通过写读后感，可以帮助我们更好地记忆和消化所读书籍中的内容。以下是小编整理的一些优秀的读后感，希望能给大家带来一些启发。
经典名著挪威的森林读后感作文
读完《十四岁的森林》，我很既惊讶又佩服书中主人公们的生活以及对待生活的态度。
本书讲述了八个14岁的少年或者因为家庭贫困或者因为想出去锻炼自己的目的，从不同的地方来到了黑风岭林场，开始了他们的艰苦的生活。
没想到来这里的第一天，他们就遇到了狼。于是这些孩子就有了不同的表现。有的吓得哭，有的害怕，有的对此不屑一顾并夸下海口，只有一个年龄稍大的孩子很镇定的把门槛放下并堵住门，最后狼被一个场长打死了，危机解除。孩子们一起经历了第一次磨难。
后来发生的一件事，又是对这些孩子们的考验。那天，大家在山上砍树，一个叫周不好的的人砍树时，弯刀一下子被反弹回来，打在他的左手背上，血管和筋被砍断，鲜血直流。大家慌慌忙忙把他往山下送，可是途中却遇到了暴风雪。这暴风雨来势凶猛，一脚踩下去能没到人的胸部。其中一个男孩想出了一个好办法。他们把自己的床全部拆掉，然后一块接一块的木板在雪地上流动，形成一座流动的铺板桥。就这样，大家小心翼翼然而又艰难的挪动着，凭借着大家的一起努力，终于把受伤的周不好的送到了医生那里，因为送的及时才保全了他的手。这件事让这些孩子们更加团结，更加的友爱，更加的珍惜在一起的日子。
经典名著挪威的森林读后感作文
欧内斯特．海明威是驰名世界的美国作家。今天，我有幸读到了他最有名的一则中篇小说《老人与海》。读完整篇文章，一个在失败和挫折面前不低头，不气馁，坚韧奋斗的老鱼夫形象便在我心中留下了深深的烙印。
古巴老鱼夫圣地亚哥接连出海84天没有捕到一条鱼，但他毫不气馁。第85天他再次出海，好不容易钓住一条比他的鱼船还长几英尺的大马林鱼。拼死抵抗的大鱼将船拖到了远海，经过三天两夜的艰苦搏斗，老人终于刺死打鱼，把它缚在船边，拖着它返回渔港。但是，途中不时地遇到凶残的鲨鱼群来袭击，它们疯狂地争事大鱼。已极度疲劳的老人又顽强地与鲨鱼群搏斗：用鱼叉，用刀子，用桨柄，用木棍&hllip&hllip最后，他什么武器也没有了。当他终于疲惫不堪地返回渔港时，suo大的马林鱼仅剩一具空空的骨架。故事的内容就是这样简单，但我却被老人非凡的意志和力量所折服。我佩服老人把人与海的格斗想象为人生格斗，把大马林鱼和鲨鱼都看成他浴血奋斗的对手，佩服他以自己的行动证实人的胆略，人的气魄，人的价值，证实人不是生来要给打败的！
人的一生何尝不是这样呢？在漫漫的旅途中，每个人都会遇到无数的困难与坎坷，但是我相信，只要每个人拿出自己的勇气与力量同困难搏斗，你终究会取得成功。即便最后你与困难“同归于尽”也丝毫不会后悔。细细地品味完《老人与海》，一句极富生命意义的话在我心中永远珍藏了起来：人可以被毁灭，但不能被打败！
经典名著挪威的森林读后感作文
其中赵云关羽是我最喜欢的人物。他们在五虎将中也算是厉害的了，关羽赵云最大的就是忠义了，这一点是我最佩服的一点，关羽身在曹营心在汉，赵云为了阿斗千里走单骑。关羽为了保护刘备的夫人过五关斩六将啊，可张飞还要和他搏斗，关羽为了表示衷心斩了曹操一员大将蔡瑁！赵云他千里走单骑，为了救阿斗，他不惜以命相拼，在曹操的数万大军下一人破了十万大军，就连曹操也佩服的五体投地，赵云参军时是把都不到，这么一个少年有一身那么好的功夫，可谓世间少有啊！
人们都说诸葛亮明智，但我不觉得，我一分为二看诸葛后，才觉得逐个并不是那门聪明，如果在赤壁之战中让关羽守第一关，那么曹操就不会活那么久了，蜀国也就不会那么早灭亡了，这样蜀国就可以一统江山了！我恨狡猾的曹操，他居然挟天子已令诸侯，这件事体现了它小人的一面，他有眼不识泰山，司马懿那么机智他不中用，最后被司马懿推翻了！曹操野心勃勃，每一次战争他都想灭了别国，可大部分都失败了！但是他身临险境还笑得出来，真令我佩服啊！“分久必合，合久必分”这才是三国真正的写照啊！
经典名著挪威的森林读后感作文
莽莽的原始森林，连绵的山山岭岭，偏僻的深山老林。上个世纪60年代，一群知识青年从热闹的城镇来到这片蛇虫猛兽出没的森林，他们和我们一样，都是14岁，而历史让他们不得不经受种种磨难。茫茫大雪中遭狼袭击是磨难的开始，救火中不幸遇难为这个故事画上了一个凄美的句号。
当这些少男少女走进这片森林，他们的人生从此开始了一段新的跋涉，在艰苦的环境，他们一起背米，砍柴，造林，斗虎，猎野猪，救同伴，在挑灯夜读《钢铁是怎样炼成的》，凭着坚韧不拔的毅力地与困难作斗争……这些使他们逐渐变得勇敢，变得坚强。他们让我看到了青春满腔热血的战斗力。他们曾经也和我们一样，在家娇生惯养，磨砺让他们成长，让他们成熟，让他们成为守卫森林的钢铁卫士。
秋天，一场突如其来的大火，打破了森林的宁静。面对熊熊燃烧的火焰，他们没有畏惧，没有退缩，没有片刻犹豫地冲进了火海，火被扑灭了，却有人牺牲了。不管是烈士的孩子，还是匪首的孩子，他们都是森林的子女，“森林不需要墓碑”，他们化作了森林的一根草，一棵树，一朵花，一阵风，一眼泉。他们永远都是14岁，他们的生命与青春以另一种方式存在着，和森林一样朝气蓬勃。他们的精神，就如同这片森林，永垂不朽！
14岁的我们，如同娇嫩的花朵，活在绿叶的保护下，经不起风吹日晒；十四岁的`他们，如同挺拔的青松，撑起绿色的屏障，在冰霜雨雪中昂然保护着森林的一草一木。我们还是未踏入社会的学生，在教室的战场上，有的锐不可当，奋勇冲锋；有的士气低落，虚度光阴。而他们是创业者，靠自己的努力生存，他们每个人都是战士，都是另一个保尔，他们用行动诠释了青春。“不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞愧”，这就是磨难给他们最大的抚慰。
经典名著挪威的森林读后感作文
最近我读完了英国作家乔纳森？斯威夫特写的《格列佛游记》。这本书主要介绍了英国一个名叫格列佛的外科医生在小人国、大人国、飞岛国以及慧胭国的冒险故事。
我被大人国、小人国离奇古怪的故事深深吸引了。小人国里的一切都非常小，他们对格列佛来说就像玩具一样。而大人国恰好相反，格列佛就好像他们的“宠物”一样为他们表演，逗他们开心，还要提心吊胆，以防被他们弄死。我不喜欢飞岛国中的人们，他们只重视音乐与数学，我觉得他们很多的做法都是很愚蠢的。
我最喜欢的是书中慧胭国的故事。慧胭国真是一个令人向往的地方，这里的人们勤劳，干净，热爱劳动，有礼貌，举止端庄，乐于助人，在他们的语言中没有撒谎和欺骗，他们的社会充满了友爱、和睦，人人都很善良，厌恶邪恶，我想这也许就是作者想象中的理想国度吧，我也希望有一天我们的社会也能像慧胭国那样，只有真诚，没有虚伪，这也许只是个理想吧，但是，我以后一定要做一个真诚的人，做一个对社会有用的人。
经典名著挪威的森林读后感作文
今年寒假期间我读了《森林报》，它分成春、夏、秋、冬四个季节，这本书是维·比安基在1894到1959年写的四本书，这四本书写了森林记事、都市新闻、农庄生活。春是写出了树发芽了，花也开了，鸟儿也回来了，夏是写了动物们的住处，森林的动植物，秋是写了猎人们打猎了，鸟儿飞走了;冬是写了动物们过冬的事情，有些猎人在抓过冬的动物。
它用用轻快的笔调，用报刊的形式描写了森林里的动物、植物和人。在《森林报》中，我懂得了候鸟的习性，知道了松鼠如何储藏食物留给自己过冬吃，学会了如何分辨鸟的脚印。《森林报》给了我完全不一样的感觉，我看得津津有味，爱不释手，我在这种快乐阅读之中深入地体验了春的欢乐，夏的蓬勃，秋的多彩，冬的忧伤。
维·比安基的《森林报》使我更加热爱大自然，更加熟悉大自然，更加了解大自然，我很喜欢这几本书，它让我学会了很多知识，以后我也要去探索这神秘的大自然!
