文化产业论文(实用16篇)

时间:2023-12-09 11:49:35 作者:纸韵

范本可以激发我们的写作灵感,帮助我们更好地组织思路。范文范本是以优秀的作品为模板,可以帮助我们更好地学习和提升写作水平。在写作范文范本时,我们应该注重语言的准确性和表达的清晰度。以下是小编为大家整理的一些范文范本,希望对大家有所帮助。

商丘名人文化产业的茶文化产业融合论文

旅游产业和文化产业是我国国民经济重要的战略性新兴产业,对经济社会发展的带动作用愈加显著。然而,东北地区文化旅游产业的发展刚刚起步,旅游产业与文化产业之间跨行业突破实现融合,遭到来传统观念、市场、技术、政策等多方面的障碍。两产业在发展时还只是从自身利益考虑,没有从把两产业结合为一个整体的角度考虑。目前,东北享有盛誉的文化旅游很少,文化旅游产业没有形成品牌集聚效应。在促进老工业基地区域经济再振兴时,可将经济增长点放在文化产业和旅游产业的发展上。文化和旅游产业融合是两产业得以发展的内在要求。将文化嵌入旅游,能提高旅游产业的层次和等级来满足现代游客对文化精神的需要。旅游和文化结盟能使文化产业的发展更具活力。因此,促进东北地区两产业融合可作为东北经济可持续发展的战略选择。文化产业与旅游产业的融合,是在产业内外动力因子的促进和引导下,以产业构成中的行业共同体为基础,以合作和联合为主导,将资源进行的优化配置,再造产业组织,形成文化和旅游两重功能的新型产业。本文具体研究了两种产业的融合模式,并给出了相应的建议。

2、文化旅游集约化融合开发模式。

集约是相对粗放而言,是指在一切资源被充分利用的前提下,合理运用现代管理和技术,将人力资源的积极作用发挥到极致,以此提高工作效率和效益的一种方式。而粗放式是在生产要素的质量、结构、使用效率和技术水平不变的情况下单纯的依靠生产要素的投入和扩张实现经济的增长。随着我国经济发展的转型,为适应经济发展新常态,我国的发展方式转向集约化。集约化的融合开发模式,是指为了获取最优的经济、环境和社会效益,在一定地理范围,形成文化旅游资源的协作和集聚区域,对文化旅游资源进行集约开发整合,再展示给旅游文化消费者。该模式是要求我们放弃传统的粗放式———增加旅游资源的数量,转向集约式———最大化利用现有文化旅游资源,提高发展质量和经济运行效率,使得该地区的文化旅游产业实现规模经济发展。不再仅仅依靠大规模的开发旅游文化资源促进东北地区文化旅游产业的发展,而是利用现代技术对其整合,提高旅游中的文化含量,把文化旅游融合新产品展现给旅游文化消费者,吸引其前来观摩体验,带动该地区文化旅游的发展。特色主题公园、度假村和文化馆等就可运用此种模式。在现有公园的基础上融入当地具有的文化特色;现有文化村庄可加强与旅游产业有关的基础设施,如完善道路建设、酒店和餐厅服务设施,人们前来旅游基本服务要能够得到满足,宣传本地区的文化特色,吸引游客前来观光旅游;文化博物馆本身就是文化的象征,但是周边服务设施要不断完善,给予人们前来观摩的激励力,在旅游的同时享受文化的洗礼。成功运营该种模式将有利于文化资源和旅游资源得到最大化利用,有利于两产业资源的整合,促使各类旅游功能丰满,带动该地区文化旅游业的发展。

3、以区域资源优势为导向的融合发展模式。

这种融合模式是发挥区域资源优势地位,将区域资源优势地位转化为经济优势地位,促进产业的转型升级,解决产业在发展过程中的瓶颈,带动该地区的经济发展。因为我国的冰雪资源主要分布在东北地区,东北三省在冰雪资源上处于资源优势地位,根据大卫李嘉图的比较优势理论,东北地区应该注重冰雪资源产品的开发与研究。将文化资源最大限度的嵌入到冰雪旅游项目的研究开发中,以新型的冰雪旅游产品来展现当地的特有的文化。充分发挥资源优势地位。冰雪旅游可以给人们带来强烈的视觉体验和精神享受,享受大自然的纯洁魅力。随着现代人们消费观念的转变和对文化精神的追求,与其观看冰雪风景,现代人们更乐意在体验冰雪旅游的同时感受到文化气息。融入文化的冰雪旅游,能够满足现代人们对精神文化的追求。把文化元素融入冰雪旅游产业,不但能够给旅游消费者提供品味更高、吸引力更大的文化旅游产品,还能使该地区拥有更多的新型旅游景点,有利于扩大东北地区的文化旅游产业市场,使得产业经济效益提升。在文化旅游资源禀赋上具有优势地位的地区,要积极主动地将该地区文化旅游的资源优势地位转化为文化旅游的竞争优势地位,对促进该地区文化旅游业的发展意义重大。东北拥有丰厚的文化旅游资源,我们要积极的把资源优势转变为旅游竞争优势,提高该地区文化旅游产业在全国乃至世界市场的竞争力,促进该地区文化旅游产业的发展壮大。该融合模式充分发挥了东北地区冰雪资源的优势地位。

4、创新现有文化旅游产品的融合发展模式。

现代科技不断创新是文化产业和旅游产业融合发展的强大推动力。这种模式是对现有的文化旅游产品进行创新,将本地区的特色文化融入原有的旅游产品,提升旅游产品含有的文化元素,最大限度的利用时势对产品进行开发创新,以此满足现代消费者对新鲜感和差异感的追求。一直以来东北地区的旅游景点大多是将天然的自然景观或古文化遗产,稍加改造和维护,直接展示给旅游消费者,含有丰厚文化内涵的旅游项目短缺,对现代旅游消费者极具吸引力的参与互动的旅游体验项目也是寥寥无几。依据该种模式促进文化旅游产业的融合,可以在原有旅游产品上创新出的更多的文化旅游产品,并利用现代高科技对文化旅游产品进行提升,为旅游文化消费者展现最具文化特色和生命活力的新型文化旅游产品。对传统的旅游产品进行创新,打造新型文化旅游产品,使文化旅游产品更加丰富多彩,为传统的静态旅游景点的发展注入新活力。该模式有一个成功的案例,张家界开发的《魅力湘西》,使张家界的旅游景区更上一层楼,旅游演艺业的发展完全改变了张家界原有的旅游产品形象。文化旅游产品的创新融合发展模式促进了现有旅游产品的转型升级,满足了现代游客对文化精神享受的追求。在已有的成功经验上,东北地区亦可吸取张家界的成功案例,结合当地实际,利用现代科技手段对文化旅游产品创新,充分施展现代科技创强大驱动力。

5、引导文化旅游企业开发项目促进融合的运营模式。

现代企业在文化旅游产业的融合发展中扮演着重要的角色,决不能忽视企业行为取向的重要性,所以在促进文化旅游产业融合时,要积极引导和鼓励企业对旅游文化项目进行开发。旅游产业和文化产业彼此依存,没有旅游,文化将失去活力;没有文化,旅游将失去魅力。这种模式的基本思路是鼓励现有工商企业将该地区特有的文化资源融合到现代旅游产业中,利用技术创新和文化观念创意,对其进行重新设计组合,注重对现有旅游项目的文化融入,提高新开发项目的吸引力。以市场化运作该项目的方式,将其呈现给旅游消费者,再通过管理运营项目的方式培育文化旅游新项目,以实现项目的经济社会价值,给开发项目的企业带来丰富利润回报,这也是现在企业开发新旅游文化产品的动力。在这种模式下,提升地域特色文化在旅游产业中的融合深度,可通过休闲度假、文化旅游度假村、购物嘉年华等功能不同的旅游,使文化旅游消费者体验新型旅游产品与传统旅游产品的异点,提高该地区的新型旅游项目在国内乃至国外市场上的美誉度和市场竞争力,为其开拓更大的市场奠定基础。

6、以市场为导向的.融合发展模式。

以市场为导向的融合发展模式就是根据市场需求的变化、主流趋势指导该地区文化旅游产业的融合。决不能忽视市场的调节作用和资源配置功能。在政府的引导下,旅游产业和文化产业的融合发展要以市场发展规律为导向,才能获得更好的发展,才能在充分利用文化旅游资源的前提下,开发出更具吸引力和感染力的文化旅游项目。我们应该清楚现代市场主导需求的文化旅游产品是什么,大众消费者在现代旅游中的主导需求是什么,他们在追求什么样的旅游新体验以及消费者期待什么样的旅游文化新产品。在促进东北地区文化旅游产业融合发展时的侧重融合重点要根据市场确定,以此开发的文化旅游产品才能具有广阔的市场,才有可能为当地的经济发展注入新血液。现代人们是倾向于什么类型的主题公园,是以动漫为主题的公园还是以展现当地传统文化为主题的公园;旅游消费者是倾向于节庆旅游还是博物馆旅游;旅游者是追求旅游过程中的体验互动还是倾向静享文化旅游给人的精神洗礼。所以在促进文化旅游产业融合发展时,要结合市场的主导需求利用现代先进的科学技术,将文化渗透到旅游中,实现两者融合。

7、结语。

东北地区文化与旅游产业融合路径的实现与否都离不开国家政策和资金的支持。因此,政府相关部门应该加强对东北旅游产业和文化产业的考察和研究,为促进两产业的融合提供政策支持,切实为两产业的融合解决实际问题。政府有关部门应积极支持和扶持东北地区文化旅游产业进行更新改造和技术创新,清除两产业融合的障碍。而且,应该在税收上和资金补贴上给予两种产业以扶持,促进他们的融合发展。为了解决文化产业和旅游产业的融资难问题,政府部门还应该督促金融机构加大对这两种产业的融资力度,解决他们的资金问题。同时,相关部门还应该加大东北地区旅游产业和文化产业的宣传力度,使更多的国人了解东北旅游,加强东北旅游业的吸引力。另外,东北地区文化产业和旅游产业融合发展的好坏还取决于是否有专业人才,专业人才的缺失一直制约东北经济发展的主要因素之一。因此,政府部门应该加强相关专业人才的引进和培养,建立一套长效的人才培养机制,以保障两种产业融合过程中人才的需求。

参考文献。

日本文化产业的特点的论文

日本是个具有得天独厚自然环境的岛国,气候温暖多雨,四季分明,森林茂密,丰富而秀美的自然景观,孕育了日本民族顺应自然、赞美自然的美学观,甚至连姓名也大多与自然有关,这种审美观奠定了日本民族精神的基础,从而使得在各种不同的作品中都能反映出返璞归真的自然观。

日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。

在表现自然时,日本园林更注重对自然的提炼、浓缩,并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受,从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻,含而不露的特色;具有突出的象征性,能引发观赏者对人生的思索和领悟。

日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深邃。大者不过一亩余,小者仅几平方米,日本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。日本园林虽早期受中国园林的影响,但在长期的发展过程中形成了自己的特色,尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园。

从种类而言,日本庭园一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭、露地、回游式、观赏式、坐观式、舟游式以及它们的组合等。

枯山水又叫假山水,是日本特有的造园手法,系日本园林的精华。其本质意义是无水之庭,即在庭园内敷白砂,缀以石组或适量树木,因无山无水而得名。

池泉园是以池泉为中心的园林构成,体现日本园林的本质特征,即岛国性国家的特征。园中以水池为中心,布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。

筑山庭是在庭园内堆土筑成假山,缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。一般要求有较大的规模,以表现开阔的河山,常利用自然地形加以人工美化,达到幽深丰富的景致。日本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜,日本称为“筑山”(较大的岗阜)或“野筋”(坡度较缓的土丘或山腰)。日本庭院中一般有池泉,但不一定有筑山,即日本以池泉园为主,筑山庭为辅。

平庭即在平坦的基地上进行规划和建设的园林,一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景,用各种岩石、植物、石灯和溪流配置在一起,组成各种自然景色,多用草地、花坛等。根据庭内敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。平庭和筑山庭都有真、行、草三种格式。

茶庭也叫露庭、露路,是把茶道融入园林之中,为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。面积很小,可设在筑山庭和平庭之中,一般是在进入茶室前的一段空间里,布置各种景观。步石道路按一定的路线,经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶庭犹如中国园林的园中之园,但空间的变化没有中国园林层次丰富。其园林的气氛是以裸露的步石象征崎岖的山间石径,以地上的松叶暗示茂密森林,以蹲踞式的洗手钵象征圣洁泉水,以寺社的围墙、石灯笼来模仿古刹神社的肃穆清静。

回游式、观赏式、坐观式、舟游式是指在大型庭园中,设有“回游式”的环池设路或可兼作水面游览用的“回游兼舟游式”的环池设路等,一般是舟游、回游、坐观三种方式结合在一起,从而增加园林的趣味性。有别于中国园林的步移景随,日本园林是以静观为主。

日本园林的四分之三都由植物、山石和水体构成,因此,从种植设计上,日本园林植物配置的一个突出特点是:同一园中的植物品种不多,常常是以一二种植物作为主景植物,再选用另一二种植物作为点景植物,层次清楚,形式简洁,但十分美观。选材以常绿树木为主,花卉较少,且多有特别的含义,如松树代表长寿,樱花代表完美,鸢尾代表纯洁等等。日本园林的基本特点可以概括为:。

1)源于自然,匠心独运。日本园林充分利用造园者的想象,从自然中获得灵感,创造出一个对立统一的景观。注重选材的朴素、自然,以体现材料本身的纹理、质感为美。造园者把粗犷朴实的石料和木材,竹、藤砂、苔藓等植被以自然界的法则加以精心布置,使自然之美浓缩于一石一木之间,使人仿佛置身于一种简朴、谦虚的至美境界。

2)讲究写意,意味深长。日本园林常以写意象征手法表现自然,构图简洁、意蕴丰富。其典型表现便是多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院的“枯山水”园林。在其特有的环境气氛中,细细耙制的白砂石铺地、叠放有致的几尊石组,便能表现大江大海、岛屿、山川;不用滴水却能表现恣意汪洋,不筑一山却能体现高山峻岭,悬崖峭壁。它同音乐、绘画、文学一样,可表达深沉的哲理,体现出大自然的风貌特征和含蓄隽永的审美情趣。

