教学工作计划的制定应该注重学生的能力发展和素质培养，将个性化教育融入教学中。在这里，我们为大家提供一些教学工作计划的参考模板，供大家参考和使用。
古典诗歌鉴赏总领课教案
学生：高三某班。
教材内容：海子的《日记》，杜甫的《孤雁》，苏轼的《卜算子》课前准备：
投影仪投放，苏东坡的画像，字迹。
分组：引用李商隐（庄生梦蝶），辛弃疾（金戈铁马），柳永(冷月无声)，日本学者对中国文学的评价（风花雪月）等等。
开始上课：
贾老师：上课。
学生：老师好，我要努力学习。。。。。。
面向观众席。
贾老师：为了感谢学校领导给予我们展示自己的机会，向老师们鞠躬。
学生鞠躬。
诗歌是深沉的，我们祖先都没有说透，《尚书》说诗言志，为什么要借助诗呢？
是为了抒发情感，最难把握的东西，人类在语言发展中逐渐发现，诗歌是最好的安顿情感和心灵的方式。。。。。。
贾老师问：情感有几类呢，怎么划分？
有学生说：孤独。
有一学生站起回答：喜和悲。
贾老师：非常聪明，快乐和悲伤，古希腊（喜剧和悲剧）。
为什么诗歌安顿的悲伤多呢？孤独。
我们就带着这样一种理解走进诗人的感情世界。
贾老师带着深情读海子的诗歌。
孤独是痛苦的，海子写出来的诗歌带着怎么样一种意向。
领读一遍。
学生齐读（背景音乐古曲）。
贾老师提示：孤雁，为什么要寻找，寻找什么？
贾老师提示：要带着一种蔑视一切的态度，有一种众人皆醉我独醒的'气魄。
卜算子苏轼。
一女生朗读读的很有感情（声音微小）。
贾老师提示：读诗是走进诗歌的第一步。歌诵言，所以我们国家的诗叫诗歌。
对于上面两首诗歌，进行整体的感受，有没有共同的情感走向（反复提示两遍，加深印象）开始讨论。学生分组进行讨论。
贾老师走下讲台和学生进行交流，与一组学生提出启发性的问题。
一分钟后。
1，贾老师提问：这两篇文章有没有共同的情感走向？有没有？
庄生梦蝶组：孤独。
贾老师：同意不同意？
学生：还有悲凉。
贾老师：是不是进入了诗的境界。。。。。。
2，贾老师：有没有共同的意象？
孤雁------孤鸿。
贾老师：在高考中比较阅读需要注意，上海卷有两年出到比较阅读的题目，可见。。。。。。
那么我们从形式方面和内容方面分析一下。
形式方面内容方面（板书）。
体裁和表现形式题材，内容，意境，意象。
贾老师：其他同学可以补充，快速抢答。举手站起来，抢答。
一学生起身：不同。孤雁是五言律诗，卜算子是词。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鸭。
第二首1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鸿；5：寒枝；6：沙洲。
贾老师：意象包括四大类，植物，动物，人物，抒情主题。
（对学生）：展开想象，想象出画面，每一组都想，把意象想成画面，一组一个画面。
开始讨论。贾老师下讲台看学生想出来什么，参与到学生的讨论中。
几分钟后。
一女生解题，描述一下诗歌描写的意想，一人一句，用自己的语言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影仪画面。
贾老师启发：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一个画家画的不是太清楚，在哪啊？
为什么要展示画面？他想要表达什么样的思想呢？讨论，抓紧时间。
学生答，
贾老师总结。
第一首诗歌：孤独不得志，对家的思念，对朝廷的思念。
第二首诗歌：没有知音，没有人理解，对故乡，亲人，朝廷都有，还有没有？还有更高的，对天下太平的那种忧国忧民的感情。
孤雁是一个孤独离群但是向往群体的形象。野鸭呢，
《诗歌鉴赏》教案
学生：高三某班。
教材内容：海子的《日记》，杜甫的《孤雁》，苏轼的《卜算子》课前准备：
投影仪投放，苏东坡的画像，字迹。
分组：引用李商隐（庄生梦蝶），辛弃疾（金戈铁马），柳永(冷月无声)，日本学者对中国文学的评价（风花雪月）等等。
开始上课：
贾老师：上课。
学生：老师好，我要努力学习。。。。。。
面向观众席。
贾老师：为了感谢学校领导给予我们展示自己的机会，向老师们鞠躬。
学生鞠躬。
诗歌是深沉的，我们祖先都没有说透，《尚书》说诗言志，为什么要借助诗呢？
是为了抒发情感，最难把握的东西，人类在语言发展中逐渐发现，诗歌是最好的安顿情感和心灵的方式。。。。。。
贾老师问：情感有几类呢，怎么划分？
有学生说：孤独。
有一学生站起回答：喜和悲。
贾老师：非常聪明，快乐和悲伤，古希腊（喜剧和悲剧）。
为什么诗歌安顿的悲伤多呢？孤独。
我们就带着这样一种理解走进诗人的感情世界。
贾老师带着深情读海子的诗歌。
孤独是痛苦的，海子写出来的诗歌带着怎么样一种意向。
领读一遍。
学生齐读（背景音乐古曲）。
贾老师提示：孤雁，为什么要寻找，寻找什么？
贾老师提示：要带着一种蔑视一切的态度，有一种众人皆醉我独醒的气魄。
卜算子苏轼。
一女生朗读读的很有感情（声音微小）。
贾老师提示：读诗是走进诗歌的第一步。歌诵言，所以我们国家的诗叫诗歌。
对于上面两首诗歌，进行整体的感受，有没有共同的情感走向（反复提示两遍，加深印象）开始讨论。学生分组进行讨论。
贾老师走下讲台和学生进行交流，与一组学生提出启发性的问题。
一分钟后。
1，贾老师提问：这两篇文章有没有共同的情感走向？有没有？
庄生梦蝶组：孤独。
贾老师：同意不同意？
学生：还有悲凉。
贾老师：是不是进入了诗的境界。。。。。。
2，贾老师：有没有共同的意象？
孤雁------孤鸿。
贾老师：在高考中比较阅读需要注意，上海卷有两年出到比较阅读的题目，可见。。。。。。
那么我们从形式方面和内容方面分析一下。
形式方面内容方面（板书）。
体裁和表现形式题材，内容，意境，意象。
贾老师：其他同学可以补充，快速抢答。举手站起来，抢答。
一学生起身：不同。孤雁是五言律诗，卜算子是词。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鸭。
第二首1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鸿；5：寒枝；6：沙洲。
贾老师：意象包括四大类，植物，动物，人物，抒情主题。
（对学生）：展开想象，想象出画面，每一组都想，把意象想成画面，一组一个画面。
开始讨论。贾老师下讲台看学生想出来什么，参与到学生的讨论中。
几分钟后。
一女生解题，描述一下诗歌描写的意想，一人一句，用自己的语言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影仪画面。
贾老师启发：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一个画家画的不是太清楚，在哪啊？
为什么要展示画面？他想要表达什么样的思想呢？讨论，抓紧时间。
学生答，
贾老师总结。
第一首诗歌：孤独不得志，对家的思念，对朝廷的思念。
第二首诗歌：没有知音，没有人理解，对故乡，亲人，朝廷都有，还有没有？还有更高的，对天下太平的那种忧国忧民的感情。
孤雁是一个孤独离群但是向往群体的形象。野鸭呢，反衬，是一个自鸣得意。
诗歌的本质是什么？
布置课后练习。
最后一句话，诗歌是心灵的家园。
下课。
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此文章相关评论:。
该文章有11个相关评论如下：(点这儿论坛方式查看)。
董隆发表于：2004/11/2402:54pm。
又让我得了第一。
我的心都要醉了，别认为我是谀词，尤其是这最后，让学生带这问题离开课堂，培养学生的问题意识，妙！
顶部。
初雪霁发表于：2004/11/2403:39pm。
省略部分多？其他组的解读情况？
顶部。
szw6998发表于：2004/11/2404:59pm。
还要细看，然后再说。
顶部。
草发表于：2004/11/2408:37pm。
打印机有问题了,。
先在这占个地方。
顶部。
xiaoyanzi发表于：2004/11/2409:02pm。
xiaoyanzi认真听了这节课，就不再评论了。
洗耳恭听各位的高见！
顶部。
hbxfld发表于：2004/11/2508:35am。
不错啊。
顶部。
xiaoyanzi发表于：2004/11/2510:10am。
hbxfld。
感谢参与！
顶部。
天地一沙鸥发表于：2004/11/2610:31am。
看得不太懂啊，不好妄说。
顶部。
臭虫发表于：2004/11/2601:22pm。
我来说两句,实在看不下去了^^^^^^^^。
开始上课：
贾老师：上课。
学生：老师好，我要努力学习。。。。。。
面向观众席。
贾老师：为了感谢学校领导给予我们展示自己的机会，向老师们鞠躬。
学生鞠躬。
是语文课吗？怎么玩政治了？看来我也要鞠躬了：感谢给我看您的帖子。有手帕的吗？我感冒了。
诗歌是深沉的，我们祖先都没有说透，《尚书》说诗言志，为什么要借助诗呢？
是为了抒发情感，最难把握的东西，人类在语言发展中逐渐发现，诗歌是最好的安顿情感和心灵的方式。。。。。。
诗歌不是东西,诗是生命的转移和存储的一种方式，它凝固在语句里。
贾老师问：情感有几类呢，怎么划分？
有学生说：孤独。
有一学生站起回答：喜和悲。
贾老师：非常聪明，快乐和悲伤，古希腊（喜剧和悲剧）。
为什么诗歌安顿的悲伤多呢？孤独。
我们就带着这样一种理解走进诗人的感情世界。
感情的分类心理学有标准呀？！！！！
郁闷!!
