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传统的艺术作文
剪纸又叫刻纸，它是中国民间艺术之一。剪纸，顾名思义，就是用剪刀把纸剪成各种各样的图案。人们把美丽鲜艳的剪纸，贴在雪白的窗纸或透明的玻璃上、门上、灯笼上，表达浓郁热烈的喜庆气氛。
剪纸作品丰富多彩，有精美的燕子和漂亮的玫瑰，有欢快的蝴蝶在花丛中翩翩起舞，有能干的大妈正汗流浃背的扯面，有穿戴少数民族服饰的大姐姐，有刻着飞舞凤凰的寿桃……剪纸的作品真是变幻无穷啊！
我最喜欢的作品是“孔雀图”，它让我想起跳孔雀舞的一个舞蹈家——杨丽萍，孔雀头上的毛像一把精美的扇子，她的羽毛像一件华丽的礼服，好似叶子与花儿，装饰着孔雀的舞会，蟋蟀为孔雀的舞伴。
我跟着视频学剪纸，先拿一张纸，看着视频一会折一会剪，三下五除二一张孔雀图就展现在我的眼前，我觉得太难又开始自己做起来。
我先把纸对折一下，然后在纸上画一个蝴蝶的形状，又在蝴蝶上画一些精美的图案，再用小刀延图案精细的刻，最后用剪刀剪下蝴蝶的形状，这样一幅漂亮的蝴蝶剪纸就完成了。
剪纸值得我们传扬下去，难怪列入国家非物质文化遗产呢！
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传统的艺术作文
一天放学后，妈妈开车接我回家。路过董家弄步行街时，我一眼就看到大街上有卖糖画的，就对妈妈说：“我好想买个糖画。”说的时候，我的口水都快流出来了。
妈妈把车停下，带我来到卖糖画的摊儿前。做好的糖画插在小竹棍上，有飞翔的小鸟、蹦蹦跳跳的小兔子、可爱的小鱼、神气的大公鸡、红红的桃子……个个栩栩如生。我被一只大大的凤凰吸引了，于是对妈妈说：“我想买个凤凰。”妈妈就请糖画师傅为我现做了一个。
我亲眼目睹了制作的整个过程。师傅先用勺子舀起半勺糖浆，把勺子底部放在平整干净的石板上，画出三条又粗又薄的线，然后勺子微微倾斜，拉出细细的糖丝，画出凤凰美丽的头。接着，往勺子里挤了一点儿红色糖浆，画出凤凰红艳艳的翅膀，再一圈一圈地画出凤凰又密又长的尾羽。最后，他拿了一根又细又长的小竹棍粘在凤凰上，再小心翼翼地用刀剔下来，一只凤凰就做好了，看起来仿佛真的一样。我拿在手里左看右看，甭提有多开心了。
糖画是中华民族的传统艺术，我在一些老电影里看到过，没想到今天竟然在现实生活中看到了它，真叫我兴奋哪！
今天早上，一件奇特的事出现在了我们家的窗户上。这是大自然赋予我们的精美艺术，大自然的杰作__窗花。她不但奇特还很美丽，千姿百态。最普遍的应该是“松塔”了。这是一棵水晶松，一条条花纹都很细致、轻柔。伸出手一摸，呀！凉丝丝的，还有一些突出的线条，即便是盲人，也能感受到窗花的美。她有虚有实、有厚有薄、有大有小，像一片水晶松林，蒙蒙胧胧、隐隐约约，给人一种意境高远，独处深林的感觉。当然，窗花不止如此。还有更奇特、更完美、更艺术的窗花。
那就是人造窗花。窗花是我国民间艺术的一种，她源于百姓的日常生活，深藏于民间，扎根于民间，所以她不仅是剪纸文化中的'精华，还是民间艺术的珍品，同时又是民俗文化的重要载体。窗花以其特有的概括和夸张的手法将吉祥事物、美好愿望描写介绍的淋漓尽致，将节日装点的红火富丽，喜气洋洋。
传统艺术糖人的作文
我在汉江公园游玩时，偶然遇到了一位奇人。他是一位卖糖画的老人，听说他做的糖画既好吃又好看。
那是一个傍晚，妈妈带我来到了汉江公园，远远地看到一群人站在那里不知道在干什么。我跑过去，从大人们身边挤进去，才发现原来是有位老人在创作。那位老人用糖浆在石板上画了一个庞大的身体和一双小小的脚，一定是一只鸡，一位年轻人说。那位老人听后，只是微微一笑。什么东西长的像这样呢？我想。
一定是鸡，只有火鸡长这样。一个小朋友说。那个老人听后，还是微微一笑。忽然，那位老人来了一个很大的动作，在给那个东西的头上画上金光灿灿的花纹，再给这个东西来了个点睛之笔，我才发现，那原来是一只栩栩如生的凤凰。那只凤凰展开了自己的翅膀，像是在天空飞翔。
当那位老人给竹签上点一滴糖浆，再把它粘在画上，把它拿起来举过头顶，大声喊到：糖画凤凰，三元一个啦！的时候，人们就开始掏自己的腰包了！
我好奇地买了一个，一尝，很好吃。心中赞叹，真是既好看又好吃。
这真是一位民间奇人啊！
传统艺术糖人的作文
糖人，是一种以熬化的蔗糖或麦芽糖做成造型的民间手工艺。其造型繁多，有人、动物、花草等。过去的艺人多打着铜锣沿街叫卖，有的还带着一个画着花鸟兽虫的圆盘，交钱后动圆盘，交钱后动圆盘，指针指向什么造型，就做什么，以此吸引小孩子们购买。糖人按照其制作工艺的不同，可分为三种：吹糖人、画糖人、塑糖人。
吹糖人。
吹糖人是把糖料吹制成各种造型。据说糖人技艺从明末清初就有了，制作是把糖稀熬好，用麦咭杆挑上一点糖稀，吹，糖稀即像气球一样鼓起来，再通过捏等手法配合，吹塑起各种造型。糖人不易保存，放久就会变黑，且一捏就碎。制作好后的糖人颜色黄澄澄的，晶莹剔透，好吃好玩。
画糖人。
