最新美术课培训总结(通用16篇)

时间:2023-10-31 21:46:55 作者:紫薇儿

培训工作总结可以帮助我们更好地总结经验,提高培训工作的质量和效果。以下是小编为您收集的培训工作总结范文,仅供参考,希望能对您撰写总结有所帮助。

美术培训总结

通过参加“国培计划”农村中小学教师远程培训,使我从教育理念、培养目标、课程内容、各种教学行为及至教师的角色地位等发生的深刻的变化,从而使我的美术课堂教学产生了较显著的变化。通过教学实践,我将近阶段的培训学习和教学情况做以总结:

此次农村中小学教师远程培训的全体学员都来自农村教学第一线。通过集中理论学习,使我们逐步更新了教育教学观念,了解了先进的教育科学基本理论,现代教育观、学生观和学习观,在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式,把素质教育贯穿到学科教学过程中。在培训中,我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理解和深刻的反思,使我们想到了一些从未想过的问题,发现了各自的差距与不足,对原有的教育观念产生了强烈的冲击。通过培训,使我印象最深的就是学会聆听学生的心声,尊重学生的需求。

通过这次培训,深化了美术学科基础知识,加强了对美术学科基本知识和基本理论理解,掌握了美术学科的一些发展动态,了解到美术学科理论与技术的新发展,提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力,以及教育教学基本功和美术学科教学或教育实践能力。听了专家讲的课,使我深深地认识到在美术当中培养学生的观察能力、、创新能力、技能发展的重要性。通过多位教师的经验的传授,使我在现在的教学中得到了很大的帮助。

由于地处乡村条件有限,平时忙于教学,很少有机会与专家交流,这样的培训显得非常珍贵。这次培训活动使我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。

在此次培训中,不仅使我更新了教育观念,还掌握了一些现代教育技术。听了专家的讲座使我受益匪浅,我深深地感到自己的能力不断地提高,可以说这些理论是指导我顺利开展各项工作的必要前提,也为我的不断成长提供了有利的条件。通过老师的视频教学培训,使我深切的感受到我在现代教育理论、能力方面的能力是多么的欠缺。为了提高自身的教育教学水平,为了适应社会发展的需求,成为一个不被社会淘汰的合格教师,我认识到必须要与时俱进,不断学习不断自我更新,以提高自己的适应能力。

在几个月的学习过程中,我们美术班全体学员在班主任老师的指导下,合作学习、共同成长,成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短,结下了深厚的友谊。培训结束,就是我们新的合作开始,以后一定要互通信息,保持联系,我们的心是永远连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、愉快的气氛中进行的,这样的良好氛围使我们的学习变得更加有趣和有效了。可以说,我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论,这是一个非常好的学习方式,他让我们将问题上升到理论层面,再让这些总结后的理论来指导我们的工作,帮助我们的成长。

总之,经过这次的学习,使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富,我的意志品质得到了一次很好的历练。不仅如此,培训学习所获得的更是一笔精神财富,我想,虽然我们培训就要结束了,但是我们仍然会孜孜不倦地学习,充满热情地工作,让这结束之时成为我又一崭新的开始。我们的课改之路必定是曲折和艰辛,只要我们敢于闯这个难关,勇敢地闯进去,不断探索其中的奥秘,我们坚信,功夫不负有心人,经过我们的拼搏,突破课改的难点,一定会胜利地走出困惑的课改迷宫,胜利的曙光即将出现,课改成功之日就在眼前。

最后让我对发起这次培训的各位领导,各位专家表示真心的感谢,感谢你们在这次培训中的辛勤付出!

美术培训总结

一、课程回顾。

1.简要介绍课程的目的、内容、教师和同学。

2.列出课程的主要主题和重点,以及你们所学习的绘画技巧或理论。

3.描述课程中的实践项目,包括你们所选择的绘画主题和你们所使用的材料或技术。

二、学习体验回顾。

1.评估你在课程中的学习体验,包括你的学习方式、学习效果和收获。

2.列出你在课程中最喜欢的部分,以及你对它们的感受和体验。

3.描述你在课程中遇到的挑战和问题,以及你是如何解决它们的。

三、个人成长和改进。

1.评估你在课程中的进步,包括技术和艺术理解的提高。

2.描述你在课程中所学到的绘画技巧和理论,以及它们对你的个人作品的影响。

3.提出个人改进计划,包括你想尝试的新技术和主题,以及你希望在课程结束后继续学习的方向。

四、对课程的建议。

1.提出你对课程的改进建议,包括增加的新内容、改进的教学方法和更丰富的实践项目。

2.分享你的学习体验和对课程的感受,包括你的收获和不足。

3.提出你对课程的反馈和建议,包括你对教师和同学的意见,以及你对课程管理和组织方面的建议。

五、总结。

1.总结你的学习体验和进步,以及你在课程中获得的知识和技能。

2.提出对未来的学习和职业发展的计划和目标。

3.感谢教师和同学的支持和帮助,以及课程提供的宝贵机会。

美术培训总结

一、研究背景:

课堂作业是课程教材的重要组成部分,是实现课程目标的基本环节,是教学过程中最具活力的活动内容。美术课的课堂作业也是最快速反应学生学习所得,体现课堂有效性和技能掌握程度的一个依据。学生课堂作业的效果和质量是直接反映课堂教学有效性的最快而明显的途径。

