编写教案需要教师具备深入理解教材和教学内容的能力，以便能够合理安排教学步骤和教学资源。以下是小编为大家整理的五年级科学教案范文，希望对大家的教学提供一些参考。
小学五年级美术教案
作为一位杰出的教职工，有必要进行细致的教案准备工作，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编精心整理的小学五年级上册美术教案，希望对大家有所帮助。
1、学习和运用色彩的对比知识。
2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉，提高学生画色彩画的兴趣。
3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。
从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。
大胆运用色彩对比知识于练习中。
教师：多媒体课件、彩色卡纸。
学生：水彩笔、油画棒、纸等。
出示多媒体图片，《万绿从之一点红》提出问题，图片中首先映入眼帘的是什么？引出本课色彩的对比。
这说明了色彩无处不在，色彩使我们的生活更有生机，活力。并且有对比才更能引起我们的注意。
今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。
（1）师出示课件“色相环、对比色、补色”。
a：同类色对比：同一色相的颜色对比。
如：大红、深红、朱红、粉红等。
特点：色相相同，个性差异小，对比效果极弱。画面比较柔和，不刺眼。
b：邻近色对比：在色环0——40度的颜色。
如：红——橙橙——黄黄——绿绿——蓝蓝——紫紫——红。
特点：统一，色彩富于变化、柔和、过渡自然。
c：对比色对比：在色环上0——180度的颜色对比。
如：黄——紫红——绿蓝——橙。
特点：对比效果极为强烈，给人强烈的刺激，容易引起人们的注意。
d：总结归纳：在色相环中，距离较远的两种颜色，相互对比产生的视觉效果更强烈。距离较近的两种颜色对比起来，产生的视觉效果更柔和一些。
（2）师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识，感受。
（3）欣赏和分析。
a、欣赏绘画，谈一谈运用了哪些对比色？说一说你有什么新的感受。
b、生活中运用的对比色有哪些？
c、儿童用品为什么要运用对比色？（学生小组讨论）。
d、找出图画中的对比色有哪些？
e、绘画中色彩的运用（进入绘画色彩的运用版块）讨论、交流，绘画作品中的对比色有什么作用。
（4）生活中色彩对比的运用。
师出示课件：图片中运用对比色配色，为什么要选择强烈的色彩？
本节课是为学生学习色彩基础知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用而设置的。在学习色彩画中，除了色彩的冷暖外，认识色彩的对比，用强烈的对比色来表现生活，是小学生学习色彩画需要解决的问题，儿童喜爱用对比强烈的颜色来画画，有时画的好，有时画的不好。通过了解色彩的对比——欣赏和分析对比色——理性了解生活中色彩对比的运用效果，有利于学生从感性到理性去认知色彩，使学生进一步感受到色彩对比中的美感，从而培养学生对色彩热爱的情感，提高绘画兴趣。
（5）师生总结梳理。
运用色彩的对比创作一幅作品。
优秀作品展示，师生一起评价，谈谈对它的感受。
通过本节课的学习，学生认识到色彩对比色是什么，生活中为什么要运用对比色。增强学生对色彩的认识和感受，提高审美能力和创造能力，从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。使学生在以后的绘画中能熟练地运用对比色为自己的画作增添色彩感和美感。
生活中还有哪些东西运用了色彩的对比，除了这几种基本的对比色以外还有那些对比色？
通过本节课的学习，学生们已经对基本色彩有了一定的感知运用能力。美源自于每一个人的生活，今后我会在美术课上多渗透色彩的知识点，让学生提升对色彩的美感，同时让他们实践于生活之中。
小学五年级美术教案
1、通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯，利用视觉感受事物的不同和变化。
1、了解多样与统一的基本规律，学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生，对不同静物的观察。
教具学具：各种水果、文具、小器皿、写生用具。
1、欣赏一组静物的变化。
师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？
2、导入课题：《多样与统一》。
1、学习知识窗内容：三个苹果的例子。
2、学生活动：把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）。
讨论：怎样才比较好看。
3、欣赏范画实例：画家是怎样运用多样与统一的基本规律。
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤。
（1）摆好静物。
（2）用取景框观察静物。
（3）找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形。
（4）用笔从前至后逐个描画。
完成一组静物写生。
教师巡回辅导。
向全班同学展示并评述自己的作品。
收拾并整理好自己的写生工具。
多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。
小学五年级的美术教案
1、培养学生对运动物体的观察力、记忆力和表现力。
2、了解人物动态产生的原理。
3、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀。
一、图片、作品赏析
1.教师提问导入：
“什么时候我们会唱歌、跳舞呢?”请同学们自由回答。
2.通过多媒体课件欣赏各种类型的舞蹈图片。
通过欣赏，让同学们自己去发现每张画面的不同之处，并请同学模仿部分图片上人物的动作和表情。
教师提问：“谁知道，阿姨跳的是哪一种舞蹈?”(芭蕾舞)“你怎样看出来的?”
