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幼儿园音乐教学方案
歌曲"我和星星打电话"
1、激发幼儿热爱科学的美好情感和积极探索的求知欲望。引导幼儿体验音乐活动的乐趣。
2、发展幼儿的想象力及对音乐的感受力、表现力。
3、在理解歌曲内容的基础上，初步学习用自然的声音演唱歌曲第一段。
课件、多媒体设备、录音机、磁带、小星星的头饰一个
一、导入
1、演唱蓝猫主题歌，引起兴趣
教师："看这是谁？是小朋友喜欢的蓝猫大哥，你为什么这么喜欢蓝猫啊？""蓝猫很聪明，它总会告诉我们一些我们想知道的知识，今天懒猫大哥要带我们去宇宙遨游，你想不想去，好那就赶快开着我们的小飞船一起去宇宙遨游吧。"（听音乐进教室）
二、展开
1、谈话
教师："看多么美丽的夜空啊，你看到了什么？（星星）满天的星星像什么？星星好像在对我们干什么？"
"星星星星满天撒，天空中把眼眨，真是好看。要是真的能到星星上去看看就好了，你想去吗？（想）你来想象一下星星上会是什么样的？"
2、教师范唱
（1）第一遍范唱（欣赏录音）
教师："有一个小朋友和你们一样也天天想着要去星星上看看，有一天晚上，他趴到窗台上看这满天的星星想啊想啊，就给睡着了，还做了一个美丽的梦呢？你猜他梦到什么了？他梦到自己唱着快乐的歌在和星星打电话呢！你想听听吗？好快坐到座位上一起来听听。
中班音乐体验律动活动？嘀哩嘀哩
中班歌唱活动：兔子和狼
幼儿园音乐教学方案
幼儿阶段正是由无知走向懵懂的阶段，他们缺乏对字词、数字以及客观事物的主观判断力，然而却能通过形象的绘画、优美的音乐、有趣的表演等形式，得到基本的客观认知和情感体验。然而由于幼儿阶段缺乏学习的自主性，思维漫无边际，导致音乐教学往往是一锅粥，很难实现预期的教学效果。在我国，音乐学科很少受到学生、家长以及学校的重视，总是让位于语文、数学等主学科，因此主观上减少了很多学生接受音乐熏陶的机会。其实这是一种相当错误的观念，因此为了契合新课标的改革精神，以及为了儿童的长远发展，笔者认为音乐教学应从娃娃抓起，从兴趣抓起。
第一部曲：精选合适的教材。幼儿阶段的学生正处于思维萌芽的阶段，他们对世界的认识正是从这个阶段起步的，因此我们的幼儿音乐教学必须结合幼儿的心理特征有序进行。面对幼儿特殊的心理特质，他们追求新鲜的事物，因此我们的音乐教学方式必须要出新，必须要丰富多样，以此来提高学生的学习兴趣，从而进一步提升学生的音乐鉴赏能力，其中对音乐教材的选择就显得尤为重要。在选择合理的音乐教材的时候，我们教师应该全面地思考以下几个问题：
第一，考虑幼儿的心理特质。幼儿还处于生理发展的脆弱时期，因此我们要选择一些音域较窄的歌曲，符合幼儿的声线发展，保护幼儿的发声器官不受伤害。同时，高音域的音乐往往会加大学生学习的难度，甚至会出现跑调的情况，长此以往，幼儿的自信心受到打击，不利于长期的音乐教学。结合幼儿阶段的心理特征，他们更喜欢轻快、活泼的歌曲，因此我们要根据当下的潮流选择适宜的歌曲进行模仿，将跳、唱融为一体，从而多方位地提升幼儿的学习兴趣。
第二，选择形式丰富的音乐教材。幼儿的坚持性不强，对同一事物的喜爱时间维持得较短。对此，我们可以挑选风格多变的音乐教材，从曲调到风格以及乐器的使用等我们都要适时地转换，力争长时间地维持学生学习的新鲜感。例如，在长时间地学习了一种轻松欢快的音乐风格后，我们可以适当地为学生挑选一些节奏舒缓的歌曲。这样可以帮助学生从主观上产生音乐对比的意识，找到自己喜爱的风格。教学内容的广泛性体现在我们所选的音乐可以涉及藏族舞曲、傣族舞曲以及古典音乐等，多角度、多形式地激发幼儿学习的兴趣。
第三，选择一些故事性、趣味性强的音乐。幼儿阶段对事物的认知很难构成一个整体，往往一段音乐的演奏在他们的脑中总是支离破碎的。我们可以选用故事性强的歌曲，利用讲故事的方式，让学生明白这首音乐创作的背景，甚至可以结合教师对音乐的描述，让学生描绘画面等。通过教师有目的地引导，学生脑中会浮现特定的音乐场景，从而对音乐产生主观情感上的认同。第二部曲：创设音乐教学的氛围。幼儿阶段的音乐教学由于受到传统幼儿教学和固有教学资源的影响，仅仅只是注重对幼儿进行音乐的聆听和歌唱，却忽视了孩子们的生理特质。他们对世界往往比较陌生，很多简单的事物都不能准确地感知，对此我们要尽可能为幼儿创设真实的音乐教学环境，让学生从生活实践中去感知、欣赏、捕捉音乐的意境和美。比如，在学习《会说话的小雨点》这章节的音乐内容时，教师不能简单地采用“一教一唱”的教学方式，这种传统的教法容易使幼儿丧失学习兴趣。因此，可以选择适宜的机会带着孩子们走出教室，走进幼儿园的偌大空间中，让同学们自主观察飘落的小雨滴，让学生自我感受小雨滴的飘落形态，想象小雨滴的内心独白，鼓励幼儿大胆描绘自己的所见所感。通过孩子们的描述，笔者惊奇地发现，他们对大自然的万物是如此的好奇，是如此的期待，他们喜欢小雨滴落入手心的感觉，这让他们感受到了自然界万物的神奇，尤其是雨滴落在花朵上的情境更是勾起了幼儿的遐想。
在幼儿对这样的小雨之中的景象有一个深刻的体验之后，教师便可以把幼儿带回教室，组织他们展开小组讨论，通过自己的所见所感自主描绘或者采用绘画的方式来展示当雨滴落入大地时，自然万物所表现的情态和美感。同时，教师还可以在课堂上播放一些与雨滴有关的经典的音乐，以此来丰富课堂的教学情境，让每一位幼儿都沉浸在雨滴的氛围中，并由此引出所要学习的歌曲《会说话的小雨滴》。正如歌词中所写：“一句开心的话让种子发了芽，一句温暖的话让那桃树开了花。”
综合来看，我们上面详细叙述的三种教学方法都可以有效地激发幼儿学习音乐的兴趣，使他们更好地融入音乐教学的氛围之中。因此，我们教师要在此基础上不断地创新教学方式，从而让教学模式符合幼儿心理发展的特征，挖掘幼儿的潜能，培养幼儿的音乐细胞。
中小学音乐教学计划
音乐教育越来与而受到家长和社会的重视，学校要培养学生一定的音乐技能，尤其注重培养学生学习音乐的兴趣，提高认谱、识谱的能力。切实提高学生的音乐素质。下面是本站小编整理的中小学音乐教学计划，希望对大家有所帮助!
一节课的成功与否，很大成度上与教学设计有关，在执行新课标的教学实践中，要想在教学方法上有所突破和创新，引导学生积极主动参与学习和体验，同时又享受美感实现快乐学习，我认为可以从以下几个方面来进行音乐教学的设计。
一、认真领悟单元教学目标的精神，切实制定教学目标。
教学目标是一节课的灵魂，同时也是检验一节课是否完成了教学任务的准绳。制定教学目标时要对课标有准确的认知，不同的课时需准确地使用不同的词句来定位。如在制定一个单元的第一节课教学目标时，只能用“初步学习”“初步了解”等词句来定位目标，制定这单元第二节课的教学目标时，可以用“进一步学习”或“继续学习”“巩固”“复习”等词句来定位目标，不同的词句确立了这节课教学内容的深度、难度、广度。目标的制定还必需是在对学生学情十分了解的基础上进行制定，由于音乐科平行班教学的特殊性，一个年段十几个班级学生的音乐素质与状况都不尽相同，这在课堂设计上要有所不同，对素质好的班级要求可以高一些、多一些，素质稍差一些的班级可以降低要求。如人音版第十五册中第二单元《雪域高原》中，目标要求学生演奏〈翻身农奴把歌唱〉节奏，有条件的班级，可以设计为演奏主旋律以及三个声部的节奏;素质稍差点的班级可以只演奏一个声部或二个声部的节奏，，若脱离了学生的实际水平，教学目标定高了，教学有难度，学生掌握不了，教学任务完不成;反之教学目标定低了，教学没有一定的难度，同样也达不到所要完成的教学任务。切实地按各班级的能力来设计要求，这样就能很好地完成教学任务。
二、导入课题时的设计。
一节课的导入部分非常重要，对于学生能否在这一二分钟内安静地进入学习状态是起着至关重要的作用。从心理角度来看，人们对一个事物的注意力具有一定的稳定性与持续性，不同的人注意力的转移有快慢之分。课间，学生们尽情地嬉戏，上课铃响了，学生们的注意力要快速从课间的打闹嬉戏转移到安静的上课状态，不是所有学生都能做得好的。
因此，教学的导入部分能否在一二分钟内抓住学生的心就显得尤其重要。孙绍振教授一次到福大讲课，恰巧在同一时间里演讲会场的对面有一个青年歌手大奖赛，他看到演讲会场的外面围了一些人，可会场里的座位却空着不少，孙老认为开头的几句话要是抓不住他们的话，那些站着的人就会随时离他而去，这样的离去足以动摇会场内听众的注意力。于是他改变了。
开场白。
说：“今天，我走进会场的时候，有一种感觉，那就是要特别感谢那些站在门口和走廊里的同学。因为他们是用肢体语言给我鼓气，宁愿站着，也要听我老头子讲完。而且，他们是经过慎重选择的;在老头子的美与少男少女的美之间，他们选择了老头子的美;在说与唱的之间，他们选择了说的，因为他们相信：说的一定比唱的好听”话音末落，满场掌声响起，欢笑声一片，那些站在外面的同学也笑着拥进了会场，一些被掌声与笑声吸引过来的大学生，只好挤在门外，有的就爬到了窗口上。就这样台上和台下相互交流相互鼓舞的和谐气氛形成了。
课堂导入的方法有很多：谈话法、故事、视听法、图片、儿歌迷语法、表演、游戏………不同的教材应有与之相合适的导入方式,至关重要的是导入的时间不宜太长，一二分钟为宜。以视听法为例：《行进中的歌》课的导入，首先我不做任何说明地播放25秒左右的部队的阅兵式，音像中军人动作整齐伐一，并发出铿锵有力的节奏声，学生们全都被这样的情形所吸引和震憾，他们一下子就被征服和感动了，课堂随即转入安静的教学状态。
三、注意教学中上下环节知识的衔接，做到过渡自然。
以休止符的教学为例，在刚开始上课的练声曲中就埋下休止符的引子，选用doremifasofamiredo四分音符的连音练声曲与同样唱名的八分音符及八分休止符组成的短促跳跃的练声曲进行练声，练毕，教师引出问题：这二条同样唱名的练声曲唱出来的效果是一样的吗?不一样，为何不一样?原因在哪?学生便会在书中找出不一样的原因：一个练声曲带有休止符，一个练声曲没有休止符。师：请同学们谈谈上述二条有无休止符练声曲的音乐特点。接下来就自然地进入系统地学习和认识休止符的名称、书写法。休止符的练习：练习(一)：以拍手的形式进行无休止符的节奏练习;练习(二)：将练习(一)改为带有全休止符的节奏练习;练习(三)：再将练习(二)改为带有二分休止符的节奏……、由易到难，直到最后将其改成带有八分休止符的练习。最后师再次提出问题：休止符在音乐作品能发挥怎样的作用呢?分别听赏带有休止符的儿童歌曲、《拉德斯基进行曲》、《唱支山歌给党听》让学生通过听赏音乐得出结论：休止符能使音乐产生短促有力、欢快活泼、仇恨、泣不成声……等效果。从练声到听赏一直围绕着一个主题——休止符。这其间自然渡过，一气呵成。
四、充分合理地运用同一作品的其它表现形式。
教科书中所呈现出的音乐作品，无论是歌唱的内容还是欣赏的内容，绝大多数都只有一种版本，为了让课堂更加的丰富，激发学生学习的积极性，最大程度地满足学生听觉上的需求，教师要做大量的收集资料工作，在课堂中充分合理地运用同一作品的其它表现形式。如：学习第十五册人教版第一单元的歌曲《让世界充满爱》时，我除了给学生播放了教学光盘里的录音(成人的百人合唱)外，还播放了用童声演唱的合唱曲及张靓颖等人演唱的旋律稍加变化的独唱曲，以多种音色、不同的唱法、不同的演唱形式及旋律有变化的同一首乐曲的不同版本给学生听觉上最大的冲击，学生反应极好。有些作品不仅有声乐曲(或曲乐曲)还有曲乐曲(或声乐曲)以及由此改编的舞曲。如《嘎达梅林》，它有民歌的声乐曲形式，同时它也有交响诗的器乐曲形式，我们尽可能地收集并引进课堂，一来可以丰富课堂教学，二来可以开拓学生视野，让学生从多层面去感受同一个主题音乐，使学生觉得一首歌可以进行多次创作，并能有这么多形式的表达方式，启迪了学生的想象力与创造力。由于视听资料的丰富，学生们对教学感兴趣，也乐于参与教学活动，对歌曲不同的表现方式也畅谈了自已的喜好与见解。