3)追求细节,构筑完美。对于细节的刻画是日本园林中的点睛之笔,对微小的东西如一根枝条,一块石头所作出的感性表现,显得极其关心并看得非常重要,这些在飞石、石灯笼、门、洗手钵、培垣等的细节处理上都有充分的体现。

4)清幽恬静,凝练素雅。日本的自然山水园,具有清幽恬静,凝练素雅的整体风格,尤其是日本的“茶庭”,“飞石以步幅而点,茶室据荒原野处。松风笑看落叶无数,茶客有无道缘未知。蹲踞以洗心,守关以坐忘。禅茶同趣,天人合一。”小巧精致,清雅素洁;不用花卉点缀,不用浓艳色彩,一概运用统一的绿色系。为了体现茶道中所讲究的“和、寂、清、静”和日本茶道歌道美学中所追求的“佗”美和“寂”美,在相当有限的空间内,表现出深山幽谷之境,给人以寂静空灵之感。空间上,对园内的植物进行复杂多样的修整,使植物自然生动,枝叶舒展,体现出天然本性。

5)谈佛论法,体现禅意。宗教在日本一直处于重要地位,而寺院、神社则是日本文化中重要的象征物。日本园林的造园思想受到极其浓厚的宗教思想的影响,追求一种远离尘世,超凡脱俗的境界。特别是后期的枯山水,竭尽其简洁,竭尽其纯洁,无树无花,只用几尊石组,一块白砂,凝缠成一方净土。

3日本园林对当前城市园林建设的借鉴。

近年来国内城市景观和园林建设中出现许多不切实际的现象,如在住宅绿地设计中出现“欧陆风”,城市建设中出现“广场风”,一些园林设计作品追求西化,追求气势,追求整齐划一,缺乏个性、粗糙肤浅、没有民族特色的园林作品随处可见。对传统园林文化也存在两种偏激的倾向:或是全盘否定,或是全盘复古。前者对中国园林失去信心,在实践中放弃了对传统造园思想和手法的尝试;后者是僵化地模仿照搬古典园林,大造假古董,成为与现代人格格不入的新文物。因此,在继承和发扬传统园林文化方面,我们应该向邻国日本学习,在学习外来文化的同时,逐渐将本国文化融入其中,形成具有中华民族风格的园林体系。

日本园林十分强调来源于自然,但不简单地模仿自然,反映了其民族的自然观。砂石之间的流水,庭院角落的植物与组石,园林中的山景、小溪以及园中的树木,无不与日本作为岛国相适应;其茶室庭院也与日本茶文化紧密相关,是茶道的体现。这方面给我们的启示是:当前国内的一些景观和园林建设中,我们应该充分体现设计“以中国人为本”,反映中华民族文化,设计出符合当地环境、体现文化特色的景观,而不应一味地追求西方化的园林景观效果。

日本园林受到“空、寂、灭”的影响,剔除了设计中的刻意加工,却可以让人产生回味无穷,心神俱醉的意境。由此想到当前国内的一些园林作品,由于过多地繁琐矫饰而呈现出的人工造作,体现不出美感与意境。我们应该摈弃那些过于强调视觉效果、大肆改造环境、创造人为景观的设计,应最大限度地利用自然条件,以生态学原则为指导,利用生态学原理提升和改造自然生态,最终使之最大限度地适合人类居住的需要,“以简单的造型与不起眼的元素,在最大程度上释放出园林的魅力”。

日本园林景观布局是优美和谐的,但对具体到构成整体景观的每一个细部进行设计时,同样精心打造。日本人对细部设计表现出其他国家民众少有的关注,从而使得其设计作品更富有魅力,更耐人寻味。其细部处理方法对我国现代景观园林建设很有借鉴作用。

4结语。

日本园林与中国园林虽同属东方园林,但绝不等同于中国园林。日本园林通过有选择的、有发展的从中国园林之中兼收并蓄,同时吸收许多西方园林(特别是在园林建筑方面)的优秀之处,发展了具有自己民族风格、在国际上颇有影响的园林形式。从分析日本园林的特色,我们可以在当前的城市景观设计和园林建设中得到启发。

景观设计是人改造自然的一部分,不能仅仅是绿化,景观不能仅仅是填补规划图纸的空白,重视视觉效果而遗失了景观功能。要尊重自然在人的作用下发展和演变的规律,适应甚至推动自然发展,使改造自然与原生自然和谐统一。源于生活,高于生活的景观设计即体现于此。

商丘名人文化产业的茶文化产业融合论文

我们国家地域非常辽阔,茶资源也非常丰富,名茶种类繁多,例如毛尖、碧螺春、普洱茶、铁观音等,同时,茶的种类分布在不同地区,具有典型的地理标志。随着社会的发展,人们越来越意识到知识产权的重要性,并通过法律手段来对知产权进行保护,从而促进我国茶产业不断发展。

茶文化,可以由广义方面分析,其是茶叶在生产、销售或者关于茶的活动中所包含的精神内涵即为茶文化,例如将茶为依托的制度、行为、心态、物态等文化。将具有文化内涵的茶产品进行生产、流通,以及以茶文化为主的服务行为即为茶文化产业,茶文化产业含义非常广泛,包含多个行业,包括茶文化有关系的产品及服务,通过茶产品与服务进行生产、交换、分配以及销售、消费等。换句话讲,就是可以体现出茶文化特点有关的产业,都可以称之为茶文化产业。由茶文化产业的内涵可以知道,茶文化产业是建立在文化内涵的基础上,只要是有茶文化印迹的产品,都可以称之为茶文化产业。不管是传统的茶文化,还是现代创新的茶文化,都是茶文化产业组成的重要部分。把和茶有关系的产品进行生产、包装,在原有的文化基础上,将现代文化内涵融入产品中,就可以创造出创新式的茶文化产业,这也展示出传统文化继承的一个重要方式。

2.茶文化产业知识产权保护存在的问题。

随着社会不断发展,我们国家经济市场充分体现出其专业性、正规性、法制性的特点。对于某些没有根据市场规律从而进行野蛮发展的企业,不断被市场所淘汰。所以,对于茶文化产业的发展,应对其文化价值与功能加以重视。我国与茶文化知识产权有关的法律制度被有关部门及茶企业所关注,同时,对于相关法律制度,不断被更多茶企业所认同并运用。我国虽然制定了有关法律,但是,对于茶知识产权法律保护机制还不完善,与发达国家相比仍有很大差距,从而影响了我们国家茶文化产业的发展,例如,大部分茶企还没构建一套茶知识产权建设体系,缺少建设体系的相关知识与能力,所以,未能制定出具有合理性、可行性的企业品牌发展战略。因为我们国家茶品牌发展刚开始起步,我国相关法律制定部门与实施部门对于茶知识产权的法律保护机制缺乏相关经验,大部分在法律的制定与执行方面,都是摸着石头过河的状态,无法对茶知识产权保护的法律进行准确定位,所以,进行法律制定与实施时,难免产生心有余而力不足的'尴尬现象。具体表现在以下两方面。第一方面,对于某些地方与层面,因为没有相关的法律保护,在茶行业中,冒牌产品层出不穷,尤其在我国低档茶叶市场中特别突出,对我们国家的茶品牌带来了一定的冲击。例如,有的商家利用不法手段,盗取一些知名度较高的茶品牌,从而生产更多的山寨茶进入市场,使该茶品牌遭受巨大的损失,这个损失不仅仅是经济上的损失,还会破坏企业形象,以及降低品牌的美誉度。同时,有些商家“投机取巧”,利用仿造手段来谋取不法利益,这样的情况不仅在茶行业中存在,同时也出现在其它食品行业中。

有的商家把一些知名度较高的品牌进行模仿,使消费者无法区别品牌的真假性,例如把“六个核桃”变成“大个核桃”,把“康师傅”变成“康帅傅”等。像这样利用相近字以及增加前缀后缀的冒牌模仿,在茶行业中也非常多。另外,有的商家钻法律漏洞,然后在一些不受我国法律保护的地区,例如台湾、香港等,注册一个和知名茶品牌相似的品牌名字,同时根据品牌包装进行模仿,使购买者无法分辨真伪。对于这种情况,侵犯到了企业的知识产权,不只为企业带来损失,更为整个茶行业带来巨大的负面影响。因此,针对这种问题,我国应制定有关法律,以此来维护茶文化产业主体的利益。第二方面,我们国家茶企业缺乏知识产权保护意识。和发达国家相比,我国品牌资源利用与整合的距离相关甚远。通过相关调查数据得知,目前,我们国家进行茶产品生产与加工的企业超过了六万多家,不过,申请与注册品牌的企业只有不到五千家,比例严重失调。企业缺少商标没有自己的品牌,使企业无法在法律保护的范围之内。缺少法律的保护,就意味着容易受到各种不法行为所伤害。对于这一方面,英国立顿茶品牌做得非常出色,对于我国企业可以进行借鉴,该公司进行品牌建立之时,就意识到知识产权对公司发展的重要性,并重视法律保护机制的作用,在建立立顿品牌后,同时又建立许多子品牌,包括立顿奶茶和立顿果茶等多种子品牌,同时申请注册了商标。立顿公司的茶品牌受到法律保护,有着自己独特的品牌价值,使消费者更加容易辨认真伪,被市场所认可。该公司坚实的品牌基础与法律基础,值得我们国家茶企业借鉴。

3.1建立内部制度,完善法律机制。

第一,加大知识产权保护和应用。进行开发茶文化时,茶企业要有强烈的法律意识与思想,保护茶文化在开发时的法律权责,以及使茶文化的开发与挖掘能够达到经济价值的最大化。不管是茶文化的创始人还是权属所有者,都要对茶文化的价值与内涵深入了解,在茶文化开发过程中,应利用权责清晰界定有关环节因素,使茶文化在开发时,如果产生责任问题,可以有据可循。第二,构建责任追究机制,加强企业内部管理。进行茶文化开发时,有关组织与机构,应提高茶文化开发活动监管力度,制定有效预防方案,使茶文化开发时可以有效预防问题发生。另外,当问题发生时,应对问题产生的原因分析,研究导致问题出现的根本原因,对问题进行处理时,要追究相关人员的责任。提高责任意识,使开发人员深入了解制度在茶文化开发的重要意义,另外,在这过程中,也是开发人员对茶文化化保护的一个过程。第三,完善茶文化法律,从而将茶文化法律保护范围扩大。对茶文化的开发保护,首先政府要发挥其职能,建立相关法律体系并进行完善,将法律制度、监督管理、履行职责进行完善,从而为茶文化保护打造坚实的法律制度基础;其次,茶文化企业不仅要重茶文化的开发工作,更要重视视茶文化的保护工作,企业是茶文化开发主体,企业应重视茶文化的保护才能使茶文化保护工作更好地开展。

3.2商标权保护。

在茶文化产业中,企业商标是企业文化重要体现,文化品牌又是文化产业发展的形象,企业对茶文化进行创新,使茶品牌展示出先进、创意、永久性的特性,而企业通过品牌来促进发展又是茶文化发展的创新性策略。我国于8月出台了《中华人民共和国商标法(修正)》,同时于5月开始执行,对我国茶文化产业实施品牌战略起到促进作用。第一,集体商标保护。传统茶文化注册商标申请人有不特定性的特点,是某个地区群众传统下来的文化并不断进行优化的劳力成果,对于产权而言,并不是个人的,而是属于该地区所有的人们。我国传统茶文化产业商标充分展示出其地域特点,因此,可以申请集体商标,以及地理标志权。例如永春佛手、信阳毛尖、群山银针、漳平水仙、武夷水仙等,通过地域标志产品以及地理标志商标进行申请注册。针对集体商标,当地相关部门要提高品牌名誉的保护意识,建立商标管理部门以及成立协会,制订品牌质量标准,实施生产可追溯制度,提高集体商标茶产品质量,从而促进茶文化产业的可持续发展。第二,立体商标。即商品外观包装设计注册为商标,例如知名度较高的可口可乐,其是通过玻璃瓶形状进行设计,并申请注册立体商标;以及众所周知的“zippo”打火机,其外观被设计成圆弧形盖,在打火机的侧面,沿边设计凹槽的形状,并成为其立体商标。立体商标申请为立体商标保护,保护有效期为十年,并且到了期限后还可以申请续延,但是,如果只是作为外观设计申请专利保护,虽然有十年的期限,但到期后无法续延。茶文化产业中的企业,可以制定立体包装方案,把立体包装作为立体商标,同时进行申请保护。由此可见,将商标保护范围进行扩展,把茶产品具有地域性商标以及立体商标进行有机结合,对其商标权进行保护,不仅是品牌的一种开发,同时也是文化的创新。

3.3专利权保护。

对于茶文化的开发,不只是单纯地对传统茶文化进行模仿,是要通过我们的能力与灵感,通过创新为核心,从而实现有着经济价值的茶文化产业。茶文化的开发,首先要建立在现代化技术的基础上,而茶文化产业的发展是建立在专利法的基础上。企业要提高茶文化开发的专利权的保护意识。我国产品专利权保护有效期最长为二十年,对我国民族传统下来的文化工艺,是上千年民族群众智慧与劳动的结晶,如果成功申请专利并在十年以后,该文化工艺会进入共享领域。因此,我国传统的茶产品制作技术虽然可以获得专利权,但是,在二十年以后,茶文化遗产有的会消失,有的已不具备该地区特色以及民族特色,这种专利保护方式无法使几千年继承下来民族传统文化得到有效保护。所以,建议未来进行《专利法》的修定时,可以根据民族传统文化的特点来修改保护有效期,对于茶传统文化产业的核心技术,所有权者可以利用商业机密方式进行长期保护,对于一般技术,可以利用人类非物质文化遗产进行长期保护。例如众所周知的知名品牌可口可乐,由于该公司重视专利权的保护,其核心技术到如今还是无人破解,这也是商业机密保护的重要体现。核心技术商业秘密在法律保护的范围之内,其也是企业的无形财产。所以,我国对知识产权的法律保护机制还没有完善的情况下,核心技术的掌握者要重视核心技术的保护,制定多种保护对策,从而保护传统工艺技术以及核心技术不受泄露。在进行专利权保护与地域性标志权保护的基础上,还可以进行核心技术的保护。针对核心技术保护的法律,我国早在就出台《传统工艺美术保护条例》,其中规定了:“制作传统工艺美术产品的企业应当建立、健全传统工艺美术技艺的保护或者保密制度,切实加强对传统工艺美术技艺的管理。从事传统工艺美术产品制作的人员,应当遵守国家有关法律、法规的规定,不得泄露在制作传统工艺美术产品过程中知悉的技术秘密和其他商业秘密。”另外,在又颁布了《中华人民共和国非物质文化遗产法》,其中规定提出:“使用非物质文化遗产涉及知识产权的,适用有关法律、行政法规的规定。对传统医药、传统工艺美术等的保护,其他法律、行政法规另有规定的,依照其规定。”武夷山大红袍与福鼎白茶,都将自己传统制作工艺作为非物质文化遗产进行申请保护。