顶部。
elvis007发表于：2004/11/2602:14pm。
诗歌和散文同样难讲，
教有定法那就不是文学了。
顶部。
盖玉春发表于：2004/11/2707:07pm。
聆听着大家的高论。
诗歌鉴赏教案
例10："洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。"王安石评论张籍诗歌的风格是："看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。"试析张籍此诗写了生活中哪个"寻常"的细节？表达了他什么样的情感？（《秋思》河南河北卷）。
解题思路：先分析细节的具体内容，再结合诗句分析为什么会有这个细节，表达了作者什么样的情感。
答案示例：诗中作者写了这样一个细节：家书将要发出时，又觉得有话要说，故"又开封"。作者客居洛阳见秋风起，从而引起对家乡亲人无限的深切思念，所以又打开信封补写。
例11:阅读下面一首唐诗，根据提示，赏析第四句。"凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花。"（《听邻家吹笙》湖南卷）。
解题思路：先分析使用了什么修辞手法并作具体解释，再分析使用这种修辞达到了什么效果。
答案示例：第四句，……一个"疑"字，写出了似真似幻的感觉；以视觉意象写听觉感受（通感），别具一格。
例12："东城渐觉风光好，縠皱[注]波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留残照。"这首词的上半阙是如何描写春色的?试对此进行分析。（《木兰花》吉林四川卷）。
解题思路：鉴赏诗歌的写景特色要抓住所写景物的季节特点，分析其写景的方法：动静结合，色彩，空间变化如远近、高低、上下等层次，感觉变化如听觉、触觉、嗅觉等，画面的明与暗、点与面等。
答案示例：春天美景富有层次感：首先看到了东风乍起，春波绿水，波面生纹，如细皱纱縠；然后是杨柳初醒．嫩黄浅碧，遥望一片轻烟薄雾；再望去杏花怒放，如喷火蒸霞。春的风光正是这样一层层展开，故用了"渐觉"一语。
表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。主要考查艺术特色和表现形式。
（1）抒情手段。
抒情手段包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情。间接抒情的主要手段有借景或物抒情，借人或物言志，另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等。
（2）表现手法。
表现手法可以从三个方面进行把握：
1、创作方法：赋、比、兴；
2、表达方式：记叙、描写、抒情、议论；
3、构思技巧：以动写静，乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等。
在这三个方面中，第三方面为其重点。
（3）用典。
鉴赏诗歌的用典主要明确两点：
1、典故的来源及其含义。
2、用典的作用。用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量，使诗典雅耐读，富于文采；在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今，咏史言志。
三马食一槽。
东汉末，司马懿和儿子司马师、司马昭掌握曹氏军政大权，排除异己。当时流传曹操曾梦见三马同食一槽的故事（三马，指司马氏父子三人。槽，与曹谐音），因此曹操很恨司马氏。见《晋书宣帝纪》。宋欧阳修《答谢景山遗古瓦砚歌》：“得之以此失亦此，谁知三马食一槽！”
三里雾。
汉代的张楷能作五里雾。关西人裴优能作三里雾，自以为不如张楷，去向他学习。张却不肯见他。见《后汉书张楷传》。唐李商隐《圣女祠》诗：“无质易迷三里雾，不寒长著五铢衣。”
肉阵。
唐玄宗时，杨国忠专权。他生活豪奢荒淫，冬天挑选身体肥胖的婢妾站在他前面遮风，称为“肉阵”。也称“肉屏风”。见五代王仁裕《开元天宝遗事肉阵》。清王昙《苏台留别》诗：“肉阵屏风散似云，烛围尚向封家立。”
秋娘。
唐代的李琦，有妾名杜秋。在李琦叛变后入宫，受宪宗宠幸。到穆宗时年纪已老，放回故乡。诗人杜牧曾写了《杜秋娘歌》，记述她的身世遭遇。后以泛指美女。唐白居易《琵琶行》：“曲罢曾教善才伏，妆成每被秋娘妒。”
青袍白马。
南朝梁时北方的降将侯景起兵叛乱。他骑着白马，士兵都穿青衣。事前曾有童谣说：“青丝白马寿阳来。”见《梁书侯景传》。后以喻叛乱。唐杜甫《洗兵马》诗：“青袍白马更何有？后汉今周喜再昌。”
南阳三葛。
东汉末，天下纷乱。琅邪（今山东临沂北）诸葛亮兄弟流徙，寓居南阳。后来诸葛亮被刘备请去，任蜀国丞相；他的哥哥诸葛瑾到吴国当了州牧；堂弟诸葛诞在魏国当刺史。当时人称“蜀得其龙，吴得其虎，魏得其狗”。见南朝宋刘义庆《世说新语品藻》。后以“南阳三葛”称才干有别的兄弟。清蒲松龄《聊斋志异凤仙》：“但南阳三葛，君得其龙。”
面首。
南朝宋前废帝的妹妹山阴公主生活放荡。他曾对前废帝说，你的后宫姬妾很多，我只驸马一人，这很不公平。前废帝就替她“置面首，左右三十人。”。见《宋书前废帝纪》。“面首”本来是指强健美好的男子；后以指男庞。《儿女英雄传》第二七回：“假如丈夫这里拥着金钗十二，妻儿那里也置了面首十人，那作丈夫的答应不答应？”
牛眠地。
东晋大臣陶侃未出仕的时候，父亲死了，将要安葬，忽然家里的一条老牛不见了。有个老人对他说，前面岗上有一条牛，睡在山汙里，如果葬在那里，将来必然富贵。陶侃就去寻牛，把父亲形象在牛睡的地方。见《晋书周光传》。后以“牛眠地”称葬地。清蒲松龄《聊斋志异堪舆》：“经月余，各得牛眠地。”
霹雳手。
唐代的裴琰之当小官，上级以为他年轻，瞧不起他，故意把几百件积年旧案交他快办。他立即在短期内办完，判词公允。从此他很有名声。人称“霹雳手”。见《旧唐书裴琰传》。后以称断案迅速的官员。明于谦《昼夜长短》诗：“诉牒旁午来，剖断不留宿。虽非霹雳手，遇事颇神速。”
漆园傲吏。
战国时的庄周，做过漆园吏。楚威王派人送给他许多财物，请他到楚国为相。他说他不肯当牺牲品；要送礼物的人赶快走开，免得弄脏他的地方。见《史记老子韩非列传》。比喻孤傲不仕的人。晋郭璞《游仙诗》：“漆园有傲吏，莱氏有逸妻。”
前度刘郎。
传说东汉永平年间，刘晨和阮肇在天台桃源洞遇仙。还乡后，至太康年间，两人重到天台。见南朝宋刘义庆《幽明录》。后以称去而复来的人。唐刘禹锡《再游玄都观》诗：“种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”
念奴。
唐玄宗时的歌女。唐玄宗每次辞岁宴会时间一长，宾客就吵闹，使音乐奏不下去。玄宗叫高力士高呼念奴出来唱歌，大家才安静下来。见唐元稹《连昌宫词》原注。后以指歌女。明汤显祖《荆钗记折柳阳关》：“你红粉楼中一念奴。”
（4）风格。
风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色。风格就大处而言，有浪漫主义和现实主义之分。从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐（俗）之说，词又有豪放和婉约之别。
1、不同的风格有不同的特征：
浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常用夸张手法，语言热情奔放，想象瑰丽神奇。代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等。
2、许多诗人形成了自己的独特的风格：
苏轼、辛弃疾：豪放柳永、李清照：婉约李煜、刘禹锡：隽永。
