通过写读后感，我们可以培养出更好的阅读习惯和批判性思维能力。接下来，我们一起欣赏一些精选的读后感范文，希望能够给大家提供一些写作的灵感和参考。
《宋词三百首》读后感
在这本书中，我最喜欢张先的“沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。”一个“弄”字，绝了！读了这个词句，我仿佛到了画中一般：沙滩上栖息着鸳鸯，风吹走了流云，花儿在月光下摆弄影子......
没有阅读的生活就是一杯淡水，没有追求的人生就是一场昏梦。深邃的思想，美漫的文字，照应在我心灵的浪尖上。读书是一种接受前人智慧的方式，为我们心灵排除困扰和谜团，指引我们人生前进的方向。
宋词三百首读后感
字字珠圆玉润，尽诗坛上之千古绝唱。句句云锦天章，皆词苑中之万载妙词。
——题记。
凡人都有二“根”，一是生命之根，一是魂灵之根，前者决定生命的长度，后者决定精神的高度。灵魂之根深植于包括传统文化在内的民族文化之中，唐宋诗词又是其精华之一，作为一个中国人，有必要有一定的了解和把握。
在寂静的夜晚，沏一杯香茗，随着古琴《阳关三叠》若隐若现的悠悠旋律，在飘散的茶香中，捧着《宋词三百首》细细品读，循着词人的韵脚，便走进了那个沉凝婉约，清丽典雅的宋词年代。
读着“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的范仲淹的《苏幕遮》里描述的“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。”让我忘却尘世的烦恼，置身于蓝天、白云、高山、田野这片空灵的境界，尽情地领略着大自然的秋色。“一蓑烟雨任平生”道出了东坡先生独特的处世胸襟，尽管平生历经坎坷，一波三折，但他依然乐观开朗，充满着活力，依然对人生充满着希望，依然追求心中的梦想。那份旷达和洒脱展示着一个文人的真正本质。一曲荡气回肠的《满江红》再次震撼着我的心灵，那非凡的豪情风神，非凡的胸襟抱负令人肃然起敬。那份怒，那份恨，那份笑是何等的悲壮，是何等的动人心魄。辛弃疾的《水龙吟》让我看到英雄无用武之地，报国无门的苦闷忧愁。那千年的悲愤苍凉无奈感人涕下，那一掬英雄泪流淌到现代，洗涤着我的灵魂。
香艳奇绝的长短句，无不浸染、洋溢着词人们的真情实感。
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”这首悼亡词，没有了“老夫聊发少年狂”的傲气;没有了“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪迈;没有了“一蓑烟雨任平生”的超逸，只有对爱妻的绵绵真情。。苏轼的一腔真情，跨越了世纪的长河。一曲爱的绝唱，依然回响在今朝。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……”一曲《声声慢》，一曲《武陵春》，让人双眼润湿，肝肠寸断。李清照，绝代才女，为什么如此的凄愁?为什么付出的一腔真情，国家的破败零乱和“此非女子事也?”“菊残犹有傲霜枝”，再多的苦难也抵挡不了她真情的流露。纵然是“人比黄花瘦”，纵然是“载不动许多愁”，纵然是“欲语泪先流”，“乍暖还寒时候，最难将息”，但我仍听见她铿锵有力的心声——“生当为人杰，死亦为鬼雄”。她的人生与苦难相互撞击，却绽放出一曲千古菊花香——“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”。
读宋词，醉宋词，其清新之气，清悦之声，荡涤了纷扬的污秽尘埃，淹没了功名利禄的喧嚣。徜徉于千年宋词那闲雅晴丽的意境之中，浓浓淡淡的思绪泛起层层涟漪，漾满心田。
就让我们在诗词中呼吸，春夏秋冬，岁岁，年年。
《宋词三百首》读后感
遇到一本好书恰如遇一故友，我透过《宋词素描》这本书，方窥得千年之境，洗去半生风雪。
美的让人窒息的宋词也需被人理解，曾冬的“宋词素描”颠覆了传统意义上的解释，向我们呈现一种不一样的读法。
到目前为止，我们已经学过了不少词。辛弃疾的《水龙吟》“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪”;陆游的《卜算子·咏梅》“零落成泥碾作尘，只有香如故”;李清照的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。