3.4著作权的保护。

著作权即为版权方面的保护。著作权可以保护茶文化产品,以及不仅有文化创新理念,同时又有内涵的表现形式。利用著作权来保护茶文化产业时,其著作权使用程度非常高。著作权可以保护茶文化的创新理念,可以充分保护茶文化产品中的创新产品。著作权的登记都是自愿登记,没有经过登记的原创著作权者人,不在法律保护范围内,更容易被抄袭与复制,无法进行有效保护。所以,对于茶文化产业中的原创作者,应及时对著作权进行登记注册。著作权的保护期是有限的,但是,由于茶文化产业是具有民族传统特点的产业,如果其保护期是有限的情况下,无法有效保护茶文化创新性产品。所以,建议将保护期限进行延长,或者是无期限。在著作法运用的基础上,对茶文化产业进行多方面的保护,例如具有文化特色的创新思想,通过有效措施进行保护。为明确权利主体,应及时版权登记,从而为茶文化产业的发展打下牢固的基础。

4.结语。

利用知识产权来保护茶文化产业的有关主体,来维护茶文化创始人的利益,进一步推动茶文化产业发展。首先是企业应提高自身知识产权的保护意识,制定内部知识产权保护制度,在茶文化产品的创新过程中,利用知识产权来保护自己的基本利益;其次是政府发挥其职能,制定知识产权相关法律制度,并不断优化。针对知识产权有关法律的修改时,建议根据我们中华民族传统文化的特点,来对法律进行完善,从而推动传统文化创新思想产业发展。

参考文献。

[1]官玉琴,夏良玉.茶文化产业知识产权保护若干法律问题探讨———以闽茶文化创意产业为例[j].福建农林大学学报(哲学社会科学版),(2):101-104.

文化产业面临发展机遇论文

当今世界,文化产业的整体实力和国际竞争力是举世公认的体现综合国力的.重要标志,许多国家把文化产业作为国民经济的支柱产业之一.我国加入wto以来,国际文化资本和文化产品、文化服务很快进入到国内文化市场的各个领域,面对来自全球化的挑战,迅速发展我国文化产业是大势所趋.我们必须坚持解放思想,与时俱进,以创新为灵魂,努力克服和解决当前产业发展中的各种矛盾和问题,探索一条具有中国特色的新型文化产业发展道路.

作者:娄成武李冬作者单位:东北大学,文法学院,辽宁,沈阳,110004刊名:理论界英文刊名:theorycircle年,卷(期):2006“”(10)分类号:g0关键词:文化产业竞争力创新科学发展观

文化创意产业品牌设计论文

文化创意产业的兴起,被广泛认为是现代经济发展的一个新增长点。2008年金融危机以来,我国经济社会各大行业增速回落,多样性锐减,然而文化创意产业却表现出逆风而上的趋势,为我国经济增长做出重要贡献。之后,国家紧抓文化创意产业发展,上升到国家战略高度。国务院《关于推进文化创意和设计服务相关产业融合发展的若干意见》明确提出:要提升文化产业整体实力,推动文化创意产业的发展和创意人才的扶持计划。实现文化创意产业的发展,创意人才是关键,社会资源和资金的支持是重要动力。目前,越来越多的风险投资机构开始关注和支持文化创意产业。

风险投资泛指一切具有高风险、高潜在收益和不确定性的投资。狭义的风险投资是指以高新技术为基础,生产与经营技术密集型产品的投资。风险投资的对象多为正在成长阶段和创业阶段的中小型企业,而且高新技术行业居多。中小型企业具有较大的发展潜力和广阔的发展前景,但其未来发展和收益的未知性及不确定性决定了风险投资具有较大的风险。风险投资的时间长,其面向的创业期企业的发展往往不是一朝一夕能够完成的,企业规模的扩大也不是短期能够实现的,所以投资的时间数年到数十年都有可能,这种长期性意味着投资具有很大的艰巨性和不确定性,同时也间接地加大了投资的风险。风险投资的方式一般为股权投资,但其不要求控股权,也不需要任何担保或抵押,所以风险投资是着眼于企业未来的战略投资,并不是无视风险的存在。因此,风险投资一旦成功就伴随着巨大的收益,其整体的收益远远弥补了局部的风险损失。

文化创意产业是依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于高科技对文化资源进行创造和提升,通过知识产权的开发和运用,产生出高附加值产品,具有创造财富的就业潜力的产业。文化创意产业依靠高科技对文化资源进行创造与提升,人才对于产业的发展至关重要,所以文化创意产业具有高知识性特征。同时,文化创意产业的产品需求具有很大的不确定性,如市场调查的困难性、消费者偏好的多样化及产业产品适应的区域特征都会产生创意产品市场需求的不确定性。这决定了行业的高风险性,所以成功与风险并存是文化创意产业的一大特点。创意性文化产业的生产流程与一般的传统产业有很大区别,文化产业对文化理念的发掘与探索是民众精神和心理层面的价值需求,生产的产品是个性化的创意产品。

文化创意产业具有风险投资偏好的特点,这与文化创意产业的高成长性是分不开的。1996年底到2005年,全球创意性产品的出口额由2348亿美元增长到4452亿美元,产值几乎翻一番。在我国,文化产业的发展取得了举世瞩目的成就,2005年到2010年,北京市文化创意产业的增加值由700亿元发展到1692亿元;上海市文化创意产业的增加值由509亿元发展到1619亿元;深圳的文化产业增加值由283亿元发展到637亿元,可以看出,我国一些主要城市的文化创意产业呈现出高速发展的态势。这足以说明文化创意产业的高成长性,也正因为如此,风险投资才会对文化创意产业十分青睐。

文化产业是知识密集型产业,产业中来源于人智慧的创意价值是结合文化产业与风险投资的纽带。人对知识资源的有效整合实现了创意的价值,风险投资机构认同这种价值就会选择对该创意的投资。以百度公司为例,作为全球最大的中文搜索引擎,百度公司致力于向人们提供简单可依赖的信息获取方式,属于我国互联网文化产业的代表。如果说风险投资有其特殊的优点,这就体现在风险投资的投资人与被投资企业的创业者共同承担风险,同时也共同参与企业的经营管理,相当于风险投资者参加了被投资企业的执行股东。在文化创意企业的初创期,创业团队往往只是想把自己的创意变成实际的生产力,大都缺乏对企业的实际管理经验、人脉与社会资源,而专业的`风投机构的内部人员大都拥有这方面的能力和资源,强强联合恰好弥补了初创企业独自发展的漏洞。所以,风险投资者参与管理能够加速文化创意产业的发展。

我国的文化企业大都是中小企业,自有资产少而无形资产多,可作为抵押贷款的资产少。而知识创意类的无形资产的评估又相当困难,并且风险很大,从而导致文化创意企业的资金匮乏。

相对于发达国家,我国的文化创意产业底子弱,起步晚,在资金融通方面更为落后。比如美国已经建立了市场主导型的产业融资模式,集政府资助、资本市场融资和外商投资为一体的资金融通模式,英国建立了政府引导型的产业融资模式,是以政府资助为主、社会资助为辅的资金融通模式,法国也建立了政府管理的融资模式。目前我国的产业融资模式还处于未定型,资金的融通方式比较混乱,政府的资助主要针对国有文化企业,资本市场的融资也不发达,唯有国内设立的一些文化产业投资基金目前取得一定发展,能够支持文化金融资本。所以,我国的文化产业融资现状不容乐观,要立足国情探索适合我国文化创意产业发展的融资模式,还需要一个完善制度、学习他国经验的过程。

(二)风险投资与其他融资方式的比较。

1.政府拨款。在文化产业起步阶段,政府对文化企业多以直接拨款的方式给予企业资金支持,同时也方便对企业的管理。随着文化产业的不断发展,政府投资的力度也会不断加强。但是政府拨款不是市场化的投资方式,政府管理理念和企业管理理念的不适应性,政府资金作用的有限性,资金传达和运用效率的低下都决定了政府拨款不能从根本上实现文化产业的现代化进程。

2.二级市场融资。二级市场融资存在着许多漏洞和不足,包括资本市场体系的不健全、文化型公司上市融资的门槛较高、上市融资审批程序复杂琐碎,包含不确定性,缺乏灵活性,这些都成为束缚文化产业发展的阻力。

3.银行贷款。目前我国银行系统对文化产业的贷款还停留在限于固定资产的抵押贷款,渠道单一,困难重重。银行贷款这种融资方式不能完全满足文化产业的资金需求,首先由于文化型企业的价值很难评估,缺乏信用保障,这就降低了银行贷款的成功率,然后是银行贷款的时间都比较短,而且审批程序繁琐,这些都难以满足企业发展和成长周期对资金的需求,一定程度上不利于产业发展。

4.债券融资。由于文化企业信用级别评定的困难性和我国目前企业债券流动性的不足,决定了文化企业很难通过发行企业债券来筹集资金。近年来,因为文化企业的高风险特点,国家银监会出台了相关文件禁止银行业为文化企业债券进行担保,这无疑更使债券融资增加了难度。

5.文化产业投资基金。文化产业投资基金的设立能够促进文化企业的发展,有利于文化企业规模的扩大,但是文化产业投资基金也多是偏向于投资国有文化企业并且是在文化企业的成长成熟阶段投资。目前我国的文化产业投资基金发展还处于初级阶段,各种体制上、实践上的不足都决定了它不能完全满足文化产业融资的需求。

大多数情况下,文化企业在初创期和萌芽期最需要融资,针对这种情况就必须要风险投资的介入。我国目前大多数文化企业都是民营中小型企业,发展处于初级阶段,规模较小,实力薄弱,自有资产少,创意性产品风险高,这样很难获得诸如政府拨款、银行贷款等低风险融资方式的参与,所以风险投资应运而出。借助风险投资成功的文化企业很多,20世纪90年代新浪网的诞生伴随着资金匮乏的问题艰难的发展,1997年和1999年新浪两度获得风险投资的支持,2004年成功上市;1995年和1998年搜**曾两次获得天使基金和idg的风投,2000年上市;腾讯、分众传媒、百度等文化创意企业的发展都曾受到风险投资的帮助。不难看出,风险投资是目前我国文化创意产业最适合的融资方式。

三、现行风险投资支持文化创意产业发展过程中存在的问题。

(一)文化创意产业本身的问题和缺陷阻碍了风险投资的介入。

文化创意企业和创意性产品的价值很难得到有效评估。我国文化创意企业大都是中小型企业,自有资本少,企业的资产构成中无形资产占的比重较大,无形资产主要包括文化创意、专项技术、知识产权等。但是,无论是文化创意价值还是知识产权价值,都具有极大的不确定性。因此,国内对文化创意的价值评估和对知识产权的价值评估缺乏统一的标准和完善的评估工具,进而使得风险投资对其望而却步。

目前,我国的知识产权保护力度较弱,也是由我国知识产权保护机制不完善决定的。由于多数文化创意没有多少技术含量,而是以创意创新取胜的,所以极易受到复制或模仿。如果没有良好的知识产权保护制度,那么对于文化创意企业来说,其文化创意和知识产权所带来的未来价值和收益将大大降低。国内市场上充斥着大量的文化创意产品的盗版。因为盗版的成本很低,风险也很小,让文化创意企业面临巨大损失,也面临着极大的风险。因此,风险投资对文化企业的支持会变得很慎重,很显然不利于文化企业发展。

(二)风险投资自身的问题和缺陷阻碍了与文化创意产业的对接。

国内风险投资者和风投机构起步晚、发展慢,业内的风险投资专业人员较少。我国风险投资的历史只有二十几年,作为权益性投资,通常在选定投资某个风险企业项目后,不单对该企业进行资金上的支持,还要参与企业的经营管理,帮助其不断增值并发展壮大。因此,风险投资者相对一般的投资者来说,其综合能力与素质都要求比较高,风险投资者要懂文化创意产业,懂艺术,擅长资本运作,还要有一定的企业管理能力。但是,我国这方面的综合性人才少之又少。

1.积极培养创意性人才,不断提高竞争力。文化创意企业之间的竞争归根到底是人才的竞争。文化创意企业可以组织培养企业人员学习基础的文化知识、传统文化、行业文化风俗,重点培养运用和提炼能力、市场营销、企业管理、创意的策划等。通过不断学习、运用和创造,文化创意企业本身的竞争力将会得到提高,获得风险投资的机会也会提高。

2.创建自己的品牌,坚持走自己的路。文化创意企业要注重自身文化品牌的建设。文化品牌的创立与挖掘,是文化创意内涵的表现,是企业本身对文化的定位。文化创意企业创建自己的品牌,可以逐渐扩大自身的影响力,能够被风险投资者发现和认可。

3.增强创新创意,永葆原创性。创意对于文化创意企业来说,是精神核心力量,这关系到文化创意企业的健康发展。一个文化创意企业,其本身具有较高的创造力水平,则其本身所包含的潜在的市场价值就越大,未来成长和升值的空间就越广阔,这样就会给风险投资者带来更大的信心和动力。

(二)风险投资者和风投机构要完善自身,规范行为。

1.大力培养业内的专业性人才。风险投资的发展,要有风险投资团队和专业的从业人员,这是风险投资永葆生命力的人才环境。所以,风投业要致力于培养专业性人才,以此来保证风险投资的快速发展。在培养专业人才方面:第一,风险投资机构可以加强与相关高校合作,加快学习相关知识,以适应风险投资快速发展的需要;第二,风险投资业要建立合理的人才流动机制,实现人力资源的合理配置。

2.扩大融资投资的规模。风险投资领域内的风险投资机构要不断拓宽风险资本的融资渠道,合理适当的扩大机构投资规模。拓宽融资渠道,一是可以借鉴国外的方法,引入外国资本和社会保障基金,从而扩大风险投资的资金供给;二是可以大力发展投资基金。一方面鼓励大型企业建立自己的风险投资公司,以发挥该企业集团资本的力量和价值,另一方面鼓励民办风险投资基金,将民间资本、社会闲散资本集聚起来,成为推动创业企业、风险企业及新兴产业的重要力量。只有当风险投资领域内风险资本充足,文化创意产业才有可能获得风险投资。