本学期按照学校的安排，我担任了三个年级的音乐课，这对于我来说，是一项新的任务，也是一项新的挑战，有一定的难度。但我相信凭着自己的努力，在这学期的音乐课当中，我一定会有很多的收获和进步。
本学期初一年级学生开始正式系统化的学习音乐，学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。
其它年级的学生能够遵守纪律，接受理论知识也比初一年级要快，而且声音音域明亮，感情处理能够参考老师的建议，对歌曲的处理更加细腻和丰富，本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。主要以练习和巩固知识为主，发挥学生主动学习的潜力，老师带领学生找到问题、学生自己找到答案，体味解决问题时的喜悦。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。
教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。此外，在音乐课的设置上，分为歌曲、乐理、综合练习、欣赏、器乐学习几大部分，各部分之间既有联系，又有区别，分局每课的具体情况进行穿插教学，避免学生因为学习某一内容而觉得枯燥和乏味。
二、提高教学质量措施：
音乐课最大的特点就是寓教于乐，在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合，为了更好的发挥音乐课的这些优势，在学习中，可以针对不同年龄段的学生采取不同的教学手段、营造不同的教学氛围。
在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识，为学生提供充分自由的活动空间和时间，使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力，通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。
在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。可以通过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象能力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造能力的发挥。
在本学期在教学中还应该注意以下几点的实施：
愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。
艺术性：在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。
三、提高自身的素质与修养。
1、加强理论学习，树立正确的教学观念，提高自身道德品质修养;多向其他的专业教师学习，加强操作方法的探索和训练，切实提高自身的业务水平，提高自身音乐文化修养。
2、注重自身心理素质的培养，为学生营造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的能力，提高教学质量。
一、情况分析。
(一)学生情况分析。
初一的学生经过一个学期的学习，对初中的音乐学习有了一定的了解，加深了他们对音乐的浓厚兴趣，而且他们乐于参与各项音乐活动，特别是一些动手、需要合作完成的音乐内容会比较感兴趣，但由于他们年纪小，对音乐内容的理解还需要加强。因此，对初一的学生应该使他们对音乐的兴趣继续保持，同时引导他们加强音乐思维，体验音乐带来的美感。
初二的学生在经过前阶段的学习，对初中音乐教学已经有了一定的了解，因此，本学期要继续加强他们对音乐知识的了解，扩大他们的音乐视野。
初三的学生经过两年半的初中音乐教学，思想已经比较成熟，对音乐的理解已经能达到一定的程度，因此，本学期对初三学生的音乐教学重在音乐欣赏、分析，音乐内容理解。
(二)教材分析。
本学期初一教材内容为歌曲演唱——《渴望春天》、《国歌》、《阳关三叠》、《江河万古流》、《乡村花园》、《送别》;欣赏各方面的相关音乐内容;同时能主动参与综合性艺术表演活动，并进行简单评价。
初二教材内容为歌曲演唱——《茉莉花》、《唱脸谱》、《森林之歌》、《剪羊毛》、《夏日泛舟海上》;欣赏各方面的音乐内容;听辩不同情绪的音乐，能用语言作简单的描述。
初三教材内容为歌曲演唱——《军歌》、《小草》、《中国的土地》等;欣赏各方面的音乐内容;能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每年学2—4首。
二、本学期教学的指导思想。
音乐教学的目的是提高学生的音乐审美素质，同时促进学生品德素质、智能素质的提高，并在此基础上指导、帮助有音乐爱好的学生形成音乐某一方面的特长。
1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。
2、培养音乐感受与鉴赏能力。
3、培养表现音乐的能力。
4、培养艺术想象力和创造力。
5、培养乐观的态度和友爱精神。
四、教学进度安排(附后)。
五、教学措施。
1、遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。
2、注意音乐教学各领域只的有机联系。
3、面向全体学生，注意因材施教。
4、建立平等互动的师生关系。
5、运用现代教育技术手段。
6、因地制宜实施《标准》。
六、评价工作安排。
音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念。着眼于评价的教育、激活与改善的功能。
1、形成性评价与终结性评价相结合。
2、定性评价与定量评价相结合。
3、自评、互评及他评相结合。
一、指导思想：
根据学校的。
工作计划。
结合本学期的工作时间贯彻党的教育方针贯彻落实新课标新课改精神培养学生一定的音乐技能尤其注重培养学生学习音乐的兴趣提高认谱、识谱的能力。切实提高学生的音乐素质。努力完成好本学期的工作任务。
二、工作任务：
1、初一音乐教材课堂教学，每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
三、教材分析：
本册教材内容有：
歌曲六课，每课还包括“聆听”、“演唱”、“活动”等内容，这些内容均有机的联系在一起。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。
四、学生情况分析：
学生由于底子薄、基础差，对音乐又缺乏兴趣，所以情况不是很好。其中还有一部分学生唱歌音准不佳，连音乐知识、音乐技能、视谱都不会。这些学生对音乐课虽感兴趣，但总是不遵守纪律，所以不仅自己学不好，而且影响大家的学习。教师应该根据具体情况因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
五、教材重点难点：
重点：
1、让学生有感情的演唱歌曲，并渗透德育。
2、培养学生听音乐的能力。
难点：
1、根据音乐的情绪为乐曲分段。
2、为音乐情景剧设计图画、节奏、伴奏六、教学目标：
2、能力目标：学生通过学习歌曲，会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，会二部合唱，做到声部间的和谐，均衡，看得懂简单的指挥手势。通过欣赏，了解多种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力。认识了解音乐家刘炽、普契尼、迪卡斯和他们的作品。通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，培养一定的齐奏、合奏及伴奏能力。
3、情感目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
4、质量目标：通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，掌握简单的视谱能力，能够完整的有感情地演唱歌曲。
七、有效课堂教学设计：
1、合理的设计教学环节。
教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。在不同的几个班上不同的一课时，教师就对每个班的教学环节和侧重点做了不同的调整。对乐感较好、表现力的较强的班加强了学生对歌曲情感的处理;对于好动、学习兴趣浓的班级增加了画旋律线的游戏环节;对于乐感稍弱、接受较慢的班级则采取了“三拍子组词”、“红星评比”等的游戏激励环节提高学生学习积极性和参与音乐活动的主动性。总之，任何教学环节的设计都必须从学生出发，从教学目标入手，这样才能为实现音乐课堂的有效教学提供良好的前提条件。
2、积极的创设课堂情境。
全面营造一个良好的课堂情境是实现课堂有效教学的关键。在我校“有效教学”模式研讨活动的讨论中，我们根据不同的课型设计出不同的课堂引入形式——故事引入、游戏引入、场景引入等。这些情景引入形式都将给我们的音乐课堂带来意想不到的效果，课堂情境的创设还可以根据课堂的具体情况通过以下方面进行深入和发展：
(1)、通过让学生观察生活、观察插图、观察荧屏自主深入课堂学习。
(2)、让学生大胆的表达自己的想法，在欣赏音乐后说感受、给音乐取名，用自己的方式理解音乐。
(3)、有效组织，高效参与，给学生更多的实践机会，可以结合表演创作、歌曲创作、节奏创作、绘画创作让学生运用不同的方式表现音乐。
(4)灵活的运用课堂语言。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系，需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。
(5)、充分的利用课堂评价。任何的评价都不是随意的，从课改之前的吝啬赞美到课改之后到处泛滥的“你真棒!”教师们对课堂评价产生了许多误区，随着课改的不断深入，我们也发现课堂的评价体系也越来越完善了，教师对如何使用好课堂评价也有了自己的妙招。
八、主要的教学措施和教改思路：
1、初一年级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，从而提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
5、以审美为核心，激发学生学习兴趣。
6、师生互动，以学生自主学习为主。
7、通过对音乐进行表演，使学生得到合作的体验。
8、通过游戏活动来感知、体验、创造音乐，发展想象力和创造。
九、具体安排：
第一单元难忘岁月3课时。
第四单元乐海泛舟3课时。
第二单元非洲的灵感3课时。
第五单元轻歌曼舞3课时。
第三单元长江两岸3课时。
第六单元春之声3课时。
幼儿园音乐教学方案
1、在情景中感受优美、活泼的音乐旋律，知道名称、了解内容。
2、理解词：远足、乐悠悠。
3、愉快的参加音乐游戏活动。
小背包、乌饰、音乐。
一、音乐游戏《动物模仿律动》。
师：宝宝们，我们听着好听的音乐去动物园玩吧。
鼓励幼儿跟着老师做各种动物模仿动作，要求动作夸张。
二、出示手偶小乌龟，激发幼儿的兴趣。
看，谁来了？（引导幼儿与小乌龟问好）
小乌龟要到哪里去呢？我们一起来问一问，教师操作手偶，模仿乌龟说话：小乌龟说秋天天气这么好，它想去远足啦。（解释远足）