(从衣服上，还有用脚尖跳舞。)
教师提问：“小朋友们在跳什么舞蹈?”(小朋友们在跳民族舞蹈，都穿着民族服装。)“看了这幅画，你有什么感受?”(他们的动作很夸张，表情非常开心。)
3.欣赏画家和小朋友们的作品。
教师提问：“这幅画是法国画家德加的作品，名字叫《舞台上的舞女》。这幅画主要的色彩是什么?”(黄色和白色)“看了这幅画，你有什么感受?”(画得很逼真、很优美;就像真的在舞台上表演一样。)
教师提问：“画面里的小朋友在跳什么舞?”“同学们都观察得非常仔细，整个画面都用了大红的色彩，为什么?”(表现了当时热烈、欢快的场景。)
教师提问：“这幅画主要用了蓝色背景，谁来说说，看了这你有什么感受?”
(蓝色代表着宁静，像大海一样。这两个跳芭蕾舞的小朋友非常的投入，动作很优美。)
4.总结舞蹈表演者的特点。
教师提问：“这些跳舞的小朋友和我们平时的小朋友有什么不同?”(舞蹈演员的特点： 穿着特制的舞蹈服， 头发梳得很漂亮，化妆、动作很夸张， 表情都笑眯眯的。)
二、欣赏感受
1.通过多媒体课件欣赏儿童歌舞《好日子》、《家在中国》片段。
教师带领学生边拍手边欣赏。
教师提问：
a.“看了小朋友的表演你有什么样的感受?”请同学们自由回答。
b.“舞台上的光线和我们生活中的光线一样吗?舞台的布置有什么特点?”
(舞台上有很多耀眼的彩色灯光，有五颜六色的背景。)
c.“谁能来模仿一下小朋友们的表情(动作)?”请几名同学分别表演。
三、综合体验
1.请全班同学一起随电视表演舞蹈。
教师提问：“看到电视上的小朋友跳得这么好，你们是不是也想来表演了?”
2.选部分优秀同学在前边领舞，老师加入到他们中间。
3.游戏：“音乐停、舞蹈停”。请同学们观察跳舞同学的表情和动作。
教师选取一段或几段儿童音乐，快慢相宜，挑选3—5名有舞蹈基础的同学到前面来即兴表演，可以做简单的装饰，准备简单的道具。教师随时掐断音乐，表演的同学要保持不动。请同学们选出表演最夸张的小演员并给予表扬。游戏进行三次。
四、想像和构思
1.总结欣赏体会。
教师提问：“看了这么多的作品，谁能告诉老师，要画好一幅跳舞的画，要注意哪些问题呢?”(跳舞的人动作要夸张，要把服装和表情画好，色彩要美丽，背景要涂满颜色，人物比例要尽量放大。)
教师现场勾画一幅构图，注意强调画面的整体感和舞台气氛。
2.引导回忆和构思画面。
教师提问：
“现在每个同学都来想一想，你表演过舞蹈吗?你看过别人表演吗?”