综上,风险投资相对于其他融资方式最能够支持我国文化创意产业的发展,是我国文化创意产业发展的支柱力量。我国要实现文化创意产业的快速发展,就要完善各种管理体制,支持文化创意产业与风险投资有效对接与融合。

日本文化产业的特点的论文

摘要:以计算机科学技术为代表的互联网生态的高速发展,经过几年的纵深化,互联网经济已经渗透入国民经济的各个角落。文化产业作为国民经济重要的支柱产业,在当前的社会生态中能否与互联网或者互联网经济形成融合,是关系到文化产业未来走向的关键。从两者之间的融合点进行深入探讨,对互联网产业经济与文化产业相互渗透到内容的创新,以及未来发展的融合方向进行分析,以期对产业融合发展提供有价值的参考。

关键词:文化产业;互联网经济;融合。

当前国家层面在大力推进产业融合,产业融合说到底是产业分化下的一种产业发展范式,其本质是并不破坏产业生态。在各自独立的产业生态下,进行价值和利益的交换,也可以理解为市场的相互渗透,这种渗透的前提是符合国家法律法规,迎合政策的可操控性,从而使原有产业生态升级或者改造,形成新产业的动态发展模式。这种模式的基础是互为关系,互为条件。从文化产业和互联网经济来看,产业融合首先要考虑的是文化产业的价值取向是否需要互联网经济的引导。其次,从内容的创新和传播来看,互联网经济的方式方法是否能被文化产业所帮助。另外,文化产业能否融入互联网经济生态,或者说,互联网的技术手段能否被文化产业所吸收,这些都是我们需要考虑的问题。

一、文化产业与互联网经济融合的可行性。

文化产业,国家的定义是为社会民众提供文化、文娱产物和服务的活动以及与这些活动有关联的活动的集合。而对于互联网经济的定义是以当代新兴的互联网技术为基础,专门从事网络资源收集和互联网信息技术的研发、建设、使用、生产、储存、传送和营销信息商品,可为经济发展提供有效服务的综合性生产活动的产业集合体,是现阶段国民经济结构的根本组成部分。从定义中不难看出,文化产业需要互联网这种网络信息平台将内容进行传播,同时从产业角度来说,文化产业有产品就需要市场宣传,从现阶段来说互联网的传播是行之有效的手段之一;通过互联网的发布,让更多的人对文化产业的产品情况有了更深入的了解,使文化产品的市场开拓更具有生机和活力;所以从这个角度出发,网络技术的发展,使国际文化交流更加便捷、更加全面。同时,网络上的文化沟通和交流,将调动起各种文化发展和创新的潜能,为文化的发展起到了积极的作用。而互联网是一个虚拟的平台,互联网的.内容创新来源于文化的植入和营销,所以互联网经济一定程度上是依赖于文化的诉求,那么文化产业和互联网经济的融合点就有了。

二、互联网经济与文化产业融合点分析。

(一)产业间互相吸引点在哪里。

有需求才会有合作,融合首先要满足的是两者之间的联系,所以是一种产业交融的关系;产业交融产生在产业的边沿处和交叉处,经过转变原有产业产物的特质和市场需求,推动企业间的竞争合作关系发生转变,从而使产业界限模糊,形成了新的产业关系;当前的文化市场很活跃,主要表现为文化产业的娱乐性。其实,文化产业和互联网早就在无形中开始了自融,文娱产品要通过发布,从前期的宣传到后面的呈现,以影视为例,现在通过互联网平台进行播放成为常态,这里面就存在产业的融合关系,文化产业出产品,互联网平台对产品进行市场化,从而双方共同获得经济利益,这其实已经是“互联网+文化”的经济形态;但这一种经济形态,还不是很完善,从融合点上还浮于表面的融合,从文化产业与互联网经济自融的相关性,以及互联网是内容流传的载体的角度出发,两者是“兄弟关系”,密不可分,少了谁都不行,这是生态所决定的,也是价值所决定的。

(二)利用技术创新是两者融合的前提条件。

产业融合不单单是你情我愿,在产业间要寻找到更深入的融合点,那就是技术融合,而技术融合是产业融合的前提条件,通过技能的交织浸透融合,将原处于差别产业的价值链活动全数或个别融入到另一产业中,构成新式产业。文化产业在互联网技术支撑下进一步得到了升华,上升为文化内容产业,当前的文化内容产业应该是得到了充分的发展,但也面临着一些新的问题,文化产业内部的技术创新不够,特别是结合互联网技术后,所以文化产业要大发展,没有互联网技术的创新不行;随着移动互联时代的到来,文化内容产业的发展也大大拓展了手机功能,从而提高了其经济附加值,比如智能手机的核心价值来源于它在技术支持下能够享受的文化内容;从这个角度出发对于文化产业的改造进入了一个新的里程碑式的阶段,所以文化产业需要发展前提是互联网技术创新,而互联网经济也需要内容的创新来满足自己载体的价值。

(三)政府引导是促进产业融合的外部条件。

政府从过去的管理逐渐变为对互联网经济和文化产业的引导,行政干预市场永远是成不了气候的,现在市场经济的规律,是市场决定管理手段,也是市场决定产业的融合价值;但政府来说,特别是在社会主义市场经济的条件下,我国的经济发展还处于初级阶段,还需要政府引导,还需要政府来约束市场主体的行为规范,所以认识到互联网与文化的高度相关性,两大产业交融面临着很好的时机是政府提出的。文化部的《文化部对于促成文化与互联网联合发展的引导意见》提出文化和互联网的深度联合,有助于推动文化体制改革,增进互联网产业转型升级,推进中华文化遗产的传承。从《意见》可以看出,政府对于文化和互联网经济的布局早就开始。所以说,政府的引导是融合的外部重要条件不为过。

三、互联网经济与文化产业融合效应分析。

(一)互联网产业对文化产业的影响。

互联网制造技术对文化产业的影响应该说是积极而深远的,主要表现为文化产业与互联网技术之间的融合,这种融合主要呈现为互联网技术与文化相结合,产生出更多更新的文化产品;另一种融合是最新的互联网信息技术与文化产业相结合,互联网必须以文化内容为中心,否则互联网变得空洞,而互联网经济同样是依附于将技术创新当作实现手段,将文化内容融入数字和电子的终端产物,与文化产业的融合主要表现为内容创造;而这些移动终端的出现,可以说给了文化产业更大的舞台;所以技术创新给了文化产业更多的可能,新终端不断涌现,扩充了文化服务业的成长平台。从文化产业生态链来说,互联网的影响力是全面而深远的。1.互联网媒体技术对文化产业的影响。随着互联网技术的不断创新,尤其是信息技术和数字技术的多媒体技术的实现,对文化产业具有深远的影响和积极的效应,载体也就是平台的广泛使用,特别是媒体手段的更新,新媒体形式层出不穷,以目前比较火的自媒体来说,如果文化产业没有自媒体就不能称为文化产业了。在最新的条件下,互联网媒体技术为文化内容产业提供了全新的发展平台。2.互联网传播技术对文化产业的影响。互联网传播技术,首先体现了技术作为一种媒介对文化产业的影响力,这种影响力是以传播为基础,比如这两年比较火爆的自媒体平台,其最大的产业生态仍然表现为文化娱乐性和知识收集;通过互联网的传播从根本上把原本很小众的内容或者一家之体会成为了媒体内容,成为一种文化属性的产品,所以互联网技术在无形中影响着一个产业链,甚至改变了人们的生活方式。

(二)文化产业对互联网产业的影响。

1.文化产业向互联网渗透。文化产业通过自身携带的品牌、价值和文化营销属性向互联网渗透,从而形成了新的互联网经济生态。文化产物固然有其物质化的载体,这种物质化的载体是没有媒体属性的,其发展较为缓慢,所以在文化产业的经济性上必须要对互联网进行渗透才能体现出其真实价值,那么这种渗透可以看作是文化产业对产品价值所承载的虚构和标记的特性,这是符合互联网接纳条件的。从目前的互联网生态来看,文化产业的渗透是全方位的,首先是文化产业的作品渗透,其次是产品的渗透,另外还有以人为价值导向的渗透,比如直播、网红经济和文化名人等,都表现为一种文化产业对互联网的渗透,当然最为主流的仍然是文化娱乐产品的渗透。2.文化产业向互联网产业的上游环节渗透。文化产业向互联网上游产业的渗透主要是因为互联网越来越重视文化的创新和内容的开发,互联网经济有了自己的研发和品牌影响力。文化产业向互联网经济中的研发、设计等领域的渗入主要是内容的创作,主要包含出书、音乐、表演艺术、电影、电视和广播、软件、广告、建筑、策划、艺术品和古玩贸易市场、时装设计手工艺品和手工艺品等多个行业,这与目前主导的电商经济为代表是分不开的,这些上游产业其实本质上仍然是传统文化产业的繁衍。同时,随着文化产业和互联网经济的深度交融,以创意设计、互联网内容创新为代表的环节表现出对文化产业的依附。

四、结论。

文化产业与互联网经济的融合发展是时代所需,据统计,全球文化经济每天缔造200多亿美元产值,当前文化产业已是全部产业中增长最快的产业,特别是以文化娱乐业为代表的新兴行业,而互联网正是这一文化产业创新的关键动因,在文化产业成为了社会主义文化建设的重要组成部分。在国家互联网战略的大融合下,文化产业必须结合互联网经济的生态和手段以及技术,才能得到更好的发展,所以产业融合是一个大的趋势,也是目前文化产业必须要面对的课题,加快文化产业的升级,其必不可少的就是与互联网经济的融合,从而在融合中得到发展,互联网经济也需要文化产业的支持,来满足虚拟化下的真实和文化价值的依附。

参考文献:

[1]吴利华,张宗扬.中国文化产业的特征及产业关联研究———基于投入产出模型视角[j].软科学,,(12).

[2]袁丹,雷宏振.文化产业与信息产业的产业关联与波及效应分析[j].统计与信息论坛,2015,(4).

我国文化产业管理刍

摘要:当前国内的文化艺术的发展已经达到了比较高的层次,怎样做提高文化产业发展的前提下实现文化的共同发展,最主要还是要提高文化艺术管理的作用,将文化艺术管理的观念深入到文化管理者的内心,提高管理人员的专业水平,才能让文化企业的发展更加的具有竞争力。打破以前发展文化产业的传统观念和做法,代之以新的文化产业规划,才能让生产运营模式变成集约型,让企业的发展更加高效和平稳。

关键词:文化艺术管理;文化事业;发展。

引言。

文化产业的发展道路上离不开文化艺术的科学化管理,只有科学化的文化发展管理才能让文化产业更加快速的发展。过去对于文化艺术管理不够重视,在实际运用中发生的问题没有得到及时的解决,才会影响文化企业的发展,只有录用专业的管理人员进行企业管理,才能让企业良性发展,扩大企业的影响力和竞争力。

1文化艺术管理的运用现状。

当前文化艺术管理的主要问题还是管理人员的现状。随着社会的不断进步和发展,我国的文化产业发展有了极为有利的外部条件,国家对于文化企业发展的政策支持和资金支持都让文化产业的发展前景十分优良。文化企业的外部发展氛围是非常良好的,发展的速度也比以前更快了。如果说文化产业的发展路线是国家宏观规划过的,那么在航行过程中航线的策划则是由企业的自身发展决定的。目前的文化产业发展现状还需要更多的专业人员来进行专业技术的支持。文化产业中管理人员的任命途径一般都比较广泛。在文化艺术的体制变革中管理者一般是从事业单位转变成企业单位时的单位领导人,或者是跨专业部门转行过来的领导者,以前这些领导者不一定具有文化艺术的事业管理能力。第三种就是家族式的艺术管理者,一般来说他们并不是专业的'艺术方面的人才,也不具备专业的管理职能。在这样的选择管理人员的制度中任命的管理人员一般是不够专业和规范的。这是我国的历史原因决定的。我国的文化产业发展起步相较发达国家是比较晚的,我国的文化产业还是粗放型阶段,国际化集约水平也不够,管理者在管理文化艺术产业时运行操作的方法都较为低端。在一些城市和省份都开始转变传统的文化产业管理方法,以前的文化事业单位也开始向企业化的道路上转变。然而这样通过转型形成的企业还不能够像农业型企业那样具有专业化的人才市场,高端的文化艺术管理人才还比较匮乏,不能适应社会市场的发展[1]。

要改变当前文化艺术管理人才的匮乏,最主要是让新文化企业不再不断消耗原来的事业单位工作人员,而需要引进更专业的新人才维持企业的运行和发展。原来的领导者如果能做到在新企业中有岗位可以转换,不再做非专业的部门的领导者,就能让外来的专业管理人员获得新的职位,企业的新血液才能促进企业的综合发展。适当的优化新进人员的工作环境,提高他们的待遇水平,就能让外来的专业管理人员对企业产生忠心度和诚意度,不至于造成其他方面的损失。规范的任用管理者才能拓宽企业的发展道路,对企业进行专业化科学化的挂历,让企业正确的做出对发展前景战略性的运筹和规划,在企业的文化艺术管理方面要改革和优惠企业内部的体制和政策,让专业的艺术文化管理人员能适应市场的需求,在文化艺术管理方面取得成绩。如果能改革传统的管理方式,让领导方式更加顺应时代的发展,文化产业就能革新体制,提高文化产业管理的创新度。目前情况是部分由艺术家自己创建的个体文化产业,他们很难摆脱避免民营企业所存在的弊端,即家族企业,他们不愿意聘用外来的专业管理人员,很大程度上是担心外聘管理者对他们不忠,甚至怕外泄他们的资料信息。专业的文化艺术管理人员才能把握住市场的动向,发现新的优秀的文化资源并进行规划生产出更加优秀的文化产品,不按照家族式的陈旧管理模式发展,才能提高企业的专业程度。这一方面我们可以向一些西方国家学习。西方国家的操作方法整体来说优于我国,在观念意识上我们需要提高文化艺术管理的关注度,要意识到文化艺术管理所具有的重要作用,在一定的战略高度上去思考我国企业文化艺术管理方面所存在的问题。通过学习西方先进的文化艺术管理模式,来让我国的文化企业更加专业和科学的发展。在具体的实践中还需要根据实际情况来解决企业存在的各种管理问题。中国有很多企业在资源的获取上都没有专业的途径,资源的利用率也比较低。中国企业虽然拥有比较高的创作水平,却不能获得与西方国家相匹配程度的利益[2]。解决这样的问题最重要的还是加强对于文化艺术的管理。在发展文化产业的过程中落实专业和科学的管理政策。因此一定要对目前的管理者机制进行改革,将企业前身的事业单位管理者的遗留问题处理妥当,通过专业市场聘请更加专业的文化艺术管理人才,让陈旧的文化产业管理模式改头换面。让专业人才进行更为专业的文化策划、文化运营和文化销售。在优秀的文化产品生产和销售的过程中,需要让中小企业联合起来,才能将优秀的文化艺术产品做大做强。将文化产业的综合竞争能力大大提升。我国对于文化艺术管理的相关政策还存在着一定的缺陷。因此宏观角度来说还需要政府的法律条文和政策的加倍支持。为更新管理要素创造更好的条件和外部环境。文化产业方面需要优秀的管理者运筹帷幄,才能发挥出文化艺术管理都作用。