三、老教师范唱歌曲，并帮助幼儿理解歌词内容。
师：小乌龟一边出去远足还一边唱着歌呢，听。
1、你们听清楚了吗，小乌龟到哪儿去玩了？
2、上山坡时为什么会发出嘿嘿哟、嘿嘿哟的声音？
3、远足的时候要带些什么东西？
4、你们觉得去远足开心吗，很开心我们用一个词“乐悠悠”，一起说说。
四、幼儿学唱歌曲。
1、师：我们和小乌龟一起唱着歌去远足吧。
2、放音乐，带领幼儿模仿小乌龟的动作幼儿扮演小乌龟角色随着音乐做游戏。
五、音游：找朋友
小乌龟真高兴，有那么多的好朋友陪他一起去远足，他来玩找朋友游戏啦。
音乐教学方案
1。感受歌曲活泼欢快的情绪，正确拍打节奏，记忆歌词，学唱歌曲。
2。激发幼儿对音乐的兴趣，能用自然和谐的声音演唱并唱准曲调。
3。体验通过自己的探索学会唱歌的快乐。
图片。
引入现在我问小朋友一个问题现在是什么季节？来，你说，（让三个小朋友回答）。
——春天。
那你们都说是不是春天？
——是。
那你们都说是春天？那你们喜欢春天吗？
——喜欢。
你们都很喜欢春天，王老师也很喜欢春天。
2。播放音乐。
哪个小朋友说说你在春天里看到了什么景色？（让多个小朋友回答）。
——在春天里，鲜花开放了。
——在春天里，映山红开了。
——等等。
3。1边做动作1边让小朋友思考。
刚才老师做了那么多动作，你们猜猜看是什么意思？
———花儿开了。
———有鸟儿。
—————等等。
4。根据小朋友说的，展示图片。
来小朋友们，这么长一首歌，你听到了什么，谁来说说？
—————唱出一个春天来展示图片。
————地上红花开了展示图片。
————等等。
让小朋友把整首歌曲填充完整。
5。边打节奏，边唱歌。
刚才我们用拍手方式打节奏的时候，你有没有发现不一样的地方？谁来说说？
——前面是这样分开打后面是连着打（让多个小朋友说）。
这几位小朋友说的很好，接下来我们请全体小朋友一起来打节奏。
边打节奏边请出我们的__宝宝。
6。进行大合唱。
所以的__宝宝都请出来了，现在有请我们大一班的宝宝也出来啦。一起来。
音乐教学方案
1、在情景中感受优美、活泼的音乐旋律，知道名称、了解内容。
2、理解词：远足、乐悠悠。
3、愉快的参加音乐游戏活动。
【活动准备】。
小背包、乌饰、音乐。
【活动过程】。
一、音乐游戏《动物模仿律动》。
师：宝宝们，我们听着好听的音乐去动物园玩吧。
鼓励幼儿跟着老师做各种动物模仿动作，要求动作夸张。
二、出示手偶小乌龟，激发幼儿的兴趣。
看，谁来了？（引导幼儿与小乌龟问好）。
小乌龟要到哪里去呢？我们一起来问一问，教师操作手偶，模仿乌龟说话：小乌龟说秋天天气这么好，它想去远足啦。（解释远足）。
三、老教师范唱歌曲，并帮助幼儿理解歌词内容。
师：小乌龟一边出去远足还一边唱着歌呢，听。
1、你们听清楚了吗，小乌龟到哪儿去玩了？
2、上山坡时为什么会发出嘿嘿哟、嘿嘿哟的声音？
3、远足的时候要带些什么东西？
4、你们觉得去远足开心吗，很开心我们用一个词“乐悠悠”，一起说说。
四、幼儿学唱歌曲。
1、师：我们和小乌龟一起唱着歌去远足吧。
2、放音乐，带领幼儿模仿小乌龟的.动作幼儿扮演小乌龟角色随着音乐做游戏。
五、音游：找朋友。
小乌龟真高兴，有那么多的好朋友陪他一起去远足，他来玩找朋友游戏啦。
音乐教学方案
１、欣赏“龟兔赛跑”的音乐，激发幼儿表演的兴趣，幼教大班音乐教案-龟兔赛跑。２、能感受和分辨音乐表现的不同形象，并尝试用自己的肢体语言来表现。
３、培养幼儿倾听音乐的习惯和做事坚持到底的精神。
环境：为幼儿提供布置环境的相关道具如：各种大型的积木、盆栽的花草、树得到道具等，材料尽量丰富，以便于幼儿创造，想象。
材料：制作乌龟、兔子及其他小动物的头饰及道具。
资源：教师制作龟兔赛跑的课件、准备活动的音乐磁带（包括整段欣赏和分段欣赏的.音乐）。知识经验：
幼儿已熟悉“龟兔赛跑”的故事，有一定进行故事表演的经验。
教师在活动前对音乐要熟悉，并理解音乐的内涵。
引导幼儿讨论乌龟和兔子走路有什么不一样，并让幼儿模仿动作。
１、音乐欣赏。
鼓励幼儿发言，初步理解音乐。
２、分段欣赏音乐，引导幼儿进一步理解音乐所表现的形象。
（1）欣赏第一段：骄傲的兔子。
提问：这段音乐让你想到了什么？你怎样表现这只骄傲的兔子呢？
鼓励幼儿个别表现，集体在音乐中用动作表现音乐。
（2）欣赏第二段：勤恳的乌龟。
提问：这段音乐让你想起了谁？它是一只怎样的乌龟？你怎么表现他的样子呢？
激发幼儿互相讨论，教师和幼儿一起在音乐中用动作表现，教师注意及时发现幼儿的闪光点，帮助幼儿进一步将它加强。
（3）欣赏第三段：睡觉的兔子。
通过提问和讨论，鼓励幼儿大胆的想象和模仿。
（4）欣赏第四段：欢庆。
激发幼儿用神态和动作区分胜利的乌龟和失败的兔子。
１、音乐剧的表演。
讨论：我们怎样进行音乐剧的表演？我们需要做些什么准备？根据幼儿讨论结果商量如何进行场地的布置。
２、第一次的音乐剧的表演：
幼儿自由选择角色，进行装扮后，根据音乐进行表演。
３、第二次的音乐剧表演：
幼儿讨论在第一轮的表演中，我们那些地方比较出色，哪些地方还需进一步改进，有哪些问题。然后自由选择角色进行音乐剧的表演。
４、第三次的音乐剧表演：
大家讨论商量共同解决在表演中出现的问题，然后选择角色进行表演。
5、小结：孩子们自己总结今天的音乐剧表演，讨论如何在“小舞台”上进行表演，以后还可以进行哪些改进。
小朋友要学谁呀？为什么？（让幼儿自由讨论）。
小结：因为兔子以为自己跑得很快，骄傲了、偷懒了，睡觉了，所以兔子输了。乌龟并不因为自己爬的慢而气馁，仍然坚持努力的爬着，所以乌龟胜利了。老师希望小朋友都能象乌龟一样，做事坚持到底，为自己的目标努力加油，一定能够成功。
在此活动的基础上，和孩子一起进一步深入地进行音乐剧的表演，让孩子在活动中学习自己设计路线，自己学习听音乐的旋律，在音乐剧中试着让孩子们添加角色，培养孩子们与人合作，善于倾听的良好习惯。
幼儿园音乐教学方案
1通过各种音乐表演形式，提高学生的音乐表现能力和表演欲。
2增进同学间的感情交流，融洽师生和同学关系，增强集体意识。
（1）毛遂自荐式：学生举手，教师随机提名学生上台表演。
（2）击鼓传花式：教师做鼓手击鼓，学生传“花”，接到花的学生上台表演，如有合作者一同上台。
（3）主持人报幕式：主持人按照节目单顺序依次报幕，学生按顺序表演。
建议低年级学生采用前两种形式，中、高年级可适当选择第三种形式。
要求人人参与，可以根据自己的爱好、特长，以教材内容为主，自选内容、自选表演形式自选合作伙伴、自选节目负责人、自选时间排练、自选节目主持人和学生评委。“班级音乐会”将在每学期末进行，并根据每个学生的参与、表现来评定学生的音乐考核成绩。
1.节目范围：自选或改编本学期教材内容，也可选择自己最喜欢的歌曲，演唱形式自定，可以独唱、小组唱、表演唱、大合唱等。
2.节目形式：吹、拉、弹、唱、跳、赏、说、诵、音乐剧、等。
3.节目人数：根据节目需要自由搭配，每人准备节目一个或一个以上。
1、教师方面：在开学初颁发“班级音乐会”活动方案，提前布置任务。在学生排练过程和音乐课堂上给予学生一定的指导，并为学生的排练提供物质和技术上的帮助，做好学生间的组织协调工作。
2、学生方面：
（1）演出地点可选择音乐教室或学生所在班级。
（2）每班推选主持人1—4名。主持人除负责节目主持、撰写主持稿外，还要负责统计本班节目的数量、内容等等。
（3）演出时邀请班主任、科任老师以及家长观看音乐会的演出并进行评比。
（4）有条件、有能力的班级制作音乐会的录像，让每个学生都拥有一份。可设计服装、道具，制作节目单、邀请书，并对音乐会会场作环境布置。
小鹿音乐教学方案
1．积极参与音乐游戏《小鹿小鹿》，能随着歌声有节奏地律动。
2．通过音乐游戏《小鹿小鹿》，培养学生团结协作、互助互爱的情感。
培养学生团结写作，互助互爱的情感。
caj课件
一、组织教学，师生问好
二、情景创设，导入新课
师：森林里有许多可爱的小动物，我们来看看都有谁呀！
（课件逐一出示各种小动物的图片）
师：小动物们还给大家带来了一首非常好听的儿歌，请小朋友们轻轻拍手为它们伴奏好吗？（教师拍手读两遍歌词，适当做简单律动）
三、学唱歌曲
（听赏并学唱）
四、游戏创编
师：小
五、分组展示
师：小鹿说“小朋友们要想到游乐园去和各种小动物做游戏，就要购买门票哦！不过，我们的门票和特别，就是看小朋友能不能跟着老师一起唱会这首歌曲。
（生随师跟琴学唱）
六、集体游戏
师：小朋友们玩的游戏可真精彩，学会了这个游戏，下课后可以跟随你的小伙伴们一起玩哦！
七、总结下课
（生随音乐走出教室）
音乐教学方案
1、学习从不同的角度观察事物。
2、辨别不同的声音。
3、锻炼口语表达能力。
4、感谢大自然对人类的帮助。
小青蛙、小鱼的.布偶。
课前带幼儿观察了解下雨、小溪流水的声音特征。
各种雨具、洗浴喷头、水盆、扎眼的矿泉瓶、扎眼的塑料袋、喷壶、砂纸、塑料纸等材料。
有关下雨、小溪流水图片及音像制品。
1、淅沥沥下雨了，小青蛙(布偶)说：“我最喜欢下雨天了，我要到雨中散步去！”于是小青蛙兴高采烈地打着雨伞出门了。（播放音带）。
3、小青蛙走着走着，雨停了。咦，这是什么声音？（播放音带，并让幼儿讨论）一条小鱼游过来说：“这是小溪流水的声音！”小青蛙说：“真是清脆好听呀！”
4、小朋友这是什么声音？你能用这些材料制造出小溪流水的声音吗？
请幼儿想想，为什么这些东西能制造出春雨沙沙、小溪潺潺流水的声音。
1、这几天还不错，春雨多了起来，于是我们马上组织孩子在阳台上或室内隔着门、窗进行观察、倾听，利用各种感官来感受沙沙的春雨。孩子们积极性很高，争着抢着往前挤，伸手用手接，还有的说：“春雨落到地上，地上全是泡泡呢。”“沙沙的，真好听！”……通过多个活动孩子们对水有了极大的兴趣。我们紧接着进行第二个活动《水会唱歌》。使他们对各种声音充满了好奇。
2、活动中，由于幼儿非常兴奋，水撒到衣服上的居多。因此在以后的活动中要引导幼儿尽量不要把水弄到衣服上，洒到地面上，培养其养成良好的行为习惯。
请幼儿回家找找哪些东西也能发出类似春雨、小溪流水的声音。
幼儿园音乐教学方案
幼儿园音乐教育的重点是从幼儿角度出发，设计多元化的教学方案，总结先进的教学思路，创建有效的教学模式，通过歌曲教学，歌曲欣赏，充分激发幼儿的好奇心，调动幼儿的学习兴趣，培养其认识世界，感悟美好的能力，提高其对音乐的欣赏能力及审美能力。鉴于我国的教育方针与幼儿的年龄特点，如何有效开展幼儿音乐教育，取得幼儿德、智、体、美的全面发展，这是当前幼儿音乐教师面临的一个重要课题[1]。以下就结合幼儿身心特征，谈几点幼儿园音乐教学的体会。
传统幼儿音乐教学的主要方式，是通过教唱，让幼儿记住歌曲旋律和歌词，音乐教学中不能融入情感，音乐教学表现的较为死板、机械，教师占据了教学中的主导地位，歌曲演唱无论从曲调、节奏、快慢等方面全部听从教师的要求一字一句的学习，最终使幼儿通顺的唱出整个曲子。这样的教学方式完全没有遵循幼儿活泼好动、好奇心强身心特点，忽视了幼儿音乐启蒙教育的重要性。幼儿音乐教育的成败取决于教师能否结合音乐教育的特点激发幼儿的学习兴趣，所以要想提高幼儿音乐教育的效果，就要从源头出发，紧紧围绕其身心特点，不断尝试，同时要选取生动形象的教学内容，创新传统的教学方式，激发其主动学习音乐的兴趣。