经典名著挪威的森林读后感作文
《十四岁的森林》这本书的很多都感动了我。正如作者所说。
作者董宏猷在后记中曾说过他一上大老岭，已经入那郁郁葱葱的原始森林，便觉得格外地亲切，便觉得这一座山那一座岭都似曾相识，仿佛前世来过，仿佛前世就是山中的一只大老虎。大老岭迷人的风光吸引了他，大老岭人的淳朴、热情、真挚打动了我。
我认为最能打动作者的不止这些，而是书中所写到的创业者们，当时他们大多数才13岁、14岁、15岁，都是和我差不多大，都是尚未读完初中或初中才刚刚毕业的少年们。
所以我们一定要好好认识认识90年代孩子的幸福生活，珍惜我们现在所拥有的。
名著挪威的森林读后感
当品读完一部作品后，你有什么总结呢？何不静下心来写写读后感呢？那么你真的会写读后感吗？以下是小编精心整理的名著挪威的森林读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
当我合上书，厚厚的一本书哗哗啦啦像树叶，发出声响，只觉得有点像《小时代》，又有点像《致我们终将逝去的青春》。序言里这样评价这本村上春树的小说，“我们则觉得是在读自己，是在叩问自己的心灵，倾听自己心灵的问声，在自己的精神世界中游历，看到的是我们自己。简而言之，也就是村上引起了我们的共鸣“心的共鸣”，而为什么叫“挪威的森林”，我想或许是因为那首同名的歌，渡边君自述的开场，故事的第一幕。
虽然，并不知道的青春是怎样的，但青春是每一个人所不可或缺的思想的洗礼，只有经历了青春，一个人才算是真正意义的长大，这本书褪去了幕布上的`戏剧化，向我们真实的展示了渡边君的青春，或许这就是这本书所与众不同的地方。
在喧闹的城市中，风什么时候能够卷走灰尘和阴霾。想起直子，木月和自己那些过去的年华，渡边君或许终身难以忘却吧，那应该是他的青春里最快乐的时光，就算直子是他最爱的人，就算木月是他最好的朋友，我想他会祝福他们。因为爱是爱的人比自己过得好，仅此而已，那个人是不是自己，又会有什么区别呢?可是想祝福时面对的只有他们两个矮矮的坟头了!而渡边君呢?从一开始就应该明白直子爱的从来都不是自己，这样最后也就不会那么悲痛了吧!直子的心应该同木月的心一起破碎在月光下，只是没有人知晓为什么，木月要自杀，直子与渡边君不知不觉中的交往成了直子精神上一根紧绷的琴弦，压迫着直子的思想，渐渐促使它变成一种伤害，最后成了精神病，并没有留下遗言——自杀了!
绿子，这个女孩对于渡边君来说不应该是最适合的吧，当所有人都已经离去，哪怕连“敢死队”那样的都期盼，至少能带来一丝的温柔，像永泽，都不过是一笔青春中刺眼的彩色而已。
真的，写的或许就是那句话吧——人生有太多无奈，很多错再也法改，不是改不了，而是来不及改，来不及弥补，人生又能有几次重头再来，逝去时才发现再也回不来。
生活中正是如此，比如说《小时代》，亲情、爱情、友情，有泪友笑，有的错可以挽回，然而有的错成了莫大的伤害，有的错是因为年少轻狂，有的错是因为年少无知，有的错因为蒙蔽了心灵和双眼，就像是顾里，高高在上她也有犯错的时候，因为尖锐的荆棘缠住了高跟鞋，那双站在炫目舞厅里的高跟鞋在艰苦的行程中折断，跌倒了太痛了，荆棘的尖刺划破了细腻的皮肤，更扎痛了那颗华丽外壳下一颗脆弱的心，混杂着泪水染红了成长青春路。人生真的有时太无奈，错错错，有时怎么做都是错，只有错过了才知道怎样做对的，太多伤害。当走过来时，一回头期盼有一个人站在背后，因为人生孤寂，那声对不起在心中说了千万遍，或许，就会像渡边君那样感到人生无奈吧!
就像顾里说的那句话一样——每一个人，包括我自己都有愚蠢透顶的时候，所以每一个人都应该有一次被原谅的权利。
我想，或许多年后，当自己正值青春，更能够读出这本《挪威的森林》里人生的无奈吧!