画糖人是在石板上用糖稀画出。石板一般为大理石。因糖稀在石板上很快就冷却了，所以要一气呵成，其制作过程十分精彩。画糖人多流传于四川各地，糖画内容多姿多彩，很是精妙。小孩子们尤其喜欢可爱的造型，如小鸡、小狗等，总是被孩子们先争着抢光。卖糖人的手艺人将糖稀倾倒在石板上，勾画出各种各样的造型，然后再附上小竹棍，凝住，就成了糖人。其精妙的造型、薄脆甜腻的口感，以及它精彩的制作过程，都赢得了广大人民的赞赏。
吹糖人、画糖人、塑糖人，每一种制作工艺都具特色，是过去生活的休闲食品，更是一门“民间手工艺术。”
记得那一次，我亲眼目睹的了神奇的糖人艺术。卖糖人的老爷爷在小锅中化好糖，再从小锅中舀出一勺糖浆，轻快地做了个蛇身。啊，难道老爷爷要做龙吗?接着，老爷爷又在蛇身上弯弯曲曲地涂了一条长线，呵，原来是要做龙!老爷爷又十分敏捷地画了一个怪形状，然后添了一个眼睛，两只角和龙须。看到这儿我乐了，老爷爷可真会做。做完后，老爷爷拿起一把薄薄的小刀，用两指按住，轻轻往前一推，就把“糖龙”铲起来了!当老爷爷举起粘在竹竿上的“糖龙”时，围观的人们异口同声地称赞：太美了，太神奇了。
糖人以它精妙的造型，甜滋滋的味道，成为“中国民间美术手工艺”，孩子们边吃边玩，是过去庙会上不可缺少的一道有趣的风景。
传统艺术作文
我独衷热爱于皮影戏，不是因为其他的什么原因，而是由于它的朴素风气在我的心中震撼，它具有我们中华民族最传统艺术，其丰富的文化内涵着实让人感叹。
中原人杰地灵，黄河世代从这里流过，在这里孕育灿烂的黄河文化，也孕育智慧勤劳的人民。千百年来，皮影艺术盛行于中国城乡，逐渐在各地形成许多富有地方特色的流派，成为我国古老的传统民间艺术。如果我们继续深入的对皮影艺术的社会文化含义，即以宗教信仰为线索来讨论其形成及演出的象征作用，以音乐唱腔、角色行当与戏目剧本来讨论其在中国戏曲史上的地位和影响，或以大众的民俗生活为基础来讨论其演出的社会意义，就会发现在中国的皮影艺术中，蕴含着相当丰富的文化内涵。
除历史价值外，皮影更具有很高的文化艺术价值。首先，皮影戏中的人物、景物的造型与制作，属于我国的民间美术范畴，本身就具有很高的欣赏价值。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为适应皮影戏的幕影表现形式，采取抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。第二，皮影戏音乐，是在不同地区分别融汇当地民族器乐、民间曲调的基础上发展起来的。它的唱腔丰富，韵律优美，板式灵活多变，在我国音乐领域里自成一体。它与其他乐种也起着互相取补、互相促进与提高的作用。
此外，由于皮影艺术在我国还处于抢救阶段，它现在的价位还是属于较低的水平，所以我们应尽力保护好祖国的文化，即使力量是多麽的单薄，只要心中还涌动着民族的热血，民族的璀璨艺术将永远在人们心中闪烁。
我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌，传统艺术绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食等等，都有几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。下面是关于中国，欢迎阅读！
中国传统艺术作文
我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌。绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食、传统服饰等等，都有几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。下面让我们一起来看看关于传统艺术的作文吧。
作文一、
我独衷热爱于皮影戏，不是因为其他的什么原因，而是由于它的朴素风气在我的心中震撼，它具有我们中华民族最传统艺术，其丰富的文化内涵着实让人感叹。
中原人杰地灵，黄河世代从这里流过，在这里孕育了灿烂的黄河文化，也孕育了智慧勤劳的人民。千百年来，皮影艺术盛行于中国城乡，逐渐在各地形成了许多富有地方特色的流派，成为我国古老的传统民间艺术。如果我们继续深入的对皮影艺术的社会文化含义，即以宗教信仰为线索来讨论其形成及演出的象征作用，以音乐唱腔、角色行当与戏目剧本来讨论其在中国戏曲史上的地位和影响，或以大众的民俗生活为基础来讨论其演出的社会意义，就会发现在中国的皮影艺术中，蕴含着相当丰富的文化内涵。
除了历史价值外，皮影更具有很高的文化艺术价值。首先，皮影戏中的人物、景物的造型与制作，属于我国的民间美术范畴，本身就具有很高的欣赏价值。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的.平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。第二，皮影戏音乐，是在不同地区分别融汇当地民族器乐、民间曲调的基础上发展起来的。它的唱腔丰富，韵律优美，板式灵活多变，在我国音乐领域里自成一体。它与其他乐种也起着互相取补、互相促进与提高的作用。