幼儿音乐教育中教材的选取是提高教育有效性的关键，音乐教材的选取既要突出教育意义，又不能忽视趣味性，趣味性是非常重要的一个方面，只有充满趣味的教材内容，才能吸引幼儿的注意力，激起幼儿学习音乐的兴趣。当前的幼儿音乐教材中虽不乏优秀作品，但其中也有一些不适合幼儿认知层次的曲子，如有些曲子歌词内容太复杂，太老套，还有些与幼儿的生活没有关联性等，这些问题都会导致幼儿难以理解歌曲所要传递的情感。适合幼儿认知层次的音乐教材一定是内容健康阳光、让幼儿感兴趣，能令幼儿产生快乐的情感体验的。幼儿对生活中美好事物的接触，能提高他们的审美情趣，培养他们发现美，创造美的眼光，幼儿音乐教材的选取除了要有经典歌曲，还应该选取一些幼儿熟知的流行歌曲，如幼儿喜欢看的动画片或电视节目中的插曲，像《我是一粒沙》、《爸爸去哪儿》等这类歌曲更能激发幼儿的学习兴趣，教师在教学中可对这类歌曲的旋律和歌词进行适当的改编和简化，使歌曲更能创造快乐活泼的学习氛围，这样幼儿就会在放松快乐的环境中习得了简单的乐理知识，并能为他们解决难理解的问题，还能促使幼儿形成与时俱进的思维意识。
音乐鉴赏能力是通过人类对音乐的欣赏，而后在意识中形成一种形象画面感的而实现的，是一种丰富的内心活动夹杂情感体验的心理过程，对幼儿进行音乐鉴赏能力锻炼，是幼儿音乐教育中比较重要的部分，由于幼儿年龄太小，暂且不具备独自欣赏音乐的能力，他们对音乐的理解需要依靠教师的讲解指导以及歌词的引导，然后才能完整的完成欣赏。对歌曲内涵的表达方式，歌词是比较直观的一种，教师在指导的过程中，可根据歌词大意为幼儿进行讲解，比如《粉刷匠》这首歌，教师可让幼儿闭目聆听，在歌曲播放的过程中，根据歌曲进度进行讲解，幼儿跟随教师的讲解展开想像，脑海中便形成小粉刷匠衣服上、帽子上、鼻子上全部粘满了油漆，踩在小梯子上快乐刷墙的画面，无形之中做到了理解歌词大意及体会歌曲内涵，不但使幼儿更好的感受到了音乐艺术之美，而且让幼儿明白劳动最光荣的道理。除此之外，教师还可以鼓励幼儿在欣赏歌曲的过程中发挥想象力画出每个人所理解的歌曲画面，例如《数鸭子》这首歌，教师可让幼儿一边欣赏歌曲，一边利用笔在纸上画出歌曲里面都唱了些什么，画完后教师进行检查，理解力稍强一些，仔細一些的幼儿会画出大桥、小河、一群小鸭子等，教师要及时给予这些幼儿鼓励，还有一部分幼儿可能只画了几只鸭子，对于这部分幼儿，教师要稍加引导，让他们明白歌曲中表现的场景除了鸭子，还有小河、大桥、长胡子的老爷爷等。通过这样开发想象力的音乐欣赏，提高幼儿的音乐鉴赏能力，展现出艺术的教育意义及影响力。
幼儿比较活泼好动，对周围事物充满好奇，游戏化教学模式恰巧符合幼儿的这一特点，在幼儿音乐教学中融入游戏化教学模式，能让幼儿在愉快玩耍的过程中掌握音乐知识。例如歌曲《小老鼠》，教师可以充分利用教学资源，让幼儿动手做老鼠和猫的面具，然后让幼儿分组扮演猫和老鼠，然后跟着音乐的节奏，让他们模仿猫和老鼠的动作，以此提高幼儿的兴趣，让幼儿享受到音乐的魅力。需要注意的是，游戏的设计要从幼儿角度出发，要适合幼儿年龄特征和心理特征，否则将会对幼儿音乐教育产生不了任何效果，或许还会适得其反，让幼儿产生厌学情绪。
综上所述，幼儿园音乐教师在音乐教学的过程中，要遵循幼儿的年龄特点以及身心发展特点，选择与时俱进的、适合幼儿认知层次的音乐教材，通过有趣的教学游戏设计，结合有效的音乐欣赏辅助手段，使幼儿在快乐轻松的教学氛围中体会音乐艺术的魅力，确保每一位幼儿都能获得德、智、体、美的均衡发展。
音乐教学方案
摘要：音乐课是初中生学习生活的重要组成部分，是实施素质教育的主要途径之一。但是，对于一位音乐教师来说，教好音乐课并不是一件十分容易的事。多年的教学实践使我认识到，只有在平时的教学过程中，深入了解学生，用爱心感化学生，激发学生的学习兴趣，用现代化的教学手段辅助教学，用自身音乐素质带动学生，做到言传身教，才能培养学生对音乐的兴趣和热爱，使课堂教师达到事半功倍的目的。下面我结合自己的教学实际谈几点粗浅体会。
音乐可以愉悦心灵，可以提升品位。初中音乐教育的主要目的在于提升学生的审美能力，在音乐课堂上教师通过引导学生聆听音乐，让学生学会欣赏音乐，培养学生积极向上，健康活泼的审美品格。纵观传统的初中音乐教学，大多数的音乐教师只会采用一般的教学方法，即不断地传授音乐知识，营造出传统课堂的严肃气氛，使用灌输性方式来讲解音乐知识，强迫性地注入学生的头脑；有的教师的方法虽然会精细一些，采用一对一的，口口相传的模式进行教学，这样的方式很容易让人想起民间艺人授徒；有的教师像专业音乐学校的教学，只强调某些技能的训练；还有的教师在课上只是为了教会学生唱一首歌，只要音调大体不错就算过关。如今，作为我国素质教育改革的重要一环，初中学校对音乐课堂的重视近年来有一定的提升，初中音乐教学需要改变旧的教学模式，进行新型课堂教学思考，打造全新初中音乐课堂。
众所周知，传统的音乐教学主要是讲解三种唱法，即美声唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的初中音乐课堂，教师的教学思路基本上是从概念人手，欣赏为辅，所有的学生整堂课都在被动接受灌输式的音乐教育。这种传统方法最大的弊端就是很容易引起学生的厌学情绪，毕竟单一的音乐理论对于初中学生的接受力而言，过于枯燥，何况学生们对音乐的感知能力也是千差万别。因此，改变传统教育模式，构建全新音乐教育理念，提升初中音乐教学水平和效果迫在眉睫。
事实上，人的嗓音就是天然的乐器，这件乐器的奇妙之处就是能够超越国界和语言的界限，完美融合成优美的乐曲。科学、正确的发声是保证歌唱者完美展现音乐的基础，同样也是初中音乐教师在进行课堂教学时的重点。我们一般讲到的发声原理是说声带在气的冲击下发生振动，声带因为振动而发出声音，经过人体的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔，因而发生共鸣，最后发出响亮而和谐的声音。长期的音乐教学，都是以传统意义上的三种唱法为基础，在教学过程中，教师会将学生限定在某种唱法之内，将教学引入误区。其实，正确的发声要依照科学，摒弃传统意义上教学的主观性。
每个学生都有其不同的嗓音条件和发声特点，在音乐教学过程中，教师的任务是去修饰学生的声音，扬长避短，因材施教。在学习的过程中，千万要在科学的基础上循序渐进，不可操之过急，更加不可刻意模仿。在学唱的过程中，要以听人家如何运用嗓音，如何演绎作品，如何使用技巧为主，切不可单纯刻板地一味还原。作为一名音乐教师，要有灵敏的耳朵，要有敏锐的观察力，要对学生的'学习情况进行记录和分析，并且掌握每一个学生的特点，使学生在不断的训练过程中提升音乐感知能力。
初中音乐教学，最难的环节莫过于对学生的因材施教，教师想要对学生进行培养，就一定要有“伯乐”之能，全面了解学生声音能力、特点、发声习惯、发声特点、存在的问题等，整合之后制定出系统的教学方案。音乐的学习需要持续的训练，不能追求一蹴而就，初中音乐课堂要着重训练学生的基础。一是要帮助学生学习科学的乐理知识，培养正确的声乐审美和音乐感觉，这种感觉既是听觉上的，又是心灵上的。二是要发现学生唱的最好的那个音，从那个音人手，学细学精，然后再拓展学习其它音，在这个过程中，养成良好的音乐习惯。三是要培养学生的音乐感受力，要着重提升音乐的实际掌握能力，可以是感觉上的，也可以是歌唱方面的，更加可以是有关音乐的其他方面的。
课堂之上，教师还是要以课本为主，结合课本内容进行灵活的教学方式方法。以往初中音乐课堂不活跃的主要原因就是很多学生将音乐课当成了“学歌课”，如今的音乐课堂主要是以音乐鉴赏为主，开发学生音乐潜力为辅，教会学生科学的发声方法，激发学生学习的兴趣，培养学生音乐感受力。音乐教师在教学过程中，要运用合理有效的训练方法进行教学实践，了解学生，发现学生，让音乐的课堂变成情感式的课堂，让学生接受并且热爱音乐，将音乐课当成拓展知识，互动交流的载体。
初中生大多都喜欢上音乐课，但就是有一少部分学生在课堂上过于“活跃”，不听老师指导，搞得课堂乱哄哄的，导致教学目标不能顺利达成。
亲其师，则信其道。一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科。因此，我就发挥青年教师与学生交往上的年龄优势，努力成为学生的知心朋友，向他们学习，尊重、关爱每一个学生。我悉心发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生间的差距，以提升学生对我的信任度。特别是对“潜能生”，我加倍关爱、细心呵护，保护其自尊心，培养其自信心，逐步让其喜欢音乐，跟大家融为一体，进而使他们喜欢音乐课。经过我们一段时间的交往，渐渐地，他们上课的纪律比以往好多了，就连平时非常调皮，经常故意捣乱，唱歌时一人成调，胡乱喊唱的学生也愿意听从我指挥，和我成了好朋友。我开始感到心情愉快，上课得心应手，课堂教学实效性也随之显著提高。
教学中值得学生信赖和崇拜的还是教师个人所具有的音乐素质，教师要在课堂中时不时地展示自己的专长给学生，不但会让学生觉得很现实，而且也会树立教师的威信，因为你的形象值得学生去学习和借鉴，学生喜欢能歌善舞、多才多艺、和蔼可亲的老师，这样他们才会崇拜你，进而受你的熏陶和感染，并自觉主动地向老师学习。比如有的音乐教师，特别擅长声乐，尤其是上唱歌课的时候，听他唱一首歌曲，学生对音乐就亲近了许多。有的老师擅长键盘乐器，有的学生就是因为喜欢老师那娴熟流畅的范奏而喜欢上音乐课的。有着某种专业特长的音乐教师，往往没有过多的环节，过多的招式，就能直接把学生领到音乐里面，和他们一起感受音乐之美，音乐之妙，并能引起学生的学习兴趣。
由此可见，音乐教师必须不断提高自己的知识水平和专业能力，来充实课堂教学。要给学生一碗水，教师就要有一桶水，这都是很有道理的，关键是这个水我们怎么呈现。我们应该用我们的知识之水去滋润学生的心田，而不是一股脑儿把水泼在学生身上。
音乐教学方案设计
本课紧紧围绕管弦乐曲《窗花舞》的欣赏展开音乐体验活动，通过网络查询中国过年的风俗，收集相关的音乐、图片素材。通过聆听、律动、模仿等音乐实践活动，引导学生以律动的方式感受音乐欢快风格，通过对比聆听扑捉音乐灵巧的特点，以合作表演来辨听乐器音色的不同，并在最后亲身体验芭蕾舞蹈的无穷魅力。学生参与音乐，体验音乐。在身临其境中，品味音乐所表现的活泼、喜庆的氛围和喜儿单纯、善良的性格。
【教学内容】。
人音版第三册第十课：欣赏《窗花舞》。
【教学目标】。
1．引导学生欣赏乐曲，体验乐曲轻松、欢快的气氛（情绪）和轻盈、活泼的音乐特点。
2．引导学生以各种方式参与音乐，从而获得更加丰富的情感体验。
【教学难点】。
引导学生以有效的方式参与音乐体验。
【教学重点】。
欣赏音乐，感受乐曲欢快、活泼的音乐特点。
【教学过程】。
一、情境创设。
1.师生问好（自我介绍）。
2.节奏游戏。
师：欢迎大家来到音乐教室，今天的音乐课，我们先来玩个游戏，考考谁的耳朵最聪明，能够准确地拍出老师给你的节奏。请准备好你的小手。（这个游戏我先拍，当我做‘请’这个动作的时候，请你开始。）。
大家知道，音乐是美妙的，那我们拍出的节奏也应该是……美美的。（注意强弱）。
（1）师：?你发现了吗？刚才我们拍节奏的顺序是（我完后，你们拍），也就是我们经常说的……?（一问一答）。
那你还能用其他方式来回答我吗？（拍腿、拍手臂）。
(2)师：?我们再来一次，还是一问一答，但节奏会变化哦，每条变得越来越……?（短）（分层次进行，多次练习）。
师：—生：—师：生：讲解节奏变化后，师生合作一次。
让我们加上音乐感觉一下。
分组再来一次，可以吗？
二、欣赏乐曲a部分。
1.初听音乐（《窗花舞》钢琴）——静心聆听。
师：?小朋友们的耳朵真是很聪明，我要奖励给大家一段音乐，请你听听音乐表现了什么情绪？?（欢快）?听出是用什么演奏的吗？?（钢琴）。
2．二听音乐（a1管弦）——用心辨听。
师：?还是这段欢快的音乐，请听什么发生变化了？让你感觉情绪变得……？?