经典名著挪威的森林读后感作文
由作家董宏猷所著的《十四岁的森林》，讲的是五十年代一群十四岁到十七岁的少年为了养活家人自愿到黑龙潭当林场工人的故事，他们在古老的原始森林中懂得了许多知识，也发生了许多故事。这些少男少女有的多才多艺、有的聪明伶俐、有的英勇豪迈，他们在茫茫林海间上演了一场场绚丽多彩、感人肺腑的故事。
他们在伐木期间，用他们那磨的闪光的弯刀，战胜了裤裆蜂、山蚂蟥、长满小而密尖刺的“老鼠子刺”、有着似铁锥的一下子能把几层衣服椎穿的大刺的“牛王刺”和一长一丛一片能把刀弹飞的箬竹。面对满山的草丛灌木荆棘箬竹，孩子们并不害怕。凭着手里两把沉甸甸的弯刀和坚强的意志，照样把阻挡他们的一切阻碍扫平（珍贵树木除外）。
在书的最后，刘剑飞、王小梅和林秀英因救火而牺牲了，林秀英的爸爸是一名烈士，被柳八爷开枪打死了。刘剑飞竟然是匪首柳八爷的儿子，烈士的女儿竟然爱上了匪首的儿子，当林秀英知道刘剑飞是柳八爷的儿子时，她陷在这段感情中不知所措。在救火行动中，她被大火烧到，刘剑飞赶去救她，但两人最后一起牺牲了。
他们英勇无畏，不怕牺牲的精神感动了我。我们的祖国不正是需要这样团结一心，不怕困难的少男少女们吗？现在的我们不用去森林中伐木，但要把知识当作更大森林，求知的欲望和学习的毅力是我们手中的“弯刀”，把阻挡我们的障碍扫除，学好本领，长大以后为祖国做出自己的贡献。
经典名著挪威的森林读后感作文
他们那些人都有着自己的志向与理想。他们从不与官场上的贪婪官员同流合污，陷害忠良。他们劫富济贫，即使是上刀上下火海都毫不畏惧。他们干过许多丰功伟绩，这些事情传到了千家万户的耳中，成为了一段佳话。
一开始，这一百零八位梁山好汉都干着属于自己的事业，想闯出一番事业，闯出一片天。不料，却受到贪婪官员的眼红与诬陷，从而有的要被处死，有的要被发配充军......但是这些英雄最终在一起组成一支强大的团队，劫富济贫救苦救难。他们干起了一番轰轰烈烈的事情，成为人们心目中的大英雄。
在《水浒传》这本书中，我最敬佩的人是黑旋风李逵。他长着黝黑的皮肤，手拿两把大斧子。有不少人扮他在半路上抢劫，然而他看见了，就很生气。只要一有人这样求他说：“我上有八十岁的老母，下有几岁的孩子，求好汗放了我吧!”李逵会掏出碎银给他们让他们回去照顾妻儿老母。我喜欢李逵这个人物是因为他有一颗仁慈的心。他亲自下山去接母亲上梁山住。下山时，背着母亲一步一步慢慢地走。母亲要水喝，他便找水给母亲解渴，若不是那老虎，李逵的老母早就享清福了。我认为：所有读了《水浒传》的人一定会被李逵的孝心感动的。假如世界上少一些贪财的人，多一些为社会作贡献的人;少一些对父母不敬的人，多些有孝心的人，世界会更美好，祖国的未来会更光明。
《水浒传》中的人物，都是我十分敬佩的人，它也教会了我许多做人的道理。我爱《水浒传》，也爱《水浒传》中的每一个人物。
外国名著《挪威的森林》读后感
“四月一个晴朗的早晨，我在原宿后街同一个的女孩擦肩而过。”
感觉他的文章里的旋律，像在一个悠长的春日中午，角落里的猫安然入睡。眼前的绿色的柳的芽，油油地开始成烟。洋洋洒洒收放自如。唯美而不流于呆滞，冷静而不失情愫。
村上直树，或者说林少华的文字，读来清雅没有一丝酸涩或是甜腻，可是一开始就有悲剧的味道。这种悲剧的感觉是，像是有一泓注定干涸的清浅溪水，留下绝美的那种秋日的回忆，永远不可以追回的美的事物。
生命注定流逝，也注定其悲剧性。那么，会不会有那么一个瞬间，由一种旋律想到一个人，一些事，混杂着自己的臆想和注定不可能如愿的结局。“年轻时我也做过许多梦，后来大抵忘记了。”似乎就是这种感觉。一些人因为一些人而改变着，为了指尖脆弱的爱而改变着，当时的景致像是打了柔光一般可爱而温婉，存活在心底，那个似乎是专门存放感情这个物件的角落。在那里，朝霞与夕阳，月光与星光，都是为了那个她而存在。设计的对白，暧昧的空气，浪漫的湿度，特别的气味，想像每个动作每句话的语调，每个方位的站姿，每个对视的表情，心中的他的侧脸，心中的她的眉眼和嘴唇。那个的女孩，那个的男孩，总在我们设计的巧合或是场景中，完美地出现。那些不经意的小动作，小细节，在多少人的心中的那抹湖水中，漾起微微的柔波。
也许我是太投入地看书或是看电影了。那些书中或电影中的场景在我脑海里存活并繁茂，久久地不会散去。想到自己，想到很多人，很多事。似乎要把自己经历的东西一件一件仔细翻阅了。又觉得伤感。
总是有一弯月悬在心里，温婉而冷静地，洒下黄白色的光，每每望去，尽是琐屑而杂乱的回忆。草萎了，叶落了，悲剧收场，满地遗憾，可是不苍白，不荒凉。
经典名著挪威的森林读后感作文
读完《十四岁的森林》，我很惊讶有很佩服书中主人公们的生活以及对待生活的态度。这本书讲了8个15岁左右的少年，因为家庭贫困或者想锻炼自己，来到了黑风岭林场，开始了各自艰苦的生活。
他们在相识的过程中，渐渐地成熟了，开始学会互相帮助。在砍柴，植树，背米，抗争暴风雪，森林救火等事件中展现了他们过人的勇敢与坚强。一个个感人的画面都令人潸然泪下。在暴风雪的晚上，因为同伴发了烧，他们去叫了医生，因积雪太厚，医生和助手行走十分艰难，而一个男孩想出办法把床拆了，用木板一块块移着走；在一个男孩在砍树时，因反弹砍伤了自己的手背，血管也砍断了，鲜血喷涌而出，大家做了一个担架，抬着他去医疗中心。一路上，大家都悲痛不已，特别是听到医生说如果不快点走男孩会因失血过多而死，大家都泣不成声，终于把他送到了医疗中心。在最后一次救火时，所有的食肉动物，食草动物都逃跑了，而这些少年们却用自己的身躯奋勇扑向了火场，都是血肉之躯，都是森林之子，都是地球上的生命，但是当大火吞噬着森林母亲之时，人与兽便泾渭分明地区别开来，一对互相爱慕的男女青年双双牺牲于火海，还有一个14岁女孩也葬生了火海，为故事画上了一个凄美的句子。
他们是60年代的少男少女，涉足未深，只有十几岁，就已经离开了家乡来到了那荒芜人烟的原始森林里，开始他们艰辛的青春旅程。反思如今的青少年，出生在幸福和平的90年代代，同样正值青春的年华，却处处被父母照顾着，呵护着，连出门，过马路都得担心着，几代人的差距如此的大，我们应当珍惜所有的幸福生活。
这本书值得我们珍藏！
挪威森林读后感
翻过最后一页合上书本，《挪威的森林》终于被我看完了！
《挪威的森林》在我很小的时候就听说过这本书，几次在书店也都有想买的冲动，或许是那时民族感比较强因为作者是日本人便一直拖着没买，后来因为找不到喜欢的封面，又拖了下来。今年寒假实在没忍住到底还是买了。