谢朓、谢灵运：自然李白：清新飘逸杜甫：沉郁顿挫。
屈原：雄浑悲壮王安石：雄健高峻陶渊明：淡远闲静王维：恬淡优美。
王昌龄：雄壮豪迈李贺：雄浑奇特曹操：豪放磅礴。
3、不同类型的诗有不同的.风格：
宫廷诗：缠绵宛转田园诗：恬淡宁谧山水诗：清新优美。
边塞诗：悲凉慷慨讽喻诗：沉郁激愤咏史诗：雄浑壮阔。
（5）修辞：
主要掌握高考所要求的八种修辞手法，考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法，分析修辞的艺术效果。这在各种参考书中述说详备，兹不赘述。
因为表达技巧所涵盖的内容较为芜杂，在考查时考生一时不易把握，所以命题者一般不会笼统地要求“鉴赏这首诗的表达技巧”，而是问得较为详细，如“鉴赏这首诗的表现手法”（注意，一般考生对“表达技巧”和“表现手法”的分辨还不够清楚）。如果遇到问得比较笼统的题目，考生一定要熟记上面知识网络中的六个方面，在写短评时，选择重点进行评论。
具体的行文办法还是先“盖帽”，然后具体的条分缕析。
1、阅读下面一首诗，试分析作者是如何表现主题的。
夜雪白居易。
已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。
参考答案：
作者从三个侧面来表现夜雪之大这一主题。一，从“衾枕冷”写，写被子、枕头的冷，反衬雪之大。从触觉的角度来写；二，从“窗户明”来写，这是视觉所见，雪越大，就越明亮，看到的越明亮，反映雪也就越大；三，从“折竹声”来写，是听到的。雪大，积压在竹上的雪就多，竹子自然就会被压折，“折竹声”自然烘托夜大。
评分标准：
从触、视、听三种感觉来写雪之大这一主题，各说明三个方面是怎样从侧面衬托的。
只说后部分，得3分；各个赋分点全答对，如果有科学性错误，扣1—2分。
误例：
没有确定一个“主题”，如有的同学既写“雪之重”也写“夜之深”。
加入一些毫无必要的描写，如最后写“在这样的大雪静坐听雪，思潮澎湃，意境开阔。”有的同学还赋了一首小诗：“夜雪大且重，铺地三尺厚。青竹节节断，雪埋不知处。”恰成狗尾续貂。还有一位同学最后一句是这样的“使人由雪想到或许作者此时正有满腹心事吧！”转而为对作者的形象进行鉴赏了。
还有一位同学这样写道：
题为夜雪，诗人卧床未眠，忽觉“衾枕”寒冷，暗示窗外白雪飘舞，大概那夜皓月悬空，映得窗户明，清袁枚诗中“吹灯窗更明，月照一天雪”有此意境，折竹之声足见“雪重”，“雪重压枯竹，枯竹无完枝”。“冷”“明”“声”三韵脚明朗地表现了主题。
这段评论文字中于何处得月？审题方面也有一定的不足。另外，我们要求的是初步鉴赏诗歌，不必旁征博引，虽然不是说这样写就不行，但毕竟这种写法值得肯定，不值得提倡。
2、阅读下面一首唐诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“悲怨”这一主题的。
听筝柳中庸。
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。似逐春风知柳态，如随啼鸟识画情。
谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明。更入几种离别恨，江南歧路洛阳城。
答：这首诗主要运用了联想想象，象征寄托及比喻等修辞来表现“悲怨”这一主题的。首联直点“悲怨”主题；颔联“似”“如”二字运用比喻手法，而“柳态”“啼鸟”点出分别的伤感和思念如杜鹃泣血，丰富的联想把离别“悲怨”写得更有诗意；颈联发挥丰富的联想想象，设置了“独夜”“空楼”两个场景，表达了思念之情，反面衬托“悲怨”主题。尾句再加渲染，使这一主题更加明白，产生了震憾人心的力量。
3、阅读下面一首宋诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“雨之暴”这一主题的。
有美堂瀑雨苏轼。
游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。
十分潋滟金樽凸，千杖敲铿羯鼓催。唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。
答：作者通过侧面烘托，比喻修辞，联想想象等多种多样的手法表达了“雨之暴”这一主题。前三句为侧面烘托，从听觉，触觉，视觉等方面描绘了暴雨欲来的景象。第四句真写雨大，“飞”过大江，极状其声势之大。五、六句运用比喻，把雨后西湖水比喻成一只盛满美酒的杯，将要溢也，又把雨后比喻成敲鼓之声，极状其“暴”。后二句发挥充分的联想想象，以天庭里李白“泉洒面”以致人间有如此大雨，丰富奇特。
4、简析这首宋词的艺术特色。
虞美人蒋捷。
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。因此，最好是从诗歌的艺术构思入手进行分析。这首词以“听雨”为线索，按时间顺序由少年到壮年，再写到老年。其高明之处在于从自己慢长曲折的人生经历中截取三个富有暗示性和象征性的画面，形象概括了从少到老在环境、生活、心情各方面发生的变化。第一个画面红烛映照，罗帐低垂，欢乐甜蜜，无忧无虑；第二个画面水天辽阔，风急云低，飘泊四方，离愁万种；第三个画面独立僧庐，孤独凄凉，一切皆空，万念俱灰。第一个画面的欢乐有力的反衬出后两个画面的凄凉。
[参考答案]（1）以“听雨”作为一条贯穿始终的线索，“听雨”把三个画面巧妙的构成一个整体：在“听雨”中欢乐，在“听雨”中忧愁，在“听雨”中总结一生。（2）映衬手法。第一个画面的欢乐对第二、三个画面的忧愁、凄凉起反衬作用；第二个画面的满腹愁思对第三个画面的万念俱灰起陪衬作用。
诗歌比较阅读鉴赏
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
乙文：《卜算子·咏梅》毛主席。
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
21.请简析甲文更著风和雨句中的更著与乙文犹有花枝俏句中的'犹、俏的精妙之处。(3分)。
22.简要概括甲文上阕、下阕的大意及全文表达的思想情感是什么?(3分)。
23.乙文中待到山花烂漫时，她在丛中笑。抒发了作者怎样的感情?(2分)。
21.更著是更遭受、又承受之意，这两个字力重千钧，极力渲染梅花处境恶劣，遭遇凄苦。犹指还之意，突出梅花在悬崖峭壁、百丈冰棱中，依然竞放、一支独秀、傲然挺拔。俏指俏丽、俊俏之意，描写梅花傲雪美丽绽放，突出它的喜悦自信、积极进取、永不屈服的精神。
22.上阕描写梅花遭遇风雨独自绽放。下阕赞美梅花的品格，托梅寄志。以梅花自喻，表达自己的高洁与坚贞。
23.对大公无私、默默奉献精神的赞美。
古代诗歌鉴赏教案
1.关注题目。
无论是诗还是词、曲，题目都与内容有关，或者规定了内容，或者暗示了内容，因而诗歌鉴赏要关注题目。如朱熹的《观书有感》，如不关注题目，也许会误认为是写景诗，而实际上它是谈读书好处的哲理诗。
2.关注注释。
在高考卷中，为降低鉴赏难度，命题人会对影响鉴赏的疑难问题作注释，或注明生僻字词读音，或解释生僻字词意义，或交代典故内容，或介绍写作背景。被注释处往往是鉴赏的拦路虎，不注释将妨碍鉴赏；而注释是鉴赏的一把钥匙，关注注释有助于准确鉴赏。故诗歌鉴赏要关注注释，对注释不可等闲视之。
3.关注意象。
意象是倾注作者情感、表达内容主旨的诗歌形象，鉴赏诗歌要通过把握意象去理解意境，理解情感态度和内容主旨。因此，诗歌鉴赏要关注意象。要在感知意象的基础上分析作者的情感态度和全诗的内容主旨。应熟悉复习资料中列举的各类意象的意义，熟悉诗歌意象与情感态度的四种关系：以乐写乐、以乐写哀、以哀写哀、以哀写乐。
4.关注技巧。