此外，由于皮影艺术在我国还处于抢救阶段，它现在的价位还是属于较低的水平，所以我们应尽力保护好祖国的文化，即使力量是多麽的单薄，只要心中还涌动着民族的热血，民族的璀璨艺术将永远在人们心中闪烁。
作文二、
油画、水彩、雕塑、文学……这些艺术形式世界上名家众多，是属于全世界的。然而，剪纸这门独特的艺术形式，却是中国特有的。剪纸艺术的历史渊远流长，可以追溯到一千五百年前的北朝，许多古诗都有提及。这门艺术并不只属于名人名士，而是一种人人都须掌握的手工艺术，而且深得百姓喜爱。
剪纸是一种镂空艺术，纹样大致分为人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，其寓意也不尽相同，有祝福、怯邪、劝勉、除恶、警戒、趣味等各类表现题材。人们在过节或庆祝活动时，剪纸充当着必不可少的角色。它不仅仅用于烘托气氛，更带着普通百姓对美好生活的一种寄托与憧憬。
剪纸的制作方式可繁可简，技法多种多样，如撕纸、烧烫、拼色、染色、勾描，多种多样的技法使得剪纸的表现力有了无限的深度和广度。它细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。由于剪纸具有多样性，让剪纸艺术比起书法、水墨画中近平民，更具有亲和力，也让剪纸艺术变得更具备创造和发展的空间。
宋朝是剪纸艺术的普及期，在宁代，便出现许许多多的剪纸行业与剪纸名家，他们的出现，将剪纸艺术推向了鼎盛时期——明清时代。那，剪纸是每个女孩必须掌握的，还成为了人们评价新娘的标准之一。
然而，随着时代的变迁，剪纸艺术渐渐淡出了人们的视线。如今，剪纸艺术仍旧有人掌握，可剪纸终究变成了一种艺术，它已经与我们相距甚远，而且渐行渐远。
请让它们活下去。
作文三、
中国的传统艺术丰富多彩，有剪纸，陶瓷、中国结、泥人面塑，还有糖画等等。在这些传统艺术之中，我最喜欢的就是糖画了。
糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。民间俗称“倒糖人儿”“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。这一颇具四川地方特色的工艺距今已有400多年的历史。相传它是在古代“糖丞相”制作技艺的基础上演化而来的。
记得以前我上幼儿园的时候，幼儿园门口就有卖糖画的艺人，卖糖画的人身边总是密密麻麻的围满了人，人们不约而同地都被这种奇妙的艺术所吸引。我也让爷爷给我买过糖画。卖糖画的老爷爷先拿出一个轮盘，轮盘上有一根指针，指针的四周绘制了一些动物的图案，老爷爷让我自己拨动指针，指针转到哪个图案，老爷爷就为我制作哪种图案。我转到了一个蝴蝶图案。只见制作糖画的老爷爷以勺子为“笔”、糖稀为“墨”，将糖稀在石墨板上快速勾勒一气呵成，不到两分钟一只翩翩起舞的糖蝴蝶就在老爷爷的“笔”下跃然纸上。这时，老爷爷在图案的中轴上，放上一根细长的竹签，等到糖稀完全冷却，老爷爷小心翼翼地用一把铲子，将糖画轻轻地铲起来，递到我的手中。老爷爷制作出来的糖画惟妙惟肖，栩栩如生。我将金黄透明的蝴蝶糖画拿在手中，在大家羡慕的目光中，小心翼翼地走出人群，半天也舍不得吃掉这美丽的艺术品。
但是到了现在，街上已经很少见到卖糖画的艺人了。爸爸妈妈说，现在会做糖画的人已经越来越少了。我真希望学习这门传统艺术人渐渐多起来，将这颗中国传统艺术中的璀璨明珠世世代代流传下去!
传统艺术糖人的作文
糖画顾名思义，它就是用糖来画画。把勺子当做笔，把糖当作墨水或者颜料。糖画不仅好吃，而且十分有趣，是许多孩子们的“爱宠”。
曾经，我们学校门口也有这么一个卖糖的叔叔，每当，放学的时候，叔叔的摊位上便是人山人海，被孩子们堵得水泄不通。
我便选了我最喜欢的——金龙。叔叔开始画了，首先，他用勺子轻轻地在锅里盛了一勺子糖，把小勺子微微倾斜，向冰凉的大理石上“浇”去，叔叔的胳膊时而快，时而慢。在这两种气势中，大金龙的轮廓就画好了，叔叔又盛了一勺糖，就如“给画填尾”。让这条金龙变得更加威武。不一会儿，一条“栩栩如生的金龙，就“出现”在我的眼前。
刚说画，吃当然也是别有深意的。我拿着这“条”金龙仔细端详，总是舍不得吃，拿在手里欣赏半天，最终，实在忍不住那金灿灿的诱惑时，小心翼翼地咬了一口——是最不要紧的部位。“真甜，真好吃。”我忍不住大叫。
这就是我身边的艺术——糖画，听了你有没有心动呢？
传统的艺术作文
“妈，妈！”我跑下楼，对妈妈说：“都八点了，你怎么不叫醒我？我上学迟到了。
那智的母亲平静地对我说：“去换睡衣，陪我扫墓。”
嗯？哦！今天，学校放假。今天是清明节。
我换了睡衣，带了扫把，抹布，水果篮，还有一大堆纸币，然后和妈妈一起上山。
路上看到很多人要扫墓，就问妈妈：“妈妈，你今天为什么要扫墓？”
“因为今天是清明节，扫墓是为了让死去的亲人活得安心，就像我们经常打扫房间一样。”妈妈说。
“那为什么带水果，死人不会吃，为什么烧纸钱？”我问。
我妈喘着气说：“拿果子是安心，意思是死去的亲人在阴间有饭吃；烧纸钱意味着他们有钱花，不会挨饿受冻。懂吗？”
“我明白了！”我笑着回答。