虽然以前就听人说起过这本书里面有开放的情节，也有心里准备，但是真正看到了之后还是有些尴尬。不是接受不了，毕竟都是19岁的人了！以前看的书就算有类似情节基本也会一笔带过，决不做过多的形容。看得出译者在这方面也做出了许多努力，极力想掩盖这一部分但为了不破坏结构该保留的还是保留下来了。
我还能说什么呢？感叹日本民风开放，文风也如此。
木月是这本书里第一个死的人，但我感觉他好像一直活着，像一缕魂飘荡在这本书的每一页，活在每个人的脑海里甚至侵入我这个读者的大脑，让我感觉他好像真的存在。惊叹村上的笔上功夫，如果不是经过长时间的沉淀是达不到这种境界。
我想每个人都会在年少时遇见这么一两个人。你对她（他）付出了很多注意力，知道她今天穿什么，知道她喜欢什么颜色，知道她的行为习惯。但就是这样的人有一天会突然悄悄的离你而去，然后留下自己一个人回忆。那时突然发现原来孤独是从美好的回忆里生出来的。
敢死队是我认为和木月对立的人物。用上了发条的机器形容他我觉得很合适，只要发条转足了他就根本停不下来。全书他是一个很轻松的角色，浑身散发出不自知的喜感。男主角每当快心烦意乱就想想他，然后“噗嗤”一声就什么烦恼都没有了，快乐的回忆总能冲散忧愁。虽然他也离开了，但他没有选择死亡，我相信他会活着而且有很规范的生活。他也确实活着，活在全书，活在我的心里。
书看到一半的时候我和朋友交换了意见，她说：“村上笔下的世界都是荒唐的，每个人都在寻找自己，也在分裂自己”。书中每一个角色我认为都是对立的，例如：直子和绿子、木月和敢死队。。。玲子算是一个缓冲，确实在这么极端的精神世界里如果没有一个缓冲那会让人很受不了。
永泽是个我想成为的人，做什么都可以凭喜好去做最好，他追求的世界只有自己很难容得下旁人，他的三观不是每天柴米油盐，他永远不会停追求的脚步。我渴望成为这样的人，但是不可能的，因为我清楚自己肩上的责任，不可能只为自己。我很喜欢初美这样的人，她是所有少年憧憬的类型，来源于内心的冲动、饥渴，她的吸引力由内而外，只是端坐着就像被太阳染红的柔和的云引人注目！但最后云还是散了，我第一次这么清楚的感受到什么是瞬间美丽，是被时间擦去的红色晚霞。
全书有许多过场人物，他们出场很有气氛，但并没有存在多久。人这一辈子遇见很多人，有些人你认为自己会和他发生很多故事，其实并没有，彼此只是过客或许会留下印象这么简单。
这是本由人组成的书，每个人都会选择不通轨迹，一群人散了一段故事也就结束了，但会有新的故事。而在故事结束之前我们能否有勇气留下适合自己的人？等到了最孤单的时候心里最需要的是谁的慰籍！渡边在最后在机场的人群中，躲在电话厅里呼喊着绿子。我很欣慰他在最后找到了自己需要的，对方也回应了……只是直子。
爱上一个人会把她放在心里很久，即使从来不提也不会忘记对方名字。我不认为这是对现任的不忠，因为有了对方才有了现在的自己。一起经历的事很久不去想肯定会很模糊，可人不能永远只为过去活着。还是要走出来，也不必担心那些离开的人，用一颗坚强诚实的心让他们活在自己心里！
挪威的森林读后感
陈英雄将《挪威的森林》搬上银幕的困难，不仅仅在于村上这部“私人性质”的代表作之难以处理(且是在两个小时的电一影而不是电视剧中)，还在于陈英雄的一贯风格：这种貌似一一团一和气的清新暖调，首先要大刀阔斧的，便是村上，或者说一切处理“青春”这一主题的作品首先要直面的芒刺。
不过，陈英雄恐怕不太同意“青春”的主题归属，用他自己的话说，这部作品“首先是个爱情故事”，这本来没有什么问题——有哪一部所谓的“青春片”不涉及“爱”、又有哪一部“爱情片”没有折射一出青春的流光溢彩呢?更深层的原因还在于，爱作为灵魂的出口，正如青春之于少年一样，是探出自身的壳，与外面的世界接触与碰撞的过程，这是患得患失的，也是踌躇不安的，既不乏对未知风景的朦胧憧憬，同样怀有对命定结局的隐秘彷徨。
然而，陈英雄却没有把重点放在这种自我与自我以外的张力上，而是定位在了三角恋的问题上。这种偏见并不是他的专利，《挪威的森林》中译本的封面题词便是“孤独的都市少年，徘徊于两位少女之间”。因此，这里恐怕不能排除出版社或制片方的利益导向可能起到的作用。那么，不妨从一些关键情节与角色出发，来看看导演自己是如何表现原著的。
村上将背景设置在60年代是有其良苦用心的(有学者提醒我们，绿子感兴趣的比萨饼、色|情电一影都是20世纪80年代以后才在日本出现的新鲜事物，而非原作设置的乡愁年份)。贝托鲁奇的《戏梦巴黎》、娄烨的《summerpalace》中都不算失败地使用过此种生理的青春期与时代的青春期合拍共振的比拟。对于村上，这种处理方式的困难在于，渡边是通过疏离这个时代的方式来保持现实感亦即对这个时代负责的，到了陈英雄那里，这一反向运动被简化为个人生活之于时代脉动的彻底绝缘，诸如绿子与渡边讨论marx(及紧接其后渡边向绿子父亲讲述欧里庇得斯)的段落被完全删除，渡边的沉重(“196一9年这一年，总是令我想起进退两难的泥沼”)完全失去了根基。
即使是在陈英雄讲述的这个纯粹的三角恋故事中，直子的部分着墨太重，以至于绿子的戏份删减许多，这不仅破坏了平衡感，更偏离了原著的题旨。水原希子死气沉沉的言行举止，完全没有传达出(以村上夫人陽子为原型的)绿子的“动”——作为直子之“静”的衬托与对照。原著中两处极其动人的描写：一是绿子如“印度打击乐的演奏者”般的高超厨艺，另一处是绿子拉渡边看某类型电一影时“饿虎扑食”般的专注神情——用渡边的话说是“较之看电一影，看绿子要有趣得多”。这里有两点值得注意：首先，绿子关注的“食”与“色”，正是与生命直接相关的两大主题;其次，绿子感兴趣的是烹饪(歪打正着的关西风味的菜肴)与看片(用她自己的话说是casestudy)，而非饕餮与纵一欲行为本身。诸如此类的精微细节几乎无一不在陈英雄的一一团一浆糊中被捣烂，观众也就无从体味渡边眼中绿子那种“难以抗拒的力量”。
渡边与直子的段落也许是全片不那么糟糕的'部分，据说导演专门铺设了120米的轨道，以拍摄直子向渡边讲述她与木月过去的那一场，即使在原著中，这完全是一场室内戏。原著中，直子始终是沉静、几乎凝滞的，唯一的例外不过是生日那场剧烈但依旧无言的哭泣，而陈英雄似乎认为，歇斯底里的肢一体动作与狂躁的尖声叫喊才能够传达这位神经症少女的分裂内心，就像叙述只有在暴走中方能升华为某种行为艺术。《挪威的森林》的确是一部不讳言身体的作品，但肉一身在村上那里的意义恐怕不限于陈英雄的理解，不要忘记直子形容木月与自己的关系“就像肉一体的某个部分紧紧相连似的”，即使他们从未发生过关系。而水原希子——在她令人遗憾的表演外——在外形上也没有传达出小说中有着诱人身体的绿子所指向的生命力。直子的完美身体，作为尚未或拒绝同现实世界交锋的少年灵魂之化身，在渡边的眼中，因为“过于完美无缺”，甚至令人“感觉不到一丝兴奋”。