“你想画一幅什么样的画，谁来描述一下。”
五、创作表现
通过语言引导和教师示范，同学们开始用铅笔起稿，本节课完成作品的起稿部分。
小学五年级美术教案
1、知识目标：了解牙刷的设计理念，设计的牙刷要美观与实用相结合。
2、能力目标：学会观察和分析牙刷各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的牙刷。
3、情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。
1、重点：观察分析牙刷各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一个的牙刷。
各种造型不同的牙刷，彩色纸，彩笔，尺子，剪刀等。
1．欣赏动画片，导入新课。
（1）教师播放爱护牙齿的动画片，问：每天帮助我们保护牙齿的好帮手是谁呢？
（2）出示课题：我的牙刷。学生观看动画片。明确课题。
以直观有趣的动画导入，吸引学生，激发学生对牙刷的兴趣。
2、设置闯关游戏问题，主动探究。
让学生拿出自己准备的喜欢的牙刷互相展示和欣赏。问题：
（1）牙刷的结构？（刷头、刷颈、刷柄）
（2）牙刷各部分形态有哪些不同？
（3）设计师为什么要设计这些不同的地方？有何作用？学生相互欣赏，并根据闯关游戏进行观察和分析。小组交流。
3、引导学生看书中的作品是如何设计的。启发创作并了解设计图的画法。问：你喜欢哪个设计？设计图中要包括哪些内容？学生看书。小组讨论设计图中要包括的内容。看书中的'作品，使学生从书中得到启发。
4、创设情境，转换角色，拓展设计思路。
学生讨论并发言，互相启发。互相启发创作思路。
5、提出作业要求：
设计一款既实用又美观的牙刷，注意体现以人为本的理念明确作业要求。学生创作。
6、展示作业。
7、你在生活中还见过哪些充满设计意识的物品或公共设施？给大家讲一讲。课后延伸。
板书设计：
9、我的牙刷刷头
牙刷的结构：刷颈刷柄
牙刷虽小，但它的设计却处处为人着想。本节课，我在引导学生了解了牙刷的结构后鼓励他们充分发挥想像力，大胆想像，学生设计新颖，想像独特，教学效果很好！
小学五年级美术教案
本课是一节了解色彩的色相知识的课程，属于“造型表现”学习领域。通过欣赏生活中色相的呈现以及各类艺术作品中色相的利用，学生能够科学地认识、理解色彩现象，从而培养他们的色彩美感意识，激发学习色彩知识的兴趣，丰富对色彩的感受，提高对色彩的感知能力和运用表现能力。
1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。人美版第九册教案第十课色彩的色相色彩的色相体验不同色彩所表达的`不同感觉。
2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。
3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。
学会色彩的调配，能用原色调配间色。
调配时水和色彩的分量。
颜料，水，毛笔，调色盘等。
1课时。
一、导入：
二、新课：
1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色？
红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。
2、什么是色相？
色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。
3、欣赏课本中的图片，学生结合图片分组讨论：
（1）挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。
（2）色相在生活中的应用。
（3）自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。
4、小组交流发言。
三、学生作业：创作一幅色彩画。
四、小结。
小学五年级美术教案
1、黑体美术字（工艺）。
一，教学目的：
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。
二，课前准备：
黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。
三，教学过程：
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。
3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）。
4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。
5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。
6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
六，学生作业：选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。
七，课堂小结：作业展览，表扬优秀作业。
八，作业要求：黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。
2、数字美术字（工艺）。
一，教学目的：
掌握数字美术字的两种写法，认识数字美术字的装饰作用，用运用其作为图案纹样装饰水杯。
二，课前准备：
收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏，几种数字美术字表。
三，教学过程：
1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏，领略数字美术字的整齐美，及讲解其用途，激发学生学习兴趣。
2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点，不管如何变化，一般分为圆形和方形两种基本笔画形状，形式分为竖写和斜写。
3、书写时先画出方格，然后分出二小格，上部略小下部稍大，“上紧下松”使字更稳重。
4、书写步骤：
打格；按上紧下松的原则，单线起稿；改成粗细一致的双线；填色。
四，用数字美术字作图案资料美化生活用品。
画出水杯基本形。
重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样，再添加小花纹装饰，以烘托数字美术字，使其意更突出。
形式可对称或均衡，图案要适合水杯外形。
涂色：选择自己喜欢的颜色，运用对比色或类似色的配色方法，画出鲜明的效果。
五，学生设计，教师辅导。
五，作业展览，评出优秀设计奖。
3、墙报报头（设计）。
一，教学目的：
通过学习，认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。
二，课前准备：
绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。
三，教学过程：
1、结合本班墙报，引导学生观赏并介绍报头的作用。
2、出示墙报报头范例，介绍报头的作用和特点：
a报头画一般是概括本期墙报的中心内容，它是墙报的重要组成部分，由于它主题鲜明突出，会加强墙报的宣传效果。
