小学美术课中的色彩教学(热门19篇)

时间:2023-11-29 07:37:15 作者:GZ才子

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音乐在小学美术教学中的运用论文

在现代教育环境下,大多数家长已经意识到环境对于孩子的成长的重要作用。虽然每个人的音乐天赋是生来就有的,但是学习音乐的能力则主要依靠于后天的音乐学习。因此,作为小学音乐教师,必须要注重培养学生的乐感以及相关的音乐知识。因为这一阶段,正是孩子学习音乐的启蒙阶段。而体态律动这种音乐学习方式,恰恰是培养学生感受音乐、理解音乐和创造性地表现音乐的一种良好途径,所以小学音乐教师应该注重体态律动在小学音乐教学中的运用。

(一)激发学生学习音乐的兴趣。

有一句话说的好:“兴趣是学生最好的老师”。由此可见,兴趣对于学生学习的重要性,只有让学生发自内心的爱上它,喜欢他,学生才会积极主动地去学习它。而在小学音乐教学中运用体态运动,恰恰能够激发学生对于音乐的学习兴趣。例如,我国大部分的小学音乐教师在课堂教学时,过于注重对音乐知识的讲授,所采取的音乐讲课方法,也不过是由老师先做示范,进行演唱,然后带领学生一遍遍进行跟唱,最后全班学生进行合唱。在这种传统的教学方式下,学生很难产生学习音乐的热情和动力,甚至对于一遍遍的跟唱,觉得非常厌烦。但是如果针对此种情况,小学音乐教师选择体态律动的教学方式,教学效果就截然不同了,如学习小学人教版音乐教材四年级上册《赶海的小姑娘》一课时,教师将音乐和形体结合起来进行音乐讲授,会让小学音乐课堂的氛围变得宽松、活跃、有趣,学生对于音乐的兴趣也会增强。

(二)音乐知识形象化,减轻教学压力。

在小学阶段,学生刚刚开始接触外面的世界,他们的求知欲和好奇心都很强,但是对于音乐中很多比较抽象的动作都无法进行更为透彻的理解,这为他们学习音乐知识带来了一定的困难。特别是音乐中的各种音调,只依靠教师的讲授是不够的。但是如果小学音乐教师在这个时候运用体态律动,就能够将音乐知识变得形象化,学生理解起来也比较容易,同时也减轻了音乐教师的教学压力。例如在小学音乐教学中,音乐教师可以将do、re、mi、fa、sol、la、si7个音调转化为几个肢体动作来代替,并且让学生在台上进行演示。通过具体的形象的肢体语言,学生能够更加容易地理解音乐知识。

(一)表现音乐节奏。

在音乐中,节奏是其必不可少的一部分。我们通常喜欢用较快的节奏来表示高兴、快乐以及热烈。喜欢用缓慢的节奏来表示悲伤、难过和沉重。因此,在小学音乐教学中,音乐教师可以让学生自主去感受音乐的体态律动,掌握音乐节奏。例如在小学音乐人教版教材一年级上册《新年好》这一首歌曲时,音乐教师可以在学生听取完音乐之后,让其在课堂上较快的行走以及模拟拜年的动作,进而表现出音乐中快乐、高兴的情绪。而在学习小学音乐人教版教材四年级上册《大海啊,故乡》这一首歌曲时,可以通过一些比较舒缓的动作来表现对祖**亲的真挚感情。除此之外,其指挥动作也同样是一种体态律动,如指挥一些情绪比较激昂或者愤怒的音乐时,指挥动作就比较大。而在指挥一些情感比较温柔和平静的音乐时,其指挥动作就比较舒缓。例如在对小学音乐人教版教材五年级下册《保卫黄河》这一歌曲进行指挥时,其指挥动作的幅度就比较大,因为这首歌曲,全篇音调都比较短促,节奏较快,充斥著振奋人心的音调以及响亮的战斗口号,它是一曲充满力量的爱国歌曲。而相应的在指挥《让我们荡起双桨》这一首歌曲时,其指挥动作的幅度就不会如同《保卫黄河》的指挥动作幅度一样了,它的指挥动作就会比较轻快、舒缓,因为这是一首划着小船尽情游玩、孩子们嬉耍玩闹心情无比愉悦的歌曲。

(二)提高学生对音乐的欣赏能力。

在小学音乐教学中,尤其是在音乐欣赏这一部分,学生往往可以通过肢体语言来表达出对音乐的感受。例如,在表现高音时,音乐教师可以指导学生运用体态律动,将身体稍微向上伸展。在表示中音时,知道学生将手平平放在胸前。在表示低音时,可以指导学生将身体稍微向下倾斜,手臂自然下垂,放在身体两侧。同时,还可以让学生体会到一首音乐歌曲中,节奏的快慢部分以及音调的相应变化。例如在欣赏小学音乐人教版教材五年级上册《牧民的一天》这一首歌曲时,音乐教师可以在音乐欣赏之后向学生提问,了解学生在音乐中听出了哪些内容?获得了怎样的感受?然后再指定学生扮演音乐中的音调,随着音调的变化,让学生灵活的变动身体动作。通过这样的体态律动教学,可以让学生更好的了解音乐,提高学生的音乐欣赏能力。

三、结论。

总而言之,在小学音乐教学中运用体态律动教学所起到的教学效果是显而易见的。作为小学音乐教师,必须积极顺应新课改的教学要求,积极创新教学思维,将体态律动教学法充分的应用到小学音乐教学当中来。

参考文献:

音乐在小学美术教学中的运用论文

摘要:信息技术与美术课程的整合,是普及信息技术教育的关键,是信息技术课程和其它学科双赢的一种教学模式。多媒体集形、声、光、色、动、静为一体,突破时空限制,可以大大调动学生的学习积极性,使学生积极主动愉快地参与教学活动。教学实践证明,在小学美术课中引入多媒体教学,可创造生动、活泼、愉悦、高效地课堂学习氛围,优化教学过程,提高教育、教学效果和质量,促进教学改革向一个更科学、与日俱增先进的方向发展。因此在教学实践中,我尝试通过多媒体信息技术与美术学科整合的教学探索,合理地把多媒体信息技术融合在美术教学当中。在教学中培养孩子们的自主学习的能力,鼓励他们勇于创新,敢于实践。

现代信息技术是一门以培养创新意识、研究能力和实践能力为价值目标取向的必修课程。强调在实践操作中培养学生的创新精神、创新思维、创造能力。随着现代科技的迅猛发展,现代教学媒体运用于美术教学将成为美术教育最具特色的一道风景线。尤其是多媒体辅助教学,它不仅刺激学生的视觉和听觉,而且能有效地唤起学生的兴趣,情绪和思维。利用现代信息技术教学为学生理解美术、表现美术、创造美术、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径。

一、美术欣赏课直观生动。

过去要上好美术欣赏课,教师需要搜集大量的图片、幻灯片或录像带,并且在讲课时需要大量的口头讲解。因此,不少教师把上好美术欣赏课视为畏途,本来应该非常生动直观的美术欣赏课,变的非常乏味,不能有效地调动学生的兴趣。

借助电脑多媒体信息技术,美术欣赏课的教学效果大为改观,只要教师拥有一台多媒体电脑,把存有美术欣赏数据的光盘装进光驱就很容易了。当欣赏经典美术作品时,鼠标一点,某个画家的代表作及其背景资料就会出现在眼前,不但可以窥见作品的全貌,还可以放大局部进行观察,学生身在课堂,却能打破时空的界限,跨越古今,驰骋中外,在艺术的长廊漫步,在想象的空间飞翔,审美教育寓于潜移默化之中。

当欣赏建筑艺术作品时,借助电脑多媒体,不但可以用常规的视觉方式欣赏建筑物静态的形或内部构造,而且可以做动感演示,让建筑作品旋转活动起来,让学生欣赏建筑物的多个侧面。比如:使用这种手段在中年级的《立体构成》与高年级的《组合形体写生》一课中,可以充分体现它的优越性。学生可以按照预先设置的浏览路线,欣赏周边的建筑外形,浏览一座座建筑物的内部装饰,陈设,使他们有身临其境的感觉,真切地感受到不同时代、不同地域、不同空间的建筑风格。又如:在小学低年级的欣赏课《各种各样的建筑》中,学生通过教师提供的大量不同类别的电子图片和指导性的网页浏览路径,深刻理解到了建筑的不同种类和功能,以及建筑的文化背景。这种效果是一页美术建筑图片,无法比拟的,也是空洞的理论所无法达到的。

我在教学《海底世界》一课伊始,演示一段展现海底世界的视频影像进行欣赏,绚丽的色彩,变化无穷的神秘海底,以及优美的音乐,给学生的视觉、听觉以美的享受,使课堂教学进入轻松、愉悦的氛围,这样创设情境,导入新课,激发了学生的学习兴趣,于是探究新知识奥秘的心情由然而生,他们带着强烈地好奇心和浓厚的学习兴趣,积极主动地开始了新课的学习,为完成教学目标奠定了良好的基础,达到了“课伊始,趣即生”的良好教学效果。

在欣赏其他种类的美术作品时,如雕塑,工艺美术等,教学效果同样是显而易见的,概而言之,美术欣赏课借助电脑多媒体教学,有如下优越性:

1.光盘资料信息容量大,选择性强,学校可以用有限的空间建立一个美术欣赏电子图书室。

2.电脑多媒体教学直观、生动、形象,图形、文字、声音有机结合,使学生易于接受、乐于接受,有利于提高课堂教学效果。

3.打破“教师一言堂”,“满堂灌”的传统教学模式,使“精讲”,“多练”成为现实。

二、工艺设计方便快捷。

小学美术课程强调对学生进行素质教育,因此欣赏课、工艺课、设计课在教材中的比重增大了。在工艺与设计基础教育中,教师要做大量的示范,学生要做大量的练习,由于这类教学内容的图形非常规范,严格,填色技巧很讲究,因此范画的制作或作业的完成都非常耗时费力。电脑软件中提供了许多的绘图工具和编辑命令,学生在电脑中可以进行各种几何图形的组合、绘制、着色、编辑和修改,非常方便、快捷地完成作业。比如:小学五年级的《形的重复》一课中,学生可以在网络中查寻基本图形,然后利用画图中的复制、剪切、粘贴等命令,很轻松、简练地设计出自己喜欢的重复构成图形,并可以自由换取颜色,甚至可以利用绘图工具使基本图形任意旋转角度,学生可以很快的看到自己设计的作品。

又如传统图案中的单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较容易的事情。平面构成中点、线、面等元素的构成,以及重复构成、渐变构成、发射构成、反转构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中利用绘画工具呈现出来。以重复构成为例,在电脑中用绘图工具如(直线工具,曲线工具,圆形工具等)绘出一个基本形后,按设定的骨格排列方式,选择某些编辑命令,都可以很方便地完成重复构成图案,避免了徒手制作中枯燥的重复劳动。

例如:在低年级《图形的重复》这一课中,学生可以首先设计一个简单的图案,按设定的骨格排列方式,运用方向、大小、颜色的变化,进行动画设置,很方便地完成重复构成图案,这样学生在视觉上有了直观的感知能力。

如果软件中安装了中文美术字库,各种字体(如宋体、黑体、圆体、综艺体、楷书、行书等)的选择使用,对字形进行位移、缩放、拉伸、倾斜、立体化、材质化等编辑处理,就会得心应手。过去在平面设计中遇到的大量复杂的手绘难题,在电脑上就很容易地得到解决。

电脑美术设计操作灵活多样,有时会出现意想不到的效果,有利于激发学生的兴趣,作业完成后学生很自然产生成就感。对于造型能力、创造能力尚低的小学生来说,运用电脑设计可以弥补手绘基本功的不足,同时还可以加强创意、想象、欣赏、评论等能力的培养,渗透情感教育提高学生的自信心,对学生实施素质教育。