原著中仅有的两段彻底完成的肉一体关系明显地对应着两场死亡，在第一场祭奠中，身体在此前与此后都“打不开”的直子试图通过与渡边(她与木月唯一的“与外界相连接的链条”)的身体交流走出为了保护自我而封闭自我的囚笼。这一尝试的失败直接通达至直子的死——渡边祭奠直子的方式同样是通过与直子生前挚友、玲子的身体仪式完成的，这既是对缺席的直子的哀悼，同样也是对先前未遂的身体之爱的某种补偿，这即是原著中渡边所说的“如同我与直子曾共同拥有木月的死一样，而今我与玲子又共同拥有了直子的死”。因此在原著中，对玲子的提议，渡边回答自己“想的同样如此”。而陈英雄却让渡边再三确认玲子的请求，还让玲子在完一事后感叹总算找回了自己的青春——死去的直子在这场没有音乐的祭奠中，终于形散神亦散了。
渡边的确面临着二选一的困境，却不只是两个女孩那么简单(我开玩笑说渡边的问题并不能在一夫多妻的制度中得以解决)。这是每一场青春所面临的必然抉择：或是为保全自我的纯洁与整全而弃绝“百孔千疮的生者世界”，或是在现实感中任自我在同外界的碰撞中支离破脆。这与直子绿子互为表里的对身体的态度是对应的，也是玲子口中“肯掏心”与“不掏心”的人区别的实质。绿子作为小说结尾处渡边呼唤的对象，代表了渡边最后的抉择。永远十七岁的木月与永远二十岁的直子重归“无人岛”，泅渡岁月之河的渡边与绿子也“必须为继续生存付出相应的代价”。小说在日本发行之初，村上将上卷设计为红色，下卷设计为绿色，大概也是“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存”的暗示。
既然在导演眼中，本片的主题是爱情或三角恋，敢死队、永泽、初美、玲子的枝节便被大量削减。即使是在这些少得可怜的配角场景中，陈英雄依然不遗余力地加深着观众对这部作品的误解。以永泽为例：不同于将迟钝作为盔甲的敢死队，永泽的存在感绝不稀薄，在村上的原著中，正是对经典文学的爱好才让他与渡边走到了一起，而陈英雄却让渡边为寻求性体验而找到了永泽，后者则将渡边手中的书扔进了垃圾箱。有人把永泽比作盖茨比，渡边比作尼克，这里的确有狂者进取，狷者有所不为的意思，不过，盖茨比是忠实守着他的(哪怕是恶的)心(黛西)的，永泽则把自己的心挖了出来。一方面，永泽喜爱的是巴尔扎克、但丁、康拉德与狄更斯这类没有“当代感”的作家，另一方面，他的身上又集中体现出现代性的恶，考外务省也好，寻花问柳也好，不过让他名正言顺地以冷漠的外衣裹起弥漫性腐蚀性的恶。用渡边的话说，永泽“把自己身上的不正常因素全部系统化、理论化”，正是韦伯总结的：理性化的非理性存在，是文明社会的症结所在。
初美正是永泽丢弃的灵魂，渡边在东大与外务省以外“唯一羡慕”永泽的地方即是这位“摇撼的恰恰就是我身上长眠未醒的‘我自身的一部分’”的女性，因此，在初美结束生命以后，永泽会感叹“某种东西消失了”，渡边则断绝了同他的联系。永泽与初美的结合、或曰一个有灵魂的永泽的下场，已为(同木月一样在十七岁)自一杀的直子的姐姐所暗示，这也是永泽绝不可能同初美结婚的原因。可惜片中的初美，美则美矣，神情姿态全然不对——倒是很像陈英雄把捉到的青春或爱情的浮光掠影。
尼采说：我们承受青春如承受一场重病。这一片群魔乱舞——无论这魑魅魍魉是来自外部世界，还是内心投射一出去的幻影——的森林，自己纵然是不乏狼狈地走出来了，可是我的弟弟妹妹、还有将来我的孩子，终究还要鼻青脸肿头破血流地走这一遭的。这篇文章，在这个意义上，是为他们而作的——虽然其中的悖谬在于：青春中的他们看不懂青春的文本，而一旦参透了这一切，便已不复青春。倪湛舸有过极其动人的描述：那位“总是抹鲜红口红的老太太”三句话之内必说60年代，“碧色的眼睛里俨然有当年的壮阔波澜，然后骂现在的学生，骂得我们恨不得打自己的耳光”——她却又凝视着这群青年人，“几乎掉下泪来地说：你们多年轻，多好”。
《挪威的森林》读后感
《挪威的森林》读后感，一本小清新的小说，下面是小编带来的《挪威的森林》读后感，欢迎阅读! 世界变大了，心却变小了，高度发达的物质文明把生活塑造得越来越完美，却把心雕刻得越来越粗鄙，把社会变得越来越繁华，而心却在这种繁华中渐渐落寞。 《挪威的森林》中展现的就是一群人在冷酷的现实社会面前的困惑与苦恼，他们孤独，寂寞，却无法排遣，于是便开始把玩孤独，把玩寂寞，把玩无奈……《挪威的森林》是日本作家村上春树的佳作之一，他给我们展现的就是一个孤独，腐化，堕落的世界。 作家借此来表达现代人在机械化、科技化的现实社会中生存的悲哀与生存的困惑。 “我真的太寂寞了，非常非常的寂寞……”阿绿总是像一头黑夜被遗弃在荒漠中的狼向世界发出最沉痛的哀鸣。 他们都很寂寞，所以需要被在乎的感觉，而这种在乎不一定是喜欢和爱，在乎只是寂寞中的人急切需要、时刻需要的镇痛剂，仅此而已。 在他们的世界里，爱情不再是爱情，爱情是被亵渎被蹂躏的对象，他们只是打着爱情的幌子获取**欲上的满足与快感来融化寂寞，腐蚀孤独。 他们只靠啃食那点可怜的低级的肉体的快感在世上苟延残喘。 像永泽与初美，初美从来不管他多么滥情，她只需要他在她身边，陪伴她，哪怕他是一具行尸走肉的躯壳，而她相信这只是暂时的，一切都会好起来的，因为事情到最后只能变好!所以她在脑海中独自编织美妙的梦想，梦总是美的，而悲哀的是一个人在把梦编织好之后要被现实压迫得不得不万念俱灰地亲手撕碎自己的梦，然后恶狠狠地告诉自己这永远只能是梦。 明知道在扭曲变形的世界里，爱情只是一个人寂寞时的玩物，而她却要冒险。 很长时间之后，当初美发现她与永泽之间的爱情除了肉体上的占有外，其他的全是一片令人绝望的惨白时，她呆滞的眼神向永泽发出绝望的质问：难道有了我，你还不能满足?他冷冷地说：“并非不能满足，在我的心里面有某种东西渴求那样做。 但我只能活在那种饥渴感之中。 这就是我，有什么法子?”他无法把爱情当爱情，他只有把玩孤独把玩无奈，他才能活。 而女人天性的善良与软弱终究决定了她们没有勇气与毅力去陪男人玩这种游戏，所以初美选择走向死亡，用死来诠释生的另一种方式。 