回顾以往的学生作业,对比新课程下的美术作业评价标准,我们发现学生作业明显存在以下几个问题:(一)学生作业重摹仿,而缺乏创新。主要原因是教师为了达成教学目标,非常注重每个教学环节之间的衔接,为了确保在一节课完成预定的教学任务,课堂中主要以教师讲为主,提问少,给学生思考讨论的时间不多,教师常常根据时间收放学生思维,整个一节课学生的思维往往只处于小幅的波动面,致使学生作业缺乏创新,内容单一。

(二)学生完成作业有应付的态度。主要原因是个体能力差异而形成完成作业需要的时间不同。基础好的学生,根据教师提出的作业要求能很快完成作业,基础一般的同学根据提出的要求完成作业往往要半小时,甚至更多的时间,这样就造成基础好的学生无事可做,他们的能力在这节课不但没有得到较好的培养,反而制约了其他能力的发展。基础差的学生往往也受基础好的学生地影响不能用心去完成作业,而去赶时间应付老师作业。

要改变现今美术课堂作业所存在的这些问题,我们必须设计出多样化的教学环节吸引学生的注意力,从作业设置上入手,从提高学生学习主动性,体现学生自主学习,从生活出发去创造性地为学生设计课堂作业,让学生能选择自己有兴趣完成并力所能及的命题积极主动地完成作业,从而提高课堂教学的实效性。本学期,我们的研修活动将抓住“增值”关键点,进行针对性的研究,聚集大家的智慧,在教学中做到作业设计自主化,作业设计趣味化,作业形式多样化,让学生各方面能力得到综合发展。

二、研究目标:

1.在研修的过程中,改变美术课堂作业设计所存在的问题,把作业与生活紧密联系,探索高效途径,使学生在学习中提高学习兴趣,提高作业质量,出现趣味化、自主化、分层化、创新化的作业。

2.在研修的过程中,探索如何把三维目标较好的体现在作业设计中,通过不断尝试、体验,改进,培养教师自身的积极主动的创新工作学习的状态。

3.师生的互动交流与学习,使得教师的专业素养进一步提高,使美术课堂作业设计从单一走向多元、从划一走向分层、从“拿来”走向创新、从批改走向对话。

4.通过研修活动的开展,使得教师的专业化技能得到充分的提高,教学实践能力有明显的发展。在研修的过程中促进教师反思、改进能力的提高,增加教师的教学灵活性。

三、研究内容:

1.研究提高美术课堂作业有效性应体现的基本原则。

研究如何在课堂作业设计中体现“美术”的原则和“教学”的原则。在美术作业要求有一定数量的基础知识和基本技能需要学生掌握,而且需要通过评价来检验其掌握的程度。同时,在美术作业中还应该包括“创造”、“审美”的要求。

2、研究有效的美术课堂作业设计要求的基本结构。

美术课堂作业要求由“基本要求”、“具体化”和“可选部分”三部分组成。

基本要求是指:用什么方法做什么练习。

具体化是指:对基本要求的具体化、补充说明或要注意的问题。

可选部分是指:允许学生自由选择、发挥个性的创造空间。

3、研究有效的美术课堂作业设计要求与美术教学评价的关系。

(1)技能目标的评价。

(2)认知目标的评价。

(3)创造性目标的评价。

(4)情感目标的评价。

四.参加对象:

美术教研组成员二名。

五.实施过程:

(一)课题组成立以后,组织课题组成员学习有关提高美术课堂作业有效性的理论知识,为本课题的研究奠定理论基础。在学习研究过程中逐步的完善方案、计划。组织专题研讨:邀请教研员进行专题讲座、对话交流等方式,重在挖掘,增强课题研究的科学性。

(二)在课堂教学实践中进行研究。

六.研修方式:

(一)加强组员的学习.我们通过全组认真学习,使每一位教师真正理解校本研修的内涵和操作方法,让每位教师针对提高美术课堂作业的有效性的难点问题进行梳理,形成以问题为中心,以教学为中心的研修模式,并引导教师积极探究,让研修成为自身发展的第一需要,让研修为课堂教学铺路架桥,让研修来自教学,服务教学,改革教学。

(二)完善研修的制度.制订研究管理制度,严格按照制度执行。每月集中一次开展研究工作,日常活动中每周开展一次课堂实践活动,每学期撰写一次经验总结。使研究做到规范化。

(三)收集资料.在研究工作开始以前,我们首先进行广泛的阅读,收集有效的美术课堂作业设计方面的研究论文和资料,购买有关课外书籍,为研究作了充分的理论准备。对收集来的资料,进行学习、研究、分析和讨论。

(四)专题讲座.