三、绘画教学的多样化。

电脑美术的另一个领域是电脑绘画,这是另外一种艺术创作手段,手工绘画和电脑绘画两种形式的结合是一种新的教学模式。

在课堂教学中应用电脑绘画有很大优势。小学美术教育面对的是全体学生,侧重的是素质教育。以绘画技能为中心的旧教学模式是不全面的,让学生了解不同画种的表现技法与艺术特点,有利于学生开阔视野,陶冶情操。

电脑绘画中那种近乎游戏的手法,特别适合小学生的年龄特点,尤其是对绘画基础薄弱的学生,会减轻心理压力,激发学习兴趣,寓教于乐,让他们把美术学习作为一种乐趣而不是负担,我们的美术教育才真正实现了愉快教育。

综上所述,小学实施电脑多媒体教学,有如下积极意义:

1.教学观念更新,既推动美术教育向高层次、多元化发展,又为社会信息化发展培养人才,创造信息化社会的文化环境。

2.手段先进,为美术课实现高层次电化教学提供了方向与方法。

3.有利于推进素质教育发展,对培养实用型、创造型人才提供了优良的环境。

4.有效地实施愉快教育,让学生肯学、乐学,有利于身心发展。

总之,在美术教学过程中,只要我们不断地优化电教媒体的组合,充分发挥其作用,并符合教材体系,就能优化课堂教学,突破教学难点,解决教学重点,并有效提高了教学效果,又丰富了学生的感性认识,开拓了视野,激发了兴趣更重要的是促进了学生素质的全面发展,从而更好地推进了现代化教育和素质教育的长足发展。

参考文献。

1、《美术新课程标准》。

2、《浅谈美术教学与信息技术的整合合开发利用》罗焱。

3、《信息技术与课程整合》人民教育出版社刘儒德主编。

小学美术教学中的调色板多媒体

随着《美术新课程标准》的颁布和美术新课程改革的深入,美术课堂教学无论从思想、方法、手段、过程、形式上都正在进行着深刻的变化。这一改革和变化使美术教学中对多媒体技术的运用日愈突显。据科学家研究表明,人类知识的获取1%通过味觉,1.5%通过触觉,3.5%通过嗅觉,11%通过听觉,83%通过视觉。因此,综合运用声音、图像、视频、动画等多媒体手段创设情境,化不可见为可见,化静态为动态,化抽象为直观,化复杂多变为简洁明了,可以最大限度地调动学生的积极性,激发学生的学习兴趣,又能够充分表现教学内容,引导学生积极探索、主动学习。

一、运用多媒体激发和培养学生学习美术的兴趣。

兴趣是最好的的老师。良好的开端是成功的一半,培养学生学习美术的兴趣是第一步,也是学生学习美术的基本功之一。新的美术教学以人的发展为本,充分考虑学生发展的需要,以便于学生自主选择,强化学生兴趣的原则贯穿于整个教材。学生学习美术只有和兴趣结合,才能学得积极主动,记得牢固,甚至终生不忘。教师应充分发挥美术教学特有的魅力,运用多媒体将活泼多样的课程内容呈现给学生,引导学生“看、想、画、做”,能充分调动学生的学习美术的积极性。在每一个教学环节中注意到以学生为主体,让他们通过多媒体的画面去想象,去感受,去理解,去表现,最后达到寓教于乐的教学目的,以此激发学生表现欲望,提高学生美术素养,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。如《戏曲脸谱》一课,如果那么多脸谱都由老师画好范画来示范给学生看,既很繁琐的,又起不到很好的示范作用,效果事倍功半。我在上这节课时利用多媒体的优势,先是让学生欣赏一段京剧《变脸》,从而引出课题《戏曲脸谱》,然后将各种脸谱图片演示给学生看,让他们了解戏曲脸谱的来历、戏曲脸谱的谱式、戏曲脸谱的分类、脸谱的意义、戏曲脸谱的特征,通过多媒体和老师的引导拓展了学生的视野,开阔了思维,从而使他们对戏曲脸谱产生了浓厚的兴趣,教师在整个教学过程中也很得心应手。在传统教学中是难以取得这样的效果的,但在多媒体的参与下能较好地完成这一项特殊任务。多媒体能把大量、涉及面广的教学材料能通过多媒体很好地集成在一起,通过多种视、听为主的设备让学生体验线条、色彩、形体、音乐等外在形式的美,也能让学生从中体验情感、体验创造,大大激发学生的学习兴趣,从而达到辅助教学的目的。

二、运用多媒体激发想象,培养学生的创新能力。

黑格尔说:“说到本领,我认为最重要的艺术本领就是想象。”的确,培养学生的创新能力,是时代发展的需要。想象是创新的翅膀。美术课一件重要的任务就是激发孩子的想象力,丰富的想象可让学生在学习过程中保持新鲜感参与热情,另一个重要的方面就是学生大胆的想象作画表现了学生的思想,同时也体现了学生主动参与学习整个教学过程和诣民主的气氛。如:教学《想象中的怪兽》一课,怪兽是现实生活中没有的,更是学生所没有看到过的,所以老师可通过多媒体出示学生所熟悉的动画片人物,如:奥特曼、皮卡丘、多拉a梦„„当学生看这些他们所喜欢的人物,非常的兴奋,每位学生都想告诉我他所喜欢的动画片人物的样子,老师再继续问:这些奥特曼像我们生活中的什么啊?小朋友们很快就能看出他们所喜欢的奥特曼其实是生活中的人的五官改变而成的。而多拉哎梦就是生活中可爱的小猫加入人的语言而成的。所以多媒体的出示不但能激发他们的兴趣还能从这些人物中知道怪兽是由现实中的人或某种动物引变过来的,是大胆的想象结果。这样学生再去创作就能很容易地设计出自己所喜欢的怪兽了。

三、运用多媒体提高学生的审美能力。

美术教学的首要目标就是培养学生的审美能力。学生对形象的画面更易于接受,为学生营造了一种美的教学环境,运用多媒体教学法,使学生直观地感受到了自然美、艺术美、生活美。一是跨越了时间、空间的限制,让审美教育在潜移默化中进行。如在教学《美丽的园林》一课时,我们的学生不可能亲身到各个园林中游览,这时多媒体运用到教学中,学生就可以直观的欣赏园林了,乏味的美术欣赏课,自从电脑多媒体走进课堂,使美术欣赏课的效果大为改观,打破时间、空间、地域的界限,审美教育寓于潜移默化中。二是发挥电脑多媒体的动感优势,让学生直观感受美。在美术课堂中一学教学内容单单讲解还不够,具象或抽象学生很难理解,如在《偶戏》教学时,让学生观看一段视频,直观的认识、了解偶戏,将静态的偶戏造型画面转化为动感画面,这样学生就会主动的学习制作偶戏造型,由平淡转化为生动,使学生更深刻、直观地感受艺术美。

四、运用多媒体可以开拓学生视野。

小学阶段每个年级的美术课本中都编排有欣赏课,欣赏课也是美术教学中一个重要的组成部分。欣赏课的内容浩如烟海,时空跨越古今中外。以往要上好美术欣赏课,教师须搜集大量教学挂图,在讲课时要进行大量的口头解说。不少教师害怕上欣赏课,学生也不喜欢乏味的欣赏课。而运用多媒体技术,便可以增大课堂教学容量,开拓学生视野,提高教学效率。在欣赏课上,让学生欣赏名家名画,利用多媒体技术让学生欣赏与作者或作品内容相关的文字、图片资料或视频剪辑,通过插入图片或视频剪辑向学生展示民俗风情、自然景观、动物植物等图库。学生身在课堂,却能打破时间、空间、地域的界限,驰骋中外、跨越古今,在绘画长廊中漫步,在想象空间中飞翔,审美教育寓于潜移默化之中。如在教学欣赏课《故宫》时,学生对我国的故宫有一点了解,但不完全了解,这时我把大量有关故宫资料整理成课件,运用多媒体播放给学生看,让学生仿佛置身于古代的皇宫里,其效果是不言而喻的。

五、多媒体技术促进美术与其他学科相结合。

利用现代信息技术优势将美术及其它学科知识有机整合,做到“强化学科边界,软化学科边缘”真正体现了“美术多样化”的教学观。比如在前面提及的教学《戏曲脸谱》一课时,就实现了将许多地方文化、美术知识、戏曲知识等各方面的知识有机地整合在一起,使得学生在学习本课时,所感受到的并不是单单的脸谱,而是一个个有灵魂的艺术形象。在传统的教学中,无论如何也达不到这种效果的。

总之,在美术教学中,运用多媒体技术这一现代化教学手段,不仅更新了美术教学的传统观念和模式,为美术课教学开辟了新路,而且又使美术课教学真正实现了“寓教于乐”,体现出“快乐教育”的教学理念和模式。同时,运用多媒体教学手段,还变革了传统的教学评价方式与标准,为美术教师应用现代教育科学技术开拓了自由、广阔的空间,从而使美术教育变得更加丰富多彩、生动活泼,更好地适应学校素质教育的需求,更有效地为二十一世纪知识经济的发展服务。

【参考文献】。

1、《美术课程标准(实验稿)》。

3、《信息技术与课程整合》刘儒德主编。

4、《基于多媒体网络的课件脚本设计》何克抗主编。

小学美术教学中的调色板多媒体

教育要实现现代化,首先教学方法、教学手段及教学形态要现代化。运用现代教育技术优化美术教学,改善教学环境,活跃课堂气氛、激发学生的学习兴趣和学习动机,有利于开发学生的潜能,培养创新意识,将多媒体技术运用于美术课堂教学,是实现教学手段现代化、自动化、增强艺术教育的感染力与说服力,施素质教育的一条重要途径。下面结合几年教学实践,谈几点初浅的体会。

教师运用以计算机为核心的多媒体设备,以传统备课形式为基点,充分考虑教学内容的特点。将教学过程中所涉及的教学内容根据一定教学课程设计、学生特点以及实际情况等,合理的整合在多媒体计算机中,以便于利用计算机为主要设备进行多媒体辅助教学。

美术是一门比较特殊的学科,在教学资料的准备上更是如此。再好的课程设计,如果没有必备的课堂教学资料,教学目的是无法达到的。这就需要教师手中必须要有一个自己的资料数据库。这个资料数据库是需要靠自己从平时的日常生活中收集、整理材料,并且如果见到一些优秀美术作品要通过一定的设备存入自己的资料数据库中。有了计算机多媒体技术,教师就可以把这些资料存入数据库中,在需要时调用和处理就可以了。

二、运用多媒体创造教学情境,激发学生的学习兴趣。

多媒体是通过声音、文字、图像等元素综合传达信息。当学生对学习的对象产生浓厚的兴趣和好奇时、认识到学习任务的意义时,他会积极主动地进入到学习状态中去。而多媒体教学手段在教学过程中就大展身手了,它要求学生运用形、色、空间等美术语言,表现所见所想的事物,发展美术构思与创造能力。使教学变得具体、生动、形象,弥补了传统教学方法上的不足。比如:在教学有关折纸、剪纸、泥塑、版刻等内容时,在网上找到一些相关的图片、视频等资料运用到课堂上。这样,学生就可以在优美音乐的伴随下,一边欣赏,一边赞叹,从而产生了愉悦的学习氛围。通过欣赏可以激发兴趣,丰富学生的想象力,唤起他们的创作意识,这样就能更好地创作出好的作品。

三、利用多媒体使美术教学更灵活。

新课程强调素质教育,设计课在美术教学中的比重也越来越大。在这类课程的教学中,如果沿用传统的方法,教师要做大量的示范,学生要做大量的训练。由于这类课程的内容规范严格,填色技巧很讲究,因此示范画的制作和作业的完成都耗时耗力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改就非常方便快捷了。比如:在图形中的颜色搭配、形象绘制等操作在计算机中都是非常容易制成的。

计算机的优越性能,不仅使教学难点迎刃而解,减少了教学实践中容易出的一些问题。而且使学生通过自己上机操作,学习推理、归纳、组合的方法,使想象力、创造力、表现力在显示器上得到最大的发挥,可尽可能的体验成功的愉悦。

四、运用多媒体改变教学模式。

现代教育技术的运用,将改变传统的教学方法和教学组织形式,使得以讲授为主的传统班级教学发展为班级教学、小组教学、个性化教学和网络教学的局面。利用计算机来因材施教,对不同学生进行不同难度和不同量的训练,让学生自我来控制训练进度,做到所有学生都能达到自己的教学目标。利用计算机因材施教,让各类学生在课堂上发挥出自己的才能。

美术课的作业形式就是让学生运用水彩笔、铅笔、蜡笔、毛笔、颜料、墨汁在画纸上作画以及运用剪纸、泥塑、扎染等形式来手工制作等。然而学生的智商和对科学技术的灵敏度都在不断的提高,多媒体技术的出现就给他们提供了更加广阔的天地。多媒体可以让学生自由选择适合自己的作业形式,不会因为担心做不好而失去信心。在课堂上充分利用多媒体能优化教学质量,使学生得到充分的锻炼。

总之,随着现代教学设施逐步进入课堂和多媒体技术的发展,将会对中学美术课堂教学产生深刻的影响。多媒体技术的恰当应用,为美术教学提供了多样化的教学方式和丰富多彩的教学环境。利用多媒体技术时必须做到“适时、适当、适度”,真正做到恰倒好处,锦上添花。

2012年6月30日。

小学美术教学中的创新

第一是教师要创新.教师不仅要不断提高自身的创新思维和创新能力,更重要的在于通过教师强烈的创新意识,感染与培养学生的创新意识.