转眼间，我们来到了爷爷的坟前。我用扫帚清理完地上的落叶后，就帮我妈妈清理墓碑上的灰尘。
打扫完后，我妈把果篮放在我爷爷的墓碑前，开始烧纸。
“不要把它放在或者拿到叶子里，小心。”妈妈告诉我的。
我小心翼翼地把纸钱扔进炉子里，生怕烧着了山。
时间久了，终于燃尽了。我“咻”地站起来，真的是腰疼。看着干净的墓碑和由黄转黑的纸币，我开心地笑了。
传统艺术糖人的作文
吹糖人是旧时北京的一个行业，北京话为“吹糖人儿”。小贩们肩挑担子走街串巷，担子一头是一个带架的长方柜，柜子下面有一半圆形开口木圆笼，里面有一个小炭炉，炉上有一个大勺，中间放满了糖稀(麦芽糖溶化所得)。
木架分为两层，每层都有很多小插孔，为的是插放糖人。这玩艺儿好看、好玩，玩完后还能吃，一般孩子都喜欢，见着就走不动了，不是缠着大人要买，就是跑回家去要钱，实在没钱的也不肯离去，眼巴巴地盯着这些糖人。
小贩就用小铲取一点热糖稀，放在沾满滑石粉的手上揉搓，然后用嘴衔一段，待吹起泡后，迅速放在涂有滑石粉的木模内，用力一吹，稍过一会儿，打开木模，所要的糖人就吹好了。再用苇杆一头沾点糖稀贴在糖人上，就大功告成了。糖人有各种形状，什么小鹿、金鱼、耗子、灯笼等，最惹孩子喜爱的是孙猴。
听老人讲，早些年有走街串巷吹糖人的，为了让生意好做，糖人可以不必用钱来买，而是用牙膏皮来换。两筒牙膏皮可以换一个孙猴或是其他的小糖人。这一着颇受儿童欢迎，常常有小孩子把家里没有用完的牙膏挤出来，用牙膏皮去换糖人吃，即便挨打也觉着甜滋滋的。
吹糖人艺人多为流动制售，每年除6、7、8、9四个月因气温高、湿度大不宜吹制外，晚秋、冬季、早春等季节皆宜，以冬闲时节为最佳。一般艺人走乡串村制售，逢节庆、庙会等群众聚集活动的场合，摆摊制售。
传到现在据说有600多年的历史了。希望吹糖人儿和剪纸、年画、泥人等东西作为传统文化艺术，能够受到人们的关注，能够有人继承和发扬他们，把这些古老的传统手艺保存下去，流传下去。
中国传统艺术作文
中国的戏曲艺术是中华民族传统文化的瑰宝，其历史悠久、种类繁多。但近年来缺乏关注，面临衰退危机。根据文化部统计数据显示，戏曲种类在1983年有373个，而到剩下了286个。业内专家估计未来戏曲剧种的消亡可能还会加速，传统戏曲传播和发展现状不容乐观。这种现象值得我们去思考：这门艺术是去是留?它的当下价值究竟是什么呢?而在笔者看来这门艺术是人类文化的积累，是不可忽视的宝贵财富，而传统戏曲艺术的价值有两个方面：一是传统戏曲艺术本身源远流长、博大精深，这门艺术需要继承和发展;二是它对社会、对人类有着潜移默化、深远持久的影响。
一、传统戏曲需要继承和发展。
(一)传统的道德感需要继承。
中国戏曲历史若从西汉时期的百戏算起至今已有两千多年。它包含着华夏文明的深厚底蕴，是中国千百年历史中的非物质文化遗产，有着极大的文化价值。它根植于民间乡土，与人民群众感情深厚。而正如历史学者、文艺评论家解玺璋所说：“道德感，就是中国戏曲的价值理念。传统中国人的道德，不是在学校里上政治课培养出来的，都是在听戏听出来的，都是从剧场里慢慢熏陶出来的。中国戏曲里边忠孝节义、仁义礼智信都有。”可以说戏曲不单只是一种表演形式，而是有着更为深厚的传统文化意蕴，甚至承载着中华传统文明的传播责任。
(二)传统形式需要发展和创新。
当下的社会娱乐休闲方式太多，分散了人们对戏曲这种传统娱乐方式的注意力，尤其现在的年轻人如果没有兴趣的'话几乎很少接触戏曲。
虽然戏曲舞台简陋，不如明星演唱会的激情四射或大型晚会的隆重大气，但就因为其简陋和鲜有道具才更能让人注重于演员的表演和剧情，充满了想象空间。传统戏曲声腔繁多，剧目数以万计，有着独特的表现手段、美学特征、以及灿若群星的艺术家，它是华夏多样化的文化文明审美观念的集合。我们没有理由去舍弃这块瑰宝，更应该在当下逐渐消亡的趋势下保护和发展这门艺术。
当下的流行音乐中也会加入戏曲元素，如周杰伦在《霍元甲》中有的片段以京剧的青衣唱腔演绎，而陶喆的《苏三说》用到了京剧《苏三起解》的旋律等，还有一些歌词创作会借鉴戏曲剧目的念白。这些都说明传统戏曲在当代社会娱乐中还是有地位和价值的，戏曲艺术丰富了流行歌曲的文化意蕴，这是不同艺术的相互碰撞与切磋融合。
所以社会在发展变迁，传统戏曲也需要与时俱进，要有创造性的转化和创新性的发展，一味墨守成规只会继续衰退，必须面向现实生活，开出时代的“新花”才能吸引更多的观众。
二、传统戏曲对社会的价值。
(一)提高个人文化品位。
历史上的文人骚客多寄情于梨园，而他们编写的剧目都暗含了作者的哲学思想和爱国情感等，这也就是戏曲剧本的文学性质。戏曲艺术表演有着独特的美感，演员在舞台上三两步便走遍天下，七八人即是千军万马，它用虚拟化、程式化的表演形式刻画人物形象、描绘故事情节、表达思想感情，它的程式、语言、旋律遵循着美学原则和精神内核，这种抽象、写意的表演耐人寻味，这便是中国传统戏曲艺术表演的核心。它来自于生活却又高于生活，观赏戏曲艺术可以领悟传统文化底蕴、提升人的艺术鉴赏能力。
(二)丰富校园人文精神。