围绕研修课题,每周确定一个主讲教师在教研会开展专题讲座,主要围绕学生的心理特点,从而保证“对症下药”。教师作好记录,并根据自己切身经历和体会进行交流和研讨,写出个人反思,在下周教研活动时上交反思材料。

七.研修活动具体安排:

总课时数:40课时,申请4学分。

时间:20xx年x月至20xx年x月。

九、教研活动应积累的档案材料预测。

2、每位教师参加培训的教师出勤纪录、学习笔记、体会、经验总结等资料。

美术培训总结

当今的美术教育已经成为了提高学生综合素质的重要途径,越来越多的家长和学生对美术产生了浓厚的兴趣。作为美术老师,我深知自己的责任重大。在这篇总结中,我将介绍我近期的美术培训课程,阐述我的感悟和收获,并提出一些教学建议,以期为美术教育的发展贡献自己的力量。

我近期开设的美术培训课程主要包括素描、色彩、油画和国画等方面的内容。这些课程的目标是让学生掌握基本的绘画技巧,培养学生的审美观和创造力。我的学生们大多数是中小学生,他们来自不同的背景,但是他们都对美术充满了热情,积极投入到学习中。

在教学的过程中,我采用了多种教学方法。例如,素描课程中,我让学生们观察实物,然后通过讲解和示范,帮助他们理解素描的基本原理。在油画和国画课程中,我通过演示和让学生们自己实践,帮助他们掌握基本的绘画技巧。通过这些教学方法,学生们在绘画方面取得了显著的进步。

在这个过程中,我不仅让学生们掌握了一些基本的绘画技巧,更重要的是,我培养了他们的审美观和创造力。通过观察实物和自己的作品,学生们逐渐形成了自己的风格,他们的作品也变得更加生动和富有情感。

在这个过程中,我也遇到了一些问题。例如,有些学生对绘画的耐心不够,容易感到厌倦。对此,我认为教师应该在教学过程中不断地调整教学方法,以保持学生的兴趣。此外,教师还应该关注学生的心理健康,及时发现学生的问题,并给予必要的帮助。

综上所述,美术教育是一个充满挑战和机遇的领域。作为一名美术教师,我将继续努力探索更加有效的教学方法,以帮助更多的学生实现他们的艺术梦想。同时,我也希望更多的家长和学生们能够认识到美术教育的重要性,积极参与其中,享受美术带来的快乐和成长。

在未来的教学中,我计划进一步深化素描、色彩、油画和国画等方面的内容,让学生们在更加深入的层次上理解和掌握这些技能。同时,我也将注重学生的个体差异,根据他们的兴趣和特长,提供更加个性化的教学。

在总结我的美术培训课程和教学经验的过程中,我深刻地认识到美术教育对于学生综合素质的培养具有重要意义。通过我的努力,我希望能够为学生的艺术成长提供一份助力,让他们在艺术的道路上走得更远、更宽广。

在未来的教学中,我还会注重培养学生的审美观和创造力,让他们不仅仅掌握绘画技巧,更重要的是能够从艺术中获得独特的感受和表达。我相信,通过不断努力,我会成为一名更好的美术教师,为学生的成长和艺术的发展贡献自己的力量。

美术培训总结

过去的一年中,我有幸领导并参与了一系列令人振奋的美术培训活动。这份总结旨在回顾这些经历,同时寻找我们在教学方法、学生互动以及艺术作品展示方面的亮点和改进空间。

首先,我们的培训活动主要集中在油画、素描和数字艺术三个领域。我们邀请了行业内的专家,通过讲座、实践指导和小组讨论的方式,帮助学生们掌握各种绘画技巧。在油画方面,我们强调色彩理论和技巧,引导学生们创作出富有表现力的作品。在素描方面,我们注重细节的捕捉和结构的理解,使学生能够以精细的线条表现出物体的形态和质感。而在数字艺术方面,我们引入了新的概念和技术,让学生了解并掌握利用计算机软件进行艺术创作的方法。

为了提高学生的参与度,我们尝试了各种教学方法。例如,我们组织了定期的绘画比赛,让学生们以小组的形式进行创作,这不仅激发了学生的创作热情,也提高了他们的团队协作能力。同时,我们还开展了主题讲座和研讨会,让学生们自由提问和交流心得,这种方式极大地促进了学生们的自主学习。

我们也注意到,我们的作品展示环节还有待改进。虽然学生们的作品在数量和质量上都有所提高,但我们仍然觉得,有些作品在展示方式和互动性上有所欠缺。因此,我们计划在未来的展示活动中,增加观众互动环节,比如举办讲座、举办线上展览等,让观众能够更深入地了解艺术家的创作过程和背后的故事。

总的来说,我认为我们在美术培训方面取得了一些积极的成果。然而,我们仍然需要持续改进我们的教学方法和作品展示方式,以更好地满足学生的需求。在未来,我们将继续努力,以提供更高质量的美术培训活动。

美术培训总结

在这美丽的九月,收获的季节,我很荣幸的参加这次中小学紧缺学科的短期美术科目的培训,这二十天培训对于我来说是一次心灵的洗礼,思想观念的提升,解决了我多年来对教学的诸多困惑,让我对小学美术教育有了一个全新的认识,此次培训与专家和同行的交流,从理论基础,教学技能,教学理念等方面有明显的提高和转变。

这次学习我最深的感受就是:作为一名教师应该是一名无畏的探索者,勤勉的学习者。这不仅仅是为了教学,也是对自己精神和气质的熏陶,智慧和思维的启迪,思想和理念的提升。我们应当做一名教育的有心人,做到有心地观察、有心地学习、有心地积累、有心地分析和总结。我现在就从一下几方面对本次培训学习活动作一小结:

教师是一个特殊的职业,它要求从业人员具备较高的职业道德和主体意识。但是现在随着社会价值观的转变,教师每天重复着单调枯燥、高度紧张的生活,出现了越来越严重的职业倦怠,教师的幸福感不断下降。有人说:教师生活的幸福指数是衡量一所好学校的标准之一。教师没有了幸福感,情绪变化就会带到课堂上,直接影响了教学质量。所以,作为一名教师要首先调整心态,保持阳光心态,冲出“心理牢笼”,科学管理情绪,丰富自己的心灵,努力排解压力,用一颗阳光的童心去面对自己的学生。