诗歌表达技巧的鉴赏最难，因为它涉及面宽，不知从哪个角度切入。要了解表达技巧涉及的范围，最好能在头脑中“画”表达技巧的“知识树”，将“主干”“枝丫”“果叶”都画出。表达技巧“这棵树”主要有三棵“枝丫”：修辞手法，如比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、对比、夸张、衬托、反复、用典、化用、互文等；表现手法，如抒情手法、描写手法、其他手法等；结构手法，如开门见山、卒章显志、伏笔照应、层层铺垫、前后对比、起承转合等。各类“枝丫”又有若干“小枝丫”与“果叶”“果子”，限于篇幅，不再详谈。复习资料有详细介绍，要认真阅读掌握。
古典诗歌鉴赏总领课教案
江苏省仪征中学朱宏林。
语文高考的三个变动之一即为古典诗歌鉴赏的题型变客观为主观。这就使得考生的。
诗歌鉴赏活动由被动选择走向主动参与，杜绝了考生蒙题的可能，提高了测试的含金量，
起到了很好的能力导向作用。但鉴赏毕竟是语文能力的最高等级，也是考生的弱项所在；
加之20题型第一次开始变化，因此不少考生在这一项目上存在较多盲点，主要表现为。
鉴赏过程中跟着感觉走，词不达意，乱贴标签，甚至不知所云。这里有必要谈谈古典诗歌。
鉴赏的一些相关要点。
一、加强理论指导。
目前考生在古典诗歌鉴赏上遇到的最大障碍就是古典诗歌知识和鉴赏理论的缺乏。尽管考。
生从小学到高三接触了为数不少的诗词，但从书本和老师那里接受到的诗歌专业知识仍是。
十分零碎和肤浅的，至于鉴赏方面的理论就更是近乎空白。无知就带来了盲目，胡编乱造。
瞎蒙乱撞也就不可避免。这主要缘于日常的语文教学缺乏对诗歌鉴赏的系统性专业性。
的指导和训练，局限于诵读和讲解。因此即使是遇到一些内涵和特色比较浅显的诗歌，考。
生也会感到力不从心，无从下手。作文教学中有一种“四格说”的教法，即：“知格、仿。
格、入格、出格”。所谓“格”也就是相关的理论知识。“工欲善其事，必先利其器。”
教师要把古典诗歌的一些基本常识教给学生，如古诗的特点、古诗的分类，古诗鉴赏的常。
见范围和内容，古诗鉴赏的一般步骤和常用术语等等。现在有不少教师已着手对这些理论。
知识进行归纳和总结，这里就不再详细展开。
二、加强专业训练。
有了丰厚的理论基础积累，下一步就是系统的专业训练。先从模仿起步。教师可以精选（。
有水平的也可以自创）一些典范的诗词鉴赏片断提供给学生，以作为学习的范例。需要注。
意的是，这些范例应分门别类，各有侧重，要能体现出层次性和序列性，具体地讲，也即。
品味语言为一类，感受形象为一类，领悟思想内涵为一类，体味艺术构思为一类，综合鉴。
赏又为一类，点面结合，学生就能比较全面而系统地掌握古诗鉴赏的要领。当模仿达到比。
较熟练的境界时，就可以放手让学生独立训练，再将学生的鉴赏结果与现有的范例对照，
从中寻找优势和不足。
三、精选所用诗歌。
中国是诗的国度，优秀的诗歌浩如烟海，因此用于模仿和训练的诗歌就得有所选择。考虑。
到高考试题自身的典范意义，以及古诗主观鉴赏的.刚刚起步，选择时应将目光集中到一流。
的诗人和作品身上。比如年第一次考诗歌的主观鉴赏，因此命题者选择了诗歌最兴盛。
时期唐朝的诗歌，又选择了唐诗中最具代表性的李白的诗，这不能不说是一种启示。所谓。
一流的诗人，即李白、杜甫、白居易、韩愈、柳宗元、苏轼、辛弃疾、陆游、李清照之类。
；同时诗歌的主题和特色也是一个选择的标准。特色不鲜明的不会选，消极颓废的不会选。
诗中有“折柳”,就涉及到古人的习俗,而这个词恰恰又是一个折射主题的关键词语。教师。
要提醒学生注意这方面的问题，适当地帮助学生对补充一些古诗中常见的文化常识。
古典诗歌鉴赏总领课教案
水黛远方。
叹中秋圆月，
清辉千里，
古今可共，
何处他乡。
河汉横箫，
瑶池舞袖，
只恨天庭老玉皇。
长亭外，
看萋萋芳草，
古道斜阳。
西风最解炎凉。
绽遍地黄花伴桂香。
忆红枫煮酒，
诗词酬唱，
雁书心字，
暮守晨安，
嘘寒问暖，
长夜兰舟载梦航。
三生愿，
竟吴山楚水，
各剪西窗！
古典诗歌鉴赏总领课教案
作为数千年来华夏民族审美经验的结晶，古典诗歌在今天的文化建设中依然保持着旺盛的生命力，因此在中小学语文课中亦占有一定分量。但由于语言和语境的相对隔膜，当代人对它的理解和阐释尚存在一定困难。古典诗歌教学往往停留在古汉语知识的传授上，而相对忽视了对作品美学价值的体认和学生审美能力的培养；另一方面，强调阐发诗歌的“意旨”时，却又难以明示把握的`门径，尤其不易掌握好读者的主观性和诗歌文本客观性之间的关联度。其主要原因，或在于对古典诗歌的美学结构和审美规律缺乏深入的了解。遇类似困惑，读陈伯海先生《中国诗学之现代观》，会有醍醐灌顸之感，这是学界许多朋友的看法。
陈先生是著名的唐诗研究专家。从上世纪80年代初开始，至今已出版六种唐诗系列专著，近九百万字，包括关于目录版本的《唐诗书录》，三种互为补充的研究资料集《唐诗论评类编》《唐诗汇评》《历代唐诗论评选》，二种理论研究著作《唐诗学引论》和《唐诗学史稿》、这些学术积淀使他对中国诗学的认识独到而深刻。
《中国诗学之现代观》主体部分有三：上编“情志篇：中国诗学的人学本原观”，中篇“境象篇：中国诗学的审美体性观”，下篇“言辞体式篇：中国诗学的文学形体观”，涵盖了古典诗歌构成的各个层面。与陈先生其他著述一样，该书思虑绵密，环环相扣，体现出宏观的理论视野和出色的逻辑思辨力。如对“情志”“境象”和“言辞体式”及其关系的论述，勾勒了诗歌生命活动的完整流程，揭示出其美学结构各层面的相互关联，为我们鉴赏古典诗歌作品提供了切实可行的具体门径。
面向现代，立足传统，遵循内在的美学结构，是该书阐释古典诗歌的成功法则。比如“意象”和“意境”，是诗歌结构的重要组成，也是讲授古典诗歌时无法绕开的话语，但又很难解说明白。现代学者试图用逻辑的语言予以准确界定，甚至常引西方文论加以比附，结果歧见杂出，更让人难以捉摸。陈先生擘肌分理，察微知著，细致辨析它们与西方文论中相关概念的异同。在“释意象”一章，从诗歌“言一象一意”的基本结构入手，深入揭示“意象”的性质、功能、生成机制、构成原则，梳理“意象”的起源、演变及其美学价值；“释意境”一章则从“境”“境界”“意境”的考辨开始，讨论“意境”的生成及其内涵、思想渊源、民族根基、历史发展与近代变革等重大问题。这些清晰地昭示了中国古典诗歌“意象”和“意境”的特殊蕴涵。
该书立足本民族传统，参照西方文论，以现代理念重新审视中国诗歌的审美特色，虽学理精奥，但论述循序渐进，深入浅出，常举大众熟悉的诗例加以阐明，使读者豁然通贯，了然于心，实在值得潜心研读。
古代诗歌鉴赏教案
――鉴赏作品的形象。
学习目标：
学习鉴赏古代诗歌的形象，了解并掌握古代诗歌形象鉴赏的基本方法。
学习重点、难点：
1．如何理解诗意。
2．如何鉴赏古诗形象。
3.如何作答鉴赏类主观题。
课型：复习课。
教学设想：
思路：按照从感性到理性的'认识规律呈现学习内容，理论实践相结合。
方法：结合实例，指导学生学习鉴赏的基本要求和方法，采用朗读、讨论、点拨、讲解、评议等方法实现学习目标。
《诗歌鉴赏》教案
该诗情深意切，既渴望了祖国的统一，又将乡愁描写的淋漓尽致。正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感。同时，台湾和大陆人为的长期隔绝，飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。
余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱，民族之恋交融在一起。而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思。余光中热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。