b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。
3、报头设计的要求：报头外框形式不限，方形、长方形、菱形等均可；根据墙报内容选择报头形象，要求典型，简洁，举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画；刊名文字要醒目，字数不可过多。
4、设计步骤：
确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。
根据墙报内容与刊名，选择典型的形象设计几种形式不同的草图。
精心绘制正式报头稿。
5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。
图形与刊名的处理方法有二：一是刊名在图形内，一是刊名在图形外，不管哪一种刊头整体效果要协调。
报头图形必须反映出墙报的中心内容，也可以是纯装饰性的。
色彩要明快。
四，学生作业：
设计一幅主题鲜明的报头，注意图形简洁，刊名醒目，色彩明快。
4、墙报版面设计比赛（设计）。
一，教学目的：
初步学习墙报版面安排、美化的知识，并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。
二，课前准备：
组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例，供学生参考。
三，教学过程：
1、欣赏课本中学生的墙报设计作品，分析墙报版面内容归纳出有：报头、、标题、图案、色彩。
2、版面设计形式：注重活泼均衡。
3、版面设计方法：墙报四周留出边框；报头放在显著地位；划分在版面的位置；文字的行距要分明；版面装饰要适当，除报头画外，根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰，但不要过分复杂；标题竖写或横写均可，并可根据需要将进行横排或竖排，注意“多样与统一”的关系；设计要精心，制作要细致。
四，作业步骤：
整理放大稿。
画报头，若设计有底色的墙报要先上底色。
按块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容，并留出标题、插图、题花的位置。
按标题字数用方格表示，并涂上颜色。
画上插图、题花等装饰，使之整齐美观。
列举专题，供学生参考选择。
五，作业要求：
自选一个墙报主题，绘制一张墙报版面设计的色彩稿，报头绘画要精美、刊名秀丽醒目，版面编排合理，绘制精工，整体效果活泼、美观。
五年级美术教案
1.通过学习，同学能够运用剪、折、卷、贴等方法，制作一个具有立体感的纸面具。
2.用彩泥或橡皮泥，塑出造型、色彩美观的面具形象。
3、在欣赏瓷雕造型后，启发同学进行小动物的泥塑造型。
：面具，小动物的造型设计，立体造型概念的培养。
纸工——造型设计，连接、卷、折、贴。
泥塑——造型设计，色彩运用。
1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料；
2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。
：让同学掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养同学立体造型和动手制作的能力。
动物形象设计和插口设计。
1、欣赏课本范例。
2、分析制作的方法、步骤：折纸，图案设计、造型和连接、剪、粘贴。
1.简单动物图案资料展示。
2、举例进行图案设计指导。
1、取三张大小相同的长方形卡纸。
2、设立动物形象，如画出企鹅。
3、设立立式插口。
4、剪裁，三张卡纸重叠在一起减。
5、分别描绘企鹅的形象。
6、按顺序插接组合。
讨论：如何使动物连接既牢固又美观。
：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。
：纸面具制作的难点在设计，设计的难点是高度的概括笼统，制作的难点是加工凹凸面。
1、纸面具欣赏。
2.让同学讲讲自身玩过的面具。
1.纸面具制作过程分析、演示。
2、讲讲剪、折、卷、贴的具体方法。
设计纸面具提示：
1、略大于脸。
2.眼孔位置对准自身的眼睛（能看到外面）。
3、面具不同性别的脸型特点。
同学演示、互评。
：用彩泥或黏土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养同学立体造型能力。
：培养同学发散思维，对面具的脸部做夸张与变形，使面具更有趣。
1、欣赏课本内范例。
2、分析其中几个的造型和色彩。
1、泥塑面具的制作过程演示：先脸、五官、发（饰）再其他装饰。
2、色彩的烘托对比。
1、启发同学造型设计。
2、进行面具制作。
启发同学对色彩的应用，装饰的手法。
：培养同学立体造型能力，塑造出自身熟悉或喜爱的小动物形象，抒发对小动物的喜爱之情。
：培养同学发散思维，能抓住该动物的形象特征，塑造出多种多样的可爱的小动物造型。
1.欣赏瓷雕小动物。
2、让同学说说造型特点和色彩。
1、概括分析造型特点、色彩色调。
2、让同学知道瓷雕就是从泥塑烧制而来。
欣赏，分析泥塑小动物的立体造型、花纹刻划。
五年级美术教案
1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。
2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。
3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。
认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。
在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。
1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？
要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。
2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。
3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。
1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。
（2）齐白石童心作品赏析。
作品中什么地方体现出了齐白石的童心？
2．毕加索。
（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。1901年6月24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973年4月8日在法国过世。
（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？
3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的?
