把梦留住读后感（优秀19篇）

通过写读后感，我们可以发现自己的不足，提高自己的阅读和思考能力。接下来，请大家一起阅读一些经典的读后感范文，相信会对大家的写作有所帮助。

《留住一片情》读后感

仍记得到乌镇之时，悠悠的船荡在会籍乌蓬的身后，平添一份清丽，还有那曲折回桥蜿蜒水面，令人回环顾盼；珠栏碧瓦宛若仙境。望见江兰宛若一本书，轻启，在扉页里瞥见那日出江南的绰约风姿。

看见你，漫游在您的墨香里，走近你，拂进千年的清花里。

初见江南，端坐在一方，收敛了千年的秘密，浓转淡的笔锋，再白宣上滴下一滴清墨。恰若我所憧憬的古色古香里，美的江山都失了颜色。瓶身描绘的牡丹，一如你初妆。冉冉檀香透过窗，了然了江南无穷的秘密。宛而似见千年前荡舟采菱的少女，露出皓白的手腕，染了一江春水，散尽了韶光，更荡漾了我心。

再回眸，已是倾城，温暖如春。

檀香缭绕的夜晚，我为你提笔，却无从下笔，只依稀记得烟雨朦胧的小巷，随记忆而逝。架起古琴，一曲《古相思》冷否弹尽我的思绪。

留住手艺读后感

机器代替了手工生产，铁匠张拖着佝偻的影子渐行渐远。带着他相依一生的铁离开了喧嚣的城市。

这是淘汰。手工制品的粗糙被效率高的机器取代是早晚的，注定有些人会感伤地离去，做了一辈子的工作突然在轰隆的声音下变得苍白无力。这就是社会。

社会不停地发展，跟不上它的脚步只有落后。现代化的高楼林立，路边摆摊吆喝的小贩显得格格不入，特色的风味小吃销声匿迹，善良朴实的农民大叔黯然归去。无论什么地方，地方风味浓了，就难有安静的环境容纳高楼；有了鳞次栉比的摩天大厦，就不可能找到别具特色的`乡土方言。风味和科技，似乎针锋相对，究竟熟去熟从，如何相得益彰，是令人头疼一个问题。

政府现如今在全国推广普通话，就是现在也仍大力实施。网上不断有天南地北的朋友发帖表明，认为普通话能够加强沟通，至于地方方言则是完全无用的东西，丢弃了也无妨。

行走在消逝中，科技的发展使中华民族传呈千百年的特色被消磨，与生俱来的淳朴被取代；一些人迫不得已离开了衷心热爱的职业。行走在消逝中，消逝的不仅仅是手工劳动者的满足，还有人与人之间的真心相待。行走在消逝中，有些东西也许注定会在时间的风蚀下消失，人力的挽回也于事无补，敦皇莫高窟的瑰宝等粗陋的历史遗孀，都被掩没在风沙中。

如果有一天，我们在欣赏现代化的科技时，也能看到各具特色的民俗习!

留住手艺读后感

从京扇子到京团扇，从京素染到旗印染，翻开一页页精美的纸张，我才慢慢地了解到，原来在日本，还有这么多分类详细却又无可代替的文化与传承，原来每一样传入日本的文化和艺术，都有人去了解，学习并传承它，并且用这样一种精品去打动更多的人。

那，中国呢？在合上书的第一时间，我就在这样地反问自己，我们那些珍贵的物质文化呢？我们也有这样认真做事，打造精品，并立志于把一种艺术传承下去的人吗？或许，有吧。但是更多时候，我们看见的，是那些三无食品，是，是毒疫苗案件……我们留给别人的印象大概就是这样吧，使用廉价劳动力，批量生产中不注意品质保障，甚至如《京都手艺人》中所说的，影响到其他民族文化的发展。或许，这就是人民眼中中国的形象吧。

的确，另一方面，我也相信，在那些我们不为人知的地方，一定也有着我们中国的手艺人，他们有着对文化和艺术的热爱，也在为那些了解且热爱这样艺术的人们打造精品，做着各式各样的艺术……可是，我们不知道他们在哪里，甚至于，我们不能肯定他们的存在，可是，我们当中的某些人一定需要他们。

这就是中国物质文化传承中所暴露出的问题吧。我们中的大多数人并不知道他们的存在，我们并不知道，原来有些东西这样更好，我们不知道。日本的文化想必也同样面临着后继无人的问题，但是日本的很多人知道并了解他们的文化，他们中的有心人编写了如《京都手艺人》这样的.书去宣传，可是我们很少有这样的人。

一种文化，如何能在现代化发展迅速的今天得以存留并发展？我想，只有让更多的人去了解，接受这样的文化，当我们被这种文化打动时，文化才有了需要保护的意义，假如没有人去欣赏，那么哪怕把它放到博物馆中，它也会消亡。

让我们都有接受自己文化的意识，这才是真正有意义的保护。

《留住今天的太阳》读后感

今天我读了一本书，书名是《时光老人和流浪汉》，里面主要内容是：一个流浪汉祈求时光老人，让老人再给他一个青春，他一定做一个勤奋学习的人。时光老人说：“好吧！”流浪汉一下子变成了一个十一二岁的小孩，肩上还背着书包，向学校走去。在路上，他看见一些人在玩玻璃球，手不觉痒了，又挤上去玩。仍然按老样子生活。到了老年，他又碰到时光老人。他“扑通”一声跪下，哀求时光老人再给他一个青春。时光老人冷笑着说：“给你一个青春，你也不会得到真正的生命。”