全诗共四节。一方面，诗人以时间的变化组诗：小时候——长大后——后来——现在，四个人生阶段。另一方面，诗人以空间上的阻隔作为这四个阶段共同的特征：小时候的母子分离——长大后的夫妻分离——后来的母子死别——现在的游子与大陆的分离。诗人为这人生的四个阶段各自找到一个表达乡愁的对应物：小时候的邮票——长大后的船票——后来的坟墓——现在的海峡。由此，看到这首诗以时空的隔离与变化来层层推进诗情的抒发，构思极为巧妙。
诗人精练地提取了几个单纯的意象：邮票、船票、坟墓、海峡。这四个意象是单纯、明朗、集中、强烈。它们又是丰富的，即不是堆砌而是含蓄有张力，能诱发读者多方面的联想。这四个意象把本是一个非常抽象的“乡愁”物化、具体化，通过“托物寄情”取得了很好的艺术效果。这些意象和“这”、“那”这两个简单的指示代词联接在一起，巧妙地将彼此隔离的人、物、时间和空间，将愁绪的两端紧密融合。若有若无的距离和联系，给那些整日在相思、别离和相聚阊奔波的人们一种强烈的共鸣，给人们一种难以言表的哀愁和欢欣。诗歌以时间的次序为经，以两地的距离为纬，在平铺直舒中自有一种动人心魄的魅力，引起人们无限的哀愁和无尽的相嗯。
诗歌在艺术上呈现出结构上的整饬美和韵律上的音乐美。在均匀、整齐的句式中追求一种活泼、生机勃勃的表现形式，在恰当的意象组合中完美地运用语词的音韵，使诗歌具有一种音乐般的节奏，回旋往复，一唱三叹。诗人用融合了中国传统审美特征的现代诗语，唱出了诗人心中对故乡、对祖国的深深眷恋之情。
《乡愁》有令人瞩目的形式美。一是结构上寓变化于统一，节与节，句与句，均衡对称。但整齐中又有参差，长句与短句相互变化错落，体现了自由诗的特点。二是同一位置上的词的重复和叠词的运用，在音乐上造成一种回环往复，一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的氛围。
初中语文诗歌鉴赏步骤初中语文诗歌鉴赏课教案
把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。
形象可以是人物形象。
包括客观形象（作者描写的人物，如《赤壁怀古》中的周瑜）。
主观形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖铃》中的“我”）。
诗人从社会生活中提炼出来的事象（动作形象，如《约客》中的“敲棋子落灯花”）。
物象（事物形象，如《蝉》中的蝉）。
景象（景物形象，如“大漠孤烟直”“千树万树梨花开”）。
把握形象后面所蕴含的`言外之意，这是鉴赏成功的关键所在。例如，我们可以从“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”中所描绘的“孤帆”“远影”这一形象中，感悟到作者由渡口相送以至“远影”消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。再如，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”“晓风”“残月”等意象所传达出来的伤别情怀等等。
2.语言分析。
分析语言是进行文学鉴赏的首要环节。只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的判断、评价和鉴赏。语言分析一般侧重从遣词造句、语句含义理解等方面进行。
遣词造句，一般要涉及到词义、典故、以及用词、用句的精妙所在等。考查重点是那些对表达主题、深化意境、突出形象起着关键作用的词语和句子。例如，对“春风又绿江南岸”中的“绿”字的鉴赏分析；对“云破月来花弄影”中“破”“弄”两字的品味等。
语句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的“立片言以居要”的关键语句。例如，对“前度刘郎今又来”语句含义的理解、对“落花时节又逢君”语句含义的咀嚼等。再如，“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”中在描写大自然的凋敝之外所包蕴的对国恨家仇的悲愤和人生无常的喟叹，“去年燕子天涯，今年燕子谁家”，在写燕子之外所包蕴的天涯游子的惆怅心态和羁旅情怀，往往是考查的重点所在。
古典诗歌鉴赏总领课教案
摘要：诗歌这种文学样式，以其深邃的意境，丰富的感情，精炼含蓄的语言，生动的形象，能使学生自然而然地受到美的熏陶，有助于学生吸取优秀文学精华，感受语言文学的优美与博大，所以加强诗歌教育既是新课程的要求，也是传承文化的需求，然而，现实中的诗歌教育的现状仍存在许多问题，不容乐观。本文通过分析初中古典诗歌鉴赏课堂教学中存在的问题提出古典诗歌鉴赏课堂教学的策略。
古典诗歌鉴赏总领课教案
教学内容和目标：
了解古典戏曲的有关知识。
一、戏曲，主要包括宋元杂剧、元杂剧、明清传奇以及近代、现代京剧和各种地方戏剧中国古代戏曲主要指元曲和明清传奇。
二、元曲：包括散曲和杂剧，散曲是金、元两代兴起，由词蜕化出来的一种歌曲，有小令和套数两类。小令只用一曲；套数，也叫套曲，是戏曲或散曲中连贯成套的曲子。它少则两曲多则二三十曲没有定数限制。每一套曲数都是以第一首曲的曲牌作全套的曲牌名。全套必须同一宫调，一韵到底。套数是杂剧的基础，杂剧是在前代戏曲艺术和讲唱文学的基础上发展起来的，而又成为中国传统戏曲艺术进入成熟阶段的标志。
三、奇是明代的主要戏曲样式，并延续到清代，明清传奇是以唱南曲为主的长篇戏曲形式，是宋元南戏的进一步发展。它与杂剧有以下区别：
1、杂剧体制的通例是四析一楔子，不打折目；传奇不称折而称曲，并加曲目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一曲是家门，又叫开场，由副未说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。开场用的是词牌而不是曲牌。
2、传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱、和唱；传奇中称科而不称介；重要人物上场时先唱引子，继以一段定场白，每一曲戏有下场戏。
3、杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌取套的方式，所不同的是：杂剧每一折用同一个宫调，一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调，可以换韵；杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲创造了南北合套的方法。例如《桃花扇》中《哀江南》就是一套北曲。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因而传奇与杂剧的音乐风格各异。
4、传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细，杂剧的主角是未、旦。传奇的主角是生、旦。传奇也有未但不是主角。
总之，传奇与杂剧相比规模更宏大，曲调更丰富，角色分工更细致，形式更灵活，因此更便于表现生活。
杂剧和传奇的语言由曲词、宾白，科介三部分组成。曲词、宾白是人物台词，科介是一种舞台说明。
角色名：未（男子）外未（老年男子）净（花脸）旦（女角色）正旦（女主角）卜儿（老妇人）丑（小花脸或三花脸）。
宫调和曲牌。
曲牌和词牌一样的，是曲的音乐谱式。不同的曲牌在字数、平仄押韵上往往不同，如《窦娥冤》中的《耍孩儿》《鲍老儿》《叨叨令》《端正好》《滚绣球》《一煞》《二煞》等都是曲牌。每一个曲牌，在韵上必然属于一种宫调。宫调是音乐术语，是音乐的各种调式，宫调不同，音调就不同，如《窦娥冤》中《正宫》就是一种宫调。