(一)教师在美术教学过程中除了指导学生学好美术基本知识,基本技能,还要引导学生善于思考,勇于创新.在课堂教学过程中,创设活跃的课堂氛围,引导学生热烈讨论,各抒己见,让学生充分体验参与的快乐和成功的欣慰.如我在教《美丽的花墙纸》一课时,教材上要求用拓印的方法来达到图案大小一致.我没有直接给出拓印方法,而是让学生分组讨论方法,结果学生想出了把单位纹样放在作品下拓印,把单位纹样剪下放在作品上拓印,把单位纹样镂空拓印,复写纸拓印等多种方法,有些学生还自己创造了不同的方法,从而很好地挖掘了学生的潜能,培养了创新能力.

(二)美术教师也要广泛地学习各种知识,成为多才多艺的教师.不仅要会画,会雕刻,还要在摄影,书法,电脑制作,音乐鉴赏,文学等方面有独特见解和造诣.注重在衣着装扮,举手投足等每个细节上对学生进行美的熏陶.这样教师身上所散发的艺术性深深吸引着学生,对他们起着潜移默化的示范作用,对教师的创新教学和培养学生的创新精神具有重要意义.在学生的心目中,老师是最好的榜样.教师的范画永远是学生最爱临摹的.不光在教学业务上进行钻研,更注重艺术领域的修养,以期使自己的这桶水更满,传给学生的更多,同时引导学生在各个领域进行探索创新.

(三)要建立新型的师生关系.教师要发自内心喜欢学生,对学生有爱心,师生之间应该是和谐,民主,平等,课上是师生,课下是朋友,教师与学生互相尊重,互相理解,互相信任,师生关系要以“关爱为本,友情至上,共同发展”观念为基础,进行微笑教育和快乐教育.课上,没有老师的责怪与训斥,有的是启发,诱导.宽松教育可以激发孩子的求知欲与创造性.

小学美术色彩教学反思

本节课把日常生活和真实的生活环境作为教学的依托,让学生感受生活和周围环境中的艺术形式(装饰色彩),培养他们对艺术和生活的感知能力和观察能力,让他们更加热爱生活。注重让学生参与教学,在这节课中,老师积极引导,注意学生参与活动的感受,利用“动手实践环节”,让同学们积极参与,激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,培养学生动脑思考能力,这是本次教学中的亮点。最后留给学生的作业,给了学生广阔的平台,没有禁锢他们的思想,符合新课标的.要求,也符合受教者的年龄段,初二学生,有了小学和初一的学习经历,有了一定的美术基础,人生观、价值观、世界观也初步形成,老师积极引导,放手让学生去做,自由的表达自己的情感,也有利于老师和同学之间的沟通,老师也能及时了解同学的心理变化。

1、知识点有些模糊,本节课重点是让同学们了解装饰色彩的特点和感知这些装饰色彩的美感和内涵,并能运用装饰色彩表达自己的思想感情。那装饰色彩是一个很抽象的概念,对于他们来说,也比较难理解,所以我觉得一开始并不应该直接用一些抽象画或者色彩来引入,应该用些具象,实物来引导,这样好理解。

2、我觉得讲课的内容最后还是应该回归到课本,毕竟课本是由专家们共同编撰的,上面的图片和内容都是很有代表性的,同学们都有教材,也能知道到底要讲什么,也能更好地配合老师。如果只是用课外知识来引导,不仅自己组织不到位,学生听的也会一头雾水。

3、侧重点不是很明显,所有的环节都太平均,没有把握好时间,“动手实践环节”虽然很出众,但是也占用时间太多,简单一些就好。

4、知识点连贯性不是很好,应为紧张,在课下组织的一些承接性的语言有很多都忘记了,所以显得知识点之间的过度僵硬。

小学美术教学中的调色板多媒体

美术教育作为素质教育重要的组成部分,应紧随时代的步伐,不断更新教学手段。人是视觉动物,认识事物都是最先通过直观感受,而多媒体的作用正好顺应了这一规律。多媒体的应用充分调节学生的视觉、听觉,激发学生的多种感官功能,实现了它们的有机结合,从而使知识能打破空间时间的限制;多层次、多角度、直观形象地展示于学生面前,最大限度调动学生学习的积极性,活跃课堂气氛,提高课堂教学效率。

教师运用以计算机为核心的多媒体设备,以传统备课形式为基点,充分考虑教学内容的特点。将教学过程中所涉及的教学内容根据一定教学课程设计、学生特点以及实际情况等,合理的整合在多媒体计算机中,以便于利用计算机为主要设备进行多媒体辅助教学。

美术是一门比较特殊的学科,在教学资料的准备上更是如此。再好的课程设计,如果没有必备的课堂教学资料,教学目的是无法达到的。这就需要教师手中必须要有一个自己的资料数据库。这个资料数据库是需要靠自己从平时的日常生活中收集、整理材料,并且如果见到一些优秀美术作品要通过一定的设备存入自己的资料数据库中,在需要时调用和处理就可以了。

二、运用多媒体创造教学情境,激发学生的学习兴趣。

现代美术学习,已经从单纯的技能技巧训练提高到了美术文化学习的层面,注重文化内涵的多元性和综合性,关注社会科学、人文科学和自然科学等知识的融合,要求在文化情景中认识和学习美术。而现代信息技术的即时性、便利性打破学校、课堂的地域范围,使学生的学习能够全球信息来源相连通,既能够突破教材和教师知识的局限,又突出了美术课程的生活气息与时代气息。恰当的使用现代信息技术辅助教学,能生动、形象、直观地把课堂知识展示给学生,有助于学生对知识的理解、记忆和创新,更好地突出教学重点,突破教学难点.美术是一门造型艺术,又是视觉艺术,美术课的教材中有大量的教学内容需要通过直观的图片资料来进行.而多媒体是可以把文字、图形、图像、视频图像、动画和声音等运载信息的媒体结合在一起,并通过计算机进行综合处理和控制,在屏幕上将多种媒体的各个要素进行有机组合,能产生生动活泼的效果,多媒体能帮助教师创设良好的情境,激发学生投入到自主积极的学习当中去。尤其是对于美术教学来说,正确充分地利用多媒体能最大限度地促进教与学方式的改变。有助于提高学生的学习兴趣和课堂教学效率。

1、生动形象,激发兴趣。

当学生对学习的对象产生浓厚的兴趣和好奇,认识到学习任务的意义时,他会积极主动地进入学习活动。传统的教学手段和设施由于其局限性,往往不能满足学生的需要,会影响教学的效果。而多媒体教学手段,使教学具体、生动、形象,弥补了传统方法的不足。多媒体信息,特别是图像、动画、影像、声音使教材更为生动形象;使得凝固在教材中的静态美升华为动态美,从而产生强烈的美感效应,因而大大提高学生的学习兴趣,真正使学生爱学、乐学。如:《纸盒“城堡”》一课,欣赏世界各地古今城堡并感受了解城堡的外形特点是必要的一环,但书上图片不多,又没有与教材配套的挂图,欣赏实景更是不可能,这时候多媒体就是最好的辅助工具。我将各处搜来的图片扫描进电脑,并精心分类。上课时,学生在优美的音乐的伴随下,一边欣赏,一边赞叹,很快产生了愉悦的学习氛围。然后,我点出用电脑制作的对比图,清楚的展示了生动别致的江南建筑美,大气古朴的北方建筑美,增强了学生的审美意识。再在个别的细节上,比如新天鹅堡、天井上的图案等进行放大和特写,学生再也不是坐着听和看了,他们忍不住站起来想看的更清楚,迫不及待地举手想要跟老师问清楚,小声地和同学讨论起来。这种学习是高效的、自主的,这样的学习必定能事半功倍。

2、降低教学难度,增强自信。

多媒体在教学上大大强化了美术教学的视听效果,减少了教学的难度,让学生在美的熏陶下产生不可遏止的创作冲动,激发出创造力,而且能接省教学时间,实现精讲多练,从而大大提高了教学效率。如《剪对称纹样》一课,应向学生说清设计时要避免的几个错误,我点击鼠标,出示一种错误的设计法,让学生讨论错在哪,如果这样剪,会怎样。并依次出示用此种设计法剪出来的错误图样,学生看了以后,很快掌握了方法。还有一些常见的方法比如通过“变色”、“闪烁”等手段突出重点,刺激学生注意。多媒体的应用使原来较难讲清的问题变得简单,减轻了学生的负担,激发学生的信心,还能激发学生主动去寻找解决问题的方法,效果自然好。

三、利用多媒体使美术教学更灵活。

新课程强调素质教育,设计课在美术教学中的比重也越来越大。在这类课程的教学中,如果沿用传统的方法,教师要做大量的示范,学生要做大量的训练。由于这类课程的内容规范严格,填色技巧很讲究,因此示范画的制作和作业的完成都耗时耗力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改就非常方便快捷了。比如:在图形中的颜色搭配、形象绘制等操作在计算机中都是非常容易制成的。

计算机的优越性能,不仅使教学难点迎刃而解,减少了教学实践中容易出的一些问题。而且使学生通过自己上机操作,学习推理、归纳、组合的方法,使想象力、创造力、表现力在显示器上得到最大的发挥,可尽可能的体验成功的愉悦。

四、运用多媒体改变教学模式。

现代教育技术的运用,将改变传统的教学方法和教学组织形式,使得以讲授为主的传统班级教学发展为班级教学、小组教学、个性化教学和网络教学的局面。利用计算机来因材施教,对不同学生进行不同难度和不同量的训练,让学生自我来控制训练进度,做到所有学生都能达到自己的教学目标。利用计算机因材施教,让各类学生在课堂上发辉出自己的才能。

美术课的作业形式就是让学生运用水彩笔、铅笔、蜡笔、毛笔、颜料、墨汁在画纸上作画以及运用剪纸、泥塑、扎染等形式来手工制作等。然而学生的智商和对科学技术的灵敏度都在不断的提高,多媒体技术的出现就给他们提供了更加广阔的天地。多媒体可以让学生自由选择适合自己的作业形式,不会因为担心做不好而失去信心。在课堂上充分利用多媒体能优化教学质量,使学生得到充分的锻炼。

总之,在美术教学中运用多媒体教学能使重难点易解决,信息量大,能很好地调动学生的学习兴趣,提高他们的积极性,有利于照顾到各类学生。但是,尽管多媒体教学有着其它传统教学模式无法超越的优势,但是在教学中,“不能以视觉感受替代心灵的感觉”、“人机合作不能代替师生交流”,而是利用多媒体教学方式做到一个画龙点睛的作用,使课堂教学收到更好的效果。