读了短文，我很受启发，一个浪费时间的人是没有出息的，是没有好下场的。我们要留住每分每秒，那你才能体会到真正的快乐。我突然想起一件蠢事：在一天晚上，我在做作业，妈妈在看书。忽然，我的魂就像被人抓走了一样，一动不动，只是趴在窗子上向外看。妈妈一再叮嘱快写作业，早点睡，我还是一动不动。妈妈过来拍了我一下我还没知觉，妈妈打了我一把掌我才回过神来。妈妈说：“你在这直接就是浪费时间，浪费青春。到了第二天，上课没精神直打瞌睡，又没学着知识，真是得不偿失。

时间是多么宝贵啊！真如人们所说的：浪费时间等于图才害命。我们要跟时间赛跑，一定要珍惜青春，珍惜生命。我们要留住今天的太阳！

《留住今天的太阳》读后感

我如饥似渴地把《留住今天的太阳》这篇文章品读了几遍。文中主人公想留住太阳，在完成所有作业，他的外婆告诉他帮他留住了太阳之时，我激动得思绪万千，心中久久不能平静！

时光如白驹过隙，唯有珍惜每一寸光阴，才能完成自己的梦想！文中有段话让我感触最深：“即使人不可以真的留住太阳，但人可以比太阳走得快一步两步，甚至三步四步。”是啊！我反思自己，从前做事总是慢悠悠的`，做什么事都觉得可以等一等，结果时间就这样从指缝中溜走，浪费了太多美好时光。

时间是个很特别的“东西”，它摸不着，抓不住。不经意间想到，清晨至黄昏，天空为什么会变换颜色呢？你看啊！早晨的天空露出鱼肚白；到了中午太阳躲在云后面，又显出淡黄；午后两点左右，却又像金黄的稻穗一样闪耀刺眼。

“奶奶，为什么天空会像变魔术一样变色呢？”我一脸天真地去问奶奶。

“是天空累了，想换个姿势面向太阳，所以脸就变色了呗。”奶奶慈祥地告诉我。

“那它是怎么做到一眨眼就变色的呢？我总是看不见它变换的瞬间啊？”我又好奇地问。

“对啦，你说得对。”奶奶笑呵呵地说“，它呀，就是趁你一不留神，借助太阳改变了方位就换了颜色。所以你要好好珍惜时间，不然它就会在你不经意间溜走！”

于是，我就天天争取在天空变换下个颜色前，赶紧完成手头上的事，尽量改正拖拉的毛病。写作业的时候，提醒自己“埋头苦干”，没想到竟然完成得又快又好！我终于明白，自己是在和时间赛跑，做时间的主人。鲁迅先生说过：“时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。”的确，不积小流，无以成江海。生命由许许多多个一分钟组成，对待时间要像对待自己的生命一样珍惜。也就是从读懂这篇文章的那一刻起，我真正体会到如何留住今天的太阳！

留住手艺读后感

酒吧凳子为什么那么高？人一辈子可以看多少书？玻璃和写作有什么关系？防弹背心和写作又有什么关系？这些问题看似与学术无关，但其实都会给论文写作带来不小的启示。一本学术著作，让读者像读小说一样快乐，刘强军教授的《写作是门手艺》就是这样一本书。

印象比较深刻的就是：如何选书和看书还是看论文这两个部分。有关选书，书体提到了一个关键词“别人的书单”，是的，我们很多时候根本没有仔细去撕开，自己想读什么书，适合读什么书，总是在觉得自己应该需要读书的时候去照着别人的书单，或者网上的诸如“教书应读的100本书”之类的单子去买书，还很有成就感的去标榜自己买了多少“高大上”的书。事实上这些书，就像一张包治百病的药方，也许就不适合需要治疗的你，或者说，因为药单里的某些药实在难喝，使得长久的防止，最终束之高阁。一个成熟的读者，翻一下书就能掂量出书的分量。但在阅读初期，我们可以通过作者，出版社，反馈指标这些方面来选择，因为一本广受欢迎的书往往会多次重印的改版。再者，还应结合自己的阅读需求和喜好来选择，这样经过仔细斟酌选择的书，就应该不会买回来被尘封了。

看书还是看论文？我很多时候都是比较迷茫。总觉得不会写专业论文，就应该多看一些发表在著名刊物上的文章。如《中学语文教学参考》，是看了不少，也称试着参考上面的课例尝试在教学中实践，也曾模仿上面的论文，写一些自己的思考和看法，均以失败而告终。课例不是自己的设计，学生也没有经过长期的训练，课堂教学引导思维方式落后，学生反应跟不上，看着像论文，实则只是思考感悟的.片段，难以形成系统成篇的文字。读刘教授的书，才知道，论文是读书的收获呈现，没有读书做基础的论文阅读是无效的。就算勉强写出来的论文也一定是缺乏了理论支撑的。“读书多的人更像知识分子，而读论文多的人更像知识工人”。同理，读书多的老师更像老师，读论文多的老师更像个演说家。经常读书的教师，读文本的解读才能更深入，教学设计才能更有连贯合理，课堂教学语言才能更有趣。