（学生辩听——管弦乐演奏——音色：更丰富情绪：更欢快）。
3．三听音乐（a1）——教师律动《剪花女》。
师：?这么欢快音乐到底是要表现什么呢？我用动作告诉你，请仔细看，我在干什么？?（剪窗花、贴窗花）。
4．四听音乐（a1）——学生律动（模仿剪、贴窗花）。
（1）模仿、体验。
师：?你能跟着音乐也来学一学吗？?（a1）（体验音乐欢快的情绪）。
除了剪纸，我们还做了什么？（感受音乐的柔美、轻巧）。
（2）律动表演。
还有小朋友从网上找来了春节和窗花的图片，我们一起来欣赏。（图片）。
这些窗花漂亮吗？让我们再次拿起剪纸和剪刀，跟随音乐，一起剪出属于我们的美丽窗花。（a1）。
7.分析、品味。
（1）形象体验。
师：?你发现自己的小剪刀是怎么在动的吗？?（节奏：音的长短）。
前面两次剪得短，后面一次剪得长。
在这段音乐中，相对短短的音用‘x’表示，长长的音用‘x—’表示，那连起来就是……—”
剪剪剪。
和着音乐，我们再来一次。（a）（第一遍只加“剪”的动作，
第二遍完整表演。）。
音乐带领我们怎么样地剪窗花？（灵巧、生疏、笨拙、）。
（2）节奏、速度。
师：?请听老师哼唱，你觉得什么地方让你感觉最灵巧？?
请你也用‘会唱歌’的手指来动一动？（51654543）。
为什么这个地方能给你灵巧的感觉？
是怎样速度和节奏的音乐让我们感觉灵巧。请选择！（教师对比哼唱）。
（速度——缓慢、稍快；节奏——紧凑、舒展）。
（3）旋律起伏。
师：?请你再仔细听，音乐的这个地方出了节奏紧凑外，还有什么特点？?
“请你对比55554444，哪个显得更加灵巧一些？?
（音符在高低变化）。
（4）哼唱、律动。
师：?请你唱一唱。?
人们在剪窗花的时候，都喜欢一边剪，一边哼唱小曲，让我们也来。
试一试。?（a1）。
三、欣赏乐曲b部分。
1．初听音乐——静心聆听（完整）。
请你仔细听，接下来的音乐给你什么感觉？气氛变得……？（过渡段）。
（更加欢快、热烈、喜庆）。
这么热烈、喜庆的音乐让你想到了什么呢？（学生自由描述）。
2．二听音乐（b）——画面辅助。
你看到了什么？（有的剪窗花，有的贴窗花，还有的）。
3.三听音乐——品味对答。
（1）完整聆听b部分。
（2）一听“对答”（b2）——辨听音色。
师：?音乐为什么会给你对答的感觉？这‘问’和‘答’有什么不同？?
（一个细、亮、音高；一个连绵、柔和、音低）。
（3）二听“对答“（b2）——律动对比（辨听结构）。
是啊，喜儿和他的小伙伴，有的在低低的地方剪，有的在高高的地方剪，（教师范唱，区分音色高低）那你能听出他们是按照什么顺序出现的吗？”
“你能学一学吗？”（教师合乐示范律动—）。
“请那个小朋友来跟老师合作表演一下？?（师与个别学生合作示范表演，
教师哼唱主题）。
音乐是这样进行的吗？（先看配乐图谱，再哼唱伴随模仿）。
音乐是有感情的，在音乐中，我们可以相互交流，表达快乐的心情。
（分组律动表演：教师示范；师生合作）。
（4）三听“对答”（b2）——“乐器“演奏（出示图形谱）。
（出示乐器图片，分别辨听长笛与弦乐的音色。）。
通过刚才的欣赏，我们知道乐器出现的顺序是……？
（短笛——弦乐——短笛——弦乐??双簧管）。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~。
师：?我们也加入音乐中演奏吧。让我们先来排练一下。你知道他们的演奏姿势是怎么样的吗？?（先哼唱练习，师生合作。）?听好音乐，我们要开始加入乐队演出了。
（视情况而定，可让学生分组、相互表演）。
4.五听音乐——尾声。
（1）静心聆听。
师：?听，音乐的结尾给我们什么感觉？?（很干脆）?你觉得是发生了什么？?（看，贴）。
你会怎么表现？你会用什么姿势看或者贴呢？（造型创作：体现得意、快乐。）。
请摆出你认为最美的姿势，我要拍照罗。（教师哼唱尾声、定格拍照）。
（2）完整欣赏b部分。
三、拓展欣赏。
1．欣赏视频《窗花舞》芭蕾表演（完整欣赏乐曲）。
师：?小朋友的姿势真是美极了，惹得喜儿和她的小伙伴也情不自禁地想来表演。
音乐教学方案
为了更好的配合学校搞好素质教育，进一步展示我校的艺术风采和文化底蕴，丰富学生的校外文化生活，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展。学校特组建了音乐、古筝等兴趣小组，并力求整个活动能顺利、高效地开展。
本学期音乐兴趣小组的成员来自四五年级，他们通过前几年音乐课的学习，已经有了一定的音乐基础知识和发声方面的知识，并且声音上由于年龄差距不大，融合性较好，所以声音方面比较好训练，但是由于是小学生，音乐修养还比较差声音的艺术性训练起来比较有难度，因此，教师需要与学生交流，制定与学生的审美能力相符的歌曲。
丰富学生的课余文化生活，提高学生的音乐感受力和表现力，使学生掌握一定的演唱技巧，培养学生的合作意识和集体观念，开阔学生的视野，促进学生素质不断提高。
1、教育学生严格遵守训练纪律，保证每次训练时间。
2、基本功训练教给学生科学的发声方法，训练学生声音的高位置，让学生区分出大本嗓和艺术嗓的区别。
3、学生艺术修养的培养，通过听赏一定的童声音乐曲，对学生进行审美教育，使其具有感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。培养学生高尚的情操，丰富的情感，使其身心都得到健康的发展。
4、训练学生掌握一定的音乐技巧，使学生的呼吸方法保持统一，达到口型的统一，进而达到声音的统一。
5、扩大知识范围开阔眼界，定期给学生欣赏中外音乐的名曲，以及名师的讲解，开阔学生的眼界。
1、通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高学生的`演唱水平和演唱技巧。
2、通过练唱中外少儿音乐歌曲，来提高学生的音乐修养和自身素质。
3、进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。
第三周：召集学员开会，布置活动内容。提出注意事项，严格小组活动纪律。
第四周|：《外婆的澎湖湾》。
第五周：《外婆的澎湖湾》。
第六周：《外婆的澎湖湾》。
第七周：《外婆的澎湖湾》。
第八周：欣赏。
第九周：《青春舞曲》。
第九周：《青春舞曲》。
第十周：《青春舞曲》。
第十一周：《青春舞曲》。
第十二周：欣赏。
第十三周：《司马光砸缸》。
第十四周：《司马光砸缸》。
第十五周：《司马光砸缸》。
第十六周：《司马光砸缸》。
第十七周：组织学生参加市局的小音乐比赛。
第十八周：总结。
每周三、五的下午第七节。
音乐教学方案
1、通过观察、感受体验，区分音的强弱、轻重，创编鼓声的不同节奏型。
2、在反复听赏的基础上，感受歌曲活泼、欢快的情绪。
3、体验鼓上的小米粒弹跳的乐趣，并能有感情地演唱。。
鼓、彩色米粒。
1、师：“看，这是什么？听，小鼓在歌唱。”
1、xxxxxx。
(1)小鼓唱了什么？（咚咚咚，小鼓在歌唱。）我们一起学学。
(2)听小鼓又唱了什么？x.xxxx小鼓唱了什么？一起来说一说。
2、创编节奏型。
小鼓还会怎样唱呢？
师：“瞧，你们动听的声音把可爱的米粒也吸引来了，它想在鼓上为你们跳舞了，想看吗？仔细看看米粒是怎样跳舞的？”（听音乐敲）。
师：“你发现米粒是怎么跳舞的？”“怎样跳来跳去的？为什么跳的高？”说说学学。
小结：原来，小鼓敲得响，米粒跳得高，小鼓敲的轻，米粒跳得低。
师：“我们一起有节奏的把米粒跳舞的样子来说一说好吗？”
师：“听，小鼓敲的有什么不一样？x.xxxx（2次）”
“敲的响用什么声音来说？那我们用有力的声音一起说一说。敲的'轻用怎样的声音呢我们试试。”
师：“我们完整的把米粒跳舞的样子来说一说。”
师：“有一首歌就是讲了小米粒在鼓上跳舞的样子，听小米粒是怎样跳舞的？”（幼儿说师唱）哦，原来是这样跳舞的。我们一起学学。
师：“小鼓还唱了什么呢我们再来听一听。”（听音乐范唱）。
1、师：“嗯，听的真仔细，下面我们跟着小鼓一起来唱一唱吧。”
2、小鼓说你们唱的真好听，还想听一次，你们愿意唱吗？
3、你们想表演米粒在鼓上跳舞吗？那请小朋友一只手做鼓，一只手做米粒，边唱边表演。
师：“刚才发现有的米粒能随音乐的强弱一会儿跳的高一会儿跳的低，其他的米粒你们行吗？那我们再来表演一次。”
1、师：“在歌曲中有两句：小鼓敲的响，米粒跳的高，小鼓敲的轻，米粒跳的低，你觉得这两句怎样唱更好听？敲的响你觉得用什么声音来唱？我们用有力的声音学学。那敲的轻呢应该唱的怎么样？我们用轻一些的声音唱唱。
2、师：“经过小朋友这样处理唱的更好听了，我们把它们唱到歌曲里去吧。”
3、师：“小米粒在鼓上蹦蹦跳跳可开心拉，那我们应该怎样来演唱呢？”“那我们有表情的用轻快、活泼的声音来唱好吗？”
4、师：“这首歌曲的名字叫什么呢？我们来给它取个名字吧。嗯，就叫《鼓上的小米粒》，这首歌曲叫？，下面我们用轻快活泼的声音把这首《鼓上的小米粒》唱一唱吧。
1、师：“刚才我的小鼓是：咚咚咚，咚咚咚这样唱的，你的小鼓是怎样唱的？他的小鼓会这么唱的一起学学。我们把它的小鼓唱的编到歌里去好吗？”
2、师：“你们的小鼓还会怎么唱呢？我们把它的小鼓唱到歌里去。”（2－3个）。
师：“嗯唱的真好听。小朋友，你们觉得这首歌曲有趣吗？你觉得什么地方很有趣的？想不想来学一学、跳一跳啊，那我们把这里当成一个大鼓，我们做小米粒听着音乐边唱边跳舞好吗？”
随音乐跳出去。
大鹿的音乐教学方案
创设音乐教学情境，目的是不仅适应音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程。在教授歌曲《大鹿》一课中，内容和曲调都很简单，讲的是大鹿保护被追赶的小兔子，体现出了小动物之间团结互助的友爱之情。
于是，根据内容从情感入手，我是这样设计和按排的：课前在黑板上画出一幅大森林图案的背景，然后准备一些生动的图片，如大鹿、小白兔、大灰狼、小鸟、房子、猎人等，把他们贴在以森林为背景的画面上，最后再把音乐教室的纵列座位摆成“u”形。这样，学生一走进教室，没有了那种课堂的约束感，仿佛置身于轻松、有趣、美丽的大自然之中，黑板上生动的画面打动并感染着每一双眼睛。孩子们井井有条地坐在座位上，目不转睛地看着生动而丰富的画面，可谓出神入化了，于是不用任何一句组织教学的语言便进入正题。我轻轻地问：“同学们，我们来到了什么地方呀？”--“美丽的大森林”。孩子们情不自禁地回答。随后我没有按照传统的教学过程：发声练习、节奏训练……而是让学生们讲一讲大森林里发生了什么故事。举手的学生跃跃欲试，丰富的情感激起活跃的思维，孩子们自由的畅想在美的.世界里。他们的想法新奇各异，十分有趣，不知不觉中歌词的内容已被学生们自己讲了出来。
在讲故事的同时我在钢琴上轻轻弹出了歌曲的旋律，在无意识中学生们接受了《大鹿》这首歌的曲调和歌词，渐渐地唱会唱准并领悟了歌词的意义。在孩子们全身心投入表演时，那歌声、动作、表情无不表达出互助友爱、惩恶扬善的爱心。在这种愉快的气氛中，淡漠了教师教的痕迹，突出了学生的主体性。有了丰富的情感才会有主体精神的焕发，才会生成博爱仁慈、自主创新的高尚人格。由此可见，创设教学情境，对优化审美教育效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。这大概就是艺术家柯伦所希望的那种教师的工作应具有美好的光彩，给人带来美丽的快乐，使人产生兴奋感，体现了美的教学过程情境，是运用语言、实物、音乐等手段，创设生动真实的情境，激发积极的情感，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神，培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。