现代美术学习,已经从单纯的技能技巧训练提高到了美术文化学习的层面,注重文化内涵的多元性和综合性,关注社会科学、人文科学和自然科学等知识的融合,要求在文化情景中认识和学习美术。而现代信息技术的即时性、便利性打破学校、课堂的地域范围,使学生的学习能够全球信息来源相连通,既能够突破教材和教师知识的局限,又突出了美术课程的生活气息与时代气息。恰当的使用现代信息技术辅助教学,能生动、形象、直观地把课堂知识展示给学生,有助于学生对知识的理解、记忆和创新,更好地突出教学重点,突破教学难点.美术是一门造型艺术,又是视觉艺术,美术课的教材中有大量的教学内容需要通过直观的图片资料来进行.而多媒体是可以把文字、图形、图像、视频图像、动画和声音等运载信息的媒体结合在一起,并通过计算机进行综合处理和控制,在屏幕上将多种媒体的各个要素进行有机组合,能产生生动活泼的效果,有助于提高学生的学习兴趣和课堂教学效率。

一、创设情境,激发学生自主学习。

多媒体能帮助教师创设良好的情境,激发学生投入到自主积极的学习当中去。尤其是对于美术教学来说,正确充分地利用多媒体能最大限度地促进教与学方式的改变。

1、生动形象,激发兴趣。

当学生对学习的对象产生浓厚的兴趣和好奇,认识到学习任务的意义时,他会积极主动地进入学习活动。传统的教学手段和设施由于其局限性,往往不能满足学生的需要,会影响教学的效果。而多媒体教学手段,使教学具体、生动、形象,弥补了传统方法的不足。多媒体信息,特别是图像、动画、影像、声音使教材更为生动形象;使得凝固在教材中的静态美升华为动态美,从而产生强烈的美感效应,因而大大提高学生的学习兴趣,真正使学生爱学、乐学。如:《纸盒“城堡”》一课,欣赏世界各地古今城堡并感受了解城堡的外形特点是必要的一环,但书上图片不多,又没有与教材配套的挂图,欣赏实景更是不可能,这时候多媒体就是最好的辅助工具。我将各处搜来的图片扫描进电脑,并精心分类。上课时,学生在优美的音乐的伴随下,一边欣赏,一边赞叹,很快产生了愉悦的学习氛围。然后,我点出用电脑制作的对比图,清楚的展示了生动别致的江南建筑美,大气古朴的北方建筑美,增强了学生的审美意识。再在个别的细节上,比如新天鹅堡、天井上的图案等进行放大和特写,学生再也不是坐着听和看了,他们忍不住站起来想看的更清楚,迫不及待地举手想要跟老师问清楚,小声地和同学讨论起来。这种学习是高效的、自主的,这样的学习必定能事半功倍。

2、降低教学难度,增强自信。

多媒体在教学上大大强化了美术教学的视听效果,减少了教学的难度,让学生在美的熏陶下产生不可遏止的创作冲动,激发出创造力,而且能接省教学时间,实现精讲多练,从而大大提高了教学效率。如《剪对称纹样》一课,应向学生说清设计时要避免的几个错误,我点击鼠标,出示一种错误的设计法,让学生讨论错在哪,如果这样剪,会怎样。并依次出示用此种设计法剪出来的错误图样,学生看了以后,很快掌握了方法。还有一些常见的方法比如通过“变色”、“闪烁”等手段突出重点,刺激学生注意。多媒体的应用使原来较难讲清的问题变得简单,减轻了学生的负担,激发学生的信心,还能激发学生主动去寻找解决问题的方法,效果自然好。二,明确主体,建立融洽的师生关系。

1、促使教师改变观念。

新课程的改革要求老师成为学生学习的组织者、参与者、帮助者、引导者、促进者,成为课程的研究者、开发者、决策者。引入cai之后,教师更多的处于协助者和合作者的地位,把学生作为学习的主人,帮助学生行使主人的权力,与学生一起去面对问题,寻求解决问题的方法。这样,学生“学”的主体地位得到了充分的确认。

在实际的教学中,电脑能取代老师的许多工作,比如在欣赏建筑、雕塑作品时,没有实物就只能靠老师口述;上制作扎染时老师只能演示一两种方法或其中的一两步操作,既费时费力,还不能介绍的全面具体。这些问题现在都可以通过多媒体来解决,这样老师可以用更多的时间精力来考虑如何给学生创造一个好的学习环境,如何进行激发、引导、启迪、组织、交往、评价的环节,而学生自主思考自主学习的余地空间更大,从单纯被动接受知识的“客体”变为自觉主动学习探究的“主体”,变机械学习、他主学习变为意义学习、自主学习。老师不得不改变以前的教学观念和模式,来应对新课程新设施下的教学。

2、促使师生关系民主和谐。

长久以来,老师都是高高在上的,在学生面前,老师永远都是管理者、领导者、指挥者,学生是被管的对象,在这种气氛下师生关系紧张,学生置疑都不敢,哪里还能提创造呢。而在运用多媒体的课堂教学中,教师更象一个组织者,引领者和主持人。老师可以通过多媒体来引发学生兴趣、活跃气氛、组织课堂,帮助营造一个宽松愉快的课堂氛围。当学生处于轻松愉快的状态时,视觉、味觉、嗅觉、听觉、触觉就更灵敏,记忆力会大大增强,联想也会更加丰富,学习效率会大大提高,学习潜力可以得到更大发挥。

综上所述,多媒体辅助教学能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行,教师要充分、正确地利用多媒体,真正确立学生在学习中的主体地位,树立新的教育观、人才观,相信每个学生都能画出最美丽最生动的画卷。

小学美术教学中的色彩理论知识教学反思

身为一位到岗不久的教师,我们要有很强的课堂教学能力,教学反思能很好的记录下我们的课堂经验,那么你有了解过教学反思吗?下面是小编帮大家整理的小学美术教学中的色彩理论知识教学反思,希望能够帮助到大家。

色彩的基本属性,所谓色彩“三要素”即:色相、明度、纯度。它是决定画面色彩的主要原因。我们平时看到的色彩世界,正是由于这三要素的变化与组合,形成了五彩斑斓的景象。人们对色彩的不同感受与认识正是基于对这三要素的不同认识。

不同色彩经混合后,得出新的色彩,这是非常浅显的`常识,无需让学生死记色彩混合后所以规律,但对三原色的不同混合所获得色彩以及色彩混合后大体色彩倾向要让学生理解。

色彩组合所产生的美感,离不开色彩的对比与调和。要注意培养自身的直觉敏感。然而,确始终以色彩原理为基础的。

景物在光线的照射下会产生多种不同的色彩。

有人认为审美的知觉,就是一种情绪的知觉。对艺术作品的理解,往往是从作品具有一定的情绪体验开始的。色彩的体现更有说服力,在作画过程中,情绪对学习来说也是至关重要的。艺术作品如何有感人作用,就在于它的吸引力,如何把作画者引入,这就要求先调节自己的心态,稳定情绪。让我们得去“喜欢”它。

音乐在小学美术教学中的运用论文

选择教育是一种以尊重学生人格为前提,通过表扬肯定学生自我,实现对学生有效激励作用的“正强化”教育,是在承认差异、尊重差异的基础上看到学生每一点点的进步,用肯定、欣赏的眼光发现学生的可贵之处,使学生看到自己的闪光点,使学生每天都江堰市在进步和成长。

选择教育可以说是素质教育的延伸,集中体现在教师对学生取得未来成就的可能性暗含期待的一种深沉的情感体验。在音乐教学中,我做了以下尝试:

一、民主是学生主动参与选择的前提。

心理学研究表明:学生只有在宽松、和谐、民主的环境中学习,才能思路开阔、思维敏捷主动参与学习活动,从而促进学生的自主选择发展,在课堂上实施教学民主是学生主动参与选择学习的前提。因此,教师必须转变教育观念,摆正自己在教学活动中的地位,放下架子走下讲台,成为学生学习的组织者、指导者和参与者,建立一个资源共享的伙伴性师生关系,以平等的态度尊重信任每一个学生,让他们能自由地想,大胆地质疑、积极地讨论交流,满足他们的表现欲,鼓励别出心裁、标新立异,促进学生主动参与、积极探索创新。我认为只有让学生真正做主人,才能起到锻炼他们主体性的作用让他们自我教育、自我管理、学会学习、自主进行选择、参与、探讨。学生的主动性、创造性就是在做主人的过程中培养出来蝗。只有在做主人的时候思想及行为才会是最主动的。比如我在教材的选择上会让学生充分感觉到自己是音乐课的主人,按照常理,教师在拿到教材之后会通览,再根据自己的意愿和经验把教学内容加以归纳并确定本世纪末学期所要学习的内容。

而我在这学期第一节课的时候,做了一个调查:

1、请以小组为单位浏览教材的目击者录,看一看你感兴趣的单元主题是哪一个?

2、翻一番、看一看你想学习哪首歌曲?想听哪首歌曲或乐曲?然后我把学生的意向作标准,这时的学生非常激动和主动,甚至争论起来,好像他们是教材编委一样。

最感兴趣的是音乐情景剧《森林的故事》和自制小乐器。最喜欢的单元有《动画城》、《可爱的家》、《小乐队》,最想学的歌曲有《哪吒传奇》、《快乐宝贝》、《大风车》、《可爱的`家》、《法国号》、《打秋千》等。目前看来,学生对于自己选择的内容的学习参与度还是非常高的。

二、自主选择是学生参与学习的最佳境界。

尊重学生的人格和个性,在学习活动中给学生自主学习、自主选择、自我发展的机会,使学生在自主性活动中获得一种选择自由,可以随意地按照自己的意志、兴趣去进行活动,这是学生参与学习的最佳境界,因此教师必须解放思想,创设适应学生生动活泼、主动发展的自主学习的环境。

1.为学生创设自主选择活动的空间。

在学习过程中,要给学生创设广阔的思维空间,让学生自主探究,凡是学生能动口就让学生动口,凡是学生能观察的就让学生观察,凡是学生能总结归纳的就让学生总结归纳,让学生最大限度地参与学习过程,使他们在参与学习活动中亲自感受到成功的愉悦。在学习演唱形式一课上,我是这样设计的:小引组讨论并尝试体验,本小组可以用哪些演唱形式(课上)演唱《我和星星打电话》这首歌曲,目的就是利用学生已有的先前经验及学生个体的知识探索、归纳、总结各种演唱形式的特点,效果非常好。有人提议、有人反驳,反驳的过程中就是在归纳。而且这些内容并不是老师灌输的,我想在活动结束的时候他们每个人都会把各种演唱形式的特点熟记在心。

2.给学生留下自主选择活动的时间。

在课堂教学中,教师要克服提出问题,便急于让学生回答或一部一答的现象,要留足学生独立思考、讨论交流的时间,激发他们自我参与的意识,促进学生自主探索,使他们真正成为学习的主人。

通过自主选择音乐课堂改革实验,使我深深地感受到,选择教育是承认差异、允许失败、符合生命成长规律的教育,选择教育是唤醒天下父母,让父母领取合格证的教育。

为了更好的满足学生的“自我认知”“自我表现”和“自我选择”的需要,在以后的音乐教学中,我要不断探索和实践,构建一种“自主选择创新”的课堂模式,努力让每一位学生的个性、特长得到和谐发展,将来成为一名拥有健康、健全人格的优秀人才。

音乐在小学美术教学中的运用论文

激发小学生对音乐的兴趣和爱好是开展音乐教育的首要目标,小学音乐教师在进行多媒体教学时,务必思考如何展示音乐本身的魅力,而不能着眼画面精美、视频精彩、声音动人等,以至于喧宾夺主、主次倒置,一堂课下来,学生记住了课件内容,音乐一点没弄懂,音乐成为若隐若现的衬托。

小学生只有充分领略音乐作品内在的美,才可以触动心灵,对音乐产生浓厚的兴趣;同时,对音乐的兴趣又能让小学生对音乐的探索欲望在更高的水平上发展、提升,音乐会变成小学生的终身需求。