临川四梦：明代汤显祖的《牡丹记》《紫钗记》《邯鄣记》《南柯记》。
作业设计：整理笔记。
板书设计：
中国戏曲介绍。
一、杂剧和明传奇的异同。
二、元杂剧的四大悲剧。
三、元杂剧的四大爱情剧。
四、临川四梦。
初中语文诗歌鉴赏步骤初中语文诗歌鉴赏课教案
1．形象分析把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。形象可以是人物形象。包括客观形象（作者描写的人物，如《赤壁怀古》中的周瑜）主观形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖铃》中的我）诗人从社会生活中提炼出来的事象（动作形象，如《约客》中的敲棋子落灯花）物象（事物形象，如《蝉》中的蝉）景象（景物形象，如大漠孤烟直千树万树梨花开）把握形象后面所蕴含的言外之意，这是鉴赏成功的关键所在。例如，我们可以从孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流中所描绘的孤帆远影这一形象中，感悟到作者由渡口相送以至远影消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。再如，今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月中，通过杨柳晓风残月等意象所传达出来的伤别情怀等等。
2.语言分析分析语言是进行文学鉴赏的首要环节。只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的判断、评价和鉴赏。语言分析一般侧重从遣词造句、语句含义理解等方面进行。遣词造句，一般要涉及到词义、典故、以及用词、用句的精妙所在等。考查重点是那些对表达主题、深化意境、突出形象起着关键作用的词语和句子。例如，对春风又绿江南岸中的绿字的鉴赏分析；对云破月来花弄影中破弄两字的品味等。语句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的立片言以居要的关键语句。例如，对前度刘郎今又来语句含义的`理解、对落花时节又逢君语句含义的咀嚼等。再如，林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风中在描写大自然的凋敝之外所包蕴的对国恨家仇的悲愤和人生无常的喟叹，去年燕子天涯，今年燕子谁家，在写燕子之外所包蕴的天涯游子的惆怅心态和羁旅情怀，往往是考查的重点所在。
诗歌鉴赏指导学案1－3复习教案
雄浑指力的至大至刚，气的浑厚磅礴。其特点是：骨力挺健，气壮山河，气呑宇宙，气度豁达，气慨恢宏，气宇轩昂，气势浩瀚，气魄雄伟。它如奔腾咆哮、汹涌澎湃的大海，而不像碧波荡漾、涟漪粼粼的西湖；它若横空出世、千嶂连云的昆仑山，而不是一丘一壑、小巧宜人的苏州园林。在具体作品中，有的壮志凌云、刚毅雄健，如刘邦《大风歌》；有的慷慨悲歌、视死如归，如项羽《垓下歌》；有的胸襟豁达，豪情横溢，如曹操的《观沧海》。雄浑是盛唐诗歌的时代风格，它反映了盛唐欣欣向荣的景象和朝气蓬勃的活力。王昌龄的《出塞》(秦时明月汉时关)气势浩瀚，雄伟壮丽；王之涣的《出塞》(黄河远上白云间)想象丰富，境界辽阔；孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”(《临洞庭》)气魄宏大，气势壮观；王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》)何其高远，多么壮丽!而真正能够称为“雄浑”的是以高适、岑参为代表的边塞诗人。在他们的笔下，有狼山，有大漠，有绝域，有孤城，有奇寒，有酷热，有同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决心。
豪迈奔放，谓之豪放。其特点既表现了作为主体的诗人的特点，又表现了作为客体的描绘对象的特点。就主体而言，情感激荡，格调昂扬；想象奇特，夸张出格；志向高远，襟怀旷达；气呑宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂荡不羁。就客体而言，往往拥有巨大的体积、伟大的力量而显示出特有的壮美、崇高，或显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而气势峥嵘，场面壮阔，境界缥缈，极目无垠。李白是豪放风格之集大成者，情感激荡，格调昂扬，想象奇特，夸张出格，是李白豪放诗风的特点。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”(《将进酒》)气势浩荡，一泻千里；“草绿霜已白，日西月复东。”(《古风》)描绘光阴流逝之快，人事变迁之速，一气呵成，天衣无缝；“燕山雪花大如席”(《北风行》)“白发三千丈，缘愁是个长。”(《秋浦歌》)夸张虽不合理却合情。宋词中的豪放派，以苏、辛为最杰出代表，苏词注重将慷慨激昂、悲壮苍凉的感情融入词中，善于在写人、咏景、状物时，以奔放豪迈的形象，飞动峥嵘的气势、阔大雄壮的场面取胜，《念奴娇?赤壁怀古》是代表作。“大江东去”二句，将在广阔悠久的空间与时间中活动的人物一笔收尽，气魄恢宏，“故垒西边”至“灰飞烟灭”是咏古，感情高昂而浓挚，而“乱石穿空”数句，将峥嵘的态势、鲜明的色彩、巨大的音响，融于一体，气势磅礴，给人以“挟海上风涛之气的感觉”。“故国神游”数句转到自己，感情也由高昂跌入沉郁，全词的音调豪壮，“须关西大汉，执铁板”而唱。
如果说豪放是火山爆发，沉郁就是海底潜流。当诗人飘逸飞动、奔放不羁时，就形成豪放；当诗人沉思默处、忧愤填膺时，就变得沉郁。李白豪放，其体轻，其气清，故袅袅上升，飞入云霄，若野鹤闲云，随处飘逸；杜甫沉郁，其体重，故沉沉下坠，潜入心海，感情激荡，回旋纡曲。何为沉郁？沉郁，就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。“沉则不浮，郁则不薄。”杜甫之诗，为浓郁之极至。忧愁是杜诗沉郁的主要内容，他的忧愁，不只是个人的，更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉郁获得深厚的情感和崇高的价值。他的“三吏”“三别”“兵车行”《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的力作。
即英俊豪纵，飒爽流利。代表诗人是杜牧。他的诗，纵横古今，雄视万代，畅谈历史，痛砭时弊，总结教训，忧国忧民，怀撑天之宏志，感报效之无门，另一方面，又矫健豪举，潇洒风流，流转飞动，畅快爽利。如《过华清宫绝句》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”以含蓄讽刺的笔调，深刻揭露了唐玄宗纵情声色，骄奢淫逸，醉生梦死的生活。再如《赤壁》(折戟沉沙铁未销)的节奏明快，《山行》(远上寒山石径斜)的轻盈飘拂，《江南春绝句》(千里莺啼绿映红)的俊逸秀美，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”(《遣怀》)的秀而不冶，艳而不妖，均是脍炙人口的佳作。