《宋词素描》让我们贴近那个遥远的王朝，其中的爱恨情仇、金戈铁马更为可感可触。在心情烦躁的时候，看看宋词中那些美的让人悸动的词，会得到一种飘然欲飞的感觉，让我有一种法诉说的遐想与冲动。
读《醉花阴》，因为对丈夫深深的怀念之情，词人借重阳佳节把酒赏菊的情景，“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，在东篱边饮酒到黄昏以后，淡淡的黄菊清香溢满双袖，但在曾冬的眼中却不止是这样的.，他看到“玉枕上还留有未干泪渍，他看到“看到落木萧萧花满地，西风瑟瑟摇珠帘。窗台下那个孤单的身影比凋谢的黄花更清瘦”，他懂得，这个深秋思念是一种刺骨的痛，让一生都不会忘记。
读《丑奴儿·书博山道中壁》，“少年”与“而今”对比，表达了一种深刻的人生感受，“少年不识愁滋味，爱上层楼”，“而今识尽愁滋味，欲说还休”，想那时年少青春，有一种莫名的悸动在心中悄悄萌发，哪里知道忧愁到底是什么味道呢?有事没事喜欢登高望远，看天高云淡，看花开花落，到如今，两鬓已不知不觉被岁月的风霜染白，尘世间的人情冷暖，酸甜苦辣也在人生的旅途中尝尽了滋味，可是想说也说不出，历经一生的坎坷，还有什么可说呢?真是想说却说不出啊，还是不说罢了，不说罢了!那些过往都埋藏在记忆的深处，每翻一页都是痛和愁苦，只好强颜欢笑，看着纷纷飘落的落叶，长叹一声，好一个清凉的秋天呀，不曾想，有一滴泪，静静的划过那张沧桑的脸。
每一个人的人生都会在无奈的漂泊中百转千回。
一样的宋词，不一样的是曾冬带给我们的阐释。
在最美的宋词里漫溯，一颗汉字就是一个天堂。
古人道：“且将新火试新茶，诗酒趁年华。”
我捧着《宋词素描》说，“词酒趁年华。”复兴中华文化，让更多青年人知晓宋词之美，体会宋词之美，将这宝贵的文化以新的方式呈现在全国乃至全世界人的面前吧。
《宋词三百首》读后感
阅读完《宋词三百首》这本书，顿时感觉到自己就像宇宙中的一粒微小的尘埃，让我深深感觉到中国古代文学的伟大。仅仅一句诗，一句词，就能表现出诗人的思想情感、志向和当时社会的背景。唐诗宋词乃国之精粹，体现了中国古代史的辉煌，他们就像文学中的两头巨龙，用它们脱俗的韵律缠斗出一代文学之胜，代表着辉煌一代的文学之国。
唐诗可以说是中国古代文学的巅峰，唐诗把各种思想、艺术、音律和文字等提高到前所未有的高度。鲁迅先生曾经说过：“我以为一切好诗，到唐已被全部做完。”由此可见，唐诗难以被超越、难以企及。于是便涌现出两千多诗人，其中初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，形成了初唐时期诗的飓风，他们是领导者，开启了诗的殿堂。其中使我印象深刻的是浪漫主义诗人李白。李白，就像被上天赐予了神手一样，作出了一首又一首绝诗，堪称史之绝作。一首《渡荆门送别》巧妙地运用现景，表达出自己深深的思乡之情；一首《蜀道难》更是浪漫主义的代表作，最能体现李白豪放奇丽的诗风，使我能联想到崎岖、难以跨越的蜀道，该诗反复咏叹的写法给我强烈的震撼，令我每每读起都十分的感叹；一首《将进酒》借醉意写出了他对当时社会的愤懑，不愿酒醒对寂寥；《清平调》三首更是绝诗，一首走进楚汉时代，一首将人带入空间世界，写绝了当时的荣华富贵。李白的诗说尽了那个时代的许多事件，也是这些事件的见证者。
说完李白，再来说说杜甫。现实主义诗人杜甫，处于战乱时期的他，也有许多旷世奇诗，多首诗描述了中唐之后日渐衰败的社会风气。一首《望岳》表述他心甘情愿为祖国奉献的精神。他的“三吏”“三别”《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》《垂老别》《无家别》整组诗创作于安史之乱的社会大背景下，使我感觉到了当时社会的黑暗，但杜甫在此环境下仍然心系祖国，不忘祖国。他的《春望》《兵车行》含蓄而深刻地揭示了战争的残酷和对人民的深切同情。他的诗风大多就是这样了吧。当然还有许多绝世好诗：《使至塞上》《虞美人》《从军行》《春夜别友人》《过故人庄》……我现在沉醉于诗的意境中，在“李杜文章在，光焰万仗长”中骄傲，在那难以超越的唐诗中怀念那些遥远的历史人物，回忆那些历史长河中悲欢离合的事物。