美术课程的价值就是陶冶学生的情操,提高学生的审美能力;引导学生参与文化的传承和交流;发展学生的感知能力和形象思维能力;形成学生的创新精神和技术意识;促进学生的个性形成和全面发展。美术课程的理念就是:使学生形成基本的美学素养;激发学生学习美术的兴趣;培养学生在广泛的情境中认识美术;提高学生创新和解决问题的能力;促进学生的发展而评价。

作为课程目标,确确实实都应该关注情感、态度、价值观这三个方面的问题,对一个人的一生意义更加深远。知识、技能虽然是新课程重要的目标,但能力与情感、态度、价值观更重要。当然,能力的问题,情感、态度、价值观的问题,都是依附于知识的发生的、是在探索知识的过程中得以形成和发展的。三维目标不是独立存在的,而是一个整体。因为实际上在整个教学过程中,情感、态度、价值观是始终存在的,只不过没有关注罢了。其实学生在学习过程中,总是有一个态度、情感倾向的。可能是积极的,也可能是消极的,而且有可能有相当多的学生是带着消极的情感在学习。我们现在就是要把它变成积极的,让学生能够通过美术的学习,有意识地激发学生形成美术创新精神和技术意识。这也是美术课程价值赋于我们的教学任务之一。

在学生的美术学习过程中,教师首先要重视学生的自我评价。尊重学生自己对知识的理解和探知,鼓励他们用自己的、创造性的方式去寻求答案,获取知识,给他们以引导,给他们以肯定;其次,教师还要注重对学生学习过程的评价。改变只用学习结果的优劣这一把尺子去评价一个学生的做法,有些学生虽未完成好教师提出的学习目标要求,但他们在整个学习活动过程中态度认真,表现积极主动,教师也要给予充分赞许和认可。这种赞许和认可,对于学生来说,是注入他们心间的一股爱的暖流,会荡激起他们自信的风帆,使他们在学习中不断克服困难,取得进步;再次,强调教师在教学过程中,对自己教学行为的分析与反思。美术教师课后要记录教学体会、教学成果与改进之处,融入到学生中去,同他们进行平等的探讨和交流,从而共同进步、提高。

好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导,评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时,教师要通过对学生情感上的交流影响感染学生进行创造思维的活动,试想:面对一个面目冷冰冰的教师,一个不负责任的教师,学生怎敢各抒己见、畅所欲言呢?在课堂上,要培养学生独创性思维,老师一定要走下“神圣的讲台”,要让学生明白,老师在问题的讨论中,也只是个人观点,师生之间应平等交流,真诚想待。教师也要以一个探求者的身份出现,对有些问题,可以回答“我也不清楚,我们一起来琢磨”,从而激发学生的探究性。教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,她的首要任务就是要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。现代社会,发展很快,只有不断学习,不断获取最新信息更新固有观念,才能使自己保持艺术创造,教学中的青春活力。除了教学,教师还要大量创造自己的作品,读万卷书,行万里路,不断充实自己。

总之,经过这二十天的培训,我彻底领略到华中师大的治学严谨和教授们的博大才学。深刻反思自己的学识水平,觉得自己才疏学浅和平时教学方法的浅陋。尽管这二十天的学习有些累,我们大家还是明显感到了自己知识功底,教学方法,思想认识,心理素质等方面都存在有方方面面的漏洞。而教授们的感染和熏陶让我们如沐春风,使我们在欢声笑语中得到了较大的提高。教授们的教学方法和艺术造诣给我们留下了美好的回忆,在这里我们增长了知识,忘记了辛苦;增添了欢乐,抛开了烦恼;增强了自信,摆脱了困境!提高依靠努力,努力走向成功,成功赢得荣誉!为自己今后的教学增添很多宝贵的财富。

美术培训总结

随着2023年的结束,回首这一年的美术培训,我感到非常充实和有收获。作为一名美术教师,我不仅有机会学习新的知识和技能,还能够深入了解孩子们的创作过程和心理,这是一份非常珍贵的工作。

今年,我参加了多个美术培训活动,包括素描、油画和水彩等。这些培训活动不仅让我更好地理解了艺术创作的原理,还让我在实践中更具有创造力。通过这些培训,我学会了如何更有效地表达自己的想法,更深入地理解了艺术和生活的联系。

在培训过程中,我也遇到了许多挑战。例如,在水彩课程中,我遇到了颜色混合的问题,而素描课程则让我更深入地理解了线条的重要性。这些挑战让我不断学习,不断进步。

回顾这一年的工作,我感到最欣慰的是孩子们的进步。他们从画画中找到了乐趣,提高了自己的创造力和观察力。有一名孩子特别让我印象深刻,他在学习素描后,能够更好地捕捉事物的形态和特征,这让我深深感受到美术教育的力量。

尽管我在今年美术培训中取得了不小的进步,但我仍然有很多需要改进的地方。例如,我需要在色彩方面再进一步,同时也需要更好地理解每个孩子的创作背后的故事。为了实现这些,我计划参加更多的培训活动,提高自己的专业能力。