苏霍姆林斯基对课堂教学活动的心理因素做了生动具体的描述：“所谓课上的有趣，这就是说，学生带着一种激动的情绪从事学习和思考，对面前展示的真理感到惊奇，甚至震惊，学生在学习中感受到自己的智慧力量，体会到创造的欢乐，为人的智慧和意志的伟大而感到骄傲。”因此，教师依据音乐审美教育的目标和学生的生理、心理特征，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。师生在特定的音乐审美情境中，触景生情在情感共振中，获得审美情感体验，陶冶性情。
音乐教学方案
歌曲《春天举行音乐会》。
本课是人音版第6册教材中的第一课《春天》中的一课，整首歌曲用了拟人化的手法，把春雨、春水、春风、春雷都比喻成会唱歌、会弹琴、会打鼓、会鼓掌的人物，还把春笋比喻成小小指挥家。歌曲跳跃、活泼，多处运用了休止符，使音乐富有跳跃感，充分展现了春天生机勃勃、大地万物开始苏醒，花红柳绿的一片盎然景色。
知识目标：在体验中准确使用休止符及十六分音符。
技能目标：能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，做到有强弱的变化,并能有创造的表现音乐。
情感目标：通过演唱歌曲《春天举行音乐会》及聆听《春晓》感受春天的美，及大自然给人类带来的欢乐。
能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，演唱中做到有强弱的变化。
休止符的准确使用。
钢琴、课件。
【
一、描述春天美景，感受春的气息。
1.谈话：现在我们开始上课，同学们好！春天到了，美丽的春姑娘正迈着轻盈的脚步来到了我们身边，那一片片生机盎然的景象便随之来到了。接下来就让我们一同去探寻美丽的春天到底在哪里？（白板拉幕）随着音乐和老师一起动起来吧！（播放《春天在哪里》mtv）。
预设：春天来了，柳树发出了嫩嫩的绿芽，小草从泥土里钻出来了。谈话：嗯说得真好，请坐。
预设：桃树羞答答地探出了粉红色的小脑袋向人们点头微笑。
看，这是什么？预设：青蛙。谈话：田里的小青蛙正忙着给庄稼捉害虫呢！
二、探索春天的音响。
预设：我听到了春雨的声音。滴答0滴答0（ppt出示节奏春雨（唱歌呀）滴答0滴答0）谈话：来模仿一下，真聪明！
预设：我听到了春雷的声音。谈话：春雷的声音轰隆隆好响啊！（ppt出示节奏春雷（打鼓）轰隆隆隆隆）。
追问：同学们表现的很到位！再听一听这是什么声音？预设：流水的声音----哗啦啦的声音，谈话：哦是春天小河流水哗啦啦的声音。（ppt出示节奏春水（鼓掌春水鼓掌）哗啦啦啦啦）谈话：同学们的声音美极了！春天的大自然都发出了美妙的声音—春风、春雨春雷、春水都从四面八方赶来了，来参加春天举音乐会。下面就让我们一同走进春天，走进春天举行的音乐会！
2.初听歌曲《春天举行音乐会》。
谈话：同学们听得很入境，身体都动了起来。谁听出来了？你来说说，预设：是欢快活泼的。
谈话：哦，是欢快活泼的你感受的真好！
歌曲中都有大自然的哪些声音？让我们再来聆听歌曲。
追问：谁来说一说？预设：我听到了春雨的声音。预设：我听到了春风的声音。预设：我听到了春雷的声音。预设：春水哗啦啦的声音。
3.谈话：同学们听的真仔细，老师真为你们感到骄傲！下面就让我们有感情的.朗读歌词。先听老师来读一遍。（范读歌词）老师读的好吗，预设：好。谈话：想和老师一起读吗？预设：想。谈话：好，请跟老师来读歌词。同学们读的非常棒！下面我们合作一遍，老师读前句，同学们读后半句。（师生合作朗读歌词）。
谈话：同学们读的真是声情并茂啊！让我们听歌曲并轻声学唱，看那位同学学的又快又准！同学们学的很用心，有些同学的脸上还不由自主的露出了微笑，真是不错。
三、师生和谐互动，学唱春天的歌曲。
谈话：嗯，没关系，大声的把自己的想法说出来。对，非常好！老师觉得这个地方唱得不太准，咱们再来试一下，（白板在歌谱中标注出难点节奏）嘀嗒嗒嗒嗒沙沙0沙沙沙轰隆隆隆隆哗啦0啦哗啦好的，再来一遍谈话：嗯，现在同学们唱得很准确。让我们把歌曲完整的演唱一遍！
谈话：恩，你对音乐的理解很到位，春风吹在脸上就像妈妈的手抚摸着我们非常轻柔。让我们面带开心的微笑用柔和的声音来演唱春风。
谈话：听！春雷响起来了，你想用怎样的声音来表现它？预设：大声响亮谈话：恩这么好的想法为什么不大声自信的表现出来呢？好就让我们用响亮的声音来一遍吧。（大声齐唱）。
谈话：同学们注意了，春雷的声音虽然响亮，但我们不能喊唱。春雷打鼓轰隆隆隆隆不能唱成春雷打鼓轰隆隆隆隆让我们来试一下，对就是这样。
谈话：听哗啦啦这是谁在唱歌？你想怎样来表现他？预设：弱强。
谈话：春天到了冰雪开始融化，一开始只是几滴几滴，随着天气渐渐变暖冰雪融化的越来越（多），水流也就越来越（急）那么声音也就越来越（大），从滴答到哗啦，我们可不可以用由弱到强的声音来表现呢？一起来试一下。
谈话：非常好！大家来看最后一句春天要举行音乐会，让我们用自豪的声音，带着愉快的心情来唱吧。来看这里（聚光灯指示）有一个像倒三角一样的符号，它叫顿音记号，表示演唱时要短促有力一些。刚才同学们都已经唱出来了，一起再来一遍。好，通过对音乐的理解，让我们声情并茂的来演唱歌曲吧！
3.谈话：同学们的声音太美妙了，连老师都陶醉了。我们刚才用自己的小嗓子来表现了歌曲，想一想，我们还可以怎样的声音来表现春天的音乐会呢？听这像什么声音？（打响指）预设：像春雨滴答的声音谈话：一起来试一下？追问：（擦手），这像什么声音呢？预设：风声、雨声谈话：对像春风的声音我们来试一下。
谈话：同学们听得真认真，老师觉得会听的孩子就是会学习的孩子。接下来让我们载歌载舞得来表现春天的音乐会吧。
谈话：同学们的歌声太美了，个个都像小歌唱家，老师想请几位上台来表演一下，我随机抽取一下大家的号码，（白板抽号）看谁是今天的幸运小明星。好！让我们用热烈的掌声欢迎他们上场！
谈话：刚才这几位同学的表现真是太棒了，老师再来抽下一组（白板抽号）哦，是xxx号这几位同学让我们用热烈的掌声欢迎他们上场！快快快，快快快，黑板前面来比赛；大胆自信来展现，展现自我好风采，好风采！这组同学的表演更精彩!热烈的掌声送给他们！
谈话：请看大屏幕，小青蛙，青蛙怎样唱歌？预设：呱呱呱呱，蜜蜂，嗡嗡正在采蜜呢！
四、拓展欣赏名曲，感受春天的美丽。
1.谈话：同学们的表现太出色了！把老师都给比下去了。
春天是一年四季中最充满生机的季节。音乐家创作了许多作品来赞美春天，表现春天的美好。今天老师请同学们来欣赏一首大朋友表演的春天。这是由我国著名音乐家杨洪基爷爷表演的由世界名曲《拉德斯基进行曲》改编过的报春曲。思考他表演的春天是怎样的？《拉德斯基进行曲》歌词节选：草绿了，花开了，天暖了；大雁飞来了，冰消了，雪化了；窗儿敞开了，心儿苏醒了，风筝飘呀飘起来了。蝴蝶跳起了舞蹈，蜜蜂唱起了歌谣，月亮累了，睡得长了，太阳出来得一天比一天早了……让我们合着音乐的强弱来拍手聆听，再一次感受春天的美好。
2..谈话：同学们，今天我们参加了春天举行的音乐会，高兴吗？大自然因为春天的到来变得五彩缤纷，春天因为有了这场音乐会而变得生机勃勃。春天是开心的大本营，春天是快乐的好心情。让我们一起走进春天，热爱春天吧！
今天这节课就上到这里，下课！听音乐律动出教室。
音乐教学方案设计
活动目标：
1、能合着音乐《欢乐舞曲》，用打击乐器演奏××××︱××××︱和××︱××︱等节奏型。
2、能把随乐律动的动作用手拍出来。
3、学习看指挥演奏打击乐器，并在活动中保持欢乐的情绪。
活动准备：
1、已学过《欢乐舞曲》随乐律动。
2、人手一件打击乐器（碰铃、铃鼓、圆舞板）。
3、幼儿座位排列成双马蹄形。
活动过程：
一、练习随乐律动《欢乐舞曲》。
1、幼儿在乐曲伴奏下，边做律动边进教室。
2、自由找空间站立，边做律动边进教室。
二、学习抽取随乐律动中的节奏型。
1、教师做随乐律动，要求幼儿边看老师做动作，边根据动作的不同快慢，用拍手拍出动作的节奏。（练习前教师提出特定要求：老师做“双手高举转动手腕“时，大家和老师做一样的动作。）。
2、请部分幼儿上来做随乐律动，教师和其余部分幼儿一起边看表演边拍出律动的节奏型。
3、教师和幼儿一起随乐拍整首乐曲的节奏型。
4、教师带领大家随乐拍整首乐曲的节奏型。
三、学习做分声部动作。
1、将全班幼儿分成三部分。教师讲解指挥手势并与幼儿的`理解相呼应。
2、教师指挥幼儿随乐分声部做动作。（指挥前，确定“双手高举转手腕“动作，由哪一部分幼儿担任，其余节奏动作根据指挥要求做出反应）。
四、打击乐器演奏。
1、根据指挥者的暗示，注意用合适的力度，正确的方法演奏。
2、演奏时，保持欢快的情绪，享受演奏活动的快乐。
歌曲《欢乐颂》。
大鹿的音乐教学方案
我说课的题目是《大鹿》，选自人民音乐出版社出版的小学二年级音乐课本第三册的第九课，通过准备分析我对本课有以下了解：1：复习以前学过的drmf，2：基本的节奏练习3.学唱歌曲《大鹿》同时进行情景表演培养学生的创造能力。.音乐课程作为义务教育阶段的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶及职能的提高具有重要意义，而对学生的生活情感、文化素养和科学认识等具直接和间接的影响，音乐课程要求培养学生音乐能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和扩与转换的能力，促进人的全面发展，课程标准的这些要求，就是我设计本课贯穿始终的教学思想，结合课程标准的这些要求和本课的特点，我认为学生学习本课应完成的教学目标有以下几方面：
2.能力目标：培养学生相互合作、相互配合和创造能力。
3.情感目标：通过学习个表演然学生明白动物是人类的朋友，从而教育诱导学生应该热爱大自然，保护小动物。
二、重难点的解决。
三、根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的难点是：
fa与mi的半音关系。我解决的`方法是通过游戏如：听音连线、射击打靶等练习为突破口，游戏中掌握知识最终解决难点。
四、教具：
为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、打击乐、头饰等教学工具。
五、依据课程标准和二年级学生自律性差、好动的特点，我在教学过程中采用的教学方法有：
合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法，运用引—激—拓的课堂教学模式，坚持以“教师为主导，学生为主体。训练为主线，创造为目的”的教学原则，发展学生能力。本课我准备用一课时来完成。下面我就把本课的教学过程展示给各位老师：
六、教学过程部分（分为7个环节）。
1)情景导入。
根据本节课的教学目标，我为课堂的每一个环节都作了精心设计，制作了一套flash课件，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，让学生在快乐中学习，把技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。一开始大屏幕显示，蓝蓝的天空飘着几朵白云，红花在绿树映衬下格外鲜艳，一只小鹿自由自在的在草地上奔跑，并向大家问好自我介绍，与学生拉近距离成为好朋友，为后面小鹿被猎人抓住，求助同学闯关解救等一系列内容没下伏笔，猎人一共设有三导管卡：
1听音连线（猎人移动鼠标，指向音符，弹奏后大家演唱）。
2射击听音（请学生演唱靶心的几组音符，音准才能过关）。
3节奏练习（用打击乐器完整打出节奏才能把猎人的关押小鹿的音乐牢门打开）。
2）学唱新歌。
3）共同探究针对学生的聆听于小鹿的演唱，共同讨论或小组讨论以下几个问题：
1]歌曲的情绪是怎样的？
2]你听完后有什么想法？
3]歌曲所要表达什么样的感情?