校园文化的导向功能十分重要，作为中国传统文化的重要组成部分，中国戏曲艺术它包含的人文精神、审美情趣、哲理思想等构成了独特的文化价值体系，它能够有效地加强校园文化建设，丰富校园文化中的人文精神，构建和谐的校园文化。10月29日国家京剧院在四川大学江安校区进行了“高雅艺术进校园”专场演出，让在场的五千余师生们享受到一场精彩绝伦的京剧文化视听盛宴，感受到了国粹艺术的非凡魅力。这种戏曲艺术进校园的活动在全国各地高校都有展开，能够普及优秀的民族文化艺术，让学生了解世界艺术经典进而更加热爱中华文化，这对引领高校学生弘扬中华文化、提高艺术修养和文化素质和促进学生全面发展发挥了重要的作用。
(三)影响社会主流价值观。
传统戏曲融合了当时社会的价值观念和主流思想，反应当时社会的意识形态，对社会价值观有着宣扬和教化的功能。古代戏曲家李渔在《闲情偶寄·词曲上·结构》中说：“故设此种文词，借优人说法与大众齐听，谓善者如此收场，不善者如此结果，使人知所趋避，是药人寿世之方，救苦弭灾之具也。”是说戏剧有劝善惩恶的作用，这就像儒家提倡礼乐教化一样。当然，戏曲剧目中也有迷信、封建等落后低俗的内容存在，这就需要继承者“弃其糟粕，取其精华”，将优秀向上的戏曲剧目广泛传播。也需要创作者创作贴近生活、贴近群众，思想性、艺术性、观赏性俱佳的好戏，来加强社会主义核心价值观。
三、结语。
传统戏曲艺术既是历史的，又活在当下，它是民族文化与智慧的结晶，对社会产生潜移默化、深远持久的影响。传统戏曲艺术的精华需要我们保护和传承，要在保持原有文化内涵的基础上，不断革新改进，使其精神风貌朝良性健康的方向发展，让中国戏曲永远在世界艺术之林屹立不倒。
中国传统艺术作文
中国有五千年的文明史，延续到今天，处处展现出丰富多彩的中国传统文化。有精美的民间工艺。如：剪纸、陶瓷、版画、雕塑、木刻、染织、虎头鞋、麦草画、烙画、唐三彩、面人;有古老的民间艺术，如：戏剧、评书、皮影、国画、刺绣、风筝、园林建筑、服装饰品、;还有独特的风俗习惯，如：春节贴春联、元宵闹花灯、端午赛龙舟、中秋吃月饼、土家族的“走婚”、傣族的“泼水节”。在我国有好多传统节日：春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节、。其中最为隆重的是春节和中秋节了，最有纪念意义的是端午节。春节，这是中国人最隆重的节日，世界上有华人的地方，就都过春节，不管离开家多远，不管走到那里，春节这一天都要赶回妈妈身边。为了这一天，家家户户都要早早地打扫家、贴窗花、买年货、贴对联、放鞭炮、穿新衣、吃饺子、辞旧迎新、为新的一年键健康康，一帆风顺。
中秋节，是个团圆节。人们经过春种、夏播后，到了秋收。这个季节，秋高气爽、五谷丰登、瓜果飘香、人们劳作了一年，丰收在望。所以家家户户做月饼、吃月饼、赏月饼、象征着一年团团圆圆。
另外，端午节是为纪念一位爱国诗人----屈原而流传下来的。诗人屈原不满当时政府被贬到楚江一带，诗人感到前途暗淡，在五月初五这一天投江而死。当地人民为纪念他，在每年的这一天，包粽字、吃粽子，还有的地方举行赛龙舟的活动。
生活中，我们处处可以感受到中国丰富多采的传统文化，这些传统的东西是祖国的瑰宝，是需要我们代代相传，一直传承下去。
今天是元月1日，我和爸爸一起去参加青阳县第二届书法会员展开展仪式。
我走进书法展厅，里面已经到了好多的书法爱好者，他们都在那里交头接耳的谈论着，我首先在里面转了一圈后，再慢慢地来欣赏。有的作品龙凤飞舞，有的灵动飘逸，有的敦实大方。每幅作品都是挥洒自如，气势磅礴，大有一波三折，笔走龙蛇，意韵十足。使我感受到了中国书法的博大精深，怪不得自古到今令许许多多的书法爱好者，为它疯狂，为它痴迷。中国书法不仅体现中华古文化的精深，更能表现一个人的情趣和境界。我是一个书法局外人士，我都能感受到书法给人带来了美的愉悦。
书法是中国特有的一种传统艺术，是用毛笔书写汉字的方法和规律，并且通过欣赏书法给人带来美的享受。
传统的艺术
今天是公元20xx年12月12日，农历11月18号，在这个大吉大利的黄道吉日里。咱们所有的亲朋好友们，共同迎来了咱们的公子的千金喜结良缘之日。来宾们朋友们，一个让人激动的时刻即将到来，我们英俊潇洒的新郎官就要去迎娶他美丽的新娘啦。让我们再一次为他们祝贺！
良辰吉日已到，迎亲队伍的伙计们，你们准备好了吗？
好喽！新郎上马，鸣锣开道！起轿迎亲！(伙计们大声回应)。
【迎亲路上】。
【抵达新娘处，要回答3个问题才可见&接走新娘】。
【接到新娘后】。
司仪：上轿，吉时已到，有请新郎扶新娘上花轿。压轿。掀轿帘，新娘坐进去。新郎上马，起轿，鸣锣开道。
【到达新郎家，奏乐欢迎】。
司仪：(新郎)三拜谢轿。一鞠躬，二鞠躬，三鞠躬，
(司仪)三撒：一撒轿夫，二撒轿，三撒新娘下轿。
(在新郎扶新娘下轿时，依然要遵循新娘双脚不能着地的规矩。为避免新娘双足沾地，就在新娘所要经过的地方铺上红毡或席子之类的东西。)。
司仪：红丝牵绣线，千载良缘。亲朋好友们，我们的拜堂仪式将在今晚18:30开始，届时就可以一睹新娘的美貌啦！
【拜堂仪式】。
司仪：山欢水笑同贺新婚宴，
地久天长共祝百年好！