初美选择了死，永泽选择了生，人不论是生还是死，都会有一种信仰，一个人之所以死，是因为她(他)相信死比生更好，而一个人之所以选择生，哪怕是痛不欲绝地生，是因为他(她)相信好死不如赖活着。 而对于渡边君、直子来说，生活的信仰就是那些最低级的肉体性行为所拼凑起来的碎片，他们饥饿的时候啃“寂寞”，独孤的时候玩“寂寞”。 渡边君一直放不下直子，可在放不下的同时却又玩弄阿绿，两个女人便是他的世界。 直子在疗养院那段时间，他在和阿绿玩“寂寞”的同时又在心里想像直子回来之后生活会有多么多么的美好，而支撑着这些信念的只不过是那些碎片拼凑的庸俗。 这，也是爱情吗? 直子，是因为适应不了这种扭曲的社会，所以她到疗养院来，把自己扔进和她一样需要宁静与安然的人群里，而疗养院的主治医生告诉她们：“你们之所以不能在外界生活，是因为你适应不了那种扭曲，既然不能改变，你们就应该让自己有一个适度的心理空间去接受那种扭曲……。”直子，她在努力啊，她想活着，简单地活着。 可事与愿违，她适应不了那种扭曲，所以她越是强迫越是更糟，后来出现严重的幻听。 她没有片刻的安宁，她崩溃了。 在一个寂寞的深夜，她走向了茫茫的森林，用一根寂寞的布带让自己告别了世界，一个人孤苦地咀嚼着死亡……是的，对她来说，死亡才是最轻易的割舍。 《挪威的森林》的旋律开始在浩渺的黑夜中哀鸣，久久没有散去。 而当渡边君知道直子死了之后，他深知，他与直子彻底地永别了。 茫然苦楚之时，他想起了阿绿，他拨通了阿绿的电话，阿绿在电话的另一端沉默了好久，可最后还是低沉却平静的声音：现在你在哪里?“我现在在哪里?”渡边君自问道，如今他在什么地方?他猜不着，到底这里是哪里?映入他眼帘的只是不知何处去的人蔓，神色匆匆地从他身边走过去，而他只能站在那个不知名的地方，不停地呼唤阿绿的名字……也许他已经不需要知道自己在哪里了，只知道或许从阿绿那里可以获得某种让他排遣寂寞、无奈的镇痛剂，继续活下去。 路渐渐的远去了，心却还在开始的地方挣扎着，这种痛一如离开母腹的婴儿，非要那么痛彻心菲的哭上几声才能证实自己真的存在。 直子就这样无声的啜泣着，虽然她很想哭出声来，可是女性的虚荣在阻止着她，不想成为众人取笑的对象，唯一所能做的就是压抑。 曾说过以前我是这样活过来的，往后也只能这样活下去。 一旦放松，就无可挽回了。 是的曾经的目标在今天如果一旦放松，那么往后的希望就将不复存在，活着就是为了那一虚渺的幻想，尽管穷尽一生也未必能够完成。 喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。 于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。 而我的记忆，最终也将在记忆堆那个昏暗场所里化为一摊烂泥。 一直喜欢描写死亡，那种生活终结时的无奈而又放松，那种莫可名状的心绪，我既不能将其排遣在外，又不能将其深藏于内。 于是只能自己压抑着对死亡的恐惧及向住，把它化解成我的文字，以此来证实我此生的目的。 爱是那样的一个博大精深的字眼，可是无数的人却在亵渎着它，我爱是因为我心崇拜，女人因崇拜而爱此时却是多么的虚无，可许每个人都很平凡，平凡就是像一页书上的一张白纸。 图然有着忘却的失落，却也只是无力去挽回的空白着，像迷失方向的魂灵，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。 永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，图有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的男人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而一。 正是因为这样，死的阴影才一步一步侵入生命的领地，等察觉到的黑乎乎的什么也看不到了。 这样的后悔着，也无事无补。 于是直子死了，活着的渡边亲身将挚爱的直子送进了坟墓，送到了木月的身边。 几年前拿到这本作为生日礼物的书，怀着对送书者轻描淡写描述的小清新的好奇翻开扉页--轻快而不失格调的文笔，令人感同身受的心情，情与欲、生与死的隐晦阐述，读来甚是感慨。 故事以主人公渡边回忆青春往事为开端，初入大学的渡边在电车里偶遇直子，直子是渡边死去的好友木月的恋人。 渡边与直子开始漫无目的地行走在东京街头，逐渐相恋。 不料两人同床之后，直子因无法摆脱愧疚的心魔而休学。 与此同时，学潮迭起，独善其身的渡边在东京孤独度日。 然而，绿子的出现令渡边重获生机，一段新的恋情发生。 在两段感情的纠葛与失去所爱的痛苦中，渡边逐渐摸索出了生活的本真 每每读起这本书，1969年日本繁华而冷漠的都市，盲目前行而自鸣得意的路人，气氛压抑而畸形可笑的大学，仿佛为我所经历一般，一一于脑海中呈现，人物所感仿佛也是我自己刻意掩饰的潜意识。 这部被誉为纯爱的长篇小说，完完全全称得上是一部心灵巨史。 初次读罢，有太多共鸣，阴暗面的共鸣，合页只觉无奈。 书中人物的心境与我不谋而合，在隔了许久后重新观望这光景的时间里，我蓦然注意到一个事实：每个人无不显得很幸福。 至于他们是真的幸福还是仅仅表面看上去如此，就无从得知了。 但无论如何，在九月间这个令人心神荡漾的下午，每个人看来都自得其乐，而我则因此而感到了平时所没有感到过的孤寂，觉得唯独我自己与这光景格格不入。 如此捕捉入微的心理细节描写，读来不禁怦然心动。 作者一向不将阴暗面视为羞耻而避而不谈，相反，这样不遗余力的揭露正是他努力寻求心灵出口的必经之路。 共鸣催促着我将此书读了一遍又一遍，每一遍都甚是感慨。 几年过去，我的心境风云变幻，一次次落空，又重拾幸运，痛苦与平淡让我更加懂得了坚守，渐渐地，那个心灵出口也浮现出愈加清晰的形状： 在繁杂荒凉的世间，请承认自己的孤独，与自我和解。 越是逃避孤独，越不能看清真正的自己，想用随波逐流使自己忘记孤独的人终将沦为碎片。 孤独的价值在于反思，反思之人对自己不再持有自尊，看清自己，才有资格对症下药，与自己和解。 绿子作为书中最离经叛道的人物，留一头短发，为什么男人偏偏以为长头发女孩才有教养，才心地善良?头发长而俗不可耐的女孩，我知道的不下二百五十个。 鄙视空洞无聊的贵族学校，因为我讨厌学校讨厌得要死，所以才一次课都没旷过，心想怎么能败下阵去!一旦败下阵岂不一生都报销了!看透了虚伪的口舌，讨论的时候就更加不可一世，一个个无不摆出无所不通的架势，玩弄一大堆玄而又玄的词句。 