宋词历来与唐诗齐名，最早的称谓是隋时有乐曲调艺术特色的“曲子词”，但宋词诗人也为宋词由唐入宋做出了很多努力，其中便有我最喜欢的几首词。柳永的《定风波》中思妇心中的“免死年少光阴虚过”，率意大胆的词风使之成为柳永“俚词”的杰作。范仲淹的《苏幕遮》中“明月楼高休独倚”魂牵梦绕，游子思乡，即使风景无限好也难抵思乡之情。此词气势开阔，柔中有刚，是羁旅词中难得的佳作！还有苏轼的《水调歌头》此词上天下地，又像歌一样动听。这种雄浑豪放的新词风，把人的一切幻想尽纳其中，“何似在人间”是苏轼给人们幻想的答案。此时，我又想起他的《浣溪沙》中“谁道人生无再少？”一个问句起头，又借喻巧妙作答，隐含着对人生深深的思考，表明人间凡事无绝对。结尾更是运用典故别出心裁地突出了作者永不放弃的人生态度，此词真是使人感悟至深啊！
唐朝的诗人们，大宋的词人们，他们几乎把自己的满腔热血奉献给了国家，他们的思想都围绕着祖国的江山社稷转动，他们的感情都贯注给了国家，他们值得我们纪念！阅读每一首诗，每一首词，我们都能从中感受到诗人的情感，联想到历史的画面，聆听到时代心声，感受到诗人的意境！
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。那些当年在诗坛、词坛中的风流人物已经全部消逝在历史的遗迹中。但是，他们流传下来的诗词，千百年来脍炙人口，经久不衰，就好像陈酒一样散发醇香。没错，诗词中的精神是永远不会被磨灭的，诗词中的奥秘更值得我们去探究。所以，中华民族的儿女们啊，中国文学的辉煌需要我们继续传诵、继续升华！品读经典唐诗宋词，弘扬中国诗词的`浓厚文化底蕴和不绝的民族精神，需要我们中华儿女担起传承民族精神的责任。我相信，伟大的中华文化必将永远令人惊叹，令人仰望！
宋词三百首中小学读后感
爱诗之人，必定从小背诵《唐诗三百首》，而爱词之人，当然少不了有一本《宋词三百首》。小学时，老师很少提到宋词，上了中学，我渐渐对宋词有了了解并喜欢上这种文学体裁。著名词人苏轼、辛弃疾、李清照都是我经常在朋友、家人面前提起的对象。这个暑假，我还特意买了一本朱祖谋的《宋词三百首》回家欣赏。
宋词，它不用像唐诗，每一行的字都一样多，但却有一定的词律格式；它也不用有一个能概括全文的恰当名字，只要有词牌名就足够了，这样反而让人忍不住想去看看词的内容；它更不用像小说，要有人物、环境和情节，完全是作者想到什么就写什么，很好地抒发了写词时的感情，读起来仿佛是身临其境。
正是因为宋词的传神、飘逸，才让它在我们的生活中不可缺少。春天，一个美丽的季节，我想，人们看着窗外的美景，一定会吟上一句：“绿柳烟外晓云轻，红杏枝头春意闹。”等到夏天的时候，很多人会选择到乡村去度假，晚上，若是在小路上散步，一定会有和辛弃疾一样的感觉：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”不知不觉，秋风已将树叶吹黄了，词人秦观正是在这时写下了《浣溪沙》中的名句：“漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。”秋天，还有一个家人团聚的节日，那就是中秋节，或许，一个几乎不会中文的外国人，也知道“但愿人长久，千里共婵娟”这样的千古绝句。一个人难免会有遇到挫折的时候，这时，他就像陆游笔下的梅花：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。”如果想让自己重新振作，那就大声背一遍岳飞的《满江红》吧：“怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇……”，里面的语句可以让任何一个人鼓起勇气。
宋词就是这样，它不但可以描写各种景色，而且能抒发各时的心情，可谓是“文学大家之绝唱”。我很喜欢这本《宋词三百首》，而且会把它推荐给更多的人，相信它一定能陪伴我成长。
宋词三百首读后感
她曾在那百花深处逢着扑蝶的人，她曾在那微醺的雨夜中梦到一滴冰冷的泪，可抖落历史的尘埃总见她在薄瘦的西风中卷起同样瘦弱的花帘，嗔怨着过庭的朔气。
“蹴罢秋千”一个镜头留下了少女如燕般轻快的身影，将那份荡秋千的愉悦天真烂漫流香了千年。“起来慵懒纤纤手”的细节刻画了那慵懒可人的娇憨。“露浓花瘦”薄汗湿轻衣，以静写动以花喻人将她的娇美衬托得淋漓尽致。下片“金钗溜”的“溜”字生动准确地描绘出了少女急忙回避客人的娇羞，“倚门回首却把青梅嗅”则将她羞怯的大胆、清纯的妩媚永远流传。（《点绛唇》）。