尊敬的来宾，亲朋好友们，三姑姑六姨婆，新街坊旧邻居，大家晚上好！
今天是一个黄道吉日，一对相爱的人要在今晚缘定终身。在这个大喜大吉的日子里我们共同相聚在这里，隆重庆祝x先生和x小姐喜结良缘！
我是今晚的司仪，此时此刻，我怀着无比激动的心情代表二位，对各位亲朋好友的到来表示热烈的欢迎和最诚挚的谢意！同时请允许我代表各位来宾，各位亲朋好友祝二位新人新婚愉快，永结同心，白头偕老，早生贵子！
好的，朋友们，请伸出您最热情的双手，欢迎我们的新郎官闪亮登场！
新郎答：娶媳妇。
司仪：那先别着急啊，在这呢，我也想代表娘家人，问你三个小问题。
1、这媳妇娶回家了，家里脏活，累活啊，谁干呢？
2、那要是买好吃的，好喝的，谁先来啊？
3、我还想问一下，这家里的钱啊，谁管啊？
朋友们，对新郎的回答还满意吗？【满意】。
好，新郎，看到我们美丽的新娘子，去，迎娶她。朋友们，掌声！
千里有缘来相会，千里姻缘一线牵。来，新郎官，将你的红绣球带，交给你的新娘子。要记住了，从今天起，要让她抓牢，栓住。来，朋友们，有劳你们大架，全体起身。这正是“新人到堂前，宾主站两边，才子配佳人，鼓乐响连天。”有请新人入花堂啦-------!(响乐)。
借来天上火，燃成火一盆，新人火上过，日子过的红红火火啦！(跨火盆)。
一块檀香木，雕成玉马鞍，新人迈过去，步步保平安。”(跨马鞍)。
夫妻携手走米袋，一生相伴，百年都恩爱。(走米袋)。
金条上铺满枣子和花生，祝福新人早生贵子。(跨金条)。
"一撒金，二撒银，三撒新人上台转过身"。
有请新郎官在自己新婚庆典的舞台上三箭定乾坤：
一箭射天，天赐良缘，新人喜临门啦！
二箭射地，地配一双，新人百年好和！
三箭定乾坤，先射天，后射地，天长地久，地久天长。(响乐)。
下面请新人行大礼，行三拜九叩之礼。
(有请男方父母上台入座)。
1、一拜天地。
一拜天地日月星，请一对新人转过身，整衣冠，拱手作揖，拜。
风调雨顺，一鞠躬，
五谷丰登，再鞠躬，家业兴旺，(响乐)三鞠躬，起身。
2、再拜高堂，老祖宗。
整衣冠，拜。(响乐)。
祝父母多福多寿，一鞠躬。
愿高堂幸福安康，再鞠躬。
愿父母双亲，寿比南山，三鞠躬。请新人起。(响乐)。
3、夫妻对拜。二位新人向左向右转，在咱们这里有这么一个风俗，夫妻对拜的时候啊谁鞠躬鞠得越深，说明谁爱对方爱得越深！
一拜有福同享，有难同当；白头偕老，风雨同舟——一鞠躬，谢谢您选择了我；
二拜夫妻恩爱，相敬如宾；早生贵子，光耀门庭——再鞠躬，白头偕老；
三拜勤俭持家，同工同酬；志同道合，尊老爱幼——三鞠躬，永结同心！
4、改口茶(伴娘递茶给新娘，新娘端给公公婆婆喝)来，叫爸爸喝茶。喝后爸爸红包递上。叫妈妈喝茶。喝后妈妈红包递上。
心情浓，血脉相融，爱满苍穹。
好的，朋友们，先生和小姐的传统中式婚礼礼成，最后希望大家再一次响起祝福的掌声，祝愿他们永远相亲相爱，白头偕老，早生贵子！
也祝福朋友们，今晚吃好，喝好，不醉不归！
中国传统艺术作文
摘要：我国的传统艺术具有典型的民族文化特色。在平面设计的制作过程中融入我国传统艺术形式不但可以有效丰富我国平面设计制作内容，减少对西方作品的盲目模仿，同时还能提高受众对作品的关注程度和认同感。通过分别讨论了平面设计对水墨、汉字以及传统图形的融合，为平面设计借鉴我国传统艺术提供参考意见。
关键词：平面设计；水墨；汉字；图形。
平面设计是自西方美术界兴起的一种艺术表达形式，在我国也经历了近百年的发展。但自平面设计引入我国之后的相当长一段时间内，我国长期保持在模仿西方平面设计艺术作品的道路上亦步亦趋。这就造成了我国的平面设计不但难以在国际上独树一帜，更是难以实现质的飞跃和突破。事实上，我国传统艺术不论从表现形式还是从表现手法上都极具中华传统民族文化的特色。而且，平面艺术作品的设计目的是面向大众的。我国从审美角度上受传统文化影响较为明显。同时，随着近年来我国在国际上的影响力日趋强化，也使得我国传统民族文化在国际上具有较高的影响力。通过将我国传统艺术融合进平面设计中，而不是对西方的艺术作品进行盲目的模仿，不但有助于提高我国民众最平面设计作品的认同感，还将有助于我国平面设计作品在国际中占据重要地位。
我国的水墨艺术在我国传统绘画工艺以及传统艺术中占据着无与伦比的地位。可以说，水墨画所展现出的写意风格以及留白技巧不但是我国在艺术层面上所特有的表现形式。同时，这也是我国民族价值观和哲学思想的重要表现。因此，要将我国传统民族艺术和文化融合进平面设计作品中，首先就要对水墨艺术进行借鉴和传承。首先，平面设计要借鉴传统水墨艺术作品中的简约风格。水墨艺术在进行作品的表现时经常通过写意的手法对景物和人物进行表现。几笔勾勒就是一座山峰；几点水墨就是一群人物的创作方式也将画作的表现范围充分的扩大化。这与西方油画作品写实的风格形成了鲜明的对比。同时，由于在我国传统的'哲学思想中更加重视对“虚无”这一概念的理解和阐述。因此，我国水墨艺术作品也格外注重对画作的留白。通过选取画作中的一个范围进行留白的处理，不但烘托了画作的主要表现部分，同时还给欣赏者以无限的遐想空间，进而展现出来豁达、悠远的韵味。而这与西方油画作品几乎整篇布满纸张的特点也形成了鲜明的对比。这也正是水墨画简约风格的直接表现。其次，在平面设计中还需要对水墨艺术作品中线条的使用进行学习借鉴。我国水墨艺术作品在线条的使用上通过毛笔对蘸取墨汁量进行不断的变化，同时融合了书法艺术形式，将所要表达情感表现在了线条的变化之中。而平面设计受制于篇幅的大小使得所能表现的情感和思想始终维持在一定的限度之内。如果将线条的使用融入到平面设计中将可以有效丰富平面设计作品所要表现的内容和情感。