我莫名其妙，就接****问说：帝国主义剥削是怎么回事?同东印度公司有什么关系?粉碎产学协同体是不是必须走出大学去公司工作?可是谁也不解释，不仅不解释，还煞有介事地大发脾气。 那情形，你能信?这个家境平凡，父母双亡，看似卑微的女孩却实实在在持有一份拒绝受人摆布、拒绝社会同化、待人真诚坦荡的执着。 她言语粗俗、行为乖张，该认真的时候却不吝于任何人，在一定程度上，她的确找到了社会与个人的平衡，接受了自己。 正是绿子这种亦正亦邪的存在带给了渡边慰藉。 与绿子相似，渡边自知与环境格格不入，而若没有遇到绿子，或许他将一如既往地堕落下去，不断为空虚折磨。 渡边与绿子的相互吸引来源于一份共性，即他们天生懂得尊重自己的感觉，内心古怪、肮脏、自私的感觉并不为他们所刻意压抑，而是用于抗拒虚伪片面的现世道德。 他们不把自己看成怪人，他们内心强大。 恰恰相反的是，直子从未接受独特的自我。 加在她身上的重重枷锁--社会道德、社交法则--每当她稍有违背便内疚自责不已，无可解脱，我们不能不把欠世上的帐偿还回去，偿还成长的艰辛直子的悲剧与绿子形成鲜明对比，令人惋惜而深受警醒。 就是这么一本小说，1987年在日本出版后长居销售榜首，并介译到各个国家。 其作品的魅力如葡萄酒一般，越读越觉得余韵无穷。 其主题不关乎政治，不关乎励志，直抵人心。 村上说：这部小说具有极重的私人性质，喜欢的自是喜欢，讨厌的也大有人在。 其语言明快而优雅，正如译者林少华所说，一种优雅的饶舌，一种有节制的故弄玄虚。 这一点也要归功于同为村上迷的林少华，他中日融合的笔法浑然天成，让人不得不一读为快。 其取材源于村上的真实生活，据其散文集流露，渡边原型乃村上本人，绿子则是村上的夫人村上阳子。 小说中大多数场景是村上的真实经历。 渡边喜欢反反复复地读《了不起的盖茨比》，喜欢爵士与古典乐，喜欢猫，村上亦如此。 如此一来，情节的栩栩如生便不难得到解释。 对这本书的情有独钟，在于很多方面，语言，作者，人物，情节，环境，主题，缺一不可。 对我而言，它不仅是一本书的定义，它仿若成为了我自己的一部分。 在最难熬的时光，所幸与之邂逅。 多年以后，再捧起这本书，也许会嘲笑此时的自己--区区皮毛。 那时候，我大概将越来越多世事看明白，也与自己和解了吧。 其实挺佩服作者的，因为他用想象力为我们献上了一场令人可怖的思想盛宴。 这是一个令人生畏的世界，这里到处充斥着“思想警察”“电屏”“真理部”“仁爱部”“老大哥”“党的思想”……无论是谁都生活在一个时时处处被人监视的处境中，这里没有秘密，没有和平，没有自由，没有亲情，没有家庭，这里只有老大哥，只有电屏，只有绝对的服从，只有不断变坏的物质条件，永不停止的战争和每分每秒都在被修改着的历史。 作者再三强调“战争即和平自由即奴役 无知即力量”，最终他只是想告诉我们，这个世界打着和平、自由、力量的旗号，然后把战争、奴役和无知带到每个人的生活中，党--这个世界的统治者--用“老大哥”作为形象代言人，由内党党员进行指挥和控制，由外党党员卖命地运作着整个国家的各个机器，然后对所有人进行最为恐怖和彻底的思想控制和行动的限制，而生活在其中的人们依然随着党的情绪而起伏，在党的指挥棒下被动地挣扎，就像演绎了一场安静、绝望、令人窒息的皮影戏，幕前幕后有着截然不同的演员，那个世界的群众甚至是外党党员们都机械、麻木地过着自己那越来越糟糕的生活，而这一切只是因为党吸取了前辈们的教训，总结了各时代统治者统治失败的教训，因而党通过这样一种“全新”的方式想要永久地、牢固地维护其统治。 《一九八四》以男主人公对现状的怀疑，在思想上出现怀疑开始，以党的思想和信念完全取代主角原有记忆，即以党的全面控制胜利结束，这一路我们的主人公走得小心翼翼，走得形单影只，走得艰辛异常，走得胆战心惊，虽然中途出现了短暂的希望和愉悦，但最终，这位有着异端思想的人儿还是被无处不在的“思想警察”抓了个现行，在“仁爱部”，男主人公被拷打得体无完肤，折磨得奄奄一息，但是让异端者死亡并不是统治者的最终目的，他们先用身体折磨，接着进行精神漂白的方式对着众多思想出轨者进行最为残酷的xi脑，一个人即使再意志坚定，即使再心怀希望，在这里，在这个人人谈而色变的“仁爱部101室”里，变得不再是自己，不再是那个对现有世界有所怀疑的那个人，因为那个自己已经死去，而活着的，是符合党要求的“合格”的公民，他们不再有自己的思想，不再有对于前尘往事的记忆，剩下的只是绝对的服从和令人窒息的麻木，于是目的达成了，统治稳定。 此书留给我们的只是一地令人毛骨悚然的鸡皮。 或许对于生活在现在这个思想、言论相对自由的多的时代里，书中描述的种种真的是难以想象和令人信服，但记得老师说过，经历过的人深有感受，同时认为书中所述的一切都很合乎曾经的历史，那么真实而使人挥之不去。
《挪威的森林》读后感
对于《挪威的森林》（村上春树），我只在扉页上写了两句话：感伤，唯美，充溢着一种悲观主义情绪，近乎颓废。但又不全等于颓废。
《挪》是很成功的作品。只是觉得他没必要那样渲染性，肆无忌惮，也许是我们中国人观念不一样，但比起劳伦斯也就不算过分。
好作品在我脑海中只剩下片段了。对《挪》我永远不会烦腻的是第一章。那完全可以作为美文。
记忆犹新的是渡边与永泽的不羁生活，初美打桌球及我领悟初美的优美（对初美的悲剧结局的叙述），绿子的自我放纵和文章中的音乐，以及对生死哲学的参悟。一次是通过木月的死发现，一次是在直子死后经历了消沉之后的觉悟。
《挪》是对时代的控诉，是社会强加于人的悲哀。不仅仅是爱情，一些伟大的作品都不仅仅是爱情，爱情只是个背景而已。
它于《了不起的盖茨比》一样是悲剧性的。直子一开始就在渡边眼中寻找木月的影子，“我”的爱是注定的一场悲剧，永泽与初美同样是两个世界的爱人，渡边与绿子（玩世不恭）是两个无奈、空虚的尸肉在相互抚爱，他们构不成爱情。
书中自杀的不少，社会问题也是有目共睹。
对学校升旗者和“敢死队”的描写，还有那个你怎么也不会忘记的玲子，可见作者在人物刻画上的功底。
《挪威的森林》读后感
最近忙着看村上春树的《挪威的森林》，很忧伤的一部小说。没有川端康成似的絮絮叨叨，行文流畅如汩汩奔涌的泉水。