萧萧的寒日爬上锁窗，染上了词人的百无聊赖与孤寂。“喜”“宜”二字给酒阑梦醒之时的熏香更染清冷孤寂。“莫负东篱菊蕊黄”，虽无心闲适仍痛饮樽中美酒，只求换得片刻的沉醉来忘记现实。（《鹧鸪天》）。
千年之后，人们依然能听到那曲调中的欢乐与忧伤起伏成不老的传说……。
多情才子柳永。
潇潇，淅淅，澌澌，沥沥……雨是多情人的季节，听雨落在纤细的柳叶上，宛若晶莹的泪，滴滴流入你的心中，吟笔哀弦与雨听！
“寒蝉”“长亭”“雨”无处不凄凉，无处不伤怀，恋人将要远走，兰舟催发，帐饮怎不无绪？“相看泪眼”“无语凝噎”于无声中见真情，。“千里”“烟波”，一程远似一程，道尽了恋人分手时难舍的别情。“暮霭沉沉楚天阔”更显离情之深之远。酒醒于“杨柳岸、晓风残月”以虚景写真情，何等凄凉。“经年”与“今宵”相对，时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，几多伤感“更与何人说”！（《雨霖铃》）。
听，潇潇，淅淅，澌澌，沥沥……雨，幽幽浅吟着花间凄婉优柔的离愁。
豪放旷达苏轼。
从“拣尽寒枝不肯栖”到“也无风雨也无晴”，再到“此心安处是吾乡”，同样的情形，多份旷达的心境，即是不同的境界。
把“明月几时有”向青天问之，气势恢宏豪放，将豪放派词人的气势展露得淋漓尽致。“不知天上宫阙，今夕是何年”“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”说明作者“出世”与“入世”，亦“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态，寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影，何似在人间”，写词人的入世思想战胜了出世思想，表现了词人执着人生、热爱人间的感情。“转朱阁，低绮户，照无眠”“不应有恨，何事长向别时圆”暗示出作者的心事浩茫，抱怀人心事，借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”写词人一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”，向世间所有离别的亲人，其旷达显而易见。（《水调歌头》）。
又一个中秋，又一次月圆人不圆，但愿人长久，千里共婵娟！
合上书卷，心头再次萦绕宋词之韵，精巧宫丽的、凄婉优柔的、抑或豪放旷达的……。
《宋词三百首》读后感
近段日子，一直在读《宋词三百首》，并且深深地沉浸在宋词的词海中。书中优美的词和详尽的注释、精辟的评述，让我更好地领略宋词的迷人风采，使我得到更多的人生体验和美的陶冶。
我喜欢李清照婉约派的委婉细腻。描写孤单寂寥时的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”和“帘卷西风，人比黄花瘦”的苦闷。遥想初见时的“倚门回首，却把青梅嗅”，谁知现如今却“一种相思，两处闲愁”！当真是“花自飘零水自流“啊。陈染其中，彷佛与她同悲共喜，同感共怅。我敬佩李清照的才华横溢；感叹她经历的悲欢离合与坎坷；钦配她在那么一个时代，作为一个女人在词作上所得到的杰出成就，读她的词，一种精神上的享受！
我欣赏豪放派慷慨旷达的豪情，看那“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”；感叹“江山如画，一时多少豪杰”！站守沙场，看那“马做的卢飞快，弓如霹雳弦惊”；感叹“了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！”何等大气与彻悟！反复诵咏，仿佛亲临其境，道不尽“浪花淘尽英雄”般豁达。我为之敬佩，也为之折服。
读完了《宋词三百首》，真是让我对宋词的理解又到达一个新的高度，宋词中蕴含着许许多多对人生的大度、豁达，都值得我们现代人去学习。
浅谈宋词中桃花意象的道家观照。
宋词史上的矛盾运动的文化论文。
浅谈宋词鸟意象中相思爱慕的文化意蕴。
浅论宋词雨意象中的文化悲感意识。
唐宋词体的文化功能与运行系统论文。
《宋词三百首》读后感