二、平面设计对汉字的借鉴。
在平面设计的创作过程中，不论其制作对象是书籍、包装还是广告，都是采用将图形和文字相结合的方式完成的。而国际上的大多数国家在经历了文字形式的演变后，都纷纷走上了以字母表音的道路。我国的汉字虽然历经数千年的发展和变化，但始终保持着表意文字的形式。这与我国传统以来重视意象的融合有直接的关联。事实上，虽然文字走向字母表音的形式使得文字的使用更加简单便捷。但需要指出的是表意文字在情感的表达上更加具有优势。近年来，国际上掀起的学习汉字的热潮也是这一优势的重要表现。平面设计对汉字借鉴的作为典型的例子就是奥运会上的“中国印”。“中国印”这一平面设计主体使用的是汉字中的“京”字，以此表现了本届奥运会的举办地是在我国的背景。同时，通过对“京”字进行了变换使其展现为一个奔跑的人物。不但体现了汉字在表意上所特有的优势，也体现了奥运会所提倡的运动精神。事实上，也正是在“中国印”公开之后，我国的平面设计作品开启了与汉字充分融合的新时期。目前，在我国的平面设计中，通过应用甲骨文、印章等多种汉字表现形式已经很好的完成了文字和平面设计的融合。
在我国的传统文化艺术中，图形是不可忽视的一个重要表现形式。不论是民间艺术中的龙凤呈祥、八仙过海，还是宗教意识上的太极八卦图像以及万字和回子图像等，不仅仅反应的是我国传统的民族文化和哲学思想，同时更是精神和情感的表达。例如，龙凤呈祥通过图案的设计以及古代神话故事的背景，表现出了喜庆的氛围和吉祥的寓意。而岁寒三友则通过古代文人的诗歌以及具有寓意的图形展现出了我国勤俭、内敛和坚忍不拔的民族意识。而这些传统的艺术图形往往是深深的烙印在我国民众的思想和内心深处的。在平面设计中，通过对传统艺术图形进行使用不但可以有效提高图形的丰富程度，还能增加作品所展现的更深层次的艺术内涵和思想。而且，通过传统图形的使用还能有效的激发受众的共鸣。
参考文献。
[1]尹定邦.设计学概论[m].长沙：湖南科学技术出版社，.
[2]刘斌.汉字在平面设计中的潜力[j].艺术生活，.
[3]曹方.视觉传达设计原理[m].南京：江苏美术出版社，.
传统艺术心得体会
传统艺术是中华民族文化的瑰宝，它凝聚着历史的积淀和民族的智慧。我有幸能够接触并学习传统艺术，这给了我机会去了解和体验古人的智慧和情感。通过学习传统艺术，我对其价值和意义有了更加深刻的体会，同时，也受益于其中的情感交流和心灵升华。
传统艺术承载着丰富的思想内涵，每一幅书画作品、每一首诗词，都透露出作者对世界的独特见解和情感表达。艺术家通过笔墨和色彩的抒发，将内心的世界展现给观众。例如，中国画中常见的“中有白，既无青”的技法，表明了画家对于平凡事物的独到观察和内心的超脱。而古代文人的诗词中，往往流淌着对自然景色的赞美，对人生境界的追求，这些都让我感受到了传统艺术所带来的禅意和深邃。
传统艺术与时尚流行相比，有着独特的审美魅力。它承载了民族的精神与情感，使人感受到历史传承的力量。在观赏古代绘画作品时，我深深被那种凝重的氛围所吸引。古代绘画中善于运用线条和墨色的技法，使画作更具张力和艺术感。每一幅绘画都如同一幅故事，诉说着历史的沧桑和人生的百态。通过欣赏传统艺术，我学会了去品味和感受古人的情感，这让我的心灵得到了放松和愉悦。
传统艺术在漫长的历史发展中，形成了独特的风格和技法，并得到了世世代代的传承。然而，在现代社会中，传统艺术也面临着困境和挑战。许多古老的技艺逐渐失传，传统艺术品的市场需求也逐渐减少。为了保护和传承传统艺术，我们不能止步于古代的审美标准，而应该在传统的基础上进行创新与发展。只有将传统艺术与现代生活相结合，创造出适应时代需求的作品，才能使传统艺术焕发新的生命力。
我始终坚信传统艺术对于个人的修养和情感的熏陶具有重要作用。通过参与传统艺术的学习与创作，我体验到纸墨相遇的乐趣和灵感的迸发。每一次的动笔，都是一个心境的升华和情感的流露。我会继续用心去学习和传承传统艺术，同时，也希望通过自己的努力，让更多的人了解、欣赏和爱上传统艺术。
结尾：
传统艺术是中华民族的瑰宝，它承载着历史的记忆和民族的情感。通过学习传统艺术，我深深感受到其丰富的思想内涵和独特的审美魅力。传统艺术不仅给我带来了精神的愉悦，也让我懂得了对历史和文化的尊重。我将继续努力学习和传承传统艺术，将其发扬光大，让更多的人了解、欣赏和爱上传统艺术。同时，我也期待传统艺术能够在创新中焕发新的活力，与现代生活相结合，成为时代的一道亮丽风景线。
中国传统艺术作文
泥人张简介。
泥人张”是北方流传的一派民间彩塑，它创始于清代末年。