选合适的书，有选择有策略地读。做个读书人，先静心读书，有收获，有感悟时，自然可以写出更高质量的论文。

《留住今天的太阳》读后感

教学目标：

1、能借助字典自主识字，联系课文内容理解“伫立、山坳、焦躁、悲戚、旭日东升”的意思。

2、在正确、流利的基础上，能有感情地朗读课文。

3、了解课文内容，懂得时间是宝贵的，我们要珍惜时间。

教学重点、难点：

感悟时间是宝贵的，如何做时间的主人。

教学过程：

一、提示课题(约7分钟)。

[出示课件]生自读课文。

二、初读课文，学习生字，整体感知(约8分钟)。

1、现在我先来检查一下同学们昨天的预习情况[出示课件]。

三、深入学习，理解课文。

交流：(领会外婆的聪明才智)交流后出示外婆说过的四句话：

(1)它乏了，到山那边去睡觉哩。

在什么情况下说的?(穿开裆裤时)。

为什么这么说?(外婆赋予我童话般的想像。)。

外婆是怎样的说的?(笑吟吟地)。

笑吟吟的意思是?你是用什么方法理解的?(笑吟吟与笑哈哈、笑嘻嘻进行比较)。

谁能笑吟吟地读读这句话?(指导朗读)。

(2)好孩子，等你长大了，就知道怎样留住太阳了。

这句话是在什么情况下说的?(第一次想要留住太阳时)。

为什么这么说?(外婆给予我鼓励和希望)。

外婆是怎样说这句话的?[出示句子](她边将我搂在怀里，边地说，你能给这里加一个合适的词吗?)。

谁能来读读这句话?(指导朗读)。

(3)好吧，要是你能在太阳落山前做完作业，我就告诉你。

这句话是在什么情况下说的?(在心里特别焦躁，特别悲戚的时候)[出示对话]。

这时候外婆为什么要这么说?(当我迫不及待时，她没有直接说出来，而是让我用实践明白了留住太阳的方法)。

谁能把这组对话读好?(指导朗读)。

(4)你不是已经把它留住了吗?这句话在什么情况下说的?(我在天黑前做好了作业)。

外婆为什么要这么说?(给小外孙以启发、鼓励，让他知道了这样珍惜时间、抓紧时间就能留住太阳)。

谁能读好这句反问句?(指导朗读)。

3、这真是一位充满智慧的外婆，在外婆巧妙的引导下，我终于知道了——[出示句子](指读3人、齐读)尽管人不可能永远留住太阳，但人可以比太阳走得快一步，甚至两步、三步。这几步看起来微不足道，但作用却非常大。

4、这就是作者留住太阳的方法，你能不能用自己的话来说说留住太阳的方法是什么?(珍惜时间，抓紧时间，走在时间的前面，在有限的时间里做更多的事情)。

四、课堂巩固，教学延伸。

1、其实平时我们也学过一些“珍惜时间”的名言，你知道哪句?

2、在生活中，你自己有没有“留住太阳”的故事呢?今天回家同学们可以写一写自己珍惜时间的小故事，50字-200字，差的同学写50字左右，好的同学你可以发挥所长，200字左右，争取把故事写得生动、具体。

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《留住今天的太阳》读后感

当认真看完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，不妨坐下来好好写写读后感吧。想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，下面是小编帮大家整理的《留住今天的太阳》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

我如饥似渴地把《留住今天的太阳》这篇文章品读了几遍。文中主人公想留住太阳，在完成所有作业，他的外婆告诉他帮他留住了太阳之时，我激动得思绪万千，心中久久不能平静！

时光如白驹过隙，唯有珍惜每一寸光阴，才能完成自己的梦想！文中有段话让我感触最深：“即使人不可以真的留住太阳，但人可以比太阳走得快一步两步，甚至三步四步。”是啊！我反思自己，从前做事总是慢悠悠的，做什么事都觉得可以等一等，结果时间就这样从指缝中溜走，浪费了太多美好时光。

时间是个很特别的“东西”，它摸不着，抓不住。不经意间想到，清晨至黄昏，天空为什么会变换颜色呢？你看啊！早晨的天空露出鱼肚白；到了中午太阳躲在云后面，又显出淡黄；午后两点左右，却又像金黄的稻穗一样闪耀刺眼。

“奶奶，为什么天空会像变魔术一样变色呢？”我一脸天真地去问奶奶。

“是天空累了，想换个姿势面向太阳，所以脸就变色了呗。”奶奶慈祥地告诉我。

“那它是怎么做到一眨眼就变色的呢？我总是看不见它变换的瞬间啊？”我又好奇地问。

“对啦，你说得对。”奶奶笑呵呵地说“，它呀，就是趁你一不留神，借助太阳改变了方位就换了颜色。所以你要好好珍惜时间，不然它就会在你不经意间溜走！”

于是，我就天天争取在天空变换下个颜色前，赶紧完成手头上的事，尽量改正拖拉的毛病。写作业的时候，提醒自己“埋头苦干”，没想到竟然完成得又快又好！我终于明白，自己是在和时间赛跑，做时间的.主人。鲁迅先生说过：“时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。”的确，不积小流，无以成江海。生命由许许多多个一分钟组成，对待时间要像对待自己的生命一样珍惜。也就是从读懂这篇文章的那一刻起，我真正体会到如何留住今天的太阳！

《留住今天的太阳》读后感

明澄的日光初升，从云层间渐渐渗透出来，如同划过黑暗的光芒，连天幕都如此剔透，是今天明媚的阳光，洒在这寂静安宁的藏土之中。

我跨过高高的岩壁，险峻的山路，眼前一片繁花桃源，暮色还恋恋不舍地倚着云朵，半明的天穹似乎俯身亲吻着大地，几缕微微的阳光漾在镜湖中。我从邮包中抽出最后一个信封，上面歪歪扭扭地写着“墨脱”，字迹已经被沿路的冰雪沙砾磨得不可分辨。

这里没有车辆的喧嚣，没有灰蒙的尘雾，没有林立的大夏，因为墨脱地貌险峻，只能徒步翻山，也正是这样的天然屏障，才幸留这一方恬静秀美。它如同神女的裙摆，旖旎多姿。

我循着斑驳的门牌号，落脚在一幢矮矮的石屋前。羊群们悠悠地越过山野，踏在落花地上。举手敲敲那木门，厚重的声音打破了耳畔的宁静。

然而没有动静。我正准备再敲，听见屋内急促的脚步声，最终戛然而止。门挪开了一条小缝，淡淡的日光冷不丁地跃入屋内，似乎照亮了黑暗的角落。一个老妇人的脸庞在黑暗中逐渐明晰，满脸的欣喜和期待，她眼角的皱纹深深地昭示着年华的流逝，然而眉宇间却闪耀着压抑的期待。可是当我向她微笑的'时候，她的笑容忽然僵固了，一瞬间，她的嘴角卸下了喜悦，出现的是一点一点失望，逐渐低下了眼眸，木门也随之逐渐掩住原本阳光的位置。她浑浊的眼神里原本闪现的一丝希望与阳光，也在门的遮挡下，模糊成说不明的落寞。