比如,以《春天悄悄地走来》教学教学为例,笔者制作精美的多媒体课件导入新课,把小学生带入春天万物萌发的环境里,启发小学生回忆在什么季节看过柳叶吐绿的情景,引导小学生感受春天的季节特点及生机涌动的美。

借助文学渲染、音乐烘托、生动的画面等多种媒介,小学生零距离感知春天如梦如幻的色彩,对歌曲中传达的美也有更深的领悟。

到了春天,小学生会自然想到这首歌,主动到广阔的大自然去寻找春天的足迹。

多媒体教学在小学音乐教学中的应用,不仅提高了小学生的学习兴趣,还给小学生创造出饱含情感、身临其境的真实氛围,唤醒了小学生内心的记忆,给小学生的情感表达提供了机会。

二、结合学生特点,深化音乐认知。

小学生心理发育尚不成熟,带有很大的形象性和随机性,小学生对音乐的感知、存储、想象及表达都需依靠具体直观的音乐形象。

借助多媒体满足小学生的心理需要,为小学生提供声音、光线、形象、动作等综合刺激,提高音乐的感染力,激发小学生对音乐的感知、记忆、想象和表达。

比如,《赶花会》教学为例,全曲分为三个片段,分别描述小鸭子出门前的`准备,在赶花会上发生的事情,欣赏完回家的心情。

三个段落的音乐,无论是节奏感的抒发还是音乐情境的描绘都很形象、活泼。

可是,对于小学生而言,光听是听不懂的。

笔者在指导小学生听音乐时,为这段音乐配上相应的动画,让小学生在听与看中理解歌曲的内容。

抽象的音乐变得可见可感,小学生在轻松愉悦的氛围里,认识了音乐形象,把握了音乐内涵。

在小学生理解音乐内容的基础上,笔者再让小学生展开想象,用自己的方式来表达音乐的内容,就水到渠成了。

这样的教学设计不仅遵循小学生的心理发展规律,而且符合音乐课程的特点,保证整堂音乐课小学生保持高度的关注,让每一个小学生的主观能动性都得到充分发挥,整个教学流程和谐流畅。

三、营造音乐氛围,促进全面发展。

小学生正处于活泼、好奇、热衷模仿的阶段,对事物的理解没有经过细致的思考,基本是借助动手操作、参与活动来完成。

小学音乐教师使用多媒体开展音乐教育时,一定要利用这个规律,丰富小学生的经验知识,促进小学生全面和谐,生动,积极的发展。

比如,在《听,谁在唱歌》的教学中,为了达成教学目标,笔者设置三个教学环节:第一个环节中,笔者引导小学生认真倾听小动物的唱歌比赛,用小动物活泼可爱的形象,引起小学生倾听的兴趣。

在这个环节,笔者用各种节奏指导小学生注意小动物的叫声,让小学生感到新鲜新奇,在短时间内,掌握各种叫声的不同特点。

第二环节中,通过多媒体音频合成技术,笔者播放小动物一起唱歌的声音,引导小学生想象小动物唱歌的情景。

把小动物合唱与分唱的效果进行对比,帮助小学生把握歌唱的正确方法,引导小学生辨别音色差别,让小学生知道唱歌必须一个接着一个唱,声音不吵架,这样唱出来的歌才好听,培养小学生形成良好的唱歌习惯。

在第三个环节,笔者安排分组角色表演,引导小学生用自己感兴趣的方式表达对作品的想像和感受。

有了前面的铺垫,小学生举手抢着表演,极大培养了小学生的表现力和参与活动的积极性。

多媒体教学具有传统教学手段不具备的优势,能够把小学生的主动性充分调动起来,让小学生在音乐课堂上动起来、活起来,提高小学的多方面素质。

总之,在运用多媒体对小学生进行音乐教学时,小学音乐教师一定要牢记音乐教学目标、尊重小学生身心发展规律、发挥多媒体手段的特点,确保三者完美结合,真正服务小学音乐教学。

此外,教师自身的专业素质和文化素质,以及操作多媒体设备的水平,对多媒体的使用效果也是很大的影响因素,广大小学音乐教师要不断加强学习,努力提高自身素质,让多媒体技术在小学音乐教育中发挥更大作用。

作者:孙红军单位:江苏省建湖县上冈镇中心小学。

小学美术《色彩的对比》教学方案设计【】

本课是色彩基础知识课,属于“造型。表现”领域。本课从补色、色相、明度、纯度、冷暖等方面认知色彩对比的基本原理,学习运用色彩对比的方法进行简单的色彩练习,并画一幅装饰画。通过色彩对比实例分析,让学生初步理解色彩搭配产生的相互关系,并联系生活中的色彩现象逐步加深这一理解。实例分析还可以帮助学生了解色彩对比的基本特征,了解用色的基本方法,分析和体验色彩对比的美感,进而使学生产生学习色彩搭配知识的兴趣,以表达自己的思想情感,美化自己的生活。

二、教学目标及重难点。

(一)教学目标。

1、知识与技能:认知色彩对比的概念和基本类型。学习色彩对比基本知识和一般应用方法。

2、过程与方法:通过色彩实例分析掌握知识,并尝试用色彩对比的知识和方法进行简单色彩设计练习。

3、情感、态度和价值观:学会感受色彩的对比带来的美感,从而使学生对色彩学习产生更强烈的兴趣。让学生对色彩在生活中的应用增进了解,更加关注生活中的各种色彩现象,学习用色彩装点自己的生活。

(二)教学重点和难点。

1、教学重点:色彩对比的基础知识和基本方法。

2、教学难点:如何在色彩对比与协调中把握合适的度。

三、教学过程设计。

导入:同样款式的衣服,哪一件的颜色搭配更抢眼?橙与蓝搭配的更抢眼。

图片上,少数民族少女的服饰有什么特点?给你带来了什么样的感受?

色彩鲜艳,对比强烈,很醒目。。为什么这些作品如此醒目?因为运用了色彩对比的方法。

今天我们就一起来学习有关色彩对比的知识。讲授新课:

什么是色彩对比?(解读课题)。

色彩对比是来自不同颜色间存在的比较关系,它是形成色彩艺术的真正动力。

欣赏课本图片《牛场》色彩对比的类型:

1、补色对比。

色相环中任一色相和其相距180°的颜色互为补色,如红与绿、黄与紫、蓝与橙等,补色搭配,对比最为明显。

再看作品《牛场》,分析图中出现了哪种补色?

展示:黄与紫是一对对比色,面积相等放在一起,我们的视觉感觉怎样?

对比鲜明,看久了太刺激。

如果同时加入相同量的一种颜色,如白或其他色相,这时我们会感觉怎样?

既鲜明又协调统一。补色协调方法:

还有没有其他方法能使补色既鲜明又协调呢?

有下面我们就一起学习补色协调方法。

何为中性色:由黑色、白色及由黑白调和的各种深浅不同的灰色系列,称为无彩色系,也称为中性色。方法四:改变面积比例总结以上四种协调方法。

我们要学以致用,以下作品分别用什么方法?

画家用了什么方法使画面色彩感觉协调?

(色彩风景画)红与绿、蓝与橙、黄与紫。

降低一方纯度(降低了红色的纯度)。

图例降低纯度使画面协调和谐的例子很多……。

(画作,招贴)设计师用了什么方法使室内色彩感觉协调?加入同一色彩:混入黄色。

作者用了什么方法使画面色彩感觉协调?

用中性色间隔。

使用中性色间隔使画面协调的例子很多……(脸谱)。

画家用了什么方法使画面色彩感觉协调?

(梵高的加歇尔医生【大面积蓝小面积橙】。

马蒂斯的红色的和谐【大面积红小面积的蓝绿】)改变面积比例。

想一想:色彩对比的形式除了对比色对比以外还有哪些?

色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比等。在艺术作品中会有很多色彩对比共存,只不过以一种为主。

展示大量色彩对比的图片,侧重色彩对比在生活中的应用的例子。

2、色相对比。

将两种以上颜色并置在一起造成的色彩本身对比的现象。以农民画、年画、民间工艺品和儿童玩具、用品等为例,联系生活实际讲解色彩对比的特点——鲜艳夺目。原始艺术、民间艺术以及儿童绘画和用具中多采用色相对比。

3、明度对比。

突出色彩的亮暗对比,可以是相同或不同色相,具有节奏感强、效果明快响亮的特点。在各个美术创作领域应用广泛,如绘画、室内设计、摄影作品、招贴等都很多见。

4、纯度对比。

因色彩纯度的差别而形成的对比关系,我们称之为纯度对比。用灰性柔和的色彩来突出高纯度色彩的视觉冲击力,使主体更加夺目、明显。在许多绘画和设计中都经常应用纯度对比突出主体。

5、冷暖对比。

色彩的冷暖是人类生理和心理对色彩的本能反应,冷暖对比同样可以使色彩关系显得变化丰富。

老师这里准备了一些颜色的卡片,下面请几位同学来即兴挑选几组比较明显的色彩对比,再对同学们说说自己的想法。同学们研讨这些属于什么对比。

课堂练习:应用所学色彩对比知识,把这个小鱼打扮漂亮一些,我们选什么颜色好呢?

先上一种红色,再上一种颜色去(绿色{低纯度的绿}),再完善一下,黄色,怎么样,小鱼现在是不是很漂亮啦!出示小鱼变身过程。你能用其他颜色使小鱼变漂亮吗?练一练:

选用课本中所给模板,也可自己创作或另选资料画好图稿。确定一组对比色,尝试用一种对比协调方法完成一幅绘画。学生作品展示评价!总结:

请大家谈谈这节课的收获?

美术教育中的合作教学小学美术教学反思

合作学习通过营造宽松、和谐、自由的学习环境,可能使每一个学生学习自主性得到发挥,个性得到张扬,确实能到课堂教学效率的作用。充分发挥“合作学习”,有利于学生的个性发展,学生各方面能力也会得到提高。

美术教育本身就是一种素质教学。培养学生的美术技能和艺术修养,是一门不枯燥乏味的学科。合作教学与美术教育相结合,能够更好的让学生在和谐、充满艺术的氛围中愉快地学习。在我平时的授课中,我也使合作教学发挥其本身的作用。以下以实例来说明美术教育中的合作教学。

在二年级的一节《泥塑》课上,我采用了小组合作进行制作的教学方法。这节课的教学目标是:

1、情感与态度:培养学生动手塑造能力,让学生对生活充满兴趣。

2、知识与技能:运用压、剪、滚的方法进行泥塑造型,掌握面具的特点。

教学重点:用泥塑造型面具。

教学难点:运用基本工具和造型方法对面具的夸张设计。

在课堂实际教学中,我把这节课设计成用泥塑造型一个面具。面具具有夸张、怪诞的特点。利用孩子们平时都喜欢玩的橡皮泥来进行塑造面具造型。我把班级学生分成三人为一组。在每组的桌上摆放这节课需要的一些用具物品。在讲授完知识点后,学生进行操作。

首先,每一个小组进行讨论,讨论自己小组所要塑造的面具造型是如何的?还有利用什么工具和方法进行塑造。如果每个人各自做一个面具,那么他的想法肯定有局限性。

其次,通过小组的讨论分工之后,一方面可以提高效率,另一方面可以使作品更为丰富。一个小组讨论下来结果是:一个同学制作面具的外轮廓,进行搓――捏――压的制作方法。另一个同学制作面具的五官,第三个同学制作面具的装饰。这样子一个面具通过三个人的制作拼成一个造型。体现了三个人的想法。

最后,由小组决定一个成员上来介绍自己小组塑造的.面具造型。把多人的想法结合在一起叙述,介绍自己小组的作品。

通过这节课小组合作教学之后,我发现首先在短短的三十五分钟的课堂上,充分利用了时间。不会因为学生没能在课堂上完成作业而沮丧,也不会因为想不出画什么、做什么而傻傻地呆坐着。甚至,在合作过程中,也教育学生如何良好的进行合作,不会因为工具等一些摩擦而争吵,也增进了学生之间的友谊。如今的孩子都是独生子女,大多数学生过分地考虑自己,但在合作教学中,就能弥补这一方面的缺点,让他们学会与人分享也是一种快乐。