让学生再有针对性地欣赏，加深对歌曲的理解让学生再主动提出问题，共同讨论引出本课的难点;fa的音高练习，组织讨论应该怎样唱，那一句难唱，来唱一唱、做一做、比一比，小鹿拉出结合一组键盘，边弹边唱，使抽象的音高变为有形的实物，更容易低年级学生理解。
4）即兴创编。
这个环节，小鹿回鼓励学生采用各种打击乐器为他伴奏，或者是拍手、拍腿等小动作。组织分组表演，我泽及时地给予评价和指导，这里主要是锻炼学生的相互配合、动手能力以及节奏感、乐感的培养。
5）游戏《森林里的大鹿》。
让学生戴着头饰扮演不同的角色，增强对歌曲的理解和培养学生初步的表演能力。
6）回顾本节课的内容谈话小结，进行思想教育，达到情感性目标。
7）作业：1.带着你做的头饰，回家与爸爸妈妈共同进行歌表演。
2.收集关于。
七、在组织教学中我适时地进行板书，本堂课完成后我的板书是：
《大鹿》。
音乐教学方案设计
教学目的：学习美国风格的歌曲《假如你高兴》；在唱游活动中培养同学即兴创作的能力。
重点：歌曲欢快活泼的情绪表达和即兴创作扮演的引导。
难点：歌曲中弱起小节和歌唱气息的处置。
课型：唱游课。
准备：图片、打击乐、竖笛、录音带。座位设定圆形。
歌曲分析：歌曲为美国保守歌曲风格，节奏以八分音符为主，乐句规整；可根据演唱需要即兴编配歌词。歌唱与活动结合不时反复，充沛体现少年儿童愉快活泼的心情。
教学过程：
一、同学在《木偶进行曲》的音乐中做律动入教室。
二、师生互致问候，并随同呼吸训练。
三、导入。
出示画有小朋友载歌载舞图样的图片。同学观察并讨论：
1、图片上的小朋友在干什么？
2、小朋友的心情如何？
3、同学们高兴时会干什么？
师：我们来听听录音里的小朋友在干什么？
四、歌曲学习。
1、听歌曲录音范唱。
同学体会歌曲内容、情绪、速度等。
2、节奏（略）读拍。
弱起是本课节奏特点之一，引导同学适当运用气息。
3、听唱歌曲。
按节奏读歌词，在每次句末配上相应动作。
4、跟随伴奏歌唱。
句末动作处竖笛分别吹奏衬音（略）。
五、歌扮演。
1、在同学学会歌曲的基础上，引导其即兴创作歌词动作与扮演。如点点头、挥挥手、打打鼓、敲敲铃等。
2、游戏：歌曲接龙。
先设邀请者一人即兴上台演唱，凡要参予活动的地方，同学们一起模仿着做。歌曲最后一句时邀请者随意对一位同学作邀请状，该同学立即即兴接应下一段歌词。
3、全班小朋友围成圆圈而立，或持乐器或吹竖笛，跟随伴奏音乐绕圈跑跳；动作处脚步停并以乐器响应，然后继续前行。
六、结束教学。
在《假如你高兴》的音乐中跑跳步出教室。
音乐教学方案设计
教学目标：
1、聆听本单元乐曲作品，使学生了解欧洲音乐一般特征，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累欣赏音乐的经验，促进学生对音乐文化多样性的认识。
2、聆听《青少年管弦乐队指南》《查尔达舞曲》《梦幻曲》《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》，了解西洋管弦乐队及各个乐器组中的乐器，能够辨别主要乐器的外形、音色特点。了解乐器的不同构造、性能、演奏特点、表现力及在乐队中的地位和作用。
3、分析乐曲《青少年管弦乐队指南》，初步了解变奏曲等基础知识。
第一课时。
教学内容。
1.音乐欣赏：《查尔达什舞曲》《梦幻曲》。
2.音乐知识：西洋管弦乐队、弦乐器组。
3.认识音乐家：维托里奥。蒙蒂、舒曼。
教学目标。
一、情感、态度、价值观。
使学生初步懂得欧洲的一般特征，理解作品丰富的情感内涵，增强学生对音乐的感受力。
二、过程与方法。
1.通过讲解、合作、探究等教学法，了解西洋管弦乐队的组成，使学生初步熟悉欧洲音乐的一般特征。
2.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《查尔达什舞曲》《梦幻曲》，提高音乐的感受力。
三、知识与技能。
认识各种弦乐器，了解音质、音色、表现力在乐队中的地位和作用。
教学重点与难点。
教学重点：
了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队中的弦乐器组。
教学难点：
听辨不出弦乐器在不同音区的音色。
教学过程。
一．导入。
播放约翰.施特劳斯的《蝙蝠序曲》片段。请学生说出此去由何种乐队演奏？能否说出具体乐器的名称？（此段视频片段为动画片《万能指挥家》）。
二、新课教学。
1.简介西洋管弦乐队。
西洋管弦乐队也叫交响乐队，是一种大型乐队形式。它的音域宽广，音色对比鲜明，表现力极为丰富，通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使用的乐器虽然很多，但根据乐器的构造。性能和演奏方式，可以将整个管弦乐队分为四个乐器组：弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。
2.自学指导，了解弦乐器组。
（1）出示乐器图片，请学生判断下图中那些乐器属于弦乐器组？
a小提琴b双簧管c圆号d低音提琴。
e定音鼓f中提琴g大提琴h竖琴。
（2）归纳总结。
弦乐组由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴、竖琴组成。
3.辨别音色。
（1）音色的概念。
音色：指乐器或人的嗓音的音质。在器乐音色中，可分为单一音色和混合音色。
单一音色：在乐队中一种乐器的音色。
混合音色：两种或两周以上乐器的音色。
（2）依次欣赏作品片段，了解弦乐器组乐器的特点。
4.合作探究，欣赏作品。
（1）欣赏《查尔达什舞曲》。
a.聆听两部分的音乐主题，说出主奏乐器及感受。
b.聆听两部分的音乐主题，判断在那些音乐要素上的鲜明变化形成了情绪上的对比变化。
第一部分：慢而忧郁的“拉绍”速度徐缓，情绪低沉而忧郁，旋律带有歌唱性。
第二部分：快而热烈的“弗里斯”热烈而奔放，音乐富于动感，具有舞蹈性。
c初听全曲。小组合作，划分段落。
d介绍作曲家——维托里奥。蒙蒂。
e对比欣赏不同演奏家和演奏的此曲，了解演奏家二度创作的特点：由于演奏技法、人文背景等情况的不同，对作品的诠释和表现也不相同。
（2）欣赏《梦幻曲》。
a.聆听《梦幻曲》音乐主题，划旋律线，谈谈感受。
b.随琴声轻声模唱音乐主题，边唱边打4/4拍指挥图示。
c.聆听《梦幻曲》全曲，感受乐曲的音乐情绪。
d.分析作品，分组讨论，进一步加深对管乐器组的认识和了解。
e.简介音乐家——舒曼。
欧洲浪漫主义时期德国著名作曲家、音乐评论家。舒曼从小就表现出超人的音乐天赋，师从著名的钢琴教育家佛里西学习钢琴。后师从德伦学习作曲技巧并开始走上浪漫主义音乐大师的道路。代表作品有：钢琴套曲《童年情境》、协奏曲《a小调钢琴协奏曲》、交响曲《降b大调第一交响曲》、声乐套曲《诗人之恋》、戏剧配乐《曼佛雷德》序曲等。
f.实践检测。
g.归纳总结。
第二课时。
教学内容。
1.音乐欣赏：《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》。
2.认识的乐器：铜管乐器组、木管乐器组、定音鼓。
3.认识音乐家：威尔第、比捷。
教学目标。
一、情感、态度、价值观。
1.通过不同音乐作品的欣赏，丰富学生对音乐的感受。
2.通过二声部的节奏练习，训练并体验如何进行合作。
二、过程与方法。
1.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》听辨出不同乐器音色，为进一步了解各乐器打下基础。
2.通过不同的节奏练习，增强对不同节奏的把握，体验二声部节奏练习。
三．知识与技能。
认识定音鼓及铜管乐器组、木管乐器组的主要乐器，并能够听辨不同乐器音色。
教学重点与难点。
教学重点：
识别铜管乐器组、木管乐器组及打击乐器组的主要乐器，并能够听辨出不同乐器音色。
教学难点：
通过节奏练习，体验四分音符、八分音符、三连音等节奏，加强学生对不同节奏的`把握，体验二声部节奏练习。
教学过程。
一、情境导入。
二、新课教学。
1.欣赏《大进行曲》。
（1）聆听音乐回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？
（3）介绍主奏乐器——小号。
小号音色清晰嘹亮，音量较大，加弱音器可使音响更为柔和。可以表现辉煌壮丽的情景，加强乐队和声气势，又能演奏抒情有没的歌唱性乐段，并常担任独奏的角色，是交响乐队、管乐队、轻乐队及爵士乐队中重要的音高管乐器。
（4）聆听乐曲，回答问题：乐曲的音乐风格是什么样的（进行曲）。
（5）介绍进行曲。
（6）介绍曲作者——威尔第。
意大利作曲家，19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。他的创作以民族民间音乐为渊源，借鉴外国先进经验，取得了丰硕的成果。他的作品以歌剧为主，一生工创作了26部歌剧，《茶花女》《阿依达》等是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术做出了杰出的贡献。
（7）节奏练习。
（8）再次聆听音乐，背唱音乐主题旋律。
（9）介绍铜管乐器组，并通过看图或看实物认识主要乐器。
音色的主要特点是：雄壮、辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器的共同特点。主要包括：小号、长号、大号、圆号等。
（10）聆听《龙舌兰》辨别乐曲的主奏乐器。
2.欣赏《小步舞曲》。
（1）聆听音乐、回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？
比捷的歌剧《美丽的波斯姑娘》中的间奏。美妙的竖琴以及轻巧的琶音伴奏，更衬出长笛明澈的音色。