3结束语。

文化产业是现在国内产业发展中的新兴力量。我国虽然还处于社会主义初级阶段,对于文化产业的专业管理起步也比较的晚,整体的企业规模范围也还比较的小。国内的文化产业管理过程中还存在着观念和实践上的诸多问题,还不能充分认识到文化艺术管理的重要作用,但整体还是在朝着专业化的职业经理人管理文化艺术企业的方向发展,文化产业的发展规模也在逐渐的提升。家族化的经营模式已经逐渐在文化艺术产业的发展进程中被逐渐的淘汰了。传统的管理方式已经走上了逐渐革新的道路,专业人员的数量也在逐渐提高。我们可以吸取多方经验和教训,调整自己的文化艺术产业的管理结构,逐步提高文化艺术产业在国内生产总值中的比重。采取先进的管理理念科学化的管理文化艺术企业,让企业的发展更加的快速和稳固。

参考文献。

日本文化产业的特点的论文

湖南地处中部,景观丰富。其中国家级风景名胜区多达20处,数量全国第一。此外,拥有世界遗产2处,国家遗产3处,省级风景名胜区40处。历史上许多的文人雅士对湖南的风光赞不绝口,如唐代柳宗元的《永州八记》,杜甫的《泊岳阳城下》、《岳麓山道林二寺行》,范仲淹的《岳阳楼记》等。几千年的历史中,湖南人才辈出。爱国诗人屈原,造纸术的发明者蔡伦,文学家贾谊、周敦颐、李白,或是湖南人,或在湖南生活游历。近代名臣陶澎、贺长龄;思想家魏源;湘军代表曾国藩、左宗棠;维新志士谭嗣同、熊希龄;辛亥群体黄兴、宋教仁、蔡锷;新民主主义革命家毛泽东、刘,少奇、蔡和森、彭德怀、贺龙等人,都诞生在湖南这片热土上。深厚的人文底蕴使湖南得以留存大量宝贵的文物资源。湖南省有180多处省级以上重点保护古迹,包括举世闻名的马王堆汉墓,走马楼三国吴简,南岳衡山,岳麓书院等。此外还有还有以韶山、乌石寨、花明楼为代表的新中国领袖故居。这些珍贵的文物资源在湖南文化产业的开发中具有重要的开发价值。

1.2文化消费和品牌优势。

湖南省城镇居民的文化消费支出为130元农村居民的文化消费支出55元这一数字分别增长到663元和79元年均增长分别为29.4%、7.5%。这是湖南文化产业得以快速发展的重要基础。此外经过数十年的发展湖南的文化产业形成了广播电视、新闻出版、数字动漫、文娱演艺、网络与广告等文化产业体系成立了湖南广播影视集团、湖南出版集团、长沙广电集团、三辰卡通、宏梦卡通等一批在业界举足轻重的大型文化企业集团“广电湘军”、“出版湘军”、“动漫湘军”闻名全国具有了一定的品牌优势。中国文化产业品牌研究中心在中南大学挂牌成立在品牌研究中心发布的133个国内著名文化品牌中“湘”字号文化品牌有29个占21%。在品牌上占据了一定的优势。

2.1产业结构不完善。

文化产业被分为三个层次,即“核心层”、“外围层”、“相关层”。核心层主要包含新闻、出版、广播、电视、电影、文艺;外围层主要指网络、文化休闲、娱乐等文化服务;相关层包括文化用品、文化设备及相关文化产品的生产和销售。湖南目前文化产业的格局是“四轮驱动,两翼齐飞”,“四轮”指广电、出版、报业和娱乐,“两翼”指旅游业和会展业。湖南文化产业中的核心层,即新闻、出版、广播、影视等是发展的大头,占的比重较大,外围层,即网络、数字、动漫产业处于起步阶段,行业竞争力不足。作为相关层的文化旅游、会展业在市场上所占的份额都比较低。此外,受地理、市场、文化资源、和传媒等因素的影响,除了旅游业外,湖南文化产业的资源绝大部分集中在省会长沙,呈现出区域发展的不平衡,从长远看对文化产业的对外延伸和可持续发展是有阻碍的。

2.2从业人才匮乏。

在国内,文化产业走在前列的有北京、深圳、广州、杭州等城市。深圳从政策、待遇、环境等方面入手,大力引进全球的文化创意人才,数十年间汇聚了全球数十个国家的文化创意人才,打造中国的“设计之都”。杭州制订并实施了一系列计划,如“青年文艺家发现计划”、“居住杭州计划”、“中国杰出女装设计师发现计划”等,为杭州的文化产业发展奠定了良好的人才基础。由于地域、经济和机制等原因,在湖南从事文化产业的人员,数量远远低于以上城市。此外,湖南目前的文化产业从业人员中,受过正规高等教育的专业人才只占小部分比例,大部分从业人员只受过初等或中等教育。尤其缺乏具有国际性眼光和国际影响力的领军人才、高端人才和复合型人才。因此,湖南的文化产业在某些方面缺乏创新力,出产的文化产品模仿痕迹重,缺乏持久的市场竞争力。

2.3国内、国际合作程度低。

如前所述,湖南的文化产业有了一定的基础和规模,也形成了一些在国内极具影响的文化品牌,但总的来看还是以本土化发展战略为主,缺乏国际合作,没有具体的国际化发展计划和领域,在人才引进、市场策划、统计体系、文化产业体系标准、产业园建设等方面军没有形成完善的与国际接轨的系统政策。正因为如此,湖南目前尽管拥有为数众多的文化企事业单位,但是缺乏具有国际影响力的文化产业集团,即便是在国内具有一定影响力的文化集团,其在跨越式合作、经济效益、国内国际影响力方面还是和发达地区发达国家的文化集团有相当大的差距,这也使得湖南的文化产业总体竞争力不够强大,可持续发展动力不足。

3.1开展人才引进和培养工作。

首先,有计划地制定高层次文化创意人才的引进政策。良好的工作环境、工作平台和发展前景是吸引人才的关键,对于国内国际知名的文化创意人才、经营管理人才,应启动专项资金和专项计划予以资助,并建立文化产业人才库,及时掌握人才的工作和流动情况。其次,开拓人才培养的新路径。高校是培养人才的摇篮,湖南省高校众多,仅长沙市就有34所高校,全国与设计、文化产业相关的学校更是数不胜数。积极开展校企合作,给具有潜力的学生提供工作和锻炼的平台,使之更契合文化产业机构对人才素质和业务能力的要求,并保证相关的专业人才不轻易流失。再次,建立长期有效的人才进修机制。文化产业是全球性的事业,知识和技术更新快,因此,加强文化产业人才的外出培训、业务交流和研修就显得尤为重要。

3.2进行资源的有效利用和整合。

首先,深入发掘湖湘文化特色,积极与其他产业在资源、内涵上深度结合,开发出具有文化特色、文化品位和创新因素的产品。其次,加强文化产业的交流与合作。文化产业从本质上来讲是开放与包容的,并且,一个地域的文化产业发展到一定的程度,必须通过“走出去”与“引进来”来获得更大的机遇和提升。如金融危机其间,日本broccoli株式会社和animate社合并,共同开拓动漫市场,营业额大幅度增加,美国卫星电台服务商sirius和xm的合并,实现共赢。而在湖南,电视湘军和出版湘军重组,成立了“经世图书出版研发中心”、湘西自然区旅游与特色文艺表演相结合、歌厅文化与电视媒体相结合,都是不错的尝试。

3.3建设高水平的文化产业带。

如前文所述,湖南的文化产业已有一定的基础,形成了几个在国内较有影响力的文化品牌。建设高水平的文化产业带是湖南文化产业继续做大做强的必然选择。首先,维持并提高现有品牌,充分发挥品牌效应,大力开发相关的附加产品,形成品牌系列。其次,充分促进各文化部门的协同发展,如媒体、出版与娱乐业的配合;旅游、休闲、餐饮、酒店的一体化服务,尽可能实现资源优化配置,形成1+12的效益模式。再次,以长沙、株洲、湘潭城市群为中心,以湘西、湘南地区为两翼,构建布局合理,结构清晰有序、特色鲜明的开放性文化产业带。尤其坚持将长沙作为区域性文化中心城市和“品牌城市”来打造。

3.4尝试开拓国际市场。

开拓国际市场对湖南来说既是机遇也是挑战。首先,熟悉国际文化产业市场的前沿动态、操作模式和运行规则,从而制定合理合法的参与政策。其次,深入了解不同国家的审美需求、文化习俗和信仰等因素,以避免遭遇“文化折扣”,影响到文化出口。再次,要培养一批专门从事对外业务、具有专业水准的文化产品经理人,能随时把握市场动态,协调国内外文化产业合作、交流、出口等问题,分类别、分步骤地将文化产品推向国际市场。

4结语。

总之,在当今社会,人们对文化产业的高附加值、低污染、低能耗等特征和优势已经有了广泛的认识,它对一个国家和一个地区的经济发展至关重要。充分认识湖南文化产业发展的优势和问题,积极寻求解决途径,是湖南文化产业走可持续之路,为湖南经济创造新的增长点的必由之路。

高校知识产权文化产业论文

文化产业是近几年来我国新兴的一项产业,该产业主要包括:广电影视、演艺娱乐、文化贸易、网络游戏、报业出版等。文化产业以“文化创意”为核心,综合现代科学技术以创造巨大的经济效益,该产业被公认为“21世纪朝阳产业”、“21世纪最后一块暴利蛋糕”。1月,国务院颁布了《中国中央国务院关于深化文化体制改革的若干意见》,大力提倡并促进文化产业的发展。同年6月,山东(国际)文化产业博览会在济南举行,国家和地方发展文化产业的呼声日益高涨。随着文化产业的发展,对专业人才的需求也应该越来越迫切,于是更多高校纷纷开设“文化产业管理专业”,该专业成为这几年炙手可热的抢手专业。

文化产业论文

公共文化服务体系为文化产业发展提供以中介服务为纽带的人才服务,这对以创意产业为产业增值驱动力的文化产业而言,意义更加不可低估。第四,公共文化服务体系为文化产业发展提供技术支撑。进入信息社会以来,任何企业要想保持竞争中的领先地位,必须在技术方面保持竞争优势,文化创意产业因其对信息技术的严重依赖,对以信息技术为代表的软技术服务提出了更高要求。[1]公共文化服务体系以文化事业的责任担当为文化产业发展提供全方位政策服务,使文化产业发展获得更多的制度支撑。文化产业有赖于文化市场发育状况,因此,文化市场体制及其运营质量直接制约文化产业发展规模及其社会效果,搭建并规范文化市场就成为公共文化服务体系对文化产业制度支撑的重要桥梁。“市场体制是网状组织,它不是一个方位而是一系列协调行为的集合。”[2]市场体制的协调机制告诉我们,政府的文化行政管理职能对文化消费市场的制度建构、秩序维护以及质量监督等方面具有广义服务功能。政府通过市场均衡分析为文化企业寻找自身角色定位,公共文化服务体系在向文化产业服务功能延伸中不仅为文化产业确定参照物,且帮助文化企业避免重复投资和过度生产提供外部体制条件。从文化市场结构功能而言,市场的非均衡现象和运营过程中非稳定结构给文化企业带来不确定性因素,正因如此,必须建立文化消费市场并规范消费行为。在这种局面下,政府对文化产业和文化市场的宏观分析与调控就必须出场,通过公共文化服务体制功能使政府对文化市场的服务职能得以充分履行。公共文化服务体系对文化市场的搭建与规范任重道远。

通过拉动内需促进文化产业增长,是公共文化服务体系对文化产业制度支撑的重要的体制优势。按照供应学派“需求决定生产”理论,扩大文化内需是文化产业发展的必要条件。文化市场作为高风险贸易领域总是强烈呼唤市场扩容和消费需求增长,也只有在市场扩容和消费增长的驱动下,文化产业才能最终得以迅速发展。之所以重视拉动文化消费内需的特别作用,还是因为像中国这样的文化产业后起国家在进军世界文化市场通道不畅通的情况下,只有这种方式才能促进文化产业又好又快发展。在当前中国条件下,公共文化服务体系的作为主要体现在两个方面:一是扩大政府采购扩充文化消费市场;二是通过扩大社会文化活动空间,并通过鼓动文化消费信心与热情等方式拉动文化消费内需。公共文化服务体系作为专属意义的政策工具,在权力授予范围内具有超强社会组织功能和动员功能,这种组织动员功能不仅极大丰富文化生活方式而且在很大程度上刺激文化消费空间,即“现实的产品消费结果又提高了人民群众的(文化)消费水平。”[3]在中国特色社会主义制度语境下,公共文化服务体系通过组织动员拉动文化消费内需,产生的社会效果其他任何国家都将难以比拟,从这这意义上讲,公共文化服务体系对文化产业的制度支撑作用无可限量。

随着社会主义市场经济的建立,在市委、市政府的领导下,黄石文化产业从无到有、从小到大,获得了迅猛发展,初步形成了以矿冶文化为主体,以专业文化、社会文化为支撑,以服饰文化、旅游文化、民间文化相配套的具有鲜明地域特色的文化产业发展格局,在资本总额、从业人数上有较大发展,为黄石发展文化产业奠定了良好的基础。