冲淡，即冲和、淡泊，含有闲逸、静穆、淡泊、深远的特点。王维的山水诗有闲、静、淡、远的特点，他是冲淡派大师。如“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣深涧中。”(《鸟鸣涧》)“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”(《鹿砦》)这里，没有城市的喧嚣，没有人间的纷争，没有外界的纷扰，只有大自然的宁静，山水花鸟的生机。诗人尽情地消受着、欣赏着、陶醉着，投入到大自然的怀抱之中，变成了大自然的有机体了。诗人笔下的大自然，无不跳动着诗人的脉搏，回旋着诗人的声音，震荡着诗人的灵魂，因此，大自然已被人格化了。诗人笔下的大自然，就是诗人自己，它反映了诗人冲淡的心情。诗人自己已消融在大自然中了。这种消融，是把主观的情思化入客观的景物中，追求忘我无我的空寂境界，这就是冲淡的极至。不过，冲淡不是幻灭、死寂，而是富于生机的，它是诗人把活跃的生命转化为凝固的生命的结果，生命力由流动而转为静谧。
即疏狂不羁，通脱豁达，潇洒飘逸，高洁特立，代表作家是苏轼。苏轼的词除了豪放外，更多的是旷达的词风。有雄才大略而又怀才不遇的苏轼，既要坚持不苟合随俗，又要随缘自适；既要“尽人事”，又要“知天命”，使其性格中带有典型的“旷达”的特征。“人生如梦，一尊还酹江月”
(《念奴娇·赤壁怀古》)“老夫聊发少年狂”(《江城子·密州出猎》)这样的诗句，就带有明显的旷达的色彩。苏轼有时是尽力摆脱自我，把自己融化到大自然中，让自己有限的人生在大自然无始无终的运动中得到永恒；让人生的种种苦恼在超乎现实的纯美的大自然中得到解脱，让自己从与社会的种种矛盾中净化出来，与大自然天造地设的规律相和谐。如《水调歌头?明月几时有》，把人生现象与自然现象、人生哲理与自然规律等量齐观，泯灭了时空物我的界限。上阕才以不能“乘风归去”为憾，马上又以“何似在人间”自解；下阕才以“人有悲欢离合”为憾，马上又以“月有阴晴圆缺，此事古难全”自解，从而从大自然中得到慰藉与启迪，摆脱了人生苦恼。苏轼有时又极力地充实自我，使自我的精神世界得到最大限度的加强，从而抵御外界的一切侵扰，达到超脱。有时还以淡泊明志、向往归隐、洁身自好，甚至是痛饮纵欢、谈禅论道、自我麻醉的手段，求得对痛苦人生、黑暗现实、龌龊官场的心理超脱。
具有工丽风格的诗歌，既讲究辞藻华丽，又讲究对仗工整。如杜甫《观山水图》中的“红浸珊瑚短，青悬薜荔长”，辞藻华丽，对仗工整，并在每句开头用颜色词语构成一幅色彩鲜明的画面。
具有直率风格的诗词，则毫不隐晦，毫不修饰，依照情感的原样子直接写出。如《诗经·硕鼠》中的“硕鼠，硕鼠，无食我黍！三岁贯汝，莫我肯顾”的诗句，直斥统治者的不劳而获和无情压榨。
具有委婉风格的诗歌，抒情或叙事，不直接写出，而通过写与本意无关的事物，或者通过对比而委婉地表达内心的情感。如李商隐《夜雨寄北》，诗的本意在于表达作者对妻子的怀念，但是没有直接写出，而写了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”。
自然，指诗词不留雕琢的痕迹，不使人感到做作。李白曾用“清水出芙蓉，天然去雕饰”说明自然的风格。如李白《古朗月行》中的“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”，写出了儿童时期对月亮稚气的认识，表现出月亮的形状和月光的皎洁可爱，不加雕饰，生动自然。
清静而又幽深，表面看似平淡自然，细细体味却意味深远。如王维的《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”前两句用不见人影而闻人声的情景，烘托出山的空寂清冷，后两句用夕阳返照之光映着林中的青苔，进一步渲染了山的特点，给人一种无比清幽的美感。
这种风格的作品语言表达是通过千锤百炼而达到质朴、省净、流畅、圆润洒脱、意韵无极的境界。王昌龄《芙蓉楼送辛渐》“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这首绝句精巧的构思和深婉的情趣融化在一片清空明澈的意境之中，天然浑成，语言上，“连”与“入”相携，织出一幅烟雨迷蒙的愁网，并以“孤”为动力，把人进一步推进萦怀的离情之中，加之冰心玉壶的绝妙比喻，作者孤介傲岸、冰清玉洁的形象脱然而出。语近俗白却字字枝根相连，不可分割，匠意极深而不见斧凿。省净、洗净，字法句法的运用之妙使人深咏不尽，是洗练风格典范之作。
高效课堂模式下诗歌鉴赏比较阅读案例分析
浅析精加略模式下高效课堂初探。
张淑艳黑龙江省兰西县崇文实验学校（151500）。
1引言。
语文课堂是什么？是师生与文本之间的对话过程。如何让笔者、编者的意图更完美的体现出来，是教师设计教学的重点。要设计精加略教学模式，首先要考虑，两篇文章是否适合精略结合。精略结合是有明确目标的，当然要求有更高的策略性。首先说精加略的结合点，不是任何两篇文章都能采用精加略的模式进行授课，因为对于精加略的文章来说要么是在主题上的结合，要么是在写法上的结合，由此才可以达到学法和写法的迁移，达到学一学、练一练、用一用的精加略形式。
2找准精略结合点。
2.1写作方法的结合。五年级课文《冬阳・童年・骆驼队》、《祖父的园子》都采用充满童趣的语言，选择童年生活中最鲜为人知的事例反映童年生活的乐趣，如一股清新的风迎面吹来，勾起学生对渐渐远去的童年生活的眷恋。
2.2主题的结合。第九册第四单元都是揭示做人道理的课文，主题一致，内容相似，四篇文章以精、略、精、略排列。在写作方面又都是以生活中具体事例来揭示给人的启示。前一个精加略《钓鱼的启示》+《通往广场的路不止一条》重点引导学生理清事情发展经过，体会重点句子含义，如《钓鱼的启示》中父亲的'话、我的心情变化过程。再以表格形式让学生应用学法自学略读《通往广场的路不止一条》，体会文中父亲的话的深刻含义，在作者的叙事中进一步验证。这样做就会让学生明白启示是如何一步步揭示出来的。
3有效问题的设计。
精加略第二课时精读课文只有短短的20分钟，中高年级的课文篇幅又比较长，如何做到长文短教，就必须要设计牵一发而动全身的问题。要注重对文本的深层次阅读，教师的问题设计要达到一石激起千层浪的效果，既能激发学生的求知欲望，又能促进师生的有效互动，提高信息的交流效益，从而大大增强课堂教学的实效性。
3.1问题的设计可以围绕中心提出。教学《白鹅》时可以用一个问题贯穿全文：“为什么作者说‘白鹅――好一个高傲的动物？”围绕中心让学生从文中找出体现白鹅高傲的语句，层层递进剖析中心，白鹅的形象跃然纸上。
3.2问题的设计牵出文章的脉络。《晏子使楚》一课中围绕楚王三次侮辱晏子，晏子又巧妙还击展开叙述，设计问题时可以从脉络出发“晏子出使楚国，楚王几次想侮辱晏子，晏子是怎样应对的”学生从问题出发，找出课文中三次斗智的经过，感受语言的精妙之处，了解人物的特点。
3.3问题的设计也可以从文题入手。学习《蝙蝠和雷达》时可以这样设计问题，蝙蝠和雷达有怎样的关系？学生从文章对蝙蝠的叙述开始进行分析，找到三次试验过程，填写表格，归纳二者联系得出结论。不必去逐段讲解，按段发问，避免了眉毛胡子一手抓，避免了弄得学生云里雾里，忙得不亦乐乎却不得要领。
3.4问题的设计还可以结合作者的写作方法。在学习《圆明园的毁灭》一文时，学生会发现文章采用大量的篇幅讲述了圆明园曾经辉煌的过去，建筑技术的精湛、建筑风格的别具匠心、园中数不清的珍珠宝器以及历史文物，而对于毁灭一处却交代甚少。这样的写作好处是什么？学生会发现对比鲜明，文章笔锋转折处令人不禁惋惜这样建筑艺术的精华化为灰烬，更是痛恨帝国主义铁蹄践踏了中国领土，侵犯了中国人民的尊严。
精读课文这样处理，那么略读课文呢？给学生一个支架，但是支架切忌琐碎。要让学生自己去探索，教师可对学生的交流给予点拨但不宜多。这样做的理由很充分，因为在精读课文的处理中，你已经注重了学法的指导，现在是学生自主应用的时间。允许学生有不同的体验，不要牵着学生走。
4阅读质的把握。