1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。
2．游戏连一连：
找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！
3．小游戏，这是一张什么样的脸？
三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？
4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。
脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。
可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。
2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？
3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？
法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。
1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。
2．要求运用多种方法，使画面有趣！
五年级美术教案
教学目的：丰富学生的文化生活，增长美术知识，提高审美能力，使学生认识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点，培养他们收集美术品的兴趣。
教学重点：学生认识邮票、火花，懂得中国花的两种不同风格。
教学难点：未有挂图或投影片。
课前准备：选取与教材有关的图片供学生欣赏。
教学过程：
出示贴有邮票的信封，指出邮票是邮资的凭证，由于设计精致美观，又是实用美术中的一种精美的工艺品。
1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。
2、欣赏第13届冬季奥运会邮票。
3、欣赏《故宫博物馆》。
4、欣赏1979年国际儿童年纪念邮票。
邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。它分为普通邮票和纪念邮票，由于邮票具有艺术性和知识性所以又是文化艺术知识的传播者，可供人们欣赏和收藏。
1、欣赏中国火花。
2、欣赏外国火花。
3、教师小结。
1、欣赏《百花争艳》《鹰石山花》《春江水暖》《翠羽图》《荷花》。
五年级美术教案
本课是一节设计?运用课，我以故事游戏为主，调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探索，研究创造，并运用综合性知识技能去造型，设计、运用，唤起学生对未知领域的探究欲望，体验愉悦感和成就感。
第2课：民乐放光彩。
第3课：舞台美术设计。
第一节主要以认识舞台美术设计，从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧，后来分工的认识，从第一堂课，小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始，基本上学生都已经准备好道具了，但也有一些班级第一堂课安排不出来的，这也是班级具体情况具体分析了。
第4课：小小果壳箱教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱，穿插了一些设计导向提示，用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品，以及简单的制作步骤图，让学生了解简单的制作方法，并启发他们进行新的创造，启发学生从既美观又实用的角度出发，进行果壳箱的设计。
第5课：中华扇子。
扇子虽然是纳凉的用具，但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材，扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开，包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面，引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析，在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解，并展开自己的艺术联想。
第6课：亭子。
在教学中，我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点，激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点，明确创作要点，再提供学生作业，拉近了学生的创作距离，产生浓厚的学习兴趣。
第7课：夸张的脸。
“兴趣是最好的老师”，是学生了解未知、学习知识的巨大动力，也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，有时也会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课，要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。