(一)文化产业形成规模,日益显示出重要性。

黄石文化产业适应从计划经济向社会主义市场经济转轨,在产业规模、资产总额及从业人员数量上都有较大的发展。据统计,截至2009年底,黄石文化部门文化产业资产总额已达10000万元;随着黄石大剧院、黄石市博物馆、磁湖梦影视城、大冶市博物馆等一批标志性文化设施相继建成投入使用,黄石市文化产业资产总额超过20000万元。目前,全市文化经营单位832家,从业人员1.5万人。文化产业约占全市第三产业的23%,文化产业的地位越来越重要。

(二)文化产业呈多元化发展趋势,事业发展蒸蒸日上。

目前,全市民营文化企业已超过500家,投入资金总额20000万元,尤其是在娱乐领域,几乎占领了全市的大部分市场,从业人员1万多人,高中低档俱全,极大地丰富了群众文化生活。与此同时,国有文化企业加大改革力度,建立了新的文化资产机制和运行机制,创新经营方式,企业活力不断增强。市工人电影院、电影公司创设了磁湖梦演艺厅,老工人电影院改造成磁湖梦影视城,新华书店的图书超市生意兴旺,公益性文化单位市图书馆、市博物馆、市群艺馆在坚持“两为”方针的基础上,积极开展各种便民服务,在满足人民群众日益增长的精神文化需求方面发挥了重要作用。

(三)文艺创作日趋繁荣,市场管理健康有序。

近几年来,黄石市文艺创作、演出活跃,一批优秀作品在国家、省级评奖中多次获奖,文艺队伍人才辈出,一批演艺人员脱颖而出;文化氛围良好,专业文化、群众文化与经贸活动、文化招商融为一体,相得益彰,既丰富了人民群众文化生活,又宣传了黄石。文化市场管理健康有序,做到了管而不死、治而不乱,文化消费逐年增长。据统计,每年黄石市民用于文化消费的支出为人均600元左右,占消费总支出的14%,比过去有了较大提高。

(一)主体结构尚未形成,整体实力不够雄厚。

目前,黄石市有博物馆4个,革命纪念馆2个,综合图书馆5个,群众艺术馆3个,新华书店5处,各类古文化遗址384处,文化出版物市场经营场所820家。从现实情况看,由于黄石市文化产业尚处于起步和发展阶段,其发展的总量和服务质量还不够,与高质量的公共文化服务体系还有一定距离。表现在有些公共文化场所因环境差其功能得不到充分发挥;一些项目规模小、品种单一而形成不了整体优势;一些文化产业经营活动因条件限制而得不到充分发展。作为地级城市,其行政格局和地域范围从一定程序上限制了报刊发行、电影放映等文化产业的市场拓展,垂直的管理体制和某些非市场化运作机制束缚了新华书店的做大做强;文化产业发展既需要政策引领,又要各方面予以扶持,现行的支持文化产业发展政策力度不够,上述原因导致具有行业优势的文化产业发展缓慢,难以形成发展规模。

(二)文化市场发育尚不充分,项目发展也不平衡。

目前,黄石市有文化出版物市场经营场所832家,其数量比前几年有所增加,但规模、档次、经营种类较以前并没有大的改观,经营项目主要集中在网吧、音像制品出租、出售及图书报刊的经营上。综合演艺、美术市场、艺术教育培训市场份额很小,形成不了气候。文化新闻出版市场的发展既需要无形市场的培育,也需要有形市场的拉动,同时城市规划、发展对有形文化市场的布局、建设关注力度不够,也制约了黄石市文化产业充分发育和平衡。

(三)公共文化设施相对滞后,基层文化基础薄弱。

黄石市公共文化设施大多建于建国初期至上个世纪70、80年代,大多年久失修,文化设施和文化经营场所不是馆舍陈旧、改造缓慢,就是层次较低、规模较小。基层文化发展滞后,社区文化室因经营和设施缺乏而不能充分发挥作用。当前完善的公共文化服务体系尚未建立,基层文化建设总体上滞后于经济发展,其突出表现是投入不足,设施简陋,人才缺乏。地区之间、城乡之间发展很不平衡,基层文化特别是农村文化生活极为贫乏,农村群众看书难、看戏难、看电影难的问题仍突出。

(四)文化产业市场化程度不高,与发达地区相较落后明显。

近年来,黄石市文化产业虽然取得了较快发展,但文化产业单位普遍规模较小,还存在着经营分散、自我发展能力较弱的问题。尤其是处于“核心层”的.广播电视、出版、报业等与发达地区的大企业集团相比,市场竞争能力不强。

健全制度发展黄石市文化产业的路径选择。

黄石文化产业发展虽然取得了一些成绩,但是与人民群众的期望仍有一定距离。在新一轮文化体制改革中,必须抓住机遇,健全黄石市文化产业制度环境,为黄石市文化产业健康发展奠定良好基础。

(一)正确处理改革、发展与稳定的关系,积极深化文化体制改革。

一是健全宏观管理。按照政事分开、政企分开、政资分开、政府与社会组织分开的原则,组建全市性文化市场综合执法队,负责全市文化行政综合执法。不断加强和改进文化领域宏观管理,努力建立党委领导、政府管理、行业自律、企事业单位依法运营的文化管理体制。二是推进国有文化经营单位转企改制。针对黄石文化企业的职能与不同的运营情况,市工人电影院(市电影公司)实行国有控股的现代企业制度改革;大众乐园实行彻底的企业改制,在对现有国有资产评估后,公开拍卖出让,实行产权和人员身份转换。

(二)保障人民群众基本文化权益,大力推进公共文化服务体系建设。

一是完善公共文化设施网络。以大型公共文化设施为骨干,以社区和乡镇基层文化设施为基础,优先安排关系人民群众切身文化利益的设施建设,基本实现县(市)有文化馆、图书馆、博物馆,城区有综合性文化活动中心,乡镇(街道)有综合文化活动站(中心),村(社区)有文化活动室,村民小组有“文化中心户”。二是创新公共文化服务方式。适应人民群众多方面、多层次、多样化的文化需求,采用政府购买、补贴等方式,向基层、低收入和特殊群体提供免费文化服务,支持民办、公益性文化机构的发展,引导社会力量提供公共文化服务。三是切实维护低收入和特殊群体的基本文化权益。采取政府采购、补贴等措施,开辟服务渠道、丰富服务内容,保障和实现城市低收入居民、残疾人、老年人和农民工等群体的基本文化生活需求。

(三)凸现黄石地域文化特色,着力发展文化产业。

一是确定重点发展的文化产业门类。大力发展、重点支持以广播电视、报纸为主体的传媒产业和以磁湖梦为品牌的演艺业,以国乒基地为龙头的体育休闲业,以铜绿山古矿冶遗址为代表的文博业,以黄石国家矿山公园为支撑的文化旅游业,以青铜制品为特色的工艺产业等一批具有战略性、引导性和带动性的重点文化产业项目,鼓励和引导发展创意产业等新兴业态,努力实现黄石市文化产业跨越式发展。二是优化文化产业布局和结构。加快黄石市文化产业园区建设,广泛吸引市内外优势文化产业聚集,培育和发展一批实力雄厚、具有较强竞争力和影响力的大型文化企业和集团,努力构建文化产业链,形成文化产业群,发展集约经营,进一步优化黄石文化产业结构,提升文化产业整体实力,强化文化对经济发展的促进作用。三是培育文化市场主体。进一步放宽市场准入条件,允许不同所有制性质的资本进入法律法规未禁止的文化产业领域,鼓励支持社会资本以独资、合资、参股等多种方式进入,并鼓励支持跨地区、跨行业经营;创建适应市场经济发展需要的文化产业经营体制,鼓励非文化企业、民间资本向文化产业投资,积极吸引国内外有实力、知名度高的文化产业资本参与黄石文化建设,推动文化产业走上良性、健康的发展轨道。

(四)建立和健全多元投资机制,繁荣文化事业,壮大文化产业。

一是加大招商引资项目建设力度。坚持实施项目带动战略,依靠招商引资促进文化事业,特别是文化产业的发展。根据文化产业的总体规划搞好项目策划、论证、宣传和推介,解放思想,转变观念,把优势资源和优良资产推向市场,坚持抓好外出招商活动,招引国内外大公司、名企业来黄石投资文化产业。二是激活非公有资本参与投资经营。把激活非公有资本作为文化产业发展的重要支撑,加强政策引导,加强信息服务,鼓励和引导非公有资本投资文化产业,大力发展民营文化企业。三是鼓励工商企业实现跨行业投资经营。打破行业垄断和行业分割,根据文化市场准入政策,鼓励工商企业投资文化产业,既可以独资,也可以购买文化企业产权、经营权,参与文化企业股份制改造,或控股或持股,发展文化产业的股份制经济。四是吸纳社会捐资。公益性文化事业面向社会,服务市民,要争取吸纳社会各界的捐资,加强社会捐资的管理和使用,提高资金的使用效益。

将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。

文化产业论文

1.品牌是企业的核心竞争力,能成为文化市场的亮点在这个消费主义主导的时代,一个产品能否受到消费者的欢迎,并不全部取决于使用价值。

一个产品的销售总要有自己的亮点来吸引消费者。

企业依托丰富深厚的民族文化底蕴,打造出来的文化产业品牌,既是一个企业的标识,又是其产品的卖点。

一方面它可以极大地提升了企业的文化竞争力,使企业在激烈的竞争中发挥出特有的优势。

其品牌影响力的大小,体现出这个文化企业核心竞争力大小,直接影响着企业的生存和发展。

另一方面由于文化产业品牌的无形资产还具有巨大的增值效应,能使文化企业获得极大的经济效益,品牌也会成为文化市场的亮点。

2.品牌能延长企业的产业链,能成为农村经济发展的新增长点一个好的品牌不仅可以直接带动相关产业的发展,而且还能产生延伸性影响。

地方政府和文化企业可以通过价值联动策略,通过品牌这一纽带来延长产业链,进而带动相关产业的发展,形成经济发展新的增长点。

[1]象湖南省湘西土家族苗族自治州永顺县的芙蓉镇当年因小说《芙蓉镇》改编的同名电影《芙蓉镇》在此拍摄而得名。

地方政府利用这一契机,在打造影视文化品牌的同时,充分利用《芙蓉镇》这个品牌,延长产业链,融合千年古镇优美的自然景色和淳厚古朴的土家族民风民俗,大力发展旅游文化产业。

既发展了文化产业,又增加了当地旅游收入,还极大地增加了当地村民从事相关产业的收入和国家税收,有效促进了农村经济的绿色、快速增长,成为农村经济发展的新增长点。

3.品牌是民族文化精华的浓缩,能提升农民的自信心和幸福感当农村农民基本的物质需求逐步得到满足后,精神文化的需求也就越来越强烈。

由于文化品牌大多源自民族的历史文化、地域的历史文化资源、地理标志、歌舞、服饰、节庆活动、美术建筑等,浓缩了民族文化的精华,凝聚着人们的理想追求。

产业品牌的打造,一方面促进农村文化产业的快速发展,极大地满足了广大人民群众物质文化需求,另一方面文化品牌也承载着民族的历史文化,在发展经济文化的同时,使优秀的民族文化更加具有吸引力和影响力;在展示人文美、山水美,吸引国内外民众的同时,也把民族文化推向市场;[2]在弘扬了民族文化,展示民族之美的同时,提高乡村的知名度;在满足广大人民群众精神文化需求的同时,也让他们在享受文化中陶冶情操,提升文化素质,从而产生强大的凝聚力、向心力、感召力、自信心和幸福感。

二、农村文化产业品牌发展的现状。

1.品牌意识不强在农村,尽管拥有众多的历史文化名址,有不少的文物景观、名人名家、土特名产和饮食风味等文化资源,但由于缺乏创品牌意识,丰富的资源被忽略,没有得到充分的挖掘和利用,使这些文化产业资源难以变成文化经济价值。

刚刚起步的文化产业,其发展仍然停留在自发阶段,发展艰难,农民包括大多数基层农村干部压根没想到要发展产业的品牌,对品牌定位不准确、形象模糊,对品牌的延伸不足,缺乏内涵。

2.品牌推广不力文化品牌是先进文化的结晶,文化产业的发展必定要具有相当数量的文化品牌。

文化产业品牌的成长需要有广泛的群众基础,得到大众的认可信任,才能久盛不衰,发挥品牌效用。

要提高品牌的知名度,需要强有力的品牌推广。

而目前农村文化产业品牌推广方法陈旧,推广策略不当。

一是宣传推广品牌的意识不强,力度不够;二是对文化品牌内涵的挖掘不深,找不准宣传的切入点,形不成强的烈感染力和影响力;三是没有充分利用现代化的传播技术,致使品牌推广成效不够显著。

3.品牌效应不佳近年来,随着农村文化事业的发展,文化产业的发展有了新的进步,也出现了有一定影响的产业品牌,但品牌效应不佳,其作用发挥十分有限。

究其原因,一是急于求成,做表面文章,忽视了文化市场建设。

二是盲目跟风,恶性无序竞争和低水平重复建设,农村简单复制城市文化品牌,缺乏农村文化的自身特色。

[5]三是城乡分离,协调不够,不能很好的利用品牌,没有创造出应有的品牌经济价值。

1.营建“生态”——形成良好品牌环境文化产业是一种“生态”,文化产业品牌的建设也要从“生态”角度,促进人才、资金、技术等要素的快速积累,促进整个文化产业的持续健康发展。

一是加强农村文化产业相关重大问题的系统研究,深入探寻我国农村文化产业发展的机制和模式。

按照开放化、专业化、创新性、集约化原则,通过改革破除一切阻碍文化生产力发展的体制机制障碍,把有品牌价值的课题或者项目集中力量做大做好。

二是打造合格的市场主体,在政府和市场、城市和农村、事业和产业之间找到一个合理的借鉴;建构完整的产业价值链,成立专门的产业组织协调统筹行业发展问题。

三是关注人才培养,关注对小微企业的培育,从政策上和资金上加大对人才和小微企业的扶持力度,促进文化企业的成长壮大。

不断提升企业的核心竞争力,充分满足老百姓的文化消费需求,加大农村文化精品力作的创作力度,增加农村“对路”文化产业的投入,发展文化消费新业态,拓展大众性的文化消费市场,带动产出更多的社会效益和经济效益。