我止住快要关上的门，从狭小的门缝间塞进信封。她的身影渐渐蹲下，捡起那封磨得不堪的信。我看看身后，太阳已经拨开云梢，散发着醉人的温暖，静静地闪耀，几束光芒顺着清风迈进石屋的门槛里，愈发灿烂。

门，毫无征兆地打开了，她佝偻的身躯颤抖着，粗糙的手里握着一沓鲜艳的照片一上面是一个年轻的女子和一个幼小的孩子，笑得很甜。阳光一齐涌进了屋子，从一束一束到了一片一片，炫目的日光环绕在她身旁，久违了的阳光，那样明澈、动容。我看清她眼角闪烁着涟漪，她抚摸着照片上的人，嘴里念叨着晦涩的藏语，如同呢喃的天籁，那是如阳光般的慈爱与感动。

她看着我，似乎懂了我的语言不通。微微颤颤地伸出手，却又悬在半空，停顿了一刻，指了指我挂着的相机，不好意思地做了一个按快门的动作，她的眼睛里流露出一丝恳切，深邃地渴求。我笑笑，拿起相机，也学着她做了一个拍照的动作。

她如释重负地笑着，阳光嵌在她眼角的皱纹里，晶莹如同潋滟的清泉。她用生僻的口音说：“等……”转身从衣橱中挑出一件藏服，利索地换上。

我走下台阶，置身在这群山环抱着的仙境，冷冷的积雪覆在山尖，在阳光的抚摸下，也有了温柔的姿态。膝下是长长的青草，露水的清新伴着阳光的和煦，轻轻舞动着。盛开的桃花，把青葱的绿野铺上浅粉的绸缎，落花在指间飞扬，像片片彩蝶，在光晕下扑闪着，迷离了眼光。

她向我招手，穿着崭新的藏服，千丝万缕的针线缜密地交错着，斑斓的彩条系在腰间。太阳把它所有的光辉降临在这如画的清丽中，她璀璨得如同年少的女子。

“一！”她窘迫地不知道把手放在哪里，愣愣地站在那里，手心里接着一张空白的信封，上面有密密麻麻的字。

“二！”她莞尔一笑，嘴角扬起宠溺的弧度，也许那笑如同阳光，翻越崇山峻岭，照亮远方女儿心中的墨脱。

“三！”楣机咔嚓一声，我逆着阳光，顿时感到身后一股灼热的日光在蔓延，从肩胛到胸口再到脑海，那是怎样一种冲击，一种震慑。那种炽热，却又是说不出的令人动容。她美丽得如同圣母一样，满眼的疼爱和牵挂。

归途中，我仍旧背着重重的邮件包，那张照片上有一团光晕，夺目而绚丽，仿佛下一秒就会在天际燃烧流光溢彩，却又是最清澈最温和的目光，凝视着，期盼着。无法阐明，是多少累积的思念才汇聚成无际的阳光，每个人都被普照着，她是阳光，你就是那一朵被照亮的云，无论你飘到哪里，她都会用目光温暖你。人生的等待是漫长而落寞的，而你的归期，就是今天，因为你的一次回望，所以今天的太阳才会用尽光芒来闪耀。

你可曾抬头仰望，她就是伴你左右的母亲。

教师点评。

这篇小说由实到虚，景物描写、外貌描写、动作描写细腻，作者借文中的“她”和照片的故事的描写，传达人世间如阳光般的母爱。语言清新优美，结尾意味深长，给人想象的空间。

（何志勇）。

留住手艺读后感

夏夜晚风，萤虫星星点点，轻罗小扇摇摇曳曳。手鞠一捧清水，口入一杯香茗，品鉴一本好书，人生之幸哉。大抵是个恋旧的人，竹柄的扇，木作的椅，陶瓷杯里淡淡的茶香描摹开岁月的画卷。

翻开《京都手艺人》，连书皮都是细细的纹理，像在抚摩心上的褶皱。京瓦漆器、竹工木艺、能面莳绘、截金编绳、念珠流苏、花簪团扇、垂帘杨梳、提灯熏香、铭竹和伞、烟管纹染、素染旗印、色纸短册、茶筒唐纸、京弓器弦、七宝工艺、机杼阵织。置身于京都的八街九陌，迎面而来是窈窕的和服艺伎，木屐石板是缱绻的岁月，水声潺潺是缄默的流年。造物，是手艺人掌心的世界。

精雕细刻，古韵悠长。造物最可贵的，不是移情、寄情于物，而是还原物格，呈现物之精神。这出自对自然的体悟，源于对万物之有灵的尊重。就如木艺师绫部之所言：“我想因为树木与人皆为生命，所以制品才带有温度，让人安心，木艺师要持有对树木和自然敬畏的信念。”这些手作工艺品，不见强烈的个人色彩，只有对万物的友好，对生活的热爱，对自然的皈依和对文化的传承。“已识乾坤大，犹怜草木青”，这句话就是匠人们一生最好的注脚。

大音希声，大爱无痕，工艺品被打磨地光洁如玉，内在却流动着对人的情、对物的爱。团扇契合日本夏季的水土，且所用材料竹枝易获取，与和服浴衣更是相衬，团扇师不仅留存其形式，更想传承其内在的文化。“在日本发展成这样的有内涵的东西，我不想轻易放手。”手艺人住井启子说。这是对物的眷恋，对时代的向往和对文化的`热爱。绳结师铃木节子说：“希望委托我们的人还在，哪怕为了他们，也要持续做出好东西来。”顾客有时就像匠人们的知己，气味相投，互为支撑，你来我往间都是脉脉的温情。