精加略课堂上相对缩短了精、略课文的学习时间，却没有影响学习的内涵，而延伸了学习的广度，那就是有效进行了拓展阅读和写作。我们先说读。首先，拓展阅读的时间要保证。拓展读是输入信息的途径，是学生拓展思维的保证，每一个课时分配中都要安排读的训练。
其次，阅读的时机要恰当把握，如学习《一个中国孩子的呼声》，文中出现了类似联合国、维和任务、蓝盔等名词。字词典上公式化的解释学生很难理解，这时我就让学生进入拓展教材，阅读相关知识。需要繁琐解释的名词在一系列的资料摄入中迎刃而解，既没有耽误教学时间，又使后面的内容理解变得更顺畅。再次，拓展阅读要创造氛围，激发阅读兴趣，恰当选择阅读材料。学生读进去之后，再从作品中走出来，用自己的理解评价作品，交流收获。当阅读成为一种乐事时，自然会掌握更多的技巧。扇起阅读的翅膀，在广阔的语文天地里快乐的飞翔。
5拓展写的设计。
我们再说一说拓展写作，写作要与精略结合点、拓展读紧密结合。精加略课堂第三课时要有写的训练，要精心设计题目。作文题目往往只有几个字甚至一个字，看似简单，其实要设计出学生愿意写，乐意写的题目来，必须对学生的生活和思想作一番熟悉了解工作，让学生看到作文题后有熟悉的题材可写。通常情况下，结合精加略的结合点进行设计，如在学完《草原》+《丝绸之路》时，我让学生采用文章的写作方法写写自己的家乡风景、风俗习惯，学生完成的习作令人欣喜。
学习《童年的发现》+《儿童诗两首》后，我让学生写一些自己的童年故事，很多同学立意新颖，展示了丰富多彩的童年生活。习作要与拓展读相结合。积累是写作的基础，积累多文章就能根深叶茂开奇葩。没有积累，胸无点墨，怎么也不会写出作文来的。学习《再见了，亲人》+《金色的鱼钩》后，让学生以感动为主题进行写作，学生的素材特别多，究其原因，学生的阅读积累开始输出。给学生足够的写作时间。教师的点拨要少而精，尽量不去限制学生的思路，给学生独立构思和写作。
语文课堂教学的研究与实践，注重学生的读写训练，使语文课堂焕发生机与活力，学以致用的读写结合策略使学生积淀了文学底蕴，深层次阅读教学培养了学生的思维能力和创新意识，使语文教学发挥了人文性和工具性的作用，为学生终身发展提供了成长的沃土。
高考诗歌鉴赏之人物形象教案
学习目标：
通过例题导引，熟悉试题的答题步骤，学会举一反三。
学习过程：
一、自主梳理：
诗歌作品中的形象往往指诗中的_______和_______，常常蕴藉了作者的情感。
人物：____________________或_________________。
景物：写景诗、咏物诗中的景象，即意象。
线索：语言、神态、动作、心理、细节的描写。
侧面、环境的烘托渲染人物特点。
知人论世，分析作者塑造人物的`意义。
例如：苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，通过作者所塑造的人物形象，体会作者所表达的思想感情。本词所塑造的人物形象如下：
客观人物形象：少年英雄周瑜--雄姿英发、羽扇纶巾、谈笑间、樯橹灰飞烟灭（英气勃发、少年得志）。
抒情主人公形象：多情应笑我、早生华发、人生如梦、一樽还酹江月（人到中年就双鬓染霜，功业无成）。
概括总结：通过周瑜形象和自我形象的对比刻画，表达了作者怀才不遇、人生易老而壮志难酬的思想感情。
（三）人物形象常用术语：(需识记）。
1．__________________________________形象。
2．_________________________________形象。
4．_________________________________形象。
5．________________________________的形象。
6．____________________________形象。
7．___________________________________形象。
（四）提问方式：（见复习资料）。
（五）答题步骤：
二、重点研讨（自主研讨《塞下曲六首（其一）》李白）和（《梦江南》温庭筠）。
强化训练：1、阅读《登幽州台歌》请填空分析出诗中塑造的人物形象。
登幽州台歌。
前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。
(注释:幽州台：即蓟北楼、燕台，为战国时燕昭王所建，原名黄金台，是燕昭王招纳贤才之地。)。
【参考答案】：本诗通过的手法塑造了一位_____、
的封建士大夫形象。（步骤一）。
（诗中哪个字）写出了诗人的感慨，（哪一句）写出了诗人的凄凉和忧伤。（步骤二）。
表达了作者对封建统治者的悲哀。（步骤三）。
2、简析下面这首宋词的人物形象。
诉衷情陆游。
当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂?
胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。
注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。
三、达标检测：
阅读《江雪寻陆鸿渐不遇》（皎然），请从环境、艺术手法等角度赏析诗歌中的人物形象。
江雪寻陆鸿渐不遇。
移家虽带郭，野径入桑麻。
近种篱边菊，秋来未著花。
扣门无犬吠，欲去问西家。
报道山中去，归来每日斜。
注释：带郭，意即靠近外城。
杨侗飞。
高效课堂模式下诗歌鉴赏比较阅读案例分析
阅读下面两首唐诗，根据提示，完成赏析。(6分)。
与浩初上人同看山寄京华亲故。
柳宗元。
海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠。
若为化作身千亿，散向峰头望故乡。
登崖州城作。
李德裕。
独上高楼望帝京，鸟飞犹是半年程。
青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城。
两诗写作之时，作者都是贬谪之身，正值壮年的柳宗元被贬为柳州刺史.曾任宰相的李德裕则在垂暮之年被弃置崖州。从诗中看，两人的处境与心境是有所不同的。
(1)两诗都着一“望”字。李诗之“望”在首句，实写登楼，引领全篇，既表达了对君国的眷念与向往，又蕴含了对“帝京”遥不可及的感伤。柳诗之“望”在末句，虚写置身峰头，收束全篇。既表现了对故多的思念，更表选了对“京华亲故“一为援手的急切期待。
(2)两诗都写到了“山”。李诗曰“青山留人”，是面对群山阻隔欲归不能的.自我安慰。诗人运用拟人和象征手法，抒发了看似平静超然，实则深沉悲凉的情感。柳诗曰“尖山似剑”，表达的是在草木变衰的秋天，思念家国愁肠如割的痛楚。诗人在运用比喻手法的基础上展开想象，直接抒技了奔进而出的强烈感情。
分析：今年湖南卷古诗鉴赏沿用该省去年续写的题型，通过比较阅读的方式考查学生鉴赏古诗的能力。比较阅读方式有两大好处，一是可以拓展阅读面，使考生的视野更开阔一些，二是因命题已将其设置成一种对应格式，考生只要综合考虑原诗特点和答题处前面的内容就不难写出很不错的答案来。古诗鉴赏考查的能力属e级，是最高级。考查要点有二，一是鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧，二是评价文学作品的思想内容。第一小题，考查诗歌语言中的炼字，命题者先分析李诗“望”字之妙，进行示例，通过做题型的分析，发现它包含四个要点，即“望”字出现的位置、写法、结构上的作用和包含的思想感情两个方面。第二小题考查诗歌形象——“意象”，先分析李诗“青山留人”之好处，包含三个要点：情感内涵——欲归不能的自我安慰、表现手法——拟人、象征、情感的表达形式——“看似……实则……”。明确了这种示范赏析的要点、思路和表述形式，那么，续写也要“依样画葫芦”，作答是不难的。