四是在文化产业发展过程中,打造一个支持文化企业良好发展的市场环境。

充分发挥市场的调节作用,按照市场经济规律办事,塑造和培育好市场主体,引导企业公平竞争,形成好的市场效应。

2.准确定位——找准品牌发展优势品牌的打造,品牌的定位是第一步,必须找准定位。

怎么办?一是需要一个清晰的市场定位。

市场的每一个产品,应该说它都有一个自己的消费群。

作为一个有价值的文化品牌,应该以市场为导向,在充分了解市场需求的基础上,通过成功的市场定位,形成相对稳定的消费群。

在充分培育本地市场的同时,积极开拓外地市场以及海外市场,为文化产业化的发展提供更为广阔的空间。

二是需要鲜明的品牌特色。

这些特色既包括民族文化特色,也包括地域环境特色、人文习俗特色等。

尽管我国农村有着悠久的文化传统和丰富的自然、文化资源,但这并不等于这些资源能够自然而然转化为文化产品,更不会自然变为文化品牌。

打造农村文化品牌应该立足现有资源,发挥乡土的优势,彰显农村特色,以农村特色立品牌,用乡村品牌赢市场。

将文化品牌的农村化与城市化、本土化与国际化结合起来发展文化产业。

将人无我有的优势进一步发挥,进一步做大做好,才能产生市场效应。

三是注重深层的价值提炼。

大凡具有核心竞争力的文化品牌,都离不开对所确定品牌内在核心价值的提炼和深层锻造。

要使品牌具有强大的、可持续的竞争力,必须要有有份量的、迷人的核心价值。

因此,打造文化品牌时,一定要以品牌核心价值提炼为重点,通过提炼核心价值,来形成品牌的特色,形成品牌的核心竞争力。

益阳市地处湖南中部,素有八百里洞庭“鱼米之乡”的美称,有桃花江美人窝、梅山、竹、湖乡、黑茶、花鼓戏、诗歌等文化资源,有周扬、周立波、周谷城“三周”故里等得天独厚的自然资源和人文资源,这为发展山水文化、民族文化和开发文化品牌提供了取之不尽的源泉。

[6]而要把这些资源变为文化品牌,需要我们不断的探索,准确的定位,创作和形成具有鲜明的地域、自然、人文特色的文化产品,并逐步提炼升华成具有重要经济价值的文化品牌。

3.挖掘资源——做好品牌系统规划文化品牌的打造,需要在充分挖掘区域文化资源的基础上,做好系统规划,才能取得好的效果。

我国文化产业管理刍

我国的文化事业。改革开放之后要求政府从“办文化”的职能转向“管文化”,这方面的改革已经取得了一些进展,但是还是存在许多的问题,政府职能的转化不彻底,政府还是在过多地干预企业的经营管理,各管理部门之间普遍存在着条块、部门、行业和区域的分割,管理分散,这样根本不能满足现代文化产业发展的要求,难以适应新的形势。在文化管理方面,基本上就是依靠行政命令,通过发布命令、指示、规定、决议、条例等强制性约束手段直接干预文化产业的发展,忽视了法律手段和其它经济手段在文化管理中的作用,很少运用这些经济手段通过市场的力量调整文化产业的发展。

社会主义市场经济是法制经济、秩序经济。文化产业涵盖面广,牵涉到众多业务主管部门,如果没有一套科学完善系统的文化产业法,是极不利于文化产业发展的。我国须制定文化产业法及相关法规,提高文化经营效益。在规范市场上,制定公平竞争的文化市场规则,加大行政执法力度,加强制界限,对文化资源重新进行整合,提高集约化经营水平和产业集中度,培育适合中国国情的中国特色文化产业。

3.4加大文化产业发展中的科技含量。

文化产业的生产要求创造性和个性,要求自主知识产权以及原创性。在文化产业竞争十分激烈的今天,我们要创造竞争的优势,必须采取各种措施促进先进科技与文化产业的结合,促进科技成果向文化产业转化。把文化产业的科技化研究纳入国家研究课题,提高文化产业各个环节的科技含量。在研发手段、生产环节、传播渠道、接受方式等方面,借助科技的手段予以创新,形成自主知识产权的技术及产品,建立起自己的文化技术标准体系,把握制定文化产业游戏规则的主动权。

我国政府要鼓励非文化部门和外来资金的投入版权产业,为此他们积极创造良好的投资环境,吸引大量资本在版权产业中寻觅商机。对非盈利性文化团体和机构免征所得税,并减免资助者的税额。同时还要注重通过制定优惠政策,鼓励各省、各企业以及全社会对文化事业进行赞助和支持。

文化产业论文

文化建设与管理主体和公共文化服务方式的多元化是新时期建设农村文化的必由之路,而多中心治理为探索农村文化建设与管理路径提供了新的理论视角。在新的世纪,中国的经济社会发展进入了一个飞跃的阶段,开始了全面建设小康社会的伟大进程。

例如政府扶持当地企业发展壮大,企业反哺发展地区文化;政府主持兴办各类民间文化机构,从而发展农村特色文化;政府支持建设农村群团组织,并积极鼓励农民自办文化等。

关键词:农村文化;建设。

一、引言。

人生追求、生活方式等深层心理结构的反映,它表达的是农民的心灵世界、人格特征以及文明开化程度。

随着农村物质生活水平的提高以及城乡一体化的发展,加之国家发展农村文化建设一系列政策的出台,都极大地推动了农村文化的发展。

农民阶层的分化以及农民文化需求的多层次性使得农民对于农村文化管理与服务方面提出了更高要求。

文化建设与管理主体和公共文化服务方式的多元化是新时期建设农村文化的必由之路,而多中心治理为探索农村文化建设与管理路径提供了新的理论视角。

二、多中心治理理论。

1995年,全球治理委员会发表《我们的全球伙伴关系》这一报告,报告认为:治理即“各种公共的或私人的个人和机构管理其共同事务的诸多方式的总和。

它是使相互冲突的或不同的利益得以调和并且采取联合行动的持续的过程。

”“多中心”首先是由英国学者迈克尔博兰尼在《自由的逻辑》中提出,美国学者文森特奥斯特罗姆和埃莉诺奥斯特罗姆夫妇在其基础上做进一步研究之后提出了“多中心治理”理论。

企业、社会组织及非盈利组织等;然后,政府与市场密不可分,共同参与,共同治理;政府要积极转变自身角色,同时主张决策下移;最后,实现公共利益的最大化与多样化就是多中心治理要实现的最高理想目标。

三、多中心治理理论之于农村文化建设与管理的适用性分析。

1.农村社会阶层分化的必然要求。

改革开放以来,农村社会的封闭格局随着市场经济体制的建立而被打破,农民的收入和职业结构发生了巨大变化,新的阶层布局在原有的以农为本的阶层布局基础上开始重新分化与组合,这对新时期农村文化建设与管理提出了新的要求。

中国的农民群体分化为:农业劳动者阶层、农民工阶层、雇工阶层、农民知识分子阶层、私营企业主阶层、个体劳动者与个体工商户阶层、乡镇企业管理者阶层和农民管理者阶层。

不同阶层农民群体的形成,使得新时期农村文化的建设和发展主体呈现多中心性。

同时,不同阶层农民的文化生活、文化素养、文化诉求的差异性也要求农村文化进行多中心治理。

2.农村文化多元化的趋势使然。

农民们获取信息的渠道不断扩大,眼界日益开阔,思想和行为更加独立和自由,随之农民的思想观念、思维方式、行为方式和心理状态相应发生了巨大变化。

人们的思想活动、思想方式及思想文化领域都呈现出活跃状态,社会意识和价值观也呈现出日益差异化、多样化的趋势。

传统文化与当代文化,先进文化与低俗文化,大众文化与精英文化,这些被激发的多元化成长的农村文化在进行文化交流碰撞的同时,也造成了人们价值观混乱、精神信仰迷茫等问题,并一定程度上呈现感官化、媚俗化现象。

对这些多元化的文化进行治理,也促进了多中心治理方式在农村文化管理中的应用。

3.农民多层次文化需求成为推动农村文化多中心治理的内动力。

胡xx同志在中国共产党第十七次全国代表大会报告中指出:让人民同享文化发展成果是贯彻落实科学发展观的内在要求,也是保障人民群众基本文化权益的根本途径。

快速发展的市场经济与现代传媒深刻改变了农民的生活样式,农民对精神文化生活有着强大的内在需求。

新时期广大农民群众的文化需求越来越迫切、越来越丰富,不仅体现在娱乐生活上,更体现在精神生活上,这就与我国相对落后的农村文化形成强烈矛盾。

多种类、多层次、多手段、多形式的农村文化产品和服务成为农民对文化的强烈诉求。

四、多中心治理理论下农村文化管理的路径分析。

通过对理论和实践的简要分析,我们可以确认在农村文化建设和管理中存在着多中心结构、多中心主体、多中心形态、多中心需求等,本文认为可以在多中心治理理论框架下从以下几个方面探讨推进农村文化建设与管理。

1.多元主体共同合作治理。

1.1发挥政府主导优势,助推文化职能转变。

文化管理中,政府必须占主导地位并发挥其主导优势。

其主导的内容应该包括:确定文化发展方向和目标,制定文化管理宏观战略和政策制度体系,宏观调控和指导文化产业和文化事业发展,以及开展艺术教育、组织对外文化交流等。

确保政府的主导地位是优化农村文化管理的首要条件,然后政府要因时因地制定好农村文化发展规划,明确定位自身的角色与功用,同时要逐步实现自身传统向现代的角色转变,更好地发挥政府在文化宏观管理、公共服务、市场监督等方面的作用。

1.2增强农民主体意识,提升文化管理职能。

农村文化建设与管理中的利害主体是农民,必须从农民需求及其切身利益出发。

根据陆学艺等人对农民阶层的划分,我们应根据农民各阶层特点充分发挥其在农村文化建设与管理中的作用。

农村管理者阶层是是“社会主义一元性主导文化的倡导者和现代文化的实践者”,应继续发挥其在农村文化建设过程中的引导者作用。

农村个体工商户和私营企业主阶层一般经济实力比较雄厚,且具有勤劳、开拓、进取的优秀品格,应重点鼓励其参与乡村公益事业。

农业劳动者阶层,勤劳、朴实、传统,是传统文化的承载者,在努力提升其科学文化素质的同时,应鼓励传统民间文化的继承。

农民工阶层更多的是在农村与城市间流动,要进一步发挥他们的城乡文化传播者作用。

农村知识分子阶层是农村文化建设的基础力量,应进一步调动其提升农民文化水平和科技素质,丰富文化生活的积极性。

1.3发挥非政府组织在农村文化建设中的辅助功能。

首先,要重新定位村民委员会这一非政府组织在农村文化建设中的角色和地位。

村委会不仅是政府推动农村文化建设的实践领导者,同时也是政府行为的“代言人”,一方面起着无可替代的积极作用,另一反面也严重削弱了其作为群众代表的自治性与服务性,只有摆正位置才能真正使国家农村文化建设项目落地开花。

其次,应鼓励其他非政府组织真正参与到农村文化建设中来,其中民间组织应该是重点,帮助农村文化走出资金、人才不足的困境。

农民最喜爱的文化产品往往是出自农民本身,相比于政府,民间文化组织更具有针对性。

2.培树主导文化形态,凝聚文化合力。

2.1以保护和传承传统民俗文化为基础。

传统民俗文化是一个民族或地域特有的风俗习惯,是与当地群众生活联系最为直接、关系最为密切的文化活动方式,也往往作为一种主要模式在当地农民文化生活中得以延续传承。

浓郁的乡土气息以及鲜明的地域地方特色是农村文化的根基,因此,在农村文化建设中,要大力组织传统民俗文化、文物古迹、非遗等的各种宣传活动,积极挖掘当地传统文化的传承方式。

通过发展民间组织,弘扬和传承传统民俗文化,树立农民对于历史悠久的传统文化的信仰,增强认同感和自豪感。

2.2坚决抵制和批判落后文化。

在农村文化建设和管理中,落后文化和低俗文化对人们精神世界和农村社会有着巨大的危害,我们要坚决抵制、批判和改造。

产生于小农经济的农村文化中封建文化占有重要份额,我们要努力提高人民的科学文化素质,逐步消灭封建迷信文化。

产生于资本主义的腐朽文化随着全球化的发展也在我国逐渐蔓延。

由于农民整体艺术修养水平偏低,道德自我批判能力较弱,受拜金主义、享乐主义等思想影响,庸俗、媚俗文化在广大农村也有蔓延之势,要通过规范农村文化产品市场、文艺演出内容等,引导农民的业余、精神文化生活朝着健康理性的方向发展,提高农民的综合文化素质,提升农村整体的文化品质。

3.探索多元化的文化服务方式。

3.1创新文化传播手段。

文化能否更好更快地满足人民群众的精神文化需求,不仅取决于文化本身的独特魅力,而且取决于是否具有先进的文化传播手段和强大的文化传播能力。

电视、广播、报纸、公益文化活动等传统方式一直是农村文化传播的主要手段,与传统的媒体相比,互联网具有全球性、交互性、即时性和内容的广泛性等特点。

当前,网络已经迅速走入农民家庭,其普及率和影响力与日俱增,可以说,互联网开启了农村文化传播的新时代。

我国农村文化产品是以政府供给为主,例如送文化下乡、办文化大院、设农家书屋等,但这些供给方式只能起到暂时缓解的作用,而无法从根本上解决农村文化产品供给中存在的许多问题。

开拓农村文化产品供给的多渠道,要充分发挥市场和社会在供给农村文化产品和文化服务中的作用,推进各方的合作建设,构建以政府为主导的多向互动模式,例如政府扶持当地企业发展壮大,企业反哺发展地区文化;政府主持兴办各类民间文化机构,从而发展农村特色文化;政府支持建设农村群团组织,并积极鼓励农民自办文化等。