总的来说,今年的美术培训是一次非常宝贵的经历。它不仅让我提高了自己的专业能力,还让我更加了解和欣赏艺术。我期待着在未来的日子里,能够更好地为孩子们提供美术教育,让他们在创作中体验快乐,发现自我。

美术培训总结

xx年7月28号本人在和政中学参加了普通高中课改美术教师远程培训,此次的培训,我们这些老师被编为和政美术一班,成员有27人,这就意味着,在接下来的几天里,我们将一起学习,一起参加研讨。

为期10天的新课程培训结束了,紧张而充实,学习到了很多东西。但觉得这10天仅仅是个开始,有很多的东西需要慢慢思考,慢慢消化,还有更多的东西需要今后长期的学习和探索。对于刚参加工作时间不久的美术教学工作的老师来讲,新课程也是一个新的起点,一个新的开始,在这一个崭新的平台里,每个学员都畅所欲言的表达着自己的观点,自己的见解,这一切都值得我去学习。

我们顶着炎炎烈日在这里集中培训,确实很辛苦。特别看到一些年纪比较大的老师,在学习中认真的劲头,无不佩服,在论坛得讨论、优秀的文章、每个培训班级的简报、作业点评、在这里都能收获很多的东西,学无止境,我们的学习其实才刚刚开始。

高中课程改革是个新的开始,教材由原来的美术欣赏,改为美术鉴赏,并且除了开设这一个模块外,还有四个模块,总共五个模块包括了九个系列,可谓是“多样性”,学生在选择上也具有了多样性。

通过几天的观看和学习,我是大开眼界,课例中的实验区在高中美术新课改的实践中,给了我们很多经验,在开课方面,基本上五个模块,九个系列,都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广,还创办出了自己的特色。

美术新课程,对于学生来说,天地开阔了,有了很大自主性和选择性,以前只有鉴赏课,现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程,非常有利于培养自身综合素质。对于老师来说,新课程也开拓了更多的空间,可以发挥自己的特长和创造性,让教学上升到一个更高的水平境界。

这就要求教师,首先要全面理解美术的概念,美术不仅仅是一种写实性的技巧,它其实还是一种观念、一种思维的表达,教师要引导学生正确理解美术概念,理解美术作品,很好的运用美术手段去表现。

其次,教师要注重自己的教学方法,要调动起学生的兴趣和情感,要充分发挥学生自主学习和思考的能力,合理引导,并给与他们创造性发挥的最大空间。

最后,新课程对教师提出了更高的要求,怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作,很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养,发挥自己的特长,因地制宜,充分利用身边的资源和材料,真正去落实新课程的教育目的。

新课程学习是一个很好的学习、交流平台,观看了很多试验学校的示范课和经验交流,也和许多同行交流了解,互相学习,对自己的启发很大,不仅仅对于高中教学,对于初中课程,也带来许多启示。

作为一个美术老师,选择什么样的教学内容,选择什么样的教学方法,甚至是什么样的语言,什么样的风格去上好一堂课,都是需要思考,需要精心准备的。美术是一门艺术,美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地,不仅仅是教给他们美术知识,更重要的是引领学生自己去看、自己去走,自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育,提供不同的思维方式,对于学生的学习和生活都是有利的。

而作为一个美术教师,不仅仅要具备很好的专业知识水平,还需要具有很好的个人魅力,体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。

新课改下我们看到了新的思想、理念、模式,但是我们也会去思考一些现实的问题,有些模块因为条件的限制无法开设等,但是只要我们有想法,只要我们去坚持,在以后的发展中这些问题都会得到解决的。

新课程学习,打开了一个新天地,其中的收获和思考远远不止这么多,期待在这样一个课程改革中,自己各方面都能不断提升,去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。

老师们加油!因为我们有激情、热情、和信心!

美术培训总结

随着社会对全面发展人才的需求日益增长,美术教育在基础教育中的地位日益提升。为此,我们提供了一系列的美术培训课程,以提高教师的专业素质,推动学校的美术教育发展。本次美术培训课程在4月至6月期间进行,目的是提升教师的美术教育理念和技能,培养教师对于美术教育的热情和专业知识。

二、工作内容回顾。

1.美术知识和技能的培训:我们邀请了专业的美术教师进行系统的美术知识和技能的授课,包括素描、油画、水彩、以及现代艺术等。通过这些课程,教师们学习并提升了基本的美术技能,加深了对艺术的理解。

2.教育理念和方法培训:除了艺术技能,我们也邀请了教育心理学家和教育学者来讲解教育理念和教学方法。这些课程帮助教师们理解如何在美术教育中运用这些理论,以提高教学效果。

3.实践活动:我们组织了一些实践活动,如艺术展览、学生作品评选等,让教师们有机会实际操作,运用到实践中。

三、工作成果总结。

1.提升了教师的美术素养:通过本次培训,教师们不仅提升了美术知识和技能,更深入理解了艺术和教育的关系,对美术教育有了更深的理解和热爱。

2.提高了教学效果:通过实践活动的锻炼,教师们的教学能力得到了提高,学生们在美术课上的参与度和创作水平也有了明显的提升。

3.推动了学校美术教育的发展:通过本次培训,学校美术教育的质量和效果得到了显著的提高,为推动学校美术教育的发展打下了坚实的基础。

四、未来计划。

1.继续提升教师的美术素养:我们计划在未来的工作中,提供更多的美术培训课程,包括现代艺术、设计艺术等,以提升教师的美术素养。

2.优化教学方法:我们将邀请更多的教育学者和专家,对教学方法进行优化和改进,以提高美术教育的效果。

3.推动学校美术教育的发展:我们将继续组织各种实践活动,推动学校美术教育的发展,提高学生的艺术素养。

五、结论。

本次美术培训课程取得了显著的效果,不仅提升了教师的美术素养和教学能力,也提高了学生的学习效果。我们相信,通过持续的美术培训,我们的学校美术教育将得到更广泛的发展和提升。