所谓匠人精神，是耗尽一世心血、一生只做一件事。如制作京瓦的浅田晶久说：“制作上稍有懈怠，哪怕骗过了大部分人，只要有一人没有被蒙骗，也渐渐不会再有生意找上门来。”短短的一句话，凝聚着始终力求完美的师傅对工作的自豪。沧海桑田，不变的是对手艺的坚守；斗转星移，凝固的是对时代的敬意。左手传承，右手创新，双手铭刻过去，技艺创造未来。匠人的一生，是诉说的一生、内省的一生、坚守的一生、求变的一生。

人们热爱手作，因为它有原始的力量，有自然的灵气，有烟火气，也有人性的温度。京都手艺人们面临着时代的机遇与挑战——工业化生产量大价廉对传统手工作坊的冲击、无人传承的困境、创新与传统的突破等等，也是我国手艺人正在经历的。浮华喧嚣中，如何守护心底一方净土，如何传承与发扬中国文化，是手艺人们的课题，也是我们每个人和整个时代的课题。

把梦留住读后感

把梦留住读后感作文

几个月前，我的妈妈给我买了一本书，叫做《把梦留住》。这本书是一个叫叶楠的厦门大学研究生到西部支教时写下的真实记录。向读者展示了在西部支教时的快乐与辛酸，志愿者的奉献精神，以及西部孩子们对上学的渴望。

作者和他的一位队友被分配在了位于乡下的西安中学。那里的生活条件十分艰苦，缺少水和食物。自然条件更是恶劣，时不时就会黄沙满天，让人出不了门。但是，作者并没有变得消极，而是以积极、乐观的心态去看待一切。用诙谐的手法写出了自己的感受。但最让我吃惊的，是那儿的教学设施极度地缺少，体育器材也是寥寥无几。作者买的一个足球，几根跳绳，便是他们最好的器材。课外读物更是少得可怜。

而且，学校的住宿条件也极差。不仅住的是上世纪50年代盖的危房，而且一间十几平方米的平房被塞下了三十多位学生，床单还都是用化肥编织袋铺成的。而出生在南方的我，根本就不能想象他们在这种环境下是怎么生活的。我从小就没怎么吃过苦，还不好好学习，真是太令我羞愧了。

西海固的冬天更是难熬。气温动不动就降到了零下十几摄氏度。却因为学校经费不足而烧不起煤炭。作者身穿厚厚的棉衣尚感寒冷，而孩子们却依然如夏天一般穿着单衣单裤。这一切是多么地残酷啊!

可就是这样一个学习环境，那儿的许多家庭也承受不起。许多孩子只是初中毕业便外出打工了，甚至有的连小学都没读完便辍学了。能读到高中或是大学的只是凤毛麟角。在那个荒凉的土地上，读书便是孩子们一种奢华的享受。在支教队的努力下，有不少捐款送到了一些孩子手中，每个人只有两百元。在我们看来，这只是一顿饭，一件衣服的钱。可对他们而言，这不亚于一根救命稻草，是可以让他们在学海中多遨游一会儿的小舟，使他们离自己的梦想梦想更近了一步。

让我们多多关注西部，多关注那些孩子们，把他们的梦留住!

这样恶劣的环境，是什么能让支援西部的同志们有坚定的决心留下来？那就是当地人、孩子们对未来的梦想与希望。

一个小女孩为了能够按时到校，两个小时的路程仅仅用了四十分钟就跑到了。

跑着上学，我仿佛看到了一个瘦下的身影，每天清晨天还没亮或是放学黄昏后的山路中奔跑着，追逐着自己的梦想。

我想起了自己上学时候的情景，在家吃完早饭，带着妈妈煮的绿豆汤，骑着自行车，慢慢悠悠的去上学。

想到这里，心中充满了惭愧，跟那些山区里的孩子们比起来，我们的生活实在是太幸福了。

把梦留住，留住的不仅是梦想，更多的是希望。

西部山区的孩子们有着走出大山的梦想，他们希望着能为自己的家乡做出更多的贡献。

书中的支教老师说了这样的一句话：“把梦留住，勇敢向自己的梦想追去，总会有一天，能结出累累的果实。

”这句话也会让我时刻提醒自己，能在这美好的环境下工作和生活，我更应该好好珍惜，更加努力的为企业发展贡献出自己的一份力量。

把梦留住读后感

开着电脑，坐在桌前，咀嚼着叶楠的《把梦留住》。这是中国第一部西部志愿者支教纪实，虽冠以这样的荣称，却文辞朴实易懂。字里行间偶尔跳跃着笔者与同学间的调侃和欢乐，间或流淌着笔者对偏远地区那些孩子的怜惜和担忧。虽然很早就听说过西部支教的一些光荣事迹，但我却不曾如此清晰真实的从一位作者口中感受当时当地的一人、一行、一言。震撼是有的，然更多的却还是那从胸腔中不时汹涌而出的酸涩、心疼和感动。

其中，我记得笔者有一堂课是让孩子们上讲台自我谈谈理想。这是稀疏平常的事，想必很多人都经历过，并也豪言壮志过。那些“我将来要成为企业家”、“我要当科学家”甚至“我要成为国家总理”都曾经在我们的童年回忆中，并不陌生。但是，这些孩子，笔者眼前的这群孩子，特别是当俩个女生还说理想成为一名环卫工人或者学校勤杂工时，不单笔者的心颤抖了，我的心也在那一刻不安了。这些在许多人眼里再平凡不过，甚至被某些人斥为“没出息”的职业，在这些孩子的清澈的眸子里，却正正的闪耀着向往的光芒。