参考文献。

农村文化产业概论论文范文二:创建和谐新农村文化建设论文。

摘要:创建属于社会主义的新农村,是我党从全面构建和谐社会、创造具有中国特色社会主义事业新局面的战略大局出发而提出的一个重要的历史任务。

关键词:新农村;文化建设。

一、增强集体的凝聚力,提升新农村的和谐文化。

要使得社会主义的建设更加和谐、有序,必须有相匹配的文化作为支撑。

所以群众文化的作用也正体现于此。

现阶段农村的文化娱乐生活略显得单一,农民的创造力容易被忽略,因此不少农民的文化生活比较落后,这些滞后性也容易造成不和谐、不稳定的因素。

加强群众文化的建设,有助于调节每个农民的个体行为方式,同时也可以保持与维系该群体认可的文化心理,可以使得农民的认同感得到强化,树立农民们的民族自信心,增强农村集体的凝聚力,有效地促进了农村稳定,可以说,群众文化的开展在构建新农村和谐社会中起到的作用是巨大的是不可或缺的。

在农民群众心中,他们认可的群众文化是经过自己长期劳动实践中形成的,带有明显的思想价值观念,这些文化中也饱含了他们优良的传统和先进文化思想,他们不仅认可这种文化,而且善于把这种文化表达出来,所以他们也可与通过这种形式展现自己的想法和才艺,使得自己的心灵得以愉悦,使得和谐的风气在当地形成。

民众的欢笑即是社会和谐的音符。

因此,在建设新农村文化中,必须充分发挥群众文化可以增强凝聚力的功能,使得群众可以更好地处理各种社会关系,化解各种不和谐的“声音”,起到维护社会稳定,构建新农村和谐文化的作用。

二、重塑新农村乡风文明,规范群众的道德与行为。

重塑新农村乡风文明也是《十一五规划纲要建议》提出的要求,作为意识形态精神性的文化式样,群众文化在一定的程度上也承担着规范集体成员的作用。

比如在不少群众文化创作的作品中,宣扬儒家思想中忠孝节义、圣贤风范等作品占比很大,这些作品在有形无形中都承担了劝善抵恶的功能。

而通过这些作品可以更好地农民感受到生动活泼的生活场景,丰富了农民们的群众文化生活,也让他们通过文化娱乐的熏陶,受到正面的道德教育、体会到文明,这样的群众文化有利于规范新时代下农民们的道德观念、人生价值、行为准则、是非判断等,使得艺术性与思想性达到高度的统一,所以说,群众文化对新农村文化建设起到一个社会教化、进行爱国主义教育的作用。

而依据国家对新农村文化建设的要求,群众文化需要在内容上不断深化、创新,让群众在自愿、自觉地条件下,恪守的社会道德与伦理规范,并把自觉地把这种道德和规范传递到更多的家庭、群众当中。

博物馆发展文化产业论文

由于受到经济基础、技术力量,交通和人才储备等资源条件的限制,资金和人才的匮乏成为云南文化产业发展的瓶颈。而且投资渠道单一,未形成多元化的格局,现在已经集团化的产业如旅游、出版、报业、广播电视等大都是政府投资控制的文化产业。

(2)产业组织集约化程度偏低。

文化产业经营单位数量虽多,但多数为小型企业,规模小,实力弱,资源分散,其市场能力还不能满足人民群众日益增长的精神文化需求,也难以适应市场竞争的要求和需要。

(3)产业结构失衡,缺乏创新性。

娱乐产业在文化产业中比重过大,新增的文化创意、设计服务业等薄弱,云南省的'信息科技产业发展对文化产品和文化服务科技含量的开发和利用明显不足,文化产品和文化服务形态单一、守旧,大大降低了文化产业自身的影响力和文化产品的市场竞争力。

(1)整合资源,使资源优势转化为产业优势。

云南拥有丰厚的民族文化资源,如历史古迹、民俗等,故应从实际出发,分析资源状况、明确产品定位、产品差异化、营销策略,把资源优势通过资源整合、再加工转化为产品和产业优势,实现其经济价值。同时通过借助旅游平台,拓展市场空间。

(2)走规模化、集约化生产经营之路,构建文化企业群。

组建云南民族地区文化产业集团,形成以产业集团为骨干,各类中小型文化企业共同发展的文化企业群,关键是要优化资源配置,打破文化企业的部门、地区的分割,根据市场需求,按行业组建文化产业集团,从而解决云南文化企业散、小、弱等问题,推进文化产业与旅游、科技、金融的融合发展,利用旅游业带动其他行业,形成完整的产业链,推动文化产业的支柱地位。

(3)建立多渠道投融资体制和筹资机制。

坚持“政府引导、企业投资、市场运作”的文化产业发展思路,扩大投融资渠道,加快多元化发展,走资本运作之路,用市场的手段来主导民族文化产业的发展和文化要素的合理流动、分配、交换等。

(4)加强政府宏观调控,完善文化市场体系。

用經济调控手段引导文化产业的发展。除完善政策法规,健全产业政策的行政手段外,政府可以通过减免税收或适当增加投入等经济手段,来推动文化产业及相关产业的发展,吸引更多的资金流向文化产业,形成税收促进文化产业发展的良性政策激励机制。

各级政府角色应从文化“管理者”转向文化“服务者”,为文化单位提供注册、年检、监督等服务和管理,推动文化商品的贸易和投资自由化,提供各种文化人才创新的平台,搭建信息交流平台,为文化企业提供各种文化市场信息,协调文化活动的场地、设施、技术、交通等问题,为文化企业提供完善的服务。

[2]陈瑛,常志文,李艳.云南文化产业与旅游产业互动发展研究[j].经济研究导刊,2012.

[3]杨文华,纳夏.云南发展民族文化产业的理论与实践[j].云南社会科学,2015.

[4]闫自松.新媒体时代对云南旅游文化产业的影响分析[j].产业与科技论坛,2016.

[5]赵亮,朱启才.云南省文化产业发展的制度分析[j].经济研究导刊,2014.

文化产业论文

文化产业是以生产和提供精神产品为主要活动,以满足人们的文化需要作为目标,是指文化意义本身的创作与销售,有关文化产业的论文,欢迎大家一起来借鉴一下!

摘要:文化产业是社会进步和经济增长的重要引擎。发展唐山文化产业,使之成为唐山经济转型中重点支柱产业,在区域内使文化产业发展各要素合理配置,形成强劲的竞争力是一个重要的课题。本文分析了唐山文化现状以及存在的问题,从推动体制创新、机制创新、科技创新,提升文化创意、设计服务质量,实现“文化+”融合发展等方面提出了唐山文化产业发展路径。

关键词:发展路径;综合创新;“文化+”融合;产业联盟。

作为现代社会的高端产业形态,文化产业是经济社会发展与消费结构升级相互作用的结果,它不仅是发达经济体转型升级的主导方向,也是促进后发地区转型发展的重要推手。唐山作为传统资源型城市,其发展已进入一个历史新“拐点”,创新文化产业发展的路径,解放和发展文化生产力,提升文化产业竞争力,是唐山新常态下实现新发展、建设国际化沿海城市的重要途径。

1唐山市文化产业发展现状及特点。

唐山地处环渤海湾中心地带,自然资源丰富,文化底蕴深厚,且位于京、津等大城市半小时经济圈内,文化产业发展前景广阔。近年来,唐山市把发展文化产业作为推动资源型城市转型、转变经济发展方式的切入点,抢抓京津冀协同发展重大机遇,依托丰富的工业文化、历史文化、地域文化等文化资源,以重点产业、重点园区、重大项目建设为抓手,不断促进文化产业加快发展,文化产业呈现又好又快发展的良好态势。,全市文化产业增加值预计实现约125亿元,占gdp比重约2%[1]。

一是组建了领导机构。成立了唐山市文化体制改革和文化产业发展领导小组,并增设专门编制成立文产办。又成立了市长任组长的“文化立市”领导小组和文化改革发展领导小组。二是完善了政策。先后印发了《中共唐山市委办公厅唐山市人民政府办公厅关于贯彻落实省委宣传部等14部门关于进一步推进全省文化产业发展的意见的通知》、《唐山市文化产业发展“十三五”规划》等一系列文件,为文化产业和文化企业加快发展提供了政策保障。三是加大了扶持和考核力度。完善了土地、金融、税收、人才等相关优惠和扶持政策。从20开始,将文化产业发展情况列入对各县(市)区领导班子年度考核,实行文化建设指标与经济建设指标同步考核。

1.2矿企转型发展,文化产业发展迅猛。

唐山因煤而建,因钢而兴,是中国近代工业的'摇篮。随着唐山推进资源型城市转型力度的不断加大,一大批从事矿业、钢铁、焦化等行业的矿企积极拓展发展新空间,打造竞争新优势,纷纷转型进入文化产业领域,涉及文化旅游、影视剧拍摄、精品图书出版、综艺节目演出、文化基础设施建设等多个领域。如开滦国家矿山公园、启新1889文化创意产业园等重点园区,项目相继成立和投入使用,产生了良好的经济和社会效益。

唐山传统地域文化资源深厚,“冀东三枝花”、唢呐花吹、玉田泥人等传统民间艺术在全国影响广泛。自以来,在五届全省文化产业“三个十”评选中,共有迁安(两次)、滦县(两次)、丰南、迁西、遵化5个县(市)区入选省文化产业“十强县”;滦州古城文化旅游产业园、唐山陶瓷文化创意中心、遵化旺年鸿红木文化博物馆、迁安思文科德金属印刷包装基地等4个重点文化产业项目被评选为省文化产业“十大重点项目”,入选数量居全省首位。

成功举办20唐山世界园艺博览会,累计接待国内外重要嘉宾1.5万人次,先后有350个外商团组来唐山考察洽谈。借势引爆旅游、会展、文体等产业快速发展,旅游接待人数和总收入分别增长30.6%和41.2%。

唐山市文化产业发展总体势头强劲,但仍处于初级发展阶段,与先进地区相比竞争力偏低,与唐山奋力争取“三个走在前列”,加快实现“三个努力建成”,建设国际化沿海强市的要求相比,还有很多问题和不足。

文化产业在整个国民经济中所占的份额相对较小,对经济结构的调整作用发挥不够,对国民经济的贡献及影响力还较低,到成为国民经济支柱性产业任务还相当艰巨。

从结构上看,包装印刷、旅游观光、生态农业等业态约占到全市项目总数的70%以上,文化创意产业项目几乎没有,文化产业项目普遍存在内容雷同、缺少特色的问题;从项目规模上看,全市3000多家各类文化市场主体,大规模的企业还较少,缺乏影响带动作用强、具有支撑作用的龙头企业。

2.3文化资源开发利用水平较低。

唐山市底蕴深厚,内涵丰富,具有丰富的文化资源。然而文化创意人才缺乏,文化资源利用停留在原始文化层面比较多,在文化创意和设计服务方面与消费者的需求存在很大差距。如长城文化带、唐山风情小镇等项目,虽彰显了浓郁的唐山地域文化,但文化产品的创新升华和二次开发乏力,创意产品开发投入不足,名片式宣传推介力度还不够大。

文化产业是社会进步和经济增长的重要引擎,发展文化产业的核心问题是提高文化产业竞争力。唐山市要发展文化产业,提升文化产业占gdp比重,使之成为唐山经济转型升级中的支柱型产业,就必须创新文化产业发展路径,在区域内使文化产业发展各要素合理配置,培育产业集群态势,形成强劲的竞争力。

3.1推动体制机制创新,为文化产业的创新发展提供良好环境。

以体制机制创新为重点深化文化体制改革,进一步拆除体制机制障碍,加大产业政策完善力度,加快产业结构调整步伐,是文化产业创新发展的重要保障。

3.2强化综合创新,驱动文化产业繁荣发展。

文化产业发展是集制度、技术、产品、市场、组织等多重创新为一体的产业综合创新,多层面的创新,它们相互依托、相互促进,形成合力,可有效促进文化产业的发展,提升唐山地区文化产业整体竞争力。

3.3创新文化产业集群机制,提升整体竞争力。

文化产业集群可以把与文化内涵相关联的机构、组织、艺术创作工作室等集中在一个空间里,使各类文化和社会资源相互渗透、互补合作,产生整体辐射力,降低成本,提升竞争力。从唐山市近年文化产业发展态势来看,各类生产要素没有得到很好的开发利用。例如年唐山举办世界园艺博览会,园址占地506公顷,集政府和民间力量投资33.63亿,园林辉宏、精美,以时尚园艺、绿色环保、低碳生活为主题,彰显了都市与自然和谐共生,是文化盛宴。

但调研显示,94.32%自助游的外地民众不了解唐山美食,96.41%的游客不知道欣赏精美骨质瓷的店铺,98.47%的游客不知到哪里能欣赏到唐山皮影、乐亭大鼓等唐山特色文化。这一结果表明,唐山地区各类文化要素和社会资源的整合与综合利用亟待提高。因此,极有必要成立文化产业联盟,以整合行业要素、产业力量,加强交流合作。同时要完善人才市场和激励机制,切实保护知识产权,积极孵化多样化(包括微小型)文化产业,形成有政府驱动、企业凝聚力强的产业集群,使社会资源高度融合,产生整体效益,提升唐山市文化产业整体竞争力。

3.4推进科技创新,提高文化创意和设计服务质量,实现“文化+”融合发展。

李总理在国务院召开的部署推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的会议中指出:“促进(文化创意)与相关产业深度融合,是调整经济结构的重要内容,可以催生新业态、带动就业、推动产业转型升级。”文化创意和设计服务具有高知识性、高增值性和低能耗、低污染等特征,且与装备制造业、消费品工业、建筑业、信息业、旅游业、农业和体育等一、二、三产业相关密切,对提升行业产品和服务品质,增加附加值、提升市场竞争力具有重要意义。

3.5坚持文化项目管理创新,培育壮大一批有影响力的文化龙头企业。

项目建设是发展的生命线,实现经济增长、产业转型、城市提质和民生改善,离不开一个个的项目特别是重大项目的支撑。以培育壮大新的文化业态为重点,推进文化产业结构调整,壮大文化产业综合实力。要积极吸引社会资本投资文化产业,不断壮大文化产业市场主体,推进文化产业快速发展。

参考文献。

[1]2016年唐山年鉴[m].北京:新华出版社,.

文化创意产业的研究论文

参考文献:

[2](美)丹尼尔·贝尔.资本主义的文化矛盾[m].北京:三联书店,。

[3]肖永亮.数字媒体在创意产业发展中的地位[j].现代传播,。

[5]金元浦.文化产业与体验经济[j].21世纪商业评论,。

[7]金元浦.新技术革命与文化产业[n].膝望新闻周刊,。

[8]李于昆.数字艺术创意产业的发展与思考[j].艺术百家,。

相关范文推荐

猜您喜欢
热门推荐