美术培训总结

随着2023年的结束,回首这一年的美术培训,我感到既充实又满足。这一年里,我和我的学生们共同成长,共同探索艺术的奥秘。我们的美术培训不仅提高了学生的绘画技能,更培养了他们的创新思维和审美情趣。

我们的美术培训课程主要涵盖了绘画、雕塑和设计三个领域。每个课程都由富有经验的教师精心设计,结合实际案例和实践操作,使学生能够深入理解艺术,提高他们的技术水平。

学生们在课程中表现出色,他们的创新思维和审美情趣让我感到惊喜。他们不仅在技术上有了显著的提高,而且对艺术的理解也更加深入。看到他们的成长,我深感欣慰。

在这一年的美术培训中,我也收获了很多。我不仅提高了自己的教学能力,也更加深入地理解了艺术的真谛。我认识到,美术培训不仅仅是技术的传授,更是审美情趣和创新思维的培育。

总的来说,这一年的美术培训是我职业生涯中最充实、最有意义的一段时光。我与学生共同成长,共同探索艺术的奥秘,我感到无比的满足和快乐。我期待在未来的日子里,能够继续带领学生们探索艺术的道路,共享更多的成长喜悦。

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美术培训总结

这次美术学科新课课标培训我收获很大。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。本次培训我完成了6门课程的学习,发帖13个,回帖10个总学习时间超过46小时之多,下面就本次培训谈几点感悟:

教学中要做到,注重面向全体学生,培养他们的人文精神、审美能力,促进学生健全人格的形成,为他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。情感态度价值观。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。培养孩子搜集素材的能力。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,在教学中,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。不要将美术教育视为单纯的技术训练,不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去,要高度重视美术作品的鉴赏,理解发掘人文内涵。

新课标的另一重大举措就是一改以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色,改变往昔以师为主生为辅的教学模式,强调学生在学习过程中的主导地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力,和增强学生主体人格。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生,要承认每个人都是独立存在,无好坏之分。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并不是对学生的学习采取放任自由的态度,我们应该作为主导,起向导,顾问作用,指导学生健康快乐地成长。经过学习,使我对教学工作有了许多新的认识,对美术课堂教学的视野得到了开阔,专业水平和业务素质得到了提高。使我受到很大的感触,我将以此为契机,解放思想,改变观念,紧随时代的步伐,做好教育工作,争取在工作中取得更好的成绩与发展。

美术培训总结

好久没有接触过美术了,越来越离美术远去,心中总有淡淡的忧伤,感觉离开专业的无助。这次区上的培训,让我想了很多,感触也很多。将今天的培训心得体会描述如下:

一、重拾信心。

阳军老师的《大自然的色彩》一课,从生活中引入课题,通过文学作品引入艺术作品,很喜欢苏轼的诗词,通过成功的引入唤起了我对美术的向往。对色彩的形成必须有光,讲解了色调,通过春夏秋冬四季的色彩来贯穿整个教学课程。思路非常的清晰,用毛笔侧锋画黄色调绘画并引导学生进行课堂练习,在美术教学过程中非常的实用。通过这堂课我看见了提高自己专业水平的重要性。

二、一堂精彩设计课。

李光丽老师的《当一回服装设计师》,用服装视频进入课题,讲解了服装具有保暖、遮体、审美的作用,对唐代、清代服饰进行了对比,对现代服饰进行了讲述。进行了服装的分类,用不同的材质进行服装设计。教师演示了一位同学的并进行展示,让同学进行设计在整个过程中,学生参加的积极性非常的高,让我非常的佩服。无论那一门学科,只有学生能够主动的、积极的参与,才能更好的提高学生的能力。学生把服装设计到对应模特的身上,每件都是那么的漂亮,色彩的搭配是那么的协调。给予我很大的启发,教学有时候真的应该大胆的尝试,不要怕失败,只有做到了才会变得更好。

三、指明方向,明确目标宜宾市教育科学研究所刘化主任讲解的义务教育阶段新教材(中学)特点分析。对义务教育教材(全国版)修订情况进行分析,美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式划分为“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域。

1、说一说、想一想到小贴示,充分调动学生的学习积极性,对学生的发展有很大的帮助,从认识上进行改变。课标的这一改变,让老师在教学过程中更能够充分发挥主动性,以学生为主体,让学生知道怎么样去学习。

2、降低难度,教材对以前的知识进行了修改,让学生更加容易学习,难度虽然降低了,对学生能力的培养还是非常注重。对我们这些乡村学校而言是一件非常好的事情,让学生更加热爱艺术教育。

3、认真看懂老教材,找到原教材的优点。老教材有很多进行了保留,印象最深的就是手绘线条的表达,在整个初中阶段都进行了融会贯通。该课题有很多存在的意义,看出对老教材经典的重视。

对初中课标有意图地运用线条、形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素以及形式原理,选择传统媒介和新媒材,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,表达思想与情感进行这一目标进行了很好的诠释。