“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”在这个快乐的暑假，我看了许多书。其中，令我印象最深刻的是《宋词三百首》。
没有阅读的生活就是一杯淡水，没有追求的人生就是一场昏梦。深邃的思想，美漫的文字，照应在我心灵的浪尖上。读书是一种接受前人智慧的方式，为我们心灵排除困扰和谜团，指引我们人生前进的方向。
《宋词三百首》，让我受益匪浅！
《宋词三百首》读后感
床头柜上一直摆着几本书，喜欢在每天睡觉前翻上几张纸似乎才睡的香甜踏实，老公常逗笑我“识字不多，每天睡前还有这习惯！”，我亦总是笑答：“正是识字不多，每天翻翻温习一下，好不忘记这认识的几个字呢。”这一习惯坚持数年，而这一本《宋词三百首》在我床头一放便是数年。在儿子上幼儿园时，为了教孩子背诵诗词，我专程将这位新朋友带回家，她先是陪伴我和儿子，再陪伴我，如今十多年过去，她可以算得上我真真正正的一位资深老友哩！
诗词曲赋，独爱宋词。因为唐诗偏向于大气，汉赋侧重于堆砌，元曲倾向于惨淡，唯有宋词意境绵长浑然天成，清丽缠绵而又气势磅礴。宋词中贮存着贯通古今的人生意蕴，堪称古代版的“心灵鸡汤”。品尝着“宋词鸡汤”，即便冷雨淅沥，即便寒意来袭，这一盏心灵鸡汤的.能量足以使你暖透心扉！
宋词中有抵御外辱、忧国忧民的豪放之词，也有山水风月、伤春怀人的婉约之情。前者慷慨激昂，振奋人心；后者悱恻缠绵，荡气回肠。
豪放词是壮美的。豪放词人中，最敬佩那岳飞，也许单论词赋他不算最有才华，但他精忠报国的赤子之心，让后人敬仰唏嘘不止！“莫等闲，白了少年头，空悲切”是多少中国孩子耳熟能详的座右铭，时时激励着一代代中国孩儿珍惜时间，努力拼搏！还有那忧国忧民的爱国词人辛弃疾，因雄心壮志无法施展，不得不发出了：“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”的悲叹！这种报国无门的拳拳赤诚和失意无奈怎不让后人怅然涕下？这哪里是词，分明是一声声震破苍穹的呐喊，一句句誓死报国的誓言！
婉约词是柔美的，艳而不妖，华而不俗，情深而不造作，意重而不赘人。它虽无“渡江天马南来”的威武，却有“疑是湖中别有天”的诗情；虽无“淡笑洗尽古今愁”的豪迈，却有“杨柳岸、晓风残月”的画意。这就使宋词在铿锵韵律之外又添了几分悠扬婉转。但李清照却是让人心碎的女词人，“人比黄花瘦”的痴情，“却上心头”的深情，“寻寻觅觅”的愁苦，字字句句皆是泣血而成，读之怎不叫人心酸！
宋词三百首读后感
清代词人上强村民，本名朱孝臧又号强村，于20__年编定的《宋词三百首》，是目前同类作品中较具代表性、较精到的选本。当代词学大家唐圭璋先生为之笺注。在朱孝臧同辈况周颐写的序言中，指出了本书选词的标准是“大要求之体格、神致，以浑成为主旨”。在唐圭璋先生写的《自序》中，也说“强村先生兹选，量既教多，而内容主旨以浑成为归”。
浑成，既是朱孝臧选词的标准，可以说也是宋词整体的特征。什么是浑成呢？我觉得有两个方面的含义：一是情与景的融合，二是情与词（语言）的融合，这两者融合形成了令人回味无穷的“韵”。
情与景的融合是古代诗歌，尤其是唐诗最大的特点。宋人知道超越唐诗之难，在诗的创作上另辟蹊径，以义理入诗，故诗多理趣，但毕竟偏离了诗主抒情的轨道。宋人也当然知道，于是他们找到了“诗余”——词这种诗歌形式，一逞他们抒情的本领。
女词人李清照曾指出：“词别是一家，知之者少，后晏叔原、贺方回、秦少游、黄鲁直出，始能知之。”词跟诗相比，“别是一家”。“别”在哪里？就是词是“一种律化的、长短句的、固定字数的诗”（王力先生语）。它的语言的轻重缓急和节奏，和作者所要表达的起伏变化的感情相融合。所以，不太合律的苏轼等人的词才不被人们认为是“本色”。所以，挑剔的李清照才说“知之者少”，只有几个人才得到她的首肯。
我读《宋词三百首》感受最深者就是这一点，在吟诵之时，每每感叹于每一个字安放得那么妥帖，连缀而成的短语和句子，其内在的意义和外在声音的轻重疾徐，与作者思想感情起伏曲折那么和谐，这种和谐所形成的境界令人流连忘返。