（2）介绍主要演奏乐器——长笛。
音色清澈优雅，最适于吹走华丽欢快的曲调。长笛家族包括短笛，高、中、低音长笛等，最常用的是c调标准笛。多用于独奏、重奏或管弦乐队中，有时也用于军乐队。
（3）介绍曲作者——比才。
法国作曲家，又名比才。9岁学钢琴，同年考入巴黎音乐学院，后又碎骨诺学习。比捷的第一部独幕音歌剧《医生之家》受韦伯和意大利歌剧的影响较深。1856年他完成了《c大调交响曲》，这部作品形式严禁，旋律清新，色彩明快，充分显示了他的创作才华。代表作品：歌剧《卡门》、戏剧配乐《阿莱城姑娘》等。
（4）介绍木管乐器组，并通过看图或实物认识主要乐器。
包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管。
3、欣赏《鼓手的战争》。
（1）介绍主奏乐器——定音鼓。
（2）分组做节奏练习感受二声部。
第三课时。
教学内容。
1.音乐欣赏：《青少年管弦乐队指南》。
2.音乐知识：西洋管弦乐队编制、变奏赋格。
3.认识音乐家：布里顿。
教学目标。
一．情感、态度、价值观。
体会作曲家布里顿的独具匠心，用高超的作曲技巧结合寓教于乐的方式，为青少年打开欣赏西洋管弦乐的大门，在轻松愉悦的心情中感受音乐的美。
二．过程与方法。
1.通过聆听、归纳等方法对西洋管弦乐队的形成、发展及编制进行进一步的了解和研究。
2.通过引导、分析等方法熟悉作品各部分的表现内容。
三、知识与技能。
掌握有关变奏和赋格的基础知识。
教学重点与难点。
教学重点：
欣赏《青少年管弦乐队指南》启发学生体会和感受大型管弦乐队作品。
教学难点：
初步了解赋格。
教学过程：
一、情境导入。
二、新课教学。
1.介绍西洋管弦乐队编制。
2.出事波塞尔主题曲谱，让学生模唱波塞尔主题。
3.聆听《青少年管弦乐队指南》第一部分——珀赛尔主题部分。
4.分析讨论珀赛尔主题部分所表达的音乐情绪（这个主题庄重宏伟，具有十分雄壮的气势）。
5.介绍作曲家布里顿。
6.聆听第二部分——珀赛尔主题变奏。
7.聆听第三部分——赋格曲。
（1）初听赋格曲，谈感受。
（2）简单了解赋格（赋格是起源于15世纪末的复调声乐曲，后在器乐曲创作中也出现了这样的作品。它是复调音乐中最复杂、最严谨的曲式，采用模仿及对位的方法创作的）。
（3）讨论作曲家在此处运用赋格曲来结束作品的妙处。
8.聆听全曲、分析作品。
9.拓展建议。
（1）推荐西洋管弦乐作品，如贝多芬《第一交响曲》等。
（2）介绍我国西洋管弦乐队的建立与发展。
10.归纳总结。
音乐教学方案
本学期我担任五年级音乐教学工作，为了在本学期使五年级音乐教学搞的更好，特制定计划如下：
贯彻落实新课标新课改精神，培养学生一定的音乐技能，尤其注重培养学生学习音乐的兴趣，提高认谱、识谱的能力。更要使一部分学生转变思想（认为学习音乐无用，认为音乐课是副课），切切实实提高学生的音乐素质。
五年级共有学生141人，这些学生都很喜欢上音乐课，但是不喜欢学习乐理知识，误认为音乐课就是唱歌课，而且这些歌曲可以是书本上的，也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱，一唱谱就想睡觉的'感觉。再加上五年级时期的学习阶段有一个承上启下的作用。在本学期，学生将巩固并自己应用曾经学过的知识，而且，学期学习的知识又为今后几年的学习打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度，如一个升号的调，升记号和还原记号等，使学生学习起来确实不容易，但它又为今后的五线谱学习做好了伏笔。针对这种现状，教师须进行大量的思想教育，因材施教。
（一）、唱歌部分。
1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲。
2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲。
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。
5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。
（二）、发声训练部分：
在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
（三）、欣赏部分：
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
三月份第一课。
四月份第二、三课。
五月份第四、五课。
六月份第六课第七课。
期末复习考试。
音乐教学方案
聆听歌曲《金孔雀轻轻跳》用优美、明亮的歌声演唱歌曲《金孔雀轻轻跳》为歌曲创编伴奏1、了解孔雀是傣族人民的吉祥物。
2、学孔雀舞蹈的基本动作，激发学生兴趣。
情感目标。
1、通过表演歌曲《金孔雀轻轻跳》，从音乐中感受和理解所描绘的孔雀形象。
2、通过对歌曲的学习，初步感受傣族音乐与民俗。增强学生对少数民族人民和少数民族音乐的喜爱。
1、通过自学按节奏读歌词，进一步让学生熟练掌握二分节奏、四分节奏和八分节奏。
1、用优美的歌声有感情地演唱歌曲。
2、能跟随音乐节奏表演孔雀舞“走步”和“开屏”这两个舞蹈动作。
3、小组创编中培养演奏能力和合作能力。
1、按节奏读歌词，进一步让学生熟练掌握二分节奏、四分节奏和八分节奏。
2、能跟随音乐节奏表演孔雀舞“走步”和“开屏”这两个舞蹈动作。
一课时。
听音乐进教室律动、师生问好。
1、孩子们，今天老师先要请你们欣赏一段舞蹈，要仔细看看演员的手势和动作。（放《孔雀舞》片段）。
生：（看片）。
2、师：你们猜出这舞蹈模仿的是什么动物吗？
生答：（略）。
3、师：咱们也来模仿一下孔雀的动作吧。
生：（自由做动作）。
师：你们都很会观察，我也来试一试。如果你喜欢老师的动作，可以跟我学一学。
生：（模仿）。
5、师：今天，老师就要带你们到孔雀园去和美丽的金孔雀交朋友。（揭示课题）。
1、师：（展示孔雀园发声练习）孩子们看，孔雀园到了，咦怎么不见金孔雀。咱们试试，用歌声来呼唤它们！
2、师：看看屏幕上是什么音，听清楚老师的琴声，再用“呜”模仿着唱一唱。
（先弹3516，再弹3135|5－|3161|1－|︳）。
生：（跟着老师的手势指挥唱两遍）。
1、师：你们唱得真好听，瞧，孔雀听见你们的呼唤出来了。（放“孔雀走、飞”录像）。
生：（观片）。
2、师：想不到，孔雀还会飞呢。不过，我还有些遗憾。你们呢，最希望看到孔雀做什么？
生答：（略）。
3、师：你会用什么方法让孔雀开屏？
生：（自由答）。
4、师：我提议，今天咱们换一种方法，我们就跳美丽的孔雀舞，和孔雀交朋友好吗？哪。
两组孩子先来？
生答：（略）。
5、师：请二组和四组跳孔雀舞，其余孩子们跟老师一起随音乐拍手给他们伴舞好吗。（放歌曲伴奏）。
生：（拍手跳舞）。
6、师：二组和四组的孩子真象小孔雀一样可爱。一组和三组的孩子，和他们比赛吧。二组和四组随音乐拍手给他们伴舞吧。（放歌曲伴奏）。
7、师：老师夸奖你们跳得好，不知道金孔雀喜不喜欢？如果它愿意和你们交朋友就一定会展翅开屏的.？我们一起来看一看吧。（放“孔雀开屏”录像）。
生：（看片）。
1、师：孩子们，你们这么喜欢孔雀，那你知道，孔雀的家乡在哪里吗？
生：（自由答）。
2、师：孔雀的家乡是怎样的一个地方呢？答案就藏在这几只孔雀的羽毛里，跟老师一起读读里面的卡片，就知道了。（挥拍读歌词）。
生：（读歌词）。
3、师：读了刚才的儿歌，你知道孔雀的家乡在哪里了吗？
生：（自由答）。
生答：（略）。
5、师：（放录像，歌词演唱做背景音乐）金孔雀的家乡在云南，傣族人民把孔雀当做吉祥物，在衣服上绣孔雀、跳孔雀舞，亲密得就象一家人。
生：（看片）。
1、师：金孔雀的家乡多美呀，傣族人民和孔雀的生活多快乐呀！我们就演唱好《金孔雀。
轻轻跳》这只歌，让更多的人从我们的歌声中能了解孔雀和傣族人民的情意，好吗？请仔细看歌词听录音，默唱。
2、师：轻轻跟着录音唱。
生：（演唱）。
3、师：（指导学生把唱得不正确的地方唱好）。
生：（演唱）。
4、师：咱们跟着音乐完整地演唱歌曲。（用手势指导学生处理歌曲的强、弱）。
生：（有感情地演唱歌曲）。
1、师：老师这里准备了四种乐器，每个小组一起排练，边唱边演奏。
生：（分组排练）。
2、师：孩子们，让你的乐器响起来，让你的歌声亮起来，咱们一起来表演。
生：（集体表演）。
八、小结下课。
孩子们，让我们记住《金孔雀轻轻跳》这首歌，用你的歌声和舞蹈向你的家人朋友展示孔雀的美丽，传达孔雀和傣族人民的情意吧。
音乐教学方案设计
教学目标：
2、通过学唱歌曲《美丽的朝霞》，带给同学美的感受，并引导学生发现大自然中的美。明白一天之计在于晨，启发学生懂得珍惜时间把握幸福。
教学重难点：
1、三拍子的强弱规律；2、歌曲情绪和强弱的处理；3、声音的处理。
教学准备：课件、电子琴。
课时：
一课时。
教学过程：
一、组织课堂：师生问好！
二、课堂引入。
同学们，音乐时常带给我们美的享受，那么今天，老师要带你们走入大自然的怀抱，渡过一段美丽而难忘的旅程。
播放多媒体课件《朝景》并听赏管弦乐曲。（1分20秒）。
三、教学过程。
1、提问：谁来回答老师这首歌曲的情绪怎样呢？(中速，抒情，柔美。。)这是一首3/8的前南斯拉夫歌曲，通过赞美朝霞，表现人们对美好生活的`追求和向往。下面我们再听一遍，听听看有没有特别难掌握的地方。（播放歌曲）。
2、教唱。
4、老师带唱，学生填词唱。（三段）。
5、咱们争取把整首歌完整的唱下来好不好。
6、同学们完成得非常好，那我们再来听一遍磁带，听听他们唱的好在哪里。
7、好了，现在我请同学回答我这些记号的意思。（细讲怎样处理强弱的关系）。
8、强调歌曲的要求（声音，情绪，强弱），带着要求把三段完整的唱下来。
四、总结。
五、小结：