小说的主人公渡边带着一身自我的傲气扑面而来，而另一方面他有着深刻的自省意识，不肯随遇而安，不肯同流合污。有着随和的外表，然而接近他慢慢了解他发现原来谦卑的外表下有着桀骜不驯的灵魂。他有着睿智的眼光，冷酷的表情，还有善良的本性。当朋友木月以自杀来逃避这个世界的污浊与混乱，渡边有着沉痛的悲伤。但他却不能效仿自己的只有，他还有他牵挂的直子。但或许这也并不是他能过在混乱与迷茫中生存下来的唯一原。他有与那个时代年轻人相同的迷惘与逃避，只是他知道他不能因此而放弃自己的生命。甚至当直子最终离他而去走进无尽的黑暗。与其说这是一种求生的本能，倒不如说他有着超越的眼光和智慧，尽管有时他会怯懦，尽管有时他会选择逃避，但那也仅仅限于一段时间之内。
是青春的青涩让他有不能承受的苦楚，然而他终于在爱与温暖的的包围中完成了灵魂的救赎。当爱已消逝走向没落的尽头，当直子将自己的身心交付给那无尽的黑暗，我们微微替渡边担心，他是否能够在光明消失后的夜晚迎来另一轮升起的旭日。然而我们终于松了一口气，当他在远方尽情的自由的同样是沉痛的放逐自己的身体与灵魂时，我们发现其实磨难已经早已让他的周围生出一层厚厚的盔甲来抵御外界的侵袭与寒冷。他曾与木月一样渴望永远十七八岁，而在那个细雨蒙蒙的夜晚在失去挚友的伤口尚未愈合时恍然醒悟自己除了坚强已经没有第二条可以走下去的路。这是一个经历大悲之后的生命发出的最为强有力的声音，仿佛有些沙哑，或许当他对自己说这句话时眼睛充溢这泪水，也或许是在那条泥泞的街上他满脸雨水对着黑暗的天幕喊出了这句乐观而有悲伤的话语。青春的光芒在历经黑暗后更加熠熠生辉，是生活让他学会了隐忍、内敛、坚强，也让他的身体不再游离于心灵的掌控。从某种意义上上讲一种新的生命在诞生。
忘不了小说结尾处石田玲子和渡边那近乎疯狂的吉他演奏，全是披头士的曲子，《挪威的森林》、《昨天》、《米雪星》……一首接着一首，一曲接着一曲。漫天飘飞的音符就像是暮春花树上雨点般飘然坠落的花瓣，纷纷扬扬的去赴一场华美的葬礼。难得一见的风景，数不尽的，剪不断的连绵的忧伤。直子是否就是春天的象征呢，匆匆而来留下美丽的痕迹又匆匆而去。若是如此渡边就是厚重的大地，用自己的善良包容让直子那颗脆弱易碎的灵魂得到些许的安慰与欢愉，让他终于有了一个可以依靠着静静停留的角落。靠在他的肩上她可以闭上眼睛抓着他的衣服而永远不用担心他会掉进那口不知在何处的幽黑的井中，她可以抵得住黑暗处任何坏的东西的诱惑，只要他能够让她静静地依偎着他。
时光渐渐流逝，我们的青春我么的.十七八岁也正在渐行渐远的走出我们的视界，然而也正是时间让青春的那层涩涩的外衣退去让那副并不十分壮硕的双肩毅然扛起对于周围的世界对于我们所爱以及被爱的人的责任。我们的肩膀终会走向壮硕，我们的脚步终将愈走愈稳。青春已经选择了另一种美而存在，华丽张扬的外表消失了，内心攒聚的明亮的光辉。青春不是离我们远去了，青春征用另一种形式更加深刻更有内涵的展示着她的美丽。看来善良真是个好东西，有他的收获那些迷失的方向终会重新回归，那些被遗忘的勇气终于在灵魂的步履维艰中选择了迸发与闪耀。有善良便有了被拯救的可能。
挪威的森林读后感
用了连天的时间读完日本作家村上春树的长篇小说《挪威的森林》，有一些不得不记下的感受，又担心记下的东西过于肤浅，然而怕又没有耐心，更多是怕没有时间继续读完第二遍，所以索性还是把自己可能尚未成熟的种种感受写落纸上。可能是习惯使然吧。
这是一本很封闭的书，没有过多的去叙写那个时代的背景，而且，我对于日本的文化和历史又知之甚少，这就是我担心不能深入理解作品的一个原因。我所说的封闭只是一个外界环境的封闭，而决非作品中典型人物心理上的封闭，相反，对人物的刻画上，它给了我很大的震撼力，不仅仅是身体上的震撼力，因为曾有人对我描述说这本书很黄，我感觉这失之偏颇，它更多的给我了心理上的震撼。这震撼很强烈，而且是全方位的强烈。
爱情、友情和性交织在一起，融洽、冲突、此起彼伏。从诞生到死亡的整个过程，充斥着忧郁、痛苦的挣扎和无所畏惧的解脱，畸形的性接触和近于病态的心理。抽象而出的一个个不正常的人，不正常的心理，把活的部分拖进死亡，又把死亡拖进活的部分，终于是从不成熟走向成熟。
在文章开始处的伏笔更有意思，直子讲的那草皮掩过的让人毛骨悚然的井，男人会小心翼翼的去提防，而女人，包括直子，因为不怕，或者那怕只是潜意识的怕，所以终于掉进去，是偶然之中的必然。爱，走的太近，付出的太全部，就可能变成相互的伤害。这些与性无关。玲子拥有的仅仅是友情和性，所以有一份不完整的幸福。另外，玲子又是超凡脱俗的女性，她可以把性从爱中解脱出来，()坦然面对美好的生活，这区别于一般，显得很不容易。
谈及作品中悲剧性的人物，直子和初美，虽然通往悲剧的路途，一个激腾一个平坦，但其根蒂都在于对性和爱有太完美的憧憬，想得到百分之百的完美又不可能，终于导致悲剧。而绿子则很幸运的拥有确实的性和允诺的爱，更加坚强和果敢的性格给她带来了看似较完美的结局。有更多的时候，幸福要依靠自己去争取。
总的看来，这是一本区别于以往的更模糊，其实包含更加深邃思想的书。现在是一定不能完全体会作者思想的，因为年轻，或许，再经过十几年的生活炼励，重读到这本书，我会有更澎湃的感受。
《挪威的森林》读后感
《挪威的森林》是日本作家村上春村的一部杰作，据说今年的诺贝尔奖差点被他拿走了，遗憾的是这一至高的荣誉最终还是与他擦肩而过被我国的著名作家莫言捧走。我也得以知道这世上还有两位著名人物，要知道之前我可是听都没听过。实感惭愧。偶尔在朋友的空间里看到了这部作品使我产生了浓厚的兴趣，决定抽个时间享受一下大师级的作品所带来的快感。
而小说中的另外两个人物永泽与初美却截然不同，虽然初美对永泽的'爱是真心的，但爱在永泽的眼里就像一场游戏，性对他来说就像吃饭那样，饿了就要吃，完全是一种生理上的需要，这种有性无爱的爱是没结果的，最后受伤的就是那个动真心的人。在说到主人公渡边时，爱对他来说更多的是责任，一不小心就喜欢上了两个人绿子和直子，这样的结果让他左右为难，一直处在苦闷和彷徨之中，因为他对她们承诺过所以他要对她们负责。直到直子选择离开后，在经过悲痛和绝望交织的那段时间后，以及在玲子的鼓励下，他才开始寻找此后的人生，他仍然还记得永泽给他的忠告：不要同情自己，同情自己是卑劣懦夫干的事。
记得文章中直子与渡边最后一次见面时问他的一句话：假如我以后不能给你性，你还会爱我吗?渡边没有回答选择了沉默，是呀，这是一个多么艰难地毫无预见的问题，谁能保证这种无性的婚姻能维持多久呢，相信没有人敢保证。
终于从《挪威的森林》里走了出来，感触颇深。晃了晃差不多僵硬的脖子，拍了拍快木讷的脑袋，发现自己还正常，没迷失，无论遇到什么样的挫折，活着才是最重要，才能去爱你喜欢的人，去享受别人的爱。