宋词讲究每个字，尤其重视关键字的四声安排与表情的关系，如：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门1帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年2，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说？（柳永《雨霖铃》）这首词的“转折跌荡处”都用了去声。“对”、“竟”、“念”、“更”、“便”等字，都是去声，在转接提顿处都发挥着重大的作用，加强了声情上的感染力。
韵对于词当然非常重要，韵与表情关系当然非常密切。大体说来，一般谐婉的曲调，以隔句或三句一压韵为标准，韵位均匀，又多压平声韵，如《鹧鸪天》、《定**》。同一曲调（词）中凡句句压韵，声情比较急迫，隔句压韵的地方，就转入缓和。如：门隔花深旧梦游。夕阳无语燕归愁。玉纤香动小帘钩。落絮无声春坠泪，行云有影月含羞。东风临夜冷于秋。（吴文英《浣溪沙》）词在句式上跟诗最大的不同就是句式长短参差，所以，词有别名叫“长短句”。句式长短跟表情关系极大。一般来讲短句急促，短句的连用，构成繁密急促的音韵，如：
长淮望断，关塞莽然平。征尘暗，霜风劲，悄边声。黯销凝。追想当年事，殆天数，非人力。洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水毡乡，落日牛羊下，区脱纵横。看名王宵猎，骑火一川明。笳鼓悲鸣，遣人惊。念腰间箭，匣中剑，空埃蠹，竟何成！时易失，心徒壮，岁将零。渺神京。干羽方怀远，静烽燧，且休兵。冠盖使，纷驰骛，若为情？闻道中原遗老，常南望，翠葆霓旌。使行人至此，忠愤气填膺，有泪如倾。（张孝祥《六州歌头》）。
大量短句的连用，适宜表达激昂慷慨的壮烈情感。长句舒缓平和，长短交织便能很好地表达情感的起伏变化，如：更能消、几番风雨、匆匆春又归去。惜春长恨花开早，何况落红无数。春且住！见说道，天涯芳草迷归路，怨春不语。算只有殷勤，画簷蛛网，尽日惹飞絮。长门事，准擬佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。闲愁最苦。休去倚危楼，斜阳正在、烟柳断肠处。（辛弃疾《摸鱼儿》）。
每一曲调的词的句式是不一样的，加以韵脚的.不同，四声安排不同，每一个“本色”的词人总会找到一种适合的词牌来表达他（她）的丰富细腻的感情。而诗是豆腐块，以齐言为主，即使有不同长短句式参差的古体诗，格律也不严。感情与语言的和谐程度是难以比肩词的。
宋词的格律与神韵的完美结合，我们反复诵读，体会一定逐渐加深，其味如嚼橄榄，越咀嚼越绵长。
《宋词三百首》读后感
在我们的认知当中，宋词是一个相对于古体诗的新体诗歌之一，在中国古代文化史上是一颗光耀夺目的明珠，她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳。宋词是一代文学的盛宴，但是却很少有人以“美”这个字来形容他。
而桑妮，《至美宋词》的作者，却在书名中，就将宋词冠以“美”。
她说，一部宋词，就是你身边最好的生活美学。
桑妮，不是第一次看到她的书，曾有幸看过《一字一念：时光主题书》这本也是她所作的一本手账书，当时就被书的外表所惊艳，而这次的这本至美宋词，同样的，它的设计风格也同样令我刮目相看。
淡粉和浅黄的结合，亮眼的标题，将我带到了宋时清雅质朴的氛围中；而右侧斜斜飞入的蜻蜓与盛放的莲花，又令我感到夏日的午后，闲暇中带点困意的悠然……这或许就是生活的美学吧，在树下光影的斑驳中，执一杯淡茶，翻开一本宋词，品读其中的风花雪月、离愁别绪。
曾在少时去书店，在习习凉风中偷来半日清闲看看闲书杂书；但为向父母交差总是需要买几本教辅书，此时总是会贪多的选，唐诗三百首、宋词三百首，这些经典大集合，却不知贪多总是嚼不烂的，翻过一页便将其忘尽。
而桑妮的《至美宋词》，却是精简的，整本书不过四十首词，却是将每首词都翻来倒去的重见数遍，想来想忘都不定忘得干净。这其中的词，或许不是著名的，作者也或许不是大名鼎鼎，但在桑妮将它挑选入自己这本珍藏版的图书中，也一定有其独特的美学在其中。
程垓，在我的诗词库存中，几乎查无此人，然而，在这本书中，我看到了他的一份爱而不得的真情，如烟火一般稍纵即逝，无限悲凉。
“天易老，恨难酬。蜂儿不解知人苦，燕儿不解说人愁。旧情怀，消不尽，几时休。”
爱恨里，深感天易老、恨难消。爱而不得的愁恨，无人可懂。自由飞舞着的蜂儿、燕儿，更是不懂这爱里的忧伤。爱一个人，可爱至天长地球，永生不忘。爱而不得的恨意，亦然。因太爱，恨意会此生中永在，绵绵无绝期！