教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会，教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示，如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等，但不管是哪一种方法，对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定，再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学，但第一节课教学下来，由于自己和学生的观念存在着差别，学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容，如哪些江南韵味的人物。于是，在接下来的几个班级教学时，我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现，如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等，以此减弱人物表现时的难度，而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务，开展广泛的交流。对于表现技法，教师只需引导学生掌握最基本的即可，如勾线、设色、点写等，然后启发学生大胆探究更好的表现方法，画出墨色的变化与画面的整体关系。
第9课：齐白石笔下的蔬果。
《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢，而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣,课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生有了学习兴趣，便学得主动、愉快、有创造。
第10课：映日荷花别样红。
教学中我通过大量图片和优秀作品的欣赏，向学生介绍了荷花的造型特点，引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论，让学生主动欣赏、感受，从而丰富学生的视觉经验，促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术，进行继承和发扬。
第11课：弯弯的小路。
点彩画这一绘画表现手法，学生第一次接触，因此感觉比较新奇，学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候，画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点，对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单，感觉还太仓促。
第13课：装饰纹样。
在教学中，我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后，学生创作的作品效果很好。
第14课：做做陶艺。
第15课：中国传世名作。
在教学过程中，我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学，我点击课件，引导学生分析作品的主要艺术特点，表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述，让学生感受名作的艺术特点与魅力。
五年级美术教案
2课时。
造型表现。
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
1、认识邻近色并掌握其调色方法。
2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，作业纸、报纸，抹布。
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导欣赏：
（1）欣赏生活中的邻近色画面。
（2）出示课题——“色彩的和谐”。
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）。
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿。
红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙。
（2）寻找邻近色（师生互动）。
a、家居图片。
b、生活图片。
c、建筑图片。
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐。
（4）师示范邻近色的调配方法。
3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评。
五、课后拓展：寻找邻近色的`彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
五年级美术教案
本课以“欣赏、评述”为主，融“设计、应用”“造型、表现”于一体的美术课，是传承中国传统文化，弘扬民族精神，激励学生创造，表现的良好契机。
1、本课融欣赏与造型表现为一体，通过学习让学生初步了解中国龙的文化历史，理解中国龙的造型特点，体会龙的象征意义，弘扬中华民族精神。
2、培养想象、造型、创造和合作能力，并以合作的形式共同创作龙的形象。
3、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。
了解龙的造型特点，体会龙的象征意义和龙的精神。抓住龙的特点，集体创作中国龙。
在创作表现中抓住龙的特点、造型，表现出龙的精神、气势。