所以,合作教学在各个学科中同样也适用,在我所举的例子中,合作教学在我所上的美术教学中大大地提高了学习的效率,节约了时间,不会因为时间原因而影响了课程。在语文教学中同样也适应,比如:读一篇课文,让学生分角色的进行朗读。不光能提高了学生对课文的学习兴趣,也提高了上课效率。

在解决学生质疑问难时,组织小组讨论,有助于确立教学中以学生为主体的地位。

当遇到问题含有多解性时,小组讨论,有利于培养学生的创新意识。

音乐在小学美术教学中的运用论文

作为世界四大文明古国之一,我国有着悠久的历史和广袤的国土,民族文化丰富,区域特色鲜明,不同地区的乡土文化有着不同的特征。因此,小学美术课堂的教学必须要和这些自然资源相结合,教师需要努力地进行挖掘和借鉴,以期能够使得学生的学习情绪得以激发,能够自主、主动的进行学习,人文主义素质和美学思想同时得到熏陶,而且也恰恰是新课标改革提出的新要求。因此,若想丰富小学美术课堂,就必须要深入、科学、有效的对于乡土资源进行挖掘和利用。

1乡土文化教育的概念。

所谓乡土文化,简而言之,即一个特定地域内各种文化的总称,其中包括地域特点、自然环境、人文景观、地名、地区历史、社会情况、民间风情、名人特产、民间传说、方言美食等内容。乡土小学,具体而言,即富有乡土文化,极具地区特点的小学产品,其诞生和特点和所处地位人们的生活、意识息息相关,具有小学美术教学和使用双重价值。本地区历史丰富,文化久远,有着极为鲜明的民俗特色,值得我们去进行研究和教学,如剪纸、刺绣、泥塑等,而以方言、传说等无具体载体的乡土文化也值得我们进行研究。如今,随着社会的发展,博物馆、艺术家工作室的发展也使得我们具备了进行乡土小学美术教育活动开展的条件。

通过长期以来的理论学习和教学实践,笔者意识到,若想有效的利用自然资源为乡土小学美术教学服务,就必须坚持就地取材的原则,利用巧妙地设计将小学美术教学和环境结合为一体,并且大胆创新,以强烈的色彩对比来表现感情的变化,创作亦不应受过多的约束,这些也都是小学美术发展史和现实中具有重要意义的因素。如果有效的进行乡土教育,不仅可以宣传本地区域文化,而且还可以提高学生的道德情操,为地域文化的保护和发展打下基础。在这一过程中,应当立足于学校、学生、教师和本区域内的具体情况,合理、科学的选择、改变和创造教学内容,使得小学美术教学和乡土文化、自然产生紧密、和谐的共鸣。

以本乡本土的媒材为载体,开发自然资源,从而使得教学和生活之间产生有效的联合。因此,在设计和开发教学内容和课程时,应当充分的对于自然环境资源进行开发,并且和学生日常生活有关。例如,在素描教学时,应提前嘱咐学生带来生活中最为常见的陶器制品,如罐、瓶、壶等,以及玉米、萝卜、土豆等常见的土产品。这种方式不仅成本较低,而且可以使得学生发现生活中存在的美,而且可以极大的刺激其学习积极性,利用常见的日用品和土产品来作为素描的教学,从而画出富有美感的作品。在日常生活中,植物秸秆、粘土、树根、玉米皮等极为常见,但是从小学美术教学的角度而言,却是非常特色而又贴近生活的材料,值得进行开发和创造。因此,应当在教学中鼓励学生利用这些较为特殊,却又非常特殊的材料,进行创新和创造。在进行《树枝创意造型》的教学时,应当引导学生对于美的眼光和对生活的热爱,以及勇于创新的品质。此外,应当注意对于学生艺术修养和生活品味的培养,并且有意识的培养学生的环保意识。

在我们身边,有着极为丰富、美丽的自然景观和人文景观,极具地方特色,和乡土小学文化有着极大的共同点,并且特点鲜明,生命力极强,不会被其他文化所同化。正因如此,作为一种艺术魅力和个性特点相结合,并且需要落于实践的课程,乡土小学必须要有意识的引导学生传承本地文化,这具有非常重要的意义。因此,乡土小学美术教学绝对不能局限于课堂之中,而是应当走入社会,发掘当地优秀的乡土文化。实践中,笔者组织学生来到本地古文化街,进行写生课的学习,这就可以确保学生可以直观的进行感知和观察,激发其学习积极性,进而培养对小学学习的兴趣。这种方式不仅教学效率极高,而且可以为学校的小学教育加入新的活力,开拓新的途径。

5乡土文化教育的.价值。

5.1乡土文化要和其他学科相联系:在小学美术教学中融入乡土文化,在促进小学美术课的学习时,对于学生的发散性思维也是极大地促进,可以为学生美学思维的确立打下基础。作为地方文化的一种载体,乡土文化绝非是独立存在的,而是和其他许多学科有着紧密的联系,因此,可以将龙灯、旱船、狮舞、二人转等内容融入到教学过程中,并且结合当地的风土人情进行教学,使学生能够在掌握小学美术知识的同时,扩展眼界,提高综合素质。

5.2结合社会实际,以实践来促进小学美术教学,促进学生实践和探究能力的发展:在美术教学实践中,可以在课内外对于相应素材进行收集,加强学生美术学习的实践机会,促进学生对美术知识的运用能力和对于信息的收集、处理能力。在这一过程中,学生自身发现和解决问题的能力也会得到提高,也可使学生尽早接触社会,了解社会的实际情况,从而为其未来发展打下基础。

5.3对于乡土文化资源进行挖掘,以德育来丰富内涵:乡土文化资源中有着非常丰富的德育内容,可以利用润物细无声的方式促进学生健康人格的发展,使其能够形成正确的人生观和价值观。在我国乡土文化中,有着极为丰富的德育内容,对此要进行有效的挖掘,寻找其中可以被小学教育利用的内容,以此为基础开展多样的活动,从根本上促进学生道德觉悟和综合素质的提高。总之,在小学美术课堂教学中,必须要深入、科学、有效的挖掘乡土文化资源来丰富小学美术教学内容,提高小学美术课的教学效果。

参考文献:。

[1]康海燕.漫谈小学美术课的教学方法[m].人民教育出版社,2010.。

[3]曲阳路.小学美术课教学的实践与探索[j].中国教育,2012年第10期.。

音乐在小学美术教学中的运用论文

摘要:在以应试教育为背景的教育环境下,音乐教学一向不被人们重视,流行音乐更是被边缘化,但当前流行音乐已成为当代中学生最受欢迎的音乐形式。基于此,文章分析了我国现阶段流行音乐的教学状况,并重点讨论了如何在音乐教学中融入更多学生喜爱的流行乐色彩,同时又能兼顾到传统音乐的传承,提高学生的音乐素养。

关键词:流行音乐;传统音乐;音乐教学。

流行音乐是一种音乐体裁的名称,其最初的意思是指那些面向社会大众的音乐会。流行音乐具有大众性、时尚性、新奇性、娱乐性、商品性、参与性、快速替代性等特点。而中学生的喜欢模仿,喜欢新鲜事物的心理特征决定了他们一定是流行音乐的追捧者。与之相比,传统音乐风格较为单一,与学生实际生活的联系不大,无法激发学生学习音乐的兴趣,音乐教科书上所提供的风格较为单一的传统音乐,他们更是不愿问津。针对这一教育现实,本文将从以下几个方面展开讨论。

一、我国现阶段流行音乐教学状况。

我国传统的音乐教材内容绝大多数出自于中外经典乐曲,或是在历史中产生深刻影响的、意境较为高深的古典音乐,所涉及的流行乐曲内容很少。由于音乐课时和选材有限,很多教师在进行音乐课教学时,忽略了对流行乐曲的介绍。这样的音乐教学不符合当代学生的音乐喜好,以及对音乐的感受能力。音乐本来是一门艺术类的课程,需要学生用心去感受音乐的美,要达到一种润物无声的效果。如果教师完全照本宣科,重知识传授而轻音乐感受,不顾及学生的审美需要,就会产生反作用,使学生不愿意上音乐课,严重者甚至厌恶传统音乐。中学生的年龄特点决定了其接受事物时往往具有盲目性,而流行音乐为了商业炒作往往和新闻媒体捆绑在一起。新闻媒体为了占有市场,会主动迎合大众的需求,而非引导大众形成正确的音乐鉴赏能力。在这种背景下,中学生是非常喜欢流行音乐的,但是我们的音乐课堂却不能帮助学生正确地认识、分析流行音乐;反而一味地要求学生根据教材掌握一些枯燥的乐理知识或是离自己很遥远的音乐歌曲,这样就会形成一个恶性循环。

首先,教师要对流行音乐有一个正确的认识。流行音乐有其局限性,但是音乐课是包含多种音乐类型的,通过对流行音乐的学习、认知也可以提高学生的音乐鉴赏能力,所以教师要改变对流行音乐不够重视的态度。其次,教师在教学过程中要适当加入流行音乐,但是对乐曲的选择有一定的要求。所选的流行音乐最好有深度、旋律优美,适体演唱,避免选入一些旋律单调、节奏简单的作品。比如,《小苹果》《月亮之上》等歌曲,虽然广受欢迎,但是只适合娱乐,音乐鉴赏的价值并不高。此外,教师可以从流行音乐的音乐性来提高学生对流行音乐的认识。流行音乐包括流行歌曲、流行器乐曲、影视歌曲、摇滚音乐和爵士音乐等。流行音乐风格多样,在博采众长的同时,也满足了不同学生的需求。同时,流行音乐与我们的生活密切相关,歌词朗朗上口,语言生动,情感表达直接,符合中学生情感直接、纯洁的特征。如近几年比较流行tfboys组合的歌,演唱者和中学生几乎同龄,学生很容易与其达成情感上的共鸣。在中学生调查中也发现,tfboys的歌曲《青春修炼手册》《魔法城堡》《幸运符号》等最受学生的欢迎,在学生中的传唱度很高。教师可以以此为切入点来分析他们的歌曲:歌词表达了怎样的情感?旋律是舒缓型还是奔放型?演唱歌曲时的难点和重点有哪些?通过分析学生喜欢的作品来教授音乐知识,提高学生的兴趣,降低教师授课的难度,师生在音乐教学过程中找到了一个契合点,非常有利于以后的音乐教学。

三、教师要挖掘流行音乐中的传统文化因素。

音乐是一种文化的表达,不同的民族有自己民族的音乐。我国传统音乐是在以黄河流域为中心的中原音乐和四域音乐,以及外国音乐的交流融合之中发展起来的。任何文化表达都走不出历史的影子,流行音乐也不例外。其实,很多经典的流行音乐都采用了我国传统的文化,比如,邓丽居演唱的《在水一方》,其歌词正是出自《诗经蒹葭》:蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。溯洄从之,道阻且长。溯游从之,宛在水中央。《在水一方》被多个歌手以多种形式演唱过,可见其受欢迎的程度。类似的歌曲还有《明月几时有》《红豆》《一剪梅》等。这类歌曲不仅仅广受当时人们的欢迎,时至今日仍是历久弥新,听来别有一番韵味,这就是民族文化的魅力。

四、探寻在课堂中引入流行音乐的恰当形式。

一节课的好与坏,课堂引入起着很大的作用。尤其是中学生易受情绪的干扰,学习效果往往和上课情绪有关。因此,一节好的音乐课少不了一个好的导入。下面就从以下几点谈谈音乐教学中流行音乐导入的几个方法。

