使你来的？”的潜台词是：不是你，那一定是鲁贵指使你来敲诈我的。他非常害怕他和侍萍的事暴露在鲁贵这个下人面前，这对他的名誉、社会地位都是一个严重的威胁。这两句“言外之意”的潜台词，对于表现周朴园的虚伪性格起到了很重要的作用。通过含蓄的语言表达了潜在的意思。
5、惊心动魄的舞台感。
如《雷雨》第一幕蘩漪出场时的舞台提示：“她一望就知道是个果敢阴鸷的女人。她的脸色苍白，只有嘴唇微红，她的大而灰暗的眼睛同高鼻梁令人觉得有些害怕。………她的眼光会充满了一个年青妇人失望后的痛苦与怨望。”“她是一个中国旧式女人。有她的文弱，她的哀静，她的……她对诗文的爱好，但是她也有更原始的一点野性。”“她会爱你如一只饿了三天的狗咬着它最喜欢的骨头，她恨起你来也会像只恶狗狠狠地，不，多不声不响地狠狠地吃了你的。然而她的外形是沉静的，忧烦的，她会如秋天傍晚的树叶轻轻落在你的身旁，她觉得自己的夏天已经过去，西天的晚霞早暗下来了。”阅读这样的舞台提示。对于把握蘩漪这个人物的性格特点起了很好的帮助作用。
6、意韵深厚的诗意和抒情性。
曹禺恰以其语言的抒情性构筑着他剧作诗的大厦。也可以说，正是因为一些诗的语言技法如比喻、象征、含蓄等的综合运用，才使他的戏剧语言具有了抒情性。在《雷雨》中，曹禹喜欢对他所描绘的人物进行外貌、性格和身世的具体描述，对人物生活的场景作详细地说明和描绘。这种语言如同叙事诗一般，具有浓厚的抒情性。那像诗一样的语言，具有浓厚的抒情性，意蕴深厚，发人深思，耐人寻味，达到情景交融的艺术效果。曹禺决不是孤立地、静止地撰写人物台词，而是让人物身临其境地讲话，将人物内心活动刻划同场景效果、布景的描绘紧紧地联系在一起，产生强烈的戏剧效果。曹禺能够深入到人物的灵魂世界并善于用艺术的语言揭开他们的内心奥秘。在心理语言和抒情独自中渗透人物细致的所思所感和曲折韵情感意志，这是他戏剧语言抒情性的特点。