天津“泥人张”艺术的创始人是张长林。张长林(1826-1906)字明山。自幼随父亲从事泥塑制作，练就一手绝技。他只须和人对面坐谈，搏土于手，不动声色，瞬息而成。面目径寸，不仅形神毕肖，且栩栩如生须眉俗动。“泥人张”彩塑创作题材广泛，或反映民间习俗，或取材于民间故事、舞台戏剧，或直接取材于《水浒》、《红楼梦》、《三国演义》等古典文学名著。所塑作品不仅形似，而且以形写神，达到神形兼具的境地。他的艺术独具一格而蜚声四海，老百姓都喜爱他的作品，亲切地送给他一个昵称：泥人张。“泥人张”彩塑用色简雅明快，用料讲究，所捏的泥人历经久远，不燥不裂，栩栩如生，在国际上享有盛誉。在历届展览会上它都被认为是出类拔萃的作品。
泥人张彩塑-作品。
泥人张彩塑可以说是天津的一绝。传说，张明山袖里常藏泥去看戏，一边看戏一边在宽大的袖里捏头像，一曲未终，便捏出了各个角色，活灵活现，各具特色，他善塑肖像，曾给不少的名人塑过像。现在艺术博物馆陈列的.第二代张玉亭塑的梅兰芳像是梅先生演出黛玉葬花的艺术再现。看着这件艺术作品，犹如见到梅先生的婆娑舞姿，难怪人们说，泥人张把泥人都捏活了，就缺一口气。
泥人张最精彩的作品是《钟旭嫁妹》。这是一套29个形象的巨作，人物动作、性格、表情各不相同，或胖如蠢猪，或瘦如豺狼，或奸诈，或贪婪，或狡狯，或很凶残，形形色色，面目可憎可笑，看了令人捧腹。新中国成立时，泥人张第四代传人张铭、张钺都只有20来岁，但已显示出他们卓越的才华。现在他们在天津与第五代张乃英、张红英等继承祖业从事泥人张彩塑艺术。
【例文二：中华传统文化伴我成长】。
中国的传统文化中我最喜欢川剧中的变脸。变脸艺术以其独特的、奇幻的魔力，就像地心引力一样作文人网，把我深深地吸引住了。
春节，一吃过晚饭，我就兴冲冲的打开电视。我为什么这么激动呢，你们不知道吧。因为爸爸告诉我，今天的电视节目中有我最喜欢的变脸。
表演变脸的人一上台，台下就响起了热烈的掌声。变脸人肩披黑色的斗篷，身穿彩色的衣裳，脚套长靴。一脸的油彩，像面具一样。
变脸开始了。只见变脸人拿黑色的斗篷脸前面迅速一晃，瞬间，他就由蓝色的窦尔敦变成了黑色的猛张飞;紧接着，他伸开五指，脸上一摸，这黑张飞又变成了红脸的关公，威风凛凛。接下来，他一声大吼，一个鲤鱼打挺，又变成了白脸的曹操。然后，变脸人一个猛踢右脚，他的脸又变成了一张五彩的脸，再一猛踢左脚变成了一张没有油彩的脸，再一猛踢右脚又变回了那张五彩的脸……台上精彩纷呈，台下喝彩声、鼓掌声经久不息，电视外的我也连连拍手叫好。
川剧变脸真是太神奇了。我相信你看了也一定会喜欢的。如果你想看变脸，就一定不要错过今年的春节联欢晚会哟!
传统艺术
敬爱的老师、亲爱的同学们：
大家好。我是四年六班的周啸宇，今天我演讲的题目是《生命因艺术而精彩》。
艺术一直为我所向往，它那独特的魅力，美好的韵味以及激烈的竞争性，深深地吸引着我。
自古以来，艺术一直为人们所喜爱。它包含有音乐、舞蹈、雕塑、文学、绘画等。我爱艺术，我要追寻艺术。幼时的我只知道在父母的怀抱中倾听着，贝多芬在耳聋后仍然坚持创作。在他看来，音乐不仅是一种迷人的声音，更是表现思想的一种语言。就是在这种信念的支持下，他创作出了举世闻名的《命运》交响曲；还有意大利著名画家拉斐尔，他将毕生的精力全部投入到了艺术创作中。他那本来平凡的一生被他高超的画技带动起来，犹如一团熊熊燃烧的火焰，照亮了他光明的人生大道。
我们要热爱艺术、追求艺术。艺术是美好的！艺术是璀璨的！！艺术是光明的！！！我们要因为艺术让自己的生命更加精彩。
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中国传统艺术作文
看着这幅漂亮的剪纸：一个男孩骑在一头牛上，正拉着另一个男孩上来。看着看着，在不知不觉中我飞向了想象的王国。
卡儿是个苦命的孩子，他很小时就父母双亡，成为了一个孤儿。可是他酷爱冒险，他认为命运不会那么残忍，于是他决定离开村子去流浪。村长听说了很是着急，它急急忙忙的跑去，看见卡儿正整理衣物，便问：“村子里乡亲们都对你不错，你就留下来吧，干嘛去流浪呢?”卡儿答：“我认为在村里吃的是乡亲们辛辛苦苦赚来的粮食，住的是他们的房子，太对不住大家了!所以，村长您就别留我了。”看卡儿决心已定，村长只好由着他的性子来。
那天晚上卡儿在夜深人静的时候悄悄的离开了这个村庄.
卡儿去了很多的地方，大城市、小乡村、大峡谷、原始树林等。他饿了就吃摘树上的果子，困了就睡在马路边垃圾桶边，但最后他还是留在了一个叫做“草村”的村庄。
那天，卡儿来到了草村，在大河边散步，一不留神他脚一滑，“扑通”一声掉进了大河里。虽说他去了很多地方可游泳它他却不会。这时，放牛的大杨看到了在水里扑腾的卡儿，二话没说马上跳进河里去救卡儿。上了岸，大杨看卡儿因过度的惊吓还不能走路，变把卡儿慢慢的扶上牛。这一救，使卡儿和大杨成为了亲密无间的好朋友。他们一起在草丛中捉蛐蛐，一起去山上采野果，一起在庄家地里偷西瓜.
不知不觉中，卡儿发现自己越来越离不开这里。这里的人都带卡儿很好，卡儿也变得懂事起来，不再为衣食住行而担忧了。
看，剪纸，一张普普通通的纸，一把普普通通的剪刀，就能剪成天下无双的精美艺术品。