(一)从音乐作品的创作背景导入。

越是受欢迎的流行音乐,越有其独特的创作背景。比如,在华语流行乐坛广受欢迎的歌曲《酒干倘卖无》,“酒干倘卖无”的意思是闽南语“有空酒瓶卖吗?”这首歌来自于一个真实的故流行音乐在中学音乐教学中的运用与思考李芳(常熟市外国语初级中学,江苏常熟,215500)事:一个生活孤苦,有些聋哑的残疾老人靠收集空酒瓶养活自己。后来,他在街上捡到一个小女孩,他非常爱这个小女孩,用空酒瓶换钱买廉价的奶粉来养活她,小女孩伴随着一堆如山的空酒瓶成长起来。小女孩有一副好嗓子,在每个清晨牵着老人手,大声喊着:“酒干倘卖无、酒干倘卖无。”知道了这样一个创作背景,学生在学习这首歌的时候一定会更有感情。

(二)从流行音乐的音乐体裁入手。

同样是流行音乐,有些歌曲只使用了一种音乐色彩,比如前面提到的tfboys的作品,他们的作品有的表达欢快,有的表达沉闷,这是音乐表现力的不同;有些歌曲却加入了其他的音乐元素,如凤凰传奇的《中国范》,玖月奇迹的《中国风》,还有周杰伦很多的作品。这些歌曲融入了传统京剧的唱腔,也深受青少年的喜欢。

(三)注重流行音乐的隐性功能。

相对于流行歌曲朗朗上口、情感外露的特点来说,流行器乐曲更具有隐蔽性。比如,广受中学生喜爱的轻音乐。教师讲授、学生吸收这类音乐都比较困难。学生是否掌握这类音乐也没有一个衡量的标准,如果泛泛而讲,就无法体现音乐本身的价值。另外,学校可以举行舞蹈比赛,在比赛的音乐选择过程中,一定会要求音乐与舞蹈本身、音乐与主题大赛相契合,这样既提高了学生对音乐的选择能力,也锻炼了学生的舞台表现力,提升了学生的心理素质。教师要多角度地调动学生学习音乐的积极性和主动性,把提高音乐素质由教师的教学任务转化为学生的内在愿望。

五、结语。

音乐教师教学的根本目的是培养学生的音乐鉴赏能力,发展学生的音乐表现力。教师可以从学生喜爱的流行音乐入手,引导学生学习音乐鉴赏,进而提高学生的综合音乐素养。当学生有了一定的音乐素养时,音乐的表现力自然会提高。从这点看来,流行音乐走进中学音乐课堂就显得十分必要。

参考文献:

[1]黄李娜.中国大陆网络音乐的现状分析[d].上海:华中师范大学,.

[4]金晖.无线音乐和互联网音乐系列深度分析[j].卓望通讯,(12):12.

作者:李芳单位:常熟市外国语初级中学。

音乐在小学美术教学中的运用论文

有人会问:音乐是音乐课的事。美术是美术课的事。二者怎么能混为一谈呢?其实美术和音乐是一对孪生姐妹,时刻相伴相依,都是把美撒向人间,为人类精神营造一片美丽的天空。音乐的美来自听觉;美术的美来自视觉。他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。莎士比亚说:“美,是从生命内容射出的光芒,‘美’若一死,宇宙也就再一度混乱混沌。”

美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具,能够净化学生的心灵,培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下,调动学生积极向上的情感,培养他们健康、丰富的精神世界,感受“真善美”的艺术真谛。好的音乐就是一幅美丽动人的画面,好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。

在美术课上,教师完全可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵,去丰富他们的精神生活,去启迪他们美好的思想,为孩子们架起幻想的天梯,给整个教育过程增色添彩。在音乐的陶冶下,无论是感受意境还是幻想画面,学生都能开动脑筋积极创作,并能充分发挥他们的主观能动性,使美术课堂活泼而有趣。

一、音美结合,创设情景,激发学习兴趣。

莎士比亚曾说:“学问必须合乎自己的兴趣,方才可以得益。”在美术课堂上,为了刺激学生的好奇心和求知欲,老师需要采用灵活多样的形式来创设情景。引进音乐,无疑是一种较好的选择。通过聆听音乐让学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感,从而为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。

比如在教学的导入部分,采取创设情境的方法,运用音乐调动学生的多种感觉,视听结合,使学生对教学内容清晰明确,从而激发学习兴趣。另外,在课堂上配以合适的音乐,可以创设出具体、真实的环境氛围,显现和谐、鲜明的形象,促使学生的感、知觉发展,并通过直观感受诱发他们创造性的想象,有效地打开学生的心灵之窗,使其在情绪的勃发与激动中,享受美感,很快地进入学习的角色。同时,课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,在学生作业时配合以合适的背静音乐,能使学生创作出精美超水平的作品。如上《迷彩服》这一课。刚上课我先请学生欣赏关于动物的flash歌曲,随着歌声的播放。学生们的兴趣一下子就上来了。在学生作业时播放了《高山流水》,那是一首琵琶独奏曲。优美抒情的音乐,创设了理想的气氛,为学生的发展性学习提供宽松的环境。从而同学们在悠扬的乐声中专心地、快乐地完成了作业。

二、音美结合,酝酿情绪,培养丰富的情感。

情感在小学美术教学中有着不可估量的作用,苏霍姆林斯基曾以生动的比喻来说明情感的作用:“感情如同肥沃的土地,知识的种子就播种在这个土壤上。”小学美术教学大纲中明确指出:“教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势”。因此,在美术课堂中融入富有感情色彩的音乐,极大地丰富着学生的情感体验,让他们在视觉和听觉上得到双重的情感感受,引导他们在欣赏音乐的同时,在自己创造的作品中亲身体验与感受其形式美、内容美,创造美。如《甜蜜的梦》。

三、音美结合,引发想象,培养想象力与创造力。

音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间,在想象中引起心灵的振动,产生艺术的共鸣。

而孩子们喜欢幻想,因为他们的生活本身就充满幻想。所以美术需要学生的幻想,绘画课中让孩子们用手中的画笔描绘出他们的内心世界,手工课上让他们把手中奇形怪状的瓜果变成调皮的小老鼠、羞涩的小女孩……学生的想象力的飞翔是无止境、无穷尽的。音乐正是激发这种想象力的源泉。例如在教学《感受声音》的时候,有选择性地播放一些音乐,用音乐的和谐美和韵律美去感染学生。音乐的曲调诙谐,幽默又欢快,让学生根据旋律来想象出画面内容。在这样的环境中,学生的创作情绪一下子提高了,随着节奏的变化,学生这儿一笔,那里一划,作画时创意大胆、自然、简练,各种各样的形象造型一下子展现在眼前,学生的思维活跃了,能力发展了,兴趣也提高了。

四、音美结合,鼓励参与,培养观察力与感受力。

美术教学的首要任务是培养学生的观察力,让他们有观察美的`能力,并通过这种能力的培养,促使学生感受美的能力得到提高。在学生绘画教学中创设情境,使学生在丰富生动的情境中认真观察,深切感受。如《我的同学》在讲人物动态的画法时,学生对人体比例就很难把握,这时光靠老师讲,学生很难理解。在教室里,老师可通过音乐中舞蹈的表演,或播放录音带,使学生在轻松愉快的舞曲声中,跟着老师一边唱,一边跳,一边去观察。当学生置身于美妙的舞蹈旋律之中时,便可组织他们进行写生,创作。你就会在学生的画中看到各种线条,形体组成的人物舞姿优美,充满了儿童的创意。这样的教学学生将感到轻松、愉悦,又达到理解人物不同动态时身体各部位变化的目的,容易使学生接受,方便了教学。

音乐,还可以提高学生对作品的感受力。比如画《千变万化的帽子》,我先播放《小黄帽》,古人云:“缘耳而知声,缘目而知形。”让学生在歌声中感受帽子并说出生活中有的一些帽子,这样学生的兴趣一下子来了,注意力也集中了,听了音乐后纷纷举手发言,讲述了自己感受和了解的帽子气氛非常热烈。有了初步的感受之后再进行绘画练习,学生就不会感到没东西画了。这样既解决教学上的难点,又使课堂生动有趣。

综上所述,当音乐走进美术,在美术教学中适当的播放音乐是行之有效的做法。在推行素质教育的今天,这种做法对于全面培养学生能力,发展学生智力是大有好处的。音乐与美术二者相辅相成,相得益彰,使学生全面发展得到体现。我们应当让美术课堂回荡着“歌声”“掌声”“笑声”,诱发学生学习美术的兴趣,为美术课的探索性教育所受益终生,使新课程的内容更为充实。

小学美术德育论文:小学美术教学中的德育渗透略论

教学。

中的德育渗透略论”范文,希望对你有参考作用。

小学阶段是学生德育的启蒙阶段,在小学各门学科教学中都渗透着德育教学。教育部《新课程标准》中明确指出加强学生思想品德教育,强调在向社会主义市场经济转变的过程中,对学生道德、行为、人生观、世界观、价值观及思想政治素质的培养;强调德育在各学科教育环节的渗透,改进教育教学方法,注重实践环节,增强思想品德教育的针对性和实效性。小学美术教学,由于它与丰富的直观形象直接关联,因而涵盖了人与人、人与社会、人与自然等方方面面的道德关系、情感关系、认知关系、行为关系而使该学科的德育渗透更为广泛、具体。

首先,美术课不是思想品德课,它有自身特定的教学目标和任务,因此在教学中决不可喧宾夺主。美术课不是政治课、品德课,不是靠理论说教和标语口号式的教育,而是靠视觉艺术形象或通过艺术审美活动感染、熏陶,使学生等到启迪,领悟道理,受到教育。只能是在传授专业知识和技能的同时,渗透这种教育,使美术教学与德育有机结合,不能生搬硬套。教师应握准德育切入的位置、内容和时间的长短。

其次,德育渗透要联系儿童实际情况。小学美术教学一定要根据不同年级学生的心理状况、生活实践及其对真、善、美的朴素的认识基础,联系身边发生的各种现象,将德育渗透巧妙地融合在统一的教学过程中。特别是学生城乡环境区别大,因此在不同区域的美术课上渗透德育应该视学生的具体生活环境而定,不要一概而论,否则会得不偿失。而且还要将学生的心理状况、生活实践、及其其它因素统一联系起来考虑,这样才能更好地树立学生正确的德育观。

再次,教师应该做到身正为范。小学生的许多行为受教师影响特别大,学生在美术教学中受到的各种品质、言行、意志的培养,都是通过老师来进行的。儿童对事物的认识离不开教师的教育引导,教师的一言一行对儿童而言是学习的一个窗口,必然引发他们十分的关注。教师要特别注重自我教育与提高自己的修养,建树良好的榜样形象。因此教师还要从各方面发展自己的人文意识,加强自己。在做法上要加深对文化和历史的认识,加深艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观。要认识到美术技能的学习,只是达到目的的手段,并不是它的终极追求。

(一)在美术欣赏中渗透德育意识。

美术教材每册首课都是欣赏课,因此,美术欣赏是美术教学中德育渗透的一个重要途径。教材中配置许多优秀的美术作品,这些作品包孕古今中外精华。小学美术课中,欣赏教学的主要任务是通过欣赏优秀的美术作品,激发儿童的艺术情趣,使儿童初步了解美术的视觉语言和表现方法,初步掌握一定的美术基础知识和基本技能,提高审美能力,培养高尚的审美情操,扩大艺术视野。在小学美术教学中应引导学生在欣赏中进行审美和道德评价,有目的的培养学生热爱社会主义祖国,热爱中国共产党,热爱艺术,热爱和平幸福的美好生活。如教学《好朋友》这一课,教师可在谈话中,引导学生互相谈谈好朋友或同学之间发生的各种好人好事,并要他们说出自己的优点和不足之处。这样既活跃了课堂气氛,提高了学生绘画的兴趣,进一步掌握了人物的个性特征,也使学生懂得了要珍惜好朋友之间的友谊,从而培养他们自信、谦逊、善良的品格。

小学美术教学中,教师可以从反映儿童题材和动物、花卉题材的中外优秀美术作品中感受人类对和平、友谊、美好生活的愿望和追求。如《骆驼》、《大红花》等,通过拟人化的手法和联想,或采用某种形式强烈的表达了这些愿望和追求,也反映了画家们对生活的深刻的观察和体验,了解艺术家对艺术不懈的追求精神,懂得艺术是属于全人类的,珍惜人类文化遗产,以此激发学生学习热情,为争取世界和平和发展做出自己的贡献。