我知道，我一直是一个不怎么敏感的女生。不会因为一篇伤怀的散文而抑郁，不会因为一首忧伤的歌曲而落泪，也不会因为电视剧中男女主角几年后的第一次重逢而红润了眼眸。但是，此刻，我知道，我真的心疼了。他们的话语就像是那根哽在喉咙的鱼刺，隐隐作痛。正如笔者所说，他们就像大山沟里面不为人知的小草，每次在西海固的黄原上看到地上那些顽强的小草，便觉得他们带着生命的希望在抗争，挣扎着从贫瘠的黄土中挤出一点点不起眼的绿色，没有人会笑话他们不知道外面世界的五光十色，在他们展示自己微薄稀疏的茎叶的时候，有谁知道，在地底下他们已经努力钻扎了多深的根。

除了这俩个小女孩，还有一个孩子让我印象颇为深刻。

他叫，张卫财。

最后，我想说的是感谢厦大支教队。通过厦门大学支教队的努力，给西海固的孩子们凑集了一些资金，一人200元的资助。然而，在南方大多数人的眼里，200元做不了什么事，或许只是一餐饭，一件衣服。但是，这不是能用物质去衡量的，这样的资助更是一种对西部孩子梦想的守护。

还有，我想对西部的孩子和所有放弃梦想的人说：人生和社会没有绝对的公平和平等，观念和贫富的巨大差距让希望渺茫，但只要有希望就不能放弃，只要有梦想就不能轻易丢弃。也许梦想会在现实的打磨下暂时蛰伏，但是只要你种下梦想，即使还没有实现，不要断绝，把梦留住。坚信，社会还是会为努力准备的人一份机会的。

把梦留住读后感

没想到，还隐藏着这样一些地方，这里的'孩子一样坐在教室和其他孩子一样爱在课堂上调皮，和其他孩子上着一样的语文、数学、英语、体育课，但是他们穿着最劣质的衣服，吃着最劣质的食物。

他们的课外活动不是弹珠，不是卡片，更加不是赛车；他们没有英语角，没有演讲比赛，也没有丰富的社团活动，这些也许他们闻所未闻。

他们来回学校没有父母陪伴，更别说车接车送，他们无需担忧车水马龙，因为他们走的是田间地头，甚至是黄土高坡，他们只期盼能在天黑之前早点回到遥远的家。

家里等待他们的不是动画片，不是滑板车，更加不是零食和做好了的晚饭；相反，等待他们的将是担水、挖土豆、刨野菜以及为做晚饭。

当他们面对升学而做出打工赚钱，只为买牛羊、生娃时，当他们鄙弃英语不像语文能写字，不像数学能算数时，你或许会鄙视他们鼠目寸光，把他们当成一群无知且轻狂的少年。

他们不是没有理想，只是他们的梦想局限于那仅有的语文和历史课本，局限于那千里无庄稼的黄土坡，局限于那破烂的门庭，局限于那嗷嗷待哺的弟妹。

他们以坚韧不屈铸造脊梁，他们用吃苦耐劳化作血肉，迎接的去试泥沙里的摸爬滚打。假如给他们一双援助的翅膀，他梦将能想鹰一样翱翔苍蓝的天空。

留住手艺读后感

《手艺中国》，直译为《劳作的中国：中国劳苦大众生活的原始工业图志——中国文明记录》，作者是美国学者鲁道夫?霍尔梅（rudolfp?hommel）。这是一部上世纪30年代版的关于中国日常手工艺的田野调查的报告，霍尔梅先从1921年—1926年，后在1928年—1930年，于半个中国的足迹所至的文字与图像。

那时的中国，处于一个战乱悲惨的年代，又是一个朴实素静的年代；还是一个延续着千百年来的最后农耕生活的年代，虽说欧美列强已经进入了工业时代。

反映在霍尔梅的记录里，不仅有着田野调查的严谨科学，还有人文的关怀，更多是流露来是对中华文化的敬意。最值得一提是在中国百姓的日常生活中，点滴的、始终着审美的意愿与表现。

“看来我对锻铁的调查要持续到好运来临的一天，在江西南昌一个中国人家里，我意外地看到了铁画（如图50和图51所示），木框嵌着木板，覆盖着淡蓝色丝绸，上面是用锻铁做的线条画。铁能做成如此精致的图画，简直让人难以置信，而且是用那些不起眼的工具。人家告诉我，这些铁画有几百年了，原先出自安徽芜湖。这些工艺品价值不凡，很受欢迎，仅在某些大户人家才有保存。”

霍尔梅看来是偏爱这些中国的民间艺术的，以致于在自己这本被后人称“洋人版的《天工开物》”最后一页作为尾花，再次呈现这样的铁画。

中国的民间艺术，在霍尔梅的专著中一再被进行科学的测定与描述：“在中国北方，通常一日两餐都得喝点儿。吃饭前派个小孩或帮工到店铺打一上壶酒。图213中左边是一个盛酒的酒壶，4英寸高，大约可装5液盎司（约合中国旧制3两）。为了加热酒，在桌子上用一个小酒炉，如图213中右边所示。一个带有宽边的圆形开口钵，上边有3个凸缘，酒壶就放在上面；钵的侧面开有洞，是两个相对的风孔。在钵里固定一个小杯子，杯里倒入少量酒精，点燃它，而后酒壶就放在上边加热。酒炉和酒壶都是用粗陶制的，表面带有光泽的黑釉，中国人叫这种酒炉为“神仙炉”，意思是神仙用的炉子。照片上的样品是在山东省的胶州得到的，当地农民用这种酒炉极为普遍，它确实不是从国外进来的`东西。”