课件、添画活动用纸、彩纸、布，水彩笔，油画棒，剪刀等。
1课时。
一、组织教学：师生交流，活跃气氛。
二、导入新课。
师：有一首歌，是普天下炎黄子孙最喜爱的爱国歌曲，它唱出了我们中国人的心声。我一直想和大家分享，今天就让我们一起来欣赏《龙的传人》，会唱的同学可以一起唱……（课件）。
师：大家唱得很好，这首歌中唱到，我们的祖国是一条巨龙，我们都是龙的传人。这要从轩辕黄帝说起。
师：有的同学可能从电视或者报纸上看到，在不久前，我们郑州新郑刚刚举行了一场隆重的祭祖大典，祭拜的就是我们中华民族的祖先——轩辕黄帝。
师：相传在很久以前，轩辕黄帝是一个部落的首领，他智勇双全，力大无比，征服了其他部落。为了使自己的民族具有无所不能的力量，他集中了许多动物的精华，创造出了一个全新的形象，做为自己民族的图腾，那就是龙。（课件出示）从此以后龙就成了中华民族的标志，炎黄子孙始称龙的传人。
师：这节课，就让我们带着崇敬的心情来感受中国龙、创作中国龙。
板书课题：中国龙。
三、了解感受：
1、龙的文化。
（1）欣赏。
师：龙文化在中华民族几千年的传统文化中占有重要地位，许多建筑物都以龙作为装饰，在北京的北海公园，就有一处九龙壁。（课件出示九龙壁）九龙壁上九条龙神态各异，有的张牙舞爪、有的仰天长啸、有的怒目圆睁、有的翻江倒海……一个个都好像要破墙而出一样。
提问：看了九龙壁，你想说什么？
生：……。
师：龙在我们民族的心目中，具有特殊的意义，在古代，龙形象是只有皇族才可以使用的，大家看，这些都是皇宫里的物品（课件出示：玉玺、龙玉佩、明代青花蟠龙瓶、龙扇、明朝金冠、清朝龙袍）。
提问：这些物品上都有龙的形象，那么谁能说一下：在古代龙有什么象征意义？
总结：在古代龙是权力、威严的象征。板书：权威。
（2）龙与生活。
生：元宵节龙灯、端午节龙舟……。
师：我也搜集了一些生活中龙的形象，大家请看（课件出示）。
提问：通过生活中这些龙的形象，大家想想，在今天，龙还象征着什么？
生：象征着吉祥、幸福。板书：吉祥。
师：是的，龙是我们中华民族的标志，它不仅代表着权威和神圣，象征着吉祥和力量，更象征着我们的祖国繁荣昌盛。
（3）龙的成语。
师：可以说，龙文化已经渗透到了生活的方方面面。你能说出带有龙字的成语吗？
生：龙飞凤舞、龙凤呈祥、望子成龙、生龙活虎、龙马精神、龙啸九天……。
师：生龙活虎、龙马精神显示出龙的精神，龙啸九天、龙飞凤舞中我们可体会到龙的气魄，龙凤呈祥、望子成龙表达了人们美好的愿望……，龙文化是博大精深的，让我们一起来创造中国龙。
2、龙的造型。
（1）观察：
师：要想创作好中国龙，首先要学会观察。请大家观察。
提问：龙的形象和这些动物在哪些地方相似？
师小结：龙就是我们的祖先通过想象把这些动物的精华部分经过组合而创造出来的艺术形象，正是这些动物精华的组合，意味着龙是万能之兽，是神圣之兽。
（2）提问：
师：你想用什么方式来表现这万能之兽呢？
生：……。
师：好的，在创作之前，老师有几点要求，请大家注意：一要合理分工，充分发挥团队的作用；二要创新设计，我们的祖先正是通过想象创作了龙，我们在设计时也要加入自己的想象；三要注意安全，在使用剪刀时要小心；四要保持卫生，在创作时，请把剪下的废纸整理收集，不要随地乱扔。
师：现在，就请喜欢画画的同学就坐到第一排，喜欢手工的同学就做到第二排。老师已经在桌子下面为你们准备好了添画用纸和剪贴用纸，请大家用自己喜欢的方法去创作中国龙吧。
四、创作。
学生创作、教师巡视。
五、展评。
师：我们来欣赏绘画组同学们创作的中国龙。
师：这条龙可真够华丽的，让我们一起把它舞起来。
2、舞龙。
师：谁愿意表演舞龙？
组织学生舞龙（课件播放音乐）。
六、总结：
今天这节课，同学们表现非常好，绘画组的同学画龙点睛，用添画的方法集体创作了一条五彩斑斓，神态生动的中国龙；手工组的同学用剪贴的方法集体创作了一条华丽威严的中国龙，并且进行了生动形象的舞龙表演。同学们的表现正体现了中国龙的精神，那就是团结凝聚的精神、奋发开拓的精神，有了你们这些龙的`传人，我们的祖国这条巨龙就一定会腾飞。让我们一起再次唱响《龙的传人》这首歌。（课件）为自己是龙的传人而感到自豪吧！
小学五年级的美术教案
《陶泥的世界》是人教版义务教育课程标准实验教科书，五年级上册中的第11课。其课型为“造型.表现，设计.应用”。本课我采用了“品—评—练—赏”的教学模式，执教时我实践了学生在教师引导下自主体验掌握学习内容的教学方法，收到了较好的效果。
1.引导学生运用陶泥塑造立体的生活用品，指导学生在常见的造型上，根据自己的想象，表现出新颖独特的造型。
2.通过欣赏，指导学生在表现技法中运用揉、搓、粘等技法，及点、线、面的组合，制作成生活用品。
在教学过程中，我首先通过欣赏学生制作的陶泥作品图片启迪学生，既使学生了解到陶泥作品的造型丰富多变，又使学生感受到生活中的艺术美，学会在生活中发现美、欣赏美。继而出示三种陶泥作品，通过让学生欣赏、观察的同时，他们也在思考这些作品美在哪里，并分析、交流如何制作，从而总结得出陶泥作品的三类制作风格。在学生大致探讨出制作方法后，及时的深入到陶泥作品装饰的方法，扩展学生的思维。然后将技法点击着重讲解并示范，这是本课的重点。这一环节的设计使学生的个性在探究中得到发展。在学生之间互相合作与教师的点拨之下，思维由浅入深进行作品的设计和制作。最后的学生作品千变万化，各有风格，本节教学任务顺利完成。
1、对陶泥的介绍欠缺，开头引入不够清晰。
2、由于时间问题，在学生评价环节较为薄弱，很多学生没能展示自己的作品，自评互评较为形式。
3、在语言表达上欠丰富、优美，引导性语言欠缺。
以上是我对该课的教学反思，作为一名美术教师，通过这次教学要吸取不足，不断提高自己，让学生在美术课上学有所获，这是我不断努力的目标。