再如名作《开国大典》表现了开国庆典的盛况,银幕中天安门城楼上的大红圆柱与国家首长形成了平行的铅直式构图,将主要形象展示给观众;远处成视平线的游行人群,更加衬托出稳定,沉着和庄严隆重的场面。此时此刻人们都在静静地聆听毛主席庄严的宣告:“中国人民从此站起来了!”这震撼世界的声响,仿佛看到了在豪壮的国歌乐曲声中徐徐升起的五星红旗,天安门广场上是一片欢娱,跳跃的海洋。通过观察学生脸上的表情,可以懂得她们与银幕上人物的心情是一样激动。这就是鲜明突出的主题思想与完美统一的艺术形式相结合所产生的感染力。

(二)在引导学生对事物的观察中渗透德育教育。

学生在绘画前总是要仔细观察事物,这时对学生进行恰当的.德育教育不失为一个好的方法。当然,这里的观察包括对事物的体验、欣赏等。

以写生课教学中对自然形态的观察为例。写生课时引导学生到大天然中去观察,如:《天然界的图形》,通过观察天然界的云形、树皮纹、石纹、水波纹以及蝴蝶膀上的花纹,培养学生注意观察生活中天然美;《天然界中的线与美术作品中的线》,启发学生通过观察天然界中各种美丽的线,领略大天然的美。从而激发学生爱大天然、爱家乡的山山水水,家乡的变化,使学生热爱党的富民政策;《风来了》,引导学生观察自然、体会自然中的一种形态特征,它本身的注脚是科学的,但不同的观察心理(心境和心态)会产生不同的对生活的感受。

在美术技能训练中,自觉地渗透德育。美术技能训练是培养、提高学生的智育水平、技能素质、文化修养和个性特长的重要形式。在纯技法训练课上,严格要求学生全神贯注地进行美术创作,以培养锻炼学生一丝不苟、精益求精的意志品质;有时搞一次集体创作,还可以培养学生互相帮助,取长补短,使他们学会了顾全大局、团结合作,树立了集体主义观念。在美术实践活动中,愉快和谐地渗透德育。美术实践是美术课教学的主要形式之一,在实践中渗透德育,使美术课教学具有育人功能。如为了配合校德育处组织的热爱解放军的主题活动,可以让每个学生发挥自己的特长,将自己亲手绘制的一幅画或一件小制作送给可敬可爱的人,既深化了主题活动,又使学生形成了强烈的热爱解放军叔叔的思想感情,从而激起学生对解放军的崇敬和向往之情,使他们从小就树立保卫祖国的信念。

总之,在美术教学中,我们要全方位的渗透德育,充分利用美术使学生潜移默化地受到美的感染和熏陶,让学生感到美本身就是一种心灵的净化。寓教于情感、趣味、娱乐之中,使学生在情趣上受到陶冶;在道德上受到影响;在心灵上受到启迪。小学美术教学中应调动多方面因素进行德育教育,全面地体现美术教学新课标,彻底体现德、智、体、美、劳全面发展的教育方针,提高全民族素质,培养四有的社会主义新人。

小学体育渗透德育教学工作总结。

音乐在小学美术教学中的运用论文

[摘要]爱玩、好动是孩子的天性,巧妙地将音乐游戏融于音乐教学中,往往有助于激发学生的学习兴趣,刺激学生的多种感官,丰富学生的音乐体验,促使学生积极参与音乐学习,从而提升学生的音乐能力。

[关键词]音乐游戏论文。

音乐游戏是一种以培养学生音乐能力为目标的游戏活动,它将音乐和游戏有机结合起来,具有音乐性、娱乐性、趣味性和创造性等特点。在小学音乐教学中,教师要结合学生的年龄特点和认知水平,灵活巧妙地运用音乐游戏,刺激学生的多种感官,让学生在游戏中获得音乐体验,感受音乐的流动、旋律的起伏、音色的变化、节奏的跳跃,领会音乐的情感内涵,从而提高学生的音乐能力。

一、巧用音乐游戏,让学生乐在其“听”

音乐是一门听觉艺术,听觉体验是音乐学习的基础。巧借听觉游戏有效渗透音乐知识,可以极大地激发学生的参与热情,帮助学生理解和掌握音乐知识。在小学音乐教学中,教师要注意立足于教学实际,巧用音乐游戏,让学生乐在其“听”,从而强化学生的听觉,提升学生的听辨能力。

例如,教学《你听,什么敲响了》时,笔者设计“听辨音色”的游戏,深化学生对常见打击乐器的认识。笔者事先准备好一个大袋子,并在里面放一些常见的打击乐器,如铃鼓、木鱼、碰铃、双响筒等。然后,将学生的眼睛蒙上,笔者从中取出一种乐器进行敲打,学生听敲打声音猜乐器名称。又如,在识谱教学中,笔者设计了“听唱名”游戏。首先,从班上挑选七个不同身高的学生,让他们按高矮顺序排成一列,分别代表do、re、mi、fa、sol、la、si七个不同的唱名。然后,笔者弹奏唱名,当弹到某个唱名时,对应的学生向前跨一步,并做一个动作,再退回原位置,若学生未能及时回应,则该学生需要表演一个节目,方可继续游戏。这样通过音乐游戏进行听觉训练,活跃了课堂气氛,激发了学生的学习热情,促使学生巩固了所学知识,锻炼了学生的音准听辨能力。

二、巧用音乐游戏,让学生乐在其“奏”

节奏作为音乐的基本要素之一,是音乐中音的长短、强弱的组织形态,是音乐的骨骼和脉搏。儿童天生活泼好动,有强烈的好奇心和探究欲,教师巧用音乐游戏,开展节奏教学,既可以活跃音乐课堂气氛,激发学生的学习兴趣,又可以加深化学生对节奏知识的理解,培养学生的节奏感。在小学音乐教学中,教师要注意从学生的实际认知规律出发,围绕教学目标,紧扣教学内容,巧设音乐游戏活动,引导学生正确认识、理解、感受节奏,明确节奏的强弱变化,从而训练学生的节奏感,增强学生的音乐感知,提高学生的音乐表现能力和创造力。

例如,在进行节奏教学时,为了让学生更好地理解“二分音符、四分音符、八分音符”的时值长度,笔者借助“模仿秀”游戏,让学生通过模仿生活中的声音感受节奏变化,如撞钟时的“铛――铛――”,节拍器的.“哒、哒、哒、哒”,闹钟的“嘀嗒嘀嗒”,鞭炮声的“噼里啪啦”等。在这样的游戏中,学生逐渐掌握了相关知识,学习兴趣浓厚。

三、巧用音乐游戏,让学生乐在其“演”

“演”是音乐学习不可或缺的环节,是培养学生音乐表现能力和创造力的重要方式。小学生,尤其是低年级学生,爱玩、爱模仿、爱表演,教师可巧妙设计音乐游戏,引导学生积极参与游戏,让学生大胆表演,在玩中演,在演中学,深化学生对知识的理解,增强学生的音乐体验和情感体验,锻炼学生的表演能力和创造力。

例如,在教学“1、2、3、4、5、6、7”这七个基本音符时,为了让学生更好地识别这些音符,笔者设计了“小猫钓鱼”游戏。首先,要求一位学生扮演“小猫”的角色,其他七位学生扮演“小鱼”,然后将“1、2、3、4、5、6、7”这七个基本音符分别贴在活泼可爱的“小鱼”身上,当“小猫”钓到“7鱼”时,身上贴有“7”的学生唱“si”;当“小猫”钓到“3鱼”时,身上贴有“3”的学生唱“mi”……如此反复,学生自然就能掌握音符。再如,教学《动物说话》时,笔者设计了“角色扮演”游戏:要求学生分别扮演小鸡、小鸭、小狗、小猫、小马等动物角色,模仿小动物们的声音,并学一学小动物们走路的样子,即兴表演。这样的游戏充分调动了学生的主观能动性,培养了学生的表演和创造才能,展示了学生的个性风采。

总之,寓音乐游戏于音乐教学中对优化教学过程,提高教学有效性有着重要的作用。在平时的音乐教学中,教师要巧妙运用音乐游戏,立足于教学实际,优选有效策略,让学生在玩中学,在学中玩,从而达到寓教于乐的目的。

小学美术《装饰色彩》教学反思

本堂课是一节“造型-表现”课。根据课改的精神,本课教学过程中我基本上是让学生自主发现和解决问题。在每一个环节中我都让学生自己探讨解决问题,而不是单纯的老师传授。因此学生也更容易理解每个知识点。在理解装饰画造型和色彩特点方面我选择了许多图片让学生进行直观的感受得出结论。但这节课中,内容容量大,知识点较多。同时还要让学生在一节课的时间里完成一张装饰画创作,有一定的难度。所以在本课中时间有点不够用。

当然在本堂课中还有许多不足之处。如在学生分析装饰画造型特点时,学生比较风景照片和装饰画时,学生能体会装饰画的特点,但是很难自己组织语言说出来。在为房间配画的过程中,四张画的选择还有待推敲。但从学生完成的作业来看,画面效果还是不错的。大部分学生很好的理解了本堂课所学的知识点,达到了预期的效果。

装饰画的绘画题材和手法有很多,在一节课的时间里老师不可能将所有知识传授给学生,而只能起到一个引导作用。通过这堂课能让学生发现生活中的美好景致,并能将其绘画成自己理想的画面,由此而热爱绘画便是本课的成功之处。

美术教育中的合作教学小学美术教学反思

在二年级的一节《泥塑》课上,我采用了小组合作进行制作的教学方法。

这节课的教学目标是:

1、情感与态度:培养学生动手塑造能力,让学生对生活充满兴趣。

2、知识与技能:运用压、剪、滚的方法进行泥塑造型,掌握面具的特点。

教学重点:用泥塑造型面具。

教学难点:运用基本工具和造型方法对面具的夸张设计。

在课堂实际教学中,我把这节课设计成用泥塑造型一个面具。面具具有夸张、怪诞的特点。利用孩子们平时都喜欢玩的橡皮泥来进行塑造面具造型。我把班级学生分成三人为一组。在每组的桌上摆放这节课需要的`一些用具物品。在讲授完知识点后,学生进行操作。

首先,每一个小组进行讨论,讨论自己小组所要塑造的面具造型是如何的?还有利用什么工具和方法进行塑造。如果每个人各自做一个面具,那么他的想法肯定有局限性。

其次,通过小组的讨论分工之后,一方面可以提高效率,另一方面可以使作品更为丰富。一个小组讨论下来结果是:一个同学制作面具的外轮廓,进行搓――捏――压的制作方法。另一个同学制作面具的五官,第三个同学制作面具的装饰。这样子一个面具通过三个人的制作拼成一个造型。体现了三个人的想法。

最后,由小组决定一个成员上来介绍自己小组塑造的面具造型。把多人的想法结合在一起叙述,介绍自己小组的作品。

通过这节课小组合作教学之后,我发现首先在短短的三十五分钟的课堂上,充分利用了时间。不会因为学生没能在课堂上完成作业而沮丧,也不会因为想不出画什么、做什么而傻傻地呆坐着。甚至,在合作过程中,也教育学生如何良好的进行合作,不会因为工具等一些摩擦而争吵,也增进了学生之间的友谊。如今的孩子都是独生子女,大多数学生过分地考虑自己,但在合作教学中,就能弥补这一方面的缺点,让他们学会与人分享也是一种快乐。

所以,合作教学在各个学科中同样也适用,在我所举的例子中,合作教学在我所上的美术教学中大大地提高了学习的效率,节约了时间,不会因为时间原因而影响了课程。在语文教学中同样也适应,比如:读一篇课文,让学生分角色的进行朗读。不光能提高了学生对课文的学习兴趣,也提高了上课效率。

在解决学生质疑问难时,组织小组讨论,有助于确立教学中以学生为主体的地位。

当遇到问题含有多解性时,小组讨论,有利于培养学生的创新意识。

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