从霍尔梅的记录与描述中，可以体会到中国唐代诗人白居易诗曾记叙的诗境：“绿蚁新焙酒,红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无。”证明在那个苦难的年代，中国的农民大众仍旧在日常生活中空隙间追求自家的诗意。

中国人自古就一个审美的，直觉思维与整体思维异同发达的族群。从夏朝始的古代饰砖，到中国南方沿海所见的船匠的墨斗，无不证明这一点。

这些关于手艺中国的日常的、科学的记录。曾得到了科技史家李约瑟的称赞：

“霍尔梅关于当代传统的中国实践的书，是独特和有价值的。”

至2012年1月在中国第一版时，中国科技史老一代学者华觉明说：“本书是翔实而细致地著录中国传统手工技艺及其器具的一部图文并茂的著作，其中还包含着作者的平民意识、人文精神和中国人与中华文化的尊重。”

留住手艺读后感

有段时间，对传统手艺特别感兴趣。在那手艺中既可以看到历史的沧桑，也能看到岁月的变更。但不管怎么说，在因为那些手艺流传多年，未曾改变昔日的模样，看来也是格外亲切的，在鲁道夫·p·霍梅尔的《手艺中国：中国手工业调查图录》中，那些传统手艺的一一再现，令人惊喜之余，亦在感叹，原来物质文化长存在人世界，从这些手艺中俱能体验出来。

无疑，这是一个美国人用相机记录下的中国百姓劳作史，是我们祖先的古老故事，倘若把这书中宝贵的实物图片一张张排列起来，基本上可以构成了中国传统劳动工具和器物全景图，一幅中国物质文化史的长卷。

话说作者鲁道夫·p·霍梅尔，1885年生于德国慕尼黑，其父为慕尼黑大学东方语言学教授弗里茨·霍梅尔（1854—1936）。鲁道夫·p·霍梅尔在慕尼黑接受早期教育，21岁时移居美国，辗转纽黑文和克利夫兰等地，之后到了新英格兰，在哈佛大学学习希腊语、拉丁语，以及其他古代典籍，后到伯利恒）的里海大学学化学，并在该校任副教授。后来，他认识了宾夕法尼亚州多伊尔斯敦的亨利·查普曼·莫瑟，被莫瑟博士所吸引，终于双方在充满魅力的人类工具研究方面产生共鸣，为协助莫瑟博士进行工具调查，毅然舍弃了从前的地位。莫瑟博士主要收集美国土著工具，并决心进行中国民间手工艺调查，委托霍梅尔担当此任。霍梅尔先后在中国住了8年，克服重重困难，完成了令人难以置信的调查工作。

在书中，作者霍梅尔记录了中国上世纪20年代的手工业器物，从铸铁制钉到水磨榨油再到磨剪织布、夯土墙畜力车，吃穿住行用，全面展示了上世纪20年代中国劳动人民生活所用的各种工具。不仅有对这些工具的详细介绍，还有翔实的图片资料、对工具尺寸的测量数据，部分照片中还有人物的劳作场面及对物件的摆弄。

这本《手艺中国》由约翰·戴公司在1937年出版，由于其学术价值和广泛的影响，所以深受不少专家学者的喜爱。就连著名收藏家马未都都感叹，可惜我们少有人记录这些，也少有人珍惜这些。“使这些古文明积累成了残缺不全的记忆，而霍梅尔所做的`一切，为我们直观地补上了这些残缺。”就连中国技术史家华觉明认为，这本书是翔实而细致地著录中国传统手工技艺及其器具的一部图文并茂的著作，其中还包含着作者的平民意识、人文精神和对中国人与中华文化的尊重。”“本书具有重要的学术价值和历史地位，所记录和拍摄的某些技艺和用具，如今不是早就失传也是极罕见了。这本书不但引导我们该如何做田野调查，而且教导我们要关切底层手艺人的疾苦，将抢救保护传统工艺这一民族科技宝库引为己任。

从某种程度上可以说，《手艺中国》是中国文化的一个缩影。而这个缩影的每一细微之处都是中华文化的精华所做，同样也是我们赖以生存的精神。不过，在今天，这些手艺大部分都随着工业化的进程逐渐在消失了，成为一种永恒的回忆。现在重读这些照片，不仅在缅怀过去，仿佛在逐步深入到历史的肌理当中去，那些过往云烟，却遮挡不住手艺留给我们的思想。有时候，正是这样的思想支撑着一代代人往前走的精神。

留住手艺读后感

在盛夏酷暑中，手拿一本刚刚出版的《打捞沉船——天台老手艺寻踪》，游走在字里行间，我的心渐渐沉静下来。

这是一本记录浙江天台一带手工艺人和工艺流程的书。作者陈舟宝用十多年的时间，奔走于天台乡间，像找寻多年失散的亲人一样将一个个被时光洗白的手艺和手艺人找到，并完整记录下来，图文并茂，使人得以见识在乡间日益式微的手工艺传承。

五千年的中国是乡土文明的传承。乡土文明最大的特点是高度稳固的熟人社会，大家彼此熟悉，互帮互助，多数信息都建立在熟人介绍的基础上。每一个地区按照气候与物产，都会出现相应的手工产品和手工艺人，像龙泉宝剑、醴陵釉下彩瓷、婺州窑、兰州拉面、东阳木雕、苗族刺绣、苗族银饰等。

我出生在河北。小时候经常看到木匠、铁匠、烧窑匠、剃头匠、锔锅锔碗匠走街串巷招揽生意。这些艺人出自周边，他们大致有自己的生存范围，一个村一个村地走，过一段时间再重新走一遍。由于多年沉积的信任，很多人都放心地把需要修理改装或打制的物件交给他，手艺人很快会把完好的东西送到家里。可别小瞧这一份信任，在大多数家庭都是家徒四壁的情况下，一件铁器或一件家具在一个家庭的财产中占有很大的比重。一个外来的'手艺人，很难一下子获得生意。