四、五种能力。

阐述了知觉能力、描述能力、对作品的解读、批判思想和查阅资料的能力,这五种能力的培养,从学生层面讲是对学生发展的一种升华,从感性认识到理性认识。在学习过程中认识自我,成就自我,让美术在整个一生中陶冶情操和提高修养。无论对以后的生活、学习和工作都能达到潜移默化的影响。教师的教应从五种能力着手,对这五种能力的训练,做到心中有学生,培养学生对事物的不同感悟,培养学生的动手动脑能力,培养学生成为优秀的对社会有用的人。

培训时间非常短暂,虽然时间短但让我从心灵上受益颇多,对我个人的影响非常大,每每回忆总能给我很多启示,想想自己的人生,想想自己的专业,总会给我指明方向,给自己有更好的定位。感谢这次培训,感谢这次培训的老师们,没有你们,我可能还会继续活在迷茫中。“任道而重远”更美好的事就是能与南溪的美术老师一起带着画板,扛着画架,在闲暇时光中描绘大自然风光,探讨艺术,共同提高南溪的美术事业,何乐而不为。

xxxx。

20xx年12月20日。

美术培训总结

历时一周的美术培训已过去,回顾走过的点点滴滴,有困惑,也有顿悟,有汗水,也有欢笑,其实,更多的是通过这次培训活动使我开阔了思路,拓宽了视野。

在这次培训中,我始终保持高度的热情,认真对待这次难得的培训机会,获得了受益终生的知识财富。现在将我在次培训中的一些认识和收获作一下简单的总结:

在这次培训中我首先保证了学习的时间与质量。每天按时到达培训地点,按时上交作业,有效进行学习,从源头上保证了学习的质量。

第二,我始终坚信“兴趣是最好的老师。”只有调动了教师的积极性,才能使他们在心理上真正接纳这次培训,才能使他们将学习活动内化成自身的需求。自始至终保持高涨的热情来参加培训。我通过直接与专家对话,零距离接触,使之在与专家的交流中,不断使自己的理论水平得到提高,从而有效指导自己的实践工作。在培训现场我们也进行面对面的交流,大家就培训内容以及自己的见解进行坦诚交流,互通有无,各抒己见,保证了学习的不竭动力。

第三,学是为了更好的用。这次美术课程的培训工作,其方式方法灵活多样,通过看课件,看到一些优秀老师的讲课,深受启发。在每位老师的课上我都能从中学到很多东西,对今后的教学工作有很大的帮助。而且我还在学习中把自己的感悟诉诸笔端,留下了美好的、有灵性的文字,以备以后在教学工作中得以运用。

作为教师,虽然要大力培训学生的自主精神与创造精神,但正确的,有导向性的指导是必不可少的,所以,我们作为美术教师必须有敏锐的洞察力,这是从理论中学不到的,需要在实践中的摸索与摔打。这次培训给我提供了一个很好的学习机会,我备加珍惜,相信在以后的工作中我会做的更好,会把这次培训的所想所感应用到实际的教学中。

美术培训总结

过去的一个月,我有幸担任了一所小学的美术培训教师,为期一个月的美术培训活动让我收获颇多。这次的培训活动主要围绕着“创意美术”这一主题展开,旨在提高学生的创新思维和艺术表现。下面,我将分享一些关于这次培训活动的总结和反思。

首先,我参与了学校组织的各种美术课程,包括绘画、手工制作和陶艺等课程。课程的设计旨在通过引导学生发挥想象力,培养他们的创新思维和艺术表现。我也为学生提供了各种绘画工具和材料,让他们可以根据自己的兴趣和想法进行创作。

在培训过程中,我观察到学生们表现出极高的参与度和热情。他们乐于尝试新的事物,勇于表达自己的想法,展现出强烈的创作欲望。同时,我也发现学生们在创作过程中遇到了不少困难,例如缺乏创新思维和绘画技巧等。

针对这些问题,我采取了一些解决方案。例如,在绘画课程中,我鼓励学生尝试不同的绘画风格和技巧,让他们在创作中不断探索和发现。此外,我也鼓励学生们多参加艺术交流活动,与其他学生分享和交流,从而提升他们的自信心和创作能力。

回顾这次美术培训活动,我深刻地认识到了创新思维和艺术表现的重要性。学生们在创作过程中所展现出的热情和努力,让我更加坚信,美术教育应该注重培养学生的创新精神和艺术素养。同时,我也意识到了教师在美术教育中的重要作用,需要不断学习和提升自己的教学技能和专业知识,为学生提供更好的指导。

总之,这次美术培训活动让我受益匪浅。我不仅学到了很多教学技巧和方法,还更加深入地理解了美术教育的意义。我期待未来继续为学生的创新思维和艺术表现贡献自己的力量。

美术培训总结

通过暑假的学习,我不仅对美术教学的工艺设计、书法篆刻和雕塑等课本课程的教学方法进行了系统的学习,还学习了美术的教学方法、测试方法、教育教学理论等知识,受益匪浅。

从理论上认识到情景教学的意义,对加强情景教学重要性的c在认识。并且学习了创造情景教学需要做的准备,以及教学情境的方法和内容,为营造美术的教学情境还需要做的努力等,结合自己在教学中的使用情境教学所起的效果,使我在以后的教学中,继续探索情景教学,做受学生欢迎的老师,让学生乐学,让学生在潜移默化中化课本知识为自己的内在素质。