在词中上阕满是对曾经美好时光的回忆，美好的令人羡慕；到了下阕，笔锋一转，那些曾经的美好就变作了一把把利刃刺进了人的内心深处。随着时光的流逝，那些美好的风景事物，因为人的心情的不同，亦变得懵懂无知，变得惆怅难解。
这四十首宋词的作者，有男有女，但大概在作者的心目中女子总是更为感情丰富，更加的能将人带入那一段段或开心或悲痛或热烈或沉寂的爱情中去，于是，她在书籍的编排中，为每一首词都加入了一幅独立的美女图，那些美女，大概就是那些个绚烂爱情中的一角，伴着词人的情绪被藏在了宋词中，等待每一个阅读它的人去发现，理解。
至美宋词，生活的'美学，美的不仅仅是词，也是那份在闲暇午后的翻开书阅读的心情。
杏花树开，雪白枝条轻动，着一身纯白夏衣，邀有人于树下小聚，饮酒、品茗，念一阙宋词……不如于宋词绵延的情意里，把酒言欢，过好当下的每一日。
作者在开篇为我们描绘了一幅很美的情景，而在书中，还为我们留下了不仅读，还有静心练字的一角。将每首词作以书信的形势写就，备下米字格，让阅读的人临摹，不仅加深对它的记忆，也仿佛在模仿词人，书写一封封真挚的情书，寄给那个怀念的人……在书的最后，留下的几页涂色页，大抵也是为了让我们能在闷热烦躁的午后，随着白描的图画被一点点填满而逐渐平静下来的心海。
至美宋词，美的不仅仅是生活，还有那一份纯粹。在桑妮的心目中，桑妮喜欢的是词中所蕴含的情感的纯粹，不添加其他色彩。大抵，作为一个女性传记文学方面的领军人物，她所推崇的是女子对任何事情的那份执着，那份一往无前，那份简单的感情。而在更多的人的解读中，那么多的宋词，或许，并不是真正的单纯因为爱而创作，有为了政治，为了扬名，为了自己的郁郁不得志，在他们的解读中，词不是因为心中的爱情而作，他们有更多的引申含义，词中的女主不是简简单单的一个爱自己的人，而是更多的，利益勾结。
至美宋词，桑妮是为女性编撰写就的一本宋词集，那里面有繁杂生活中的美学，有缠绵悱恻的真情之美！
宋词三百首读后感
这本书算是捆绑销售，哈哈哈，我为了买心心念念的《宋词三百首》，发现打折扣，就一起买了。
因为之前在微信读书上看了电子版的《宋词三百首》很喜欢，就一直想买来收藏，终于降价到我能接受的范围了，开心。
桢装和排版真的很不错，彩印，还有响应的配图，诗，注释，赏析都一条龙配套，还有一些唐诗基础知识小贴士，很不错。
课本里出现过的经典诗句都在这里有，如今重c新去读，去认识的时候发现又有些不一样的感觉和认识，成年之后，更加地对作者们的一些经历感同身受，所以才更加佩服他们这种在磨难中创造不朽的精神和才气。
诗词是中国文学宝库中最闪耀的明珠。在人生的不同阶段品读同一首诗也会有不同的感悟和收获，诗词的魅力真的是闪古耀今。
也作了好多诗词摘抄，真的太美了，感觉每一首都很美，读这种经典文学真的是很大的享受。
好喜欢这版诗词三百首，真的很不错，任何人都可以看，有彩图有注释有赏析，增加阅读趣味，熏陶文学素养，很不错。
《宋词三百首》读后感
古今中外名著多到数不胜数，但最能代表中国特色、成就最高的我认为还要数宋词。而胡云翼先生选编的、上海古籍出版社出版的《宋词选》就是这种艺术成就的集中体现。
古人通过一首首隽丽的小词，把自己人生的声音传到千百年后。听！这里面有柳永的离别之际的低唱，有苏轼面对困境的一声呐喊，有陆游、李清照对故国的点点追思，更有岳飞、辛弃疾向“胡虏”发出的咆哮！连那个亡国之君赵佶，也在其中留下了一声哀吟。这每一个声音都值得好好品味、珍藏。
这么多大家的优秀作品中，我最喜欢的还是辛弃疾的词。
他的作品抒发的不仅是个人的情感，更多的是对国家兴亡的忧虑。他愿意“看试手，补天裂”，有“金戈铁马，气吞万里如虎”的.豪气，无奈“却将万字平戎策，换得东家种树书”，只得叹息一声“楼观甫成人已去，旌旗未卷头先白”。但他却并未因白头而消减半点报国杀敌的壮志，一番叹息转瞬竟成了“了却君王天下事，赢得生前身后名”的期望与豪情。即使拼尽自己最后的时光，也要为国家，为收复大好河山做出自己的贡献。陆游也是个爱国词人，但他的诗太过出色，词上就差了一截。他给我带来的是顽强的意志和对胜利的渴望，他把爱国声音主要投向了对朝廷的不满，所以就不如辛弃疾更真切有力。辛弃疾给我的感觉是“虎瘦雄心在”，他似乎没有少年的时期，一下子就是一个白发苍苍但目光坚毅的老者，他词里那种厚重的责任感让人很难想象他青春年少时的模样。我们也许永远也无法感受那个兵荒马乱的时代，但他的词和他的雄心为我们讲述了那段浸透着血与汗的历史，永垂不朽。