“吃百家饭的”手艺人遇到大的生意会住下来，由主人家提供一日三餐。遇到主人家厨艺好的，手艺人就格外卖力，将自己最好的状态拿出来报答主人家。手艺人每次行走都会收获一些家长里短的故事，作为日后炫耀其从艺历史的谈资。

手艺人要养家糊口，自然手艺越好生意就越多。除了吹糖人，这时的手艺和艺术无关，手艺人下功夫的是产品的使用价值：刀要锋利，桌椅要稳当，砖要烧得结实。

小时候，我最喜欢锔锅锔碗的匠人。锔碗是技术活，小小钻头手工钻研，既不能浅也不能深，浅了无法将钢钉嵌牢固，深了就会钻透碗壁“偷鸡不成蚀把米”。一个碗的裂纹视深浅长短而定锔几个钉，钉好后抹上防漏的白石灰。打孔和抹灰时，显得莫测高深的匠人高度专注，手中的瓷碗好像变成了透明柔软的物质，由他任意施为。

或许是乡土中国的手艺人都遵从同一个信条，《打捞沉船——天台老手艺寻踪》中每一个艺人和手艺都让我感觉十分亲切。从竹、木、棉、布、草、金、银、铜、铁、石、泥、漆、彩、茶、药、书等关于手艺和艺人的记载中走过，我更像在品读儿时一篇篇色彩缤纷的童话故事。这故事中有创世纪的传说，有牧童的柳笛，有小溪流水，有杏花春雨竹林江南。日子像流水一样冲洗着记忆的最深处，那些在时光中一遍遍被打磨出光亮的老手艺散发着淡淡的幽香，让人望见诗意的远方。

随着商品经济的迅猛发展，乡土中国正在节节败退。学一门手艺可以安心生活一辈子的经验，已经被科技发展的洪水猛兽一口吞下，不能再指导下一代了。有一些像锔锅锔碗的手艺，恐怕会因为时代的进步、物质的丰富而失去其存在的意义，但更多的手艺比如织锦、扎染、首饰等还会长期地延续下去。尽管受众可能越来越少，但它不会消亡，就像10年前我从黄岩带回北京的竹凉席，细腻而平滑，触手如同微风拂来。今天，我躺在上面还能感到清风摇竹的清凉。

把梦留住读后感作文

《把梦留住》读后感来源：保卫部作者：肖高瑞发布时间:-7-27最近看了一本《把梦留住》的励志书籍，这是一位名叫叶楠的在校大学生去西部支教后所写的纪实。

反映了叶楠同学在艰苦的环境中开展西部支教实践的心路历程，那就是在服务中锻炼提高，用爱心浇灌求知的土地，用责任培育待放的花朵，用行动表达奉献的意愿，用青春实践生命的意义，真切地表达了那种初为人师的兴奋、师生之情的纯真、面对学生取得进步时的自豪以及关爱西部、珍惜拥有、立志报国的感人情怀。

看完之后，我深深的被书中一个情节打动着，支教的老师们刚到学校，没有水喝，打水井还需要当地人教，否则打出来的水全部是浑浊的污水，老乡打出的水还被我们所嫌弃，开始还期望着能买到矿泉水，后来才知道老乡们连矿泉水都不知道是什么。

好不容易找到了一个超市，貌似有压箱底的矿泉水，看着那模糊不清的“娃哈哈”，我们对于这个小镇，这个即将工作的地方多了几丝担忧…看到这样的描述，我的眼睛渐渐模糊了。

《把梦留住》读后感作文

几个月前，我的妈妈给我买了一本书，叫做《把梦留住》。这本书是一个叫叶楠的厦门大学研究生到西部支教时写下的真实记录。向读者展示了在西部支教时的快乐与辛酸，志愿者的奉献精神，以及西部孩子们对上学的渴望。

作者和他的一位队友被分配在了位于乡下的西安中学。那里的生活条件十分艰苦，缺少水和食物。自然条件更是恶劣，时不时就会黄沙满天，让人出不了门。但是，作者并没有变得消极，而是以积极、乐观的心态去看待一切。用诙谐的手法写出了自己的感受。但最让我吃惊的，是那儿的教学设施极度地缺少，体育器材也是寥寥无几。作者买的一个足球，几根跳绳，便是他们最好的器材。课外读物更是少得可怜。

而且，学校的住宿条件也极差。不仅住的是上世纪50年代盖的危房，而且一间十几平方米的平房被塞下了三十多位学生，床单还都是用化肥编织袋铺成的。而出生在南方的我，根本就不能想象他们在这种环境下是怎么生活的。我从小就没怎么吃过苦，还不好好学习，真是太令我羞愧了。

西海固的冬天更是难熬。气温动不动就降到了零下十几摄氏度。却因为学校经费不足而烧不起煤炭。作者身穿厚厚的棉衣尚感寒冷，而孩子们却依然如夏天一般穿着单衣单裤。这一切是多么地残酷啊!

可就是这样一个学习环境，那儿的许多家庭也承受不起。许多孩子只是初中毕业便外出打工了，甚至有的连小学都没读完便辍学了。能读到高中或是大学的只是凤毛麟角。在那个荒凉的土地上，读书便是孩子们一种奢华的享受。在支教队的努力下，有不少捐款送到了一些孩子手中，每个人只有两百元。在我们看来，这只是一顿饭，一件衣服的钱。可对他们而言，这不亚于一根救命稻草，是可以让他们在学海中多遨游一会儿的小舟，使他们离自己的梦想梦想更近了一步。

让我们多多关注西部，多关注那些孩子们，把他们的梦留住!