陈红教授的关于教师的专业发展理论讲座,陈洪教授介绍了美国年度教师托尼。马伦老师,并对托尼。马伦的获奖感言深有感触,她的话“激情、专业和毅力,激情是夺目的火焰无法让人视而不见是感染人的力量,专业是技术的保障,毅力是当教师这个行业珍贵的品质。真正最优秀的教师有一个共同的品质:他们知道如何读懂故事。他们知道走进教室大门的每一个孩子都有一个独一无二、引人入胜,但却没有完成的故事。真正优秀的教师能够读懂孩子的`故事,而且能够抓住不平常的机会帮助作者创作故事。真正优秀的教师知道如何把信心与成功写入故事中,他们知道如何编辑错误,他们希望帮助作者实现一个完美结局”引起我们的深深思索,开始考虑怎样做一个幸福的老师,反思我是谁?教师是什么?我是否称职?怎样才能优秀?什么是教育,是科学和艺术?怎样证明自己的价值等问题?通过努力,通过学习托尼马伦,魏书生、李正兴等优秀教师的经验找到自己的发展目标和发展策略。对本课程的学科知识透彻钻研还要涉猎成功学、心理学、哲学等知识,由向学生灌输知识到让学生主动来要来抢知识转变,做到教对、教会、教活。重新审视自己的教育价值观,以教师职业自豪,并提升自己向专业化教师发展。从经验型教师走向研究型教师。把想法变成思考,把思考变成研究,和学生一起充实、幸福成长,做幸福老师,教幸福学生。陈洪教授的教育信条:教育需要浪漫的理想主义情怀,更需要冷静的现实主义精神;世上没有理想的教育,但是我们不能因此放弃追求教育的理想————值得我们广大同仁借鉴学习。

教师论坛为我们同科目、同年级的老师提供了一个自由沟通、畅意交流的平台,就教学过程中遇到的问题有了可说、可议、可愤的地方。

不过我认为为我们学习提供的这个学习机会虽然是非常好,但和教学过程中遇到的问题一样,这个平台的吸引力不足,情景教育不足,平台的知识信息量不大和开放程度还比较窄,不能满足现代教师要求视野开阔、更多接触名教育家等问题,使老师们被动学习的比较多,学习过程中应付作业普遍,不能发挥老师们的主观能动性,不能提高更大多数老师的积极性,也就是不能让我们在网上“有效培训”和”幸福培训”。

美术培训总结

时间过得真快,转眼间一个学期又过了,望着小朋友们这个学期的进步我感到非常的开心。通过一个学期的学习,孩子们都能够很开心的参加美术活动,涂色的'方面也有了很大的进步,大部分的孩子都能够将颜色均匀的涂在指定的地方。孩子们的线条也日渐成熟,能够独立的画出简单的一些图形。回顾这一年的工作有苦也有甜既忙碌又充实。有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结借以保促进提高。

我重点在激发幼儿的兴趣方面下功夫:

根据幼儿易将美感与情绪体验相联系;喜爱鲜明艳丽而不注意色彩协调的美感以及直接以动作、语言与表情这些直观的行为去表达自身的情感态度等特点,可以把游戏活动与美术教学结合起来,以激发小班幼儿的绘画兴趣。如《张开想象的翅膀》《撕纸粘贴画》《石头小魔术》《设计小书包》等等的一系列活动,幼儿在有趣的故事及游戏情景中慢慢认识了一些简单的绘画技巧及图形,而在操作时,因为有了情景的导入,每个幼儿都画得很投入、很认真,使呆板的课堂演变成尽情发挥的地方,让幼儿能快乐地参与到活动中去,进一步增强了幼儿绘画的兴趣,收到了寓教于乐的效果。

常规的教学方法是由老师示范、幼儿仿画,而有的幼儿就是不会动手,效果不太理想。小班幼儿画的小草,往往是草尖笨拙,笔划单调,缺乏生命力的美感。于是我每个幼儿发一两根实物小草,指导幼儿边观察,边用笔将小草描绘出来。同样地,先让孩子观察肥皂泡的样子和颜色,再让幼儿画出的泡泡就有大有小,有高有低,还有五彩缤纷的色彩呢。通过指导幼儿对实体物的观察体验,增强了幼儿的观察和表现能力。

幼儿的美术创作需要营造一个宽松自由的环境,让幼儿展开想象的翅膀,把他们所感受的事物用其特有的天真表现出来。如画圆的东西,可以在教室里放上各种圆形的物品,让幼儿一边找一边来画,由于美术活动气氛宽松,形式灵活,使孩子们有自由发挥的空间。在以后的活动中,时常让幼儿拿出一些有新意有动感的画来。如用图形组合粘贴房子的活动中,我们就提供给孩子多中形状的屋顶。这样,孩子在组合的过程中就可以有更多创造生成的空间。

值得高兴的是5月20日我园参加桦甸市首届幼儿绘画大赛,共44幅作品,期中获特等奖4人,一等奖7人,二等奖9人,优秀奖24人。这充分体现了幼儿扎实的基本功以及丰富的想象力。

美术学科的工作得到了园长和老师们的支持和肯定,也是美术教师在这样优秀的群体中工作着的幸福。展望未来,我将继续努力,为打造城北艺术特色贡献自身的力量!

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