《宋词三百首》读后感
书是知识的海洋，书是人类进步的阶梯，所以我们要多读书，读好书。
数和声韵。词牌和词的内容并没必然联系，所以，词牌下面往往另立标题。词可根据篇幅长短之分为小令仅十几个字，长调在九十一字以上，最长的有二百四十字。
书的知识无穷无尽，它给予人快乐，给予人收获，给予人智慧，给予人进步，我喜欢书的海洋。
《宋词》读后感
我爱宋词，爱它的婉约，爱它的豪放，喜欢斟一杯清茗，和半阙婉词，寻找千年前古仁人之心，感悟词中耀眼的智慧，那只言片语、字里行间，泛着智慧的金光。
年轻时的柳三变，是风流倜傥的的才子，自负才高八斗，也曾随波逐流想求一功名，可惜始终遇不到看好他的伯乐，无奈之下，只能道一声“忍把浮名，换得低斟浅唱”，终日混迹于秦楼楚馆，即便如此，博取功名之心总是不死，甚至于宋仁宗命他“且去填词”，他还更名为“柳永”继续参加考试，怎奈屡考屡败，“便纵有千种风情，更与何人说”啊，终于他看开了，打着“奉旨填词”的旗号，写下了一首又一首脍炙人口的宋词，只要有井水处就有人唱柳词，倍受打击之后，他终于有了一种大彻大悟、气定神闲的智慧，“针线闲拈伴伊坐”，既然得不到，又何必强求呢，他放弃了功名，却拥有了生前死后的另一番声誉，千年之后，仍然还有人不断低吟浅唱的是婉约柳词，再也无人记得当年的高官姓甚名谁。
从柳词中，我感受到的是历经磨难之后洒脱的智慧。
与柳永同一时代的苏轼在官场上也是倍受打击，但相比柳永来说，苏轼还是要幸运得多，总能够东山再起，似乎他更有一个豪放的心态，从来不会被挫折打倒，“谁怕？一蓑烟雨任平生”。是啊，人生总是有不顺心的时候，关键是要勇敢地去面对，等到风散云开，自会发现“也无风雨也无晴”。苏轼是宋词豪放派的鼻祖，他豪迈，“何妨吟啸且徐行”，他忠诚，“西北望，射天狼”，他也有愁，但很快又不介意，“小舟从此逝，江海寄余生”，正是有了这样一种积极的心态，他才得以成为那个年代少见的长寿者。
从苏词中，我品味出的是面对挫折之后豁达的智慧。
柳词智慧得洒脱，苏词智慧得豁达，他们的词不过是宋词中的一小部分，其中闪现的智慧也不过是众多智慧的冰山一角；宋词千万，词人千百，每一首词都是词人灵性的歌唱，每一个人都有他独特的见解与智慧，这智慧承载于宋词，历尽千年，流传不息。
轻吟一首小词，细聆其间智慧，我不禁想说：智慧就在宋词中……。
《宋词》读后感
每一个中国人与唐诗宋词有一种不解之缘，唐诗宋词就像长江黄河里的一滴水滋润着祖国大地，滋润着炎黄子孙，它们在祖国的每一个角落里自由的飞翔，它们在祖国的每个角落里自由的飞翔，这是每一个中国人心底生生不息的情结与眷恋。
从远古奔来的中华文明的长河，千回百转，孕育了一些诗人、词人，他们的诗词照亮了中国文学的殿堂，滋养了中华民族文化近千年，这就是唐诗宋词。
从小学的时候，我们就开始接触唐诗宋词，虽然那时知识非常薄弱的我，无法理解其中的`韵味、道理，但是我每一页读起来都是那么的认真与专注，记得小时候我每一首会背的诗是唐代大诗人骆宾王的《鹅》，这首诗给我的感觉是那么的舒畅，琅琅上口，读的时候往往会情不自禁的唱起来。
我们都知道唐代出名的是唐诗，那么宋代呢？顾名思议，不就是宋词吗？
唐代分为四个时期：初唐、盛唐、中唐、晚唐。说起初唐，大家都知道初唐四杰。他们一扫萎靡的宫廷诗风，描写了真实生活。盛唐诗人流派较多，有田园派的孟浩然、有边塞派的王之涣……谈起盛唐人们都会想起诗仙李白，他创作了大量的政治抒情诗，充分体现了诗人非凡的抱负，豪侠的气概，集中代表了盛唐诗歌昂扬奋发的典型音调。但中唐最为代表的诗人是李贺，他是一个很富有创造性的诗人，在中唐诗坛乃至整个诗歌史上，都可以说是异军突起，独树一帜的天才诗人。最后要说起的诗人是晚唐的“小李杜”，以别盛唐的大李杜，为晚唐诗坛雄长的杜牧，豪爽悲慨、风骨豪迈，李商隐归于沉郁寓深倚思自成一体，我们中国都知道，中国有一个丝绸之路，那么中国古典文化的璀璨明珠——唐诗，则可以称为唐诗之路。
唐诗宋词给我们祖国文化历史增加了辉煌而又灿烂的一页，我们从小就受唐诗宋词的熏陶，感受它的精神与恢弘的气派，体现不尽的意境与回味。它使人懂得做人的道理，理解爱国主义精神的伟大，想象那月照唐朝雨落宋朝该是怎样的意境啊！